Tema e rrëfimit të sotëm është historia e krijimit dhe e analizës së “Nëngjelljes” së Fonvizinit. Puna e autorit të epokës së Katerinës nuk e ka humbur rëndësinë e saj sot. Në fondin e letërsisë klasike u përfshi edhe komedia “Undergrowth” e Fonvizin. Kjo vepër do të prekë një sërë problemesh dhe çështjesh që tërheqin lexuesit në çdo kohë.

Analiza e "Nën rritje" të Fonvizin duhet të përfshijë një përshkrim të shkurtër të heronjve të kësaj vepre dramatike. Vlen gjithashtu të flitet për idenë e një shkrimtari rus. Çfarë e frymëzoi Fonvizin për të shkruar një komedi që ka qenë e njohur për më shumë se dyqind vjet? Cilat mangësi të shoqërisë donte të tallte kryesisht autori në esenë e tij? Dhe cili ishte reagimi i bashkëkohësve ndaj kësaj vepre? Përgjigjet për të gjitha këto pyetje janë të përfshira në artikull. Por, para se të vazhdohet me analizën e "Undergrowth" të Fonvizin, duhet të flasim për ngjarjet kryesore të përshkruara në shfaqje.

Veprimet, si në çdo vepër tjetër dramatike të epokës së klasicizmit, zhvillohen brenda vetëm një dite.

Ngjarjet zhvillohen në fshatin e pronarëve të tokave Prostakov. Cili është emri i komedisë “Undergrowth” nga Fonvizin? Edhe pa e ditur kuptimin e kësaj fjale, mund të merret me mend se ajo ka një konotacion negativ. Kuptimi i emrit të komedisë “Undergrowth” nga Fonvizin duhet kërkuar në realitetet e shekullit të 18-të. Bashkëkohësit e shkrimtarit e përdornin këtë term në lidhje me fisnikët e rinj që nuk morën një certifikatë të veçantë që tregonte se kishin marrë një arsim. Ky dokument është lëshuar nga mësuesi. Nëse i riu nuk kishte një certifikatë, ai nuk pranohej në shërbim dhe nuk lejohej të martohej.

Dridhja në komedi është djali i personazhit kryesor - pronari i tokës Prostakova. Puna fillon me një skenë që zhvillohet në shtëpinë e saj. Prostakova është zemëruar me Trishkën, sepse ai i qepi një kaftan tepër të gjerë për djalin e saj Mitrofanushka. Fakti që shërbëtorja nuk ka aftësitë e nevojshme në rrobaqepësi dhe dhënia e udhëzimeve të tilla fillimisht ishte një gabim, ajo nuk e merr parasysh.

Djaloshi gjashtëmbëdhjetë vjeçar nuk tregon shumë zell në studimet e tij, gjë që lehtësohet nga injoranca dhe marrëzia e nënës së tij. Për këta personazhe do të flasim më vonë. Së pari, autori i prezanton lexuesit Sofinë, heroinën pozitive të veprës.

Vajza jo shumë kohë më parë jeton në shtëpinë e Prostakova. Ajo është e afërme e pronarit të tokës dhe nuk ka asnjë pasuri. Të paktën kështu beson Prostakova. Por një ditë Sofia merr një letër nga xhaxhai i saj Starodum. Zonja Prostakova nuk është në gjendje ta lexojë mesazhin, sepse nuk është e arsimuar në lexim dhe shkrim. Pravdin, pasi lexon letrën, i jep asaj një përmbledhje. Në Undergrowth të Fonvizin, ky hero, së bashku me Starodum, është një mbështetës i iluminizmit.

Për çfarë flet letra e marrë nga Sofia? Starodum i shkruan mbesës së tij se ai i lë në trashëgim asaj një pasuri të madhe. Kjo çon në emocionin e pothuajse të gjithë personazheve në komedi. Prostakova besonte se vajza ishte jetime. Por një kthesë e papritur e ngjarjeve sugjeron që mbesa e Starodum-it mund të martohet me Mitrofanin e pakujdesshëm.

Skotinin gjithashtu fillon të ëndërrojë të martohet me Sophia. Megjithatë, zemra e Sofisë është e zënë. Ajo është e dashuruar me oficerin Milon, të cilin e takoi në Moskë para se të mbetej jetim. Së shpejti ajo do të takojë përsëri të riun dhe ai do ta shpëtojë atë nga pretendimet e mercenarit Skotinin dhe despotikes Prostakova.

Starodum mbërrin në një qytet të vogël ku zhvillohen ngjarjet kryesore. Ai njeh një nga mësuesit e Mitrofanushkës si ish-karrocierin e tij. Mësuesit e djalit të Prostakova meritojnë vëmendje të veçantë.

Kuteikin është një seminarist gjysmë i arsimuar. Tsyfirkin - rreshter në pension. Vralman, mbiemri i të cilit flet shumë elokuent për cilësitë e tij njerëzore, Mitrofanushka nuk mëson asgjë, sepse ai vetë di pak. Siç u përmend tashmë, ai punonte si karrocier. Por ai u pushua nga puna, ai nuk gjeti një punë të përshtatshme dhe për këtë arsye u bë mësues. Fakti që Vralman është i paaftë në mësimdhënie, Prostakova nuk e vëren, pasi ajo vetë është jashtëzakonisht injorante.

Historia e shkrimit

Ideja e komedisë "Undergrowth" erdhi nga Fonvizin në 1778. Shkrimtari rus kaloi më shumë se një vit në Francë, ku studioi jurisprudencë dhe filozofi. Ai pa se si jetojnë aristokratët evropianë dhe arriti në një përfundim mjaft zhgënjyes: fisnikëria ruse ishte e zhytur në inerci dhe injorancë. Me t'u kthyer në shtëpi, Fonvizin filloi të shkruante veprën. Atij iu deshën më shumë se tre vjet.

Ideja e komedisë "Undergrowth" nga Fonvizin ishte shumë origjinale në atë kohë. Shkrimtari u përpoq të tallet me të metat e përfaqësuesve tipikë të klasës së pronarëve të tokave. Nuk është për t'u habitur që si në Moskë ashtu edhe në Shën Petersburg ata refuzuan të vënë në skenë komedinë e tij për një kohë të gjatë.

Kritika ndaj bashkëkohësve

Tema e komedisë "Undergrowth" nga Fonvizin iu duk interesante censuruesve, por në të kishte shumë vërejtje të guximshme. Shfaqja u shfaq premierë në 1782. Puna e Fonvizin ishte një sukses i jashtëzakonshëm. Vërtetë, teatri në skenën e të cilit u vu në skenë shfaqja ishte pothuajse i mbyllur. Për më tepër, komedia nuk i pëlqeu Katerinës II.

Ideja e veprës

Prishja shpirtërore e përfaqësuesve të fisnikërisë në kushtet e robërisë është tema kryesore e komedisë, e cila diskutohet në këtë artikull. Sipas Fonvizin, metodat pedagogjike përcaktojnë karakterin moral të një brezi të tërë. Në shekullin e 18-të, pronarët e tokave shpesh ia besonin rritjen e fëmijëve të tyre sextonëve gjysmë të arsimuar, dadove analfabete dhe të huajve me arsim të dyshimtë. Të tillë "mësues" janë në gjendje të mësojnë vetëm të rinj si Mitrofanushka, personazhi qendror në komedinë e Fonvizin "Undergrowth".

Autori i kësaj vepre, duke përdorur shembuj të thjeshtë, tregoi se fisnikët në pjesën më të madhe nuk mbajnë mend as nderin dhe as dinjitetin. Ata nuk u shërbejnë interesave të shtetit, nuk respektojnë ligjet morale dhe shtetërore. Mprehtësia e veprës dramatike të Fonvizinit jepet nga fitorja e së mirës mbi të keqen, e cila, megjithatë, ka një karakter të rastësishëm. Nëse Starodum nuk do të ishte kthyer në kohë nga Siberia dhe Pravdin nuk do të kishte marrë urdhër për të marrë pronën e Prostakova, gjithçka nuk do të kishte përfunduar aq mirë për Sofinë. Ajo nuk do të ishte larguar nga qyteti me oficerin e ri të arsimuar Milon, por do të bëhej gruaja e budallait Mitrofanushka.

Personazhet

Sistemi i imazhit në "Undergrowth" të Fonvizin është mjaft i thjeshtë. Heronjtë ndahen në pozitivë dhe negativë, pothuajse të gjithë kanë emra të folur: Vralman, Starodum, Pravdin. Personazhet negative janë përfaqësues të fisnikërisë së vjetër, duke u përpjekur me të gjitha forcat e tyre të mbahen pas ideve të vjetruara të sistemit feudal. Ata kundërshtohen nga heronjtë që mbështesin idetë e Iluminizmit - Pravdin, Sophia, Milon, Starodum.

Personazhe pozitive dhe negative

Ndër personazhet e komedisë dallohen disa çifte të dyfishta. Pra, Sophia është kundër Mitrofanushka. Starodum është një adhurues i pikëpamjeve iluministe. Ky është një njeri i epokës së re. Prandaj, ai është e kundërta e pronarit të tokës Prostakova. Milon është kundër Skotinin. Nëse i pari është i edukuar dhe rritur dhe ka ndjenja të sinqerta për Sofinë, atëherë i dyti dëshiron të martohet me një vajzë për arsye egoiste. Skotinin ëndërron të marrë tokë ku do të merret aktivisht në blegtori, përkatësisht rritjen e derrave.

Mitrofanushka

Një analizë e "Undergrowth" të Fonvizin nuk mund të bëjë pa një përshkrim të këtij personazhi të ndritshëm. Një i ri budalla i llastuar nuk është absolutisht i përgatitur për një jetë të pavarur. Gjithçka për të bëhet nga nëna, shërbëtorët apo dadot. Nga Prostakova, djali merr përsipër një pasion të pakontrolluar për paratë. Ai, si nëna e tij, është i pasjellshëm, mosrespektues ndaj të afërmve të tij. Mungesa e vullnetit Mitrofanushka e trashëgoi nga babai i tij. Një djalë gjashtëmbëdhjetë vjeçar nuk dëshiron të studiojë, por dëshiron të martohet. Ai është e kundërta e Sofisë, një vajzë e shkolluar, serioze, inteligjente me një fat të vështirë.

Prostakov

Kur bëni një analizë të "Undergrowth" të Fonvizin-it, vëmendje duhet t'i kushtohet heroinës negative. Prostakova është një grua e paarsimuar, budallaqe, por në të njëjtën kohë shumë dinake. Ajo është një shtëpiake praktike, një nënë e dashur. Për Prostakova, e ardhmja e shkujdesur dhe lumturia e Mitrofanushkës janë mbi të gjitha. Por në arsim ajo bën gabime fatale, sepse nuk di asgjë për metodat e sakta pedagogjike. Ajo e trajton djalin e saj ashtu siç e trajtuan dikur prindërit e saj. Në menaxhimin e shtëpisë dhe rritjen e djalit të saj, pronarja e tokës përdor vlera dhe ide të shterura.

Starodum

Kur analizohet "Undergrowth" e Fonvizin, vëmendje e veçantë duhet t'i kushtohet heroit, i cili simbolizon idetë edukative, për të cilat pak dihej në Rusi në shekullin e 18-të. Starodum komunikon me Sofinë në një mënyrë krejtësisht të ndryshme nga Prostakova dhe Mitrofanushka. Ai përdor metoda krejtësisht të ndryshme edukimi. Duke folur me Sofinë në mënyrë të barabartë, ai udhëzon, jep këshilla bazuar në përvojën e tij të pasur. Duke mos ditur asgjë për ndjenjat e Sofisë për Milon, ai nuk merr vendime për të. Starodum dëshiron që mbesa e saj të martohet me një oficer inteligjent dhe të arsimuar, por nuk i imponon asaj pikëpamjet e tij.

Në këtë imazh, autori portretizoi edukatorin dhe prindin e tij ideal. Starodum është një personalitet i fortë autoritativ që ka ecur në një rrugë të denjë. Për lexuesit modernë, ky hero, natyrisht, nuk është një edukator ideal. Por ai u la një përshtypje të fortë bashkëkohësve të Fonvizin, të cilët ishin të frymëzuar nga idetë arsimore.

Komedia "Undergrowth" u shkrua nga Denis Fonvizin në shekullin e 18-të. Në vepër, autori shpalos temat dhe idetë më të rëndësishme për atë kohë - çështjet e idealeve shoqërore, moralin, nderin personal dhe shërbimin ndaj atdheut, konfliktin e "baballarëve dhe fëmijëve" dhe rëndësinë e edukimit prindëror në formimin e një personalitet i ndërgjegjshëm.

Tema e komedisë "Nën rritje"

Tema kryesore e komedisë "Undergrowth" nga Fonvizin është tema e edukimit të një fisnikërie të re. Autori e zbulon duke vënë në kontrast personazhet-bartës të ideve të iluminizmit (Pravdin, Starodum, Sophia, Milon) dhe përfaqësuesit e themeleve të vjetruara, të vjetruara të shoqërisë feudale (Prostakovët, Mitrofan, Skotinin). Një ndarje e tillë e heronjve për veprën "Undergrowth" nuk është e rastësishme - ata edukohen ndryshe, që do të thotë se ata kanë pikëpamje rrënjësisht të kundërta për jetën. Kjo reflektohet edhe në marrëdhëniet midis prindërve dhe fëmijëve - mjafton të kujtojmë se si respekti i ndërsjellë midis Sophia dhe Starodum bie ndesh me kënaqjen e tepruar të tekave të Mitrofanit të llastuar, i cili nuk e vlerëson atë që i jep Prostakov dhe në fund refuzon. nëna e tij fare.

Është në problemet e edukimit familjar që Fonvizin sheh shkakun e degradimit të përgjithshëm moral dhe mungesës së edukimit të fisnikërisë ruse të asaj epoke. Prostakova, duke dashur të kursejë para, punëson mësues joprofesionistë - një rreshter në pension Tsyfirkin, i cili nuk u diplomua në seminarin Kuteikin dhe nuk ka asnjë lidhje me shkencat e Vralman. Mitrofan në thelb mësohet nga skllevërit, por çfarë mund të mësojnë ata, përveçse të jenë njësoj si ata? (Kujtoni momentin ironik kur i riu përsëriti pas Kuteikin "Unë jam një krimb ..." dhe "Unë jam një bagëti"). Ironikisht, Fonvizin tërhoqi vëmendjen për faktin se Rusia e asaj epoke kishte nevojë për një reformë urgjente të arsimit. Fisnikët duhet të rriten si individë të fortë, të pavarur, të ndritur me ideale të larta. Dhe njerëzit që shërbejnë në gjykatë nuk janë përjashtim - ne mësojmë për rënien e moralit të tyre nga fjalimet e Starodum kur kujton vitet e shërbimit të tij.

Një temë shtesë e "Undergrowth" është çështja e detyrës ndaj atdheut dhe përmbushja e ndershme e saj. Siç bëhet e qartë nga një analizë e detajuar e veprës, ajo është e lidhur ngushtë me temën e edukimit. Morali i lartë, koncepti i nderit, aftësia për të neglizhuar dobinë dhe rehatinë vetjake për hir të një të ardhmeje të ndritur për atdheun mund të rrënjoset vetëm nga prindërit ose mësuesit e arsimuar. Në kohën e shkrimit të dramës, këto pikëpamje ishin të avancuara, pasi në fisnikërinë u ngulit ideja se ishte e nevojshme para së gjithash t'i shërbente sovranit, dhe jo atdheut. Ishte për deklarata kaq të ashpra në vepër që Fonvizin u kufizua në veprimtarinë letrare me urdhër të Katerinës II.

Ideja e komedisë "Undergrowth"

Ideja e komedisë "Undergrowth" i bën jehonë temës së saj - është një dënim i imoralitetit, mizorisë, marrëzisë, lakmisë së pronarëve të tokave dhe lavdërimit të idealeve të iluminizmit dhe humanizmit. Vetë Fonvizin ishte një personalitet i iluminizmit, prandaj parimet më të larta njerëzore ishin ato kryesore për të. Duke përshkruar tmerret e injorancës së fisnikëve "të vjetër" në komedi, autori ekspozoi të metat e sistemit shoqëror që ekzistonte në Rusi. Fonvizin e pa fitoren ndaj tyre në epërsinë e një ligji të drejtë e njerëzor, siç ndodh në fund të shfaqjes. Duke personifikuar shkronjën e ligjit, Pravdin, pasi mori konfirmimin se fshati Prostakov është nën kujdesin e tij, e ndalon Prostakovin të "shfaqë" zemërimin ndaj bujkrobërve. Për më tepër, ai vetë i paguan mësuesit, por ashtu siç e meritojnë realisht. Sidoqoftë, lexuesi (ose shikuesi) e kupton që ligji i drejtë triumfoi vetëm në këtë fshat, dhe jo në të gjithë Rusinë cariste, pasi gradat më të larta janë ende të zëna nga përfaqësuesit e moralit të pronarit - të njëjtët Prostakov dhe Skotininë, të cilët, për përfitimin e tyre , janë gati të bëjnë lajka me një të huaj dhe të mashtrojnë të afërmit e tyre.

Kështu, tema dhe ideja e "Undergrowth" janë të lidhura ngushtë. Në komedi, Fonvizin jo vetëm që tallte pronarët mizorë, të pashkolluar, por gjithashtu, duke përdorur shembullin e Pravdin, Milon, Sophia, Starodum, tregoi se si duhet të ishte personaliteti i iluminizmit në Rusinë cariste. Autori fokusohet në faktin se ripërtëritja e shoqërisë mund të arrihet vetëm nëpërmjet një reformimi të plotë të sistemit të edukimit dhe edukimit. Idealet e vjetruara duhet të hidhen poshtë, ndërsa humanizmi, ndershmëria, drejtësia, morali duhet të bëhen baza e fisnikërisë së përtërirë.

Duke përmbledhur, vlen të përmendet se Fonvizin krijoi një vepër brilante, idetë e së cilës nuk e kanë humbur rëndësinë e tyre sot. Shfaqja tërheq gjithnjë e më shumë lexues dhe studiues me thellësinë dhe aktualitetin e çështjeve që sqarohen.

Testi i veprave artistike

Temat, idetë dhe imazhet kryesore të D.I. Fonvizin "Nën rritje"

Ia vlen të shqiptohet emri i komedisë së Fonvizinit që në imagjinatën tonë të shfaqet imazhi i një lajthi, një injorant dhe një motër. Një kuptim të tillë, falë Mitrofanit të Fonvizin-it, e fitoi vetë fjala "nëngulli", e cila deri më tani nuk kishte pasur asgjë të turpshme. "Nën rritje" quheshin adoleshentë fisnikë që nuk kishin mbushur moshën pesëmbëdhjetë vjeç, domethënë mosha e përcaktuar nga Pjetri I për hyrjen në shërbim. Në 1736, periudha e qëndrimit në "nëngulli" u zgjat në njëzet vjet. Dekreti për lirinë e fisnikërisë, i cili hoqi afatin e detyrueshëm të shërbimit deri atëherë dhe në këtë mënyrë u dha fisnikëve të drejtën për të shërbyer ose jo, konfirmoi arsimin e detyrueshëm të futur nën Pjetrin dhe përcaktoi, "në mënyrë që askush të mos guxojë të sjellë rritin fëmijët e tyre pa mësuar shkencat e denja për zemërimin e fisnikërisë fisnike." Prostakova nuk është vetëm "një interpretuese e aftë e dekreteve": ajo di gjithashtu t'i anashkalojë ato kur të dojë. Pas procedurës së vendosur, ajo punëson mësues për Mitrofanushka, por synon të zgjasë periudhën e qëndrimit të tij "në gji". Ajo e çmon këtë mendim: “Si shkruhet lumturia për familjen, o vëlla. Nga mbiemri ynë Prostakov, shikoni, të shtrirë në anën tuaj, ata fluturojnë në radhët e tyre. Pse është më keq Mitrofanushka e tyre? Dhe, duke dëgjuar një arsyetim të tillë, shikuesi është i bindur se me një nënë të tillë, Mitrofan Prostakov nuk do ta turpërojë "mbiemrin" e tij.

Në imazhin e Mitrofanit, Fonvizin tregon rezultatin e gjallë të interpretimit të Prostakovit të dekretit për lirinë e fisnikërisë. Dhe në kontrast me këtë dembel, që është mësuar të godasë gishtin e madh dhe të ngjitet në pëllumbash, ai shfaq imazhe pozitive të fisnikëve që kryejnë detyrën e tyre publike, pra atyre që janë në shërbimin publik. Imazhet e tyre personifikojnë dy lloje shërbimesh: Milon ushtarak) dhe Pravdin civil).

Trajnimi i detyrueshëm për të miturit në "shkenca të denja për fisnikërinë fisnike" perceptohet nga vetë Prostakova dhe Mitrofan si mundim, si një barrë e dhimbshme. Thënia e tij e famshme: "Unë nuk dua të studioj, dua të martohem" merr një kuptim të veçantë nëse kujtojmë se dekreti i Pjetrit i 20 janarit 1714 urdhëroi "t'u mësohet fëmijëve fisnikë tsyfiri dhe gjeometria dhe të vendoset një gjobë. të tilla që ata nuk do të ishin të lirë të martoheshin derisa gjithçka nuk do të mësohej."

Komploti i "Undergrowth", sipas traditës së klasicizmit, bazohet në një lidhje dashurie. Megjithatë, ajo luan një rol të pazakontë në komedinë e Fonvizin dhe është e lidhur ngushtë me orientimin ideologjik të shfaqjes. Fonvizin i nënshtron plotësisht marrëdhëniet e dashurisë detyrave të satirës sociale. Psikologjikisht, si një mjet për të zbuluar përvojat e brendshme të personazheve, dashuria e Milon dhe Sofia nuk i intereson atij: ai ka nevojë për të si një justifikim të përshtatshëm për të përshkruar personazhet "mendje të liga" të njerëzve që, për arsye personale , po përpiqen të pengojnë lidhjen e tyre.

Zbulimi i thelbit ideologjik të "Undergrowth" kryesisht nxirret në imazhe artistike komedi.

Një teknikë tipike e komedisë së asaj kohe në luftën kundër së keqes ishte kundërshtimi i një fenomeni negativ ndaj një fenomeni pozitiv, dhe në ato raste kur ai nuk ekzistonte në realitet, ai përshkruhej si gjoja ekzistues vërtet ...

Në përputhje të plotë me këto kërkesa estetike, katër personazhet negative të Nëngrupit - Prostakova, Prostakov, Skotinin dhe Mitrofan - Fonvizin kundërshtuan të njëjtin numër personazhesh pozitive - Starodum, Pravdin, Sophia dhe Milon.

Personazhet në shfaqje ndahen qartë në tre grupe. Grupi i parë përbëhet nga personazhe negative: qendra e tij është Prostakova. Një grup personazhesh pozitive bashkohen rreth Starodum. Së fundi, grupi i tretë përfshin personazhe komedi që janë jashtë intrigës aktuale të komplotit, por autori duhet të krijojë sfondin social të shfaqjes: Trishka, Eremeevna, Kuteikin, Tsyfirkin, Vralman, shërbëtori i Prostakovit dhe shërbëtori i Starodum.

Nga pesëmbëdhjetë aktorët në komedi, njëmbëdhjetë janë të pajisur me emra kuptimplotë. Shpjegimi i fjalës "simpleton" ose "simpleton", i dhënë në "Fjalorin e Akademisë Ruse" ("i marrë, i gabuar"), është më në përputhje me imazhin e vetë Prostakov. Por karakteri i gruas së tij nuk mbulohet aspak nga një përkufizim i tillë. Nuk duhet harruar se ajo është e vogla Skotinina. "Thjeshtësia" e saj është e një lloji tjetër, siç thotë proverbi: "Thjeshtësia është më e keqe se vjedhja". Prostakova nuk është e neveritshme të pretendojë të jetë e zgjuar, por kjo nuk bind askënd.

Mbiemra-karakteristika si Skotinin, Starodum, Pravdin, Vralman flasin vetë dhe nuk kanë nevojë për shpjegime. Mbiemrat Kuteikin dhe Tsyfirkin shprehin kryesisht fytyrën shoqërore të personazheve. Nëpunësit quheshin nëpunës me tallje. Doktrina tsyfirny nënkuptonte aritmetikë. Kështu, vetë emri i Tsyfirkin tregoi profesionin e tij. Krahas emrave që flasin hapur, Fonvizin përdor edhe emra të fshehtë të "folës". Jo më kot drithi quhet Mitrofan. Ky emër në përkthim fjalë për fjalë nga greqishtja do të thotë: "zbulimi i nënës së tij", domethënë i ngjashëm me nënën e tij. Fonvizin i jep heroinës pozitive të shfaqjes emrin Sofya ("mençuria"), e cila është bërë tradicionale në komedinë ruse. Një kuptim i veçantë qëndron në emrin Milo. Sophia është e neveritur nga pretendentë të tillë për dorën e saj si Mitrofan dhe Skotinin, por ajo është "mirë me të", ky oficer i ri i ndershëm dhe fisnik.

Nëse vetë lista e personazheve në The Undergrowth tashmë përmban aludime të karakterit ose përkatësisë shoqërore të personazheve negative dhe pozitive, atëherë thelbi i tyre i jashtëm, që janë emrat dhe mbiemrat, korrespondon plotësisht me thelbin e tyre të brendshëm.

Personazhi i Prostakov përcaktohet që në fillim të komedisë nga rrëfimi i tij ndaj gruas së tij: "Në sytë tuaj, të mitë nuk shohin asgjë." Gjatë gjithë pjesës tjetër të shfaqjes, shikuesi është i bindur për këtë më shumë se një herë. Prostakov është plotësisht nën këpucën e gruas së tij. Roli i tij në shtëpi theksohet nga vërejtja e autorit në vërejtjen e parë të Prostakov: "belbëzon nga ndrojtja". Kjo "ndrojtje" ose, siç e karakterizon Pravdin, "mendje e dobët ekstreme" çon në faktin se "çnjerëzimi" i Prostakova nuk plotëson asnjë kufizim nga burri i saj dhe në fund të komedisë rezulton vetë Prostakov, me pranimin e tij. , “fajtor pa faj” .

Me mjete vizuale shumë më komplekse, Fonvizin përvijoi karakterin e "tërbimit të neveritshëm" - znj. Prostakova, e reja Skotinina. "... Të gjitha skenat në të cilat shfaqet Prostakova," shkroi Vyazemsky, "janë plot jetë dhe besnikëri, sepse personazhi i saj mbahet deri në fund me art të paepur, me të vërtetën e pandryshueshme. Një përzierje arrogance dhe poshtërsie, frikacake dhe ligësie, çnjerëzore e poshtër ndaj të gjithëve dhe butësi, po aq e poshtër, ndaj djalit, për gjithë atë injorancë, nga e cila, si nga një burim baltë, të gjitha këto veti rrjedhin, janë të koordinuara në karakterin e saj nga një piktor mendjemprehtë dhe vëzhgues. Këto fjalë kombinojnë tiparet kryesore të personazhit të Prostakova. Por jo injoranca në vetvete, së cilës Vyazemsky është i prirur t'i atribuojë shkakun e të gjitha të këqijave, por ndikimi korruptues i robërisë, i cili, në veçanti, lind këtë injorancë, është "burimi i tyre me baltë".

Në përshkrimin e karakterit të Prostakova, Fonvizin tërhiqet nga drejtësia dhe skematizmi i natyrshëm në klasicizëm. Nëse imazhi i të shoqit nga aksioni i parë deri tek i fundit i komedisë mbetet i pandryshuar, atëherë personazhi i vetë Prostakova zbulohet gradualisht në hyrje të shfaqjes. Me gjithë dinakërinë e saj, Prostakova është budallaqe, dhe për këtë arsye vazhdimisht e jep veten me kokën e saj.

Prostakova di të shtiret. E çmendur në impulsin e saj të mbrapshtë për të arritur "në fytyrën e Skotinin", ajo shkon në skenë në aktin e tretë dhe vrapon në Starodum që po arrin. Në tërbimin e saj, Prostakova nuk e kupton menjëherë se kush është përballë saj. Kur Starodum e quan veten, ajo, "e ndrojtur dhe e frikësuar", fillon t'i japë atij përshëndetje lajkatare.

Vetëm një ndjenjë njerëzore, siç duket, mbetet e arritshme për këtë grua të tmerrshme - dashuria për djalin e saj, por ndjenja e mrekullueshme e dashurisë amtare manifestohet tek ajo në një formë të shtrembëruar. Vetë Prostakova ekspozon në mënyrë të pavullnetshme thelbin shtazorë të dashurisë së saj për djalin e saj.

Veprimi i fundit i "Undergrowth" justifikon plotësisht drejtësinë e gjykimit të Vyazemsky për personazhin e Prostakova: "Ashtu si Tartuffe e Molierit qëndron në kufirin midis tragjedisë dhe komedisë, kështu qëndron edhe Prostakov".

Personazhi kryesor pozitiv i shfaqjes, Starodum, është në një masë të madhe një zëdhënës i opinioneve të autorit. Jo vetëm përmbajtja, por edhe forma e fjalimeve të Starodum të kujtojnë vepra të tilla të Fonvizin si "Diskursi mbi ligjet e domosdoshme të shtetit", "Përvoja e shokut rus të klasës" dhe "Disa pyetje që mund të ngjallin vëmendje të veçantë në mënyrë të zgjuar dhe të sinqertë. njerëzit”. Më pas, Fonvizin do të theksojë unanimitetin e tij me Starodum-in duke emëruar një ditar sipas tij, i cili synon të shërbejë si një organ i së njëjtës gamë idesh që gjetën shprehje të gjallë në The Undergrowth.

Ekspresiviteti artistik i personazheve në "Undergrowth" varet kryesisht nga shkalla e aftësisë me të cilën Fonvizin zhvilloi tiparet e tyre të të folurit.

Në gjuhën e personazheve negative të komedisë, Fonvizin arriti të përçojë në të gjithë autenticitetin jetësor fjalimin bisedor të qarqeve më të gjera të fisnikërisë vendase. Veshja e "sekularizmit" mezi e preku këtë mjedis, përveç shfaqjeve të rralla të tij në fjalimin e Prostakova. Megjithatë, kur thotë “shtesë delikate”, ajo i shtrembëron fjalët “aritmetikë” dhe “gjeografi”, duke i kthyer ato në “aritmetikë” dhe “gjeorgafi”. Vetë personazhet e “Undergrowth” krijojnë fjalë të urta dhe thënie, duke u nisur nga ato ekzistuese. Kështu, për shembull, në ndryshim nga thënia, e lindur nga përvoja popullore dhe e bazuar në besimin se "të mësuarit është dritë", Skotinin krijon një aforizëm të diktuar nga qëndrimi i Skotinin ndaj shkencës dhe duke thënë se "të mësuarit është marrëzi". Në ndërtimin e saj, pranë proverbit është shprehja që thotë Mitrofani kur pas një përplasjeje me dajën e bindin të ulet për mësim: “nga grushtat e me orë të tëra”. Të gjitha këto veçori të gjuhës së Prostakovëve dhe Skotininëve janë të rëndësishme jo aq për karakteristikat psikologjike, sa sociale dhe të përditshme. Fonvizin është i vërtetë ndaj realitetit kur tregon se gjuha e folur e masës së mesme pronare është më afër fjalës popullore sesa gjuhës së përfaqësuesve të arsimuar të fisnikërisë. Dallimi midis gjuhës së Prostakova dhe gjuhës së Eremeevna, Trishka dhe madje edhe Tsyfirkin është më pak i dukshëm sesa linja që e ndan atë nga gjuha e Starodum ose Pravdin.

Gjuha e personazheve pozitive të The Undergrowth ka edhe disa tipare të përbashkëta: rrumbullakësinë logjike dhe librarinë e frazave dhe, si pasojë e natyrshme e kësaj librarie, praninë e galicizmave. Ka shumë prej tyre në gjuhën e Pravdinit: "Gëzohem që u njohëm", "Nuk lë të vërej", "Bën fatkeqësi" etj. Pravdin nuk është inferior ndaj Milon.

Duhet të theksohet se komedia "Undergrowth" nuk ishte plotësisht e lirë nga konvencioni dhe artificialiteti, duke dalë në mënyrë të qëndrueshme nga rregullat dramatike të klasicizmit, të cilat ishin ende të detyrueshme për Fonvizin. Në bazë të këtyre rregullave, veprimi i komedisë zhvillohet gjatë një dite. Një kohë kaq e kufizuar, duke i dhënë veprimit një tension të caktuar, e detyron Fonvizin të ndërtojë intrigën e komplotit mbi ndërthurjen e aksidenteve. Prostakov sapo ka raportuar se prej disa vitesh nuk ka asnjë dëgjim apo frymë nga Starodum, pasi Sophia sjell një letër prej tij. Jonatyrshmëria e dispozitave të tilla është e padiskutueshme. Është e pabesueshme, për shembull, që Starodum të mbërrijë nga Moska pak minuta pasi Sofia ka marrë një letër prej tij; është edhe më e pamundur që disa orë pas mbërritjes së tij ai tashmë po lexon një letër të dërguar me korrier nga Konti Çestan. Megjithatë, kjo panatyrshmëri e veçorive shpengohet nga natyraliteti i madh i së tërës, dhe kjo jo vetëm e bën kushtëzimin e tyre relativisht pak të perceptueshëm, por edhe e detyron në mënyrë të pavullnetshme njeriun të kërkojë një shpjegim të mundshëm për to.

Megjithë respektimin e jashtëm të rregullave tradicionale të komedisë klasike, shfaqja e Fonvizin pasqyron lëvizjen e përgjithshme për komedinë ruse të asaj kohe përmes “dramës lotuese” drejt realizmit. E gjithë komedia e Fonvizin nuk shkakton një të qeshur të thjeshtë, gazmore, por një të qeshur të hidhur që të frymëzon mendimin. Është kjo lloj qeshjeje që ka qenë gjithmonë e natyrshme në figurat kryesore të letërsisë ruse. Secili prej tyre mund të zbatonte për veten e tij vargun e Cantemirit: “Qesh në vargje, por në zemër qaj për keqdashësit”. Kjo qeshje-ironi është një nga tiparet e identitetit kombëtar të satirës ruse dhe komedisë ruse.

Tema kryesore e kësaj vepre është edukimi i fisnikërisë së re. Shkrimtari e pikturon atë përmes kundërshtimit të heronjve të mendimeve të iluminizmit dhe atyre që tashmë i kanë mbijetuar themelet e tyre të pasurisë feudale.

Një ndarje e tillë e personazheve për një komedi nuk është vetëm e tillë - në fund të fundit, ata kanë një edukim tjetër, që do të thotë se kanë kuptime të ndryshme për jetën. Kjo shprehet edhe në komunikimin midis prindërve dhe fëmijëve - për shembull, në respektin e ndërsjellë midis Sofisë dhe babait të saj, në kontrast me tekat e mëdha të Mitrofanit të llastuar, i cili nuk di të vlerësojë asgjë, nuk vlerëson nënën e tij.

Dhe sipas shkrimtarit, i gjithë problemi është te edukimi, kjo është ajo që i shërben degradimit moral dhe edukimit të ulët të fisnikërisë ruse të atij shekulli. Prostkova, duke menduar se si të kursejë para, fton mësues të arsimuar dobët - një rreshter në pension që nuk mund të diplomohej në seminarin Kuteikin dhe që nuk dinte shkencën e Vralman. Në përgjithësi, fëmija mësohet nga skllevërit, dhe çfarë mund të japin ata, përveçse të bëhen të njëjtë me ata?

Comedy Idea Undergrowth

Ideja rezonon me temën - është një gjykim për imoralitetin, lakminë, marrëzinë, lakminë e klasës së pronarit dhe një kënaqësi të madhe në idealet e dijes dhe mirësisë.

Vetë shkrimtari vjen nga klasa e iluminizmit, prandaj gjëja kryesore për të është një person. Duke demonstruar në vepër tmerret e analfabetizmit të fisnikëve të moshuar, shkrimtari shpalosi atë që ishte shumë në vendin e sistemit shoqëror. Dhe ishte e mundur të fitohej vetëm me ndihmën e një ligji të ndershëm të ndërgjegjshëm, pasi në përgjithësi kjo ndodhi në fund të komedisë.

Në një shembull të ngjashëm, tema dhe ideja e shfaqjes janë të ndërlidhura. Shkrimtari jo vetëm që tallte mizorinë, mungesën e edukimit të klasës së pronarit, por gjithashtu tregoi se si duhet të jetë një person. Arsimi në Rusi. Shkrimtari thekson edhe faktin se ripërtëritja e popullsisë është e mundur vetëm nëpërmjet reformimit të sistemit të arsimit dhe edukimit. Kultet e vjetra duhet të lihen mënjanë, pastaj njerëzimi, megjithatë, besimi duhet të jetë gjëja kryesore për klasën e re fisnike.

Shkrimtari krijoi një komedi universale, ku idetë nuk e kanë humbur problemin e tyre deri më sot.

Ideja dhe tema e komedisë Undergrowth Fornvisina

Komedia "Undergrowth" u krijua nga shkrimtari Denis Fonvizin në shekullin e tetëmbëdhjetë. Shkrimtari Fonvizin ishte shumë zgjedhës për këtë lloj ideje dhe teme - moralin e jetës dhe shpirtit. Prandaj, vepra e tij u shkrua me moralin më të thellë, dhe për këtë arsye mjaft e rëndësishme midis njerëzve. Tema dhe ideja e punës së Fonvizin janë shumë të rëndësishme për çdo kohë.

Tema e komedisë së Fonvizin "Undergrowth" është shumë e rëndësishme. Tema më themelore e komedisë është rritja e fëmijëve fisnikë, shumica e të cilëve nuk janë aq të arsimuar ashtu siç duhet. Kjo është arsyeja pse kjo temë është prekur në vepër. Shkrimtari tregon se në komedinë e tij, si të thuash, kundërshtohen dy epoka - e vjetra dhe e reja. Fisnikëria e re është shumë injorante, dhe disa prej tyre janë budallenj. Të moshuarit janë gati të ndjekin vetëm mendimet e tyre, dhe për këtë arsye veprimet e tyre mund të duken të vjetra për një mjedis më të ri. Një ndarje e tillë nga autori nuk është e rastësishme, sepse çdo brez është edukuar në mënyrën e vet, dhe për këtë arsye pikëpamjet dhe mendimet për jetën janë krejtësisht të ndryshme.

Tema e familjes ngrihet edhe në veprën e Fonvizin. Në fund të fundit, është me çdo familje që fillon edukimi i vërtetë i secilit fëmijë. Në këtë rast, djali që po studion është shumë injorant dhe budalla për të kuptuar asgjë rreth studimit. Dhe gjithçka filloi me familjen e tij, e cila gjithashtu është injorante. Nëna dhe babai nuk dinë absolutisht asgjë për të studiuar në të njëjtën mënyrë si djali i tyre. Prandaj, të gjithë mësuesit që punësojnë - shumica e tyre rezultojnë të jenë mashtrues që nuk mund t'i mësojnë asgjë djalit të tyre.

Ideja e komedisë "Undergrowth", domethënë ajo që autori dëshiron të tregojë në vepër, është dënimi i plotë i autorit për imoralitetin, marrëzinë dhe kopracinë e pronarëve rusë, të cilët nuk mund të rrisin një person normal dhe të plotë.

Disa ese interesante

• Matematika e kompozicionit në jetën time (klasa 5, 6)

  Secili prej nesh ka një pasion apo hobi. Kalimi im i preferuar është matematika. Në pamje të parë, mund të duket se matematika është një shkencë e thatë dhe jo interesante. Por është një nga shkencat më të lashta dhe argëtuese.

• Kai në përrallën Eseja e imazhit dhe karakteristikave të mbretëreshës së dëborës

  "Mbretëresha e dëborës" - një përrallë nga G.Kh. Andersen për një miqësi prekëse fëmijërie. Një lidhje e butë dashurie bashkoi djalin dhe vajzën. Emrat e tyre ishin Kai dhe Gerda

• Analiza e tregimit Nata e Shërimit Ekimov Klasa 11

  Një histori shumë e rëndësishme dhe udhëzuese në të cilën autori mëson dhembshuri për problemet e njerëzve të tjerë. Në tregim autori ngre problemet që ka lënë lufta në shpirtin e njerëzve.

Në këtë histori, A. S. Pushkin tregon një histori nga jeta e një drejtuesi të zakonshëm stacioni - Samson Vyrin. Autori përshkruan fatin e tij të vështirë. Në çdo mot, duke mos ditur pjesën tjetër, ai detyrohet të punojë

• Karakteristikat krahasuese të Piskarev dhe Pirogov (Nevsky Prospekt Gogol)

  Personazhet kryesore të tregimit të Gogol "Nevsky Prospekt" janë dy miq: Pirogov dhe Piskarev. Autori tregon me shembullin e tyre se sa e lehtë është t'i përcjellësh lexuesit se një hero nuk meriton simpati dhe dhembshuri

Menuja e artikullit:

Komedia “Undergrowth” konsiderohet vepra më e mirë e Fonvizin. Madje ekziston një legjendë, sipas së cilës Princi Potemkin (sipas një versioni tjetër, ishte Derzhavin) foli për admirimin e tij pasi vuri në skenë një komedi në një teatër në një mënyrë shumë ironike. Pas premierës, ai i tha Fonvizinit se mund të vdiste, sepse nuk mund të shkruante një vepër më të mirë.

Një vlerësim kaq i lartë nuk ishte i izoluar - shumica e kritikëve dhe bashkëkohësve folën në mënyrë të lavdërueshme për "The Undergrowth".

Shkrimi i historisë dhe burimeve

Ideja e Fonvizin për të shkruar një komedi u krijua në 1778. Në atë kohë, ai kaloi një kohë të gjatë në Evropë dhe u kthye në atdhe nën përshtypjen e komedive evropiane. Sidoqoftë, nuk ishte e mundur të shkruhej shpejt ajo që ishte konceptuar - puna zgjati për tre vjet.

Në punën e tij, Fonvizin përdori shumë burime. Pjesa më e madhe e tyre ishte e zënë nga materialet e revistave satirike. Atyre iu bashkua puna e mjeshtërve evropianë, veçanërisht Volteri dhe Ruso.

Fonvizin nuk i injoroi veprat e bashkëkohësve rusë (Lukin, Emin), si dhe komeditë e shkruara nga Perandoresha Katerina II.

Në vitin 1881, shfaqja ishte gati, por rruga e saj për në skenë nuk ishte e lehtë - censura nuk lejonte shfaqjen e një vepre të tillë. Si rezultat, leja për të skenë u dha nga perandoresha. Komedia ishte padyshim një sukses me publikun dhe kënaqi edhe më kërkuesit prej tyre.

Personazhet

• Zonja Prostakova- heroina negative e një komedie, një grua e keqe dhe mizore, një pronare toke. I vetmi që shqetëson të marrë vëmendjen dhe qëndrimin pozitiv nga Prostakova është fëmija i saj i vetëm, djali i Mitrofanushkës, të cilin ajo, pavarësisht moshës madhore, kujdeset dhe përkëdhelë në çdo mënyrë.
• Terenty Prostakov- personazhi negativ i komedisë, bashkëshorti i zonjës Prostakova dhe babai i Mitrofanushkës. Ai është një person i ndrojtur dhe i turpshëm, i cili nuk di të mbrojë interesat e tij. Ai vazhdimisht vuan poshtërimin nga gruaja e tij.
• Mitrofaniy Prostakov- një personazh humoristik negativ, një djalë 15-vjeçar. Një adoleshent i pashkolluar, megjithëse ka tre vjet që studion. Ai është egoist dhe budalla.
• Taras Skotinin- personazh negativ i humorit, vëllai i Prostakova. Njeri budalla dhe i pangopur. Ai ka një dashuri të veçantë për mbarështimin e derrave. Për hir të pasurimit, ai dëshiron të martohet me Sonya.
• Starodum- heroi pozitiv i komedisë, xhaxhai i Sonya. Një burrë fisnik që pozitën e tij financiare e siguronte me punë të ndershme. Njeri i sjellshëm dhe i mirë.
• Sofia- një personazh komedi pozitiv. Një vajzë e sjellshme dhe e ëmbël, një jetime. Ajo jeton me Prostakovët, pas vdekjes së prindërve të saj, pasi është e afërme e Prostakovit. Prostakovët fillimisht duan ta martojnë atë me Skotinin, dhe më pas me Mitrofanushka - arsyeja ishin paratë e Sofisë.
• Milon- një personazh pozitiv, një oficer i ri që ka qenë prej kohësh i dashuruar me Sofinë. Gjashtë muajt e fundit, të dashuruarit nuk kanë komunikuar, pasi komunikimi mes tyre ka humbur, por rastësisht të rinjtë janë takuar sërish.
• Pravdin- një hero i mirë komedi, një zyrtar i ndershëm dhe i respektuar, detyra e të cilit është të kontrollojë marrëdhëniet midis pronarëve të tokave dhe serfëve dhe të ndëshkojë manifestimet e mizorisë dhe vrazhdësisë në këto marrëdhënie. Ai denoncon veprimet e paligjshme të Prostakovëve në lidhje me fshatarët dhe merr nën kontroll punët e pasurisë së tyre.

Sjellim në vëmendjen tuaj të dalë nga pena e autorit të talentuar Denis Fonvizin.

• Pafnutich Tsyfirkin- personazh humoristik pozitiv, mësuesi i Mitrofanit, që i mëson aritmetikën. Tsyfirkin dikur ishte një ushtarak dhe shërbeu me Milon. Ai është një njeri i mirë dhe i ndershëm, por ka bërë një mësues të keq.
• Sidorych Kuteikin- personazhi negativ i komedisë, sekstoni, mësuesi i shkrim-leximit Mitrofan - një frikacak, një njeri i keq, analfabet.
• Vralman- personazhi negativ i komedisë, ish-karrocieri i Starodubit, mësuesi i Mitrofanit francez. Ai nuk i mëson frëngjisht një adoleshenti, por krijon vetëm pamjen e të mësuarit. Mashtrues hipokrit dhe mashtrues.
• Eremeevna- një personazh negativ i komedisë. Fshatare nga lindja, dado e Mitrofanit, e cila ka më shumë se 40 vjet që punon për një qindarkë te Prostakovët.
• Trishka- heroi pozitiv i komedisë, rrobaqepësi i Prostakovëve. Një person i sjellshëm dhe i sinqertë që nuk ka frikë të luftojë ose të hyjë në një debat me Prostakova.

Vazhdimi i komplotit të "Undergrowth"

Pavarësisht se pjesa e dytë e The Undergrowth nuk u botua, disa materiale sugjerojnë se Fonvizin po mendonte të vazhdonte komedinë e tij.

Redaktorët e revistës "Friend of Honest People, ose Starodum" mbajtën dy letra që konfirmonin këtë fakt - e para prej tyre përmban informacione për jetën e Sofisë pas martesës së saj me Milon.

Për vajzën, jeta bashkëshortore nuk doli në mënyrën më të mirë dhe u la në hije nga fakti i tradhtisë së Milon. Letra e dytë përmban të dhëna për reagimin e Starodumit ndaj këtij lajmi dhe ngushëllimin e tij për mbesën e tij.

Temat dhe problemet e "Nën rritje"

Komedia ngre disa tema dhe probleme të rëndësishme të shoqërisë moderne. Para së gjithash, theksohet qartë problemi i marrëdhënieve midis bujkrobërve dhe pronarëve të tokave - shumë pronarë i trajtojnë keq fshatarët e tyre, shkelin të drejtat e tyre, ulin artificialisht pagesën për punën e tyre dhe shpesh e nxjerrin zemërimin e tyre mbi fshatarët.

Tema tjetër kyçe e "Nën rritje" është tema e edukimit dhe edukimit. Fonvizin sugjeron që arsimi është një privilegj i fisnikërisë dhe aristokracisë, por jo gjithmonë dhe jo të gjithë mund të marrin një arsim të mirë - ndonjëherë arsyeja për këtë është mosgatishmëria për të mësuar, dembelizmi personal dhe mungesa e motivimit.

Ndonjëherë problemi qëndron në cilësinë e dobët të trajnimit të vetë mësuesve - disa prej tyre kanë shumë pak njohuri, ndërsa të tjerët mund të mos jenë të ndërgjegjshëm për punën e tyre.

Ne e ftojmë lexuesin të thellohet në të cilën shkroi Denis Fonvizin.

Problemi i kujdestarisë së tepërt nga ana e prindërve dhe dashurisë së verbër për fëmijët. Prostakova e lejon shumë djalin e saj Mitrofanin, ajo gjithmonë e llastoi dhe e mbronte tepër, dhe rezultati ishte një adoleshent egoist, budalla dhe i papërshtatshëm. Dashuria e Prostakova nuk njeh kufij dhe për këtë arsye ka një efekt të dëmshëm tek një i ri.

Simbolika e emrit

Fjala "nën rritje" nënkupton një person që nuk ka marrë një dokument të duhur mbi arsimin e marrë, me fjalë të tjera, një i mitur është braktisës. Ky emër lidhet me qëllimin kryesor të komedisë së Fonvizinit, që është tallja e parimeve bashkëkohore të edukimit dhe edukimit, të cilat nuk sjellin rezultate pozitive, por, përkundrazi, janë të dëmshme për formimin e personalitetit dhe zhvillimin e tij.

Karakteristikat e klasicizmit në komedi

Komedia Fonvizin është një vepër klasike e epokës së klasicizmit. Në vepër, sipas ligjeve të klasicizmit evropian, vërehet ligji i trinitetit: uniteti i kohës, vendit dhe veprimit.

Të gjitha ngjarjet e komedisë zhvillohen brenda një dite, gjë që siguron unitetin e kohës. Të gjitha ngjarjet e komedisë zhvillohen në një vend, gjë që është tipike për kërkesën e unitetit të vendit. Gjithashtu, të gjitha ngjarjet e vogla që ndodhin në komedi përqendrohen rreth një ngjarjeje më të rëndësishme - martesës së Sofisë.
Për më tepër, të gjithë emrat e heronjve dhe mbiemrat e tyre janë simbolikë dhe, në thelb, janë një karakteristikë e vogël, por koncize e personazhit.

Kështu komedia “Undergrowth” është kulmi i veprës së Fonvizin. Falë burimeve të shumta për punë, Fonvizin arriti të mishërojë idenë e tij në mënyrën më të mirë të mundshme - të gjithë personazhet në shfaqje duken realistë dhe të gjallë, dhe problemet dhe temat e ngritura në vepër janë të rëndësishme dhe domethënëse.