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短編小説の書き方。初心者でも上手な小説を書く方法

短編小説を書くのは 1 日の仕事である人もいますが、理解できない作業である人もいます。特に作家の範囲が限られており、ストーリーのアイデアをわずか 250 語で把握できなければならない場合は特にそうです。このようなエッセイには、慎重な準備と専門的なデザインが必要です。このスキルは、簡潔さの専門家、アントン・パブロヴィチ・チェーホフから学ぶことができます。彼の作品は、素晴らしい物語を生み出す方法の好例です。

ストーリーとは何ですか?

その話は、文学ジャンル、ボリュームが小さく、意味が膨大に集中しているのが特徴です。わずか数段落で、著者は物語の本質、つまり著者が言いたい最も重要なことだけを述べなければなりません。原則として、これは 1 つの出来事またはヒーローについての、特定のエピソードを中心にグループ化された物語です。物語のボリュームが小さいことも、その文体の統一性を決定します。物語全体が完結していなければなりません。物語のプロットもドラマツルギーに基づいていることを忘れないでください。すべてのエッセイには次のような特徴があります。

タイ、それは導入です - すべてがどのように始まったか
対立 - 主人公が解決しなければならない主な質問または問題
クライマックス - 問題が解決される物語の中で最も鋭い瞬間
大団円 - 問題の解決につながったもの。

アイディア

最初に、作家は、物語が何についてのものであるか、物語の中心人物または対象物が誰または何になるかを決定する必要があります。ストーリーの中でどのようなアイデアや問題を取り上げたいかを考えてください。

物語のあらすじ

長くて詳細な説明にはスプレーしないでください。各文はテキストに何か新しいものを追加し、ストーリーを「前進」させる必要があります。

対立

1 つのイベントに焦点を当てる: キャラクターの中心となる対立を考え出す

クライマックス

優れた短編小説には、常に心を掴む瞬間があります。主人公あるいは、イベントの主人公たちは特定の感情に圧倒されます。クライマックスは通常、物語の後半、あるいは終盤に起こります。オリジナルのクライマックスは、読者に自分が読んだものについて考えさせます。

一つのスタイルに固執する

スタイルはスピーチの主要な要素です。ストーリーはプロットと言語の両方において一貫性がなければならないことに注意してください。一人称でストーリーを語る場合は、1 つの角度に固執してください。

一見すると、小説と短編小説の違いはページ数にあるように思えます。小説では章ごとに物語が語られますが、短編小説ではより簡潔な情報が提供されます。

作品が物語と呼ばれるには、20,000語以下でなければならないと言われています。ただし、厳密な制限はありません。1000 ワード未満のストーリーもあります。

こんな短い小説が書けるでしょうか？もちろんはい。ただ、物語を書くときのテクニックと小説を書くときのテクニックは違うので、見ていきましょう。

1. アクションに集中します。

注目すべき出来事ではなく、その行動に焦点を当てましょう。物語を書くことは、作者によって語られる物語であり、読者に出来事を伝えることではありません。しかし同時に、事実の数は小説よりも少ないはずであり、作者は物語の本質から逸脱する機会がなくなりました。

特に、道徳的および心理的なトピックについての詳細な説明や脱線が物語に入る余地はありません。もちろん、これは物語がこれらの要素をまったく排除した平坦なものであるべきであるという意味ではありません。これらはサブテキストによって導入することも、複数の別々の単語に含めることもできます。これが言論経済のすべてです。

少し前に、私は私の記憶に残っている言葉に出会いました: 「フィクション小説は架空の世界を描写し、フィクション物語は芸術的事実について語ります。」これらの異なる特性にもかかわらず、これらの文学形式は両方とも、読者に一時停止を与えることができます。反射。

2. すべてをカバーしようとしないでください。

作家は、必要なストーリーのサイズをはるかに超える詳細の量を含む、非常に野心的な物語を引き受けることがあります。一般に、ストーリーのアクションは短期間で展開され、2 人、少なくとも 3 人の主人公と主要なアイデアが含まれる必要があることに注意してください。この種の露出に合わせてストーリーを調整できない場合は、おそらく短編小説ではなく小説を書いていることになります。

3. アイデアを見つけてそれを簡素化します。

どんなアイデアも単純化できます。パターンで考えないでください。たとえば、お金への渇望に取り憑かれた男性について話そうとしたとします。彼は人生のすべてを仕事に捧げ、その過程で私生活を犠牲にして最終的にトップに上り詰めます。時が経ち、彼は経済的な失敗を重ねて破産に追い込まれます。この絶望的な状況の中で、彼は人生に真の価値があることに気づきます。

一言で言うと、このような物語には未来があると思いますか? 実は、単純化すればそうなります。エンディングでは、最も重要なシーンを特定し、それを中心に残りのプロットを構築します。私の意見では、上記の物語の決定的な転換点は、主人公が自分の野心によって人生で最も貴重なものが破壊されたことに気づいたときです。したがって、物語はすでに大切なものをすべて失ったところから始まらなければなりません。

それがどのようなものになるか想像してみましょう... ジョン・ドゥは毎朝、以前働いていた中央オフィスのある通りの角に座って慈悲を待っている物乞いです。かつては対等な立場にあった同僚たちも、今では彼の存在に気付かず通り過ぎていく。アイデアを思いついたら、それを単純化することを忘れないでください。ストーリーの重要な瞬間を見て、決定的なシーンを見つけてください。

4. 見せる - 教えない。

これは、記事や本を書く際に見られる最も一般的なアドバイスのようです。しかし、彼は忘れられることが多いため、特に物語に関しては何度も思い出さなければなりません。

短編小説と短編再話は別のものです。物語はすべての物語です。上の例を続けると、ジョンドゥは物乞いで、以前働いていた同じ通りの角で物乞いをしていると書くことができます。その後、彼は離婚したばかりで、仕事と部下にすべての時間を費やし、子供のための時間をまったく見つけられなかったという事実にもかかわらず、非常に成功しました。これらの文章は物語に適していると思いますか? いいえ、もちろんまったくありません。それらは、ある作品の再話にのみ適合します。

ストーリーを語るには、アクションに集中する必要があります。たとえば、ジョンドゥは箱の中のコインを数えますが、朝がうまくいかなかったことに気づきました。温かい飲み物を飲むのに十分なお金がほとんどありませんでした。何が起こっているのかを示し、読者に比喩的なイラストを与え、行動を通して伝えます。

5. テキストの構造を維持します。

どんなに短い物語でも、始まり、中間、終わりが必要です。たとえば、物乞いが通りの角でコインを読んでいると、元同僚の一人が外出先でコートのボタンを留めながら通りかかります。これが導入シーンです。これは、「誰が、何を、どこで、いつ」という質問に対するコンテキストと答えを提供します。

真ん中は、物乞いが飲み物が足りないのではないかと心配しているときです。彼は金をせびり続けているが、従業員たちはまだ彼に気づいていない。最後はあなた次第です。たとえば、誰かが彼を憐れんで、コーヒー一杯分のお金をくれたと想像できます。

6. 直接話さないでください - ヒント。

短編小説では、語られる内容だけでなく、沈黙する内容も重要です。すでに述べたように、話題を変える場所はありません。物乞いが自分の現状について気分が悪いとか、家族を失ったことを後悔しているとか説明するのは忘れてください。これは彼の行動によって暗示されているに違いありません。読者に知らせてください。

この物乞いには家族がいたが、仕事とともに家族を失ったと説明する代わりに、通りかかった忙しいビジネスマンの一人が彼の息子であることをほのめかすことができます。主人公は彼に気づき、注目を集めようとします。この行動に反応して、青年実業家は、その男が父親であることに気づかず、険しい表情で彼に向き直り、コインを渡しました。このコインがあれば、物乞いは今朝一杯の温かい飲み物を自分で買うことができますが、明らかに彼が気にしているのはこれではありません。

7. すべてのオファーには重みを持たせてください。

最初から最後まで、物語の中のそれぞれの文は目的のために存在している必要があります。ほんの数語でストーリーを伝える必要があるので、それを最大限に活用しましょう。これは最初の草稿を書いているときには必要ありませんが、修正の段階では非常に重要です。それぞれの単語や文を詳細に分析し、物語の中での役割を考えます。それらは必要なのでしょうか？その単語や文がなくても本文の要点が理解できる場合は、ご自由に削除してください。

8. 陰謀を維持する。

すべての情報を 1 つの文または段落に入れないでください。最後の一文まで読者に息を止めてもらいましょう。物語の冒頭で、この乞食はかつて会社の社長で、路上で息子と出会ったばかりだったということを説明してしまうと、物語を続けるための材料がなくなってしまいます。

可能であれば、テキストに新たな意味を与えるような方法で、物語の最後に信憑性のあるどんでん返しや感動的で予期せぬ瞬間を含めるようにしてください。この例では、寒い物乞いが温かいものを買うためにどのようにお金が必要かを説明することから、読者に物語を紹介し始めるのが最善です。これは良い出発点となるでしょう。

そうすれば、彼はかつては指導者の一人だったが、今では通り過ぎてしまったと説明できます。これは読者に、「これはどんなキャラクターなのか」という好奇心を呼び起こします。突然、物乞いは優雅な群衆の中で見知った男性の顔を区別し、彼の注意を引こうとします（陰謀を加えましょう）。この男は彼を認識していませんが、彼にいくらかのお金を渡します。しかし、物乞いは自分の息子からお金を受け取っただけなので、もはやコインに注意を払いません（物語の終わりの予期せぬ展開は取っておいてください）。

9. 永続的な印象を与えます。

達成するのが最も難しいスキルの 1 つですが、最も重要でもあります。それは、読者に永続的な影響を与えるストーリーを書くことです。物語を読み終えた後は、さらに深く考えるための材料が得られるはずです。これを成功させるには、最後の文が基本です。ストーリーの残りの部分に光を当てるひねりや強力なイメージが含まれていれば、あなたは正しい軌道に乗っています。

前述の例に戻ります。物語が終わるまで、読者が物乞いが誰であるかを正確に理解できなかったとしたら、それは素晴らしいことです。最後の文 (読者に印象を与えるために短く明確にする必要があります) では、このビジネスマンが実際には物乞いの息子であるという事実が明らかになります (最後の素晴らしい展開)。あなたは、物乞いがもうお金のことを心配していない（彼はお金のことさえ見ていない）とほのめかします。彼は息子が常に多忙なビジネスマンになったことに気づいたばかりで、息子が昔犯したのと同じ間違いを犯さないようにすることはできません。過去。

10. 最小限の要素で環境を作成します。

長い説明や余談を入れる余地はありませんが、読者を夢中にさせるにはストーリーに詳細な環境が必要です。イントネーション、ナレーター、言語を参考にしてテキストを短くし、正しい言葉の選択に注意してください。「沼」と「沼」は同じ意味ですが、聞こえは異なります。「もや」や「霧」についても同様です。それぞれの言葉が雰囲気を作り出すのに役立つので、慎重に言葉を選びましょう。

この例では、私たちの周りの世界は寒い冬の朝の大都市ですが、すべてを説明する必要はありません。優れた読者は、主人公の息の蒸気や、コインを数える前に手袋をはめた手をこする様子を見たときに、この寒さを感じるでしょう。厚手のコートを着て、物乞いの横を急いで通り過ぎて仕事に向かうビジネスマンの目を通して読者がすべてを見ることができれば、さらに良いでしょう。この視点からは多くの情報が得られます。結論を下すには、2 つまたは 3 つの詳細だけで十分です。冬、寒い、仕事の日が始まったばかりです。

11. タイトルの重要性を忘れないでください。

自分のストーリーを語るスペースはほとんどありません。すべての言葉が重要であることはもう明らかですよね? 賢く、それらを最大限に活用してください。タイトルの言葉がとても参考になります！理想は、既読の文章に新たな光を当てるような、示唆に富んだ興味深いタイトルです。

試してみましょう: これらの要件を満たす物乞いについての物語のタイトルを思いつきますか?

12. 追加のルールを検討します。

最後に、物語を書きたい人のための基本的なヒントを紹介します。たとえそれが書くこと自体の練習とは何の関係もないとしても、物語を書くためには、まずたくさんの物語を読む必要があることを心に留めておいてください。ストーリーテリングの仕組み全般を理解したい場合は、例に慣れることが重要です。チェーホフ、レイモンド・カーヴァー、コルタサル、ポー、サキなどの小説を読んでください。できるだけ多くの短編小説を読んでください。

サイトの記事の翻訳のための文学者典型的な作家

翻訳者: タイシヤ・クラフチェンコ、タチアナ・トシュチャコワ

編集：ユリア・コネバ

皆さん、こんにちは。
新しいシリーズ「短編小説の書き方」を始めます。

現在、出版社には私の短編小説とジャーナリズムのコレクションがあります。また、「XXI世紀のことわざ」コレクションに掲載された書かれた物語もあります。合計で 30 を超えるさまざまな物語を書き、現在出版に向けて取り組んでいます。

正直に言うと、物語を作ることは小説を書くことよりもはるかに難しいです。これは多くの人が認識しています。しかし、多くの作家が、物語の芸術が小説の芸術よりもはるかに複雑であることを認めているのは当然のことです。

主要な作品に弱点がある場合、それは長所によって補われる以上のものです。主なことは、それらの数はそれほど多くないということです。女の子が戦争と平和をどう読むか知っていますか？彼らは戦争を抜け出し、世界を読みます。なぜなら、『戦争と平和』のような素晴らしい小説にも弱点があるからです。小説では水を運ぶことができますが、物語では決して水を運ぶことはできません。

しかし、この物語は美しいです。なぜなら、強力な作品、強力なストーリーを作成できれば、すぐに数桁成長できるからです。

そして他人の目ではなく、自分自身の目で。確かに、最良の競争は自分自身との競争です。そして、今日の自分は昨日よりも優れているという認識は、自己啓発において最も素晴らしいことです。

そして、ストーリーを作成し、それを書き、それを出版できることは、物を書く人なら誰でもできなければなりません。

そして、私はナンセンス、つまり私にとって興味のないことは書かないことも約束します。たとえば、物語の起源や物語の歴史は、文芸評論家にとっても必ずしも興味深いものではないと思います。

始めましょう！

このシリーズでは、詳細な例を使用して 10 部に分けて正確に計画します。

ストーリーテリングの基本 (ここにあります)
三幕構成＋構成
対立
キャラクター
クライマックス
ザチン
スタイル
詳細
出版物

これまでのシリーズの特徴は、理論を語るだけでなく、強い文章の具体例を示したことです。それでは今回もそうなります。

ストーリーの要件。コンポーネント

実際、この物語の複雑さは、物語に何が含まれているかを理論的に知る必要があるだけではないことです。

しかし、それを実践することが重要です。それを毎日の習慣にしてください。

ストーリーに最低限含めるべきこと

合理的な構造
簡潔
高いプロット電圧
興味深いヒーロー
深刻な紛争。
控えめな表現。それは複雑です。

これはまさに、各パートで詳しく説明する内容です。

ストーリーを作成する際のよくある間違い

初心者はよくある間違いを犯しがちです

準備不足。

そう思います主な間違い書き込み。特に初心者だけでなく、経験豊富な方も十分な準備ができていないことがあります。

まず、ストーリーの計画、何を言いたいのかを検討する価値があります。そしてその時だけ。

すべての詳細、対立、各ヒーローの肖像を徹底的に考える必要があります。そしてそれから初めて物語自体が始まります。

うぬぼれ

「勉強しなくていい」「私はなんとかなる」うぬぼれ屋の典型的な考え

テキスト内の考えが必要なとおりになるように、テキストを機能させるために必要なだけ努力する必要があります。

情熱がない

作家の古いルールには、「情熱なしに書かれたものは、情熱なしに読まれるだろう」というものがあります。

書きたいから書いている人はたくさんいます。純水のグラフィマニア。そして誰もがこの段階を通過します。しかし、これをすべきではないとすでに気づいているということは、それ以上落書きしないという内なる強さが心の中にあることを意味します。

力強く書くことを学びましょう。思慮深く書くことを学びましょう。急がないで、

場所と時間によってストーリーを定義する人もいます。場所と時間の統一。それは、特定の期間、特定の場所で起こることです。ジョイスの『ユリシーズ』は、ただ引き伸ばしただけの物語だ。

しかし、このルールが守られていない物語もあり、それは今でも続いています。

何よりも、ストーリーは最大45枚のボリュームで決まります。なぜこの特定の数字なのでしょうか?

45ページを超える散文はすでに物語です。そして、いくつかのストーリーラインがある場合、それはまったく小説です。

物語の制作は大工仕事のようなものです。

ストーリーの作成を始める前に、その構造について考える必要があります。

各ストーリーに5つの要素を使用します。今日はそれらを簡単に共有しますが、将来的には、ストーリーのこの部分に特化した記事全体が作成される予定です。

アイディア

物語にどんなアイデアを込めたいのか。例えば

ウサギは生きたいと思っていますが、夕方のメインコースとしてキッチンに送られます。
女性の世話をすることは、すべての男性にとって名誉なことです。
子供を持つことは幸せです

つまり、アイデアとは、明らかにしたい単純な信念のことです。さらに、真逆の考えを持つ 2 つの物語が存在する可能性があります。

たとえば、最初のストーリーでは次のように書きます。愛する夫: 「女性の世話をするのは、すべての男性にとって名誉なことです。」そして、2番目の物語は離婚したばかりの男性によって書かれ、彼のアイデアは「女性は最も卑劣な生き物である」というものになります。それが、私たちがさまざまな作家を愛する理由です。それぞれが独自の価値観を持っています。

主な衝突。動きのあるハイライト。

2 番目のアイデアを考えてみましょう。私たちの男性ヒーローが妻を愛していると想像してください。そして彼女は事故に遭った。

彼の反省、欲望、考え、そして最も重要な行動と妻への援助、これが物語の本体となります。そして、妻にとってそれが困難であればあるほど、対立はより激しくなります。

ヒーローたち。私が共感、共感する特徴。

若者はいつもヘッドフォンを耳に突っ込んで急いでいます。

老人はうるさいです。

ビジネスマンは裕福だが、人生に満足していない。

これは非常に単純で原始的な人生観であり、そのような物語は平板に見え、興味を持たずに読んでしまいます。

あなたのキャラクターはきっと面白いはずです。少なくとも1時間はカフェに座ってください。そこで少なくとも 2 人の同一人物に出会うでしょうか? 1 人は大声で話し、もう 1 人は穏やかで、3 人目は爪を噛む癖があります。現実の世界では、私たちは皆異なります。

では、なぜ物語の中で人々を単調で退屈なものにしてしまうのでしょうか。

三幕構成＋構成

すべての本格的な映画や本には通常、次の 3 つの主要な行為があります。

- タイ。話の２０％くらい。

- 紛争の発展。ここでは、紛争の主な展開と全体の状況を紹介します。通常、これは平均してストーリーの 60% です。

- デカップリング。これは全体の 20% に相当します。

これについては、約束どおり、シリーズの一部で後で詳しく書きます。

クライマックス

これはどんな仕事でも重要なことです。理想的には、本の全体の構成を徹底的に考えて練り上げた後、結末を鈍くすると、すべてが汚れてしまいます。

余韻が残るのはクライマックスと大団円の後。

強い音節

引っかかる言葉、読んでいて面白い言葉。成功した作家にはそれぞれ独自のスタイルがあり、それが感じられます。

これは、私がおまけとして添付した、ゾーシチェンコ、ヘミングウェイ、チェーホフの物語の例で見ることができます。そして、この記事ですぐに読むことができるゾシチェンコの物語にもあります。

強力なストーリーの例。ゾシチェンコの物語

ミハイル・ゾシチェンコは小さな散文、短編小説の達人です

アプリケーションでは、非常に強力だと思う 3 つの短編小説をダウンロードできます。

そしてここで一つの話を分析したいと思います。アイデア、構造、強力なスタイルなど、すべてを備えています。

思わず床に転がって笑ってしまうような短編小説の巨匠、ミハイル・ゾーシチェンコです。

人間の死

終わりました。バスタ！人々に対する憐れみは私の心に残りませんでした。
昨日は夕方6時前から人々に同情したり尊敬したりしていましたが、今はそれができません。
子供たち。人間の忘恩は最終地点に達しました。
昨日、もしよろしければ、私は隣人への同情のために必死に苦しみました、そして、
近い将来、人民法院に立つこともあるかもしれない。
バスタ。私の心は固まりました。近所の人たちはもう私を頼りにしないでください。
そして昨日、私は道を歩いていました。昨日通りを歩いていたら、人々が門の近くに群がって立っているように見えるのが見えました。そして誰かが必死にうめいている。そして誰かが握手します、そして一般的に私は事件を見ます。今行ってる。騒音の内容を尋ねます。
- はい、ここで一人の国民が足を骨折したそうです。今は歩けない…
- はい、私は言います、それは歩くほどではありません。
私は聴衆を脇に押しのけ、行動の場に近づきました。そして、なるほど、何か小さな男が本当にストーブの上に横たわっています。彼の銃口はひどく白く、ズボンの脚は骨折しています。そして彼は、誠実な友人として、台座に頭を預けて、こうつぶやきながら横たわっています。
- かなり滑りやすい市民の皆様、申し訳ありません。もちろん歩いて転んだ。脚は物だ
壊れやすい。
心が熱くて、人を憐れむ気持ちが強くて、死が全く見えないんです。
路上の人。
。 - 兄弟たち、私は言います、はい、おそらく彼は組合のメンバーです。それにもかかわらず、それは行われなければなりません。
そしてもちろん、電話ボックスに急いで行きます。救急車を呼んでいます。私は言う、「男の足が折れている、急いで住所へ行ってください。」
馬車が到着します。そこから白衣を着た4人の医師が降りてくる。聴衆を解散させ、負傷者を担架に乗せる。
ところで、この男性は担架に乗せられることを絶対に嫌がっているようです。彼は健康な脚を持つ4人の医師全員を残りの医師に押し付け、自分自身にはそれを許しません。
- 彼は、あなたを 4 人の医師全員に送って、行ったり来たりさせます、と言いました。私は、急いで家に帰りたいのかもしれない、と彼は言います。
そして彼自身は、ご存知のとおり、少しは泣きません。
- 何、 - 私は、 - 人の心の混乱のために。
そして突然、混乱が生じました。そして突然聞こえます - 彼らは私に電話をかけています。
- これは、おじさん、救急車を呼んだのですか？
- 私は話します。
- まあ、だから、あなたはこれを通じて最大限に答えなければならないだろう、と彼らは言います
革命的な法律。なぜなら、彼は無駄に馬車を呼んだからです - 市民は人工の馬車を持っています
足が折れた。
彼らは私の名前を書いて去っていきました。
そして、この事実の後でも私は自分の崇高な心を動揺させることになるとは――ありえない！私の目の前で彼らに人を殺させてください - 私はそれを何も信じません。だからこそ、彼らは撮影のために彼を殺したかもしれない。
そして一般的に、私は今何も信じていません - 時代は本当に信じられないほどです。

多くの言葉を使わずに。

アイディアがある。

対立- がある。

スタイル- 素敵。 20世紀の20年代に物語が開花し、ゾーシチェンコ、バベル、グリーンが登場したと言わざるを得ません。そして、専門用語、刑務所の語彙、軍隊と口語が交わるところで、ゾーシチェンコのスタイルが現れた。私に関する限り、それは素晴らしいです。

構造- がある。短いかどうかは関係ありません。

ヒーローたち- シンプルでわかりやすい。

クライマックス- 予想外の

物語の書き方。最初の結論

物語を書くのは大変な作業です。 20 世紀の 20 ～ 30 年代の作家、ユーリ・オレシャが執筆を鉱山労働と比較したところが気に入っています。確かに、思考プロセスに地獄のようにうんざりしています。時々、ただ息を吐き出したいときは、本を手に取り、バルコニーに座って、他人の地獄のような作品を読みます。特に他の作家さんの真剣な取り組みを見ると感動します。

そして、このシリーズが終わる頃には、強力なストーリーを作成するために必要な最小限の武器がすべて揃っていることになります。

そして約束された贈り物は、ゾーシチェンコ、ヘミングウェイ、チェーホフによる最高の物語です。

私について簡単に説明すると、2 つのブログ (および「励ましの言葉」) の著者であり、テキストスタジオ「Word」の代表です。私は 1999 年から執筆を始め、2013 年からテキストで収入を得ています。ソーシャルメディアで友達になりましょう。

トピックのステータス: クローズ済み。

ショートストーリー。パート I: 準備

1. ストーリーのアイデアを集めます。いつでもインスピレーションが湧く可能性があるため、アイデアを書き留めるためのノートを持ち歩きましょう。
- ほとんどの場合、プロットを組み立てる元となる事故、登場人物の名前や外見など、小さな情報しか頭に浮かびません。ただし、場合によっては、数分でストーリー全体を作成できることもあります。
- インスピレーションがない場合、または（学校などで）急いで物語を書く必要がある場合は、ブレインストーミングを試してください。それでも立ち往生している場合は、家族や友人にアドバイスを求める必要があるかもしれません。
良い物語には経験が伴います。アイザック・アシモフの物語の多くは個人的な経験に基づいています。
2. 短編小説の基本から始めましょう。アイデアを選択したら、ストーリーテリングの基本を念頭に置く必要があります。
- 主なアクション: 何が始まりでしたか。
- クライマックス: 物語の最も激しい転換点。
- アクションの完了: ストーリーの結論。
- 大団円: 中心的な対立を解決するかどうかで物語が終わること。ストーリーを指定された順序で書く必要はありません。エンディングのアイデアがある場合は、書き留めてください。最初のアイデア (必ずしもストーリーの始まりである必要はありません) から始めて、「次は何ですか?」と自問してください。あるいは「その前に何があったの？」
3. 周りの人からインスピレーションを得ましょう。キャラクターを理解したり説明したりするのが難しいと感じた場合は、周りを見回してください。知っている人も知らない人の機能も簡単に借りることができます。たとえば、いつもコーヒーを飲んでいる、大きな声で話し、常にコンピューターを入力しているなどの人に気づきます。これらの特性はすべて、たとえ少数の人であっても、興味深いキャラクターを生み出すことができます。
4. 自分の性格を知る。ストーリーが信頼できるものであるためには、登場人物が信頼でき、現実的でなければなりません。面白くてリアルなキャラクターを作成するのは非常に困難です。ストーリーに「実在の人物」を作成するためのヒントをいくつか紹介します。
- 訛って話しますか？彼らには特別なマナーがあるのでしょうか？これらすべての情報をストーリーに含めることはできませんが、知れば知るほど、あなたと読者の両方にとってキャラクターが生き生きと生きてくるようになります。
あなたの性格は完璧である必要はありません。各キャラクターには欠点、問題、不安があるはずです。ヒーローに欠点が多いのは嫌われるのではないかと思われるかもしれませんが、それは事実ではありません。バットマンがソシオパスでなければダークナイトにはならなかっただろう。
- 人々は、問題のある登場人物が現実的であるため、彼らに共感を抱きます。キャラクターに非現実的で奇妙な特性を与える必要はありませんが、もちろんそうすることもできます。基本的には、自分が知っていることに固執するようにしてください。たとえば、キャラクターは神経質になったり、水を怖がったり、孤独になったり、他人を嫌ったり、タバコを吸いすぎたりすることがあります。
5. 話を長くしすぎないでください。小説では、アクションは何百万年にもわたって続き、多くのストーリー、さまざまな場所、軍隊を組み合わせます。サブキャラクター。物語の主要な出来事は短期間（数日または数分）内に起こる必要があります。また、複数のストーリー、2 人または 3 人の主人公、および 1 つのアクションを開発することはできません。ストーリーが長すぎる場合は、すでに物語または小説になっている可能性が高くなります。
6. ストーリーを語るのは誰か。主なオプションは 3 つあります: 一人称 (「私」)、二人称 (「あなた」)、三人称 (「彼」または「彼女」)。最初のバージョンではナレーターはキャラクター自身、2 番目のバージョンでは読者、そして 3 番目のバージョンでは外部のナレーターがナレーションを行います。二人称の物語はほとんど使用されません。
- 一人称のストーリーは知っていることだけを語るため制限があるのに対し、三人称のストーリーはすべてを語ったり、各キャラクターの考えを説明したり、観察に限定されたりする可能性があることに注意してください。
- 組み合わせることもできます。たとえば、ある章では一人称ナレーションを、別の章では三人称ナレーションを切り替えたり、複数の一人称ナレーターを使用したりできます。
7. 思考の整理は重要です。基本的なストーリー要素を準備した後、タイムラインを概略的に描いて、いつ何が起こるかを決定するのに役立ちます。ストーリーは少なくとも、導入、最初のアクション、展開、クライマックス、結論、そして大団円でなければなりません。これらの各ステップで何が起こる必要があるかを非常に簡単に説明した記録を保持できます。これにより、ストーリーの執筆中に集中力を維持できるだけでなく、簡単に変更を加えてメインのストーリーラインに固執することができます。
8. 書き込みを開始します。プロットと登場人物をどれだけ注意深く計画したかに応じて、執筆プロセス自体は適切な言葉を選ぶだけで済む場合もあります。ただし、一般に、執筆は骨の折れるプロセスです。キャラクターやプロットを完全に理解していない可能性がありますが、たとえ隅に追いやられたとしても、彼らは必要なことを教えてくれるので、それは問題ではありません。さらに、いつでも第 2 ドラフトを使用できます。
10. 書き続けます。ほぼ確実に、ストーリーを完了するまでに困難に直面する必要がありました。こんなことを理由にやめるべきではありません。ストーリーに関する作業と、毎日の標準 (たとえば、1 日あたり 1 ページ) を計画します。たとえその日に書いたものを捨てなければならないとしても、あなたは物語に取り組んできました、そしてこれはポジティブな影響長い目で見れば。
11. ストーリーを自分で書きましょう。ストーリーが進むにつれて、以前の計画とは異なる方向にプロットを進めたくなる場合や、キャラクターを大幅に変更または削除する場合があります。キャラクターがあなたに何か他のことをするように言ったら、それを聞いてください。おそらくそれがあなたに必要なことです。
ショートストーリー。パート II: 編集

1. 再読み込みして編集します。ストーリーを読み終えたら、読み直して、自動的な、論理的、意味上のエラーを修正します。一般に、アクション、登場人物、およびそれらの問題がストーリーに導入され、適切に処理されていることを確認してください。時間がある場合は、ストーリーを編集する前に数日または数週間保存してください。編集時にストーリーをより明確に理解できるように、ストーリーから離れてください。
2. セカンドオピニオンを取得します。信頼できる親戚や友人に完成したストーリーをレビューしてもらい、修正や提案をしてもらいます。ストーリーについての本当の意見を述べてもらいます。物語を読んで考える時間を与え、メモを取るために物語のコピーを渡します。
- 気に入ったコメントだけでなく、受け取ったすべてのコメントを考慮に入れてください。この記事を読んでいただきありがとうございます。受け取った意見に異論を唱えないでください。
- 必要と思われるすべての修正、修正、提案を含めます。建設的な批判があればストーリーはより良くなりますが、誰もが良い人ではないので、受け取ったアドバイスすべてに従う必要はありません。これはあなたの物語であり、最後の言葉お先にどうぞ。
3. 諦めないでください。問題に遭遇するとイライラしてしまうかもしれません。力尽きたり、キャラクターに腹を立てたり、お気に入りのキャラクターを殺すことに罪悪感を感じたりすることもあります。
- おそらく、遅かれ早かれ自分の文章能力に疑問を抱くことになるだろうということを知っておいてください。これはまったく正常なことです。続ける価値はなく、諦めてウェイターとして働きに行ったほうが良いと感じるでしょう。そのような考えが浮かぶと、簡単にその考えに支配されて、書くのをやめてしまう可能性があります。
- 作家にとって最も難しい仕事の一つは、そのような感情を乗り越えて書き続けることです。何か疑問がある場合、疲れている場合、または疲れている場合は、書くのをやめてください。起きたり、散歩したり、おやつを食べたり、テレビを見たり、リラックスするために何でもできます。戻ったら、新しい頭で始めてください。おそらく、まだ書きたいという衝動を感じていないのかもしれません。そして、自分の物語の良い部分、良い段落、よく考えられた会話、興味深いキャラクターを思い出して、自分を褒めてください。あなたは、ほとんどの人ができないことをやっているのです。
- 他の誰かがあなたのストーリーを読んだ場合、それはサポートの源としても機能します。自分がやりたいから物語を終わらせる、と自分に言い聞かせてください。それが世界で最高の物語でなくても問題ありません。他にもあるでしょう。ストーリーを終わらせることが目標なら、それをやり遂げてください。
4. 読んでください！良い物語を書く方法を学ぶのに、良い物語を読むこと以上に役立つものはありません。手紙のスタイルと簡潔さに注意してください。さまざまな著者やスタイルを読むと、それぞれの物語にさまざまな声を使用する方法を学び、創造性を広げることができます。作家がどのように登場人物を描写し、会話を構成し、プロットラインを構築しているかに注目してください。
物語を書く: 始まりについて一言

多くの作家は短編小説を書くことから文学のキャリアをスタートします。大作よりも良い物語を作りやすいと考えられています。ただし、この意見は完全に正しいわけではありません。ストーリーは簡潔で、登場人物の数は限られています。つまり、すべての登場人物の行動は動機づけられており、ストーリーの目的と一致していなければなりません。物語を書き始める前に、詳しく考える必要がありますストーリーラインそして仕事の目的を決めます。バックボーンが作られていなかったり、十分な強度がなかったりすると、物語は最初の一行で文字通り崩れ始めます。プロットを考えると、著者は次の質問に答える必要があります。誰ですか？どこ？いつ？どうやって？どこ？何のために？なぜ？これは、作品の展開のロジックを構築し、キャラクターの行動の動機を明確にするのに役立ちます。
物語を作るときは、始まりと終わりに特別な注意が払われます。良い物語には必ず予想外の結末があり、その後にはある種の「余韻」が残ります。そのためには、読者は驚き、考えさせられ、さらにはショックを受ける必要があります。ネクタイの役割も同様に重要です。その主な目標は、読者が作品の最後まで読むことから離れられなくなるほど興味を引くことです。これを達成するのは簡単ではありません。多くの初心者、さらには由緒正しい作家でさえ、最初のフレーズを何度も書き直し、読者の注意を引く最も効果的な「フック」を見つけようとします。始まりは何ですか?
2. 風景。そこからあらゆる方向へのアクションを展開するのが簡単であるため、最も成功した始まりの 1 つです。著者は行動の場所を説明し、特定の雰囲気を設定します。このような始まりにより、内部の一貫性またはコントラストの原則に従って、さらなる物語を構築することが可能になります。たとえば、晴れた夏の日は、主人公の暗い気分とは対照的です。
3. 自伝的。おそらく最も単純な始まりは、著者が一人称で物語を語り、自分がどこにいて何をしたかを語ることです。このような始まりは一見単純ですが、将来的にはそれを打ち負かすのは興味深いかもしれません。
5. 肖像画。物語はキャラクターの外見の説明から始まります。風刺的、幻想的、シリアスなど、さまざまなスタイルで維持できます。
6. 説教者。最初のフレーズは、読者に正しい方法でチューニングすることを強制し、本旨そして物語の雰囲気。格言は、陽気な場合もあれば悲しい場合もあり、話題の場合もあれば永遠の場合もあります。それを使用するとき、主なことは、過剰な見栄に陥らず、平凡に見えないことです。
7. 詳細。物語は、読者が虫眼鏡を通して見るかのように見える、ある物体や特徴の説明から始まります。それは、稲妻によって割れた木、暗闇で光る窓、特定のページを開いた本などです。使用されている細部には象徴的な意味があり、それはさらなるナレーションに移されます。
8. 理由と行動。著者は前置きなしでこの出来事について語ります。これにより、プロットにダイナミックさが与えられ、すぐに読者の注意を引き、次に何が起こるかを知りたいという欲求を引き起こします。このような始まりの難しさは、物語全体を通して選択したペースを維持する必要があり、すべての作家がこれに成功するわけではないことです。
ファンタジー小説の書き方

今回はファンタジー小説の書き方についてお話します。現在、多くの人が素晴らしい物語を書く方法を考えています。今日は、普通の物語とファンタジーの物語の違いを学びます。読者の記憶に長く残る文章の書き方。
現在、ファンタジー物語のジャンルはこの国で非常に人気があります。一般に、SF への渇望はロシア人に固有のものです。この渇望は書籍業界の大物たちによって積極的に煽られています。これは何で説明されますか? まず第一に、成功ストーリーの主原則は、自分が最もよく知っていること、または誰も知らないことについて書くことです。 2 番目の方法が最も興味深いです。なぜなら、あなたの頭の中の世界をあなた以外に知っている人はいないからです。第二に、あなたより優れた専門家になれる人は誰でしょうか? つまり、一石二鳥です。しかし、一石二鳥は旅の始まりにすぎません。ファンタジー物語では、物語を面白くするためにいくつかのポイントを守る必要があります。
世界
あなたの物語のファンタジー世界のシェル。物語が着る服。有名な諺を思い出してください。「人は服装で迎えられ、心でエスコートされる」というものです。したがって、服は明るく魅力的で、着たくなることが非常に重要です。
あなたのファンタジーの世界は読者に理解できるものでなければなりません。初心者ライターの間違いを犯さないでください。読者があなたの世界を知る必要があると想定しないでください。些細なことで間違いを犯し、読者を遠ざけてしまうでしょう。読者に敬意を持って接しましょう。博覧会では世界について話します。そこにはどんな法律があるのか。今何時ですか。時間順。社会はどうなっているのか、そもそも社会は存在するのか。政治、戦争、出来事。物語の展開にとって重要なこと、取り巻きを生み出すこと、読者を興奮させることはすべて簡潔に説明する必要があります。主人公の思考の行動の細部を使用して、ファンタジーの世界をよりよく表示します。
キャラクター
ファンタジー物語の登場人物は世界の一部です。それらは調和していなければならず、それから外れてはいけません。登場人物の行動や行動は世界の論理に対応しています。ここで余談がありますが、現代のキャラクターが過去や未来に入り込み、世界に対して反抗的な行動をとりますが、これも論理的であるはずです。異世界におけるゲストの行動は、彼の現実に対応している必要があります。これらの物語では、2 つの世界が衝突します。このような作品では、世界の端が出会い、対立が生じます。それらは読者の人生への目を開かせます。
素晴らしい仮定
素晴らしい物語の基礎となるのは、素晴らしい仮定です。私たちが自分自身にこう言うとき、「もしだったらどうなるだろう？..」この瞬間、素晴らしい仮定が生まれます。地球が止まったらどうなる？人々が愛することをやめたらどうなるでしょうか？死者が蘇ったらどうなる？次に、ストーリーの素晴らしい仮定を作成します。
優れた幻想的な仮定があれば、ストーリーをオリジナルなものにすることができます。もっと頑張ってください。結局のところ、それは物語の核心です。物語のテーマに関するノンフィクションや本を読みましょう。面白い動きを探してください。思いがけない組み合わせでアイデアを変えましょう。このようにしてのみ、素晴らしい仮定が生まれます。
世界の準備が整ったら面白いキャラクターがいますね。あなたは、驚くべき空想の仮定を作成するのにかなりの時間を費やしました。作品名をどう付けるかという問題に直面することになります。タイトルはあなたの物語の運命です。物語の人気は、読者に与える印象によって決まります。
名前
タイトルは物語の論理から外れたものにする必要があります。考えさせられるほど心が折れるはずだ。読者の心をくすぐることは、物語の成功への確実な方法です。地球に対するエイリアンの攻撃について書いている場合、その物語を「侵略」、「空からの脅威」と呼ぶのは論理的です。これは良いことであり、理解できますが、そのような話を「彼らは土曜日に来た」と呼ぶ方がすでに良いです。読者はすぐに「彼らは何者なのか、なぜ来たのか、なぜ土曜日に来たのか」と疑問に思い始めます。読者が興味を持ったら、あなたをフォローします。
名前には下から 2 番目が必要です。原則として、2 番目の下はストーリーに登場する価値に関連付けられています。エイリアンの侵略についての同じ話を考えてみましょう。「彼らは土曜日にやって来ました」。「命よりも家族が大切」という価値観が物語にあるのであれば、物語の中で主人公は自分のために侵略と戦うことになる。彼は家族を生かし続けるために、可能なことも不可能なこともすべて行います。この時点で、さらに興味を引くために、タイトルの下から 3 番目が表示されます。家族は人類全体です。主人公は家族と世界のどちらが大切かを選択します。彼はこのジレンマを解決しながら、出来事と格闘します。そして、彼らが家族が集まる土曜日に来たという事実は、この物語に特別な感動を与えています。
そこで今日私たちは、優れたフィクションの物語には 3 つの要素が必要であることを学びました。それは、ファンタジーの世界、調和のとれた登場人物、魅力的なファンタジーの前提、そして意味のあるタイトルです。

トピックのステータス: クローズ済み。

あなたの周りの世界を見てください。優れた短編小説、さらには中編小説を書きたい場合は、常に注意深く耳を傾け、インスピレーションを求めて周りを見渡してください。すぐにあなたはあなたの物語が何についてのものであるかを理解するでしょう！あなたの周りの世界についての人々の意見に興味を持ってください。あなたのストーリーはさまざまな読者層を対象としているため、自分のアイデアに限定されないでください。ストーリーにどれだけの時間、労力、説明を費やしても過剰になることはありません。ストーリーの素材を収集する方法の例:

本を読む。直接体験してみましょう。読書は脳に良い効果があり、何かを知ることができます。良い本。もちろん、世界には何百万冊もの本がありますが、地元の図書館を訪れ、自分の興味に応じて本を選んでみてください。すべての本と人はユニークです。おそらく、文章を構築するためのアイデア、インスピレーション、またはテキストの全体的なスタイルをそこから引き出すことになるでしょう。語彙を増やすためにさまざまな本を読んでください。知れば知るほど、素晴らしいストーリーのアイデアが増えます。
興味深いキャラクターの特徴に注目してください。おそらく隣人は植物と話したり、毎朝猫と散歩したりするでしょう。見回す。あなたの妹は時々奇抜な行動をしますか? 似たようなキャラクターを作成してみてください。そんな人の内面を想像して、物語にどう活かせるかを考えてみましょう。
周りを見回してください。散歩に行ったり、公園のベンチに座って周りを見回してみましょう。側溝にバラの花束があったり、近くのベンチに新品のスニーカーが置かれていることに気づくかもしれません。彼らはどうやってそこにたどり着いたのでしょうか？想像力を羽ばたかせてみましょう！
会話を聞いてください。聞いたフレーズが、物語全体にインスピレーションを与える可能性があります。たとえば、通りすがりの人が、「誰も私のことを理解してくれない…」、または「私の犬は、私のところに来る男全員が好きではありません…」と言うかもしれません。これは悪いプロットポイントですか?

「what if」図を使用します。これも物語の始まりを思いつくもう一つの方法です。あなたの周りの世界を観察して、現実だけでなく起こり得る出来事にも注意を払ってください。聞いたり見たりした後、「もしすべてがうまくいかなかったらどうなるだろう?」と自問することができます。 - または: 「もし…だったら彼はどうするだろう？」この考え方は、あなたを悩ませているすべての謎を探るのに役立ちます。

物語の結末をすぐに知る必要はありません。実際、このアプローチは、より多くの可能性を見出し、より興味深いストーリーを書くのにも役立ちます。
「もしも…」という計画は、現実的なものになることもあれば、完全に空想的なものになることもあります。「もし私の犬が私に話しかけたらどうなるでしょうか？」と考えてみましょう。 - または: 「ある日、近所の人が私の猫を盗んだら、彼女はあらゆる機会に撫でるのが大好きです。」

個人的な経験を活用します。話は機密扱いですが、フィクションそれらの多くは非常に自伝的です。あなたやあなたの知人に起こった実際の出来事を描写すれば、ドキュメンタリーのような物語が得られますが、そのような出来事からインスピレーションを得て、架空の物語を作成することしかできません。アイデアが尽きた場合に最適なプランです。

多くの人は、自分が「理解している」ことについて書く必要があると言います。この観点によれば、チェリャビンスクで育った場合、またはモスクワで俳優になろうとした場合は、なじみのない場所での人の生活を想像しようとするのではなく、自分の経験について書くべきです。
「知っているトピックの未知の側面」について書くべきだという人もいます。これは、既知のことから始めて、好奇心の方向に進む必要があることを意味します。
あまりにも快適に書くことができる場合は、実際の出来事そうすると、創造性の余地がまったくなくなります。たとえば、あなたの幼なじみがかつて別の都市に引っ越して誰にも一言も話さなかった場合、または観覧車の年配の管制官の運命にいつも興味を持っていた場合、現実を自分の仮定で補う機会を失わないでください。。

聞いた話をもとに構築していきます。友人や親戚が話した、物語の基礎となる可能性のある話に常に注意を払ってください。母親や祖母が子供時代のことを話すのが好きなら、思い出を書き留め始めてください。別の時間と場所での子供の生活を想像してみてください。過去についてほとんど知らなくても心配しないでください。今日ではあらゆる情報を見つけることができます。

あなたの友人の一人が「先週私に何が起こったのか信じられないでしょう！」と言ったら聞いてください。おそらくこれがあなたの物語の始まりとなるでしょう。
物語は思いがけない場所から生まれます。おそらく、ラジオの DJ が彼の子供時代について話していて、すぐに彼の人生を想像したでしょう。
警告: 他人の物語を「借用」する作家としての評判を獲得すると、周囲の人がさらに引きこもりやすくなる可能性があります。

周囲の環境からインスピレーションを得てください。場所であっても、ストーリーを語ろうとするインスピレーションを得ることができます。この時点で物語のジャンルを決めることが重要です。 SF 物語は地下の研究室で起こるかもしれませんが、ホラー物語は放棄された小屋で起こるかもしれません。モルディブでの休暇やヴェニスの散策にインスピレーションを求める必要はありません。日常生活からインスピレーションを引き出します。おばあちゃんの家の隣のリンゴ園で過ごした子供時代や、祖母と集まったときのことを思い出してください。親友裏庭で。

場所の説明から興味深い登場人物や対立が浮かび上がってくることがあります。

文学的な練習をしましょう。ライティングの練習は、多くのライターが創造性を開発し、予期せぬ場所でインスピレーションを見つけ、アイデアが足りないときにも書き続けるのに役立ちます。毎日、文字通り 10 ～ 15 分間の準備運動から始めて準備を整えるか、何も思い浮かばなくても 1 時間書き続けてください。例:

次のような文で話を始めましょう。「このことについてはこれまで誰にも話したことがありません。」物語が一人称で語られない場合は、次のように始めることができます。「彼女はドアを閉めました。彼女の目は涙で濡れた。彼は彼女を裏切ったのだろうか？
野原にある典型的な納屋の写真を考えてみましょう。次に、殺人を犯した人の視点から納屋について説明します。次に、最近母親を亡くした女の子の視点からそれを説明します。キャラクターの思考が世界の認識にどのような影響を与えるかを見てみましょう。登場人物の立場になって考えてみましょう！
10〜15分間書くだけです。テキストを読み直して間違いを修正します。
あなたがまったく好きではないことを知っている人を選んでください。そういった人の視点から物語を書いてみてください。読者に彼に同情を感じさせます。覚えておいてください、これはあなたの物語です！
キャラクターに驚かせましょう。馴染みのあるキャラクターについて書き、そのキャラクターに予想外のことをしてもらいます。これは興味深いものになるかもしれません。
紛争を使用します。 2 人の登場人物が日常的なこと (たとえば、ゴミ出しや映画のチケット代を支払うのはどちらの番かなど) について議論していると想像してください。状況の背後にはもっと大きくて重要な何かがあることを明確にしてください。たとえば、ある人は関係を終わらせたいと思っている、または自分の感情がお互いに合わないために絶望しているとします。出来事を会話で述べますが、読者を飽きさせないでください。
ボディランゲージを使用します。向かい合って座っている 2 人の人物を説明する 500 語を書いてください。対話なしで、読者にお互いをどのように感じているかを示します。

他の物語を読んでください。短編小説というジャンルをマスターしたいなら、常に他の人の作品を読む必要があります。古典と現代の作品を学びましょう。読んだ物語からインスピレーションを探してください。現代および古典的な物語の例をいくつか挙げます。

「犬を連れた女性」アントン・パブロヴィチ・チェーホフ。
「アモンティリャードの樽」、エドガー・アラン・ポー。
「きれいなところは明るい」、アーネスト・ヘミングウェイ。
「The Worn Way」、ユードラ・ウェルティ。
「大聖堂」、レイモンド・カーヴァー。
「デッド・パスト」、アイザック・アシモフ。
「ヴェルド」、レイ・ブラッドベリ。
「彼らが持ち運んだもの」ティム・オブライエン
「乞食女」アリス・マンロー。
「ガール」、ジャマイカ・キンケイド。
ジョイス・キャロル・オーツ著「どこへ行くの、どこへ行ったの?」
「トルマック」、ジュンパ・ラヒリ。
ジュノ・ディアスの「太陽、月、星」。
「青い犬の目」、ガブリエル・ガルシア・マルケス。
フランツ・カフカの「変身」。

パート2

スキルを向上させる方法

人、動物、物体、風景を描写する方法を学びます。また、感情、感覚、反応を伝えることも学びます。優れた作家は、珍しい方法でそれらを描写する方法を知っています。あなたの周りの世界全体を説明してください。
- たとえば、部屋には紫色のカーテンがあります。彼らはどのように見えますか？彼らはあなたに何を思い出させますか？彼らは部屋のどの部分にいますか?
- 同時に、物語のペースを遅らせないように、説明を乱用する必要はありません。読者の想像力の中でリアルなイメージを作り出すだけで十分です。
魅力的なストーリーテリングに焦点を当てます。好奇心を刺激しない退屈な話には誰も興味を持ちません。珍しい言葉を使う。辞書をスクロールして、目に留まる単語を探します。お気に入りのラジオ番組を聞いてください。読者は楽しくて好奇心が旺盛でなければなりません。あなたの仕事は、読者に興味を持ってもらうことです。

文法規則に従ってください。あなたのテキストは読者にとって理解できるものでなければなりません。「彼らの」などの間違いは彼を混乱させる可能性があるため、物語の中で文学的な言葉を使用する方が良いでしょう。さらに、キャラクターがスピーチを間違えた場合は、引用符を使用してキャラクターのスピーチの特徴を伝えます。
心から書きます。文学が情熱であるなら、虚偽を許さない誠実な語り手になりなさい。良い物語のアイデアに従って書いてください。テキストを自分自身で通すことを学ぶ必要があります。
- 建設的な批判に耳を傾け、自分自身を磨き続けてください。また、無駄な指摘や妬みを認識できるようになります。知識と経験は実践によって得られます。

パート 3

ストーリーに取り組む方法

物語のスタイルを考えてみましょう。ほとんどの物語は一人称、二人称、または三人称で書かれています。最初は、いずれかのオプションに固執することをお勧めします。物語での使用例:
- 一人称のナレーションでは、読者は「私」と自分自身を意味する登場人物の目を通して物語全体を見ます。「私はこのことについてこれまで誰にも話したことがありません」は一人称ナレーションの例です。これ良い方法キャラクターの考えや見解を読者に伝えますが、キャラクターが全体像を理解していない場合、読者は引き留められます。初心者の作家にとっては、この表現方法が最も簡単かもしれません。
- 三人称ナレーションでは、ナレーターを指すときに代名詞「彼」または「彼女」が使用されます (たとえば、「彼は疲れています」)。三人称では作者は登場人物の考えに近づきやすく、あるいは距離を置きやすい。
- 二人称で語る場合、著者は代名詞「あなた」を使って読者に直接呼びかけます（たとえば、「あなたはオフィスに入ります」）。これはすぐに読者の注意を引くには良い方法ですが、やりすぎないことが重要です。
プロットを開発します。物語のプロットは、読者が出来事のさらなる展開を予測できるように、読者の注意を引く必要があります。これは、追跡や殺人について書く必要があるという意味ではありません。読者は、コーヒーを飲みながら話す人々の会話の展開にさえ興味があるかもしれません。すべてのストーリーはユニークですが、常に基本的なプロット要素があります。
- プロット: 通常、物語の冒頭で、作者が読者に登場人物、設定、中心的な対立を紹介するときに行われます。いきなり始まるストーリーもあります。同時に、作者は物語の始まりを知るために読者を徐々に過去に戻します。
- 対立: プロットの基礎。 どのような物語にも、何か重要なことがかかっています。そうしないと、著者の一流の言語にもかかわらず、読者は退屈してしまうでしょう。どのような物語にも、三角関係や、自分の本当の友達が誰なのか疑問に思うティーンエイジャーのような、葛藤や緊張が必ず存在します。紛争の本質は、そのような出来事が読者を魅了するものであれば何でも構いません。
- 大団円：物語の終わり。対立が解決または検討された後、ストーリーは論理的な結論に達する必要があります。多くの物語にはハッピーエンドや要点だけがありません。多くの場合、作者は結末を読者のなすがままにするオープンエンディングを使用します。すべての質問に答えてしまうと、魅力も謎も失われてしまいます。
キャラクターを作成します。物語には、たとえ善良な国民や善良な人々でなくても、読者が体験できる登場人物が登場する必要があります。文字を記述する一般的な方法がいくつかあります。ここではいくつかの例を示します。
- セリフを通してキャラクターを説明します。会話の中でバランスのとれたフレーズを使用すると、特に言葉が思考から乖離した場合に、登場人物の意図を理解することができます。
- 行動を通してキャラクターを説明します。彼は朝早く目覚ましをかけずに起きますか、それとも何度か信号を変えてからようやく目覚めますか? たとえ最初は取るに足らないように見えても、あらゆる小さな行動がキャラクターをより深く理解するのに役立ちます。
- 説明外観。彼は正装して店に行きますか、それとも悲しい瞬間に悲しそうに微笑みますか？外見から精神状態がわかります。
- インタラクションの性質を説明します。あなたの性格は内気ですか、それとも周りの誰もが言葉を発するのを恐れるほど横柄ですか? 彼の母親がウェイトレスだったため、彼はウェイターに対して礼儀正しいのでしょうか、それとも、かつてウェイトレスに失恋したため、彼は失礼な態度を取っているのでしょうか？もしかしたら彼はただ怒っているだけなのでしょうか？人の行動はその人について多くのことを物語ります。
対話を考えてみましょう。通常、対話内の登場人物のフレーズは引用符で囲まれます。対話はその人について多くのことを伝えることができます。登場人物の発言と沈黙から始めます。対話は、人工的または見せかけではなく、自然に聞こえる必要があります。会話を声に出して読んで、嘘を見逃さないようにしてください。
- 2 人の登場人物間の会話から、彼らの関係の性質が明らかになることがあります。
- 語られずに残っていることに注意してください。たとえば、父親がフットボールの試合に来なかったことに少年が腹を立てている場合、その少年は会議では試合については話さず、「仕事はどうですか？」と尋ねるかもしれません。
- 会話の中で「マーシャが言った」ではなく「マーシャが報告した」のような押し付けがましい発言を使用しないでください。
場所を選択してください。物語において、行動の場所は非常に重要である場合もあれば、出来事にまったく影響を及ぼさない場合もあります。プロットが普通のアパートで展開され、何が起こっているかに何の影響も与えない場合、すべてが順調です。しかし、愛人が家族と住んでいるキャラクターの家に侵入した場合、家のあらゆる細部が夫と妻の関係の性質を示したり、愛人に影響を与えたりする可能性があります。設定の重要度を決定し、それに応じてストーリーを構成します。
- たとえその場所がストーリーにとってそれほど重要でなくても、それが名もない村の農場であれ、典型的な学校であれ、読者は出来事が正確にどこで起こるのかを明確に理解する必要があります。
- 期間はシーンと組み合わせることができます。出来事が 1960 年代に起こった場合は、適切な手がかりを残すか、直接報告してください。そうしないと、読者は物語の途中まで、その出来事が現代で起こっていると考えるでしょう。
独自のスタイルを開発してください。文学的なスタイルは、作者を認識できるようにするフレーズや文章を構築する独特の方法です。あなたのテキストには、誰も繰り返すことができない独自の特徴、リズム、サウンドが必要です。最初は多くのストーリーテラーがお気に入りの作家を真似しますが、時間が経つにつれて、アイデアや考えを表現する独自の方法を開発する必要があります。
- スタイルまたは作者声- これはテキスト全体の音であり、キャラクターのレプリカだけではありません。物語のそれぞれの言葉が作者のスタイルを形作ります。
よくある間違いをしないでください。文献にはいくつかのガイドラインがありますが、良い物語を書くための厳格なルールはありません。成功の可能性を高めたい場合は、不運な著者によくある間違いを避けるようにしてください。このようなエラーには次のようなものがあります。
- 「情報ダンプ」。彼が書いたことをすべて読者に押し付けないでください しなければならない（あなたの意見では）物語の冒頭でそれを見つけてください。プロットを進めずに、すべての登場人物の人生と外観を3ページで説明すると、読者は退屈してしまうでしょう。
- 突然の切断。すべての出来事が夢か、地球人の生活に対する宇宙人の視点であることが判明するような物語を好む人は誰もいないでしょう。 O・ヘンリーはそのような結末の達人でしたが、今日では決まり文句として認識されています。
- 人工的な合併症。この物語には崇高な詩的言語が適切であると考える人もいるかもしれない。王室での上流社会の生活を説明する場合、そのような決定は便利かもしれませんが、他の場合には、単純で簡潔なフレーズを使用する方が良いでしょう。
- ダイアログ内の基本情報。読者は対話ではなく、物語から基本的な情報を学ぶ必要があります。対話により、プロットの「最初の事実」を学ぶことなく、キャラクター間の関係の性質をより深く見ることができます。たとえば、キャラクターは「セミョン、あなたは20歳で、すでに2年生ですが...」と言うべきではありません。これは両方のキャラクターにすでに知られているためです。
- 紛争の性質が不明確。すべての読者は、「紛争の本質は何ですか?」という質問に対する答えを知っているはずです。物語を読んでいる間も読んだ後も。そうでない場合は、ストーリーは失敗したと見なされるべきです。

パート 4

修正方法

テキストをしばらく脇に置きます。一日だけでもいいから休みましょう。次に、新鮮な目で物語をもう一度読み、読者の代わりに自分を想像してみてください。読者にとって混乱を招く、あるいは不必要に見える文章は何ですか? どのような追加情報を提供する必要がありますか? 明白すぎる点、または理解できない点は何ですか? 物語を外側から見る必要があります。
- 場合によっては、電子版のストーリーを紙に印刷するだけで十分な場合もあります。
- テキストを編集するのが難しい場合は、数か月後に戻ってください。しばらくすると、どれほど多くの新しいことに気づくかに驚かれるでしょう。
- ストーリーへの興味を失わないように、編集プロセスを過度に遅らせないでください。
- 批判を有効に活用するには、批判を正しく受け入れることが重要です。完璧なストーリーを作成したと仮定すると、誰にも聞きたくなくなるでしょう。
- 適切なリーダーを選択してください。あなたがSF小説を書いて、それをSFとは縁遠い作家の友人に見せたとしても、彼の意見は代表的ではありません。
重要な側面に注意してください。ストーリーを改善する方法はたくさんありますが、それはすべてオリジナルバージョンの開発の程度と残りの作業によって異なります。多くの場合、ストーリーは 10 回やり直す必要があるため、変更する必要がある場合でも落胆しないでください。 ほとんど全て。何を探すべきか:
- 物語の性質を変える必要性。最初は一人称で語った方が良いように思えましたが、今では三人称の方が適切だと思いますか？
- 言葉が多すぎます。一般に認められているルールによれば、完成したストーリー (少なくとも 10 ページのボリューム) から約 250 語を簡単に削除できます。本文中に空の単語がたくさんあることに驚かれるでしょう。
- 乱雑なプロット。もしあなたがこの文章の著者でなかったら、物語の本質を完全に理解できたでしょうか? おそらく、いくつかの点は一見したほど明らかではありません。
- ストーリーには感情、音、その他の感情的な経験が含まれている必要があります。感情が文章を活気づけます。感情的な経験のない物語とは何でしょうか？
- 追加の調査を行ってください。物語の舞台は前世紀半ばのモスクワだが、その時代に関する知識が限られている場合は、説得力のある文章を書くために追加情報を収集してください。
- 粘り強くやってください。失望した場合に備えて、最初のオプションは決して完璧ではありませんが、その後の編集によって欠点を取り除くことができることを覚えておくと役立ちます。

作者は自分のキャラクターをよく知っている必要があります。「オタク」は「パーティーピーポー」のフレーズを使用すべきではありませんし、その逆も同様です。手の甲のようにキャラクターを探索してください。次のいずれかのように考えてみてください。俳優話。
会話では、人々が完全な文を交換することはほとんどありません。多くの場合、答えは一言です。時々「なるほど」や「うーん」などの言葉を使いますが、使いすぎないように注意してください。有能な対話は必ずしも本物の会話のように見えるわけではありません。むしろ、不必要な言葉が一切ない本物の会話です。
文章の表現を改善します。最も正確な言葉を見つけてください: 登場人物は動揺していますか、それとも動揺していますか? 意味の暗示的な色合いを考慮してください。ストーリーの文体ガイドラインを読んで、自分の考えを明確、効果的、そしてユニークな方法で伝えてください。
インターネットで名前の意味を調べて思いつく適当な名前キャラクターのために。これは、正しい名前を見つけるのが難しい場合に役立つトリックです。たとえば、物語に狩猟者が登場する場合は、狩猟に関連する名前を調べます。きっとその中には、ローマの狩猟の女神であるダイアナという名前に出会うでしょう。
二重に、場合によっては三度も確認してください。句読点、スペル、文法、文の意味をチェックします。また、重要な質問も忘れないでください。登場人物の行動や言動はどこまで信じられるのか？プロットが不自然すぎるように思えますか？
ある作品に簡単に感銘を受けてしまう場合は、他の作家の作品をあまり読まないでください。おなじみの本を参考にして、キャラクターの育成、プロット、目的を探ることができます。自分自身を過度に制限する必要はありません。
キャラクターはダイナミックでなければなりません。常に同じ年齢を保つことはできません。人は成長するにつれて性格や世界観が変化します。たとえば、彼は敏感になったりイライラしたりするかもしれません。適切な時間帯を使用してください。
あなた自身の人生から経験とインスピレーションを引き出します。
会話中の登場人物への言及を削除します（「アンドレイは言った」、「ポリーナは同意した」）。では、誰が今話しているのかを理解するにはどうすればよいでしょうか? 各キャラクターには、認識可能なスタイルと会話の位置が必要です。会話中、人は動き続けます。周囲ではさまざまなイベントが開催されます。状況に応じた手がかりを使用して、話者を指します。「言った」という単語を使用する必要があるだけであれば問題ありません (読者が混乱するとさらに問題になります) が、適切に設計されたシーンでは、この必要性はなくなります。ろれつが回らない言葉、アクセント、話のトーンやリズムの違い、片言などを利用して話者を区別します。弁証法を乱用しないでください。作者が自分の登場人物をよく知っていれば、彼らのスピーチ、考えや禁じられた話題の表現方法を明確に理解できるでしょう。
プロットがあまり混乱しないようにする必要があります。ストーリー内で一度に多くのことが起こっている場合は停止してください。休憩を取って、自分の考えを整理してください。状況を新しい角度から見て次のステップを決定するために、最初にストーリーを読むことは常に良い考えです。
他の作者をコピーしないでください。創造的な危機に直面した場合は、インスピレーションを見つけるようにしてください。

警告

ペースを落とさないように、途中で変更を加えないでください。頻繁に一時停止し、徐々に間違いを修正することをお勧めします。
オリジナルのストーリーを作成したい場合は、決して盗作しないでください。良い話には時間がかかるので、気長に待ちましょう！
物語は無限である必要はありません。ゴムを伸ばさないようにしてください。読者がすべてを理解し、興味深く読めるように、十分な詳細が含まれている必要があります。
エリアの詳しい説明 5月物語を台無しにする。
異なる長さの文を交互に試してみてください。
多くの場合、作者は有名人の登場人物を無視します。誰かを傷つけないようにこの事実を隠すようにしてください。そうしないと、愛する人との関係が悪化する可能性があります。
長くて尊大な言葉を頻繁に使用しないでください。まるでコンピュータで書かれたかのような、あまりにも素人っぽいストーリーになってしまいます。また、単純で退屈な言葉を乱用しないでください。
創造的な危機は一般的な現象です。失望する可能性があっても、急いで諦めないでください。ゆっくり休んで、また新たな気持ちで仕事に戻りましょう！

短編小説の書き方。 初心者でも上手な小説を書く方法