Acasă instrument de casă

Virgil și lucrările sale. Virgil Bucoliki. Georgici. Eneida Traduceri în alte limbi

Publius Virgil Maron, născut în anul 70 î.Hr., în orașul Andes de lângă Mantua, a fost un om bun, modest; pentru un caracter nobil, blând, străin de înalte pretenții, pentru educație, pentru talent poetic, Augustus și cei apropiați de împărat i-au arătat cinste. A studiat mai întâi la Cremona și Milano, apoi a studiat cu sârguință limba și literatura greacă la Napoli sub îndrumarea profesorului și poetului Parthenius; În 47, Virgil a ajuns la Roma și a continuat să-și extindă cunoștințele multilaterale. După ce a locuit acolo timp de doi ani, s-a întors în patria sa, deoarece sănătatea precară nu i-a permis să se dedice. activitate politică prea greu pentru el. Virgil dorea să-și administreze moșia și să scrie poezie. La sfatul lui Asinius Pollio, care era conducătorul Galiei Transpadaniei în anul 42, Vergiliu a început să scrie Bukoliki (sau Eglogi), în care l-a imitat pe Teocrit, uneori l-a tradus literal și, sub forme și nume idilice, a descris treburile și oamenii. din timpul lui, parțial faptele din viața ta. În plus, biografia lui Vergiliu capătă o conotație tragică.

Așa-numitul „bust al lui Vergiliu”

Din aceste informații despre originea eglogilor lui Vergiliu, este deja clar că ele nu ar putea fi asemănătoare ca limbaj sau ton cu bucolicile lui Teocrit. Bucolicele lui Vergiliu nu sunt imagini naive ale vieții rurale simple, nu scene din viața ciobanilor; nu au urmărit deloc să-i facă pe cititori interesați de fidelitatea față de natură; ele servesc adesea doar ca cadre în care poetul pune fapte politice pe jumătate ascunse într-o cochilie idilică; folosește forma bucolic pentru a lăuda și linguși într-un mod delicat. Într-un cuvânt, poezia bucolica a lui Virgil este artificială; îi serveşte ca mijloc de exprimare a propriilor sentimente şi dorinţe. Dar cu toate aceste neajunsuri, idilele sale sunt bogate în descrieri bune, limbajul lor este elegant, versul este lin și corect și în acele locuri în care inima autorului este viu atinsă, există și căldură a simțirii.

În prima eglogă „Bukolik”, un cioban pe nume Melibey își părăsește țara natală, deoarece și-a pierdut pământul din cauza distribuirii acestuia către veteranii războiului civil, iar interlocutorul său, ciobanul Titir, sub a cărui mască se ascunde poetul însuși, și-a păstrat moșia datorită ocrotirii tinereții divine. Acest tânăr este Augustus, căruia Vergiliu îl laudă:

„Am văzut un tânăr acolo, căruia, Melibey, anual
De două ori șase zile altarele noastre fumează de fum.
Iată răspunsul pe care mi l-a dat întrebând - primul:
„Copii, pasc vacile, ca înainte, cresc tauri”
(„Bucoliki”, egloga I, versetele 42-45)
(Textele lui Vergiliu sunt citate în traducerea lui S. V. Shervinsky)

Virgil atinge un subiect fierbinte pentru Roma din această perioadă: cântă despre agricultură, laudă munca fermierilor, care corespundea și programului pozitiv al princeps. Starea de spirit a maselor largi de fermieri romani a fost în consonanță cu motivele idealizării vieții rurale și cu motivele de condamnare a războiului, pătrunzând în Bucoliki al lui Virgiliu.

Vergiliu și Muzele

În glorificarea politicii lui Octavian Augustus se manifestă o anumită orientare tendențioasă a cântecelor bucolice: în egloga I sună tema îndumnezeire a lui Augustus, în eglogul a V-a sub masca lui Daphnis Iulius Caesar este îndumnezeită, iar a IV-a. eglogul, adresat consulului Asinius Pollio și asociat cu încheierea păcii brundisiene, prezice începutul „secolului de aur”, care ar trebui să fie rezultatul politicii pașnice a lui Augustus. Apariția noii ere este simbolizată de imaginea unui băiat, cu a cărui naștere și maturitate se va stabili pacea și abundența pe pământ:

„Acum, din nou, începe un ordin maiestuos,
Fecioara vine din nou la noi, vine regatul lui Saturn.
Din nou, un nou trib este trimis din cerul înalt.
Sprijiniți nou-născutul, cu cine să îl înlocuiți
O generație de fier, o generație de aur se va răspândi peste pământ”
(„Bucoliki”, egloga IV, versetele 5–9).

Imaginea simbolică a băiatului numit diverse interpretări, din moment ce nașterea copiilor era așteptată atât în familiile lui Octavian, cât și a lui Asinius Pollio, care a fost destinatarul acestei ecloguri „Bucolik”. Au existat în oameni zvonuri despre reînnoirea secolului în legătură cu apariția unui salvator, iar în Evul Mediu a apărut ideea că Vergiliu a profețit despre nașterea lui Hristos. Dar este mult mai probabil ca în cea scrisă la sfârșitul anilor 40 î.Hr. e. În egloga IV, imaginea simbolică a pruncului se referă la pacea brundisiană, care s-a încheiat între Octavian și Antony prin mijlocirea consulului Asinius Pollio.

Reflectând realitatea romană cu evenimentele ei caracteristice, Vergiliu menține insistent convențiile de gen ale cântecelor bucolice. El folosește imagini idealizate ale ciobanilor, tradiționale pentru acest gen, și le plasează adesea într-o țară minunată fictivă („Arcadia”). Tema ciobanului îndrăgostit reapare iar și iar în Bucolice (II, VIII, și mai ales X egloghe). Natura acestei teme (cu motive de dor pentru iubitul care a părăsit ciobanul) este în consonanță cu genul elegiei amoroase care se dezvolta la Roma.

Compoziția „Bucolik” este, de asemenea, interesantă: înainte și după ecloga centrală (care este considerată a cincea), același tip de eclogă sunt grupate simetric. Uniformitatea se manifestă în subiect, formă (monologii sau dialoguri), și chiar în numărul de poezii. Se încadrează din această ordine armonioasă a eglogului X, unde eroul lui Vergiliu nu este un păstor, ci o persoană reală - un contemporan și prieten al poetului, poetul elegiac Cornelius Gallus.

Atât ca conținut, cât și ca ton, patru piese asemănătoare Bucoliki a lui Virgil, care îi sunt atribuite și ele, dar probabil că sunt doar o imitație a idilelor sale: Țânțarul (Culex), un mic poem epic de Ciris și două mici picturi din comun. oameni, foarte vioi și fideli realității: Moretum (un fel de mâncare rural roman asemănător vinegretei) și Copa (un hangiu rural).

Virgil - "Georgici"

Când, după bătălia de la Actium, în Italia au început vremuri de calm, Virgil a început să locuiască alternativ la Roma, apoi la Napoli, care îi plăcea pentru clima blândă. La Napoli, a scris, la sfatul lui Mecenas, „Georgics” („Poezii agricole”). Scopul acestei poezii didactice a fost de a reînvia la romani dragostea pentru agricultură, care fusese degradată de vrăji și confiscări de pământ pentru a fi distribuite veteranilor. Vergiliu îi îndeamnă pe romani să se întoarcă la această ocupație națională, argumentând că este cea mai sigură cale de a le restabili starea de bine zguduită. Georgicii sunt împărțite în patru cărți. Primul dintre ele vorbește despre agricultură, al doilea despre grădinărit și vinificație, al treilea despre creșterea vitelor, al patrulea despre apicultura. Conținutul poeziei, după cum vedem, este impropriu pentru a trezi entuziasmul poetic; dar totuși este o lucrare extrem de artistică. Calitățile bune ale caracterului lui Virgil și punctele forte ale talentului său sunt exprimate cu brio în ea. „Georgica este cea mai excelentă dintre toate lucrările de poezie didactică lumea antica spune Bernhardi. – Cunoașterea materiei, gustul elegant, căldura sentimentului se îmbină armonios în această poezie. Prin bogăția de informații, prin puritatea morală, este cel mai frumos monument al educației cu adevărat omenești. Cu noblețea simțirii, eufonia versului, eleganța stilului, întrece toate celelalte poezii didactice ale poeziei antice. Georgicii exprimau pe deplin natura bună a lui Vergiliu, respectul său profund pentru viața muncitoare, pură din punct de vedere moral a unui țăran, propria sa atracție pentru fericirea calmă a acestei vieți modeste, cunoștințele apropiate cu agricultura, observația sa. Adevărat, „Georgics” este doar o serie de picturi, legătura dintre care este slabă; dar fiecare dintre aceste episoade este în sine un întreg frumos, bogat în conținut, admirabil terminat.

În „Georgics” motivele politice actuale sunt strâns împletite cu gândurile filozofice despre natură, tema patriotismului italian iese în evidență și ea, viața rurală este lăudată cu munca de zi cu zi în sânul naturii.

Vergiliu crede că „munca a cucerit totul” („Georgics”, cartea I. versetul 145). Spunând că îl urmează pe Hesiod („Acum cânt un cântec ascrean în orașele romane”) (Cartea a II-a, versetul 176), autorul cărții Georgiks trece dincolo de didactică, creând o epopee filozofică despre natură. Prin urmare, Virgiliu face eco în multe feluri lui Lucretius. Așadar, în primul rând, atrage atenția locul poeziei, unde există un ecou direct cu unul dintre cele mai importante elemente de program ale eticii lui Lucretius: „Fericit este cel care a putut cunoaște cauzele lucrurilor și a aruncat. toate fricile și stânca implacabilă și zgomotul lacomului Acheront, dar chiar și el este binecuvântat cu soarta care recunoaște zeii rurali: Pan, mai marele Silvanus și surorile nimfelor ”(Cartea a II-a, versurile 490-494). Din cuvintele de mai sus ale lui „Georgic” este clar că Virgil aici se concentrează și pe viața fericită idealizată a unui fermier, care este patronat de zeii italici locali. Considerând această bunăstare echivalentă cu fericirea cunoașterii naturii universului, cântată de Lucretius, Virgil crede că viața unui muncitor rural este o soartă fericită.

Ilustrație pentru „Georgics” de Virgil. Artistul D. Bisty

În „Georgics” există multe digresiuni artistice, diferite ca conținut și design artistic. Aceasta este o imagine a primăverii (cartea I) și a glorificarii Italiei (cartea a II-a) și o descriere a vieții albinelor (cartea a IV-a). La sfârșitul cărții IV este povestit sub forma unui epillium separat despre ciobanul Aristeas, dar în interiorul acestui epillium există o narațiune mitologică despre Orfeu și Euridice. Digresiunile joacă un anumit rol în Georgicii lui Vergiliu, ajutând la dezvăluirea esenței ideologice a poemului: se atrage atenția asupra laudei pasionale a Italiei, pătrunsă de patos patriotic (Cartea a II-a, versurile 136–178). În ultimele rânduri ale acestui pasaj, Virgil face un apel la patrie:

„Bună, Saturn pământ, mare mamă a culturilor!
Mama si sotii! Pentru tine în chestiuni de artă și glorie
Antic intru, îndrăznind să deschid izvoarele sfinte”
(„Georgics”, cartea II, versurile 173–175; tradus de S. V. Shervinsky).

În Georgici, Vergiliu vorbește deschis despre Octavian, numindu-l pe nume (Cartea I, versurile 24-42; Cartea a II-a, versurile 170-172; Cartea a III-a, versurile 16-48; Cartea a IV-a, versurile 559-566). Din aceste versuri se poate urmări cum se schimbă atitudinea poetului față de Octavian. În prima carte, înainte de ultima digresiune, se aud cuvinte jalnice despre moartea lui Iulius Cezar: „În ceasul când a murit Cezar, soarele s-a îndurat și de Roma” (cartea I, versetul 466) și o imagine de îngrozitor. se desenează semne de prevestire (iar Vergiliu este un maestru al creării patosului ororilor!), care a apărut în anul morții lui Iulius Cezar (cartea I, versurile 467-497). Rolul lui Octavian este oarecum înjosit aici, deși sub numele de tânăr este chemat să salveze soarta ruinată a epocii: „Nu interziceți unui tânăr să învingă acum nenorocirile veacului” (cartea 1, vers. 560). Aceasta este atitudinea poetului față de Octavian înainte de bătălia de la Actium (31–32 î.Hr.). După Aktion, laudele pentru Octavian sună mai încrezătoare. Vergiliu spune că Cezar „este biruitor în îndepărtata Asia... îndepărtează indienii de cetățile romane” (Cartea a II-a, versetele 171-173). Poetul încheie cartea a IV-a, și astfel întreaga poezie, astfel:

„Am cântat aceste versuri despre grija pământului, a turmelor
Și copaci, în timp ce Cezar mare război
Eufratul îndepărtat a lovit și printre popoare, după bunăvoința lor,
În calitate de câștigător, legea a pretins pe drumul spre Olimp.
Dulce în acele zile eram eu - Virgil - ne hrănim
Partenopeia; trudit, prosperat și nu urmărea gloria;
S-a amuzat cu cântecul ciobanului și, curajos fiind în tinerețe,
Titira a cântat la umbra unui fag cu ramuri late”
(„Georgics”, cartea VI, versurile 559–566. Partenopeia - orașul Napoli)

Aici, în ultimele versuri ale poeziei, apar două teme: 1) despre succesele victorioase ale lui Octavian și 2) despre propria activitate poetică a lui Vergiliu (se spune despre Bucolici și Georgici). Octavian este numit câștigător. Aceleași două teme sunt prezentate împreună în introducerea la cartea a IV-a a lui Georges (versurile 8-48). Dar succesiunea prezentării lor este diferită - mai întâi vorbesc despre meritele poetului însuși, iar apoi victoriile lui Octavian sunt enumerate cu promisiunea de a le glorifica în viitor. În ceea ce privește evaluarea propriei creativități, Virgil spune că trebuie să urmeze calea prin care se poate desprinde de pământ și, ca un învingător, să fluture prin buzele oamenilor, promite să fie primul care va aduce Muzele din vârful Aonian în patria sa (la Mantua) și aduce palmieri idumei, ridică un templu de marmură pe o pajiște verde. De remarcat că în acest „Monument” poetic Vergiliu se autointitulează cuceritor (Cartea a III-a, versetul 9).

Atât Bucolicele cât și Georgica didactică a lui Vergiliu au avut mulți imitatori; dar din lucrările lor aproape nimic nu a ajuns până la noi, în afară de titluri. Valgius Rufus a scris o poezie pe bază de plante dedicată lui Augustus; Aemilius Macer (nativ din Verona) a scris, după modelul lui Nicander, poezii despre creșterea păsărilor de curte și despre remedii pentru a mușca șerpii; Gratian Faliscus, un prieten cu Ovidiu, a scris o poezie de vanatoare (Cynegetica); această lucrare, deși coruptă și incompletă, a ajuns până la noi.

Virgiliu - "Eneida"

După ce a terminat Georgicii, Vergiliu a început să scrie epica Eneida, pe care o promisese lui Octavian, care a stârnit așteptări atât de mari încât Properțiu a spus:

„Dați un pas înapoi, oameni și poeți romani și greci: se naște ceva mai mare decât Iliada”.

Virgil a muncit din greu pentru a se ridica la nivelul acestor așteptări. L-a studiat pe Homer, poeţi ciclici, poeme epice ale perioadei alexandrine, a studiat poeții epici romani, de la Ennius și Nevius la Lucretius, a studiat arheologia italiană din lucrările lui Cato și Varro, istoria antica orașe italiene. Pentru a avea mai mult timp liber să lucreze la poemul său, Vergiliu a plecat în Grecia; la Atena, Octavian l-a văzut întorcându-se din Răsărit și l-a convins să se întoarcă în Italia. Dar, de îndată ce Virgil a coborât în Brundisium, s-a îmbolnăvit și a murit înainte de a avea timp să-și termine poezia. Se spune că, murind, Virgil a vrut să-i ardă manuscrisul, că prietenii săi, Tucca și poetul Varius, l-au împiedicat să facă acest lucru cu cererile lor și că le-a poruncit să arunce nefericite pasaje din manuscris, dar nu. a adauga orice. Aceasta explică de ce multe dintre versurile din Eneida sunt incomplete.

Vergiliu le citește Eneida lui Augustus și Octavia. Pictură de J. J. Taillasson, 1787

Virgil a fost înmormântat lângă Napoli. I-au arătat mormântul acolo multă vreme.

Enea și Dido. Pictură de P. N. Guérin, c. 1815

Tot ceea ce a avut putere decisivă în cursul dezvoltării statului roman este exprimat de Eneida lui Vergiliu sub formă de profeție sau conturat în schițe vagi de presimțire. Stăpânirea familiei Julius asupra Imperiului Roman este în Eneida rezultatul voinței zeilor, care au decis că aceasta va aduce fericirea Romei. Modul sângeros în care Julii au dobândit stăpânirea Romei, Vergiliu acoperă cu o ficțiune poetică tentantă; prezentul fericit este proclamat împlinirea a ceea ce a fost destinat prin voința zeilor în trecutul sacru îndelung. Toate acestea dădeau în opinia romanilor o înaltă demnitate a conținutului Eneidei. Meritele artistice ale poemului lui Vergiliu au fost, de asemenea, atractive: limbaj frumos, eufonie a versurilor, descrieri excelente ale fenomenelor naturale maiestuoase și izbucniri puternice de pasiuni. Catastrofele produse de mânia lui Juno sporesc fascinația poveștii, de mai multe ori, dând o nouă direcție cursului acțiunii; acurateţea cu care sunt descrise localităţile arată vasta învăţătură a autorului poeziei.

Este clar că Eneida a devenit mândria Romei imperiale, că de-a lungul Evului Mediu oamenii care au citit-o pe Vergiliu în latină au admirat-o, că autorul ei inspirat a devenit un obiect de respect respectuos, că i s-au atribuit înțelepciunea și puterea magică, că personalitatea a fost înconjurată de o aureolă mitică pe care Servius, Donatus și alți comentatori au scris explicații pentru Eneida, că întregi noi poezii (centones) au fost compuse din versurile și jumătățile de versuri ale acestui poem. Chiar și Părinții Bisericii și scriitorii creștini din Evul Mediu s-au referit la Vergiliu și au citat profețiile sale pentru a le susține gândurile. Dar critica vremii noastre nu împărtășește fosta admirație exagerată pentru Eneida. Ea nu neagă meritele artistice ale acestei poezii, nu neagă că Virgil avea un talent enorm; dar nu are inspirație poetică, nici credință nici în forța propriului geniu, nici în adevărul legendelor sacre transmise de el, nici imaginație creatoare bogată, sau darul trăsăturilor clare și ferme pentru a descrie personaje.

Fantezia Eneidei nu se transmite în lumea eroică. Vergiliu nu știe să prezinte clar figurile zeilor și eroilor, să le înfățișeze plastic cu adevăr artistic. A creat doar imagini vagi, zeii și eroii Eneidei - reflexe palide ale poporului contemporan al lui Vergiliu. Miracolele miturilor Vergiliu refăcut într-un spirit de proză modernă, a amestecat timpuri diferite, grade diferite de cultură; nu există viață în figurile lui, nici libertate de mișcare. Enea este un instrument pasiv al sorții, nu îndeplinește decât faptele care i-au fost atribuite de destinul dat de zei, nu are independență; el este incapabil să facă ceva de la sine. Enea este mai mare în cuvinte decât în fapte. Există o singură față cu adevărat poetică în Eneidă - Amazon Camilla; descrierea morții eroice a acestei fete războinice din tribul volscilor este cea mai bună și mai fascinantă parte a poemului. După cum spune Herder, Virgil însuși era ca o fată în caracter; talentul lui era mai capabil de tonuri blânde, de a înfățișa sentimente tandre, de a înfățișa personaje feminine, decât de a spune povești despre sentimente și fapte curajoase. Are deja elemente ale epopeei romantice a Evului Mediu.

Semnificația lui Vergiliu în poezia romană și mondială

În Evul Mediu, Vergiliu era considerat un profet care a prezis nașterea lui Hristos; în moștenirea creativă a poetului se căutau și alte profeții. Dante l-a ales pe Virgil ca ghid către lumea interlopă. În perioada Renașterii și Iluminismului, Vergiliu s-a bucurat de faima unui poet perfect. Cel mai mare filolog francez al secolului al XVI-lea. Scaliger l-a clasat pe Virgil deasupra lui Homer. Atitudinile față de Vergiliu s-au schimbat încă de pe vremea romantismului: poetul a început să fie apreciat drept creatorul unei „epopee artificiale” care a cultivat falsul patos. Interesul pentru Virgil a început să capete din nou putere de la sfârșitul secolului al XIX-lea. Vergiliu este acum recunoscut ca unul dintre cei mai mari poeți ai Romei, comparația lui evaluativă abstractă cu Homer nu este aprobată. Este vorba despre eliminarea unilateralității care era permisă în trecut.

Vergiliu este cel mai mare poet al epocii augustane, lucrările sale sunt pline de gânduri profunde și merite artistice semnificative. Opera lui Vergiliu a influențat fără îndoială formarea culturii și literaturii timpurilor moderne.

Melibey, Tithir

Titir, tu, culcat la umbra unui fag cu ramuri late,

Compui o nouă melodie de cioban pe o țeavă subțire, -

Părăsim pământurile noastre natale și pământul arabil minunat,

Fugim din patria noastră, - tu înveți pădurile, te răcori,

5 Numele pentru a-și face ecou frumusețea Amaryllis.

O, Melibey, Dumnezeu ne-a adus pacea -

Căci el este un zeu pentru mine și pentru totdeauna - altarul lui este adesea

Mielul de la stânele noastre va hrăni sângele.

A lăsat vacile mele să pască, după cum vezi,

10 Și eu însumi pot să cânt ce vreau pe un stuf rural.

Nu, nu invidiez, mai degrabă sunt surprins: așa

Necazurile sunt peste tot pe câmp. Așa că eu însumi iau cu tristețe

Caprele mele sunt departe și una abia rătăcește deja, Titir.

În pădurea de aluni de aici, tocmai și-a vărsat gemenii

15 Turme de speranță și - ah! - lăsat pe o piatră goală.

Îmi amintesc această problemă - dacă aș fi mai deștept! -

Am fost prevestit de mai multe ori de stejari loviti de cer.

Da, dar cine este acel zeu, totuși, Titir, spune-mi.

Prostule, am crezut că orașul se numește Roma

20 Similar cu al nostru, Melibey, unde - ciobani - noi de obicei

De la an la an să vindem miei născuți pe care îi purtăm.

Știam că cățeii arată ca câini și capre

La mame, sunt obișnuită cu faptul că mai puțin este asemănător cu mai mult.

Dar printre alte orașe și-a înălțat atât de mult capul,

25 Ca niște chiparoși care se ridică deasupra unei vițe târâtoare.

Roma, vezi care a fost motivul?

Întârziere, dar totuși ea a apelat la nepăsarea mea

O privire când barba cădea mai albă când era tunsă.

Cu toate acestea, și-a întors privirea spre mine, a apărut de îndată ce

30 Captivat de Amaryllis, m-am despărțit de Galatea.

Cât timp, mărturisesc, Galatea a fost prietenul meu,

Nu existau sperante de libertate, nici de o parte din venit.

Deși mulți viței au trimis țarcuri la altare,

Deși am cules brânză de vaci suculentă pentru un oraș fără suflet,

35 Cu o mână plină de monede, nu s-a întâmplat să se întoarcă acasă.

Ce, mă întrebam, ești trist pentru zei, Amaryllis,

Și pentru cine atârnați fructele în copaci?

Titir nu a fost aici! Tu, acești pini, Titir,

Izvoarele înseși te numeau, tufișurile înșiși te numeau.

40 Ce era de făcut? Nu există altă cale de ieșire din sclavie.

Nu aș fi cunoscut nicăieri nicăieri asemenea zei binevoitori.

Iată răspunsul pe care l-a dat celui care a întrebat, fără ezitare:

45 „Copii, pasc vacile, ca înainte, cresc tauri!”

Fericire pentru tine, pământul rămâne în urma ta la bătrânețe -

Da, și destul de voi, deși pășunile înconjoară totul

Piatră goală și stuf cresc pe nămol de mlaștină.

Mâncarea neobișnuită aici nu va afecta matcile grele,

50 Și turma vecină nu va putea infecta vitele.

Fericire pentru tine, vei fi familiar aici, pe coaste

Între pâraiele sacre bucurați-vă de umbra răcoroasă.

Aici, la granița ta, este un gard, unde neîncetat,

Zburând în floarea de salcie, albinele de la Ghibla lucrează,

55 Adesea va fi ușor să te culci invitându-te în șoaptă.

Grădinarul va cânta aici sub o stâncă înaltă, în sălbăticie.

Cu voce tare - preferatele tale - porumbeii se vor coji în crâng,

Și geme neobosit pe ulmul de porumbel vecin.

Mai devreme, căprioarele cu picioarele ușoare vor pășuna în mare,

60 Și peștii expuși vor fi aruncați la țărm de surf,

Anterior, în rătăciri, depășirea limitelor native, un exil

Și britanicilor înșiși, despărțiți de lumea tuturor.

Îmi voi admira vreodată pământul natal,

Biata mea colibă cu acoperișul acoperit cu gazon,

Pot culege o recoltă slabă din propriul meu câmp?

70 Câmpul pe care l-am cultivat va fi preluat de un războinic fără Dumnezeu,

Barbare - culturi. Așa nefericiți concetățeni

Discord le-a adus! Pentru cine am semănat câmpurile!

Pere acum, Melibey, altoi, plantează viță de vie!

Caprele merg! Înainte - cândva o turmă fericită!

75 Nu voi admira acum din peștera împletită cu frunze,

Cum stai în depărtare de un spinos abrupt,

Nu voi cânta cântece, nu te voi hrăni, - fără mine tu

Gorse a înflorit până la smulge și salcie amară, capre!

Totuși, poți să te odihnești în noaptea asta cu mine

80 Aici pe frunzișul verde: am o mulțime de brânză de vaci,

Sunt fructe proaspete și castane coapte.

Deja în depărtare - uite - acoperișurile rurale afumate,

Și umbre și mai lungi se întind din munți.

Pasiunea din Corydon a fost aprinsă de frumoasa Alexis.

Îi plăcea proprietarul - iar Corydon ardea fără speranță.

În fiecare zi trecea pe sub fagi dese, în răcoare

Coroanele lor cu frunze și cântecele lor neterminate

5 Plângerile de acolo s-au îndreptat către păduri și munți, singuratici.

„Nu vei asculta melodiile mele, vai, crud Alexis!

Ai vreun regret? Mă vei duce la mormânt!

Chiar și vitele la ora asta sub copaci caută răcoare,

Șopârlele erau chiar acoperite de spini spinoși verzi,

10 Iar Testillida este deja pentru secerători, sătul de căldură,

Până la mijlocul după-amiezii se freacă savuros și usturoi, ierburi aromate.

Ecou cu voce tare în timp ce te privesc cu sârguință

Tufa sună cu cântec de cicade sub soarele arzător.

Sau nu este suficient că mânia lui Amaryllis

15 Sau a îndurat disprețul, a îndurat și a reproșat lui Menalcus? -

Chiar dacă el era negru, iar tu ești albă, Alexis!

Nu ai prea multă încredere, tânăr frumos, culoarea:

Nu știi niciodată florile albe, dar violetele le caută pe cele întunecate.

Mă disprețuiești; unde sunt, cine - și nu vei întreba,

Scurtă biografie a poetului, principalele fapte ale vieții și ale muncii:

PUBLIS VERGILIUS MARON (70-19 î.Hr.)

Tatăl viitorului poet era un latin, a cărui familie cu câteva generații înainte s-a stabilit în nordul Italiei, numită atunci Galia Cisalpină. Nu știm aproape nimic despre viața lui. Se spune că a fost olar sau mesager, s-a căsătorit cu fiica stăpânului său și apoi a vânat crescând albine și vânzând cherestea.

Numele mamei poetului era Magic Polla.

Se presupune că Virgil avea doi frați, dar aceștia nu au trăit mult și muriseră deja când viitorul poet a ajuns la majoritate.

Familia lui Virgil deținea o mică moșie, în care a trecut prima copilărie a băiatului.

Până la vârsta de cincisprezece ani, Virgil a studiat la Cremona, apoi s-a mutat la Mediolan (Milano). Când fiul său avea nouăsprezece ani, tatăl său l-a trimis la Roma să studieze retorica. În școli, retorica a pregătit în principal avocați, dar o astfel de carieră nu i-a fost potrivită lui Virgil - nu avea talent oratoric. În timpul studiilor, tânărul a vorbit doar o dată cu judecătorii, pentru că vorbea încet și, în felul său de a vorbi, „arăta aproape ca un neînvățat”.

De-a lungul vieții, Virgil s-a remarcat printr-o timiditate extremă. Chiar și ca poet celebru, a fost teribil de stânjenit când apariția sa într-un loc public a atras atenția unei mulțimi curioase. „Înalt, brunet, cu chip rustic, de sănătate precară” – așa îl descrie pe Virgil vechiul biograf Donat.

Tânărul a rămas în capitală pentru o perioadă scurtă de timp și un an mai târziu s-a mutat la Napoli. Aici a intrat în cercul epicurienilor fondat de filozoful grec Philodem, care era condus de Siron. Mulți ani Vergiliu a rămas un adept al învățăturilor lui Epicur.

În Napoli sau în apropierea ei, Virgil și-a trăit aproape toată viața. Poetul a vizitat doar ocazional Roma, a vizitat Sicilia și Tarentum. Asasinarea lui Iulius Cezar și cei mai grei ani ai războiului civil, Virgil i-a petrecut pe moșia sa, departe de „furtunile patriei”, cufundat cu sufletul și gândurile în filozofie și poezie.

Rețineți că vicisitudinile politice nu au trecut pe lângă reclusi. În colecția Miniatures, al optulea poem povestește despre durerea lui Vergiliu la despărțirea de moșia tatălui său, care a fost confiscată din ordinul lui Octavian (mai târziu împăratul Augustus) printre pământurile destinate așezării veteranilor care au câștigat victoria de la Filipi în anul 42 î.Hr. Numai petiția favorită a împăratului Mecenas și a altor admiratori ai operei poetului i-a permis lui Vergiliu să restituie moșia.

În orașul care i-a devenit oraș natal, poetul și-a creat operele nemuritoare. A scris trei poezii mari, toate în versuri hexametrice (sau „eroice”).

În perioada 42-39 î.Hr., chiar în apogeul războiului civil și în perioada inițială a domniei celui de-al doilea triumvirat, când adversarii politici ai triumvirilor au fost uciși conform interdicțiilor, Vergiliu a creat Bucoliki, sau Eglogi. .

Această lucrare a jucat un rol uriaș în soarta postumă a creațiilor lui Virgil. Teologii susțin că în a patra eclogă poetul a prezis nașterea pruncului Iisus Hristos, care va aduce pacea pe pământ. În acest sens, în Evul Mediu, Vergiliu a fost declarat primul poet creștin, opera sa a fost lăudată și răspândită în întreaga lume creștină.

La scurt timp după publicarea „Bukoliki”, au început să cânte de pe scenă, iar publicul i-a acceptat de fiecare dată cu entuziasm. De acum înainte, când Virgil a apărut în teatru, a fost întâmpinat cu mai mult entuziasm decât însuși împăratul. Se poate susține că poetul a atins culmile succesului în timpul vieții sale.

În anii 36-30 î.Hr., când Octavian Augustus a purtat o luptă aprigă împotriva triumvirilor și a învins flota și armata lui Antonie și Cleopatre, Vergiliu a creat Georgicii. Această poezie este formată din patru cântece - cultivarea câmpului, grădinărit, creșterea animalelor și apicultura. Este sigur să spunem că lucrarea corespundea politicii urgente a statului roman. Augustus a încercat să încurajeze și să reînvie agricultura, care declinase în anii războiului civil, prin a cărei reînvierea domnitorului intenționa să restabilească moralitatea și bunăstarea publică, precum și să ridice economia imperiului. Poezia a fost scrisă la sfatul lui Mecenas, patronul lui Vergiliu și Horațiu, un fel de „ministru de Interne” sub Octavian.

În 29-19 î.Hr. poetul a lucrat la Eneida, care a rămas neterminată. În această narațiune epică, formată din 12 cântece, poetul a vorbit despre capturarea Troiei de către greci, despre călătoria prințului troian Eneas în Italia, despre faptele diplomatice și militare ale eroului.

Inițial, poetul a scris Eneida în proză, împărțind-o în 12 cărți, apoi a trecut la transcrierea în versuri, și nu în ordine, ci făcând referire la pasajul care corespundea cel mai mult stării sale de spirit din acel moment.

Împăratul Augustus a fost personal interesat să creeze o epopee națională și a urmărit fără a fi observat opera lui Vergiliu, oferind poetului un sprijin total. Acest lucru a fost deosebit de important, deoarece, potrivit experților moderni, Vergiliu era deja grav bolnav de tuberculoză în anii de muncă la Eneida.

În antichitate, lui Vergiliu i-au fost atribuite alte câteva poezii mici. Toate sau aproape toate datează din anii anteriori decât Bucoliki. De obicei, aceste poezii sunt publicate sub titlul colectiv „Suplimentul Fecioarei”. De fapt, majoritatea acestor lucrări aparțin altor autori ale căror nume rămân necunoscute.

S-a păstrat și un grup de poezii scrise în diferite dimensiuni și combinate în colecția „Miniaturi”. Epigrama pe două rânduri despre tâlhar din această colecție este considerată a fi prima lucrare a lui Virgil.

În anul 19 î.Hr. poetul a călătorit în Grecia. Intenționa să locuiască aici trei ani și în tot acest timp să fie angajat în revizuirea finală a Eneidei. La Atena, Virgil s-a întâlnit cu împăratul Augustus, după o conversație cu care a decis să întrerupă călătoria și să se întoarcă acasă. Unii biografi explică plecarea grăbită a poetului ca pe o exacerbare a bolii apărute după ce Virgil a răcit în Megara. Pe navă, boala s-a intensificat.

„Chiar înainte de a părăsi Italia”, spune Suetonius, „Virgil a fost de acord cu Varius că, dacă i s-ar întâmpla ceva, va arde Eneida, dar Varius a refuzat. Deja aproape de moarte, Virgil și-a cerut cu insistent cufărul de cărți pentru a-l arde el însuși; dar când nimeni nu i-a adus un sicriu, nu a mai făcut nicio comandă specială în acest sens. Poetul le-a cerut prietenilor Varius și Plotius Tukke doar să publice o poezie, ștergând tot ce era de prisos din ea, dar fără să adauge un singur rând.

La scurt timp după sosirea sa în Brundisium, Publius Virgil Maro a murit. S-a întâmplat pe 20 septembrie 19 î.Hr.

Poeziile lui Vergiliu au fost studiate pentru prima dată în școlile romane antice în anul 26 î.Hr. Din acel moment și până astăzi (mai mult de 2030 de ani) sunt obligatorii în programele celor mai bune școli din lumea civilizată. Templele au fost ridicate în Europa în onoarea poetului. Biserica creștină l-a recunoscut drept profet. Există chiar o legendă conform căreia apostolul Pavel a plâns cu suspine la mormântul lui Vergiliu.

Vergiliu (70-19 î.Hr.)

„Ai grijă de danezii care aduc daruri” - această expresie, care a devenit înaripată în toate limbile lumii, aparține marelui poet roman Virgil.

Se întâmplă ca un vers sau o poezie să rămână de la un poet de secole, dar astfel încât să-i facă numele nemuritor, iar Vergiliu a lăsat trei dintre marile sale lucrări principale: Bucolice, Georgică, Eneida.

În Bucolicile lirice, Vergiliu cântă despre viață ciobanească și peisaje. „Georgics” - instrucțiuni poetice către fermier. Eneida este o poveste epică despre aventurile troianului Eneas. Vergiliu pare să calce pe urmele marilor greci. „Bucolicii” se bazează pe idilele lui Teocrit, „Georgicii” – pe poemul lui Hesiod „Lucrări și zile”, iar „Eneida” – pe poeziile lui Homer „Iliada” și „Odiseea”

Suetonius l-a descris pe Virgil în felul următor: „Era înalt, de corpul mare, cu o fața neagră, arăta ca un țăran... acasă”.

Virgil a trăit în vecinătatea Napoli, uneori a vizitat Roma, a fost cunoscut ca o persoană educată pe scară largă. Romanii îl venerau ca pe un mare poet, maestru al cuvântului. Domnitorul Octavian Augustus îl considera cel mai bun propagandist al politicii de stat. Iar Virgil însuși și-a înțeles munca ca serviciu public, a tratat-o foarte responsabil, a fost un mare muncitor, nu și-a căutat faima, a trăit ca un reclus. Dar a fost remarcat. Filantropul și Octavian August l-au introdus în cercul oamenilor de stat, l-au ajutat la creșterea faimei poetului.

Lui Virgil nu-i plăcea să călătorească - o dată în viață a plecat în Grecia, dar marea și căldura i-au subminat sănătatea. Virgil a fost forțat să se întoarcă - s-a îmbolnăvit înainte de a ajunge acasă și a murit în Calabria. L-au îngropat în Partenopeia.

Ei spun că, murind, a lăsat două ordine - să ardă Eneida și să sculpteze un epitaf pe piatra funerară:

M-am născut în Mantua, luat de Calabria. Mă odihnesc
În Parthenope. Cânta pășuni, sate, conducători.

Și a lăsat moștenire să ardă Eneida pentru că nu a avut timp să o termine, i-a fost teamă că o lucrare neterminată ar putea primi o interpretare falsă.

A patra eclogă a Bucolicilor a atras o atenție deosebită la toate vârstele. Ea este considerată profetică. Eglogul menționează o fecioară și un nou-născut din ea, ceea ce va aduce cu sine o epocă de aur. Cercetătorii creștini ai lucrării lui Vergiliu au văzut în aceasta profeția unui poet păgân despre Hristos - el a scris aceste versete cu 40 de ani înainte de nașterea lui Hristos.

În sine, cuvântul „bucoliki” înseamnă „poezii ciobanului”. Aceasta este ceea ce mai târziu în poezia europeană va fi numită „pastorală”.

Vergiliu a apelat la genul bucolic pentru că îi permitea să vorbească deodată, ca de la sine și de la un anumit păstor, și astfel să-și exprime gândurile cele mai intime. Mai mult, dragostea este mereu în centrul lumii bucolice.

Iubirea învinge totul și noi ne vom supune Iubirii!
Iată un mic fragment din Bukolik:

Micuț în grădina noastră, te-am văzut pentru prima dată,

Cu mama ta, te-ai dus să culegi mere de rouă, - Eu

Te-am văzut, am fost în al doisprezecelea an vara asta,

Și puteam ajunge la ramurile fragile din pământ.

Tocmai am văzut - și a murit! Ce supărat era!

Acum știu ce este Cupidon. Pe stâncile accidentate

Adevăratul Rhodope, il Tmar, sau ținutul îndepărtat al Garamantilor

Băiatul nu a fost produs de neam și sângele nostru.

Începe o serie de versuri menaliene, flautul meu, cu mine!

Mama l-a învățat pe feroceul Cupidon cu sângele lor

Murdareste-te mainile! Și nu ești mai amabil decât Cupidon.

Mama, mama crudă sau băiatul mamei este mai crud?

Începe o serie de versuri menaliene, flautul meu, cu mine!

Acum lasă lupul să fugă de la oi, adu aur

Mere de stejar praf și flori de arin cu narcisă!

Lăsați coaja tamariscului să emane rășini de chihlimbar,

O bufniță se ceartă cu o lebădă și l-a lăsat pe Titir să devină Orfeu,

Titir - Orfeu în păduri, printre delfini - Arion însuși!

Începe o serie de versuri menaliene, flautul meu, cu mine!

(Tradus de S. Shervinsky)

Cuvântul „Georgics” înseamnă „poezii agricole”. Acesta este un poem didactic, fără intriga, din câteva descrieri și instrucțiuni. Unul dintre motivele pentru care scrie această poezie este politic. Problema dezvoltării agriculturii în Italia era atunci cea mai importantă problemă de stat. Puterea puterii lui Octavian depindea dacă soldații înțărcați de pe pământ – înainte de a exista război civil – aveau să prindă rădăcini în noile alocații. A fost necesar, prin ascensiunea agriculturii, să se ridice moralitatea căzută atunci și să se reînvie priceperea civică a plugarilor și războinicilor străvechi, care trăiau din roadele mâinilor lor. Prin aceasta, Octavian a rezolvat multe probleme de stat. Virgil a devenit un conducător fidel al ideilor guvernamentale. Dar n-ar fi fost un mare poet dacă doar acest lucru s-ar fi reflectat în opera sa. A decis să concureze în genul poemului didactic cu poetul grec Hesiod. În această poezie, el și-a exprimat, deși pe larg, pasiunile sale în filozofie, ideile sale despre sensul vieții, despre fericire.

Trebuie să spun, care sunt uneltele dure ale cultivatorilor,

Cele fără de care este imposibil să semănați sau să creșteți o recoltă.

În primul rând - brăzdarul unui plug puternic îndoit,

Cu roțile lente ale căruței zeiței eleusine,

Și o tăvălugă de treierat, o târâtoare și o greblă grea;

Nu te poți descurca fără simpla răchită a lui Keley

Și site de lemn, vânturi mistice ale lui Iacchus, -

Cu prudență, vei face toate acestea cu mult timp înainte,

Dacă te aștepți vrednici din câmpurile slavei divine,

Pentru un mâner în pădure, după ce se uită la un ulm tânăr,

Îl îndoaie cu toată puterea, dându-i o curbură de plug.

La opt de la rădăcina picioarelor, întinzând o bară de tracțiune de lemn,

Ele adaptează mânerele, iar din spate - cu o furcă.

Au doborât și tei în pădure pentru jug și fag ușor

Pentru mânerul pe care îl iau pentru a întoarce plugul din spate.

Arborele de deasupra vatrăi este supus testului de fum.

Poezia „Eneida” s-a maturizat din mitul lui Enea. Iliada spunea că Enea, fiul Afroditei și al lui Anchise, nu era sortit să cadă sub Troia, ci era sortit – atât pentru el, cât și pentru familia sa – să conducă urmașii troienilor. Odată cu ascensiunea Romei, acest mit a căpătat aspectul că Enea, după ce a părăsit Troia, după lungi rătăciri, a navigat tocmai către latini, iar urmașii săi au întemeiat Roma.

Alegerea subiectului a fost foarte bună. Fiul lui Eneas, Ascanius, a fost identificat cu Iulius, strămoșul familiei Iulius: Iulius Caesar era mândru de originea sa, iar Augustus l-a înfățișat pe Enea cu Anchises pe umeri pe monedele sale. Augustus era considerat un descendent al lui Julii, așa că alegerea protagonistului poeziei a început să aibă o mare importanță națională.

Există douăsprezece cărți în Eneida. Începe cu al șaptelea an al rătăcirii lui Enea. În drum spre Italia, nava lui intră într-o furtună și ajunge în largul coastei Cartaginei. Enea îi spune reginei cartagineze Dido despre căderea Troiei. El și Dido s-au îndrăgostit, dar soarta îi spune să continue. Dido, abandonată, de durere, se sinucide pe rug...

Aproape toate episoadele Eneidei sunt realizate după modele homerice, dar multe în contextul poemului său arată diferit. Virgil a spus: „Este mai ușor să furi o bâtă de la Hercule decât să versezi Homer”, subliniind astfel marea originalitate a geniului grec.

Eneida este o epopee romană. Vergiliu, de fapt, a devenit Homer roman. Romanul, citind Eneida, a simțit legătura vie a poporului său cu marea Troia, cu vechile triburi italice. Aceasta i-a umplut inima de mândrie pentru el însuși, pentru poporul său.

Homer nu a povestit despre căderea Troiei, dar Vergiliu a pictat o imagine vie a căderii orașului. În prezentarea sa, Troia nu a căzut într-o luptă corectă, ci din viclenia și înșelăciunea danaenilor, dacă nu ar fi aceasta, „Troia nu ar cădea până acum și cetatea lui Priam a rămas în picioare”. Viclenia și înșelăciunea, după Vergiliu, au venit de la insidiosul Ulise.

Ca artist, Virgil a atins culmi fără precedent în Eneida, creând portrete profund psihologice ale personajelor.

Poetul conduce cititorul prin câmpurile de lupte aprige, unde se varsă sânge, se aud gemetele războinicilor pe moarte și strigătele învingătorilor.

„După ce Priam a fost exterminat nevinovat

Gen prin voința zeilor și în regatul învins al Asiei

În praful întins, fumegând, Troia mândră a lui Neptun,

Am fost încurajați în exil să căutăm pământuri libere

În semnele zeilor de mai multe ori - am început să construim nave

Lângă Antandra, în păduri, la poalele Idei frigiene,

Au început să adune oameni, deși nu știau unde ne va duce

Rock și unde să se stabilească. A venit primavara,

Anchise, părintele meu, a ordonat să încredințeze pânzele sorții.

Portul și țărmul natal și câmpurile unde stătea Troia,

Plec în lacrimi și în mare deschisă, exil,

Îmi iau fiul și prietenii, zei mari și penați.

În depărtare este un pământ, unde Mavorsa are câmpuri largi

Tracii sunt arati de popor, unde a domnit nemiloasa Licurg.

Penații țării erau prietenoși cu penații troieni

A dispărut când Troia era în floare. Ajungând acolo lângă golf

Am pus zidurile – deși soarta era ostilă – și i-am dat

Numele lui, numindu-l pe Enead primul meu oraș.

(Tradus de S. Osherov)

Marea carte a lui Dante, Divina Comedie, începe cu o laudă entuziastă a lui Vergiliu:

În timp ce la vale am răsturnat întunericul,

Un bărbat a apărut în fața mea

Dintr-o tăcere lungă, parcă languidă,

Văzându-l în mijlocul acelui deșert:

Fii o fantomă, fii o persoană vie!”

„Am fost poet și mi s-a încredințat un imn,

Cum a navigat fiul lui Anchises spre apus

Din Troia mândră, trădată prin ardere...”

„Deci tu, Virgil, ești un izvor fără fund.

De unde au izvorât cântecele lumii? —

i-am răspuns, aplecându-mi fața de rușine.

Dante își înclină capul în fața lui Virgil. Îi cere lui Virgil să-l călăuzească prin abisurile întunecate ale Iadului. Și cere asta pentru că Vergiliu a fost primul din Eneida sa, în cartea a șasea, care a desenat Hades. Lumea interlopă i-a impresionat foarte mult pe contemporanii lui Virgil. Acolo este orașul Tartarus, de acolo se aude zgomotul lanțurilor și scrâșnitul fierului. Sunt criminali, hulitori, răufăcători. Fury Tizifon în „îmbrăcăminte de sânge”, „cu o batjocură răutăcioasă îl biciuiește pe vinovați cu un flagel și îi aduce cu mâna stângă în față reptilele ticăloase și cheamă surorile fiorose”.

Operele poetului roman trăiesc de secole. Limba în care a scris este acum o limbă moartă, dar traducerile ne transmit sentimente umane vii, despre care Virgil a scris atât de pătrunzător.

* * *
Ai citit biografia (fapte și ani de viață) într-un articol biografic dedicat vieții și operei marelui poet.
Multumesc pentru lectura. ............................................
Copyright: biografii ale vieții marilor poeți

Virgil Maron Publius (70 î.Hr. / 19 î.Hr.) - poet roman. Colecția de poezie a lui Vergiliu numită „Bucoliki”, care înseamnă „Cântece ciobanului”, poezia „Georgics” („Poemul despre agricultură”) a devenit atât de faimoasă încât au fost recunoscute de comunitatea mondială drept nume ale genurilor pure corespunzătoare ale literaturii. Cu toate acestea, cea mai faimoasă creație a lui Vergiliu a fost poemul „Eneida”, recunoscut drept culmea creativității literare clasice.

Guryeva T.N. Noul dicționar literar / T.N. Guriev. - Rostov n/a, Phoenix, 2009, p. 47.

Virgil (Publius Virgil Maron, 70-19 î.Hr.)

Poetul roman, născut în vecinătatea Mantoei, a fost educat la Cremona și Milano, apoi a venit la Roma, unde s-a alăturat cercului lui Mecenas și a devenit un prieten apropiat. Horaţiu. Pe lângă lucrările timpurii ale dubioșilor autenticitate, prima sa lucrare este considerată a fi „Eglogi” sau „Bucolici”, zece poezii pastorale după modelul lui Teocrit, dar care oferă unele informații personale; știm de la aceștia că modesta sa moșie a familiei a fost confiscată în 42 sub terenuri pentru veteranii de război civil, dar mai târziu a revenit, poate ca urmare a intervenției viitorului împărat Augustus. Apoi au apărut „Georgicii” care slăvesc munca pașnică a țăranilor italieni. Și-a petrecut ultimii zece ani ai vieții în casa sa rurală de lângă Napoli, lucrând la Eneida. Avea de gând să o revizuiască și apoi să se apuce de filozofie, dar la 19 ani a făcut o călătorie în Grecia, s-a îmbolnăvit și a murit în Brundisium. Trupul său a fost adus la Napoli și îngropat în afara limitelor orașului cu un epitaf, conform legendei, scris de însuși Virgil:

„Mantova mi-a dat viață, Calabria -
Moarte și acum mint
La Napoli, poetul turmelor
Și ferme, și eroi.

În același secol, mormântul său era deja venerat ca un altar, iar lucrările sale au devenit manuale în școlile romane.

În Evul Mediu, el a fost salutat în două forme: ca predicator al creștinismului în „eglogile mesianice” și ca magician miraculos. Gower, de exemplu, scrie despre oglinda lui Virgil, despre care se credea că arată un inamic care se apropie la treizeci de mile distanță. Iar prezicerea destinului prin deschiderea la întâmplare a volumului lui Vergiliu ca alternativă la Biblie era comună întregii Europe. Rabelais își obligă Panurge să recurgă la această metodă. Tradiția spune că mormântul poetului este situat într-un columbarium roman deasupra vechii grote din Posilippo, care este de fapt rămășițele unui tunel roman prin stâncă; acolo, conform legendei, Vergiliu practica magia. Acest loc a fost vizitat de Petrarh, a văzut epitaful, dar a găsit mormântul deja distrus. Astăzi, Virgil este imortalizat într-o oază de verdeață din Napoli, Parcul Virgil. Pentru Dante, Virgil a fost „cel mai mare poet” și a devenit un ghid către „Iad”. De la Renaștere, Vergiliu a avut cea mai mare influență asupra tuturor celor care au lucrat în genul epic al literaturii. El a fost întotdeauna considerat unul dintre cei mai mari poeți din lume, iar Poussin l-a portretizat pe bună dreptate încoronat de Apollo pe pagina de titlu a lui Virgil Royale (1641).

Virgil era cunoscut pentru înclinația sa pentru melancolie, care a fost analizată în studiul lui Palinur, iar refuzul poetului de a publica Eneida în forma ei needitată a determinat crearea minunatului roman poetic Moartea lui Virgil, scris în 1945 de austriacul Hermann Broch. Se referă la decizia poetului, la ușa morții, de a distruge manuscrisul datorită conștientizării că adevărul și frumusețea limbajului nu pot face față suferinței umane și apropierii barbariei, sau, de fapt, realității însăși. Trecând pragul morții, experimentează ceea ce este „de neînțeles și inexprimabil pentru el – lumea de cealaltă parte a vorbirii”.

Cine este cine în lumea antică. Director. Clasici antici greci și romani. Mitologie. Poveste. Artă. Politică. Filozofie. Compilat de Betty Radish. Traducere din engleză de Mihail Umnov. M., 1993, p. 49-51.

Virgil Publius Maro (15. X. 70 - 21. IX. 19 î.Hr.) - poet roman. Născut lângă Mantua într-o familie săracă. În timpul interdicțiilor de 43 de ani, și-a pierdut pământul, dar apoi a primit noi posesiuni de la Augustși Mecenas, al cărui cerc aparținea. Bucolicele sau Eglogile lui Vergiliu sunt puternic influențate de idilele ciobanului lui Teocrit, dar conțin și indicii de modernitate - plângeri despre confiscări de pământ, speranțe de pace și rolul binefăcător al lui Octavian. Numeroase comentarii au fost provocate de eglogul IV, care a prezis nașterea „pruncului divin” și debutul unei noi epoci de aur: pornind de la Lactantius, au văzut în ea o profeție despre nașterea lui Iisus Hristos. După Bucolik, Virgil a lucrat la o poezie despre agricultură- „Georgica”. Vergiliu a fost cel mai faimos pentru poemul său epic „Eneida”, care povestește despre fuga din Troia, rătăciri, sosirea în Italia și victoria asupra latinilor a strămoșului legendar al regilor din Alba Longa și a familiei romane a lui Iulius, fiul. lui Venus și Anchise, Enea. Poemul oferă o descriere a ritualurilor și credințelor antice, gloriifică obiceiurile și virtuțile romane. Talentul poetic al lui Vergiliu, educația sa versatilă, dragostea profundă pentru antichitatea romană, credința în măreția Romei și misiunea de restaurare a lui Augustus au făcut din Eneida una dintre cele mai populare lucrări ale perioadei imperiului. Vergiliu, neavând timp să termine poezia, a lăsat moștenire să-l ardă; totuși, Augustus, văzând în ea o întruchipare vie a unei ideologii apropiate susținătorilor săi, a ordonat publicarea „Eneidei” după moartea poetului în forma în care Vergiliu a lăsat-o, deci în „Eneida” în locuri de acolo. au fost hexametre neterminate, unele discrepanțe de conținut. Scrierile lui Vergiliu s-au păstrat într-un număr mare de manuscrise, dintre care cel mai vechi (nu mai târziu de secolul al IV-lea) - „Codex Augusteus” (Codicis Vergiliani qui Augustus appellantur reliquiae..., Bibliotece Vaticana contulit...) - este format din 8 volume, dintre care 7 sunt împărțite între bibliotecile Vatican și Berlin (Vat. lat. 3256, Berol. Lat. 2A416), al 8-lea volum este pierdut. Prima ediție a lui Virgiliu - la Paris, 1470.

E. M. Shtaerman. Moscova.

Enciclopedia istorică sovietică. În 16 volume. - M.: Enciclopedia Sovietică. 1973-1982. Volumul 3. WASHINGTON - VYACHKO. 1963.

Publius Myron Virgil (70-19 î.Hr.), creatorul unor poeme epice majore (sublime, maiestuoase), s-a născut în nordul Italiei. Tatăl său, proprietarul unei mici moșii, a încercat să-i dea o educație bună. Virgil a studiat mai întâi la Milano, apoi la Roma, unde a intrat în cercul tinerilor poeți; a scris epigrame, poezii mici (epilli). La 25 de ani, aproape că și-a pierdut moșia familiei, confiscate în favoarea veteranilor trupelor comandantului, viitorul împărat Augustus Octavian. Virgil a apelat la ajutor unui om de stat și poet cunoscut, Pollio, care l-a ajutat să-și recupereze moșia. Amintirile copilăriei sale, istoria moșiei pierdute și găsite, deliciile vieții rurale au fost cântate de Vergiliu în poezia „Bucoliki” (lăudând în același timp atât înțelepciunea, cât și bunăvoința lui Octavian). Ea a adus faima poetului. Mecenas a început să-l patroneze. Un succes și mai mare a căzut în ponderea unei alte poezii a lui Vergiliu - „Georgicii”, slăvind munca fermierului și a ciobanului, bucuriile simple ale vieții satului, frumusețea și măreția naturii. Eseul s-a dovedit a fi oportun: războiul civil tocmai se terminase, țara trecea la o viață pașnică. Octavian August a întărit imperiul. Vergiliu a mers pe urmele lui Homer: a conceput un poem istorico-eroic, reflectând puterea spiritului romanilor și puterea statului roman. Epoca eroică din viața țării și personalitățile eroice (Pompeii, Cezar, Antoniu, Octavian) au inspirat mari creații. Unul dintre ei a fost Eneida. Ea a cântat despre împărat și marele imperiu, dar și - fidelitate față de datorie, curaj, prietenie, eroism. „Soarta îi ajută pe cei curajosi”, a scris el. Eneida a fost punctul culminant al operei lui Vergiliu. Nu e de mirare că Dante l-a făcut ghidul său în Divina Comedie în tărâmul morților.

Balandin R.K. O sută de mari genii / R.K. Balandin. - M.: Veche, 2012.

Politica lui Augustus s-a întâlnit cu simpatie în cercuri largi de proprietari italieni, cărora le aparțineau remarcabilii poeți ai vremii. Lauda antichității romane și a lui Augustus a pătruns în opera marilor poeți - Vergiliu, Horațiu, Tibullus, Proporție, Ovidiu, care au fost membri ai cercurilor literare sub auspiciile celui mai apropiat prieten al lui Augustus după Agrippa - Mecenas și fostul „republican” Valery Messala. . Toți acești poeți erau originari din orașe italiene, unii dintre ei proveneau din familii ecvestre. Numai Horace era fiul unui liber liber. Mulți dintre ei și-au pierdut pământurile în timpul Războaie civile. În timpul celui de-al doilea triumvirat, un poet necunoscut a scris poezii care au ajuns până la noi, pline de ură pătimașă față de veteranii care i-au acaparat pământul; o evocă astfel încât să nu dea roade proprietarilor „răi” ilegali. În același timp, Virgil, într-una dintre eglogile sale, se plânge de noi extratereștri - soldați care i-au pus mâna pe moșia; odată cu sfârșitul războaielor civile, poetul a luat partea noului regim. Deși era deja celebru în anii 1930, opera sa a înflorit cu adevărat odată cu apariția păcii. A admirat viața rurală idilic-simple și antichitatea romană, pe care le-a studiat constant și profund, și credea că Augustus a adus pace oamenilor și a restabilit sau va reda străvechea simplitate a moravurilor.

Prima dintre operele majore ale lui Vergiliu (a fost scrisă în anii 42-39) a fost „Bucoliki” - o colecție de zece așa-numite eglogi, scrise parțial imitand idilele lui Teocrit. Această colecție include și eglogile menționate mai sus. Restul eglogurilor descriu cum păstorii din sânul naturii se întreceau în cântece de dragoste, glorificau liniștea rurală și pacea. O altă lucrare a lui Vergiliu, „Georgics”, scrisă la doi-trei ani după Bukolik, este dedicată și vieții rurale și agriculturii. Ambele lucrări, care corespundeau pe deplin stărilor de spirit predominante, au creat o mare popularitate pentru autor. Dar gloria supraviețuitoare a celui mai mare poet roman i-a adus poemul epic „Eneida” la care a lucrat zece ani până la moartea sa în anul 19 î.Hr. e. Augustus însuși a fost foarte interesat de opera sa și a ascultat anumite părți ale poemului.

Poemul povestește despre rătăcirile, aventurile și bătăliile eroului troian Eneas, fiul lui Venus, care a fost destinat de zei să întemeieze un nou oraș în Italia și să devină strămoșul regilor din Alba Longa, Romulus și al familiei Iulius. . Cele 12 cărți ale Eneidei povestesc cum Aeneas a fugit cu alaiul său din arderea Troiei, purtând pe umeri bătrânul său tată Anchises și băștinași penates, iar lângă el era fiul său Ascanius, numit mai târziu Yul. După lungi rătăciri și eșecuri, Aeneas ajunge la Cartagina, unde domnește regina Dido. După ce a ascultat povestea lui Eneas despre isprăvile și rătăcirile sale, ea s-a îndrăgostit de el, dar Jupiter a încetat unirea lor, amintindu-i lui Eneas că un viitor mare îl așteaptă în Italia. Regina abandonată se sinucide. Ajuns în Sicilia și îngropând aici pe Anchises, Enea, cu ajutorul Sibilei, coboară în lumea interlopă, unde tatăl său mort îi arată viitorii mari oameni ai Romei și pe cel mai mare dintre ei, urmașul direct al lui Enea - Augustus, care va returnează „epoca de aur” pe pământ, oprește războaiele și luptele și extinde puterea Romei în India și Marea Caspică. În Italia, după un lung război cu latinii și etruscii, Enea se căsătorește cu Lavinia, fiica regelui Latinus, și pune bazele unui nou regat al latinilor și troienilor.

Întregul poem este impregnat de ideile și stările de spirit dominante atunci în clasa conducătoare a Italiei. Măreția viitoare a Romei și a lui Augustus este proclamată atât de Anchis, cât și de Jupiter însuși, care determină misiunea romanilor pe pământ: să fie mai puternice alte popoare în științe și arte; Numirea romanilor este de a fi conducătorii lumii, de a cruța pe cei învinși și de a-i cuceri pe aroganți. figuri celebre, care au creat măreția Romei, după Vergiliu, erau puternici în curaj, simplitate severă și evlavie (pietas). Însuși Enea este un model de evlavie, care îi asigură victoria. Îl vede pe evlavioși când coboară în tărâmul morților, în țara fericiților; dar cei răi îndură acolo chinuri groaznice. Cu dragoste, Vergiliu descrie obiceiurile și riturile antice ale religiei romane, viața rurală simplă. Eneida a întruchipat atât de viu ideologia straturilor conducătoare ale Romei și Italiei încât timp de multe secole a rămas opera preferată a romanilor. S-a comentat încă din secolul al V-lea. n. e., a fost citat de poeți, istorici și autori de epitafe sculptate pe pietre funerare în Italia și provincii, au studiat trecutul Romei, au ghicit din el.

Citat din ed.: Istoria lumii. Volumul II. M., 1956, p. 613-615.

Citiți mai departe:

Toți romanii (index biografic în ordine alfabetică)

Împărați romani (index biografic în ordine cronologică)

Compozitii:

poezii rurale. Bucolice. Georgiki, trad., intrare. Artă. si comentati. S. Shervinsky, M.-L., 1933; Eneida, trad. V. Bryusov și S. Solovyov, ed., intrare. Artă. N. P. Deratani, M.-L., 1933.

Literatură:

Pokrovsky M. M., Istoria literaturii romane, M.-L., 1942; Istoria literaturii romane, vol. 1, ed. S. I. Sobolevsky, M. E. Grabar-Passek, F. A. Petrovsky, Moscova, 1959; Perret J., Virgile, l "homme et l" oeuvre, P., 1952; Peeters P., A bibliography of Vergil, N. Y., 1933; Gli studi virgiliani nel secolo XX. Contribuție la bibliografia generală. A cura di G. Mambelli, v. 1-2, Firenze, 1940.

- 15.X.70 î.Hr e. (Anzi lângă Mantua) - 21.IX.19 î.Hr. e. (Brindisi)

Unul dintre cei mai faimoși și semnificativi poeți romani antici; creatorul unui nou tip de poem epic.

Virgil a primit prima educație la Cremona; La vârsta de șaisprezece ani a primit toga maturității. Această sărbătoare a coincis cu anul morții lui Lucretius, astfel încât contemporanii îl priveau pe poetul novice ca pe un succesor direct al cântăreței De Natura Rerum. Virgil a primit studii suplimentare la Milano, Napoli și Roma; acolo a studiat literatura și filosofia greacă. În ciuda interesului său pentru epicureism și a admirației sale profunde pentru Lucretius, Vergiliu nu s-a alăturat doctrinei epicuree; a fost atras de Platon și de stoici. În această perioadă aparțin micile sale poezii, dintre care cea mai de încredere este Culet, recunoscută drept ale lui Vergiliu de Marțial, Suetonius și Statius. După moartea lui Cezar, Vergiliu s-a întors la Mantua și s-a dedicat acolo studiului lui Teocrit; dar pacea lui a fost tulburată de războaie civile. În timpul împărțirii pământului către veterani - susținători ai triumvirilor după bătălia de la Filipi, Vergiliu a fost de două ori în pericol să-și piardă posesiunile la Mantua; dar de fiecare dată a fost salvat de intervenția personală a lui Octavian, căruia poetul recunoscător i-a dedicat curând două eglogi laudative (I și IX). La Roma, unde Virgiliu venea adesea să se ocupe de averile sale, s-a împrietenit cu Maecenas și cu poeții din jurul său; apoi l-a introdus pe Horațiu în acest cerc și ambii poeți au făcut, împreună cu patronul lor, călătoria pe care amândoi au cântat la Brundusium. În 37, Bucolica, prima operă matură a lui Vergiliu, a fost finalizată, iar la cererea lui Mecenas a preluat Georgica, scrisă la Napoli în anul 30. În 29, după multe lucrări preliminare, Vergiliu a trecut la Eneida și, după ce lucrase la Timp de câțiva ani în Italia, a mers în Grecia și Asia pentru a studia teatrul de acțiune al poemului său la fața locului și a oferi operei sale mai mult adevăr vital. La Atena, l-a întâlnit pe Augustus, care l-a convins să se întoarcă în Italia. În drum spre Roma, Vergiliu s-a îmbolnăvit și a murit în Brundusia în anul 19 î.Hr., înainte de moarte, a cerut să fie arsă epopeea lui neterminată și, în opinia sa, imperfectă. Unii oameni de știință (Bartenstein, de exemplu) explică această solicitare astfel: domnia lui Augustus l-a convins pe Vergiliu că a cântat tiranul toată viața și a simțit remuşcări înainte de moarte că epopeea lui îi va aduce nemurirea.

În prima sa lucrare - „Bucolica” (formată din 10 eglogi și scrisă în 43-37 de ani) - Vergiliu a vrut să introducă în poezia latină trăsături grecești, simplitatea și naturalețea ei și a început prin a-l imita pe Teocrit. Dar nu a reușit cu desăvârșire să atingă scopul, în ciuda traducerii directe în multe locuri a poetului sicilian - tocmai simplitatea și naturalețea sunt absente în Bucolicile lui Vergiliu. În timp ce păstorii lui Teocrit trăiesc cu adevărat viața nepretențioasă a copiilor naturii, al căror interes este în prosperitatea turmelor și dragostea ciobanei, ciobanii lui Vergiliu sunt o ficțiune poetică, o imagine artistică care acoperă plângerile Romani despre greutățile războaielor civile. În unele dintre ele, Vergiliu reprezintă figuri proeminente ale acelei epoci; de exemplu, Cezar este reprezentat în Daphnis. Cea mai faimoasă și de fapt cea mai interesantă în ceea ce privește solemnitatea dispoziției și subtilitatea detaliilor este eglogul IV (Pallio), în care Vergiliu prezice o viitoare epocă de aur și nașterea iminentă a unui copil care va schimba cursul vieții pe pământ. . Poetul pictează o imagine a acestei vieți fericite viitoare, când toată munca va fi de prisos și o persoană va găsi peste tot tot ce are nevoie (omnis fert omnia tellus), și se încheie cu o glorificare a viitorului binefăcător al oamenilor. Scriitorii creștini au văzut în acest eglog o profeție a nașterii lui Hristos, și se bazează în principal pe credința în Vergiliu, răspândită în Evul Mediu, ca magician. Cel mai probabil, Vergiliu l-a avut în vedere în această poezie pe fiul lui Augustus, Marcellus, a cărui moarte timpurie a cântat-o mai târziu în episodul poetic al cântecului VI al Eneidei. În caracterul general al celei de-a X-a eglogă, ura de război și setea de o viață liniștită, Vergiliu reflecta dorința de pace care cuprinsese întreaga societate romană. Semnificația literară a Bucolicului constă în principal în perfecțiunea versului, care depășește tot ce s-a scris anterior în Roma republicană.

Georgicii, a doua poezie a lui Virgil, a fost scrisă pentru a trezi dragostea pentru agricultură în sufletele veteranilor care fuseseră răsplătiți cu pământuri. Luând ca model pe Hesiod, Vergiliu, însă, ca modelul său grecesc, nu intră în toate detaliile afacerii agricole - scopul său este să arate deliciile vieții rurale în imagini poetice și nu să scrie reguli despre cum să semăneze. și culege; prin urmare, detaliile muncii agricole îl ocupă numai acolo unde sunt de interes poetic. De la Hesiod, Vergiliu a luat doar indicii de zile fericite și nefericite și unele practici agricole. Cea mai bună parte a poemului, adică digresiunile cu caracter natural-filosofic, este preluată în mare parte din Lucretius.

„Georgicii” sunt considerate cea mai perfectă lucrare a lui Vergiliu pentru puritatea și completitudinea poetică a versului. În același timp, au reflectat profund caracterul poetului, viziunea sa asupra vieții și credințele religioase; acestea sunt studii poetice despre demnitatea muncii. Agricultura în ochii lui este un război sfânt al oamenilor împotriva pământului și el compară adesea detaliile vieții agricole cu viața militară. „Georgics” servește și ca un protest împotriva răspândirii în timpuri recente republicile ateismului; poetul îl ajută pe Augustus să trezească la romani credința stinsă în zei, iar el însuși este sincer pătruns de convingerea existenței unei Providențe superioare care guvernează oamenii. Eneida este epopeea patriotică neterminată a lui Vergiliu, constând din 12 cărți scrise între anii 29-19 d.Hr. După moartea lui Vergiliu, Eneida a fost publicată de prietenii săi Varius și Plotius fără nicio modificare, dar cu unele tăieturi. După toate probabilitățile, Eneida a fost calculată, ca și Iliada, pentru 24 de cântece; Al 12-lea se încheie doar cu o victorie asupra lui Turn, în timp ce poetul a vrut să povestească însăși așezarea eroului în Latium și moartea sa. Intriga epicului este Aeneas, care fondează un nou Ilion la Roma și devine strămoșul gens Julia, din care provine Augustus. Vergiliu a preluat acest complot la cererea lui Augustus pentru a trezi mândria națională la romani cu povești despre marile destine ale strămoșilor lor și, pe de altă parte, pentru a proteja interesele dinastice ale lui Augustus, presupus un descendent al lui Enea prin intermediul lui. fiul Iulius sau Ascanius. Vergiliu din Eneida se învecinează strâns cu Homer; în Iliada, Enea este eroul viitorului. Poezia începe cu ultima parte a rătăcirilor lui Enea, șederea lui la Cartagina, iar apoi povestește episodic evenimentele anterioare, distrugerea Ilionului (p. II), rătăcirile de după aceea a lui Enea (p. III), Sosirea la Cartagina (I și p. II). IV p.), Călătorie prin Sicilia (V p.) în Italia (VI p.), unde începe o nouă serie de aventuri cu caracter romantic și militant. Însăși execuția intrigii suferă de un defect comun în lucrările lui Virgil - lipsa creativității originale și a personajelor puternice. Deosebit de regretabil este eroul, „cuviosul Eneas” (pius Aeneas), lipsit de orice inițiativă, stăpânit de soartă și de deciziile zeilor, care îl patronează ca fondator al unei familii nobiliare și executor al misiunii divine - transferându-l pe Lar. către o nouă patrie. În plus, Eneida poartă amprenta artificialității; spre deosebire de epopeea homerică, care a ieșit din popor, Eneida a fost creată în mintea poetului, fără legături cu viața și credințele populare; Elementele grecești se confundă cu cele italiene, basmele mitice cu istoria, iar cititorul simte constant că lumea mitică servește doar ca expresie poetică a ideii naționale. Pe de altă parte, Virgil a folosit toată puterea versului său pentru a încheia episoadele psihologice și pur poetice care constituie gloria nemuritoare a epopeei. Virgil este inimitabil în descrierile de nuanțe blânde ale sentimentelor. Nu trebuie decât să ne amintim de descrierea jalnică, în ciuda simplității ei, a prieteniei dintre Nizus și Erial, dragostea și suferința lui Dido, întâlnirea lui Enea cu Dido în iad, pentru a-l ierta pe poet pentru încercarea sa nereușită de a exalta gloria lui Augustus în detrimentul legendelor din antichitate. Dintre cele 12 cântece ale Eneidei, al șaselea, care descrie coborârea lui Enea în iad pentru a-și vedea tatăl (Anchises), este considerat cel mai remarcabil din punct de vedere al profunzimii filozofice și al sentimentului patriotic. În ea, poetul expune doctrina pitagoreică și platoniciană a „sufletului universului” și amintește de toți marii oameni ai Romei. Structura exterioară a acestui cântec este preluată din al unsprezecelea paragraf din Odiseea. În alte cântece, împrumuturile de la Homer sunt, de asemenea, foarte numeroase.

Dintre poeziile minore, pe lângă Culetul sus-menționat, lui Virgil îi mai sunt atribuite Ciris, Moretum și Sora. Vergiliu, în poezia sa, ca și în viața sa privată, este mai mult un om al sentimentelor decât al gândirii. „Bonus”, „optimus”, „anima candida” – acestea sunt epitetele care îi însoțesc constant numele în Horațiu, Donatus și alții.urmând Lucrețiu. Dar își simte neputința și îi exclamă cu tristețe lui Lucretius (Geor. II):

Felix qui potuit rerum cognoscere causas… Fortunatus et ille deos qui novit agrestos…

Tot ceea ce privește sistemele filozofice din Eneida și Georgici este împrumutat direct de la diverși autori greci. În politică, Virgil este unul dintre cei mai sinceri susținători ai lui Augustus. Plin de entuziasm pentru marele trecut al Romei, el glorific din toata inima pe pacificatorul din Italia. August pentru el este un reprezentant al ideii naționale și îl venerează fără nicio urmă de cârlig, străin de sufletul său curat.

Cultul cu care a fost înconjurat numele lui Virgil în timpul vieții a continuat și după moartea poetului; încă din secolul august, scrierile sale erau studiate în școli, comentate de oamenii de știință și serveau la prezicerea destinului, precum oracolele sibilelor. Așa-numitele „Sortes Virgilianae” erau de mare folos pe vremea lui Hadrian și Severus. Numele lui Virgil a fost înconjurat de o legendă misterioasă, care în Evul Mediu s-a transformat într-o credință în el ca magician. Numeroase legende despre puterea sa miraculoasă s-au bazat pe niște pasaje de neînțeles din scrierile sale, precum eglogile IV și VIII. Povestea vieții de apoi din paragraful VI al Eneidei etc., și, în plus, interpretarea sensului ascuns al numelui său (Virga - o baghetă magică) și al numelui mamei sale (Maia - Maga). Deja în Donatus există aluzii la semnificația supranaturală a poeziei lui Vergiliu. Fulgentius („Virg. Continentiae”) dă Eneidei un sens alegoric. Numele lui Virgil apare apoi în cărțile în limba spaniolă, franceză și germană (vezi Simrock, „Eine sch öne Hi story von dem Zauberer Virgilius”), care îl datează fie pe vremea fabulosului rege Octavian, fie al regelui Servius; Legendele din Bretania vorbesc despre el ca fiind contemporan al regelui Arthur și fiul unui cavaler din Campagna din Pădurea Arden. Teatrul isprăvilor sale este întotdeauna Roma și Napoli. Cea mai înaltă manifestare a importanței atribuite de Evul Mediu lui Vergiliu este rolul pe care i-a dat Dante în Divina Comedia, alegându-l drept reprezentant al celei mai profunde înțelepciuni umane și făcându-l călăuzitor prin cercurile iadului.

Scrierile lui V. au ajuns până la noi într-un număr mare de manuscrise, dintre care cele mai remarcabile sunt: Medicean, scris probabil înainte de căderea Imperiului Roman de Apus (ed. Foggini la Florența în 1741) și Codex Vaticanus ( ed. Bottari, Roma, 1741 G.). Din edid. prinţ. notăm un mic folio din 1469 publicat de Sveingheim și Panartz, ediția Aldin la Veneția din 1501, mai multe ediții din secolele al XV-lea și al XVI-lea. cu comentariul lui Servius et al., ed. I. L. de la Cerda, Madrid, 1608-1617, ed. Nick. Gelsius la Amsterdam, 1676, Burkmann în 1746, Wagner în 1830, corectate din manuscrise și furnizate cu comentarii asupra ortografiei multor cuvinte ale lui Virgil - „Handbuch der classischen Bibliographie” a lui Schweigger conține o listă a tuturor celorlalte ediții și o indicație a meritelor acestora. .

Sursele primare de informare despre viața și scrierile lui Vergiliu sunt Vita Vergilii a lui Donat, alte câteva vitae, care sunt prevăzute cu manuscrise, comentarii ale lui Servius și biografia lui Virgiliu în versurile lui Focius. Dintre cărțile critice și istorice despre Virgiliu, sunt remarcabile următoarele: un studiu al lui Virgil în Real Encyclop é die a lui Paolli; Sainte Boeuve, „Virgile”; articole separate de G. Boissier în „Religion des Romains”, „Promenades arch éologiqu es etc.”, introduceri în limba germană. publicat. Wagner, Vorbiger și alții Despre Virgiliu în Evul Mediu: Comparetti, „Virgil im Mittelaller” (tradus din italiană, 1875).