Anna Kern: Η ζωή στο όνομα της αγάπης Sysoev Vladimir Ivanovich

«ΜΕΦΙΦΙΑΙΟΣ ΑΓΝΗΣ ΟΜΟΡΦΙΑΣ»

«ΜΕΦΙΦΙΑΙΟΣ ΑΓΝΗΣ ΟΜΟΡΦΙΑΣ»

«Την επόμενη μέρα έπρεπε να φύγω για τη Ρίγα με την αδερφή μου Anna Nikolaevna Wulf. Ήρθε το πρωί και, για αποχαιρετισμό, μου έφερε ένα αντίγραφο του δεύτερου κεφαλαίου του «Ονέγκιν» (30), σε άκοπα φύλλα, ανάμεσα στα οποία βρήκα ένα τετράπτυχο φύλλο με στίχους:

Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή.

Εμφανίστηκες μπροστά μου

Σαν ένα φευγαλέο όραμα

Σαν μια ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς.

Στη μαρμαρυγή της απελπιστικής θλίψης,

Στις ανησυχίες της θορυβώδους φασαρίας,

Και ονειρευόμουν χαριτωμένα χαρακτηριστικά.

Πέρασαν χρόνια. Η καταιγίδα είναι μια επαναστατική ριπή

Διέλυσε παλιά όνειρα

Τα ουράνια χαρακτηριστικά σου.

Στην ερημιά, στο σκοτάδι του εγκλεισμού

Οι μέρες μου περνούσαν ήσυχα

Χωρίς θεό, χωρίς έμπνευση,

Χωρίς δάκρυα, χωρίς ζωή, χωρίς αγάπη.

Η ψυχή ξύπνησε:

Και εδώ είσαι πάλι

Σαν ένα φευγαλέο όραμα

Σαν μια ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς.

Και η καρδιά χτυπά με έκπληξη

Και για αυτόν σηκώθηκαν ξανά

Και θεότητα και έμπνευση,

Και ζωή, και δάκρυα, και αγάπη!

Όταν ήμουν έτοιμος να κρύψω το ποιητικό δώρο στο κουτί, με κοίταξε για πολλή ώρα, μετά το άρπαξε μανιωδώς και δεν ήθελε να το επιστρέψει. Τους παρακάλεσα με δύναμη ξανά. Τι πέρασε από το μυαλό του τότε, δεν ξέρω.

Ποια συναισθήματα διακατέχονταν τότε ο ποιητής; Αμηχανία? Ενθουσιασμός? Ίσως αμφιβολία ή και τύψεις;

Ήταν αυτό το ποίημα το αποτέλεσμα ενός στιγμιαίου έρωτα —ή μιας ποιητικής επιφανείας; Μεγάλο είναι το μυστικό της ιδιοφυΐας... Μόνο ένας αρμονικός συνδυασμός λίγων λέξεων, και όταν ακούγονται, μια ανάλαφρη γυναικεία εικόνα, γεμάτη μαγευτική γοητεία, εμφανίζεται αμέσως στη φαντασία μας, σαν να υλοποιείται από τον αέρα... Α ποιητικό ερωτικό γράμμα στην αιωνιότητα...

Πολλοί μελετητές της λογοτεχνίας έχουν υποβάλει αυτό το ποίημα στην πιο ενδελεχή ανάλυση. Οι διαφωνίες για διάφορες επιλογές ερμηνείας του, που ξεκίνησαν στην αυγή του 20ου αιώνα, συνεχίζονται ακόμη και πιθανότατα θα συνεχιστούν.

Ορισμένοι ερευνητές του έργου του Πούσκιν θεωρούν ότι αυτό το ποίημα είναι απλώς ένα άτακτο αστείο του ποιητή, ο οποίος αποφάσισε να δημιουργήσει ένα αριστούργημα ερωτικών στίχων από τα κλισέ της ρωσικής ρομαντικής ποίησης του πρώτου τρίτου του 19ου αιώνα. Πράγματι, από τις εκατόν τρεις λέξεις του, περισσότερες από εξήντα είναι φθαρμένες κοινοτοπίες («τρυφερή φωνή», «επαναστατική παρόρμηση», «θεότητα», «ουράνια χαρακτηριστικά», «έμπνευση», «η καρδιά χτυπά σε έκσταση» , και τα λοιπά.). Ας μην πάρουμε στα σοβαρά αυτή την άποψη ενός αριστουργήματος.

Σύμφωνα με την πλειοψηφία των Πουσκινιστών, η έκφραση "ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς" είναι ένα ανοιχτό απόσπασμα από το ποίημα του V. A. Zhukovsky "Lalla-Ruk":

Ω! Δεν μένει μαζί μας

Μια ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς.

Μόνο περιστασιακά επισκέπτεται

Εμείς από τα ουράνια ύψη.

Είναι βιαστικός, σαν όνειρο,

Σαν ένα ευάερο πρωινό όνειρο.

Και σε ιερή μνήμη

Δεν χωρίζεται από την καρδιά του!

Είναι μόνο σε καθαρές στιγμές

Η ύπαρξη έρχεται σε εμάς

Και φέρνει αποκαλύψεις

Ευεργετικό για τις καρδιές.

Για τον Ζουκόφσκι, αυτή η φράση συνδέθηκε με μια σειρά από συμβολικές εικόνες - ένα φανταστικό παραδεισένιο όραμα, «βιασύνη, σαν όνειρο», με σύμβολα ελπίδας και ύπνου, με θέμα «καθαρές στιγμές ύπαρξης», τον διαχωρισμό της καρδιάς από τη «σκοτεινή περιοχή της γης», με θέμα την έμπνευση και τις αποκαλύψεις της ψυχής.

Αλλά ο Πούσκιν μάλλον δεν γνώριζε αυτό το ποίημα. Γράφτηκε για τις διακοπές που δόθηκε στο Βερολίνο στις 15 Ιανουαρίου 1821 από τον Πρώσο βασιλιά Φρειδερίκο με την ευκαιρία της άφιξης από τη Ρωσία της κόρης του Αλεξάνδρα Φεοντόροβνα, συζύγου του Μεγάλου Δούκα Νικολάι Παβλόβιτς, εμφανίστηκε σε έντυπη μορφή μόλις το 1828. Ο Ζουκόφσκι δεν το έστειλε στον Πούσκιν.

Ωστόσο, όλες οι εικόνες που συμπυκνώνονται συμβολικά στη φράση «ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς» εμφανίζονται ξανά στο ποίημα του Ζουκόφσκι «Ήμουν μια νεαρή Μούσα» (1823), αλλά σε μια διαφορετική εκφραστική ατμόσφαιρα - προσδοκίες του «δότη των ψαλμωδιών». λαχταρώντας την αγνή ιδιοφυή ομορφιά - όταν το αστέρι του λάμπει.

Ήμουν μια νεαρή Μούσα

Συναντήθηκε στην υποσεληνιακή πλευρά,

Και η έμπνευση πέταξε

Από τον ουρανό, απρόσκλητος, σε μένα.

Υποδεικνύεται για κάθε τι γήινο

Είναι μια ζωογόνος ακτίνα -

Και για μένα εκείνη την εποχή ήταν

Ζωή και ποίηση είναι ένα.

Μα ο ψάλτης

Δεν με έχετε επισκεφτεί για πολύ καιρό.

Η πολυπόθητη επιστροφή του

Να περιμένω ξανά;

Ή για πάντα η απώλεια μου

Και η άρπα δεν θα ηχεί για πάντα;

Αλλά ό,τι είναι από υπέροχες εποχές,

Όταν ήταν διαθέσιμος σε εμένα,

Όλα από το αγαπημένο σκοτάδι, καθαρά

Έσωσα τις μέρες που πέρασαν -

Λουλούδια ενός απομονωμένου ονείρου

Και τα καλύτερα λουλούδια της ζωής, -

Το τοποθετώ στον ιερό σου βωμό,

Ω ιδιοφυΐα αγνής ομορφιάς!

Ο Ζουκόφσκι έδωσε το συμβολισμό που σχετίζεται με την «ιδιοφυΐα της καθαρής ομορφιάς» με το δικό του σχόλιο. Βασίζεται στην έννοια της ομορφιάς. «Η όμορφη... δεν έχει όνομα ούτε εικόνα. μας επισκέπτεται στις καλύτερες στιγμές της ζωής». «Μας φαίνεται μόνο σε λίγα λεπτά, μόνο για να μας μιλήσει, να μας αναζωογονήσει, να εξυψώσει την ψυχή μας». «Όμορφο είναι μόνο αυτό που δεν υπάρχει»... Το όμορφο συνδέεται με τη θλίψη, με την επιθυμία «για κάτι καλύτερο, μυστικό, μακρινό, που συνδέεται με αυτό και που υπάρχει για σένα κάπου. Και αυτή η επιθυμία είναι μια από τις πιο ανέκφραστες αποδείξεις της αθανασίας της ψυχής».

Αλλά, πιθανότατα, όπως σημείωσε για πρώτη φορά ο διάσημος φιλόλογος Ακαδημαϊκός V.V. Vinogradov τη δεκαετία του 1930, η εικόνα της «ιδιοφυΐας της καθαρής ομορφιάς» προέκυψε στην ποιητική φαντασία του Πούσκιν εκείνη την εποχή όχι τόσο σε άμεση σχέση με το ποίημα του Zhukovsky «Lalla-Ruk». ή «Είμαι μια νεαρή Μούσα, συνέβη», όσο και υπό την εντύπωση του άρθρου του «Η Μαντόνα του Ραφαήλ (Από ένα γράμμα για την Πινακοθήκη της Δρέσδης),» που δημοσιεύτηκε στο «Πολικό Αστέρι για το 1824» και αναπαράγει τον θρύλο που διαδόθηκε στο εκείνη την εποχή για τη δημιουργία του διάσημου πίνακα "The Sistine Madonna": "Λένε ότι ο Ραφαήλ, έχοντας τεντώσει τον καμβά του για αυτόν τον πίνακα, δεν ήξερε για πολύ καιρό τι θα ήταν πάνω του: η έμπνευση δεν ήρθε. Μια μέρα αποκοιμήθηκε σκεπτόμενος τη Μαντόνα και σίγουρα κάποιος άγγελος τον ξύπνησε. Πήδηξε επάνω: αυτή είναι εδώ,φωνάζοντας, έδειξε τον καμβά και σχεδίασε το πρώτο σχέδιο. Και στην πραγματικότητα, δεν πρόκειται για πίνακα, αλλά για όραμα: όσο περισσότερο κοιτάς, τόσο πιο έντονα πείθεσαι ότι κάτι αφύσικο συμβαίνει μπροστά σου... Εδώ η ψυχή του ζωγράφου... με εκπληκτική απλότητα και ευκολία, μετέφερε στον καμβά το θαύμα που έγινε στο εσωτερικό του... Εγώ... ξεκάθαρα άρχισα να νιώθω ότι η ψυχή απλώνεται... Ήταν εκεί που μπορεί να είναι μόνο στις καλύτερες στιγμές της ζωής.

Η ιδιοφυΐα της αγνής ομορφιάς ήταν μαζί της:

Είναι μόνο σε καθαρές στιγμές

Το Genesis πετά προς εμάς

Και μας φέρνει οράματα

Απροσπέλαστο στα όνειρα.

...Και σίγουρα μου έρχεται στο μυαλό ότι αυτή η εικόνα γεννήθηκε σε μια στιγμή θαύματος: η αυλαία άνοιξε, και το μυστικό του ουρανού αποκαλύφθηκε στα μάτια του ανθρώπου... Όλα, ακόμα και ο ίδιος ο αέρας, μετατρέπονται σε καθαρό άγγελος παρουσία αυτής της ουράνιας, παρερμηνεύσας παρθενιάς».

Το αλμανάκ "Polar Star" με το άρθρο του Zhukovsky μεταφέρθηκε στο Mikhailovskoye από τον A. A. Delvig τον Απρίλιο του 1825, λίγο πριν φτάσει η Anna Kern στο Trigorskoye, και μετά την ανάγνωση αυτού του άρθρου, η εικόνα της Madonna καθιερώθηκε σταθερά στην ποιητική φαντασία του Πούσκιν.

«Αλλά η ηθική και μυστικιστική βάση αυτού του συμβολισμού ήταν ξένη στον Πούσκιν», λέει ο Vinogradov. – Στο ποίημα «Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή», ο Πούσκιν χρησιμοποίησε τον συμβολισμό του Ζουκόφσκι, κατεβάζοντάς τον από τον ουρανό στη γη, στερώντας του μια θρησκευτική και μυστικιστική βάση...

Πούσκιν, συγχωνεύοντας την εικόνα της αγαπημένης του γυναίκας με την εικόνα της ποίησης και διατηρώντας τα περισσότερα από τα σύμβολα του Ζουκόφσκι, εκτός από θρησκευτικά και μυστικιστικά

Τα ουράνια χαρακτηριστικά σου...

Οι μέρες μου περνούσαν ήσυχα

Χωρίς θεότητα, χωρίς έμπνευση...

Και για αυτόν σηκώθηκαν ξανά

Και θεότητα και έμπνευση...

χτίζει από αυτό το υλικό όχι μόνο ένα έργο νέας ρυθμικής και παραστατικής σύνθεσης, αλλά και μια διαφορετική σημασιολογική ανάλυση, ξένη προς την ιδεολογική και συμβολική αντίληψη του Ζουκόφσκι».

Δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι ο Vinogradov έκανε μια τέτοια δήλωση το 1934. Αυτή ήταν μια περίοδος εκτεταμένης αντιθρησκευτικής προπαγάνδας και του θριάμβου της υλιστικής άποψης για την ανάπτυξη της ανθρώπινης κοινωνίας. Για άλλον μισό αιώνα, οι σοβιετικοί λογοτεχνικοί μελετητές δεν έθιξαν το θρησκευτικό θέμα στα έργα του A. S. Pushkin.

Οι γραμμές "στη σιωπηλή θλίψη της απελπισίας", "στην απόσταση, στο σκοτάδι της φυλακής" είναι πολύ σύμφωνες με το "Eda" του E. A. Baratynsky. Ο Πούσκιν δανείστηκε μερικές ομοιοκαταληξίες από τον εαυτό του - από το γράμμα της Τατιάνα στον Ονέγκιν:

Και αυτή ακριβώς τη στιγμή

Δεν είσαι εσύ, γλυκιά όραση…

Και δεν υπάρχει τίποτα περίεργο εδώ - το έργο του Πούσκιν είναι γεμάτο λογοτεχνικές αναμνήσεις και ακόμη και άμεσες αποσπάσματα. Ωστόσο, χρησιμοποιώντας τις γραμμές που του άρεσαν, ο ποιητής τις μεταμόρφωσε αγνώριστα.

Σύμφωνα με τον εξαιρετικό Ρώσο φιλόλογο και μελετητή Πούσκιν B.V. Tomashevsky, αυτό το ποίημα, παρά το γεγονός ότι ζωγραφίζει μια εξιδανικευμένη γυναικεία εικόνα, συνδέεται αναμφίβολα με τον A.P. Kern. «Δεν είναι τυχαίο που στον ίδιο τον τίτλο «K***» απευθύνεται στην αγαπημένη γυναίκα, ακόμα κι αν απεικονίζεται σε μια γενικευμένη εικόνα μιας ιδανικής γυναίκας».

Αυτό υποδεικνύεται επίσης από τη λίστα ποιημάτων που συνέταξε ο ίδιος ο Πούσκιν από το 1816-1827 (διατηρήθηκε μεταξύ των εγγράφων του), τα οποία ο ποιητής δεν συμπεριέλαβε στην έκδοση του 1826, αλλά σκόπευε να συμπεριλάβει στη δίτομη ποιητική συλλογή του ( εκδόθηκε το 1829). Το ποίημα «Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή...» εδώ έχει τον τίτλο «Στον Α.Π. Κ[ερν], δηλώνοντας ευθέως αυτόν στον οποίο είναι αφιερωμένο.

Ο Διδάκτωρ Φιλολογικών Επιστημών N.L. Stepanov περιέγραψε την ερμηνεία αυτού του έργου που διαμορφώθηκε στην εποχή του Πούσκιν και έγινε εγχειρίδιο: «Ο Πούσκιν, όπως πάντα, είναι εξαιρετικά ακριβής στα ποιήματά του. Όμως, μεταφέροντας την πραγματική πλευρά των συναντήσεών του με τον Κερν, δημιουργεί ένα έργο που αποκαλύπτει και τον εσωτερικό κόσμο του ίδιου του ποιητή. Στη σιωπή της μοναξιάς του Mikhailovsky, μια συνάντηση με τον A.P. Kern ξύπνησε στον εξόριστο ποιητή μνήμες από τις πρόσφατες καταιγίδες της ζωής του, και λύπη για τη χαμένη ελευθερία και τη χαρά μιας συνάντησης που άλλαξε τη μονότονη καθημερινότητά του και, πάνω απ' όλα , τη χαρά της ποιητικής δημιουργικότητας».

Ένας άλλος ερευνητής, ο E. A. Maimin, σημείωσε ιδιαίτερα τη μουσικότητα του ποιήματος: «Είναι σαν μια μουσική σύνθεση, που δίνεται τόσο από πραγματικά γεγονότα στη ζωή του Πούσκιν όσο και από την ιδανική εικόνα της «ιδιοφυΐας της καθαρής ομορφιάς», δανεισμένη από την ποίηση του Zhukovsky. Μια ορισμένη ιδεατότητα στην επίλυση του θέματος δεν αναιρεί, ωστόσο, τον ζωντανό αυθορμητισμό στον ήχο του ποιήματος και στην αντίληψή του. Αυτή η αίσθηση του ζωντανού αυθορμητισμού δεν προέρχεται τόσο από την πλοκή όσο από τη σαγηνευτική, μοναδική στο είδος της μουσική των λέξεων. Υπάρχει πολλή μουσική στο ποίημα: μελωδική, διαρκής στο χρόνο, παρατεταμένη μουσική του στίχου, μουσική του συναισθήματος. Και όπως στη μουσική, αυτό που εμφανίζεται στο ποίημα δεν είναι μια άμεση, όχι αντικειμενικά απτή εικόνα του αγαπημένου - αλλά η ίδια η εικόνα της αγάπης. Το ποίημα βασίζεται σε μουσικές παραλλαγές ενός περιορισμένου φάσματος εικόνων-κίνητρων: μια υπέροχη στιγμή - μια ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς - μια θεότητα - έμπνευση. Από μόνες τους, αυτές οι εικόνες δεν περιέχουν τίποτα άμεσο, συγκεκριμένο. Όλα αυτά είναι από τον κόσμο των αφηρημένων και υψηλών εννοιών. Αλλά στο συνολικό μουσικό σχέδιο του ποιήματος γίνονται ζωντανές έννοιες, ζωντανές εικόνες».

Ο καθηγητής Μπ. να προκαλεί στην ψυχή του ποιητή ένα συναίσθημα που έχει γίνει η βάση ενός ανέκφραστα όμορφου έργου τέχνης, δεν μας φέρνει σε καμία περίπτωση και σε καμία περίπτωση πιο κοντά στην κατανόηση αυτού του μυστικού τέχνης που κάνει αυτό το ποίημα χαρακτηριστικό πολλών παρόμοιες καταστάσεις και ικανοί να εξευγενίσουν και να τυλίξουν με ομορφιά συναισθήματα εκατομμύρια ανθρώπους...

Η ξαφνική και βραχυπρόθεσμη εμφάνιση ενός «φευγαλέου οράματος» στην εικόνα μιας «ιδιοφυΐας καθαρής ομορφιάς», που αναβοσβήνει ανάμεσα στο σκοτάδι της φυλάκισης, όταν οι μέρες του ποιητή κυλούσαν «χωρίς δάκρυα, χωρίς ζωή, χωρίς αγάπη», μπορούσε αναστήσει στην ψυχή του «και θεότητα και έμπνευση, / Και ζωή, και δάκρυα, και αγάπη» μόνο στην περίπτωση που όλα αυτά τα είχε ήδη βιώσει νωρίτερα. Αυτού του είδους η εμπειρία έλαβε χώρα κατά την πρώτη περίοδο της εξορίας του Πούσκιν - ήταν αυτοί που δημιούργησαν αυτή την πνευματική του εμπειρία, χωρίς την οποία η επακόλουθη εμφάνιση του «Αποχαιρετισμού» και τέτοιες εκπληκτικές διεισδύσεις στα βάθη του ανθρώπινου πνεύματος όπως το «Ξόρκι» και το «Για τις ακτές της πατρίδας» θα ήταν αδιανόητα μακρινό». Δημιούργησαν επίσης αυτή την πνευματική εμπειρία, χωρίς την οποία δεν θα μπορούσε να εμφανιστεί το ποίημα «Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή».

Όλα αυτά δεν πρέπει να γίνουν κατανοητά πολύ απλοϊκά, με την έννοια ότι για τη δημιουργία του ποιήματος, η πραγματική εικόνα της σχέσης του A.P. Kern και του Πούσκιν μαζί της είχε μικρή σημασία. Χωρίς αυτούς, φυσικά, δεν θα υπήρχε ποίημα. Αλλά το ποίημα με τη μορφή που υπάρχει δεν θα υπήρχε ακόμα κι αν η συνάντηση με τον A.P. Kern δεν είχε προηγηθεί από το παρελθόν του Πούσκιν και όλη τη δύσκολη εμπειρία της εξορίας του. Η πραγματική εικόνα του A.P. Kern φαινόταν να ανασταίνει ξανά την ψυχή του ποιητή, αποκαλύπτοντάς του την ομορφιά όχι μόνο του ανεπανόρθωτα χαμένου παρελθόντος, αλλά και του παρόντος, που δηλώνεται άμεσα και με ακρίβεια στο ποίημα:

Η ψυχή ξύπνησε.

Γι' αυτό το πρόβλημα του ποιήματος «Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή» θα πρέπει να λυθεί, σαν να το γυρίζει από την άλλη πλευρά: δεν ήταν μια τυχαία συνάντηση με τον A.P. Kern που ξύπνησε την ψυχή του ποιητή και έκανε το παρελθόν να ζωντανέψει σε νέα. δόξα, αλλά, αντίθετα, αυτή η διαδικασία αναβίωσης και αποκατάστασης της πνευματικής δύναμης του ποιητή, που ξεκίνησε κάπως νωρίτερα, καθόρισε πλήρως όλα τα κύρια χαρακτηριστικά γνωρίσματα και το εσωτερικό περιεχόμενο του ποιήματος που προκάλεσε η συνάντηση με τον A.P. Kern».

Ο κριτικός λογοτεχνίας A. I. Beletsky, πριν από περισσότερα από 50 χρόνια, εξέφρασε για πρώτη φορά δειλά την ιδέα ότι ο κύριος χαρακτήρας αυτού του ποιήματος δεν είναι καθόλου γυναίκα, αλλά ποιητική έμπνευση. «Εντελώς δευτερεύον», έγραψε, «μας φαίνεται το ζήτημα του ονόματος μιας πραγματικής γυναίκας, η οποία στη συνέχεια ανυψώθηκε στα ύψη μιας ποιητικής δημιουργίας, όπου τα πραγματικά της χαρακτηριστικά εξαφανίστηκαν και η ίδια έγινε μια γενίκευση, μια ρυθμικά διατεταγμένη λεκτική έκφραση μιας ορισμένης γενικής αισθητικής ιδέας... Το θέμα της αγάπης σε αυτό Το ποίημα είναι σαφώς υποταγμένο σε ένα άλλο, φιλοσοφικό και ψυχολογικό θέμα, και το κύριο θέμα του είναι το θέμα των διαφορετικών καταστάσεων του εσωτερικού κόσμου του ποιητή στη σχέση του αυτός ο κόσμος με την πραγματικότητα».

Ο καθηγητής M.V. Stroganov προχώρησε περισσότερο στην ταυτοποίηση της εικόνας της Madonna και της «ιδιοφυΐας της καθαρής ομορφιάς» σε αυτό το ποίημα με την προσωπικότητα της Anna Kern: «Το ποίημα «Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή...» γράφτηκε, προφανώς, σε ένα νύχτα - από τις 18 έως τις 19 Ιουλίου 1825, μετά από μια κοινή βόλτα μεταξύ του Πούσκιν, του Κερν και των Wulfs στο Mikhailovskoye και την παραμονή της αναχώρησης του Kern στη Ρίγα. Κατά τη διάρκεια της βόλτας, ο Πούσκιν, σύμφωνα με τις αναμνήσεις του Κερν, μίλησε για την «πρώτη τους συνάντηση στα Olenins», μίλησε με ενθουσιασμό για αυτό και στο τέλος της συνομιλίας είπε:<…>. Έμοιαζες με ένα τόσο αθώο κορίτσι...» Όλα αυτά περιλαμβάνονται σε εκείνη την ανάμνηση της «υπέροχης στιγμής» στην οποία είναι αφιερωμένη η πρώτη στροφή του ποιήματος: τόσο η ίδια η πρώτη συνάντηση όσο και η εικόνα του Κερν – «ένα αθώο κορίτσι ” (παρθενικό). Αλλά αυτή η λέξη -παρθενική- σημαίνει στα γαλλικά τη Μητέρα του Θεού, την Άμωμη Παρθένο. Έτσι συμβαίνει μια ακούσια σύγκριση: «σαν μια ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς». Και την επόμενη μέρα το πρωί ο Πούσκιν έφερε στον Κερν ένα ποίημα... Το πρωί αποδείχθηκε πιο σοφό από το βράδυ. Κάτι μπέρδεψε τον Πούσκιν σχετικά με τον Κερν όταν της μετέφερε τα ποιήματά του. Προφανώς, αμφέβαλλε: θα μπορούσε να είναι αυτό το ιδανικό παράδειγμα; Θα τους εμφανιστεί; - Και ήθελα να αφαιρέσω τα ποιήματα. Δεν ήταν δυνατό να τα παραλάβω και η Kern (ακριβώς επειδή δεν ήταν τέτοια γυναίκα) τα δημοσίευσε στο αλμανάκ του Delvig. Όλη η επακόλουθη «άσεμνη» αλληλογραφία μεταξύ Πούσκιν και Κερν μπορεί, προφανώς, να θεωρηθεί ως ψυχολογική εκδίκηση στον αποδέκτη του ποιήματος για την υπερβολική βιασύνη και την υπεροχή του μηνύματος».

Ο κριτικός λογοτεχνίας S. A. Fomichev, ο οποίος εξέτασε αυτό το ποίημα από θρησκευτική και φιλοσοφική σκοπιά τη δεκαετία του 1980, είδε σε αυτό μια αντανάκλαση επεισοδίων όχι τόσο της πραγματικής βιογραφίας του ποιητή, αλλά μάλλον μιας εσωτερικής βιογραφίας, «τρεις διαδοχικές καταστάσεις του ψυχή." Από εκείνη τη στιγμή προέκυψε μια ξεκάθαρα εκφρασμένη φιλοσοφική άποψη για αυτό το έργο. Ο Διδάκτωρ Φιλολογικών Επιστημών V.P. Grekh-nev, βασισμένος στις μεταφυσικές ιδέες της εποχής Πούσκιν, που ερμήνευσε τον άνθρωπο ως ένα «μικρό σύμπαν», οργανωμένο σύμφωνα με το νόμο ολόκληρου του σύμπαντος: ένα τρι-υποστατικό, θεόμορφο ον στο ενότητα του γήινου κελύφους («σώμα»), «ψυχή» και «θείο πνεύμα», είδε στην «υπέροχη στιγμή» του Πούσκιν μια «ολοκληρωτική έννοια της ύπαρξης» και, γενικά, «όλου του Πούσκιν». Ωστόσο, και οι δύο ερευνητές αναγνώρισαν τη «ζωντανή προϋπόθεση της λυρικής αρχής του ποιήματος ως πραγματική πηγή έμπνευσης» στο πρόσωπο του A.P. Kern.

Ο καθηγητής Yu. N. Chumakov στράφηκε όχι στο περιεχόμενο του ποιήματος, αλλά στη μορφή του, συγκεκριμένα στη χωροχρονική εξέλιξη της πλοκής. Υποστήριξε ότι «το νόημα ενός ποιήματος είναι αδιαχώριστο από τη μορφή της έκφρασής του...» και ότι η «φόρμα» ως τέτοια «η ίδια... λειτουργεί ως περιεχόμενο...». Σύμφωνα με τον L. A. Perfileva, τον συγγραφέα του τελευταίου σχολιασμού αυτού του ποιήματος, ο Chumakov «είδε στο ποίημα τη διαχρονική και ατελείωτη κοσμική περιστροφή του ανεξάρτητου Σύμπαντος Πούσκιν, που δημιουργήθηκε από την έμπνευση και τη δημιουργική θέληση του ποιητή».

Ένας άλλος ερευνητής της ποιητικής κληρονομιάς του Πούσκιν, ο S. N. Broitman, εντόπισε σε αυτό το ποίημα «το γραμμικό άπειρο της σημασιολογικής προοπτικής». Ο ίδιος L.A. Perfilyeva, έχοντας μελετήσει προσεκτικά το άρθρο του, δήλωσε: "Έχοντας εντοπίσει "δύο συστήματα νοήματος, δύο σειρές σε σχήμα πλοκής", παραδέχεται επίσης την "πιθανή πολλαπλότητα" τους. Ο ερευνητής υποθέτει την «πρόνοια» (31) ως σημαντικό συστατικό της πλοκής».

Τώρα ας εξοικειωθούμε με την μάλλον πρωτότυπη άποψη της ίδιας της L.A. Perfileva, η οποία βασίζεται επίσης σε μια μεταφυσική προσέγγιση για την εξέταση αυτού και πολλών άλλων έργων του Πούσκιν.

Αφαιρώντας από την προσωπικότητα του A.P. Kern ως εμπνευστή του ποιητή και αποδέκτη αυτού του ποιήματος και γενικά από βιογραφικές πραγματικότητες και με βάση το γεγονός ότι τα κύρια αποσπάσματα του ποιήματος του Πούσκιν είναι δανεισμένα από την ποίηση του V.A. Zhukovsky, ο οποίος έχει την εικόνα του Το "Lalla-Ruk" (ωστόσο, όπως και άλλες εικόνες των ρομαντικών του έργων) εμφανίζεται ως μια απόκοσμη και άυλη ουσία: "φάντασμα", "όραμα", "όνειρο", "γλυκό όνειρο", ο ερευνητής ισχυρίζεται ότι ο Πούσκιν "ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς"εμφανίζεται στη μεταφυσική του πραγματικότητα ως «αγγελιοφόρος του Ουρανού» ως ένας μυστηριώδης ενδιάμεσος μεταξύ του «εγώ» του συγγραφέα του ποιητή και κάποιας απόκοσμης, ανώτερης οντότητας - «θεότητας». Πιστεύει ότι το «εγώ» του συγγραφέα στο ποίημα αναφέρεται στην ψυχή του ποιητή. ΕΝΑ «φευγαλέο όραμα»Στην ψυχή του ποιητή "ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς"- αυτή είναι η «στιγμή της Αλήθειας», η θεία Αποκάλυψη, που με μια στιγμιαία αναλαμπή φωτίζει και διαποτίζει την Ψυχή με τη χάρη του θείου Πνεύματος. ΣΕ "ατονική απελπιστική θλίψη"Η Perfilyeva βλέπει το μαρτύριο της παρουσίας της ψυχής στο σωματικό κέλυφος, στη φράση «Μια απαλή φωνή μου ακούστηκε για πολλή ώρα»– αρχετυπική, πρωταρχική μνήμη της ψυχής για τον Παράδεισο. Οι επόμενες δύο στροφές «απεικονίζουν το Είναι ως τέτοιο, που χαρακτηρίζεται από διάρκεια που κουράζει την ψυχή». Μεταξύ της τέταρτης και της πέμπτης στροφής, η πρόνοια ή το «Θείο Ρήμα» αποκαλύπτεται αόρατα, ως αποτέλεσμα της οποίας «Η ψυχή ξύπνησε».Εδώ, στο μεσοδιάστημα αυτών των στροφών, «τοποθετείται ένα αόρατο σημείο, δημιουργώντας την εσωτερική συμμετρία της κυκλικά κλειστής σύνθεσης του ποιήματος. Ταυτόχρονα, είναι ένα σημείο καμπής, ένα σημείο επιστροφής, από το οποίο γυρίζει ξαφνικά ο «χωροχρόνος» του μικρού Σύμπαντος του Πούσκιν, αρχίζοντας να ρέει προς τον εαυτό του, επιστρέφοντας από τη γήινη πραγματικότητα στο ουράνιο ιδανικό. Η Ξυπνημένη Ψυχή ανακτά την ικανότητα αντίληψης θεότητες.Και αυτή είναι η πράξη της δεύτερης γέννησής της - επιστροφή στη θεία θεμελιώδη αρχή - «Ανάσταση».<…>Αυτή είναι η ανακάλυψη της Αλήθειας και η επιστροφή στον Παράδεισο...

Η εντατικοποίηση του ήχου της τελευταίας στροφής του ποιήματος σηματοδοτεί την πληρότητα του Είναι, τον θρίαμβο της αποκατασταθείσας αρμονίας του «μικρού σύμπαντος» - του σώματος, της ψυχής και του πνεύματος του ανθρώπου γενικά ή προσωπικά του ίδιου του ποιητή-συγγραφέα, δηλαδή «όλος ο Πούσκιν».

Συνοψίζοντας την ανάλυσή της για το έργο του Πούσκιν, η Perfilyeva προτείνει ότι, «ανεξάρτητα από τον ρόλο που έπαιξε ο A.P. Kern στη δημιουργία του, μπορεί να θεωρηθεί στο πλαίσιο των φιλοσοφικών στίχων του Πούσκιν, μαζί με ποιήματα όπως το «The Poet» (το οποίο, σύμφωνα με στον συγγραφέα του άρθρου, είναι αφιερωμένο στη φύση της έμπνευσης), «Προφήτης» (αφιερωμένο στην προνοητικότητα της ποιητικής δημιουργικότητας) και «Έχω στήσει ένα μνημείο στον εαυτό μου όχι χειροποίητο...» (αφιερωμένο στην αφθαρσία πνευματικής κληρονομιάς). Ανάμεσά τους, το «Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή...» είναι πράγματι, όπως ήδη σημειώθηκε, ένα ποίημα για «όλη την πληρότητα του Είναι» και για τη διαλεκτική της ανθρώπινης ψυχής. και για τον «άνθρωπο γενικά», ως ένα Μικρό Σύμπαν, οργανωμένο σύμφωνα με τους νόμους του σύμπαντος».

Φαίνεται ότι προβλέποντας την πιθανότητα εμφάνισης μιας τέτοιας καθαρά φιλοσοφικής ερμηνείας των γραμμών του Πούσκιν, ο ήδη αναφερόμενος Ν. Λ. Στεπάνοφ έγραψε: «Σε μια τέτοια ερμηνεία, το ποίημα του Πούσκιν στερείται τη ζωτική του ιδιαιτερότητα, αυτή την αισθητηριακή-συναισθηματική αρχή που εμπλουτίζει τόσο τον Πούσκιν. εικόνες, τους δίνει έναν γήινο, ρεαλιστικό χαρακτήρα. Άλλωστε, αν εγκαταλείψετε αυτούς τους συγκεκριμένους βιογραφικούς συσχετισμούς, το βιογραφικό υποκείμενο του ποιήματος, τότε οι εικόνες του Πούσκιν θα χάσουν το ζωτικό τους περιεχόμενο και θα μετατραπούν σε συμβατικά ρομαντικά σύμβολα, που σημαίνει μόνο το θέμα της δημιουργικής έμπνευσης του ποιητή. Μπορούμε στη συνέχεια να αντικαταστήσουμε τον Πούσκιν με τον Ζουκόφσκι με το αφηρημένο του σύμβολο της «ιδιοφυΐας της καθαρής ομορφιάς». Αυτό θα εξαντλήσει τον ρεαλισμό του ποιήματος του ποιητή· θα χάσει εκείνα τα χρώματα και τις αποχρώσεις που είναι τόσο σημαντικά για τους στίχους του Πούσκιν. Η δύναμη και το πάθος της δημιουργικότητας του Πούσκιν βρίσκεται στη συγχώνευση, στην ενότητα του αφηρημένου και του πραγματικού».

Αλλά ακόμη και χρησιμοποιώντας τις πιο σύνθετες λογοτεχνικές και φιλοσοφικές κατασκευές, είναι δύσκολο να αμφισβητηθεί η δήλωση του N. I. Chernyaev, που έγινε 75 χρόνια μετά τη δημιουργία αυτού του αριστουργήματος: «Με το μήνυμά του «K***» ο Πούσκιν την απαθανάτισε (A. P. Kern. - V.S.)όπως ο Πετράρχης απαθανάτισε τη Λάουρα και ο Δάντης την Βεατρίκη. Θα περάσουν αιώνες και όταν πολλά ιστορικά γεγονότα και ιστορικά πρόσωπα θα ξεχαστούν, η προσωπικότητα και η μοίρα του Kern, ως έμπνευσης της μούσας του Πούσκιν, θα προκαλέσει μεγάλο ενδιαφέρον, θα προκαλέσει διαμάχες, εικασίες και θα αναπαραχθεί από μυθιστοριογράφους, θεατρικούς συγγραφείς και ζωγράφους. ”

Αυτό το κείμενο είναι ένα εισαγωγικό κομμάτι.Από το βιβλίο του Wolf Messing. Το δράμα της ζωής ενός μεγάλου υπνωτιστή συγγραφέας Dimova Nadezhda

100 χιλιάδες - σε ένα λευκό κομμάτι χαρτί Η επόμενη μέρα ήρθε και ο ήρωάς μας βρέθηκε ξανά μπροστά στο βλέμμα του υψηλότερου. Αυτή τη φορά ο ιδιοκτήτης δεν ήταν μόνος: δίπλα του καθόταν ένα παχουλό ανθρωπάκι με μια μακριά, τραχιά μύτη και φορώντας pince-nez. «Λοιπόν, Λύκος, ας συνεχίσουμε». Άκουσα ότι είσαι καλός

Από το βιβλίο Secrets of the Mint. Δοκίμια για την ιστορία της παραχάραξης από την αρχαιότητα έως τις μέρες μας συγγραφέας Πολωνός GN

LONELY "GENIUS" Σε μια από τις γκαλερί τέχνης στις ΗΠΑ μπορείτε να δείτε έναν ουσιαστικά απαράμιλλο πίνακα. Στο τραπέζι κάθεται μια οικογένεια: σύζυγος, σύζυγος και κόρη, και δίπλα στο τραπέζι μπορείτε να δείτε το πρόσωπο ενός υπηρέτη. Η οικογένεια πίνει τσάι διακοσμητικά και ο σύζυγος κρατά ένα φλιτζάνι στο δεξί του χέρι, σαν πιατάκι. Στο

Από το βιβλίο Directing Lessons του K. S. Stanislavsky συγγραφέας Γκορτσάκοφ Νικολάι Μιχαήλοβιτς

ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΓΙΑ ΤΗ ΔΙΑΦΟΡΙΑ Η τελευταία φορά που συναντήθηκα με τον Konstantin Sergeevich, ως σκηνοθέτη μιας νέας παραγωγής, ήταν ενώ δούλευα στο έργο του M. A. Bulgakov «Molière». Ο Α. Μπουλγκάκοφ έγραψε αυτό το έργο και το έδωσε στο θέατρο το 1931. Το θέατρο άρχισε να το δουλεύει το 1934. Το έργο μιλάει για

Από το βιβλίο Καθημερινή ζωή των ρωσικών ειδικών δυνάμεων συγγραφέας Degtyareva Irina Vladimirovna

Σε καθαρά νερά, ο συνταγματάρχης της αστυνομίας Alexey Vladimirovich Kuzmin υπηρέτησε στο SOBR του RUBOP στην περιοχή της Μόσχας από το 1995 έως το 2002 και ήταν διοικητής ομάδας. Το 2002, ο Kuzmin ήταν επικεφαλής της αστυνομίας ταραχών στις αεροπορικές και θαλάσσιες μεταφορές. Το 2004, ο Βλαντιμίρ Αλεξέεβιτς διορίστηκε επικεφαλής

Από το βιβλίο 100 σπουδαία πρωτότυπα και εκκεντρικά συγγραφέας

Πρωτότυπες ιδιοφυΐες Οι ιδιοφυΐες που ξεπερνούν τα συνηθισμένα συχνά μοιάζουν με εκκεντρικές και πρωτότυπες. Ο Cesare Lombroso, ο οποίος έχει ήδη συζητηθεί, έβγαλε ένα ριζοσπαστικό συμπέρασμα: «Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι μεταξύ ενός ανθρώπου που είναι τρελός κατά τη διάρκεια μιας κρίσης και ενός ανθρώπου με ιδιοφυΐα,

Από το βιβλίο της Αποκάλυψης συγγραφέας Κλίμοφ Γκριγκόρι Πέτροβιτς

Από το βιβλίο του Βερνάντσκι συγγραφέας Balandin Rudolf Konstantinovich

Γονίδια και ιδιοφυΐες Γιατί μερικοί άνθρωποι είναι προικισμένοι με κοφτερό μυαλό, λεπτή διαίσθηση και έμπνευση; Είναι αυτό ένα ιδιαίτερο δώρο, που κληρονομήθηκε από τους προγόνους με τον ίδιο τρόπο που κληρονομείται η μύτη του παππού και τα μάτια της μητέρας; Αποτέλεσμα σκληρής δουλειάς; Ένα τυχερό παιχνίδι που εξυψώνει κάποιον πάνω από άλλους, όπως π.χ

Από το βιβλίο Έργα συγγραφέας Λούτσκι Σεμιόν Αμπράμοβιτς

«Δημιουργοί των τεχνών και ιδιοφυΐες της επιστήμης...» Δημιουργοί των τεχνών και ιδιοφυΐες της επιστήμης, Εκλεκτοί ανάμεσα στις γήινες φυλές, Ζήσατε το οφειλόμενο μαρτύριο, Το Πάνθεον είναι στη μνήμη των ανθρώπων... Αλλά υπάρχει άλλος... Είναι τρομερός ανάμεσα στα σπίτια. Περπάτησα εκεί μελαγχολική και αμήχανη... Ο δρόμος προς την αθανασία, είναι στρωμένος με άκρα Και

Από το βιβλίο Light Burden συγγραφέας Κισίν Σαμουήλ Βικτόροβιτς

“Burning with pure love for the Groom...” Καίγοντας από αγνή αγάπη για τον Groom, A πλήθος φίλων λάμπει με μια αιώνια ρόμπα. - Θα σκύψω το κεφάλι σου, επίγεια αξέχαστες φίλε μου. Το αεράκι - η ανάσα μου - φυσάει πιο ήσυχα γύρω από το αγαπημένο μου φρύδι. Ίσως ο Έντμοντ ακούσει στον ύπνο του Αυτόν που ζει για αυτόν, όπως ακριβώς

Από το βιβλίο Ο αγαπημένος μας Πούσκιν συγγραφέας Egorova Elena Nikolaevna

Η εικόνα της «ιδιοφυΐας της αγνής ομορφιάς» Η συνάντηση με την Άννα, το αφυπνισμένο τρυφερό συναίσθημα για αυτήν, ενέπνευσε τον ποιητή να γράψει ένα ποίημα που έστεψε την πολυετή δημιουργική του αναζήτηση στο θέμα της αναβίωσης της ψυχής υπό την επίδραση της το φαινόμενο της ομορφιάς και της αγάπης. Πήγε σε αυτό από μικρός, γράφοντας ποίηση

Από το βιβλίο "Καταφύγιο των Στοχασμένων Δρυάδων" [Κτήματα και Πάρκα Πούσκιν] συγγραφέας Egorova Elena Nikolaevna

Από το βιβλίο Λένε ότι ήταν εδώ... Διασημότητες στο Τσελιάμπινσκ συγγραφέας Ο Θεός Ekaterina Vladimirovna

Από παιδιά θαύματα έως ιδιοφυΐα, ο μελλοντικός συνθέτης γεννήθηκε στις 11 Απριλίου 1891 στην Ουκρανία, στο χωριό Sontsovka της επαρχίας Yekaterinoslav (τώρα το χωριό Krasnoye, στην περιοχή Donetsk). Ο πατέρας του Σεργκέι Αλεξέεβιτς ήταν γεωπόνος από τα μικρά γαιοκτήμονα και η μητέρα του Μαρία Γκριγκόριεβνα (γεν.

Από το βιβλίο Artists in the Mirror of Medicine συγγραφέας Neumayr Anton

ΨΥΧΟΠΑΘΗΤΙΚΑ ΧΑΡΑΚΤΗΡΙΣΤΙΚΑ ΣΤΗ ΔΙΑΦΟΡΙΑ ΤΟΥ GOYA Η βιβλιογραφία για τον Γκόγια είναι εξαιρετικά εκτεταμένη σε εύρος, αλλά καλύπτει μόνο καλά θέματα που σχετίζονται αποκλειστικά με την αισθητική του έργου του και τη συμβολή του στην ιστορία της τέχνης. Βιογραφίες του καλλιτέχνη λίγο πολύ

Από το βιβλίο Μπαχ συγγραφέας Vetlugina Anna Mikhailovna

Κεφάλαιο πρώτο. ΠΟΥ ΜΕΓΑΛΩΝΕΙ Η ΙΔΙΑΦΟΡΙΑ Η ιστορία της οικογένειας Μπαχ είναι στενά συνδεδεμένη με τη Θουριγγία. Αυτή η περιοχή στο κέντρο της Γερμανίας είναι απίστευτα πλούσια πολιτιστικά και ποικιλόμορφη. "Πού αλλού στη Γερμανία μπορείς να βρεις τόση καλοσύνη σε μια τόσο μικρή περιοχή;" - είπε

Από το βιβλίο της Σοφίας Λόρεν συγγραφέας Ναντεζντίν Νικολάι Γιακόβλεβιτς

79. Πλάκα με ιδιοφυΐες Στην ταινία του Άλτμαν υπάρχει ένας τεράστιος αριθμός χαρακτήρων, αλλά υπάρχουν πολύ λιγότεροι ηθοποιοί. Γεγονός είναι ότι φιγούρες της μόδας, όπως πολλοί ηθοποιοί, δεν παίζουν σε αυτή την ταινία. Δεν έχουν ρόλους - λειτουργούν ως... εαυτός. Στον κινηματογράφο, αυτό ονομάζεται "cameo" - εμφάνιση

Από το βιβλίο του Χένρι Μίλερ. Ολόσωμο πορτρέτο. από Brassaï

«Μια αυτοβιογραφία είναι ένα καθαρό μυθιστόρημα.» Στην αρχή, ο ελεύθερος χειρισμός των γεγονότων από τον Μίλερ με μπέρδεψε, ακόμη και με σόκαρε. Και όχι μόνο εγώ. Ο Hen Van Gelre, Ολλανδός συγγραφέας και παθιασμένος θαυμαστής του έργου του Miller, έχει δημοσιεύσει το Henry Miller International εδώ και πολλά χρόνια.

Ο Πούσκιν ήταν ένας παθιασμένος, ενθουσιώδης άνθρωπος. Τον προσέλκυσε όχι μόνο ο επαναστατικός ρομαντισμός, αλλά και η γυναικεία ομορφιά. Διαβάζοντας το ποίημα "Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή" του Alexander Sergeevich Pushkin σημαίνει να βιώνεις τον ενθουσιασμό της όμορφης ρομαντικής αγάπης μαζί του.

Όσον αφορά την ιστορία της δημιουργίας του ποιήματος, που γράφτηκε το 1825, οι απόψεις των ερευνητών του έργου του μεγάλου Ρώσου ποιητή διίστανται. Η επίσημη εκδοχή λέει ότι ο A.P. ήταν η «ιδιοφυΐα της καθαρής ομορφιάς». Kern. Ορισμένοι όμως μελετητές της λογοτεχνίας πιστεύουν ότι το έργο ήταν αφιερωμένο στη σύζυγο του αυτοκράτορα Αλέξανδρου Α', Ελισαβέτα Αλεξέεβνα, και είναι θαλαμοειδούς χαρακτήρα.

Ο Πούσκιν γνώρισε την Άννα Πετρόβνα Κερν το 1819. Την ερωτεύτηκε αμέσως και για πολλά χρόνια κράτησε στην καρδιά του την εικόνα που τον χτύπησε. Έξι χρόνια αργότερα, ενώ εξέτιε την ποινή του στο Mikhailovskoye, ο Alexander Sergeevich συναντήθηκε ξανά με τον Kern. Ήταν ήδη διαζευγμένη και ακολουθούσε έναν αρκετά ελεύθερο τρόπο ζωής για τον 19ο αιώνα. Αλλά για τον Πούσκιν, η Άννα Πετρόβνα συνέχισε να παραμένει ένα είδος ιδανικού, ένα πρότυπο ευσέβειας. Δυστυχώς, για τον Kern, ο Alexander Sergeevich ήταν μόνο ένας μοντέρνος ποιητής. Μετά από ένα φευγαλέο ειδύλλιο, δεν συμπεριφέρθηκε σωστά και, σύμφωνα με τους μελετητές του Πούσκιν, ανάγκασε τον ποιητή να αφιερώσει το ποίημα στον εαυτό του.

Το κείμενο του ποιήματος του Πούσκιν "Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή" χωρίζεται συμβατικά σε 3 μέρη. Στη στροφή του τίτλου, ο συγγραφέας μιλά με ενθουσιασμό για την πρώτη του συνάντηση με μια καταπληκτική γυναίκα. Ευχαριστημένος, ερωτευμένος με την πρώτη ματιά, ο συγγραφέας μπερδεύεται, είναι αυτό ένα κορίτσι ή ένα «φευγαλέο όραμα» που πρόκειται να εξαφανιστεί; Το κύριο θέμα του έργου είναι η ρομαντική αγάπη. Δυνατό, βαθύ, απορροφά πλήρως τον Πούσκιν.

Οι επόμενες τρεις στροφές αφηγούνται την ιστορία της εξορίας του συγγραφέα. Αυτή είναι μια δύσκολη περίοδος «να εξαφανιστεί η απελπιστική θλίψη», να αποχωριστείς τα προηγούμενα ιδανικά και να αντιμετωπίσεις τη σκληρή αλήθεια της ζωής. Ο Πούσκιν της δεκαετίας του 20 ήταν ένας παθιασμένος μαχητής που συμπαθούσε τα επαναστατικά ιδανικά και έγραψε αντικυβερνητική ποίηση. Μετά τον θάνατο των Decembrists, η ζωή του φαινόταν να παγώνει και να χάνει το νόημά της.

Αλλά τότε ο Πούσκιν συναντά ξανά την πρώην αγάπη του, που του φαίνεται δώρο της μοίρας. Τα νεανικά συναισθήματα φουντώνουν με ανανεωμένο σθένος, ο λυρικός ήρωας μοιάζει να ξυπνά από τη χειμερία νάρκη, νιώθει την επιθυμία να ζήσει και να δημιουργήσει.

Το ποίημα διδάσκεται σε μάθημα λογοτεχνίας στην 8η τάξη. Είναι αρκετά εύκολο να το μάθεις, αφού σε αυτή την ηλικία πολλοί βιώνουν την πρώτη αγάπη και τα λόγια του ποιητή αντηχούν στην καρδιά. Μπορείτε να διαβάσετε το ποίημα online ή να το κατεβάσετε από την ιστοσελίδα μας.

Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή:
Εμφανίστηκες μπροστά μου
Σαν ένα φευγαλέο όραμα
Σαν μια ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς.

Στο μαρασμό της απελπιστικής θλίψης
Στις ανησυχίες της θορυβώδους φασαρίας,
Μια απαλή φωνή μου ακούστηκε για πολλή ώρα
Και ονειρευόμουν χαριτωμένα χαρακτηριστικά.

Πέρασαν χρόνια. Η καταιγίδα είναι μια επαναστατική ριπή
Διέλυσε παλιά όνειρα
Και ξέχασα την απαλή φωνή σου,
Τα ουράνια χαρακτηριστικά σου.

Στην ερημιά, στο σκοτάδι του εγκλεισμού
Οι μέρες μου περνούσαν ήσυχα
Χωρίς θεό, χωρίς έμπνευση,
Χωρίς δάκρυα, χωρίς ζωή, χωρίς αγάπη.

Η ψυχή ξύπνησε:
Και εδώ είσαι πάλι
Σαν ένα φευγαλέο όραμα
Σαν μια ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς.

Και η καρδιά χτυπά με έκπληξη
Και για αυτόν σηκώθηκαν ξανά
Και θεότητα και έμπνευση,
Και ζωή, και δάκρυα, και αγάπη.

Το ποίημα του K*** «Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή...» του A.S. Pushkin χρονολογείται από το 1825. Ο ποιητής και φίλος του Πούσκιν A.A. Delvig το δημοσίευσε στο "Northern Flowers" το 1827. Αυτό είναι ένα ποίημα με θέμα την αγάπη. Ο A.S. Pushkin είχε μια ιδιαίτερη στάση απέναντι σε οτιδήποτε σχετίζεται με την αγάπη σε αυτόν τον κόσμο. Για εκείνον η αγάπη στη ζωή και στη δουλειά ήταν ένα πάθος που έδινε μια αίσθηση αρμονίας.

Για το πλήρες κείμενο του ποιήματος «I Remember a Wonderful Moment...» του A.S. Pushkin, δείτε το τέλος του άρθρου.

Το ποίημα απευθύνεται στην Άννα Πετρόβνα Κερν, μια νεαρή ελκυστική γυναίκα που ο εικοσάχρονος ποιητής είδε για πρώτη φορά σε χορό στην Αγία Πετρούπολη στο σπίτι του Όλενιν το 1819. Ήταν μια φευγαλέα συνάντηση και ο Πούσκιν τη συνέκρινε με το όραμα της θεϊκής ομορφιάς από το όμορφο έργο του Ζουκόφσκι «Lalla Ruk».

Όταν αναλύετε το «Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή...» θα πρέπει να δώσετε προσοχή στο γεγονός ότι η γλώσσα αυτού του έργου είναι ασυνήθιστη. Έχει απαλειφθεί από όλες τις λεπτομέρειες. Μπορείτε να παρατηρήσετε πέντε λέξεις που επαναλαμβάνονται δύο φορές - θεότητα, έμπνευση, δάκρυα, ζωή, αγάπη. Μια τέτοια ονομαστική κλήση " σχηματίζει ένα σημασιολογικό σύμπλεγμα που σχετίζεται με τον τομέα της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας».

Η εποχή που ο ποιητής βρισκόταν στη νότια εξορία (1823-1824) και στη συνέχεια στο Mikhailovskoye («στην έρημο, στο σκοτάδι της φυλακής») ήταν μια κρίση και δύσκολη περίοδος γι 'αυτόν. Αλλά στις αρχές του 1825, ο Αλέξανδρος Σεργκέεβιτς είχε καταλάβει τον εαυτό του, με τις ζοφερές του σκέψεις και «ένα ξύπνημα ήρθε στην ψυχή του». Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, είδε για δεύτερη φορά τον A.P. Kern, ο οποίος ήρθε να επισκεφθεί την Praskovya Aleksandrovna Osipova, που έμενε δίπλα στον Πούσκιν, στο Trigorskoye.

Το ποίημα ξεκινά με μια ανασκόπηση των περασμένων γεγονότων, του χρόνου που ξοδεύτηκε

«Μέσα στη λιποθυμία της απελπιστικής θλίψης,
Στις αγωνίες της πολύβουης φασαρίας...»

Όμως τα χρόνια πέρασαν και άρχισε μια περίοδος εξορίας.

«Στην έρημο, στο σκοτάδι της φυλακής,
Οι μέρες μου περνούσαν ήσυχα
Χωρίς θεό, χωρίς έμπνευση,
Ούτε δάκρυα, ούτε ζωή, ούτε αγάπη».

Η κατάθλιψη δεν κράτησε πολύ. Και ο Alexander Sergeevich έρχεται σε μια νέα συνάντηση με ένα αίσθημα χαράς στη ζωή.

«Η ψυχή ξύπνησε
Και εδώ είσαι πάλι
Σαν ένα φευγαλέο όραμα
Σαν μια ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς».

Ποια ήταν η κινητήρια δύναμη με τη βοήθεια της οποίας η ζωή του ποιητή ξαναπήρε τα φωτεινά της χρώματα; Αυτό είναι δημιουργικότητα. Από το ποίημα «Μια άλλη φορά επισκέφτηκα...» (σε άλλη έκδοση) μπορείτε να διαβάσετε:

«Αλλά εδώ είμαι με μια μυστηριώδη ασπίδα
Ξημέρωσε η Αγία Πρόνοια,
Η ποίηση ως παρηγορητικός άγγελος
Αυτή με έσωσε και αναστήθηκε στην ψυχή μου»

Σχετικά με τα θέματα του ποιήματος «Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή...», τότε, σύμφωνα με μια σειρά ειδικών της λογοτεχνίας, το θέμα της αγάπης εδώ υποτάσσεται σε ένα άλλο, φιλοσοφικό και ψυχολογικό θέμα. Η παρατήρηση «των διαφορετικών καταστάσεων του εσωτερικού κόσμου του ποιητή σε σχέση με αυτόν τον κόσμο με την πραγματικότητα» είναι το κύριο πράγμα για το οποίο μιλάμε.

Αλλά κανείς δεν ακύρωσε την αγάπη. Παρουσιάζεται στο ποίημα σε μεγάλη κλίμακα. Ήταν η αγάπη που πρόσθεσε την τόσο αναγκαία δύναμη στον Πούσκιν και φώτισε τη ζωή του. Αλλά η πηγή της αφύπνισης του συγγραφέα ήταν η ποίηση.

Ο ποιητικός μέτρος του έργου είναι ιαμβικός. Πεντάμετρο, με σταυρωτή ομοιοκαταληξία. Συνθετικά, το ποίημα «Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή» χωρίζεται σε τρία μέρη. Δύο στροφές η καθεμία. Το έργο είναι γραμμένο σε βασικό κλειδί. Περιέχει ξεκάθαρα το κίνητρο της αφύπνισης σε μια νέα ζωή.

"Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή..." Ο A.S. Pushkina ανήκει στον γαλαξία των πιο δημοφιλών έργων του ποιητή. Το διάσημο ειδύλλιο του M.I. Glinka, με θέμα το κείμενο "I Remember a Wonderful Moment", συνέβαλε στην ακόμη μεγαλύτερη εκλαΐκευση αυτής της δημιουργίας.

ΠΡΟΣ ΤΗΝ***

Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή:
Εμφανίστηκες μπροστά μου
Σαν ένα φευγαλέο όραμα
Σαν μια ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς.
Στη μαρμαρυγή της απελπιστικής θλίψης,
Στις ανησυχίες της θορυβώδους φασαρίας,
Μια απαλή φωνή μου ακούστηκε για πολλή ώρα,
Και ονειρευόμουν χαριτωμένα χαρακτηριστικά.
Πέρασαν χρόνια. Η καταιγίδα είναι μια επαναστατική ριπή
Διέλυσε παλιά όνειρα
Και ξέχασα την απαλή φωνή σου,
Τα ουράνια χαρακτηριστικά σου.
Στην ερημιά, στο σκοτάδι του εγκλεισμού
Οι μέρες μου περνούσαν ήσυχα
Χωρίς θεό, χωρίς έμπνευση,
Χωρίς δάκρυα, χωρίς ζωή, χωρίς αγάπη.
Η ψυχή ξύπνησε:
Και εδώ είσαι πάλι
Σαν ένα φευγαλέο όραμα
Σαν μια ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς.
Και η καρδιά χτυπά με έκπληξη
Και για αυτόν σηκώθηκαν ξανά
Και θεότητα και έμπνευση,
Και ζωή, και δάκρυα, και αγάπη.

Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή: Εμφανίστηκες μπροστά μου, Σαν φευγαλέο όραμα, Σαν μια ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς. Στο μαρασμό της απελπιστικής θλίψης Στις ανησυχίες της θορυβώδους φασαρίας, μου ακουγόταν μια απαλή φωνή για πολλή ώρα Και ονειρευόμουν γλυκά χαρακτηριστικά. Πέρασαν χρόνια. Η επαναστατική ριπή των καταιγίδων σκόρπισε τα παλιά μου όνειρα, Και ξέχασα την τρυφερή φωνή σου, τα ουράνια χαρακτηριστικά σου. Στην ερημιά, στο σκοτάδι του εγκλεισμού, οι μέρες μου κυλούσαν ήσυχα, χωρίς θεότητα, χωρίς έμπνευση, χωρίς δάκρυα, χωρίς ζωή, χωρίς αγάπη. Η ψυχή ξύπνησε: Και τώρα εμφανίστηκες ξανά, Σαν φευγαλέο όραμα, Σαν ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς. Και η καρδιά χτυπά σε έκσταση, Και για αυτόν η θεότητα, και η έμπνευση, Και η ζωή, και τα δάκρυα, και η αγάπη έχουν ξανασηκωθεί.

Το ποίημα απευθύνεται στην Άννα Κερν, την οποία ο Πούσκιν γνώρισε πολύ πριν την αναγκαστική απομόνωσή του στην Αγία Πετρούπολη το 1819. Έκανε ανεξίτηλη εντύπωση στον ποιητή. Η επόμενη φορά που ο Πούσκιν και ο Κερν είδαν ο ένας τον άλλον ήταν μόλις το 1825, όταν επισκεπτόταν το κτήμα της θείας της Πράσκοβια Οσίποβα. Η Οσίποβα ήταν γειτόνισσα του Πούσκιν και καλή φίλη του. Πιστεύεται ότι η νέα συνάντηση ενέπνευσε τον Πούσκιν να δημιουργήσει ένα ποίημα εποχής.

Το κύριο θέμα του ποιήματος είναι η αγάπη. Ο Πούσκιν παρουσιάζει ένα συνοπτικό σκίτσο της ζωής του μεταξύ της πρώτης συνάντησης με την ηρωίδα και της παρούσας στιγμής, αναφέροντας έμμεσα τα κύρια γεγονότα που συνέβησαν στον βιογραφικό λυρικό ήρωα: εξορία στα νότια της χώρας, μια περίοδο πικρής απογοήτευσης στη ζωή, τα οποία δημιουργήθηκαν έργα τέχνης, εμποτισμένα με αισθήματα γνήσιας απαισιοδοξίας («Δαίμονας», «Σπορέας της ερήμου της ελευθερίας»), καταθλιπτική διάθεση κατά την περίοδο της νέας εξορίας στο οικογενειακό κτήμα του Mikhailovskoye. Ωστόσο, ξαφνικά συμβαίνει η ανάσταση της ψυχής, το θαύμα της αναβίωσης της ζωής, που προκαλείται από την εμφάνιση της θείας εικόνας της μούσας, η οποία φέρνει μαζί της την προηγούμενη χαρά της δημιουργικότητας και της δημιουργίας, η οποία αποκαλύπτεται στον συγγραφέα από ένα νέα προοπτική. Είναι τη στιγμή της πνευματικής αφύπνισης που ο λυρικός ήρωας συναντά ξανά την ηρωίδα: «Η ψυχή ξύπνησε: Και τώρα εμφανίστηκες πάλι...».

Η εικόνα της ηρωίδας είναι σημαντικά γενικευμένη και ποιητική. διαφέρει σημαντικά από την εικόνα που εμφανίζεται στις σελίδες των επιστολών του Πούσκιν προς τη Ρίγα και τους φίλους του, που δημιουργήθηκαν κατά την περίοδο του αναγκαστικού χρόνου που πέρασε στον Μιχαηλόφσκι. Ταυτόχρονα, η χρήση του ίσου είναι αδικαιολόγητη, όπως και η ταύτιση της «ιδιοφυΐας της καθαρής ομορφιάς» με την πραγματική βιογραφική Anna Kern. Η αδυναμία αναγνώρισης του στενού βιογραφικού υπόβαθρου του ποιητικού μηνύματος υποδεικνύεται από τη θεματική και συνθετική ομοιότητα με ένα άλλο ερωτικό ποιητικό κείμενο που ονομάζεται «To Her», που δημιουργήθηκε από τον Πούσκιν το 1817.

Εδώ είναι σημαντικό να θυμάστε την ιδέα της έμπνευσης. Η αγάπη για έναν ποιητή είναι επίσης πολύτιμη με την έννοια της δημιουργικής έμπνευσης και της επιθυμίας για δημιουργία. Η στροφή του τίτλου περιγράφει την πρώτη συνάντηση του ποιητή και της αγαπημένης του. Ο Πούσκιν χαρακτηρίζει αυτή τη στιγμή με πολύ φωτεινά, εκφραστικά επίθετα («υπέροχη στιγμή», «φευγαλέο όραμα», «ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς»). Η αγάπη για έναν ποιητή είναι ένα βαθύ, ειλικρινές, μαγικό συναίσθημα που τον αιχμαλωτίζει ολοκληρωτικά. Οι επόμενες τρεις στροφές του ποιήματος περιγράφουν το επόμενο στάδιο στη ζωή του ποιητή - την εξορία του. Μια δύσκολη στιγμή στη ζωή του Πούσκιν, γεμάτη δοκιμασίες και εμπειρίες ζωής. Αυτή είναι η ώρα της «απελπισμένης θλίψης» στην ψυχή του ποιητή. Αποχωρισμός με τα νεανικά του ιδανικά, το στάδιο της ενηλικίωσης (“Dispelled old dreams”). Ίσως ο ποιητής να είχε και στιγμές απόγνωσης («Χωρίς θεότητα, χωρίς έμπνευση»). Αναφέρεται επίσης η εξορία του συγγραφέα («Στην έρημο, στο σκοτάδι της φυλακής…»). Η ζωή του ποιητή έμοιαζε να παγώνει, να χάνει το νόημά της. Είδος - μήνυμα.

«Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή…» Αλεξάντερ Πούσκιν

Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή:
Εμφανίστηκες μπροστά μου
Σαν ένα φευγαλέο όραμα
Σαν μια ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς.

Στο μαρασμό της απελπιστικής θλίψης
Στις ανησυχίες της θορυβώδους φασαρίας,
Μια απαλή φωνή μου ακούστηκε για πολλή ώρα
Και ονειρευόμουν χαριτωμένα χαρακτηριστικά.

Πέρασαν χρόνια. Η καταιγίδα είναι μια επαναστατική ριπή
Διέλυσε παλιά όνειρα
Και ξέχασα την απαλή φωνή σου,
Τα ουράνια χαρακτηριστικά σου.

Στην ερημιά, στο σκοτάδι του εγκλεισμού
Οι μέρες μου περνούσαν ήσυχα
Χωρίς θεό, χωρίς έμπνευση,
Χωρίς δάκρυα, χωρίς ζωή, χωρίς αγάπη.

Η ψυχή ξύπνησε:
Και εδώ είσαι πάλι
Σαν ένα φευγαλέο όραμα
Σαν μια ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς.

Και η καρδιά χτυπά με έκπληξη
Και για αυτόν σηκώθηκαν ξανά
Και θεότητα και έμπνευση,
Και ζωή, και δάκρυα, και αγάπη.

Ανάλυση του ποιήματος του Πούσκιν "Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή..."

Ένα από τα πιο διάσημα λυρικά ποιήματα του Αλεξάντερ Πούσκιν, «Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή...» δημιουργήθηκε το 1925 και έχει ρομαντικό υπόβαθρο. Είναι αφιερωμένο στην πρώτη ομορφιά της Αγίας Πετρούπολης, την Άννα Κερν (νε. Πολτοράτσκαγια), την οποία η ποιήτρια είδε για πρώτη φορά το 1819 σε μια δεξίωση στο σπίτι της θείας της, πριγκίπισσας Ελισαβέτα Ολενίνα. Όντας ένα παθιασμένο και ταμπεραμέντο άτομο από τη φύση του, ο Πούσκιν ερωτεύτηκε αμέσως την Άννα, η οποία εκείνη την εποχή ήταν παντρεμένη με τον στρατηγό Ερμολάι Κερν και μεγάλωνε μια κόρη. Ως εκ τούτου, οι νόμοι της ευπρέπειας της κοσμικής κοινωνίας δεν επέτρεπαν στον ποιητή να εκφράσει ανοιχτά τα συναισθήματά του στη γυναίκα στην οποία είχε συστηθεί μόλις λίγες ώρες νωρίτερα. Στη μνήμη του, ο Κερν παρέμεινε ένα «φευγαλέο όραμα» και μια «ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς».

Το 1825, η μοίρα έφερε ξανά κοντά τον Alexander Pushkin και την Anna Kern. Αυτή τη φορά - στο κτήμα Trigorsky, όχι μακριά από το οποίο βρισκόταν το χωριό Mikhailovskoye, όπου ο ποιητής εξορίστηκε για αντικυβερνητική ποίηση. Ο Πούσκιν όχι μόνο αναγνώρισε αυτόν που αιχμαλώτισε τη φαντασία του πριν από 6 χρόνια, αλλά και της άνοιξε τα συναισθήματά του. Μέχρι εκείνη την εποχή, η Άννα Κερν είχε χωρίσει από τον «στρατιώτη σύζυγό» της και ακολουθούσε έναν μάλλον ελεύθερο τρόπο ζωής, γεγονός που προκάλεσε καταδίκη στην κοσμική κοινωνία. Υπήρχαν θρύλοι για τα ατελείωτα μυθιστορήματά της. Ωστόσο, ο Πούσκιν, γνωρίζοντας αυτό, ήταν ακόμα πεπεισμένος ότι αυτή η γυναίκα ήταν παράδειγμα αγνότητας και ευσέβειας. Μετά τη δεύτερη συνάντηση, που έκανε ανεξίτηλη εντύπωση στον ποιητή, ο Πούσκιν έγραψε το διάσημο ποίημά του.

Το έργο είναι ένας ύμνος στη γυναικεία ομορφιά, που, σύμφωνα με τον ποιητή, μπορεί να εμπνεύσει έναν άνθρωπο στα πιο απερίσκεπτα κατορθώματα. Σε έξι σύντομα τετράστιχα, ο Πούσκιν κατάφερε να χωρέσει ολόκληρη την ιστορία της γνωριμίας του με την Άννα Κερν και να μεταφέρει τα συναισθήματα που βίωσε στη θέα της γυναίκας που αιχμαλώτισε τη φαντασία του για πολλά χρόνια. Στο ποίημά του, ο ποιητής παραδέχεται ότι μετά την πρώτη συνάντηση, «μου ακούστηκε μια απαλή φωνή για πολύ καιρό και ονειρευόμουν γλυκά χαρακτηριστικά». Ωστόσο, όπως θα το είχε η μοίρα, τα νεανικά όνειρα παρέμειναν στο παρελθόν και «η επαναστατική ριπή των καταιγίδων σκόρπισε τα παλιά όνειρα». Στα έξι χρόνια του χωρισμού, ο Αλέξανδρος Πούσκιν έγινε διάσημος, αλλά ταυτόχρονα έχασε τη γεύση του για τη ζωή, σημειώνοντας ότι είχε χάσει την οξύτητα των συναισθημάτων και της έμπνευσης που ήταν πάντα εγγενής στον ποιητή. Το τελευταίο ποτήρι στον ωκεανό της απογοήτευσης ήταν η εξορία στο Mikhailovskoye, όπου ο Πούσκιν στερήθηκε την ευκαιρία να λάμψει μπροστά σε ευγνώμονες ακροατές - οι ιδιοκτήτες των γειτονικών κτημάτων των γαιοκτημόνων είχαν ελάχιστο ενδιαφέρον για τη λογοτεχνία, προτιμώντας το κυνήγι και το ποτό.

Ως εκ τούτου, δεν προκαλεί έκπληξη όταν, το 1825, η σύζυγος του στρατηγού Kern ήρθε στο κτήμα Trigorskoye με την ηλικιωμένη μητέρα και τις κόρες της, ο Πούσκιν πήγε αμέσως στους γείτονες σε μια επίσκεψη ευγένειας. Και ανταμείφθηκε όχι μόνο με μια συνάντηση με την «ιδιοφυΐα της καθαρής ομορφιάς», αλλά και την εύνοιά της. Επομένως, δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι η τελευταία στροφή του ποιήματος είναι γεμάτη με γνήσια απόλαυση. Σημειώνει ότι «η θεότητα, η έμπνευση, η ζωή, τα δάκρυα και η αγάπη αναστήθηκαν ξανά».

Ωστόσο, σύμφωνα με τους ιστορικούς, ο Αλέξανδρος Πούσκιν ενδιέφερε την Άννα Κερν μόνο ως μοντέρνα ποιήτρια, καλυμμένη με τη δόξα της εξέγερσης, την τιμή της οποίας γνώριζε πολύ καλά αυτή η φιλόμουσος γυναίκα. Ο ίδιος ο Πούσκιν παρερμήνευσε τα σημάδια προσοχής από αυτόν που γύρισε το κεφάλι του. Ως αποτέλεσμα, προέκυψε μια μάλλον δυσάρεστη εξήγηση μεταξύ τους, η οποία σημάδεψε όλα τα εγώ στη σχέση. Αλλά ακόμα κι παρά αυτό, ο Πούσκιν αφιέρωσε πολλά πιο απολαυστικά ποιήματα στην Άννα Κερν, θεωρώντας για πολλά χρόνια αυτή τη γυναίκα, που τόλμησε να αμφισβητήσει τα ηθικά θεμέλια της υψηλής κοινωνίας, ως μούσα και θεότητά του, την οποία υποκλίθηκε και θαύμαζε, παρά τα κουτσομπολιά και τα κουτσομπολιά. .