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有名な作家のバラード。バラードとは何ですか？他のジャンルとの違い

世界文学のジャンルの中でバラードは際立っており、ロマンチックな詩人が好んで参照しました。当初、このジャンルは中世の詩に由来していましたが、後に再考され、新しい響きと意味を獲得しました。バラードを他の詩的な作品と区別するのに役立つ、バラードの主な特徴を知ってください。

特徴的な機能

ロバート・バーンズは、民話に積極的に目を向けながらも、それをより正確な詩的な形にまとめた、文学的なバラードの作者であると考えられています。彼の作品は、曲自体の特徴と、プロットを備えた魅力的なストーリーを調和的に絡み合わせています。文学者によって認められたバラードの主な特徴は何ですか?

登場人物に対する作者の感情や感覚が明確かつ表現力豊かに表現されています。
プロットは必要ですが、場合によっては、アクションを伴う対話で置き換えることもできます。
ミステリー、神秘主義、未知の要素が頻繁に使用され、テキストに特別な響きを与えます。このようなテキスト構成の例は、ジュコフスキーに見られます（たとえば、「スヴェトラーナ」、「レノーラ」 - バーガーによる同名の作品の著者の翻訳）。
多くの場合、アクションは信じられないほど美しい、または幻想的な印象的な風景を背景に行われます。

文学ジャンルとしてのバラードの際立った特徴は、叙事詩と抒情の原則が単一のテキストの中に組み合わされていることであることに注意することも同様に重要です。

他のジャンルとの違い

バラードが同様のジャンル、叙事詩、おとぎ話とどのように異なるかを考えてみましょう。便宜上、資料は表形式で示されています。

バラードジャンル

比較パラメータ	バラード	ビリナ	おとぎ話
著者名	民俗文書と文学文書があります	作者は存在せず、テキストは口承民俗芸術に言及しています	民俗文書と文学文書があります
プレゼンテーションの特徴	それらは詩的な形で書かれていました。バラードラインが使用されました: 偶数詩と奇数詩ではストップ数が異なりました	主韻詩で書かれ、ほとんどの場合、強勢の数は 2 ～ 4 です。	著者の希望に応じて、散文と詩の両方の形式を使用できます。
プロット	プロットの存在が必要です
ヒーローたち	英雄とは、言及に値する出来事が起こったどんな人物でもありえます。	ポジティブなヒーロー - 人々の心の中にある勇気と正義の具体化 - ヒーローまたは王子。彼は常に人々のために偉業を成し遂げます。ネガティブなヒーロー、つまり邪悪な性質の具現化は、多くの場合架空の生き物でした（強盗ナイチンゲール）	おとぎ話: 英雄たちは王、王子、想像上の生き物、魔術師でした。動物について：人間の資質に恵まれた野生動物の代表者がいます。世帯：一般人（農民、僧侶、兵士）
シーン	神秘的で美しい風景を背景に	明確に示す必要があります（キエフ-グラード）	本文では行為の場所について言及していない可能性があります
主題	必ずしも英雄である必要はない、あらゆる人の人生における珍しい出来事。英雄的なバラードの別の層もありますが（たとえば、ロビン・フッドについて）	愛国的な悲哀、素晴らしいもの、壮大な勝利を伴う、全ロシアにとって重要な出来事	ナレーターの意志によるあらゆる出来事

この表を使用すると、バラードの兆候を理解し、このジャンルの作品を他の作品とすぐに区別できます。

ジュコフスキーによるテキスト

このロマンチックな詩人は、このジャンルが非常に好きだったので、冗談めかして「バラード」というあだ名が付けられました。彼のペンは膨大な数の翻訳と彼自身のテキストに属しており、それらはその単純なスタイルと魅力的なプロットにより、今でも読者にとって興味深いものです。ジュコフスキーのバラードの主な特徴は何ですか?

多くのテストでは、悪と善の間の闘争の動機が聞かれ、作者の同情は後者の側にありますが、勝利はしばしば否定的なキャラクターに行きます（同じ名前の作品の少女リュドミラは、彼女が死んだという理由だけで死亡しました）恋人と永遠に一緒にいたいと思った）。
異世界の力の存在、神秘的な要素（占い、幽霊、幻想的な生き物 - これらすべてが現代の読者にとってテキストを興味深いものにしています）。
テキストの認識をさらに容易にする多数の対話。
自然の描写は特別な役割を果たし、風景が一種のキャラクターになることもあります。

ラブバラードの特徴は、感情の微妙な色合いを詩的なテキストで深く浸透させて表現することです。

「スヴェトラーナ」の例を挙げてみましょう。

ガールフレンドの皆さん、どうしたら歌えますか？
親愛なる友人は遠く離れています。
私は死ぬ運命にある
悲しみの中で孤独です。
一年はあっという間に過ぎました - 何のニュースもありません。
彼は私に手紙を書きません。
おお！そして彼らにとっては光だけが赤であり、
心だけが彼らのために息をしています...
それとも私のことを覚えていないのですか？
あなたはどこ、どちら側にいますか？
あなたの住居はどこですか？
涙を流しながら祈ります！
私の悲しみを鎮めてください
掛け布団の天使。

この文章には、スヴェトラーナの経験、憂鬱、疑念、そして愛する人がやがて戻ってくるという希望がすべて伝わってきます。

「森の王様」

会話形式で作られた小品であるジュコフスキーの『森の皇帝』におけるバラードの兆候を考えてみましょう。テキストをバラードとして分類できるのはどのような特徴ですか?

特定のダイナミクスを持つプロットの存在。
対話の大きな役割。
感情の表現：バラードを読むと、子供と父親が森の王の存在から感じる恐怖を経験し始めます。
神秘的な要素は王自身であり、赤ん坊の死です。

最後に、この作品は意味的には完全であるにもかかわらず、ミステリーの要素を残しています。バラードのそのような兆候は、ジュコフスキーの「森の皇帝」に見られます。

バラードは素晴らしいジャンルですが、現在では不当に人気が失われています。これらの詩的なテキストを使用すると、珍しい出来事について話したり、物語の登場人物に対する自分の態度を表現したりできます。

これはバラードです叙情詩的な民間伝承と文学のジャンル。

フランスの詩において、同じ韻体系と最後にリフレインがある 3 つのスタンザからなる詩形式。
劇的な展開を持つ歌または器楽曲。

多くの場合悲劇的な出来事を伴うこのバラードのプロットは民間伝承に基づいています。それは伝統、民間信仰、おとぎ話、伝説と関連しています。このジャンルは物語と歌の特徴を組み合わせたもので、バラードの広がりを決定します。 感傷主義とロマン主義の時代、バラードは詩の主要なジャンルの 1 つです。

バラードの出現と発展

このバラードは、13 世紀末の中世フランスに登場しました。、彼女の用語は最初にプロヴァンスの詩に適用されました。元々は中世のバラードでしたが、吟遊詩人や吟遊詩人によって広められた民族舞踊の歌でした。のちに西ヨーロッパの文化で使われるようになり、ファンタジーの要素を伴う社会的、歴史的、神話的、または英雄的な性質の物語的な歌や詩。

バラードの古典的な文学形式は、フランス中世の終わり頃に決定され、3 つのスタンザからなる抒情詩であり、各スタンザは 8 音節の詩 8 つまたは 10 音節の 10 節で構成され、同じ 3 つまたは 4 つの韻を伴います。スタンザからスタンザへと繰り返される特定のシーケンス。 14世紀のバラードジャンルの例。フランスの詩人であり作曲家であり、約 200 曲のバラードを作曲したギョーム・ド・マショーが残したものです。

バラードの例

15世紀にはフランスの詩人フランソワ・ヴィヨンは、バラードのテーマを大幅に拡張し、しばしば歴史的、政治的、愛国的なテーマに触れました。
王子よ、力強いアイオロスが奪い去ってくれますように
祖国を裏切る者、
友好同盟の神聖さを冒涜し、
そしてその者は永遠に呪われるだろう
フランス人の祖国を侵すのは誰だ！
（F.メンデルスゾーン訳『フランスの敵に対する呪いのバラード』より抜粋）

16世紀。フランスのバラードはますます使用されなくなり、17 世紀には、有名なフランスの寓話作家ラ・フォンテーヌによってシンプルで機知に富んだバラードが書かれましたが、バラードのジャンルは 17 世紀から 19 世紀にかけて最終的にフランスの詩に戻りました。ロマンチックな詩人 J. デネルヴァル、V. ユゴーなどのおかげで、ロマン主義と感傷主義の詩の主要ジャンルの 1 つとしての地位を確立しました。

イタリアのバラード

中世のバラードはイタリアに入り、13 世紀から 14 世紀にかけて抒情詩として使われました。オリジナルのフランスのバラードとは異なり、イタリアのバラードは民族舞踊の曲とは関連付けられておらず、スタンザの変更やリフレインの削除など、形式が多少変更されました。このようなバラードは、D. アリギエーリ、F. ペトラルカなどの作品に登場します。

イングランド、スコットランドのバラード

18 世紀には、イングランドとスコットランドの人々によるバラードの録音が初めて登場しました。バラードは、14 世紀から 16 世紀にかけて、アングロスコットランドの詩の特別な叙情的ジャンルとして登場しました。フォークバラードの一連の 40 曲以上の作品は、親切で勇敢な擁護者、フォークヒーローのロビンフッドを中心に発展しました。ロビンフッドは、イギリス人の強さと無敵性、自由への愛と決意、いつでも成功する準備ができていることを体現していました。救い、そして他者の悲しみへの同情。 例えば：
– あなたとあなたの息子たちのことを覚えています。
私は長い間彼らに借金をしてきました。
頭に誓ってロビン・フッドは言った、
困った時は私がお手伝いします！
（バラード「ロビン・フッドと保安官」より抜粋、S・マーシャック訳）

ロマン主義の時代、アングロ・スコットランドの古い伝説を再現したバラード文学の伝統は、R. バーンズ、W. スコット、T. キャンベルらによって引き継がれ、バラードのジャンルで書かれた抒情叙事詩は、英国の作家で司祭の T. パーシーによる詩集「古代英語詩の記念碑」（1765 年）は、アングロ・スコットランドの貴重な文化遺産を代表しています。

ドイツのバラード

ドイツにおけるこのバラードの意味は、その起源、つまり古いイギリスとスコットランドの民謡の精神で書かれた詩と一致していました。
ドイツ文学におけるバラードの発展は、ロマン主義の全盛期である 18 ～ 19 世紀に起こり、F. シラー、G. A. バーガー、L. ウーランド、J. V. ゲーテ、G. ハイネなどがバラードを書きました。中でも有名なのは、J. V. ゲーテの悲劇的なバラード「森の王」（1782 年）です。

ロシアのバラード

19 世紀初頭のドイツのロマン主義の影響により、バラードのジャンルはロシアで発展を始めました。その主な代表者は、傑出したロシアの詩人、「バラード作家」V.A.ジュコフスキーであり、彼の翻訳には、オーストリア、ドイツ、スコットランド、イギリスの作家によるバラードが含まれていました。 V. A. ジュコフスキーの最も有名なバラード「スヴェトラーナ」（1813 年）は、G. バーガーのバラード「レノーラ」を自由に翻案したものです。この作品は夢の形で書かれており、悲劇的な動機が優勢です。
について！こんな恐ろしい夢を知りません
あなた、私のスヴェトラーナ…
創造主となって彼女を守りましょう！
悲しみも傷もない
（バラード「スヴェトラーナ」より抜粋）

ロシアの詩では、バラードのジャンルは、A. S. プーシキン (「預言者オレグの歌」)、M. ユーレールモントフ (「飛行船」)、A. K. トルストイ (「イリヤムーロメッツ」)、A. A. フェトム (「英雄とリアンダー」) によっても代表されます。 ”）など。

バラードという言葉の由来は、フランスのバラード、プロヴァンスのバラダから来ており、ダンスソングを意味します。

ロシア文学におけるバラードのジャンル

バラード- ロシアのロマン派が好む叙事詩的なジャンルの1つで、これにより彼らは現実から完全に離れ、現実の世界とは対照的な独自のファンタジーの世界を作り出すことができました。ジュコフスキー、プーシキン、レールモントフなどの偉大な詩人はこのジャンルに注目しました。

当然のことながらロシアの観想的ロマン主義の創始者と考えられているV. A. ジュコフスキーは、このバラードに最初に目を向けた人でした。このジャンルの発展は、ロシアのロマン主義の自己決定にとって非常に重要でした。この詩人のバラードのほとんどは翻訳されていますが（「リュドミラ」、「森の皇帝」、「イヴィコフの鶴」など）、オリジナルであるという印象を与えます。

ジュコフスキーのバラードの多くは、恐怖の詩学と神秘的な雰囲気を特徴としています。この点において、月、カラス、フクロウ、棺、骸布、死者といった絶え間ないイメージが浮かび上がります。

霧の夕暮れの中で月がぼんやりと輝いています...

「スヴェトラーナ」
あなたの家は墓です。新郎は死んだ人です。

「リュドミラ」
カラスが鳴く：悲しい！
「スヴェトラーナ」

バラードは真夜中頃に行われることがよくあります。登場人物たちは常に恐怖と恐怖の状態にあります。

バラードの世界は、善と悪というアンチテーゼに基づいて構築されています。

OK、「スヴェトラーナ」では善が悪の力に勝利し、すべての恐怖と悪夢が単なる夢であることが判明します。そして、別のバラードのヒロイン、リュドミラは、運命について不平を言ったとして罰を受けます。ここで注目すべきは、ジュコーフスキーのバラードにはある種の道徳的要素があるが、教訓主義がロマンチックな哀愁を軽減するものではないということである。

この詩人の全作品を貫くロックのモチーフは重要である。したがって、バラードでは、人生は運命に対する絶え間ない反対として示され、人と状況の間の決闘として、報復の必然性がわかります。バラードのプロットの基本は、現実と異世界の間の壁を乗り越えることです。

ジュコフスキーは封建制の中世や古代のイメージに目を向けることが多く、それらによって彼は周囲の現実を超えてファンタジーの世界に引き込まれ、すべてのロマン主義者と同じように現実から逃避することができました。

翻訳中 バラード, ジュコフスキーはオリジナルの特徴の多くを保持しましたが、プロットの最も重要な段階に注意を集中しました。したがって、バラード「リュドミラ」では、ジュコフスキーはより深い思慮深さを伝え、道徳的要素を強化し、運命の前での謙虚さの考えを肯定します。そして、「スヴェトラーナ」ではそれがさらに進み、オリジナル（バーガーの「レノラ」）から遠ざかり、日常生活の細部、ロシアの自然の写真によって作成された国民的な風味が強化されています。バラード「森の王」では、ゲーテとは異なる王のイメージが見られます。「彼は濃い色の冠をかぶり、濃いひげを生やしています。」

トランスファーの特徴 バラードジュコフスキーは彼らがロシア化しているということだ。たとえば『リュドミラ』はバーガーの『レノーラ』の翻訳だが、舞台は16～17世紀のモスクワ王国に移され、主人公はロシアの少女リュドミラである。バラード「スヴェトラーナ」では、「公現祭の夜」の占い、前兆と習慣、民間伝承の要素（「板張りの門」、「グレイハウンド」）の説明など、さらにロシア的な特徴が見られます。その後（1831年）、ジュコフスキーは再びこのバラードに注目し、同名のバラード（「レノーラ」）を書きましたが、今回はオリジナルにかなり近いものでした。

したがって、このジャンルの彼の作品のほとんどが翻訳されているのは、ジュコフスキーのバラードの創造性の特徴です。しかし、彼は彼らにロシアの国民的特徴を導入します。ジュコフスキーのバラードで重要なのはプロットではなく、出来事が呼び起こす雰囲気です。

彼の作品のある段階では、プーシキンはジュコフスキーと同様にロマンチストでした。彼がバラード「預言者オレグの歌」（1822年）を書いたのはこの時期でした。作品の素材は中世の歴史から取られた出来事であり、多くの主題でした バラードジュコフスキー。主な動機も同様です - 運命の事前決定の動機。しかし、プーシキンとジュコフスキーのバラードの間には重要な違いもあります。まず第一に、アレクサンダー・セルゲイヴィチの詩はロシアの歴史的プロットに基づいて書かれていますが、その素材は バラードジュコフスキーは、原則としてヨーロッパの中世です。「預言者オレグの歌」のプロットが年代記の物語に基づいており、プーシキンが歴史的に正確であるように努めているという事実が重要な役割を果たしています。これを行うために、彼は歴史的現実を導入します。

あなたの盾はコンスタンティノープルの門の上にあります...

詩人は古代の習慣と伝統を示しており、それがプーシキンのバラードに本物の雰囲気を与えています。歴史的と比較して ジュコーフスキーのバラード「預言者オレグの歌」は、より国民的で、より民族的なものに思えます。

避けられない運命というテーマに関連して、頭蓋骨、骨、棺の蛇などのイメージが浮かび上がります。
その間、死んだ頭から墓の蛇、シューという音を立てて這い出てきました...

それで、 プーシキンのバラード歴史的に信頼できる、つまりジュコフスキーのバラードと比較して最も現実に近いと言えます。この作品の主なことは、人は自分に運命づけられたものを変えることができないということです。

続く伝統 ジュコーフスキー、レールモントフまた、 バラードジャンル（「飛行船」、「ザ・グローブ」など）。レールモントフが中世のテーマに目を向けることはめったにありません。 バラード"空気-
新しい船」はナポレオンに捧げられています。主な動機は孤独です。
しかし、希望と力の開花の中で、彼の王の息子は消え去りました、そして長い間、彼を待って、皇帝は一人で立っていました...

ジュコフスキーのバラードのように、夜、星、岩などの神秘的な風景が現れ、両方の詩人に愛されたロマンチックなイメージ（墓、棺、死者）が現れ、私たちは現実から遠く離れたファンタジーの世界にいることに気づきます。

ほとんどのように バラードジュコフスキー, 「飛行船」は翻訳（ザイドリッドより）。

バラード主に過去の題材について書かれており、その雰囲気を伝えるためにさまざまな手段が使用されています。バラードの言語もこれに影響されます。詩人はさまざまな形容詞や比喩を使います。 ジュコーフスキーのバラードそしてプーシキンには古風さ、民間伝承、おとぎ話の要素があります。

したがって、19 世紀初頭のロシア文学のバラードのほとんどは、西ヨーロッパのロマン派のバラードの翻訳でしたが、ロシアの土壌では多くの特徴を獲得しました。バラードのジャンルはロシアのロマン主義の発展において重要な役割を果たしており、V. A. ジュコフスキー、A. S. プーシキン、M. ユ. レルモントフの作品の中で重要な位置を占めています。

「バラード」という用語はプロヴァンス語に由来し、「ダンスソング」を意味します。バラードは中世に生まれました。バラードはその起源により、伝統や民俗伝説と結びついており、物語と歌の特徴を組み合わせています。 14 世紀から 15 世紀にかけて、イギリスにはロビンフッドという名の民俗英雄に関するバラードが数多く存在しました。

バラードは、感傷主義とロマン主義の詩の主要なジャンルの 1 つです。バラードの世界は神秘的で謎に満ちています。明確に定義されたキャラクターを持つ明るいヒーローが特徴です。

文学的なバラードというジャンルの創始者はロバート・バーンズ（1759-1796）でした。彼の詩の基礎は口承民俗芸術でした。

文学的なバラードの中心には常に人がいますが、このジャンルを選んだ 19 世紀の詩人は、人間の力が常にすべての質問に答え、自分の運命の絶対的な支配者になる機会を提供するとは限らないことを知っていました。したがって、文学的なバラードは、たとえば、ドイツの詩人ヨハン・ヴォルフガング・ゲーテのバラード「森の王」のように、運命についての陰謀詩であることがよくあります。

ロシアのバラードの伝統は、オリジナルのバラード（「スヴェトラーナ」、「エオリアンハープ」、「アキレス」など）を書き、バーガー、シラー、ゲーテ、ウーランド、サウジー、ウォルター・スコットを翻訳したヴァシーリー・アンドレーエヴィチ・ジューコフスキーによって生み出されました。ジュコフスキーは合計 40 曲以上のバラードを書きました。

アレクサンダー・セルゲイビッチ・プーシキンは、「預言者オレグの歌」、「花婿」、「溺れた男」、「カラスはカラスに飛ぶ」、「むかしむかし、貧しい騎士が住んでいました...」などのバラードを作成しました。。彼の一連の「西スラヴ人の歌」もバラードのジャンルに分類できます。

ミハイル・ユリエヴィチ・レルモントフにはいくつかのバラードがあります。こちらはザイドリッツ『海の姫君』の「飛行船」です。

アレクセイ・コンスタンティノヴィッチ・トルストイも作品の中でバラードのジャンルを使用しました。彼は、故郷の古代叙事詩（「アリョーシャ・ポポヴィチ」、「イリヤ・ムーロメツ」、「サドコ」など）のテーマをバラードと呼んでいます。

彼らの詩の全セクションはバラードと呼ばれ、A.A.フェット、K.K.スリュチェフスキー、V.Ya.ブリュソフはこの用語をより自由に使用しました。ブリュソフは『実験』の中で、このバラードについて語り、伝統的な抒情叙事詩タイプのバラードのうち、「ベルタの誘拐」と「占い」の 2 つだけを挙げています。

Vl. ソロヴィエフは数多くのコミックバラードのパロディを残しました（「謎のセクストン」、「騎士ラルフの秋の散歩」など）

激動の 20 世紀の出来事は、文学バラードというジャンルを再び活気づけました。 E.バグリツキーのバラード「スイカ」は、革命の激動の出来事については語っていませんが、まさに革命、当時のロマンスから生まれました。

ジャンルとしてのバラードの特徴:

プロットの存在（クライマックス、始まり、大団円がある）

現実と幻想の組み合わせ

ロマンチックな（珍しい）風景

謎の動機

プロットは会話に置き換えることができます

簡潔

叙情的な原理と叙事詩的な原理の組み合わせ

この記事では、バラードなどの文学ジャンルについて説明します。バラードとは何ですか？これは詩または散文の形式で書かれた文学作品であり、常に明確に定義されたプロットがあります。ほとんどの場合、バラードには歴史的な意味合いがあり、その中で特定の歴史的または神話的な人物について学ぶことができます。バラードは演劇作品で歌われるように書かれることがあります。人々がこのジャンルに夢中になったのは、まず第一に、常に特定の陰謀を伴う興味深いプロットのためです。

バラードを創作するとき、作者はインスピレーションを与えた歴史上の出来事か民間伝承に導かれます。このジャンルには、特別に考案されたキャラクターが登場することはほとんどありません。人は以前好きだったキャラクターを再認識するのが好きです。

文学ジャンルとしてのバラードには次のような特徴があります。

構成の存在: 導入、主要部分、クライマックス、大団円。
ストーリー性があること。
作者の登場人物に対する姿勢が伝わってきます。
登場人物の感情や感情が表現されています。
現実と幻想のプロットポイントの調和のとれた組み合わせ。
風景の説明。
プロットにおける秘密、謎の存在。
キャラクターダイアログの利用可能性。
抒情性と叙事詩の調和のとれた組み合わせ。

したがって、私たちはこの文学ジャンルの詳細を理解し、バラードとは何かという定義を与えました。

用語の歴史から

「バラード」という用語が初めて使用されたのは、13 世紀の古代プロヴァンスの写本です。これらの原稿では、ダンスの動きを説明するために「バラード」という言葉が使用されていました。当時、この言葉は文学やその他の芸術のジャンルを意味していませんでした。

詩的な文学形式としてのバラードは、13 世紀末になって初めて中世フランスで理解され始めました。このジャンルで書こうとした最初の詩人の一人は、ジャンノ・ド・ルキュレルというフランス人でした。しかし、当時、バラードというジャンルは純粋に詩的なものではありませんでした。そのような詩は音楽作品のために書かれました。ミュージシャンたちはバラードに合わせて踊り、聴衆を楽しませた。

14 世紀、ギョームフェマショーという詩人が 200 曲以上のバラードを書き、その結果すぐに有名になりました。ジャンルから「ダンサビリティ」を完全に奪い、恋愛の歌詞を書いた。彼の作品の後、バラードは純粋に文学的なジャンルになりました。

印刷機の出現により、フランスでは最初のバラードが新聞に掲載されるようになりました。人々は彼らをとても気に入ってくれました。フランス人は、忙しい一日の仕事の終わりに家族全員で集まり、バラードの興味深いストーリーを一緒に楽しむのが大好きでした。

マショーの時代の古典的なバラードでは、テキストの 1 つのスタンザの詩数は 10 を超えませんでした。 1世紀後、傾向が変わり、バラードは正方形のスタンザで書かれ始めました。

当時最も有名なバラード奏者の一人はピサのクリスティーナで、マショーと同様、ダンスのためではなく印刷のためにバラードを書きました。彼女は「百のバラードの本」という作品で有名になりました。

しばらくして、このジャンルは他のヨーロッパの詩人や作家の作品の中でその地位を確立しました。ロシア文学に関しては、バラードは19世紀になって初めて登場しました。これはロシアの詩人がドイツのロマン主義に触発されたためであり、当時のドイツ人は自分たちの叙情的な経験をバラードで表現したため、このジャンルは急速にここにも広がりました。バラードを書いた最も有名なロシアの詩人には、プーシキン、ジュコフスキー、ベリンスキーなどがいます。

バラードが間違いなく歴史に残る世界で最も有名な作家の中には、ゲーテ、カーメネフ、ヴィクトル・ユゴー、バーガー、ウォルター・スコット、その他の優れた作家の名前を挙げることができます。