Anna Kern: Život v mene lásky Sysoev Vladimir Ivanovič

"GENIUS ČISTEJ KRÁSY"

"GENIUS ČISTEJ KRÁSY"

„Na druhý deň som musel so sestrou Annou Nikolaevnou Vulfovou odísť do Rigy. Prišiel ráno a na rozlúčku mi priniesol kópiu druhej kapitoly Onegina (30) v nerozrezaných listoch, medzi ktorými som našiel štvornásobný poštový list s veršami:

Pamätám si nádherný okamih;

Zjavil si sa predo mnou

Ako prchavá vízia

Ako génius čistej krásy.

V mdlobách beznádejného smútku,

V úzkosti z hlučného zhonu,

A sníval o roztomilých črtách.

Prešli roky. Búrlivý poryv búrok

Rozptýlené staré sny

Tvoje nebeské črty.

Na púšti, v temnote uväznenia

Moje dni plynuli ticho

Bez boha, bez inšpirácie,

Žiadne slzy, žiadny život, žiadna láska.

Duša sa prebudila:

A opäť ste tu

Ako prchavá vízia

Ako génius čistej krásy.

A srdce bije vo vytržení

A pre neho znovu povstali

A božstvo a inšpirácia,

A život, slzy a láska!

Keď som sa chystal schovať poetický darček do škatule, dlho sa na mňa pozeral, potom ho kŕčovito schmatol a nechcel ho vrátiť; Znovu som ich nasilu prosil; Čo mu vtedy prebehlo hlavou, neviem.

Aké pocity mal vtedy básnik? Rozpaky? Vzrušenie? Možno pochybnosti alebo dokonca výčitky?

Bola táto báseň výsledkom chvíľkovej zamilovanosti – alebo básnického nadhľadu? Veľké je tajomstvo génia... Stačí harmonická kombinácia niekoľkých slov, a keď zaznejú v našej fantázii, okamžite sa objaví ľahký ženský obraz plný očarujúceho šarmu, akoby sa zhmotňoval zo vzduchu... Poetický milostný odkaz do večnosti...

Mnohí literárni vedci podrobili túto báseň najstarostlivejšej analýze. Spory o rôznych verziách jej výkladu, ktoré sa začali na úsvite 20. storočia, stále prebiehajú a zrejme budú pokračovať.

Niektorí bádatelia Puškinovho diela považujú túto báseň len za zlomyseľný vtip básnika, ktorý sa rozhodol vytvoriť majstrovské dielo ľúbostnej lyriky z klišé ruskej romantickej poézie prvej tretiny 19. storočia. Vskutku, zo sto troch jeho slov je viac ako šesťdesiat opotrebovaných banalít („nežný hlas“, „vzpurný impulz“, „božstvo“, „nebeské črty“, „inšpirácia“, „srdce bije vo vytržení“ atď.). Neberme tento pohľad na majstrovské dielo vážne.

Podľa väčšiny puškinistov je výraz „génius čistej krásy“ otvoreným citátom z básne V. A. Žukovského „Lalla-Ruk“:

Oh! Nežije s nami

Génius čistej krásy;

Len občas zavíta

Nás z nebeských výšin;

Je uponáhľaný, ako sen,

Ako vzdušný ranný sen;

A na svätú pamiatku

Nie je oddelený od svojho srdca!

Je len v čistých chvíľach

Bytie sa nám deje

A prináša odhalenie

Dobrotivé srdcia.

Pre Žukovského bola táto fráza spojená s množstvom symbolických obrazov - strašidelná nebeská vízia, „ponáhľaná ako sen“, so symbolmi nádeje a spánku, s témou „čistých momentov bytia“, odtrhnutia srdca od „temnej oblasti Zeme“, s témou inšpirácie a zjavení duše.

Ale Puškin túto báseň pravdepodobne nepoznal. Napísaný na sviatok, ktorý udelil v Berlíne 15. januára 1821 pruský kráľ Fridrich pri príležitosti príchodu jeho dcéry Alexandry Feodorovny, manželky veľkovojvodu Nikolaja Pavloviča, z Ruska, vyšiel v tlači až v roku 1828. Žukovskij to Puškinovi neposlal.

Všetky obrazy symbolicky sústredené do slovného spojenia „génius čistej krásy“ sa však opäť objavujú v Žukovského básni „Býval som mladou múzou“ (1823), no v inej výrazovej atmosfére – očakávaní „darcu spevov“, túžiaceho po géniovi čistej krásy – s trblietaním jeho hviezdy.

Kedysi som bola mladá Múza

Stretli sa na sublunárnej strane,

A inšpirácia letela

Z neba, bez pozvania, ku mne;

Na všetky pozemské veci

Je to životodarný lúč -

A pre mňa v tom čase to tak bolo

Život a poézia sú jedno.

Ale darca chválospevov

Dlho ma nenavštívili;

jeho želaný návrat

Kedy môžem znova čakať?

Alebo navždy moja strata

A večne neznie harfa?

Ale všetko z krásnych čias,

Keď mi bol k dispozícii,

Čokoľvek z roztomilého tmavého číreho

Zachránil som posledné dni -

Kvety osamelého sna

A najlepšie kvety života, -

Ležím na tvojom posvätnom oltári,

Ó génius čistej krásy!

Žukovskij dodal symboliku spojenú s „géniom čistej krásy“ vlastným komentárom. Je založená na koncepte krásy. „Kráska... nemá meno ani imidž; navštevuje nás v najlepších chvíľach života“; „zjavuje sa nám len na minúty, s jediným cieľom, aby sa nám vyjadril, oživil nás, pozdvihol našu dušu“; „krásne je len to, čo nie je pekné“... Krásne sa spája so smútkom, s túžbou „po niečom lepšom, tajnom, vzdialenom, čo sa s tým spája a čo pre teba niekde existuje. A toto snaženie je jedným z najnevýslovnejších dôkazov nesmrteľnosti duše.

Ale s najväčšou pravdepodobnosťou, ako prvýkrát poznamenal známy filológ akademik V. V. Vinogradov v tridsiatych rokoch 20. storočia, obraz „génia čistej krásy“ vznikol v Puškinovej básnickej predstavivosti v tom čase nie až tak v priamom spojení so Žukovského básňou „Lalla-Ruk“ alebo „Býval som pod vplyvom jeho mladého Madona Drepha Musea“. Galéria sden)“, vytlačený v polárnej hviezde Noe pre rok 1824“ a reprodukoval vtedy rozšírenú legendu o vytvorení slávneho obrazu „Sixtínska Madona“: „Hovorí sa, že Raphael, ktorý natiahol svoje plátno pre tento obraz, dlho nevedel, čo na ňom bude: inšpirácia neprišla. Jedného dňa zaspal s myšlienkou na Madonu a určite ho nejaký anjel zobudil. Vyskočil. ona je tu, s krikom ukázal na plátno a nakreslil prvú kresbu. A v skutočnosti to nie je obraz, ale vízia: čím dlhšie sa pozeráte, tým živšie ste presvedčení, že sa pred vami deje niečo neprirodzené... Tu duša maliara... s úžasnou jednoduchosťou a ľahkosťou preniesla na plátno zázrak, ktorý sa udial v jej vnútri... Jasne som začal cítiť, že sa duša šíri... Bola tam, kde mohla byť len v najlepších chvíľach života.

Bol s ňou génius čistej krásy:

Je len v čistých chvíľach

Genesis letí k nám

A prináša nám vízie

Neprístupné snom.

... A určite mi príde na um, že tento obraz sa zrodil vo chvíli zázraku: opona sa roztiahla a očiam človeka sa odhalilo tajomstvo neba... Všetko, aj samotný vzduch, sa v prítomnosti tejto nebeskej, prechádzajúcej panny mení na čistého anjela.

Almanach „Polar Star“ s článkom Žukovského priniesol do Michajlovska A. A. Delvig v apríli 1825, krátko pred príchodom Anny Kernovej do Trigorského, a po prečítaní tohto článku sa obraz Madony pevne usadil v Puškinovej poetickej fantázii.

„Ale Puškinovi bol morálny a mystický základ tejto symboliky cudzí,“ hovorí Vinogradov. - V básni „Pamätám si nádherný okamih“ Pushkin použil symboliku Žukovského, znížil ju z neba na zem a zbavil ju náboženského a mystického základu ...

Pushkin, ktorý spája obraz milovanej ženy s obrazom poézie a zachováva väčšinu Zhukovského symbolov, s výnimkou náboženských a mystických

Tvoje nebeské črty...

Moje dni plynuli ticho

Bez boha, bez inšpirácie...

A pre neho znovu povstali

Boh a inšpirácia...

z tohto materiálu buduje nielen produkt novej rytmickej a figuratívnej kompozície, ale aj iného sémantického rozlíšenia, cudzieho ideologickej a symbolickej koncepcii Žukovského.

Netreba zabúdať, že Vinogradov urobil takéto vyhlásenie v roku 1934. Bolo to obdobie širokej protináboženskej propagandy a triumfu materialistického pohľadu na vývoj ľudskej spoločnosti. Ďalšie polstoročie sa sovietski literárni kritici nedotkli náboženskej témy v diele A. S. Puškina.

Riadky „v tichu beznádejného smútku“, „v diaľke, v tme uväznenia“ sa veľmi zhodujú s „Edou“ od E. A. Baratynského; Puškin si od seba požičal nejaké rýmy - z Tatyanovho listu Oneginovi:

A práve v tejto chvíli

Nie si, sladká vízia...

A tu nie je nič prekvapivé – Puškinovo dielo je plné literárnych reminiscencií a dokonca aj priamych citácií; básnik ich však pomocou línií, ktoré sa mu páčili, premenil na nepoznanie.

Podľa vynikajúceho ruského filológa a puškinistu B. V. Tomaševského táto báseň, napriek tomu, že kreslí idealizovaný ženský obraz, nepochybne súvisí s A. P. Kernom. „Nie nadarmo je v samotnom nadpise „K ***“ adresovaný milovanej žene, aj keď je zobrazený vo všeobecnom obraze ideálnej ženy.

Nasvedčuje tomu aj vlastný Puškinov súpis básní z rokov 1816 – 1827 (zachoval sa medzi jeho referátmi), ktorý básnik nezaradil do vydania z roku 1826, no zamýšľal ho zahrnúť do svojej dvojzväzkovej zbierky básní (vyšla v roku 1829). Báseň „Pamätám si nádherný okamih ...“ má nadpis „A.P. K[ernovi], ktorý priamo označuje toho, komu je venovaná.

Doktor filológie N. L. Stepanov načrtol interpretáciu tohto diela, ktoré vzniklo v časoch Puškina a stalo sa učebnicou: „Puškin je ako vždy vo svojich básňach mimoriadne presný. Sprostredkúvajúc však skutočnú stránku stretnutí s Kernom, vytvára dielo, ktoré odhaľuje vnútorný svet samotného básnika. Stretnutie s A.P. Kernom v tichu Michajlovovej samoty vyvolalo v exilovom básnikovi spomienky na nedávne búrky jeho života, ľútosť nad stratenou slobodou, ale aj radosť zo stretnutia, ktoré zmenilo jeho monotónnu každodennosť, a predovšetkým radosť z básnickej tvorivosti.

Ďalší výskumník, E. A. Maimin, si všimol najmä muzikálnosť básne: „Je to akoby hudobná skladba, daná skutočnými udalosťami v Puškinovom živote a ideálnym obrazom „génia čistej krásy“, vypožičaným zo Žukovského poézie. Známa idealita v riešení témy však nepopiera živú bezprostrednosť vo vyznievaní básne a v jej vnímaní. Tento pocit živej bezprostrednosti nevychádza ani tak z deja, ale z podmanivej, jedinečnej hudby slov. V básni je veľa hudby: melodická, trvalá v čase, ťahavá hudba veršov, hudba pocitov. A ako v hudbe, ani v básni nejde o priamy, nie hmatateľný obraz milovaného, ​​ale o obraz samotnej lásky. Báseň je založená na hudobných variáciách obmedzeného spektra obrazov-motívov: nádherný okamih - génius čistej krásy - božstvo - inšpirácia. Samy o sebe tieto obrazy neobsahujú nič bezprostredné, konkrétne. To všetko je zo sveta abstraktných a vznešených pojmov. Ale vo všeobecnom hudobnom usporiadaní básne sa stávajú živými pojmami, živými obrazmi.

Profesor B.P. Gorodetsky vo svojej akademickej publikácii „Pushkin's Lyrics“ napísal: „Tajomstvo tejto básne spočíva v tom, že všetko, čo vieme o osobnosti A.P. Kerna a Puškinovom postoji k nej, napriek všetkej veľkej úcte ženy, ktorá dokázala vyvolať v duši básnika pocit, ktorý sa stal základom nevýslovného a nevýslovného tajomstva umeleckého diela. robí túto báseň typickou pre množstvo podobných situácií a dokáže zušľachťovať a obklopiť krásu citov miliónov ľudí...

Náhle a krátkodobé objavenie sa „prchavej vízie“ v podobe „génia čistej krásy“, ktorá sa mihla uprostred temnoty väzenia, keď sa básnikove dni vliekli „bez sĺz, bez života, bez lásky“, mohlo v jeho duši vzkriesiť „božstvo aj inšpiráciu, / aj život, slzy a lásku“, iba ak by toto všetko už predtým zažil. Takéto zážitky sa udiali v prvom období Puškinovho vyhnanstva – vytvorili onen jeho duchovný zážitok, bez ktorého bolo neskoršie vystúpenie „Rozlúčka“ a také úžasné prieniky do hlbín ľudského ducha ako „Zaklínadlo“ a „Za brehy ďalekej vlasti“ nemysliteľné. Vytvorili aj onen duchovný zážitok, bez ktorého by báseň „Pamätám si nádherný okamih“ nemohla vzniknúť.

To všetko netreba chápať príliš jednoducho v tom zmysle, že skutočný obraz A.P.Kerna a Puškinov postoj k nej mali pre vznik básne malý význam. Bez nich by, samozrejme, nebola žiadna báseň. Ale báseň vo svojej podobe, v akej existuje, by neexistovala, aj keby stretnutiu s A.P. Kernom nepredchádzala Puškinova minulosť a všetky ťažké skúsenosti z jeho vyhnanstva. Skutočný obraz A.P. Kerna akoby znovu vzkriesil básnikovu dušu, odhalil mu krásu nielen nenávratne minulej, ale aj súčasnosti, ktorá je priamo a presne vyjadrená v básni:

Duša sa prebudila.

Preto by sa mal vyriešiť problém básne „Pamätám si úžasný moment“, akoby ju otočil na druhej strane: nebolo to náhodné stretnutie s A.P. Kernom, ktoré prebudilo dušu básnika a oživilo minulosť v novej kráse, ale naopak, tento proces oživenia a obnovy básnikovej sily, ktorý začal trochu skôr, úplne určoval všetky charakteristické znaky a v prípade.

Pred viac ako 50 rokmi literárny kritik A. I. Beletsky po prvý raz nesmelo vyslovil myšlienku, že hrdinkou tejto básne vôbec nie je žena, ale básnická inšpirácia. „Absolútne vedľajšia,“ napísal, „zdá sa nám otázka mena skutočnej ženy, ktorá bola potom pozdvihnutá do výšky básnického výtvoru, kde jej skutočné črty zmizli a ona sama sa stala zovšeobecnením, rytmicky usporiadaným verbálnym vyjadrením istej všeobecnej estetickej idey... Téma lásky v tejto básni je jasne podriadená inej, filozofickej a psychologickej tematike je v jej hlavnej básnickej téme odlišný svet, vnútorný svet, s realitou."

Profesor M. V. Stroganov zašiel najďalej v stotožnení obrazu Madony a „génia čistej krásy“ v tejto básni s osobnosťou Anny Kernovej: „Báseň“ Pamätám si nádherný okamih ... “bola napísaná, samozrejme, za jednu noc - z 18. júla na 19. júla 1825, po spoločnej prechádzke Puškina a odchodu Vuelova a Mikha z Kerna z Kerna. . Počas prechádzky Puškin podľa Kernových spomienok hovoril o ich „prvom stretnutí u Oleninovcov, vyjadril sa o tom nadšene a na konci rozhovoru povedal:<…>. Vyzerala si ako také nevinné dievča...“ To všetko je zahrnuté v spomienke na „úžasný moment“, ktorému je venovaná prvá strofa básne: úplne prvé stretnutie a obraz Kerna – „nevinného dievčaťa“ (panenská). Ale toto slovo - panenský - znamená vo francúzštine Matku Božiu, Nepoškvrnenú Pannu. Takto prebieha mimovoľné porovnávanie: „ako génius čistej krásy“. A na druhý deň, ráno, priniesol Puškin Kernovi báseň ... Ráno sa ukázalo byť múdrejšie ako večer. Čosi zmiatlo Puškina v Kerne, keď jej odovzdával svoje básne. Zrejme pochyboval: mohla by byť týmto ideálnym modelom? Zjaví sa im? - A chcel som vybrať básne. Nebolo možné to vyzdvihnúť a Kern (práve preto, že nebola taká žena) ich vytlačil v Delvigovom almanachu. Celú následnú „obscénnu“ korešpondenciu medzi Puškinom a Kernom možno očividne považovať za psychologickú pomstu adresátovi básne za prílišnú unáhlenosť a vznešenosť posolstva.

V osemdesiatych rokoch literárny kritik S. A. Fomichev, ktorý túto báseň zvažoval z náboženského a filozofického hľadiska, v nej videl odraz epizód nie tak skutočnej biografie básnika, ako skôr vnútornej biografie, „troch po sebe nasledujúcich stavov duše“. Od tej doby bol načrtnutý výrazný filozofický pohľad na túto prácu. Doktor filológie V. P. Grekh-nev, založený na metafyzických ideách Puškinovej éry, ktorý interpretoval človeka ako „malý vesmír“ usporiadaný podľa zákona celého vesmíru: troj-hypostatická, bohu podobná bytosť v jednote pozemskej schránky („tela“), „duše“ a „božského ducha“, videla v Puškinovom „nádhernom momente“ a „všeobecnom úkaze“ Pukinovho „zázračného“ poňatia „zázračného“ celku. “. Napriek tomu obaja výskumníci uznali „živú podmienenosť lyrického začiatku básne ako skutočný zdroj inšpirácie“ v osobe A. P. Kerna.

Profesor Yu.N. Chumakov sa obrátil nie k obsahu básne, ale k jej forme, konkrétne k časopriestorovému vývoju deja. Tvrdil, že „význam básne je neoddeliteľný od formy jej vyjadrenia...“ a že „forma“ ako taká „sama... pôsobí ako obsah...“. Podľa L. A. Perfilieva, autora najnovšieho komentára k tejto básni, Čumakov „v básni videl nadčasovú a nekonečnú kozmickú rotáciu nezávislého Puškinovho vesmíru, vytvorenú inšpiráciou a tvorivou vôľou básnika“.

Ďalší bádateľ Puškinovho básnického dedičstva S. N. Broitman v tejto básni odhalil „lineárnu nekonečnosť sémantickej perspektívy“. Ten istý L. A. Perfilieva po dôkladnom preštudovaní svojho článku uviedol: „Po vyčlenení „dvoch systémov významov, dvoch dejovo-figurálnych sérií“ pripúšťa aj ich „pravdepodobnú pluralitu“; ako dôležitú zložku zápletky výskumník predpokladá „prozreteľnosť“ (31).“

Poďme sa teraz zoznámiť s pomerne originálnym uhlom pohľadu samotnej L. A. Perfilieva, ktorý je založený aj na metafyzickom prístupe k úvahám o tomto a mnohých ďalších Puškinových dielach.

Abstrahujúc od osobnosti A.P. Kerna ako inšpirátora básnika a adresáta tejto básne a od biografických reálií vôbec a vychádzajúc zo skutočnosti, že hlavné citáty Puškinovej básne sú vypožičané z poézie sna V.A.“, tvrdí, že Puškinove "génius čistej krásy" sa vo svojej metafyzickej realite javí ako „posol neba“ ako tajomný prostredník medzi „ja“ autora básnika a nejakou nadpozemskou, vyššou entitou – „božstvom“. Verí, že „ja“ autora v básni znamená Dušu básnika. A "prchavá vízia" Duša básnika "génius čistej krásy"- toto je „moment Pravdy“, božské Zjavenie, ktoré osvetľuje a preniká Dušu s milosťou božského Ducha s okamžitým zábleskom. IN "ochabujúci beznádejný smútok" Perfilyeva vo fráze vidí trápenie prítomnosti duše v telesnej schránke "dlho mi znel jemný hlas"- archetypálna, primárna pamäť duše o nebi. Nasledujúce dve strofy „predstavujú Bytie ako také, poznačené trvaním, ktoré ubíja dušu“. Medzi štvrtou a piatou strofou sa neviditeľne odhaľuje prozreteľnosť alebo „božské sloveso“, v dôsledku čoho "Duša sa prebudila." Práve tu, v intervale týchto strof, je „umiestnený neviditeľný bod vytvárajúci vnútornú symetriu cyklicky uzavretej kompozície básne. Zároveň je to bod obratu – bod návratu, z ktorého sa zrazu otočí „časopriestor“ malého Puškinovho Vesmíru, ktorý začne prúdiť k sebe, vracajúc sa z pozemskej reality do nebeského ideálu. Prebudená duša znovu získa schopnosť vnímať božstvá. A toto je akt jej druhého narodenia - návrat k základnému božskému princípu - "Vzkriesenie".<…>Toto je získanie Pravdy a návrat do raja ...

Zosilnenie zvuku poslednej strofy básne znamená plnosť Bytia, triumf obnovenej harmónie „malého vesmíru“ – tela, duše a ducha človeka vo všeobecnosti alebo osobne samotného básnika-autora, teda „celého Puškina“.

Perfilyeva, zhrňujúc svoju analýzu Puškinovho diela, naznačuje, že „bez ohľadu na úlohu, ktorú pri jeho tvorbe zohral A. P. Kern, možno ho považovať v kontexte Puškinových filozofických textov spolu s takými básňami ako „Básnik“ (ktorý je podľa autora článku venovaný povahe básnickej inšpirácie), „prorokovi, ktorý je venovaný tvorivosti“ a „prorokovi“. ja nie som vyrobený rukami...“ lenivosť duchovného dedičstva). V ich sérii „Pamätám si nádherný okamih...“ skutočne, ako už bolo uvedené, je báseň o „celej plnosti bytia“ a o dialektike ľudskej duše; a o "človeku všeobecne", ako o Malom vesmíre usporiadanom podľa vesmírnych zákonov.

Zdá sa, že už spomínaný N. L. Stepanov predvídajúc možnosť takejto čisto filozofickej interpretácie Puškinových línií napísal: „V takejto interpretácii stráca Puškinova báseň životnú konkrétnosť, ten senzuálno-emotívny princíp, ktorý Puškinove obrazy tak obohacuje, dodáva im pozemský, realistický charakter. Ak totiž opustíme tieto špecifické biografické asociácie, biografický podtext básne, tak Puškinove obrazy stratia svoj vitálny obsah, premenia sa na konvenčne romantické symboly, znamenajúce len tému tvorivej inšpirácie básnika. Puškina potom môžeme nahradiť Žukovským s jeho abstraktným symbolom „génia čistej krásy“. Tým sa ochudobní realizmus básnikovej básne, stratí tie farby a odtiene, ktoré sú pre Puškinove texty také dôležité. Sila a pátos Puškinovej kreativity je v splynutí, v jednote abstraktného a skutočného.

Ale aj pri použití tých najzložitejších literárnych a filozofických konštrukcií je ťažké spochybniť výrok N. I. Chernyaeva, ktorý urobil 75 rokov po vytvorení tohto majstrovského diela: „Svojím posolstvom“ K *** “ ​​Pushkin ju zvečnil (A. P. Kern. - V. S.) rovnako ako Petrarca zvečnil Lauru a Dante Beatrice. Uplynú stáročia, a keď sa zabudne na mnohé historické udalosti a historické postavy, osobnosť a osud Kerna, ako inšpirátora Puškinovej múzy, vzbudí veľký záujem, vyvolá polemiku, špekulácie a bude reprodukovaný prozaikmi, dramatikmi a maliarmi.

Tento text je úvodným dielom. Z knihy Wolf Messing. Dráma zo života veľkého hypnotizéra autor Dimova Nadezhda

100 tisíc - na čistom papieri Prišiel ďalší deň a náš hrdina bol opäť pred očami toho najvyššieho. Tentoraz nebol majiteľ sám: vedľa neho sedel kyprý mužík s dlhým chrupkovitým nosom a štipľavým kliešťom: „Tak, Wolf, pokračujme. Počul som, že si dobrý

Z knihy Tajomstvá mincovne. Eseje o histórii falšovania od staroveku až po súčasnosť autor poľský G N

Osamelý „GENIUS“ V jednej z umeleckých galérií v Spojených štátoch nie je vidieť nič, v skutočnosti je to nenápadný obraz. Pri stole sedí rodina: manžel, manželka a dcéra a vedľa stola vidíte tvár sluhu. Rodina pokojne pije čaj a manžel drží v pravej ruke šálku v moskovskom štýle ako podšálku. O

Z knihy Lekcie réžie od K. S. Stanislavského autora Gorčakov Nikolaj Michajlovič

HRA O GÉNIOVI S Konstantinom Sergejevičom ako režisérom novej inscenácie som sa naposledy stretol pri práci na hre M. A. Bulgakova „Molière“. A. Bulgakov napísal túto hru a v roku 1931 ju dal divadlu. Divadlo na ňom začalo pracovať v roku 1934. Hra rozpráva o

Z knihy Každodenný život ruských špeciálnych jednotiek autora Degtyareva Irina Vladimirovna

Za čistú vodu Policajný plukovník Aleksey Vladimirovič Kuzmin slúžil v SOBR RUBOP v Moskovskej oblasti v rokoch 1995 až 2002, bol veliteľom oddelenia. V roku 2002 viedol Kuzmin OMON v leteckej a vodnej doprave. V roku 2004 bol Vladimír Alekseevič vymenovaný za vedúceho

Z knihy 100 skvelých originálov a excentrikov autora

Originálni géniovia Géniovia, ktorí sa vymykali všednosti, často vyzerajú ako výstredníci a origináli. Cesare Lombroso, o ktorom už bola reč, urobil radikálny záver: „Niet pochýb o tom, že medzi mužom šialeným počas útoku a geniálnym mužom,

Z knihy Zjavenia autora Klimov Grigorij Petrovič

Z knihy Vernadského autora Balandin Rudolf Konstantinovič

Gény a géniovia Prečo sú niektorí ľudia obdarení bystrou mysľou, jemnou intuíciou, inšpiráciou? Je to zvláštny dar zdedený po predkoch podobne ako dedkov nos, mamine oči? Výsledok tvrdej práce? Hazardná hra, ktorá niekoho povyšuje nad ostatných, napr

Z knihy spisov autora Lucky Semjon Abramovič

„Tvorcovia umenia a géniovia vedy...“ Tvorcovia umenia a géniovia vedy, Vyvolení medzi pozemskými kmeňmi, Prežili ste predpísané muky, Ste v pamäti ľudového Panteónu... Ale je tu ešte jeden... Medzi domami je to hrozné. Išiel som tam, v depresii a v rozpakoch ... Cesta k nesmrteľnosti, je lemovaná koncami A

Z knihy Ľahká záťaž autora Kissin Samuil Viktorovič

„Čistý pre ženícha, horiaci láskou...“ Čistý pre ženícha, horiaci láskou, zástup priateliek žiari večným rúchom. - Pokloním sa tvojmu čelu postele, môj pozemský nezabudnuteľný priateľ. Vánok - môj dych - tichší Ovieva milované čelo. Možno vo sne Edmond počuje aj Toho, ktorý pre neho žije

Z knihy Náš milovaný Puškin autora Egorova Elena Nikolaevna

Obraz „génia čistej krásy“ Stretnutie s Annou, prebudený nežný cit k nej inšpiroval básnika k napísaniu básne, ktorá korunovala jeho dlhoročné tvorivé hľadanie na tému znovuzrodenia duše pod vplyvom fenoménu krásy a lásky. Chodil k tomu od mladosti, písal poéziu

Z knihy „Úkryt zamyslených dryád“ [Puškinove statky a parky] autora Egorova Elena Nikolaevna

Z knihy Hovorí sa, že tu boli ... Celebrity v Čeľabinsku autora Boh Ekaterina Vladimirovna

Od zázraku k géniovi Budúci skladateľ sa narodil 11. apríla 1891 na Ukrajine v dedine Sontsovka v Jekaterinoslavskej provincii (dnes obec Krasnoe, Donecká oblasť). Jeho otec Sergej Alekseevič bol agronóm z malých panských šľachticov a jeho matka Maria Grigoryevna (rodená

Z knihy Umelci v zrkadle medicíny autor Neumayr Anton

PSYCHOPATICKÉ ZNAKY GÉNIA GOYU Literatúra o Goyovi je svojím rozsahom mimoriadne rozsiahla, ale dobre pokrýva len otázky súvisiace výlučne s estetikou jeho diela a jeho prínosom k dejinám vývoja umenia. Biografia umelca viac-menej

Z Bachovej knihy autora Vetlugina Anna Mikhailovna

Prvá kapitola. KDE RASTÚ GÉNII História Bachovcov je úzko spätá s Durínskom. Táto oblasť v strede Nemecka má úžasné kultúrne bohatstvo a rozmanitosť. „Kde inde v Nemecku nájdete toľko dobrôt na takom malom kúsku zeme?“ - povedal

Z knihy Sophie Lorenovej autora Nadezhdin Nikolaj Jakovlevič

79. Géniovia si robia srandu Altmanov film má obrovské množstvo postáv, no herci sú mnohonásobne menší. Faktom je, že módne postavy, podobne ako mnohí herci, na tomto obrázku nehrajú. Nemajú žiadne roly - konajú ako ... sami. V kinematografii sa tomu hovorí „cameo“ – vzhľad

Z knihy Henryho Millera. Portrét po celej dĺžke. autor Brassai

„Autobiografia je čistý román“ Millerovo voľné zaobchádzanie s faktami ma spočiatku zmiatlo, dokonca šokovalo. A nielen ja. Hen Van Gelre, holandský spisovateľ a milovník Millera, ktorý dlhé roky vydáva Henry Miller International

Puškin bol vášnivá, nadšená osobnosť. Nelákala ho len revolučná romantika, ale aj ženská krása. Čítať verš „Pamätám si nádherný okamih“ od Puškina Alexandra Sergejeviča znamená zažiť s ním vzrušenie z krásnej romantickej lásky.

Pokiaľ ide o históriu vzniku básne napísanej v roku 1825, názory bádateľov na dielo veľkého ruského básnika boli rozdelené. Oficiálna verzia hovorí, že „génius čistej krásy“ bol A.P. Kern. Niektorí literárni kritici sa však domnievajú, že dielo bolo venované manželke cisára Alexandra I. Alžbete Aleksejevnej a má komorný charakter.

Puškin sa stretol s Annou Petrovna Kernovou v roku 1819. Okamžite sa do nej zamiloval a dlhé roky si uchovával v srdci obraz, ktorý ho napadol. O šesť rokov neskôr, počas výkonu trestu v Michajlovskom, sa Alexander Sergejevič opäť stretol s Kernom. Bola už rozvedená a na 19. storočie viedla skôr slobodný životný štýl. Ale pre Puškina bola Anna Petrovna naďalej akýmsi ideálom, vzorom zbožnosti. Bohužiaľ, pre Kerna bol Alexander Sergejevič iba módnym básnikom. Po letmom romániku sa nezachovala správne a podľa Puškinových učencov prinútila básnika, aby si báseň venoval sám.

Text Puškinovej básne „Pamätám si nádherný okamih“ je podmienečne rozdelený na 3 časti. V titulnej strofe autor nadšene rozpráva o prvom stretnutí s úžasnou ženou. Obdivovaný, na prvý pohľad zamilovaný autor si kladie otázku, či je to dievča, alebo „prchavá vízia“, ktorá sa čoskoro vytratí? Hlavnou témou diela je romantická láska. Silný, hlboký, úplne absorbuje Puškina.

Ďalšie tri strofy sa zaoberajú vylúčením autora. Je to ťažké obdobie „chradnutia beznádejného smútku“, rozlúčky s bývalými ideálmi, stret s tvrdou pravdou života. Puškin 20. rokov je vášnivý bojovník, sympatizujúci s revolučnými ideálmi, píše protivládnu poéziu. Po smrti Decembristov jeho život definitívne zamrzne, stráca zmysel.

Potom sa však Pushkin opäť stretne so svojou bývalou láskou, ktorá sa mu zdá darom osudu. Mladistvé pocity vzplanú s novým elánom, lyrický hrdina sa práve prebúdza zo zimného spánku, cíti túžbu žiť a tvoriť.

Báseň sa odohráva na hodine literatúry v 8. ročníku. Je celkom ľahké sa to naučiť, pretože v tomto veku mnohí prežívajú svoju prvú lásku a slová básnika rezonujú v srdci. Báseň si môžete prečítať online alebo stiahnuť na našej webovej stránke.

Spomínam si na úžasný moment:
Zjavil si sa predo mnou
Ako prchavá vízia
Ako génius čistej krásy.

V mdlobách beznádejného smútku
V úzkosti z hlučného zhonu,
Dlho sa mi ozýval jemný hlas
A sníval o roztomilých črtách.

Prešli roky. Búrlivý poryv búrok
Rozptýlené staré sny
A zabudol som na tvoj jemný hlas
Tvoje nebeské črty.

Na púšti, v temnote uväznenia
Moje dni plynuli ticho
Bez boha, bez inšpirácie,
Žiadne slzy, žiadny život, žiadna láska.

Duša sa prebudila:
A opäť ste tu
Ako prchavá vízia
Ako génius čistej krásy.

A srdce bije vo vytržení
A pre neho znovu povstali
A božstvo a inšpirácia,
A život, slzy a láska.

Báseň K *** „Pamätám si nádherný okamih ...“ od A.S. Puškina pochádza z roku 1825. Básnik, Puškinov priateľ A.A. Delvig ho publikoval v „Northern Flowers“ v roku 1827. Toto je báseň o láske. Všetko, čo je v tomto svete spojené s láskou, mal A.S. Pushkin zvláštny postoj. Láska v živote a práci pre neho bola vášňou, ktorá dávala zmysel pre harmóniu.

Pozrite si celý text básne „Pamätám si nádherný okamih ...“ od A.S. Puškina na konci článku.

Báseň je adresovaná Anne Petrovna Kernovej, príťažlivej mladej žene, ktorú dvadsaťročný básnik prvýkrát videl na plese v Petrohrade v dome Oleninovcov v roku 1819. Bolo to letmé stretnutie a Puškin ho prirovnal k vízii božskej krásy z Žukovského krásneho diela Lalla Ruk.

Pri analýze „Pamätám si nádherný okamih ...“ by ste mali venovať pozornosť skutočnosti, že jazyk tohto diela je nezvyčajný. Bol zbavený všetkých špecifík. Môžete vidieť päť dvakrát opakovaných slov - božstvo, inšpirácia, slzy, život, láska. Takáto výmena" tvorí sémantický komplex súvisiaci s oblasťou umeleckej tvorivosti.

Čas, keď bol básnik v južnom exile (1823 - 1824) a potom v Michajlovskom ("v púšti, v temnote väzenia"), bol pre neho kritický a ťažký. Ale začiatkom roku 1825 sa Alexander Sergejevič vyrovnal sám so sebou, so svojimi pochmúrnymi myšlienkami a „v duši prišlo prebudenie“. Počas tohto obdobia už druhýkrát videl A.P. Kerna, ktorý prišiel navštíviť Praskovju Alexandrovnu Osipovovú, ktorá býva vedľa Puškina v Trigorskoje.

Báseň začína prehľadom udalostí minulosti, stráveného času

"V mdlobách beznádejného smútku,
V úzkostiach z hlučného rozruchu ... “

Ale roky ubiehali a začalo sa obdobie exilu.

"Na púšti, v temnote väzenia,
Moje dni plynuli ticho
Bez boha, bez inšpirácie,
Žiadne slzy, žiadny život, žiadna láska."

Depresia netrvala dlho. A Alexander Sergejevič prichádza na nové stretnutie s pocitom radosti zo života.

„Duša sa prebudila
A opäť ste tu
Ako prchavá vízia
Ako génius čistej krásy.“

Čo bolo hybnou silou, pomocou ktorej život básnika opäť nadobudol žiarivé farby? Toto je kreativita. Z básne „Znova som navštívil ...“ (v inom vydaní) si môžete prečítať:

„Ale som tu s tajomným štítom
Svätá prozreteľnosť svitla
Poézia ako utešujúci anjel
Zachránila ma a v duši som bol vzkriesený“

Čo sa týka témy básne „Pamätám si nádherný okamih...“, potom je podľa viacerých literárnych odborníkov ľúbostná téma podriadená inej, filozoficko-psychologickej téme. Hlavnou vecou, ​​o ktorej sa diskutuje, je pozorovanie „rôznych stavov vnútorného sveta básnika vo vzťahu k tomuto svetu s realitou“.

Ale lásku nikto nezrušil. V básni je zastúpená vo veľkom rozsahu. Práve láska dodávala Puškinovi potrebnú silu a zdobila jeho život. Ale zdroj prebudenia autora stále slúžil ako poézia.

Poetický rozmer diela je jambický. Pentameter, s krížovým rýmom. Kompozične je báseň „Pamätám si nádherný okamih“ rozdelená do troch častí. Každá dve strofy. Dielo je napísané v durovej tónine. Jasne znie motív prebúdzania sa do nového života.

"Pamätám si nádherný okamih ..." A.S. Pushkin patrí do galaxie najpopulárnejších diel básnika. K ešte väčšej popularizácii tohto výtvoru prispela slávna romanca od M.I. Glinku, založená na texte „Pamätám si nádherný moment“.

TO***

Spomínam si na úžasný moment:
Zjavil si sa predo mnou
Ako prchavá vízia
Ako génius čistej krásy.
V mdlobách beznádejného smútku,
V úzkosti z hlučného zhonu,
Dlho mi znel jemný hlas,
A sníval o roztomilých črtách.
Prešli roky. Búrlivý poryv búrok
Rozptýlené staré sny
A zabudol som na tvoj jemný hlas
Tvoje nebeské črty.
Na púšti, v temnote uväznenia
Moje dni plynuli ticho
Bez boha, bez inšpirácie,
Žiadne slzy, žiadny život, žiadna láska.
Duša sa prebudila:
A opäť ste tu
Ako prchavá vízia
Ako génius čistej krásy.
A srdce bije vo vytržení
A pre neho znovu povstali
A božstvo a inšpirácia,
A život, slzy a láska.

Spomínam si na nádherný okamih: Zjavil si sa predo mnou, Ako prchavá vízia, Ako génius čistej krásy. V mdlobách beznádejného smútku V úzkostiach hlučného ruchu Znel mi dlho jemný hlas A sladké črty snívali. Prešli roky. Búrlivá búrka rozptýlila bývalé sny a zabudol som na tvoj jemný hlas, na tvoje nebeské črty. Na púšti, v temnote uväznenia Moje dni sa ticho vliekli Bez božstva, bez inšpirácie, Bez sĺz, bez života, bez lásky. Duša sa prebudila: A opäť si sa tu objavil, Ako prchavé videnie, Ako génius čistej krásy. A srdce bije vo vytržení, A pre neho znovu vzkriesené A božstvo a inšpirácia, A život, a slzy a láska.

Báseň je adresovaná Anne Kernovej, s ktorou sa Puškin zoznámil dávno pred núteným ústraním v Petrohrade v roku 1819. Na básnika urobila nezmazateľný dojem. Nabudúce sa Puškin a Kern videli až v roku 1825, keď bola na návšteve u svojej tety Praskovye Osipovej; Osipova bola susedka Puškina a jeho dobrá priateľka. Predpokladá sa, že nové stretnutie inšpirovalo Puškina k vytvoreniu epochálnej básne.

Hlavnou témou básne je láska. Pushkin predstavuje priestrannú náčrtu svojho života medzi prvým stretnutím s hrdinkou a súčasným okamihom, ktorý nepriamo spomína hlavné udalosti, ktoré sa stalo s biografickým lyrickým hrdinom: Exile na juh od krajiny, obdobie horkého sklamania v živote, v ktorých sa diela umenia vyvíjalo pocity pravej pesimizmu („Demobeflea rodinný majetok. Náhle však prichádza vzkriesenie duše, zázrak znovuzrodenia života, vďaka objaveniu sa božského obrazu múzy, ktorý so sebou prináša niekdajšiu radosť z tvorivosti a tvorby, ktorá sa autorovi otvára v novej perspektíve. Práve vo chvíli duchovného prebudenia sa lyrický hrdina opäť stretáva s hrdinkou: „Prebudenie prišlo do duše: A tu si sa opäť objavil ...“.

Obraz hrdinky je v podstate zovšeobecnený a maximálne poetizovaný; výrazne sa líši od obrazu, ktorý sa objavuje na stránkach Puškinových listov Rige a priateľom, vytvorených v období nútenej zábavy v Michajlovskom. Rovnocenné znamienko je zároveň neopodstatnené, rovnako ako stotožnenie „génia čistej krásy“ so skutočnou životopisnou Annou Kern. Nemožnosť rozpoznať úzko biografické pozadie básnického posolstva naznačuje tematická a kompozičná podobnosť s iným ľúbostným básnickým textom „To Her“, ktorý vytvoril Puškin v roku 1817.

Tu je dôležité pamätať na myšlienku inšpirácie. Láska k básnikovi je cenná aj v zmysle dávania tvorivej inšpirácie, chuti tvoriť. Titulná strofa opisuje prvé stretnutie básnika a jeho milovanej. Pushkin charakterizuje tento moment veľmi jasnými, výraznými epitetami („úžasný moment“, „prchavá vízia“, „génius čistej krásy“). Láska k básnikovi je hlboký, úprimný, magický cit, ktorý ho úplne vystihuje. Ďalšie tri strofy básne opisujú ďalšiu etapu života básnika – jeho vyhnanstvo. Ťažká doba v osude Puškina, plná životných skúšok a skúseností. Toto je čas „chradnutia beznádejného smútku“ v duši básnika. Rozlúčka so svojimi mladistvými ideálmi, štádium dospievania („Rozptýlené bývalé sny“). Možno mal básnik aj chvíle zúfalstva („Bez božstva, bez inšpirácie“). Spomína sa aj autorovo vyhnanstvo („V púšti, v temnote väzenia ...“). Život básnika akoby zamrzol, stratil zmysel. Žáner – posolstvo.

"Pamätám si nádherný okamih..." Alexander Puškin

Spomínam si na úžasný moment:
Zjavil si sa predo mnou
Ako prchavá vízia
Ako génius čistej krásy.

V mdlobách beznádejného smútku
V úzkosti z hlučného zhonu,
Dlho sa mi ozýval jemný hlas
A sníval o roztomilých črtách.

Prešli roky. Búrlivý poryv búrok
Rozptýlené staré sny
A zabudol som na tvoj jemný hlas
Tvoje nebeské črty.

Na púšti, v temnote uväznenia
Moje dni plynuli ticho
Bez boha, bez inšpirácie,
Žiadne slzy, žiadny život, žiadna láska.

Duša sa prebudila:
A opäť ste tu
Ako prchavá vízia
Ako génius čistej krásy.

A srdce bije vo vytržení
A pre neho znovu povstali
A božstvo a inšpirácia,
A život, slzy a láska.

Analýza Puškinovej básne „Pamätám si nádherný okamih ...“

Jedna z najznámejších lyrických básní Alexandra Puškina „Pamätám si nádherný okamih...“ vznikla v roku 1925 a má romantické pozadie. Je venovaný prvej kráske Petrohradu Anne Kernovej (rodenej Poltoratskej), ktorú básnik prvýkrát videl v roku 1819 na recepcii v dome jej tety, princeznej Alžbety Oleniny. Pushkin, od prírody vášnivý a temperamentný človek, sa okamžite zamiloval do Anny, ktorá bola v tom čase vydatá za generála Yermolai Kerna a vychovávala jej dcéru. Zákony slušnosti sekulárnej spoločnosti preto básnikovi nedovolili otvorene prejaviť svoje city žene, ktorej bol len pred pár hodinami predstavený. V jeho pamäti zostal Kern „prchavou víziou“ a „géniom čistej krásy“.

V roku 1825 osud opäť spojil Alexandra Puškina a Annu Kernovú. Tentoraz - na panstve Trigorsk, neďaleko ktorého bola dedina Michajlovskoje, kde bol básnik vyhnaný za protivládnu poéziu. Puškin nielen spoznal tú, ktorá pred 6 rokmi uchvátila jeho predstavivosť, ale otvoril sa jej aj vo svojich citoch. V tom čase sa Anna Kern rozišla so svojím „soldafonovým manželom“ a viedla skôr slobodný životný štýl, čo spôsobilo odsúdenie v sekulárnej spoločnosti. Jej nekonečné romániky boli legendárne. Puškin to však vedel, bol však presvedčený, že táto žena je vzorom čistoty a zbožnosti. Po druhom stretnutí, ktoré na básnika urobilo nezmazateľný dojem, Pushkin napísal svoju slávnu báseň.

Dielo je hymnou ženskej krásy, ktorá podľa básnika dokáže inšpirovať človeka k tým najnerozvážnejším skutkom. Puškinovi sa do šiestich krátkych štvorverší podarilo vtesnať celý príbeh zoznámenia s Annou Kernovou a sprostredkovať pocity, ktoré prežíval pri pohľade na ženu, ktorá na dlhé roky uchvacovala jeho predstavivosť. Básnik vo svojej básni priznáva, že po prvom stretnutí mi „dlho znel jemný hlas a sníval som o roztomilých črtách“. Vôľou osudu však mladícke sny zostali v minulosti a „vzbúrená búrka rozptýlila bývalé sny“. Počas šiestich rokov odlúčenia sa Alexander Pushkin stal slávnym, ale zároveň stratil chuť života a poznamenal, že stratil ostrosť pocitov a inšpiráciu, ktorá bola vždy vlastná básnikovi. Poslednou kvapkou v mori sklamania bolo vyhnanstvo do Michajlovska, kde bol Pushkin zbavený možnosti zažiariť pred vďačnými poslucháčmi - majitelia susedných pozemkov mali malý záujem o literatúru, uprednostňovali lov a pitie.

Preto nie je prekvapujúce, že keď v roku 1825 generál Kern so svojou starou matkou a dcérami prišiel na panstvo Trigorskoye, Pushkin okamžite odišiel k susedom na zdvorilostnú výzvu. A odmenou mu bolo nielen stretnutie s „géniom čistej krásy“, ale aj jej priazeň. Preto nie je prekvapujúce, že posledná strofa básne je naplnená skutočným potešením. Poznamenáva, že „božstvo a inšpirácia a život a slza a láska opäť povstali“.

Podľa historikov však Alexander Puškin zaujímal Annu Kernovú len ako módnu poetku, rozdúchanú slávou rebelantstva, ktorej cenu táto slobodne milujúca žena veľmi dobre poznala. Samotný Puškin si nesprávne vyložil známky pozornosti od tej, ktorá mu otočila hlavu. V dôsledku toho medzi nimi došlo k dosť nepríjemnému vysvetľovaniu, ktoré vo vzťahu vybodovalo „i“. No aj napriek tomu Puškin venoval Anne Kernovej už mnoho rokov oveľa viac rozkošných básní, berúc do úvahy túto ženu, ktorá sa odvážila spochybniť morálne základy vysokej spoločnosti, jej múzu a božstvo, pred ktorými sa klaňala a obdivovala, napriek klebiet a klebiet.