시 "Dead Souls"제목의 의미. N.V. 의 시 제목의 의미는 무엇입니까? 고골의 "Dead Souls"? 죽은 영혼이라는 이름을 이해합니까?

고골은 수년 동안 "Dead Souls"라는시를 썼는데, 그의 작품의 주요 작품이 된 것이 바로이 작품이었습니다. 시의 개념은 여러 번 바뀌었지만 "죽은 영혼"이라는 문구는 모든 버전에 존재했습니다. 작품 속 거의 모든 캐릭터에 기인한다고 할 수 있습니다.

처음에 죽은 영혼은 Chichikov가 사들인 영혼입니다. 그는 이런 식으로 농민들을 지방으로 수송하고 그곳에 농장을 세우고 싶다고 말하면서 귀족처럼 행동합니다. 사실, 이러한 자비의 뒤에는 이 영혼들을 위해 돈을 얻으려고 노력하는 사기꾼 치치코프가 있습니다. 이를 위해 그는 죽은 영혼을 찾아 러시아 전역을 여행했습니다.

그러나 "죽은 영혼"의 정의는 주인공이 만난 지주에게 귀속 될 수 있습니다. 그들 모두는 한결같이 영혼이 가난했지만 마음속에는 돈과 음식밖에 없었습니다. 그들은 영혼이 죽었기 때문에 고골은 그들을 동물에 비유했습니다.

공무원에 대해서도 마찬가지입니다. 그들은 거짓말과 부패에 빠져 있습니다. 그들은 인간의 문제가 아니라 뇌물에만 관심이 있었습니다. 그들의 영혼도 죽었습니다. 따라서 "죽은 영혼"은 Chichikov가 구입 ​​한 농민 영혼뿐만 아니라 토지 소유자 및 공무원에게도 적용됩니다.

Gogol의이 작품의 이름은 주로 죽은 농민을 사들인 주인공 Chichikov와 관련이 있습니다. 자신의 사업을 시작합니다. 그러나 사실 그는 이 죽은 영혼들을 팔아서 부자가 되고 싶었습니다.

하지만 이것이 이 작품 제목의 유일한 의미는 아니며, 작가는 오랫동안 굳어지고 죽어간 사회의 진정한 영혼을 보여주고 싶었습니다. 이는 이 작품의 각 등장인물이 영적인 발전을 이루지 못했다는 사실에서 분명해집니다.

Chichikov는 자신의 새 영지를 위해 더 많은 농민을 구입하기 위해 러시아 전역을 여행합니다. 그러나 그는 대부분의 부유한 사람들이 자신의 기본 욕망 외에는 주변에 거의 아무것도 보지 않는다는 것을 알고 있습니다. 지주 Manilov는 아무것도하지 않으며 유용한 일도하지 않습니다. 그는 모든 시간을 말하고 이야기하거나 백일몽에 빠집니다.

지주 Sobakevich는 동물과 같으며 자유 시간을 모두 무언가를 먹으며 보냅니다. 그리고 그 양이 너무 커서 일반 사람이 감당할 수 없습니다.

치치코프가 죽은 농민의 영혼을 샀던 상자입니다. 그녀는 거래 외에는 인생에서 아무것도 좋아하지 않으며이 주제나 음식 주제에 대해서만 그녀와 이야기 할 수 있습니다. 그녀는 먹는 것을 좋아하고 모든 사람에게 모든 종류의 요리를 대접하기 때문입니다.

Plyushkin은 일반적으로 영혼이 죽었을뿐만 아니라 정상적인 사람의 틀에도 맞지 않는 별도의 캐릭터입니다. 좋은 것과 온갖 것을 모아 두되 쓰지도 말고 팔지도 말고 가난한 사람들에게 주지도 말라.

이것은 노골적인 탐욕입니다. 작품에는 Plyushkin에 곰팡이 핀 빵이 산더미가 있다고 자세히 기록되어 있는데 실제로 다른 사람들에게 주어지지 않았을까요?

Korobochka, Sobakevich, Nozdryov와 같은 모든 지주들은 영적인 삶을 살지는 않지만 모든 종류의 요리를 먹으며 주머니와 배를 채우느라 바쁩니다.

관리들은 또한 자신을 찾는 모든 방문객으로부터 이익과 뇌물을 받기 위해 업무 외에는 전혀 관심이 없습니다. 지주들은 새로운 요리를 과식하고 기뻐합니다. Plyushkin은 새롭고 맛있는 요리에도 관심이 없으며 전례없는 부를 축적 하느라 바쁩니다. 그는 이 문제에 있어서 한계에 이르렀고, 모든 재산을 모았지만 거지들보다 더 나쁜 음식을 먹습니다. 이것은 가장 높은 수준의 인색함입니다.

처음에 고골은 "죽은 영혼들"이라는 시를 세 부분으로 나누어 사회 전체의 영혼을 맨 아래부터 지옥에서 연옥으로 끌어올리고, 이 아픈 영혼들이 치료되면 천국으로 가고 싶었습니다.

따라서 작업의 의미는 사회가 끔찍한 막다른 골목에 있다는 것입니다. 영적인 발전이 없습니다. 그러나 저자는 여전히 사람들이 정신을 차리고 그들의 영혼이 천국에 가기를 바라고 있습니다. 그리고 평화와 높은 영성이 세상을 지배할 것이며 높은 도덕 원칙이 ​​존중될 것입니다.

이름의 의미는 무엇입니까?

1842년에 N.V.의 가장 유명하고 감각적인 작품 중 하나의 첫 권이 출판되었습니다. 고골의 산문시 '죽은 영혼들'은 작품의 지배적 사상을 보여주는 제목이다. N. Berdyaev가 Gogol에 대해 말했듯이 "러시아 문학에서 가장 신비한 인물"입니다. 그렇다면 저자는 자신의 아이디어에 대한 신비로운 이름 아래 무엇을 숨기고 있습니까?

산문시 "치치코프의 모험, 또는 죽은 영혼"의 주요 동기는 다각적이고 다각적입니다. 줄거리에 대한 아이디어는 푸쉬킨의 친절한 조언과 그가 제안한 줄거리를 바탕으로 이루어졌습니다. 이 전체 작업은 사람이 거울에서 자신의 실제 얼굴을 볼 때 경험하는 공포와 수치심에 대한 의학적 역사입니다. 거짓의 베일 아래서 저자는 우리에게 진짜 진실을 보여준다. 그의 시에서 Gogol은 그의 영웅들의 냉담함과 비겁함을 점점 더 많이 지적합니다.

직설적으로 생각하면 죽은 영혼은 사람의 이성적 이데올로기 부족, 활동의 수동성, 활동 및 열망의 원시성입니다. 이 경우 죽은 영혼은 사회 전체이기 때문에 캐릭터가 어느 사회계에 속하는지는 더 이상 중요하지 않습니다. 한편으로 이것은 문서에 따르면 살아있는 것으로 등록되어 있는 "개정 영혼"인 죽은 농노의 지정입니다. Chichikov로 시작하는 많은 캐릭터는 이미 존재하지 않는 사람들을 사고 파는 행위로 정의됩니다. 완전히 변태적인 관계가 형성되고 뒤집어집니다. 처음에는 도시 생활이 분주한 것처럼 보이지만 실제로는 그저 분주할 뿐입니다.

시의 내면 세계에서 죽은 영혼은 흔한 일입니다. 여기서 사람들에게 영혼은 죽은 사람과 살아있는 사람을 구별하는 유일한 요소입니다. A.I.가 이 시에 대해 쓴 글입니다. Herzen: ""Dead Souls" - 이 제목 자체가 무서운 것을 담고 있습니다." 실제로 이 모든 것 뒤에는 또 다른 완전히 다른 더 깊은 의미가 숨겨져 있습니다. Dante의 세 부분으로 구성된 시 "The Divine Comedy"처럼 전체 계획을 세 부분으로 공개하는 것입니다. Gogol은 "지옥", "연옥"및 "천국"장에 해당하는 세 권의 책을 만들려고 한 것으로 추정됩니다. 첫 번째 부분에서 그는 무서운 러시아 현실, 현대 생활 방식의 "지옥"을 드러내고 싶었습니다. , 그리고 3권 세트의 두 번째와 세 번째 부분에서는 러시아의 영적 부상을 다루고 있습니다.

이것으로부터 우리는 N.V. 고골은 작품 속 영웅들의 예를 통해 지역 귀족들의 삶, 절망적 인 막 다른 골목, 쇠퇴 및 영적 부패의 실제 모습을 드러내려고 노력했습니다. "Dead Souls"의 첫 번째 부분에 나오는 저자는 러시아 생활의 부정적인 특징을 전달하려고 시도하며 사람들에게 그들의 영혼이 죽었다는 것을 암시하고 그들의 악을 지적하여 다시 살아나게합니다.

몇 가지 흥미로운 에세이

    친절이 세상을 구할 것입니다. 이 표현은 정말 맞습니다. 사람들에 대한 연민과 사심 없는 도움은 항상 어려운 삶의 상황에서 도움이 되고, 사람들이 서로에 대해 더 관대하게 만들고 그들의 영혼을 고양시킵니다.

  • Surikov의 그림을 바탕으로 한 에세이 딸 Olya의 초상화(설명)

    사진에서 나는 어린 소녀를 봅니다(그녀는 나와 거의 같은 나이입니다). 이것은 예술가 Surikov의 딸입니다. 그 소녀는 귀엽고 강하다.

  • Remarque의 작품 Three Comrades의 영웅 특성

    Remarque는 그의 작품 "Three Comrades"에서 일반 군인과 퇴역 군인, 정치적 억압의 희생자들의 삶과 운명을 묘사했습니다. 작가는 영웅의 이미지를 통해 보여주고 싶었다.

  • Dikaya와 Kabanikh의 에세이 : 유사점과 차이점

    A.N. Ostrovsky는 The Thunderstorm에서 폭정, 폭정 및 어리 석음의 세계를 반영합니다. 그리고 이 악에 저항하지 않는 사람들의 현실도 마찬가지다. 문학 평론가 도브롤류보프(Dobrolyubov)는 이 모든 것을 "어두운 왕국"이라고 불렀습니다. 그리고 이 개념은 굳어졌습니다.

  • Chekhov의 The Seagull 연극에서 Nina Zarechnaya 에세이 :여 주인공의 특성

    연극은 완전히 낙관적이지는 않지만 자신의 집에서 편안함을 느끼지 못하는 어린 소녀의 어려운 삶에 대한 이야기로 시작됩니다. 그녀는 우리의 주인공입니다.

1842년 5월, 고골의 『죽은 영혼』 제1권이 출판되었습니다. 이 작품은 작가가 <감찰관>을 작업하면서 구상한 작품이다. Dead Souls에서 Gogol은 그의 작품의 주요 주제인 러시아 사회의 지배 계급을 다룹니다. 작가 자신은 이렇게 말했습니다. “나의 창조물은 거대하고 위대하며 그 끝은 곧 오지 않을 것입니다.” 실제로 'Dead Souls'는 러시아와 세계 풍자 역사에서 눈에 띄는 현상입니다.

"Dead Souls"- 농노에 대한 풍자

"Dead Souls"는 작품으로, 여기서 Gogol은 푸쉬킨 산문의 후계자입니다. 그는 두 가지 유형의 작가에 대한 서정적 여담으로시의 페이지에서 이에 대해 직접 이야기합니다 (VII 장).

여기에서 고골의 사실주의의 특징이 드러납니다. 항상 분명하지 않은 인간 본성의 모든 결점을 클로즈업하여 노출하고 보여주는 능력입니다. "Dead Souls"는 사실주의의 기본 원칙을 반영했습니다.

  1. 역사주의. 이 작품은 작가의 동시대(19세기 20~30년대 전환기)에 대해 쓰여졌으며 당시 농노제는 심각한 위기를 겪고 있었습니다.
  2. 전형적인 성격과 상황. 지주와 관리들은 뚜렷한 비판적 초점을 가지고 풍자적으로 묘사되며 주요 사회 유형이 표시됩니다. Gogol은 세부 사항에 특별한 관심을 기울입니다.
  3. 풍자적 유형화. 이는 작가의 등장인물 특성화, 코믹한 상황, 영웅의 과거에 대한 언급, 과장법, 연설에서 속담 사용을 통해 달성됩니다.

이름의 의미: 문자 그대로의 의미와 은유적인 의미

고골은 세 권의 작품을 쓸 계획이었습니다. 그는 Dante Alighieri의 "The Divine Comedy"를 기초로 삼았습니다. 마찬가지로 Dead Souls는 세 부분으로 구성되어야 했습니다. 시의 제목조차도 독자에게 기독교 원칙을 언급합니다.

왜 "죽은 영혼"인가? 이름 자체는 비교할 수 없는 것의 병치인 모순어법입니다. 영혼은 살아있는 사람에게 내재된 물질이지만 죽은 사람에게는 그렇지 않습니다. 이 기술을 사용하여 Gogol은 모든 것이 손실되지 않고 지주와 공무원의 불구가 된 영혼에 긍정적인 원칙이 다시 태어날 수 있다는 희망을 제공합니다. 이것이 두 번째 볼륨의 내용이었어야 했습니다.

시 "Dead Souls" 제목의 의미는 여러 수준에 있습니다. 표면적으로는 문자 그대로의 의미가 있습니다. 관료 문서에서는 죽은 농민을 죽은 영혼이라고 불렀기 때문입니다. 실제로 이것이 Chichikov의 계략의 본질입니다. 죽은 농노를 사서 돈을 담보로 가져가는 것입니다. 농민 판매 상황에서 주인공이 등장합니다. "죽은 영혼"은 Chichikov가 만나는 지주와 관리들입니다. 왜냐하면 그들에게는 인간이나 생명체가 남아 있지 않기 때문입니다. 그들은 이익에 대한 갈증(공무원), 정신박약(Korobochka), 잔인함(Nozdryov) 및 무례함(Sobakevich)에 의해 지배됩니다.

이름의 깊은 의미

"Dead Souls"라는 시를 읽으면 모든 새로운 측면이 드러납니다. 작품의 깊이에 숨겨진 제목의 의미는 단순한 평신도 인 누구나 결국 Manilov 또는 Nozdryov로 변할 수 있다는 사실을 생각하게 만듭니다. 그의 마음속에는 작은 열정 하나가 자리잡는 것만으로도 충분하다. 그리고 그는 그곳에서 악이 어떻게 자라나는지 알지 못할 것입니다. 이를 위해 XI장에서 Gogol은 독자에게 자신의 영혼을 깊이 들여다보고 "나에게도 Chichikov의 일부가 있습니까? "라고 확인하도록 요청합니다.

Gogol은시 "Dead Souls"에 제목의 다각적 의미를 명시했으며, 이는 독자에게 즉시 공개되는 것이 아니라 작품을 이해하는 과정에서 드러납니다.

장르의 독창성

『Dead Souls』를 분석하다 보면 “고골은 왜 이 작품을 시로 자리매김하는가?”라는 또 다른 의문이 생긴다. 실제로 창작의 장르적 독창성은 독특합니다. 작업 과정에서 고골은 자신의 창의적인 발견을 친구들과 편지로 공유하며 "Dead Souls"를 시이자 소설이라고 부릅니다.

『Dead Souls』 제2권에 대하여

깊은 창조적 위기에 처한 상태에서 고골은 10년 동안 Dead Souls의 두 번째 책을 썼습니다. 서신에서 그는 일이 매우 느리게 진행되고 특별히 만족스럽지 않다고 친구들에게 종종 불평합니다.

Gogol은 토지 소유자 Kostanzhoglo의 조화롭고 긍정적인 이미지, 즉 현명하고 책임감 있으며 부동산 조직에 과학적 지식을 사용합니다. 그 영향으로 Chichikov는 현실에 대한 태도를 재고하고 더 나은 방향으로 변화합니다.

시에서 '인생의 거짓말'을 본 고골은 '죽은 영혼들' 2권을 불태웠다.

아마도 독자가 필연적으로 스스로에게 묻는시의 주요 질문 일 것입니다. Gogol이 이미 개념 단계에서 자신의 작업을 그렇게 불렀을 때 누구를 염두에 두었습니까? 그들은 시의 문제에 대한 접근 방식에 따라 이 질문에 다른 방식으로 대답했고 여전히 대답합니다. 가장 전통적이고 널리 퍼진 견해는 구식 농노 제도와 러시아 민족의 영혼인 농민의 활력 사이의 갈등에 기반을 두고 있습니다. Gogol은 지주를 죽은 영혼으로, 농민을 살아있는 영혼으로 간주했습니다. 그러나 시의 의미를 이것으로만 축소하면 비록 올바른 판단이라 할지라도 시의 이데올로기적 파토스는 단순화된다. 첫째, 작품에는 지주와 농민 외에도 인구, 사회 유형, 개인 성격의 다양한 세그먼트가 표시됩니다. 마부 Selifan 또는 예를 들어 검사로 간주되어야하는 "영혼"은 무엇입니까? 캐릭터가 어떤 카테고리에 속하는지 사회적 기준에 따라 결정하면 주요 기준은 그 사람의 출신과 그의 지위가 될 것입니다. 도덕적 특성에 따라 우리는 좋은 사람을 "살아있는"영혼이라고 부르고 나쁜 사람을 "죽은"사람이라고 부를 것입니다.

작품의 개념에 대해 Zhukovsky에게 보낸 편지에서 Gogol의 느낌표를 떠올려 보겠습니다. "모든 Rus가 등장합니다!" 시의 문제가 모든 사람에게 영향을 미친다는 뜻이다. 작품이 처음부터 그 이름을 받았다는 것도 중요합니다. 고골은 특정 사람을 전혀 염두에 두지 않았지만 현상, 죽음의 상태, 인간 영혼의 "죽음", 영적 죽음에 가까운 현상을 염두에 두었습니다. 개인. "죽은 영혼"의 조합 자체는 양립 할 수없는 실체, 즉 죽음과 영혼의 영생을 역설적으로 통합하며 일반적인 문학적 모순이 아니라 도덕적, 철학적 아이디어이며 인간에게 불멸의 영혼을 잃지 말라고 경고합니다. 그러므로 특정 인물을 "살아있는" 영혼이나 "죽은" 영혼이라고 부르는 것은 올바르지 않습니다. 이시는 영적이고 의미 있고 창의적인 삶의 이상을 창조합니다. 캐릭터에 대해 다양한 평가를 내릴 때 지침으로 간주되어야합니다.

Gogol은 사람의 양심을 일깨우는 그의시의 목적을 보았으며 모든 사람은 열정으로 자신을 바라보아야합니다. “그리고 공개적으로가 아니라 침묵 속에서 혼자서 자신과 고독한 대화의 순간에 기독교인 겸손으로 가득 찬 우리 중 누가 이 영혼을 자신의 것으로 깊게 만드세요? 어려운 질문: "내 안에도 치치코프의 일부가 있지 않나요?" "그러므로 고골은 우선 영혼의 '죽음'을 자신에게서 찾아야 한다고 주장했습니다. 물론입니다." , 이 요구 사항은 뿌리 깊고 일반적이며이 문학 작품의 경계를 뛰어 넘습니다.시에서 가장 중요한 역할은 자신의 삶에 대한 인간의 책임과 의무 이행이라는 요소에 의해 수행됩니다. 물론 시의 풍자적 파토스는 지주와 관리들을 겨냥한 것이다.

모든 것에 무관심하고, 불신하고 제한적이며, 불합리하고 무모한 Nozdryov, 냉소적이고 탐욕스럽고, 보편적인 심연, 무제한의 수집가인 Korobochka를 볼 때 우리는 어떤 종류의 시민적, 인간적 책임에 대해 이야기할 수 있습니까? 고골은 시 공무원들에게 동일한 날카로운 특성을 부여하지만 여전히 공무원에 대한 관심은 지주의 성격, 생활 방식, 재산 및 가구에 대한 가장 자세한 설명과 비교할 수 없습니다. '지주' 장은 도달할 수 없는 수준의 예술적 표현력으로 시의 일반적인 배경과 구별되며, 이 5장은 인간 희극의 5막이라고도 할 수 있습니다.

우리는 토지 소유자, 공무원 및 국가 전체 인구의 삶이 그들의 노동에 달려 있다는 것을 알고 있기 때문에 농민의 이미지를 긍정적으로 판단합니다. 민족의 육체적 존재와 정신적 삶의 원천은 농민에서 시작되어 사회의 다른 계층으로 퍼집니다. 우리는 농민의 창의적인 작업을 보지 못하고 민요를 듣지 않으며 러시아 평민의 창의적인 재능은 예를 들어 러시아 단어에 대한 서정적 여담이나 마차 제작자 Mikheev의 기술에서 산발적으로 나타납니다. Gogol은 자신의 임무를 농노 조건 하에서 사람의 창조적 의지와 중요한 활동이 어떻게 억압되는지 보여주는 것으로 봅니다. 이것이 농노의 운명이 전면에 나오는 이유입니다. 고골은 그들의 약점, 단점, 나쁜 자질을 숨기지 않습니다. 즉, 농민을 이상화하지 않지만 그들을 농노제의 희생자로 무시하지도 않습니다. 고골의 비난에 대한 파토스는 더 높고 더 복잡합니다. 농민의 운명을 묘사하면서 예술가는 처음에 자유롭고 품위있는 삶에 대한 권리를 박탈당한 사람들의 죽음에 대한 이야기를 만듭니다. 농노 생활로 인생이 망가진 목수 스테판 프롭카의 슬픈 운명. 그는 돈 버는 열정에 멈출 수 없었고, 어떤 일이든 맡았다가 그 결과 사망했습니다. 고골은 여기서 돈을 벌고 자유를 살 수 있지만 포로 상태에서 태어나서 자유감을 살 수는 없다고 말합니다.

따라서 "죽은 것이 아니라 살아있는 영혼"이 되라는 부르심은 Gogol에 의해 작업의 영웅 인 지주 나 농민뿐만 아니라 우리 각자에게도 전달되었습니다. 고골은 그 사람을 비난하지 않았고 풍자로 그를 박해하지도 않았습니다. 고골의 웃음에는 슬픔도 많지만 희망도 있다. 일곱 번째 장 시작 부분의 서정적 여담에서 작가는 자신의 목적과 운명에 대해 다음과 같이 말합니다. “그리고 오랫동안 나의 이상한 영웅들과 손을 잡고 주위를 둘러 보는 놀라운 힘에 의해 결정되었습니다. 엄청나게 서두르는 삶 전체를 세상에 보이는 웃음과 눈에 보이지 않는, 그에게 알려지지 않은 눈물을 통해 보는 것!

Gogol은 "Rus의 모든 것이 등장하는"작품을 쓰는 것을 오랫동안 꿈꿔 왔습니다. 이것은 19세기 1/3 러시아의 생활과 관습에 대한 장대 한 설명으로 여겨졌습니다. 그러한 작품은 1842년에 쓰여진 시 "Dead Souls"였습니다. 이 작품의 초판은 "Chichikov 또는 Dead Souls의 모험"이라고 불렸습니다. 이 이름은 이 작품의 진정한 의미를 축소시켜 모험소설의 영역으로 옮겨놓은 것이다. 고골은 검열을 이유로 시를 출판하기 위해 이렇게 했습니다.

고골은 왜 자신의 작품을 시라고 불렀나요? 장르의 정의는 마지막 순간에야 작가에게 분명해졌습니다. 고골은 여전히 ​​시를 작업하는 동안 그것을 시 또는 소설이라고 불렀기 때문입니다. 시 "Dead Souls" 장르의 특징을 이해하기 위해 이 작품을 르네상스 시인 단테의 "신곡"과 비교할 수 있습니다. 그 영향은 고골의시에서 느껴집니다. 신곡은 세 부분으로 구성됩니다. 첫 번째 부분에서는 고대 로마 시인 버질의 그림자가 시인에게 나타나 서정적 영웅과 지옥으로 동행하고 모든 원을 통과하며 죄인의 전체 갤러리가 눈앞을 통과합니다. 줄거리의 환상적인 성격은 Dante가 그의 고향 인 이탈리아와 그 운명의 주제를 드러내는 것을 막지 못합니다. 실제로 Gogol은 동일한 지옥 원을 보여 주려고 계획했지만 러시아에서는 지옥을 보여주었습니다. 시 "Dead Souls"의 제목이 "지옥"이라고 불리는 Dante의시 "The Divine Comedy"의 첫 번째 부분 제목을 이념적으로 반영하는 것은 아무것도 아닙니다. Gogol은 풍자적 부정과 함께 러시아의 이미지라는 영광스럽고 창의적인 요소를 소개합니다. 이 이미지와 관련된 "고도의 서정적 움직임"은 시에서 때때로 만화 서사를 대체합니다.

시 "Dead Souls"에서 중요한 위치는 문학 장르로서의시의 특징 인 서정적 여담과 삽입 된 에피소드로 가득 차 있습니다. 그 안에서 Gogol은 가장 시급한 러시아 사회 문제를 다룹니다. 인간의 높은 목적, 조국과 사람들의 운명에 대한 작가의 생각은 여기서 러시아 생활의 우울한 그림과 대조됩니다.

시 속 '죽은 영혼'의 세계는 고골이 사랑과 감탄으로 쓴 러시아 민속의 서정적 이미지와 대조됩니다.

지주이자 관료적인 러시아의 끔찍한 세계 뒤에서 Gogol은 러시아 국민의 영혼을 느꼈고, 이를 빠르게 전진하는 트로이카의 이미지로 표현하여 러시아 군대를 구현했습니다. , 멈출 수 없는 트로이카 돌진?” 그래서 우리는 고골이 그의 작품에서 묘사하는 것을 결정했습니다. 그는 사회의 사회적 질병을 묘사하지만 고골이 이를 어떻게 관리하는지에 대해서도 생각해 보아야 합니다.

시 제목의 의미는 러시아 국가 사회의 고귀한 계층이 처한 절망적 인 교착 상태에 대한 혐오감과 인식을 불러 일으키는 "죽은 영혼"의 갤러리 인 지주 갤러리에 반영됩니다.
시에 나오는 모든 사람들은 나름대로 내부적으로, 영적으로 죽은 사람들입니다. 일부는 과거를 가지고 있었고 Gogol은 그들의 교정과 부활을 희망합니다. 그리고 다른 사람들은 과거가 없어서 다시 일어날 수 없습니다... 그래서 그들은 죽었습니다

http://neparsya.net/referat/literature/nazvanie-zhanr_MD

http://otvet.mail.ru/question/52469706