Acasă Incalzi

Creativitatea lui Vysotsky. Vladimir Vysotsky: scurtă biografie. Vladimir Vysotsky: o scurtă biografie și opera poetului Cărei direcție aparține opera lui Vysotsky

Vysotsky Vladimir Semionovici (1938-1980) – poet de geniu, care a trăit și a lucrat în Uniunea Sovietică, actor de film, autor de lucrări în proză; a fost un actor principal la Teatrul Taganka, și-a interpretat propriile cântece scrise la chitara rusă cu șapte corzi. În 1987 i s-a acordat postum Premiul de Stat al URSS.

Părinţi

Vladimir s-a născut pe 25 ianuarie 1938. Acest lucru s-a întâmplat la ora 9:40. dimineața, în districtul Dzerzhinsky al capitalei URSS, pe strada a treia Meshchanskaya, a existat o maternitate nr. 8. Acum mult și-a schimbat numele, acum este strada Shchepkina, iar clădirea maternității aparține Institutul MONIKI. Dar există încă un semn acolo că pe 25 ianuarie s-a născut aici un mare om, Vladimir Vysotsky.

Tatăl său, Semyon Vladimirovich Vysotsky, era din Capitala Ucrainei, orașul Kiev. A fost semnalist militar, a trecut prin Marele Război Patriotic, a avut aproximativ 20 de medalii și ordine și a ajuns la gradul de colonel. Numele bunicului patern al lui Vysotsky era și Vladimir Semenovici, el era originar din Brest și a primit la un moment dat trei educatie inalta– avocat, chimist și economist. Bunica poetului, Daria Alekseevna, a lucrat ca asistentă medicală și mai târziu ca cosmetolog; și-a adorat nepotul Vladimir și a fost un fan pasionat al lucrării sale.

Mama, Nina Maksimovna (numele de fată Seregina), avea o diplomă de la Institutul din Moscova limbi straine despre învăţământul superior. A lucrat ca recenzent-traducător din germană, iar mai târziu ca ghid la Intourist.

Atât tatăl, cât și mama au supraviețuit cu mult copilului lor genial. Semyon Vladimirovici a murit în 1997, Nina Maksimovna în 2003.

Familia Vysotsky locuia într-un apartament comunal imens, situat într-o casă veche de pe strada 1 Meshchanskaya. Mulți ani mai târziu, în „Balada copilăriei”, poetul va scrie despre primul său apartament: „Există o singură toaletă pentru 38 de camere”.

Copilărie

Odată cu începutul războiului, tata a mers pe front, iar micuțul Volodya și mama lui au fost evacuați în satul Vorontsovka, lângă orașul Buzuluk, regiunea Orenburg. Ei au locuit acolo doi ani și în 1943 s-au întors la Moscova.

Tatăl lui Vladimir a întâlnit-o pe tânăra văduvă Evgenia Likhalatova pe front, iar când s-a întors acasă, părinții lui Vysotsky au divorțat. Mama s-a căsătorit curând pentru a doua oară, dar relația micuței Volodya cu tatăl său vitreg nu a funcționat, iar Nina Maksimovna însăși, din cauza muncii ei ocupate, nu a mai avut timp să-și crească fiul.

Atunci tatăl a decis să ia copilul cu el în Germania, unde a fost trimis să slujească. Lui Volodya, desigur, îi era dor de propria sa mamă, dar îi plăcea foarte mult și mama lui vitregă. Evgenia Stepanovna este armeană de naționalitate și pentru a arăta cât de respectuos o tratează, Vladimir a fost botezat în Biserica Apostolică Armenească. A chemat-o pe mama ei Zhenya, iar femeia își creștea practic singură fiul vitreg, pentru că Semyon Vladimirovici a dispărut zile întregi la serviciu. În viitor, ea va fi cea care va veni în apărarea lui Volodya atunci când acesta va decide să-și conecteze soarta cu creativitatea; propria mamă și tatăl său vor fi categoric împotriva acestui lucru.

Vladimir și-a început școala la școala nr. 273 din Moscova, unde a studiat timp de doi ani. Apoi a studiat în orașul german Eberswalde, unde a slujit tatăl său. Acolo a început pentru prima dată să stăpânească mersul pe bicicletă și cântatul la pian. În toamna anului 1949, a venit cu tatăl și mama lui Zhenya la Moscova, unde a mers să studieze la școala secundară pentru bărbați nr. 186. Și-a continuat studiile în clasa a V-a la locul său de reședință, iar tatăl și mama Zhenya s-a stabilit pe Bolshoy Karetny Lane, pentru care mai târziu va scrie cel mai faimos cântec al său. Aici, la casa numărul 15, va fi instalată prima placă comemorativă a idolul național.

Studiază la institute

Abilitățile artistice ale lui Volodya s-au manifestat în anii săi de școală, a studiat într-un club de teatru sub îndrumarea actorului Teatrului de Artă din Moscova V. Bogomolov. Și în adolescență, Vladimir își petrecea toate serile în compania tinerilor străzii, a căror principală distracție la acea vreme era să cânte la chitară și să cânte melodii încântătoare despre Kolyma, Murka și Vorkuta.

În 1955, Volodya a primit un certificat de studii medii și, la insistențele părinților săi, a devenit student la departamentul de mecanică la Institutul de Inginerie Civilă din Moscova. Dar nu a studiat aici nici măcar un an. În ajunul Anului Nou, când toți elevii sărbătoreau sărbătoarea, Volodya și prietenul său Igor Kokhanovsky au făcut desene, fără de care nu ar fi fost lăsați să susțină examenele. Când totul a fost desenat, Vladimir a luat cerneala și a turnat-o pe ce hârtie cu desenul terminat, spunând: "Suficient. Mai am 6 luni să mă pregătesc pentru intrarea la școala de teatru. Și toate acestea nu sunt pentru mine...”. El a scris o declarație către decanat și a fost exclus instituție educațională la cererea ta.

În vara anului 1956, Volodya a intrat în departamentul de actorie la Școala de Teatru de Artă din Moscova. În al treilea an a jucat pentru prima dată pe scena teatrului. A fost o producție de antrenament „Crimă și pedeapsă”, a primit rolul lui Porfiry Petrovici. Prima sa lucrare cinematografică a avut loc în același timp. În filmul „Colegii”, Vladimir a jucat un rol mic ca student Petya.

Teatru

După ce a absolvit Teatrul de Artă din Moscova, Vysotsky a plecat să lucreze la Teatrul Pușkin. Aici a jucat un pic, vreo 10 personaje, majoritatea minore. Cel mai important rol a fost Leshy în " Floare stacojie».

Următorul loc de muncă al lui Vysotsky a fost teatrul de miniaturi, dar nici aici nu a primit prea multă bucurie; i s-au oferit roluri episodice sau chiar a fost implicat în scene de mulțime. Mulți au râs deschis de vocea lui joasă și răgușită, care mai târziu a devenit trăsătura lui semnătură. Actorul a lucrat aici mai puțin de două luni.

Vladimir a încercat și el să intre în Teatrul Sovremennik. Din 1960 până în 1964 a fost în căutare până când a ajuns la Teatrul Taganka. De acum înainte, cele două cuvinte „Taganka” și „Vysotsky” vor fi pentru totdeauna indisolubil legate; el va lucra aici până la moartea sa, în ciuda faptului că relația sa cu directorul teatrului, Yuri Lyubimov, nu a funcționat întotdeauna.

A trecut foarte puțin timp, iar oamenii mergeau deja la Teatrul Taganka doar din cauza lui Vysotsky. A muncit cu furie publicul, până la geamăt și epuizare, așa cum pot face doar cei mai mari actori.

Este imposibil să-l învingi; rolurile pe care le-a interpretat vor rămâne cele mai bune pentru totdeauna:

Titlul spectacolului	Rolul lui Vysotsky V.S.
„Viața lui Galileo”	Galileo
« o persoana amabila din Szechwan"	Al doilea Dumnezeu
"Mamă"	Vlasov tatăl
„Eroul timpului nostru”	căpitanul Dragunsky
„Pugaciov”	Khlopusha
"Cătun"	Cătun
"Livada de cireși"	Lopakhin
"Crimă și pedeapsă"	Svidrigailov

La Teatrul Taganka, Vysotsky avea oameni invidioși, dar avea și prieteni adevărați și loiali - Lenya Filatov, Alla Demidova, Valery Zolotukhin. Împreună cu echipa, Vladimir a plecat adesea în străinătate în turnee: în Bulgaria și Polonia, Ungaria și Germania, Franța și Iugoslavia.

Film

Spectatorii au iubit în special și continuă să iubească rolurile lui Vysotsky în filme.

A jucat în aproape 30 de filme, a cântat propriile cântece în 6 filme, iar în alte 11 melodiile sale au fost interpretate de alte persoane.

În ce an a fost lansat filmul?	Titlul filmului	Rolul lui Vysotsky V.S.
1961	„Cariera lui Dima Gorin”	Sofron (erector înaltă)
1962	„713 cere să aterizeze”	marinar american
1963	"Lovitura libera"	Yuri Nikulin (gimnast)
1965	"Bucătar"	Andrei Pchelka
1965	„Pe strada de mâine”	Pyotr Markin (maistru)
1967	„Întâlniri scurte”	Maxim (geolog)
1967	"Vertical"	Volodya (operator radio)
1968	"Intervenţie"	Voronov/Brodsky
1968	„Maestrul Taiga”	Ryaboy (maistru plutaș)
1968	„Doi camarazi au servit”	Brusentsov
1975	„Evadarea domnului McKinley”	Bill Seeger (cântăreț)
1976	„Povestea despre cum țarul Petru s-a căsătorit cu un negru”	Ibrahim Hannibal
1979	„Micile tragedii”	Don Guan

Ei bine, și, desigur, cel mai faimos film „Locul de întâlnire nu poate fi schimbat”, în care Vladimir l-a jucat genial pe căpitanul poliției moscovite Gleb Zheglov. Nu a fost ușor pentru regizorul Stanislav Govorukhin să lucreze cu actorul. Lui Vladimir nu-i plăcea a doua repriză; dacă jucase deja o dată, purtase totul prin el însuși, trăise deja aceste emoții și nu avea de gând să le repete. Și și-a încheiat partenerii în așa fel încât și ei au jucat totul la prima repriză.

Cântece

Vysotsky a scris peste 850 de lucrări poetice (poezii și cântece).

Este dificil să numești o latură a vieții pe care nu s-ar atinge în munca sa. A scris despre dragoste și politică, poezii umoristice și satirice, în care a criticat aspru sistemul social, a compus balade, cântece de basm și cântece monolog. A cântat despre modul în care oamenii simpli muritori se raportează la viață, despre onoarea și demnitatea lor, despre puterea caracterului uman, despre greutățile destinului.

În acel moment, în apartamentele sovietice au început să apară casetofone bobină la bobină și probabil că nu exista o singură familie în care înregistrările lui Vysotsky să nu fi fost ascultate. Guvernul l-a interzis, iar oamenii au făcut din Vladimir un idol. „Cântecele sale pe margine” au atins în special sufletul:

„Despre Merele Paradisului”;
„Două sorti”;
„Caii sunt pretențioși”;
"Girafă";
„Sauna în alb”;
"Nu imi place";
„Alerga lui Pacer”;
"Naviga";
„Vânătoarea de lup”;
„Cântec despre un prieten”;
„Marele Karetny”
„Nu s-a întors din luptă”;
"Mântuiască sufletele noastre";
"Nave"

Din păcate, marele poet a fost recunoscut după moartea sa. În 1981, a fost publicată o colecție de lucrări poetice ale lui Vysotsky „Nerve”.

Viata personala

Vladimir și-a cunoscut prima soție, Iza Zhukova, în timpul studenției. S-au căsătorit în 1960, dar viața lor împreună a fost foarte scurtă.

În 1961, Vysotsky l-a întâlnit pe cel mai frumos artist Uniunea Sovietică, așa și-a descris viitoarea soție prietenului său. Era Lyudmila Abramova. Unirea lor a produs doi fii: Arkady în 1962 și Nikita în 1964.

Vladimir a divorțat de Lyudmila Abramova în 1968. Cu toate acestea, la mulți ani după moartea lui, ea a fondat și este custodele Muzeului Memorial V.S. Vysotsky.

A treia sa soție și muză a fost Marina Vladi, o actriță din Franța.

Vladimir a cunoscut-o din filmul „Vrăjitoarea”, în care a jucat la vârsta de 17 ani. Atunci bărbații din întreaga lume au fost îndrăgostiți de frumoasa Marina. De asemenea, Vladi a auzit multe despre actorul Vysotsky și cântecele sale de la colegii ei francezi.

Întâlnirea lor a avut loc în 1967. Marina a venit în Uniunea Sovietică pentru muncă, a venit la Teatrul Taganka, la piesa „Pugachev”, unde Vysotsky a țipat și a sfâșiat atât de furios, înlănțuit, jucând Khlopusha pe scenă. A fost șocată de această putere. După spectacol, s-au întâlnit pentru prima dată într-un restaurant.

A plecat la Paris, dar o bântuie o melancolie de neînțeles; la început Marina nu și-a dat seama de ce o durea atât de mult inima. Când a sunat telefonul și a auzit o voce răgușită la celălalt capăt al firului, a înțeles imediat de ce se simțea atât de rău. Marina Vladi a dispărut pentru că s-a îndrăgostit.

Conducerea sovietică le-a fost favorabilă și le-a permis să se căsătorească în 1970. Dar nu au avut suficient timp să fie fericiți. Marina căuta constant un fel de portiță pentru a veni la soțul ei în URSS. I-a fost imposibil să meargă în Uniunea Sovietică pentru ședere permanentă; fiii ei din căsătoriile anterioare locuiau la Paris.

Vize nesfârșite și distanțe mari îi chinuiau, dar acele zile în care erau împreună au devenit o adevărată vacanță pentru Volodya și Marina. Singurul lucru trist a fost că de fiecare dată când observa cât de mult devine Vysotsky dependent de alcool. Vladi a luptat constant pentru el, a încercat să-l cucerească departe de această dependență. Aproape că a reușit: la ultima sa vizită la Paris, Vladimir i-a promis că va renunța pentru totdeauna la această afacere.

Da, a terminat. Pentru totdeauna... Pe 25 iulie 1980, la Paris, un telefon a sunat în apartamentul Marinei la ora 4 dimineața. Ea a simțit imediat că era pe cale să audă; la celălalt capăt al firului au spus: „Volodya a murit”.

Moartea și înmormântarea

A murit în apartamentul său din Moscova în somn. Rudele au refuzat să facă o autopsie, așa că nimeni nu știe cauza exactă a morții (infarct sau asfixie).

Țara a găzduit Jocurile Olimpice de vară. Era interzisă raportarea morții marelui poet și muzician. La geamul de bilete a Teatrului Taganka au atârnat o mică bucată de hârtie, unde au scris că spectacolul nu va avea loc, actorul Vladimir Vysotsky a murit. Nicio persoană care a cumpărat un bilet la spectacol nu l-a returnat.

În ciuda faptului că nici radioul și nici televiziunea nu au raportat moartea poetului, întreaga țară a aflat și se părea că toată Moscova a venit la cimitirul Vagankovskoye. Oamenii purtau brațe uriașe de flori proaspete și, într-o zi arzătoare de iulie, le-au ascuns sub umbrele ca să nu se ofilească. Vysotsky iubea sincer și îi era milă de oamenii obișnuiți și l-au idolatrisit pentru asta.

Biografia lui Vysotsky și opera sa încă entuziasmează inimile oamenilor, deși actorul și compozitorul de cult a murit cu mult timp în urmă. Cum a început călătoria lui în stea și de ce s-a încheiat atât de devreme?

Biografia lui Vysotsky. Rezumat. Copilărie și tinerețe

Vladimir Vysotsky s-a născut la Moscova în 1938. În timpul celui de-al Doilea Război Mondial, tatăl micuței Volodya a ajuns la gradul de colonel la sediul de comunicații militare. Băiatul arăta ca tatăl său nu numai în aparență, ci chiar și în voce. Mama - Nina Maksimovna - a fost traducătoare-referentă de profesie. Din păcate, la doi ani după război, părinții viitorului actor au divorțat.

După război, Vladimir și mama sa au continuat să locuiască într-un apartament comunal din Moscova; a existat o lipsă catastrofală de bani. Când tatăl său s-a oferit să meargă cu noua sa soție, Evgenia, în Germania la locul său de serviciu, mama sa a lăsat-o pe Volodya să plece. În Germania, Vladimir Vysotsky, a cărui scurtă biografie este într-un fel sau altul legată de muzică, a început să se familiarizeze cu arta de a cânta la pian.

Evgenia Stepanovna Vysotskaya a reușit să devină mai mult decât o simplă mamă vitregă pentru băiat. A avut grijă de el și a fost aproape de poet și actor până la sfârșitul zilelor sale. Ca semn al respectului său deosebit pentru cea de-a doua sa mamă, Vladimir Vysotsky a fost botezat în biserica armeană (Evgenia era armeană).

Institutul de Inginerie Civilă

Biografia lui Vysotsky este o confirmare clară a faptului că actorul a fost neliniștit încă din copilărie. Era acut conștient de nedreptate, așa că se bătea adesea în lupte. Era tandru de familia și prietenii săi. Vysotsky îi plăcea să citească literatură internă și mondială. La vârsta de 15 ani, a participat chiar la un club de teatru condus de actorul V. Bogomolov. Dar a fost necesar să se decidă asupra unei viitoare profesii, iar tatăl strict nu a vrut să audă nimic despre institutul de teatru. Așa a ajuns Vladimir Vysotsky la vârsta de 17 ani la Institutul de Inginerie Civilă din Moscova. Kuibyshev la Facultatea de Mecanică.

Timp de șase luni, Vladimir a încercat să facă față programului institutului. Se apropia prima sesiune, era urgent finalizarea desenelor, fără de care nu se putea vorbi de admitere la examene. După ce a suferit cu prietenul său până la miezul nopții, Vysotsky și-a stricat în mod deliberat desenul și a declarat că „aceasta nu este treaba lui”. Știind că avea încă șase luni să se pregătească pentru admiterea la o universitate de teatru, Vysotsky a început să selecteze repertoriul.

Începutul actoriei

Școala-Studio de Teatru de Artă din Moscova este locul unde Vysotsky a intrat în 1956. Biografia lui ca artist abia la început. Unul dintre profesorii viitorului actor a fost Pavel Massalsky, un celebru actor sovietic.

Primul rol teatral al lui Vladimir a fost rolul lui Porfiry Petrovici, un personaj din piesa studențească „Crimă și pedeapsă”. La vârsta de 21 de ani, cu puțin timp înainte de a absolvi școala de studio, Vysotsky a primit primul său rol de film. A fost implicat într-un episod din filmul „Peers” de Vasily Ordynsky.

Apoi Vladimir a intrat în serviciul Teatrului Dramatic din Moscova, numit după A. S. Pușkin. Dar pe parcursul celor 4 ani de muncă acolo nu a primit nici un rol principal. A fi mulțumit cu puțin nu este ceea ce s-a străduit Vysotsky; biografia actorului este o confirmare clară a acestui lucru. Prin urmare, părăsește Teatrul Pușkin și merge să slujească la Teatrul Taganka. Avea 26 de ani. Și trei ani mai târziu, Vysotsky a jucat rolul principal în filmul lui Stanislav Govorukhin „Vertical”, iar întreaga Uniune Sovietică a început să vorbească despre el nu numai ca actor, ci și ca compozitor.

Vysotsky: scurtă biografie și creativitate. Vysotsky - poet

După lansarea „Vertical” talentul lui Vysotsky ca bard a devenit cunoscut pe scară largă. Cinci cântece ale autorului său au fost interpretate în film (celebrul „Song about a Friend”, „Top”), iar apoi au fost lansate ca un album separat.

Vysotsky, a cărui scurtă biografie nu poate să nu menționeze darul său poetic, scrie poezii încă de la școală. Dar în anii 60, Vladimir a început să încerce să-și pună poeziile pe muzică și așa au început să apară primele sale cântece.

La început, așa-numita temă „hoți” i-a fost aproape. Acest lucru este destul de ciudat, deoarece, ca persoană dintr-o familie bună, Vladimir Vysotsky nu a avut contact cu reprezentanții lumii criminale.

În cele din urmă, actorul a lăsat în urmă 200 de poezii și 600 de cântece. A scris chiar și o poezie pentru copii. Deoarece textele au jucat încă un rol dominant în cântecele sale, putem presupune că aproximativ 800 de lucrări poetice au venit din condeiul lui Vysotsky.

Talentul muzical al lui Vysotsky

Vladimir nu a luat imediat chitara. Știa să cânte la pian, la acordeon și apoi a început să bată ritmuri pe corpul chitarei și să le cânte propriile poezii sau poeziile altora. Așa au apărut primele cântece ale lui Vysotsky. După triumful său în Vershina, biografia autorului-interpret a început să fie completată cu noi proiecte de film, pentru care a scris coloane sonore.

Deși Vysotsky a fost imediat clasificat ca bard, cunoscătorii de artă muzicală pot confirma că modul său de interpretare nu poate fi considerat în întregime bard. Vladimir Vysotsky însuși a fost categoric împotriva unei astfel de clasificări a operei sale. Din numeroasele sale interviuri reiese clar că „nu vrea să aibă nimic de-a face cu ei”.

Subiectele pe care cântărețul-compozitor le-a atins în compoziția sa sunt pline de varietate: politică și versuri de dragoste; cântece despre prietenie („Dacă a apărut brusc un prieten”), despre relațiile umane; despre curaj și perseverență („Top”). Și chiar și povești pline de umor la persoana întâi despre obiecte neînsuflețite („Cântec microfon”) se găsesc în repertoriul său.

Cariera de film

Vysotsky, a cărui biografie și opera sunt cunoscute pe scară largă nu numai în interior fosta URSS, dar și în străinătate, nu a jucat multe roluri principale în filme. De altfel, până la 30 de ani, a jucat în episoade sau personaje secundare.

Pentru prima dată în filmul „Vertical”, Vladimir a primit unul dintre rolurile principale. A urmat melodrama „Întâlniri scurte”, în care, în tandem cu Nina Ruslanova și Kira Muratova, Vysotsky devine eroul central al unui triunghi amoros.

Au mai fost apoi și alte personaje notabile: Brodsky din tragicomedia „Intervenție”, Ivan Ryaboy din „Maestrul Taiga”, Georges Bengalsky din „Tururi periculoase”, Ibrahim Hannibal din „Povestea cum țarul Petru s-a căsătorit cu arabul”. Dar cel mai colorat și izbitor rol avea să fie jucat mult mai târziu - în 1979.

„Locul de întâlnire nu poate fi schimbat”

Încoronarea carierei de actorie a lui Vysotsky poate fi considerată pe bună dreptate legendarul Gleb Zheglov din serialul TV „Locul de întâlnire nu poate fi schimbat”. Nu numai personajul, ci și filmul în sine, ca întreg, a devenit un favorit de cult. Textele exprimate de actori s-au transformat în aforisme. Și imaginea lui Zheglov, dacă ești atent, este încă vizibilă în mulți eroi ai filmelor moderne despre anchetă penală.

Este de remarcat faptul că, după publicarea romanului de către frații Weiner (pe care s-a bazat filmul), Vysotsky a venit personal să-i viziteze și i-a confruntat cu faptul că, dacă se face un film, ar juca rolul lui Zheglov.

Cu toate acestea, când haosul s-a învârtit în jurul noului roman al soților Weiner, iar Stanislav Govorukhin îl aprobarea deja pe Vysotsky pentru rol, conform amintirilor regizorului, Vladimir a venit la el și i-a cerut să găsească pe altcineva: actorul a recunoscut că nu poate pierde. timp, din moment ce „nu mai avea mult timp”. Biografie creativă Vysotsky se apropia de final. Vladimir a înțeles acest lucru și a vrut să lase în urmă mai multe cântece și poezii. Dar Govorukhin l-a convins și au început filmările.

Așa că cinematograful sovietic a găsit un nou erou plin de culoare - Gleb Zheglov, cu principii și hotărâri.

Experiența regizorală a lui Vysotsky

Biografia lui Vysotsky include cazuri în care actorul a acționat ca scenarist („Semnele zodiacului”, „Sărbătorile la Viena”), dar nu a făcut un singur film ca regizor. Deși a existat un caz în viața lui când a reușit să se dovedească în încarnarea regizorului - în timpul filmărilor filmului „Locul de întâlnire nu poate fi schimbat”.

Vladimir este direct legat de faptul că personajul lui Stanislav Sadalsky, „Brick”, a apărut în film. Nu exista nici un hoț de buzunare șchiopăt în romanul fraților Weiner. Această imagine a fost creată în procesul de filmare după o sugestie a lui Vladimir.

Din motive independente de voința sa, regizorul filmului, Stanislav Govorukhin, a fost nevoit să părăsească platoul. În astfel de momente, el l-a părăsit pe Vysotsky să conducă procesul. În special, scena interogatoriului suspectului Gruzdev a fost complet pusă în scenă de actor.

Prima căsătorie

Biografia lui Vysotsky - strălucitoare și bogată - desigur, nu s-ar putea descurca fără femei. Actorul s-a căsătorit devreme pentru prima dată - la vârsta de 22 de ani - cu Iza Zhukova, cu care a studiat la Teatrul de Artă din Moscova. Era puțin mai în vârstă decât el - studentă în anul trei. Mai mult, Iza avea deja o căsnicie în spatele ei.

Vladimir a cunoscut o fată în timp ce participa la o piesă de teatru comună. De fapt, din 1957 au locuit împreună. Nunta a avut loc când ambii au primit diplome.

Dar, ca în orice căsătorie timpurie, soții nu și-au calculat puterea, sau mai degrabă, Vladimir nu a calculat. Era tânăr, încă era atras de companii zgomotoase cu adunări până dimineața și băutură. Iza, dimpotrivă, conta pe confortul acasă și pe o viață de familie liniștită. Astfel a început o serie de certuri nesfârșite.

Nu au locuit împreună nici măcar patru ani. Divorțul nu a fost finalizat imediat. Deoarece Isolda purta numele de familie Vysotskaya, ea și-a înregistrat fiul nelegitim, care a apărut după despărțirea lor de actor, sub numele de Vladimir.

A doua căsătorie

Căsătoria studentească a lui Vysotsky nu a pus capăt biografiei familiei sale. Vysotsky este amintit cu o anumită amărăciune de a doua sa soție, Lyudmila Abramova, care, apropo, i-a dat doi fii.

Vladimir a întâlnit-o pe Lyudmila la Sankt Petersburg în timpul filmărilor „The 713th Requests Landing” în 1961. Vysotsky era încă căsătorit oficial cu Izolda Zhukova, iar în 1962 Abramova îi născuse deja primul său fiu, Arkady. Doi ani mai târziu s-a născut Nikita. Întreaga familie locuia în același apartament cu mama lui Vladimir, Nina Maksimovna.

Dar această căsătorie nu a durat mai mult de cinci ani. În 1970, divorțul a fost depus oficial, iar Vysotsky a avut un nou amant.

A treia căsătorie cu Marina Vladi

Într-o zi, celebra actriță franceză Marina Vladi l-a văzut pe Vysotsky jucând pe scena Teatrului Taganka într-unul dintre spectacole. Biografie, viata personala După întâlnirea din 1967, acești oameni s-au schimbat dramatic.

Romanul dintre Marina Vladi și Vysotsky este unul dintre cele mai discutate și celebre. Marina Vladi, o celebritate mondială, a rămas uimit de încrederea în sine cu care Vladimir a căutat-o. În 1970, apărarea s-a prăbușit, iar Vladi a devenit soția actorului. Dar viață de familieîn sensul deplin al cuvântului, au eșuat. Principala dificultate este „cortina de fier”, care nu le permitea soților să se vadă atunci când doreau.

Marina Vladi a făcut multe pentru cariera bărbatului ei iubit. Ea a căutat să publice poeziile lui în străinătate, organizând chiar un turneu muzical pentru Vysotsky în America și Europa. Dar chiar și atunci Vladimir suferea de dependență de alcool, iar puțin mai târziu - de dependența de droguri. Prin urmare, Marina a trebuit să facă față nu numai trăsături pozitive caracterul soțului ei, dar și cu încercări foarte grele.

Moarte

Este de remarcat faptul că, imediat înainte de moartea sa, Vysotsky urma să se despartă de Marina, care a suferit neplăceri timp de 12 ani de dragul lui, și-a sacrificat cariera etc. Când actorul avea 40 de ani, a devenit interesat de optsprezece ani. -bătrâna Oksana Afanasyeva. Marina Vladi era în Franța și încă se considera soția lui, în timp ce Vladimir cumpărase deja inele de nuntăși a fost de acord cu preotul care trebuia să se căsătorească cu el și cu Oksana. Dar acest lucru nu s-a întâmplat - la 25 iulie 1980, a murit în urma unui infarct miocardic.

Din anii 60, Vysotsky suferea de alcoolism. Biografia, fotografiile actorului și interpretului popular au devenit din ce în ce mai solicitate, iar „anxietatea lui interioară” a crescut în același timp. Vysotsky era o persoană foarte emoțională, avea multe temeri, suferea parțial de lipsă de împlinire, iar alcoolul era o modalitate de a îneca tot ceea ce nu dorea să arate altor oameni.

În mod repetat, rinichii actorului au eșuat și au apărut probleme cardiace grave; odată ce a suferit moarte clinică. Medicii l-au salvat pe Vladimir cu ajutorul morfinei și amfetaminei. Vysotsky însuși a înțeles că trebuie să nu mai bea alcool. Dar, negăsind puterea să renunțe la băuturile care conțin etanol, a găsit un înlocuitor pentru acestea - medicamente. Se știe cu încredere că până la vârsta de 39 de ani, Vysotsky a început să se injecteze în mod regulat.

Numeroase călătorii la spitale nu au ajutat. Medicii au observat că Vladimir avea o nevoie psihologică de stimulente, așa că tratamentul nu a fost productiv.

O autopsie nu a fost efectuată după moartea lui Vladimir Vysotsky. Doctorul Anatoly Fedotov, care se afla lângă actor la momentul morții sale, a sugerat că un infarct miocardic l-a ucis.

Atât de mulți oameni s-au adunat la înmormântarea lui Vysotsky, încât Marina Vladi a comparat involuntar procesiunea cu una „regale”. În ciuda dependențelor sale, Vladimir Vysotsky a reușit să câștige dragostea oamenilor.

Principalul secret al farmecului lui Vysotsky ca persoană, precum și creativitatea sa, este sinceritatea completă a autorului. Potrivit unui sondaj realizat de Centrul All-Russian pentru Studierea Opiniei Publice în 2010, rușii moderni îl consideră pe Vysotsky o persoană care stă pe piedestalul idolilor imediat după Yuri Gagarin. Și acest nume nu mai poate fi șters din istoria culturii ruse.

Vladimir Vysotsky s-a născut la 25 ianuarie 1938 la Moscova într-o familie de militari. Viitorul poet și-a petrecut prima copilărie într-un apartament comunal înghesuit. În 1941 - 1943, în timpul Marelui Război Patriotic, Vladimir și mama sa au fost evacuați în regiunea Orenburg. Din 1947, Vysotsky locuiește cu tatăl său în Germania. La sfârșitul anului 1949 s-a întors la Moscova.

Antrenament, primele roluri

În 1953, Vysotsky a devenit membru al clubului de teatru, sub conducerea artistului Teatrului de Artă din Moscova V. Bogomolov. În același an, poetul a creat primul său poem - „Jurământul meu”.

În 1955, Vladimir Semenovici a absolvit școala și a intrat la Institutul de Inginerie Civilă din Moscova. Șase luni mai târziu, părăsește institutul, hotărând să intre la școala de teatru.

În 1956, Vysotsky, a cărui biografie și-a schimbat brusc direcția, a intrat în departamentul de actorie al Școlii de Teatru de Artă din Moscova. În 1959, Vladimir Semenovich și-a făcut debutul într-o producție de teatru (Porfiry Petrovici în Crime și pedeapsă) și într-un film (filmul Gossip Girls).

Actor și muzician

După terminarea studiilor, din 1960 Vladimir Semenovici lucrează la Teatrul Dramatic care poartă numele. Pușkin la Moscova. În 1961, Vysotsky a scris primul său cântec - „Tattoo”.

După ce a lucrat puțin la Teatrul de Miniaturi, Vladimir Semenovici s-a angajat la Teatrul de Dramă și Comedie Taganka. În 1968, a fost lansat primul album al muzicianului, „Cântece din filmul „Vertical””.

În 1970, ceva sa întâmplat în viața personală a lui Vysotsky: un eveniment important- poetul s-a căsătorit cu actrița Marina Vladi, care i-a devenit a treia soție și muză. În toamna anului 1971, la Teatrul Taganka, Vladimir Semenovici a debutat cu cel mai faimos rol al său - Prințul Hamlet din tragedia cu același nume a lui Shakespeare.

Anul trecut

În februarie 1978, Vysotsky a fost premiat cu cea mai înaltă categorie de vocalist pop. În turneu cu trupa Teatrului Taganka, Vladimir Semenovich a vizitat Bulgaria, Franța, Germania, Iugoslavia, Canada, SUA, Polonia, Mexic, Ungaria și Tahiti.

ÎN scurt Vysotsky Biografia este de menționat că în ultimii ani ai vieții actorul a devenit dependent de droguri, a fumat și a băut mult. În 1979, în timpul unui spectacol la Bukhara, Vladimir Semenovici a cunoscut moartea clinică.

Pe 18 iulie 1980, Vysotsky a jucat pentru ultima dată rolul lui Hamlet. O săptămână mai târziu, pe 25 iulie 1980, Vysotsky a murit de insuficiență cardiacă. Poetul a fost înmormântat la cimitirul Vagankovskoye din Moscova.

Vladimir Vysotsky este un poet și artist, un fenomen fenomenal în cultura rusă, care nu are egal. Moștenirea creativă a lui Vysotsky nu se măsoară prin numărul de poezii și cântece scrise sau prin strălucirea rolurilor pe care le-a jucat și este ceva mai mult decât cărți și filme, deoarece face parte din codul genetic al fiecărui rus. Cu creativitatea sa, Vladimir Semenovici și-a format și continuă să formeze linii directoare morale, opinii, gânduri și, desigur, poziție civică, dând un exemplu de patriotism și onestitate și sinceritate extremă.

Copilăria și familia

Vladimir Vysotsky s-a născut la Moscova la 25 ianuarie 1938 în familia Ninei Maksimovna Vysotskaya, născută Seregina, și Semyon Vladimirovich Vysotsky. Îndrăgitul artist și-a primit numele în onoarea bunicului său patern, Vladimir (Lupul) Vysotsky, originar din Belarus, fiul unui suflator de sticlă, care a reușit să absolve trei facultăți ale Institutului de Economie Națională din Kiev. D.S. Korotchenko: juridic, economic și chimic.

În 1915, Wolf Shlemovici Vysotsky s-a căsătorit cu Deborah Ovseevna Bronstein, care i-a dat doi fii, Alexei și Semyon. În 1926, bunicii poetului s-au mutat la Moscova. Wolf și-a schimbat numele, devenind Vladimir, iar Deborah a început să-și spună Irina. După școală, Semyon Vysotsky a intrat la Colegiul Politehnic de Comunicații și, cu puțin timp înainte de absolvire, a cunoscut-o pe Nina Seregina, care lucra ca traducătoare la Hotelul Intourist.

Bunicul matern al lui Vladimir Vysotsky, Maxim Ivanovici Seregin, a venit la Moscova din regiunea Tula și a lucrat ca portar pentru cea mai mare parte a vieții sale. Bunica, Evdokia Andreevna, s-a dedicat îngrijirii soțului și copiilor ei: doi fii și trei fiice, dintre care una, Nina, era destinată să devină mama poetului rus.

Semyon Vladimirovici și Nina Maksimovna s-au căsătorit în 1937. După căsătorie, tinerii căsătoriți s-au stabilit într-o cameră dintr-un apartament comun de pe strada First Meshchanskaya. Potrivit memoriilor Ninei Maksimovna, ea a născut un fiu la 9:40 a.m. pe 25 ianuarie 1938, moment în care soțul ei se afla într-o călătorie de afaceri și nu a putut să o cunoască de la maternitate.

În primii trei ani de viață, viitorul poet a locuit într-un apartament comunal cu părinții săi. În 1941, Semyon Vladimirovici a fost chemat pe front, iar Nina Maksimovna și micuța Volodya au fost evacuate în Urali, de unde s-au întors doi ani mai târziu, în 1943.

În față, tatăl poetului a cunoscut-o pe Evgenia Stepanovna Likhalatova, care a servit în Administrația Principală a Autostrăzilor a NKVD, și s-a îndrăgostit de ea, ceea ce a devenit motivul divorțului. Semyon Vysotsky nu s-a întors niciodată la apartamentul comunal de pe strada First Meshchanskaya; noua sa casă a fost apartamentul Evgeniei Likhalatova, situat în Bolshoi Karetny Lane.

Nina Maksimovna și-a aranjat viața căsătorindu-se cu un profesor în limba engleză. Tatăl său vitreg, Georgy Mikhailovici Bartosh, nici măcar nu a încercat să devină prietenul lui Volodya și, de asemenea, a abuzat de alcool. Situația în care fiul său a fost forțat să trăiască l-a îngrijorat pe Semyon Vladimirovici, dar nu a reușit să o convingă pe Nina Maksimovna să renunțe la fiul ei. Situația a fost rezolvată în 1946; prin hotărâre judecătorească, Volodya s-a mutat la tatăl său și la soția sa, Evgenia Stepanovna, pe care i-a numit „Mama Zhenya”, iar un an mai târziu a plecat cu ei la destinația tatălui său, în Germania.

La școala din orașul Eberswald, unde au studiat copiii militarilor sovietici, Volodya a fost acceptată în rândul pionieri. A început să ia lecții de pian, iar tatăl său și Evgenia Stepanovna i-au dat un acordeon.

În 1949, Semyon Vladimirovici a primit o nouă numire, la Kiev, dar la consiliul de familie s-a decis ca Evgenia Stepanovna și Volodya să nu meargă cu el la locul lor de serviciu, ci să se întoarcă la Moscova. Această decizie dificilă a fost luată pentru ca Volodya să se poată pregăti în mod corespunzător pentru intrarea la universitate.

În 1955, Vladimir Vysotsky a absolvit a 186-a școală secundară pentru bărbați, primind un certificat în care a primit note „excelent” la cinci materii și „bun” la nouă materii.

Anii de studenți

În 1955, urmând sfatul tatălui său, Vladimir a intrat la Institutul de Inginerie Civilă din Moscova. Lui Vladimir i-au trebuit doar șase luni să înțeleagă că nu putea pierde timpul stăpânind o profesie cu care nu intenționa să-și conecteze viața. După ce și-a adunat documentele de la MISS, Vladimir a început să se pregătească să intre în institutul de teatru, reluându-și studiile în clubul de teatru.

Se crede că mediul tânărului Vysotsky a contribuit foarte mult la această decizie. Tânărul regizor de film Levon Kocharyan, un bun prieten al lui Vladimir, care s-a stabilit într-o casă de pe strada Bolshoi Karetny, a creat un fel de club închis în care se adunau poeți, scriitori și artiști; printre ei s-au numărat Vasily Shukshin, Andrei Tarkovsky, Edmond Keosayan și Yuri Gladkov. Vladimir, în vârstă de 16 ani, era unul dintre cei mai tineri din această companie și purta porecla „Schwanz” („coada” în germană), întrucât își urmărea cu coada camarazilor mai mari, care nu erau deloc împovărați de compania lui, dar îl ţinea ca pe un egal.

Unul dintre prietenii companiei, Anatoly Utevsky, a obținut mai târziu un loc de muncă la MUR și l-a invitat pe Vysotsky să lucreze ca unul de înțeles. Atunci Vladimir a devenit interesat de personajele „criminale”. O analiză a psihologiei infractorilor l-a adus la concluzia că departe de toți „clienții” secției de urmărire penală sunt mizerii în suflet, mulți cetățeni care respectă legea sunt împinși să comită o infracțiune de circumstanțe. Această temă va deveni mai târziu un laitmotiv prin versurile „hoților” ale lui Vysotsky.

În 1956, Vladimir a devenit student la renumita universitate de teatru, Școala de Teatru de Artă din Moscova. Profesorii erau destul de îngrijorați de particularitățile vocii sale, după cum reiese din procesul-verbal păstrat al ședinței departamentului, din 5 noiembrie 1965. În document, abilitățile vocale ale lui Vladimir au fost descrise de profesorul Saricheva. Potrivit unui profesor experimentat de vorbire pe scenă, elevul Vysotsky avea o „voce proastă și foarte mică”. Doi ani mai târziu, profesorul Saricheva a sugerat că vocea răgușită a lui Vysotsky era rezultatul unui defect organic. Un an mai târziu, profesorul de canto Vishnevskaya a sugerat că încordarea și răgușeala au fost cauzate de un defect al nazofaringelui sau de fumatul excesiv. ÎN Anul trecut formare, unul dintre mentorii lui Vladimir, Pavel Vladimirovici Massalsky, a remarcat, de asemenea, că elevul său nu avea voce, dar a compensat în mod strălucit acest neajuns prin capacitatea de a simți rolul și arta. În mulți ani, mulți cercetători vor fi angajați în analiza caracteristicilor vocii lui Vysotsky. Mark Zakharov a spus că vocea lui a influențat în mare măsură dezvoltarea lui Vysotsky atât ca artist, cât și ca poet. Potrivit regizorului, dacă vocea lui Vladimir Vysotsky ar fi fost diferită, atunci rolurile lui ar fi fost diferite, poeziile și cântecele sale ar fi fost diferite, iar el însuși ar fi fost diferit.

Vladimir Vysotsky – Exerciții de dimineață

În 1960, Vladimir a absolvit celebra universitate cu o diplomă în dramaturgie și actorie de film și a primit un loc la Teatrul Dramatic din Moscova, numit după A. S. Pușkin.

Teatru

Vladimir Semyonovich a servit la Teatrul Pușkin doar patru ani. La începutul anului 1964, a venit la directorul Teatrului Taganka din Moscova Yuri Lyubimov și în curând a apărut pentru prima dată pe scena acestui teatru, înlocuindu-l pe actorul bolnav Vladimir Klimentyev în rolul celui de-al doilea Dumnezeu în producția „ Omul Bun din Szechwan”. În arhiva teatrului, numele lui Vysotsky a fost menționat pentru prima dată în 1964 ca numele artistului aprobat pentru rolul căpitanului în piesa „Un erou al timpului nostru”, bazată pe opera lui Mihail Lermontov.

La începutul anului 1965 a avut loc premiera piesei „Anti-Lumi”, pusă în scenă de Yuri Lyubimov după lucrările poetului Andrei Voznesensky. Telespectatorii au remarcat că Vysotsky a citit texte poetice dintr-o suflare, într-o manieră specială, evidențiind în mod neașteptat consoanele plictisitoare și făcând pauze semantice care le-au făcut inima să sară o bătaie în așteptarea momentului în care artistul va vorbi din nou.

În producția Antimirs, Vladimir a apărut de cel puțin cinci ori și a participat la toate numerele muzicale generale. În special pentru Vysotsky, Andrei Voznesensky a scris poezia „Cântecul lui Akyn”, care a fost interpretată pentru prima dată ca un cântec de pe scena Teatrului Taganka. Ulterior, artistul va interpreta „Akyn’s Song” la fiecare dintre concertele sale.

Vladimir Vysotsky – Cântecul lui Akyn

Un clasic instantaneu, piesa grotescă, bazată pe cartea omonimă a lui John Reed, 10 Days That Shook the World, a fost interpretată pentru prima dată în 1965. În ea, Vysotsky a jucat în mai multe interludii, jucând rolurile lui Alexander Kerensky, un soldat, o santinelă marinară, un tânăr anarhist îndrăzneț și alții. Datorită acestei producții, Vysotsky a câștigat faima ca cântăreț original; mulți oameni au venit la spectacol doar pentru a-i auzi vocea extraordinară, care a fost odată respinsă de profesorii Școlii de Teatru de Artă din Moscova.

În această performanță, Vysotsky și-a interpretat cântecul, pe care l-a scris special pentru rolul unui ofițer alb, și a început cu versurile „Coroana este împrăștiată în bucăți, nu există putere, nu există tron”. Vocea lui isterică și răgușită era însetat cu disperare de adevăr, nu de răzbunare, și a exprimat soarta: atât socială, cât și umană. Versurile piesei, la fel ca majoritatea poeziei actorului, rămân de actualitate astăzi.

Fragment din piesa „10 zile care au zguduit lumea”

Atât rolul lui Galileo, cât și rolul poetului Vladimir Mayakovsky, pe care Vysotsky l-a jucat de mulți ani pe scena Teatrului Taganka, sunt considerate semnificative. Mulți cercetători recunosc rolul lui Hamlet ca fiind cel mai bun dintre toate rolurile sale teatrale, iar unii critici îl numesc Hamlet cel mai bun dintre toate Hamleții jucate vreodată.

Întrebat de ce i-a încredințat lui Vysotsky rolul lui Hamlet, Yuri Lyubimov a răspuns adesea că este sigur că Vysotsky, ca nimeni altcineva, va fi capabil să exprime un set complex de probleme personale spirituale, filozofice și universale pe care Shakespeare le-a înzestrat cu generozitate eroului său. cu. Regizorul a spus aceste cuvinte după moartea lui Vysotsky, dar se știe și un alt interviu cu Lyubimov, în care a spus că artistul a implorat literalmente acest rol, iar la primele repetiții, Yuri a avut impresia că Vladimir nu înțelege conceptul de rolul lui Hamlet și nu era conștient de ceea ce făcea el pe scenă.

Monologul lui Hamlet interpretat de Vysotsky

Explicația pentru astfel de afirmații diferite ale lui Lyubimov este foarte simplă: doar în timpul lucrului la rolul Vysotsky, care anterior fusese departe de religie și credință, a început să înțeleagă profund întrebările care chinuiau sufletul lui Hamlet. În plus, regizorul a avut inițial o relație dificilă cu Vysotsky: Lyubimov a știut de la bun început despre dependențele nesănătoase ale artistului, dar nu a reușit niciodată să-l influențeze.

Însuși Vladimir Semyonovich a numit producția „Fallen and Living”, dedicată memoriei poeților și scriitorilor care au participat la Marele Război Patriotic, reprezentația sa preferată. Războiul Patriotic. Ascultându-l pe Vysotsky citind cu furie de pe scenă poeziile lui Mihail Kulchitsky și Semyon Gudzenko, ale căror roluri le-a jucat, publicul nu și-a putut reține emoțiile; Li s-a părut că poeții care au murit în război le vorbesc cu vocea artistului de pe scenă. Se crede că participarea lui la piesa „Căzut și viu” l-a determinat pe Vysotsky să scrie un ciclu de poezii și cântece despre Marele Război Patriotic.

De-a lungul celor cincisprezece ani de muncă la Teatrul Taganka, Vladimir Semyonovich a jucat în paisprezece producții, înviorând fiecare rol cu suflarea sufletului său. Este imposibil să-l imaginezi pe Vysotsky într-un alt teatru sau în afara teatrului; potrivit lui Yuri Lyubimov, odată ce a venit la teatrul Taganka, a rămas în el pentru totdeauna și a devenit parte din el.

Roluri de film

Contribuția personală a lui Vysotsky la dezvoltarea cinematografiei nu poate fi supraestimată; el a fost și rămâne un fenomen cultural care nu și-a pierdut relevanța. El a apărut pentru prima dată pe ecran ca student la Școala de Teatru de Artă din Moscova. Tânăra artistă a jucat un rol mic în filmul „Peers” din 1959, în care au jucat Lydia Fedoseeva-Shukshina, Vladimir Kostin și Lyudmila Krylova. In cateva anii urmatori a jucat în filmele „Cariera lui Dima Gorin”, „Shore Leave”, „Penalty Kick” și „The Cook”.

Primul val de faimă în rolul unui artist de film i-a dat lui Vysotsky filmul „Vertical” al doi tineri regizori Stanislav Govorukhin și Boris Durov. În povestea despre un grup de alpiniști care se pregătesc să cucerească o altă înălțime, Vysotsky a jucat rolul unui semnalizator care a ascuns un avertisment de la camarazii săi cu privire la apropierea ciclonului de furtună.

În acest film emoționant, Vladimir a jucat în compania lui Larisa Luzhina, Margarita Kosheleva și Alexander Fadeev, în care cântecele sale „Aceasta nu este o câmpie pentru tine”, „Adio munților” și „Cântec despre un prieten”, care imediat au devenit populare iubite, au fost interpretate pentru prima dată, ceea ce poate fi comparat cu „Chanson pour l'Auvergnat”, compoziţia legendară a lui Georges Brassens.

Vladimir Vysotsky - Cântec despre un prieten (din filmul „Vertical”)

În filmul de debut al lui Kira Muratova „Brief Encounters” (1967), Vladimir Vysotsky l-a jucat pe romanticul, dar în același timp curajosul geolog Maxim, iar următorul rol semnificativ al artistului a fost rolul liderului grupului bolșevic subteran Andrei Zharkov în film. „Intervenție”, în care a colaborat cu Valery Zolotukhin , Efim Kopelyan, Valentin Gaft și Olga Aroseva.

Luminos și îndrăzneț, filmul este revoluționar nu numai pentru timpul său, ci și pentru prezent; este un fenomen extraordinar în cinematografia rusă. Regizorul Gennady Poloka nu s-a exploatat de estetica de leudă pentru a influența publicul, ci a folosit-o pentru a crea atmosfera tragică dorită, radical diferită de atmosfera de afiș patriotic cu care erau obișnuiți cetățenii sovietici. Tocmai datorită îndrăznei sale revoluționare, filmul a fost lansat pe ecran abia mulți ani mai târziu, în anii perestroikei. Performanța lui Vysotsky și moartea personajului său au fost un șoc pentru public și au adăugat o notă tragică filmului.

Lansată înainte de filmul „Intervenție”, drama muzicală „Dangerous Tours” (1969) a devenit, de asemenea, un eveniment izbitor în spațiul cultural. Artista a scris mai multe cântece special pentru acest film, printre care „Cupletul lui Bengalsky”, „Balada de flori, copaci și milionari” și „Romanț”. Imaginea chansonnierului Georges Bengalsky are multe asemănări cu rolul lui Andrei Zharkov, pe care l-a jucat în filmul „Intervenție”. Spectacolul lui Vysotsky uimește publicul prin naturalismul său, care se explică nu numai prin darul său dramatic unic, ci și prin înțelegerea sa profundă a soartei tragice a personajelor sale. Împreună cu Vladimir Semyonovich, Lionella Pyryeva, Georgy Yumatov, Bronislav Brundukov a jucat în acest film.

Vysotsky – Cupletele lui Bengalsky („Tururi periculoase”)

Artistul a întruchipat cu brio imaginea unui ofițer al Gărzii Albe în filmul „Doi tovarăși serviți” (1968) al regizorului Evgeny Karelov. Eroul lui Vysotsky nu este deloc chinuit de un sentiment de nostalgie; el este hotărât și gata să piardă în mod conștient tot ceea ce este important pentru el. Partenerul artistului în acest film a fost Iya Savvina; în film au jucat și Oleg Yankovsky, Anatoly Papanov și Rolan Bykov.

În filmul „Master of the Taiga” (1969), bazat pe opera de detectiv a lui Boris Mozhaev, Vysotsky joacă rolul unui maistru artel implicat într-un jaf. Rolul polițistului care a dezlegat acest caz a fost jucat de cel mai bun prieten al lui Vysotsky, Valery Zolotukhin.

Înainte de dificil alegere morală Eroul lui Vysotsky apare și în filmul „Al patrulea” (1973), bazat pe piesa lui Konstantin Simonov. Artistul a reușit să întruchipeze cu brio imaginea unei persoane slabe, în care sclipește doar o scânteie de decență. Rolul unui jurnalist care învață accidental informații periculoase și nu este pregătit să acționeze conform conștiinței sale este considerat unul dintre cele mai dificile din filmografia lui Vysotsky. Alte roluri din acest film au fost jucate de Juozas Budraitis, Armen Dzhigarkhanyan și Margarita Terekhova.

Imaginile întruchipate de Vysotsky pe ecran au rămas pentru totdeauna în memoria a milioane de oameni; în timpul carierei sale cinematografice a reușit să joace multe roluri, dar cel mai iubit personaj de film al lui Vysotsky pentru milioane de oameni a fost, desigur, Gleb Zheglov din serialul din 1979. filmul „Locul întâlnirii nu poate fi schimbat”, regizat de Stanislav Govorukhin, bazat pe opera fraților Weiner „Era milei”.

În ciuda faptului că Zheglov operă literară Un tânăr foarte tânăr, în vârstă de douăzeci și cinci de ani, Govorukhin nu a văzut pe nimeni altul decât Vysotsky în acest rol și a rescris scenariul, ținând cont de vârsta artistului, care avea deja patruzeci de ani la momentul filmării.

Locul de întâlnire nu poate fi schimbat. Fragment

Imaginea lui Volodya Sharapov pe ecran a fost întruchipată de Vladimir Konkin, Serghei Yursky, Armen Dzhigarkhanyan, Leonid Kuravlev, Larisa Udovichenko și Viktor Pavlov, de asemenea, jucați în film. Rolul căpitanului Zheglov este ultimul din filmografia lui Vysotsky; actorul a murit la doi ani după lansarea filmului „Locul de întâlnire nu poate fi schimbat”.

Poezii, cântece și proză

Vladimir a scris prima sa poezie în anul morții lui Iosif Stalin, în 1953. Poezia „Jurământul meu” a fost păstrată datorită mamei sale, care a publicat-o într-un ziar de perete agenție guvernamentală, în care a slujit.

Vladimir a învățat să cânte la chitară, primit cadou de la părinții săi pentru a șaptesprezecea aniversare. La început, repertoriul său a constat din cântece de curte și așa-zișii hoți, în care cercetătorii operei poetului nu văd nimic ciudat. Generația de intelectuali moscoviți, crescută în anii postbelici, a trecut creativitatea închisorii prin bagajul lor cultural, romanticizând-o.

Poezii și monologuri de Vladimir Vysotsky

Unii cercetători susțin că Vysotsky a început să scrie cântece sub influența lucrării lui Bulat Okudzhava. Ca poet, Vladimir Semyonovich nu a primit recunoașterea care l-a depășit după moartea sa, dar acum lucrările sale sunt publicate în ediții uriașe, unele dintre ele fiind incluse în programa școlară.

Poeziile, precum și cântecele lui Vysotsky, se numără printre acele fenomene extrem de rare care provin din sufletul poporului rus și pătrund în conștiința fiecărei persoane, devenind familie pentru ei. Dar în timpul vieții sale, Vysotsky a fost supărat că poeziile sale au fost refuzate să fie publicate și nu a fost de acord în principiu cu editările propuse de editori.

În 1975, poezia „Așteptarea a durat...” a fost publicată în colecția „Ziua poeziei”, care a devenit singura publicație pe viață a unui poem de Vysotsky în Uniunea Sovietică, iar în Franța, la sfârșitul anilor 70, aproximativ două sute de poezii de Vladimir Vysotsky au fost publicate de editura YMCA -Press”, au fost incluse în colecția „Cântece ale barzilor ruși”.

Vladimir Vysotsky - Nu-mi place...

Moștenirea literară a lui Vladimir Vysotsky include peste 200 de poezii și aproximativ 600 de cântece. Vladimir Semyonovich a scris, de asemenea, mai multe povești și scenarii și lucrarea „Un roman despre fete”, care a fost descoperită în documentele personale ale poetului după moartea sa.

Viața personală a lui Vladimir Vysotsky

Vysotsky a cunoscut-o pe Isolda Zhukova, care era destinată să devină prima sa soție, în timp ce studia la Școala de Teatru de Artă din Moscova. Au cântat împreună într-o piesă a studenților, dar chiar și după terminarea repetițiilor, Vladimir era mereu în apropiere. Isolda era în ultimul an de studii, Volodya era în al treilea an. Era deja căsătorită, dar statutul iubitului ei nu l-a deranjat pe Vysotsky. A mutat-o pe Isolda într-un apartament comunal de pe strada First Meshchanskaya. Când a absolvit facultatea și a intrat în teatru. Lesya Ukrainka la Kiev, apoi a cunoscut-o pe bunica lui Vladimir și a fermecat-o.

Viața cu Volodya a fost ușoară și însorită, în ciuda faptului că am trăit neliniștiți, „în spatele unui paravan”, fără bani.

Un an mai târziu, Isolda s-a întors la Moscova, iar Vysotsky și-a primit diploma. Ei duc imediat cererile la registratura. Pe 25 aprilie 1960 a avut loc o nuntă simplă, dar veselă și prietenoasă. Curând Iza și-a dat seama că așteaptă un copil. În mod neașteptat, mama lui Vysotsky a luat vestea cu ostilitate. Din cauza stresului pe fondul unui scandal cu soacra ei, fata a avut un avort spontan.

Relația s-a deteriorat. În acest moment, Isolda a primit o ofertă de la teatrul din Rostov-pe-Don și a acceptat-o. Vladimir s-a dus să-și vadă soția, dar sentimentele nu mai erau aceleași. Când Iza a auzit zvonuri că actrița Lyudmila Abramova aștepta copilul lui Vysotsky, ea a decis totul pentru ea însăși. În 1965, cuplul a divorțat. Isolda a păstrat numele de familie al soțului ei. Fiul ei Gleb, născut dintr-un alt bărbat, poartă acest nume de familie. Isolda Vysotskaya a murit în 2018

Oamenii apropiați își amintesc de Vladimir Vysotsky

Vladimir Vysotsky și studenta VGIK Lyudmila Abramova au jucat împreună în drama „The 713th Requests Landing”. Prima impresie a viitorului ei soț a fost neplăcută: la intrarea în hotelul în care stătea Lyudmila, care a trăit recent moartea tragică a iubitului ei. tânăr, pentru care s-a învinuit doar pe ea însăși, actrița a văzut un bărbat neras și clar beat, cu o cămașă însângerată. Încă de la prima propoziție, străinul a început să ceară să împrumute bani - a spart feluri de mâncare într-un restaurant de hotel și nu avea cu ce să plătească.

Lyudmila i-a dat bărbatului un inel cu un ametist, o moștenire de familie. Și o oră mai târziu, străinul bătea deja în ușa camerei ei de hotel și, fără să aștepte ca aceasta să fie deschisă, a doborât-o, a intrat în cameră cu șampanie în mână și i-a propus în căsătorie cu Lyudmila. Și ea a fost de acord, pentru că pe mormântul băiatului care era îndrăgostit de ea, a jurat să se căsătorească cu primul care a cerut-o în căsătorie. „Dacă i-aș fi spus da, ar fi în viață...” și-a reproșat Abramova.

Ei bine, curând a devenit clar că el și străinul neîngrijit jucau împreună în același film. Lyudmila a fost încântată de talentul tânărului și de profunzimea vocii sale. Între actori a început o poveste de dragoste, care nu a fost împiedicată de faptul că Vysotsky avea o soție oficială. Dar s-au căsătorit abia în 1965, când fiul cel mic al lui Lyudmila și Vladimir, Nikita, a împlinit un an. Cel mai mare Arkady are deja doi ani și jumătate.

Căsătoria s-a dovedit a fi scurtă. În 1968, Vladimir și Lyudmila au cerut divorțul. Chiar și la începutul relației, Lyudmila a fost avertizată că Vysotsky nu se distinge prin fidelitate. Dar ea nu i-a venit să creadă mult timp, pentru că chiar și după nașterea copiilor s-a arătat că este soț iubitor, tată grijuliu.

În 1967, Vysotsky a cunoscut-o pe Marina Vladi. Lyudmila a văzut că soțul ei se mută în fiecare zi și a cerut în curând divorțul. Cu toate acestea, următoarea soție a bardului (deși una civilă) nu a fost Vladi, ci actrița Tatyana Ivanenko, o femeie fragilă asemănătoare cu Brigitte Bardot, cu care soarta l-a adus împreună la Teatrul Taganka. Prietenii poetului notează că dintre toate relațiile, acestea au fost cele mai dureroase și confuze pentru el. Vladimir nu a putut face o alegere și s-a grăbit între Tatyana și Marina Vladi, provocând durere atât lui, cât și femeilor sale.

Povestea de dragoste a lui Vladimir Vysotsky și Lyudmila Abramova

În ultima zi a anului 1971, Tatyana Ivanenko a născut fiica sa Anastasia. Se știe că poetul nu a experimentat bucurie când a aflat că Tatyana așteaptă un copil; era deja căsătorit cu Marina Vladi. Ivanenko a vrut ca Vysotsky să-și recunoască fiica, dar nu a făcut-o. Conform amintirilor prietenilor poetului, situația a cântărit foarte mult asupra lui și deseori își reproșa lipsa de caracter.

Anastasia a primit patronimul tatălui ei și numele de familie al mamei. Crescând, ea nu a fost niciodată capabilă să găsească puțină compasiune în inima ei pentru tatăl ei și nu l-a iertat. A născut o fiică, Arina Sakharova. Fata duce o viață modestă, fără să anunțe că este nepoata lui Vladimir Vysotsky.

Povestea de dragoste a poetului și artistului rus Vladimir Vysotsky și a starului de film francez Marina Vladi este numită una dintre cele mai frumoase și mai tragice din istoria ambelor țări. Vysotsky a văzut-o pentru prima dată pe Marina pe ecranul de argint; în 1970, ea a devenit a treia și ultima sa soție.

Poetul a visat să se căsătorească cu o franceză fermecătoare cu rădăcini rusești chiar înainte de cunoștința sa personală, care a avut loc în vara anului 1967, în timpul vizitei ei la Moscova. Marina l-a văzut pentru prima dată pe Vysotsky pe scenă, unde a jucat rolul lui Khlopushi în producția „Pugachev”. După spectacol, Vysotsky și Marina Vladi s-au întâlnit într-un restaurant, ceea ce a fost începutul relației lor. Conform amintirilor actriței, Vysotsky a dat impresia unui tip rustic și foarte obișnuit, dar când a luat chitara, ea nu a mai putut să-și ia privirea admirativă de la el.

La scurt timp după ce a cunoscut-o pe actriță, Vysotsky a scris primul și probabil cel mai frumos poem despre dragoste, „Casa de cristal”, care a devenit o baladă lirică frumoasă, pe care a dedicat-o noului său iubit. Relația dintre Vysotsky și Vladi a durat 12 ani

În total, poetul rus și actrița franceză au fost împreună timp de 12 ani, dar, după cum a spus Marina cu amărăciune, orele de fericire câștigate de la distanța care le despărțea au fost umbrite de boala lui Vysotsky, bătălia cu care a pierdut. În plus, în ultimii doi ani ai vieții sale, bardul a fost îndrăgostit de Oksana Afanasyeva, studentă la institutul de textile (mai târziu soția lui Leonid Yarmolnik).

Cu puțin timp înainte de moartea sa, Vysotsky a petrecut trei săptămâni de vară la Paris și, după cum își amintește actrița, a încercat din nou să o convingă că poate renunța la dependența sa - morfina.

Ultimii ani de viață și moarte

Se știe că în ultimele zile poetul s-a simțit extrem de rău, iar lângă el erau medici. Nu se poate spune cu 100% certitudine dacă a suferit de dependență de droguri, dar faptul că Vysotsky a avut probleme cu alcoolul nu este contestat de niciunul dintre prietenii și rudele sale. Iar rândurile „Îmi duc otrava pe gât, în vene” sugerează că drogurile erau încă prezente în viața lui Vysotsky.

Potrivit unei versiuni obișnuite, bardul a devenit dependent de morfină la mijlocul anilor 70, când suferea de dureri severe la rinichi. Potrivit altor surse, el a fost scos dintr-o abundență gravă. Vladimir a văzut injecțiile ca pe o modalitate de a scăpa de dependența de alcool, fără a bănui că noua sa metodă de uitare era mult mai periculoasă decât alcoolul.

La 25 iulie 1979, Vysotsky a suferit o moarte clinică în timpul filmărilor în Bukhara. Nu a fost prima dată când „a murit”; cu zece ani mai devreme, deja suferise moartea clinică din cauza unui vas care i-a izbucnit în gât. De data aceasta a injectat fără succes într-o venă un analgezic, al cărui nume nu-l dăm din motive etice. Nu știa că fiola nu conține morfină.

Vladimir a supraviețuit. Și-a dat seama că are nevoie de tratament, dar era prea târziu. Nimic nu a ajutat: nici purificarea dureroasă a sângelui, nici o evadare din civilizație într-un colț de urs francez cu Marina Vladi. Nu a existat nicio modalitate de a depăși dependența.

În URSS, din cauza Jocurilor Olimpice care se apropia, morfina nu era disponibilă, așa că poetul a folosit un analog disponibil - vodca, uneori diluând-o cu cocaină. Pe 14 iulie 1980, Vladimir Semyonovich a susținut ultimul său concert, iar pe 18 iulie a apărut pentru ultima dată pe scena Teatrului Taganka pentru a juca Hamlet.

Inima lui Vladimir Semyonovich s-a oprit în noaptea de 24-25 iulie 1980, la aproximativ ora trei dimineața.

Poetul a murit în apartamentul său de pe strada Malaya Gruzinskaya din Moscova. Potrivit versiunii oficiale, Vladimir Semyonovich a murit din cauza insuficienței cardiace acute, care ar fi putut fi într-adevăr rezultatul a mulți ani de alcoolism, precum și a suprasolicitarii și a stresului.

La insistențele lui Semyon Vladimirovich Vysotsky, nu a fost efectuată o autopsie a corpului fiului său, care, de fapt, a devenit motivul apariției mai multor versiuni, dintre care cele mai frecvente sunt insuficiența cardiacă și consumul de alcool în combinație cu sedative.

Moartea poetului a devenit o durere personală pentru cetățenii întregii Uniuni Sovietice, dar chiar și decenii mai târziu, circumstanțele morții lui Vladimir Vysotsky rămân neclare, ceea ce dă naștere la diferite presupuneri, inclusiv crimă.

Yuri Lyubimov a spus că Vysotsky s-a simțit atât de intens și a trăit atât de repede încât a ars de fapt din focul emoțional pe care a încercat să-l stingă în poeziile și cântecele sale.

Ca mulți poeți, Vysotsky a avut un presentiment al morții sale iminente, într-unul dintre ultimele poezii el a scris rândurile:

Am mai puțin de jumătate de secol - patruzeci și ceva,

Sunt în viață, de doisprezece ani tu și Domnul te vei ocroti.

Am ceva de cânt când mă arăt înaintea Atotputernicului,

Am ceva de justificat pentru el...

Vladimir Semyonovich a însemnat numărul de ani în total în care a fost alături de Marina Vladi.

Înmormântarea lui Vladimir a avut loc pe 28 iulie 1980; cei veniți să-și ia rămas bun de la poet au umplut străzile capitalei, unde în acele zile se țineau Festivalurile de Vară. jocuri Olimpice. Mai târziu, Marina Vladi va spune că ea, care a văzut înmormântările regilor, nu s-a așteptat la atât de mulți oameni care au considerat de datoria lor să vină să-și ia rămas bun de la Vladimir Vysotsky.

Nikita Vladimirovici spune că nu va putea uita niciodată ziua înmormântării tatălui său, erau atât de mulți oameni în ai căror ochi era vizibilă durerea pierderii. După cum remarcă fiul poetului, în ciuda faptului că a fost un număr incredibil de mare de oameni care au venit să-și ia rămas bun, nu a existat nicio îndrăgire sau scandaluri. În majoritatea magazinelor de flori din Moscova nu au mai rămas flori în acea zi, oamenii le-au cumpărat pe toate, iar linia până la sicriu cu corpul poetului se întindea pe 9 kilometri.

Poetul a fost înmormântat la cimitirul Vagankovskoye, mormântul său este situat la intrarea din dreapta și pe tot parcursul anuluiîngropate în flori. Monumentul, deschis în toamna anului 1985, a fost creat de sculptorul Alexander Rukavishnikov. Pe monument, poetul este înfățișat încercând să scape din cătușele care îi încurcau trupul. Potrivit lui Mihail Shemyakin, care, desigur, este împărtășit de toți prietenii lui Vysotsky, monumentul nu poate transmite toată puterea interioară a poetului, ci reflectă dorința sa de libertate și simbolizează un zbor întrerupt prea devreme.

La șapte ani de la moartea lui Vysotsky, actrița a publicat cartea „Vladimir sau zbor întrerupt”, a cărei prezentare a avut loc la Paris, la librăria Globe. Vladi și-a construit povestea pe contrastul care se presupune că a existat între ea și Vysotsky, concentrându-se nu numai pe alcoolismul lui, ci și pe dependența de droguri, din care, în opinia ei, a murit.

Prietenii și cunoscuții apropiați ai lui Vysotsky au salutat negativ dezvăluirile lui Vladi, mulți dintre ei au numit cartea o ficțiune și chiar o încercare de a denigra memoria poetului. Printre cei care au vorbit deschis împotriva cărții celebrei franțuzoaice s-au numărat Mihail Shemyakin, Rolan Bykov și mama poetului Nina Vysotskaya.

Fenomenul Vysotsky

Fenomenul lui Vladimir Vysotsky este studiat de mulți cercetători, iar motivele popularității sale sunt vocea neobișnuită care pătrunde în inimile ascultătorilor, profunzimea poemelor sale, unicitatea rimelor sale și, desigur, energia care a subjugat literalmente. oamenii care veneau la spectacolele lui. Cu toate acestea, sentimentul care îi posedă pe toți cei care au avut norocul să atingă odată opera lui Vysotsky nu poate fi numit popularitate, deoarece nu este popularitate, este acceptare necondiționată și iubire necondiționată și, după cum știm, nimeni nu a reușit încă să dezlege secretul iubirii. Tocmai dragostea pentru opera poetului și artistului constituie fenomenul sociocultural care, de câteva decenii încoace, unește oameni de vârste diferite, origini, venituri și educație diferite.

Prietenii poetului sunt siguri că acesta a arătat admirație față de figurile istorice menționate nu pentru că ar fi fost un produs al sistemului sovietic, ci pentru că a fost, în primul rând, un patriot. Dacă Vladimir Vysotsky ar trăi astăzi, cei care au avut norocul să-l cunoască personal sunt siguri, el ar spune și acum același lucru, adică ar proceda așa cum i-a spus inima. Când evaluăm influența pe care a avut-o opera lui Vladimir Vysotsky, nu ne putem limita doar la aspectul cultural; acest fenomen este mult mai larg, trăiește în inima fiecărui rus și ne unește, făcând parte din codul genetic.

VLADIMIR VYSOTSKY – BĂIUL DIN TAGANKA

Domeniul complet al talentului Vladimir Vysotsky dificil sau chiar aproape imposibil de transmis în fraze simple. Semnificația personalității sale în istoria culturală a secolului al XX-lea este pe cât de nelimitată, pe cât era sufletul său profund.

A fost norocos, majoritatea contemporanilor săi Vladimir Semenoviciși-a înțeles opera și l-a adorat pe însuși poet, cântăreț de cântece originale și actor. Este un idol al unui secol trecut, a cărui artă este vie și actuală.

De la intelectualitate

Născut de Ziua Tatianei - 1938 la Moscova. Familia lui nu era obișnuită și medie. Bunicul meu patern se numea și Vladimir Semenovici, deși la naștere i s-a dat numele Wolf Shliomovici. Era originar din Brest, apoi s-a mutat la Kiev, a primit trei studii superioare - economie, drept și chimie. Iar bunica, Deborah Bronstein, a lucrat ca cosmetolog și s-a bucurat de nepotul ei. Era o admiratoare pasionată a muncii lui.

Tată Vladimir Vysotsky născut la Kiev, a devenit un semnalist militar, a luptat în timpul celui de-al Doilea Război Mondial, a urcat la gradul de colonel și a devenit cetățean de onoare al orașelor Praga și Kladno. Mama nu era mai puțin educată și inteligentă Vladimir. Nina Maksimovna a absolvit Institutul de Limbi Străine, apoi a lucrat ca traducător și referent al limbii germane. Când a început războiul, a fost transferată la biroul de transcriere al Direcției principale de geodezie și cartografie a Ministerului Afacerilor Interne al URSS.

Pe Bolșoi Karetny

Vladimir și mama lui au petrecut câțiva ani de război în evacuare în regiunea Orenburg, dar a mers deja la școală la Moscova, în anul victoriei. Din păcate, s-a întâmplat ca părinții Vysotsky divorţat. Tatăl meu locuia în Germania, unde a fost lăsat la datorie și l-a dus și acolo. Volodia pentru câțiva ani postbelici înfometați. Băiatul a avut o relație excelentă cu noua soție a tatălui său. El a numit-o pe Evgenia Stepanovna „Mama Zhenya”. Sub privirea ei atentă Vysotsky a început să învețe să cânte la pian. În 1949 Vladimir s-a întors la Moscova și a mers la școală pe Bolshoi Karetny Lane, pe care a imortalizat-o mai târziu în cântecul său numit „Bolshoi Karetny”.

Pofta de arta

Teatru Vysotsky s-a lăsat purtat în timpul anilor de școală, a urmat cursuri de teatru sub conducerea artistului Teatrului de Artă din Moscova Vladimir Bogomolov, dar După examenele finale, mi-am ascultat părinții și am intrat la Institutul de Inginerie Civilă din Moscova. Din fericire, după primul semestru și-a dat seama că nu acesta este drumul lui și a părăsit universitatea.

Una dintre multele povești legate de această decizie, fie că este adevărată sau fictivă, este deja greu de înțeles. Înainte de sesiunea de iarnă, eu și prietenul meu Igor Kokhanovsky am pregătit desenele necesare. Au fost finalizate noaptea, dar Vladimir deodată a luat rimel și a turnat-o pe lucrările lui, anunțând că acum va încerca să intre într-o universitate de teatru.

Școala de Teatru de Artă din Moscova i-a deschis porțile, unde a studiat cu celebrii Boris Vershilov, Pavel Massalsky și Alexander Komissarov. Deja în 1959 Vysotsky El a interpretat primul său rol teatral în studentul „Crime și pedeapsă”, iar în curând și-a urmat debutul pe ecran într-un rol cameo în filmul „Peers”.

Cântecele „Blatnye” ale lui Vladimir Vysotsky

După ce a primit o diplomă de la Școala de Teatru de Artă din Moscova, Vladimir a venit să slujească la Teatrul Pușkin din Moscova, apoi a lucrat la teatrul în miniatură doar câteva luni, a încercat fără succes să obțină un loc de muncă la Sovremennik, după care a mers la teatru, care a devenit pentru totdeauna „al lui” pentru el. A fost recent deschis Teatrul de Dramă și Comedie din Moscova. Când a venit să-l angajeze pe Yuri Lyubimov, l-a întrebat ce i-ar citi directorului de teatru. Vysotsky Fără o modestie nejustificată, a spus că a scris recent mai multe cântece și că ar dori să le interpreteze. Lyubimov a fost hotărât să termine interviul în cinci minute, dar nu a putut să se desprindă de creativitate Vysotsky o ora si jumatate.

Scrie poezie Vladimir a început în anii mei de școală. Atunci motivul primei încercări de a scrie a fost moartea lui Stalin. Cu poetica lui eseu tânăr Vysotsky a hotărât să exprime un sentiment de durere față de conducătorul popoarelor. Prima sa melodie este considerată a fi „Tattoo”, pe care l-a compus în vara anului 1961. A devenit, de asemenea, baza ciclului de teme „hoți”. Apoi le-a semnat cu pseudonimul Serghei Kuleshov.

Dar cei care i-au studiat serios munca susțin că nu „Tattoo” a devenit prima melodie Vladimir Vysotsky. Cu un an înainte, a scris compoziția „49 de zile”, pe care a dedicat-o isprăvii soldaților care au plutit și au supraviețuit în Oceanul Pacific. Este cunoscută și atitudinea autorului față de acest cântec. Vysotsky a vorbit foarte critic despre el și l-a numit un manual pentru începători și hack-uri complete, sugerând că acest șablon ar putea fi folosit pentru a crea poezii pe orice subiect de actualitate, înlocuind doar numele eroilor.

Nu formă, ci conținut

A scris 100 de poezii și aproximativ 600 de cântece. A creat mai multe cântece special pentru filme. Din păcate, majoritatea acestor lucrări sunt din motive tehnice și din cauza presiunii birocratice nu au fost incluse în versiunea finală a filmelor.

Afirmația, desigur, este foarte controversată, dar cunoscători de talent Vysotsky ei spun că cântecele sunt cea mai strălucitoare fațetă a creativității Vladimir Semenovici. Le-a interpretat mereu live, vocea lui răgușită captivând publicul, astfel încât să nu-și poată lua ochii de la artist. Într-o zi cineva a observat că scena părea să izvorască din lovitura nervoasă a piciorului, care Vysotsky bate ritmul. Privirea lui concentrată s-a oprit mereu într-un singur loc, iar publicul asculta cu răsuflarea tăiată idolul lor, pentru că el cânta exact ceea ce ocupa mintea oamenilor care gândesc.

Cântece Vysotsky Se obișnuiește să-i numim barzi, deși atât tema, cât și modul de interpretare a acestor compoziții diferă de munca altor barzi. Spre deosebire de mulți Cântăreți sovietici de cântece de artă Vysotsky a fost actor profesionist și de aceea nu s-a considerat niciodată amator.

Probabil că nu a existat un subiect care să fie Vysotsky nu a atins-o în compozițiile sale - balade, cântece lirice, satirice sau pline de umor. A cântat într-o manieră inimitabilă despre viața simplă a oamenilor obișnuiți, a contemporanilor săi, ceea ce i-a câștigat o mare popularitate. Publicului i-a plăcut expresivitatea deosebită a performanței sale, sinceritatea și autenticitatea emoțiilor artistului, chiar și evenimentele din cântecele despre război li s-au părut a fi propria lor experiență. Vladimir Semenovici. Vysotsky nu s-a concentrat pe forma cântecelor sale; conținutul era mult mai important pentru el.

Personaje de film și roluri nejucate

La iubitul său teatru Taganka, a jucat roluri principale în producțiile „Hamlet” și „Viața lui Galileo”, a participat la spectacolele „Omul bun din Szechwan”, „Căzut și viu”, „Livada de cireși”, „Pugaciov” și „Crimă și pedeapsă”. A jucat zeci de roluri strălucitoare și memorabile.

Fiecare dintre laturile sale creative era indisolubil legată de cealaltă. Cântece Vysotsky sunt mici monologuri în numele unor personaje diferite. Aceeași variabilitate poate fi urmărită și în personajele pe care le-a creat în teatru și cinema - a fost Galileo și Hamlet pe scenă, iar pe ecran a devenit geolog în filmul „Scurte întâlniri”, un ofițer al Gărzii Albe în „Doi tovarăși slujiți”. iar legendarul Gleb Zheglov din serialul de televiziune „The Place” nu poate fi schimbat.” A participat la 30 de lungmetraje și filme de televiziune și a ajuns la prima sa faimă cinematografică Vysotsky după lansarea „Vertical”. Cântecul „Dacă a apărut brusc un prieten” a făcut filmul popular.

Dar, în ciuda acestor imagini, talent Vladimir Semenovici Nu m-am dezvoltat pe deplin ca actor de film. Multe roluri au trecut pe lângă el din mai multe motive, dintre care principalul a fost reticența structurilor de putere de a permite artist pe ecran. Regizorii au recurs la diverse trucuri pentru a obține permisiunea de a filma Vysotsky la cinema. Numele lui a avut efect asupra oficialilor ca o muletă tremurătoare pe un taur în timpul unei lupte cu tauri.

Una dintre imaginile care ar putea adăuga filmografie Vladimir Semenovici, a fost Stepan în filmul lui Andrei Tarkovski „Andrei Rublev”. Unii spun că regizorul a fost interzis de la Goskino, alții sunt siguri că Tarkovsky nu a lucrat cu actorul pentru că a început din nou să bea mult. În 1964, Vasily Shukshin a vrut să filmeze Vysotskyîn filmul „Există un astfel de tip”, dar rolul i-a revenit lui Leonid Kuravlev.

Tragedia lui Vladimir Vysotsky

Este imposibil să vorbim despre creativitatea unui astfel de persoana remarcabila, fără a menționa relațiile lui cu femeile. În timp ce era încă în primul an la Școala de Teatru de Artă din Moscova, el a cunoscut-o pe Isolda Zhukova, care a devenit prima sa soție în 1960. Dar un an mai târziu, pe platoul filmului „713 Requests Landing”, a început o aventură cu Lyudmila Abramova. Ea a devenit mama celor doi fii ai săi - Arkady și Nikita. Câțiva ani mai târziu, cuplul s-a despărțit și a oficializat divorțul, când toată Moscova deja șoptește că Vysotsky a câștigat favoarea actriței franceze cu rădăcini rusești Marina Vladi. Relația lor nu era ideală - Vladimir Semenovici de multe ori mergea la exces de alcool, făcea scandaluri și dădea dovadă de agresivitate. Fuma un pachet de țigări pe zi și a fost tratat de dependență de alcool de mai multe ori. Rinichii îi cedau și avea probleme grave cu inima, pe care a încercat să le trateze cu medicamente - morfină și amfetamină. La început, acestea au fost injecții unice, apoi dozele au început să crească și până la sfârșitul anului 1977 au devenit regulate.

Într-o zi a avut un atac, un vas din gât i-a izbucnit și a început sângerarea. Marina a fost cea care l-a salvat de la moarte. Ea a sunat la timp pe medici, care au luptat apoi încă 18 ore pentru viața lui la Institutul de Medicină de Urgență.

cu Marina Vladi

Marina Vladi a spus că încercările ei de a scăpa de această dependență pe soțul ei nu au dat rezultatele așteptate, iar în timpul unui turneu din vara anului 1979 Vladimir Semenovici a experimentat moarte clinică.

Ultima sa reprezentație publică a fost pe 18 iulie 1980 pe scena Teatrului Taganka. În șapte zile, Vladimir Vysotsky plecat. Acest lucru s-a întâmplat într-un vis când era în apartamentul lui. Jocurile Olimpice erau în plină desfășurare la Moscova, dar un număr incredibil de oameni au venit să-și ia rămas bun de la iubitul lor artist, deși moartea sa a fost raportată doar într-un mic articol din ziarul Evening Moscow. Cu o lună și jumătate mai devreme, el și-a scris ultimele versuri poetice:

„Am ceva de cânt când mă arăt înaintea Atotputernicului,
Am ceva de justificat în fața Lui.”

DATE

Un anunț de deces a fost atârnat deasupra casei de bilete a Teatrului Taganka Vysotsky. O mulțime de oameni s-a adunat imediat în jurul clădirii și nu s-a împrăștiat timp de câteva zile, umplând chiar și acoperișurile caselor din apropiere. Nimeni nu a predat bilete pentru spectacol cu participarea sa. În timpul înmormântării, Marina Vladi a spus că a văzut înmormântările prinților și regilor, dar nici nu și-a putut imagina atât de mulți oameni.

Actualizat: 8 aprilie 2019 de: Elena