në shtëpi Komplot

Komedia Hyjnore e Dantes, perspektiva dhe kompozimi. "Komedia Hyjnore" - Përbërja dhe simbolika. nëntë rrathë të ferrit

Poema “Komedia hyjnore” është kulmi i veprës së Dantes. Poema u konceptua si një "vizion" - udhëtimi i poetit nëpër jetën e përtejme, dhe përbëhet nga 3 pjesë: "Ferri", "Purgator" dhe "Parajsa".
Edhe poetët romakë përshkruanin jetën e përtejme. Zhanri i udhëtimit të jetës së përtejme u bë i njohur në Mesjetë. Heroi i poemës - vetë Dante - mishëron njerëzimin mëkatar në imazhin e tij. Nëse vetëm për të dalë nga garancia e mëkatësisë dhe anarkisë politike, ajo duhet të marrë lumturinë (Parajsën) përmes botës së dënimit (Ferni), pastrimit (Purgatorit).
Nën udhëheqjen e Virgjilit (një simbol i mendjes tokësore), Dante e gjen veten në ferr - nëntokën, i ndarë në 9 kunje, pastaj ngjitet në malin e Purgatorit, pastrohet nga mëkatet dhe, i shoqëruar nga Beatrice (një simbol i hyjnores mendje), ngrihet në Xhenet.
"Komedia" shkon përtej fushëveprimit të zhanrit "vizion": Dante shqyrton atje çështjen e teologjisë, moralit, historisë, shkencës dhe koncepteve estetike të epokës. Kjo është një enciklopedi poetike e mesjetës dhe e rilindjes së hershme. Dante shpesh i zgjidh çështjet teologjike në frymën e Thomas Aquinas. Megjithatë, feja e tij është e natyrës private, e cila është për shkak të ndikimit të mësimeve heretike dhe mistike të shekullit të 13-të.
Vendin qendror në poemë e zë çështja e moralit dhe politikës; Dante u jep ngjyrime politike dhe shoqërore mëkateve. Politika diskutohet nga banorët e jetës së përtejme të të tre botëve. Dante, një qytetar aktiv fiorentin, kujdeset jo vetëm për shpëtimin e shpirtit, por edhe për një sistem politik në të cilin nuk do të kishte grindje dhe njerëzit do të jetonin të lumtur. Ai është i shqetësuar për luftën e brendshme fiorentine për pushtet, për fatin e Italisë, e cila u shkatërrua nga luftërat, për rënien e autoritetit të kishës, për përplasjen e pushtetit papal dhe perandorak dhe për idealmonarkitë.
Ajo që bie në sy në poezi është qëndrimi negativ i autorit ndaj tradhtarëve, ndaj kujtdo që dëshiron të fitojë pasuri me mjete të pandershme (edhe ministrat e kishës u përkasin njerëzve të tillë). Dante dënon kamatën dhe shitjen e zyrave të kishës. Ideali i tij, i shprehur në këngën e 17-të të "Parajsës" - Firence patriarkale e së kaluarës
Qëndrimi personal i Dantes ndaj secilit prej mëkatarëve - respekti për latinishten, urrejtja për Filippo Argentin - i jep një shije të veçantë poezisë. Dante shfaqet në të edhe si individ edhe si përfaqësues i njerëzimit në tërësi
Sipas tematikës dhe zhanrit, “Komedia” është një alegori, e cila ishte e vetmja formë arti e justifikueshme në atë kohë. Vepra e Dantes është e lidhur ngushtë me realitetin, pasqyron kohën e tij, krijon fytyrën e bashkëkohësve të autorit. Ankesat e mëkatarëve të "ferrit" që nuk u penduan shfaqen më qartë në poezi - figura tragjike që nuk i kanë humbur pasionet e tyre - personazhet dhe fatet e tyre zbulohen në rrëfim dhe një përshkrim të shkurtër të gjesteve, qëndrimeve dhe zërave. Përmenden Françeska e butë dhe Farinata, që përçmon Ferrin, Uliksi trim dhe Ugolino i keq, që pa vdekjen e fëmijëve të tij.
Më pak shprehëse janë imazhet e mëkatarëve që u penduan në "Purgator" - patrioti Sordello, dembeli Belacqua, Mark Lombardsky i ashpër.
Një vend të veçantë mes personazheve të Komedisë zënë Virgjili, Beatriçe dhe vetë poeti. Virgjili përshkruhet si një mentor i mençur dhe falës, gjë që e bën atë të butë dhe njerëzor. Autori e portretizon Beatriçen si një simbol të urtësisë hyjnore, dhe në disa episode thjesht si një person. Vetë Dante shfaqet si një njeri krenar, pasionant, jotolerant dhe në të njëjtën kohë i ndjeshëm ndaj vuajtjeve njerëzore. Në poezinë, ku sipas patosit të saj fetar mesjetar, kohës së qëndrimeve para gjykimit të përjetësisë, nuk ka perspektivë historike. Personazhe nga të gjitha kohërat dhe popujt shfaqen krah për krah në çdo skenë
Problemet e "Komedisë Hyjnore" të Dantes janë të paqarta. Natyra alegorike e poemës u vu re qysh në kohën e autorit. Përulësia e imazheve të mëkatarëve që u penduan dhe atyre që nuk mund të pendoheshin ka gjithashtu një kuptim alegorik. Nënteksti politik i jep poezisë një tingull të veçantë
Indiferenca e autorit ndaj problemeve politike e tregon edhe atë si një qytetar patriot të atdheut të tij. Kombinimi i motiveve filozofike, fetare, morale dhe politike në poemë e vendos atë në një nivel me veprat më të mira të njerëzimit të të gjitha kohërave dhe popujve.

Nën drejtimin e Virgjilit (një simbol i mendjes tokësore), Dante e gjen veten në Ferr - një nëntokë e ndarë në 9 unaza, pastaj ngrihet në Purgator, pastrohet nga mëkatet dhe, i shoqëruar nga Beatrice (një simbol i mendjes hyjnore) , ngrihet në Parajsë.

"Komedia" shkon përtej fushëveprimit të zhanrit "vizion": Dante shqyrton atje çështjen e teologjisë, moralit, historisë, shkencës dhe koncepteve estetike të epokës. Kjo është një enciklopedi poetike e Mesjetës dhe Rilindjes së hershme. Dante shpesh i zgjidh çështjet teologjike në frymën e Thomas Aquinas. Megjithatë, feja e tij është e natyrës private, e cila është për shkak të ndikimit të mësimeve heretike dhe mistike të shekullit të 13-të.

Vendin qendror në poemë e zë çështja e moralit dhe politikës; mëkateve të Dantes i jepet një ngjyrim politik dhe shoqëror. Politika diskutohet nga banorët e jetës së përtejme të të tre botëve. Dante, një qytetar aktiv fiorentin, kujdeset jo vetëm për shpëtimin e shpirtit, por edhe për një sistem politik në të cilin nuk do të kishte grindje dhe njerëzit do të jetonin të lumtur. Ai është i shqetësuar për luftën e brendshme fiorentine për pushtet, fatin e Italisë, e cila u shkatërrua nga luftërat, rënien e autoritetit të kishës, përplasjen e pushtetit papal dhe perandorak, idealin e monarkisë.

Ajo që bie në sy në poezi është qëndrimi negativ i autorit ndaj tradhtarëve, ndaj kujtdo që dëshiron të fitojë pasuri me mjete të pandershme (edhe ministrat e kishës u përkasin njerëzve të tillë). Dante dënon fajdenë dhe shitjen e pozitave të kishës. Ideali i tij shprehet në këngën e 17-të të "Parajsës" - Firence patriarkale e së kaluarës.

Qëndrimi personal i Dantes ndaj secilit prej mëkatarëve - respekti për latinishten, urrejtja për Filippo Argentin - i jep një shije të veçantë poezisë. Dante shfaqet në të edhe si individ edhe si përfaqësues i njerëzimit në tërësi.

Sipas tematikës dhe zhanrit, “Komedia” është një alegori, e cila ishte e vetmja formë arti e justifikueshme në atë kohë. Vepra e Dantes është e lidhur ngushtë me realitetin, pasqyron kohën e tij, krijon fytyrën e bashkëkohësve të autorit. Imazhet më të habitshme shfaqen në poezinë e mëkatarëve të "ferrit" që nuk u penduan - figura tragjike që nuk humbën pasionet e tyre - personazhet dhe fatet e tyre zbulohen në rrëfim dhe një përshkrim të shkurtër të gjesteve, pozave, zërave. Përmenden Françeska e butë dhe Farinata, që përçmon Ferrin, Uliksi trim dhe Ugolino i keq, që pa vdekjen e fëmijëve të tij.

Më pak ekspresive janë imazhet e mëkatarëve që u penduan në "Purgator" - patrioti Sordello, dembeli Belacqua, Marka e ashpër e Lombardisë.

Një vend të veçantë mes personazheve të Komedisë zënë Virgjili, Beatriçe dhe vetë poeti. Virgjili përshkruhet si një mentor i mençur dhe falës; trishtimi e bën atë të butë dhe njerëzor. Autori e portretizon Beatriçen si një simbol të urtësisë hyjnore, dhe në disa episode thjesht si një person. Vetë Dante shfaqet si një njeri krenar, pasionant, intolerant dhe në të njëjtën kohë i ndjeshëm ndaj vuajtjeve njerëzore. Në poezinë, ku, sipas patosit fetar mesjetar, koha nuk qëndron para oborrit të përjetësisë, nuk ka histori.

Vepra kryesore e Dantes, mbi të cilën bazohet kryesisht fama e tij botërore, është Komedia Hyjnore. Poema nuk është vetëm rezultat i zhvillimit të mendimit ideologjik, politik dhe artistik të Dantes, por jep edhe një filozofi dhe artistik madhështor...

Kjo është vepra kryesore e Dantes, e cila i solli poetit famë botërore - "Komedia Hyjnore". Poema dallohet nga një përbërje jashtëzakonisht e qartë, e zhytur në mendime dhe ndahet në tre pjesë të mëdha: Ferri, Purgatori dhe Parajsa. Secila pjesë përbëhet nga 33 këngë...

Nëse Dante nuk do të kishte shkruar asgjë tjetër, emri i tij do të kishte hyrë përgjithmonë në historinë e letërsisë botërore. E megjithatë, fama e tij botërore lidhet kryesisht me veprën e tij të fundit - poemën "Komedia Hyjnore" (1313-1321). Në të, Dante bashkoi ...

Fundi i mesjetës. Vetëdija e evropianëve po ndryshon. Bota nuk kufizohet më nga muret e qytetit dhe mahnit me diversitetin e saj. Heretikët digjen ende në sheshe dhe brohorasin masat, por mendimi i mprehtë kritik i humanistëve tashmë është gati të ndryshojë Evropën. Dante...

Rreth mesit të shekullit të 12-të, një lëvizje e re kulturore fitoi gradualisht forcë në Evropë - Rilindja ose Rilindja. Dante Alighieri ishte në origjinën e kësaj lëvizjeje. Disa historianë të letërsisë e konsiderojnë në të njëjtën kohë përfaqësues të mesjetës...

Poema “Komedia hyjnore” është kulmi i veprës së Dantes. Poema u konceptua si një "vizion" - udhëtimi i poetit në jetën e përtejme, dhe përbëhet nga 3 pjesë: "Ferri", "Purgatori" dhe "Parajsa". Edhe poetët romakë përshkruanin jetën e përtejme. Zhanri i udhëtimit të jetës së përtejme u bë i njohur në Mesjetë. Heroi i poemës - vetë Dante - mishëron njerëzimin mëkatar në imazhin e tij. Për të dalë nga gjendja e mëkatit dhe anarkisë politike, ajo duhet të marrë lumturinë (Parajsën) përmes botës së dënimit (ferrit), pastrimit (Purgatorit). Nën drejtimin e Virgjilit (një simbol i mendjes tokësore), Dante e gjen veten në Ferr - një nëntokë e ndarë në 9 unaza, pastaj ngrihet në Purgator, pastrohet nga mëkatet dhe, i shoqëruar nga Beatrice (një simbol i mendjes hyjnore) , ngrihet në Parajsë. "Komedia" shkon përtej fushëveprimit të zhanrit "vizion": Dante shqyrton atje çështjen e teologjisë, moralit, historisë, shkencës dhe koncepteve estetike të epokës. Kjo është një enciklopedi poetike e Mesjetës dhe Rilindjes së hershme. Dante shpesh i zgjidh çështjet teologjike në frymën e Thomas Aquinas. Megjithatë, feja e tij është e natyrës private, e cila është për shkak të ndikimit të mësimeve heretike dhe mistike të shekullit të 13-të. Vendin qendror në poemë e zë çështja e moralit dhe politikës; mëkateve të Dantes i jepet një ngjyrim politik dhe shoqëror. Politika diskutohet nga banorët e jetës së përtejme të të tre botëve. Dante, një qytetar aktiv fiorentin, kujdeset jo vetëm për shpëtimin e shpirtit, por edhe për një sistem politik në të cilin nuk do të kishte grindje dhe njerëzit do të jetonin të lumtur. Ai është i shqetësuar për luftën e brendshme fiorentine për pushtet, fatin e Italisë, e cila u shkatërrua nga luftërat, rënien e autoritetit të kishës, përplasjen e pushtetit papal dhe perandorak, idealin e monarkisë. Ajo që bie në sy në poezi është qëndrimi negativ i autorit ndaj tradhtarëve, ndaj kujtdo që dëshiron të fitojë pasuri me mjete të pandershme (edhe ministrat e kishës u përkasin njerëzve të tillë). Dante dënon fajdenë dhe shitjen e pozitave të kishës. Ideali i tij shprehet në këngën e 17-të të "Parajsës" - Firence patriarkale e së kaluarës. Qëndrimi personal i Dantes ndaj secilit prej mëkatarëve - respekti për latinishten, urrejtja për Filippo Argentin - i jep një shije të veçantë poezisë. Dante shfaqet në të edhe si individ edhe si përfaqësues i njerëzimit në tërësi. Sipas tematikës dhe zhanrit, “Komedia” është një alegori, e cila ishte e vetmja formë arti e justifikueshme në atë kohë. Vepra e Dantes është e lidhur ngushtë me realitetin, pasqyron kohën e tij, krijon fytyrën e bashkëkohësve të autorit. Imazhet më të habitshme shfaqen në poezinë e mëkatarëve të "ferrit" që nuk u penduan - figura tragjike që nuk humbën pasionet e tyre - personazhet dhe fatet e tyre zbulohen në rrëfim dhe një përshkrim të shkurtër të gjesteve, pozave, zërave. Përmenden Françeska e butë dhe Farinata, që përçmon Ferrin, Uliksi trim dhe Ugolino i keq, që pa vdekjen e fëmijëve të tij. Më pak ekspresive janë imazhet e mëkatarëve që u penduan në "Purgator" - patrioti Sordello, dembeli Belacqua, Marka e ashpër e Lombardisë. Një vend të veçantë mes personazheve të Komedisë zënë Virgjili, Beatriçe dhe vetë poeti. Virgjili përshkruhet si një mentor i mençur dhe falës; trishtimi e bën atë të butë dhe njerëzor. Autori e portretizon Beatriçen si një simbol të urtësisë hyjnore, dhe në disa episode thjesht si një person. Vetë Dante shfaqet si një njeri krenar, pasionant, intolerant dhe në të njëjtën kohë i ndjeshëm ndaj vuajtjeve njerëzore. Në poemën, ku, sipas patosit fetar mesjetar, koha nuk qëndron para oborrit të përjetësisë, nuk ka asnjë këndvështrim historik. Personazhe nga të gjitha kohërat dhe popujt shfaqen krah për krah në çdo skenë. Problemet e Komedisë Hyjnore të Dantes janë të paqarta. Natyra alegorike e poemës u vu re qysh në kohën e autorit. Poshtëria e imazheve të mëkatarëve që u penduan dhe atyre që nuk mund të pendoheshin ka gjithashtu një kuptim alegorik. Nënteksti politik i jep poezisë një tingull të veçantë. Indiferenca e autorit ndaj problemeve politike të asaj kohe e tregon atë si qytetar patriot të atdheut. Kombinimi i motiveve filozofike, fetare, morale dhe politike në poemë e vendos atë në një nivel me veprat më të mira të njerëzimit të të gjitha kohërave dhe popujve.

Duke e quajtur poezinë e tij një "komedi", Dante përdor terminologjinë mesjetare. Komedia është një vepër poetike e stilit të mesëm me fillim të frikshëm dhe një fund të lumtur, e shkruar në gjuhën popullore; tragjedia është çdo vepër poetike e stilit të lartë me një fillim admirues dhe të qetë dhe një fund të tmerrshëm.

"Komedia Hyjnore" është fryt i gjithë gjysmës së dytë të jetës dhe veprës së Dantes. Dante si poeti i fundit i madh i mesjetës.

(Sipas Dantes) komploti i "Komedisë Hyjnore" është vetë njeriu, pasi, duke vepruar me drejtësi ose pa të drejtë në bazë të vullnetit të tij të lirë, ai i nënshtrohet drejtësisë shpërblim ose ndëshkim; qëllimi i poemës është që "të çojë njerëzit nga gjendja e tyre e vështirë në një gjendje lumturie".

Komedia Hyjnore dallohet për qartësinë dhe mendimin e saj përbërjen : ndahet në tre pjesë ("skajet"), secila prej të cilave përshkruan një nga tre pjesët e jetës së përtejme, sipas mësimeve katolike - ferr, purgator ose parajsë. Secila pjesë përbëhet nga 33 këngë (të cilat duhet të kujtojnë vitet e jetës së Jezu Krishtit), dhe secila nga skajet përfundon me të njëjtën fjalë - yje (stelle). Kantikës së parë i shtohet edhe një këngë tjetër prologe, kështu që janë gjithsej 100 këngë (100 shfaqen këtu si numri i perfeksionit). E gjithë poezia është shkruar në strofa trevargjesh - terza. Ky dominim i numrit 3 në strukturën kompozicionale dhe semantike të poemës kthehet në idenë e krishterë të Trinisë dhe kuptimin mistik të numrit 3. E gjithë arkitektonika e jetës së përtejme të "Komedisë Hyjnore" bazohet në ky numër, i menduar nga poeti deri në detajet më të vogla: tre gra simbolike, tre ngjyra në të cilat Beatrice, tre bisha simbolike, tre gojët e Luciferit dhe po aq mëkatarë të gllabëruar prej tij; shpërndarja trepalëshe e Ferrit me nëntë rrathë dhe nëntë sfera qiellore.

Me gjithë origjinalitetin e saj, poema e Dantes ka burime të ndryshme mesjetare. Komploti i poemës riprodhon skemën e zhanrit popullor të "vizioneve" ose "shëtitjeve nëpër mundime" në letërsinë mesjetare - për sekretet e jetës së përtejme.

Tema e "vizioneve" të jetës së përtejme u zhvillua në një drejtim të ngjashëm në literaturën mesjetare dhe jashtë Evropës Perëndimore (apokrifi i lashtë rus "Shëtitja e Virgjëreshës Mari nëpër mundimet" e shekullit të 12-të, legjenda myslimane për vizionin e Muhamedit, i cili soditi në një ëndërr profetike mundimi i mëkatarëve në ferr dhe lumturia qiellore e të drejtëve.

Komplot

Sipas traditës katolike, jeta e përtejme përbëhet nga ferri, ku shkojnë mëkatarët e dënuar përjetësisht, purgatori - vendbanimi i mëkatarëve që shlyejnë mëkatet e tyre - dhe parajsa - vendbanimi i të bekuarve. Dante detajon këtë ide dhe përshkruan strukturën e botës së krimit, duke regjistruar me siguri grafike të gjitha detajet e arkitektonikës së saj.

Në këngën hyrëse, Dante tregon se si ai, pasi kishte arritur në mes të rrugëtimit të jetës së tij, dikur humbi në një pyll të dendur dhe se si poeti Virgjili, pasi e shpëtoi atë nga tre kafshë të egra (vese personifikuese) që i bllokuan rrugën për në dalje. (e vërteta), e shoqëroi Danten me kërkesën e Beatrice për të bredhur nëpër jetën e përtejme. Së bashku ata ecin nëpër Ferr, dhe më pas Dante shkon në Purgator dhe Parajsë. Rrugës Dante takon të afërmit, të njohurit dhe figurat e njohura politike e kulturore të asaj kohe.

Pasi ka zgjedhur vitin 1300 si pikënisje, ai shikon nga viti 1306 si shikues dhe “shpërndan” me dorën e poetit ndëshkimin dhe mëshirën sipas meritave të heronjve, duke u caktuar atyre vende në vende të ndryshme të botës së përtejme. Ai gjithashtu përmbledh të gjithë përvojën e tij të akumuluar shpirtërore dhe njohëse, i zbaton njohuritë e tij në praktikë, që rrjedhin nga referencat e shumta për shkencat e ndryshme të shpërndara në tekstin e komedisë: astronomi, astrologji, histori, politikë etj.

ferr. Pasi kanë kaluar pragun e ferrit, të banuar nga shpirtrat e njerëzve të parëndësishëm, të pavendosur, ata hyjnë në rrethin e parë të ferrit, të ashtuquajturin limbo, ku banojnë shpirtrat e paganëve të virtytshëm, të cilët nuk e kanë njohur Zotin e vërtetë, por i janë afruar. këtë dituri dhe prandaj çlirohen nga mundimet e ferrit. Këtu Dante sheh përfaqësues të shquar të kulturës antike - Aristotelin, Euripidin, etj.

Rrethi tjetër është i mbushur me shpirtrat e njerëzve që dikur kënaqeshin pas pasionit të shfrenuar. Midis atyre të mbartura nga një stuhi e egër, Dante sheh Francesca da Rimini dhe të dashurin e saj Paolo, viktima të dashurisë së ndaluar për njëri-tjetrin. Ndërsa Dante, i shoqëruar nga Virgjili, zbret gjithnjë e më poshtë, ai dëshmon torturimin e grykësve të detyruar të vuajnë nga shiu dhe breshri, koprracët dhe harxhuesit që rrotullojnë pa u lodhur gurë të mëdhenj, të zemëruarit që ngecin në moçal.

Ata ndiqen nga heretikë dhe hereziarkë të përfshirë nga flakët e përjetshme (mes tyre Perandori Frederiku II, Papa Anastasi II), tiranë dhe vrasës që notojnë në rrjedhat e gjakut të vluar, vetëvrasje të kthyera në pemë, blasfemues dhe përdhunues të djegur nga flakët që bien, mashtrues të çdo lloji. , mundime të cilat janë shumë të ndryshme.

Më në fund, Dante depërton në rrethin e fundit, IX të ferrit, i destinuar për kriminelët më të tmerrshëm. Këtu është vendbanimi i tradhtarëve dhe tradhtarëve, më të mëdhenjtë prej tyre: Juda Iskarioti, Bruti dhe Kasius. Ata po gërryen me tre gojët e tij nga Luciferi, një engjëll që dikur u rebelua kundër Zotit, mbretit të së keqes, i dënuar me burg në qendër të tokës. Kënga e fundit e pjesës së parë të poemës përfundon me një përshkrim të pamjes së tmerrshme të Luciferit.

Në ndërtimin e tablosë së Ferrit, Dante u nis nga modeli i krishterë i botës. Sipas Dantes, Ferri është një humnerë në formë hinke që, duke u ngushtuar, arrin në qendër të tokës. Shpatet e saj janë të rrethuara nga parvazet koncentrike, "rrathët" e Ferrit. Lumenjtë e botës së krimit (Acheron, Styx, Phlegethon) - Lethe, lumi i abdesit dhe i harresës, qëndron i ndarë, megjithëse ujërat e tij rrjedhin edhe në qendër të tokës - kjo është, në thelb, një përrua i formuar nga lotët e Plaku i Kretës dhe duke depërtuar në zorrët e tokës: fillimisht ai shfaqet si Akeroni (në greqisht, "lumi i pikëllimit") dhe rrethon rrethin e parë të Ferrit, pastaj, duke rrjedhur poshtë, formon kënetën e Stiksit (në greqisht "i urryer" ”), që lan muret e qytetit të Ditës, në kufi me humnerën e Ferrit të poshtëm; edhe më poshtë bëhet Phlegethon (në greqisht, "djeg"), një lumë në formë unaze me gjak të vluar, pastaj, në formën e një rryme të përgjakshme, kalon pyllin e vetëvrasjeve dhe shkretëtirën, nga ku bie thellë një ujëvarë e zhurmshme. në thellësi për t'u kthyer në liqenin e akullt Cocytus në qendër të tokës. Dante e quan Luciferin (aka Beelzebub, djalli) Dit (Dis), ky është emri latin i mbretit Hades, ose Plutoni, djali i Kronos dhe Rhea, vëllai i Zeusit dhe Poseidonit.

Origjina e Ferrit sipas Dantes është si vijon: Një engjëll (Lucifer, Satanai) i cili u rebelua kundër Zotit, së bashku me përkrahësit e tij (demonët), u hodh nga qielli i nëntë në Tokë dhe, duke u futur në të, hapi një vrimë për të. vetë qendra e Tokës, Universi dhe graviteti universal: është koha të biesh më askund - dhe të mbërthehesh atje në akullin e përjetshëm. Gypi që rezulton - mbretëria nëntokësore - është Ferri, duke pritur për mëkatarët që në atë kohë nuk kishin lindur ende, pasi Toka ishte e pajetë. Plaga e hapur e Tokës u shërua menjëherë. E zhvendosur si pasojë e përplasjes së shkaktuar nga rënia e Luciferit, korja e tokës mbylli bazën e hinkës në formë koni, duke u fryrë në mes të kësaj baze me malin Golgota, dhe në anën e kundërt të hinkës - Malin Purgator. Hyrja në birucën e Ferrit mbeti anash, afër skajit të depresionit, në territorin e Italisë së ardhshme. Shumë imazhe (lumenjtë e nëntokës, hyrja në të, topologjia) janë marrë nga Dante nga burimet e lashta (Homeri, Virgil).

Dante shpesh ilustron mundimin e përshkruar të mëkatarëve me foto të natyrës, të huaja për përshkrimet mesjetare dhe elementin e vdekur të ferrit me fenomene të botës së gjallë. Për shembull, tradhtarët e zhytur në një liqen të akullt krahasohen me bretkosat që "kapen për të kërcitur, feçkat nga pellgu" dhe ndëshkimi i këshilltarëve dinakë të burgosur në gjuhë zjarri i kujton poetit një luginë të mbushur me fishekzjarre në një mbrëmje të qetë. ne Itali. Stuhia djallëzore në këngën V krahasohet me fluturimin e yjeve: “Dhe si yjet, krahët e tyre i çojnë larg, / Në ditë të ftohtë, në një formacion të trashë e të gjatë, /

Atje kjo stuhi rrotullon shpirtrat e së keqes, / Atje, këtu, poshtë, lart, në një tufë të madhe.”

Purgatori. Pasi kanë kaluar korridorin e ngushtë që lidh qendrën e tokës me hemisferën e dytë, Dante dhe Virgjili dalin në sipërfaqen e tokës. Aty, në mes të një ishulli të rrethuar nga oqeani, ngrihet një mal në formën e një koni të cunguar - purgator, si ferri, i përbërë nga një sërë rrathësh që ngushtohen ndërsa afrohen në majën e malit. Engjëlli që ruan hyrjen në purgator e lejon Danten në rrethin e parë të purgatorit, pasi kishte vizatuar më parë shtatë P ("peccatum" - mëkat) në ballin e tij me një shpatë, domethënë një simbol i shtatë mëkateve vdekjeprurëse. Ndërsa Dante ngrihet gjithnjë e më lart, duke kaluar një rreth pas tjetrit, këto shkronja zhduken, kështu që kur Dante, pasi ka arritur majën e malit, hyn në "parajsën tokësore" që ndodhet në majë të këtij të fundit, ai tashmë është i lirë nga shenjat e gdhendura nga kujdestari i purgatorit. Rrethet e këtyre të fundit janë të banuara nga shpirtrat e mëkatarëve që shlyejnë mëkatet e tyre. Këtu pastrohen krenarët, të detyruar të përkulen nën barrën e peshave që i shtypin në shpinë, ziliqarët, të zemëruarit, të shkujdesurit, të pangopurit etj. Virgjili e sjell Danten në portat e parajsës, ku ai, si dikush që nuk është pagëzuar, nuk ka akses.

Parajsa. Në parajsën tokësore, Virgjili zëvendësohet nga Beatrice, e ulur në një karrocë (një alegori e kishës triumfuese). Ajo e inkurajon Danten të pendohet dhe më pas e çon atë, të ndriçuar, në parajsë. Pjesa e fundit e poemës i kushtohet bredhjeve të Dantes nëpër parajsën qiellore. Kjo e fundit përbëhet nga shtatë sfera që rrethojnë tokën dhe që korrespondojnë me shtatë planetët (sipas sistemit të përhapur në atë kohë të Ptolemeut): sferat e Hënës, Mërkurit, Venusit etj., të ndjekura nga sferat e yjeve fikse dhe sfera kristalore. , - pas sferës së kristaltë është Empirija, - e pafundme rajoni i banuar nga të bekuarit që soditin Zotin është sfera e fundit që i jep jetë çdo gjëje që ekziston. Duke fluturuar nëpër sfera, Dante sheh perandorin Justinian, duke e futur atë në historinë e Perandorisë Romake, mësues të besimit, martirë për besimin, shpirtrat e të cilëve shkëlqejnë formojnë një kryq vezullues; Duke u ngjitur lart e më lart, Dante sheh Krishtin dhe Virgjëreshën Mari, engjëjt dhe, më në fund, "Trëndafili qiellor" - vendbanimi i të bekuarve - zbulohet para tij. Këtu Dante merr hirin më të lartë, duke arritur kungimin me Krijuesin.

Secili prej tre tubacionet poezia ka të vetën sfond bazë shumëngjyrësh : “Ferri” - ngjyrosje e zymtë, ngjyra të trasha ogurzi me mbizotërim të kuq e zi: “Dhe mbi shkretëtirë ra dalëngadalë / Shiu i flakëve, me shalle të gjera / Si bora në shkëmbinjtë e malit pa erë...” “Kështu. zbriste stuhia e zjarrtë / Dhe hiri digjej, si shkreptimë nën strall...”, “Të gjithë e kishin zjarrin gjarpërues mbi këmbët...” ; “Purgator” - ngjyra të buta, të zbehta dhe me mjegull karakteristike për natyrën e gjallë që shfaqet aty (det, shkëmbinj, livadhe të gjelbra, pemë): “Rruga këtu nuk është e mbuluar me gdhendje; / muri i shpatit dhe parvazi nën të - / Ngjyrë guri gri e ngurtë”; "Parajsa" - shkëlqim verbues dhe transparencë, ngjyra rrezatuese të dritës më të pastër.

Në mënyrë të ngjashme, secila prej pjesëve ka të sajën dekorim muzikor : në xhehenem bie rënkim, ulërimë, rënkim, në parajsë tingëllon muzika e sferave.

5. Vilain tragjik: një analizë krahasuese e dramave të W. Shakespeare: "Richard III" dhe "Macbeth"

Në veprat menjëherë pas mbretit Lir - te Makbeth dhe Koriolanus - bartësi i së keqes bëhet personazhi kryesor i shfaqjes. Ishte ky ndërtim i tragjedisë që i lejoi Shekspirit të përqendronte plotësisht vëmendjen e audiencës në modelet e brendshme që janë të natyrshme në personazhet e këtij lloji, të përcaktojnë evolucionin e këtyre personazheve dhe, në fund të fundit, fatin e tyre, si dhe fatin. të personazheve të tjerë.

Kjo nuk është hera e parë që Shekspiri i drejtohet metodës së ndërtimit të dramës së zgjedhur për Makbethin. Ndër veprat e hershme të Shekspirit ekziston një kronikë, tiparet kompozicionale të së cilës parashikojnë kryesisht përbërjen e Makbethit - ky është Richard III, një shfaqje në qendër të së cilës është imazhi i një krimineli gjakatar që hapi rrugën e tij drejt fronit.

Shpesh, për shkak të dashurisë, kryhen veprime që shkojnë përtej të kuptuarit. Është zakon që poetët, pasi kanë përjetuar dashurinë, t'i kushtojnë shkrimet e tyre objektit të ndjenjave. Por nëse ky poet është ende një person me një fat të vështirë dhe, në të njëjtën kohë, nuk i mungon gjenialiteti, ekziston mundësia që ai të jetë i aftë të shkruajë një nga veprat më të mëdha në botë. Ishte Dante Alighieri. “Komedia Hyjnore” e tij – një kryevepër e letërsisë botërore – vazhdon të jetë interesante për botën 700 vjet pas krijimit të saj.

"Komedia Hyjnore" u krijua në periudhën e dytë të jetës së poetit të madh - periudhën e mërgimit (1302 - 1321). Në kohën kur filloi punën për komedinë, ai tashmë po kërkonte një strehë për shpirt e trup midis qyteteve dhe shteteve të Italisë dhe dashuria e jetës së tij, Beatrice, kishte disa vite që ishte në paqe (1290). duke u bërë viktimë e një epidemie murtajeje. Shkrimi ishte një lloj ngushëllimi për Danten në jetën e tij të vështirë. Nuk ka gjasa që ai më pas të mbështetej në famën ose kujtesën mbarëbotërore për shekuj. Por gjenialiteti i autorit dhe vlera e poezisë së tij nuk e lanë të harrohej.

Zhanri dhe drejtimi

“Komedia” është një vepër e veçantë në historinë e letërsisë botërore. Nëse e shikon gjerësisht, është një poezi. Në një kuptim më të ngushtë, është e pamundur të përcaktohet nëse i përket një prej varieteteve të këtij zhanri. Problemi këtu është se nuk ka më vepra të tilla për nga përmbajtja. Është e pamundur të dalësh me një emër që do të pasqyronte kuptimin e tekstit. Dante vendosi ta quante veprën “Komedia” të Giovanni Boccaccio-s, duke ndjekur logjikën e mësimit të Aristotelit mbi dramën, ku komedia ishte një vepër që nisi keq dhe përfundoi mirë. Epiteti "hyjnor" u shpik në shekullin e 16-të.

Në drejtim, kjo është një vepër klasike e Rilindjes Italiane. Poezia e Dantes karakterizohet nga eleganca e veçantë kombëtare, përfytyrimi dhe saktësia e pasur. Me të gjitha këto, poeti nuk e lë pas dore edhe sublimitetin dhe lirinë e mendimit. Të gjitha këto tipare ishin karakteristike për poezinë e Rilindjes së Italisë. Janë ata që formojnë atë stil unik të poezisë italiane të shekujve 13-17.

Përbërja

E marrë në tërësi, thelbi i poemës është rrugëtimi i heroit. Vepra përbëhet nga tre pjesë, e përbërë nga njëqind këngë. Pjesa e parë është Ferri. Përmban 34 këngë, ndërsa “Purgatory” dhe “Paradise” kanë nga 33 këngë. Zgjedhja e autorit nuk është e rastësishme. "Ferri" u dallua si një vend në të cilin nuk mund të ketë harmoni, mirë, dhe atje ka më shumë banorë.

Përshkrimi i ferrit

"Ferri" përfaqëson nëntë rrathë. Mëkatarët renditen atje sipas ashpërsisë së rënies së tyre. Dante mori Etikën e Aristotelit si bazë për këtë sistem. Kështu, nga rrathët e dytë në të pestë ata ndëshkojnë për rezultatet e mospërmbajtjes njerëzore:

në rrethin e dytë - për epshin;
në të tretën - për grykësinë;
në të katërtin - për koprraci me harxhim;
në të pestën - për zemërim;

Në të gjashtin dhe të shtatën për pasojat e mizorive:

në të gjashtin për mësime të rreme
në të shtatën për dhunë, vrasje dhe vetëvrasje

Në të tetën dhe të nëntën për gënjeshtrën dhe të gjitha derivatet e saj. Një fat më i keq i pret tradhtarët e Dantes. Sipas logjikës së njerëzve modernë, madje edhe atëherë, mëkati më i rëndë është vrasja. Por Aristoteli ndoshta besonte se një person nuk mund të kontrollojë gjithmonë dëshirën për të vrarë për shkak të natyrës shtazore, ndërsa gënjeshtra është një çështje ekskluzivisht e vetëdijshme. Dante me sa duket ndoqi të njëjtin koncept.

Në Inferno, të gjithë janë armiq politikë dhe personalë të Dantes. Gjithashtu aty vendosi të gjithë ata që ishin të një besimi tjetër, poetit i dukeshin të pamoralshëm dhe thjesht nuk jetonin si të krishterë.

Përshkrimi i Purgatorit

"Purgator" përmban shtatë rrathë që korrespondojnë me shtatë mëkatet. Kisha Katolike më vonë i quajti mëkate të vdekshme (ato që mund të "luteshin"). Në Dante ata janë të rregulluar nga më të vështirat tek ato më të tolerueshmet. Ai e bëri këtë sepse rruga e tij duhet të përfaqësojë rrugën e ngjitjes në Xhenet.

Përshkrimi i parajsës

"Parajsa" është realizuar në nëntë rrathë, të emërtuar sipas planetëve kryesorë të sistemit diellor. Këtu janë martirët, shenjtorët dhe shkencëtarët e krishterë, pjesëmarrësit në kryqëzata, murgjit, etërit e kishës dhe, natyrisht, Beatrice, e cila ndodhet jo kudo, por në Empirean - rrethi i nëntë, i cili përfaqësohet në formën e një trëndafil i ndritshëm, i cili mund të interpretohet si një vend ku është Zoti. Me gjithë ortodoksinë e krishterë të poemës, Dante u jep rrathëve të Parajsës emrat e planetëve, të cilët në kuptim korrespondojnë me emrat e perëndive të mitologjisë romake. Për shembull, rrethi i tretë (Venusi) është vendbanimi i të dashuruarve, dhe i gjashti (Marsi) është vendi për luftëtarët për besimin.

Për çfarë?

Giovanni Boccaccio, kur shkruante një sonet në emër të Dantes, kushtuar qëllimit të poemës, tha si vijon: "Për të argëtuar pasardhësit dhe për të mësuar në besim". Kjo është e vërtetë: "Komedia Hyjnore" mund të shërbejë si një udhëzim në besim, sepse bazohet në mësimin e krishterë dhe tregon qartë se çfarë dhe me kë do të përballet për mosbindje. Dhe, siç thonë ata, ajo mund të argëtojë. Duke marrë parasysh, për shembull, faktin që "Parajsa" është pjesa më e palexueshme e poemës, pasi gjithë argëtimi që i pëlqen një personi është përshkruar në dy kapitujt e mëparshëm, mirë, ose fakti që vepra i kushtohet dashurisë së Dantes. Për më tepër, funksioni që, siç tha Boccaccio, argëton, madje mund të konkurrojë në rëndësinë e tij me funksionin e edukimit. Në fund të fundit, poeti, natyrisht, ishte më shumë romantik sesa satirist. Ai shkroi për veten dhe për veten e tij: kushdo që e pengoi të jetojë është në ferr, poema është për të dashurin e tij, dhe shoqëruesi dhe mentori i Dantes, Virgjili, është poeti i preferuar i të madhit fiorentin (dihet se ai e njihte " Eneida” përmendësh).

Imazhi i Dantes

Dante është personazhi kryesor i poemës. Vlen të përmendet se në të gjithë librin emri i tij nuk tregohet askund, përveç ndoshta në kopertinë. Rrëfimi vjen nga këndvështrimi i tij, dhe të gjithë personazhet e tjerë e quajnë atë "ti". Narratori dhe autori kanë shumë të përbashkëta. “Pylli i Errët” në të cilin i pari gjendet që në fillim është mërgimi i Dantes së vërtetë nga Firence, momenti kur ai ishte vërtet në trazira. Dhe Virgjili nga poema janë shkrimet e një poeti romak që ekzistonte në të vërtetë për mërgim. Ashtu si poezia e tij e udhëhoqi Danten përmes vështirësive këtu, edhe në jetën e përtejme Virgjili është "mësuesi dhe shembulli i tij i dashur". Në sistemin e personazheve, poeti i lashtë romak personifikon edhe mençurinë. Heroi e tregon veten më mirë në raport me mëkatarët që e ofenduan personalisht gjatë jetës së tij. Madje disa prej tyre në poezi i thotë se e meritojnë.

Temat

Tema kryesore e poezisë është dashuria. Poetët e Rilindjes filluan ta ngrinin gruan tokësore në parajsë, duke e quajtur shpesh Madonna. Dashuria, sipas Dantes, është shkaku dhe fillimi i gjithçkaje. Ajo është shtysa e shkrimit të poemës, arsyeja e rrugëtimit të tij tashmë në kontekstin e veprës dhe më e rëndësishmja, arsyeja e fillimit dhe ekzistencës së Universit, siç besohet rëndom në teologjinë e krishterë.
Edifikimi është tema tjetër e Komedisë. Dante, si gjithë të tjerët në ato ditë, ndjeu një përgjegjësi të madhe për jetën tokësore përpara botës qiellore. Për lexuesin, ai mund të veprojë si një mësues që i jep të gjithëve atë që meriton. Është e qartë se në kontekstin e poemës, banorët e botës së krimit janë vendosur siç i përshkruan autori, me vullnetin e të Plotfuqishmit.
Politika. Puna e Dantes mund të quhet me siguri politike. Poeti gjithmonë besonte në përfitimet e fuqisë së perandorit dhe dëshironte një fuqi të tillë për vendin e tij. Në total, armiqtë e tij ideologjikë, si dhe armiqtë e perandorisë, si vrasësit e Cezarit, përjetojnë vuajtjet më të tmerrshme në ferr.
Forca e mendjes. Dante shpesh bie në konfuzion kur e gjen veten në jetën e përtejme, por Virgjili i thotë të mos e bëjë këtë, duke mos u ndalur në asnjë rrezik. Sidoqoftë, edhe në rrethana të pazakonta, heroi e tregon veten me dinjitet. Ai nuk mund të ketë fare frikë, pasi është burrë, por edhe për një njeri frika e tij është e parëndësishme, që është shembull i vullnetit shembullor. Ky testament nuk u prish as përballë vështirësive në jetën reale të poetit dhe as në aventurën e tij të librit.

Çështjet

Luftoni për idealin. Dante u përpoq për qëllimet e tij si në jetën reale ashtu edhe në poemë. Dikur aktivist politik, ai vazhdon të mbrojë interesat e tij, duke damkosur të gjithë ata që janë në opozitë me të dhe bëjnë gjëra të këqija. Autori, natyrisht, nuk mund ta quajë veten shenjt, por megjithatë ai merr përgjegjësinë duke shpërndarë mëkatarët në vendet e tyre. Ideali në këtë çështje për të është mësimi i krishterë dhe pikëpamjet e tij.
Lidhja midis botës tokësore dhe asaj të përtejme. Shumë nga ata që jetuan, sipas Dantes, ose sipas ligjit të krishterë, në mënyrë të padrejtë, por, për shembull, për kënaqësinë e tyre dhe përfitimin e tyre, e gjejnë veten në vendet më të tmerrshme të ferrit. Në të njëjtën kohë, në xhenet ka dëshmorë ose ata që gjatë jetës së tyre u bënë të famshëm për vepra të mëdha dhe të dobishme. Koncepti i ndëshkimit dhe shpërblimit, i zhvilluar nga teologjia e krishterë, ekziston si një udhërrëfyes moral për shumicën e njerëzve sot.
Vdekja. Kur i vdiq i dashuri i tij, poeti u pikëllua shumë. Dashuria e tij nuk ishte e destinuar të realizohej dhe të mishërohej në tokë. "Komedia Hyjnore" është një përpjekje për t'u ribashkuar, të paktën shkurtimisht, me një grua që ka humbur përgjithmonë.

Kuptimi

“Komedia Hyjnore” përmbush të gjitha funksionet që autori synonte për këtë vepër. Është një ideal moral dhe humanist për të gjithë. Leximi i "Komedisë" ngjall shumë emocione, përmes të cilave njeriu mëson se çfarë është e mirë dhe çfarë është e keqe, dhe përjeton pastrimin, të ashtuquajturën "katarsis", siç e quajti Aristoteli këtë gjendje shpirtërore. Nëpërmjet vuajtjeve të përjetuara në procesin e leximit të përshkrimit të përditshëm të ferrit, njeriu kupton urtësinë hyjnore. Si rezultat, ai i trajton veprimet dhe mendimet e tij me më shumë përgjegjësi, sepse drejtësia e vendosur nga lart do t'i ndëshkojë mëkatet e tij. Në mënyrë të ndritur dhe të talentuar, artisti i fjalës, si një piktor ikonash, përshkroi skena raprezaljesh kundër veseve që ndriçojnë njerëzit e thjeshtë, duke popullarizuar dhe përtypur përmbajtjen e Shkrimeve të Shenjta. Audienca e Dantes, natyrisht, është më kërkuese, sepse ata janë të shkolluar, të pasur dhe mendjemprehtë, por, megjithatë, ata nuk janë të huaj ndaj mëkatit. Njerëz të tillë prireshin të mos i besonin moralizimin e drejtpërdrejtë të predikuesve dhe veprave teologjike, dhe këtu në ndihmë të virtytit i erdhi “Komedia Hyjnore” e shkruar hollë, e cila mbante të njëjtën ngarkesë edukative dhe morale, por e bëri atë në një mënyrë të sofistikuar laike. Ideja kryesore e veprës shprehet në këtë ndikim shërues ndaj atyre që janë të ngarkuar me fuqi dhe para.

Idealet e dashurisë, drejtësisë dhe forcës së shpirtit njerëzor në çdo kohë janë baza e ekzistencës sonë, dhe në veprën e Dantes ato lavdërohen dhe tregohen me gjithë rëndësinë e tyre. "Komedia Hyjnore" e mëson një person të përpiqet për fatin e lartë me të cilin e ka nderuar Zoti.

Veçoritë

“Komedia Hyjnore” ka rëndësinë më të rëndësishme estetike për shkak të temës së dashurisë njerëzore që është kthyer në tragjedi dhe botës së pasur artistike të poemës. Të gjitha sa më sipër, së bashku me një kast të veçantë poetik dhe diversitet funksional të paparë, e bëjnë këtë vepër një nga më të spikaturat në letërsinë botërore.