Περιμένοντας στο καμπαναριό. Ποιος είναι καπιταλιστής; Τι είναι ο καπιταλισμός; Μπαλαμπάνοφ τι είναι καπιταλισμός από ποιο
Και ο παραγωγός μίλησε για τη νέα του δουλειά με τον Leonid Parfenov.
Γεννημένος το 1959. Το πρώτο μου επάγγελμα είναι η μεταφράστρια. Ξεκίνησε το ταξίδι του στον κινηματογράφο ως βοηθός σκηνοθέτη στο Sverdlovsk Film Studio. Αποφοίτησε από τα Ανώτερα Μαθήματα Σεναριογράφων και Σκηνοθετών. Η πρώτη ταινία μεγάλου μήκους ήταν το «Happy Days», μετά το «The Castle» βασισμένη στο μυθιστόρημα του Κάφκα (1994). Οι ταινίες "Brother" (1997) και "Brother-2" (2000) κάνουν τον Balabanov έναν από τους κορυφαίους σκηνοθέτες ταινιών της χώρας και τον κορυφαίο ηθοποιό Sergei Bodrov Jr. εθνικό σούπερ σταρ. Η ταινία του Balabanov "War" (2002) έκανε δημοφιλή τον νεαρό ηθοποιό Alexei Chadov. Άλλες ταινίες: "About Freaks and People" (1998), "Blind Man's Bluff" (2005), "It Doesn't Hurt Me" (2006).
Αλεξέι Μπαλαμπάνοφ.Είχα αυτή την ιδέα για πολύ καιρό, από τα τέλη της δεκαετίας του '90. Αυτή η αποσύνθεση του ανθρώπου είναι ταυτόχρονα με τη διάλυση της κοινωνίας, τη διάλυση της χώρας. Όταν προστεθούν μαζί, δίνουν ένα τόσο τρομερό συνολικό αποτέλεσμα. Αλλά κατά κάποιο τρόπο δεν το κατάφεραν όλοι. Και τώρα ήρθε η ώρα - όχι μόνο επειδή θα μπορούσα να δουλέψω σε αυτό το πράγμα. Τώρα, είμαι σίγουρος, είναι η ώρα να μιλήσουμε στους ανθρώπους για εκείνη την εποχή.
Για να μιλήσετε με ανθρώπους, χρειάζεστε ένα ενοικιαζόμενο αυτοκίνητο. Δεν φαντάζομαι πραγματικά πώς μπορεί να διαφημιστεί το "Cargo 200" στους κινηματογράφους. Πώς βλέπετε την τύχη της διανομής αυτής της ταινίας;
Αρκετά επιτυχημένο με τον δικό του τρόπο. Όχι βέβαια πεντακόσια αντίτυπα, αλλά πενήντα. Εκπομπή συλλόγου. Σε DVD, νομίζω, λόγω μιας ορισμένης σκανδαλικότητας, την οποία δεν επιδιώκουμε, αλλά που θα προκληθεί από όλη την κουβέντα για τον τρόμο και το σκοτάδι στην ταινία, η ταινία θα πάει καλά. Δεν ξέρω αν θα το δείξει η τηλεόραση. Το 1996, οποιοδήποτε κανάλι θα είχε σκίσει αυτή την ταινία. Όπως είπε ο Anton Zatopolsky ( Γενικός Διευθυντής του τηλεοπτικού καναλιού Rossiya. -Newsweek), αυτή είναι η πιο αντισοβιετική ταινία που υπάρχει. Λοιπόν, τότε ο Gruz 200 θα συμμετείχε στην αντικομμουνιστική εκστρατεία για την εκλογή του Γέλτσιν για δεύτερη θητεία. Τώρα δεν ξέρω. Αλλά είμαι έτοιμος να διαφωνήσω με κάθε ιδεολόγο που λέει ότι είναι πολύ ζοφερό. Οι άνθρωποι χρειάζονται επίσης ένα πικρό προϊόν.
Προβλέπω μάλλον την αδυναμία μιας τηλεοπτικής εκπομπής για λόγους της νέας εξουσίας: λένε, είχαμε μια δύσκολη αλλά ένδοξη ιστορία, και εδώ γυρίσατε μια τέτοια απελπιστική φρίκη για τη μεγάλη πανίσχυρη Σοβιετική Ένωση, ο νόμιμος διάδοχος της οποίας είναι η νέα Ρωσία.
Α.Β.Ήταν απελπιστική φρίκη και αποστροφή, και όχι μεγάλη και ισχυρή.
Σ.Σ.Αυτό, ξέρετε, είναι όπως στη διαμάχη μεταξύ Σλαβόφιλων και Δυτικών: η ιδανική Ορθοδοξία, που δεν υπήρχε, ήταν αντίθετη στον πραγματικό Καθολικισμό. Στη συνέχεια, υπό σοβιετική κυριαρχία, αντιπαραθέσαμε την πλασματική ιδανική τσαρική εποχή με τον πραγματικό σοσιαλισμό. Και τώρα κάποιος πλασματικός ιδανικός σοσιαλισμός -σταλινικός ή στάσιμος- έρχεται σε αντίθεση με τον σημερινό πραγματικό ρωσικό καπιταλισμό. Και ίσως για πρώτη φορά στη ζωή μου θεωρώ ότι είναι αστικό καθήκον να πολεμήσω αυτή τη νοσταλγία, αυτή τη συμφιλίωση με τη σοβιετική εποχή.
Το "Cargo 200" είναι μια φθηνή ταινία, πόσο είναι ο προϋπολογισμός - δύο εκατομμύρια;
Σ.Σ.Ακόμη και ενάμιση εκατομμύριο. Έτσι, υπάρχει μια ευκαιρία τουλάχιστον να «σπάσετε» οικονομικά και να κερδίσετε κάτι με φήμη. Αλλά χωρίς την υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού και Κινηματογράφου, δεν θα μπορούσαμε να κάνουμε τα πάντα μόνοι μας. Φυσικά, αυτή ήταν πρωτίστως η υποστήριξη του σκηνοθέτη.
Ο τίτλος στην αρχή "Η ταινία βασίζεται σε πραγματικά γεγονότα" - είναι αυτό για να κάνει τους ανθρώπους να πιστέψουν ότι είναι ακόμη δυνατός ένας τέτοιος θρόμβος αηδίας;
Α.Β.Όλες αυτές οι ιστορίες - έγιναν. Αυτή είναι όλη η προσωπική μου εμπειρία: εγώ ο ίδιος γίνομαι μάρτυρας κάποιων γεγονότων, οι φίλοι μου έγιναν μάρτυρες κάποιων, αλλά παρόλα αυτά ήταν πολύ κοντά μου. Όταν υπηρέτησα στο στρατό, πέταξα στο Αφγανιστάν, και στη συνέχεια, ενώ δούλευα σε μια δημοφιλής επιστημονική ταινία για εξερευνητές, ταξίδεψα σε όλο τον Άπω Βορρά και την Άπω Ανατολή - είδα αρκετά! Όλα αυτά είναι στις αρχές της δεκαετίας του '80. Ο τύπος της ταινίας μιλάει για το να κερδίζεις χρήματα από δέρματα ταράνδων και πώς πρέπει να πίνεις αλκοόλ - αυτό έζησα στο χωριό Koida, στο Nenets Okrug.
Και επίσης ο τίτλος στο τέλος: "Ήταν το δεύτερο μισό του 1984" - γιατί είναι αυτό; Είναι σαφές ότι από τη στιγμή που ο Τσερνένκο μιλάει με κομμένη την ανάσα στην τηλεόραση, σημαίνει ότι αυτή είναι η μοναδική χρονιά της βασιλείας του, αλλά γενικά πρόκειται για μια διαχρονική ιστορία.
Σ.Σ.Όχι, για εμάς αυτή είναι μια ιστορική ταινία για εκείνη την εποχή, γεμάτη με τα συγκεκριμένα σημάδια της.
Α.Β.Η χρονική απόσταση είναι πολύ σημαντικό πράγμα: μπορώ ήδη να κοιτάζω αυτή τη στιγμή λίγο αποστασιοποιημένη, παρόλο που είναι δική μου. Και για τον θεατή αυτή η ιστορία δεν είναι πλέον τόσο τρομακτική - φαίνεται ότι δεν συμβαίνουν όλα αυτά τώρα.
Α, και τώρα στο χωριό Κόιδα δεν πίνουν αλκοόλ έτσι! Και οι ληστές της αστυνομίας, όχι τότε, αλλά τώρα, άρχισαν να αποκαλούνται «λυκάνθρωποι με στολή». Υπάρχει πραγματικά περισσότερος ανθρωπισμός στη σημερινή ζωή από εκείνη την εποχή;
Α.Β.Όχι άλλο, όχι. Αλλά εκείνες οι εποχές ήταν ακόμη χειρότερες από σήμερα. Σήμερα τουλάχιστον υπάρχουν πλούσιοι και φτωχοί. Και μετά υπήρχε η φρίκη της γενικής φτώχειας και τα γενικά ψέματα του ετοιμοθάνατου κομμουνισμού - πάνω από όλα αυτή η επίσημη ιδεολογία. Σήμερα βασιλεύει ο κυνισμός, που είναι κατά κάποιο τρόπο πιο ειλικρινής, έχει κάποιο είδος αλήθειας. Και τότε επικράτησε απόλυτο χάος.
Σ.Σ.Τότε δεν παραδέχονταν καν ότι έκλεβαν. Τώρα κλέβουν και τουλάχιστον το παραδέχονται. Και όπως έγραψε ο Μπρόντσκι, «ο κλέφτης είναι πιο αγαπητός για μένα από έναν αιμοβόρο».
Αλλά είναι δύσκολο για μένα να θεωρήσω το «Cargo 200» μια ιστορική ταινία, γιατί, όπως λένε, «τα ζητήματα που τέθηκαν δεν έχουν ακόμη εξαλειφθεί». Είναι ακόμη αστείο να βλέπεις στους τίτλους τα πνευματικά δικαιώματα του Vladimir Miguly για το τραγούδι "Roar of the Cosmodrome" - υποτίθεται ότι είναι απόσπασμα από ένα κλασικό - και τον τίτλο "βοηθός ενδυματολόγος".
Σ.Σ.Σε καταλαβαίνω για τα «προβλήματα», αλλά σήμερα το να κάνεις το 1984 είναι ήδη μια ταινία με κοστούμια με κάθε λογής φούστες με τσέπες και πτερύγια.
Αν και δεν είμαι ιδεολόγος, θα συνεχίσω να πω κάτι για την κατήφεια. Εξάλλου, μεγαλώνει στις ταινίες σας. Για παράδειγμα, στο "Brother" (1997), και ακόμη περισσότερο στο "Brother 2" (2000), υπήρχε πολύ περισσότερο αίμα και πτώματα, αλλά αυτές οι ταινίες δεν ήταν απελπιστικές.
Α.Β.Αλλά επειδή ο Seryozha Bodrov ήταν εκεί. Και παρόλο που ο ήρωάς του είναι δολοφόνος, ο ίδιος ο Seryozha κουβαλούσε κάποιο είδος θετικότητας. Αλλά αυτή είναι η επιλογή μου, πήρα τη Seryozha έχοντας αυτό κατά νου. Δεν νομίζω ότι έχω σκοτεινιάσει ιδιαίτερα με τον καιρό.
Αλλά τότε είχατε την ταινία «About Freaks and People» (1998). Και το "Cargo 200" είναι ήδη για φρικιά χωρίς κόσμο.
Α.Β.Λοιπόν, θα μπορούσες να το πεις αυτό. Ότι είναι τόσο φρικιά των ανθρώπων. Ή ανθρώπινα φρικιά. Αυτός ο μανιακός αστυνομικός, βασανίζει την κοπέλα σαν διάολο, αλλά έχει τόσο πάθος, την αγαπά τόσο πολύ. Με αποκαλεί γυναίκα του. Αυτός είναι ο άνθρωπος. Τέτοια εποχή.
Φωτογραφία από τον Yuri Samolygo/PhotoXPress.ru
Πώς θα ήταν ο ρωσικός κινηματογράφος χωρίς τον Μπαλαμπάνοφ; Είναι απλά αδύνατο να το φανταστεί κανείς... Είναι ήδη συνηθισμένο να μελετάμε τα ορμητικά 90s από τις ταινίες του. Λένε στους ξένους: «Θέλετε να καταλάβετε κάτι για τη Ρωσία; Δείτε τις ταινίες του Μπαλαμπάνοφ!». Αν και, φυσικά, το έργο του δεν είναι μνημείο της εποχής της ληστείας και του άγριου καπιταλισμού, αλλά κάτι πολύ περισσότερο. Αυτός είναι ένας απολύτως πρωτότυπος κόσμος με το δικό του σύστημα συντεταγμένων, χαρακτήρες και φιλοσοφία - όπως στην περίπτωση κάθε πραγματικού καλλιτέχνη. Ο Μπαλαμπάνοφ θεωρείται ριζοσπάστης και παρίας. Και τα δύο είναι αληθινά: ποτέ δεν φοβήθηκε να μην ευχαριστήσει κανέναν, έβαλε τολμηρές και αμφιλεγόμενες ιδέες στις ταινίες του, ακολούθησε το δικό του δρόμο, χωρίς να ενδιαφέρεται για απόψεις για τον εαυτό του. Ως εκ τούτου, το χάρισμά του δεν ξεθώριασε, το κοινό σεβάστηκε και περίμενε κάθε νέα ταινία - και σε σχέση με τους εγχώριους συγγραφείς, αυτή η αφοσίωση του ευρύτερου κοινού ήταν από καιρό σπάνια. Και η κυκλοφορία κάθε ταινίας του Μπαλαμπάνοφ έμοιαζε με βόμβα που έσκασε, ξεκίνησαν μανιώδεις συζητήσεις, πέταξαν σύννεφα κατηγοριών για πολιτική ανακρίβεια, υποκίνηση κάθε είδους κακών παθών και ρομαντικούς ληστές... Ο σκηνοθέτης δεν έκρυψε ποτέ το ενδιαφέρον του για το φωτεινό προσωπικότητες με εγκληματική διάθεση. Τα αδέρφια του Μπαλαμπάνοφ, αδέρφια, ιδιοκτήτες κατακόκκινων μπουφάν μπήκαν στο φολκλόρ, τους γέλασαν, τους μάλωναν - αλλά το κοινό τους δέχτηκε! Έδωσε στον κινηματογράφο μας τον Βίκτορ Σουχορούκοφ και τον Σεργκέι Μποντρόφ τον ηθοποιό και χρησιμοποίησε τους πολύχρωμους μη επαγγελματίες Γιούρι Ματβέεφ και Αλεξάντερ Μοσίν ως ηθοποιούς. Μπορείς να αναγνωρίσεις τις ταινίες του από τα πρώτα καρέ, και η έκφραση «Το χέρι του Μπαλαμπάνοφ» κυκλοφορεί εδώ και καιρό σε επαγγελματικούς κύκλους, όπως το «χειρόγραφο του Ταραντίνο» ή άλλους καλτ σκηνοθέτες.
Η τελευταία του ταινία, «Θέλω κι εγώ», που παρουσιάστηκε στο περσινό πρόγραμμα του Φεστιβάλ Βενετίας, διαβάστηκε από πολλούς ως ο αποχαιρετισμός του Μπαλαμπάνοφ όχι μόνο στο επάγγελμά του, αλλά στην επίγεια ζωή του. Γι' αυτό ήταν τόσο αφόρητα δύσκολο μετά την παρακολούθησή του. Φαινόταν ότι ο συγγραφέας μας μιλούσε από κάποιο άλλο σύνορο. Ο ίδιος εμφανίστηκε στο κάδρο ως ο εαυτός του - ένας σκηνοθέτης που θέλει να φύγει, αλλά οι ανώτερες δυνάμεις δεν θα τον απομακρύνουν, δεν θα τον αφήσουν να μπει στο μαγικό καμπαναριό, από το οποίο πάνε κατευθείαν «εκεί», έτσι. υποφέρει εδώ στη γη. Κάθεται στο κατώφλι του καμπαναριού και κατηγορεί τον εαυτό του: έχει κάνει πολλές κακές ταινίες στη ζωή του. Η εντύπωση επιδεινώθηκε ακόμη περισσότερο από το γεγονός ότι ήταν γνωστό ότι ο Μπαλαμπάνοφ ήταν άρρωστος. Ωστόσο, πριν από αρκετούς μήνες έγινε γνωστό ότι ετοιμαζόταν και πάλι να κάνει μια ταινία - αυτό ανακοινώθηκε επίσημα περισσότερες από μία φορές από τον πιστό φίλο και ομοϊδεάτη του, τον παραγωγό Σεργκέι Σελιάνοφ. Ωστόσο, η 14η ταινία του, «Θέλω κι εγώ», ήταν η τελευταία του. Ο Alexey Balabanov πέθανε στις 18 Μαΐου σε ηλικία 55 ετών. Έφυγε ένας ελεύθερος, ειλικρινής και λυπημένος άνθρωπος. Ένας καλλιτέχνης που με εξέπληξε, με εξέπληξε και με έβγαζε από τη χειμερία νάρκη κάθε φορά.
Η κηδεία του Αλεξέι Μπαλαμπάνοφ θα γίνει αύριο.
Στο «Blind Man's Bluff» τηρείται η κύρια αρχή του λαϊκού μυστηρίου: το θέμα είναι ίσο με τον εαυτό του και το ύφος ταυτολογικό. Δηλαδή, η αγένεια της πλοκής φαίνεται μέσα από την αγένεια του στυλ, η αγένεια - μέσω της αγένειας, του εφιάλτη - μέσω του εφιάλτη, της επίδειξης - μέσω της επίδειξης κ.λπ. (Μια φορά, ευτυχώς, η μέθοδος αποτυγχάνει ακόμη και: στον πιο ήσυχο Ντιούζεφ σε ρόλο εξάμαστου.) Η επιλογή του υλικού για το μυστήριο, ωστόσο, είναι περίεργη, αλλά ω, καλά, εστάλη ο Θεός. Συνολικά, αυτό είναι πιθανώς ένα μεγάλο επίτευγμα. Και σε πενήντα χρόνια, πιθανότατα, κάποιος θα θυμάται ακόμη και αυτή την ταινία.
Το «Blind Man's Bluff» είναι γραμμένο ασαφή. Εάν αυτό είναι ένα παιχνίδι στο είδος "ελαφρού", τότε είναι ανεπιτυχές - η ταινία είναι δύσκολο να παρακολουθηθεί. Αν είναι κωμωδία, δεν είναι πολύ αστείο. Δεν ξέρω ποιος ακριβώς, ο σκηνοθέτης ή ο παραγωγός, σκέφτηκε να ονομάσει την ταινία «κόμικ»: οι χαρακτήρες, φυσικά, είναι υπερβολικά γελοιογραφικά υπερβολικοί, αλλά ο κόσμος γύρω τους είναι τερατώδες ρεαλιστικός. Αίμα, ιδρώτας και βρωμιά. Η κακώς κρυμμένη αηδία με την οποία ο Μπαλαμπάνοφ κοιτάζει τη γύρω πραγματικότητα είναι, ειλικρινά, συγκλονιστική. Η τελική σκηνή με θέα το Κρεμλίνο είναι διάσπαρτα τα i. Από μια αμφιλεγόμενη σκοτεινή κωμωδία, το "Blind Man's Bluff" μετατρέπεται σε ένα άγριο κοινωνικό σχόλιο.
Ένα κουκλοθέατρο σκληρότητας, μια εξαιρετική συναυλία που παίζεται με τη βοήθεια άσχημων και κακών μαριονέτες, σαν ελαττωματικοί ποδοσφαιριστές που χτυπήθηκαν στο ποδόσφαιρο από ροδαλά μάγουλα μωρά κούκλες της πρώτης δημοτικού στα σοβιετικά κινούμενα σχέδια. Δεν πρόκειται πλέον καν για «φρικιά και ανθρώπους», αλλά απλώς «για φρικιά». Με την καλή έννοια, σε αυτή τη σύμβαση ήταν δυνατό να προχωρήσουμε περαιτέρω και να κάνουμε εύκολα χωρίς καμία πλοκή. Το “Blind Man's Bluff” είναι ένα χορευτικό μακάβριο, στο οποίο δεν έχει νόημα να ακολουθεί κανείς συγκεκριμένες αντιξοότητες και να κατανοεί πλήρως ποιος έκλεψε τι από ποιον, ποιος διέταξε ποιον και όλα αυτά. Η αίσθηση της παρακολούθησης μπορεί να συγκριθεί με την κατανάλωση «καμμένου» αλκοόλ, που παρουσιάστηκε στους πάγκους της δεκαετίας του '90, που «κρατούσαν» και «προστατεύονταν» από άτομα που δεν ξεχώριζαν από τους χαρακτήρες του Μπαλαμπάνοφ: λασπωμένο, συχνά επικίνδυνο για τους άλλους, διασκέδαση, στη συνέχεια λήθη, το επόμενο πρωί - το πιο σκληρό σύνδρομο hangover. Οι αισθήσεις δεν είναι οι πιο ευχάριστες, αλλά αξέχαστες. Αλλά με κάθε επόμενη προβολή, το σώμα γίνεται όλο και πιο δυνατό και στο τέλος αρχίζεις να ακούς έναν πραγματικό βόμβο από όλη αυτή τη φάρσα.
Ένα παράξενο παράδειγμα μιας ταινίας που δημιουργήθηκε σαν να είναι ειδικά αντιπαθής. Όλοι, συμπεριλαμβανομένων των VIP καλεσμένων που ήρθαν στην πρεμιέρα. Όπως λέει και το τραγούδι του Erasure: «Λατρεύω να σε μισώ». Μπορείτε να τον αγαπήσετε αληθινά μόνο κλείνοντας τα μάτια σας. Δεν υπάρχει τίποτα να αναζητήσουμε εδώ σε σχέση με τον Ταραντίνο· μάλλον, είναι ο καρπός μιας παράλογης, σχεδόν παιδικής, κοινωνικής δυσαρέσκειας για εποχές που δεν αντιστοιχούσαν σε καμία περίπτωση στην ενίσχυση της «εθνικής ιδέας». Και αυτή, αυτή η δυσαρέσκεια, δεν βρήκε τίποτα καλύτερο από το να ξεχυθεί με τις μορφές του σχολικού «μαύρου χιούμορ».
Ακόμη και όταν ο Alexey Balabanov κάνει μια ταινία για περούκες με κτυπήματα και ψεύτικα σαγόνια του Νεάντερταλ, εξακολουθεί να έχει μια βαριά δήλωση που προσποιείται ότι κλείνει ένα άλλο θέμα. Σε αυτήν την περίπτωση, το θέμα της αρχικής συσσώρευσης κεφαλαίου, για το οποίο το "Zhmurki" δίνει μια πιο οπτική και περιεκτική ιδέα από οποιοδήποτε εγχειρίδιο πολιτικής οικονομίας. Το πιο εκπληκτικό είναι ότι αφού το παρακολουθήσεις, είναι δύσκολο να απαλλαγείς από την αίσθηση ότι ζεις ακόμα σε μια υπέροχη χώρα.
Θεωρούσα και θεωρώ τον Αλεξέι Μπαλμπάνοφ τον καλύτερο μετασοβιετικό σκηνοθέτη, επομένως θεωρώ αυτή την κινηματογραφική επιχείρηση ως παρεξήγηση στην οποία έχει δικαίωμα ένας ταλαντούχος καλλιτέχνης. Η κάμερα, σαν καρφωμένη, στέκεται ακίνητη, μερικές φορές σέρνεται νωχελικά από τη μια γωνία στην άλλη. Οι ηθοποιοί «λούζονται στους ρόλους» χωρίς να νοιάζονται καθόλου για τη μεγάλη εικόνα. Είναι επίσης βαθιά αδιάφορος για τον σκηνοθέτη, ο οποίος ασχολείται μόνο με το, αφενός, να «εμποτίσει» περισσότερο κόσμο στο κάδρο και από την άλλη, να εισάγει στη συνείδησή μας την ιδέα του γκανγκστερικού παρελθόντος του σήμερα. επιχειρηματίες. Ευχαριστώ. Αλλιώς δεν ξέραμε!
Η εικόνα προκάλεσε ένα αίσθημα αμηχανίας για πολλούς λόγους. Ήταν δύσκολο να παραδεχτώ στον εαυτό μου ότι η πρώτη ταινία του Balabanov μετά από ένα μεγάλο διάλειμμα δεν λειτούργησε. Καθόλου. Οι συγκεκριμένοι «όσοι επέζησαν/δεν επέζησαν από τα 90s» στην οθόνη είναι θανάσιμα βαρετοί σε όλες τις μορφές - στην παρωδία, στην αγιογραφία, στο «Boomer», χωρίς το «Boomer»... Σκόπιμα εκφυλισμένα πρόσωπα και υπερβολικά κοστούμια κάνουν δεν σας κάνουν να γελάτε - είναι ακόμη και χωρίς υπερβολισμούς φαινόταν και θυμήθηκαν κάτι τέτοιο. Από αισθητική άποψη, ο χρόνος ήταν εντελώς άχρηστος· σήμερα οι ήρωες που κάθονταν σε γραφεία με θέα στην Κόκκινη Πλατεία δύσκολα θα συμφωνούσαν να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους σε παλιές φωτογραφίες, πολύ λιγότερο σε κινούμενα σχέδια. Αν και δεν είναι καν θέμα γούστου. Απλώς το σενάριο είναι αδύναμο και δεν υπάρχει κυριολεκτικά τίποτα να ξοδέψεις σε εισαγωγικά. Θέλαμε να κάνουμε μια αστεία ταινία, αλλά βγήκε βαρετή. Συμβαίνει.
Η πιο αδύναμη, ή μάλλον, η μόνη αδύναμη ταινία του Μπαλαμπάνοφ. Και ο κύριος λόγος είναι η συμμετοχή του επάξια διάσημου Nikita Mikhalkov στην ταινία. Είναι σαφές ότι ο σκηνοθέτης αποφάσισε να επαναλάβει τη δική του τεχνική από το "The Castle", "παραλείποντας" καρικατούρα τον κύριο (εκεί ήταν ο Alexey German), αλλά σαφώς δεν έλαβε υπόψη τον σημερινό ρόλο του μέγα-σούπερ σταρ μας: ενός βαμπίρ και ένα ζόμπι σε ένα μπουκάλι. Σαν ζόμπι, ο Μιχάλκοφ σε οποιονδήποτε ρόλο παίζει μια ανατριχιαστική (με τις δύο έννοιες της λέξης) παρωδία του πρώην εαυτού του, από την εποχή του μαέστρου από το «Station for Two». και σαν βρικόλακας μολύνει με τη ζωή του όποιον δαγκώνει. Εδώ "δάγκωσε" ολόκληρο το ποικίλα ταλαντούχο σύνολο ηθοποιών - και αυτοί, αν και δεν είχαν χρόνο να γίνουν βρικόλακες, "πέθαναν" επίσης κατά τη διάρκεια της ταινίας.
Αυτό είναι ένα καθαρό έργο τέχνης και όχι μια παρωδία ενός γκάνγκστερ θέματος. Μάλλον, είναι ένα κόμικ για τον κινηματογράφο, με όλες τις συνέπειες όπως το McDonald's, που δεν υπήρχε το 1995 ούτε στην Αγία Πετρούπολη, και η ηρωίνη, που ένας ληστής δεν θα αποκαλούσε ποτέ απλώς «ηρωίνη». Ο Μπαλαμπάνοφ είχε πάντα τέτοια προβλήματα με τα γεγονότα - για παράδειγμα, στο "Brother", ένα σημαντικό κορίτσι για πάρτι απεικονίστηκε από ένα κορίτσι με τους τόνους ενός θαυμαστή της ομάδας "Na-Na". Αλλά το πιο εκπληκτικό είναι ότι αυτή η αυτοπεποίθηση είναι η βάση της γοητείας του Balabanov. Λειτουργεί όπως κάποτε ο Πικάσο. Σε κύκλους, πάντα επιστρέφοντας σε μια σταθερά. Αν θέλεις το Χόλιγουντ θα το ανάψει, αν θέλεις θα ενδώσει στον μινιμαλισμό.
Το «Blind Man's Bluff» είναι μια ανάπαυλα από έναν μεγάλο μάστορα. Φαίνεται ότι σε αυτά διακρίνονται οι κινήσεις επεξεργασίας του «Brother», αντίθετες ενώσεις μοντάζ, διασκευασμένες από τη σύγχρονη μουσική. Αλλά αυτή είναι μια εικόνα χωρίς ήρωα, η οποία δεν είναι απολύτως φυσιολογική για τον Μπαλαμπάνοφ. Είναι μάλλον υπέροχο και αστείο όταν συγκεντρώνεται ένας αστερισμός από τους πιο διάσημους, πιο ταλαντούχους και πιο ενδιαφέροντες ηθοποιούς και σε όλους τους δίνονται οι ρόλοι είτε των δολοφόνων είτε των σκοτωμένων. Αλλά, δυστυχώς, ειδικά στο «Blind Man’s Bluff» τα πράγματα δεν πάνε πέρα από ένα σκετς - η ιστορία απλά χάνεται με φόντο τις ωφέλιμες ερμηνείες των ηθοποιών. Συμφωνώ ότι η πλοκή δεν έχει καθοριστική σημασία σε κάθε ταινία, αλλά η ταινία δεν έχει κάποιο νέο, μάλλον απροσδόκητο νόημα. Και αν το βασικό συμπέρασμα που μπορεί να βγάλει ο θεατής από την ταινία αφορά την καταγωγή των σημερινών βουλευτών, αυτό αποτελεί περαιτέρω επιβεβαίωση. Ίσως η ίδια η προσπάθεια να πούμε κάτι για τη δεκαετία του '90 είναι πρόωρη; Ναι, τα σημάδια των καιρών έχουν διαμορφωθεί, είναι γνωστά και δίνουν το δικαίωμα στους σκηνοθέτες να κάνουν ταινίες για τη δεκαετία του '90. Αλλά δεν είναι σε θέση να κατανοήσουν τι συμβαίνει, αφού οι ίδιοι δεν έχουν φύγει ακόμη από τη δεκαετία του '90.
Σήμερα ο Balabanov καταλαβαίνει πώς να φτιάξει ένα αστείο λαϊκό παραμύθι όπως το "Kolobok" από την ανάπτυξη του καπιταλισμού στη Ρωσία τη δεκαετία του '90 του εικοστού αιώνα. Γιατί τη δεκαετία του '90, όταν ήταν λυπηρό και κάθε άλλο παρά μυθικό, καταλάβαινα τα πάντα για αυτόν τον καπιταλισμό. Και δεν συμμετείχε. Και δεν προσπάθησα για τον εαυτό μου.
Το «Blind Man’s Bluff» καταγράφει ότι έχουν έρθει διαφορετικές εποχές, στις οποίες το πιο απλοϊκό μέρος του κοινού γελάει δυνατά με ανακούφιση. Η λιγότερο αθώα χαμογελά στον εαυτό της με ευχαρίστηση με το πόσο εύκολα κατάφερε ο ίδιος ο Μπαλαμπάνοφ να αποχαιρετήσει το παρελθόν. Άλλωστε, για να είναι δολοφονικό στην κάμερα η φολκλόρ, χρειάζεται ένας ζωντανός άνθρωπος στα παρασκήνια. Έβαλε τους πάντες στη θέση τους και βρήκε μια θέση για όλους, από τη Λιτβίνοβα μέχρι τον Μιχάλκοφ. Ακόμη και για την Zhanna Bolotova. Και είναι ακόμα σε θέση να βρει κάτι νέο για τα πιστόλια, τις βόμβες, τα βασανιστήρια και τον τεμαχισμό, το οποίο, στο πλαίσιο ολόκληρης της ιστορίας του κινηματογράφου, δείχνει ήδη ταλέντο.
Οι επικριτές του Zhmurok έχουν, φοβάμαι, προβλήματα όχι με την ταινία, αλλά με το δικό τους παρελθόν. Αλλά πέρασε, πέρασε, όλα έχουν ήδη περάσει.
Μόλις ο Μπαλαμπάνοφ εγκατέλειψε το πατριωτικό πάθος του δεύτερου «Αδερφού» και του «Πόλεμου» και άρχισε να αστειεύεται, το εικονικό του πρόσωπο, παραμορφωμένο από έναν μορφασμό αξιολύπητης ρωσοφιλίας και επαρχιακού μοχισμού, απέκτησε μια ουσιαστική έκφραση. Έγινε ορατό σε όλες τις κατευθύνσεις του κόσμου ότι είναι καλός σκηνοθέτης, λεπτός, γνωρίζει τις δουλειές του, ευέλικτος, έχει καλή αίσθηση του ρυθμού, ξέρει πώς να κινηματογραφεί διαφορετικές πόλεις σαν να ήταν ζωντανές (και αυτό είναι ένα ιδιαίτερο υψηλό τέχνη: η ικανότητα να κινηματογραφείς τον αστικό χώρο), ρετρό γουέστερν επιτυχίες με τέλειους χορούς Ρώσων ληστών... Και δεν φταίει ο εστέτ Μπαλαμπάνοφ που μεγάλωσε σε μια χώρα όπου η λογοτεχνία ήταν πάντα η πιο σημαντική. οι τέχνες, ένα ανέκδοτο αποδείχθηκε ότι ήταν πιο περιζήτητο από ένα κόμικ, κανείς δεν νοιάστηκε για το οπτικό εύρος και η τεχνολογία συνήθως παραμορφώνεται με κάποιο τρόπο από αυτούς που έπεσαν στα χέρια. Η απάντησή μας στον Ταραντίνο επισκιάστηκε κάπως από την ταυτόχρονη κυκλοφορία της ταινίας «Sin City» στις οθόνες της πατρίδας μας. Οι λάτρεις των Ρώσων τυφλών δεν είναι κακοί, οι Αμερικανοί είναι άψογοι.
Μια ταινία στην οποία ο μεγάλος Panin έχει έναν ρόλο δέκα φορές μικρότερο από τον μικρό Panin. Μια εύγλωττη απεικόνιση της αξίας του ίδιου του πίνακα, του κοινού του και της χώρας που γεννά τέτοια παράδοξα. Το μόνο καλό είναι ότι, παρά τα πλήθη και τις αξιώσεις για κιτς ιστορικισμό, δεν υπάρχει ούτε ο Μπεζρούκοφ, ούτε ο Καμπένσκι, ούτε ο Ε. Μιρόνοφ στο «Zhmurki». Αυτό διακρίνει την ταινία προς το καλύτερο από όλα τα άλλα ρωσικά σινεμά.
Η καλύτερη, κατά τη γνώμη μου, ταινία του Balabanov μετά το "Happy Days". Το πρώτο πορτρέτο των 90s στον κινηματογράφο μας. Τελικά τακτοποιήθηκε. Καθαρό, αλλά σε ρωσικό καθαρό είδος. Δηλαδή κωμωδία: «Θεέ μου, πόσο λυπηρό...». «Νεκρές ψυχές» στις μάσκες του Gaidaev και εντελώς διαφορετικές. Ο καλύτερος ρόλος του Makovetsky. Και όλοι οι άλλοι ηθοποιοί είναι καταπληκτικοί. Εκτός από τον Σουκάτσεφ. Λεπτομέρειες δεν υπάρχουν εδώ. Αλλά το φινάλε (2005) πρέπει να κοπεί! Ή ξανακάντε το.
Blind Man's Bluff - τυφλή καταδίωξη. Και ο Μπαλαμπάνοφ, που δεν μοιάζει με αυτόν, κατά κάποιο τρόπο έκανε την ταινία στα τυφλά. Αν μιλάμε για παρασκήνιο πολιτικών, βουλευτών, μεγαλόψαρων με θέα το Κρεμλίνο, είναι δύσκολο να πιστέψουμε ότι στη νεολαία της Κομσομόλ τρύπωναν χωρίς να ξέρουν τι έκαναν. Αν μιλάμε για το πόσο κουραζόμαστε από τα ίδια πρόσωπα στις ταινίες και στην τηλεόραση, πρέπει να σκοτώσουμε όχι δύο δωδεκάδες γνώριμους ηθοποιούς, αλλά πέντε έως δέκα φορές περισσότερους και να το ανακατέψουμε πιο πυκνά. Τότε η σκέψη θα έπαιρνε κινηματογραφική μορφή. Ανεξάρτητα από το πόσο αστείο μπορεί να είναι, μπλοκαρισμένο και εσκεμμένα πρωτόγονο στην αγένειά του, το «Zhmurki» στερείται ωμότητας. Ένας χαρακτήρας που μετά βίας μπορεί να εκφραστεί με τρεις λέξεις και πόντους με ένα όπλο είναι μικροπρεπής και βαρετός σε σημείο που πονάει τα γόνατα. Και στο φόντο τέτοιων ηρώων, εξαφανίζονται ακόμη και πολύτιμες φράσεις όπως «Karachun to you, Tsereteli», Mikhalkov/Mikhalych, που ξεκίνησε ως νονός και τελείωσε ως σκιώδης φύλακας και ένας φοιτητής ιατρικής (το επεισόδιο με τον φοιτητή να βγάζει μια σφαίρα δείχνει τι υπέροχη ταινία θα μπορούσε να είχε γυριστεί χωρίς ζημιά στο ταμείο). Ωστόσο, ίσως ο Μπαλαμπάνοφ τα έκανε όλα αυτά ή δεν τα έκανε επίτηδες, γιατί ήθελε να δείξει την απουσία ενός άξιου ανταγωνιστή και ενός άξιου ηγέτη σε όλα τα επίπεδα της δημόσιας ζωής. Τότε αυτή είναι μια σχετική εμβληματική ταινία, παρά την εξωτερική της μονοκύτταρα. Απλώς τι να κάνουμε με το γεγονός ότι η κατάσταση δεν είναι αστεία, και το κοινό γελάει, χαίρεται με κάθε «φ...», «γ...» και «η...».
Το «Blind Man's Bluff» είναι μια ταινία που κρίθηκε λάθος από πολλούς, και ως εκ τούτου υποτιμήθηκε. Το κοινό, και ορισμένοι κριτικοί, πίστευαν πάρα πολύ στο σύνθημα «Σε αυτούς που επέζησαν της δεκαετίας του '90». Μου φαίνεται ότι αυτό είναι που απομακρύνει από την κατανόηση της ταινίας. Προσωπικά, αντιλαμβάνομαι το «Zhmurki» ως μια παρωδία μιας ολόκληρης περιόδου στην ιστορία του κινηματογράφου μας. Είναι μια παρωδία, έστω και μόνο όσον αφορά το casting: όλοι παίζουν το αντίθετο από αυτό που έπαιζαν πριν. Ο Αντρέι Πάνιν, για παράδειγμα, έχει συνηθίσει να μας εκπλήσσει στους ρόλους ενός ληστή, ενός σκληρού ανθρώπου, ενός μάστορα των δηλητηρίων, αλλά εδώ ξαφνικά αποδεικνύεται ότι είναι ο αρχιτέκτονας του Tsereteli, που απειλείται από τον άγνωστο Karachun. Αν συνεχίσουμε να αναλύουμε την ταινία επεισόδιο προς επεισόδιο, θα βρούμε απόηχους του κινηματογράφου που προηγούνται του «Zhmurki» σε κάθε ένα. Μόνο αυτό που ειπώθηκε προηγουμένως με διαφορετική έκφραση προσώπου, ο Μπαλαμπάνοφ παρωδεί έξοχα.
Δημοσιεύθηκε 20.05.13 14:33Οι ειδικοί προσδιόρισαν την αιτία θανάτου του διάσημου σκηνοθέτη Αλεξέι Μπαλαμπάνοφ, ο οποίος πέθανε την παραμονή της 18ης Μαΐου σε ηλικία 54 ετών.
Ο Alexey Balabanov πέθανε σε ηλικία 54 ετών
Στις 18 Μαΐου, κοντά στην Αγία Πετρούπολη, σε ηλικία 55 ετών πέθανε ο διάσημος σκηνοθέτης Αλεξέι Μπαλαμπάνοφ., γνωστό στους θεατές από τις καλτ ταινίες "Brother", "Dead Man's Bluff", "About Freaks and People", "Cargo-200", "Morphine".
Ο θάνατος πρόλαβε τον πλοίαρχο ενώ χαλάρωνε στην πανσιόν Dunes. Είναι γνωστό ότι ο Balabanov ήταν βαριά άρρωστος πρόσφατα, αλλά τα μέσα ενημέρωσης δεν ανέφεραν την αιτία θανάτου τις πρώτες ώρες μετά την τραγική είδηση. Κάποια δημοσιεύματα δημοσίευσαν πληροφορίες ότι ο Μπαλαμπάνοφ έπασχε από επιληψία intkbbachμια κρίση και οι γιατροί απλά δεν είχαν χρόνο να βοηθήσουν, αλλά αυτά τα δεδομένα αργότερα διαψεύστηκαν.
Αιτία θανάτου του Alexey Balabanov
Μόνο μια μέρα πριν από την κηδεία του Μπαλαμπάνοφ, οι ειδικοί γιατροί αποκάλυψαν την ακριβή αιτία του θανάτου του. Σύμφωνα με ειδικούς, ο Alexey Balabanov πέθανε ως αποτέλεσμα καρδιακής προσβολής (οξεία καρδιακή ανεπάρκεια). Η νεκροτομή πραγματοποιήθηκε στο νεκροτομείο του Κλινικού Νοσοκομείου Νο 40 της πόλης.
Έτσι, μια από τις προκαταρκτικές διαγνώσεις που έκαναν οι γιατροί των επειγόντων περιστατικών - μια κρίση επιληψίας - δεν επιβεβαιώθηκε.
Θάνατος του Alexey Balabanov: σχόλια από ειδικούς
"Μπορέσαμε να προσδιορίσουμε την ακριβή αιτία θανάτου μόνο σήμερα. Επειδή οι συγγενείς μας δεν μας έφεραν έγγραφα την Κυριακή, δεν μπορέσαμε να πραγματοποιήσουμε τη μελέτη την προγραμματισμένη ημέρα. Σύμφωνα με τα δεδομένα που λάβαμε ως αποτέλεσμα της μελέτης, Ο Αλεξέι Μπαλαμπάνοφ πέθανε από καρδιακή προσβολή», αναφέρει το Life News ένα αντιπροσωπευτικό νεκροτομείο.
"Σύμφωνα με την ιατρική έκθεση, η αιτία θανάτου είναι η οξεία καρδιακή ανεπάρκεια. Πρόσφατα αισθάνθηκε αδιαθεσία, αλλά πέθανε από καρδιακή προσβολή. Καμία καρδιά δεν μπορεί να αντέξει τόσο ισχυρά φορτία, δούλεψε πολύ σκληρά", αναφέρει πηγή στο Lenfilm το Interfax.
Πώς πέθανε ο Alexey Balabanov;
Όπως σημειώνουν οι συγγενείς του σκηνοθέτη, δεν νιώθει καλά τον τελευταίο καιρό: πονούσε στα νεφρά και στο συκώτι. Ωστόσο, δεν σκόπευε να πάει στο νοσοκομείο και συνέχισε να εργάζεται σε ένα νέο σενάριο.
Οι φίλοι του Μπαλαμπάνοφ τον έστειλαν στο σανατόριο Dunes.Έφτασε εκεί με τη γυναίκα του λίγες μέρες πριν την τραγωδία.
"Ακριβώς κατά τη διάρκεια της εργασίας, ο σκηνοθέτης ένιωσε άρρωστος, το πρόσωπό του άλλαξε. Η σύζυγος έτρεξε έξω από το δωμάτιο και άρχισε να καλεί τον γιατρό για βοήθεια. Ήρθε αμέσως, αλλά ήταν πολύ αργά. Σύμφωνα με τους γιατρούς, ο διευθυντής είχε πολλά ασθένειες, αλλά αυτές που θα μπορούσαν δεν θα προκαλούσαν θάνατο», σημείωσε υπάλληλος του ιδρύματος.
Ας θυμηθούμε... Περίπου στις 12 το μεσημέρι πήγε για μεσημεριανό γεύμα και μετά άρχισε να εργάζεται για το σενάριο. Περίπου στις 16:00 αρρώστησε, λιποθύμησε και πέθανε.
Ο Αλεξέι Μπαλαμπάνοφ θα ταφεί στο νεκροταφείο του Σμολένσκ 21 Μαΐου. Η κηδεία του θα γίνει στον Καθεδρικό Ναό του Πρίγκιπα Βλαντιμίρ. Δεν θα γίνει πολιτική κηδεία.
Στην τελευταία ταινία, σύμφωνα με το σενάριο, ο Μπαλαμπάνοφ πεθαίνει
Ο Alexey Balabanov, παρά την ασθένειά του,ηγήθηκε ενεργής δημιουργικής δραστηριότητας. Το 2012, κυκλοφόρησε η τελευταία ταινία του σκηνοθέτη, η ταινία «I Want Too». Η ταινία μιλάει για το μυστικιστικό καμπαναριό στο οποίο ταξιδεύουν οι ήρωες της ταινίας. Ο ίδιος ο σκηνοθέτης έπαιξε έναν μικρό ρόλο στην ταινία, ο οποίος αποδείχθηκε μυστικιστικά προφητικός: ο χαρακτήρας του πεθαίνει κατά τη διάρκεια της δράσης.
Στο 21ο Πανρωσικό φεστιβάλ «Vivat, Cinema of Russia!», που ολοκληρώθηκε πρόσφατα στην Αγία Πετρούπολη. Η ταινία του Μπαλαμπάνοφ «Θέλω κι εγώ» έλαβε βραβείο τύπου και βραβείο καλύτερης σκηνοθεσίας. Το μεταθανάτιο βραβείο θα δοθεί στην οικογένεια του σκηνοθέτη.
Ο σκηνοθέτης γνώριζε για τον επικείμενο θάνατό του, αλλά δεν σκόπευε να αλλάξει τον τρόπο ζωής του λόγω της επιδεινούμενης ασθένειας
Λίγο πριν το θάνατο του διάσημου σκηνοθέτη, κυκλοφόρησε στις οθόνες της χώρας η ταινία "Το θέλω κι εγώ", η οποία έγινε η τελευταία ταινία του Μπαλαμπάνοφ. Ακόμη και κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων, οι φίλοι άκουσαν επανειλημμένα φόβους από τον Alexei Oktyabrinovich ότι θα μπορούσε σύντομα να πεθάνει, αλλά δεν έδωσαν προσοχή σε αυτό. Ακόμα κι όταν ο Μπαλαμπάνοφ αποφάσισε να παίξει τον εαυτό του στην ταινία - σκηνοθέτης, μέλος της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας Κινηματογράφου, πεθαίνει στα σκαλιά του «Καμπαναριού της Ευτυχίας»... Όλοι το απέδωσαν στη μυστικιστική φύση της νέας ταινίας, ήρωες του οποίου πηγαίνουν αναζητώντας αυτό το καμπαναριό, χαμένο στις τεράστιες εκτάσεις της Ρωσίας, όπου- στη συνέχεια μεταξύ Αγίας Πετρούπολης και Uglich. «Η μητέρα μου έκλαψε πολύ στην πρεμιέρα, λέγοντας ότι αυτή η ταινία ήταν προφητική. Πραγματικά δεν της άρεσε το τέλος του, γιατί είναι αληθινό», είπε τότε ο Μπαλαμπάνοφ. Λίγους μήνες αργότερα, ο σκηνοθέτης έφυγε από τη ζωή. Τον περασμένο Μάιο κηδεύτηκε στο νεκροταφείο του Σμολένσκ στην Αγία Πετρούπολη.
Είπε στον ανταποκριτή του MK στην Αγία Πετρούπολη για το γιατί ο Μπαλαμπάνοφ μιλούσε τόσο συχνά για τον επικείμενο θάνατό του, για ποιο λόγο δεν ήθελε να γυρίσει το «Brother-3» σύμφωνα με το σενάριο που έγραψε ο Βίκτορ Σουχορούκοφ και πώς, λίγο πριν θάνατο, κατέληξε σε ένα σανατόριο στο Dunes.Alexander Chernoshchekov, γλύπτης και στενός φίλος της οικογένειας Balabanov. Ίσως είναι σύμφωνα με το σχέδιό του ότι σύντομα θα εγκατασταθεί μια χάλκινη γλυπτική σύνθεση στο νεκροταφείο του Σμολένσκ - ένας πάγκος με τον Μπαλαμπάνοφ να κάθεται πάνω του. Έτσι, ο καθένας μπορεί να καθίσει δίπλα στον σκηνοθέτη.
«Το καμπαναριό της ευτυχίας» πήρε ο Μπαλαμπάνοφ
— Για εσάς, ο θάνατος του Μπαλαμπάνοφ συνδέεται με τα γυρίσματα της ταινίας «Κι εγώ το θέλω»;
— Τα προβλήματα με το συκώτι του επιδεινώθηκαν ακριβώς κατά τη διάρκεια της αναζήτησης τοποθεσιών για αυτήν την ταινία. Πώς έγιναν όλα; Ήπιαν, το έκαναν χειρότερο... Δεν ήταν μακριά από το καμπαναριό που αρρώστησε. Έπρεπε να καλέσω ασθενοφόρο και να τον πάω στην πόλη.
«Είπαν ότι τότε ήταν που ο Μπαλαμπάνοφ διαγνώστηκε με καρκίνο».
— Δεν υπήρχε καρκίνος, μόνο ένα άρρωστο συκώτι. Όταν ο Αλεξέι αρρώστησε, η γυναίκα του ήταν κοντά. Και για τη Nadezhda, η ασθένειά του δεν ήταν αποκάλυψη. Είχε πει πριν ότι ο άντρας της πίνει. Αλλά ο Μπαλαμπάνοφ βγήκε από αυτή την κατάσταση. Κανείς δεν πίστευε ότι η επίθεση κοντά στο καμπαναριό θα ήταν η τελευταία.
— Την ίδια στιγμή, ο ίδιος ο Μπαλαμπάνοφ είπε ότι κινηματογράφησε τον εαυτό του σε αυτή την ταινία επειδή περίμενε έναν επικείμενο θάνατο.
- Όλα αυτά είναι ανοησίες. Δεν ήξερε ότι θα πέθαινε σύντομα. Ο Μπαλαμπάνοφ ήταν ένας από τους ανθρώπους που μιλούν για θάνατο όλη τους τη ζωή. Αλλά δεν ήταν σίγουρος ότι ήταν άρρωστος στο τελικό στάδιο. Στις συζητήσεις, βέβαια, συχνά έβγαινε: «Όταν πεθάνω...» Ή: «Θα πεθάνω, κι εσύ θα μείνεις. Η ζωή θα συνεχιστεί ως συνήθως, αλλά χωρίς εμένα». Αλλά δεν ήθελε να αλλάξει τίποτα στη ζωή του και αυτό δεν ίσχυε μόνο για το αλκοόλ. Ήταν μυστικιστής και μοιρολάτρης και βρισκόταν πάντα σε ημι-μυστικιστικές καταστάσεις.
— Είναι μυστικιστική και η κατάρρευση του «Καμπαναριού της Ευτυχίας» την τεσσαρακοστή ημέρα του θανάτου του;
«Δεν υπήρχαν σημάδια κατάρρευσης». Η εκκλησία χτίστηκε πριν από περισσότερα από διακόσια χρόνια, ακόμη και πριν από τον Ναπολέοντα. Στα μέσα του περασμένου αιώνα, η δεξαμενή πλημμύρισε τη γύρω περιοχή, μετά την οποία η εκκλησία έμεινε απόρθητη για 60 χρόνια, επειδή ήταν αδύνατο να φτάσει σε αυτήν. Και την σαράντα ημέρα μετά το θάνατο του Μπαλαμπάνοφ, το καμπαναριό κατέρρευσε. Τα ερείπια παραμένουν. Βασισμένη στην ταινία "The Bell Tower of Happiness", απέρριψε τον σκηνοθέτη και δεν ήθελε να το μεταφέρει σε έναν πλανήτη όπου υπάρχει ευτυχία. Αλλά στη ζωή, αποδεικνύεται, το αποδέχτηκε.
Στο ίδιο κοινόχρηστο διαμέρισμα με τον Σουχορούκοφ
— Γιατί ο Μπαλαμπάνοφ θάφτηκε στο νεκροταφείο του Σμολένσκ; Το ήθελε αυτό;
«Ο πατέρας του είναι θαμμένος εκεί». Και ήταν σημαντικό για τον Μπαλαμπάνοφ να ξαπλώσει δίπλα του. Στην πραγματικότητα ήθελε να πάει στον παράδεισο, γιατί στον παράδεισο περίμενε να συναντήσει τον πατέρα του. Δεύτερον, σε αναζήτηση της φύσης, ο Balabanov δεν έφυγε μακριά από το σπίτι.
— Έζησε στον Βασιλιέφσκι;
- Σχεδόν όλη την ώρα. Όταν γύριζαν το «Θέλω κι εγώ», ταξιδεύαμε πολύ στην περιοχή, ακόμα και στο «Φαρμακείο του γιατρού Πελ και των γιων» στην 7η γραμμή, γυρίστηκε ένα επεισόδιο επειδή το φαρμακείο ήταν κοντά στο διαμέρισμα του Μπαλαμπάνοφ. Το "Brother" γυρίστηκε επίσης στο σπίτι του Balabanov. Ο Sukhorukov ζούσε τότε μαζί του - ένα κλασικό κοινόχρηστο διαμέρισμα της Αγίας Πετρούπολης.
— Πώς ο Μπαλαμπάνοφ και ο Σουχορούκοφ κατέληξαν εγγεγραμμένοι στο ίδιο διαμέρισμα;
— Αρχικά, αυτό ήταν το διαμέρισμα του Βίκτορ Σουχορούκοφ και κάποιου μεθυσμένου - του γείτονά του. Ο Μπαλαμπάνοφ και η γυναίκα του εκείνη την εποχή είχαν ένα δωμάτιο κοντά στο σταθμό της Μόσχας. Και μετά έκαναν μια ανταλλαγή: ο αλκοολικός στάλθηκε σε ένα δωμάτιο στην πλατεία Vosstaniya και ο Balabanov και η οικογένειά του μετακόμισαν στο Sukhorukov, σε ένα διαμέρισμα στο Maly Prospekt - μεταξύ 3ης και 4ης γραμμής. Ζήσαμε μαζί πολλά χρόνια.
— Υπήρξε επίσημη ανταλλαγή πριν από τα γυρίσματα του «Brother»;
— Το «Brother» γυρίστηκε στο κοινόχρηστο διαμέρισμά τους. Η όλη διαδικασία των γυρισμάτων ολοκληρώθηκε σε έξι μέρες, γιατί η ταινία δεν είχε καθόλου χρηματοδότηση. Ακόμη και το παλτό στην εικόνα δεν είναι δικό του Σουχορούκοφ, αλλά από τον ώμο της συζύγου του Μπαλαμπάνοφ. Αλλά κανείς δεν βλέπει ότι το κούμπωμα είναι γυναικείο. Ο Balabanov αγόρασε πρόσφατα το τελευταίο του διαμέρισμα - στη 14η γραμμή του νησιού Vasilyevsky - με δικαιώματα. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ο Σουχορούκοφ είχε ήδη μετακομίσει από το κοινόχρηστο διαμέρισμα.
Δεν του άρεσε ο καπιταλισμός
— Γιατί ο Μπαλαμπάνοφ αρνήθηκε να γυρίσει το «Brother 3»;
«Επειδή ο Μποντρόφ πέθανε», απάντησε ο Μπαλαμπάνοφ. Αλλά δεν πρόκειται για τον Bodrov! Η κατάσταση στη χώρα ήταν τέτοια που όλοι περίμεναν το "Brother-3". «Χρειαζόμαστε μια ταινία για έναν δυνατό ήρωα», του είπα. Ο Σουχορούκοφ έγραψε ακόμη και ένα σενάριο για την ταινία: έφερε την Μπαλαμπάνοβα στην ανάγνωση. Εκείνος όμως αρνήθηκε. Είπε ότι δεν ήξερε την ώρα που περιγράφεται στο σενάριο, αλλά δεν θα τον πείραζε αν ο Vitya ή κάποιος άλλος το γύριζε ο ίδιος.
— Τι αφορούσε το σενάριο;
— Ο ήρωας του Σουχορούκοφ δραπετεύει από μια φυλακή του Σικάγο στην Αγία Πετρούπολη με ένα πετρελαιοφόρο. Κρύβεται σε όλη τη διαδρομή σε ένα βαρέλι ντίζελ. Στο λιμάνι βγαίνει από μια πετρελαιοκηλίδα - καλυμμένο με μαζούτ, αλλά με ένα ασπροδόντιο χαμόγελο, και λέει: «Λοιπόν, γεια, Ρωσία!» Ο Σουχορούκοφ υποσχέθηκε στον Μπαλαμπάνοφ πολλά χρήματα - φαινόταν ότι η ταινία έπρεπε να κερδίσει εκατομμύρια στο box office, αλλά ο Μπαλαμπάνοφ δεν ενδιαφερόταν για τα χρήματα. Μετά το θάνατό του, δεν είχαν απομείνει πολλά στο αποταμιευτικό - εκατό χιλιάδες ρούβλια ή διακόσια.
— Τι τον ενδιέφερε ο Μπαλαμπάνοφ;
— Το εθνικό ζήτημα, για παράδειγμα. «Πώς αισθάνεστε για τους Ασιάτες, το γεγονός ότι υπάρχουν πολλοί από αυτούς στο δρόμο;» - με ρώτησε. - «Γιατί δεν σε εκνευρίζουν;»
— Γιατί ο Μπαλαμπάνοφ δεν ενδιαφερόταν για τα χρήματα;
— Δεν μου άρεσε ο καπιταλισμός. Δεν ήθελα να περάσω τη ζωή μου κερδίζοντας χρήματα. Και δεν του άρεσαν οι άνθρωποι που ζουν για τα χρήματα. Ο Σελιάνοφ, ο παραγωγός, τον βοήθησε σε όλα. Όταν τελείωσαν τα χρήματα, ο Μπαλαμπάνοφ του τηλεφώνησε. Φαίνεται ότι ο Σελιάνοφ κράτησε τα χρήματα για να τα ξοδέψει πιο ορθολογικά ο Μπαλαμπάνοφ.
— Γι' αυτό ο Σελιάνοφ πλήρωσε την κηδεία του Μπαλαμπάνοφ;
«Πλήρωσε σαν στενός φίλος». Η σύζυγος δεν είχε δύναμη.
Πέθανε στα γόνατα
— Πώς πέθανε ο Μπαλαμπάνοφ; Γιατί κατέληξε σε σανατόριο λίγο πριν πεθάνει;
— Δούλευε το σενάριο. Καθόμουν στο σπίτι με τη γυναίκα και τον γιο μου. Και ξαφνικά - καλεσμένοι: τρεις γιαγιάδες, ένας γιος από τον πρώτο του γάμο. Πάντα κάποιος ζούσε μαζί τους. Δεν υπάρχουν συνθήκες εργασίας. Αποσπούσαν πολύ την προσοχή. Και ήθελε ιδιωτικότητα. Μέσω φίλων κατάφερα να νοικιάσω ένα δωμάτιο σε ένα σανατόριο στο Dunes.
— Ήταν μόνος του ο Μπαλαμπάνοφ τη στιγμή του θανάτου του;
- Ναί. Συνήθως η Nadezhda ήταν κοντά, αλλά μετά δεν λειτούργησε: ο γιος της έμπαινε στο πανεπιστήμιο, τον βοήθησε με τα έγγραφα για την εισαγωγή. Και μετά έφτασε. Όταν μπήκα στο δωμάτιο, ο Μπαλαμπάνοφ ήταν ήδη νεκρός. Εμφραγμα. Ήταν γονατισμένος στο κρεβάτι. Ακούμπησε το κεφάλι του στο μαξιλάρι.
— Κατάλαβε ότι πήγαινε στους Αμμόλοφους για να πεθάνει;
«Όλοι ήταν σίγουροι ότι ο Alexey θα τελείωνε το σενάριο στο σανατόριο και θα επέστρεφε. Δεν υπήρχαν καθόλου σκέψεις θανάτου. Η τελευταία φορά που είδαμε ο ένας τον άλλον ήταν τον Απρίλιο, τρεις εβδομάδες πριν από το θάνατό του. Είχε μόλις επιστρέψει από το φεστιβάλ κινηματογράφου και ήταν σε καλή διάθεση. Επρόκειτο να σμιλεύσω το πορτρέτο του, πόζαρε για μια φωτογραφία. Αλλά δεν έβγαλε το καπέλο του γιατί είχε καεί: το φαλακρό του σημείο ήταν κόκκινο. Ήθελα να είμαι καλός στις φωτογραφίες, χαμογέλασα πολύ.
Ευθύς λόγος
Oleg Garkusha, μουσικός, πρωταγωνιστής στην ταινία "I Want Too":
— Στα γυρίσματα της τελευταίας ταινίας, ο Μπαλαμπάνοφ σκεφτόταν συχνά τον θάνατο. Θα μπορούσα να παραμερίσω και να θαυμάσω για μεγάλο χρονικό διάστημα την ομορφιά της εκκλησίας της Γέννησης του Χριστού Zapogostskaya - το "Καμπαναριό της Ευτυχίας". Είπε ότι όλα θα τελειώσουν σύντομα για εκείνον. Αναρωτήθηκα: από πού βρήκε τέτοιες σκέψεις ο Μπαλαμπάνοφ; Οι φίλοι του είπαν ότι κάτι λάθος του συνέβαινε εδώ και πολύ καιρό: υποτίθεται ότι ο Μπαλαμπάνοφ κατηγόρησε τον εαυτό του για το θάνατο του Σεργκέι Μποντρόφ. Μετά από όλα, ήταν αυτός που συμβούλεψε τον Bodrov να γυρίσει μια ταινία στο φαράγγι Karmadon. Νομίζω ότι τα γυρίσματα της ταινίας «Το θέλω κι εγώ» έγινε ένα είδος ευκαιρίας για τον Μπαλαμπάνοφ να καθαρίσει την ψυχή του από τις ενοχές που τον βάραιναν μετά τον θάνατο του Μποντρόφ. Και το γεγονός ότι την τεσσαρακοστή ημέρα μετά το θάνατό του, όταν η ψυχή φεύγει από τα γήινα όρια, το «Καμπαναριό της Ευτυχίας», που στεκόταν για αιώνες, κατέρρευσε είναι φανταστικό. Και απόδειξη ότι ο Μπαλαμπάνοφ άξιζε συγχώρεση με την πνευματικότητά του.
Παρεμπιπτόντως
Στον απόηχο του Balabanov, η Ingeborga Dapkunaite είπε πώς κόντεψε να πεθάνει στα γυρίσματα του «War». Στο νερό, ένα λάσο πετάχτηκε ανεπιτυχώς πάνω της. Ο Μπαλαμπάνοφ προειδοποίησε: «Αν σε πνίξει το λάσο, ούρλιαξε». Αλλά στο παγωμένο νερό, η φωνή του Dapkunaite βυθίστηκε. Ήταν δύσκολο να την απωθήσεις.
Φωτογραφία από το αρχείο του Alexander Chernoshchekov
