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怒りの葡萄この小説は何についてのものですか。怒りの葡萄、あらすじ、登場人物、創作の歴史、映画化、小説のタイトル、文化的影響。この小説でスタインベックはノーベル賞を受賞しました。

"怒りの葡萄" (『怒りの葡萄』、1939 年) はスタインベックの最も人気のある小説です。社会的不正義を非難し、かつては 19 世紀の「アンクルトムの小屋」に匹敵する反響を呼びました。この小説は、福音記者聖ヨハネの黙示録（黙示録）の一節にちなんで名付けられました。この詩は、南北戦争中に「共和国の戦いの賛歌」に含まれていたため、アメリカ人にとって精神的な意味だけでなく、政治的な意味も持ちました。。

ストーリーのイベント面はシンプルです。オクラホマ州の干ばつと砂嵐のため、トム・ジョードの家族は他の貧困層（または「オキエ」）とともに東から西へ急ぐ。「約束の地」を見つけることを望み、「砂漠」の通過に耐えた彼らは、カリフォルニアで屈辱、飢え、身体的暴力に遭遇した。小説の方向性は明確だ。

証拠に基づいたこの作品は、地球の果実を飢えた人々に与えるよりむしろ破壊（したがって乱用）しようとする銀行や地主に代表される圧政への拒絶だけでなく、ねじれた運命への真の同情を呼び起こした。

『怒りの葡萄』では、劇的なものとジャーナリズム的なものという 2 つの物語が交互に描かれます。著者に加えて、巡回説教者のケーシーも、何が起こっているかについての判断を表明しています。

民衆の抗議活動の成熟（E・ゾラの『ジェルミナル』での同様の状況を彷彿とさせる）は、共感を覚える話題のレポートの著者としてだけでなく、スタインベックを惹きつけている。

読み書きができなくても、働く人の高い尊厳を忘れない人々に。この小説において同様に重要なのは、自然の力を骨抜きにする現代の機械的な力の拒否である。

それを「自食」に押し進める国々。スタインベックの「ファランクス」のアイデアは、この小説で最も政治化された形で具現化されました。スタインベック自身は無所属で特定の政党に所属することはなかったが、『怒りの葡萄』では大恐慌下でルーズベルトのニューディール政策を特徴づけた社会経済の同盟者となっている。

スタインベックの解釈では、自由への道は集団主義への道であり、富の破壊的な力を拒否することです。の名の下にこれ労働の新しい宗教である説教師ケイシーはキリストへの信仰を否定し始め、「すべては神聖である」という言葉を発し、作品の最後のシーンでは、死んだ赤ん坊を産んだシャロンのバラが死にかけている見知らぬ人に餌を与える疲労の

彼らのミルクと一緒に。

外部的には、小説の出来事の概要は、農場の創設者、インディアンから土地を奪ったアメリカの開拓者であるジョード農民の3世代の物語と関連しています。不作と石油独占によって家を追われた子供たち。彼らの孫たちは雇われ労働者になった。小説の内容は家族関係にとどまりません。ジョードの悲劇は、現代の最も重要な出来事と関連しています。ジョード家の悲劇に深い社会的な響きを与えるという著者の意図は、小説の構造の特殊性をあらかじめ決定していました。ジョード家の壮大な物語の中で、スタインベックは半ば公共的な性質を持つ小さな章を構築しました。これらの情熱的な抒情的なモノローグ（そして時にはポリフォニックな対話）は、名もない借家人に代わって、あるいは近くで「十分に栄養のある」世界を観察するバーテンダーに代わって、あるいはオクラホマの貧しい農民に代わって書かれたもので、著者に次のようなものを与える。最も興味深い問題について読者に直接話しかける機会。彼らは、階級階層化と農民の貧困の原因、政府と独占企業の略奪的政策、そしてこの国の貧困と富の恐ろしい対照を扱っています。叙情的な余談ではあるが、スタインベックは、この国の支配者が「利益を吸い」、信託や銀行の資本から「利子をむさぼり食う」というグロテスクなイメージを作り出し、「飽食」の世界に対する憎しみを表明するだけでなく、既存の秩序の死の必然性。スタインベックは、人々の魂の中で熟し、前例のない可能性を秘めた怒りの塊について語ります。作家は心の中で敵対者や権力者に目を向け、次のように預言的な言葉を発します。あなたはこれを理解していません。なぜなら、所有欲はあなたの「私」を縛り付け、「私たち」から永遠に隔ててしまうからです。個人主義と集団主義の問題は、小説の叙情的な計画だけでなく、小説に捧げられた壮大な章でもスタインベックによって提起されています。「怒りの葡萄」は、小さな農業環境で目覚め、集合意識になる過程を描いた小説です。この本には、作者の登場人物に対する深い愛情が込められています。

すべてが絶え間ない思考のない消費に基づいている世界モデルは、間違いなく他のすべての存在の変種よりも優先されるでしょう。人の人生はあまりにもはかすぎて、将来のことを考えることはできません。そして、老いが気づかぬうちに忍び寄ってきてから、過去を振り返って分析するには手遅れです。想像上のわずか 20 年、30 年の経済的繁栄は、他の人々にとっては困難な日常生活に変わります。ジョン・スタインベックの前に、毛布を自分自身にかぶせることについての本当の真実を完璧に示したセオドア・ドライザーと、差し迫った現代社会の崩壊を公然と描写したジャック・ロンドンによって、読者はアメリカの生活の現実を紹介されました。勢いを増す技術革命の中で自らの地位を放棄するつもりのない資本家がプロレタリアートの喉元を踏みしめたとき、鉄のかかとは実際に世界を覆った。結局、事態は大規模衝突には至らなかったが、すべてがそれを助長した。屈辱を受けた人々の良心が正義への道を見つけることはめったにありません。同じ屈辱的な良心のために、それは真の正義以外のものに置き換えられます。スタインベックは、読者を、20 世紀の 30 年代の破産したアメリカの農民の世界への小旅行に招待しました。彼らは、数年にわたる長い干ばつのために、塵を飲み込み、怒りのブドウを刈り取ることを余儀なくされました。その先には希望が待っており、彼らはより良い人生を信じて目を閉じており、心の中のオオカミは必死に目覚めたくなく、空腹の叫び声で反乱を始めたいという理性的な衝動をかき消しています。

スタインベックは急いで話を始めようとはしていない。彼はそれぞれのシーンを長く徹底的に描写します。この本のページは新聞のスケッチに似ており、明るい見出しの後にインタビューが続き、記事の著者の考察が添えられています。これが、小説『怒りの葡萄』が読者と出会う方法です。スタインベックはスペースを惜しまず、干ばつ、不作、厚い塵の層、さらにはカメの冒険さえも無視できないものをカラフルに描写しています。スタインベックは、小さな細部から、差し迫った社会的大惨事の大規模なキャンバスを作成します。人間の愚かさに関する有罪の事実の背後で、この小説の憂鬱な要素が展開し、貧困、屈辱、卑劣な状況に耐えることを強いられる主人公たちの数ページにわたる苦しみに読者を引き込みます。彼らがお金を借りたのは彼らのせいではありませんが、現在彼らには銀行コストを補充する資金がありません。彼らの祖父や父親たちはヘビやインディアンと戦って自分たちの土地への権利を確保しましたが、今では債権者たちが彼らに敵対し、彼らの全財産をただで奪い取っています。

高利貸しを利用して人々を破産に導く銀行システムの能力を際限なく非難することができます。彼らは巧みに融資を強要し、次のようなオファーをしたと言われています。有利な条件。スタインベックは、銀行が将来どのような手口を使って人々を事前に借金の穴に陥れ、欠席融資を発行するかについてはまだ知りませんでした。プラスチックカード、その拒否は銀行員の目に真の驚きを引き起こします。 20世紀初頭に彼らの活動を実際に統制できていたかどうかは疑わしい。人々は、自然災害を予期せずに、より多くの土地を購入し、特別な設備の助けを借りて土地をより良く耕作することを望んで、賢明ではない一歩を踏み出しました。結局、彼らはすべてを失い、天国のような生活と安定した収入を約束するカリフォルニアからのチラシだけが残されました。ほぼ同時に、30万人が席を立ち、みかんや桃を摘みに行きました。

正直すぎる人々はスタインベックに読者の判断を委ねた。小説の中の殺人者でさえ、自分を攻撃する人物から身を守る必要があり、犯罪を犯しました。残りの人たちは、最終的に幸福を見つけるために足元にひれ伏す準備ができています。彼らの誰も、幼少期であっても自尊心を持っていません。彼らは最初から疑っていたかもしれないが、それでもスタインベックはそのようなことは何も説明せず、単に全員を家から引き離し、彼らを探して放置しただけだった。より良い生活。これはどのような奴隷的な従順でしょうか？最近これらの土地を自分たちのために手に入れた先祖の血のどこからそれが来るのでしょうか？意外に思われるかもしれないが、奴隷になるのは白人であり、スタインベックは黒人については何も述べていない。おそらく彼らは西部の州に行ったことがないのでしょう。そうでなければ、この本の主人公たちの長い旅の中で、誰かが人種的偏見を思い出したはずです。しかし、物語の深刻さは読者にとってめまいがするほどで、人間の悲しみについて熟考すると心が落ち着かず、読んだ内容について考える時が来るまで正気に戻ることができません。

スタインベックのスタイルはかなり率直です。彼の手元にある文章は唐突だ。田舎の牧歌に関する練習曲やエッセイは寛容に受け止められますが、その後スタインベックは繁栄し、会話が常に要点を語っているわけではなく、別の言葉で繰り返される多くの対話を言葉で埋め尽くします。一般的なアイデア本。世界には正義などありません。それは誰も空腹を満たすことができないようにゴミ箱に捨てられた腐った果物の宝庫のようなものです。スタインベックは読者にリラックスさせずに同じことを何度も繰り返します。「怒りの葡萄」の楽しい瞬間は期待すべきではない。この物語は、中流階級による人口の貧困層の騙し、途中での死、そして仕事と食べ物の絶え間ない探求だけを暗示している。

ナチス政権によってドイツから追放された孤児のドイツ人やユダヤ人がヨーロッパを放浪する一方、農民もアメリカを放浪した。しかし、農民たちは異国の地ではなく、母国にいたのです。しかし、富裕層のみが通行できる警察の非常線を張り、自由に移動できないとしたら、ここは一体どんな祖国なのだろうか？同時に、ドイツ人にとってアメリカは、待ち望んでいた平和と、少なくとも自分が人間であると感じる機会を見つける楽園のようなものとして認識されていた。これは、私たちがいない場所の方が良いという表現の明確な証拠ではありませんか？すべては比較することでしかわかりません。スタインベックは読者の目から涙をこぼさず、現実の状況を述べた。たった 1 つの衝動で、30 万人が独自の革命を起こすことができましたが、スタインベックは大衆の不安の前提条件を作り出すことなく、自分が設定した枠組みを超えて拡大することはありませんでした。そして、なぜカリフォルニアのプランテーションが燃え始めなかったのか、そして臨界量が限界まで加熱せず、公然と無償労働を使用し、常に賃金ダンピングに従事する厚かましい資本家の血に溺れなかったのかは依然として明らかではありません。

「怒りの葡萄」は控えめな印象を残す。人は誰に対しても何の借りもありません。それは、いつか価値観の再考が起こり、居場所がなくなることを意味します。経済モデル商品およびサービスのコストの金銭的等価物に基づきます。単純化は次の紛争と衝突することになる。貨幣という概念は今でも儚いものになりつつあるのだから、貨幣は紙にさえならず、物々交換に値しない空虚な存在であり続けるだろう。状況から抜け出す合理的な方法はまだ見つかりません - 人は紛争なしでは生きられません。したがって、怒りのブドウはどこにも行きません。

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かつて、何世代にもわたる恵まれないアメリカ人は、何も必要とせず、規律正しく暮らし、国民のすべての権利と自由が手に入る明日を恐れることなく過ごせる、そんなはかない未来のビジョンを自分たちで作り上げた。尊敬されています。「」というありきたりな響きの名前を付けられたこの現象は、数百万人の人口の心にしっかりと根付いています。注目に値するのは、この用語に明確な解釈がなかったことです。これは明らかに、人口の各層が独自の意味をこの用語に込めているためです。一部の人にとって、アメリカンドリームとは、貧困の存在が取り残されたときに、家族が必要なものをすべて手に入れるという生き方でした。他の人にとっては、この概念は別の意味を持っていたかもしれません。就任したほぼすべての米国大統領が、この夢をできるだけ実現させるためにそのような政策を実施すると演説で約束したのはおそらく偶然ではないだろう。

さらに注目すべきは、この概念が最初に生まれたことです。それは国全体にとってかなり困難な時期であり、何十万もの農家が地代を支払う資金不足のために土地を離れることを余儀なくされました。銀行にとって、小規模農業は採算が合わないことが判明したため、通常の農業を放棄することが決定されました。自作そしてトラクターで耕作します。非公式の推計によると、約250万人の住民がホームレスとなった。その結果、次は何をすべきかという完全に論理的な質問が生まれました。家も仕事も失った普通の農民たちには、最も危険な冒険を決意して西への長い旅に出る以外に残された道はなかった。夢に目がくらんで、何百万人ものアメリカ人が突然、約束の金を求めてカリフォルニアの黄金の州に殺到した。広告チラシによると、そこでは常に仕事があり、道路沿いにはブドウやオレンジが栽培されており、仕事の数は世界をはるかに上回っているという。それを必要としている人の数。しかし、その夢は空虚な希望であることが判明し、人は本質的に美しく魅力的なスピーチに貪欲であり、時にはすぐに比率をオンにして基本的な衝動を抽象化することができないことがあります。この状況は、中小規模の地主にとって有利に働いた。おそらく彼らは、アメリカン・ドリームが実際どのようなものであるべきか、特に、何百万もの貧しい人々が散らばって存在する一方で、自分たちは豊かに暮らすべきだという独自の考えを持っていたのだろう。夢の霧を消し去ること、そして地主自身の利益のために、恵まれない人々の希望の炉にできるだけ長く炎を送り、火事ほどの大きさに燃え上がるのを防ぐことである。そして、何百、何千ものお腹を空かせた家族が、そのような地主のところにやって来ます。たとえパン一斤でも、ただで働く用意があり、ただ働くためです。そして、彼らが来れば来るほど、彼らが働くために支払う必要のあるお金は減ります。

ジョン・スタインベックの小説『怒りの葡萄』は、そのような家族の一つについての物語です。著者は、この本の中で描かれているジョード一家のように、個人的にそのような入植者の作業キャンプに参加して資料を収集し、繰り返しこれらのキャンプに戻り、後にオクラホマからカリフォルニアまで旅行しました。当初はジャーナリズム的なエッセイが計画されていましたが、スタインベックは何が起こっているのかに非常に驚き、すべてのスケッチを 1 つの大きな小説に具体化しました。彼はその結果得られた手数料を季節労働者に寄付しました。将来、彼は再びこの話題に戻るよう提案されたが、彼は貧しい人々に金儲けをしたくないという理由で拒否したと説明した。彼の作品の出版前でさえ、作家は彼の小説の困難な運命を予測していましたが、実際にそれが起こりました。彼の本は独占と産業化の政策を厳しく批判したため、発禁処分を受け、公に焚書にされ、当局からの強い抵抗に遭ったが、あらゆる状況にもかかわらず、この本は読まれた。そして 1939 年には、『怒りの葡萄』が米国で最も多く買われ、読まれたことが判明しました。

すでに述べたように、小説のアクションは私たちを大恐慌下のオクラホマ州に連れて行きます。ジョード家は、他の何十万もの同様の家族と同様に、長年耕作してきた故郷を離れることを余儀なくされているが、新しい技術ユニットを導入するという厳しい政策により、小規模農家は最後の収入源を奪われた。より良い生活を求めて、彼らはカリフォルニアに向けて長い旅に出発します。そこでは、まともな生活や定住の仕事などが約束されています。その過程で、家族のメンバーはそれぞれ、黄金の州に到着するための個人的な計画を立てます。、しかし、上で述べたように、これらの夢は実現する運命にありませんでした。その過程で、ジョード一家は愛する人を失うなど、数々の困難に直面しなければならない。注目に値するのは、運命が彼らにどんな衝撃を与えても、ジョード一家は自分たちの夢を信じ続け、その道を止めず、常に新たな一歩を踏み出すための精神的および肉体的な強さを自分たちに見出していることです。しかし、これらの言葉がどれほど楽観的に聞こえるとしても、この本は文字通り鈍さと悲しみで満たされており、読書は時々葬列に匹敵します。こんなに重い感動は一冊の本でできるんだ！

スタインベックは小説の中で次のように書いている：「人々の魂の中で、怒りの塊が注ぎ込まれ、熟している――重い塊だが、それは今では長く熟しないだろう。」「怒りのブドウ」という名前は神学者ヨハネの黙示録を指しており、文字通り、怒りを引き起こした人々に降り注ぐ怒りについて語っています。一般に、スタインベックの小説は聖書的、あるいはむしろ反聖書的なテーマで完全に飽和しており、このことは本のタイトルで確認できます。また、ジョード家の仲間の一人である説教者ケーシーは、霊的な事柄から離れ、自分の中にもはや恵みがなく、自分の奉仕に意味がなくなっているという事実によってこれを説明しています。彼によれば、礼拝終了後、しばしば放蕩行為にふけることがあり、それは明らかに一般に受け入れられている教会の規範に反するものであったという。シャロンのバラの娘の名前は、ソロモンの雅歌の次の歌から取られています。「私はシャロンのバラ、私は谷の百合です。」西洋文化では、このバラは神の母の象徴です。おそらく、スタインベックはこの少女の中に、啓発とより良い生活の発見への小さな希望の火花を捉えた、貧困、反逆、怒りの時代にも、人間の居場所があるということ、つまり、人間の鈍さを通してそれを見抜くのは非常に難しいということを捉えたのでしょう。仕事全体。このような結論は、作品の最後にある作者の意図を理解することによって導き出すことができます。実際のところ、ムクゲの薔薇は最後の行で、貧しい男に母乳を与えて餓死させることを許さないのです。この状況は、飢餓で死刑を宣告された父親に娘が母乳を与える物語を描いた絵画「ローマの女の愛」を参照しています。キモン（少女の父親）を非難した人々は、そのような愛と自己犠牲を見て、老人を赦しました。したがって、ムクゲの薔薇は、両親、特に出産時に子供を失ったことで息子たちの愛を十分に受け取ることができなかったという事実に対する両親への悔い改めの象徴として描かれています。

スタインベックの小説『怒りの葡萄』を読んだ後、熱狂的な感情を経験する可能性は低いでしょう。この本は本当に理解するのが非常に難しく、時には喉に石を縛り付けられたように窒息することもありますが、この作品が現代人への警告または別れの言葉として機能するという認識は、間違いなくあなたの心に残るでしょう。この点において、スタインベック、そして彼の飾り気のない説明と率直なプレゼンテーションに多大な感謝を述べる価値がある。そして、後になって再び人間性を探さなくても済むように、私たちは自分自身の中にある人間性を失わないようにする必要があります。

イズベスティア ^ イズベスティア

ペンザ州立教育大学、V. G. ベリンスキーにちなんで命名人文科学 № 27 2012

UDC 821.111 (045)

ジョン・スタインベックの小説『怒りの葡萄』における芸術空間の独創性

ゴロブチェンコ I.V. - ジョン・スタインベックの小説「怒りのブドウ」における芸術的空間の独創性 // Izvestiya PSPU im。 V.G. ベリンスキー。 2012. No. 27. S. 248-251。 - この記事は、芸術的空間の問題と、ジョン・スタインベックの小説『怒りの葡萄』におけるその役割に焦点を当てています。空間のタイプとその特性 (オープン、リアル、コンクリート、ダイナミック、拡張) が考慮されます。

キーワード：芸術的空間、地理的空間、道のクロノトープと道路のクロノトープ（バフチン）、「広場の英雄」（ロットマン）、ローカルマーカー。

ゴロブチェンコ I. V. - ジョン・スタインベックの小説「怒りの葡萄」における芸術的空間の特異性 // Izv. ペンズ。行きます。教師。大学私はV.G. ベリンスキー。 2012. No. 27. P. 248-251。 - この記事は、ジョン・スタインベックの小説『怒りの葡萄』における芸術的空間の特殊性とその機能について触れています。空間のタイプ（オープン、リアル、コンクリート、ダイナミック、拡張可能）とその特徴は検討中です。クロノトポスの種類が定義されています。

キーワード: 芸術的空間、地理的空間、道のクロノトポスと道路のクロノトポス (バフチン)、「広場の性格」 (ロットマン)、地域の標識。

空間の形式の問題は、哲学者や数学者の研究主題であるだけでなく、文芸批評家の研究主題でもあります。 20世紀の文学は、さまざまな傾向が共存していることが特徴です。だからこそ、テキストの空間構成に注目が集まり、「作品の芸術空間、テキスト」という概念が生まれました。

芸術的空間と時間などの基本的な文学カテゴリーは、外国の作品（O. シュペングラー、J. オルテガ・イ・ガセット、M. メルロ＝ポンティなど）および国内の作品（P. A. フロレンスキー、M. M. バフチン、

D. S. Likhachev、Yu. M. Lotman、V. N. Toporov など）の研究者。

この記事の目的は、J. スタインベック (1902-1968) の小説『怒りの葡萄』 (1939 年) における芸術空間の特徴とその役割を考察することです。記事の主題を決定する際、私たちは主に、J. スタインベックの作品、特にこの小説に対する国内外の文学批評における研究レベルの低さを参考にしました。

文学における芸術的空間の基本概念は、「クロノトープ」という用語を作った M. M. バフチンによって提案されました。

文学の中に芸術的に同化された奇妙な関係。彼によれば、文学的および芸術的なクロノトープでは、意味のある具体的な全体の中で空間的および時間的記号の融合が見られます。「スペース（内）芸術作品）は強化され、時間、陰謀、歴史の動きに引き込まれます。時間の兆候は空間に現れ、空間は時間によって理解され、測定されます。」これが、M.M.バフチンが芸術的なクロノトープを特徴付ける方法です。空間と時間は分離不可能であるにもかかわらず、記事のボリュームの都合上、これらのカテゴリーをまとめて検討することはできません。

単一タイプの芸術的空間がテキスト内に単独で存在することはありません。本文中で特定されているあらゆる種類の芸術的空間は、著者の世界の芸術的概念の開示に貢献します。

芸術的空間の文学的概念を分析すると、新しい概念「メタスペース」が形成されていると言えます。「メタスペースは地理的イメージの空間であり、空間の比喩的な自己組織化です。」

とすれば特徴 J. スタインベックの散文は、アクションの正確な位置を決定する傾向があり、その中の存在について話すことができます。

ペンゼンスコーゴゴスダールストヴェンノゴペダゴギチェスコーゴユニバーシテタイメニ V. G. ベリンスコーゴヒューマニティーズ

芸術的空間の特定の特異性の創造性。したがって、カリフォルニア州の空間は、それ自体が米国の発展における重要な歴史的および地政学的要因として機能する可能性があります。これは、J の「カリフォルニアをテーマにした」作品に目を向ける理由を与えてくれます。スタインベック、特に小説『怒りの葡萄』について、彼の世界観、その「空間観」の特徴を明らかにするとともに、小説のイデオロギー的、美的内容、その問題点に注目していきます。

J. スタインベックにとって最も重要なのは、次のタイプの芸術的空間です。英雄の地理的空間、作者兼ナレーターの空間、そして自然の空間です。

小説『怒りの葡萄』（1939 年）は、一種のカリフォルニア賛歌です。 J. スタインベックは、浸漬の原理に従って地理空間を構造化します。彼は、叙事詩小説というジャンルに含まれる地理的空間、自然の空間、英雄の空間といった物語要素を組み合わせています。著者は、歴史的および記録的なスケッチ、複数の著者の余談を交えて、英雄たちの動きに同行します。

小説の中で、J.スタインベックは、道路のイメージ、旅のイメージ、砂漠のイメージ、地球のイメージなど、安定した空間イメージを使用しています。約束の地を求めて、ジョード一家は旅の準備を始めます。この国の歴史全体は、西側に押し寄せる移民の波のようなものです。入植者たちが移動するカリフォルニアに続く道は一種の象徴となり、神聖な意味を含んでいます。人々は自分たちに、自分たちの土地に、自分たちの「ルーツ」に何が起こったのかを理解しようとしています。高速道路はアメリカそのものになっているようです。国全体がより良い生活を求めてその場から立ち上がったようです。 J. スタインベックは入植者が通過する入植地を綿密にリストアップしていますが、最終目的地は 1 つだけです

カリフォルニア。

J. スタインベックは、高速道路と道路のイメージ (高速道路は真っ直ぐ、道路は曲がりくねっている) を使用することで、現実のパノラマ写真を与えることができます。この点において、彼は M. トウェインと J. ロンドンの伝統に従っています。その後、このイメージは D. ケルアックの小説『オン・ザ・ロード』 (1957 年) で使用され、その中で『怒りの葡萄』という本への言及が明確にトレースされています。

道は常に直線的であるため、旅の空間イメージはカリフォルニアの空間をより正確に描写する役割を果たしており、登場人物が道から降りて「インスピレーション」に従って移動し、空間を掘り下げる旅です。旅行は、その国、人々、習慣、伝統についての通常の固定観念を破壊します。旅には常に動きの方向性があり、『怒りの葡萄』では、カリフォルニアの空間が読者によってダイナミックに認識され、集落や風景が変化します。人の移動だけでなく、文化的なイメージ。ヒーローは自分の立場を再現します

カリフォルニアの地理的空間を、作家が望んだとおりに描くだけでなく、独立して表現することもできます。

『怒りの葡萄』における主要な芸術的空間は地理的なものです。『トルティーヤ・フラット』の小説とは異なり、『怒りの葡萄』には狭い空間がありません。作家がゴールデンステートでの生活のより多くの側面を読者に開かせるにつれて、芸術的空間は常に拡大しています。

『怒りの葡萄』では、アートスペースとしてのカリフォルニアがさまざまな形で表現されています。まず、私たちはそこに行ったことはないが、この肥沃な土地についてよく聞いている英雄たちの目を通してそれを見ます。マ・ジョアド氏は次のように述べています。「カリフォルニアではうまくいくだろう。風邪はありません。果物はどこにでもあります。人々はオレンジの木々に囲まれた小さな白い家で自由に暮らしています。おそらく私たちも、もちろん、誰もが仕事を見つけることができ、誰もが収入を得ることができれば、ホワイトハウスに定住することになるかもしれません。子どもたちはすぐに木からオレンジを摘み取ります。」トムは彼女にこう答えました。「カリフォルニア出身の知り合いがいました。彼はまた、私たちのものとは異なる、異なるスピーチをしました。彼の希望を引っ越しと年老いた祖父に結びつけます。カリフォルニアに行くのはいいことだ。そこで若返るよ。」

ジョード一家は、カリフォルニアに移住すればすべての問題が解決すると信じています。なぜなら、この土地は彼らにとって、食べ物が豊富にあり、働く機会がある真の天国の場所に見えるからです。しかし、カリフォルニア自体が彼らに知られていないため、発言の全体的なトーンには登場人物の不安が感じられます。 J.スタインベックは、各登場人物に自分自身を納得させるか、または自分の仮定を信じない機会を与えます。

作家は他の登場人物の視覚と感情を通してカリフォルニアを示します。そこを訪れたある年配の男性は、そのことについて次のように語っています。ただ、長い間部分的に略奪されてきました。世界中でこのような国は他にありません。そして、この土地はすべて未耕作であり、土地と牛の会社という独自の所有者がいるため、土地を手に入れることはできません。もし彼らがこの土地を耕作したくないなら、この土地は耕作されないままになるだろう。そしてあなたはそこに種を蒔こうとします小さな区画トウモロコシ

そしてあなたはそのために刑務所に行くことになるでしょう。」読者の前には、タフでシニカルなもう一つのカリフォルニアがすでに存在します。

カリフォルニアを説明するとき、別の空間イメージが浮かび上がることがわかります。それは明らかに地理的な砂漠のイメージですが、それはまた別の意味、つまり空間の空虚さ、その非充満性を持っています。砂漠は英雄たちの古い生活と新しい生活の境界を象徴しており、空間間の交差点です。砂漠を越えると、その先には肥沃な土地があり、多くの人々の命が奪われますが、それは同時に意志を鍛え、力を高めます。砂漠を越えることは、家族一人ひとりが自分の能力を理解する上で決定的な要因の 1 つになります。彼はさらにジョード家を結集させた。 J. スタインベックは、危険に直面したときの団結だけが人を生き延びさせるが、個人主義の発現は死と隣り合わせであることを示しています。

イズベスチヤPSPUです。 V. G. ベリンスキー ♦ 人文科学 ♦ № 27 2012

そして最後に、カリフォルニアの地に移住した人たち。「彼らが望んでいたすべてのものは、道路のすぐそばに横たわり、目をからかい、羨望をそそりました。ある男は未開の土地を見て、腰を曲げて筋肉を緊張させるのは無理もないことだと心の中で悟りました。私たちの前には、その信憑性、可視性、さらには具体性において際立ったドキュメンタリーのスケッチがあります。 J. スタインベックは、明るく思い出に残る絵を描きます。カリフォルニアは豊かで肥沃ですが、手頃な価格ではありません。しかし、入植者たちはこれをすぐには理解しません。著者によるカリフォルニアの説明にはさまざまな姿が描かれています。彼の空間的な視線は、この地球のあらゆるニュアンスを捉えています。 J. スタインベックはカリフォルニアを客観的かつ非常に詩的に説明しています。「カリフォルニアの春は美しいです。果樹が咲く渓谷は、浅い海の香り豊かな白ピンクの波のようです。しかし、J・スタインベックは現実主義者であり、花開く楽園のこの美しい写真は、人間の現実主義の恐ろしい表現と隣接している。「薪の代わりにトウモロコシを燃やし...ジャガイモを川に捨て、豚を屠殺し、死骸を地面に埋め、そして地球を腐敗で満たしましょう。」カリフォルニアは著者によって間接的に示されています。したがって、最初は空間にある種のロマンチックな色彩が与えられ、その後、初期の描写の明確な境界があいまいになり、作家はリアリストとして語ります。

J. スタインベックはナレーターも務め、「カリフォルニアは川の向こう側にあり、カリフォルニアの最初の町はとても美しいです。」と語ります。都市、川、砂漠、谷など、何らかの空間イメージが近づいたり遠ざかったりすると、作家の空間観が変化することがわかります。ナレーションの波乱万丈さは語り手の視点の変化に依存し、それは何らかの形で登場人物の人生に影響を及ぼします（祖母の死、家族が砂漠を越えて移動するなど）。

小説『怒りの葡萄』の中で、J・スタインベックは最初にゴールデンステートの歴史について言及し、「かつて、カリフォルニアはメキシコに属していた。そして、ぼろぼろで落ち着きのないアメリカ人の大群がこの国に流れ込んできた」と述べている。

この州に至る道は、アメリカの両極、つまり満腹と怠け者、空腹と勤勉を結ぶものとなります。

著者は、カリフォルニアでは土地と人間が支配的な力であることを繰り返し強調している。金を求めて最初にこの州に来た人々は、恒常性を求める傾向がありませんでした。彼らの本質は冒険心と無謀な勇気だったため、彼らが征服していた国に実際に根を張ることはできませんでした。土地に関して言えば、彼らは本質的に遊牧民でした。この土地を心から愛する農家が後ほどここに登場します。著者は、地球を砂漠に変える人々に対して、怒りのブドウがどのように徐々に熟していくかを明らかにします。歴史的、社会経済的、哲学的な余談（主にジャーナリズム的な性質のもの）の中で、作家はこれを証明しようとしています。

カリフォルニアに対する最も劇的な認識は、「小さな」故郷についての著者の哲学的および社会的考察の中に明らかになります。

『怒りの葡萄』では登場人物の空間が重要な役割を果たしている。それはカリフォルニアの芸術的、地理的空間と現実の空間との間のリンクです。したがって、読者の前に現れる登場人物たちはカリフォルニアの世界、その空間の一部です。

J. スタインベックは、ジョード家の背景について読者に説明しません。私たちが知っているのは、最初はジョード家自身が主人であり、自分たちの土地とその果実を自由に処分することができましたが、徐々にジョード家は土地を失ってしまったということだけです。

ジョード家は団結しているから強い。そして、次から次へと喪失感が彼らを悩ませますが（祖父と祖母の死、コニーの旅立ち）、彼らは家族の精神を保持しており、それが生き残るのに役立ちます。著者のイメージでは、ジョード家はある種の閉鎖空間であり、その中で誰かを入れるか入れないかを決めるのです。

J. スタインベックは、一連のテクニックを駆使してヒーローのイメージを明らかにします。彼は特定のキャラクターの特徴的なジェスチャーを描写します。主人公の内面を明らかにする行動や会話を明確に描いています。

彼は、画像に説得力を持たせるためには、キャラクターの外形に加えてスピーチをする必要があることをよく理解しています。感情的評価の原則は、芸術家の具象システム全体に浸透し、その芸術的空間を組織し、活性化します。作品に反映された現実の要素、主人公を取り巻く自然や環境は、いわばテキストの単一の統合された構造を形成します。

J.スタインベックは、文化的にも知的にも原始的であるように見える人物に興味を持っていますが、作家は彼のヒーローをそのようなものとは考えていません。この外部の原始性の下には、感情や精神状態の多数の変遷に基づいて構築された、矛盾した複雑な性格が横たわっています。

J.スタインベックは、目撃者としてだけでなく、描かれた現実の参加者としても部分的に私たちの前に現れ、作品の異なるイメージの連鎖を有機的につなぎ合わせます。著者は主人公たちとともに高速道路 66 号線を進みます。彼は道徳的および社会的評価の担い手として行動します。『怒りの葡萄』では、彼は 20 世紀 30 年代のアメリカの極めて客観的なパノラマを描いています。そして読者の前を通過するこの一連のイメージは、壮大な熟練の手法によって明らかにされます。カリフォルニアは何十万人ものアメリカ人にとって恐ろしい試練の場所となりつつあり、多くの人がここに最後の避難所を見つけています。

『怒りの葡萄』では、社会病の動機がはっきりと描かれている――アメリカの地方は貧困に陥っており、並外れた精神性と意識の「正しさ」を持つ普通の人々だけが既存の世界秩序を変えることができる。つまり、私たちの前に現れるのは、意識も存在も原始的な人々ではなく、精神的に

思考力、発達した人格、その内なる空間は地球への愛で満たされ、それに取り組んでいる人、マ・ジョード、ケイシー。

J・スタインベックは英雄たちの人生と非常に緊密に接触したため、パイサーノの冒険について、民衆の怒りの高まりについて、住民の精神的に原始的な存在について、彼が書いたすべてのものは有機的で信頼できる複製である人生そのものの。作家として彼は「文学」とは無縁だった。スタインベックは、彼の豊かな人生経験、印象、会議を要約することができ、これにより多様性と説得力を持たせることができました。

『怒りの葡萄』の物語構造は一種のベクトル場であり、発展の「方向性と傾向」が各点に関連付けられています。あらゆる空間関係 (どこ? どこ? どこ?) の中で、J. スタインベックは「どこ?」という質問に最も興味を持っています。著者は、「家を出た」、「ゆっくりと車に乗り込んだ」、「出発したら、どこへ行くのか」という移動のプロセスに頑固に私たちの注意を集中させます。等さらに、小説では道だけでなく視線にも方向性があります。「乗客は彼をじっと見つめた」、「ジョードは黙って真っ直ぐ前を見て、道を、白い道を見つめていた」、「彼の目は」トムの顔に固定されています」など。

『怒りの葡萄』では、物語の宇宙的な範囲（約束の地の探索というモチーフ、看護師の母親のイメージの使用）が、描かれた日常の現実の計画と組み合わされています。

この世界では、ランドマークは失われ、狭くなります-読者は、いわば絶えず検索を続けています（作家はさまざまなバリエーションで登場人物の心理的空間についてのアイデアを与えます）。本質的には、そのような絶え間ない探索のドラマそのものが小説の内容です。

小説「怒りのブドウ」は、その中に含まれる記念碑的な一般化、壮大な総合によって特徴付けられます。小説では、J.スタインベックがJ.ドス・パソスとW.フォークナーから受け継いだ作家の作品の壮大な傾向が最高の発展に達しています。

人々の精神的な成熟は難しく、遅いですが、読者はこのプロセスを止めることはできないと確信していることに注意してください。物質的な宝の倉庫としてではなく、看護師として土地に対する態度が、20世紀の移民と19世紀の移民の根本的な違いである。

身長市民権人々、人々の団結、そして隣人への共感、これこそがアメリカで確立された生活秩序を変える可能性があるものなのです。

ケ。 J.スタインベックは、アメリカ人の再定住のプロセスを再現するだけでなく、それを「評価」し、現象の内なる意味を明らかにし、その意味を解釈します。作家は現実的な具体性を保ちながら、同時に物語を、外部から押し付けられるのではなく、あたかも現実の形態そのものから直接生じるかのように、評価的な一般化の計画に変換します。

J.スタインベックは、アメリカ（F.ブレット・ハート、J.ミラー、J.ロンドン）の伝統である新天地開発と西部進出というテーマをこの作品で展開し、独自の道を進んでいます。 J. スタインベックは、西洋への人間の移住の問題を、まず第一に、貧しい農民の魂を救う方法として考えています。『怒りの葡萄』の主人公であるトム・ジョード、マ・ジョード、ケイシーは、自分自身がまともな生活を送れるよう努めるだけでなく、自分や愛する人の人生を有意義で精神的に豊かなものにするよう努めています。

『怒りの葡萄』の芸術的空間は精神的かつ社会的な起源を持っています。動きのイメージと関連付けられるため、地理空間のダイナミクスを観察できます。小説では、この地域の「地域化」が起こっています。「これらの空間の役割と重要性は変化しており、人間の世界の実際の風景は変化しています。道路は直線になり、山は低くなり、海は穏やかになり、砂漠になります。」規模は小さくなり、分野はより広範囲になります。」。 J. スタインベックは、本物の労働者がゴールデンステートに移住し、カリフォルニアにとって豊饒のスタートとなると見ています。なぜなら、そうして初めて、この地域に誠実で真に土地を愛する農民が現れるからです。

参考文献

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"怒りの葡萄"『怒りの葡萄』は、1939 年に出版されたジョン・スタインベックの小説です。ピューリッツァー賞フィクション賞受賞作。たくさん含まれています学習プログラム米国の学校や大学。 1940年にロシア語に翻訳されました。

プロット

小説の舞台は大恐慌時代です。小作人の貧しいジョード一家は、干ばつ、経済的苦境、経営慣行の変化により、オクラホマの家を離れることを余儀なくされている。農業。ほぼ絶望的な状況の中、彼らは他の何千人ものオキの家族とともにカリフォルニアへ向かい、そこで生計を立てることを望んでいます。

キャラクター

トム・ジョード - 主人公ロマーナジョード家の次男。
母親は現実的で心の優しい女性で、困難な時には家族の中心になります。
父親 - トム・ジョード、50歳。勤勉な小作人で一家のリーダーだが、リーダーシップは妻に譲る。
ジョンおじさん - ジョン・ジョード、父の兄。若い妻の死に対する罪悪感でいっぱいで、彼女の訴えは食事の痛みだけだと信じて医者に連れて行かなかった。死後、彼女は人々、主に子供たちに善を行うことで罪を償おうと努めてきました。時々、彼女はアルコールと女性に対する弱さに負けて心が折れてしまいます。
ジム・ケイシーは信仰を失った元説教者です。小説の冒頭では、彼はしばしば信仰と人間の魂について語りますが、カリフォルニアへ向かう途中では、彼はより沈黙して観察しています。この本の終わりまでに、彼は非人間的な労働条件に反対するストライキを主導します。アメリカ在郷軍人会組織のメンバーの手により死亡。
Al Joad - 三男、16 歳、主に車と女の子に興味があります。
シャロンのローズは夢見がちな若い娘です。小説の終わりに、彼女はおそらく栄養失調が原因で死亡した子供を出産します。
コニーはシャロンのローズの夫です。若くて純朴な彼は、結婚と妻の妊娠の責任に圧倒されています。カリフォルニアに到着してすぐに、彼は家族のもとを離れました。
ノアは家族の長男です。出産の影響もあり、家族や周囲からは「ちょっと変わっている」と思われている。家族をコロラド川沿いに残します。
祖父 - 暴力的でいたずら好きなトムの祖父は、最初は引っ越しのアイデアを非常に喜んで受け入れました。彼は家族によって眠らされ、力ずくで連れ去られ、初日の夕方におそらく心臓発作で死亡した。ケイシーさんによると、故郷を離れたくなかったために亡くなったという。
祖母 - トムの祖母は、夫の死後生きる意欲を失い、砂漠を移動中に亡くなりました。
ルースは一家の末娘で、12歳です。
ウィンフィールドは一家の末っ子で、10歳です。

創作の歴史

スタインベックは 1936 年の夏をカリフォルニアで季節労働者の中で過ごしました。彼は「ハーベスト・ジプシー」という一般的なタイトルの下に、一連の記事やエッセイの資料を集めました。彼が見たものすべてが作家に衝撃を与えました。季節労働者の大多数はメキシコからの新参者ではなく、一般のアメリカ国民であることが判明した。季節労働者の悲惨な生活の写真が頭から離れなかったので、彼は彼らについて書くことにしました。新しい本、彼はそれを「サラダシティの事件」と呼ぶでしょう。しかし、作業はゆっくりと進みました。

さらに3年が経ちます。スタインベックは、最終的に『怒りの葡萄』と題される本を書く前に、オクラホマ州からカリフォルニアまで車を運転して、季節限定のキャンプへの旅行を頻繁に行っていました。

画面適応

1940年、ジョン・フォード監督はこの小説に基づいて同名の映画を製作した。ただし、映画の結末は結末とは大きく異なります。文学作品- ハリウッド映画の規範によれば、映画はハッピーエンドで終わりますが、本の終わりは開いたままになります。

小説のタイトル

この小説のタイトルは通常、聖書の福音記者ヨハネの黙示録からの引用に遡ります。

そして天使は鎌を地面に投げ捨て、地面のブドウを切り取り、神の怒りの大きなぶどう搾り場に投げ込みました。 (黙示録 14:19)

小説の中で「怒りの葡萄」というのは比喩である。「人々の魂の中で、怒りの塊が溢れ出て熟しており、重い塊となっているが、今ではそれが熟すまでに長くは時間がかからない。」 - 著者は書いています。

文化的な影響

映画「ペスト」の中で、少年はこの本を胸に抱えています。

Diablo_IIというゲームの改造名です。

怒りの葡萄 この小説は何についてのものですか。 怒りの葡萄、あらすじ、登場人物、創作の歴史、映画化、小説のタイトル、文化的影響。 この小説でスタインベックはノーベル賞を受賞しました。