Lermontov'un şiirinin "Sararmış alan endişelendiğinde" analizi. Lermontov'un "Sararan alan çalkalandığında..." şiirinin analizi. Parlak bir şairin manzara sözleri Lermontov’un eserindeki şiirin anlamı
Şair, 1837'de "Sararan alan çalkalandığında" şiirini yazdı. Birkaç hafta boyunca St. Petersburg Genelkurmay hapishanesinde kaldı ve burada yazdığı "Şairin Ölümü Üzerine" şiiri nedeniyle hapsedildi. Puşkin'in ölümü için yazdı. Laik topluma yönelik şiirin tamamına yayılan sert üslup nedeniyle duruşma yapılmasına karar verildi. Bu üslup bazı nüfuzlu soyluları memnun etmedi. Yazar, eserinin ne kadar devrim niteliğinde olduğunu belirlemeden gözaltına alındı. Bundan sonra Kafkasya'ya sürgüne gitmek zorunda kaldı.
Burada, mürekkepsiz, kâğıtsız, sonunculardan biri lirik eserlerşair. Kibrit, soba isi ve şarap tüy haline geldi. Kağıt, uşağının yemeği paketlediği ambalaj kağıdıydı.
Şiirin ana teması
Şair bu özel konuyu nasıl ele aldı? Çağdaşların anılarına göre Lermontov şüpheciydi ve birçok şeye oldukça ayık ve gerçekçi bir şekilde bakıyordu. Sosyal sistemin eski temellerinin geçmişte kaldığını, ancak toplumun köklü değişikliklere hazır olmadığını çok iyi anlamıştı. Bunun canlı bir örneği Senato Meydanı'ndaki ayaklanmadır. Decembristlerin kurtuluşu için konuştuğu halk onları desteklemedi.
Şair, kendisinin yaşamı boyunca değişiklik görmeyeceğini biliyordu ve bu arada durum daha da kötüleşiyordu. Güçsüzlüğünün farkına vararak giderek daha depresif bir duruma düştü. Artık Decembristler gibi kahramanların kalmayacağını, otokrasiye karşı savaşmak için şiirle kimseyi uyandıramayacağını anlamıştı ama mevcut duruma katlanmak istemiyordu.
Şiirin yapısal analizi
“...sararan tarla” ilk başta manzara şarkı sözlerine benziyor. İlk satırlar doğayı anlatır. Ancak sonuncusu tamamen farklı bir şeyle ilgili. İnsan ancak doğayla iletişim içinde olarak gerçekten mutlu olabilir. İşte eserin ana fikri şu; doğa, hayat hakkında düşünmenin sadece ilk adımıdır. Buradan hareketle bu eser daha ziyade felsefi liriklere gönderme yapmaktadır. Bu şiirde lirik kahramanın yalnızlığı hissedilir. Ancak doğayla iletişim kurmaya başlayınca kendini ve Tanrı'yı bulur.
Eserlerin çoğu manzaranın bir taslağıdır ve huzur, sükunet ve esenlik hissi yaratır.Doğa, kendinize, Tanrı'ya düşünmek için bir nedendir. Genellikle, ana fikir sonuç bölümünde verilmektedir. Anlamı ise tabiatı tefekkür etmenin insanı mutlu etmesi ve Allah'a yaklaştırmasıdır. Ayet dörtlüklerle yani farklı ayaklarla ama daha çok iambik heksametreyle yazılmıştır, iambik ritmini bozan uzun kelimeler kullanılmıştır. Eserin tamamı hareketle doludur. Düşünce mantıksal olarak tamamlandığı için yalnızca son, kısa iambik tetrametre çizgisi hareketi durdurur. Doğanın güzelliği ve uyumu, kahramanın zihinsel çalkantılarını sakinleştirir ve ruhtaki kaygıyı giderir. Tüm düşünce ve duyguları düzene sokar. Ve ruhu Tanrı'ya koşuyor.
Doğa orta bölge Rusya yüzyıllardır şairleri ve yazarları endişelendiriyor. M.Yu'nun şiiri. Lermontov'un "Sararan Tarla Çalkalandığında..." adlı eseri, doğduğu toprakların doğal güzelliklerine adanmış özgün şiirsel eserlere gönderme yapıyor.
Şiirin ilk üç dörtlüğü, lirik kahramanın ruhunun arınmasının gerçekleştiği anı anlatır. “Sararmaya başlayan tarla çalkalandığında ve taze orman esintinin sesiyle hışırdadığında”, “... vadideki gümüş zambak misafirperver bir şekilde başını salladığında”, “buzlu bahar geldiğinde” kaygılar ve endişeler ortadan kalkar. vadi boyunca oynuyor”.
Lirik kahraman doğanın kucağındayken içsel olarak sakindir, onun güzelliğinden keyif alır ve evrenin bir parçası olduğunu hisseder. Yalnızca doğal dünyayla böyle bir ilişki, kişinin "dünyadaki mutluluğu kavramasına" ve Tanrı'yı cennette görmesine olanak tanır.
Lirik şiir, gerçek güzelliğin özünü tasvir eden sanatsal ve etkileyici araçlar açısından zengindir. Şiirsel lakaplar sessiz bir gizem atmosferi yaratır: "tatlı bir gölge altında", "kırmızı bir akşamda", "belirsiz bir rüyada", "gizemli bir destan". Sanatsal kişileştirmeler, anlatılan resmin canlanmasını mümkün kılıyor: "sararma tarlası çalkalanıyor", "taze orman meltem sesiyle hışırdıyor", "bahçede bir ahududu erik saklanıyor", "gümüş zambak" vadi nazik bir şekilde başını sallıyor," "buzlu pınar... bana koştuğu yerden huzurlu bir ülke hakkında gizemli bir destan gevezelik ediyor." Doğa sanki lirik kahramanla oynuyor ve ona bilinmeyen yönlerini açığa çıkarıyor. Lermontov'un şiiri, doğaya yayılan bir huzur, dingin mutluluk duygusuyla doludur. Ve ancak bunu anladıktan sonra lirik kahraman şöyle der:
Ve göklerde Tanrı'yı görüyorum...
Bu şiir lirik kahramanın iç monologudur. Ruh halinde iyimserdir ve en yüksek gerçeği görmemizi sağlar.
(Seçenek 2)
Bu şiirin Şubat 1837'de M.Yu. Lermontov, Genelkurmay binasında tutuklandı. Şiirin başlığı yok ama ilk dizesi “o zaman” ne olduğunu merak etmemizi sağlıyor. Şiir tek cümleden oluşuyor. Birinci, ikinci ve üçüncü kıtalar, ana cümlenin, son kıtanın (“o zaman”) anlamını ortaya koyan zaman, nedenler ve koşulların (“ne zaman”) yan cümlecikleridir.
O zaman ruhumun kaygısı hafifler,
Sonra alındaki kırışıklıklar dağılır, -
Ve dünyadaki mutluluğu anlayabiliyorum,
Ve göklerde Tanrı'yı görüyorum...
Şair sakinleşir, gençleşir, sıkıntılarını unutur, sevinir, yeryüzündeki mutluluğu bulur ve Tanrı'nın varlığına inanır, yani iç uyumunu ancak belirli koşullar altında bulur. Bir kişinin uyumu bulmasına ne yardımcı olabilir? M.Yu. Lermontov, doğanın insanın bilinci ve ruhu üzerinde böyle bir güce sahip olduğuna inanıyor.
Yalnızca doğa şaire dünyanın uyumu duygusunu verebilir ve onu onunla uzlaştırabilir.
Şiirin analizi
1. Eserin yaratılış tarihi.
2. Lirik türdeki bir eserin özellikleri (şarkı sözü türü, sanatsal yöntem, tür).
3. Eserin içeriğinin analizi (olay örgüsünün analizi, lirik kahramanın özellikleri, motifler ve tonalite).
4. Eserin kompozisyonunun özellikleri.
5. Fonların analizi sanatsal ifade ve çeşitlendirme (mecazların ve üslup figürlerinin varlığı, ritim, ölçü, kafiye, dörtlük).
6. Şairin eserinin tamamı için şiirin anlamı.
"Sararan alan çalkalandığında..." şiiri M.Yu tarafından yazılmıştır. Lermontov, Şubat 1837'de şairin, Puşkin'in ölümü üzerine şiir yazdığı için St. Petersburg Genelkurmay binasında tutuklandığı sırada. Sadece öğle yemeğini getiren uşağın onu görmesine izin verildi. Ekmek gri kağıda sarılıydı. Bu şiir onun üzerine (kibrit, soba isi ve şarap yardımıyla) yazılmıştır.
Eserin türü, felsefi meditasyon unsurları içeren manzara minyatürüdür.
Bu şiirdeki manzara, doğanın geçici bir resmi değil, birbiriyle bağlantılı birkaç şiirsel resimdir. Şair, esintinin hafif sesinden "sararan mısır tarlasının nasıl endişelendiğini", taze ormanın düşünceli bir şekilde hışırdadığını, "ahududu eriğinin bahçede ne kadar şakacı bir şekilde saklandığını", "buzlu baharın vadi boyunca nasıl oynadığını" anlatır. Lermontov, parlak, pitoresk resimler yaratarak doğayı kişileştiriyor: "vadideki gümüş zambak nazikçe başını sallıyor", "buzlu bahar" "gizemli bir destan" gevezelik ediyor.
Ayrıca çalışmada renk epitetlerinin ters geçişini gözlemliyoruz. Parlak, zengin renkler belirsizleşir, renkler ışığa dönüşür ve ardından renk epitetleri metinden tamamen kaybolur. Yani ilk kıtada “sararan mısır tarlası”, “ahududu eriği”, “yeşil yaprak” görüyoruz. Daha sonra tanımların doğası biraz değişir: "kırmızı akşam", "sabahın altın saati", "vadideki gümüş zambak". Üçüncü kıtada renkli sıfatların yerini başkaları alıyor: "belirsiz rüya", "gizemli destan", "huzur dolu ülke".
Çevremizdeki dünyanın resminin nesnelliğiyle ilgili olarak tamamen aynı derecelendirmeyi gözlemliyoruz. İlk kıtada bu nesnellik korunursa (tarla çalkalanıyor, orman gürültülü, erik ağacı bir çalının altında saklanıyor), o zaman ikinci kıtada kahramanın bireysel ve kişisel doğa algısına sahibiz: “gümüş zambak” vadi bana hoş geldin dercesine başını salladı. Aynı olguyu üçüncü kıtada da gözlemliyoruz: "anahtar... Bana gizemli bir destan gevezelik ediyor").
Ters derecelendirme ilkesi, bir eserin hem sanatsal zamanının hem de sanatsal mekânının yaratılmasının temelini oluşturur. Yani ilk dörtlük muhtemelen yazı tasvir ediyor. İkinci dörtlük bahardan bahseder ("vadinin gümüş zambağı"), burada günün saati belirsizliği içinde yayılıyor gibi görünüyor: "Kızıl akşamda veya sabah altın saat." Ve üçüncü kıtada mevsime dair hiçbir belirti yok.
Şiirin sanatsal alanı belli bir noktaya kadar daralma derecesine göre ilerler. İlk dörtlükte oldukça geniş bir manzara panoraması görüyoruz: tarla, orman, bahçe. Sonra lirik kahramanın görüş alanında bir çalı ve bir vadi zambağı kalır. Ancak birdenbire hızla koşan anahtar sayesinde alan yine genişliyor (sanki delip geçiyormuş gibi):
Buzlu bahar vadi boyunca oynadığında
Ve düşüncelerimi bir tür belirsiz rüyaya daldırarak,
Bana gizemli bir destan gevezelik ediyor
Acele ettiği huzurlu topraklar hakkında.
Burada bu sanatsal alan sonsuz hale geliyor. Bu resim şiirin doruk noktasıdır.
Sonra lirik kahramanın duygularının dünyasına dalıyoruz. Ve burada da belli bir geçiş görüyoruz. “Son dörtlük, ruhtan evrene doğru, ancak zaten aydınlanmış ve ruhsallaştırılmış ters bir hareket içeriyor. Dört ayeti bu hareketin dört aşamasıdır: “O zaman ruhumun kaygısı alçalır” - insanın iç dünyası; "Sonra alnındaki kırışıklıklar dağılır" - bir kişinin görünümü; "Ve dünyadaki mutluluğu anlayabiliyorum" - yakın dünya, bir kişiyi çevreleyen; "Ve göklerde Tanrı'yı görüyorum" - evreni kapatan uzak dünya; şairin dikkati sanki birbirinden farklı dairelerdeymiş gibi hareket ediyor," diye yazıyor M.L. Gasparov.
Kompozisyon olarak şiirde iki simetrik parçayı ayırt ediyoruz. İlk bölüm doğa resimleridir. İkinci bölüm lirik kahramanın duygu alanıdır. Şiirin kompozisyonu ölçülerine yansır.
Şiir dörtlükler halinde yazılmıştır. İlk kıta iambik heksametre ile yazılmıştır, ikinci ve üçüncü kıtalar heksametre ve pentametre arasında değişmektedir, son kıta tekrar iambik altılı ölçüye geri dönmektedir, ancak son satır kısaltılmıştır (iambik tetrametre). Lermontov çapraz ve halka (son dörtlük) tekerlemeler kullanıyor. Şair, çeşitli sanatsal ifade araçlarını kullanır: kişileştirme ("vadideki gümüş zambak nazik bir şekilde başını sallar"), lakaplar ("kırmızı bir akşamda", "altın saatte", "belirsiz rüya"), anafora (“Ve yeryüzündeki mutluluğu anlayabiliyorum, Ve cennette Tanrıyı görüyorum…”). Şiirin tamamı sözdizimsel paralelliğin olduğu bir dönemi temsil eder (“O zaman ruhumun kaygıları hafifler, Sonra alnımdaki kırışıklıklar dağılır”).
Böylece çevredeki dünyanın güzelliği ve uyumu, lirik kahramanın heyecanını, ruhunun kaygısını yatıştırır, tüm düşünce ve duyguları düzene sokar. Ruhu Allah'a koşuyor ve "şairimizde ne kadar iman, ne kadar manevi sevgi ifade ediliyor, kafir bir inkarcı olarak damgalanıyor"! Şiir anlam itibarıyla Lermontov'un “Dua”, “Hayatın zor bir anında…”, “Filistin Şubesi” gibi eserleriyle ilgilidir.
M. Yu Lermontov'un şiiri 7. sınıf edebiyat derslerinde işleniyor. Tam ve kısa analiz Plana göre “sararma alanı çalkalandığında”.
Kısa Analiz
Yaratılış tarihi- 1837'de St. Petersburg hapishanesinde yazılmıştır. 1840'ta yayınlandı.
Ders– doğa ile insanın ruhsal gelişimi arasındaki bağlantı.
Kompozisyon– 4 kıtadan oluşan bir dönem. Üç kıta, lirik kahramanın gözünden doğanın bir tasviridir, son kıta ise felsefi bir yansımadır.
Tür- felsefi bileşeni olan bir manzara şiiri.
Şiirsel boyut- son dörtlükte çapraz kafiyeli iambik heksametre - halka kafiye.
Sıfatlar– taze orman”, “tatlı gölge”, “ahududu eriği”, “belirsiz rüya”, “gizemli destan”, “buzlu bahar”, “kokulu çiy”, “kırmızı akşam”, “vadideki gümüş zambak”, “altın saat” ”, “barışlı topraklar.”
Kişileştirme–"mısır tarlası endişeli", "erik saklanıyor", "vadideki zambak başını sallıyor", "anahtar oynuyor ve gevezelik ediyor."
Yaratılış tarihi
1837'de A. S. Puşkin'in ölümüne ithaf edilen "Bir Şairin Ölümü" şiirini yazdıktan sonra M. Yu.Lermontov, dava araştırılırken gözaltına alındı ve hakkında karar verildi. Petersburg hapishanesinde "Sararan alan çalkalandığında" şiirinin harika dizeleri yaratıldı. Şair bunu, yiyeceklerin sarıldığı kağıt üzerine kömürlerle yazdı. Orada, hapishanede, doğayla birliğin tüm çekiciliğini hissetti, doğanın basit ama hepsi erişilebilir olmayan özgür dünyasının tadını çıkardı.
Farklı mevsimlere ait manzaraların üç boyutlu görüntüsü, yazılanların böyle bir resmin gözlemlenmesi sonucu değil, yazarın hayal gücünde olgunlaşan bir fikir olduğunu vurgulamaktadır. 1840 yılında M. Yu Lermontov'un şiir koleksiyonunda yayınlandı.
Ders
Doğa ve yaşam arasındaki bağlantı ruhsal dünya kişi. Doğanın zengin, canlı bir açıklaması, felsefi bir sonuç ve lirik karakterin duygusal deneyimleriyle özetlenir. Sorun şu ki, insana yaşam için enerji ve güç veren doğa ile bağlantı olmadan tam olarak var olmanın imkansız olmasıdır. Bu şiirde doğal dünya, manevi formasyona, Tanrı'yı anlamaya ve Tanrı ile birliğe giden bir tür yoldur. Buradaki fikir, insanın doğayla bütünlük içinde mutluluk anları yaşayabileceği, kişiye, onun ilahi güçle bağlantısına yol gösteren bir rehber olmasıdır.
Yazarın göstermek istediği tam olarak buydu; kendi doğasına hayran olmanın onun için erişilemez olduğu zaman bu gerçeği fark etti. Kaygısız bir çocukluktan kalma anılar, yazarın hafızasında yakalanan en güzel manzaralar şiirdeki lirik kahraman tarafından aktarılmaktadır. Lirik kahraman, doğayla birlik içindeki tesellisini ve mutluluk farkındalığını kabul ettiğinde varlığını en açık şekilde son dörtlükte ortaya koyar. Onun için o, Tanrı'ya, gönül rahatlığına ve endişelerden teselliye giden görünmez bir köprüdür.
Kompozisyon
Şiir, sözdizimsel olarak tek bir cümlede (bir nokta) birleştirilen dört kıtadan (her biri 4 ayet) oluşur. Bu onu özellikle dinamik kılar. Bağımlı cümleler son dörtlük hariç şiirin tamamını oluşturur. Bunlar, lirik kahramanın "tarla endişelendiğinde", "vadideki zambak başını salladığında", "anahtar bir destan gevezelik ettiğinde" ruhunda neler olduğuna dair felsefi tanınmasına yol açar. İlk üç kıtanın tamamı “ne zaman” kelimesiyle başlar, son dörtlük ikinci ayetteki anaforla vurgulanan “o zaman”dır (O zaman ruhumun kaygısı hafifler, sonra alnımdaki kırışıklıklar dağılır ve Yeryüzündeki mutluluğu anlayabiliyorum ve cennette Tanrı'yı görüyorum).
Tür
Son dörtlükte felsefi bir genelleme içeren, manzara niteliğinde lirik bir şiir. Felsefi bir yönelimi ifade eden ana fikrin son dörtlükte bulunması nedeniyle basit bir manzara olarak kabul edilemez. Şiir aynı zamanda felsefi lirizm olarak da sınıflandırılamaz, içeriği güzel, tam teşekküllü bir manzara olay örgüsü içerir. Dolayısıyla tür, manzara-felsefi bir lirik şiir olarak tanımlanabilir. Şiir çok ayaklı iambik olarak, çoğunlukla altı ayakla yazılmıştır, bazen uzun kelimeler nedeniyle "kaybolurlar", bu, Lermontov'un birçok şiirinin karakteristik özelliği olan özel bir ritim ve şiir yaratır.
İfade araçları
Lermontov'un çalışması pek çok parlak şey içeriyor lakaplar(“taze orman”, “tatlı gölge”, “ahududu erik”, “belirsiz rüya”, “gizemli destan”, “buzlu bahar”, “kokulu çiy”, “kırmızı akşam”, “vadideki gümüş zambak”, “ altın saat”, “huzurlu toprak”), bu da onu bu dönemin diğer şiirleri arasında belirgin bir şekilde öne çıkarıyor. Yazarın anlattığı resimler, sanatsal “cömertliği” sayesinde okuyucunun karşısına çok canlı çıkıyor. Şiir tamamlandı kişileştirmeler: "mısır tarlası endişeli", "erik saklanıyor", "vadideki zambak başını sallıyor", "anahtar oynuyor ve gevezelik ediyor."
Şiir testi
Derecelendirme analizi
Ortalama puanı: 4.3. Alınan toplam puan: 73.
(10 )
“SARI ALANLAR ENDİŞELENİRKEN...” ŞİİRİ (1837)
Tür: ağıt.
KOMPOZİSYON VE HİKAYE
Şiirin çoğu bir manzara taslağıdır. Doğanın uyumu, lirik kahramanın ruhundaki uyumsuzluğu vurgular. Doğanın güzelliği, doğayla ve insanlarla yeniden bağlantı kurma umudu veriyor:
Ve dünyadaki mutluluğu anlayabiliyorum,
Ve göklerde Tanrı'yı görüyorum...
İlk üç kıtada “dünya” kavramı ortaya çıkarken, son üç kıtada “ben” ve “Tanrı” kavramları karşımıza çıkmaktadır.
İlk üç kıta “ne zaman” kelimesiyle başlıyor ve son kıta “o zaman” kelimesini tekrarlıyor.
İDEORİK VE TEMATİK İÇERİK
⦁ Konu: İnsanın doğayla birliği.
⦁ Fikir: Ruhtan evrene, dünya güzelliğinde ve insan ruhunda var olan Tanrı duygusuna giden yol anlatılmaktadır.
SANAT MEDYA
⦁ Sıfatlar: belirsiz rüya, altın saat, kırmızı akşam, vadideki gümüş zambak vb.
⦁ Kişileştirmeler: Vadideki zambak başını sallar, kızıl erik bahçede saklanır, sararmış mısır tarlası çalkalanır.
⦁ Metaforlar: kaygı bastırılır, alındaki kırışıklıklar kaybolur.
Şiir, Lermontov tarafından Şubat 1837'de, şairin "Şairin Ölümü" şiiri nedeniyle St. Petersburg'daki Genelkurmay binasında tutuklandığı sırada yazılmıştır. Sadece ona öğle yemeği getiren uşağın onu görmesine izin verildi. Ekmek gri kağıda sarılıydı. Bu eser bu kağıt üzerine kibrit ve soba isi kullanılarak yazılmıştır.
Şiirin bir başlığı yok ama ilk dizesi zaten okuyucuyu ilgilendiriyor: "Sararan alan çalkalandığında" ne olur? Şiirin tamamı tek cümleden oluşuyor.
Birinci, ikinci ve üçüncü kıtaların hepsi yan cümleler bir ana cümlenin anlamını ortaya çıkaran zaman, sebep ve koşullar (ne zaman). Kompozisyon olarak şiir iki bölüme ayrılmıştır. İlk bölüm doğa resimlerini tasvir ediyor - her kıta ne zaman kelimesiyle başlıyor.
İkinci bölüm lirik kahramanın duygularını anlatır - o zaman ortaya çıkarlar. Doğayı tasvir eden şair, bir değil, birbirine bağlı birkaç şiirsel resim çiziyor.
Esintinin hafif sesiyle "sararan mısır tarlasının nasıl çalkalandığını", taze ormanın nasıl düşünceli bir şekilde hışırdadığını, "bahçede bir ahududu eriğinin nasıl saklandığını", "buzlu baharın vadi boyunca nasıl oynadığını" anlatıyor.
Bu manzara eskizlerinde Lermontov doğayı kişileştiriyor: vadideki zambak "nazik bir şekilde başını sallıyor", anahtar "gizemli bir destan" gevezelik ediyor.
En sevdiği manzaraları resmeden şair, durmadan yenilenen doğadan, farklı mevsimlerden bahsediyor. Bu sonbahar (sararan mısır tarlası) ve ilkbahar (taze orman; vadideki gümüş zambak) ve yazdır (ahududu eriği). Şiir sanatsal ve anlatım açısından zengindir.
Şiirsel lakaplar lirik bir gizem atmosferi yaratır (tatlı gölge; kırmızı akşam; belirsiz rüya; gizemli destan). Lermontov, eserinin karakteristik renk sıfatlarını kullanıyor (sararan mısır tarlası; ahududu eriği; yeşil yaprak).
İtibaren sanatsal araçlarşair aynı zamanda anafora da kullanıyor (Ve yeryüzündeki mutluluğu anlayabiliyorum, / ve cennette Tanrı'yı görüyorum...). İlk kıta geniş bir manzara panoraması sunuyor: tarla, orman, bahçe.
Daha sonra şair sanatsal alanı daraltır ve geriye yalnızca bir erik, bir çalı, bir zambak bırakır. Ama sonra alan tekrar genişler - akan buzlu baharla birlikte ufku deler:
Buzlu bahar vadi boyunca oynadığında
Ve düşüncelerimi bir tür belirsiz rüyaya daldırarak,
Bana gizemli bir destan gevezelik ediyor
Koşarak geldiği huzurlu topraklar hakkında...
Sanatsal alan sonsuz hale gelir. Bu resim şiirin doruk noktasıdır. Son dörtlükte şair, lirik kahramanının duygularından bahseder.
İnsanda dört ayet ve dört önemli dönüşüm: “O zaman ruhumun kaygısı alçalır” - iç dünyanın dönüşümü; "Sonra alındaki kırışıklıklar dağılır" - görünümde bir değişiklik; "Yeryüzündeki mutluluğu anlayabiliyorum" - yakın dünyayı algılama olasılığı; "Ve göklerde Tanrı'yı görüyorum..." - uzak dünyayı, evreni algılama olanağı.
Huzur, dingin mutluluk, dünyanın uyumu hissi verir lirik kahramana doğa. Ve doğal dünyayla olan bu ilişki şairin şunu söylemesine olanak sağlar:
Ve dünyadaki mutluluğu anlayabiliyorum,
Ve göklerde Tanrı'yı görüyorum...
