Poezia lui Tyutchev - analiză. Analiza versurilor lui Tyutchev F.I. Analiza operei lirice a lui Fedor Ivanovich Tyutchev

; Cele mai multe dintre poeziile care i-au alcătuit faima au fost publicate în Pușkin Contemporanîn 1836–1838, dar prima recenzie critică a poeziei sale a trebuit să aștepte până în 1850, când a fost „descoperit” de Nekrasov și deodată a devenit clar că Tyutchev era un poet remarcabil. Recunoașterea a venit cu puțin timp înainte ca orice interes pentru poezie să înceapă să dispară și doar câțiva l-au venerat pe Tyutchev la sfârșitul secolului, când Soloviev și simboliștii l-au ridicat din nou la scut. Astăzi este recunoscut fără rezerve drept unul dintre cei mai mari poeți ruși și, probabil, majoritatea cititorilor de poezie îl plasează, mai degrabă decât Lermontov, pe locul doi după Pușkin.

Portretul lui Fiodor Ivanovici Tyutchev (1803 - 1873). Artistul S. Alexandrovski, 1876

Din punct de vedere lingvistic, Tyutchev este un fenomen curios. În viața privată și oficială a vorbit și a scris doar în franceză. Toate scrisorile lui, toate articolele politice au fost scrise în această limbă și toate vorbele sale celebre au fost rostite în ea. Nici prima, nici cea de-a doua soție - străini - nu vorbeau rusă. Se pare că a folosit limba rusă doar în poezie. Pe de altă parte, puținele sale poezii franceze sunt în mare parte bibelouri și nu dau absolut nicio idee despre ce mare poet a fost în rusă.

Fiodor Ivanovici Tyutchev. Video

Stilul lui Tyutchev este mai arhaic decât cel al lui Pușkin și Jukovski și, cu excepția profesorului său Raich, singurii poeți ruși care l-au influențat au fost clasicii din secolul al XVIII-lea Derzhavin și Lomonosov, a căror impuls oratoric este ușor de recunoscut în multe dintre poeziile lui Tiutciov. . Stilul său a ajuns la maturitate relativ devreme și doar câteva poezii publicate în 1829 își arată principalele trăsături. Din această perioadă, poezia lui Tyutchev reprezintă un singur întreg (fără a număra poeziile sale politice, precum și poeziile legate de „ultima dragoste”) și poate fi considerată în afara oricăror perioade cronologice. Cel mai mare număr dintre cele mai bune poezii ale sale au fost scrise în deceniul 1830–1840.

Poezia lui Tyutchev este metafizică și se bazează pe panteistînțelegerea universului. Așa cum se întâmplă cu orice poet metafizic, filosofia lui Tyutchev nu poate fi smulsă din forma sa poetică fără a o priva de orice sens. Dar se poate spune ceva despre principalele sale caracteristici. Este profund pesimistă și dualistă – chiar amintește de zoroastrism sau maniheism. Pentru Tyutchev există două lumi - Haos și spațiu. Cosmosul este un organism viu al Naturii, o ființă individuală pulsatorie, dar realitatea sa este secundară și mai puțin semnificativă în comparație cu Haosul - realitatea reală, în care Cosmosul este doar o scânteie ușoară, aleatorie, de frumusețe ordonată. Această filozofie dualistă este formulată la fel de clar ca un manual în poemul său „ Zi și noapte ».

Tyutchev. Zi și noapte

Contrastul dintre Spațiu și Haos, simbolizat în Zi și noapte, este tema principală a poeziei lui Tyutchev. Dar Cosmosul, universul vegetal, deși viața sa în pântecele Haosului este fragilă, se opune, ca ființă cea mai înaltă și cea mai mare, micimii și slăbiciunii conștiinței individuale. Această temă își găsește expresia retorică (amintește puternic de celebra parafrază a lui Derzhavin din psalmul 82) într-un poem remarcabil care începe cu cuvintele: „ Nu ceea ce crezi tu, natura..." (1836). Aceasta este una dintre cele mai elocvente și concise predici în versuri scrise vreodată. În caz contrar, este exprimat în multe „fragmente despre natură”. Cele mai multe dintre ele sunt foarte scurte, nu mai mult de opt până la douăsprezece versete. Una dintre cele mai lungi vila italiana(1838), frumos în abandonarea sa de către oameni, smuls omului de Natură - și tulburat din nou de invazia omului:

...Și am intrat... totul era atât de calm!
Totul a fost atât de liniștit și întunecat de secole!...
Fântâna gâlgâia... Neclintită și armonioasă
Chiparosul vecinului se uita pe fereastră.

Deodată totul a devenit confuz: tremur convulsiv
A alergat printre crengile de chiparos;
Fântâna a tăcut - și niște bâlbâituri minunate,
Ca într-un vis, șopti el neclar.

Ce este asta, prietene? Sau o viață rea nu este în zadar,
Viața aceea - vai! - ce curgea în noi atunci,
Viața aceea rea, cu căldura ei rebelă,
Ai trecut pragul prețuit?

Două elemente ale stilului lui Tyutchev, retoric și clasic, pe de o parte, și romantic-figurativ, pe de altă parte, sunt amestecate în poemele sale în diferite proporții. Uneori romanticul, saturat de imagini vizionare îndrăznețe, primește libertate aproape deplină. Asta se întâmplă într-o poezie uimitoare Visează la mare(1836), incomparabil cu orice în limba rusă în frumusețea ei sălbatică, asemănător celor mai bune poeme ale lui Coleridge prin bogăția și puritatea viziunii sale romantice. Dar chiar și aici, precizia imaginilor bizare și febrile amintește de școala clasică a lui Tyutchev.

În alte poezii predomină elementul clasic, oratoric, mental, ca în cele deja menționate Nu ceea ce crezi, natură iar în cel mai faimos, probabil dintre toate Silentium(1833), care începe cu cuvintele:

Taceți, ascundeți-vă și ascundeți-vă
Și gândurile și visele tale;

și include celebra linie:

Un gând rostit este o minciună.

În astfel de poezii, viziunea romantică este recunoscută doar prin bogăția și strălucirea unor expresii și prin sound design-ul artistic. Versurile de dragoste ale lui Tyutchev din epoca relației sale cu Deniseva sunt la fel de frumoase ca și poeziile sale filozofice și poeziile despre natură, dar au mai multă intensitate și pasiune. Aceasta este cea mai profundă, subtilă și emoționantă poezie de dragoste tragică în limba rusă. Motivul ei principal este compasiunea dureroasă pentru femeia care a fost distrusă de iubirea ei copleșitoare pentru el. Poeziile scrise după moartea ei sunt mai simple și mai directe decât orice a scris el înainte. Sunt strigăte de angoasă și deznădejde în toată simplitatea lor poetică.

Poezia politică a lui Tyutchev și poeziile sale „în caz”, care reprezintă aproximativ jumătate din lucrările sale colectate, sunt de o calitate mai scăzută decât cealaltă jumătate. Nu au arătat cele mai înalte trăsături ale geniului său, dar unele sunt exemple strălucite de elocvență poetică, iar altele sunt exemple la fel de strălucitoare de inteligență poetică. O poezie timpurie despre capturarea Varșoviei este comparabilă ca noblețe și complexitatea sentimentelor politice cu cea a lui Pușkin. Napoleon, și poezia Pentru Anul Nou 1855 se citește ca o profeție ciudată și maiestuoasă. Majoritatea poemelor politice de mai târziu (după 1848) sunt naționaliste și conservatoare în spirit și multe (mai ales după 1863, când Tyutchev a început să scrie mai mult decât înainte) sunt puțin mai mult decât jurnalism rimat. Dar nici această ideologie brută nu l-a împiedicat să creeze o astfel de capodoperă ca La sosirea arhiducelui de Austria la înmormântarea lui Nicolae I– o genială invectivă lirică, versuri puternice inspirate de indignare.

Tyutchev era faimos pentru inteligența sa, dar epigramele sale în proză erau limba franceza, și rareori a reușit să-și îmbine inteligența cu arta versificației rusești. Dar a lăsat mai multe capodopere scrise într-o dispoziție mai serioasă, cum ar fi această poezie despre o slujbă bisericească luterană (1834):

Sunt luterană și iubesc închinarea.
Ritualul lor este strict, important și simplu -
Acești ziduri goi, acest templu gol
Înțeleg învățătura înaltă.

Nu vezi? Pregătește-te de drum,
Aceasta este ultima dată când vei avea credință:
Încă nu a trecut pragul,
Dar casa ei este deja goală și goală.

Încă nu a trecut pragul,
Ușa nu s-a închis încă în urma ei...
Dar a venit ceasul, a sunat... Roagă-te lui Dumnezeu,
Ultima dată când te rogi este acum.

Încă din prima adolescență, celebrul și îndrăgitul poet Fedor Tyutchev a început să-și construiască cariera socio-politică, iar la vârsta de 19 ani a plecat în Germania ca parte a unei întregi misiuni diplomatice.

Analiza poeziei lui Tyutchev Umbre cenușii amestecate...

Pentru a începe analiza celebrului poem „Umbrele gri s-au amestecat...”, scris de Fedor Ivanovich Tyutchev, trebuie să începem cu modul în care poetul a conceput ideea creării acestui poem.

Analiza poeziei lui Tyutchev Seara de vară

În versurile lui Fiodor Ivanovici Tyutchev, tema naturii i se acordă un loc special. Cu ea sunt asociate cele mai sincere, strălucitoare sentimente și dispoziții ale celebrului poet. Fiecare fenomen din lumea înconjurătoare l-a inspirat să creeze

Analiza poeziei lui Tyutchev Seara (Cât de liniștit suflă peste vale...)

După cum știți, Tyutchev a avut un dar uimitor pentru a descrie natura și fenomenele care au loc în ea. Era atât de stăpân în cuvinte, încât devii involuntar un martor la tot ce se întâmplă

Analiza poeziei lui Tiutciov Ce bun ești, o, mare de noapte... clasa a V-a

Poezia „Ce bun ești, mare de noapte...” de Fiodor Tyutchev a fost scris în 1865. Și dedicat memoriei iubitei mele Elena Denisyeva. Denisyeva a murit cu un an mai devreme și poetul, potrivit contemporanilor

Analiza poeziei lui Tyutchev Seara de toamnă clasa a VIII-a, a X-a

Versurile peisajelor aprofundează întotdeauna cititorul în lumea viselor, a speranțelor, a creativității și a tristeții. Aceasta este exact opera lui Fyodor Tyutchev „Seara de toamnă”. Din titlu în sine este deja clar că lucrarea este despre peisajul de toamnă

Analiza poeziei lui Tyutchev Îmi amintesc de vremea de aur

Încă de la primul rând al poemului, naratorul subliniază că aceasta este doar o amintire a „timii de aur”, adică a tinereții și a fericirii. Și eroul își amintește de o seară anume pe malul râului.

Analiza poeziei lui Tiutciov Vrăjitoarea iarnă, clasele a 3-a, a 5-a

Celebrul poet Fiodor Ivanovici Tyutchev a scris poezia „În vrăjitoarea de iarnă” într-un moment surprinzător de oportun - în ajunul Anului Nou, era 1852. Tema poeziei este perfect potrivită pentru celebra sărbătoare

Analiza poeziei lui Tyutchev încă lâncezesc de dorul dorințelor

Opera lirică profundă a lui F. I. Tyutchev „Încă lâncezesc de dorința dorințelor...” este dedicată Eleanor Peterson, prima soție a poetului. S-au cunoscut în tinerețea lui.

Analiza poeziei lui Tyutchev Privirea pământului este încă tristă...

Se presupune că Fyodor Ivanovich Tyutchev a scris această poezie în perioada de glorie a creativității, dar, după cum se știe, a fost publicată numai după moartea poetului. Data primei publicări este 1876.

Analiza poeziei lui Tyutchev Natura - Sfinx. Și cu cât e mai credincioasă...

Caranul, scris la sfârșitul vieții sale, este plin de sens filosofic profund. Dându-și seama că el calea pământească ajunge la finalul logic, Tyutchev a abandonat încercarea de a afla secretele universului.

Analiza poeziei lui Tyutchev Zi și noapte

Un diplomat strălucit și un om de stat inteligent, F. I. Tyutchev a fost un textier subtil și un filosof recunoscut al timpului său. De-a lungul timpului, poetul a început să înțeleagă armonia structurii Universului

Analiza poeziei Nu poți înțelege Rusia cu mintea ta Tyutchev nota 10

Poezia lui Tyutchev a fost scrisă în o mie opt sute șaizeci și șase - aceasta este una dintre cele mai citate și remarcabile poezii și, de asemenea, una dintre cele mai scurte, deoarece este compusă din doar patru rânduri.

Analiza poeziei lui Tyutchev Soarele strălucește, apele scânteie...

Fiodor Ivanovici Tyutchev - minunat poet, ale căror poezii sunt pline de emoții pozitive. Lucrarea sa „Soarele strălucește...” este un exemplu de poezie amoroasă a secolului al XIX-lea, deși poate părea

Analiza poeziei lui Tyutchev Există în toamna inițială... clasa a V-a, a IX-a

Talentatul maestru al lirismului peisagistic F.I. Tyutchev a descris cu măiestrie vara indiană în lucrarea sa „Există în toamna originală...”. CU

Analiza poeziei lui Tyutchev Nu ceea ce crezi, natura...

Poemul lui Tyutchev „Natura nu este ceea ce crezi tu...” caracterizează unitatea versurilor peisajului poetului, înțelegerea sa asupra valorii și integrității frumuseții curate a naturii. Cu această lucrare, poetul pare să-și mărturisească dragostea Mamei Natură

Analiza poeziei lui Tiutchev Ultima dragoste

Poezia a fost scrisă de consacratul și maturul Fiodor Tyutchev în prima jumătate a secolului al XIX-lea, la granița anilor 1852-1854, și a fost inclusă în ciclul numit „Denisevsky”, potrivit criticilor, cel mai faimos și inspirat liric.

Analiza poeziei lui Tiutciov Fântâna

Poetul a creat acest poem în 1836. Fyodor Tyutchev, după ce a studiat la universitatea din Moscova. După aceea a primit, s-ar putea spune, profesia de diplomat și a fost trimis la Munchen

Analiza poeziei de K.B. Te-am cunoscut pe tine și tot ce s-a întâmplat... Tyutcheva

Poezie de F.I. Tyutchev „Te-am cunoscut - și tot trecutul...” este cunoscut și sub numele de „K.B.” Două scrisori misterioase sunt adresate Amaliei Krudener, căreia i-a dedicat poezii mai devreme, de exemplu în 1833 „Îmi amintesc de vremea de aur...”.

Analiza poeziei lui Tyutchev Furtuna de primăvară

Ideea principală pentru mișcarea temei poeziei este gândul la o furtună. Tyutchev percepe o furtună ca pe ceva frumos și pur, care duce la ceva nou și minunat. De-a lungul poeziei, Tyutchev compară furtuna cu viețile oamenilor.

Analiza poeziei lui Tyutchev Oh, cât de criminal iubim

Aproape toate poeziile lui Tyutchev au fost dedicate anumitor femei sau muze de care era îndrăgostit. A fost publicată și poezia Oh, cât de criminal ne iubim

Analiza poeziei lui Tyutchev Ea stătea pe podea

Poezia lui F. Tyutchev „Ea stătea pe podea”, scrisă în 1858, este pătrunsă cuvânt cu cuvânt și rând cu rând cu un sentiment incredibil de puternic și de foc. După prima cunoaștere cu această capodopera, se simte nu numai profunzimea emoțională

Analiza poeziei lui Tyutchev Fără tragere de inimă și timid, clasa a VI-a

Fyodor Tyutchev este un bărbat care simte subtil acea linie abia perceptibilă dintre frumos și tot ceea ce este obișnuit în viața noastră. Lumea este plină de frumusețe - trebuie doar să poți observa toate manifestările ei în lumea noastră minusculă.

Analiza poeziei lui Tiutciov Frunze clasa a V-a, a VI-a

În acest poem manual al lui Tyutchev pentru contemporanii săi, personajele principale sunt frunzele, a căror viață este strălucitoare, dar de scurtă durată, și sunt comparate cu ace de pin - pentru totdeauna verzi. Și totuși simpatiile autorului sunt de partea vieții trecătoare și suculente a frunzelor

Analiza poeziei lui Tyutchev Un zmeu a crescut dintr-o poiană, clasa a VI-a

Pe când era încă destul de tânăr, Fiodor Ivanovici a fost nevoit să viziteze multe locuri din străinătate.Îi plăceau în special Germania și Franța. Anul trecutși-a dat cariera militară la München

Analiza poeziei lui Tyutchev Cât de criminal iubim

Această poezie de Tyutchev începe și se termină cu o strofă. Acestea sunt replici celebre în care dragostea este egală cu crima, în care o persoană din anumite motive distruge ceea ce îi este mai drag. Sau cei care

Analiza poeziei lui Tyutchev Silentium Silentium (tăcere)

Fiodor Ivanovici (1803-1873) a fost implicat inițial în activitățile unui diplomat (educat la Universitatea de Stat din Moscova), a scris poezii pentru el însuși, și-a găsit pacea și eliberarea emoțiilor într-o activitate plăcută. Dar totuși, a început să-și publice creațiile

Analiza poeziei lui Tyutchev Zorii, clasa a 5-a

Poezia lui Fiodor Ivanovici intitulată „Zorie” a fost publicată în 1849. Este luminos, plin de emoții pozitive și puțin primitor.

Analiza poeziei lui Tyutchev Ape de izvor, clasa a 5-a

Câte poezii s-au scris despre primăvară? Desigur, întrebarea este retorică... Uneori, chiar și un singur autor are mai mult de o duzină de astfel de poezii. Totuși, primăvara (trezirea naturii, un nou început, prospețime și dragoste) inspiră.

Analiza poeziei lui Tyutchev Nu degeaba se enervează iarna, clasa a 5-a

După ce am studiat poezia „Nu degeaba Winter este supărată...”, mi se pare că eroul liric din ea este o persoană batjocoritoare și comică. Autorul de la începutul lucrării ne face să înțelegem că a sosit vremea primăverii, până și ciocurile de pe cer așteaptă deja să plece iarna

Fiodor Ivanovici Tyutchev este unul dintre cei mai faimoși reprezentanți ai perioadei de glorie a poeziei ruse. Principalele teme ale versurilor sale sunt dragostea și senzațiile care însoțesc o persoană în asta: admirația, îndrăgostirea, drama, sublimitatea și inspirația. Versurile lui Fiodor Ivanovici sunt deosebit de diferite de altele prin maniera lor melodioasă - acesta a fost motivul pentru care multe dintre poeziile poetului au fost puse pe muzică pentru interpretarea de romanțe. Una dintre ele este lucrarea „Te-am cunoscut - și tot ce a fost înainte...”.

Poezia lui Tyutchev „Te-am întâlnit...” are un loc cu adevărat semnificativ în opera sa. Eroul poeziei simte tot ce experimentează mulți tineri când se îndrăgostesc, motiv pentru care este atât de ușor și aerisit, reînvie un fel de emoție veselă în suflet. Principalul lucru în această poezie este că eroul experimentează acele sentimente care sunt de înțeles pentru toată lumea.

Această lucrare lirică are un fundal foarte real. Fiodor Ivanovici a cunoscut o fată în tinerețe și între ei a apărut un sentiment tandru și pasional. Dar, la ordinul părinților ei, a trebuit să se căsătorească cu un bărbat bogat cu un rang respectat. Mulți ani mai târziu, îndrăgostiții s-au reîntâlnit, ceea ce i-a dat poetului un motiv să scrie poezia „Te-am întâlnit...”, sau mai bine zis, să descrie ceea ce a simțit.

Adevărat, există o altă versiune. Poemul s-ar fi născut nu după o întâlnire cu Amalia, ci după o întâlnire trecătoare cu Clotilde von Bothmer. Clotilde este sora primei soții a lui Fiodor Ivanovici, pe care o cunoștea de foarte mult timp și care locuia în apropierea locului de vacanță al poetului. Cu toate acestea, această versiune nu este la fel de cunoscută ca prima.

Mijloace de exprimare artistică

Ușurința stilului în care este scrisă poezia „Te-am întâlnit...” asigură, de asemenea, ușurință în percepție și citire, evocând sentimente de lumină și relaxare. Abundența verbelor dă naștere mișcării sufletului poetului, ceva în el se schimbă cu cuvintele „răpire demult uitată”, „plinătate spirituală”... Verbele fac posibilă imaginea unei brize ușoare care inspiră schimbarea. și mișcare.

În poem, Tyutchev folosește multe mijloace artistice și expresive care arată profunzimea sentimentelor și sinceritatea emoțiilor eroului. Printre acestea, primul loc este ocupat de metafore și personificări: poetul își amintește trecutul cu căldură, inima i-a prins viață, chiar și viața însăși a început să vorbească. El compară întâlnirea cu o reuniune după un secol de despărțire, timpul este de aur, trăsăturile feminine atât de familiare îi sunt tandre - aceasta este dovada abundenței epitetelor colorate.

Tyutchev folosește cu pricepere inversiunea: schimbă locurile „sunetelor” și „mai audibile decât oțelul”, în loc de „zile”, el pune „există”. De asemenea, în ultimul vers există o repetare a primelor cuvinte, care evidențiază părțile mai emoționale - acesta este un semn de anaforă.

Compoziția și metrul versului

Poezia în sine constă din cinci versone, fiecare dintre acestea fiind un anumit pas în „renașterea” sufletului autorului. Prima vorbește despre chiar momentul întâlnirii și despre ce sentimente a trezit în pieptul naratorului. În al doilea sunt amintiri din trecut, care în al treilea catren deja ecou prezentul. Al patrulea este punctul culminant, culmea sentimentelor eroului, când recunoaște că nimic nu a murit, iar afecțiunea este încă vie în el. În ultimul catren, viața din interiorul poetului înflorește ca un frumos trandafir proaspăt, exact ca ceea ce experimentează el - „Și aceeași iubire în sufletul meu!” - aceasta este o trezire completă.

Poezia „Te-am întâlnit...” are rimă încrucișată. Prima și a treia rânduri sunt feminine, a doua și a patra sunt rime masculine. Aproape toate versanele se termină cu o elipsă, chiar și ultima - cu o combinație de elipse și semn de exclamare. Poezia este scrisă în metru cu două silabe - iambic.

Subiecte

Tema principală a poeziei „Te-am întâlnit...” este renașterea dragostei pentru viață în sufletul uman și a fericirii, amintiri calde ale trecutului, care, totuși, va rămâne trecutul. Eroul poeziei este un tânăr, sau mai bine zis un bărbat, care pare sătul de el însuși. Sentimentele din el sunt aproape moarte, s-au tocit în timp și s-au slăbit. Pentru el, viața este acum statică, neschimbată, măsurată și calmă. Dar o întâlnire neașteptată îi întoarce lumea peste cap, reînviind ceva de mult uitat în el. Odată a iubit această fată, a trăit cu adevărat cu ea, a experimentat o pasiune arzătoare și tandrețe. Această întâlnire este o întâlnire cu propria tinerețe, când încă a simțit ceva și a dat un răspuns viu la fiecare schimbare minoră. Ea l-a entuziasmat. Tyutchev caracterizează subtil entuziasmul tânăr: totul era atât de simplu și neschimbat, când deodată... inima a prins din nou viață.

Lucrarea lirică „Te-am întâlnit...” este o poveste despre transformări spirituale, trecătoare și rapide, incredibile, semnificative. Amintirile îl îndeamnă să înțeleagă că vrea să trăiască, să respire din nou, să simtă, să se bucure, să spere în fericire și inspirație.

Simboluri și imagini

Metamorfozele interne ale eroului poeziei sunt ca anotimpurile: toamna este bătrânețea lui, primăvara este tinerețea lui reînviată. Aceasta este toamna, în care primăvara izbucnește brusc - și totul frumos se trezește, forțând eroul să se întoarcă din nou către „timpul de aur”.

Poemul are un motiv de vis - apare în al patrulea catren: „Te privesc ca într-un vis”. Această linie servește ca un fel de tranziție; în plus, indică semnificația a ceea ce se întâmplă, subliniind cât de neașteptat este. Cititorul vede că eroul liric nu este încă mort în interior, așa cum ar părea, că este gata să simtă emoții - în special, este deschis către iubire.

Fiodor Ivanovici Tyutchev este un maestru al expresiei artistice și un poet remarcabil. A putut explica prin poezie sentimentele tinerilor îndrăgostiți, cufundați în amintirile unui trecut fericit. Ceea ce l-a ajutat în acest sens a fost că a fost ghidat de propriile sentimente și le-a descris. Prin poezia „Te-am întâlnit”, poetul arată că dragostea nu cunoaște un interval de timp și toate vârstele îi sunt supuse.

Interesant? Păstrează-l pe peretele tău!

Analiza poeziei

1. Istoria creației operei.

2. Caracteristicile unei opere de gen liric (tip de versuri, metodă artistică, gen).

3. Analiza conținutului operei (analiza intrigii, caracteristicile eroului liric, motive și tonalitate).

4. Caracteristici ale compoziției lucrării.

5. Analiza fondurilor expresie artisticăși versificare (prezența tropilor și a figurilor stilistice, ritm, metru, rimă, strofă).

6. Sensul poeziei pentru întreaga opera a poetului.

Poezia „Te-am cunoscut - și tot trecutul...” a fost scrisă de F.I. Tyutchev în 1870 în Carlsbad. Este dedicat contesei Amalia Lerchenfeld (căsătorită cu baronesa Krudener). A fost publicat pentru prima dată în revista „Zarya” în 1870. Lucrarea aparține versurilor de dragoste, genul său este un fragment liric, care combină trăsăturile unei ode spirituale și ale elegiei, stilul său este romantic. Tema principală este trezirea iubirii și a vieții într-o persoană, amintirea inimii.

Prima strofă transmite bucuria eroului de la o întâlnire neașteptată cu iubita lui femeie. Se pare că sentimentele lui sunt vii în inima lui. Totodată, aici este dată și caracterizarea eroului. Acesta este un om care a trăit multe și s-a săturat de viață, inima lui este moartă, parcă înghețată:

Te-am cunoscut - și totul a dispărut
În inima învechită a luat viață;
Mi-am amintit vremea de aur -
Și inima îmi simțea atât de cald...

Tautologia folosită în mod deliberat de poet creează aici un oximoron semantic: „Într-o inimă învechită a luat viață”. Există și o reminiscență a unui autor din poezia „Îmi amintesc de vremea de aur” („Mi-am amintit de vremea de aur”). Sentimentele reînviate în suflet sunt comparate cu suflarea primăverii pe care o persoană o simte brusc în mijlocul toamnei târzii. Aici poetul folosește tehnica antitezei. Și ceva rezonează în sufletul uman. Eroul asociază primăvara cu tinerețea, cu plinătatea spirituală, cu capacitatea de a iubi cu pasiune și dezinteresat:

Deci, toate acoperite de o briză
Acei ani de plinătate spirituală,
Cu o răpire de mult uitată
Mă uit la caracteristicile drăguțe...

Eroul lui Tyutchev pare să nu-și creadă ochilor; o întâlnire minunată după mulți ani de separare i se pare un vis magic. Sentimentele îi pun tot mai mult stăpânire pe suflet:

Și acum sunetele au devenit mai puternice,
Nu tace in mine...

Inima eroului s-a dezghețat, capacitatea de a simți bucuria și plinătatea vieții i-a revenit:

Există mai multe amintiri aici,
Aici viața a vorbit din nou, -
Și tu ai același farmec,
Și acea iubire este în sufletul meu!...

Lucrarea lui Tyutchev face ecoul poemului lui A.S. Pușkin „Îmi amintesc un moment minunat.” Să remarcăm asemănarea complotului liric, o reminiscență de la Pușkin („trăsături drăguțe”). Cu toate acestea, imaginile eroi liriciîn aceste lucrări sunt diferite. Sufletul eroului lui Pușkin „a adormit”, cufundat în forfota vieții, dragostea a fost risipită de „furtuna unui impuls rebel”. Cu toate acestea, inima lui este vie, experiența nu l-a răcorit. Separarea lui de femeia lui iubită este fragmentară - aceasta este o anumită perioadă de timp în care viața a trecut „fără zeitate”, „fără inspirație”, „fără iubire”. Dar apoi Ea a apărut din nou - „și o trezire a venit în suflet”. Imaginea eroinei din Pușkin, cu toată generalitatea ei, lasă un sentiment de prezență constantă în lucrare. Pentru Tyutchev, imaginea centrală este eroul, viața lui, sentimentele și experiențele sale. Eroina este descrisă doar cu două linii: „trăsături drăguțe”, „Și tu ai același farmec”. În spatele umerilor eroului Tyutchev - intreaga viatași, evident, o soartă grea: inima lui este „învechită”, moartă. Dar întâlnirea neașteptată trezește și în sufletul său „zeitatea, inspirația, viața, lacrimile și iubirea”. Să remarcăm și motivul visului comun care apare la ambii poeți. Asociăm epitetul lui Pușkin „o viziune trecătoare” cu visele tinereții, eroul „visa trăsături dulci” și, în sfârșit, viața însăși „fără zeitate”, „fără inspirație”, „fără lacrimi” și „fără dragoste” nu este nimic. mai mult pentru el, ca un vis întunecat. Același motiv al unui vis sună la Tyutchev: „Te privesc, ca într-un vis...” Eroul pare să nu-și creadă ochilor și, în același mod, întreaga sa viață trecută i se pare un vis greu. .

Din punct de vedere compozițional, lucrarea este împărțită în două părți. Prima parte este o descriere a întâlnirii eroului cu „fostul”, experiența iubirii aparent pierdute, o comparație a unui moment fericit din viață cu suflarea primăverii (strofele I și II). A doua parte pare să conţină o consecinţă a primei. Experiența-memorie a trezit la o persoană un sentiment de plinătate și bucurie de viață (strofele III, IV, V).

Poezia este scrisă în tetrametru iambic, catrene, iar modelul rimei este încrucișat. Poetul folosește diverse mijloace de exprimare artistică: epitete („timp de aur”, „trăsături minunate”), metaforă și personificare („tot ce era înainte a prins viață într-o inimă învechită”, „viața a vorbit din nou”), simplu și comparație detaliată („Ca după un secol de despărțire, te privesc, ca în vis...”, „Ca uneori toamna târzie...”), anaforă („Există mai mult de o amintire, Aici viața a vorbit din nou”), inversiune („uimită de suflarea Acelor ani de plinătate spirituală”), paralelism sintactic („Și același farmec în tine, Și aceeași iubire în sufletul meu!..”), aliterație („Eu te-am cunoscut - și tot trecutul...”), asonanță („Ca toamna târzie uneori...”).

Poezia „Te-am întâlnit” este o capodopera a versurilor de dragoste ale lui Tyutchev. Ne uimește prin melodia, muzicalitatea și profunzimea sentimentelor. Un romantism magnific a fost scris pe baza acestor poezii.

A fost un adept al filozofului idealist german Schelling, care a înțeles natura ca o unitate naturală a contrariilor. Acest concept și-a găsit mulți fani printre tinerii poeți romantici nu numai din Europa, ci și din țara noastră. În ce măsură viziunea poetului asupra lumii a fost reflectată în creațiile sale nemuritoare va ajuta la evaluarea analizei poeziei lirice a lui Tyutchev „Frunze”.

Poet suprem

Tyutchev a plecat în Germania ca diplomat în 1821, unde și-a cunoscut idolii - Schelling și Heine, s-a căsătorit cu Eleanor Peterson și a continuat să scrie poezie, de care era pasionat încă din adolescență. Din străinătate, poetul a trimis lucrări lirice în Rusia la insistențele lui Alexandru Sergheevici Pușkin și a câștigat o oarecare faimă aici. Printre creațiile acestei perioade a fost poemul lui Tyutchev „Frunze”. După moartea lui Pușkin, versurile lui Fiodor Ivanovici nu au mai fost publicate în Rusia. N. Nekrasov, în articolul său „Poeți minori ruși”, a declarat hotărât că el clasifică talentul literar drept unul dintre talentele poetice primare, care din întâmplare s-a dovedit a fi printre cele puțin cunoscute de cititorul rus, și l-a pus pe Tyutchev la egalitate cu faimoșii poeți ruși Pușkin și Lermontov.

Să începem să studiem opera lirică

„Frunzele” lui Tyutchev ni se arată astfel: determinăm tema și ideea lucrării. Evaluăm compoziția. Luăm în considerare și mijloacele de exprimare figurativă și rezumam.

Analiza poeziei lui Tyutchev „Frunze”: temă și compoziție

Ivan Sergheevici Turgheniev l-a numit pe Fedor Tyutchev un poet al gândirii fuzionate cu sentimentul. El a subliniat o altă trăsătură a poeziei maestrului cuvintelor: acuratețea psihologică a versurilor sale și pasiunea ca motiv principal. În poemul „Frunze”, Tyutchev combină analiza mișcărilor mentale cu o imagine a naturii care se estompează. Compoziția se bazează pe paralelism: se compară lumea exterioară (peisajul) și sfera internă a aspirațiilor umane. Evident, tema poeziei este contrastul sentimentelor violente și vii cu calmul rece. Cum se face asta?

În prima strofă a poeziei, vedem o imagine a copacilor de conifere veșnic verzi nemișcați, parcă înghețați în pacea veșnică. În a doua strofă, spre deosebire de liniștea iernii, apare o schiță a unei veri scurte și strălucitoare. Poetul folosește tehnica personificării: vorbește din perspectiva frunzelor de foioase. A treia strofă reprezintă perioada de toamnă a răcirii lente și a estompării naturii. Strofa a patra este impregnată de o rugăminte pasională: frunzele cer vântului să le smulgă și să le ducă pentru a evita ofilirea și moartea.

Ideea unei opere lirice

Poetul transformă peisajul de toamnă, când se poate observa frunzișul învolburându-se în vânt, într-un monolog emoționant, pătruns idee filozofică acea decădere invizibilă lentă, distrugere, moarte fără o decolare curajoasă și îndrăzneață este inacceptabilă, teribilă, profund tragică. Să vedem cu ce ajutor poetul face asta.

Tehnici artistice

Tyutchev folosește expresiv antiteza. Pinii și molizii apar în stare de hibernare iarna chiar și vara, deoarece nu sunt supuși niciunei modificări. „Verdele lor slabă” (rețineți epitetul!) este în contrast cu frunzișul luxuriant al verii, strălucind în razele soarelui și roua. Senzație de statică fără suflet conifere este sporită de comparația emoțională a acelor lor cu aricii. Verdeața, care „nu se îngălbenește niciodată, dar nu este niciodată proaspătă”, seamănă oarecum cu o mumie fără viață. În opinia autorului, exemplarele de floră de conifere nici măcar nu cresc, ci „ies afară”, de parcă nu ar fi hrănite cu sucul pământului prin rădăcini, ci ar fi fost blocate mecanic în pământ ca niște ace. Astfel poetul îi lipsește chiar și de un indiciu de viață și mișcare.

Dimpotrivă, ele sunt prezentate în dinamică continuă, joc de lumini și umbre. Poetul folosește personificare și metafore: frunzele sunt un „trib” care „stă” pe ramuri „în frumusețe”, „se joacă cu razele”, „se scaldă în rouă”. Când descrieți arbori de conifere, este folosit cuvântul „vreodata”; acesta este opus expresiei „ timp scurt„, legat de foioase. Spre deosebire de vocabularul redus, care este reprezentat de molid și pini proeminenți, autorul face apel la un stil înalt: „marshmallows”, „vara roșie”, „trib de lumină”, vorbind de frunziș tremurător.

Analiza morfologică și fonetică a poeziei lui Tyutchev „Frunze”

Prima strofă, care prezintă un tablou inestetic de pini și brazi înghețați de frig, conține doar trei verbe folosite la timpul prezent. Aceasta accentuează static. Designul sonor al primei strofe se remarcă prin prezența obsesivă a consoanelor șuierate și șuierate. În a doua strofă, care înfățișează frunze vara, sunt de două ori mai multe verbe - sunt șase și sunt folosite la timpul prezent și trecut, ceea ce sporește sentimentul de mișcare continuă, o viață scurtă, dar împlinită. Spre deosebire de aliterația șuieratului și șuieratului din strofa anterioară, aici predomină sunetele sonore: l-m-r. Aceasta transmite o stare de armonie caracteristică unei vieți inspirate și pline de sânge.

A treia strofă oferă verbe la timpul trecut și la formă nedefinită. Vorbim despre apropierea morții, ofilirea. Starea de anxietate și deznădejde este creată de o abundență de foneme consoane fără voce. Ultima strofă este plină de o rugăminte disperată, sună ca o vrajă, ca geamătul frunzelor care cheamă în vânt. Conține o mulțime de exclamații și verbe la timpul viitor. În înregistrarea sunetului, vocalele întinse sunt clar audibile - o-u-e, care împreună cu consoanele „s” și „t” transmit un fluier puternic al vântului.

Crezul estetic al poetului

O analiză a poeziei lui Tyutchev „Frunze” a ajutat să înțelegem că acesta nu este doar un exemplu elegant de lirism peisagistic și o încercare strălucitoare de a transforma o imagine a naturii în experiențe emoționale. În fața noastră este o formulă filosofică încăpătoare, conform căreia existența și eternitatea au sens doar atunci când fiecare clipă este plină de frumusețe trecătoare, arzătoare și tremurătoare.