Krajina texty feta. Fet je jedným z najpozoruhodnejších ruských krajinných básnikov

Hnutie realizmu v ruskom umení 19. storočia bolo také silné, že všetci vynikajúci umelci zažili jeho vplyv vo svojej tvorbe. V poézii A. A. Feta sa vplyv realizmu prejavil najmä v básňach o prírode.
Fet je jedným z najpozoruhodnejších ruských krajinných básnikov. V jeho básňach sa objavujú všetky ročné obdobia v celej svojej kráse: leto, zima, jar s rozkvitnutými stromami a prvými kvetmi a jeseň so žeriavmi volajúcimi v stepi. Zdá sa mi, že obraz žeriavov, tak milovaných mnohými ruskými básnikmi, prvýkrát zobrazil Fet.
Vo Fetovej poézii je príroda vykreslená do detailov. V tomto smere je inovátorom. Pred Fetom vládlo v ruskej poézii adresovanej prírode zovšeobecnenie. Vo Fetových básňach sa stretávame nielen s tradičnými vtákmi s ich obvyklou poetickou aurou, akými sú slávik, labuť, škovránok, orol, ale aj s takými jednoduchými a nepoetickými vtákmi, akými sú sova, kaňa, chochlačka či ryšavka. Napríklad:
A počujem: v orosenom prostredí
Chrapkáči mrmú tichým hlasom.
Je príznačné, že tu máme dočinenia s autorom, ktorý rozlišuje vtáky podľa hlasu a navyše si všíma, kde sa tento vták nachádza. To, samozrejme, nie je len dôsledok dobrej znalosti prírody, ale básnikovej dlhoročnej a hlbokej lásky k nej.
Pri práci na poézii o prírode musí mať autor zrejme neomylný vkus, lebo inak mu hneď hrozí, že upadne do napodobňovania ľudovej poézie, ktorá takýmito opismi oplýva.
S. Ya. Marshak má pravdu vo svojom obdive k sviežosti a spontánnosti Fetovovho vnímania prírody: „Jeho básne vstúpili do ruskej prírody, stali sa jej neoddeliteľnou súčasťou, nádherné riadky o jarnom daždi, lete motýľa, oduševnené krajiny.“
Podľa mňa si Marshak presne všimol ďalšiu črtu Fetovej poézie: „Jeho povaha je ako v prvý deň stvorenia: húštiny stromov, svetlá stuha rieky, slávičí pokoj, sladko šumiaca jar... Ak otravuje modernosť niekedy vtrhne do tohto uzavretého sveta, potom okamžite stráca svoj praktický význam a nadobúda dekoratívny charakter.“
Ako dôležitý aspekt krajinára Feta by som rád poznamenal jeho impresionizmus. Impresionista sa nevyhýba vonkajšiemu svetu, ostražito doň nazerá a zobrazuje ho tak, ako sa zdá jeho bezprostrednému oku. Impresionistu nezaujíma téma, ale dojem:
Ty sám sa kĺžeš po azúrových cestách;
Všetko okolo je nehybné...
Nech vleje noc do svojej bezodnej urny
Prichádzajú k nám myriady hviezd.
Čitateľovi je jasné, že vonkajší svet je tu zobrazený vo forme, akú mu dala nálada básnika. So všetkou špecifickosťou opisu detailov sa zdá, že príroda sa stále rozplýva vo Fetovom lyrickom cítení.
Básnikova povaha je humanizovaná ako žiadny z jeho predchodcov. Jeho kvety sa usmievajú, hviezdy sa modlia, rybníkové sny, brezy čakajú, vŕba je „priateľská k bolestivým snom“. Zaujímavý je moment „reakcie“ prírody na pocity básnika:
...vo vzduchu za slávikovou piesňou
Úzkosť a láska sa šírili.
Lev Tolstoj o tomto dvojverší napísal: „A odkiaľ tento dobromyseľný tučný dôstojník berie takú nepochopiteľnú lyrickú drzosť, vlastnosť veľkých básnikov? Treba predpokladať, že Lev Nikolajevič, ktorý zároveň „reptal“, uznal Feta za veľkého básnika. Nemýlil sa.
Fet je dobrý aj v milostných textoch. Jeho krajinné pozadie prišlo vhod v jeho romantických ľúbostných básňach. Fet si ako námet svojich básní vždy vyberal len krásu – v prírode, v človeku. Sám básnik si bol istý: „Bez zmyslu pre krásu sa život zúži na kŕmenie psov v upchatej, pálivej chovateľskej stanici.
Nádherné, brilantné krajiny Fetov vždy ozdobia naše životy.

Hnutie realizmu v ruskom umení 19. storočia bolo také silné a významné, že všetci vynikajúci umelci zažili jeho vplyv vo svojej tvorbe. V poézii A. A. Feta sa vplyv realizmu prejavil najmä v básňach o prírode. Fet je jedným z najpozoruhodnejších ruských krajinných básnikov. V jeho básňach sa objavuje ruská jar v celej svojej kráse s rozkvitnutými stromami, prvými kvetmi a žeriavmi volajúcimi v stepi. Zdá sa, že obraz žeriavov, tak milovaných mnohými ruskými básnikmi, prvýkrát zobrazil Fet.

Vo Fetovej poézii je príroda vykreslená do detailov. V tomto smere je inovátorom. Pred Fetom vládlo v ruskej poézii adresovanej prírode zovšeobecnenie. Vo Fete sa stretávame nielen s tradičnými vtákmi obklopenými zvyčajnou poetickou aurou (slávik, labuť, škovránok, orol), ale aj s na prvý pohľad jednoduchými a nepoetickými (sova, kaňa, chochlačka, rorýs). Napríklad:

Je príznačné, že autor rozlišuje vtáky podľa hlasu a vie určiť, kde sa tento vták nachádza. To znamená nielen dobrú znalosť prírody, ale aj básnikovu lásku k nej, dlhodobú a dôkladnú. Autor poézie o prírode musí mať nepochybne mimoriadny vkus, inak riskuje, že prepadne napodobňovaniu ľudovej poézie, ktorá takýmito obrazmi oplýva.

S. Ya. Marshak mal pravdu, keď obdivoval sviežosť a spontánnosť Fetovovho vnímania prírody a tvrdil, že básne básnika vstúpili do ruskej prírody, stali sa jej neoddeliteľnou súčasťou, nádherné línie o jarnom daždi, lete motýľa a oduševnených krajinách. Marshak si okrem toho presne všimol ešte jednu črtu Fetovej poézie a tvrdil, že jeho povaha je presne taká, ako v prvý deň stvorenia: húštiny stromov, svetlá stuha rieky, slávičí pokoj, sladko šumiaca jar...

Ako dôležitý aspekt Fetinho talentu krajinára si nemožno nevšimnúť jeho charakteristiku

kreativita impresionizmus. Básnik sa nevyhýba vonkajšiemu svetu, ostražito doň nazerá a zobrazuje ho tak, ako sa javí jeho bezprostrednému pohľadu. Impresionistu nezaujíma téma, ale dojem:

Ty sám sa kĺžeš po Azúrovej ceste;

Všetko okolo je nehybné...

Nech vleje noc do svojej bezodnej urny

Prichádzajú k nám myriady hviezd.

Vonkajší svet v týchto riadkoch je zobrazený vo forme, ktorú mu dala nálada básnika. Napriek všetkej špecifickosti opisu detailov sa príroda stále akoby rozplývala v autorovom lyrickom cítení. Fetova povaha je humanizovaná ako žiadny z jeho predchodcov. Jeho kvety sa usmievajú, hviezdy sa modlia, rybníkové sny, brezy čakajú, vŕba je „priateľská k bolestivým snom“. Zaujímavý je moment „reakcie“ prírody na pocity básnika:

Vo vzduchu za spevom slávika sa ozýva úzkosť a láska.

Toto dvojveršie potešilo Leva Tolstého a čudoval sa, kde tento „dobrý tučný dôstojník vzal takú nepochopiteľnú lyrickú drzosť, vlastnosť veľkých básnikov“. Lev Nikolajevič Tolstoj, zároveň reptal, uznal Feta za veľkého básnika. A nemýlil sa. Fetovi sa skutočne vydarili aj milostné texty. Jeho krajinné pozadie prišlo vhod v jeho romantických ľúbostných básňach. Ako námet na básne si vždy vyberal len krásu – v prírode aj v človeku. Sám básnik si bol istý, že „bez zmyslu pre krásu sa život zúži na kŕmenie psov v upchatej, pálivej chovateľskej stanici“. Krása jeho rytmov a krajiny čitateľa vždy poteší.

Počas svojho života obhajoval teóriu „čistého umenia“. Tým, že sa básnik dištancoval od filozofických a civilných tém, pracoval výlučne v žánroch lásky a krajinársky text.

V zobrazovaní prírody dosiahol nebývalé výšky v poézii, ale zároveň bol vystavený ostrému odsúdeniu zo strany kritikov. Fet bol obvinený z úplného nedostatku občianskeho postavenia a jeho nádherné básne sa nazývali „maličkosti“.

2. Vlastnosti. Domov charakteristický znak Fetova krajinná poézia je jeho túžbou vyjadriť prchavé dojmy, ktoré vznikajú pri kontemplácii prírodných javov. To vytvára pocit neuveriteľnej ľahkosti a vzdušnosti.

V dielach básnika sa veľmi často vyskytujú epitetá: „vzdušné“, „okrídlené“. Tendencia odtrhnúť sa od skutočného sveta a „vzniesť sa“ do sféry čistej estetiky je jasne vyjadrená. Fet považoval prírodu za stelesnenie večnej a nemennej krásy, existujúcej nezávisle od ľudí.

Úlohou básnika je cítiť túto krásu a prejaviť ju vo svojom diele. Sám Fet vyhlásil, že poézia je „lož“, pretože čistý textár zatvára oči pred všetkými nedostatkami sveta okolo seba. Básnik si bol istý, že úlohou poézie nie je zobrazovať tému, ale jej „jednostranný ideál“.

Vďaka takému úzkemu pohľadu nadobudli Fetove krajinárske texty zvláštne čaro a estetické čaro. Fet sa snažil zobraziť prírodu pomocou spojenia základných zmyslov: zraku, sluchu a čuchu. Je to pre neho charakteristické živá hra odtiene a poltóny.

Špeciálnou technikou básnika bolo použitie odrazov krajiny v riekach a zátokách. Opísaný objekt zostal nehybný, ale jeho „dvojitý“ „kmital“, „chvel sa“ a „chvel“, čo vytváralo pocit dynamiky. Fet raz nazval svoju poéziu „voňavou“.

Príroda v jeho dielach je nasýtená všetkými druhmi vôní - vôňami bylín a kvetov. Rôzne zvuky hrajú obrovskú úlohu vo všetkých Fetových krajinných textoch. Toto splynutie vedie k vzniku špeciálneho „šiesteho“ zmyslu, ktorý je vlastný skutočným básnikom. Vzniká zvláštny priestor, v ktorom nie je možné rozlíšiť predmet od vône alebo zvuku.

Neuveriteľnú muzikálnosť Fetových textov potvrdzuje skutočnosť, že mnohé z jeho básní sa stali slávnymi romancami. Ďalšou charakteristickou črtou Fetových krajinárskych textov je ich „nezmyselnosť“, za ktorú bol básnik často kritizovaný. Najvýraznejším príkladom je báseň „Šepot, nesmelé dýchanie...“, v ktorej nie je ani jedno sloveso. Fet má veľmi zriedka postavu lyrického hrdinu a vo všeobecnosti mu žiadna chýba subjektívny pohľad. Pozorovateľ je v stave zanietenej kontemplácie, jeho prítomnosť možno uhádnuť len podľa nepriamych znakov.

3. Hlavné motívy.Ústredným motívom Fetovových krajinárskych textov bolo zobrazenie zvláštnych „hraničných“ stavov prírody: ranné a večerné hodiny, obrazy jari. Feta priťahovali jemné zmeny v prírode, ktoré sa snažil zachytiť, akoby ich „fotografoval“.

Fet sa vo svojom zobrazení jari a rána pridŕžal tradičného básnického pohľadu na ne ako na čas prebudenia a začiatku nového života. Večer sa zvyčajne spája so zánikom, smútkom a melanchóliou. Pre Feta znamenal večerný čas obdobie dosiahnutia špeciálnej harmónie. Cez deň vyčerpaná duša nachádza pokoj a zaslúžený odpočinok.

4.Básne. Fet vlastní obrovské množstvo básní napísaných v žánri krajinných textov. Stačí uviesť len tie najznámejšie z nich: „Šepot, nesmelé dýchanie...“, „Prišiel som k tebe s pozdravom...“, „Úsvit sa lúči so zemou“ a mnohé ďalšie. Diela venované prírode tvoria vo Fetovej tvorbe celé poetické cykly: „Jar“, „Leto“, „Jeseň“, „Sneh“.

5.Výsledky. Fet je považovaný za jedného z popredných ruských krajinných básnikov. Tento titul si plne zaslúžil nielen pre svoje bohaté tvorivé dedičstvo, ale aj pre svoj osobitý vzťah k prírode. Pre básnika bola predmetom nadšeného uctievania. Iba láska je podľa Feta schopná spochybniť právo prírody na neobmedzenú úctu. O storočie neskôr civilná pozícia Nikto sa o Feta nezaujíma, ale on áno úžasné básne získal nesmrteľnosť.

Fet je bezpochyby jedným z najpozoruhodnejších ruských krajinných básnikov. V jeho básňach sa pred nami objavuje ruská jar - s nadýchanými vŕbami, s prvou konvalinkou žiadajúcou o slnečné lúče, s priesvitnými listami rozkvitnutých brez, so včelami lezúcimi „do každého klinčeka voňavých orgovánov“, s volajúcimi žeriavmi. v stepi. A ruské leto s iskrivým, horiacim vzduchom, s modrou oblohou zahalenou oparom, so zlatými odtieňmi dozrievajúceho žita vo vetre, s fialovým dymom západu slnka, s vôňou pokosených kvetov nad vädnúcou stepou. A ruská jeseň s farebnými lesnými svahmi, s vtákmi tiahnucimi sa do diaľky alebo trepotajúcimi sa v bezlistých kríkoch, so stádami na vyšliapaných strniskách. A ruská zima so vzdialenými saňami bežiacimi po lesklom snehu, s hrou úsvitu na zasneženej breze, s mrazivými vzormi na dvojitom skle.

Láska k prírode je cítiť už v prvých Fetových básňach; napriek tomu sa krajina v jeho poézii neobjavuje hneď. V básňach 40-tych rokov sú obrazy prírody všeobecné, nie detailné ani v takých úspešných básňach ako „Nádherný obraz...“, kde obraz jasnej zimnej noci vytvárajú také črty ako „biela pláň, spln, svetlo vysokých nebies a žiariaci sneh." Hlavná vec je tu emocionálny prejav, vzrušený prírodou; zatiaľ neexistuje žiadny blízky „peering“.

Aspoň teraz: pozriem sa von oknom na veselú zeleň

Jarné stromy, no zrazu mi to vietor zanesie

Ranná vôňa kvetov a vtákov, zvučné piesne -

Tak by sa bol vrútil do záhrady s výkrikom: poďme, poďme!

(„Na pár dní sa zmocnil zvláštny pocit...“)

Fet opisuje prírodné javy podrobnejšie a javí sa špecifickejšie ako javy jeho predchodcov. Vo Fetových básňach sa stretneme napríklad nielen s tradičnými vtákmi, ktoré dostali obvyklé symbolické sfarbenie, ako sú orol, slávik, labuť, škovránok, ale aj s kaňami, sovou, sova čiernou, pieskomilom, chocholakom, rýchly, atď. A každý vták sa ukáže vo svojej originalite. Keď Fet píše:

("Step vo večerných hodinách")

Poézia tu zahŕňa postrehy človeka, ktorý hlasom určuje nielen to, ktorý vták spieva, ale aj to, kde sa nachádza a aká je sila zvukov v pomere k normálnej sile jeho hlasu, a dokonca aj to, čo znamená počuť zvuky je. V inej básni („Čakám, premožený úzkosťou...“), v nepreniknuteľnej tme noci, chrapkáč „chrapľavo volal na svojho priateľa“.

A vzdialený neznámy plač.

Nočné kvety spia celý deň,

Listy sa potichu otvárajú,

A počujem, ako moje srdce kvitne.

Autor nás učí otvárať svoje srdcia prírode, vpúšťať ju do duše, duchovne sa obohacovať a vracať túto krásu svojmu okoliu. Keď dokážete oceniť všetku rozmanitosť sveta, stanete sa bohatšími a čistejšími – nie je to tak hlavná hodnota komunikácia s poéziou veľkého majstra.

Slová nemôžu nikoho vyjadriť!

Prúdy sa točia do peny!

V éteri sa pieseň chveje a topí,

"Prežiješ ďalšiu jar!"

Príroda v básňach Afanasyho Afanasjeviča nie je opustená, je naplnená prítomnosťou človeka, jeho známym svetom zvukov, vôní, foriem. Naozaj ju cítite, „reaguje“ na akýkoľvek dotyk: slovom, rukou, myšlienkou... S dielom A. A. Feta je veľká radosť komunikovať.

Samozrejme, Fetove básne o prírode sú silné nielen vo svojej špecifickosti a detailoch. Ich čaro spočíva predovšetkým v emocionalite. Fet spája konkrétnosť svojich postrehov so slobodou metaforických premien slov a odvážnym úletom asociácií. Okrem fenologických znakov môžu pocit jari, leta alebo jesene vytvárať povedzme obrazy „dňa“:

Svetlo ako ľahký sen,

Z jasného východu dni lietali čoraz širšie...

("chorý")

A pred nami na piesku

Deň bol všade naokolo zlatý.

("Ešte jedna akácia...")

Posledný žiarivý deň sa vytratil.

("topoľ")

Keď end-to-end web

Šíri vlákna jasných dní...

(na jeseň")

Novosť Fetovho zobrazenia prírodných javov je spojená so sklonom k ​​impresionizmu. Básnik bdelo nahliada do vonkajšieho sveta a ukazuje ho tak, ako sa javí jeho vnímaniu, ako sa mu momentálne javí. Nezaujíma ho ani tak objekt, ako skôr dojem, ktorý objekt vytvára. Fet hovorí: „Pre umelca je dojem, ktorý spôsobil dielo, cennejší ako samotná vec, ktorá tento dojem vyvolala.“

V lese plápolá oheň jasným slnkom,

A scvrkávajúc sa, borievka praská;

Ako opití obri sa smrekovým lesom potáca preplnený chór Flushed.

Je prirodzené chápať tento obraz tak, že smreky sa kývajú vo vetre. Ale čo je to za búrku, aby sa stromy v lese potácali ako opití ľudia! Záverečná strofa, ktorá uzatvára báseň „do ringu“, však opäť spája „potácanie sa“ smrekového lesa len so svetlom ohňa:

Ale noc sa zamračí - oheň sa rozhorí,

A pri curlingu bude borievka praskať,

A ako opití obri, preplnený zbor,

Smrek sa začervená a potáca sa.

To znamená, že smrek sa v skutočnosti nepotáca, ale len akoby sa potácal v neistej žiare ohňa. Fet opisuje „zdanlivé“ ako skutočné. Ako impresionistický maliar nachádza zvláštne podmienky svetla a odrazu, zvláštne uhly, v ktorých sa obraz sveta javí nezvyčajne.

Nad jazerom labuť siahla do tŕstia,

Les sa prevrátil vo vode,

So zubatými vrcholmi sa potopil za úsvitu,

Medzi dvoma zakrivenými oblohami.

Les je opísaný tak, ako sa zdal básnikovým očiam: les a jeho odraz vo vode sú prezentované ako jeden celok, ako les zakrivený medzi dvoma vrcholmi, utopený v úsvite dvoch nebies. Navyše, ak sa vedľa seba „labuť načiahla“ a „les sa prevrátil“, posledné sloveso dostane paralelný význam k prvému z akcií, ktoré sa práve odohrali: les sa pod pohľadom básnika akoby prevrátil. V inej básni:

Slnko, žiariace z priehľadnej oblohy.

Tiché potoky prevrátili les.

(„Hlučné volavky mávali zo svojich hniezd...“)

Nebeská klenba je prevrátená vo vode,

Škvrnitý záliv s rumencom.

(„Aké krásne je v mierne trblietavé ráno...“)

Treba povedať, že motív „odrazu vo vode“ sa vo Fetových dielach vyskytuje nezvyčajne často. Je zrejmé, že nestabilný odraz poskytuje umelcovej predstavivosti väčšiu slobodu ako samotný odrazený objekt:

Horím vo vode...

(„Po skorom zlom počasí...“)

V tomto zrkadle pod vŕbou

Zachytil môj žiarlivý pohľad

Krásne vlastnosti...

Jemnejší je tvoj hrdý pohľad...

trasiem sa, vyzerám šťastne,

Rovnako ako sa trasiete vo vode.

Fet zobrazuje vonkajší svet vo forme, ktorú mu dala nálada básnika. Pri všetkej pravdivosti a konkrétnosti opisu prírody slúži predovšetkým ako prostriedok na vyjadrenie lyrických pocitov.

Pôvodná príroda vo svojom bezprostrednom okolí skutočný život sa vo Fetovej poézii objavuje ako hlavná sféra prejavu krásy. Ale „nízky život“, nuda dlhých večerov, malátna melanchólia každodennej monotónnosti, bolestivá disharmónia duše ruského Hamleta sa v jeho tvorbe stávajú predmetom poetického chápania.

Jedna z Fetových básní hovorí o osobitosti básnikovho estetického vnímania prírody, že pochmúrne a disharmonické prvky severnej krajiny sa mu zdajú krásne, že tento pocit krásy je neoddeliteľný od jeho lásky k vlasti:

Som Rus, milujem ticho, ktoré sa dáva škaredým,

Pod baldachýnom snehu, monotónna smrť,

Lesy pod čiapkami alebo v sivom mraze,

Áno, rieka zvoní pod tmavomodrým ľadom.

Navetrané priekopy, nafúkané hory,

Ospalé steblá trávy - alebo medzi holými poľami,

Kde je kopec bizarný, ako nejaký druh mauzólea,

Vytvarované o polnoci – vírenie vzdialených vírov

A slávnostný lesk pri zvukoch pohrebu!

Duchovný svet básnika, ktorý sa odráža v tejto básni, je paradoxný. Fet vytvára tragický, disharmonický obraz prírody severu. Bezútešnosť, mŕtvosť zimnej rozlohy a osamelosť človeka v nej strateného sú v tejto básni vyjadrené tak celkovým zafarbením obrazu, ako aj každým jeho detailom. Snehová závej, ktorá sa objavila cez noc, je prirovnávaná k mauzóleu, polia pokryté snehom svojou monotónnosťou evokujú myšlienku smrti, zvuky snehovej búrky pôsobia ako pohrebný chorál. Zároveň je táto povaha, skromná a smutná, básnikovi nekonečne drahá. V básni sa spájajú motívy radosti a smútku. Lyrický hrdina a napokon aj sám básnik obdivuje pochmúrnu rozlohu ľadovej púšte a nachádza v nej nielen jedinečný ideál krásy, ale aj morálnu oporu. Nie je opustený, nie je „uväznený“ v tomto drsnom svete, ale je ním generovaný a vášnivo k nemu pripútaný.

V tomto ohľade možno báseň „Som Rus, milujem ticho hnusnej noci...“ porovnať so slávnou „Vlasťou“, ktorú krátko predtým napísal Lermontov.

Rozdiel medzi Fetovým vnímaním jeho rodného priestoru a tým, ktoré vo svojich dielach vyjadril Lermontov a (v „ Mŕtve duše ah") Gogola, spočíva vo väčšom priestorovom obmedzení svojich obrazov. Ak sa Gogoľ v lyrických odbočkách „Mŕtve duše“ rozhliadne akoby po celej ruskej rovine z pohľadu nad ňou vyvýšeného a Lermontov vidí rozľahlú panorámu svojej domoviny očami človeka putujúceho po jej nekonečných cestách a poliach tuláka, Fet vníma prírodu priamo obklopujúcu jeho sedavý život, svoj domov.Jeho víziu uzatvára horizont, všíma si dynamické zmeny mŕtvej zimnej prírody práve preto, že sa vyskytujú v oblasti, ktorú dobre pozná do najmenších detailov:

Ako milujú nájsť zamyslené pohľady

Navetrané priekopy, nafúkané hory<...>

alebo medzi holými poľami,

Kde je ten luxusný kopec<...>

Vyrezávané o polnoci, -

vír vzdialených vírov..."

Básnik píše, kto vie, kde boli jarky zasypané snehom, pričom poznamenáva, že rovné pole bolo pokryté závejmi, že cez noc vyrástol kopec, ktorý tam nebol.

Básnika obklopuje zvláštna guľa, „svoj vlastný priestor“, a tento priestor je pre neho obrazom jeho vlasti.

Tento okruh lyrických motívov sa odráža napríklad vo Fetovej básni „Smutná breza...“. Obraz brezy v básňach mnohých básnikov symbolizuje ruskú prírodu. „Pár bielych brez“ sa objavuje aj v Lermontovovej „Vlasti“ ako stelesnenie Ruska. Fet zobrazuje jednu brezu, ktorú vidí každý deň cez okno svojej izby, a najmenšie zmeny na tomto strome, nahom v zime, ako keby ho umŕtvil mráz, pre básnika je stelesnením krásy a jedinečného života. zimnej prírody svojej rodnej krajiny.

Jemu podobný priestor, ktorý básnika obklopuje, zodpovedá určitej morálnej atmosfére. Vo štvrtej básni cyklu „Sneh“ obraz smrteľnej zimnej prírody s trojkou preháňajúcou sa snehovou fujavicou dostáva nádych baladickej tajomnosti.

Vietor sa hnevá, vietor je strmý v poli

naliate,

A snehová závej na stepi bude

Kučery.

Keď je mesačný svit, na míle ďaleko je mrazivo -

So svetlami.

Vietor niesol správy o živých

So stavcami.

Básnik tu, podobne ako v básni „Som Rus, milujem...“, vytvára obraz ruskej zimy pomocou obrázkov záveja inšpirovaného fujavicou, snehovej fujavice na poli.

Puškin a Gogoľ videli stĺpy merajúce míle na hlavnej ceste očami cestovateľa pretekajúceho na chrtej trojke:

A míle, potešujúce nečinný pohľad,

Blýskajú sa vám v očiach ako plot.

(Puškin. "Eugene Onegin")

Fet ich vidí pri nočných potulkách po poli. Pred ním je jeden stĺp pokrytý „svetlami“ mrazu. Trojka sa rúti okolo neho a len vietor nesie zvonenie zvonov, ktoré oznamujú, že neznámy a okamžitý návštevník opusteného, ​​rodného kúta básnika sa ponáhľal ďalej „počítať míle“.

Originalita Fetovho poetického vnímania prírody je vyjadrená v jeho básni „Dedina“. Svojím spôsobom kompozičná štruktúra a do značnej miery sa poetickou myšlienkou približuje k prvej básni cyklu „Sneh“ (téma lásky k rodným miestam).

Milujem tvoj smutný prístrešok,

A večer dediny je hluchý...

Básnik miluje dedinu ako svet okolo dievčaťa, ktoré miluje, čo je jej „guľa“. Zdá sa, že pohľad básnika krúži okolo tejto gule, najprv opisuje jej vonkajšiu hranicu pozdĺž horizontu, potom sa približuje k malému kruhu vo vnútri tohto kruhu - domu, pozerá sa do neho a nachádza v tomto kruhu ďalší - "úzky kruh" ľudí na čajový stôl. Básnik miluje prírodu a ľudí okolo dievčaťa, zvuky a hru svetla okolo nej, vône a pohyb vzduchu jej lesa, jej lúk, jej domova. Miluje mačku, ktorá šantí pri jej nohách a prácu v jej rukách.

Toto všetko je ona. Zoznam objektov, ktoré vypĺňajú „jej priestor“, podrobnosti o situácii a krajine nemožno považovať za zlomkové prvky popisu. Nie nadarmo báseň nesie súhrnný názov „Dedina“, t.j. svet tvoriaci živú a organickú jednotu. Dievča je dušou tejto jednoty, ale je od nej neoddeliteľné, od svojej rodiny, svojho domova, svojej dediny.

Preto básnik hovorí o dedine ako o úkryte pre celú rodinu („Milujem tvoj smutný prístrešok...“). a dôležité pre neho. Sám básnik sa stáva jeho súčasťou a otvára nový postoj k sebe samému. Začína sa milovať ako súčasť tohto sveta, milovať svoje vlastné príbehy, ktoré sa odteraz stávajú súčasťou mravnej atmosféry obklopujúc dievča a umožňujú mu prístup do stredu kruhu – jej očí, do jej duchovného sveta. Toto nie je len „dedinský“, ale aj „hluchý dedinský večer“ a poetický obraz sprostredkúva tok tohto večera z „blagovesty“ pred východom mesiaca, čas, ktorý dáva príležitosť naplniť sa a napiť samovar viackrát, porozprávať „rozprávky“ o „vlastnom vynáleze“, vyčerpať témy rozhovoru („spomalené prejavy“) a nakoniec zabezpečiť, aby „sladká, hanblivá vnučka“ zdvihla oči na hosťa. Paralelnosť „blednúcich vtákov“ a pomalá konverzácia ľudí, ako aj svetlo mesiaca a chvenie pohárov v tomto svetle majú dvojitý význam. Ide o javy nachádzajúce sa „v blízkosti“ v priestore a čase. Fet preukázal mimoriadnu ostrosť pocitu pohybu v prírode a úžasnú novosť techník svojej poetickej rekreácie v básni „Šepot, plaché dýchanie...“. Prvá vec, ktorá upúta pozornosť a čo si čitatelia okamžite všimli, je absencia slovies v tejto básni, ktorá vyjadruje dynamiku nočného života prírody a ľudských pocitov. Básnik zobrazil noc ako sled zmysluplných momentov plných obsahu, ako tok udalostí. Báseň rozpráva, ako noc ustupuje úsvitu a po vysvetlení prichádza jasnosť vo vzťahu medzi milencami. Akcia sa vyvíja paralelne medzi ľuďmi a v prírode. Paralelnosť v zobrazovaní človeka a prírody ako typickú črtu Fetovej poézie zaznamenali viackrát bádatelia Fetovej tvorby (B. M. Eikhenbaum, B. Ya. Bukhshtab, P. P. Gromov). IN v tomto prípade tento paralelizmus pôsobí ako hlavný konštruktívny princíp výstavby básne. Po vytvorení jasnej, extrémne nahej kompozície a pomocou špeciálnej metódy opisu, akoby „zvýraznil“ najvýznamnejšie „hovoriace“ detaily obrazu, vkladá básnik veľmi široký obsah do extrémne stlačeného, ​​takmer neuveriteľne malého objemu báseň. Keďže Fet v neantologických, lyrických básňach považuje kinetickosť, pohyb obrazových predmetov za ich výraznejšiu vlastnosť ako plasticitu a formu, nahrádza Detailný popis pútavý detail a aktivizujúc čitateľovu predstavivosť podfarbením, nejakou tajomnosťou rozprávania, ho núti doplniť chýbajúce časti obrazu. Ale tieto chýbajúce časti obrazu nie sú pre Feta až také dôležité. Koniec koncov, akcia sa vyvíja, akoby „pulzoval“ a zaznamenáva tie zmysluplné momenty, kedy dochádza k zmenám v stave prírody a človeka. Pohyb tieňov a svetla „označuje“ plynutie času. Mesiac osvetľuje predmety inak v rôzne obdobia, momenty noci a objavenie sa prvých slnečných lúčov ohlasuje nástup rána. Podobne aj výraz ženskej tváre, osvetlený meniacim sa svetlom noci a rána, odráža premenlivé pocity, ktoré prežívame počas noci. Samotná výstižnosť básnického príbehu v básni sprostredkúva krátkosť letnej noci a slúži ako prostriedok poetickej expresivity.

V poslednom riadku básne dochádza k záverečnému splynutiu lakonického rozprávania o udalostiach v živote ľudí a prírody. „Úsvit“ je začiatkom (nového dňa v živote prírody a ľudských sŕdc. Tento riadok, ktorý báseň končí „otvoreným dýchaním“, je skôr začiatkom ako koncom v obvyklom zmysle slova. Táto črta záverov básní je príznačný pre Feta, ktorý každý duševný stav alebo akýkoľvek obraz prírody považuje za fragment nekonečného procesu.V básni „Šepot, nesmelé dýchanie...“ je vykreslená letná noc plná lyrických udalostí. ako predohra, začiatok šťastia a radostného dňa nového života.

Rozkvet života, jeho krása a pohyb sú obsahom umenia. Tajomstvo umenia spočíva v tom, že sprostredkúva krásu života, jeho dynamiku, ale zachováva aj dokonalosť raz vzniknutej formy, dáva večnosť krásnemu momentu najvyššieho rozkvetu, robí ho nehynúcim. Koniec koncov, každý prechod z jedného stavu do druhého dáva vznik novej kráse.

Fet vidí rozľahlosť záplavy jednej rieky, Dnepra, na mieste, ktoré prekračuje na plachetnici. Vidí ho od pobrežia k pobrežiu, zaznamenáva všetku rozmanitosť obrazov, ktoré sa menia, keď prekonáva tento veľký priestor – a tak vyjadruje jeho rozsah. Zobrazuje vzburu elementárnych síl cez nezvyčajnú, „paradoxnú“ krajinu.

Prvá strofa, ktorá nečakane pretína metaforu a dodáva jej ešte čudnejší zvuk, navodzuje bystré vnímanie úžasného obrazu a svojou trochu náročnou syntaxou obnovuje úsilie, ktoré je potrebné na prekonanie odporu riečnych perejí a odvrátenie sa od pobrežie.

Začínalo byť svetlo. Vietor ohýbal elastické sklo

Dneper, stále vo vlnách bez prebudenia zvuku.

Starý muž odplával, opieral sa o veslo,

Medzitým reptal na svojho vnuka.

Ďalšie strofy sprostredkúvajú všetky peripetie zápasu s riekou, všetky meniace sa „vzťahy“ plachetnice a vodného živlu, keď sa po nej pohybuje. Zároveň maľujú obrazy, ktoré sa otvárajú, keď sa loď zrýchli a uhol pohľadu sa zmení:

A tam zatopený les letel smerom k...

Vrazili do nej zrkadlové zálivy;

Tam bol topoľ zelený nad ospalou vlhkosťou,

Jablone volali a vŕby sa triasli.

V prvej publikácii v časopise Sovremennik po silnej panoráme riečnej záplavy nasledoval rozšírený lyrický záver, odhaľujúci pocity básnika, ktorý sa obdivujúc obrazom prírody zrieka ruchu mestského života. Tento koniec, spolu s mnohými ďalšími, bol zrušený na Turgenevovu radu vo vydaní básní z roku 1856 a tu z neho zostala iba jedna veta, ktorá komentovala podtext celého básnického opisu a ukázala sa ako úplne postačujúca na jeho objasnenie:

Zostal by som tu dýchať,

pozeraj a počúvaj navždy...

Fetova povaha je vždy pokojná, tichá, akoby zamrzla. A zároveň je prekvapivo bohatá na zvuky a farby, žije si vlastným životom. Je naplnená očarujúcou romantikou:

Čo je to za zvuk vo večernom šere?

Boh vie! - Buď zastonal pieskomil alebo sova.

Je v tom rozchod,

a je v ňom utrpenie,

A vzdialený neznámy plač.

Ako choré sny o bezsenných nociach

V tomto plači sa zlúčil zvuk...

Fetova povaha žije svoj vlastný tajomný život a človek sa do neho môže zapojiť iba na vrchole svojho duchovného vývoja:

Nočné kvety spia celý deň,

Ale len čo slnko zapadne za háj, lístie sa potichu otvorí,

A počujem, ako moje srdce kvitne.

Postupom času vo Fetových básňach nachádzame čoraz viac paralel medzi životom prírody a človeka. Pocit harmónie napĺňa básnikove línie:

Slnko je preč, nie je deň neúnavného snaženia,

Len západ slnka bude dlho mierne viditeľne horieť;

Ach, keby len obloha sľubovala bez ťažkej malátnosti

Pre mňa je to rovnaké, keď sa pozerám späť na život, zomriem!...

Fet nespieva o vášnivých citoch, v jeho básňach nenájdeme slová hlbokého zúfalstva či rozkoše. Píše o tých najjednoduchších veciach – o daždi a snehu, o mori a horách, o lese, o hviezdach, sprostredkúva nám svoje chvíľkové dojmy, zachytáva momenty krásy. Poetické majstrovské diela Afanasy Fet ako „Šepot, nesmelé dýchanie...“, „Prišiel som k tebe s pozdravom...“, „Na úsvite, nebuď ju...“, „Úsvit sa lúči s zem“ sú naplnené svetlom a pokojom...“ a iné.

Príroda v básňach Afanasyho Afanasjeviča nie je opustená, je naplnená prítomnosťou človeka, jeho známym svetom zvukov, vôní, foriem. Naozaj ju cítite, „reaguje“ na akýkoľvek dotyk: slovom, rukou, myšlienkou... S dielom A. A. Feta je veľká radosť komunikovať. Básnik si všíma jemné prechody v stave prírody a príroda vo Fetových textoch neexistuje sama o sebe, odráža vnútorný stav autora či jeho lyrického hrdinu. Niekedy sú tak blízko, že je ťažké pochopiť, kde, koho hlas je. Básne veľmi často znejú disonantne, ale je to okolitý svet, ktorý napáda poéziu.

Len stretnem tvoj úsmev

Alebo zachytím tvoj radostný pohľad, -

V tebe spievam pieseň lásky,

A tvoja krása je neopísateľná.

Zdá sa, že básnik je všemohúci, má k dispozícii akékoľvek „vrcholy a hĺbky“. Toto je schopnosť génia hovoriť známym ruským jazykom. V jeho duši spieva samotná príroda, harmónia a krása.

Noc svietila. Záhrada bola plná mesačného svitu.

Rays nám ležali pri nohách v obývačke bez svetiel.

Klavír bol celý otvorený a struny v ňom sa triasli,

Tak ako naše srdcia nasledujú tvoju pieseň.

Od konkrétneho a skutočného obrazu básnik prechádza k lyrickému symbolu. Pri oslovovaní čitateľov „ja“ približuje svoju tvorbu miliónom milovníkov poézie a núti ich vnímať krásu a čaro prírodnej vedy, ktorá bola autorovi tak jasne odhalená.

Fetove básne sú prirodzené, ako celá okolitá príroda.

Znelo nad čistou riekou,

Zazvonilo na tmavej lúke,

Prevalený cez tichý háj,

Rozsvietilo sa na druhej strane.

Vedieť, kvety, ktoré nie sú viac cenené,

Rozkvitli ste do svojvoľnej blaženosti?

Vedieť a storočný kaktus zbelel,

A banán a modliaci sa lotos?

Odstránením tejto sféry, ktorá zdôrazňovala objektívnosť zázraku vyskytujúceho sa v prírode, jeho realitu, sa nezmenil všeobecný význam básne, ale zvýšila sa jej fantastická povaha. Medzitým strofa o kvitnutí „vzácnych“ kvetov spája túto báseň s Fetovým neskorým príbehom „Cactus“, kde básnik priamou, deklaratívnou formou vyjadruje myšlienku osobitného významu vzácnych, výnimočných momentov v života prírody, o hlbokom význame okamihu rozkvetu.

Viera v nekonečnosť života prírody a v možnosť harmonického splynutia človeka s ňou preniká do mnohých básní zbierky z roku 1850 a ako ich filozofický základ im dáva jasný, pokojný zvuk.

Rozkvet života, jeho krása a pohyb sú obsahom umenia. Tajomstvo umenia spočíva v tom, že sprostredkúva krásu života, jeho dynamiku, ale zachováva aj dokonalosť raz vzniknutej formy, dáva večnosť krásnemu momentu najvyššieho rozkvetu, robí ho nehynúcim. Koniec koncov, každý prechod z jedného stavu do druhého dáva vznik novej kráse, ale prináša aj straty. Fetove antologické básne sú preniknuté týmto pocitom.

Blížiace sa jarné a jesenné chradnutie, voňavá letná noc a mrazivý deň, nekonečné žitné pole a hustý tienistý les – o tom všetkom píše vo svojich básňach. Fetova povaha je vždy pokojná, tichá, akoby zamrzla. A zároveň je prekvapivo bohatá na zvuky a farby, žije si vlastným životom.

Fetovo zobrazenie prírody je plné očarujúcej romantiky:

Čo je to za zvuk vo večernom šere?

Boh vie! - Buď zastonal pieskomil alebo sova.

Je v tom rozlúčka a je v tom utrpenie,

A vzdialený neznámy plač.

Ako choré sny o bezsenných nociach

V tomto plači sa zlúčil zvuk...

Básnik si na nej všimne najmenšie zmeny:

Koniec uličky

Ráno opäť zmizol v prachu,

Opäť strieborné hady

Plazili sa cez záveje.

Na oblohe nie je ani kúsok azúra,

V stepi je všetko hladké, všetko je biele,

Len jeden havran proti búrke

Silne máva krídlami.

A nesvitá na duši:

Je to rovnaký chlad, aký je všade naokolo.

Lenivé myšlienky zaspávajú

Nad umierajúcou prácou.

A všetka nádej v srdci tleje,

Že možno aj náhodou,

Duša bude opäť mladšia,

Znovu domorodec uvidí krajinu,

Tam, kde prelietavajú búrky

Kde je vášnivá myšlienka čistá -

A len viditeľne pre zasvätených

Jar a krása kvitnú." (1862)

Fetova povaha žije svoj vlastný tajomný život a človek sa do neho môže zapojiť iba na vrchole svojho duchovného vývoja:

Nočné kvety spia celý deň,

Ale len čo slnko zapadne za háj,

Listy sa potichu otvárajú,

A počujem, ako moje srdce kvitne.

A. Fet nespieva o vášnivých citoch, v jeho básňach nenájdeme slová hlbokého zúfalstva či slasti. Píše o tých najjednoduchších veciach – o daždi a snehu, o mori a horách, o lese, o hviezdach, sprostredkúva nám svoje chvíľkové dojmy, zachytáva momenty krásy. Básnik vo svojich básňach vyjadruje „voňavú sviežosť pocitov“ inšpirovanú prírodou. Jeho básne sú preniknuté jasnou, radostnou náladou, šťastím lásky. Pozornému pohľadu básnika neuniknú ani tie najmenšie pohyby ľudskej duše – neobyčajne rafinovane sprostredkúva všetky odtiene ľudských zážitkov.

Obraz prírody (zima, strieborné hady viažuceho sa snehu, pochmúrna obloha) je zároveň akoby obrazom ľudskej duše. Ale príroda sa mení, príde čas, keď sa sneh roztopí a dúfajme, lyrický hrdina„duša bude opäť mladšia“. A okrem toho, umenie je tá „rodná krajina“, kde nie sú búrky, kde „kvitne jar a krása“.

Básnika Fetu vedie vpred dojem okolitého sveta, tento dojem sa prenáša v živých obrazoch na človeka, ktorý číta jeho básne. Fet, vidiac krásu sveta, sa ju snaží zachovať vo svojich básňach. Básne A. A. Feta ukazujú krásny a čistý svet prírody, jej umelú krásu a sviežosť. A nie je až také dôležité, ako sa prenášajú, pokiaľ je to pravda, vychádza to z hĺbky duše. Autor nás učí otvárať svoje srdcia prírode, vpúšťať ju do duše, duchovne sa obohacovať a vracať túto krásu svojmu okoliu. Keď dokážete oceniť všetku rozmanitosť sveta, stanete sa bohatšími a čistejšími – nie je toto hlavná hodnota komunikácie s poéziou veľkého majstra.

Ako hrudník sviežo a priestranne dýcha -

Slová nemôžu nikoho vyjadriť!

Hlasné ako rokliny na poludnie

Prúdy sa točia do peny!

V éteri sa pieseň chveje a topí,

"Prežiješ ďalšiu jar!"

Básnik ukazuje úzky vzťah medzi človekom a prírodou - to je prameň, z ktorého môžete nekonečne čerpať silu, ak s ním zaobchádzate opatrne a s dušou. Príroda je však aj prekvapivo zraniteľná, je ľahké ju zničiť a spôsobiť nenapraviteľné škody. Pri čítaní Fetových úžasných básní to dokonale chápete. Jeho poetický svet je prekvapivo rozmanitý a krehký a jeho jemná lyrika umožňuje pochopiť celú hĺbku prebiehajúcich zmien.

Cestu mi zakryla rukávom.

Vietor. V samotnom lese je temné, strašidelné, smutné a zábavné, -

Ničomu nerozumiem.

Vietor, všetko okolo hučí a hojdá sa,

Listy sa točia pri tvojich nohách.

A tam, v diaľke, zrazu počuť

Jemne volajúci klaksón.

Fetova povaha je živá bytosť, je naplnená prítomnosťou človeka, jeho známym svetom zvukov, vôní, foriem. Naozaj ju cítite, „reaguje“ na akýkoľvek dotyk: slovom, rukou, myšlienkou... Básnik prenáša ľudské vlastnosti do prírody („unavená a farba neba“).

Otvor mi náruč,
Hustý, rozľahlý les!

Hnutie realizmu v ruskom umení 19. storočia bolo také silné, že všetci vynikajúci umelci zažili jeho vplyv vo svojej tvorbe. V poézii A. A. Feta sa tento vplyv realizmu prejavil najmä v básňach o prírode.

Fet je jedným z najpozoruhodnejších ruských krajinných básnikov.

V jeho básňach sa objavuje ruská jar v celej svojej kráse – s rozkvitnutými stromami, prvými kvetmi, so žeriavmi volajúcimi v stepi. Zdá sa mi, že obraz žeriavov, tak milovaných mnohými ruskými básnikmi, prvýkrát zobrazil Fet.

Vo Fetovej poézii je príroda vykreslená do detailov. V tomto smere je inovátorom. Pred Fetom vládlo v ruskej poézii adresovanej prírode zovšeobecnenie. Vo Fetových básňach sa stretávame nielen s tradičnými vtákmi s obvyklou poetickou aurou - ako slávik, labuť, škovránok, orol, ale aj s takými zdanlivo jednoduchými a nepoetickými, ako je sova, kaňa, chochlačka či rojko. Napríklad:

Je príznačné, že tu máme dočinenia s autorom, ktorý rozlišuje vtáky podľa hlasu a navyše si všíma, kde sa tento vták nachádza. To, samozrejme, nie je len dôsledok dobrej znalosti prírody, ale aj básnikovej lásky k nej, dlhotrvajúcej a dôkladnej.

Pri práci na poézii o prírode musí mať autor zrejme mimoriadny vkus. Pretože inak okamžite riskuje, že upadne do napodobňovania ľudovej poézie, ktorá je plná takýchto možností.

S. Ya. Marshak má pravdu vo svojom obdive k sviežosti a spontánnosti Fetovovho vnímania prírody: „Jeho básne vstúpili do ruskej prírody, stali sa jej neoddeliteľnou súčasťou, nádherné riadky o jarnom daždi, lete motýľa, oduševnené krajiny.“

Marshak si podľa mňa presne všimol ešte jednu črtu Fetovej poézie: „Jeho povaha je ako v prvý deň stvorenia: húštiny stromov, svetlá stuha rieky, slávičí pokoj, sladko šumiaca jar... Ak otravná moderna niekedy vtrhne do tohto uzavretého sveta, potom okamžite stratí svoj praktický význam a získa dekoratívny charakter.“

Ako dôležitý aspekt krajinára Feta by som rád poznamenal jeho impresionizmus. Impresionista sa nevyhýba vonkajšiemu svetu, ostražito doň nazerá a zobrazuje ho tak, ako sa zdá jeho bezprostrednému oku. Impresionistu nezaujíma téma, ale dojem:

Ty sám sa kĺžeš po azúrových cestách;
Všetko okolo je nehybné...
Nech vleje noc do svojej bezodnej urny
Prichádzajú k nám myriady hviezd.

Čitateľovi je jasné, že vonkajší svet je tu zobrazený vo forme, akú mu dala nálada básnika. So všetkou špecifickosťou opisu detailov sa zdá, že príroda sa stále rozplýva vo Fetovom lyrickom cítení.

Básnikova povaha je humanizovaná ako žiadny z jeho predchodcov. Jeho kvety sa usmievajú, hviezdy sa modlia, rybníkové sny, brezy čakajú, vŕba je „priateľská k bolestivým snom“. Zaujímavý je moment „reakcie“ prírody na pocity básnika:

Vo vzduchu za slávikovou piesňou
Úzkosť a láska sa šírili.

Lev Tolstoj o tomto dvojverší napísal: „A odkiaľ tento dobromyseľný tučný dôstojník berie takú nepochopiteľnú lyrickú drzosť, vlastnosť veľkých básnikov? Treba predpokladať, že Lev Nikolajevič Tolstoj, ktorý zároveň „reptal“, uznal Feta za veľkého básnika. Nemýlil sa.

Fet je silný aj v milostných textoch. Jeho krajinné pozadie prišlo vhod v jeho romantických ľúbostných básňach. Povedal by som, že si vždy ako námet na básne vyberal len krásu – v prírode, v človeku. Sám básnik si bol istý: „Bez zmyslu pre krásu sa život zúži na kŕmenie psov v upchatej, pálivej chovateľskej stanici.

Krása jeho rytmov a krajiny bude vždy zdobiť naše životy.