në shtëpi Dizajn i brendshem

Rrushi i zemërimit për çfarë bëhet fjalë në roman. Rrushi i zemërimit, komploti, personazhet, historia e krijimit, përshtatja filmike, titulli i romanit, ndikimi kulturor. Ky roman i dha Steinbeck një çmim Nobel.

"Rrushi i zemërimit" (The Grapes of Wrath, 1939) është romani më popullor i Steinbeck. Me dënimin e tij të padrejtësisë sociale, ai dikur shkaktoi një rezonancë jo më pak se në shekullin e 19-të "Kabina e Xha Tomit". Romani mban emrin e një vargu nga Zbulesa e Shën Gjon Ungjilltarit (Apokalipsi), i cili për amerikanët kishte jo vetëm kuptim shpirtëror, por edhe politik, pasi u përfshi në "Himnin e Betejës së Republikës" gjatë Luftës Civile. .

Ana e ngjarjes e historisë është e thjeshtë. Për shkak të thatësirës dhe stuhive të pluhurit në Oklahoma, familja e Tom Joad, së bashku me të varfërit e tjerë (ose "okie"), nxiton nga lindja në perëndim. Ata prej tyre që me shpresën për të gjetur "tokën e premtuar" i rezistuan kalimit nëpër "shkretëtirë", u ndeshën me poshtërim, urinë dhe dhunë fizike në Kaliforni. Drejtimi i romanit është i qartë.

I bazuar në prova, ai ngjalli simpati të vërtetë për fatet e shtrembëruara, si dhe një refuzim të tiranisë së përfaqësuar nga bankat dhe pronarët e tokave, të cilët preferonin të shkatërronin (dhe kështu abuzonin) frytet e tokës sesa t'ia jepnin ato të uriturve.

Në Rrushi i zemërimit, dy linja narrative alternohen - dramatike dhe gazetareske. Krahas autorit, predikuesi shëtitës Kejsi shpreh gjykimin e tij për atë që po ndodh.

Pjekuria e protestës popullore (që të kujton një situatë të ngjashme në Germinal të E. Zolës) tërheq Steinbeck jo vetëm si autor i një reportazhi aktual që ndjen simpati

njerëzve, edhe pse jo të shkolluar, por duke mos harruar dinjitetin e lartë të një njeriu që punon. Jo më pak i rëndësishëm në roman është edhe refuzimi i forcave mekanike të modernitetit, të cilat dobësojnë forcën natyrore.

kombet që e shtyjnë atë drejt "vetëngrënies". Ideja e Steinbeck për "falangën" mori mishërimin më të politizuar në këtë roman. Edhe pse vetë Steinbeck ishte i pavarur dhe nuk u identifikua kurrë me një parti të caktuar, në Rrushi i zemërimit ai është një aleat i ekonomisë sociale që shënoi Marrëveshjen e Re të Rooseveltit gjatë Depresionit të Madh.

Rruga drejt lirisë, në interpretimin e Steinbeck-ut, është rruga drejt kolektivizmit, drejt refuzimit të fuqisë shkatërruese të pasurisë. Ne emer te kjo feja e re e punës, predikuesi Kejsi fillon të mohojë besimin në Krishtin, shqipton fjalët se "çdo gjë është e shenjtë" dhe në skenën e fundit të veprës, Rose of Sharon, e cila lindi një foshnjë të vdekur, ushqen një të huaj që po vdes. të rraskapitjes

me qumështin e tyre.

Nga jashtë, skica e ngjarjeve të romanit lidhet me historinë e tre brezave të fermerëve Joad - themeluesit e fermës, pionierë amerikanë që rrëmbyen tokën nga indianët; fëmijët e tyre të dëbuar nga shtëpitë e tyre nga dështimet e të korrave dhe monopolet e naftës; nipërit e tyre u kthyen në punëtorë me qira. Përmbajtja e romanit nuk kufizohet vetëm në marrëdhëniet familjare. Tragjedia Joad është e lidhur me ngjarjet më të rëndësishme të kohës sonë. Synimi i autorit - për t'i dhënë tragjedisë së Joads një tingull të thellë shoqëror - paracaktoi veçantinë e arkitektonikës së romanit. Në narrativën epike të Joads, Steinbeck ndërtoi kapituj të vegjël të një natyre gjysmë-publiciste. Këto monologje pasionante lirike (dhe nganjëherë dialogë polifonikë), të shkruar ose në emër të një qiramarrësi pa emër, ose në emër të një banakiereje që vëzhgon botën e "të ushqyer mirë" aty pranë, ose në emër të fermerëve të varfër të Oklahomas, i japin autorit mundësia për t'iu drejtuar drejtpërdrejt lexuesit për çështjet më emocionuese. Ato merren me shkaqet e shtresimit klasor dhe varfërimin e fermerëve, politikën grabitqare të qeverisë dhe monopoleve dhe kontrastet e tmerrshme të varfërisë dhe pasurisë në vend. Në digresione lirike, Steinbeck jo vetëm deklaron urrejtjen e tij për botën e "të ushqyerve mirë", duke krijuar imazhe groteske të pushtetarëve të vendit, "frymëmarrje fitimesh", "gllabërim interesi" nga kapitali i trusteve dhe bankave, por edhe parashikon pashmangshmëria e vdekjes së rendit ekzistues të gjërave. Steinbeck flet për grupe zemërimi që piqen në shpirtrat e njerëzve, duke fshehur mundësi të paparë. Duke iu kthyer mendërisht kundërshtarëve të tij, atyre në pushtet, shkrimtari shqipton fjalë profetike: "Nëse do të mund të ndanit shkaqet nga pasojat, nëse do të kuptonit se Marksi, Xhefersoni, Lenini ishin një pasojë, jo një shkak, ju mund të mbijetoni. ju nuk e kuptoni këtë, sepse posesiviteti lidh "unë" tuaj dhe përgjithmonë i rrethon "ne". Problemi i individualizmit dhe kolektivizmit shtrohet nga Steinbeck jo vetëm në planin lirik të romanit, por edhe në kapitujt epikë kushtuar "Rrushi i zemërimit" - është një roman që përshkruan procesin e zgjimit dhe të shndërrimit në një ndërgjegje kolektive në një mjedis të vogël bujqësor.Libri është i mbushur me dashurinë e thellë të autorit për personazhet e tij.

Modeli i botës, ku çdo gjë bazohet në konsumin e vazhdueshëm të pamend, patjetër do të mbizotërojë mbi të gjitha variantet e tjera të qenies. Jeta e një personi është shumë e përkohshme për të qenë në gjendje të mendojë për të ardhmen, dhe kur pleqëria zvarritet në mënyrë të padukshme, atëherë është tepër vonë për të parë prapa dhe për të analizuar vitet e kaluara. Njëzet apo tridhjetë vite të shkurtra prosperiteti imagjinar ekonomik kthehen në përditshmëri të vështirë për njerëzit e tjerë. Përpara John Steinbeck, lexuesi u njoh me realitetet e jetës amerikane nga Theodore Dreiser, i cili tregoi në mënyrë të përsosur të vërtetën e vërtetë për tërheqjen e batanijes mbi vete, dhe Jack London, i cili përshkroi hapur kolapsin e afërt të shoqërisë bashkëkohore. Taka e hekurt mbuloi vërtet botën kur kapitalistët shkelën në fyt proletariatin, duke mos synuar të hiqnin dorë nga pozicionet e tyre në revolucionin teknologjik që po merrte vrull. Në fund, gjërat nuk erdhën në përplasje masive, megjithëse gjithçka ishte e favorshme për këtë. Ndërgjegjja e njerëzve të poshtëruar rrallë e gjen rrugën e saj drejt drejtësisë - ajo zëvendësohet nga çdo gjë tjetër veç drejtësisë reale për hir të së njëjtës ndërgjegje të poshtëruar. Steinbeck e ftoi lexuesin të bënte një ekskursion në botën e fermerëve amerikanë të falimentuar në vitet tridhjetë të shekullit XX, të detyruar të gëlltitnin pluhurin, duke korrur rrushin e zemërimit për shkak të një thatësire të gjatë shumëvjeçare; shpresa i pret përpara, sytë e tyre mbyllen me besim në një jetë më të mirë dhe ujku në shpirt dëshpërimisht nuk dëshiron të zgjohet, duke e mbytur dëshirën racionale për të filluar një rebelim me një ulërimë të uritur.

Steinbeck nuk po nxiton të fillojë historinë. Ai ndalet gjatë dhe tërësisht në çdo skenë. Faqet e librit janë më shumë si skica gazetash, ku një titull i ndritshëm pasohet nga një intervistë, shoqëruar me reflektime të autorit të shkrimit. Kështu e takon lexuesin romani Rrushi i zemërimit. Steinbeck nuk kursen hapësirë, duke përshkruar me ngjyra thatësirën, dështimin e të korrave, një shtresë të trashë pluhuri, madje edhe aventurat e një breshke nuk do të qëndrojnë mënjanë. Nga detajet e vogla, Steinbeck krijon një kanavacë në shkallë të gjerë të një katastrofe sociale të afërt. Pas fakteve inkriminuese të marrëzisë njerëzore, shpaloset komponenti depresiv i romanit, duke e zhytur lexuesin në vuajtjet shumëfaqëshe të personazheve kryesore, të cilët janë të detyruar të durojnë varfërinë, poshtërimin dhe rrethanat e ndyra. Nuk kanë faj që kanë marrë para borxh dhe tani nuk kanë fonde për të rimbushur kostot bankare. Gjyshërit dhe baballarët e tyre luftuan gjarpërinjtë dhe indianët, duke i siguruar vetes të drejtën e tokës dhe tani kundër tyre kanë dalë kreditorët, duke ua hequr të gjithë pasurinë për asgjë.

Mund të fajësohet pafundësisht sistemi bankar për aftësinë e tij për të përdorur kamatat për të sjellë njerëzit në falimentim. I detyrojnë me mjeshtëri të marrin kredi, gjoja duke ofruar kushte fitimprurëse. Steinbeck nuk e dinte ende se çfarë truke do të përdornin bankat në të ardhmen, duke i dënuar njerëzit në një vrimë borxhi paraprakisht, duke lëshuar kredi në mungesë në formën kartat plastike, refuzimi i të cilit shkakton habi të vërtetë në sytë e punonjësve të bankës. Është e dyshimtë që në fillim të shekullit të 20-të të kishte kontroll real mbi aktivitetet e tyre. Njerëzit bënë një hap të pamend, duke shpresuar të blinin më shumë tokë dhe ta kultivonin më mirë tokën me ndihmën e pajisjeve speciale, pa pritur fatkeqësi natyrore. Në fund, ata humbën gjithçka, mbetën vetëm me një fletushka nga Kalifornia që premtonte një jetë qiellore dhe të ardhura të forta. Pothuajse menjëherë, treqind mijë njerëz u larguan nga vendet e tyre dhe shkuan të mbledhin portokall dhe pjeshkë.

Njerëz shumë të ndershëm e ofruan Steinbeck-un për gjykimin e lexuesit. Edhe vrasësi në roman kreu një krim, i detyruar të mbrohej kundër një personi që e sulmonte. Pjesa tjetër janë gati të bien në këmbët e tyre për të gjetur më në fund lumturinë. Asnjëri prej tyre nuk ka një ndjenjë respekti për veten, edhe në fillimet e tij. Ata mund të dyshonin që në fillim, por edhe atëherë Steinbeck nuk e përshkroi diçka të tillë, thjesht i nxori të gjithë nga shtëpitë e tyre dhe i la në kërkim të nje jete me te mire. Çfarë lloj bindjeje skllavërore është kjo? Nga mund të vinte në gjakun e atyre që paraardhësit e tyre kishin marrë këto toka për vete së fundmi? Mund të duket e habitshme, por janë të bardhët ata që rezultojnë të jenë skllevër dhe Steinbeck nuk thotë asgjë për zezakët. Ndoshta nuk kanë qenë kurrë në shtetet perëndimore, përndryshe, në rrugëtimin e gjatë të heronjve të librit, dikush duhet të kishte kujtuar paragjykimet racore. Megjithatë, ashpërsia e rrëfimit është aq marramendëse për lexuesin, saqë soditja e pikëllimit njerëzor e shqetëson dhe nuk e lejon të vijë në vete derisa të vijë koha të mendojë për atë që ka lexuar.

Stili i Steinbeck është mjaft i hapur. Fjalitë nën dorën e tij janë të mprehta. Etydet dhe esetë mbi baritorin rural perceptohen me tolerancë, por më pas Steinbeck lulëzon, duke mbushur me fjalë një numër të madh dialogësh ku bisedat nuk flasin gjithmonë për pikën, por më shpesh përsëriten në terma të tjerë. ide e pergjithshme librat. Nuk ka drejtësi në botë - është si një thesar me fruta të kalbura të hedhura në koshin e plehrave, në mënyrë që askush të mos mund të kënaqë urinë. Steinbeck vazhdon të përsërisë të njëjtën gjë pa pushim pa e lënë lexuesin të pushojë. Nuk duhen pritur momente të gëzueshme nga "Rrushi i zemërimit": rrëfimi nënkupton vetëm mashtrimin e shtresave të varfëra të popullsisë nga shtresa e mesme, vdekjen rrugës dhe kërkimin e vazhdueshëm për punë e ushqim.

Ndërsa gjermanët jetimë dhe hebrenjtë e dëbuar nga Gjermania nga regjimi nazist bredhin në Evropë, po ashtu edhe fermerët enden në Amerikë. Por fermerët ishin në vendlindjen e tyre, jo në një tokë të huaj. Megjithatë, çfarë lloj atdheu është ky nëse nuk ju lejohet të lëvizni lirshëm, duke rregulluar kordonët policorë që lejojnë të kalojnë vetëm njerëzit e pasur? Në të njëjtën kohë, Amerika u perceptua nga gjermanët si një pamje e parajsës, ku ata do të gjejnë paqen e shumëpritur dhe, të paktën, mundësinë për t'u ndjerë si një person. A nuk është kjo një dëshmi e qartë e shprehjes se është më mirë atje ku nuk jemi? Gjithçka mund të dihet vetëm në krahasim. Steinbeck nuk shtrydhi lot nga sytë e lexuesit, por tregoi gjendjen reale të punëve. Në një impuls të vetëm, treqind mijë njerëz mund të krijonin revolucionin e tyre, por Steinbeck nuk u zgjerua përtej kornizës që ai vendosi, pa krijuar parakushtet për trazira popullore. Dhe ende nuk është e qartë pse plantacionet në Kaliforni nuk filluan të digjen, dhe masa kritike nuk u nxeh deri në kufi, duke u mbytur në gjakun e kapitalistëve të paturpshëm që përdorin hapur punën falas, të angazhuar vazhdimisht në hedhjen e pagave.

"Rrushi i zemërimit" lë një ndjenjë nënvlerësimi. Një person nuk i detyrohet asgjë askujt, që do të thotë se një ditë do të ketë një rimendim të vlerave, ku nuk do të ketë vend modelet ekonomike bazuar në ekuivalentin monetar të kostos së mallrave dhe shërbimeve. Thjeshtimi do të bjerë në konflikt me raundin tjetër të konfliktit. Duke qenë se edhe tani koncepti i parasë po merr një formë kalimtare, ato do të mbeten as letra, por do të jenë një zbrazëti që definitivisht nuk e meriton të përfshihet në transaksione shkëmbimi. Një rrugëdalje e arsyeshme nga situata nuk është gjetur ende - një person nuk mund të jetojë pa konflikte. Pra, rrushi i zemërimit nuk do të shkojë askund.

Etiketa shtesë: Steinbeck The Grapes of Wrath kritika, Steinbeck The Grapes of Wrath analiza, Steinbeck The Grapes of Wrath komente, Steinbeck The Grapes of Wrath Review, Steinbeck The Grapes of Wrath book, John Steinbeck, The Grapes of Wrath

Kjo punë mund të blihet në dyqanet e mëposhtme online:
Labirint | litra | Ozoni | Dyqani im

Kjo gjithashtu mund t'ju interesojë:
—
- Emile Zola
- dhe Jack London
- Theodore Dreiser
- Erich Remarque

Blej elektronike

Njëherë e një kohë, breza të tërë amerikanësh të pafavorizuar krijuan për vete një vizion kaq kalimtar të së ardhmes, në të cilin ata nuk kanë nevojë për asgjë, në të cilin jetojnë me maturi dhe nuk kanë frikë të takohen nesër, kur të gjitha të drejtat dhe liritë e qytetarëve respektohen. Duke marrë një emër mjaft banal "", ky fenomen është i rrënjosur fort në mendjet e një popullsie shumëmilionëshe. Vlen të përmendet se termi nuk ka pasur kurrë një interpretim të qartë, me sa duket sepse çdo segment i popullsisë i ka vënë kuptimin e vet. Për disa, ëndrra amerikane ishte një mënyrë jetese në të cilën familja ka gjithçka që u nevojitet, kur ekzistenca e varfërisë lihet pas. Për të tjerët, koncepti mund të ketë pasur një kuptim tjetër. Ndoshta nuk është rastësi që pothuajse çdo president i SHBA-së që mori detyrën premtoi në fjalimet e tij se do të zbatonte një politikë të tillë për ta realizuar këtë ëndërr sa më afër.

Është edhe më mbresëlënëse që ky koncept lindi për herë të parë në. Ishte një periudhë mjaft e vështirë për të gjithë vendin, kur qindra mijëra familje fermere u detyruan të linin tokat e tyre për mungesë fondesh për të paguar qiranë. Për bankat, bujqësia në shkallë të vogël doli të ishte joprofitabile, kështu që u vendos të braktiset e zakonshme i bërë vetë dhe i kultivojnë me traktorë. Sipas vlerësimeve jozyrtare, rreth 2.5 milionë banorë mbetën të pastrehë. Si rezultat, pasoi një pyetje plotësisht logjike: Çfarë të bëni më pas? Për fermerët e zakonshëm që kanë humbur shtëpitë dhe vendet e punës, nuk u mbetet gjë tjetër veçse të vendosin për aventurën më të rrezikshme dhe të nisin një udhëtim të gjatë drejt perëndimit. Të verbuar nga ëndrra, miliona amerikanë nxituan papritur për paratë e premtuara në shtetin e artë të Kalifornisë, ku, sipas fletëpalosjeve reklamuese, ka gjithmonë punë, rrushi dhe portokalli rriten pikërisht përgjatë rrugës dhe numri i vendeve të punës tejkalon shumë numri i njerëzve që kanë nevojë për të. Sidoqoftë, Ëndrra doli të ishte një shpresë boshe, dhe një person nga natyra është i pangopur për fjalime të bukura dhe joshëse dhe ndonjëherë nuk është në gjendje të ndezë menjëherë raportin dhe të abstraktojë nga impulset bazë. Kjo situatë funksionoi në avantazhin e pronarëve të vegjël dhe të mesëm të tokave, të cilët ndoshta kishin idenë e tyre se si duhet të dukej në të vërtetë Ëndrra Amerikane, në veçanti, ata duhet të jetojnë me bollëk ndërsa miliona njerëz të varfër ekzistojnë të shpërndarë, në mjegulla e ëndrrës dhe në interes të vetë pronarëve të tokave, ushqeje flakën sa më gjatë në vatrën e shpresës së njerëzve të pafavorizuar, duke e penguar atë të shpërthejë deri në madhësinë e një zjarri. Dhe kështu qindra, madje mijëra familje të uritura vijnë te një pronar i tillë tokash, gati për të punuar për asgjë, qoftë edhe për një bukë, por vetëm për të punuar, dhe sa më shumë vijnë, aq më pak para u duhen për të paguar për punën e tyre!

Romani i John Steinbeck The Grapes of Wrath flet për një familje të tillë. Shkrimtari ishte personalisht në kampet e punës të kolonëve të tillë dhe mblodhi materiale, u kthye vazhdimisht në këto kampe dhe më vonë udhëtoi nga Oklahoma në Kaliforni, si familja Joad e përshkruar në libër. Fillimisht, ishte planifikuar një ese gazetareske, por Steinbeck ishte aq i mahnitur nga ajo që po ndodhte, sa ai mishëroi të gjitha skicat në një roman të madh. Ai ua dhuroi tarifën që rezulton punëtorëve sezonalë; në të ardhmen, atij iu ofrua të kthehej sërish në këtë temë, por ai e shpjegoi refuzimin e tij me mosgatishmërinë për të fituar para për këta të varfër. Edhe para botimit të veprës së tij, shkrimtari parashikoi një fat të vështirë për romanin e tij, i cili, në fakt, ndodhi. Libri i tij u ndalua, u dogj publikisht, hasi në rezistencë të fortë nga autoritetet për kritika të mprehta ndaj politikës së monopolizimit dhe industrializimit, por pavarësisht nga të gjitha rrethanat, libri u lexua. Dhe në vitin 1939, "Rrushi i zemërimit" doli të ishte më i blerë dhe lexuar në Shtetet e Bashkuara.

Siç u përmend tashmë, veprimet e romanit na çojnë në shtetin e Oklahomas gjatë Depresionit të Madh. Familja Joad, ashtu si qindra mijëra familje të tjera të ngjashme, detyrohet të largohet nga tokat e tyre amtare, të cilat i kultivojnë prej vitesh, por politika e ashpër e futjes së njësive të reja teknologjike i ka privuar fermerët e vegjël nga burimet e fundit të të ardhurave. Në kërkim të një jete më të mirë, ata nisen në një udhëtim të gjatë drejt Kalifornisë, ku u premtohet një jetë e denjë, punë e përhershme etj. Gjatë rrugës, secili nga anëtarët e familjes bën planet e veta për të mbërritur në shtetin e artë. , por, siç u përmend më lart, këto ëndrra nuk ishin të destinuara të realizoheshin. Gjatë rrugës, Joads duhet të përballen me vështirësi të shumta, duke përfshirë humbjen e njerëzve të dashur. Vlen të përmendet, pavarësisht se çfarë goditjesh u shkakton fati, Joadët vazhdojnë të besojnë në ëndrrën e tyre, ata nuk e ndalin rrugën e tyre dhe gjejnë gjithmonë forcën morale dhe fizike në vetvete për të bërë një hap të ri përpara. Por, pavarësisht se sa optimiste tingëllojnë këto fjalë, libri është fjalë për fjalë i mbushur me mërzi dhe trishtim, dhe ndonjëherë leximi është i krahasueshëm me një procesion funerali. Një përshtypje kaq e rëndë mund të bëjë një libër!

Në roman, Steinbeck shkruan sa vijon: "Në shpirtrat e njerëzve, grupe zemërimi po derdhen dhe piqen - grupime të rënda, dhe tani ato nuk do të piqen për shumë kohë". Emri "Rrushi i zemërimit" na referon Zbulesës së Gjon Teologut, i cili fjalë për fjalë flet për zemërimin që mund të derdhet mbi ata që e shkaktuan atë. Në përgjithësi, romani i Steinbeck-ut është plotësisht i ngopur me tema biblike, ose më saktë, antibiblike, konfirmimin e kësaj e shohim në titullin e librit. Gjithashtu, predikuesi Kejsi, një nga shokët e Joads, u largua nga punët shpirtërore dhe e shpjegon këtë me faktin se nuk ka më asnjë hir tek ai, ai nuk e sheh më pikën në shërbimet e tij. Sipas tij, shpesh pas përfundimit të shërbimit, ai kënaqej me vepra plangprishësore, gjë që bie qartë në kundërshtim me kanunet e kishës përgjithësisht të pranuara. Emri i vajzës së Trëndafilit të Sharonit është marrë nga Kënga e Këngëve të Solomonit, e cila thotë si vijon: "Unë jam trëndafili i Sharonit, unë jam zambaku i luginave". Në kulturën perëndimore, ky trëndafil është një simbol i Nënës së Zotit. Ndoshta pikërisht në këtë vajzë Steinbeck kapi një shkëndijë të vogël shprese për ndriçim dhe për të gjetur një jetë më të mirë, që në orët e varfërisë, rebelimit dhe zemërimit të ketë një vend për njerëzimin, i cili është kaq i vështirë për t'u parë nga mërzia e gjithë punën. Një përfundim i tillë mund të nxirret duke kuptuar qëllimin e autorit në fund të veprës. Fakti është se në rreshtat e fundit, Trëndafili i Sharonit nuk e lejon të gjorin të vdesë nga uria duke e ushqyer me gji. Kjo situatë na referon në pikturën "Dashuria e gruas romake", e cila përshkruan historinë sipas së cilës vajza i jep gji babait të saj, i cili u dënua me vdekje nga uria. Ata që e dënuan Kimon (babain e vajzës) panë një dashuri dhe vetëmohim të tillë dhe e falën plakun. Kështu, Trëndafili i Sharon përshkruhet si një simbol i pendimit për prindërit e saj, veçanërisht për faktin se ajo vetë nuk mund të merrte plotësisht dashurinë e djemve, pasi kishte humbur një fëmijë gjatë lindjes.

Pasi të keni lexuar romanin "Rrushi i zemërimit" të Steinbeck, nuk ka gjasa të përjetoni ndjenja entuziaste. Ky libër është vërtet shumë i vështirë për t'u kuptuar, herë pas here të mbytet si një gur i lidhur në fyt, por të kuptuarit se kjo vepër vepron si një paralajmërim apo fjalë ndarëse dhe për brezin aktual, padyshim do të mbetet me ju. Është për këtë që ia vlen t'i thuash një falenderim të madh Steinbeck-ut, dhe për përshkrimin e tij të pangopur dhe të drejtpërdrejtë të prezantimit. Dhe thjesht duhet të mos e humbim njerëzimin brenda vetes, në mënyrë që më vonë të mos na duhet ta kërkojmë më.

IZVESTIA ^ IZVESTIA

UNIVERSITETI SHTETËROR PEDAGOGJIK PENZA me emrin V. G. BELINSKY HUMANITIES № 27 2012

UDC 821.111 (045)

ORIGJINALITETI I HAPËSIRËS ARTISTIKE NË ROMANIN E JOHN STEINBECK Rrushi i zemërimit

Gorobchenko I.V. - Origjinaliteti i hapësirës artistike në romanin e John Steinbeck "Rrushi i zemërimit" // Izvestiya PSPU im. V.G. Belinsky. 2012. Nr 27. S. 248-251. - Artikulli i kushtohet problemit të hapësirës artistike dhe rolit të saj në romanin e John Steinbeck "Rrushi i zemërimit". Ai merr në konsideratë llojin e hapësirës dhe vetitë e saj: e hapur, reale, konkrete, dinamike, në zgjerim.

Fjalët kyçe: hapësirë artistike, hapësirë gjeografike, kronotopi i shtegut dhe kronotopi i rrugës (Bakhtin), "heroi i hapësirës së hapur" (Lotman), shënuesit lokalë.

Gorobchenko I. V. - E veçanta e hapësirës artistike në romanin "Rrushi i zemërimit" nga John Steinbeck // Izv. penz. shkon. mësuesi. univ. im.i V.G. Belinsky. 2012. Nr 27. F. 248-251. - Artikulli prek veçorinë e hapësirës artistike dhe funksionin e saj në romanin "Rrushi i zemërimit" të John Steinbeck. Lloji i hapësirës (e hapur, reale, konkrete, dinamike, e zgjerueshme) dhe karakteristikat e saj janë në studim. Përcaktohet lloji i kronotoposit.

Fjalë kyçe: hapësirë artistike, hapësirë gjeografike, kronotopi i rrugës dhe kronotopi i rrugës (Bakhtin), "karakteri i hapësirës së hapur" (Lotman), shenja lokale.

Çështja e formës së hapësirës nuk është vetëm objekt studimi i filozofëve dhe matematikanëve, por edhe objekt studimi i kritikës letrare. Letërsia e shekullit të 20-të karakterizohet nga bashkëjetesa e prirjeve të ndryshme. Prandaj u ngrit vëmendja ndaj organizimit hapësinor të tekstit, lindi vetë koncepti i "hapësirës artistike të një vepre, teksti".

Kategori të tilla themelore letrare si hapësira dhe koha artistike u konsideruan në veprat e huaja (O. Spengler, J. Ortega y Gasset, M. Merleau-Ponty, etj.) dhe vendase (P. A. Florensky, M. M. bakhtin,

D. S. Likhachev, Yu. M. Lotman, V. N. Toporov dhe të tjerë) studiues.

Qëllimi i këtij artikulli është të shqyrtojë veçoritë e hapësirës artistike dhe rolin e saj në romanin e J. Steinbeck (1902-1968) Rrushi i zemërimit (1939). Gjatë përcaktimit të temës së artikullit, u udhëhoqëm kryesisht nga niveli i ulët i studimit si në kritikën letrare vendase ashtu edhe në atë të huaj të veprës së J. Steinbeck-ut dhe në veçanti të këtij romani.

Koncepti themelor i hapësirës artistike në letërsi u propozua nga M. M. Bakhtin, i cili shpiku termin "kronotop", duke treguar "

marrëdhënie të çuditshme të asimiluara artistikisht në letërsi. Sipas tij, në kronotopin letrar dhe artistik vërehet një shkrirje e shenjave hapësinore dhe kohore në një tërësi kuptimore dhe konkrete. "Hapësira (në vepër e artit) intensifikohet, tërhiqet në lëvizjen e kohës, komplotit, historisë. Shenjat e kohës zbulohen në hapësirë dhe hapësira kuptohet e matet me kohë”, kështu e karakterizon M. M. Bakhtin kronotopin artistik. Pavarësisht pandashmërisë së hapësirës dhe kohës, vëllimi i artikullit nuk na lejon t'i konsiderojmë këto kategori në unitet.

asnjë lloj i vetëm i hapësirës artistike nuk ekziston veçmas si i tillë në një tekst. Të gjitha llojet e hapësirës artistike të identifikuara në tekst kontribuojnë në zbulimin e konceptimit artistik të autorit për botën.

Një analizë e koncepteve letrare të hapësirës artistike na lejon të themi se po formohet një koncept i ri - "metaspace". “Metaspace është një hapësirë imazhesh gjeografike, një vetëorganizim figurativ i hapësirës”.

Duke pasur parasysh se veçori Proza e J. Steinbeck është një tendencë për të përcaktuar vendndodhjen e saktë të veprimit, mund të flasim për praninë në të

PENZENSKOGO GOSUDARSTVENNOGO PEDAGOGICHESKOGO UNIVERSITETA imeni V. G. BELINSKOGO HUMANITIES

krijimtaria e një specifike të caktuar të hapësirës artistike. Kështu, hapësira e shtetit të Kalifornisë mund të veprojë në vetvete si një faktor i rëndësishëm historik dhe gjeopolitik në zhvillimin e Shteteve të Bashkuara. Kjo na jep arsye t'i drejtohemi veprave të "temës së Kalifornisë" nga J. Steinbeck-ut, në veçanti romanin “Rrushi i zemërimit”, për të shpalosur veçoritë e botëkuptimit të tij, “vështrimin hapësinor”, ndërkohë që do t'i kushtojmë vëmendje përmbajtjes ideologjike dhe estetike të romanit, problemeve të tij.

Më domethënëse për J. Steinbeck-un janë këto lloje të hapësirës artistike: hapësira gjeografike e heronjve, hapësira e autorit-narrator dhe hapësira e natyrës.

Romani Rrushi i zemërimit (1939) është një lloj himni i Kalifornisë. J. Steinbeck e strukturon hapësirën gjeografike sipas parimit të zhytjes. Ai ndërthur në rrëfim elementet e hapësirës gjeografike, hapësirën e natyrës, hapësirën e heronjve, të cilat janë të mbyllura në zhanrin e romanit epik; Autori e shoqëron lëvizjen e heronjve të tij me skica historike e dokumentare, digresione të shumta autoriale.

Në roman, J. Steinbeck përdor imazhe të qëndrueshme hapësinore - imazhin e rrugës, imazhin e udhëtimit, imazhin e shkretëtirës, imazhin e tokës. Kërkimi i tokës së premtuar e bën familjen Joad të përgatitet për rrugën: “Ideja e lëvizjes, e rrugës, e ka emocionuar gjithmonë amerikanin, e ka pasur për zemër. E gjithë historia e kombit është si valë migrimesh që vrapojnë drejt Perëndimit. Rruga që të çon në Kaliforni, përgjatë së cilës lëvizin kolonët, bëhet një lloj simboli, përmban një kuptim të shenjtë - njerëzit po përpiqen të kuptojnë atë që u ndodhi atyre, tokës së tyre, "rrënjëve" të tyre. Autostrada duket se bëhet vetë Amerika. Duket se i gjithë vendi është ngritur nga vendi i tij në kërkim të një jete më të mirë. J. Steinbeck rendit me përpikëri vendbanimet në të cilat shkojnë kolonët, por ka vetëm një destinacion përfundimtar

Kaliforni.

përdorimi i imazhit të një autostrade-rruge (autostrada është e drejtë, rruga është gjarpëruese) lejon J. Steinbeck të japë një pamje panoramike të realitetit. Në këtë ai ndjek traditat e M. Twain dhe J. London. Më vonë, ky imazh përdoret nga D. Kerouac në romanin Në rrugë (1957), në të cilin gjurmohen qartë aludimet për librin Rrushi i zemërimit.

Imazhi hapësinor i udhëtimit shërben për të përshkruar më saktë hapësirën e Kalifornisë, pasi rruga është gjithmonë lineare, dhe udhëtimi i lejon personazhet të dalin nga rruga dhe të lëvizin sipas "frymëzimit", duke u thelluar në hapësirat. Udhëtimi shkatërron stereotipet e zakonshme për vendin, njerëzit, zakonet dhe traditat e tyre. Gjithmonë ka një orientim drejt lëvizjes në udhëtim, dhe te Rrushi i zemërimit, hapësira e Kalifornisë perceptohet nga lexuesit në dinamikë: vendbanimet dhe peizazhet ndryshojnë. Ka një migrim jo vetëm të njerëzve, por edhe imazhe kulturore. Heronjtë riprodhojnë pozicionin e tyre në

hapësirën gjeografike të Kalifornisë, jo vetëm siç e dëshiron shkrimtari, por edhe në mënyrë të pavarur.

Hapësira artistike mbizotëruese në Rrushin e zemërimit është gjeografike. Ndryshe nga romani Tortilla Flat, Rrushi i zemërimit nuk ka një hapësirë të ngushtë. Hapësira artistike po zgjerohet gjatë gjithë kohës, pasi shkrimtari i hap lexuesit gjithnjë e më shumë aspekte të jetës në Golden State.

Kalifornia si një hapësirë arti shfaqet në Rrushin e Zemërimit në shumë mënyra. Së pari, ne e shohim atë përmes syve të heronjve që nuk kanë qenë kurrë atje, por kanë dëgjuar shumë për këtë tokë pjellore. Ja çfarë thotë Ma Joad: “Do të jetë mirë në Kaliforni. Nuk ka ftohje. Frutat janë kudo. njerëzit jetojnë të lirë, në shtëpi të vogla të bardha, mes pemëve portokalli. Ndoshta edhe ne - sigurisht, nëse të gjithë mund të gjejnë një punë, nëse të gjithë kanë të ardhura - ndoshta do të vendosemi për të jetuar në një shtëpi të bardhë. Fëmijët do të mbledhin portokallet nga pema.” Tom i përgjigjet asaj: “E njihja një nga Kalifornia. edhe ai kishte një fjalim tjetër, jo si i yni. I lidh shpresat me lëvizjen dhe gjyshin plak: “Po! Është mirë të shkosh në Kaliforni. Atje do të bëhem më i ri”.

Familja Joad beson se shpërngulja në Kaliforni do të zgjidhë të gjitha problemet e tyre, pasi kjo tokë u duket si një vend vërtet qiellor, ku ka një bollëk ushqimi dhe ka një mundësi për të punuar. megjithatë, në të gjithë tonin e deklaratave, ndihet ankthi i personazheve, pasi vetë Kalifornia nuk është e njohur për ta. J. Steinbeck i jep çdo personazhi mundësinë të bindë veten ose të mos besojë supozimet e tij.

Shkrimtari tregon Kaliforninë përmes vizionit dhe ndjenjës së personazheve të tjerë. Një i moshuar që ka qenë atje tregon për këtë: “Vendi është i mirë. Vetëm se prej kohësh është plaçkitur pjesë-pjesë. Nuk ka asnjë vend tjetër si ai në të gjithë botën. Dhe e gjithë kjo tokë qëndron e papunuar, dhe nuk do të marrësh asnjë copë, sepse ajo ka pronarin e saj - Kompaninë Toka dhe Bagëti. Nëse nuk duan ta kultivojnë këtë tokë, do të mbetet e papunuar. Dhe ju provoni, mbillni atje parcelë e vogël misri

Dhe ju do të shkoni në burg për këtë." Përpara lexuesit ekziston tashmë një Kaliforni tjetër - e ashpër dhe cinike.

Shohim se kur përshkruajmë Kaliforninë, lind një imazh tjetër hapësinor - imazhi i shkretëtirës, i cili është qartësisht gjeografik, por ka edhe një kuptim tjetër - zbrazëtia e hapësirës, mosplotësia e saj. Shkretëtira personifikon kufirin e jetës së vjetër dhe të re të heronjve, është linja e kryqëzimit midis hapësirave. Kalimi i shkretëtirës, përtej së cilës ka një tokë pjellore, u merr jetën shumë njerëzve, por edhe zbut vullnetin dhe rrit forcën. Kalimi i shkretëtirës bëhet një nga faktorët vendimtarë në të kuptuarit e aftësive të secilit anëtar të familjes. Ai mblodhi më tej Joads. J. Steinbeck tregon se vetëm uniteti përballë rrezikut e lejon njeriun të mbijetojë, ndërsa manifestimi i individualizmit kufizohet me vdekjen.

Izvestiya PSPU ato. V. G. Belinsky ♦ Shkenca Humane ♦ № 27 2012

Dhe, së fundi, kolonët në tokën e Kalifornisë: “gjithçka që ata aspironin të vendosnin pikërisht aty pranë rrugës, duke ngacmuar sytë, duke nxitur zili. Një burrë shikoi tokën e papunuar dhe e dinte, dhe pa në mendjen e tij se nuk ishte pa arsye të përkulësh kurrizin dhe të tendosësh muskujt. Para nesh është një skicë dokumentare, e cila bie në sy në autenticitetin, dukshmërinë, madje edhe prekshmërinë e saj. J. Steinbeck pikturon një pamje të ndritshme dhe të paharrueshme. Kalifornia është e pasur dhe pjellore, por jo e përballueshme. Megjithatë, kolonët nuk e kuptojnë këtë menjëherë. Përshkrimi i autorit për Kaliforninë ka mishërime të ndryshme. Vështrimi i tij hapësinor sheh të gjitha nuancat e kësaj toke. J. Steinbeck jep një përshkrim objektiv dhe shumë poetik të Kalifornisë: “Pranvera në Kaliforni është e bukur. Luginat ku lulëzojnë pemët frutore janë si valë aromatike rozë e bardhë në një det të cekët. Por J. Steinbeck është një realist dhe kjo pamje e bukur e një parajse që lulëzon është ngjitur me një manifestim të tmerrshëm të pragmatizmit njerëzor: "Digjni misër në vend të druve të zjarrit ... hidhni patate në lumenj, therni derrat dhe varrosni kufomat në tokë dhe le të ngopet toka me kalbje”. Kalifornia tregohet indirekt nga shkrimtari. Prandaj, në fillim hapësira merr një ngjyrim romantik dhe më pas mjegullohen kufijtë e qartë të përshkrimit të hershëm dhe shkrimtari flet si realist.

J. Steinbeck vepron gjithashtu si transmetues: "Kalifornia është shumë afër, në anën tjetër të lumit, dhe qyteti i parë i Kalifornisë është shumë i bukur". Shohim se pamja hapësinore e shkrimtarit ndryshon kur afrohet ose largohet ndonjë imazh hapësinor: qytete, lumenj, shkretëtira, lugina. Ngjarshmëria e rrëfimit varet nga ndryshimi i këndvështrimit të rrëfyesit, i cili ndikon në jetën e personazheve në një mënyrë ose në një tjetër (vdekja e një gjysheje, lëvizja e familjes nëpër shkretëtirë).

Në romanin Rrushi i zemërimit, J. Steinbeck fillimisht i referohet historisë së Shtetit të Artë: "Një herë e një kohë, Kalifornia i përkiste Meksikës dhe më pas një turmë amerikanësh të rreckosur e të shqetësuar u derdhën në vend".

Rruga që të çon në këtë shtet bëhet një lidhje midis dy poleve të Amerikës: të ngopur dhe dembel dhe të uritur dhe punëtor.

Shkrimtari thekson vazhdimisht se toka dhe njeriu janë forcat mbizotëruese në Kaliforni. njerëzit që erdhën për herë të parë në këtë gjendje në kërkim të arit nuk ishin të prirur për qëndrueshmëri. Thelbi i tyre ishte aventurizmi dhe guximi i pamatur, kështu që ata nuk mund të hidhnin rrënjë realisht në vendin që zotëronin; për sa i përket tokës, në thelb ishin nomadë. Një fermer që e do vërtet tokën do të shfaqet këtu më vonë. Shkrimtari tregon se si rrushi i zemërimit piqet gradualisht kundër atyre që e kthejnë tokën në shkretëtirë. Në digresionet e tij historike, socio-ekonomike dhe filozofike, të cilat kryesisht kanë karakter publicistik, shkrimtari kërkon të vërtetojë këtë.

Perceptimi më dramatik i Kalifornisë zbulohet në reflektimet filozofike dhe sociale të autorit për atdheun e tij "të vogël".

Një rol të rëndësishëm në Rrushi i zemërimit luan hapësira e personazheve. Është një lidhje mes hapësirës artistike-gjeografike dhe asaj reale të Kalifornisë. Prandaj, personazhet që dalin para lexuesit janë pjesë e botës së Kalifornisë, hapësirës së saj.

J. Steinbeck nuk ia kushton lexuesin sfondit të familjes Joad. Ne e dimë vetëm se fillimisht Joadët ishin vetë zotërinj dhe mund të dispononin lirshëm tokën e tyre dhe frutat e saj, por gradualisht Joadët humbën pjesën e tyre të tokës.

Joadët janë të fortë sepse janë të bashkuar. Dhe megjithëse njëra pas tjetrës humbje i ndjek (vdekja e gjyshit dhe gjyshes, largimi i Connie), ata ruajnë frymën e familjes, e cila i ndihmon të mbijetojnë. Familja Joad përfaqëson një lloj hapësire të mbyllur në imazhin e autorit, brenda së cilës ata vendosin nëse do të lejojnë dikë të hyjë apo jo.

J. Steinbeck zbulon imazhet e heronjve të tij me ndihmën e një sistemi të tërë teknikash: ai përshkruan gjestet karakteristike të një personazhi të caktuar; përshkruan qartë veprimet dhe dialogët që ekspozojnë hapësirën e brendshme të heroit.

Ai e kupton shumë mirë se në mënyrë që imazhi të duket bindës, është e nevojshme të jepet fjalim përveç skicës së jashtme të personazhit. Parimi emocionalisht vlerësues përshkon të gjithë sistemin figurativ të artistit, organizon dhe aktivizon hapësirën e tij artistike. Elementet e realitetit të pasqyruara në vepër, natyra dhe mjedisi që rrethon heroin formojnë, si të thuash, një pëlhurë të vetme dhe integrale të tekstit.

J. Steinbeck është i interesuar për një person që duket si primitiv kulturalisht dhe intelektualisht, por shkrimtari nuk i konsideron heronjtë e tij si të tillë. Nën këtë primitivitet të jashtëm qëndron një karakter kompleks, kontradiktor, i ndërtuar mbi një mori kalimesh emocionesh dhe gjendjesh mendore.

J. Steinbeck shfaqet para nesh jo vetëm si dëshmitar, por edhe pjesërisht si pjesëmarrës në realitetin e përshkruar, i cili mban organikisht të bashkuar zinxhirin e ndryshëm të imazheve të veprës. Së bashku me heronjtë e tij, autori lëviz përgjatë autostradës numër 66. Ai vepron si bartës i vlerësimeve morale dhe shoqërore. Në Rrushi i zemërimit, ai jep një panoramë jashtëzakonisht objektive të Amerikës në vitet '30 të shekullit XX. Dhe ky varg imazhesh që kalon para lexuesit zbulohet nga metodat e mjeshtërisë epike. Kalifornia po bëhet një vend sprovash të tmerrshme për qindra mijëra amerikanë, shumë prej tyre kanë gjetur strehimin e tyre të fundit këtu.

Tek The Grapes of Wrath, motivi i sëmundjes sociale gjurmohet qartë - Amerika provinciale është në varfëri dhe vetëm njerëzit e zakonshëm me spiritualitetin e tyre të jashtëzakonshëm dhe "korrektësinë" e vetëdijes janë në gjendje të ndryshojnë rendin ekzistues botëror. Kjo do të thotë, ne nuk përballemi me njerëz që janë primitivë në vetëdijen dhe ekzistencën e tyre, por domethënë shpirtërisht.

të menduarit, personalitete të zhvilluara, hapësira e brendshme e të cilëve është e mbushur me dashuri për tokën, personi që punon në të: Ma Joad, Kejsi.

J. Steinbeck ra në kontakt të ngushtë me jetën e heronjve të tij, saqë gjithçka për të cilën ai shkruan - për aventurat e paisano-s, për grupimet e pjekura të zemërimit popullor, për ekzistencën shpirtërisht primitive të banorëve - është një riprodhim organik, i besueshëm. të vetë jetës. Si shkrimtar, ai ishte i huaj për "letrare". Steinbeck ishte në gjendje të përmbledhte përvojën e tij të pasur të jetës, përshtypjet dhe takimet, kjo e lejoi atë të ishte i larmishëm dhe bindës.

Pëlhura narrative e Rrushit të Zemërimit është një lloj fushe vektoriale, ku çdo pikë i bashkëngjitet "drejtimi dhe prirja" e zhvillimit. Nga të gjitha marrëdhëniet hapësinore (ku? ku? ku?), J. Steinbeck është më i interesuar në pyetjen "ku"? Autori me kokëfortësi e përqendron vëmendjen tonë në procesin e lëvizjes: "ne lamë shtëpitë", "u hipëm ngadalë në makinë", "nëse ikim, atëherë ku?" etj. Për më tepër, jo vetëm shtegu, por edhe vështrimi ka një drejtim në roman: “pasagjeri e shikoi me vëmendje”, “Jode heshti, shikonte drejt përpara, shikonte rrugën, rrugën e bardhë”, “sytë e tij. fiksuar në fytyrën e Tomit”, etj.

Tek Rrushi i zemërimit, shtrirja kozmike e rrëfimit (përdorimi i motivit të kërkimit të tokës së premtuar, imazhi i Nënës Infermiere) kombinohet me planin e përditshëm, real të të përshkruarit.

Në këtë botë, pikat referuese humbasin dhe ngushtohen - lexuesi, si të thuash, është në kërkim të vazhdueshëm (shkrimtari jep një ide të hapësirës psikologjike të personazheve me variacione të ndryshme). Vetë drama e një kërkimi të tillë të pandërprerë, në thelb është përmbajtja e romanit.

Romani “Rrushi i inatit” shënohet nga një përgjithësim monumental, një sintezë madhështore, që përmbahet në të. Në roman, tendencat epike të veprës së shkrimtarit, të cilat J. Steinbeck i trashëgoi nga J. Dos Passos dhe W. Faulkner, arrijnë zhvillimin e tyre më të lartë.

Duhet theksuar se maturimi shpirtëror i njerëzve është i vështirë, i ngadalshëm, por lexuesi është i bindur se ky proces nuk mund të ndalet. Qëndrimi ndaj tokës si infermiere, dhe jo si një magazinë thesaresh materiale, është ndryshimi themelor midis mërgimtarëve të shekullit të 20-të dhe mërgimtarëve të shekullit të 19-të.

Lartësia shtetësia njerëzit, uniteti i njerëzve dhe simpatia për fqinjin - kjo është ajo që mund të ndryshojë rendin e vendosur të jetës në Amerikë.

ke. J. Steinbeck jo vetëm riprodhon procesin e zhvendosjes së amerikanëve, por ai e "vlerëson" atë, zbulon kuptimin e brendshëm të fenomenit, interpreton kuptimin e tij. Shkrimtari ruan konkretitetin realist dhe në të njëjtën kohë e përkthen rrëfimin në një plan përgjithësimi vlerësues, jo të imponuar nga jashtë, por sikur rrjedh drejtpërdrejt nga vetë format e realitetit.

J. Steinbeck, duke zhvilluar në këtë vepër temën e zhvillimit të tokave të reja dhe avancimit në Perëndim, tradicionale për Amerikën (F. Bret Hart, J. Miller, J. London), shkon në rrugën e tij. J. Steinbeck e konsideron problemin e migrimit njerëzor në Perëndim, para së gjithash, si një mënyrë për të shpëtuar shpirtrat e fermerëve të varfër. Heronjtë e The Grapes of Wrath - Tom Joad, Ma Joad, Casey - përpiqen të sigurojnë jo vetëm një ekzistencë të denjë për veten e tyre, por edhe t'i bëjnë jetët e tyre dhe të njerëzve të tyre të dashur kuptimplotë dhe të pasur shpirtërisht.

Hapësira artistike në The Grapes of Wrath ka një origjinë shpirtërore dhe sociale. Ne mund të vëzhgojmë dinamikën e hapësirës gjeografike, pasi ajo shoqërohet me imazhe të lëvizjes. Në roman bëhet “rajonalizimi” i zonës: “roli dhe rëndësia e këtyre hapësirave po ndryshon, peizazhi i vërtetë i botës njerëzore po pëson ndryshime: rrugët po drejtohen, malet po bëhen më të ulëta, detet janë më të qetë, shkretëtira. janë më të vogla, fushat janë më të gjera, etj. . J. Steinbeck sheh punëtorë të vërtetë që lëvizin në Golden State, një fillim pjellor për Kaliforninë, sepse vetëm atëherë do të ketë fermerë të ndershëm dhe me të vërtetë dashamirës të tokës në këtë hapësirë.

BIBLIOGRAFI

1. Bakhtin M. M. Pyetje të letërsisë dhe estetikës. Hulumtimi vite të ndryshme. M.: Fiksi, 1975. 504 f.

2. Zamyatin D. N. Metageophy: Hapësira e imazheve dhe imazhet e hapësirës. M. Agraf, 2004. 512 f.

3. Zlobin G.P. Si u pjek "rrushi i zemërimit" // Përtej ëndrrës: Faqet e letërsisë amerikane të shekullit të 20-të. M.: Kapuç. lit., 1985. S. 1-17.

4. Kasavin I. T. "Njeriu mitizues": ontologjia e rrugës dhe lokalitetit // Problemet e filozofisë. 1997. Nr 7. S. 77-78.

5. Lotman Yu. M. Struktura e tekstit letrar // Rreth artit. Shën Petersburg: Art - Shën Petersburg, 1998. S. 14285.

6. Steinbeck J. Grapes of Wrath. M.: EKSMO, 2009. 592 f.

"Rrushi i zemërimit"(Rrushi i zemërimit) është një roman i John Steinbeck, botuar në 1939. Fitues i Çmimit Pulitzer për Fiction. Të përfshira në shumë programet mësimore shkollat dhe kolegjet në Shtetet e Bashkuara. Në vitin 1940 u përkthye në Rusisht.

Komplot

Romani zhvillohet gjatë Depresionit të Madh. Një familje e varfër fermerësh qiramarrësish, Joads, detyrohen të lënë shtëpinë e tyre në Oklahoma për shkak të thatësirës, vështirësive ekonomike dhe ndryshimeve në praktikat e menaxhimit. Bujqësia. Në një situatë pothuajse të pashpresë, ata shkojnë në Kaliforni së bashku me mijëra familje të tjera Oki, me shpresën për të gjetur një jetesë atje.

Personazhet

Tom Joad - personazhi kryesor Romana, djali i dytë i familjes Joad.
Nëna është një grua praktike dhe e përzemërt, në kohë të vështira ajo bëhet qendra e familjes.
Babai - Tom Joad, 50 vjeç. Aksionar punëtor, udhëheqës i familjes, por ia dorëzon udhëheqjen gruas së tij.
Xha Xhon - John Joad, vëllai i madh i babait. Plot faj për vdekjen e gruas së tij të re, të cilës ai nuk e solli mjek, duke besuar se ankesat e saj janë vetëm dhimbja e të ngrënit. Që nga vdekja e saj, ajo është përpjekur të shlyejë mëkatin e saj duke u bërë mirë njerëzve, kryesisht fëmijëve. Herë pas here ajo prishet dhe dorëzohet para dobësive të saj për alkoolin dhe gratë.
Jim Casey është një ish-predikues që humbi besimin. Në fillim të romanit ai flet shpesh për besimin dhe shpirtin e njeriut, ndërsa në rrugën për në Kaliforni është më i heshtur dhe vëzhgues. Në fund të librit, ai drejton një grevë kundër kushteve çnjerëzore të punës. Vdes në duart e një anëtari të organizatës Legjioni Amerikan.
Al Joad - djali i tretë, 16 vjeç, i interesuar kryesisht për makina dhe vajza.
Rose of Sharon është një vajzë e re ëndërrimtare. Në fund të romanit, ajo sjell në jetë një fëmijë të vdekur, ndoshta për shkak të kequshqyerjes.
Connie është burri i Rose of Sharon. I ri dhe naiv, ai është i pushtuar nga përgjegjësitë e martesës dhe shtatzënisë së gruas së tij. Menjëherë pas mbërritjes në Kaliforni, ai lë familjen e tij.
Noah është djali i madh në familje. I prekur në lindje, familja dhe njerëzit e tjerë e konsiderojnë atë "pak të çuditshëm". Lë familjen e tij pas lumit Kolorado.
Gjyshi - Gjyshi i Tomit, i dhunshëm dhe i djallëzuar, në fillim e pranoi me shumë gëzim idenë e lëvizjes. I vënë në gjumë nga familja dhe i marrë me dhunë, ai vdes në mbrëmjen e ditës së parë, me sa duket nga një atak në zemër. Sipas Kejsit, ai vdiq sepse nuk donte të largohej nga vendlindja.
Gjyshja - Gjyshja e Tomit, humbet vullnetin për të jetuar pas vdekjes së të shoqit, vdes duke lëvizur nëpër shkretëtirë.
Ruth është vajza më e vogël e familjes, 12 vjeç.
Winfield është djali më i vogël i familjes, 10 vjeç.

Historia e krijimit

Steinbeck e kaloi verën e vitit 1936 mes punëtorëve sezonalë në Kaliforni. Ai mblodhi materiale për një seri artikujsh dhe esesh nën titullin e përgjithshëm "Ciganët e korrjes". Gjithçka që pa e tronditi shkrimtarin. Doli se shumica dërrmuese e punëtorëve sezonalë nuk janë të ardhur nga Meksika, por qytetarë të zakonshëm amerikanë. Fotot e ekzistencës së mjerueshme të punëtorëve sezonalë nuk i dolën nga koka, ai vendos të shkruajë për to libër i ri, ai do ta quajë "Rastet e qytetit të sallatës". Por puna përparoi ngadalë.

Do të kalojnë edhe tre vjet. Steinbeck do të bënte më shumë udhëtime në kampet sezonale, duke ngarë makinën e tyre nga Oklahoma në Kaliforni, përpara se të shkruante librin që përfundimisht do të titullohej Rrushi i zemërimit.

Përshtatja e ekranit

Në vitin 1940, regjisori John Ford bëri një film me të njëjtin emër bazuar në roman. Megjithatë, fundi i filmit ndryshon dukshëm nga fundi. vepër letrare- sipas kanuneve të kinemasë hollivudiane, filmi përfundon me një fund të lumtur, ndërsa fundi i librit lihet i hapur.

Titulli i romanit

Titulli i romanit zakonisht ndiqet nga një citim nga Zbulesa biblike e Gjon Ungjilltarit:

Dhe engjëlli hodhi përdhe drapërin e tij, preu rrushin në tokë dhe e hodhi në vozën e madhe të zemërimit të Perëndisë. (Zbul. 14:19)

Në roman, "rrushi i zemërimit" është një metaforë. "Në shpirtrat e njerëzve, grumbuj zemërimi po derdhen dhe piqen - grupime të rënda, dhe tani ata nuk kanë shumë kohë të piqen." – shkruan autori.

Ndikimi kulturor

Në filmin Murtaja, djali e ka këtë libër në gji.

Është emri i një modifikimi të lojës Diablo_II