Vladimir Vysotsky: biografi e shkurtër. Vysotsky Vladimir - biografia, fakte nga jeta, fotografi, informacione mbi sfondin Biografia dhe krijimtaria e Vysotsky shkurtimisht
Fëmijëria dhe familja
Vladimir Vysotsky lindi në Moskë më 25 janar 1938 në familjen e Nina Maksimovna Vysotskaya, nee Seregina dhe Semyon Vladimirovich Vysotsky. Artisti i dashur popullor mori emrin e tij për nder të gjyshit të tij nga babai, Vladimir (Ujku) Vysotsky, me origjinë nga Bjellorusia, djali i një fryrës xhami, i cili arriti të diplomohej në tre fakultete të Institutit të Ekonomisë Kombëtare të Kievit. D.S. Korotchenko: ligjore, ekonomike dhe kimike.Në vitin 1915, Wolf Shlemovich Vysotsky u martua me Deborah Ovseevna Bronstein, e cila i dha dy djem, Alexei dhe Semyon. Në vitin 1926, gjyshërit e poetit u transferuan në Moskë. Ujku ndryshoi emrin e tij, duke u bërë Vladimir, dhe Deborah filloi ta quante veten Irina. Pas shkollës, Semyon Vysotsky hyri në Kolegjin Politeknik të Komunikimeve dhe pak para diplomimit u takua me Nina Seregina, e cila punonte si përkthyese në Hotelin Intourist.
Gjyshi i nënës së Vladimir Vysotsky, Maxim Ivanovich Seregin, erdhi në Moskë nga rajoni i Tulës dhe punoi si portier për pjesën më të madhe të jetës së tij. Gjyshja, Evdokia Andreevna, iu përkushtua kujdesit për burrin dhe fëmijët e saj: dy djem dhe tre vajza, njëra prej të cilëve, Nina, ishte e destinuar të bëhej nëna e poetit rus.
Semyon Vladimirovich dhe Nina Maksimovna u martuan në 1937. Pas martesës, të porsamartuarit u vendosën në një dhomë në një apartament komunal në rrugën First Meshchanskaya. Sipas kujtimeve të Nina Maksimovna, ajo lindi një djalë në orën 9:40 të mëngjesit më 25 janar 1938, kohë në të cilën burri i saj ishte në një udhëtim pune dhe nuk mund ta takonte nga materniteti.
Tre vitet e para të jetës së tij, poeti i ardhshëm jetoi në një apartament komunal me prindërit e tij. Në 1941, Semyon Vladimirovich u thirr në front, dhe Nina Maksimovna dhe Volodya e vogël u evakuuan në Urale, nga ku u kthyen dy vjet më vonë, në 1943.
Në pjesën e përparme, babai i poetit u takua me Evgenia Stepanovna Likhalatova, e cila shërbeu në Administratën e Autostradave kryesore të NKVD, dhe u dashurua me të, gjë që u bë arsyeja e divorcit. Semyon Vysotsky nuk u kthye kurrë në apartamentin komunal në rrugën First Meshchanskaya; shtëpia e tij e re ishte apartamenti i Evgenia Likhalatova, që ndodhet në Bolshoi Karetny Lane.
Nina Maksimovna rregulloi jetën e saj duke u martuar me një mësuese angleze. Njerku i tij, Georgy Mikhailovich Bartosh, as nuk u përpoq të bëhej mik i Volodya, dhe ai gjithashtu abuzoi me alkoolin. Situata në të cilën djali i tij u detyrua të jetonte e shqetësoi Semyon Vladimirovich, por ai nuk arriti ta bindte Nina Maksimovna të hiqte dorë nga djali i saj. Situata u zgjidh në vitin 1946; me vendim gjykate, Volodya u transferua te babai i tij dhe gruaja e tij, Evgenia Stepanovna, të cilën ai e quajti "Nëna Zhenya", dhe një vit më vonë ai shkoi me ta në destinacionin e babait të tij, në Gjermani.
Në shkollën në qytetin Eberswald, ku studionin fëmijët e personelit ushtarak sovjetik, Volodya u pranua në pionierë. Ai filloi të merrte mësime për piano dhe babai i tij dhe Evgenia Stepanovna i dhanë atij një fizarmonikë.
Në vitin 1949, Semyon Vladimirovich mori një takim të ri, në Kiev, por në këshillin familjar u vendos që Evgenia Stepanovna dhe Volodya të mos shkonin me të në vendin e tyre të shërbimit, por të ktheheshin në Moskë. Ky vendim i vështirë u mor në mënyrë që Volodya të përgatitej siç duhet për të hyrë në një universitet.
Në vitin 1955, Vladimir Vysotsky u diplomua në Shkollën e Mesme të 186-të të Burrave, duke marrë një certifikatë në të cilën mori nota "të shkëlqyera" në pesë lëndë dhe "mirë" në nëntë lëndë.
Vitet studentore
Në 1955, pas këshillës së babait të tij, Vladimir hyri në Institutin e Inxhinierisë së Ndërtimit në Moskë. Vladimirit iu deshën vetëm gjashtë muaj për të kuptuar se nuk mund të humbiste kohë duke zotëruar një profesion me të cilin nuk kishte ndërmend të lidhë jetën e tij. Pasi mblodhi dokumentet e tij nga MISS, Vladimir filloi të përgatitej për të hyrë në institutin e teatrit, duke rifilluar studimet në klubin e teatrit. 
Besohet se mjedisi i të riut Vysotsky kontribuoi shumë në këtë vendim. Regjisori i ri i filmit Levon Kocharyan, një mik i mirë i Vladimirit, i cili u vendos në një shtëpi në Bolshoi Karetny Lane, krijoi një lloj klubi të mbyllur në të cilin mblidheshin poetë, shkrimtarë dhe artistë; mes tyre ishin Vasily Shukshin, Andrei Tarkovsky, Edmond Keosayan dhe Yuri Gladkov. Vladimiri 16-vjeçar ishte një nga më të rinjtë në këtë kompani dhe mbante pseudonimin “Schwanz” (“bisht” në gjermanisht), pasi ndiqte me bisht shokët e tij më të mëdhenj, të cilët nuk ishin aspak të ngarkuar nga shoqëria e tij, por e trajtoi atë si të barabartë.
Një nga grupi i miqve, Anatoli Utevsky, më vonë mori një punë në Departamentin e Hetimit Kriminal të Moskës dhe e ftoi Vysotsky të punonte si një person i kuptueshëm. Ishte atëherë që Vladimir u interesua për personazhet "kriminelë". Një analizë e psikologjisë së kriminelëve e solli atë në përfundimin se jo të gjithë "klientët" e departamentit të hetimit penal janë llum në zemër; shumë qytetarë që i binden ligjit shtyhen të kryejnë një krim nga rrethanat. Kjo temë më vonë do të bëhet një lajtmotiv përmes teksteve të "hajdutëve" të Vysotsky.
Në 1956, Vladimir u bë student në universitetin e famshëm të teatrit, Shkollën e Teatrit të Artit në Moskë. Mësuesit ishin mjaft të shqetësuar për veçoritë e zërit të tij, siç dëshmohet nga procesverbali i mbijetuar i mbledhjes së departamentit, i datës 5 nëntor 1965. Në dokument, profesor Saricheva karakterizoi aftësitë vokale të Vladimir. Sipas një mësuesi me përvojë të të folurit skenik, studenti Vysotsky kishte një "zë të keq dhe shumë të vogël". Dy vjet më vonë, profesor Saricheva sugjeroi se ngjirja e zërit të Vysotsky ishte pasojë e një defekti organik. Një vit më vonë, mësuesja e këngës Vishnevskaya sugjeroi se tendosja dhe ngjirja e zërit ishin shkaktuar nga një defekt në nazofaringë ose pirja e tepërt e duhanit. Në vitin e fundit të studimit, një nga mentorët e Vladimir, Pavel Vladimirovich Massalsky, gjithashtu vuri në dukje se studenti i tij nuk kishte zë, por ai e kompensoi shkëlqyeshëm këtë mangësi me aftësinë e tij për të ndjerë rolin dhe artin. Shumë vite më vonë, shumë studiues do të analizojnë karakteristikat vokale të Vysotsky. Mark Zakharov tha se ishte zëri i tij që ndikoi kryesisht në zhvillimin e Vysotsky si artist dhe si poet. Sipas regjisorit, nëse zëri i Vladimir Vysotsky do të kishte qenë ndryshe, atëherë rolet e tij do të ishin të ndryshme, poezitë dhe këngët e tij do të ishin të ndryshme dhe ai vetë do të kishte qenë ndryshe.
Vladimir Vysotsky - Ushtrime në mëngjes
Në vitin 1960, Vladimir u diplomua në universitetin e famshëm me një diplomë në dramë dhe aktrim filmi dhe iu caktua një vend në Teatrin e Dramës në Moskë me emrin A. S. Pushkin.
Teatri
Vladimir Semyonovich shërbeu në Teatrin Pushkin për vetëm katër vjet. Në fillim të vitit 1964, ai erdhi te drejtori i Teatrit Taganka të Moskës Yuri Lyubimov dhe së shpejti u shfaq në skenën e këtij teatri për herë të parë, duke zëvendësuar aktorin e sëmurë Vladimir Klimentyev në rolin e Zotit të dytë në prodhimin e " Njeriu i mirë nga Szechwan”. Në arkivin e teatrit, emri i Vysotsky u përmend për herë të parë në 1964 si emri i artistit të miratuar për rolin e kapitenit në shfaqjen "Një hero i kohës sonë" bazuar në veprën e Mikhail Lermontov. 
Në fillim të vitit 1965, u zhvillua premiera e shfaqjes "Anti-Botë", e vënë në skenë nga Yuri Lyubimov bazuar në veprat e poetit Andrei Voznesensky. Shikuesit vunë re se Vysotsky lexoi tekste poetike me një frymë, në mënyrën e tij të veçantë, duke theksuar papritur bashkëtingëlloret e shurdhër dhe duke bërë pauza semantike që i bënin zemrat e tyre të kalonin një rrahje në pritje të momentit kur artisti do të fliste përsëri.
Në prodhimin e Antimirs, Vladimir u shfaq të paktën pesë herë dhe mori pjesë në të gjitha numrat e përgjithshëm muzikorë. Sidomos për Vysotsky, Andrei Voznesensky shkroi poemën "Kënga e Akyn", e cila u interpretua për herë të parë si një këngë nga skena e Teatrit Taganka. Më pas, artisti do të performojë "Këngën e Akyn" në çdo koncert të tij.
Vladimir Vysotsky - Kënga e Akyn
Një klasik i menjëhershëm, shfaqja groteske, e bazuar në librin e John Reed me të njëjtin emër, 10 ditët që tronditën botën, u shfaq për herë të parë në vitin 1965. Në të, Vysotsky luajti në disa interluda, duke luajtur rolet e Alexander Kerensky, një ushtar, një roje marinar, një anarkist i ri guximtar dhe të tjerë. Ishte falë këtij prodhimi që Vysotsky fitoi famë si një këngëtar origjinal; shumë njerëz erdhën në shfaqje vetëm për të dëgjuar zërin e tij të jashtëzakonshëm, i cili dikur u refuzua nga mësuesit e Shkollës së Teatrit të Artit në Moskë.
Në këtë shfaqje, Vysotsky performoi këngën e tij, të cilën e shkroi posaçërisht për rolin e një oficeri të bardhë, dhe filloi me rreshtat "Kurora është e shpërndarë në copa, nuk ka fuqi, nuk ka fron". Zëri i tij histerik, i ngjirur, kishte etje të dëshpëruar për të vërtetën, jo për ndëshkim, dhe shprehte dënimin: si shoqëror ashtu edhe njerëzor. Teksti i këngës, si shumica e poezive të aktorit, mbetet aktual edhe sot.
Fragment i shfaqjes "10 ditë që tronditën botën"
Si roli i Galileos ashtu edhe roli i poetit Vladimir Mayakovsky, të cilin Vysotsky luajti për shumë vite në skenën e Teatrit Taganka, konsiderohen domethënës. Shumë studiues e njohin rolin e Hamletit si më të mirën nga të gjitha rolet e tij teatrale, dhe disa kritikë e quajnë Hamletin e tij më të mirën nga të gjithë Hamletët e luajtur ndonjëherë.
Kur u pyet pse ia besoi rolin e Hamletit Vysotsky-t, Yuri Lyubimov shpesh përgjigjej se ishte i sigurt se Vysotsky, si askush tjetër, do të ishte në gjendje të shprehte grupin kompleks të problemeve personale shpirtërore, filozofike dhe universale që Shekspiri i dhuroi bujarisht hero. Regjisori tha këto fjalë pas vdekjes së Vysotsky, por dihet edhe një intervistë tjetër me Lyubimov, në të cilën ai tha se artisti fjalë për fjalë u lut për këtë rol, dhe në provat e para Yuri mori përshtypjen se Vladimir nuk e kuptonte konceptin e rolit. të Hamletit dhe nuk e kuptoi se çfarë po bënte në skenë.
Monologu i Hamletit i interpretuar nga Vysotsky
Shpjegimi për deklarata të tilla të ndryshme nga Lyubimov është shumë i thjeshtë: vetëm gjatë punës për rolin, Vysotsky, i cili më parë kishte qenë larg fesë dhe besimit, filloi të kuptonte thellësisht pyetjet që munduan shpirtin e Hamletit. Për më tepër, regjisori fillimisht kishte një marrëdhënie të vështirë me Vysotsky: Lyubimov dinte që në fillim për varësitë jo të shëndetshme të artistit, por kurrë nuk ishte në gjendje ta ndikonte atë.
Vetë Vladimir Semyonovich e quajti prodhimin "Të rënë dhe të gjallë", kushtuar kujtimit të poetëve dhe shkrimtarëve që morën pjesë në Luftën e Madhe Patriotike, shfaqjen e tij të preferuar. Lufta Patriotike. Duke dëgjuar Vysotsky-n duke lexuar me furi nga skena poezitë e Mikhail Kulchitsky dhe Semyon Gudzenko, rolet e të cilëve ai luajti, publiku nuk mund të përmbajë emocionet e tyre; Atyre iu duk se poetët e vdekur në luftë po u flisnin me zërin e artistit nga skena. Besohet se ishte pjesëmarrja e tij në shfaqjen "Fallen and Living" që e shtyu Vysotsky të shkruante një cikël poezish dhe këngësh për Luftën e Madhe Patriotike.
Gjatë pesëmbëdhjetë viteve të punës në Teatrin Taganka, Vladimir Semyonovich luajti në katërmbëdhjetë prodhime, duke gjallëruar çdo rol me frymën e shpirtit të tij. Është e pamundur të imagjinohet Vysotsky në një teatër tjetër ose jashtë teatrit; sipas Yuri Lyubimov, sapo erdhi në teatrin Taganka, ai qëndroi në të përgjithmonë dhe u bë pjesë e tij.
Rolet e filmit
Kontributi personal i Vysotsky në zhvillimin e kinemasë nuk mund të mbivlerësohet; ai ishte dhe mbetet një fenomen kulturor që nuk e ka humbur rëndësinë e tij. Ai u shfaq për herë të parë në ekran si student në Shkollën e Teatrit të Artit në Moskë. Artisti i ri luajti një rol të vogël në filmin e vitit 1959 "Moshatarët", në të cilin luajtën Lydia Fedoseeva-Shukshina, Vladimir Kostin dhe Lyudmila Krylova. Gjatë viteve të ardhshme, ai luajti në filmat "Karriera e Dima Gorin", "Largimi nga Bregu", "Goditja e penalltisë" dhe "Kuzhinier". 
Vala e parë e famës në rolin e një artisti filmi i dha Vysotsky filmin "Vertical" nga dy regjisorët e rinj Stanislav Govorukhin dhe Boris Durov. Në tregimin për një grup alpinistësh që përgatiteshin për të pushtuar një lartësi tjetër, Vysotsky luajti rolin e një sinjalizuesi që fshehu një paralajmërim nga shokët e tij për afrimin e ciklonit të stuhisë.
Në këtë film prekës, Vladimir luajti në shoqërinë e Larisa Luzhina, Margarita Kosheleva dhe Alexander Fadeev, në të cilat këngët e tij "Kjo nuk është një fushë për ty", "Lamtumirë maleve" dhe "Kënga për një mik", të cilat menjëherë u bënë të dashura popullore, u interpretuan për herë të parë, gjë që mund të krahasohet me "Chanson pour l'Auvergnat", kompozimi legjendar i Georges Brassens.
Vladimir Vysotsky - Këngë për një mik (nga filmi "Vertical")
Në filmin debutues të Kira Muratova "Takime të shkurtra" (1967), Vladimir Vysotsky luajti gjeologun romantik, por në të njëjtën kohë të guximshëm Maxim, dhe roli tjetër domethënës i artistit ishte roli i udhëheqësit të grupit nëntokësor bolshevik Andrei Zharkov në film. "Intervention", në të cilën ai bashkëpunoi me Valery Zolotukhin, Efim Kopelyan, Valentin Gaft dhe Olga Aroseva.
I ndritshëm dhe i guximshëm, filmi është revolucionar jo vetëm për kohën e tij, por edhe për të tashmen; është një fenomen i jashtëzakonshëm në kinemanë ruse. Regjisori Genadi Poloka nuk e shfrytëzoi estetikën e pëlqyeshme për të ndikuar te publiku, por e përdori atë për të krijuar atmosferën e dëshiruar tragjike, rrënjësisht të ndryshme nga atmosfera patriotike e posterëve me të cilën ishin mësuar qytetarët sovjetikë. Ishte pikërisht për shkak të guximit të tij revolucionar që filmi doli në ekran vetëm shumë vite më vonë, gjatë viteve të perestrojkës. Performanca e Vysotsky dhe vdekja e personazhit të tij erdhën si një tronditje për audiencën dhe i dhanë një notë tragjike filmit.
E publikuar më herët se filmi "Ndërhyrja", drama muzikore "Turje të rrezikshme" (1969) u bë gjithashtu një ngjarje goditëse në hapësirën kulturore. Artisti shkroi disa këngë posaçërisht për këtë film, duke përfshirë "Çifti i Bengalskit", "Balada e luleve, pemëve dhe milionerëve" dhe "Romance". Imazhi i shansonierit Georges Bengalsky ka shumë ngjashmëri me rolin e Andrei Zharkov, të cilin ai e luajti në filmin "Ndërhyrja". Performanca e Vysotsky mahnit audiencën me natyralizmin e saj, i cili shpjegohet jo vetëm nga dhuntia e tij unike dramatike, por edhe nga kuptimi i tij i thellë i fatit tragjik të personazheve të tij. Së bashku me Vladimir Semyonovich, Lionella Pyryeva, Georgy Yumatov, Bronislav Brundukov luajtën në këtë film.
Vysotsky - Çiftet e Bengalskit ("Turet e rrezikshme")
Artisti mishëroi shkëlqyeshëm imazhin e një oficeri të Gardës së Bardhë në filmin "Dy shokë të shërbyer" (1968) të regjisorit Evgeny Karelov. Heroi i Vysotsky nuk është aspak i munduar nga një ndjenjë nostalgjie; ai është vendimtar dhe i gatshëm të humbasë me vetëdije gjithçka që është e rëndësishme për të. Partneri i artistit në këtë film ishte Iya Savvina; Oleg Yankovsky, Anatoly Papanov dhe Rolan Bykov gjithashtu luajtën në film.
Në filmin "Mjeshtri i Taigës" (1969), bazuar në veprën e detektivit të Boris Mozhaev, Vysotsky luan rolin e një drejtuesi të artelit të përfshirë në një grabitje. Rolin e policit që zbuloi këtë rast e luajti miku më i mirë i Vysotsky, Valery Zolotukhin.
Heroi i Vysotsky gjithashtu përballet me një zgjedhje të vështirë morale në filmin "The Fourth" (1973), bazuar në shfaqjen e Konstantin Simonov. Artisti ishte në gjendje të mishëronte shkëlqyeshëm imazhin e një personi të dobët, në të cilin shkëlqen vetëm një shkëndijë e mirësjelljes. Roli i një gazetari që mëson aksidentalisht informacione të rrezikshme dhe nuk është gati të veprojë sipas ndërgjegjes së tij konsiderohet si një nga më të vështirat në filmografinë e Vysotsky. Role të tjera në këtë film u luajtën nga Juozas Budraitis, Armen Dzhigarkhanyan dhe Margarita Terekhova.
Imazhet e mishëruara nga Vysotsky në ekran mbetën përgjithmonë në kujtesën e miliona njerëzve; gjatë karrierës së tij kinematografike ai arriti të luante shumë role, por personazhi më i dashur i filmit të Vysotsky për miliona njerëz ishte, natyrisht, Gleb Zheglov në serialin e vitit 1979 filmi "Vendi i takimit nuk mund të ndryshohet" me regji të Stanislav Govorukhin, bazuar në veprën e vëllezërve Weiner "Epoka e mëshirës".
Pavarësisht se Zheglov vepër letrare Një burrë shumë i ri, njëzet e pesë vjeçar, Govorukhin nuk pa askënd tjetër përveç Vysotsky në këtë rol, dhe rishkruan skenarin, duke marrë parasysh moshën e artistit, i cili ishte tashmë dyzet në kohën e xhirimit.
Vendi i takimit nuk mund të ndryshohet. Fragment
Imazhi i Volodya Sharapov në ekran u mishërua nga Vladimir Konkin, Sergei Yursky, Armen Dzhigarkhanyan, Leonid Kuravlev, Larisa Udovichenko dhe Viktor Pavlov gjithashtu luajtën në film. Roli i kapitenit Zheglov është i fundit në filmografinë e Vysotsky; aktori vdiq dy vjet pas publikimit të filmit "Vendi i Takimit nuk mund të ndryshohet".
Poezi, këngë dhe proza
Vladimiri shkroi poezinë e tij të parë në vitin e vdekjes së Josif Stalinit, në vitin 1953. Poezia “Betimi im” u ruajt falë nënës së tij, e cila e botoi në gazetën murale të institucionit qeveritar ku ajo shërbente.Vladimiri mësoi të luante kitarë, i marrë si dhuratë nga prindërit për ditëlindjen e tij të shtatëmbëdhjetë. Në fillim, repertori i tij përbëhej nga këngët e oborrit dhe të ashtuquajturat hajdutë, në të cilat studiuesit e veprës së poetit nuk shohin asgjë të çuditshme. Brezi i intelektualëve të Moskës, të rritur në vitet e pasluftës, e kaloi krijimtarinë e burgut përmes bagazhit të tyre kulturor, duke e romantizuar atë.
Poezi dhe monologje nga Vladimir Vysotsky
Disa studiues pohojnë se Vysotsky filloi të shkruante këngë nën ndikimin e punës së Bulat Okudzhava. Si poet, Vladimir Semyonovich nuk mori njohjen që e kapërceu pas vdekjes së tij, por tani veprat e tij botohen në botime të mëdha, disa prej tyre janë përfshirë në kurrikulën shkollore.
Poezitë, si dhe këngët e Vysotsky, janë ndër ato fenomene jashtëzakonisht të rralla që dalin nga shpirti i popullit rus dhe depërtojnë në vetëdijen e çdo personi, duke u bërë familje për ta. Por gjatë jetës së tij, Vysotsky u mërzit që poezitë e tij u refuzuan të botoheshin dhe ai nuk u pajtua në parim me redaktimet e propozuara nga redaktorët.
Në vitin 1975, poema "Pritja zgjati..." u botua në përmbledhjen "Dita e Poezisë", e cila u bë botimi i vetëm jetësor i një poezie nga Vysotsky në Bashkimin Sovjetik, dhe në Francë, në fund të viteve '70, rreth dy. qindra poezi nga Vladimir Vysotsky u botuan nga shtëpia botuese YMCA -Press, ato u përfshinë në koleksionin "Këngët e bardeve ruse".
Vladimir Vysotsky - Nuk më pëlqen ...
Trashëgimia letrare e Vladimir Vysotsky përfshin më shumë se 200 poezi dhe rreth 600 këngë. Vladimir Semyonovich shkroi gjithashtu disa tregime dhe skenarë dhe veprën "Një roman për vajzat", e cila u zbulua në dokumentet personale të poetit pas vdekjes së tij.
Jeta personale e Vladimir Vysotsky
Vysotsky u takua me Isolda Zhukova, e cila ishte e destinuar të bëhej gruaja e tij e parë, ndërsa studionte në Shkollën e Teatrit të Artit në Moskë. Ata luajtën së bashku në një shfaqje studentore, por edhe pasi mbaruan provat, Vladimir ishte gjithmonë afër. Isolda ishte në vitin e fundit të studimit, Volodya ishte në vitin e tretë. Ajo tashmë ishte e martuar, por statusi i të dashurit të saj nuk e shqetësoi Vysotsky. Ai e zhvendosi Isoldën në një apartament komunal në rrugën First Meshchanskaya. Kur ajo mbaroi universitetin dhe hyri në teatër. Lesya Ukrainka në Kiev, më pas takoi gjyshen e Vladimirit dhe e magjepsi atë.Jeta me Volodya ishte e lehtë dhe me diell, pavarësisht se ne jetonim të paqëndrueshëm, "pas një ekrani", pa para.
Një vit më vonë, Isolde u kthye në Moskë dhe Vysotsky mori diplomën e tij. Ata i çojnë menjëherë aplikimet në zyrën e gjendjes civile. Më 25 prill 1960 u zhvillua një dasmë e thjeshtë, por gazmore dhe miqësore. Shumë shpejt Iza e kuptoi se ishte në pritje të një fëmije. Papritur, nëna e Vysotsky e mori lajmin me armiqësi. Për shkak të stresit mes një skandali me vjehrrën, vajza pati një abort. 
Marrëdhënia është përkeqësuar. Në këtë kohë, Isolde mori një ofertë nga teatri në Rostov-on-Don dhe e pranoi atë. Vladimiri shkoi të takonte gruan e tij, por ndjenjat nuk ishin më të njëjta. Kur Iza dëgjoi thashethemet se aktorja Lyudmila Abramova po priste fëmijën e Vysotsky, ajo vendosi gjithçka për veten e saj. Në vitin 1965, çifti u divorcua. Isolda mbajti mbiemrin e të shoqit. Djali i saj Gleb, i lindur nga një burrë tjetër, mban këtë mbiemër. Isolda Vysotskaya vdiq në 2018
Njerëzit e afërt kujtojnë Vladimir Vysotsky
Vladimir Vysotsky dhe studentja e VGIK, Lyudmila Abramova luajtën së bashku në dramën "The 713th Requests Landing". Përshtypja e parë për burrin e saj të ardhshëm ishte e pakëndshme: në hyrje të hotelit ku po qëndronte Lyudmila, e cila kohët e fundit kishte përjetuar vdekjen tragjike të një të riu të dashuruar me të, për të cilën fajësonte vetëm veten, aktorja pa një të parruar. dhe një burrë qartësisht i dehur me një këmishë të përgjakur. Që në fjalinë e parë, i huaji filloi të kërkonte të huazonte para - ai theu enët në një restorant hoteli dhe nuk kishte asgjë për të paguar.
Lyudmila i dha burrit një unazë me një ametist, një trashëgimi familjare. Dhe një orë më vonë, i panjohuri po i binte tashmë derës së dhomës së saj të hotelit dhe, pa pritur që të hapej, e rrëzoi, hyri në dhomë me shampanjë në duar dhe i propozoi martesë Lyudmilës. Dhe ajo pranoi, sepse në varrin e djalit që ishte dashuruar me të, u zotua të martohej me të parin që i propozoi. "Po t'i kisha thënë po, ai do të ishte gjallë..." - qortoi veten Abramova.
Epo, shpejt u bë e qartë se ai dhe i huaji i parregullt po luanin së bashku në të njëjtin film. Lyudmila ishte e kënaqur me talentin e të riut dhe thellësinë e zërit të tij. Filloi një romancë midis aktorëve, e cila nuk u pengua nga fakti se Vysotsky kishte një grua zyrtare. Por ata u martuan vetëm në 1965, kur djali më i vogël i Lyudmila dhe Vladimir, Nikita, u bë një vjeç. Arkadi më i madh tashmë është dy vjeç e gjysmë.
Martesa doli të jetë e shkurtër. Në vitin 1968, Vladimir dhe Lyudmila bënë kërkesë për divorc. Edhe në fillim të marrëdhënies, Lyudmila u paralajmërua se Vysotsky nuk dallohej nga besnikëria. Por ajo nuk mund ta besonte për një kohë të gjatë, sepse edhe pas lindjes së fëmijëve ai u tregua i tillë burri i dashur, baba i kujdesshëm.
Në 1967, Vysotsky u takua me Marina Vladi. Lyudmila pa që burri i saj po largohej çdo ditë dhe së shpejti bëri kërkesë për divorc. Sidoqoftë, gruaja e ardhshme e bardit (megjithëse civile) nuk ishte Vladi, por aktorja Tatyana Ivanenko, një grua e brishtë e ngjashme me Brigitte Bardot, me të cilën fati e bashkoi në Teatrin Taganka. Miqtë e poetit vërejnë se nga të gjitha marrëdhëniet, këto ishin më të dhimbshmet dhe më konfuzet për të. Vladimiri nuk mundi të bënte një zgjedhje dhe nxitoi midis Tatyana dhe Marina Vladi, duke shkaktuar dhimbje si për veten ashtu edhe për gratë e tij.
Historia e dashurisë së Vladimir Vysotsky dhe Lyudmila Abramova
Në ditën e fundit të vitit 1971, Tatyana Ivanenko lindi vajzën e tij Anastasia. Dihet që poeti nuk përjetoi gëzim kur mësoi se Tatyana po priste një fëmijë; ai tashmë ishte i martuar me Marina Vladi. Ivanenko donte që Vysotsky ta njihte vajzën e saj, por ai nuk e bëri. Sipas kujtimeve të miqve të poetit, situata rëndoi shumë mbi të dhe ai shpesh qortonte veten për mungesë karakteri.
Anastasia mori patronimin e babait dhe mbiemrin e nënës. Duke u rritur, ajo kurrë nuk mundi të gjente pak dhembshuri në zemrën e saj për të atin dhe nuk e fali atë. Ajo solli në jetë një vajzë, Arina Sakharova. Vajza jeton një jetë modeste, pa reklamuar se është mbesa e Vladimir Vysotsky.
Poeti ëndërroi të martohej me një franceze simpatike me rrënjë ruse edhe para njohjes së tij personale, e cila ndodhi në verën e vitit 1967 gjatë vizitës së saj në Moskë. Marina së pari pa Vysotsky në skenë, ku luajti rolin e Khlopushit në prodhimin e "Pugachev". Pas performancës, Vysotsky dhe Marina Vladi u takuan në një restorant, që ishte fillimi i marrëdhënies së tyre. Sipas kujtimeve të aktores, Vysotsky dha përshtypjen e një djali fshatar dhe shumë të zakonshëm, por kur mori kitarën, ajo nuk mund t'i hiqte më sytë e saj admirues.
Menjëherë pas takimit me aktoren, Vysotsky shkroi poezinë e tij të parë dhe ndoshta më të bukur për dashurinë, "Shtëpia e Kristaltë", e cila u bë një baladë e bukur lirike, të cilën ia kushtoi të dashurit të tij të ri. Marrëdhënia midis Vysotsky dhe Vladi zgjati 12 vjet
Në total, poeti rus dhe aktorja franceze ishin së bashku për 12 vjet, por, siç tha me hidhërim Marina, orët e lumturisë së fituar nga distanca që i ndanë u lanë në hije nga sëmundja e Vysotsky, beteja me të cilën humbi. Për më tepër, për dy vitet e fundit të jetës së tij, bardi ishte i dashuruar me Oksana Afanasyeva, studente në institutin e tekstilit (më vonë gruaja e Leonid Yarmolnik).
Pak para vdekjes së tij, Vysotsky kaloi tre javë vere në Paris dhe, siç kujton aktorja, ai u përpoq edhe një herë ta bindte atë se mund të linte varësinë e tij - morfinën.
Vitet e fundit të jetës dhe vdekjes
Dihet se ditët e fundit poeti ndihej jashtëzakonisht keq, pranë tij ishin mjekët. Nuk mund të thuhet me siguri 100% nëse ai vuante nga varësia nga droga, por fakti që Vysotsky kishte probleme me alkoolin nuk kontestohet nga asnjë nga miqtë dhe të afërmit e tij. Dhe rreshtat "Unë po hedh helmin në fyt, në venat e mia" lë të kuptohet se droga ishte ende e pranishme në jetën e Vysotsky.Sipas një versioni të zakonshëm, bardi u bë i varur nga morfina në mesin e viteve '70, kur vuante nga dhimbje të forta në veshka. Sipas burimeve të tjera, ai po nxirrej nga një qejf i rëndë. Vladimir i pa injeksionet si një mënyrë për të hequr qafe varësinë ndaj alkoolit, duke mos dyshuar se metoda e tij e re e harresës ishte shumë më e rrezikshme se alkooli.
Më 25 korrik 1979, Vysotsky përjetoi vdekjen klinike gjatë xhirimeve në Buhara. Kjo nuk ishte hera e parë që ai “vdiq”; dhjetë vjet më parë, ai kishte përjetuar tashmë vdekjen klinike për shkak të një ene që i plasej në fyt. Kësaj radhe ai injektoi pa sukses një qetësues në venë, emrin e të cilit nuk e japim për arsye etike. Ai nuk e dinte që ampula nuk përmbante morfinë.
Vladimiri mbijetoi. Ai e kuptoi se kishte nevojë për trajtim, por ishte tepër vonë. Asgjë nuk ndihmoi: as pastrimi i dhimbshëm i gjakut, as një arratisje nga qytetërimi në një cep ariu francez me Marina Vladin. Nuk kishte asnjë mënyrë për të kapërcyer varësinë.
Në BRSS, për shkak të Olimpiadës që po afrohej, morfina nuk ishte e disponueshme, kështu që poeti përdori një analog të disponueshëm - vodka, ndonjëherë duke e holluar atë me kokainë. Më 14 korrik 1980, Vladimir Semyonovich dha koncertin e tij të fundit, dhe më 18 korrik, ai u shfaq në skenën e Teatrit Taganka për herë të fundit për të luajtur Hamletin.
Zemra e Vladimir Semyonovich ndaloi natën e 24-25 korrikut 1980, afërsisht në orën tre të mëngjesit.
Poeti vdiq në banesën e tij në rrugën Malaya Gruzinskaya në Moskë. Sipas versionit zyrtar, Vladimir Semyonovich vdiq nga dështimi akut i zemrës, i cili me të vërtetë mund të ishte rezultat i shumë viteve të alkoolizmit, si dhe punës së tepërt dhe stresit.Me insistimin e Semyon Vladimirovich Vysotsky, nuk u krye një autopsi e trupit të djalit të tij, gjë që, në fakt, u bë shkak për shfaqjen e disa versioneve, ndër të cilat më të zakonshmet janë dështimi i zemrës dhe marrja e alkoolit në kombinim me qetësuesit.
Vdekja e poetit u bë një pikëllim personal për qytetarët e të gjithë Bashkimit Sovjetik, por edhe dekada më vonë, rrethanat e vdekjes së Vladimir Vysotsky mbeten të paqarta, gjë që krijon supozime të ndryshme, përfshirë vrasjen.
Yuri Lyubimov tha që Vysotsky u ndje aq fort dhe jetoi aq shpejt sa në fakt u dogj nga zjarri emocional që u përpoq të hidhte në poezitë dhe këngët e tij.
Si shumë poetë, Vysotsky kishte një paramendim për vdekjen e tij të afërt; në një nga poezitë e tij të fundit ai shkroi rreshtat:
Unë jam më pak se gjysmë shekulli - dyzet e ca,
Unë jam gjallë, për dymbëdhjetë vjet ju dhe Zoti do t'ju mbroni.
Kam diçka për të kënduar kur të dal para të Plotfuqishmit,
Unë kam diçka për të justifikuar para tij ...
Vladimir Semyonovich nënkuptonte numrin e viteve në total që ishte me Marina Vladi.Varrimi i Vladimirit u bë më 28 korrik 1980; ata që erdhën për t'i dhënë lamtumirën poetit mbushën rrugët e kryeqytetit, ku ato ditë zhvilloheshin Lojërat Olimpike Verore. Më vonë, Marina Vladi do të thotë se ajo, e cila pa funeralet e mbretërve, nuk priste kaq shumë njerëz që e konsideruan detyrën e tyre të vinin për t'i thënë lamtumirën Vladimir Vysotsky.
Nikita Vladimirovich thotë se ai kurrë nuk do të jetë në gjendje të harrojë ditën e varrimit të babait të tij, kishte kaq shumë njerëz në sytë e të cilëve hidhërimi i humbjes ishte i dukshëm. Siç vë në dukje djali i poetit, përkundër faktit se kishte një numër tepër të madh njerëzish që erdhën për të thënë lamtumirë, nuk pati asnjë ngërç apo skandale. Në shumicën e dyqaneve të luleve në Moskë nuk mbetën asnjë lule atë ditë, njerëzit i blenë të gjitha, dhe linja për në arkivol me trupin e poetit shtrihej për 9 kilometra.
Poeti u varros në varrezat Vagankovskoye, varri i tij ndodhet në hyrje në të djathtë dhe gjatë gjithë vitit varrosur në lule. Monumenti, i hapur në vjeshtën e vitit 1985, u krijua nga skulptori Alexander Rukavishnikov. Në monument, poeti është paraqitur duke u përpjekur të shpëtojë nga prangat që i ngatërruan trupin. Sipas Mikhail Shemyakin, i cili, natyrisht, ndahet nga të gjithë miqtë e Vysotsky, monumenti nuk mund të përcjellë të gjithë forcën e brendshme të poetit, por pasqyron dëshirën e tij për liri dhe simbolizon një fluturim të ndërprerë shumë herët.
Shtatë vjet pas vdekjes së Vysotsky, aktorja botoi librin "Vladimir, ose Fluturimi i Ndërprerë", prezantimi i të cilit u bë në Paris, në librarinë Globe. Vladi e ndërtoi historinë e saj në kontrastin që supozohej se ekzistonte midis saj dhe Vysotsky, duke u fokusuar jo vetëm në alkoolizmin e tij, por edhe në varësinë nga droga, nga e cila, sipas saj, ai vdiq.
Miqtë dhe të njohurit e ngushtë të Vysotsky i përshëndetën negativisht zbulimet e Vladi, shumë prej tyre e quajtën librin një trillim dhe madje një përpjekje për të denigruar kujtesën e poetit. Ndër ata që folën hapur kundër librit të francezes së famshme ishin Mikhail Shemyakin, Rolan Bykov dhe nëna e poetit Nina Vysotskaya.
Fenomeni Vysotsky
Fenomeni i Vladimir Vysotsky studiohet nga shumë studiues, dhe arsyet e popullaritetit të tij janë zëri i pazakontë që depërton në zemrat e dëgjuesve, thellësia e poezive të tij, veçantia e rimave të tij dhe, natyrisht, energjia që nënshtroi fjalë për fjalë. njerëzit që vinin në shfaqjet e tij. Sidoqoftë, ndjenja që zotëron të gjithë ata që patën fatin të prekin veprën e Vysotsky-t nuk mund të quhet popullaritet, sepse nuk është popullaritet, është pranim i pakushtëzuar dhe dashuri pa kushte, dhe, siç e dimë, askush nuk ka mundur ende të zbulojë sekreti i dashurisë. Është pikërisht dashuria për veprën e poetit dhe artistit ajo që përbën fenomenin sociokulturor që prej disa dekadash tashmë ka bashkuar njerëz të moshave të ndryshme, origjinave, të ardhurave dhe arsimit të ndryshëm.Miqtë e poetit janë të sigurt se ai shfaqi admirim për figurat e përmendura historike jo sepse ishte produkt i sistemit sovjetik, por sepse ishte para së gjithash patriot. Po të jetonte sot Vladimir Vysotsky, janë të sigurt ata që patën fatin ta njihnin personalisht, të njëjtën gjë do të thoshte edhe tani, pra do të vepronte ashtu siç i kishte thënë zemra. Kur vlerësojmë ndikimin që pati vepra e Vladimir Vysotsky, nuk mund të kufizojmë veten vetëm në aspektin kulturor; ky fenomen është shumë më i gjerë, ai jeton në zemrën e çdo rus dhe na bashkon, duke qenë pjesë e kodit gjenetik.
Vysotsky Vladimir Semenovich lindi në Moskë në 1938, më 25 janar. Ai vdiq këtu më 25 korrik 1980. Ky person i talentuar është një poet i shquar i BRSS, si dhe një aktor dhe këngëtar, autor i disa veprave në prozë, Artist i nderuar i RSFSR-së (pas vdekjes, që nga viti 1986). Ai gjithashtu mori Çmimin Shtetëror të BRSS (gjithashtu pas vdekjes, në 1987). Puna dhe biografia e Vysotsky do të paraqitet në këtë artikull.
Si aktor, ai mori pjesë në 30 filma, duke përfshirë "Tragjedi të vogla", "Vendi i takimit nuk mund të ndryshohet", "Vertikal", "Mjeshtri i taigës", "Takime të shkurtra". Vladimir Semenovich ishte anëtar i trupës, performanca e vazhdueshme në Teatrin e Dramës dhe Komedisë në Moskë, e vendosur në veprën e Taganka.Vysotsky do të diskutohet më në detaje më poshtë.
Familja e Vladimir Semenovich
Babai i tij është Semyon Vladimirovich Vysotsky (vitet e jetës - 1916-1997). Ai është me origjinë nga Kievi, një veteran i Luftës së Dytë Botërore, një sinjalizues ushtarak, një kolonel. Nina Maksimovna (vitet e jetës - 1912-2003) - nëna e poetit, me profesion ajo është përkthyese në rusisht nga gjermanishtja. Xhaxhai i Vladimir Semenovich - Alexey Vladimirovich (vitet e jetës - 1919-1977). Ky njeri është shkrimtar, ka marrë pjesë në Luftën e Dytë Botërore dhe është vlerësuar me tre Urdhra të Flamurit të Kuq.
Nga vjen familja Vysotsky?
Studiuesit aktualisht pajtohen që vendi ku ka origjinën familja Vysotsky mund të konsiderohet provinca Grodno, rrethi Pruzhany, qyteti i Selets (tani është Bjellorusia, rajoni i Brest). Ndoshta, mbiemri shoqërohej me emrin e një prej vendbanimeve në rajonin e Brest, rrethi Kamenets (qyteti Vysokoye).
Fëmijëria e artistit të ardhshëm
Vladimiri e kaloi fëmijërinë e tij të hershme në një apartament komunal në Moskë, që ndodhet në Rrugën 1 Meshchanskaya. Në vitin 1975, ai shkruante për këtë periudhë të jetës së tij se familjet kishin vetëm një tualet për 38 dhoma. Në vitet 1941-1943, ai jetoi në fshatin Vorontsovka në evakuim me nënën e tij. Ky vendbanim ndodhej 20 kilometra nga qendra rajonale - qyteti i Buzuluk, i vendosur në rajonin Chkalov (tani rajoni i Orenburgut). Në 1943, poeti i ardhshëm u kthye në Rrugën 1 Meshchanskaya (e riemërtuar "Prospekt Mira" në 1957). Në vitin 1945, ai shkoi në klasën e parë në një nga shkollat e Moskës.
Në vitin 1947, disa kohë pasi prindërit e tij u divorcuan, Vladimir dhe puna e të cilit paraqitet në këtë artikull, u transferua me babanë e tij dhe gruan e tij të dytë (Evgenia Stepanovna Vysotskaya-Likhalatova). Ata jetuan në vitet 1947-1949 në Gjermani, në qytetin Eberswalde, ku shërbente babai i tyre. Këtu Vysotsky mësoi të luante piano. Jeta dhe vepra e tij, megjithatë, u zhvilluan kryesisht në Moskë.
Ai u kthye në kryeqytet në vitin 1949, në tetor dhe shkoi në shkollën e djemve nr. 186 këtu, në klasën e pestë. Familja Vysotsky në atë kohë jetonte në Bolshoi Karetny Lane, në shtëpinë numër 15 (tani mund të shihni një pllakë përkujtimore në këtë ndërtesë).
Fillimi i një karriere artistike
Që nga viti 1953, Vysotsky ndoqi një klub drama në Shtëpinë e Mësuesit, të udhëhequr nga V. Bogomolov, një artist i Teatrit të Artit në Moskë. Vladimiri u diplomua në shkollën nr. 186 në 1955 dhe, me insistimin e të afërmve të tij, hyri në Institutin e Inxhinierisë së Ndërtimit në Moskë, departamenti i inxhinierisë mekanike. Ai u largua atje pas semestrit të parë.
Ky vendim u mor në natën e Vitit të Ri (nga 31.12.1955 deri më 01.01.1956). Së bashku me Igor Kokhanovsky, një shok shkolle, Vysotsky bëri vizatime, pa të cilat ata nuk do të lejoheshin të merrnin pjesë në seancë. Detyra u krye rreth orës dy të mëngjesit. Por befas Vladimiri u ngrit në këmbë dhe filloi të derdhte bojë (mbetje kafeje të pjekur - sipas një versioni tjetër) mbi vizatimin e tij. Ai vendosi të përgatitej për të hyrë në shkollën e teatrit, sepse vendosi që fakulteti i mekanikës nuk ishte për të.
Studioni në Teatrin e Artit në Moskë
Nga viti 1956 deri në 1960, Vladimir Semenovich ishte student në Teatrin e Artit në Moskë, departamenti i aktrimit. Ai studioi me Vershilov, pas së cilës me Komissarov dhe Massalsky. Vysotsky u takua me Iza Zhukova në vitin e tij të parë. Ai u martua me këtë vajzë në pranverën e vitit 1960.
Puna e parë në teatër
Puna e tij e parë në teatër ishte në vitin 1959 (roli i Porfiry Petrovich në një shfaqje të quajtur "Krim dhe Ndëshkim"). Në të njëjtën kohë, Vysotsky mori rolin e tij të parë episodik në film (student Petya në filmin "Moshatarët"). Përmendja e parë e tij në shtyp u bë në vitin 1960. Ishte një artikull "Nëntëmbëdhjetë nga Teatri i Artit në Moskë" nga L. Sergeev.
Vladimir Semenovich punoi në 1960-1964 në Teatrin e Dramës në Moskë. Pushkin (me pushime). Ai luajti rolin e Leshy në shfaqje (bazuar në veprën e Aksakov), përveç kësaj, rreth 10 role të tjera, shumica e të cilave ishin episodike.
Në sheshxhirimin e një filmi të quajtur "The 713th Requests Landing" në 1961, Vladimir Semenovich takoi Lyudmila Abramova, e cila u bë gruaja e tij e dytë. Martesa u regjistrua zyrtarisht në 1965.
Veprat e para muzikore
Krijimtaria muzikore e Vysotsky daton në vitet '60. Kënga më e hershme konsiderohet të jetë "Tattoo", shkruar në Leningrad në 1961. Vetë Vladimir Semenovich e quajti atë vazhdimisht të tillë.
Por ka edhe një tjetër, që quhet “49 ditë”, që daton në vitin 1960. Qëndrimi i autorit ndaj kësaj kënge ishte shumë kritik. Atij iu dha një mbishkrim në autograf, në të cilin u quajt manual për hakimet, "fillestarët dhe të përfunduarit". Në fund u shpjegua se në të njëjtën mënyrë mund të bëhen edhe poezi për çdo temë aktuale. Pavarësisht se vetë autori e përjashtoi këtë këngë nga vepra e tij, duke e konsideruar të parën "Tattoo", kolonat zanore të shfaqjeve të "49 Days" janë të njohura, të cilat datojnë në vitet 1964-1967.
Kreativiteti i pjekur
Shkrimi i këngëve të Vysotsky, së bashku me aktrimin, më vonë u bënë vepra e jetës së Vladimir Semenovich. Pasi punoi në Teatrin e Miniaturave të Moskës për më pak se dy muaj, ai bëri përpjekje të pasuksesshme për të hyrë në Sovremennik. Në 1964, Vysotsky krijoi këngët e para për filma, dhe gjithashtu hyri në Teatrin Taganka, ku punoi deri në fund të jetës së tij.
Vladimir Semenovich takoi në 1967, në korrik, Marina Vladi, një aktore franceze (Polyakova Marina Vladimirovna), e cila u bë gruaja e tij e tretë në 1970, në dhjetor.
Vdekja klinike
Vysotsky dërgoi një letër në 1968 në Rusi në lidhje me kritikat e ashpra të këngëve të tij të hershme në gazetat kombëtare. Në të njëjtën kohë, u publikua disku i tij i parë gramafoni, i titulluar "Këngë nga filmi "Vertical". Aktori pati një jetë në verën e vitit 1969. Mbijetoi atëherë vetëm falë Marina Vladit. Në këtë kohë ajo ishte në Moskë. Vajza dëgjoi rënkime ndërsa kaloi banjën dhe pa që Vladimir Semenovich po i rridhte gjak nga fyti.
Mjekët, për fat, e sollën në kohë në Institutin Sklifosovsky. Ai nuk do të kishte mbijetuar nëse do të kishte disa minuta më shumë vonesë. Mjekët luftuan për 18 orë për jetën e këtij aktori. Thashethemet janë përhapur tashmë në të gjithë Moskën për vdekjen e tij.
Në vitin 1972, më 15 qershor, një program i quajtur "Djaloshi nga Taganka" u shfaq në televizionin estonez. Kështu u shfaq për herë të parë Vysotsky në televizionin sovjetik, pa llogaritur filmat në të cilët mori pjesë.
Ai u vendos në vitin 1975 në rrugën Malaya Gruzinskaya, në një apartament bashkëpunues. Në bodrumin e kësaj godine ndodhej salla e ekspozitës së komitetit të grafistëve. Ekspozitat e jokonformistëve të ndryshëm janë mbajtur këtu që nga viti 1977. Aktori i vizitonte rregullisht.
Për herë të parë dhe të fundit në të njëjtin vit, gjatë jetës së tij u botua një poezi, e cila shënoi veprën e Vladimir Vysotsky, në një koleksion letrar dhe artistik të quajtur "Dita e Poezisë". Quhej "Nga një ditar udhëtimi".
Krijimtaria e Vysotsky lulëzoi në vitet 1970. Në vitin 1978, më 13 shkurt, me urdhër të Ministrisë së Kulturës, këtij artisti iu dha kategoria më e lartë solist-vokalist i estradës. Pas kësaj, ai fitoi njohjen zyrtare si këngëtar profesionist. Puna e Vladimir Vysotsky më në fund u vlerësua.
Zakonisht këngët e tij klasifikohen si kompozime bardike, por duhet bërë një rezervim. Mënyra e performancës dhe tema e tyre ishin shumë të ndryshme nga shumë të ashtuquajtur bardë të tjerë inteligjentë. Vladimir Semenovich, përveç kësaj, kishte një qëndrim mjaft negativ ndaj klubeve të këngëve amatore. Ndryshe nga shumë bardë të BRSS, ai ishte gjithashtu një aktor profesionist, kështu që puna e tij nuk mund t'i atribuohet për këtë arsye shfaqjeve amatore. Kompozimet preknin shumë tema. Ndër këngët e tij janë tekste dashurie, balada dhe këngë kriminale, si dhe këngë të shkruara me tema politike, humoristike dhe këngë përrallash. Shumë më pas filluan të quheshin monologë, pasi ato u shkruan në vetën e parë. Kjo është krijimtaria e këngës së Vysotsky, e përshkruar shkurtimisht.
Vladimir Semenovich regjistroi në televizion në 1978 dhe mori pjesë vitin e ardhshëm në botimin e një almanaku të quajtur "Metropol".
Në Paris në vitet 1970, Vladimir Semenovich takon Alyosha Dmitrievich, një artiste dhe muzikante cigane. Ata performuan vazhdimisht romanca dhe këngë së bashku, madje planifikonin të publikonin një rekord, por në vitin 1980 Vysotsky vdiq, kështu që ky projekt nuk u realizua.
Turne jashtë vendit
Vladimir Semenovich, së bashku me trupën e Teatrit Taganka, shkuan jashtë vendit në turne - në Poloni, Gjermani, Francë, Jugosllavi, Hungari, Bullgari. Ai gjithashtu arriti të vizitojë SHBA disa herë, mori leje për të shkuar në një vizitë private në Francë te gruaja e tij dhe vizitoi Tahitin dhe Kanadanë. Ai dha më shumë se një mijë koncerte jashtë vendit dhe në BRSS.
Në televizionin qendror në 1980, 22 janar, Vysotsky u regjistrua në programin Kinopanorama. Fragmentet e tij do të shfaqen për herë të parë në janar të vitit 1981 dhe vetëm në vitin 1987 do të dalë i plotë.
Ditët e fundit, vdekja e Vysotsky
Shfaqja në Pallatin e Kulturës Lyubertsy (jo larg nga Moska) u zhvillua në 1980, më 3 korrik. Sipas dëshmitarëve okularë, muzikanti dukej jo i shëndetshëm. Ai vetë ka pranuar se nuk ndihej mirë, por ka qëndruar i gëzuar, duke luajtur një koncert dy orësh në vend të një ore e gjysmë të planifikuar. Kjo dashuri për skenën ka të bëjë me Vladimir Vysotsky. Krijimtaria dhe fati i tij po i afroheshin ende finales së pashmangshme.
Një nga shfaqjet e fundit u zhvillua në të njëjtin vit, më 22 qershor, në qytetin e Kaliningradit. Gjatë saj, Vysotsky përsëri u ndje i sëmurë. Duke folur në NIIEM (Moskë) më 14 korrik, ai performoi një nga këngët e tij të fundit me titull "Trishtimi im, malli im...". Në Kaliningrad (tani Korolev) afër Moskës, ai mbajti koncertin e tij të fundit më 16 korrik.
Vysotsky u shfaq për herë të fundit në Teatrin Taganka më 18 korrik, në rolin e Hamletit, më i famshmi nga të gjitha rolet e tij. Këto janë ngjarjet e fundit që shënuan veprën e Vysotsky.
Shkurtimisht për vdekjen e tij mund të thuhet në vijim. Vladimir Semenovich vdiq më 25 korrik në gjumë, në një apartament në Moskë. Shkaku i saktë i vdekjes së tij nuk mund të përcaktohet pasi nuk është kryer autopsi. Ekzistojnë disa versione për këtë. Leonid Sulpovar dhe Stanislav Shcherbakov thonë se artisti vdiq nga mbytja, asfiksia si rezultat i përdorimit të tepërt të qetësuesve (alkool dhe morfinë). Sidoqoftë, Igor Elkis e hedh poshtë këtë version.
Funerali i artistit
Vysotsky u varros më 28 korrik. Aktori vdiq gjatë Lojërave Olimpike në Moskë. Në pritje të kësaj ngjarje, qyteti u mbyll plotësisht për hyrjen e jorezidentëve. U përmbyt nga policia. Praktikisht nuk kishte raportime për vdekje në mediat sovjetike në këtë kohë. Përkundër gjithë kësaj, një turmë e madhe u mblodh në Teatrin Taganka pas vdekjes së Vysotsky. Ajo qëndroi atje për disa ditë. Në ditën e funeralit, çatitë e ndërtesave të vendosura rreth sheshit Taganskaya u mbushën me njerëz. Dukej se e gjithë Moska po varroste një njeri kaq të madh si Vladimir Vysotsky, biografia dhe vepra e të cilit vazhdojnë të ngjallin interes të madh edhe sot.
Shtëpia e Krijimtarisë së Vysotsky në Krasnodar
Shtëpia e krijimtarisë së këtij artisti legjendar në Krasnodar ndodhet në qendër të qytetit. Disa dhoma shfaqin sende personale që i përkisnin artistit, si dhe fotografi të realizuara gjatë studimeve të tij në Teatrin e Artit në Moskë dhe materiale që lidhen me periudha të ndryshme të jetës së tij. Edhe ky artist ndodhet këtu. Hyrja është falas. Para fasadës së ndërtesës ndodhet një bust i artistit. Jeta dhe vepra e Vladimir Vysotsky tërheq shumë njerëz sot këtu. Në Shtëpinë e Kreativitetit ka edhe mundësinë për të parë filma rreth saj dhe për të bërë një turne, gjithashtu plotësisht falas.
Vladimir Vysotsky u bë një legjendë e muzikës, teatrit dhe kinemasë sovjetike. Këngët e Vysotsky janë bërë klasike dhe hite të përjetshme të pamohueshme. Puna e tij është shumë e vështirë për t'u klasifikuar, pasi ai i kalon dhe i zgjeron ato. Vysotsky zakonisht quhet muzikë bard, por në të njëjtën kohë, mënyra e tij e performancës dhe temat e teksteve ishin krejtësisht të ndryshme nga ato të pranuara në mjedisin bard. Vetë muzikanti gjithashtu e mohoi këtë lëvizje.
Kanali i parëFëmijëria dhe rinia
Vladimir Semenovich Vysotsky lindi në 25 janar 1938 në Moskë në një apartament të madh komunal. Babai i poetit është një bard dhe aktor, me origjinë nga Kievi, një veteran i Luftës së Dytë Botërore, dhe nëna e tij është një përkthyes-referente. Kur filloi lufta, Vladimir Semenovich ishte vetëm katër vjeç, kështu që nëna e tij vendosi të largohej me djalin e saj për në rajonin e Orenburgut. Vysotsky jetoi atje për rreth dy vjet, dhe pas evakuimit familja u kthye në Moskë.
Dy vjet pas përfundimit të luftës, prindërit u ndanë. Në moshën nëntë vjeç, Vladimir Vysotsky përfundoi në Gjermaninë e pushtuar të pasluftës, kështu që fëmijëria e tij nuk mund të quhet rozë, ndryshe nga bashkëmoshatarët e tij në kryeqytetin e BRSS. Ndërsa ishte në Gjermani, Volodya ndoqi mësimet e pianos. Nëna e tij u martua përsëri dhe Vysotsky pati një marrëdhënie të vështirë me njerkun e tij. Edhe babai i tij u martua për herë të dytë, por muzikanti kishte një marrëdhënie më të mirë me njerkën e tij.
Kulichki.com Poeti i ri u kthye në Moskë në vitin 1949, duke u vendosur me babanë dhe gruan e tij. Ishte atje që Vysotsky takoi muzikën, ose më saktë, rininë e gëzuar të viteve '50, të cilët e shtynë të këndonte. Akordet e para të Vladimir Semenovich janë motivet e romancës së hajdutëve, një prirje popullore për ata, fëmijëria e të cilëve kaloi gjatë luftës. Në mbrëmje, grupet mblidheshin për të luajtur këngë për Kolyma, Vorkuta dhe Murka në kitarë. Pastaj Vladimir Vysotsky filloi një lidhje serioze me kitarën.
Në moshën 10 vjeç, Vladimir Semenovich filloi të ndiqte një klub drama. Atëherë ai ende nuk e kuptonte se e ardhmja e tij i përkiste teatrit. Pas mbarimit të shkollës, Vysotsky hyri në një shkollë ndërtimi në Moskë, por gjashtë muaj më vonë ai kuptoi se ishte në "vendin e gabuar" dhe u largua nga institucioni arsimor.
Humus.livejournal.com Sipas legjendës, Vladimir e bëri këtë papritmas dhe mjaft të çuditshëm. Aktori i ardhshëm dhe një shok klase kaluan gjithë natën e Vitit të Ri duke u përgatitur për seancën, duke bërë vizatime, pa të cilat ishte e pamundur të merrte pranimin në provime. Pas disa orësh punë të mundimshme, vizatimet ishin gati - dhe më pas Vysotsky rrëmbeu një kanaçe me bojë nga tavolina dhe e derdhi në fletën e tij. Vladimir e kuptoi që nuk mund të ishte më në këtë institucion arsimor, dhe vendosi të kalonte gjashtë muajt e mbetur duke u përgatitur për pranimin e ri.
Pas kësaj, djali i ri karizmatik hyri në Teatrin e Artit në Moskë dhe tre vjet më vonë ai bëri debutimin e tij në skenën e teatrit në shfaqjen edukative "Krim dhe Ndëshkim". Pastaj Vladimir Semenovich luajti rolin e tij të parë të vogël në filmin "Moshatarët".
Teatri
Pas diplomimit në Shkollën e Teatrit të Artit në Moskë, Vysotsky shkoi për të punuar në teatër. Pushkin. Së shpejti aktori shkoi në Teatrin e Miniaturave, duke luajtur atje në episode të vogla dhe ekstra, të cilat nuk shkaktuan shumë entuziazëm. Kishte gjithashtu përpjekje të pasuksesshme për të hyrë në Teatrin Sovremennik.
RIA News Si rezultat, Vladimir Semenovich i pëlqeu Teatri Taganka, ku punoi deri në vdekjen e tij. Këtu Vysotsky provoi imazhet e Hamletit, Pugachev, Svidrigailov dhe Galileo. Së bashku me Teatrin Taganka, aktori udhëtoi shumë, ai praktikisht udhëtoi në të gjithë botën, performoi në Francë, Poloni, Gjermani, Hungari dhe Bullgari, ishte në gjendje të udhëtonte në SHBA disa herë, vizitoi Meksikën, Kanadanë dhe Tahitin.
Muzikë
Vladimir Vysotsky shkroi vetë tekstet e këngëve. Vysotsky shkroi poezitë e tij të para kur ishte ende në shkollë. Poeti i ri i kushtoi Stalinit poezinë "Betimi im" dhe në mënyrë lirike vajtoi vdekjen e udhëheqësit. Vetë Vysotsky e quan këngën e parë "Tattoo", e cila u interpretua në Leningrad në 1961. Kjo këngë filloi një cikël të oborrit, "hajdutët" funksionojnë në veprën e poetit.
Pavarësisht deklaratave të artistit, është një tjetër këngë e tij, e datuar një vit më parë. Kjo këngë quhet "49 ditë". Është shkruar për veprën e ushtarëve rusë që kaluan nëpër Oqeanin Paqësor. Poezitë iu kushtuan një teme fisnike, por kjo nuk e bëri Vysotsky të dashurohej me krijimin e tij. Ai e quajti këtë këngë një manual për hakerat dhe foli shumë negativisht për të. Sipas autorit, mund të kompozoni shumë poezi të tilla thjesht duke hapur seksionin e ngjarjeve aktuale në çdo gazetë dhe duke rishkruar emrat. Ishte e rëndësishme që poeti të linte krijimtarinë të rrjedhë përmes tij, kështu që ai nuk e njohu këngën "hacky" "49 Days".
Vladimir Vysotsky e mori frymëzimin e tij autorial, të cilin e konsideroi mentorin e tij deri në ditën e fundit të jetës së tij. “Song of Truth and Lies” iu kushtua posaçërisht atij. Aktori filloi të shkruante muzikë dhe tekste në vitet '60. Dëgjuesit e parë nuk i vlerësuan motivet e "oborrit" të muzikantit, dhe vetë Vysotsky nuk i pëlqeu veçanërisht ato. Si muzikant, Vladimir Semenovich u pjekur pak më vonë. Në vitin 1965, kënga "Nëndetëse" u bë një shenjë se puna rinore e poetit të hershëm kishte mbaruar. Më vonë, aktori shkroi këngë për filma në të cilët luajti dhe mori pjesë aktive në krijimin e tyre.
Kult Rock Në vitin 1968, u publikua disku i parë i gramafonit me këngët origjinale të Vysotsky. Ishte një koleksion i këngëve të tij për filmin "Vertical", duke përfshirë "Song about a Friend", i cili u interpretua fillimisht në këtë film dhe më vonë u bë një nga kartat e thirrjes së muzikantit.
Në vitin 1975, për herë të parë dhe, siç doli, për herë të fundit, një poezi nga Vysotsky u botua në një koleksion zyrtar sovjetik. Vargu “Nga trafiku” ishte me fat. Në të njëjtin vit, muzikanti regjistroi një album të ri "V. Vysotsky. Autoportret”. Ishte një koleksion i madh, me digresione autori përpara çdo kënge dhe shoqërim në tre kitara. Por regjistrimi u publikua vetëm pjesërisht dhe vetëm pas vdekjes së autorit.
Në 1978, Vladimir Vysotsky mori kategorinë më të lartë të vokalistit pop. Kjo tregoi se Ministria e Kulturës e njeh punën e Vysotsky dhe është e gatshme ta njohë atë si një interpretues profesionist.
Qendra televizive Në vitin 1979, muzikanti bëri shumë turne, ai performoi në Nju Jork dhe Toronto. Këngët e Vysotsky i impresionuan dëgjuesit aq shumë sa në Amerikën që i bindet ligjit në të njëjtin vit, pa lejen e vetë këngëtarit, u publikua një regjistrim pirat i koncertit me rendin e kompozimeve të përziera.
Në të njëjtin vit, Vladimir Vysotsky mori pjesë në krijimin e almanakut të famshëm samizdat "Metropol". Ishte një botim i pacensuruar, një përmbledhje tekstesh nga ata autorë që nuk mund të botoheshin zyrtarisht. Janë botuar gjithsej 12 kopje, por dikush ka mundur ta çojë në mënyrë të paligjshme njërën prej tyre në SHBA, ku u botua zyrtarisht almanaku.
Vysotsky vazhdoi turneun. Në Francë, ai u takua me një muzikant cigan, me të cilin interpretoi shumë këngë dhe romanca në një duet. Këngëtarët planifikonin të regjistronin një rekord, por Vladimir nuk pati kohë ta bënte këtë.
Në vitet e fundit të jetës së tij, artisti nuk ndaloi së dhënë koncerte. Ai interpretoi në Leningrad, Kaliningrad dhe Moskë dhe vazhdoi të luante Hamletin në Teatrin Taganka.
Repertori i muzikantit dhe poetit përfshin më shumë se 600 këngë, si dhe rreth 200 poezi. Koncertet e tij u ndoqën nga turma fansash. Puna e Vladimir Vysotsky mbetet e rëndësishme edhe sot e kësaj dite. Muzikanti dha më shumë se një mijë e gjysmë koncerte në të gjithë botën. Gjatë jetës së tij, Vysotsky publikoi 7 nga albumet e tij dhe 11 koleksione këngësh nga muzikantë të tjerë të interpretuar prej tij.
Është pothuajse e pamundur të krijohet një diskografi e saktë e të gjitha albumeve dhe koleksioneve në të cilat mori pjesë Vysotsky, pasi ato u botuan në vende të ndryshme, u tërhoqën nga shitja dhe u rishkruan. Pas vdekjes së Vysotsky, këngët e tij vazhduan të publikoheshin në disqe.
Filmat
Në biografinë e Vladimir Vysotsky, teatri, kinemaja dhe muzika ishin po aq të ndërthurura. Vysotsky luajti rolin e tij të parë episodik në filmin "Moshatarët" ndërsa studionte ende në Teatrin e Artit në Moskë. Por kinemaja e zbuloi me të vërtetë Vladimir Semenovich si aktor në vitin 1961, pas filmimit të filmit "Karriera e Dima Gorin". Më pas erdhën "713 Requests Landing" dhe filma të tjerë. Por nuk kishte role kryesore, Vysotsky filloi të abuzonte me alkoolin. Kjo ktheu shumë gjëra për keq.
Suksesi serioz erdhi vetëm në vitin 1967 me publikimin e filmit "Vertical", për të cilin ai shkroi të gjitha këngët. I gjithë vendi mësoi menjëherë për Vysotsky, si aktor dhe si muzikant.
Këngët e Vysotsky u kritikuan nga Komiteti Qendror i CPSU dhe shtypi vartës. Vysotsky nuk mund ta injoronte këtë dhe pas artikujve kaustikë për temën për të cilën këndon Vysotsky, ai i dërgoi një letër Komitetit Qendror, ku e quajti këtë kritikë të ashpër dhe të paargumentuar.
Idhulli i miliona njerëzve, Vladimir Vysotsky, u bë i përbuzur nga regjimi sovjetik. Atij shpesh iu mohuan rolet dhe këngët e tij nuk u transmetuan, kështu që gjatë viteve 70, aktori bëri pak xhirime. Në Teatrin Taganka ai ose u pushua nga puna për shkak të dehjes, pastaj u miratua përsëri për rolet kryesore. Vysotsky pothuajse vdiq disa herë për shkak të një zemre të dobët, punës së tepërt dhe qejfeve të zgjatura. Por në të njëjtën kohë, ishte gjatë kësaj periudhe që Vysotsky luajti Hamletin e tij, i cili u kujtua nga miliona. Vladimiri mishëroi rolin më kompleks dhe tërheqës në mënyrën e tij të veçantë dhe me talentin e pafund.
Një program estonez kushtuar Vysotsky, "Djaloshi nga Taganka", u publikua në televizion. Kjo ishte shfaqja e parë e artistit në televizion, përveçse në një film artistik. Për aktorin është shkruar dhe filmuar shumë. Një artikull për të u botua në revistën Theater, dhe më vonë Vysotsky u ftua të performonte në një kanal televiziv francez, ku interpretoi biografinë e tij "Baladën e Dashurisë". Por asnjë intervistë apo koncert i vetëm i Vladimir Vysotsky nuk u shfaq në Televizionin Qendror gjatë jetës së tij. Ndonjëherë ka pasur përpjekje për të regjistruar intervista për Televizionin Qendror. Për shembull, Vysotsky bisedoi me Valery Perevozchikov, por më pas filmi me transferimin u la, duke mos lënë asgjë përveç një fragmenti të vogël përfundimtar për disa minuta.
Një rol historik për Vladimir Vysotsky ishte puna e tij në filmin me shumë pjesë "Vendi i Takimit nuk mund të ndryshohet", ku aktori luajti heroin "e tij" të preferuar, Gleb Zheglov, dhe gjithashtu veproi si regjisor. Në këtë film, këngët e Vladimir Semenovich nuk dëgjohen, megjithëse ai fillimisht shprehu një dëshirë të tillë. Atëherë drejtori ishte kundër një krijimtarie të tillë, pasi, sipas mendimit të tij, karizmatiku Vysotsky mund të errësonte imazhin e heroit të tij.
Vladimir Vysotsky me të vërtetë dëshironte të luante në filmin amerikan "Reds". Ai regjistroi një video mesazh për Warren Beatty, i cili do të drejtonte filmin. Por regjistrimi nuk arriti kurrë në Shtetet e Bashkuara.
Jeta personale
Kur Vladimir Semenovich ishte student i vitit të parë në Teatrin e Artit në Moskë, ai takoi një koleg student, i cili përfundimisht u bë gruaja e tij e parë në vitin 1960. Martesa nuk zgjati shumë, çifti shpesh grindeshin dhe, pa jetuar një vit së bashku, ata u divorcuan.
Ajo u bë gruaja e dytë e aktorit. Ata u takuan një vit pas divorcit të Vladimir Semenovich nga gruaja e tij e parë. Në këtë martesë, Abramova i dha muzikantit dy fëmijë, të cilët nuk mundën të shpëtonin familjen, dhe tashmë në vitin 1968 çifti u nda gjithashtu. Të dy djemtë e Vysotsky më pas u bënë gjithashtu artistë dhe lidhën jetën e tyre me kinemanë. Djali më i vogël, drejton Qendrën Kulturore-Muzeu Shtetëror të V.S. Vysotsky.
Woman.ru Për herë të tretë, Vysotsky u martua, të cilin e pa për herë të parë në filmin "The Witch" dhe menjëherë ra në dashuri me aktoren. Për shumë vite, muzikanti ëndërronte për një grua të bukur, duke rishikuar filmin me pjesëmarrjen e saj. Njohja e tyre më në fund ndodhi. Një herë, pasi shikoi shfaqjen, Vysotsky vizitoi restorantin ku po pushonte Vladi. Pastaj burri shkoi drejt e tek ajo, i kapi dorën dhe nuk ia hoqi sytë nga Marina për një kohë të gjatë. Në vitin 1970, Vladi dhe Vysotsky u martuan.
Jeta personale e Vladimir Vysotsky më pas u kthye përmbys dhe ëndrra e tij e vjetër u realizua. Kjo vazhdoi për 10 vjet, deri në vdekjen e muzikantit. Gjatë kësaj periudhe, Marina Vladi mbeti për aktorin jo vetëm gruan e tij të dashur, mbështetjen, por edhe muzën e tij kryesore.
Ana e ndritshme Por në këtë familje gjithçka nuk ishte aq e qetë. Vysotsky kishte një reputacion skandaloz; kishte shumë thashetheme për të dhe gratë e tij. Tashmë në kohën tonë në biografinë "Vysotsky. Faleminderit që jeni gjallë” tregon për romancën e artistit me një farë Tatyana Ivleva në vitet e fundit të jetës së tij. Një vajzë me atë emër nuk ka ekzistuar kurrë, por kjo nuk do të thotë se muzikanti i famshëm është shpifur dhe atribuar burrë i martuar dashuri inekzistente anash.
Dashuria e fundit e Vysotsky ishte studentja Oksana Afanasyeva. Ai ra në dashuri rastësisht dhe me shikim të parë. Siç tha më vonë Oksana, ai u bë dashuria e saj e parë dhe, ndoshta, e vetmja e vërtetë. Diferenca midis të dashuruarve ishte më shumë se 20 vjet. Oksana ishte e bija e një shkrimtari të famshëm, kështu që ajo nuk ndjeu asnjë frikë nga personalitetet e famshme; ajo kishte shumë më tepër frikë se për një muzikant popullor me një reputacion si alkoolist dhe grua, ajo do të bëhej vetëm argëtuese. Por këto ishin ndjenja të vërteta me miqësi dhe admirim të butë.
Woman.ru Gruaja e Vysotsky në atë kohë jetonte jetën e saj në Paris, por dinte për zonjën e burrit të saj. Oksana madje u transferua në banesën e Vladimir; ajo e dinte që ai ishte i martuar, por ajo e perceptoi atë si diçka të largët dhe të parëndësishme. Edhe muzikanti e tradhtoi. Vladimir Vysotsky nuk e fshehu marrëdhënien e tij dhe e prezantoi hapur vajzën me miqtë dhe kolegët e tij.
Vdekja
Vladimir Vysotsky, megjithë pamjen e tij të sigurt dhe shtatin e gjatë, nuk ishte në gjendje të mirë shëndetësore. Është e vështirë të thuhet nëse kishte parakushte të lindura për këtë apo nëse prirja e artistit për alkool luajti një rol. Vysotsky pinte një paketë cigare në ditë dhe ishte i varur nga alkooli për shumë vite. Ai ishte personalitet krijues, por veprat e tij u kritikuan, shtypeshin dhe shtyheshin vazhdimisht. Me gjithë këtë, ai ndihmoi shumë nga miqtë e tij të famshëm të largoheshin ose të paktën të kodoheshin. Ai i kapte nëpër qytet gjatë periudhave të acarimit, i bindi dhe u dha pilula që Marina i kishte sjellë nga Franca. Kështu që ai tërhoqi të paktën Dahl dhe Livanov. Shumë të njohur të muzikantit pohojnë se në vitet e fundit të jetës së tij, vetë Vysotsky ndaloi së piri alkool.
HitGid Sidoqoftë, për një kohë të gjatë Vysotsky kishte probleme me zemrën dhe frymëmarrjen e tij.
Sulmi i parë serioz ndodhi në vitin 1969. Gryka e Vysotsky filloi të rrjedh gjak; gruaja e tij e frikësuar thirri një ambulancë. Madje, fillimisht mjekët refuzuan ta shtronin muzikantin në spital, duke e konsideruar rastin e tij fatal, por Vladi ua bllokoi derën dhe i kërcënoi me skandal diplomatik. Vysotsky u shpëtua nga këmbëngulja e gruas së tij dhe fakti që mjekët e njohën këngëtarin dhe aktorin e famshëm. Operacioni zgjati 18 orë.
Varësia nga alkooli pati pasojat e saj, duke shkaktuar sëmundje të veshkave dhe zemrës. Mjekët u përpoqën të luftonin kushtet veçanërisht të rënda me substanca narkotike. Nuk dihet nëse kjo u bë shkaku i varësisë apo nëse vetë muzikanti vendosi që droga do ta ndihmonte të hiqte dorë nga alkooli dhe të përballonte sëmundjen e tij, por fakti mbetet: nga mesi i viteve 70, Vysotsky kishte zhvilluar një varësi nga droga. Ai rriti vazhdimisht dozat e morfinës dhe amfetaminës; në vitin 1977, Vysotsky nuk mund të jetonte më pa përdorimin e përditshëm të drogës. Në atë kohë, muzikanti ishte tashmë i dënuar, përpjekjet për trajtim nuk patën efekt dhe Vysotsky u parashikua të vdiste brenda disa viteve ose nga një mbidozë ose nga tërheqja.
ThePlaCe.ru Në vitin 1979 në Bukhara, Vysotsky mund të ketë përjetuar vdekjen klinike. Biografët ende po debatojnë për këtë fakt.
Më 25 korrik 1980, Vladimir Semenovich Vysotsky vdiq papritur. Vdekja ndodhi në një ëndërr në banesën ku jetonte muzikanti. Artisti nxitoi nëpër dhomë dhe i tha nënës së tij se e dinte që do të vdiste atë ditë. Ai e zuri gjumi vetëm pas një injeksioni qetësues dhe vdiq në gjumë.
Me kërkesë të të afërmve të tij, një autopsi nuk u krye, kështu që shkaku i saktë i vdekjes së Vysotsky nuk është përcaktuar. Sipas disa burimeve, mund të supozohet se poeti, muzikanti dhe aktori i talentuar vdiq nga infarkti i miokardit ose asfiksia për shkak të një mbidoze të qetësuesve.
Miqtë dhe gruaja e tij pranuan se Vysotsky u vra nga droga, por indirekt, një mbidozë nuk përmendet kurrë si shkaku i mundshëm i vdekjes.
Korrier rus Vdekja e Vladimir Vysotsky praktikisht nuk u reklamua në gazeta dhe në televizion. Kjo ndodhi jo aq shumë sepse ai ishte një poet i papëlqyer nga autoritetet, por për shkak të vetë datës së vdekjes së tij. Vysotsky vdiq gjatë Lojërave Olimpike Verore në Moskë. Askush nuk donte të prishte një ngjarje kaq të madhe ndërkombëtare me një nekrologji. Mesazhi për vdekjen e aktorit u postua në dritaren e arkës së Teatrit Taganka dhe pothuajse menjëherë një turmë e madhe u mblodh rreth teatrit. Asnjë nga ata që blenë bileta për shfaqjet e dështuara të Vysotsky nuk i ktheu ato.
Informacioni për funeralin u mbyll në mënyrë aktive, por dukej se i gjithë qyteti erdhi për t'i thënë lamtumirë muzikantit. Siç e përshkroi më vonë Marina Vladi, edhe mbretërit nuk varroseshin në këtë mënyrë. Për të arritur në varrezat Vagankovskoye, arkivoli me Vysotsky duhej të kalonte pranë Kremlinit. Autoritetet zyrtare u përpoqën të lanin lulet dhe të rrëzonin portretin, në mënyrë që të mos shihej se kush po transportohej në qendër të Moskës, por para kësaj një turmë e qetë vajtuese u ngrit për të mbrojtur procesionin. Njerëzit mbuluan lule me çadra dhe bërtisnin në drejtim të policisë. Fotot e kësaj rrëmuje bënë xhiron e botës.
Korrier rus Që muzikanti i madh të varrosej afër hyrjes, drejtori i varrezave duhej të sakrifikonte pozicionin e tij. Varri i Vysotsky ishte thjesht i mbushur me lule. Tifozët e gjeniut nuk e kanë harruar për shumë vite. Deri më tani, shumë admirues të Vysotsky vizitojnë vendin e tij të fundit të pushimit dhe lënë lule. Në 1985, guri standard i varrit u zëvendësua nga një monument i muzikantit. Statuja i bën jehonë "monumentit" të këngës së tij dhe përshkruan një burrë që përpiqet të shpëtojë nga guaska e gurit dhe nga zinxhirët e kanuneve krijuese.
Filmografia
- Moshatarët
- Karriera e Dima Gorin
- Të gjallë dhe të vdekur
- Lufta nën çati
- Shërbyen dy shokë
- Së katërti
- Arratisja e zotit McKinley
- Shenjat e zodiakut
- Janë dy prej tyre
- Vendi i takimit nuk mund të ndryshohet
Vladimir Vysotsky u realizua si poet në zhanrin e këngës artistike. Veprat e hershme të Vladimir datojnë në vitet '60 të shekullit të kaluar. Në fillim ato u interpretuan nga Vysotsky në një rreth shokësh të ngushtë, dhe më vonë u përhapën përmes regjistrimeve në kasetë. Këngët e Vysotsky ishin në tema të ndryshme: rrugë, oborr, ushtri, kamp, etj.
Fëmijëria, rinia, trajnimi.
Vladimir lindi në 1938 në Moskë në një familje ushtarake. Vitet e hershme të fëmijërisë së vogël Vysotsky i kaloi në një apartament të ngushtë komunal. Në vitin 1941, babai i tij u thirr për shërbimin ushtarak dhe me ardhjen e luftës, nëna dhe djali u evakuuan në rajonin e Orenburgut, nga ku u kthyen në Moskë 2 vjet më vonë. Në atë kohë, martesa e babait dhe nënës së Vysotsky ishte një pyetje e madhe. Ndarja e prindërve ndikoi veprimtari krijuese Vladimir. Ndjenjat e tij u pasqyruan në veprën "Balada e fëmijërisë".
Në 1945, djali Volodya shkoi në shkollë. Një vit më pas ai filloi të jetonte me babanë e tij dhe gruan e re Semyon Vysotsky.
Një vit më vonë, Vladimir u transferua në Gjermani me familjen e re të babait të tij, ku filloi të studionte muzikë. Një nga mësuesit e tij besonte se djali kishte hap të përsosur.
Në vitin 1949, poeti vjen në Moskë.
Në vitin 1953, Vladimir u takua me aktorin Sabinin, falë të cilit u bë anëtar i grupit teatror. Së shpejti ai shkroi veprën e tij të parë poetike, "Betimi im".
Pas mbarimit të shkollës në 1955, Vysotsky filloi studimet e tij në Institutin e Inxhinierisë së Ndërtimit. Megjithatë, pas ca kohësh ai e la studimin atje me shpresën për të hyrë në teatër. Një vit më pas, poeti bëhet student në Shkollën-Studio të Teatrit të Artit në Moskë.
Aktor dhe muzikant.
Pas studimeve në shkollën e aktrimit, Vladimir fillon punën krijuese në teatër. Pushkin. Pak më vonë ai shkruan këngën "Tattoo". Në vitin 1964 ai u bë aktor në Teatrin Taganka. Këtu Vysotsky luan në shumë shfaqje, për shembull "Jeta e Galileos" dhe "Pugachev".
Përveç kësaj, ai bëhet aktor filmi dhe shkruan këngë për filma.
Vitet e fundit.
Në 1978, Vladimir Vysotsky mori kategorinë më të lartë të solistit pop. Megjithatë, gjatë kësaj periudhe, poeti përfshihet në drogë dhe fillon të pijë shumë. Në vitin 1980, Vladimir Vysotsky vdes. Shkaku i vdekjes ishte dështimi i zemrës.
Ndërsa Vladimir Vysotsky ishte gjallë, veprat e tij të këngëve nuk morën njohje zyrtare. Përkundrazi, ata u persekutuan nga kritika të ashpra. Deri në vitin 1981, asnjë botim nuk botoi një libër me tekstet e poetit. Censura u hoq vetëm pas vdekjes së tij, dhe më pas vetëm pjesërisht. Legalizimi i punës së tij filloi vetëm në vitin 1986. Që atëherë, filloi botimi i veprave të Vysotsky. Disa studiues të punës së tij vlerësojnë Vysotsky si një figurë të rëndësishme në formësimin e pikëpamjeve të shoqërisë ruse.
Opsioni 2
Vladimir Semenovich Vysotsky lindi në 25 janar 1938 në Moskë. Babai i tij ishte një ushtarak, dhe nëna e tij punonte si përkthyese dhe asistente. Gjatë luftës, Vladimir dhe nëna e tij u detyruan të transferoheshin në Urale për dy vjet, dhe më pas pas evakuimit ata u kthyen në kryeqytet. Por Vysotsky kaloi pak kohë në Moskë. Pas pesë vitesh martesë, prindërit u divorcuan. Babai u martua përsëri dhe u transferua me djalin e tij në Gjermaninë e pushtuar, ku Vysotsky filloi të mësonte të luante piano, dhe nëna e tij shpejt u martua. Vladimir vazhdoi të komunikonte me të dy prindërit, por marrëdhënia e muzikantit të ardhshëm me njerkun e tij nuk funksionoi, prandaj, pasi u largua nga Gjermania në 1949, i riu u vendos në Moskë me familjen e babait të tij. Në kryeqytet u afrua me grupe që këndonin këngë me kitarë nëpër oborre dhe u interesua për të luajtur këtë instrument.
Tashmë gjatë viteve të shkollës, Vysotsky filloi të tregojë interes për teatrin. Ai ndoqi një klub dramash për disa kohë, por ende nuk e dinte që aktrimi do të bëhej pjesë e jetës së tij. Pas mbarimit të shkollës, Vladimir Semenovich hyri në Institutin e Inxhinierisë së Ndërtimit, por më pas kuptoi se fati i tij ishte të bëhej aktor dhe vendosi të aplikonte në Shkollën-Studio të Teatrit të Artit në Moskë. Në fund të tij, Vysotsky ndryshoi disa teatro të Moskës dhe madje u përpoq të futej në Teatrin Sovremennik. Kulmi i karrierës së tij të aktrimit ndodhi gjatë punës së tij në Teatrin Taganka. Vysotsky i kushtoi 16 vjet: nga viti 1964 deri në ditët e fundit të jetës së tij. Në Teatrin Taganka talenti i tij u mishërua në imazhet e Hamletit, Pugachev, Galileo, Svidrigailov.
Vladimir Semenovich shkroi poezi që në moshë të re dhe në vitin 1961, i frymëzuar nga shembulli i Bulat Okudzhava, të cilin ai e konsideronte mësuesin e tij, i muzikoi ato. Kështu u shfaq kënga e parë e Vysotsky. Trashëgimia e muzikantit arrin në rreth 1000 këngë. Midis tyre janë ato që Vysotsky shkroi për filma. Vladimir Semyonovich mori role në tridhjetë filma artistikë. Megjithë talentin e tij, dashurinë e njerëzve dhe veprimtarinë aktive krijuese, Vysotsky nuk mori njohje zyrtare. Këngët e tij shpërndaheshin vetëm në kaseta, poezitë e tij nuk u botuan dhe koncertet e tij u ndaluan. Gruaja e poetit, Marina Vladi, e mbështeti atë në organizimin e një turneu koncertesh në Shtetet e Bashkuara, dhe gjithashtu prezantoi Vladimir Semenovich me aktorë dhe muzikantë të famshëm në Evropë.
Gjatë gjithë jetës së tij, Vysotsky ishte i pasionuar pas makinave. Marina Vladi i jepte shpesh makina, duke përfshirë makinën e parë të huaj të aktorit, një Mercedes. Vysotsky pëlqente të drejtonte me shpejtësi të lartë dhe shpesh përplaste makinat e tij.
Për shumë vite, Vysotsky vuajti nga varësia ndaj alkoolit dhe pinte të paktën një paketë cigare në ditë. Kjo bëri që muzikanti të kishte probleme me zemrën dhe veshkat. Situata u përkeqësua nga fakti se mjekët përdorën substanca narkotike për të trajtuar Vysotsky, të cilat ai më vonë filloi t'i përdorte rregullisht.
Më 25 korrik 1980, Vladimir Vysotsky u gjet i vdekur në banesën e tij. Shkaku i vdekjes së tij nuk dihet, pasi të afërmit e poetit nuk ranë dakord për autopsinë. Sipas një versioni, Vysotsky vdiq për shkak të asfiksisë, sipas një tjetër - nga infarkti i miokardit.
Biografi e detajuar
Në dimër, më 25 janar 1939, i madhi i ardhshëm - poeti, aktori dhe interpretuesi i këngëve të shkruara nga ai vetë - Vladimir Vysotsky lindi në Moskë. Zënë vendin e dytë në listën e "idhujve rusë të shekullit të 20-të", duke i bërë një lëshim Yuri Gagarin.
Fëmijëria
Vova i vogël jetonte në një apartament komunal me babanë dhe nënën e tij: Semyon Vladimirovich dhe Nina Maksimovna. Në fillim të Luftës së Dytë Botërore, djali ishte vetëm 4 vjeç; gjatë kësaj periudhe, prindërit e tij vendosën të divorcoheshin. Pesë vjet më vonë, pavarësisht nga të gjitha vështirësitë në jetë, Volodya është i interesuar dhe praktikon rregullisht muzikë. Një vit më vonë, ai papritur interesohet për teatrin, si rezultat i të cilit fillon të ndjekë një klub teatri.
Pas shkollës, i riu hyri në Institutin e Ndërtimit të Moskës, por e la shkollën pas ca kohësh, pasi nuk kishte tërheqje për këtë aktivitet. Dëshira për teatrin merr përsipër dhe Vysotsky hyn në Teatrin e Artit në Moskë. Pas daljes së tij të parë në skenë, pjesa tjetër e jetës së tij u lidh me teatrin.
Krijimtaria e Vysotsky
Vladimiri ishte i interesuar për poezinë edhe në moshën shkollore, por filloi të krijonte tërësisht në këtë fushë në vitet '60. Megjithatë, pavarësisht se ka tërhequr njerëz, ai nuk i ka marrë seriozisht këngët e tij. Çdo ditë, Vladimir Vysotsky fitoi popullaritet, performoi në koncerte të ndryshme, mori shumë çmime, gjatë gjithë kohës duke arritur të rregullonte jetën e tij personale. Por ai ishte në konflikt me qeverinë e BRSS. Autoritetet bënë gjithçka për të parandaluar që këngët e artistit të shpërndaheshin.
Si rezultat i stresit të madh moral, Vysotsky filloi të pinte, gjë që shkaktoi një grup tjetër problemesh. Por Vladimiri i përballoi mirë të gjitha vështirësitë, pa pushuar së ndjekuri hobet e tij të preferuara. Ai shkroi gati 600 këngë dhe rreth 200 poezi. Në vitin 1978 iu dha kategoria më e lartë e vokalistit dhe solistit të popit. Megjithë problemet shëndetësore, në vitet e fundit të jetës së tij, Vysotsky nuk ndaloi së dhënë koncerte para publikut, ndërsa njëkohësisht performonte në teatër.
Vdekja e Vladimir Vysotsky
Shëndeti i Vysotsky nuk ishte në rregull. Përdorimi i drogës dhe pijeve alkoolike nuk kaloi pa lënë gjurmë. Në vitin 1969 ndodhi sulmi i parë në jetën e tij me pasoja të rënda. Një vit më vonë, ai u diagnostikua me një varësi të vazhdueshme ndaj drogës. Dhe më vonë doli se ai nuk mund të jetonte pa të as për një ditë.
Më 25 korrik 1980, Vladimir Vysotsky vdiq, ai ishte 42 vjeç. Ai kishte një parandjenjë për këtë, duke ia treguar familjes së tij. Shkaku i vdekjes së tij nuk është i qartë, pasi ata vendosën të mos kryenin autopsi, por nëna e tij ishte e sigurt se Vladimiri u vra nga substanca narkotike.
Vladimir Semenovich vdiq shumë vite më parë, por kujtimi i tij mbetet ende në zemrat tona.
Biografia sipas datave dhe fakte interesante. Më e rëndësishmja.
Biografi të tjera:
- Jonathan Swift
Swift është një shkrimtar, filozof, poet dhe aktivist shoqëror anglo-irlandez. Ai u shfaq në një familje kolonialistësh anglezë
- Alexey Vasilievich Koltsov
Alexey Koltsov është një poet i madh, i lindur më 15 tetor 1809, në qytetin e Voronezh, në familjen e një tregtari. Babai i tij, falë aktivitetit dhe punës së tij të palodhur, u përfshi në listën e tregtarëve më të pasur të këtij qyteti.
- Lomonosov Mikhail Vasilievich
Lomonosov ishte një nga pionierët e letërsisë ruse. Shkencëtar i formuar mundi të arrinte që falë veprave të tij u formua vetëdija kombëtare dhe u rrit roli i gjuhës letrare.
- Vasko da Gama
Vasco da Gama lindi më 29 shtator 1460 në qytetin e Sines (Portugali). Ai ishte i treti nga gjashtë fëmijët e lindur në familjen e kalorësit Estevan dhe gruas së tij Isabel. Në moshën 20-vjeçare ai u bashkua me Urdhrin e Santiago
- Kristofor Kolombi
Sot rreth 6 qytete italiane po përpiqen të vërtetojnë se në njërin prej tyre ka lindur zbuluesi i Amerikës. Përpara se Kolombi të jetonte në 1472, Republika e Gjenovës kishte një nga flotat më të mëdha tregtare të asaj kohe.
Vladimir Vysotsky
biografi e shkurtër
Origjina
Studiuesit pajtohen që familja Vysotsky vjen nga qyteti Selets, rrethi Pruzhany, provinca Grodno, tani rajoni i Brest, Bjellorusi. Mbiemri ndoshta lidhet me emrin e qytetit të Vysokoye, rrethi Kamenets, rajoni i Brest.
babai - Semyon Vladimirovich (Volfovich) Vysotsky(1915-1997) - me origjinë nga Kievi, sinjalizues ushtarak, veteran i Luftës së Madhe Patriotike, mbajtës i më shumë se 20 urdhrave dhe medaljeve, qytetar nderi i qyteteve Kladno dhe Pragë, kolonel. Xhaxhai - Alexey Vladimirovich Vysotsky (1919-1977) - shkrimtar, pjesëmarrës në Luftën e Madhe Patriotike, artileri, mbajtës i tre Urdhrave të Flamurit të Kuq, kolonel. Gjyshi nga babai i poetit, gjithashtu Vladimir Semyonovich Vysotsky (në lindje Ujku Shliomovich) lindi në 1889 në Brest (në atë kohë Brest-Litovsk) në familjen e një mësuesi të gjuhës ruse. Më vonë ai u transferua në Kiev. Ai kishte tre arsime të larta: juridik, ekonomik dhe kimik. Vdiq në vitin 1962. Gjyshja Daria Alekseevna (në lindje Debora Evseevna Bronstein; 1891-1970) - infermiere, kozmetologe. Ajo e donte shumë nipin e saj të parë Volodya dhe në vitet e fundit të jetës ishte një fanse e pasionuar e këngëve të tij.
Nëna - Nina Maksimovna(nv Seregina; 1912-2003). U diplomua në Institutin e Moskës gjuhë të huaja, ka punuar si përkthyes-referent i gjuhës gjermane në departamentin e jashtëm të Këshillit Qendror Gjithsindikal të Sindikatave, më pas si guidë në Intourist. Në vitet e para të luftës, ajo shërbeu në zyrën e transkriptimit në Drejtorinë kryesore të Gjeodezisë dhe Hartografisë të Ministrisë së Punëve të Brendshme të BRSS. Ajo përfundoi karrierën e saj si drejtuese e zyrës së dokumentacionit teknik në NIIkhimmash. Gjyshi i nënës së Vysotsky, Maxim Ivanovich Seregin, erdhi në Moskë në moshën 14 vjeçare nga fshati Ogareva, provinca Tula. Ai punoi si portier në hotele të ndryshme në Moskë. Ai dhe gruaja e tij Evdokia Andreevna Sinotova kishte pesë fëmijë, përfshirë Nina Maksimovna. Ajo ka lindur në vitin 1912. Pas vdekjes së hershme të prindërve, ajo filloi të jetonte e pavarur, duke rritur vëllain e saj të vogël. Ajo punoi si përkthyese nga gjermanishtja.
Fëmijëria
Vladimir Vysotsky lindi më 25 janar 1938, në orën 9:40 të mëngjesit në Moskë në maternitetin nr. 8 të rrethit Dzerzhinsky të Moskës në rrugën 3 Meshchanskaya (tani rruga Shchepkina, ndërtesa 61/2; ndërtesa i përket M.F. Vladimirsky MONIKI, më Ka një pllakë të bashkangjitur ndërtesës me datëlindjen e poetit). Ai e kaloi fëmijërinë e tij të hershme në një apartament komunal në Moskë Rruga 1 Meshchanskaya, 126(shtëpia u prish në 1955, në vend të saj u ndërtua një e re në 1956, adresa e së cilës që nga viti 1957 është Mira Avenue, 76): “...Ka vetëm një tualet për 38 dhoma...”- Vysotsky shkroi në 1975 për fëmijërinë e tij të hershme ("Baladë e fëmijërisë"). Gjatë Luftës së Madhe Patriotike në 1941-1943, ai jetoi me nënën e tij në evakuim në fshatin Vorontsovka, 25 km nga qendra rajonale - qyteti i Buzuluk, rajoni Chkalov (tani Orenburg). Më 1943 u kthye në Moskë, në Rrugën 1 Meshchanskaya, 126. Në vitin 1945, Vysotsky shkoi në klasën e parë të shkollës 273 në rrethin Rostokinsky të Moskës. Ish-ndërtesa e shkollës ndodhet në Mira Avenue, 68 bldg.
Pas divorcit të prindërve të tij në 1947, Vladimir u zhvendos për të jetuar me të atin dhe gruan e tij të dytë armene Evgenia Stepanovna Vysotskaya-Likhalatova(nv Martirosova) (1918-1988), të cilin vetë Vysotsky e quajti "Mama Zhenya" dhe më vonë madje u pagëzua në Kishën Apostolike Armene për të theksuar qëndrimin e tij të veçantë ndaj saj. Në 1947-1949, ata jetuan në Eberswalde (Gjermani), në vendin e shërbimit të babait të tyre, ku i riu Volodya mësoi të luante piano (dhe gjithashtu të ngaste një biçikletë).
Në tetor 1949, ai u kthye në Moskë dhe shkoi në klasën e 5-të të shkollës së mesme të meshkujve nr. 186 (aktualisht atje, sipas Bolshoi Karetny Lane, 10a, ndodhet ndërtesa kryesore e Akademisë Ligjore Ruse të Ministrisë së Drejtësisë). Në këtë kohë, familja Vysotsky jetonte në Bolshoi Karetny Lane, 15 vjeç, apt. 4. (Në shtëpi u vendos një pllakë përkujtimore, e bërë nga arkitekti i Moskës Robert Rubenovich Gasparyan - e para, në kohërat sovjetike, pllaka përkujtimore e një idhulli kombëtar). Kjo korsi është përjetësuar në këngën e tij « Bolshoy Karetny » .
Në prill 1952 ai u pranua në Komsomol.
Fillimi i një karriere aktrimi
Që nga viti 1953, Vysotsky ndoqi klubin e dramës në Shtëpinë e Mësuesit, të udhëhequr nga artisti i Teatrit të Artit në Moskë V. Bogomolov. Në vitin 1955 mbaroi shkollën e mesme nr.186 dhe, me insistimin e të afërmve, hyri në fakultetin mekanik të Institutit të Inxhinierisë së Ndërtimit në Moskë. Kuibyshev, nga i cili u largua pas semestrit të parë.
Nga viti 1955 deri në 1963 Vysotsky jetoi me nënën e tij, së pari në 1 Meshchanskaya 126, dhe më pas në ndërtesën e ndërtuar në 1956. ne kete vend ne nje pallat te ri ne rrugen Mira 76 ne apartamentin 62 ne katin e katert. Vladimir gjithashtu kaloi shumë kohë në Bolshoy Karetny në shoqërinë e miqve. Ai u kushtoi atyre epigrame. Sipas kujtimeve të kësaj kohe, në vitin 1964. ai shkroi një këngë me fjalët " Në fund të fundit, në Karetny Row shtëpia e parë nga këndi - / Për miqtë, për miqtë"("Bolshoi Karetny i dytë").
Një nga legjendat për Vladimir Vysotsky tregon se vendimi për t'u larguar nga MISS u mor në natën e Vitit të Ri nga 1955 deri në 1956. Së bashku me shokun e shkollës së Vysotsky, Igor Kokhanovsky, u vendos që të kalonin natën e Vitit të Ri në një mënyrë shumë unike - duke përfunduar vizatimet, pa të cilat ata nuk do të lejoheshin të merrnin pjesë në seancë. Diku rreth orës dy të mëngjesit vizatimet ishin gati. Por më pas, gjoja, Vysotsky u ngrit në këmbë dhe, duke marrë një kavanoz boje nga tavolina (sipas një versioni tjetër, me mbetjet e kafesë së fortë të zier), filloi të derdhte përmbajtjen e saj mbi vizatimin e tij. "Të gjitha. Do të përgatitem, kam akoma gjashtë muaj, do të përpiqem të hyj në shkollën e teatrit. Dhe kjo nuk është e imja…” Kërkesa e Vysotsky për përjashtimin nga instituti me kërkesën e tij u nënshkrua në 23 dhjetor 1955.
Nga viti 1956 deri në 1960, Vysotsky ishte student në departamentin e aktrimit të Shkollës së Teatrit të Artit në Moskë. Ai studioi me B.I. Vershilov, pastaj me P.V. Massalsky dhe A.M. Komissarov. Viti 1959 u shënua nga vepra e parë teatrale (roli i Porfiry Petrovich në shfaqjen edukative "Krim dhe Ndëshkim") dhe roli i parë filmik (filmi "Moshatarët", roli episodik i studentit Petit). Në vitin 1960, përmendja e parë e Vysotsky u bë në shtypin qendror, në artikullin e L. Sergeev "19 nga Teatri i Artit në Moskë" ("Kultura Sovjetike", 1960, 28 qershor).
Ndërsa studionte në vitin e parë, V. Vysotsky u takua me Iza Zhukova, me të cilën u martua në pranverën e vitit 1960.
Në 1960-1964, Vysotsky punoi (me ndërprerje) në Teatrin e Dramës në Moskë me emrin A. S. Pushkin. Ai luajti rolin e Leshy në shfaqjen "Lulja e kuqe e ndezur" bazuar në përrallën e S.T. Aksakov, si dhe rreth 10 role të tjera, kryesisht episodike.
Në vitin 1961, në xhirimet e filmit "The 713th Requests Landing", ai u takua me Lyudmila Abramova, e cila u bë gruaja e tij e dytë (martesa u regjistrua zyrtarisht në 1965).
Në fund të vitit 1963, Vysotsky dhe nëna e tij morën një apartament në Rruga Shvernika, pallati 11, pallati 4, apartamenti 41, ku Vladimir dhe Lyudmila patën djalin e tyre të dytë Nikita (shtëpia u shkatërrua gjatë rindërtimit të mikrodistrikteve nga ndërtesat pesëkatëshe në 1998). Kur çifti u nda në 1968, i gjithë vendi e njihte tashmë Vladimir Vysotsky nga këngët nga filmi "Vertical", në të cilin ai luajti.
Fillimi i veprimtarisë poetike
Poezia e tij e pare " Betimi im"Vysotsky shkroi më 8 mars 1953, si nxënës i klasës së 8-të. Ai iu kushtua kujtimit të Stalinit. Në të, poeti shprehu një ndjenjë pikëllimi për udhëheqësin e sapo ndjerë.
Në fillim të viteve 1960 u shfaqën këngët e para të Vysotsky. Kënga "Tattoo", e shkruar në verën e vitit 1961 në Leningrad, konsiderohet nga shumë si e para. Vetë Vysotsky e quajti atë vazhdimisht të tillë. Kënga u interpretua për herë të parë në 27 korrik të të njëjtit vit, në lamtumirën e mikut të të rinjve të Vysotsky, Levon Kocharyan, në Sevastopol. Kjo këngë shënoi fillimin e një cikli me tema "hajdute" në veprën e poetit.
Megjithatë, ka një këngë " 49 ditë", që daton nga viti 1960, në lidhje me veprën e katër ushtarëve sovjetikë që u futën dhe mbijetuan Oqeani Paqësor. Qëndrimi i vetë autorit ndaj këngës ishte shumë kritik: në autograf iu dha nëntitulli " Një udhëzues për fillestarët dhe hakimet e plota", me një shpjegim në fund se " mund të shkruhet në të njëjtën mënyrë» poezi për çdo temë aktuale. " Thjesht duhet të marrësh emrat dhe ndonjëherë të lexosh gazetat" Por, përkundër faktit se Vysotsky dukej se e përjashtoi këtë këngë nga puna e tij (duke e quajtur "Tattoo" të parën), dihen fonogramet e shfaqjeve të saj në 1964-1969.
Vitet e pjekur
Pasi punoi për më pak se dy muaj në Teatrin e Miniaturave të Moskës, Vladimir u përpoq pa sukses të hynte në Teatrin Sovremennik. Në vitin 1964, Vysotsky krijoi këngët e tij të para për filma dhe shkoi të punojë në Teatrin e Dramës dhe Komedisë në Moskë Taganka. Krijimtaria poetike dhe e këngës, së bashku me punën në teatër dhe kinema, u bënë vepra kryesore e jetës së tij. V.S. Vysotsky punoi në Teatrin Taganka deri në fund të jetës së tij, megjithëse marrëdhënia e tij me drejtorin e teatrit Yu.P. Lyubimov gjatë gjithë kësaj periudhe ishte shumë e vështirë.
Në korrik 1967, Vladimir Vysotsky u takua me aktoren franceze me origjinë ruse Marina Vladi (Marina Vladimirovna Polyakova), e cila u bë gruaja e tij e tretë (dhjetor 1970).
Në qershor 1968, Vysotsky i dërgoi një letër Komitetit Qendror të CPSU në lidhje me kritikat e ashpra dhe të paargumentuara për këngët e tij të hershme në gazetat qendrore. Në të njëjtin vit, u publikua disku i tij i parë origjinal i gramafoni (fleksibil). Këngë nga filmi "Vertical"».
Në verën e vitit 1969, Vysotsky pati një sulm të rëndë, dhe më pas ai mbijetoi vetëm falë Marina Vladi, e cila në atë kohë ishte në Moskë. Duke ecur pranë banjës, ajo dëgjoi rënkime dhe pa që Vysotsky po i rrjedh gjak nga fyti. Në librin e saj "Vladimir, ose fluturimi i ndërprerë", Marina Vladi kujton:
Nuk flet më, sy gjysmë të hapur duke kërkuar ndihmë. Ju lutem të telefononi një ambulancë, pulsi juaj pothuajse është zhdukur, jam në panik. Reagimi i dy mjekëve që vijnë dhe një infermiere është i thjeshtë dhe mizor: është tepër vonë, ka shumë rrezik, nuk je i transportueshëm. Ata nuk duan të kenë një të vdekur në makinë, është e keqe për planin. Nga fytyrat e hutuara të miqve të mi kuptoj që vendimi i mjekëve është i parevokueshëm. Më pas bllokoj daljen e tyre duke bërtitur se nëse nuk të çojnë menjëherë në spital, do të nis një skandal ndërkombëtar... Më në fund e kuptojnë se njeriu që po vdes është Vysotsky, dhe gruaja e zhveshur dhe ulëritës është një aktore franceze. . Pas një konsulte të shkurtër, duke sharë, të çojnë në një batanije...
Marina Vladi
Mjekët e sollën Vysotsky në Institutin e Mjekësisë Urgjente N.V. Sklifosovsky në kohë; disa minuta më shumë vonesë dhe ai nuk do të kishte mbijetuar. Mjekët luftuan për jetën e tij për 18 orë. Doli se shkaku i gjakderdhjes ishte një plasje e enës në fyt, por prej disa kohësh në qarqet e teatrit u përfol për një tjetër sëmundje të rëndë.
Nga pranvera e vitit 1971 deri në 1975, Vysotsky jetoi në një apartament me qira me tre dhoma në rrethin Matveevskoye të Moskës në rr. Matveevskaya, 6, apt. 27. Ky apartament lidhet me regjistrimin e "Alice in Wonderland" dhe krijimin e këngëtarit të koleksionit të tij të regjistrimeve nën drejtimin teknik të Konstantin Mustafidi. Në afërsi të Matveevsky, Vysotsky voziti makinën e tij të parë të huaj, një BMW.
Më 29 nëntor 1971, në Teatrin Taganka u zhvillua premiera e shfaqjes "Hamlet" bazuar në tragjedinë e Shekspirit me të njëjtin emër (me regji nga Yu. P. Lyubimov), në të cilën Vysotsky luajti rolin kryesor.
Më 15 qershor 1972 në orën 22:50, në televizionin estonez u transmetua një program bardh e zi 56 minuta. Noormees Tagankalt"("Djaloshi nga Taganka") - Paraqitja e parë e Vysotsky në ekranin e televizionit Sovjetik, pa llogaritur filmat me pjesëmarrjen e tij.
Në vitin 1975, Vysotsky u vendos në një apartament kooperativ me tre dhoma me sipërfaqe 115 m², në katin e 8-të të një ndërtese 14-katëshe me tulla të sapondërtuar në rrugën Malaya Gruzinskaya, 28, apartament 30.
Në të njëjtin vit, për herë të parë dhe të fundit gjatë jetës së tij, poema e Vysotsky u botua në koleksionin letrar dhe artistik Sovjetik ("Dita e Poezisë 1975." M., 1975) - "Nga një ditar rrugor".
Në shtator 1975, Vysotsky regjistroi një rekord të madh në kompaninë Balkanton në Bullgari. V. Vysotsky. Autoportret" Regjistrimi është bërë natën, në Studio I të Radio Sofjes. Ai u shoqërua në kitarën e dytë dhe të tretë nga aktorët e Teatrit Taganka Dmitry Mezhevich dhe Vitaly Shapovalov. Interpretimi i secilës këngë u shoqërua me një parathënie të shkurtër nga autori. Regjistrimi u publikua pjesërisht në një disk nga kjo kompani vetëm në vitin 1981, pas vdekjes së poetit.
Më 21 Mars 1977, Vladimir Vysotsky mori pjesë në program Restez donc avec nous le lundi në kanalin televiziv francez TF1. Në regjistrimin me ngjyra të kësaj shfaqje (rreth 14 minuta), ai flet pak frëngjisht dhe interpreton dy këngë (“Balada e dashurisë” dhe “Gjuetia e ujkut”); dhe në fund i bie kitarës nën duartrokitjet e të pranishmëve në studio.
Më 13 shkurt 1978, me urdhër nr. 103 të Ministrit të Kulturës së BRSS, sipas shënimit në certifikatën e certifikimit të artistit nr. 17114, Vladimir Vysotsky iu dha kategoria më e lartë vokalist i popit, e cila ishte njohja zyrtare e Vysotsky si një "këngëtar profesionist".
Më 4 tetor 1978, gjatë një turneu në Grozny, Vysotsky u regjistrua në televizionin e Republikës Socialiste Sovjetike Autonome Çeçene-Ingush (për programin "Dhoma e Ditës së Teatrit"). Në këtë regjistrim bardh e zi (që zgjat rreth 27 minuta) ai flet për veten dhe punën e tij; dhe interpreton 4 këngë: "Ne rrotullojmë tokën", "Këngë për shpërnguljen e shpirtrave", "Nuk dua", "Varret masive". Regjistrimi i videos nuk u shfaq gjatë jetës së poetit.
Më 17 janar 1979, Vladimir Vysotsky dha një koncert të madh në Brooklyn College në Nju Jork. Një version i shkurtuar i regjistrimit të performancës me rendin e këngëve të kryera në mënyrë të prishur dhe pa lejen e autorit u botua në të njëjtin vit në SHBA në 2 disqe me luajtje të gjatë (nën titullin "Koncerti i Nju Jorkut të Vladimir Vysotsky”).
Më 12 prill 1979, poeti performoi në Toronto (Kanada). Një regjistrim i shkurtuar i këtij koncerti u botua në SHBA pas vdekjes së Vysotsky, në 1981, në disk. "Vladimir Vysotsky. Koncert ne Toronto"(Anglisht: Vladimir Vysotsky. Koncert në Toronto).
Në 1979, Vysotsky mori pjesë në botimin e almanakut të pacensuruar Metropol.
Në vitet 1970, ai u takua me muzikantin dhe artistin cigan Alyosha Dmitrievich në Paris. Ata performuan vazhdimisht këngë dhe romanca së bashku dhe madje planifikonin të regjistronin një rekord të përbashkët, por nuk patën kohë ta zbatonin këtë projekt.
Së bashku me aktorët e Teatrit Taganka, ai shkoi në turne jashtë vendit: në Bullgari, Hungari, Jugosllavi (festival BITEF), Francë, Gjermani, Poloni. Pasi mori lejen për të shkuar te gruaja e tij në Francë për një vizitë private, ai arriti të vizitojë disa herë edhe SHBA (përfshirë koncerte në 1979), Kanada, Meksikë, Tahiti etj.
Në BRSS, gjatë jetës së Vysotsky, Televizioni Qendror nuk shfaqi asnjë shfaqje të vetme koncerti ose intervistë të tij.
Më 17 maj 1979, në studion televizive arsimore të Fakultetit të Gazetarisë të Universitetit Shtetëror të Moskës, Vladimir Vysotsky regjistroi një video mesazh me ngjyra (që zgjati afërsisht 30.5 minuta) për aktorin dhe regjisorin amerikan Warren Beatty. Vysotsky shpresonte ta takonte dhe po kërkonte një mundësi për të luajtur në filmin "Reds", të cilin Beatty do ta drejtonte. Gjatë regjistrimit, Vysotsky bën disa përpjekje për të folur anglisht, duke u përpjekur të kapërcejë pengesën gjuhësore.
Për Vysotsky, kjo ishte një mundësi e rrallë për të folur para një videokamere. Në atë kohë, ai nuk kishte ende mundësinë për ta bërë këtë në Televizionin Qendror.
Video-mesazhi nuk arriti kurrë te marrësi i tij. Fragmentet e kësaj video u shfaqën për herë të parë në dokumentarin e Olga Darfit " Vdekja e poetit" në vitin 2005. Gjithashtu, ky video incizim u shfaq së bashku me materiale nga kompanitë televizive në Itali, Meksikë, Poloni, SHBA dhe nga arkivat private, në dokumentarin e vitit 2013 “ Vladimir Vysotsky. Letër Warren Beatty».
Më 14 shtator 1979, ai regjistroi një intervistë të gjatë në studion televizive Pyatigorsk me Valery Perevozchikov. Por regjistrimi i videos u la, u ruajt vetëm një fragment i vogël (7-minutësh) i fundit (mbeti kolona zanore e programit).
Në total, Vysotsky dha afërsisht një mijë e gjysmë koncerte në BRSS dhe jashtë saj.
Vitin e kaluar dhe vdekjen
Vladimir Vysotsky pinte të paktën një paketë cigare në ditë dhe vuante nga varësia ndaj alkoolit për shumë vite. Nga kushtet e rënda, kur veshkat dështuan dhe u shfaqën probleme me zemrën, mjekët e nxorën aktorin me ndihmën e substancave narkotike. Dhe nëse nuk ishin vetë mjekët që "e kthyen" Vysotsky në drogë në këtë mënyrë, atëherë, në çdo rast, ata aksidentalisht i sugjeruan atij një metodë të tillë "trajtimi" për alkoolizmin: në fund të vitit 1975, morfinë dhe amfetaminën. zëvendësoi alkoolin. Në të njëjtën kohë, dozat po rriteshin vazhdimisht; nga injeksionet një herë në 1975, Vysotsky kaloi në përdorimin e rregullt të drogave narkotike në fund të 1977.
Sipas Marina Vladit, përpjekjet për trajtim nuk dhanë rezultate; dhe, sipas V. Perevozchikov, në fillim të vitit 1980, Vladimir Vysotsky ishte tashmë i dënuar: ai parashikohej të vdiste së shpejti ose nga një mbidozë droge ose nga "tërheqja" (tërheqja). Pikërisht një vit para vdekjes së tij, më 25 korrik 1979, Vladimir Vysotsky kishte përjetuar tashmë vdekjen klinike gjatë një turneu në Buhara. Në korrik 1980, në lidhje me Lojërat Olimpike në Moskë, aktori (sipas të njëjtit Perevozchikov) përsëri pati probleme me blerjen e drogës.
Burime të tjera hedhin poshtë përdorimin e alkoolit nga Vysotsky në vitet e fundit të jetës së tij. Drejtori Igor Maslennikov kujtoi në një intervistë:
Dhe Livanov ishte "i lidhur" në atë kohë. Ne duhej ta bënim. Para fillimit të xhirimeve, ne i kërkuam Marina Vladit përmes Vysotsky të dërgonte një ilaç nga Parisi që nuk prodhohej këtu. Dhe Volodya, së bashku me Oleg Dahl, e kapën Livanov në të gjithë Moskën për të "qepur". - Pse ata? - Sepse ata ishin miqtë dhe "kolegët" e tij në këtë zonë, dhe për këtë arsye autoritetet.
Kjo ndodhi gjatë xhirimeve të "The Hound of the Baskervilles" nga Maslennikov në 1980, kur, sipas filmit "Vysotsky. Faleminderit që je gjallë”, Vysotsky ishte një alkoolist dhe i varur nga droga që po vdiste. Më herët, në vitin 1973, Vysotsky ndihmoi O. Dahl në të njëjtën mënyrë: Marina Vladi solli ilaçin Esperal nga Parisi, dhe si rezultat Dahl ndaloi së piri. Në fillim të vitit 1976, Dahl filloi të pinte përsëri, por thirri Vysotsky, i cili kërkoi që ai të vinte dhe t'i jepte përsëri Esperal.
Më 22 janar 1980, Vladimir Vysotsky u regjistrua për CT në programin Kinopanorama, fragmente të të cilit u shfaqën për herë të parë në janar 1981, dhe i gjithë programi (koha e ekzekutimit 1 orë 3 minuta) u publikua vetëm më 23 janar 1987. Në pjesën e parë të tij, Vysotsky performoi " përzierje e vogël» këngë nga filmi "Vertical", këngë « Ne e rrotullojmë Tokën"; "Pse aborigjenët hanin gatim, ose një mister shkencor" (nga filmi "Era e shpresës." Emri i këngës është dhënë nga transkripti i kolonës zanore të regjistrimit të videos së Vysotsky); " Unë nuk e pelqej", "Zjarret", "Ushtrimet e mëngjesit", "Vendos", dhe në të dytën: "Një këngë për asgjë, ose çfarë ndodhi në Afrikë"; "Letër për redaktorin e programit televiziv "E qartë-E pabesueshme" nga një çmendinë - nga Kanatchikova Dacha"; "Kënga e tokës" nga filmi "Bijtë shkojnë në betejë" dhe " Baladë e dashurisë».
Më 16 Prill 1980, filmimi i fundit video i koncertit të tij në jetën e poetit u zhvillua në skenën e sallës së vogël të Teatrit të Dramës Bolshoi Leningrad, që zgjati rreth 16.5 minuta. Ai interpretoi këngët "Finicky Horses", "Domes", "Wolf Hunt", një përzierje e vogël këngësh "luftë" dhe foli për punën e tij. Regjisori i këtij regjistrimi, Vladislav Vinogradov, pas vdekjes së Vysotsky, e përdori atë në filmin dokumentar " V. Vysotsky. Këngë monologe"dhe pjesërisht në program" Po të kthej portretin" Në anën e pasme të albumit të dyfishtë të Vysotsky "Sons Going to Battle" ka fotografi të V. Mekler nga ky koncert.
Më 2 qershor 1980, u zhvillua një nga koncertet e fundit të Vysotsky (në Kaliningrad), në të cilin ai u sëmur.
Më 3 korrik 1980, Vysotsky performoi në Pallatin e Kulturës së Qytetit Lyubertsy në rajonin e Moskës, ku, sipas dëshmitarëve okularë, ai dukej jo i shëndetshëm, tha se nuk ndihej mirë, por ishte i gëzuar në skenë dhe luajti dy orë. koncert në vend të 1.5 orësh të planifikuar.
Më 14 korrik 1980, gjatë një shfaqjeje në NIIEM (Moskë), Vladimir Vysotsky performoi një nga këngët e tij të fundit, "My Sadness, My Longing... Variation on Cigan Themes" (ekziston një fonogram me cilësi të ulët të regjistrimit të saj nga auditorium).
Më 18 korrik 1980, V. Vysotsky bëri paraqitjen e tij të fundit publike në rolin e tij më të famshëm në Teatrin Taganka, si Hamlet.
Natën e 25 korrikut 1980, në vitin e 43-të të jetës së tij, Vladimir Vysotsky vdiq në gjumë në apartamentin e tij në Moskë nga dështimi akut i zemrës.
Shkaku i menjëhershëm i vdekjes mbetet i diskutueshëm, pasi autopsia (me insistimin e babait të poetit) nuk u krye. Sipas disave (në veçanti, Stanislav Shcherbakov dhe Leonid Sulpovar), shkaku i vdekjes ishte asfiksia, sipas të tjerëve, infarkti akut i miokardit. Kështu, Anatoli Fedotov, të cilin njerëz të ndryshëm e karakterizojnë në mënyra të ndryshme, si mjeku personal i Vysotsky, njeriu që e shpëtoi atë në korrik 1979 në Buhara, nga vdekja klinike (fakti i së cilës, megjithatë, është i diskutueshëm), dhe si mjek që Vysotsky "e zuri gjumi" natën e 25 korrikut 1980; dëshmon:
Më 23 korrik, një ekip reanimatorësh nga Sklifosovsky erdhi për të më parë. Ata donin ta vendosnin në frymëmarrje artificiale për të ndaluar dipsomania. Kishte një plan për ta sjellë këtë pajisje në shtëpinë e tij. Djemtë ishin ndoshta në apartament për rreth një orë; ata vendosën ta merrnin atë të nesërmen, kur u lirua një kuti e veçantë. Unë mbeta vetëm me Volodya - ai tashmë ishte në gjumë. Pastaj më zëvendësoi Valera Yanklovich. Më 24 korrik isha duke punuar... Rreth orës tetë të mbrëmjes zbrita në Malaya Gruzinskaya. U ndje shumë keq, u vërsul nëpër dhoma. Ai rënkoi dhe shtrëngoi zemrën e tij. Atëherë, para meje, ai i tha Nina Maksimovna: "Mami, unë do të vdes sot ..."
...Ai vrapoi nëpër banesë. ankoi. Kjo natë ishte shumë e vështirë për të. Mora një injeksion pilula gjumi. Ai vazhdoi të mundohej. Pastaj ai heshti. Ai e zuri gjumi mbi një osman të vogël, i cili më pas qëndronte në dhomën e madhe. ... Midis pesë e gjysmë, arresti kardiak ndodhi për shkak të një ataku kardiak. Duke gjykuar nga klinika, ka pasur një infarkt akut të miokardit.
Sipas Marina Vladi dhe V. Perevozchikov, fakti që Vladimir Vysotsky u vra nga droga mbetet i padiskutueshëm, megjithëse askush nuk shkroi për vdekjen nga mbidoza.
Kam diçka për të kënduar kur të dal para të Plotfuqishmit,
Unë kam diçka për të justifikuar veten para Tij.
Proza.ru
Drafti autograf i poetit përmban një version të vargut të fundit të kësaj poezie:
« Unë do të kem diçka për t'iu përgjigjur Atij».
Funerali
Vladimir Vysotsky vdiq gjatë Lojërave Olimpike XXII Verore në Moskë. Raportet për vdekjen e Vladimir Vysotsky, përveç dy mesazheve në "Mbrëmja e Moskës" (për vdekjen dhe datën e shërbimit përkujtimor civil) dhe një nekrologji në gazetën "Kultura Sovjetike". " (dhe pas funeralit - artikulli Alla Demidova në kujtim të Vysotsky në gazetën "Rusia Sovjetike") praktikisht nuk u botua në mediat sovjetike. Një njoftim i thjeshtë u postua mbi dritaren e arkës: "Aktori Vladimir Vysotsky vdiq". E megjithatë, një turmë e madhe u mblodh në Teatrin Taganka, ku ai punoi, dhe qëndroi atje për disa ditë (dhe në ditën e funeralit, çatitë e ndërtesave përreth Sheshit Taganskaya ishin gjithashtu të mbushura me njerëz). Në të njëjtën kohë, asnjë nga ata që blenë bileta për teatrin nuk i ktheu ato.
Më 28 korrik 1980, në ndërtesën e Teatrit Taganka u mbajt një shërbim përkujtimor civil, një ceremoni lamtumire dhe një funeral në varrezat Vagankovskoye në Moskë (vendi nr. 1, në të djathtë të hyrjes).
Dukej se e gjithë Moska po varroste Vysotsky. Marina Vladi, tashmë në autobusin që shkonte drejt Vagankovit, i tha njërit prej miqve të burrit të saj, Vadim Tumanov: "Vadim, pashë se si u varrosën princat dhe mbretërit, por nuk pashë asgjë të tillë!..."
Në përgjithësi, ne e varrosëm dhe në këtë kam një lloj roli dominues. Ata [autoritetet] donin ta varrosnin në heshtje dhe shpejt. Qyteti u mbyll atëherë, Olimpiada, dhe doli të ishte një pamje mjaft e pakëndshme për ta. Kur gënjyen, thanë se do të sillnin një arkivol për t'i thënë lamtumirë, dhe radha erdhi nga vetë Kremlini... Me sa duket, mendimi i tyre ishte se si të kalonin kontrabandë këtë lloj pas Kremlinit në varrezat Vagankovskoye... Pra. ata sapo u futën në tunel. Filluan të shpërthejnë portretin e tij, të cilin e kishim vendosur në dritaren e katit të dytë të teatrit... Makinat e ujitjes filluan të fshinin lulet që njerëzit mbronin me çadra, sepse kishte vapë të tmerrshme... Dhe kjo Një turmë e madhe, e cila u soll në mënyrë perfekte, filloi të bërtiste në të gjithë sheshin: “Fashistë! Fashistë! Kjo foto bëri xhiron e gjithë botës...
Nga kujtimet e Yu. Lyubimov
Familja
- Gruaja e parë Isolda Konstantinovna Vysotskaya (née Meshkova me martesën e parë - Zhukova). Lindur më 22 janar 1937. E martuar që më 25 prill 1960. Data e divorcit nuk dihet. Sipas disa burimeve, çifti ka jetuar së bashku për më pak se 4 vjet; sipas të tjerave, divorci është bërë në vitin 1965, por dihet se ata në fakt janë ndarë shumë kohë përpara divorcit zyrtar. Prandaj, djali i Isolda Konstantinovna, Gleb, i lindur në 1965, mban mbiemrin Vysotsky, duke qenë në fakt djali i një personi tjetër. Iza Vysotskaya jeton në Nizhny Tagil, punon në teatrin lokal të dramës.
- Gruaja e dytë Lyudmila Vladimirovna Abramova. Lindur më 16 gusht 1939. I martuar nga 25 korrik 1965 deri më 10 shkurt 1970, i divorcuar; dy djem:
- Arkady Vladimirovich Vysotsky (29 nëntor 1962, Moskë) është një aktor dhe skenarist rus.
- Nikita Vladimirovich Vysotsky (8 gusht 1964, Moskë) - aktor i teatrit dhe filmit sovjetik dhe rus, regjisor, drejtor i Qendrës Kulturore Shtetërore V. Vysotsky.
- Vajza e paligjshme Anastasia Vladimirovna Ivanenko (lindur në 1972), nëna e saj është aktorja e teatrit Taganka Tatyana Ivanenko.
- Gruaja e tretë Marina Vladi (frëngjisht: Catherine Marina de Poliakoff-Baïdaroff), aktore e famshme franceze e filmit, teatrit, televizionit, shkrimtarit. Lindur më 10 maj 1938. E martuar nga 1 dhjetor 1970 deri më 25 korrik 1980.
Miqtë
Në intervistat e tij, Vysotsky shpesh fliste për miqtë e tij, kryesisht për njerëz të famshëm; por duke vënë në dukje se kishte " disa persona që nuk kanë lidhje me... profesione publike».
Pra, miqtë e parë që më vonë u bënë të famshëm ishin shokët e klasës së Vladimirit: poeti i ardhshëm Igor Kokhanovsky dhe skenaristi i ardhshëm Vladimir Akimov. Pastaj ky grup u rrit: " Ne jetonim në të njëjtin apartament në Bolshoi Karetny... jetonim si një komunë..." Kjo banesë i përkiste mikut më të madh të poetit, drejtorit. Levon Kocharyan; dhe jetoi atje ose vizitoi shpesh:
- aktori dhe shkrimtari Vasily Shukshin,
- regjisori i njohur Andrei Tarkovsky,
- shkrimtari Arthur Makarov,
- skenaristi Vladimir Akimov,
- avokat Anatoly Utevsky.
Vladimir Semyonovich më vonë kujtoi për këta njerëz: " Ishte e mundur të thuhej vetëm një gjysmë fjalie dhe ne kuptuam njëri-tjetrin me gjeste, me lëvizje».
Një nga miqtë më të ngushtë të Vysotsky ishte klloun-mimi i famshëm Leonid Engibarov.
Me kalimin e kohës, u shtuan më shumë kolegë nga Teatri Taganka:
- Vsevolod Abdulov,
- Ivan Bortnik,
- Ivan Dykovichny,
- Boris Khmelnitsky,
- Valery Zolotukhin,
- Valery Yanklovich.
Përveç tyre, në faza të ndryshme të jetës së tij, Vysotsky bëri edhe miq të rinj:
- përkthyesi David Karapetyan,
- aktori Daniel Olbrychski,
- minatori i arit Vadim Tumanov,
- regjisor Viktor Turov,
- Babek Serush është një biznesmen me origjinë iraniane,
- balerin Mikhail Baryshnikov,
- regjisor Sergei Parajanov
- dhe të tjerët.
Në Paris, Vysotsky u takua me artistin e famshëm Mikhail Shemyakin, i cili në të ardhmen do të krijonte shumë ilustrime për këngët e Vysotsky dhe do të ngrinte një monument për poetin në Samara. Sidoqoftë, ndoshta gjëja më e rëndësishme që Mikhail Mikhailovich bëri për të përjetësuar kujtimin e mikut të tij ishin regjistrimet e Vysotsky (105 këngë me një kohëzgjatje luajtjeje prej 5 orë e 15,5 minuta), të bëra në Paris në 1975-1980 në studion e Mikhail Shemyakin. Në kitarën e dytë, Vysotsky shoqërohej nga Konstantin Kazansky. Këto regjistrime janë unike jo vetëm në cilësinë dhe pastërtinë e tingullit, por edhe në faktin se Vysotsky këndoi jo vetëm për disqe, por për një mik të ngushtë, mendimin e të cilit ai e vlerësonte shumë. . Ato u botuan në SHBA në dhjetor 1987. në 7 regjistrime, në një rast dhe me një shtojcë - një broshurë dhe një album me ilustrime nga M. Shemyakin.
Gjithashtu gjatë këtyre viteve në Paris, së bashku me të njëjtin Kazansky, i cili veproi si aranzhues dhe drejtues i ansamblit, Vysotsky arriti të regjistrojë tre nga rekordet e tij.
Një mik i ngushtë ishte Pavel Leonidov, impresario i Vysotsky-t dhe kushëriri i tij.
Krijim
Kënga e këngëtares në mikrofon
Unë jam i gjithë në dritë, i arritshëm për të gjithë sytë,
Fillova procedurën e zakonshme:
U ngrita pranë mikrofonit, sikur para imazheve!…
Jo, jo, sot me siguri - në përqafim!
(...)
Vdisni, mos lëvizni, mos lëvizni - mos guxo!
E pashë thumbin: je gjarpër, e di!
Dhe sot jam një magjepsës i gjarpërinjve:
Unë nuk këndoj, por sjell në mendje kobrën!
Ai është grykës dhe me lakminë e një zogu
Ai rrëmben tinguj nga goja e tij.
Ai do të më godasë 9 gram plumb në ballë!
Ju nuk mund të ngrini duart tuaja - kitara ju lidh duart!
1971 (pjesë kënge)
Poezi dhe këngë
Vysotsky shkroi më shumë se 200 poezi, rreth 600 këngë dhe një poemë për fëmijë (në dy pjesë); Në total, ai shkroi më shumë se 850 vepra poetike.
Shumë këngë u shkruan posaçërisht për filma, por shumica e tyre, ndonjëherë për arsye teknike, por më shpesh për shkak të ndalimeve burokratike, nuk u përfshinë në versionet përfundimtare të filmave (për shembull, në filmat "Toka e Sannikovit" , "Përpjekja e dytë e Viktor Krokhin", "Arratisja e zotit McKinley", "Shigjetat e Robin Hood" dhe të tjerë).
Stili dhe tema e këngës
Vladimir Vysotsky:
Unë nuk mora një kitarë menjëherë. Fillimisht kam luajtur piano, pastaj fizarmonikë. Në atë kohë nuk kisha dëgjuar ende se mund të këndosh poezi me kitarë, dhe thjesht godita ritmin e këngës në kitarë dhe këndova me ritme poezitë e mia dhe të të tjerëve.
- "Unë kam shkruar për një kohë shumë të gjatë ..."
Si rregull, Vysotsky klasifikohet në muzikën bard, por këtu duhet të bëhet një rezervim. Temat e këngëve dhe mënyra e performancës së Vysotsky ishin dukshëm të ndryshme nga shumica e bardëve të tjerë "inteligjentë"; përveç kësaj, vetë Vladimir Semyonovich nuk e konsideronte veten anëtar të lëvizjes "bard":
Pra, "Si ndiheni për menstruacionet aktuale dhe cila, sipas jush, është kënga e bardit?" Së pari, kjo është hera e parë që i dëgjoj këto dy fjalë - fjalën "minstrelizëm" dhe "bardic". Ju e dini se çfarë është çështja - nuk kam lidhje fare me të. Unë kurrë nuk kam pasur lidhje me këtë, kurrë nuk e kam konsideruar veten ndonjë lloj "bard" ose "minstrell". Këtu, dhe këtu, kuptoni... Unë nuk kam marrë pjesë kurrë në asnjë nga këto “mbrëmje” që u organizuan. Tani ka një numër kaq të egër të këtyre të ashtuquajturve "bardësh" dhe "minstrelarë" sa nuk dua të kem asgjë me ta.
Për më tepër, ndryshe nga shumica e "bardëve" sovjetikë, Vysotsky ishte një aktor profesionist dhe, vetëm për këtë arsye, nuk mund të klasifikohet si një shfaqje amatore.
Është e vështirë të gjesh aspekte të jetës që ai nuk do t'i prekte në punën e tij. Këtu përfshihen stilizimet e këngëve "hajdute", baladave, teksteve të dashurisë, si dhe këngëve me tema politike: shpesh satirike ose që përmbajnë kritika të mprehta (të drejtpërdrejta ose, më shpesh, të shkruara në gjuhën ezopiane) ndaj sistemit shoqëror, këngë për qëndrimin. për jetën e njerëzve të zakonshëm, këngë humoristike, këngë përrallash dhe madje këngë nga këndvështrimi i "personazheve" të pajetë (për shembull, "Kënga e mikrofonit"; "Ballada e një anijeje të braktisur", "Dashuria e anijes"). Shumë këngë janë shkruar në vetën e parë dhe më vonë janë quajtur " këngë monologe" Në të tjerat mund të ketë disa personazhe, "rolet" e të cilave luajti Vysotsky, duke ndryshuar zërin dhe intonacionin e tij (për shembull, "Dialogu në TV"). Këto janë "këngë-performanca" origjinale të shkruara për interpretim nga një "aktor".
Vysotsky këndoi për vetëvlerësimin e njerëzve si në jetën e përditshme ashtu edhe brenda situata ekstreme, për forcën e karakterit dhe vështirësitë e fatit njerëzor, të cilat i sollën popullaritet të jashtëzakonshëm.
Ai paraqet tema ushtarake në këngët për Luftën e Madhe Patriotike në një mënyrë të pazakontë dhe të gjallë. Saktësia dhe figurativiteti i gjuhës, interpretimi i këngëve "në vetën e parë", sinqeriteti i autorit dhe ekspresiviteti i performancës u dhanë dëgjuesve përshtypjen se Vysotsky po këndonte për përvojën. jetën e vet(madje edhe për pjesëmarrjen në Luftën e Madhe Patriotike, në fund të së cilës ai ishte vetëm 7 vjeç) - megjithëse shumica dërrmuese e tregimeve të treguara në këngë ose ishin shpikur tërësisht nga autori ose bazuar në tregimet e njerëzve të tjerë. Përshtypjet e fëmijërisë u rritën në ndjenja të pjekura poetike.
Në këngët e tij, ai kryesisht i kushton vëmendje tekstit dhe përmbajtjes, sesa formës (duke kontrastuar veten me skenën).
V. Vysotsky mori famë të madhe për " këngë në buzë"- të tilla si:
- "Kuajt janë zgjedhës"
- "Rreth mollëve të parajsës"
- "Shpëtoni shpirtrat tanë!",
- "Errësirë përpara ..."
- "Gjuetia e Ujkut"
- "Sauna në të bardhë"
- "Unë nuk jam ende në një funk ..."
- "Sy te zinj",
- "Vrapimi i Pacer"
- "Vdekja e një luftëtari në 13 gola"
- "Dy fate";
- "Baladë e luftës"
- dhe shume te tjere.
Si interpretues i këngëve të tij, Vysotsky u dallua nga një stil jokonvencional i të kënduarit - ai intonoi jo vetëm zanoret, por edhe bashkëtingëlloret.
Një rast interesant tregon qëndrimin e tij ndaj shoqërimit të tij muzikor. Muzikanti profesionist Zinovy Shersher (Tumanov), i cili e takoi pak para vdekjes së tij, kujtoi:
I akordova kitarën. U përpoq shumë, por e mori instrumentin në duar dhe i uli pak telat. "Më pëlqen të gumëzhit..."
Përkthime në gjuhë të tjera
- Muzeu Vladimir Vysotsky në Koszalin (Poloni) ka realizuar një projekt ndërkombëtar - përkthimin e poezive të Vysotsky në 157 gjuhë të botës.
- Disa përkthime në bjellorusisht i përkasin Mikhas Bulavatsky.
Prozë dhe dramë
- "Jeta pa gjumë". Përrallë. Shkruar në shkurt 1968, në departamentin e sanatoriumit të spitalit psikiatrik të Moskës Nr. 8 me emrin. Z. P. Solovyova. Prania e titullit të autorit nuk dihet.
Publikimi i parë (pas vdekjes) ishte në revistën pariziane "Echo" në 1980. (Nr. 2). Sipas komentit të redaktorit, “Dorëshkrimi i tregimit na është dorëzuar në formë të përafërt, pa titull, titullin e kemi dhënë ne”.
Botimi i parë i librit (ribotim nga “Echo”) u bë një vit më vonë, në 1981, në Vëllimin I të botimit amerikan. (Shtëpia botuese “Letrare jashtë vendit”).
Në samizdat sovjetik vepra shpërndahej nën titujt " Delfinët dhe psikologët », « Rreth delfinëve dhe psikologëve " Në veçanti, "publikimi" i një tregimi të quajtur "Jeta pa gjumë apo delfinët psikotikë", në revistën Krasnodar samizdat (fanzine) “Gaia” (1988, nr. 4) - nën titullin “Arkivi letrar”.
Në BRSS, historia u botua për herë të parë në gazetën "Tepër sekret" (1989, nr. 3).
- "Disi gjithçka doli në këtë mënyrë ..." (skenari; 1969 ose 1970)
- "Ku është qendra?" (skenari; 1975)
- "Një roman për vajzat" (1977). Sipas disa vlerësimeve, puna nuk ka përfunduar. Nuk ka asnjë titull në dorëshkrimin e autorit; origjina e saktë e emrit nuk dihet. Me sa duket emri është dhënë nga botuesit e parë.
Sipas studiuesit të shoqërisë së lartë Viktor Bakin, "Romani..." u botua për herë të parë pas vdekjes së autorit, në dhjetor 1981, në katër numra të së përjavshmes New York. "Novaya Gazeta"(SHBA).
Publikimi i parë i librit u bë 1.5 vjet më vonë - në 1983, në vëllimin II të botimit amerikan "Vladimir Vysotsky. Këngë dhe poezi"(Shtëpia botuese “Letrare jashtë vendit”). Sipas komentit editorial në të, " V. Vysotsky arriti të shkruante vetëm 2 kapitujt e parë të romanit».
Në BRSS, vepra u botua për herë të parë vetëm në 1988, në revistën "Neva" (nr. 1). - "Pushimet e Vjenës". Kinopovest (së bashku me E. Volodarsky; 1979).
- "Qiri i Zi" (Pjesa I e romanit). Së bashku me Leonid Monchinsky. Vladimir Semyonovich nuk jetoi për të parë fundin e punës së përbashkët, dhe Pjesa II u shkrua vetëm nga Monchinsky.
Punimet e teatrit
Në thelb, emri i Vysotsky si aktor teatri lidhet me Teatrin Taganka. Në këtë teatër ai mori pjesë në 15 shfaqje (duke përfshirë " Jeta e Galileos», « Kopshti i Qershive», « Hamleti"). Këngët e tij u interpretuan në më shumë se 10 shfaqje (jo vetëm në Teatrin Taganka).
Punon në radio
Vysotsky mori pjesë në krijimin e 11 shfaqjeve radiofonike, duke përfshirë:
- "Martin Eden"
- "I ftuari i gurtë"
- "I huaj"
- "Pas pyllit Bystryansky".
- 1976 - Alice in Wonderland (shfaqje në radio) - rolet e Parrot Pirate dhe Ed the Eaglet (fjalë dhe melodi të këngëve - Vladimir Vysotsky).
Rolet e filmit
Vysotsky luajti në pothuajse 30 filma, shumë prej të cilëve shfaqën këngët e tij. Por ai nuk u miratua për shumë role, dhe jo gjithmonë për arsye krijuese.
Vysotsky gjithashtu mori pjesë në dublimin e filmit vizatimor "Magjistari i qytetit smerald" - roli ujk(shërbëtorët e magjistares së keqe Bastinda).
Për më tepër, fillimisht Volka në karikaturën "Epo, prit një minutë!" Ishte dashur të shprehej nga Vysotsky, por censura nuk e lejoi dhe ai u zëvendësua nga Anatoly Papanov. Për Vladimir Semyonovich, megjithatë, autorët e karikaturës arritën të lënë një kujtim në numrin e parë - një fragment nga kolona zanore e "Këngës për një mik" të Vysotsky nga filmi " Vertikale"(bilbili artistik i Ujkut) përdoret në skenën kur Ujku, pasi ka hedhur një litar mbi antenë, ngjitet deri në ballkon te Lepuri. I njëjti fragment nga fonogrami i këngës së Vysotsky dëgjohet në numrin 10 të serialit të animuar - në skenën e "ëndrrës së tmerrshme" të Ujkut (ku Ujku dhe Lepuri "ndryshuan vendet").
Dublimi i filmit vizatimor
- 1974 - Magjistari i qytetit smerald - ujk
Disqet e përjetshme të botuara në BRSS
Botime personale
Gjatë jetës së Vysotsky, u liruan vetëm 7 minionë (të lëshuar nga 1968 deri në 1975). Çdo rekord përmbante jo më shumë se 4 këngë.
Në vitin 1978, së bashku me Bullgarinë doli edhe një disk gjigant eksporti, ku përfshiheshin këngë të regjistruara në vite të ndryshme nga kompania Melodiya, por që nuk u publikuan kurrë.
Me pjesëmarrjen e Vysotsky
Që nga viti 1974, janë lëshuar katër shfaqje disko me pjesëmarrjen e Vysotsky, duke përfshirë në vitin 1976 u publikua albumi i dyfishtë "Alice in Wonderland" (EP "Alice in Wonderland" u botua gjithashtu veçmas). Alice in Wonderland. Këngë nga një përrallë muzikore»).
Për më tepër, njihen 15 regjistrime, të cilat përfshinin një ose më shumë këngë nga Vysotsky, kryesisht këngë nga filma dhe koleksione këngësh ushtarake (për shembull, "Miqtë dhe shokët e ushtarëve", "Dita e Fitores").
Gjithashtu, këngët e Vysotsky u dëgjuan në 11 disqe në revistat muzikore (kryesisht "Krugozor"), dhe në vitin 1965, i njëjti "Krugozor" (nr. 6) botoi fragmente nga shfaqja " 10 ditë që tronditën botën"me pjesëmarrjen e Vysotsky dhe aktorëve të tjerë Tagan.
Në BRSS dhe Rusia pas vdekjes
- Publikimi më i madh është seria e pllakave të gramafonit " “Në 21 disqe (1987-1992). Të dukshëm janë edhe 4 disqe të lëshuara në vitet 1993-94. nga Aprelevka Sound Inc., me këngë të rralla dhe të pa publikuara më parë.
- Në gjysmën e parë të viteve 2000, kompania New Sound publikoi 22 CD me këngë të rinovuara nga Vladimir Semenovich. Këngët u prezantuan me ribërje moderne, të cilat bazoheshin në vokalin e Vysotsky, të pastruara nga kolona zanore e autorit dhe të mbivendosura mbi aranzhimet moderne muzikore. Një eksperiment i tillë i guximshëm shkaktoi mendime kontradiktore nga audienca: nga njëra anë, muzika fitoi një cilësi mjaft të mirë të tingullit, dhe nga ana tjetër, u shtua një cilësi e caktuar "pop".
- Për 30-vjetorin e vdekjes së V. Vysotsky, gazeta Komsomolskaya Pravda përgatiti një numër special me filmin në DVD: “Vladimir Vysotsky. Pamjet e panjohura të filmit. " Historia e rrugës"" me pamje që nuk janë shfaqur kurrë në Rusi: materiale nga filmat e lajmeve polake, si dhe pamje unike nga arkiva të ndryshme private (teste ekrani për një rol të dështuar, xhirime amatore, fragmente intervistash).
Homazhe
Vysotsky është një nga muzikantët më të interpretuar. Ndër të gjitha versionet e kopertinës, mund të vëmë re albumet e plota të haraçit:
- 1996- “Strange Jumps”, një tribut i regjistruar nga muzikantë rock;
- 2004- "Sail" - një haraç për Vladimir Vysotsky kryer nga Grigory Leps;
- 2007- "E dyta" - haraçi i dytë për Vladimir Vysotsky i kryer nga Grigory Leps;
- 2010- “Ttribute to Vladimir Vysotsky: Tightrope 33 years later”, homazh i realizuar nga këngëtarë dhe aktorë të estradës;
- 2014- "Vysotsky im", një haraç për Vladimir Vysotsky interpretuar nga Garik Sukachev. Sergey Galanin, Alexander F. Sklyar, Pavel Kuzin dhe të tjerë morën pjesë në regjistrim.
jashtë vendit
- Në Francë, 14 disqe u publikuan nga 1977 deri në 1988.
- Në SHBA, nga viti 1972 deri në 1987, u publikuan 19 regjistrime (përfshirë një seri prej 7 regjistrimesh " Vladimir Vysotsky në shënimet e Mikhail Shemyakin»).
- Një album u publikua në Finlandë në 1979.
- Në Gjermani u publikuan 4 disqe nga viti 1980 deri në vitin 1989.
- Në Bullgari, nga viti 1979 deri në vitin 1987, u publikuan 6 disqe (4 origjinale dhe 2 koleksione).
- Në Japoni, nga viti 1976 deri në 1985, u publikuan 4 disqe (2 origjinale dhe 2 koleksione).
- Në Kore, 2 disqe u publikuan në 1992.
- Gjithashtu në Izrael në 1975, albumi " Këngë të papublikuara të bardëve rusë", e cila përmban 2 këngë nga Vladimir Vysotsky - "Ftohtë" dhe "Yjet".
Kitarat nga Vladimir Vysotsky
Vysotsky gjithmonë luante kitara me shtatë tela.
Ai mori kitarën e tij të parë që u dallua nga turma në vitin 1966. Vladimir Semyonovich e bleu atë nga e veja e Alexei Dikiy. Ai më vonë tha se kjo kitarë “është bërë nga një mjeshtër austriak 150 vjet më parë. Ajo u ble nga princat Gagarins dhe artisti Blumenthal-Tamarin e bleu prej tyre dhe ia dha Dikiy-t..." Ndoshta, ishte kjo kitarë që mori pjesë në fotosesionin e Vysotsky dhe Vladi në 1975 (fotograf V.F. Plotnikov).
Fotografitë që datojnë që nga viti 1975 tregojnë Vladimir Semyonovich me kitarën e parë të bërë për të nga Alexander Shulyakovsky (me një kokë në formë lire). Ky mjeshtër bëri katër ose pesë kitara për Vysotsky.
Vysotsky gjithashtu kishte një kitarë me dy qafa, të cilën i pëlqente për shkak të formës së saj origjinale, por Vladimir Semyonovich kurrë nuk e përdori qafën e dytë. Vladimir Semyonovich është përshkruar me këtë kitarë në pjesën e pasme të mëngës së diskut të nëntë të serisë " Në koncertet e Vladimir Vysotsky».
Në shfaqjen "Krim dhe Ndëshkim" (bazuar në romanin e F. Dostojevskit), e cila u publikua në vitin 1979, Vysotsky luajti një kitarë që i përkiste regjisorit të filmit Vladimir Alenikov. Ky i fundit i dha atij kitarën e tij për këtë rol (Svidrigailova), pasi Vysotsky e pëlqeu kitarën për pamjen, ngjyrosjen dhe tingullin e vjetëruar. Kjo kitarë është bërë dikur nga mjeshtri i Shën Petersburgut Yagodkin. Pas vdekjes së poetit, Alenikov i kërkoi Teatrit Taganka të gjente kitarën; dhe në fund ajo iu kthye, por në një gjendje jashtëzakonisht të mjerueshme, të thyer; asaj i mungonin copa; dhe askush nuk mori përsipër ta rregullonte. Në vitin 1991, Alenikov e çoi kitarën e thyer në SHBA, ku përfundimisht u rivendos në rregull nga mjeshtri i kitarës, indiani Rick Turner. Një fotografi e kitarës u shfaq në kopertinën e revistës Acoustic Guitar. me emrin "Vysotsky".
Një nga kitarat e V. Vysotsky, të cilën ai e luajti në një koncert në Kazablanca në prill 1976, ruhet në Muzeun V. Vysotsky në Koszalin (Poloni). Ajo u sigurua për ekspozitën e muzeut nga një gazetar maroken Hassan El Sayed, të cilit Vladimir Semyonovich ia prezantoi atë me një parafrazë me autograf nga "Kënga për një gjirafë" direkt në kitarë:
Në Afrikën e verdhë të nxehtë,
Duke harruar ngricën e Moskës,
Disi papritmas jashtë planit
foli Vysotsky.
Makinat e Vladimir Vysotsky
Sipas kujtimeve të miqve, Vladimir Vysotsky i pëlqente të drejtonte shpejt me një shpejtësi prej rreth 200 km/h dhe shpesh përplaste makinat e tij.
Makina e parë e Vysotsky ishte një Volga GAZ-21 gri, e blerë prej tij në 1967, dhe më pas u shkatërrua prej tij.
Në vitin 1971, ai ishte një nga të parët në BRSS që bleu një VAZ-2101 ("qindarkë") me targë 16-55 MKL, por e përplasi makinën pas disa udhëtimeve pas timonit.
Marina Vladi i solli atij një Renault 16 nga Parisi, të cilin e mori për filmim në një reklamë. Vysotsky u përplas me Renault ditën e parë, duke hipur në një autobus në një stacion autobusi. Makina u restaurua, por kishte targa pariziane dhe sipas rregullave të atyre viteve, policia rrugore nuk e la të shkonte më larg se 100 km nga Moska. Në vitin 1973, miqtë e aktorit e ndihmuan atë të merrte një certifikatë për të kaluar kufirin dhe në këtë makinë të rrahur, Vladimir dhe Marina udhëtuan nga Moska në Paris. Atje, në Francë, e shitën këtë makinë.
Një vit më vonë, Vladimir Vysotsky shkoi në Gjermani për koncerte dhe solli nga atje dy BMW - njëra gri, tjetra ngjyrë bezhë. Por ajo ngjyrë bezhë ishte ndër të vjedhurat, ndaj policia rrugore e kryeqytetit regjistroi vetëm një makinë. I dyti ishte në garazh, megjithëse Vysotsky i ngiste të dyja; ai thjesht i riorganizoi numrat nga një makinë në tjetrën. Më vonë, Interpoli kapi BMW-në ngjyrë bezhë, dhe ajo u dërgua përsëri në Gjermani, dhe Vysotsky u nis me makinë në Paris me atë gri, ku e shiti atë.
Në 1976, Vladimir Vysotsky mori Mercedesin e tij të parë, të prodhuar në 1975, në blu metalike (modeli 450SEL 6.9 në platformën W 116) - një sedan me katër dyer. Marina Vladi solli rreth 10 makina me radhë nga Franca për burrin e saj, por ato duhej të nxirreshin nga BRSS një vit pas importit - këto ishin rregullat. Mercedes u bë makina e parë e huaj e Vysotsky e regjistruar zyrtarisht në Moskë. Të gjitha kopjet u humbën, por për xhirimet e filmit "Vysotsky. Faleminderit që jeni gjallë,” u krijua një e re e bazuar në fotografi dhe vizatime arkivore.
Në fund të vitit 1979, ndërsa ishte në turne në Gjermani, Vladimir bleu një Mercedes me dy vende sportive coupe 350, të verdhë-kafe.
Babek Serush (për V. Perevozchikov): “Herën tjetër që erdhi të më takonte në Gjermani, më tha: “Duhet të më shesësh makinën tënde!...” Dhe unë kisha një Mercedes sportiv, nuk është aq e lehtë të blesh, duhet të presësh pak. Ky i dyti është i vogël.” Ai bleu një Mercedes kafe nga unë... Volodya atëherë kishte leje për të importuar makinën pa taksa, kjo leje u nënshkrua nga zëvendësministri i Tregtisë së Jashtme Zhuravlev.”
Njohja pas vdekjes dhe ndikimi kulturor
Vysotsky preku një numër temash tabu, por, pavarësisht kufizimeve ekzistuese, popullariteti i Vysotsky ishte (dhe mbetet) fenomenal. Kjo është për shkak të “talentit shumëpalësh” (sipas Alla Demidovës), sharmit njerëzor dhe personalitetit në shkallë të gjerë, dhuratës poetike, zërit të veçantë dhe aftësive interpretuese, sinqeritetit maksimal, dashurisë për lirinë, energjisë në interpretimin e këngëve dhe roleve, saktësisë në zbulimin e këngës. temat dhe mishërimi i imazheve. Nuk është rastësi që sipas rezultateve të një sondazhi të VTsIOM të kryer në 2009-2010. në temën "Kë konsideroni si idhujt rusë të shekullit të 20-të", Vysotsky zuri vendin e dytë (31% e të anketuarve), i dyti vetëm pas Yuri Gagarin (35% e të anketuarve) dhe dukshëm përpara shkrimtarëve të tillë të famshëm si L. N. Tolstoi (17%) dhe A. .I.Solzhenitsyn (14%).
Njohja zyrtare i erdhi V.S. Vysotsky vetëm pas vdekjes së tij. Në fillim këta ishin hapa të veçantë: në vitin 1981, me përpjekjet e R. Rozhdestvensky, u botua koleksioni i parë i madh i veprave të V. Vysotsky, "Nervi", dhe rekordi i parë i plotë ("disku gjigant") sovjetik. u lirua, siç i ka hije një poeti të madh. Në vitin 1987, ai u nderua pas vdekjes me Çmimin Shtetëror të BRSS për interpretimin e tij si kapiten Zheglov në filmat "Vendi i takimit nuk mund të ndryshohet" dhe " performanca origjinale e këngëve"(çmimi u mor nga babai i tij - S.V. Vysotsky).
Onomastika
- Rrugët, bulevardet, rrugicat, sheshet, argjinaturat, rrugicat në zonat e populluara të Rusisë (177 në 2013) dhe vende të tjera, duke përfshirë Moskën, Volgogradin, Yekaterinburg, Kaliningrad, Novosibirsk, Samara, Tomsk, Odessa (Ukrainë) janë emëruar pas Vysotsky, Astana. (Kazakistan), Eberswalde (Gjermani).
- Pothuajse 20 shkëmbinj dhe maja, kalime dhe pragje lumenjsh, kanione dhe akullnaja janë emëruar pas Vysotsky. Emri i tij është vënë në një pllajë malore në arkipelagun Tierra del Fuego.
- Asteroidi "Vladvysotsky" (2374 Vladvysotskij) u emërua për nder të Vysotsky.
- Teatrot, anijet, një aeroplan, kafenetë, varietetet e phlox, karafilat dhe gladioli janë emëruar pas Vysotsky.
- Kujtimit të tij i kushtohen disa turne sportive.
- Në vitin 2011, ndërtimi i rrokaqiellit Vysotsky në Yekaterinburg përfundoi.
Muzetë, qendrat, klubet
Ka të paktën 6 muze të Vysotsky.
- Qendra Kulturore Shtetërore-Muzeu i V. S. Vysotsky (" Shtëpia e Vysotsky në Taganka") është muzeu më i famshëm i Vysotsky, duke dhënë një pamje mjaft të plotë të jetës dhe veprës së tij.
- Në qytetin e Norilsk, rrethi Talnakh, me emrin Qendra Kulturore dhe e Kohës së Lirë. V.S. Vysotsky.
- Krijuar në qytetin e Oryol Klubi i dashamirëve të krijimtarisë së Vladimir Vysotsky"Vertikale".
- Krijuar në qytetin e Novosilit "Klubi Novosilsky i dashamirëve të krijimtarisë së Vysotsky".
- Muzeu Memorial Vysotsky u krijua në qytetin e Yekaterinburg, në rrokaqiellin Vysotsky.
Monumentet dhe pllakat përkujtimore
Në territorin e ish-BRSS, u ngritën më shumë se 20 monumente (dhe po aq pllaka përkujtimore) për poetin.
- Në Rusi:
- Shkurt 1976 - në Rostov-on-Don (rrethi Proletarsky "Nakhichevan", St. Shkolnaya) u zbulua një pllakë përkujtimore e përjetshme në punëtorinë e qeramikës artistike të fabrikës së arteve të aplikuara, me tekstin: "….. punëtoria jonë u vizitua nga Vladimir Vysotsky në 1975".
- 10/12/1985 - në varrin e Vladimir Vysotsky (Varrezat Vagankovskoye në Moskë) u ngrit dhe u zbulua një monument nga skulptori Alexander Rukavishnikov.
- 25.1.1988 - në ditën e 50-vjetorit të poetit, u zbulua një pllakë përkujtimore në shtëpinë nr. 28 në rrugën Malaya Gruzinskaya në Moskë, ku jetoi Vysotsky në vitet 1975-1980 (skulptorët A. Rukavishnikov, I. Voskresensky).
Një monument për V. Vysotsky u zbulua në oborrin e Teatrit Taganka (Moskë; Zemlyanoy Val St. 76/21). Autori Genadi Raspopov.
- 1989 - në Odessa, në ndërtesën e Studios së Filmit Odessa (Bulevardi Francez, ndërtesa 33), u instalua një pllakë përkujtimore. Autori Stanislav Golovanov.
- 25.7.1990 - në ditën e 10-vjetorit të vdekjes së tij, një pllakë përkujtimore u zbulua në Moskë në shtëpinë nr. 15 në Bolshoi Karetny Lane. Autor Robert Gasparyan.
- 25.7.1995 - në ditën e 15 vjetorit të vdekjes së tij, në Moskë në bulevardin Strastnoy afër Sheshit të Portës Petrovsky, u ngrit një monument për Vladimir Vysotsky nga skulptori Genadi Raspopov (arkitekt A.V. Klimochkin) - sikur në përgënjeshtrim të dashurisë së poetit. linjat: “Nuk do të më ngrenë një monument në park | Diku në portën e Petrovskit".
- 25.7.1999 - në ditën e kujtimit të poetit, në rrethin Talnakh të Norilsk (Territori Krasnoyarsk), në ndërtesën e Qendrës Kulturore dhe të Kohës së Lirë me emrin. V. Vysotsky (Stroiteley St., 17) u zbulua një pllakë përkujtimore.
- 24.9.2000 - monument në qytetin e Melitopol, rajoni i Zaporozhye; skulptori K. Chekanev.
- 2000 - në Moskë u vendos një pllakë përkujtimore në Mira Avenue, ndërtesa nr. 68, ndërtesa 3, në të cilën ndodhej shkolla nr. 273. Teksti në pllakë përfundon me fjalët: "Në 1945-1946, poeti dhe artisti V. S. Vysotsky studioi në këtë shkollë".
- 25.1.2008 - në Samara, në ditëlindjen e poetit, u hap një memorial në Pallatin e Sportit të Forcave Ajrore CSK (Rr. Molodogvardeyskaya, 222). Autori M. Shemyakin.
Më 15 maj 2017, në lidhje me prishjen e Pallatit të vjetër të Sportit dhe ndërtimin e planifikuar të një të riu, memoriali u çmontua përkohësisht dhe u transportua në ruajtje.
- 25.09.2010 - në fshat Moryakovsky Zaton Rajoni i Tomskut (skulptori Vs. Mayorov).
- 20.11.2011 - në ditën e qytetit të Soçit në zonën e parkut të sallës së koncerteve Festivalny (autor P. Khrisanov).
- 28.01.2012 - në Novosilye.
- 28/07/2012 - një pllakë përkujtimore u instalua në qytetin e Divnogorsk (Territori Krasnoyarsk), në shtëpinë nr. 6 në rrugë. Komsomolskaya (me tekst: “23-25 gusht 1968 Vladimir Vysotsky këndoi këtu"). Autori Konst. Kuzyarin.
- 16.2.2013 - u zbulua një monument në kompleksin hotelier Aquarius (Gorokhovets, rajoni Vladimir). Skulptori A. Apollonov.
- 25/07/2013 - në Vladivostok dhe Yeisk.
- 25/01/2014 - u instalua një pllakë përkujtimore në qytetin e Miass ( Rajoni i Chelyabinsk), në adresën: Sheshi Predzavodskaya, 1 (dhuratë për banorët nga dega lokale LDPR).
- 16/07/2014 - në Magadan (skulptori Yu.S. Rudenko) në kuvertën e vëzhgimit "Kurora e gurit" e argjinaturës Gjiri A.I. Nagaev(kënga "Shoku im shkoi në Magadan" iu kushtua mikut të poetit Igor Kokhanovsky). Fjalët nga një këngë tjetër e poetit janë gdhendur në piedestal - " Unë do t'ju tregoj për Magadan ...».
- 25/07/2014 - në Rostov-on-Don, në rrugë. Pushkinskaya, u zbulua një monument bronzi nga Anatoli Sknarin.
- 14.11.2014 - në qytetin e Volzhsky (rajoni i Volgogradit). Monumenti u vendos në sheshin Lenin, në Hyde Park me emrin V. Vysotsky. Skulptorët Yu.Tyutyukin, S. Galkin.
- 01/25/2015 - në ditëlindjen e poetit, në Moskë, u zbulua një pllakë përkujtimore në maternitetin ku lindi Vysotsky. (Sot kjo godinë i përket spitalit MONICA).
- 10/05/2015 - u zbulua në Volgograd një monument për dy personazhet kryesore të serialit televiziv "Vendi i Takimit nuk mund të ndryshohet" - Gleb Zheglov dhe Volodya Sharapov (skulptori V. Uteshev). Në të djathtë të saj është një pllakë e pjerrët me mbishkrimin: " Kompozim skulpturor për detektivët legjendar të UGRO Gleb Zheglov dhe Volodya Sharapov nga filmi "Vendi i takimit nuk mund të ndryshohet" (regjia S. Govorukhin). Krijuar në ditën e hetimit penal. 5.10.2015" Imazhi i kapitenit Zheglov, shefi i " Departamenti Anti-Banditry", në filmin e krijuar nga V. Vysotsky.
- 24.01.2016 - në Shën Petersburg u zbulua një pllakë përkujtimore në sallonin e klubit të shkrimit (në adresën: Naberezhnaya Makarova, 10). Skulptorja Larisa Petrova. Teksti në tabelë thotë: "Në vitin 1967, koncerti i parë në Rusi nga Vladimir Vysotsky u zhvillua në qytetin tonë.".
- 04/18/2016 - një monument nga skulptori A.A. Apollonov u instalua në parkun e Nizhneudinsk me mbishkrimin: “(...) Në qershor 1976 Vladimir Vysotsky erdhi në Nizhneudinsk me Vadim Tumanov në bazën e Lena Prospector Artel. Ku interpretonte këngët e tij për punëtorët e minierave të artelit. (...) Busti u dorëzua si dhuratë. Projekti "Shëtitja e Lavdisë Ruse". Artisti i Popullit i BRSS V.S. Lanovoy. Autori i projektit është M.L. Serdyukov. (...) Me mbështetjen e Shoqërisë Historike Ushtarake Ruse.
- 09/03/2016 - u hap një monument (skulpturë) në zonën e parkut të Pallatit të Kulturës Yubileiny në qytetin e Votkinsk, Udmurtia. Autorët A. Suvorov dhe Dm. Postnikov.
- 22.10.2016 - u zbulua një monument në parkun e Netëve të Bardha (qyteti Novy Urengoy, Okrug Autonome Yamalo-Nenets). Skulptorja Galina Astakhova.
- 11/08/2016 - një monument për Gleb Zheglov dhe V. Sharapov u zbulua në Moskë në hyrje të ndërtesës kryesore të policisë (Ministria e Punëve të Brendshme në rrugën Petrovka, 38). Skulptori A. Rukavishnikov.
- 12/11/2016 - për nder të poetit, u hap një medalion bas-reliev sinergjik në ndërtesën e qendrës së kohës së lirë dhe kulturore Kostino në qytetin e Korolev (rajoni i Moskës). Autor: Janis Stroupulis.
- 25.12.2016 - në qytetin e Evpatoria (Krime) u zbulua një pllakë përkujtimore në shtëpinë nr. 45 në rrugë. Karaite. Autorë: arkitekt Al. Komov, skulptori K. Tsikhaev. Teksti në tabelë thotë: "Në rrugët e Yevpatoria të vjetër në 1972, këngëtari, poeti, aktori Vladimir Vysotsky luajti në filmin "Bad Good Man" me regji të I.E. Kheifits".
- 22.1.2018 - në Tula, në ndërtesën e qendrës kulturore Tulamashzavod (Rr. Demidovskaya 52), u zbulua një pllakë përkujtimore për poetin me tekstin: "Në skenën e këtij pallati të kulturës në prill 1966, poeti dhe aktori Vladimir Vysotsky performoi me ekipin e Teatrit Taganka". Në ambientet e Pallatit të Kulturës ndodhet edhe një pllakë përkujtimore me një citim nga kënga “Jeta fluturoi”: "Unë jetoj kudo - tani, për shembull, në Tula ...". Skulptori Vitaly Ivanovich Kazansky.
- 23.1.2018 - në Kentau (Kazakistan) u vendos një pllakë përkujtimore në fasadën e ndërtesës së ish Sallës së Leksioneve, me tekstin: "Në gusht 1970, bardi dhe aktori i shquar Vladimir Vysotsky performoi në skenën e Sallës së Leksioneve. “Ju keni një qytet të mrekullueshëm. Vysotsky"".
- 25.1.2018 - në ditën e ditëlindjes së 80-të të poetit, në Kazan, në hyrje të sallës së koncerteve të qendrës rinore Ak Bars (Rr. Dekabristov 1), u instalua një tabelë informative (në një stendë muzikore) me tekst ( në rusisht, tatarisht dhe anglisht) për shfaqjet e Vladimir Vysotsky në 12-18 tetor 1977 në Kazan dhe Zelenodolsk.
Një pllakë përkujtimore u zbulua në fshatin Simferopol të Termocentralit Shtetëror të Qarkut (në territorin e ndërmarrjes Baumix), me tekstin: "Në këtë ndërtesë në 1972, interpretoi poeti, aktori dhe kompozitori, Laureati i Çmimit Shtetëror të BRSS Vladimir Semenovich Vysotsky". Në fshatin Vorontsovka, një pllakë përkujtimore u zbulua në të djathtë në hyrje të klubi rural me emrin Vladimir Vysotsky, me tekstin: "Vladimir Semenovich Vysotsky jetonte në fshat. Vorontsovka, rrethi Buzuluk, rajoni i Orenburgut gjatë evakuimit në 1941 - 1943.
