Vladimir Vysotsky: σύντομη βιογραφία. Vysotsky Vladimir - βιογραφία, γεγονότα από τη ζωή, φωτογραφίες, πληροφορίες ιστορικού Βιογραφία και δημιουργικότητα του Vysotsky εν συντομία

Ο Βλαντιμίρ Βισότσκι είναι ποιητής και καλλιτέχνης, ένα εκπληκτικό φαινόμενο στη ρωσική κουλτούρα, που δεν έχει όμοιο. Η δημιουργική κληρονομιά του Βισότσκι δεν μετριέται με τον αριθμό των ποιημάτων και των τραγουδιών που έγραψε ή τη φωτεινότητα των ρόλων που έπαιξε και είναι κάτι περισσότερο από βιβλία και ταινίες, γιατί είναι μέρος του γενετικού κώδικα κάθε Ρώσου. Με τη δημιουργικότητά του, ο Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς διαμόρφωσε και συνεχίζει να διαμορφώνει ηθικές κατευθυντήριες γραμμές, απόψεις, σκέψεις και, φυσικά, πολιτική θέση, δίνοντας παράδειγμα πατριωτισμού και εξαιρετικής ειλικρίνειας και ειλικρίνειας.

Παιδική ηλικία και οικογένεια

Ο Βλαντιμίρ Βισότσκι γεννήθηκε στη Μόσχα στις 25 Ιανουαρίου 1938 στην οικογένεια της Νίνας Μαξίμοβνα Βισότσκαγια, της νεολαίας Σερεγκίνα, και του Σεμιόν Βλαντιμίροβιτς Βισότσκι. Ο δημοφιλής καλλιτέχνης έλαβε το όνομά του προς τιμήν του παππού του από τον πατέρα του, Vladimir (Wolf) Vysotsky, με καταγωγή από τη Λευκορωσία, γιος ενός φυσητήρα γυαλιού, ο οποίος κατάφερε να αποφοιτήσει από τρεις σχολές του Ινστιτούτου Εθνικής Οικονομίας του Κιέβου. Δ.Σ. Korotchenko: νομική, οικονομική και χημική.

Το 1915, ο Wolf Shlemovich Vysotsky παντρεύτηκε την Deborah Ovseevna Bronstein, η οποία του χάρισε δύο γιους, τον Alexei και τον Semyon. Το 1926, οι παππούδες του ποιητή μετακόμισαν στη Μόσχα. Ο Γουλφ άλλαξε το όνομά του, έγινε Βλαντιμίρ και η Ντέμπορα άρχισε να αποκαλεί τον εαυτό της Ιρίνα. Μετά το σχολείο, ο Semyon Vysotsky μπήκε στο Πολυτεχνείο Επικοινωνιών και λίγο πριν την αποφοίτησή του γνώρισε τη Nina Seregina, η οποία εργαζόταν ως μεταφράστρια στο ξενοδοχείο Intourist.

Ο παππούς του Βλαντιμίρ Βισότσκι από τη μητέρα του, Μαξίμ Ιβάνοβιτς Σερέγκιν, ήρθε στη Μόσχα από την περιοχή της Τούλα και εργάστηκε ως θυρωρός για το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του. Η γιαγιά, η Ευδοκία Αντρέεβνα, αφοσιώθηκε στη φροντίδα του συζύγου και των παιδιών της: δύο γιους και τρεις κόρες, η μία από τις οποίες, η Νίνα, προοριζόταν να γίνει μητέρα του Ρώσου ποιητή.

Ο Semyon Vladimirovich και η Nina Maksimovna παντρεύτηκαν το 1937. Μετά το γάμο, οι νεόνυμφοι εγκαταστάθηκαν σε ένα δωμάτιο σε ένα κοινόχρηστο διαμέρισμα στην οδό First Meshchanskaya. Σύμφωνα με τα απομνημονεύματα της Nina Maksimovna, γέννησε έναν γιο στις 9:40 π.μ. στις 25 Ιανουαρίου 1938, οπότε ο σύζυγός της ήταν σε επαγγελματικό ταξίδι και δεν μπόρεσε να τη συναντήσει από το μαιευτήριο.

Τα πρώτα τρία χρόνια της ζωής του, ο μελλοντικός ποιητής έζησε σε ένα κοινόχρηστο διαμέρισμα με τους γονείς του. Το 1941, ο Semyon Vladimirovich κλήθηκε στο μέτωπο και η Nina Maksimovna και ο μικρός Volodya εκκενώθηκαν στα Ουράλια, από όπου επέστρεψαν δύο χρόνια αργότερα, το 1943.

Στο μέτωπο, ο πατέρας του ποιητή συνάντησε την Evgenia Stepanovna Likhalatova, η οποία υπηρετούσε στη Διοίκηση Κύριων Αυτοκινητοδρόμων του NKVD, και την ερωτεύτηκε, γεγονός που έγινε η αιτία του διαζυγίου. Ο Semyon Vysotsky δεν επέστρεψε ποτέ στο κοινόχρηστο διαμέρισμα στην οδό First Meshchanskaya· το νέο του σπίτι ήταν το διαμέρισμα της Evgenia Likhalatova, που βρίσκεται στο Bolshoi Karetny Lane.

Η Nina Maksimovna κανόνισε τη ζωή της παντρεύοντας μια δασκάλα αγγλικών. Ο πατριός του, ο Georgy Mikhailovich Bartosh, δεν προσπάθησε καν να γίνει φίλος του Volodya και έκανε επίσης κατάχρηση αλκοόλ. Η κατάσταση στην οποία ο γιος του αναγκάστηκε να ζήσει ανησύχησε τον Semyon Vladimirovich, αλλά δεν κατάφερε να πείσει τη Nina Maksimovna να εγκαταλείψει τον γιο της. Η κατάσταση επιλύθηκε το 1946· με δικαστική απόφαση, ο Volodya μετακόμισε στον πατέρα του και τη σύζυγό του, Evgenia Stepanovna, την οποία αποκαλούσε «Μητέρα Zhenya», και ένα χρόνο αργότερα πήγε μαζί τους στον προορισμό του πατέρα του, στη Γερμανία.

Στο σχολείο της πόλης Eberswald, όπου σπούδαζαν παιδιά σοβιετικού στρατιωτικού προσωπικού, ο Volodya έγινε δεκτός στους πρωτοπόρους. Άρχισε να παρακολουθεί μαθήματα πιάνου και ο πατέρας του και η Ευγενία Στεπάνοβνα του χάρισαν ένα ακορντεόν.

Το 1949, ο Semyon Vladimirovich έλαβε νέο ραντεβού, στο Κίεβο, αλλά στο οικογενειακό συμβούλιο αποφασίστηκε ότι η Evgenia Stepanovna και η Volodya δεν θα πήγαιναν μαζί του στον τόπο υπηρεσίας τους, αλλά θα επέστρεφαν στη Μόσχα. Αυτή η δύσκολη απόφαση ελήφθη έτσι ώστε ο Volodya να προετοιμαστεί σωστά για την είσοδο στο πανεπιστήμιο.

Το 1955, ο Βλαντιμίρ Βισότσκι αποφοίτησε από το 186ο Γυμνάσιο Ανδρών, λαμβάνοντας πιστοποιητικό στο οποίο έλαβε «άριστα» βαθμούς σε πέντε μαθήματα και «καλά» σε εννέα μαθήματα.

Φοιτητικά χρόνια

Το 1955, ακολουθώντας τη συμβουλή του πατέρα του, ο Βλαντιμίρ μπήκε στο Ινστιτούτο Πολιτικών Μηχανικών της Μόσχας. Ο Βλαντιμίρ χρειάστηκε μόνο έξι μήνες για να καταλάβει ότι δεν μπορούσε να χάσει χρόνο για να μάθει ένα επάγγελμα με το οποίο δεν σκόπευε να συνδέσει τη ζωή του. Έχοντας συλλέξει τα έγγραφά του από τη MISS, ο Βλαντιμίρ άρχισε να προετοιμάζεται να εισέλθει στο θεατρικό ινστιτούτο, συνεχίζοντας τις σπουδές του στη θεατρική λέσχη.

Πιστεύεται ότι το περιβάλλον του νεαρού Vysotsky συνέβαλε σε μεγάλο βαθμό σε αυτή την απόφαση. Ο νεαρός σκηνοθέτης Levon Kocharyan, καλός φίλος του Βλαντιμίρ, που εγκαταστάθηκε σε ένα σπίτι στο Bolshoi Karetny Lane, δημιούργησε ένα είδος κλειστού κλαμπ στο οποίο συγκεντρώνονταν ποιητές, συγγραφείς και καλλιτέχνες. ανάμεσά τους ήταν οι Vasily Shukshin, Andrei Tarkovsky, Edmond Keosayan και Yuri Gladkov. Ο 16χρονος Βλαντιμίρ ήταν από τους νεότερους αυτής της παρέας και έφερε το παρατσούκλι «Schwanz» («ουρά» στα γερμανικά), καθώς ακολουθούσε με την ουρά τους μεγαλύτερους συντρόφους του, που δεν επιβαρύνονταν καθόλου από την παρέα του, αλλά τον αντιμετώπισε ως ίσο.

Ένας από την ομάδα φίλων, ο Anatoly Utevsky, έπιασε αργότερα δουλειά στο Τμήμα Εγκληματολογικών Ερευνών της Μόσχας και κάλεσε τον Vysotsky να εργαστεί ως κατανοητό άτομο. Τότε ήταν που ο Βλαντιμίρ άρχισε να ενδιαφέρεται για «εγκληματικούς» χαρακτήρες. Μια ανάλυση της ψυχολογίας των εγκληματιών τον οδήγησε στο συμπέρασμα ότι δεν είναι όλοι οι «πελάτες» του τμήματος ποινικών ερευνών κατά βάθος· πολλοί νομοταγείς πολίτες ωθούνται να διαπράξουν ένα έγκλημα από τις περιστάσεις. Αυτό το θέμα θα γίνει αργότερα ένα μοτίβο μέσα από τους στίχους των «κλεφτών» του Vysotsky.

Το 1956, ο Βλαντιμίρ έγινε φοιτητής στο διάσημο πανεπιστήμιο θεάτρου, τη Σχολή Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας. Οι δάσκαλοι ανησυχούσαν αρκετά για τις ιδιαιτερότητες της φωνής του, όπως αποδεικνύεται από τα σωζόμενα πρακτικά της συνεδρίασης του τμήματος, με ημερομηνία 5 Νοεμβρίου 1965. Στο έγγραφο, η καθηγήτρια Saricheva χαρακτήρισε τις φωνητικές ικανότητες του Vladimir. Σύμφωνα με έναν έμπειρο δάσκαλο σκηνικού λόγου, ο μαθητής Vysotsky είχε μια «κακή και πολύ μικρή φωνή». Δύο χρόνια αργότερα, ο καθηγητής Saricheva πρότεινε ότι η βραχνάδα του Vysotsky ήταν συνέπεια ενός οργανικού ελαττώματος. Ένα χρόνο αργότερα, η δασκάλα τραγουδιού Vishnevskaya πρότεινε ότι η καταπόνηση και η βραχνάδα προκλήθηκαν από ένα ελάττωμα στο ρινοφάρυγγα ή το υπερβολικό κάπνισμα. Κατά το τελευταίο έτος σπουδών, ένας από τους μέντορες του Βλαντιμίρ, ο Πάβελ Βλαντιμίροβιτς Μασάλσκι, σημείωσε επίσης ότι ο μαθητής του δεν είχε φωνή, αλλά αντιστάθμισε έξοχα αυτήν την έλλειψη με την ικανότητά του να αισθάνεται τον ρόλο και την τέχνη. Πολλά χρόνια αργότερα, πολλοί ερευνητές θα αναλύσουν τα φωνητικά χαρακτηριστικά του Vysotsky. Ο Mark Zakharov είπε ότι ήταν η φωνή του που επηρέασε σε μεγάλο βαθμό την εξέλιξη του Vysotsky τόσο ως καλλιτέχνη όσο και ως ποιητή. Σύμφωνα με τον σκηνοθέτη, αν η φωνή του Βλαντιμίρ Βισότσκι ήταν διαφορετική, τότε οι ρόλοι του θα ήταν διαφορετικοί, τα ποιήματα και τα τραγούδια του θα ήταν διαφορετικά και ο ίδιος θα ήταν διαφορετικός.

Vladimir Vysotsky – Πρωινές ασκήσεις

Το 1960, ο Βλαντιμίρ αποφοίτησε από το διάσημο πανεπιστήμιο με δίπλωμα θεατρικής και κινηματογραφικής υποκριτικής και του ανατέθηκε μια θέση στο Δραματικό Θέατρο της Μόσχας με το όνομα A. S. Pushkin.

Θέατρο

Ο Βλαντιμίρ Σεμιόνοβιτς υπηρέτησε στο Θέατρο Πούσκιν μόνο τέσσερα χρόνια. Στις αρχές του 1964, ήρθε στον διευθυντή του θεάτρου Taganka της Μόσχας Γιούρι Λιουμπίμοφ και σύντομα εμφανίστηκε στη σκηνή αυτού του θεάτρου για πρώτη φορά, αντικαθιστώντας τον άρρωστο ηθοποιό Βλαντιμίρ Κλιμέντιεφ στο ρόλο του Δεύτερου Θεού στην παραγωγή του " Ο καλός άνθρωπος από το Szechwan». Στο αρχείο του θεάτρου, το όνομα του Vysotsky αναφέρθηκε για πρώτη φορά το 1964 ως το όνομα του καλλιτέχνη που εγκρίθηκε για το ρόλο του καπετάνιου στο έργο "A Hero of Our Time" βασισμένο στο έργο του Mikhail Lermontov.

Στις αρχές του 1965, πραγματοποιήθηκε η πρεμιέρα του έργου "Anti-Worlds", που ανέβηκε από τον Yuri Lyubimov βασισμένο στα έργα του ποιητή Andrei Voznesensky. Οι θεατές παρατήρησαν ότι ο Βισότσκι διάβαζε ποιητικά κείμενα με μια ανάσα, με τον δικό του ιδιαίτερο τρόπο, αναδεικνύοντας απροσδόκητα βαρετά σύμφωνα και κάνοντας σημασιολογικές παύσεις που έκαναν την καρδιά τους να πηδά ένα ρυθμό εν αναμονή της στιγμής που ο καλλιτέχνης θα μιλούσε ξανά.

Στην παραγωγή του Antimirs, ο Βλαντιμίρ εμφανίστηκε τουλάχιστον πέντε φορές και συμμετείχε σε όλα τα γενικά μουσικά νούμερα. Ειδικά για τον Vysotsky, ο Andrei Voznesensky έγραψε το ποίημα "Akyn's Song", το οποίο παρουσιάστηκε για πρώτη φορά ως τραγούδι από τη σκηνή του θεάτρου Taganka. Στη συνέχεια, ο καλλιτέχνης θα ερμηνεύει το "Akyn's Song" σε κάθε συναυλία του.

Vladimir Vysotsky – Akyn's Song

Ένα στιγμιαίο κλασικό, το γκροτέσκο έργο, βασισμένο στο ομώνυμο βιβλίο του John Reed, 10 Days That Shook the World, παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 1965. Σε αυτό, ο Βισότσκι έπαιξε σε πολλά ιντερμέδια, παίζοντας τους ρόλους του Αλεξάντερ Κερένσκι, ενός στρατιώτη, ενός φρουρού ναύτη, ενός νεαρού τολμηρού αναρχικού και άλλων. Χάρη σε αυτήν την παραγωγή ο Vysotsky κέρδισε τη φήμη ως πρωτότυπος τραγουδιστής· πολλοί άνθρωποι ήρθαν στην παράσταση μόνο για να ακούσουν την εξαιρετική φωνή του, η οποία κάποτε απορρίφθηκε από τους δασκάλους της Σχολής Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας.

Σε αυτή την παράσταση, ο Vysotsky ερμήνευσε το τραγούδι του, το οποίο έγραψε ειδικά για το ρόλο ενός λευκού αξιωματικού, και ξεκίνησε με τις γραμμές "Το στέμμα είναι διάσπαρτο σε κομμάτια, δεν υπάρχει δύναμη, δεν υπάρχει θρόνος". Η υστερική, βραχνή φωνή του διψούσε απελπισμένα για αλήθεια, όχι ανταπόδοση, και εξέφραζε την καταδίκη: και κοινωνική και ανθρώπινη. Οι στίχοι του τραγουδιού, όπως και τα περισσότερα ποιήματα του ηθοποιού, παραμένουν επίκαιροι σήμερα.

Απόσπασμα της παράστασης «10 μέρες που συγκλόνισαν τον κόσμο»

Τόσο ο ρόλος του Γαλιλαίου όσο και ο ρόλος του ποιητή Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι, τον οποίο ο Βισότσκι έπαιξε για πολλά χρόνια στη σκηνή του θεάτρου Ταγκάνκα, θεωρούνται σημαντικοί. Πολλοί ερευνητές αναγνωρίζουν τον ρόλο του Άμλετ ως τον καλύτερο από όλους τους θεατρικούς του ρόλους και ορισμένοι κριτικοί αποκαλούν τον Άμλετ του τον καλύτερο από όλους τους Άμλετ που έπαιξαν ποτέ.

Όταν ρωτήθηκε γιατί εμπιστεύτηκε τον ρόλο του Άμλετ στον Βισότσκι, ο Γιούρι Λιουμπίμοφ απαντούσε συχνά ότι ήταν σίγουρος ότι ο Βισότσκι, όπως κανείς άλλος, θα μπορούσε να εκφράσει το περίπλοκο σύνολο προσωπικών πνευματικών, φιλοσοφικών και καθολικών προβλημάτων που γενναιόδωρα προίκισε ο Σαίξπηρ. ήρωας. Ο σκηνοθέτης είπε αυτά τα λόγια μετά το θάνατο του Vysotsky, αλλά είναι επίσης γνωστή μια άλλη συνέντευξη με τον Lyubimov, στην οποία είπε ότι ο καλλιτέχνης κυριολεκτικά εκλιπαρούσε για αυτόν τον ρόλο και στις πρώτες πρόβες ο Γιούρι είχε την εντύπωση ότι ο Βλαντιμίρ δεν κατάλαβε την έννοια του ρόλου του Άμλετ και δεν κατάλαβε τι έκανε στη σκηνή.

Ο μονόλογος του Άμλετ που ερμηνεύει ο Βισότσκι

Η εξήγηση για τέτοιες διαφορετικές δηλώσεις του Lyubimov είναι πολύ απλή: μόνο κατά τη διάρκεια της εργασίας στον ρόλο, ο Vysotsky, ο οποίος ήταν προηγουμένως μακριά από τη θρησκεία και την πίστη, άρχισε να κατανοεί βαθιά τα ερωτήματα που βασάνιζαν την ψυχή του Άμλετ. Επιπλέον, ο σκηνοθέτης είχε αρχικά μια δύσκολη σχέση με τον Vysotsky: ο Lyubimov γνώριζε από την αρχή για τους ανθυγιεινούς εθισμούς του καλλιτέχνη, αλλά ποτέ δεν μπόρεσε να τον επηρεάσει.

Ο ίδιος ο Vladimir Semyonovich ονόμασε την παραγωγή "Fallen and Living", αφιερωμένη στη μνήμη των ποιητών και συγγραφέων που συμμετείχαν στον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο, την αγαπημένη του παράσταση. Πατριωτικός Πόλεμος. Ακούγοντας τον Vysotsky να διαβάζει με μανία από τη σκηνή τα ποιήματα των Mikhail Kulchitsky και Semyon Gudzenko, τους ρόλους των οποίων έπαιξε, το κοινό δεν μπορούσε να συγκρατήσει τα συναισθήματά του. Τους φαινόταν ότι οι ποιητές που πέθαναν στον πόλεμο τους μιλούσαν με τη φωνή του καλλιτέχνη από τη σκηνή. Πιστεύεται ότι ήταν η συμμετοχή του στο έργο "Fallen and Living" που ώθησε τον Vysotsky να γράψει έναν κύκλο ποιημάτων και τραγουδιών για τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο.

Στα δεκαπέντε χρόνια δουλειάς στο θέατρο Taganka, ο Vladimir Semyonovich έπαιξε σε δεκατέσσερις παραγωγές, ζωντανεύοντας κάθε ρόλο με την πνοή της ψυχής του. Είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς τον Βισότσκι σε άλλο θέατρο ή έξω από το θέατρο. σύμφωνα με τον Yuri Lyubimov, μόλις ήρθε στο θέατρο Taganka, έμεινε σε αυτό για πάντα και έγινε μέρος του.

Κινηματογραφικοί ρόλοι

Η προσωπική συμβολή του Βισότσκι στην ανάπτυξη του κινηματογράφου δεν μπορεί να υπερεκτιμηθεί· ήταν και παραμένει ένα πολιτιστικό φαινόμενο που δεν έχει χάσει τη σημασία του. Εμφανίστηκε για πρώτη φορά στην οθόνη ως φοιτητής στη Σχολή Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας. Ο νεαρός καλλιτέχνης έπαιξε έναν μικρό ρόλο στην ταινία του 1959 "Peers", στην οποία έπαιξαν οι Lydia Fedoseeva-Shukshina, Vladimir Kostin και Lyudmila Krylova. Τα επόμενα χρόνια έπαιξε στις ταινίες "Η καριέρα του Dima Gorin", "Shore Leave", "Penalty Kick" και "The Cook".

Το πρώτο κύμα φήμης στον ρόλο ενός καλλιτέχνη κινηματογράφου έδωσε στον Βισότσκι την ταινία "Vertical" των δύο νεαρών σκηνοθετών Stanislav Govorukhin και Boris Durov. Στην ιστορία για μια ομάδα ορειβατών που προετοιμάζονται να κατακτήσουν ένα άλλο ύψος, ο Vysotsky έπαιξε το ρόλο ενός σηματοδότη που έκρυβε μια προειδοποίηση από τους συντρόφους του για τον κυκλώνα καταιγίδας που πλησίαζε.

Σε αυτή τη συγκλονιστική ταινία, ο Βλαντιμίρ έπαιξε στην εταιρεία Larisa Luzhina, Margarita Kosheleva και Alexander Fadeev, στα οποία τα τραγούδια του "This is not a plain for you", "Farewell to the Mountains" και "Song about a Friend", τα οποία αμέσως έγιναν δημοφιλείς, παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά, κάτι που μπορεί να συγκριθεί με το "Chanson pour l'Auvergnat", τη θρυλική σύνθεση του Georges Brassens.

Vladimir Vysotsky - Τραγούδι για έναν φίλο (από την ταινία "Vertical")

Στην πρώτη ταινία της Kira Muratova "Brief Encounters" (1967), ο Vladimir Vysotsky έπαιξε τον ρομαντικό, αλλά ταυτόχρονα θαρραλέο γεωλόγο Maxim, και ο επόμενος σημαντικός ρόλος του καλλιτέχνη ήταν ο ρόλος του αρχηγού της υπόγειας μπολσεβίκικης ομάδας Αντρέι Ζάρκοφ στην ταινία. «Intervention», στο οποίο συνεργάστηκε με τους Valery Zolotukhin, Efim Kopelyan, Valentin Gaft και Olga Aroseva.

Φωτεινή και τολμηρή, η ταινία είναι επαναστατική όχι μόνο για την εποχή της, αλλά και για το παρόν· είναι ένα εξαιρετικό φαινόμενο στον ρωσικό κινηματογράφο. Ο σκηνοθέτης Gennady Poloka δεν εκμεταλλεύτηκε την αισθητική του buff για να επηρεάσει το κοινό, αλλά τη χρησιμοποίησε για να δημιουργήσει την επιθυμητή τραγική ατμόσφαιρα, ριζικά διαφορετική από την ατμόσφαιρα πατριωτικής αφίσας στην οποία ήταν συνηθισμένοι οι Σοβιετικοί πολίτες. Ακριβώς λόγω του επαναστατικού της θράσους, η ταινία κυκλοφόρησε στην οθόνη μόνο πολλά χρόνια αργότερα, στα χρόνια της περεστρόικα. Η ερμηνεία του Βισότσκι και ο θάνατος του χαρακτήρα του προκάλεσαν σοκ στο κοινό και πρόσθεσαν μια τραγική νότα στην ταινία.

Το μουσικό δράμα «Επικίνδυνες περιοδείες» (1969) που κυκλοφόρησε νωρίτερα από την ταινία «Intervention», έγινε επίσης ένα εντυπωσιακό γεγονός στον πολιτιστικό χώρο. Ο καλλιτέχνης έγραψε πολλά τραγούδια ειδικά για αυτήν την ταινία, συμπεριλαμβανομένων των «Bengalsky’s Couplet», «Ballad of Flowers, Trees and Millionaires» και «Romance». Η εικόνα του chansonnier Georges Bengalsky έχει πολλές ομοιότητες με τον ρόλο του Andrei Zharkov, τον οποίο έπαιξε στην ταινία "Intervention". Η ερμηνεία του Βισότσκι καταπλήσσει το κοινό με τον νατουραλισμό του, ο οποίος εξηγείται όχι μόνο από το μοναδικό του δραματικό χάρισμα, αλλά και από τη βαθιά κατανόηση της τραγικής μοίρας των χαρακτήρων του. Μαζί με τον Vladimir Semyonovich, οι Lionella Pyryeva, Georgy Yumatov, Bronislav Brundukov έπαιξαν σε αυτήν την ταινία.

Vysotsky – Bengalsky’s Couplets («Επικίνδυνες περιηγήσεις»)

Ο καλλιτέχνης ενσάρκωσε έξοχα την εικόνα ενός αξιωματικού της Λευκής Φρουράς στην ταινία "Two Comrades Served" (1968) του σκηνοθέτη Evgeny Karelov. Ο ήρωας του Βισότσκι δεν βασανίζεται καθόλου από ένα αίσθημα νοσταλγίας· είναι αποφασιστικός και έτοιμος να χάσει συνειδητά ό,τι είναι σημαντικό για αυτόν. Ο συνεργάτης του καλλιτέχνη σε αυτή την ταινία ήταν ο Iya Savvina· ο Oleg Yankovsky, ο Anatoly Papanov και ο Rolan Bykov έπαιξαν επίσης στην ταινία.

Στην ταινία "Master of the Taiga" (1969), βασισμένη στο αστυνομικό έργο του Boris Mozhaev, ο Vysotsky παίζει το ρόλο ενός εργοδηγού της artel που εμπλέκεται σε μια ληστεία. Ο ρόλος του αστυνομικού που αποκάλυψε αυτή την υπόθεση έπαιξε ο καλύτερος φίλος του Vysotsky, Valery Zolotukhin.

Ο ήρωας του Βισότσκι αντιμετωπίζει επίσης μια δύσκολη ηθική επιλογή στην ταινία "The Fourth" (1973), βασισμένη στο έργο του Konstantin Simonov. Ο καλλιτέχνης μπόρεσε να ενσαρκώσει έξοχα την εικόνα ενός αδύναμου ατόμου, στην οποία λάμπει μόνο μια σπίθα ευπρέπειας. Ο ρόλος ενός δημοσιογράφου που κατά λάθος μαθαίνει επικίνδυνες πληροφορίες και δεν είναι έτοιμος να ενεργήσει σύμφωνα με τη συνείδησή του θεωρείται ένας από τους πιο δύσκολους στη φιλμογραφία του Βισότσκι. Άλλους ρόλους σε αυτή την ταινία έπαιξαν οι Juozas Budraitis, Armen Dzhigarkhanyan και Margarita Terekhova.

Οι εικόνες που ενσάρκωσε ο Βισότσκι στην οθόνη έμειναν για πάντα στη μνήμη εκατομμυρίων ανθρώπων· κατά τη διάρκεια της κινηματογραφικής του καριέρας κατάφερε να παίξει πολλούς ρόλους, αλλά ο πιο αγαπημένος κινηματογραφικός χαρακτήρας του Βισότσκι για εκατομμύρια ανθρώπους ήταν, φυσικά, ο Γκλεμπ Ζέγκλοβ στο σίριαλ του 1979 ταινία "The Meeting Place Cannot Be Changed" σε σκηνοθεσία Stanislav Govorukhin, βασισμένη στο έργο των αδελφών Weiner "The Era of Mercy".

Παρά το γεγονός ότι ο Ζέγκλοφ λογοτεχνικό έργοΈνας πολύ νέος, εικοσιπεντάχρονος άνδρας, ο Govorukhin δεν είδε κανέναν άλλο εκτός από τον Vysotsky σε αυτόν τον ρόλο και ξανάγραψε το σενάριο, λαμβάνοντας υπόψη την ηλικία του καλλιτέχνη, ο οποίος ήταν ήδη σαράντα κατά τη στιγμή των γυρισμάτων.

Ο τόπος συνάντησης δεν μπορεί να αλλάξει. Θραύσμα

Η εικόνα του Volodya Sharapov στην οθόνη ενσαρκώθηκε από τους Vladimir Konkin, Sergei Yursky, Armen Dzhigarkhanyan, Leonid Kuravlev, Larisa Udovichenko και Viktor Pavlov επίσης έπαιξαν στην ταινία. Ο ρόλος του Captain Zheglov είναι ο τελευταίος στη φιλμογραφία του Vysotsky· ο ηθοποιός πέθανε δύο χρόνια μετά την κυκλοφορία της ταινίας "The Meeting Place Cannot Be Changed".

Ποιήματα, τραγούδια και πρόζα

Ο Βλαντιμίρ έγραψε το πρώτο του ποίημα τη χρονιά του θανάτου του Ιωσήφ Στάλιν, το 1953. Το ποίημα «Ο όρκος μου» διατηρήθηκε χάρη στη μητέρα του, η οποία το δημοσίευσε στην εφημερίδα τοίχου του κυβερνητικού ιδρύματος όπου υπηρετούσε.

Ο Βλαντιμίρ έμαθε να παίζει κιθάρα, έλαβε ως δώρο από τους γονείς του για τα δέκατα έβδομα γενέθλιά του. Στην αρχή, το ρεπερτόριό του αποτελούνταν από τραγούδια της αυλής και τα λεγόμενα κλέφτικα, στα οποία οι ερευνητές του έργου του ποιητή δεν βλέπουν τίποτα περίεργο. Η γενιά των διανοουμένων της Μόσχας, που ανατράφηκε στα μεταπολεμικά χρόνια, πέρασε τη δημιουργικότητα της φυλακής μέσα από τις πολιτιστικές αποσκευές της, ρομαντικοποιώντας τη.

Ποιήματα και μονόλογοι του Βλαντιμίρ Βισότσκι

Ορισμένοι ερευνητές ισχυρίζονται ότι ο Vysotsky άρχισε να γράφει τραγούδια υπό την επίδραση του έργου του Bulat Okudzhava. Ως ποιητής, ο Vladimir Semyonovich δεν έλαβε την αναγνώριση που τον ξεπέρασε μετά τον θάνατό του, αλλά τώρα τα έργα του δημοσιεύονται σε τεράστιες εκδόσεις, μερικά από αυτά περιλαμβάνονται στο σχολικό πρόγραμμα σπουδών.

Τα ποιήματα, καθώς και τα τραγούδια του Vysotsky, είναι από εκείνα τα εξαιρετικά σπάνια φαινόμενα που προέρχονται από την ψυχή του ρωσικού λαού και διεισδύουν στη συνείδηση ​​κάθε ατόμου, γίνονται οικογένεια για αυτούς. Αλλά κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Βισότσκι ήταν αναστατωμένος που τα ποιήματά του αρνήθηκαν να δημοσιευτούν και δεν συμφωνούσε επί της αρχής με τις τροποποιήσεις που πρότειναν οι εκδότες.

Το 1975, το ποίημα «Η αναμονή κράτησε...» δημοσιεύτηκε στη συλλογή «Ημέρα ποίησης», η οποία έγινε η μοναδική δημοσίευση ενός ποιήματος του Βισότσκι στη Σοβιετική Ένωση και στη Γαλλία, στα τέλη της δεκαετίας του '70, περίπου δύο εκατοντάδες ποιήματα του Βλαντιμίρ Βισότσκι εκδόθηκαν από τον εκδοτικό οίκο YMCA -Press», συμπεριλήφθηκαν στη συλλογή «Τραγούδια Ρώσων Βάρδων».

Vladimir Vysotsky - Δεν μου αρέσει...

Η λογοτεχνική κληρονομιά του Vladimir Vysotsky περιλαμβάνει περισσότερα από 200 ποιήματα και περίπου 600 τραγούδια. Ο Βλαντιμίρ Σεμιόνοβιτς έγραψε επίσης αρκετές ιστορίες και σενάρια και το έργο «Μυθιστόρημα για τα κορίτσια», το οποίο ανακαλύφθηκε στα προσωπικά έγγραφα του ποιητή μετά τον θάνατό του.

Προσωπική ζωή του Vladimir Vysotsky

Ο Βισότσκι γνώρισε την Isolda Zhukova, η οποία έμελλε να γίνει η πρώτη του σύζυγος, ενώ σπούδαζε στη Σχολή Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας. Έπαιξαν μαζί σε μια φοιτητική παράσταση, αλλά ακόμα και μετά το τέλος των προβών, ο Βλαντιμίρ ήταν πάντα κοντά. Η Isolde ήταν στο τελευταίο έτος των σπουδών της, η Volodya ήταν στο τρίτο έτος. Ήταν ήδη παντρεμένη, αλλά η κατάσταση του εραστή της δεν ενόχλησε τον Vysotsky. Μετακόμισε την Ιζόλδη σε ένα κοινόχρηστο διαμέρισμα στην οδό First Meshchanskaya. Όταν τελείωσε το πανεπιστήμιο και μπήκε στο θέατρο. Η Lesya Ukrainka στο Κίεβο, στη συνέχεια συνάντησε τη γιαγιά του Βλαντιμίρ και τη γοήτευσε.

Η ζωή με τη Volodya ήταν εύκολη και ηλιόλουστη, παρά το γεγονός ότι ζούσαμε άστατοι, «πίσω από μια οθόνη», χωρίς χρήματα.

Ένα χρόνο αργότερα, η Ιζόλδη επέστρεψε στη Μόσχα και ο Βισότσκι έλαβε το δίπλωμά του. Μεταφέρουν αμέσως τις αιτήσεις στο ληξιαρχείο. Στις 25 Απριλίου 1960 έγινε ένας απλός αλλά χαρούμενος και φιλικός γάμος. Σύντομα η Ίζα συνειδητοποίησε ότι περίμενε παιδί. Απροσδόκητα, η μητέρα του Βισότσκι πήρε τα νέα με εχθρότητα. Λόγω άγχους εν μέσω σκανδάλου με την πεθερά της, η κοπέλα απέβαλε.

Η σχέση έχει επιδεινωθεί. Αυτή τη στιγμή, η Ιζόλδη έλαβε μια προσφορά από το θέατρο του Ροστόφ-ον-Ντον και τη δέχτηκε. Ο Βλαντιμίρ πήγε να δει τη γυναίκα του, αλλά τα συναισθήματα δεν ήταν πια τα ίδια. Όταν η Iza άκουσε φήμες ότι η ηθοποιός Lyudmila Abramova περίμενε το παιδί του Vysotsky, αποφάσισε τα πάντα για τον εαυτό της. Το 1965 το ζευγάρι χώρισε. Η Ιζόλδη κράτησε το επώνυμο του συζύγου της. Ο γιος της Gleb, που γεννήθηκε από άλλο άνδρα, φέρει αυτό το επώνυμο. Η Isolda Vysotskaya πέθανε το 2018

Οι στενοί άνθρωποι θυμούνται τον Βλαντιμίρ Βισότσκι

Ο Βλαντιμίρ Βισότσκι και η φοιτήτρια του VGIK, Λιουντμίλα Αμπράμοβα, πρωταγωνίστησαν μαζί στο δράμα «The 713th Requests Landing». Η πρώτη εντύπωση του μελλοντικού συζύγου της ήταν δυσάρεστη: στην είσοδο του ξενοδοχείου όπου έμενε η Λιουντμίλα, η οποία είχε βιώσει πρόσφατα τον τραγικό θάνατο ενός ερωτευμένου νεαρού άνδρα, για τον οποίο κατηγορούσε μόνο τον εαυτό της, η ηθοποιός είδε έναν αξύριστο και ξεκάθαρα μεθυσμένος άντρας με ματωμένο πουκάμισο. Από την πρώτη κιόλας πρόταση, ο άγνωστος άρχισε να ζητά να δανειστεί χρήματα - έσπασε πιάτα σε ένα εστιατόριο ξενοδοχείου και δεν υπήρχε τίποτα για να πληρώσει.

Η Λιουντμίλα έδωσε στον άνδρα ένα δαχτυλίδι με αμέθυστο, ένα οικογενειακό κειμήλιο. Και μια ώρα αργότερα, ο άγνωστος χτυπούσε ήδη την πόρτα του δωματίου του ξενοδοχείου της και, χωρίς να περιμένει να ανοίξει, την γκρέμισε, μπήκε στο δωμάτιο με σαμπάνια στα χέρια και έκανε πρόταση γάμου στη Λιουντμίλα. Και συμφώνησε, γιατί στον τάφο του αγοριού που ήταν ερωτευμένος μαζί της, ορκίστηκε να παντρευτεί τον πρώτο που της έκανε πρόταση γάμου. «Αν του έλεγα ναι, θα ζούσε...» επέπληξε τον εαυτό της η Αμπράμοβα.

Λοιπόν, σύντομα έγινε σαφές ότι αυτός και ο απεριποίητος άγνωστος έπαιζαν μαζί στην ίδια ταινία. Η Λιουντμίλα ήταν ενθουσιασμένη με το ταλέντο του νεαρού άνδρα και το βάθος της φωνής του. Ένα ειδύλλιο ξεκίνησε μεταξύ των ηθοποιών, το οποίο δεν εμπόδισε το γεγονός ότι ο Vysotsky είχε επίσημη σύζυγο. Αλλά παντρεύτηκαν μόνο το 1965, όταν ο μικρότερος γιος της Λιουντμίλα και του Βλαντιμίρ, ο Νικήτα, έγινε ενός έτους. Ο μεγαλύτερος Αρκάδι είναι ήδη δυόμισι.

Ο γάμος αποδείχθηκε σύντομος. Το 1968, ο Βλαντιμίρ και η Λιουντμίλα υπέβαλαν αίτηση διαζυγίου. Ακόμη και στην αρχή της σχέσης, η Λιουντμίλα προειδοποιήθηκε ότι ο Βισότσκι δεν διακρίθηκε από πιστότητα. Αλλά δεν μπορούσε να το πιστέψει για πολύ καιρό, γιατί ακόμα και μετά τη γέννηση των παιδιών έδειξε ότι είναι ερωτευμένος σύζυγος, περιποιητικός πατέρας.

Το 1967, ο Βισότσκι γνώρισε τη Μαρίνα Βλάντι. Η Λιουντμίλα είδε ότι ο σύζυγός της απομακρυνόταν κάθε μέρα και σύντομα υπέβαλε αίτηση διαζυγίου. Ωστόσο, η επόμενη σύζυγος του βάρδου (αν και πολιτικός) δεν ήταν ο Βλάντι, αλλά η ηθοποιός Τατιάνα Ιβανένκο, μια εύθραυστη γυναίκα παρόμοια με την Μπριζίτ Μπαρντό, με την οποία η μοίρα τον έφερε κοντά στο θέατρο Ταγκάνκα. Οι φίλοι του ποιητή σημειώνουν ότι από όλες τις σχέσεις αυτές ήταν οι πιο οδυνηρές και μπερδεμένες για εκείνον. Ο Βλαντιμίρ δεν μπορούσε να επιλέξει και έσπευσε ανάμεσα στην Τατιάνα και τη Μαρίνα Βλάντι, προκαλώντας πόνο τόσο στον ίδιο όσο και στις γυναίκες του.

Η ιστορία αγάπης του Vladimir Vysotsky και της Lyudmila Abramova

Την τελευταία μέρα του 1971, η Τατιάνα Ιβανένκο γέννησε την κόρη του Αναστασία. Είναι γνωστό ότι ο ποιητής δεν γνώρισε χαρά όταν έμαθε ότι η Τατιάνα περίμενε παιδί· ήταν ήδη παντρεμένος με τη Μαρίνα Βλάντι. Ο Ιβανένκο ήθελε ο Βισότσκι να αναγνωρίσει την κόρη της, αλλά δεν το έκανε. Σύμφωνα με τις αναμνήσεις των φίλων του ποιητή, η κατάσταση τον βάραινε πολύ και συχνά επέπληξε τον εαυτό του για έλλειψη χαρακτήρα.

Η Αναστασία έλαβε το πατρώνυμο του πατέρα της και το επώνυμο της μητέρας της. Μεγαλώνοντας, δεν μπόρεσε ποτέ να βρει λίγη συμπόνια στην καρδιά της για τον πατέρα της και δεν τον συγχώρεσε. Γέννησε μια κόρη, την Arina Sakharova. Το κορίτσι ζει μια μέτρια ζωή, χωρίς να διαφημίζει ότι είναι η εγγονή του Βλαντιμίρ Βισότσκι.

Η ιστορία αγάπης του Ρώσου ποιητή και καλλιτέχνη Βλαντιμίρ Βισότσκι και της Γαλλίδας σταρ του κινηματογράφου Μαρίνα Βλάντι ονομάζεται μια από τις πιο όμορφες και τραγικές στην ιστορία και των δύο χωρών. Ο Βισότσκι είδε για πρώτη φορά τη Μαρίνα στην ασημένια οθόνη· το 1970 έγινε η τρίτη και τελευταία σύζυγός του.

Ο ποιητής ονειρευόταν να παντρευτεί μια γοητευτική Γαλλίδα με ρωσικές ρίζες ακόμη και πριν από την προσωπική του γνωριμία, που συνέβη το καλοκαίρι του 1967 κατά την επίσκεψή της στη Μόσχα. Η Μαρίνα είδε για πρώτη φορά τον Vysotsky στη σκηνή, όπου έπαιξε το ρόλο του Khlopushi στην παραγωγή του "Pugachev". Μετά την παράσταση, ο Vysotsky και η Marina Vladi συναντήθηκαν σε ένα εστιατόριο, που ήταν η αρχή της σχέσης τους. Σύμφωνα με τις αναμνήσεις της ηθοποιού, ο Vysotsky έδωσε την εντύπωση ενός ρουστίκ και πολύ συνηθισμένου άντρα, αλλά όταν σήκωσε την κιθάρα, δεν μπορούσε πλέον να πάρει τα θαυμαστικά της μάτια από πάνω του.

Λίγο μετά τη γνωριμία με την ηθοποιό, ο Βισότσκι έγραψε το πρώτο του και ίσως πιο όμορφο ποίημα για την αγάπη, «Το Κρυστάλλινο Σπίτι», το οποίο έγινε μια όμορφη λυρική μπαλάντα, την οποία αφιέρωσε στον νέο του εραστή. Η σχέση μεταξύ του Vysotsky και του Vladi κράτησε 12 χρόνια

Συνολικά, ο Ρώσος ποιητής και η Γαλλίδα ηθοποιός ήταν μαζί για 12 χρόνια, αλλά, όπως είπε με πικρία η Μαρίνα, οι ώρες ευτυχίας που κέρδισαν από την απόσταση που τους χώριζε επισκιάστηκαν από την ασθένεια της Βισότσκι, τη μάχη με την οποία έχασε. Επιπλέον, τα δύο τελευταία χρόνια της ζωής του, ο βάρδος ήταν ερωτευμένος με την Oksana Afanasyeva, φοιτήτρια στο ινστιτούτο κλωστοϋφαντουργίας (αργότερα σύζυγο του Leonid Yarmolnik).

Λίγο πριν από το θάνατό του, ο Βισότσκι πέρασε τρεις καλοκαιρινές εβδομάδες στο Παρίσι και, όπως θυμάται η ηθοποιός, προσπάθησε για άλλη μια φορά να την πείσει ότι θα μπορούσε να σταματήσει τον εθισμό του - τη μορφίνη.

Τελευταία χρόνια ζωής και θανάτου

Είναι γνωστό ότι τις τελευταίες μέρες ο ποιητής ένιωθε εξαιρετικά άσχημα· οι γιατροί ήταν δίπλα του. Δεν μπορεί να ειπωθεί με 100% βεβαιότητα αν υπέφερε από εθισμό στα ναρκωτικά, αλλά το γεγονός ότι ο Βισότσκι είχε προβλήματα με το αλκοόλ δεν αμφισβητείται από κανέναν φίλο και συγγενή του. Και οι γραμμές «Κινώ το δηλητήριο στο λαιμό μου, στις φλέβες μου» υποδηλώνουν ότι τα ναρκωτικά εξακολουθούσαν να υπάρχουν στη ζωή του Βισότσκι.

Σύμφωνα με μια κοινή εκδοχή, ο βάρδος εθίστηκε στη μορφίνη στα μέσα της δεκαετίας του '70, όταν υπέφερε από έντονους πόνους στα νεφρά. Σύμφωνα με άλλες πηγές, τον έβγαζαν από σοβαρό φαγοπότι. Ο Βλαντιμίρ είδε τις ενέσεις ως έναν τρόπο να απαλλαγεί από τον εθισμό στο αλκοόλ, χωρίς να υποψιάζεται ότι η νέα του μέθοδος λήθης ήταν πολύ πιο επικίνδυνη από το αλκοόλ.

Στις 25 Ιουλίου 1979, ο Βισότσκι βίωσε κλινικό θάνατο κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων στη Μπουχάρα. Δεν ήταν η πρώτη φορά που «πέθανε». Δέκα χρόνια νωρίτερα, είχε ήδη βιώσει κλινικό θάνατο εξαιτίας ενός αγγείου που έσκασε στο λαιμό του. Αυτή τη φορά έκανε ανεπιτυχώς ένεση σε φλέβα παυσίπονου, το όνομα του οποίου δεν δίνουμε για ηθικούς λόγους. Δεν ήξερε ότι η αμπούλα δεν περιείχε μορφίνη.

Ο Βλαντιμίρ επέζησε. Κατάλαβε ότι χρειαζόταν θεραπεία, αλλά ήταν πολύ αργά. Τίποτα δεν βοήθησε: ούτε ο επώδυνος καθαρισμός του αίματος, ούτε μια απόδραση από τον πολιτισμό σε μια γωνιά γαλλικής αρκούδας με τη Μαρίνα Βλάντι. Δεν υπήρχε τρόπος να ξεπεραστεί ο εθισμός.

Στην ΕΣΣΔ, λόγω των Ολυμπιακών Αγώνων που πλησίαζαν, η μορφίνη δεν ήταν διαθέσιμη, έτσι ο ποιητής χρησιμοποίησε ένα διαθέσιμο ανάλογο - βότκα, μερικές φορές αραιώνοντάς το με κοκαΐνη. Στις 14 Ιουλίου 1980, ο Vladimir Semyonovich έδωσε την τελευταία του συναυλία και στις 18 Ιουλίου εμφανίστηκε στη σκηνή του θεάτρου Taganka για τελευταία φορά για να παίξει τον Άμλετ.

Η καρδιά του Βλαντιμίρ Σεμιόνοβιτς σταμάτησε τη νύχτα της 24ης προς 25η Ιουλίου 1980, περίπου στις τρεις η ώρα το πρωί.

Ο ποιητής πέθανε στο διαμέρισμά του στην οδό Malaya Gruzinskaya στη Μόσχα. Σύμφωνα με την επίσημη εκδοχή, ο Vladimir Semyonovich πέθανε από οξεία καρδιακή ανεπάρκεια, η οποία θα μπορούσε πράγματι να ήταν αποτέλεσμα πολλών ετών αλκοολισμού, καθώς και υπερβολικής εργασίας και άγχους.

Κατόπιν επιμονής του Semyon Vladimirovich Vysotsky, δεν πραγματοποιήθηκε αυτοψία του σώματος του γιου του, γεγονός που, στην πραγματικότητα, έγινε η αιτία για την εμφάνιση πολλών εκδοχών, μεταξύ των οποίων οι πιο συνηθισμένες είναι η καρδιακή ανεπάρκεια και η λήψη αλκοόλ σε συνδυασμό με ηρεμιστικά.

Ο θάνατος του ποιητή έγινε προσωπική θλίψη για τους πολίτες ολόκληρης της Σοβιετικής Ένωσης, αλλά ακόμη και δεκαετίες αργότερα, οι συνθήκες του θανάτου του Βλαντιμίρ Βισότσκι παραμένουν ασαφείς, γεγονός που προκαλεί διάφορες υποθέσεις, συμπεριλαμβανομένης της δολοφονίας.

Ο Γιούρι Λιουμπίμοφ είπε ότι ο Βισότσκι ένιωσε τόσο έντονα και έζησε τόσο γρήγορα που στην πραγματικότητα κάηκε από τη συναισθηματική φωτιά που προσπάθησε να πετάξει στα ποιήματα και τα τραγούδια του.

Όπως πολλοί ποιητές, ο Βισότσκι είχε μια εικόνα για τον επικείμενο θάνατό του· σε ένα από τα τελευταία του ποιήματα έγραψε τους στίχους:

Είμαι λιγότερο από μισό αιώνα - σαράντα και κάτι,

Είμαι ζωντανός, για δώδεκα χρόνια εσύ και ο Κύριος θα σε προστατεύει.

Έχω κάτι να τραγουδήσω όταν εμφανιστώ ενώπιον του Παντοδύναμου,

Έχω κάτι να του δικαιολογήσω...

Ο Vladimir Semyonovich εννοούσε τον αριθμό των ετών συνολικά που ήταν με τη Marina Vladi.

Η κηδεία του Βλαντιμίρ έγινε στις 28 Ιουλίου 1980· όσοι ήρθαν να αποχαιρετήσουν τον ποιητή γέμισαν τους δρόμους της πρωτεύουσας, όπου εκείνες τις μέρες γίνονταν οι Θερινοί Ολυμπιακοί Αγώνες. Αργότερα, η Μαρίνα Βλάντι θα πει ότι εκείνη, που είδε τις κηδείες των βασιλιάδων, δεν περίμενε τόσο κόσμο που θεώρησε καθήκον τους να έρθει να αποχαιρετήσει τον Βλαντιμίρ Βισότσκι.

Ο Nikita Vladimirovich λέει ότι δεν θα μπορέσει ποτέ να ξεχάσει την ημέρα της κηδείας του πατέρα του, υπήρχαν τόσοι πολλοί άνθρωποι στα μάτια των οποίων η θλίψη της απώλειας ήταν ορατή. Όπως σημειώνει ο γιος του ποιητή, παρά το γεγονός ότι υπήρχε ένας απίστευτα τεράστιος αριθμός ανθρώπων που ήρθαν να αποχαιρετήσουν, δεν υπήρξε συντριβή ή σκάνδαλα. Στα περισσότερα ανθοπωλεία στη Μόσχα δεν έμειναν λουλούδια εκείνη την ημέρα, οι άνθρωποι τα αγόρασαν όλα και η γραμμή στο φέρετρο με το σώμα του ποιητή εκτεινόταν για 9 χιλιόμετρα.

Ο ποιητής θάφτηκε στο νεκροταφείο Vagankovskoye, ο τάφος του βρίσκεται στην είσοδο στα δεξιά και όλο το χρόνοθαμμένο σε λουλούδια. Το μνημείο, που άνοιξε το φθινόπωρο του 1985, δημιουργήθηκε από τον γλύπτη Alexander Rukavishnikov. Πάνω στο μνημείο εικονίζεται ο ποιητής να προσπαθεί να ξεφύγει από τα δεσμά που έμπλεξαν το σώμα του. Σύμφωνα με τον Mikhail Shemyakin, τον οποίο, φυσικά, μοιράζονται όλοι οι φίλοι του Vysotsky, το μνημείο δεν μπορεί να μεταφέρει όλη την εσωτερική δύναμη του ποιητή, αλλά αντανακλά την επιθυμία του για ελευθερία και συμβολίζει μια πτήση που διακόπηκε πολύ νωρίς.

Επτά χρόνια μετά τον θάνατο του Βισότσκι, η ηθοποιός δημοσίευσε το βιβλίο «Vladimir, or Interrupted Flight», η παρουσίαση του οποίου έγινε στο Παρίσι, στο βιβλιοπωλείο Globe. Η Βλάντι έχτισε την ιστορία της στην αντίθεση που υποτίθεται ότι υπήρχε ανάμεσα σε αυτήν και τον Βισότσκι, εστιάζοντας όχι μόνο στον αλκοολισμό του, αλλά και στον εθισμό στα ναρκωτικά, από τον οποίο, κατά τη γνώμη της, πέθανε.

Οι φίλοι και οι στενοί γνωστοί του Βισότσκι υποδέχτηκαν αρνητικά τις αποκαλύψεις του Βλάντι, πολλοί από αυτούς αποκαλούσαν το βιβλίο μυθοπλασία και μάλιστα μια προσπάθεια να υποτιμήσουν τη μνήμη του ποιητή. Μεταξύ εκείνων που μίλησαν ανοιχτά κατά του βιβλίου της διάσημης Γαλλίδας ήταν ο Mikhail Shemyakin, ο Rolan Bykov και η μητέρα του ποιητή Nina Vysotskaya.

Το φαινόμενο Vysotsky

Το φαινόμενο του Vladimir Vysotsky μελετάται από πολλούς ερευνητές και οι λόγοι της δημοτικότητάς του είναι η ασυνήθιστη φωνή που διεισδύει στις καρδιές των ακροατών, το βάθος των ποιημάτων του, η μοναδικότητα των ομοιοκαταληξιών του και, φυσικά, η ενέργεια που κυριολεκτικά υπέταξε ο κόσμος που ερχόταν στις παραστάσεις του. Ωστόσο, το συναίσθημα που διακατέχει όλους όσους είχαν την τύχη να αγγίξουν κάποτε το έργο του Βισότσκι δεν μπορεί να ονομαστεί δημοτικότητα, γιατί δεν είναι δημοτικότητα, είναι άνευ όρων αποδοχή και αγάπη άνευ όρων και, όπως ξέρουμε, κανείς δεν έχει καταφέρει ακόμα να ξεδιαλύνει το μυστικό της αγάπης. Είναι ακριβώς η αγάπη για το έργο του ποιητή και καλλιτέχνη που αποτελεί το κοινωνικοπολιτισμικό φαινόμενο που εδώ και αρκετές δεκαετίες ενώνει ανθρώπους διαφορετικών ηλικιών, διαφορετικής καταγωγής, εισοδήματος και μόρφωσης.

Οι φίλοι του ποιητή είναι βέβαιοι ότι έδειξε θαυμασμό για τα αναφερόμενα ιστορικά πρόσωπα όχι επειδή ήταν προϊόν του σοβιετικού συστήματος, αλλά επειδή ήταν πρώτα απ' όλα πατριώτης. Αν ζούσε σήμερα ο Βλαντιμίρ Βισότσκι, είναι σίγουροι όσοι είχαν την τύχη να τον γνωρίσουν προσωπικά, το ίδιο θα έλεγε και τώρα, δηλαδή θα έκανε όπως του είπε η καρδιά του. Κατά την αξιολόγηση της επιρροής που είχε το έργο του Vladimir Vysotsky, δεν μπορούμε να περιοριστούμε μόνο στην πολιτιστική πτυχή· αυτό το φαινόμενο είναι πολύ ευρύτερο, ζει στην καρδιά κάθε Ρώσου και μας ενώνει, αποτελώντας μέρος του γενετικού κώδικα.

Ο Vysotsky Vladimir Semenovich γεννήθηκε στη Μόσχα το 1938, στις 25 Ιανουαρίου. Πέθανε εδώ στις 25 Ιουλίου 1980. Αυτός ο ταλαντούχος άνθρωπος είναι ένας εξαιρετικός ποιητής της ΕΣΣΔ, καθώς και ηθοποιός και τραγουδιστής, συγγραφέας πολλών έργων πεζογραφίας, Επίτιμος Καλλιτέχνης της RSFSR (μεταθανάτια, από το 1986). Έλαβε επίσης το Κρατικό Βραβείο της ΕΣΣΔ (επίσης μεταθανάτια, το 1987). Το έργο και η βιογραφία του Vysotsky θα παρουσιαστούν σε αυτό το άρθρο.

Ως ηθοποιός, συμμετείχε σε 30 ταινίες, μεταξύ των οποίων «Μικρές τραγωδίες», «Ο τόπος συνάντησης δεν μπορεί να αλλάξει», «Κάθετη», «Δάσκαλος της Τάιγκα», «Σύντομες συναντήσεις». Ο Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς ήταν μέλος του θιάσου, που παίζει συνεχώς στο Θέατρο Δράματος και Κωμωδίας της Μόσχας, που βρίσκεται στο έργο του Taganka.Vysotsky θα συζητηθεί λεπτομερέστερα παρακάτω.

Οικογένεια του Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς

Ο πατέρας του είναι ο Semyon Vladimirovich Vysotsky (χρόνια ζωής - 1916-1997). Είναι γέννημα θρέμμα του Κιέβου, βετεράνος του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, στρατιωτικός σηματοδότης, συνταγματάρχης. Nina Maksimovna (χρόνια ζωής - 1912-2003) - η μητέρα του ποιητή, στο επάγγελμα είναι μεταφράστρια στα ρωσικά από τα γερμανικά. Θείος του Vladimir Semenovich - Alexey Vladimirovich (χρόνια ζωής - 1919-1977). Αυτός ο άνθρωπος είναι συγγραφέας, συμμετείχε στον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο και του απονεμήθηκαν τρία Τάγματα του Κόκκινου Πανό.

Από πού προέρχεται η οικογένεια Βισότσκι;

Οι ερευνητές συμφωνούν επί του παρόντος ότι ο τόπος όπου προήλθε η οικογένεια Vysotsky μπορεί να θεωρηθεί η επαρχία Grodno, η περιοχή Pruzhany, η πόλη Selets (τώρα είναι η Λευκορωσία, η περιοχή Brest). Πιθανώς, το επώνυμο συνδέθηκε με το όνομα ενός από τους οικισμούς στην περιοχή της Βρέστης, την περιοχή Kamenets (πόλη Vysokoye).

Τα παιδικά χρόνια του μελλοντικού καλλιτέχνη

Ο Βλαντιμίρ πέρασε τα πρώτα παιδικά του χρόνια σε ένα κοινόχρηστο διαμέρισμα στη Μόσχα, που βρίσκεται στην 1η οδό Meshchanskaya. Το 1975, έγραψε για αυτήν την περίοδο της ζωής του ότι οι οικογένειες είχαν μόνο ένα αποχωρητήριο για 38 δωμάτια. Το 1941-1943, έζησε στο χωριό Vorontsovka σε εκκένωση με τη μητέρα του. Αυτός ο οικισμός βρισκόταν 20 χιλιόμετρα από το περιφερειακό κέντρο - την πόλη Buzuluk, που βρίσκεται στην περιοχή Chkalov (τώρα περιοχή Orenburg). Το 1943, ο μελλοντικός ποιητής επέστρεψε στην 1η οδό Meshchanskaya (μετονομάστηκε σε "Prospekt Mira" το 1957). Το 1945 πήγε στην πρώτη τάξη σε ένα από τα σχολεία της Μόσχας.

Το 1947, λίγο καιρό μετά το διαζύγιο των γονιών του, ο Βλαντιμίρ και του οποίου η δουλειά παρουσιάζεται σε αυτό το άρθρο, μετακόμισε με τον πατέρα του και τη δεύτερη σύζυγό του (Εβγενία Στεπάνοβνα Βισότσκαγια-Λιχαλάτοβα). Έζησαν το 1947-1949 στη Γερμανία, στην πόλη Eberswalde, όπου υπηρετούσε ο πατέρας τους. Εδώ ο Βισότσκι έμαθε να παίζει πιάνο. Η ζωή και το έργο του όμως διαδραματίστηκαν κυρίως στη Μόσχα.

Επέστρεψε στην πρωτεύουσα το 1949, τον Οκτώβριο, και πήγε στο σχολείο αρρένων Νο. 186 εδώ, στην πέμπτη τάξη. Η οικογένεια Vysotsky εκείνη την εποχή ζούσε στο Bolshoi Karetny Lane, στο σπίτι νούμερο 15 (τώρα μπορείτε να δείτε μια αναμνηστική πλάκα σε αυτό το κτίριο).

Η αρχή μιας καλλιτεχνικής καριέρας

Από το 1953, ο Vysotsky παρακολούθησε μια δραματική λέσχη στο Teacher's House, με επικεφαλής τον V. Bogomolov, καλλιτέχνη του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας. Ο Βλαντιμίρ αποφοίτησε από το σχολείο Νο. 186 το 1955 και, μετά από επιμονή των συγγενών του, μπήκε στο Ινστιτούτο Πολιτικών Μηχανικών της Μόσχας, στο τμήμα μηχανολογίας. Έφυγε από εκεί μετά το πρώτο εξάμηνο.

Η απόφαση αυτή πάρθηκε την παραμονή της Πρωτοχρονιάς (από 31/12/1955 έως 01/01/1956). Μαζί με τον Igor Kokhanovsky, έναν σχολικό φίλο, ο Vysotsky έκανε σχέδια, χωρίς τα οποία δεν θα τους επιτρεπόταν να παρακολουθήσουν τη συνεδρία. Η εργασία ολοκληρώθηκε γύρω στις δύο η ώρα το πρωί. Αλλά ξαφνικά ο Βλαντιμίρ σηκώθηκε και άρχισε να ρίχνει μελάνι (υπολείμματα από βρασμένο καφέ - σύμφωνα με μια άλλη εκδοχή) πάνω στο σχέδιό του. Αποφάσισε να προετοιμαστεί για να μπει στη σχολή θεάτρου, γιατί αποφάσισε ότι η μηχανική σχολή δεν ήταν για αυτόν.

Σπουδές στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας

Από το 1956 έως το 1960, ο Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς ήταν φοιτητής στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας, στο τμήμα υποκριτικής. Σπούδασε με τον Βερσίλοφ και μετά με τον Κομισάροφ και τον Μασάλσκι. Ο Βισότσκι γνώρισε την Ίζα Ζούκοβα τον πρώτο του χρόνο. Παντρεύτηκε αυτό το κορίτσι την άνοιξη του 1960.

Πρώτη δουλειά στο θέατρο

Η πρώτη του δουλειά στο θέατρο ήταν το 1959 (ο ρόλος του Porfiry Petrovich σε ένα έργο με τίτλο "Έγκλημα και Τιμωρία"). Ταυτόχρονα, ο Vysotsky έλαβε τον πρώτο του επεισοδιακό κινηματογραφικό ρόλο (μαθητής Petya στην ταινία "Peers"). Η πρώτη αναφορά του σε έντυπη μορφή έγινε το 1960. Ήταν ένα άρθρο «Δεκαεννέα από το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας» του Λ. Σεργκέεφ.

Ο Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς εργάστηκε το 1960-1964 στο Δραματικό Θέατρο της Μόσχας. Πούσκιν (με σπασίματα). Έπαιξε το ρόλο του Leshy στο έργο (βασισμένο στο έργο του Aksakov), επιπλέον, περίπου 10 ρόλους, οι περισσότεροι από τους οποίους ήταν επεισοδικοί.

Στα γυρίσματα μιας ταινίας με τίτλο "The 713th Requests Landing" το 1961, ο Vladimir Semenovich συνάντησε τη Lyudmila Abramova, η οποία έγινε η δεύτερη σύζυγός του. Ο γάμος καταχωρήθηκε επίσημα το 1965.

Τα πρώτα μουσικά έργα

Η μουσική δημιουργικότητα του Vysotsky χρονολογείται από τη δεκαετία του '60. Το παλαιότερο τραγούδι θεωρείται το "Tattoo", που γράφτηκε στο Λένινγκραντ το 1961. Ο ίδιος ο Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς την αποκάλεσε επανειλημμένα έτσι.

Υπάρχει όμως ένα άλλο, που ονομάζεται «49 ημέρες», που χρονολογείται από το 1960. Η στάση του συγγραφέα απέναντι σε αυτό το τραγούδι ήταν πολύ επικριτική. Του δόθηκε μια λεζάντα στο αυτόγραφο, στο οποίο ονομαζόταν εγχειρίδιο για hacks, "αρχάριοι και ολοκληρωμένοι". Στο τέλος εξηγήθηκε ότι με τον ίδιο τρόπο θα μπορούσαν να γίνουν ποιήματα για οποιοδήποτε επίκαιρο θέμα. Παρά το γεγονός ότι ο ίδιος ο συγγραφέας απέκλεισε αυτό το τραγούδι από τη δουλειά του, θεωρώντας το "Τατουάζ" ως το πρώτο, τα soundtracks των παραστάσεων του "49 Days" είναι γνωστά και χρονολογούνται από το 1964-1967.

Ώριμη δημιουργικότητα

Η σύνθεση τραγουδιών του Vysotsky, μαζί με την υποκριτική, έγιναν αργότερα το έργο ζωής του Vladimir Semenovich. Αφού εργάστηκε στο Θέατρο Μινιατούρων της Μόσχας για λιγότερο από δύο μήνες, έκανε ανεπιτυχείς προσπάθειες να μπει στο Sovremennik. Το 1964, ο Vysotsky δημιούργησε τα πρώτα τραγούδια για ταινίες και επίσης μπήκε στο θέατρο Taganka, όπου εργάστηκε μέχρι το τέλος της ζωής του.

Ο Vladimir Semenovich γνώρισε το 1967, τον Ιούλιο, τη Marina Vladi, μια Γαλλίδα ηθοποιό (Polyakova Marina Vladimirovna), η οποία έγινε η τρίτη σύζυγός του το 1970, τον Δεκέμβριο.

Κλινικός θάνατος

Ο Βισότσκι έστειλε ένα γράμμα το 1968 στη Ρωσία σχετικά με τη σκληρή κριτική των πρώτων τραγουδιών του στις εθνικές εφημερίδες. Παράλληλα κυκλοφόρησε ο πρώτος του δίσκος γραμμοφώνου με τίτλο «Τραγούδια από την ταινία «Vertical». Ο ηθοποιός είχε μια ζωή το καλοκαίρι του 1969. Επέζησε τότε μόνο χάρη στη Μαρίνα Βλάδη. Αυτή τη στιγμή βρισκόταν στη Μόσχα. Το κορίτσι άκουσε στεναγμούς καθώς περνούσε από το μπάνιο και είδε ότι ο Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς αιμορραγούσε από το λαιμό του.

Οι γιατροί, ευτυχώς, τον έφεραν έγκαιρα στο Ινστιτούτο Sklifosovsky. Δεν θα είχε επιβιώσει αν είχαν καθυστερήσει μερικά λεπτά ακόμα. Οι γιατροί πάλεψαν επί 18 ώρες για τη ζωή αυτού του ηθοποιού. Φήμες έχουν ήδη διαδοθεί σε όλη τη Μόσχα για τον θάνατό του.

Το 1972, στις 15 Ιουνίου, προβλήθηκε στην εσθονική τηλεόραση ένα πρόγραμμα με τίτλο "The Guy from Taganka". Έτσι εμφανίστηκε για πρώτη φορά ο Βισότσκι στη σοβιετική τηλεόραση, χωρίς να υπολογίζουμε τις ταινίες στις οποίες συμμετείχε.

Εγκαταστάθηκε το 1975 στην οδό Malaya Gruzinskaya, σε ένα συνεργατικό διαμέρισμα. Στο υπόγειο αυτού του κτιρίου βρισκόταν ο εκθεσιακός χώρος της επιτροπής γραφιστών. Εκθέσεις διαφόρων αντικομφορμιστών πραγματοποιούνται εδώ από το 1977. Ο ηθοποιός τους επισκεπτόταν τακτικά.

Για πρώτη και τελευταία φορά την ίδια χρονιά δημοσιεύτηκε ένα ποίημα κατά τη διάρκεια της ζωής του, που σημάδεψε το έργο του Βλαντιμίρ Βισότσκι, σε μια λογοτεχνική και καλλιτεχνική συλλογή που ονομάζεται «Ημέρα Ποίησης». Ονομάστηκε «Από ένα ταξιδιωτικό ημερολόγιο».

Η δημιουργικότητα του Βισότσκι άκμασε τη δεκαετία του 1970. Το 1978, στις 13 Φεβρουαρίου, με εντολή του Υπουργείου Πολιτισμού, ο καλλιτέχνης αυτός τιμήθηκε με την υψηλότερη κατηγορία ποπ σολίστ-τραγουδιστή. Μετά από αυτό, κέρδισε επίσημη αναγνώριση ως επαγγελματίας τραγουδιστής. Το έργο του Vladimir Vysotsky εκτιμήθηκε τελικά.

Συνήθως τα τραγούδια του χαρακτηρίζονται ως συνθέσεις βάρδων, αλλά πρέπει να γίνει κράτηση. Ο τρόπος απόδοσης και το θέμα τους ήταν πολύ διαφορετικός από πολλούς άλλους λεγόμενους ευφυείς βάρδους. Ο Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς, επιπλέον, είχε μια μάλλον αρνητική στάση απέναντι στους ερασιτεχνικούς συλλόγους τραγουδιού. Σε αντίθεση με πολλούς βάρδους της ΕΣΣΔ, ήταν επίσης επαγγελματίας ηθοποιός, επομένως η δουλειά του δεν μπορεί για αυτόν τον λόγο να αποδοθεί σε ερασιτεχνικές παραστάσεις. Οι συνθέσεις άγγιξαν πολλά θέματα. Ανάμεσα στα τραγούδια του είναι ερωτικοί στίχοι, μπαλάντες και εγκληματικά τραγούδια, καθώς και τραγούδια γραμμένα με πολιτικά θέματα, χιουμοριστικά και τραγούδια παραμυθιού. Πολλοί στη συνέχεια άρχισαν να αποκαλούνται μονόλογοι, αφού γράφτηκαν σε πρώτο πρόσωπο. Αυτή είναι η δημιουργικότητα του τραγουδιού του Vysotsky, που περιγράφεται εν συντομία.

Ο Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς ηχογράφησε στην τηλεόραση το 1978 και συμμετείχε την επόμενη χρονιά στην έκδοση ενός αλμανάκ με το όνομα "Metropol".

Στο Παρίσι της δεκαετίας του 1970, ο Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς γνωρίζει την Αλιόσα Ντμίτριεβιτς, μια τσιγγάνα καλλιτέχνη και μουσικό. Ερμήνευσαν επανειλημμένα ειδύλλια και τραγούδια μαζί και σχεδίαζαν ακόμη και να κυκλοφορήσουν έναν δίσκο, αλλά το 1980 ο Vysotsky πέθανε, οπότε αυτό το έργο δεν υλοποιήθηκε.

Περιοδεία στο εξωτερικό

Ο Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς, μαζί με τον θίασο του θεάτρου Taganka, πήγε στο εξωτερικό για περιοδεία - στην Πολωνία, τη Γερμανία, τη Γαλλία, τη Γιουγκοσλαβία, την Ουγγαρία, τη Βουλγαρία. Κατάφερε επίσης να επισκεφθεί πολλές φορές τις ΗΠΑ, έλαβε άδεια να πάει μια ιδιωτική επίσκεψη στη Γαλλία στη σύζυγό του και επισκέφθηκε την Ταϊτή και τον Καναδά. Έδωσε περισσότερες από χίλιες συναυλίες στο εξωτερικό και στην ΕΣΣΔ.

Στην κεντρική τηλεόραση το 1980, 22 Ιανουαρίου, ο Vysotsky ηχογραφήθηκε στο πρόγραμμα Kinopanorama. Τα κομμάτια του θα προβληθούν για πρώτη φορά τον Ιανουάριο του 1981 και μόλις το 1987 θα κυκλοφορήσει ολόκληρο.

Τελευταίες μέρες, θάνατος του Βισότσκι

Η παράσταση στο Παλάτι Πολιτισμού Lyubertsy (όχι μακριά από τη Μόσχα) πραγματοποιήθηκε το 1980, στις 3 Ιουλίου. Σύμφωνα με αυτόπτες μάρτυρες, ο μουσικός φαινόταν ανθυγιεινός. Ο ίδιος παραδέχτηκε ότι δεν αισθανόταν καλά, αλλά παρέμεινε ευδιάθετος, παίζοντας μια δίωρη συναυλία αντί της προγραμματισμένης μιάμιση ώρας. Αυτή η αγάπη για τη σκηνή αφορά τον Βλαντιμίρ Βισότσκι. Η δημιουργικότητα και η μοίρα του πλησίαζαν ακόμη στο αναπόφευκτο φινάλε.

Μία από τις τελευταίες παραστάσεις έλαβε χώρα την ίδια χρονιά, στις 22 Ιουνίου, στην πόλη του Καλίνινγκραντ. Κατά τη διάρκεια αυτής, ο Βισότσκι ένιωσε και πάλι άρρωστος. Μιλώντας στο NIIEM (Μόσχα) στις 14 Ιουλίου, ερμήνευσε ένα από τα τελευταία του τραγούδια με τίτλο «My sadness, my longing...». Στο Καλίνινγκραντ (τώρα Κορόλεφ) κοντά στη Μόσχα, πραγματοποίησε την τελευταία του συναυλία στις 16 Ιουλίου.

Ο Βισότσκι εμφανίστηκε για τελευταία φορά στο θέατρο Ταγκάνκα στις 18 Ιουλίου, στον ρόλο του Άμλετ, του πιο διάσημου από όλους τους ρόλους του. Αυτά είναι τα τελευταία γεγονότα που σημάδεψαν το έργο του Vysotsky.

Συνοπτικά για τον θάνατό του μπορούμε να πούμε τα εξής. Ο Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς πέθανε στις 25 Ιουλίου στον ύπνο του, σε διαμέρισμα της Μόσχας. Τα ακριβή αίτια του θανάτου του δεν μπορούν να προσδιοριστούν καθώς δεν έγινε νεκροψία. Υπάρχουν αρκετές εκδοχές για αυτό. Οι Leonid Sulpovar και Stanislav Shcherbakov λένε ότι ο καλλιτέχνης πέθανε από ασφυξία, ασφυξία ως αποτέλεσμα της υπερβολικής χρήσης ηρεμιστικών (αλκοόλ και μορφίνη). Ωστόσο, ο Igor Elkis διαψεύδει αυτή την εκδοχή.

Η κηδεία του καλλιτέχνη

Ο Βισότσκι κηδεύτηκε στις 28 Ιουλίου. Ο ηθοποιός πέθανε κατά τη διάρκεια των Ολυμπιακών Αγώνων στη Μόσχα. Εν όψει αυτού του γεγονότος, η πόλη έκλεισε τελείως για την είσοδο μη κατοίκων. Πλημμύρισε από αστυνομικούς. Δεν υπήρχαν πρακτικά αναφορές θανάτου στα σοβιετικά μέσα ενημέρωσης αυτή τη στιγμή. Παρ 'όλα αυτά, ένα τεράστιο πλήθος συγκεντρώθηκε στο θέατρο Taganka μετά το θάνατο του Vysotsky. Έμεινε εκεί για αρκετές μέρες. Την ημέρα της κηδείας, οι στέγες των κτιρίων που βρίσκονται γύρω από την πλατεία Ταγκάνσκαγια γέμισαν με κόσμο. Φαινόταν ότι όλη η Μόσχα έθαβε έναν τόσο σπουδαίο άνθρωπο όπως ο Βλαντιμίρ Βισότσκι, του οποίου η βιογραφία και το έργο συνεχίζουν να προκαλούν μεγάλο ενδιαφέρον σήμερα.

Το Σπίτι της Δημιουργικότητας του Βισότσκι στο Κρασνοντάρ

Το σπίτι της δημιουργικότητας αυτού του θρυλικού καλλιτέχνη στο Κρασνοντάρ βρίσκεται στο κέντρο της πόλης. Αρκετές αίθουσες εκθέτουν προσωπικά αντικείμενα που ανήκαν στον καλλιτέχνη, καθώς και φωτογραφίες που τραβήχτηκαν κατά τη διάρκεια των σπουδών του στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας και υλικά που σχετίζονται με διάφορες περιόδους της ζωής του. Αυτός ο καλλιτέχνης βρίσκεται επίσης εδώ. Η είσοδος είναι δωρεάν. Υπάρχει μια προτομή του καλλιτέχνη μπροστά από την πρόσοψη του κτιρίου. Η ζωή και το έργο του Vladimir Vysotsky προσελκύει πολλούς ανθρώπους εδώ σήμερα. Στο House of Creativity υπάρχει επίσης η ευκαιρία να παρακολουθήσετε ταινίες για αυτό και να κάνετε μια περιήγηση, επίσης εντελώς δωρεάν.

Ο Βλαντιμίρ Βισότσκι έγινε θρύλος της σοβιετικής μουσικής, του θεάτρου και του κινηματογράφου. Τα τραγούδια του Βισότσκι έχουν γίνει κλασικά και αναμφισβήτητες αιώνιες επιτυχίες. Το έργο του είναι πολύ δύσκολο να ταξινομηθεί, καθώς τα υπερβαίνει και τα επεκτείνει. Ο Βισότσκι αναφέρεται συνήθως ως μουσική βάρδου, αλλά ταυτόχρονα, ο τρόπος ερμηνείας του και τα θέματα των κειμένων ήταν εντελώς διαφορετικά από αυτά που ήταν αποδεκτά στο περιβάλλον του βάρδου. Ο ίδιος ο μουσικός επίσης αποκήρυξε αυτή την κίνηση.

Πρώτο κανάλι

Παιδική και νεανική ηλικία

Ο Vladimir Semenovich Vysotsky γεννήθηκε στις 25 Ιανουαρίου 1938 στη Μόσχα σε ένα τεράστιο κοινόχρηστο διαμέρισμα. Ο πατέρας του ποιητή είναι βάρδος και ηθοποιός, με καταγωγή από το Κίεβο, βετεράνος του Β' Παγκοσμίου Πολέμου και η μητέρα του είναι μεταφράστρια-αναφορά. Όταν ξεκίνησε ο πόλεμος, ο Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς ήταν μόλις τεσσάρων ετών, οπότε η μητέρα του αποφάσισε να φύγει με τον γιο της για την περιοχή του Όρενμπουργκ. Ο Βισότσκι έζησε εκεί για περίπου δύο χρόνια και μετά την εκκένωση η οικογένεια επέστρεψε στη Μόσχα.

Δύο χρόνια μετά το τέλος του πολέμου, οι γονείς χώρισαν. Σε ηλικία εννέα ετών, ο Βλαντιμίρ Βισότσκι κατέληξε στην κατεχόμενη μεταπολεμική Γερμανία, επομένως η παιδική του ηλικία δεν μπορεί να χαρακτηριστεί ρόδινη, σε αντίθεση με τους συνομηλίκους του στην πρωτεύουσα της ΕΣΣΔ. Ενώ βρισκόταν στη Γερμανία, ο Volodya παρακολούθησε μαθήματα πιάνου. Η μητέρα του ξαναπαντρεύτηκε και ο Βισότσκι είχε μια δύσκολη σχέση με τον πατριό του. Ο πατέρας του παντρεύτηκε επίσης δεύτερη φορά, αλλά ο μουσικός είχε καλύτερη σχέση με τη θετή του μητέρα.

Kulichki.com

Ο νεαρός ποιητής επέστρεψε στη Μόσχα το 1949, εγκαταστάθηκε με τον πατέρα του και τη γυναίκα του. Ήταν εκεί που ο Βισότσκι γνώρισε τη μουσική, ή μάλλον, τη χαρούμενη νεολαία της δεκαετίας του '50, που τον ώθησε να τραγουδήσει. Οι πρώτες συγχορδίες του Vladimir Semenovich είναι τα κίνητρα του ρομαντισμού των κλεφτών, μια δημοφιλής τάση για εκείνους των οποίων η παιδική ηλικία πέρασε κατά τη διάρκεια του πολέμου. Τα βράδια μαζεύονταν ομάδες για να παίξουν τραγούδια για τον Kolyma, τον Vorkuta και τον Murka στην κιθάρα. Τότε ο Βλαντιμίρ Βισότσκι ξεκίνησε μια σοβαρή σχέση με την κιθάρα.

Σε ηλικία 10 ετών, ο Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς άρχισε να παρακολουθεί μια δραματική λέσχη. Τότε ακόμα δεν είχε καταλάβει καλά ότι το μέλλον του ανήκε στο θέατρο. Μετά την αποφοίτησή του από το σχολείο, ο Βισότσκι μπήκε σε μια σχολή κατασκευής της Μόσχας, αλλά έξι μήνες αργότερα συνειδητοποίησε ότι βρισκόταν στο "λάθος μέρος" και άφησε το εκπαιδευτικό ίδρυμα.

Humus.livejournal.com

Σύμφωνα με το μύθο, ο Βλαντιμίρ το έκανε αυτό ξαφνικά και αρκετά εκκεντρικά. Ο μελλοντικός ηθοποιός και ένας συμμαθητής πέρασαν όλη την παραμονή της Πρωτοχρονιάς προετοιμάζοντας τη συνεδρία, κάνοντας σχέδια, χωρίς τα οποία ήταν αδύνατο να γίνει εισαγωγή στις εξετάσεις. Μετά από αρκετές ώρες επίπονης δουλειάς, τα σχέδια ήταν έτοιμα - και μετά ο Βισότσκι άρπαξε ένα κουτί μελάνι από το τραπέζι και το χύθηκε στο φύλλο του. Ο Βλαντιμίρ συνειδητοποίησε ότι δεν μπορούσε πλέον να είναι σε αυτό εκπαιδευτικό ίδρυμα, και αποφάσισε να περάσει τους υπόλοιπους έξι μήνες προετοιμάζοντας τη νέα εισαγωγή.

Μετά από αυτό, ο νεαρός χαρισματικός μπήκε στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας και τρία χρόνια αργότερα έκανε το ντεμπούτο του στη σκηνή του θεάτρου στο εκπαιδευτικό έργο "Έγκλημα και Τιμωρία". Στη συνέχεια, ο Vladimir Semenovich έπαιξε τον πρώτο του μικρό ρόλο στην ταινία "Peers".

Θέατρο

Αφού αποφοίτησε από τη Σχολή Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας, ο Βισότσκι πήγε να εργαστεί στο θέατρο. Πούσκιν. Σύντομα ο ηθοποιός πήγε στο Θέατρο Μινιατούρες, παίζοντας εκεί σε μικρά επεισόδια και έξτρα, τα οποία δεν προκάλεσαν ιδιαίτερο ενθουσιασμό. Υπήρξαν επίσης ανεπιτυχείς προσπάθειες να μπουν στο θέατρο Sovremennik.

Ειδήσεις RIA

Ως αποτέλεσμα, ο Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς άρεσε στο θέατρο Ταγκάνκα, όπου εργάστηκε μέχρι το θάνατό του. Εδώ ο Βισότσκι δοκίμασε τις εικόνες του Άμλετ, του Πουγκάτσεφ, του Σβιτριγκάιλοφ και του Γαλιλαίου. Μαζί με το θέατρο Taganka, ο ηθοποιός περιόδευσε πολύ, ταξίδεψε σχεδόν σε όλο τον κόσμο, έπαιξε στη Γαλλία, την Πολωνία, τη Γερμανία, την Ουγγαρία και τη Βουλγαρία, μπόρεσε να ταξιδέψει στις ΗΠΑ αρκετές φορές, επισκέφτηκε το Μεξικό, τον Καναδά και την Ταϊτή.

ΜΟΥΣΙΚΗ

Ο Βλαντιμίρ Βισότσκι έγραψε ο ίδιος τους στίχους των τραγουδιών. Ο Βισότσκι έγραψε τα πρώτα του ποιήματα όσο ήταν ακόμη στο σχολείο. Ο νεαρός ποιητής αφιέρωσε το ποίημα «Ο όρκος μου» στον Στάλιν και με λυρικό τρόπο θρήνησε το θάνατο του ηγέτη. Ο ίδιος ο Vysotsky αποκαλεί το πρώτο τραγούδι "Tattoo", το οποίο εκτελέστηκε στο Λένινγκραντ το 1961. Αυτό το τραγούδι ξεκίνησε έναν κύκλο αυλής, οι «κλέφτες» δουλεύουν στο έργο του ποιητή.

Παρά τις δηλώσεις του καλλιτέχνη, υπάρχει άλλο ένα τραγούδι του, που χρονολογείται ένα χρόνο νωρίτερα. Αυτό το τραγούδι ονομάζεται "49 ημέρες". Είναι γραμμένο για το κατόρθωμα των Ρώσων στρατιωτών που διέσχισαν τον Ειρηνικό Ωκεανό. Τα ποιήματα ήταν αφιερωμένα σε ένα ευγενές θέμα, αλλά αυτό δεν έκανε τον Βισότσκι να ερωτευτεί τη δημιουργία του. Ονόμασε αυτό το τραγούδι εγχειρίδιο για hacks και μίλησε πολύ αρνητικά για αυτό. Σύμφωνα με τον συγγραφέα, μπορείτε να συνθέσετε πολλά τέτοια ποιήματα ανοίγοντας απλώς την ενότητα για τα τρέχοντα γεγονότα σε οποιαδήποτε εφημερίδα και ξαναγράφοντας τα ονόματα. Ήταν σημαντικό για τον ποιητή να αφήσει τη δημιουργικότητα να ρέει μέσα του, γι' αυτό δεν αναγνώρισε το "χακί" τραγούδι "49 Days".

Ο Βλαντιμίρ Βισότσκι άντλησε τη συγγραφική του έμπνευση από τον οποίο θεωρούσε μέντορά του μέχρι την τελευταία μέρα της ζωής του. Το «Song of Truth and Lies» αφιερώθηκε ειδικά σε αυτόν. Ο ηθοποιός άρχισε να γράφει μουσική και στίχους στη δεκαετία του '60. Οι πρώτοι ακροατές δεν εκτίμησαν τα κίνητρα της "αυλής" του μουσικού και ο ίδιος ο Vysotsky δεν τους άρεσε ιδιαίτερα. Ως μουσικός, ο Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς ωρίμασε λίγο αργότερα. Το 1965, το τραγούδι "Υποβρύχιο" έγινε ένα σημάδι ότι το νεανικό έργο του πρώιμου ποιητή είχε τελειώσει. Αργότερα, ο ηθοποιός έγραψε τραγούδια για ταινίες στις οποίες πρωταγωνίστησε και συμμετείχε ενεργά στη δημιουργία τους.

Rock Cult

Το 1968 κυκλοφόρησε ο πρώτος δίσκος γραμμοφώνου με τα αυθεντικά τραγούδια του Vysotsky. Ήταν μια συλλογή από τα τραγούδια του για την ταινία "Vertical", συμπεριλαμβανομένου του "Song about a Friend", το οποίο εμφανίστηκε για πρώτη φορά σε αυτήν την ταινία και αργότερα έγινε ένα από τα τηλεκάρτα του μουσικού.

Το 1975, για πρώτη φορά, και, όπως αποδείχθηκε, για τελευταία φορά, ένα ποίημα του Βισότσκι δημοσιεύτηκε σε επίσημη σοβιετική συλλογή. Ο στίχος «From Traffic» ήταν τυχερός. Την ίδια χρονιά, ο μουσικός ηχογράφησε ένα νέο άλμπουμ "V. Vysotsky. Αυτοπροσωπογραφία." Ήταν μια μεγάλη συλλογή, με παρεκβάσεις του συγγραφέα πριν από κάθε τραγούδι και συνοδεία σε τρεις κιθάρες. Αλλά η ηχογράφηση κυκλοφόρησε μόνο εν μέρει και μόνο μετά το θάνατο του συγγραφέα.

Το 1978, ο Vladimir Vysotsky έλαβε την υψηλότερη κατηγορία ποπ τραγουδιστή. Αυτό έδειξε ότι το Υπουργείο Πολιτισμού αναγνωρίζει το έργο του Vysotsky και είναι έτοιμο να τον αναγνωρίσει ως επαγγελματία ερμηνευτή.

Κέντρο τηλεόρασης

Το 1979, ο μουσικός περιόδευσε πολύ, έπαιξε στη Νέα Υόρκη και το Τορόντο. Τα τραγούδια του Vysotsky εντυπωσίασαν τους ακροατές τόσο πολύ που στη νομοταγή Αμερική την ίδια χρονιά, χωρίς την άδεια του τραγουδιστή, κυκλοφόρησε μια πειρατική ηχογράφηση της συναυλίας με τη σειρά των συνθέσεων μπερδεμένη.

Την ίδια χρονιά, ο Vladimir Vysotsky συμμετείχε στη δημιουργία του διάσημου αλμανάκ samizdat "Metropol". Ήταν μια δημοσίευση χωρίς λογοκρισία, μια συλλογή κειμένων εκείνων των συγγραφέων που δεν μπορούσαν να εκδοθούν επίσημα. Συνολικά εκδόθηκαν 12 αντίτυπα, αλλά κάποιος μπόρεσε να μεταφέρει παράνομα ένα από αυτά στις ΗΠΑ, όπου κυκλοφόρησε επίσημα το αλμανάκ.

Ο Βισότσκι συνέχισε την περιοδεία. Στη Γαλλία, γνώρισε έναν τσιγγάνα μουσικό, με τον οποίο ερμήνευσε πολλά τραγούδια και ειδύλλια σε ντουέτο. Οι τραγουδιστές σχεδίαζαν να ηχογραφήσουν έναν δίσκο, αλλά ο Βλαντιμίρ δεν είχε χρόνο να το κάνει.

Τα τελευταία χρόνια της ζωής του, ο καλλιτέχνης δεν σταμάτησε να δίνει συναυλίες. Έπαιξε στο Λένινγκραντ, το Καλίνινγκραντ και τη Μόσχα και συνέχισε να παίζει τον Άμλετ στο θέατρο Ταγκάνκα.

Το ρεπερτόριο του μουσικού και ποιητή περιλαμβάνει περισσότερα από 600 τραγούδια, καθώς και περίπου 200 ποιήματα. Τις συναυλίες του παρακολούθησαν πλήθη θαυμαστών. Το έργο του Vladimir Vysotsky παραμένει επίκαιρο μέχρι σήμερα. Ο μουσικός έδωσε περισσότερες από μιάμιση χιλιάδες συναυλίες σε όλο τον κόσμο. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Vysotsky κυκλοφόρησε 7 δικά του άλμπουμ και 11 συλλογές τραγουδιών από άλλους μουσικούς που ερμήνευσε ο ίδιος.

Είναι σχεδόν αδύνατο να δημιουργηθεί μια ακριβής δισκογραφία όλων των άλμπουμ και των συλλογών στις οποίες συμμετείχε ο Vysotsky, καθώς δημοσιεύτηκαν σε διαφορετικές χώρες, αποσύρθηκαν από την πώληση και ξαναγράφτηκαν. Μετά το θάνατο του Βισότσκι, τα τραγούδια του συνέχισαν να κυκλοφορούν σε δίσκους.

Κινηματογράφος

Στη βιογραφία του Βλαντιμίρ Βισότσκι, το θέατρο, ο κινηματογράφος και η μουσική ήταν εξίσου συνυφασμένα. Ο Vysotsky έπαιξε τον πρώτο του επεισοδιακό ρόλο στην ταινία "Peers" ενώ ακόμα σπούδαζε στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας. Αλλά ο κινηματογράφος ανακάλυψε πραγματικά τον Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς ως ηθοποιό το 1961, μετά το γύρισμα της ταινίας «Η καριέρα του Ντίμα Γκόριν». Μετά ήρθε το «713 Requests Landing» και άλλες ταινίες. Αλλά δεν υπήρχαν κύριοι ρόλοι, ο Vysotsky άρχισε να κάνει κατάχρηση αλκοόλ. Αυτό άλλαξε πολλά πράγματα προς το χειρότερο.

Σοβαρή επιτυχία ήρθε μόνο το 1967 με την κυκλοφορία της ταινίας "Vertical", για την οποία έγραψε όλα τα τραγούδια. Όλη η χώρα έμαθε αμέσως για τον Βισότσκι, τόσο ως ηθοποιό όσο και ως μουσικό.

Τα τραγούδια του Βισότσκι επικρίθηκαν από την Κεντρική Επιτροπή του ΚΚΣΕ και τον υφιστάμενο Τύπο. Ο Βισότσκι δεν μπορούσε να το αγνοήσει και μετά από καυστικά άρθρα για το θέμα που τραγουδά ο Βισότσκι, έστειλε μια επιστολή στην Κεντρική Επιτροπή, όπου χαρακτήρισε αυτή την κριτική σκληρή και αβάσιμη.

Το είδωλο εκατομμυρίων, ο Βλαντιμίρ Βισότσκι, περιφρονήθηκε από το σοβιετικό καθεστώς. Συχνά του αρνούνταν ρόλους και τα τραγούδια του δεν μεταδίδονταν, έτσι σε όλη τη δεκαετία του '70 ο ηθοποιός έκανε ελάχιστα γυρίσματα. Στο θέατρο Taganka είτε απολύθηκε για μέθη, και μετά εγκρίθηκε ξανά για τους κύριους ρόλους. Ο Βισότσκι παραλίγο να πεθάνει αρκετές φορές λόγω αδύναμης καρδιάς, υπερβολικής εργασίας και παρατεταμένων υπερφαγιών. Αλλά την ίδια στιγμή, ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που ο Vysotsky έπαιξε τον Άμλετ του, τον οποίο θυμούνται εκατομμύρια. Ο Βλαντιμίρ ενσάρκωσε τον πιο περίπλοκο και ελκυστικό ρόλο με τον δικό του ιδιαίτερο τρόπο και με άπειρο ταλέντο.

Ένα εσθονικό πρόγραμμα αφιερωμένο στον Βισότσκι, "Ο τύπος από την Ταγκάνκα", κυκλοφόρησε στην τηλεόραση. Αυτή ήταν η πρώτη εμφάνιση του καλλιτέχνη στην τηλεόραση εκτός από ταινία μεγάλου μήκους. Πολλά έχουν γραφτεί και κινηματογραφηθεί για τον ηθοποιό. Ένα άρθρο γι 'αυτόν δημοσιεύτηκε στο περιοδικό Theatre και αργότερα ο Vysotsky προσκλήθηκε να παίξει σε ένα γαλλικό τηλεοπτικό κανάλι, όπου ερμήνευσε τη βιογραφική του "Ballad of Love". Αλλά ούτε μια συνέντευξη ή συναυλία του Βλαντιμίρ Βισότσκι δεν προβλήθηκε στην Κεντρική Τηλεόραση κατά τη διάρκεια της ζωής του. Μερικές φορές έγιναν προσπάθειες ηχογράφησης συνεντεύξεων για την Κεντρική Τηλεόραση. Για παράδειγμα, ο Vysotsky μίλησε με τον Valery Perevozchikov, αλλά στη συνέχεια η ταινία με τη μεταφορά ξεπλύθηκε, αφήνοντας τίποτα εκτός από ένα μικρό τελικό θραύσμα για λίγα λεπτά.

Ένας ρόλος ορόσημο για τον Βλαντιμίρ Βισότσκι ήταν η δουλειά του στην πολυμερή ταινία "The Meeting Place Cannot Be Changed", όπου ο ηθοποιός έπαιξε τον "αγαπημένο του" ήρωα, Gleb Zheglov, και έπαιξε επίσης ως σκηνοθέτης. Σε αυτή την ταινία, τα τραγούδια του Vladimir Semenovich δεν ακούγονται, αν και αρχικά εξέφρασε μια τέτοια επιθυμία. Τότε ο σκηνοθέτης ήταν ενάντια σε μια τέτοια δημιουργικότητα, αφού, κατά τη γνώμη του, ο χαρισματικός Vysotsky θα μπορούσε να επισκιάσει την εικόνα του ήρωά του.

Ο Vladimir Vysotsky ήθελε πολύ να πρωταγωνιστήσει στην αμερικανική ταινία "Reds". Ηχογράφησε ένα μήνυμα βίντεο στον Γουόρεν Μπίτι, ο οποίος επρόκειτο να σκηνοθετήσει την ταινία. Όμως η ηχογράφηση δεν έφτασε ποτέ στις Ηνωμένες Πολιτείες.

Προσωπική ζωή

Όταν ο Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς ήταν πρωτοετής φοιτητής στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας, γνώρισε μια συμφοιτήτρια που τελικά έγινε η πρώτη του σύζυγος το 1960. Ο γάμος δεν κράτησε πολύ, το ζευγάρι μάλωνε συχνά και, χωρίς να ζήσουν μαζί για ένα χρόνο, χώρισαν.

Έγινε η δεύτερη σύζυγος του ηθοποιού. Γνωρίστηκαν ένα χρόνο μετά το διαζύγιο του Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς από την πρώτη του σύζυγο. Σε αυτόν τον γάμο, η Abramova έδωσε στον μουσικό δύο παιδιά, τα οποία δεν μπορούσαν να σώσουν την οικογένεια και ήδη το 1968 το ζευγάρι χώρισε επίσης. Και οι δύο γιοι του Βισότσκι στη συνέχεια έγιναν επίσης καλλιτέχνες και συνέδεσαν τη ζωή τους με τον κινηματογράφο. Ο μικρότερος γιος, διαχειρίζεται το Κρατικό Πολιτιστικό Κέντρο-Μουσείο του Β.Σ. Βισότσκι.

Woman.ru

Για τρίτη φορά, ο Vysotsky παντρεύτηκε, τον οποίο είδε για πρώτη φορά στην ταινία "The Witch" και ερωτεύτηκε αμέσως την ηθοποιό. Για πολλά χρόνια, ο μουσικός ονειρευόταν μια όμορφη γυναίκα, αναθεωρώντας την ταινία με τη συμμετοχή της. Η γνωριμία τους επιτέλους έγινε. Μια μέρα, αφού παρακολούθησε το έργο, ο Βισότσκι επισκέφτηκε ένα εστιατόριο όπου ο Βλάντι χαλάρωνε. Τότε ο άντρας πήγε κατευθείαν κοντά της, της έπιασε το χέρι και δεν πήρε τα μάτια του από τη Μαρίνα για πολλή ώρα. Το 1970, ο Βλάντι και ο Βισότσκι παντρεύτηκαν.

Η προσωπική ζωή του Vladimir Vysotsky ανατράπηκε τότε και το παλιό του όνειρο έγινε πραγματικότητα. Αυτό συνεχίστηκε για 10 χρόνια, μέχρι το θάνατο του μουσικού. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, η Μαρίνα Βλάδη παρέμεινε για τον ηθοποιό όχι μόνο την αγαπημένη του γυναίκα, την υποστήριξη, αλλά και την κύρια μούσα του.

Bright Side

Αλλά σε αυτή την οικογένεια δεν ήταν όλα τόσο ομαλά. Ο Βισότσκι είχε μια σκανδαλώδη φήμη· υπήρχαν πολλές φήμες για αυτόν και τις γυναίκες του. Ήδη στην εποχή μας στη βιογραφία «Vysotsky. Σας ευχαριστώ που είστε ζωντανοί» λέει για το ειδύλλιο του καλλιτέχνη με κάποια Tatyana Ivleva τα τελευταία χρόνια της ζωής του. Ένα κορίτσι με αυτό το όνομα δεν υπήρξε ποτέ, αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι ο διάσημος μουσικός συκοφαντήθηκε και καταλογίστηκε παντρεμένος άντραςανύπαρκτη αγάπη στο πλάι.

Η τελευταία αγάπη του Vysotsky ήταν η φοιτήτρια Oksana Afanasyeva. Ερωτεύτηκε τυχαία και με την πρώτη ματιά. Όπως είπε αργότερα η Oksana, έγινε η πρώτη και, πιθανώς, η μόνη αληθινή αγάπη της. Η διαφορά μεταξύ των εραστών ήταν πάνω από 20 χρόνια. Η Oksana ήταν κόρη ενός διάσημου συγγραφέα, οπότε δεν ένιωθε κανένα δέος για διάσημες προσωπικότητες· φοβόταν πολύ περισσότερο ότι για έναν δημοφιλή μουσικό με φήμη αλκοολικού και γυναικείου, θα γινόταν μόνο ψυχαγωγία. Αλλά αυτά ήταν αληθινά συναισθήματα με τρυφερή ερωτοτροπία και θαυμασμό.

Woman.ru

Η γυναίκα του Βισότσκι εκείνη την εποχή έζησε τη ζωή της στο Παρίσι, αλλά γνώριζε για την ερωμένη του συζύγου της. Η Οξάνα μετακόμισε ακόμη και στο διαμέρισμα του Βλαντιμίρ· ήξερε ότι ήταν παντρεμένος, αλλά το αντιλήφθηκε ως κάτι μακρινό και ασήμαντο. Την απάτησε και ο μουσικός. Ο Vladimir Vysotsky δεν έκρυψε τη σχέση του και παρουσίασε ανοιχτά το κορίτσι στους φίλους και τους συναδέλφους του.

Θάνατος

Ο Βλαντιμίρ Βισότσκι, παρά τη σίγουρη εμφάνιση και το ψηλό του ανάστημα, δεν ήταν καλά στην υγεία του. Είναι δύσκολο να πούμε αν υπήρχαν έμφυτες προϋποθέσεις για αυτό ή αν έπαιξε ρόλο η κλίση του καλλιτέχνη για το αλκοόλ. Ο Βισότσκι κάπνιζε ένα πακέτο τσιγάρα την ημέρα και εξαρτιόταν από το αλκοόλ για πολλά χρόνια. Αυτός ήταν δημιουργική προσωπικότητα, αλλά τα έργα του συνεχώς επικρίνονταν, καταπιέζονταν και αναβάλλονταν. Με όλα αυτά, βοήθησε πολλούς από τους διάσημους φίλους του να τα παρατήσουν ή τουλάχιστον να κωδικοποιηθούν. Τους έπιανε στην πόλη σε περιόδους έξαρσης, τους έπεισε και τους έδινε χάπια που είχε φέρει η Μαρίνα από τη Γαλλία. Έτσι έβγαλε τουλάχιστον τον Νταλ και τον Λιβάνοφ. Πολλοί γνωστοί του μουσικού υποστηρίζουν ότι τα τελευταία χρόνια της ζωής του, ο ίδιος ο Βισότσκι σταμάτησε να πίνει αλκοόλ.

HitGid

Ωστόσο, για μεγάλο χρονικό διάστημα ο Βισότσκι είχε προβλήματα με την καρδιά και την αναπνοή του.

Η πρώτη σοβαρή επίθεση σημειώθηκε το 1969. Ο λαιμός του Βισότσκι άρχισε να αιμορραγεί· η φοβισμένη γυναίκα του κάλεσε ασθενοφόρο. Στην αρχή, οι γιατροί αρνήθηκαν ακόμη και να νοσηλέψουν τον μουσικό, θεωρώντας την περίπτωσή του μοιραία, αλλά ο Βλάντι τους έκλεισε την πόρτα και τους απείλησε με διπλωματικό σκάνδαλο. Ο Βισότσκι σώθηκε από την επιμονή της συζύγου του και το γεγονός ότι οι γιατροί αναγνώρισαν τον διάσημο τραγουδιστή και ηθοποιό. Η επέμβαση διήρκεσε 18 ώρες.

Ο εθισμός στο αλκοόλ είχε τις συνέπειές του, προκαλώντας νεφρικές και καρδιακές παθήσεις. Οι γιατροί προσπάθησαν να καταπολεμήσουν ιδιαίτερα σοβαρές καταστάσεις με ναρκωτικές ουσίες. Είναι άγνωστο αν αυτό έγινε η αιτία του εθισμού ή αν ο ίδιος ο μουσικός αποφάσισε ότι τα ναρκωτικά θα τον βοηθούσαν να εγκαταλείψει το αλκοόλ και να αντιμετωπίσει την ασθένειά του, αλλά το γεγονός παραμένει: στα μέσα της δεκαετίας του '70, ο Vysotsky είχε αναπτύξει εθισμό στα ναρκωτικά. Αύξησε συνεχώς τις δόσεις μορφίνης και αμφεταμίνης· μέχρι το 1977, ο Βισότσκι δεν μπορούσε πλέον να ζήσει χωρίς καθημερινή χρήση ναρκωτικών. Εκείνη την εποχή, ο μουσικός ήταν ήδη καταδικασμένος, οι προσπάθειες θεραπείας δεν είχαν κανένα αποτέλεσμα και ο Vysotsky προβλεπόταν ότι θα πέθαινε μέσα σε αρκετά χρόνια είτε από υπερβολική δόση είτε από απόσυρση.

ThePlaCe.ru

Το 1979 στη Μπουχάρα, ο Βισότσκι μπορεί να βίωσε κλινικό θάνατο. Οι βιογράφοι εξακολουθούν να διαφωνούν για αυτό το γεγονός.

Στις 25 Ιουλίου 1980, ο Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς Βισότσκι πέθανε ξαφνικά. Ο θάνατος συνέβη σε ένα όνειρο στο διαμέρισμα όπου ζούσε ο μουσικός. Ο καλλιτέχνης όρμησε γύρω από το δωμάτιο και είπε στη μητέρα του ότι ήξερε ότι θα πέθαινε εκείνη την ημέρα. Αποκοιμήθηκε μόνο μετά από μια ηρεμιστική ένεση και πέθανε στον ύπνο του.

Μετά από αίτημα των συγγενών του, δεν πραγματοποιήθηκε νεκροψία, επομένως η ακριβής αιτία του θανάτου του Βισότσκι δεν έχει εξακριβωθεί. Σύμφωνα με διάφορες πηγές, μπορεί να υποτεθεί ότι ο ποιητής, μουσικός και ταλαντούχος ηθοποιός πέθανε από έμφραγμα του μυοκαρδίου ή ασφυξία λόγω υπερβολικής δόσης ηρεμιστικών.

Οι φίλοι και η σύζυγός του παραδέχτηκαν ότι ο Βισότσκι σκοτώθηκε από ναρκωτικά, αλλά έμμεσα, η υπερβολική δόση δεν αναφέρεται ποτέ ως πιθανή αιτία θανάτου.

Ρωσική ταχυμεταφορά

Ο θάνατος του Vladimir Vysotsky ουσιαστικά δεν διαφημίστηκε στις εφημερίδες και στην τηλεόραση. Αυτό συνέβη όχι τόσο επειδή ήταν ένας ποιητής αντιπαθητικός από τις αρχές, αλλά λόγω της ίδιας της ημερομηνίας του θανάτου του. Ο Βισότσκι πέθανε κατά τη διάρκεια των Θερινών Ολυμπιακών Αγώνων στη Μόσχα. Κανείς δεν ήθελε να χαλάσει ένα τόσο μεγάλο διεθνές γεγονός με ένα μοιρολόγι. Το μήνυμα για το θάνατο του ηθοποιού δημοσιεύτηκε στο ταμείο του θεάτρου Taganka και σχεδόν αμέσως ένα τεράστιο πλήθος συγκεντρώθηκε γύρω από το θέατρο. Κανείς από αυτούς που αγόρασαν εισιτήρια για τις αποτυχημένες παραστάσεις του Βισότσκι δεν τα επέστρεψε.

Οι πληροφορίες για την κηδεία αποσιωπήθηκαν ενεργά, αλλά φαινόταν ότι ολόκληρη η πόλη ήρθε να αποχαιρετήσει τον μουσικό. Όπως το περιέγραψε αργότερα η Μαρίνα Βλάδη, ακόμη και οι βασιλιάδες δεν θάβονταν με αυτόν τον τρόπο. Για να φτάσετε στο νεκροταφείο Vagankovskoye, το φέρετρο με τον Vysotsky έπρεπε να περάσει από το Κρεμλίνο. Οι επίσημες αρχές προσπάθησαν να ξεπλύνουν τα λουλούδια και να γκρεμίσουν το πορτρέτο, ώστε να μην είναι ορατό ποιος μεταφέρεται στο κέντρο της Μόσχας, αλλά πριν από αυτό ένα πλήθος που θρηνούσε ήσυχα σηκώθηκε για να υπερασπιστεί την πομπή. Ο κόσμος σκέπασε λουλούδια με ομπρέλες και φώναζε στην αστυνομία. Φωτογραφίες από αυτό το χάλι έκαναν τον γύρο του κόσμου.

Ρωσική ταχυμεταφορά

Για να ταφεί ο σπουδαίος μουσικός κοντά στην είσοδο έπρεπε να θυσιάσει τη θέση του ο διευθυντής του νεκροταφείου. Ο τάφος του Βισότσκι ήταν απλώς γεμάτος λουλούδια. Οι θαυμαστές της ιδιοφυΐας δεν τον έχουν ξεχάσει εδώ και πολλά χρόνια. Μέχρι τώρα, πολλοί θαυμαστές του Βισότσκι επισκέπτονται την τελευταία του ανάπαυση και αφήνουν λουλούδια. Το 1985, η τυπική ταφόπλακα αντικαταστάθηκε από ένα μνημείο του μουσικού. Το άγαλμα απηχεί το τραγούδι του «μνημείο» και απεικονίζει έναν άνδρα που προσπαθεί να ξεφύγει από το πέτρινο κέλυφος και από τις αλυσίδες των δημιουργικών κανόνων.

Φιλμογραφία

• Συνομήλικοι
• Καριέρα του Dima Gorin
• Ζωντανοί και νεκροί
• Πόλεμος κάτω από τις στέγες
• Υπηρέτησαν δύο σύντροφοι
• Τέταρτος
• Η απόδραση του κυρίου McKinley
• ζώδια
• Υπάρχουν δύο από αυτούς
• Ο τόπος συνάντησης δεν μπορεί να αλλάξει

Ο Βλαντιμίρ Βισότσκι έγινε ποιητής στο είδος του έντεχνου τραγουδιού. Τα πρώτα έργα του Βλαντιμίρ χρονολογούνται στη δεκαετία του '60 του περασμένου αιώνα. Στην αρχή εκτελέστηκαν από τον Vysotsky σε έναν κύκλο στενών συντρόφων και αργότερα διαδόθηκαν μέσω ηχογραφήσεων. Τα τραγούδια του Vysotsky αφορούσαν διάφορα θέματα: δρόμο, αυλή, στρατό, στρατόπεδο κ.λπ.

Παιδική ηλικία, νεότητα, εκπαίδευση.

Ο Βλαντιμίρ γεννήθηκε το 1938 στη Μόσχα σε στρατιωτική οικογένεια. Τα πρώτα χρόνια της παιδικής ηλικίας του μικρού Βισότσκι πέρασαν σε ένα στενό κοινόχρηστο διαμέρισμα. Το 1941, ο πατέρας του κλήθηκε για στρατιωτική θητεία και με την έλευση του πολέμου, μητέρα και γιος εκκενώθηκαν στην περιοχή του Όρενμπουργκ, από όπου επέστρεψαν στη Μόσχα 2 χρόνια αργότερα. Εκείνη την εποχή, ο γάμος του πατέρα και της μητέρας του Vysotsky ήταν ένα μεγάλο ερώτημα. Ο χωρισμός των γονιών επηρεάστηκε δημιουργική δραστηριότηταΒλαδίμηρος. Τα συναισθήματά του αντικατοπτρίστηκαν στο έργο «The Ballad of Childhood».

Το 1945, το αγόρι Volodya πήγε σχολείο. Τον επόμενο χρόνο άρχισε να ζει με τον πατέρα του και τη νέα του σύζυγο Semyon Vysotsky.

Ένα χρόνο αργότερα, ο Βλαντιμίρ μετακόμισε στη Γερμανία με τη νέα οικογένεια του πατέρα του, όπου άρχισε να σπουδάζει μουσική. Ένας από τους δασκάλους του πίστευε ότι το αγόρι είχε τέλειο τόνο.

Το 1949, ο ποιητής έρχεται στη Μόσχα.

Το 1953, ο Βλαντιμίρ γνώρισε τον ηθοποιό Sabinin, χάρη στον οποίο έγινε μέλος της θεατρικής ομάδας. Σύντομα έγραψε το πρώτο του ποιητικό έργο, «Ο όρκος μου».

Μετά την αποφοίτησή του από το σχολείο το 1955, ο Vysotsky ξεκίνησε τις σπουδές του στο Ινστιτούτο Πολιτικών Μηχανικών. Ωστόσο, μετά από κάποιο χρονικό διάστημα σταμάτησε τις σπουδές του με την ελπίδα να μπει στο θέατρο. Την επόμενη χρονιά, ο ποιητής γίνεται φοιτητής στη Σχολή-Στούντιο του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας.

Ηθοποιός και μουσικός.

Αφού σπούδασε στη σχολή υποκριτικής, ο Βλαντιμίρ αρχίζει τη δημιουργική δουλειά στο θέατρο. Πούσκιν. Λίγο αργότερα γράφει το τραγούδι «Τατουάζ». Το 1964 έγινε ηθοποιός στο θέατρο Taganka. Εδώ ο Vysotsky παίζει σε πολλές παραστάσεις, για παράδειγμα "The Life of Galileo" και "Pugachev".

Επιπλέον, γίνεται ηθοποιός και γράφει τραγούδια για ταινίες.

Τα τελευταία χρόνια.

Το 1978, ο Vladimir Vysotsky έλαβε την υψηλότερη κατηγορία ποπ σολίστ. Ωστόσο, αυτή την περίοδο ο ποιητής ασχολείται με τα ναρκωτικά και αρχίζει να πίνει πολύ. Το 1980, ο Βλαντιμίρ Βισότσκι πεθαίνει. Αιτία θανάτου ήταν η καρδιακή ανεπάρκεια.

Όσο ζούσε ο Vladimir Vysotsky, τα τραγούδια του δεν έλαβαν επίσημη αναγνώριση. Αντίθετα, διώχτηκαν από σφοδρή κριτική. Μέχρι το 1981, καμία έκδοση δεν δημοσίευσε βιβλίο με τα κείμενα του ποιητή. Η λογοκρισία άρθηκε μόνο μετά το θάνατό του και στη συνέχεια μόνο εν μέρει. Η νομιμοποίηση του έργου του ξεκίνησε μόλις το 1986. Από τότε ξεκίνησε η έκδοση των έργων του Βισότσκι. Ορισμένοι ερευνητές του έργου του αξιολογούν τον Βισότσκι ως σημαντική προσωπικότητα στη διαμόρφωση των απόψεων της ρωσικής κοινωνίας.

Επιλογή 2

Ο Vladimir Semenovich Vysotsky γεννήθηκε στις 25 Ιανουαρίου 1938 στη Μόσχα. Ο πατέρας του ήταν στρατιωτικός και η μητέρα του εργαζόταν ως μεταφράστρια και βοηθός. Κατά τη διάρκεια του πολέμου, ο Βλαντιμίρ και η μητέρα του αναγκάστηκαν να μετακομίσουν στα Ουράλια για δύο χρόνια και στη συνέχεια μετά την εκκένωση επέστρεψαν στην πρωτεύουσα. Αλλά ο Βισότσκι πέρασε λίγο χρόνο στη Μόσχα. Μετά από πέντε χρόνια γάμου, οι γονείς χώρισαν. Ο πατέρας παντρεύτηκε ξανά και μετακόμισε με τον γιο του στην κατεχόμενη Γερμανία, όπου ο Βισότσκι άρχισε να μαθαίνει πιάνο και η μητέρα του σύντομα παντρεύτηκε. Ο Βλαντιμίρ συνέχισε να επικοινωνεί και με τους δύο γονείς, αλλά η σχέση του μελλοντικού μουσικού με τον πατριό του δεν λειτούργησε, επομένως, αφού έφυγε από τη Γερμανία το 1949, ο νεαρός εγκαταστάθηκε στη Μόσχα με την οικογένεια του πατέρα του. Στην πρωτεύουσα ήρθε κοντά με ομάδες που τραγουδούσαν τραγούδια με κιθάρα στις αυλές και ενδιαφέρθηκε να παίξει αυτό το όργανο.

Ήδη από τα σχολικά του χρόνια, ο Vysotsky άρχισε να δείχνει ενδιαφέρον για το θέατρο. Παρακολούθησε μια δραματική λέσχη για κάποιο διάστημα, αλλά δεν ήξερε ακόμη ότι η υποκριτική θα γινόταν μέρος της ζωής του. Μετά την αποφοίτησή του από το σχολείο, ο Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς μπήκε στο Ινστιτούτο Πολιτικών Μηχανικών, αλλά στη συνέχεια συνειδητοποίησε ότι το πεπρωμένο του ήταν να γίνει ηθοποιός και αποφάσισε να κάνει αίτηση στη Σχολή-Στούντιο του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας. Στο τέλος του, ο Vysotsky άλλαξε πολλά θέατρα της Μόσχας και προσπάθησε ακόμη και να μπει στο θέατρο Sovremennik. Η ακμή της καριέρας του στην υποκριτική συνέβη κατά τη διάρκεια της δουλειάς του στο θέατρο Taganka. Ο Βισότσκι του αφιέρωσε 16 χρόνια: από το 1964 μέχρι τις τελευταίες μέρες της ζωής του. Στο θέατρο Taganka το ταλέντο του ενσαρκώθηκε στις εικόνες του Άμλετ, του Πουγκάτσεφ, του Γαλιλαίου, του Σβιτριγκάιλοφ.

Ο Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς έγραφε ποίηση από μικρός και το 1961, εμπνεόμενος από το παράδειγμα του Μπουλάτ Οκουτζάβα, τον οποίο θεωρούσε δάσκαλό του, τους μελοποίησε. Έτσι εμφανίστηκε το πρώτο τραγούδι του Vysotsky. Η κληρονομιά του μουσικού ανέρχεται σε περίπου 1000 τραγούδια. Μεταξύ αυτών είναι εκείνα που έγραψε ο Βισότσκι για ταινίες. Ο Vladimir Semyonovich έλαβε ρόλους σε τριάντα ταινίες μεγάλου μήκους. Παρά το ταλέντο του, την αγάπη των ανθρώπων και την ενεργό δημιουργική δραστηριότητα, ο Vysotsky δεν έλαβε επίσημη αναγνώριση. Τα τραγούδια του διανεμήθηκαν μόνο σε κασέτες, τα ποιήματά του δεν δημοσιεύτηκαν και οι συναυλίες του απαγορεύτηκαν. Η σύζυγος του ποιητή, Μαρίνα Βλάντι, τον υποστήριξε στην οργάνωση μιας περιοδείας συναυλιών στις Ηνωμένες Πολιτείες και σύστησε επίσης τον Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς σε διάσημους ηθοποιούς και μουσικούς στην Ευρώπη.

Σε όλη του τη ζωή, ο Βισότσκι ήταν παθιασμένος με τα αυτοκίνητα. Η Μαρίνα Βλάντι του έδινε συχνά αυτοκίνητα, συμπεριλαμβανομένου του πρώτου ξένου αυτοκινήτου του ηθοποιού, μιας Mercedes. Ο Βισότσκι αγαπούσε να οδηγεί με μεγάλη ταχύτητα και συχνά τράκαρε τα αυτοκίνητά του.

Για πολλά χρόνια, ο Βισότσκι υπέφερε από εθισμό στο αλκοόλ και κάπνιζε τουλάχιστον ένα πακέτο τσιγάρα την ημέρα. Αυτό προκάλεσε στον μουσικό προβλήματα με την καρδιά και τα νεφρά. Η κατάσταση επιδεινώθηκε από το γεγονός ότι οι γιατροί χρησιμοποιούσαν ναρκωτικές ουσίες για τη θεραπεία του Vysotsky, τις οποίες αργότερα άρχισε να χρησιμοποιεί τακτικά.

Στις 25 Ιουλίου 1980, ο Βλαντιμίρ Βισότσκι βρέθηκε νεκρός στο διαμέρισμά του. Η αιτία του θανάτου του δεν είναι γνωστή, καθώς οι συγγενείς του ποιητή δεν συναίνεσαν στη νεκροψία. Σύμφωνα με μια εκδοχή, ο Vysotsky πέθανε λόγω ασφυξίας, σύμφωνα με μια άλλη - από έμφραγμα του μυοκαρδίου.

Αναλυτικό βιογραφικό

Το χειμώνα, στις 25 Ιανουαρίου 1939, γεννήθηκε στη Μόσχα ο μελλοντικός μεγάλος - ποιητής, ηθοποιός και ερμηνευτής τραγουδιών που έγραψε ο ίδιος - Βλαντιμίρ Βισότσκι. Καταλαμβάνει τη 2η θέση στη λίστα με τα «ρωσικά είδωλα του 20ου αιώνα», κάνοντας μια παραχώρηση στον Γιούρι Γκαγκάριν.

Παιδική ηλικία

Ο μικρός Βόβα ζούσε σε ένα κοινόχρηστο διαμέρισμα με τον πατέρα και τη μητέρα του: τον Σέμιον Βλαντιμίροβιτς και τη Νίνα Μαξίμοβνα. Στην αρχή του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, το αγόρι ήταν μόλις 4 ετών· κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, οι γονείς του αποφάσισαν να χωρίσουν. Πέντε χρόνια αργότερα, παρά τις δυσκολίες στη ζωή, η Volodya ενδιαφέρεται και εξασκεί τακτικά τη μουσική. Ένα χρόνο αργότερα, απροσδόκητα ενδιαφέρεται για το θέατρο, με αποτέλεσμα να αρχίσει να παρακολουθεί μια θεατρική λέσχη.

Μετά το σχολείο, ο νεαρός άνδρας μπήκε στο Ινστιτούτο Κατασκευών της Μόσχας, αλλά εγκατέλειψε το σχολείο μετά από κάποιο χρονικό διάστημα, καθώς δεν υπήρχε έλξη για αυτή τη δραστηριότητα. Η λαχτάρα για το θέατρο καταλαμβάνει και ο Βισότσκι μπαίνει στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας. Μετά την πρώτη του εμφάνιση στη σκηνή, το υπόλοιπο της ζωής του συνδέθηκε με το θέατρο.

Η δημιουργικότητα του Βισότσκι

Ο Βλαντιμίρ ενδιαφέρθηκε για την ποίηση ακόμη και στη σχολική ηλικία, αλλά άρχισε να δημιουργεί διεξοδικά σε αυτόν τον τομέα τη δεκαετία του '60. Ωστόσο, παρά το γεγονός ότι προσέλκυε κόσμο, δεν έπαιρνε τα τραγούδια του στα σοβαρά. Κάθε μέρα, ο Vladimir Vysotsky κέρδιζε δημοτικότητα, έπαιξε σε διάφορες συναυλίες, έλαβε πολλά βραβεία, ενώ κατάφερε να κανονίσει την προσωπική του ζωή. Ήταν όμως σε σύγκρουση με την κυβέρνηση της ΕΣΣΔ. Οι αρχές έκαναν τα πάντα για να αποτρέψουν τη διανομή των τραγουδιών του καλλιτέχνη.

Ως αποτέλεσμα του μεγάλου ηθικού στρες, ο Vysotsky άρχισε να πίνει, γεγονός που προκάλεσε ένα άλλο σύνολο προβλημάτων. Αλλά ο Βλαντιμίρ αντιμετώπισε καλά όλες τις δυσκολίες, χωρίς να σταματήσει να επιδιώκει τα αγαπημένα του χόμπι. Έγραψε σχεδόν 600 τραγούδια και περίπου 200 ποιήματα. Το 1978 βραβεύτηκε με την υψηλότερη κατηγορία τραγουδιστή και ποπ σολίστ. Παρά τα προβλήματα υγείας, τα τελευταία χρόνια της ζωής του, ο Βισότσκι δεν σταμάτησε να δίνει συναυλίες μπροστά στο κοινό, ενώ ταυτόχρονα έπαιζε στο θέατρο.

Θάνατος του Βλαντιμίρ Βισότσκι

Η υγεία του Βισότσκι δεν ήταν εντάξει. Η χρήση ναρκωτικών και οινοπνευματωδών ποτών δεν πέρασε χωρίς ίχνος. Το 1969 σημειώθηκε η πρώτη επίθεση στη ζωή του με σοβαρές συνέπειες. Ένα χρόνο αργότερα, διαγνώστηκε με επίμονο εθισμό στα ναρκωτικά. Και αργότερα αποδείχθηκε ότι δεν μπορούσε να ζήσει χωρίς αυτό ούτε για μια μέρα.

Στις 25 Ιουλίου 1980, ο Βλαντιμίρ Βισότσκι πέθανε, ήταν 42 ετών. Είχε μια εικόνα για αυτό, λέγοντας στην οικογένειά του. Η αιτία του θανάτου του δεν είναι ξεκάθαρη, αφού αποφάσισαν να μην κάνουν αυτοψία, αλλά η μητέρα του ήταν σίγουρη ότι ο Βλαντιμίρ σκοτώθηκε από ναρκωτικές ουσίες.

Ο Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς πέθανε πριν από πολλά χρόνια, αλλά η μνήμη του παραμένει ακόμα στις καρδιές μας.

Βιογραφικό με ημερομηνίες και ενδιαφέροντα γεγονότα. Το πιο σημαντικό.

Άλλα βιογραφικά:

• Τζόναθαν Σουίφτ

  Ο Σουίφτ είναι Αγγλο-Ιρλανδός συγγραφέας, φιλόσοφος, ποιητής και κοινωνικός ακτιβιστής. Εμφανίστηκε σε οικογένεια Άγγλων αποικιοκρατών

• Alexey Vasilievich Koltsov

  Ο Alexey Koltsov είναι ένας σπουδαίος ποιητής, γεννημένος στις 15 Οκτωβρίου 1809, στην πόλη Voronezh, στην οικογένεια ενός εμπόρου. Ο πατέρας του, χάρη στη δραστηριότητα και τη σκληρή δουλειά του, συμπεριλήφθηκε στη λίστα με τους πλουσιότερους εμπόρους αυτής της πόλης.

• Λομονόσοφ Μιχαήλ Βασίλιεβιτς

  Ο Λομονόσοφ ήταν ένας από τους πρωτοπόρους της ρωσικής λογοτεχνίας. Εκπαιδευόμενος επιστήμονας μπόρεσε να πετύχει ότι χάρη στα έργα του διαμορφώθηκε η εθνική συνείδηση ​​και αυξήθηκε ο ρόλος της λογοτεχνικής γλώσσας.

• Βάσκο ντα Γκάμα

  Ο Βάσκο ντα Γκάμα γεννήθηκε στις 29 Σεπτεμβρίου 1460 στην πόλη Σινές (Πορτογαλία). Ήταν το τρίτο από τα έξι παιδιά που γεννήθηκαν στην οικογένεια του ιππότη Estevan και της συζύγου του Isabel. Σε ηλικία 20 ετών εντάχθηκε στο Τάγμα του Σαντιάγο

• Χριστόφορος Κολόμβος

  Σήμερα, περίπου 6 ιταλικές πόλεις προσπαθούν να αποδείξουν ότι ο ανακάλυψες της Αμερικής γεννήθηκε σε μία από αυτές. Πριν ζήσει ο Κολόμβος το 1472, η Δημοκρατία της Γένοβας διέθετε έναν από τους μεγαλύτερους εμπορικούς στόλους εκείνης της εποχής.

Βλαντιμίρ Βισότσκι

σύντομο βιογραφικό

Προέλευση

Οι ερευνητές συμφωνούν ότι η οικογένεια Vysotsky προέρχεται από την πόλη Selets, στην περιοχή Pruzhany, στην επαρχία Grodno, τώρα στην περιοχή Brest, στη Λευκορωσία. Το επώνυμο πιθανότατα συνδέεται με το όνομα της πόλης Vysokoye, περιοχή Kamenets, περιοχή Brest.

Πατέρας- Semyon Vladimirovich (Volfovich) Vysotsky(1915-1997) - καταγωγή από το Κίεβο, στρατιωτικός σηματοδότης, βετεράνος του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, κάτοχος περισσότερων από 20 παραγγελιών και μεταλλίων, επίτιμος πολίτης των πόλεων Kladno και Πράγας, συνταγματάρχης. Θείος - Alexey Vladimirovich Vysotsky (1919-1977) - συγγραφέας, συμμετέχων στον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο, πυροβολητής, κάτοχος τριών ταγμάτων του Κόκκινου Banner, συνταγματάρχης. Ο παππούς του ποιητή από τον πατέρα, επίσης Vladimir Semyonovich Vysotsky (κατά τη γέννηση Λύκος Σλιόμοβιτς) γεννήθηκε το 1889 στη Μπρεστ (τότε Μπρεστ-Λιτόφσκ) στην οικογένεια ενός δασκάλου ρωσικής γλώσσας. Αργότερα μετακόμισε στο Κίεβο. Είχε τρεις ανώτερες σπουδές: νομική, οικονομική και χημική. Πέθανε το 1962. Γιαγιά Daria Alekseevna (κατά τη γέννηση Debora Evseevna Bronstein; 1891-1970) - νοσοκόμα, κοσμετολόγος. Αγαπούσε πολύ τον πρώτο της εγγονό Volodya και τα τελευταία χρόνια της ζωής της ήταν παθιασμένη θαυμάστρια των τραγουδιών του.

Μητέρα- Νίνα Μαξίμοβνα(το γένος Σερεγκίνα; 1912-2003). Αποφοίτησε από το Ινστιτούτο της Μόσχας ξένες γλώσσες, εργάστηκε ως μεταφραστής-αναφοράς της γερμανικής γλώσσας στο τμήμα ξένων ειδών του Πανσυνδικαλιστικού Κεντρικού Συμβουλίου Συνδικάτων και στη συνέχεια ως ξεναγός στο Intourist. Τα πρώτα χρόνια του πολέμου υπηρέτησε στο γραφείο μεταγραφής στην Κεντρική Διεύθυνση Γεωδαισίας και Χαρτογραφίας του Υπουργείου Εσωτερικών της ΕΣΣΔ. Ολοκλήρωσε την καριέρα της ως επικεφαλής του γραφείου τεχνικής τεκμηρίωσης στο NIIkhimmash. Ο παππούς του Βισότσκι από τη μητέρα του, Μαξίμ Ιβάνοβιτς Σερέγκιν, ήρθε στη Μόσχα σε ηλικία 14 ετών από το χωριό Ogareva της επαρχίας Τούλα. Εργάστηκε ως θυρωρός σε διάφορα ξενοδοχεία της Μόσχας. Αυτός και η γυναίκα του Ευδοκία Αντρέεβνα Σινότοβαυπήρχαν πέντε παιδιά, συμπεριλαμβανομένης της Nina Maksimovna. Γεννήθηκε το 1912. Μετά τον πρόωρο θάνατο των γονιών της, άρχισε να ζει ανεξάρτητα, μεγαλώνοντας τον μικρότερο αδερφό της. Εργάστηκε ως μεταφράστρια από τα γερμανικά.

Παιδική ηλικία

Ο Βλαντιμίρ Βισότσκι γεννήθηκε στις 25 Ιανουαρίου 1938, στις 9:40 π.μ. στη Μόσχα στο μαιευτήριο Νο. 8 της περιοχής Dzerzhinsky της Μόσχας στην 3η οδό Meshchanskaya (τώρα οδός Shchepkina, κτίριο 61/2, το κτίριο ανήκει στο M.F. Vladimirsky ΜΟΝΙΚΗ, στις Υπάρχει μια πλάκα επικολλημένη στο κτίριο με την ημερομηνία γέννησης του ποιητή). Πέρασε τα πρώτα παιδικά του χρόνια σε ένα κοινόχρηστο διαμέρισμα της Μόσχας 1st Meshchanskaya Street, 126(το σπίτι κατεδαφίστηκε το 1955, στη θέση του χτίστηκε ένα νέο το 1956, του οποίου η διεύθυνση από το 1957 είναι Λεωφόρος Μίρα, 76): “...Υπάρχει μόνο μία τουαλέτα για 38 δωμάτια...”- Ο Βισότσκι έγραψε το 1975 για την πρώιμη παιδική του ηλικία («Μπαλάντα της παιδικής ηλικίας»). Κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου το 1941-1943, έζησε με τη μητέρα του σε εκκένωση στο χωριό Vorontsovka, 25 χλμ. από το περιφερειακό κέντρο - την πόλη Buzuluk, περιοχή Chkalov (τώρα Orenburg). Το 1943 επέστρεψε στη Μόσχα, στην 1η οδό Meshchanskaya, 126. Το 1945, ο Vysotsky πήγε στην πρώτη τάξη του σχολείου 273 στην περιοχή Rostokinsky της Μόσχας. Το πρώην σχολικό κτίριο βρίσκεται στη λεωφόρο Mira, 68 bldg.

Μετά το διαζύγιο των γονιών του το 1947, ο Βλαντιμίρ μετακόμισε για να ζήσει με τον πατέρα του και τη δεύτερη Αρμένια σύζυγό του Evgenia Stepanovna Vysotskaya-Likhalatova(το γένος Μαρτιρόσοβα) (1918-1988), τον οποίο ο ίδιος ο Βισότσκι αποκαλούσε «Μαμά Ζένια» και αργότερα μάλιστα βαφτίστηκε στην Αρμενική Αποστολική Εκκλησία για να τονίσει την ιδιαίτερη στάση του απέναντί ​​της. Το 1947-1949, έζησαν στο Eberswalde (Γερμανία), στον τόπο υπηρεσίας του πατέρα τους, όπου ο νεαρός Volodya έμαθε να παίζει πιάνο (και επίσης να οδηγεί ποδήλατο).

Τον Οκτώβριο του 1949, επέστρεψε στη Μόσχα και πήγε στην 5η τάξη του γυμνασίου ανδρών Νο. 186 (επί του παρόντος εκεί, σύμφωνα με Bolshoi Karetny Lane, 10a, βρίσκεται το κεντρικό κτίριο της Ρωσικής Νομικής Ακαδημίας του Υπουργείου Δικαιοσύνης). Εκείνη την εποχή, η οικογένεια Vysotsky ζούσε στο Bolshoi Karetny Lane, 15, apt. 4. (Στο σπίτι τοποθετήθηκε μια αναμνηστική πλάκα, κατασκευασμένη από τον αρχιτέκτονα της Μόσχας Robert Rubenovich Gasparyan - η πρώτη, πίσω στη σοβιετική εποχή, αναμνηστική πλάκα ενός εθνικού ειδώλου). Αυτή η λωρίδα απαθανατίζεται στο τραγούδι του « Μπολσόι Καρέτνι » .

Τον Απρίλιο του 1952 έγινε δεκτός στην Komsomol.

Η αρχή μιας καριέρας υποκριτικής

Από το 1953, ο Vysotsky παρακολούθησε τη δραματική λέσχη στο Σπίτι του Δασκάλου, με επικεφαλής τον καλλιτέχνη του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας V. Bogomolov. Το 1955 αποφοίτησε από το λύκειο Νο. 186 και, μετά από επιμονή των συγγενών του, εισήλθε στη μηχανολογική σχολή του Ινστιτούτου Πολιτικών Μηχανικών της Μόσχας. Kuibyshev, από τον οποίο αποχώρησε μετά το πρώτο εξάμηνο.

Από το 1955 έως το 1963 Ο Vysotsky έζησε με τη μητέρα του, πρώτα στην 1η Meshchanskaya 126, και στη συνέχεια στο κτίριο που χτίστηκε το 1956. σε αυτό το μέρος σε ένα νέο κτίριο, στη λεωφόρο Mira 76, στο διαμέρισμα 62 στον τέταρτο όροφο. Ο Βλαντιμίρ πέρασε επίσης πολύ χρόνο στο Bolshoy Karetny παρέα με φίλους. Τους αφιέρωσε επιγράμματα. Σύμφωνα με τις μνήμες αυτής της εποχής, το 1964. έγραψε ένα τραγούδι με τις λέξεις " Μετά από όλα, στο Karetny Row το πρώτο σπίτι από τη γωνία - / Για φίλους, για φίλους"("Δεύτερο Μπολσόι Καρέτνι").

Ένας από τους θρύλους για τον Βλαντιμίρ Βισότσκι λέει ότι η απόφαση να φύγει από τη MISS πάρθηκε την παραμονή της Πρωτοχρονιάς από το 1955 έως το 1956. Μαζί με τον σχολικό φίλο του Vysotsky, Igor Kokhanovsky, αποφασίστηκε να περάσουν την παραμονή της Πρωτοχρονιάς με έναν πολύ μοναδικό τρόπο - συμπληρώνοντας τα σχέδια, χωρίς τα οποία δεν θα τους επιτρεπόταν να παρακολουθήσουν τη συνεδρία. Κάπου γύρω στις δύο το πρωί οι ζωγραφιές ήταν έτοιμες. Στη συνέχεια, όμως, σύμφωνα με τους ισχυρισμούς, ο Βισότσκι σηκώθηκε όρθιος και, παίρνοντας ένα βάζο με μελάνι από το τραπέζι (σύμφωνα με μια άλλη εκδοχή, με τα υπολείμματα δυνατού παρασκευασμένου καφέ), άρχισε να χύνει το περιεχόμενό του πάνω στο σχέδιό του. "Ολα. Θα προετοιμαστώ, έχω έξι μήνες ακόμα, θα προσπαθήσω να μπω στη σχολή θεάτρου. Και αυτό δεν είναι δικό μου...» Η αίτηση του Vysotsky για αποβολή από το ινστιτούτο μετά από δικό του αίτημα υπογράφηκε στις 23 Δεκεμβρίου 1955.

Από το 1956 έως το 1960, ο Βισότσκι ήταν φοιτητής στο τμήμα υποκριτικής της Σχολής Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας. Σπούδασε με τον B.I. Vershilov, στη συνέχεια με τον P.V. Massalsky και τον A.M. Komissarov. Το έτος 1959 σημαδεύτηκε από το πρώτο θεατρικό έργο (ο ρόλος του Porfiry Petrovich στο εκπαιδευτικό έργο "Έγκλημα και Τιμωρία") και τον πρώτο κινηματογραφικό ρόλο (την ταινία "Ομότιμοι", ο επεισοδιακός ρόλος του μαθητή Petit). Το 1960, η πρώτη αναφορά του Vysotsky έγινε στον κεντρικό Τύπο, στο άρθρο του L. Sergeev "19 από το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας" ("Soviet Culture", 1960, 28 Ιουνίου).

Όταν σπούδαζε στο πρώτο του έτος, ο V. Vysotsky γνώρισε την Iza Zhukova, την οποία παντρεύτηκε την άνοιξη του 1960.

Το 1960-1964, ο Vysotsky εργάστηκε (με διακοπές) στο Δραματικό Θέατρο της Μόσχας που πήρε το όνομά του από τον A. S. Pushkin. Έπαιξε το ρόλο του Leshy στο έργο "The Scarlet Flower" βασισμένο στο παραμύθι του S.T. Aksakov, καθώς και σε άλλους περίπου 10 ρόλους, κυρίως επεισοδιακούς.

Το 1961, στα γυρίσματα της ταινίας "The 713th Requests Landing", γνώρισε τη Lyudmila Abramova, η οποία έγινε η δεύτερη σύζυγός του (ο γάμος καταχωρήθηκε επίσημα το 1965).

Στα τέλη του 1963, ο Vysotsky και η μητέρα του έλαβαν ένα διαμέρισμα στο Οδός Shvernika, κτίριο 11, κτίριο 4, διαμέρισμα 41, όπου ο Βλαντιμίρ και η Λιουντμίλα απέκτησαν τον δεύτερο γιο τους Νικήτα (το σπίτι κατεδαφίστηκε κατά την ανακατασκευή μικροπεριοχών από πενταόροφα κτίρια το 1998). Όταν το ζευγάρι χώρισε το 1968, ολόκληρη η χώρα γνώριζε ήδη τον Vladimir Vysotsky από τα τραγούδια από την ταινία "Vertical", στην οποία πρωταγωνίστησε.

Η αρχή της ποιητικής δραστηριότητας

Το πρώτο του ποίημα" Ο όρκος μου«Ο Βισότσκι έγραψε στις 8 Μαρτίου 1953, ως μαθητής της 8ης δημοτικού. Ήταν αφιερωμένο στη μνήμη του Στάλιν. Σε αυτό, ο ποιητής εξέφρασε ένα αίσθημα θλίψης για τον πρόσφατα εκλιπόντα ηγέτη.

Στις αρχές της δεκαετίας του 1960, εμφανίστηκαν τα πρώτα τραγούδια του Vysotsky. Το τραγούδι "Tattoo", που γράφτηκε το καλοκαίρι του 1961 στο Λένινγκραντ, θεωρείται από πολλούς το πρώτο. Ο ίδιος ο Βισότσκι την αποκάλεσε επανειλημμένα έτσι. Το τραγούδι παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στις 27 Ιουλίου του ίδιου έτους, στον αποχαιρετισμό του φίλου της νεολαίας του Vysotsky, Levon Kocharyan, στη Σεβαστούπολη. Αυτό το τραγούδι σηματοδότησε την αρχή ενός κύκλου θεμάτων «κλεφτών» στο έργο του ποιητή.

Ωστόσο, υπάρχει ένα τραγούδι " 49 ημέρες", που χρονολογείται από το 1960, για το κατόρθωμα τεσσάρων Σοβιετικών στρατιωτών που παρέσυραν και επέζησαν Ειρηνικός ωκεανός. Η στάση του ίδιου του συγγραφέα απέναντι στο τραγούδι ήταν πολύ επικριτική: στο αυτόγραφο δόθηκε ο υπότιτλος " Ένας οδηγός για αρχάριους και ολοκληρωμένα hacks", με μια εξήγηση στο τέλος ότι " μπορεί να γραφτεί με τον ίδιο τρόπο» ποιήματα για οποιοδήποτε επίκαιρο θέμα. " Απλώς χρειάζεται να πάρετε τα ονόματα και μερικές φορές να διαβάσετε τις εφημερίδες" Αλλά, παρά το γεγονός ότι ο Vysotsky φαινόταν να αποκλείει αυτό το τραγούδι από το έργο του (που αποκαλεί το "Τατουάζ" το πρώτο), είναι γνωστά φωνογραφήματα των παραστάσεων του το 1964-1969.

Ώριμα χρόνια

Αφού εργάστηκε για λιγότερο από δύο μήνες στο Θέατρο Μινιατούρες της Μόσχας, ο Βλαντιμίρ προσπάθησε ανεπιτυχώς να εισέλθει στο Θέατρο Sovremennik. Το 1964, ο Βισότσκι δημιούργησε τα πρώτα του τραγούδια για ταινίες και πήγε να εργαστεί στο Θέατρο Δράματος και Κωμωδίας Ταγκάνκα της Μόσχας. Η ποιητική και τραγουδιστική δημιουργικότητα, μαζί με τη δουλειά στο θέατρο και τον κινηματογράφο, έγιναν το κύριο έργο της ζωής του. Ο V.S. Vysotsky εργάστηκε στο θέατρο Taganka μέχρι το τέλος της ζωής του, αν και η σχέση του με τον σκηνοθέτη του θεάτρου Yu.P. Lyubimov καθ 'όλη αυτή την περίοδο ήταν πολύ δύσκολη.

Τον Ιούλιο του 1967, ο Βλαντιμίρ Βισότσκι γνώρισε τη Γαλλίδα ηθοποιό ρωσικής καταγωγής Μαρίνα Βλάντι (Marina Vladimirovna Polyakova), η οποία έγινε η τρίτη σύζυγός του (Δεκέμβριος 1970).

Τον Ιούνιο του 1968, ο Βισότσκι έστειλε μια επιστολή στην Κεντρική Επιτροπή του ΚΚΣΕ σχετικά με τη σκληρή και αβάσιμη κριτική των πρώτων τραγουδιών του σε κεντρικές εφημερίδες. Την ίδια χρονιά κυκλοφόρησε ο πρώτος του πρωτότυπος δίσκος γραμμοφώνου (ευέλικτο). Τραγούδια από την ταινία "Vertical"».

Το καλοκαίρι του 1969, ο Βισότσκι είχε μια σοβαρή επίθεση και στη συνέχεια επέζησε μόνο χάρη στη Μαρίνα Βλάντι, η οποία εκείνη την εποχή βρισκόταν στη Μόσχα. Περπατώντας δίπλα από το μπάνιο, άκουσε στεναγμούς και είδε ότι ο Βισότσκι αιμορραγούσε από το λαιμό του. Στο βιβλίο της «Vladimir, or Interrupted Flight», η Marina Vladi θυμάται:

Δεν μιλάς πια, μισάνοιχτα μάτια ζητούν βοήθεια. Σε παρακαλώ να καλέσεις ασθενοφόρο, ο σφυγμός σου έχει σχεδόν εξαφανιστεί, με πιάνει πανικός. Η αντίδραση των δύο γιατρών που έρχονται και μιας νοσοκόμας είναι απλή και σκληρή: είναι πολύ αργά, υπάρχει πάρα πολύς κίνδυνος, δεν μπορείς να μεταφερθείς. Δεν θέλουν να έχουν νεκρό στο αυτοκίνητο, είναι κακό για το σχέδιο. Από τα μπερδεμένα πρόσωπα των φίλων μου, καταλαβαίνω ότι η απόφαση των γιατρών είναι αμετάκλητη. Τότε τους εμποδίζω την έξοδό τους, φωνάζοντας ότι αν δεν σε πάνε αμέσως στο νοσοκομείο, θα ξεκινήσω ένα διεθνές σκάνδαλο... Τελικά καταλαβαίνουν ότι ο ετοιμοθάνατος είναι ο Βισότσκι και η ατημέλητη και ουρλιάζοντας είναι Γαλλίδα ηθοποιός. . Μετά από μια σύντομη συνεννόηση, βρίζοντας, σε παρασύρουν σε μια κουβέρτα...

Μαρίνα Βλάδη

Οι γιατροί έφεραν τον Vysotsky στο Ινστιτούτο Επείγουσας Ιατρικής N.V. Sklifosovsky στην ώρα τους, μερικά λεπτά ακόμη καθυστέρηση και δεν θα είχε επιβιώσει. Οι γιατροί έδωσαν μάχη για τη ζωή του επί 18 ώρες. Αποδείχθηκε ότι η αιτία της αιμορραγίας ήταν μια έκρηξη αγγείου στο λαιμό του, αλλά για αρκετό καιρό υπήρχαν φήμες στους κύκλους του θεάτρου για μια άλλη σοβαρή ασθένεια.

Από την άνοιξη του 1971 έως το 1975, ο Vysotsky ζούσε σε ένα νοικιασμένο διαμέρισμα τριών δωματίων στην περιοχή Matveevskoye της Μόσχας στην οδό St. Matveevskaya, 6, διάτ. 27. Αυτό το διαμέρισμα συνδέεται με την ηχογράφηση του «Alice in Wonderland» και τη δημιουργία της δικής του συλλογής ηχογραφήσεων από τον τραγουδιστή υπό την τεχνική καθοδήγηση του Konstantin Mustafidi. Στην περιοχή του Matveevsky, ο Vysotsky οδήγησε το πρώτο του ξένο αυτοκίνητο, μια BMW.

Στις 29 Νοεμβρίου 1971, πραγματοποιήθηκε η πρεμιέρα του έργου "Άμλετ" βασισμένο στην ομώνυμη τραγωδία του Σαίξπηρ στο Θέατρο Taganka (σκηνοθεσία Yu. P. Lyubimov), στο οποίο ο Vysotsky έπαιξε τον κύριο ρόλο.

Στις 15 Ιουνίου 1972 στις 22:50 μεταδόθηκε από την εσθονική τηλεόραση ένα ασπρόμαυρο πρόγραμμα διάρκειας 56 λεπτών. Noormees Tagankalt"("The Guy from Taganka") - Η πρώτη εμφάνιση του Vysotsky στη σοβιετική τηλεοπτική οθόνη, χωρίς να υπολογίζονται οι ταινίες με τη συμμετοχή του.

Το 1975, ο Vysotsky εγκαταστάθηκε σε ένα συνεταιριστικό διαμέρισμα τριών δωματίων με εμβαδόν 115 m², στον 8ο όροφο ενός νεόκτιστου κτιρίου από τούβλα 14 ορόφων στην οδό Malaya Gruzinskaya, 28, διαμέρισμα 30.

Την ίδια χρονιά, για πρώτη και τελευταία φορά κατά τη διάρκεια της ζωής του, το ποίημα του Βισότσκι δημοσιεύτηκε στη σοβιετική λογοτεχνική και καλλιτεχνική συλλογή ("Ημέρα ποίησης 1975." Μ., 1975) - "Από ένα ημερολόγιο δρόμου".

Τον Σεπτέμβριο του 1975, ο Vysotsky ηχογράφησε ένα μεγάλο δίσκο στην εταιρεία Balkanton στη Βουλγαρία. V. Vysotsky. Αυτοπροσωπογραφία" Η ηχογράφηση έγινε το βράδυ, στο Studio I του Ράδιο Σόφια. Στη 2η και 3η κιθάρα τον συνόδευσαν οι ηθοποιοί του θεάτρου Taganka, Dmitry Mezhevich και Vitaly Shapovalov. Η απόδοση κάθε τραγουδιού συνοδευόταν από μια σύντομη εισαγωγή του συγγραφέα. Η ηχογράφηση κυκλοφόρησε εν μέρει σε δίσκο από αυτήν την εταιρεία μόνο το 1981, μετά το θάνατο του ποιητή.

Στις 21 Μαρτίου 1977, ο Βλαντιμίρ Βισότσκι πήρε μέρος στο πρόγραμμα Restez donc avec nous le lundiστο γαλλικό τηλεοπτικό κανάλι TF1. Στην έγχρωμη ηχογράφηση αυτής της παράστασης (διάρκειας περίπου 14 λεπτών), μιλάει λίγα γαλλικά και ερμηνεύει δύο τραγούδια ("The Ballad of Love" και "Wolf Hunt"). και στο τέλος παίζει κιθάρα υπό το χειροκρότημα των παρευρισκομένων στο στούντιο.

Στις 13 Φεβρουαρίου 1978, με εντολή Νο. 103 του Υπουργού Πολιτισμού της ΕΣΣΔ, σύμφωνα με την εγγραφή στο πιστοποιητικό πιστοποίησης του καλλιτέχνη Νο. 17114, ο Βλαντιμίρ Βισότσκι τιμήθηκε με την υψηλότερη κατηγορία ποπ τραγουδιστής, που ήταν η επίσημη αναγνώριση του Βισότσκι ως «επαγγελματία τραγουδιστή».

Στις 4 Οκτωβρίου 1978, κατά τη διάρκεια μιας περιοδείας στο Γκρόζνι, ο Βισότσκι εγγράφηκε στην τηλεόραση της Αυτόνομης Σοβιετικής Σοσιαλιστικής Δημοκρατίας Τσετσενών-Ινγκουσών (για το πρόγραμμα «Θέατρο Σαλόνι»). Σε αυτή την ασπρόμαυρη ηχογράφηση (διάρκειας περίπου 27 λεπτών) μιλά για τον εαυτό του και τη δουλειά του. και ερμηνεύει 4 τραγούδια: "We rotate the Earth", "Song about the transmigration of souls", "I don't love", "Mass graves". Η εγγραφή βίντεο δεν εμφανίστηκε όσο ζούσε ο ποιητής.

Στις 17 Ιανουαρίου 1979, ο Vladimir Vysotsky έδωσε μια μεγάλη συναυλία στο Brooklyn College της Νέας Υόρκης. Μια συντομευμένη έκδοση της ηχογράφησης της παράστασης με τη σειρά των τραγουδιών που εκτελούνται με σπασμένη σειρά και χωρίς την άδεια του συγγραφέα δημοσιεύτηκε την ίδια χρονιά στις ΗΠΑ σε 2 δίσκους μεγάλης διάρκειας (με τον τίτλο "New York Concert of Vladimir Vysotsky»).

Στις 12 Απριλίου 1979, ο ποιητής εμφανίστηκε στο Τορόντο (Καναδάς). Μια συντομευμένη ηχογράφηση αυτής της συναυλίας δημοσιεύτηκε στις ΗΠΑ μετά το θάνατο του Vysotsky, το 1981, στον δίσκο «Βλαντιμίρ Βισότσκι. Συναυλία στο Τορόντο»(Αγγλικά: Vladimir Vysotsky. Συναυλία στο Τορόντο).

Το 1979, ο Vysotsky συμμετείχε στη δημοσίευση του μη λογοκριμένου αλμανάκ Metropol.

Στη δεκαετία του 1970, γνώρισε την τσιγγάνα μουσικό και καλλιτέχνη Alyosha Dmitrievich στο Παρίσι. Έκαναν επανειλημμένα τραγούδια και ειδύλλια μαζί και σχεδίαζαν ακόμη και να ηχογραφήσουν έναν κοινό δίσκο, αλλά δεν είχαν χρόνο να υλοποιήσουν αυτό το έργο.

Μαζί με τους ηθοποιούς του θεάτρου Taganka, πήγε σε περιοδεία στο εξωτερικό: στη Βουλγαρία, την Ουγγαρία, τη Γιουγκοσλαβία (φεστιβάλ BITEF), τη Γαλλία, τη Γερμανία, την Πολωνία. Έχοντας λάβει άδεια να πάει στη σύζυγό του στη Γαλλία για μια ιδιωτική επίσκεψη, κατάφερε επίσης να επισκεφθεί πολλές φορές τις ΗΠΑ (συμπεριλαμβανομένων συναυλιών το 1979), τον Καναδά, το Μεξικό, την Ταϊτή κ.λπ.

Στην ΕΣΣΔ, κατά τη διάρκεια της ζωής του Βισότσκι, η Κεντρική Τηλεόραση δεν έδειξε ούτε μια συναυλία ή συνέντευξή του.

Στις 17 Μαΐου 1979, στο εκπαιδευτικό τηλεοπτικό στούντιο της Σχολής Δημοσιογραφίας του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας, ο Βλαντιμίρ Βισότσκι ηχογράφησε ένα έγχρωμο βίντεο μήνυμα (διάρκειας περίπου 30,5 λεπτών) για τον Αμερικανό ηθοποιό και σκηνοθέτη Warren Beatty. Ο Βισότσκι ήλπιζε να τον συναντήσει και έψαχνε την ευκαιρία να πρωταγωνιστήσει στην ταινία "Reds", την οποία επρόκειτο να σκηνοθετήσει ο Μπίτι. Κατά τη διάρκεια της ηχογράφησης, ο Vysotsky κάνει αρκετές προσπάθειες να μιλήσει αγγλικά, προσπαθώντας να ξεπεράσει το γλωσσικό εμπόδιο.

Για τον Βισότσκι, αυτή ήταν μια σπάνια ευκαιρία να μιλήσει μπροστά σε βιντεοκάμερα. Τότε δεν είχε ακόμη την ευκαιρία να το κάνει αυτό στην Κεντρική Τηλεόραση.

Το μήνυμα βίντεο δεν έφτασε ποτέ στον παραλήπτη του. Αποσπάσματα αυτού του βίντεο προβλήθηκαν για πρώτη φορά στο ντοκιμαντέρ της Όλγα Ντάρφι " Θάνατος ποιητή"το 2005. Επίσης, αυτή η βιντεοσκόπηση προβλήθηκε μαζί με υλικό από τηλεοπτικές εταιρείες στην Ιταλία, το Μεξικό, την Πολωνία, τις ΗΠΑ και από ιδιωτικά αρχεία, στο ντοκιμαντέρ του 2013 « Βλαντιμίρ Βισότσκι. Γράμμα στον Γουόρεν Μπίτι».

Στις 14 Σεπτεμβρίου 1979, ηχογράφησε μια μεγάλη συνέντευξη στο τηλεοπτικό στούντιο του Pyatigorsk με τον Valery Perevozchikov. Αλλά η εγγραφή βίντεο ξεπλύθηκε, διατηρήθηκε μόνο ένα μικρό (7 λεπτά) κομμάτι του τέλους (παρέμεινε το soundtrack του προγράμματος).

Συνολικά, ο Vysotsky έδωσε περίπου μιάμιση χιλιάδες συναυλίες στην ΕΣΣΔ και στο εξωτερικό.

Πέρυσι και θάνατος

Ο Βλαντιμίρ Βισότσκι κάπνιζε τουλάχιστον ένα πακέτο τσιγάρα την ημέρα και υπέφερε από εθισμό στο αλκοόλ για πολλά χρόνια. Από σοβαρές καταστάσεις, όταν τα νεφρά απέτυχαν και προέκυψαν καρδιακά προβλήματα, οι γιατροί έβγαλαν τον ηθοποιό με τη βοήθεια ναρκωτικών ουσιών. Και αν δεν ήταν οι ίδιοι οι γιατροί που «έστρεψαν» τον Βισότσκι στα ναρκωτικά με αυτόν τον τρόπο, τότε, σε κάθε περίπτωση, κατά λάθος του πρότειναν μια μέθοδο τέτοιας «θεραπείας» για τον αλκοολισμό: στα τέλη του 1975, μορφίνη και αμφεταμίνη αντικατέστησε το αλκοόλ. Ταυτόχρονα, οι δόσεις αυξάνονταν συνεχώς. από τις εφάπαξ ενέσεις το 1975, ο Vysotsky μεταπήδησε στην τακτική χρήση ναρκωτικών στα τέλη του 1977.

Σύμφωνα με τη Μαρίνα Βλάδη, οι προσπάθειες θεραπείας δεν απέφεραν αποτελέσματα. και, σύμφωνα με τον V. Perevozchikov, στις αρχές του 1980, ο Vladimir Vysotsky ήταν ήδη καταδικασμένος: προβλέφθηκε ότι θα πέθαινε σύντομα είτε από υπερβολική δόση ναρκωτικών είτε από «απόσυρση» (απόσυρση). Ακριβώς ένα χρόνο πριν από το θάνατό του, στις 25 Ιουλίου 1979, ο Βλαντιμίρ Βισότσκι είχε ήδη βιώσει κλινικό θάνατο κατά τη διάρκεια μιας περιοδείας του στη Μπουχάρα. Τον Ιούλιο του 1980, σε σχέση με τους Ολυμπιακούς Αγώνες στη Μόσχα, ο ηθοποιός (σύμφωνα με τον ίδιο Perevozchikov) είχε και πάλι προβλήματα με την αγορά φαρμάκων.

Άλλες πηγές διαψεύδουν τη χρήση αλκοόλ από τον Βισότσκι τα τελευταία χρόνια της ζωής του. Ο σκηνοθέτης Igor Maslennikov θυμήθηκε σε μια συνέντευξη:

Και ο Λιβάνοφ ήταν «συνδεδεμένος» εκείνη την εποχή. Έπρεπε να το κάνουμε. Πριν από την έναρξη των γυρισμάτων, ζητήσαμε μέσω του Vysotsky από τη Marina Vladi να στείλει ένα φάρμακο από το Παρίσι που δεν παρήχθη εδώ. Και ο Volodya, μαζί με τον Oleg Dahl, έπιασαν τον Livanov σε όλη τη Μόσχα για να «ράψουν».

Αυτό συνέβη κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων του "The Hound of the Baskervilles" του Maslennikov το 1980, όταν, σύμφωνα με την ταινία "Vysotsky. Σας ευχαριστώ που ζείτε», ο Βισότσκι ήταν ένας ετοιμοθάνατος αλκοολικός και τοξικομανής. Νωρίτερα, το 1973, ο Vysotsky βοήθησε τον O. Dahl με τον ίδιο τρόπο: η Marina Vladi έφερε το φάρμακο Esperal από το Παρίσι και ως αποτέλεσμα ο Dahl σταμάτησε να πίνει. Στις αρχές του 1976, ο Dahl άρχισε να πίνει ξανά, αλλά τηλεφώνησε στον Vysotsky, ο οποίος του ζήτησε να έρθει και του έδωσε ξανά Esperal.

Στις 22 Ιανουαρίου 1980, ο Vladimir Vysotsky εγγράφηκε για CT στο πρόγραμμα Kinopanorama, τμήματα του οποίου παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά τον Ιανουάριο του 1981 και ολόκληρο το πρόγραμμα (διάρκεια 1 ώρα 3 λεπτά) κυκλοφόρησε μόνο στις 23 Ιανουαρίου 1987. Στο πρώτο του μέρος, ο Vysotsky ερμήνευσε το " μικρό μεικτό» τραγούδια από την ταινία «Vertical», τραγούδια « Περιστρέφουμε τη Γη"; "Why the Aborigines Ete Cook, or One Scientific Mystery" (από την ταινία "The Wind of Hope." Το όνομα του τραγουδιού δίνεται από τη μεταγραφή του soundtrack της ηχογράφησης βίντεο του Vysotsky). " δεν μου αρέσει», «Φωτιές», «Πρωινές ασκήσεις», «Πανί», και στο δεύτερο: «Ένα τραγούδι για το τίποτα, ή τι συνέβη στην Αφρική»· "Γράμμα στον συντάκτη του τηλεοπτικού προγράμματος "Προφανές-Απίστευτο" από ένα τρελοκομείο - από την Kanatchikova Dacha". "Song of the Earth" από την ταινία "Sons Go to Battle" και " Μπαλάντα αγάπης».

Στις 16 Απριλίου 1980, η τελευταία βιντεοσκόπηση της συναυλίας του στη ζωή του ποιητή έγινε στη σκηνή της μικρής αίθουσας του Δραματικού Θεάτρου Μπολσόι του Λένινγκραντ, διάρκειας περίπου 16,5 λεπτών. Ερμήνευσε τα τραγούδια «Finicky Horses», «Domes», «Wolf Hunt», μια μικρή μίξη από «πολεμικά» τραγούδια και μίλησε για τη δουλειά του. Ο σκηνοθέτης αυτής της ηχογράφησης, Vladislav Vinogradov, μετά το θάνατο του Vysotsky, το χρησιμοποίησε στην ταινία ντοκιμαντέρ " V. Vysotsky. Μονόλογα τραγούδια"και εν μέρει στο πρόγραμμα" Επιστρέφω το πορτρέτο σου" Στην πίσω όψη του διπλού άλμπουμ του Vysotsky «Sons Going to Battle» υπάρχουν φωτογραφίες του V. Mekler από αυτή τη συναυλία.

Στις 2 Ιουνίου 1980, έλαβε χώρα μια από τις τελευταίες συναυλίες του Βισότσκι (στο Καλίνινγκραντ), στην οποία αρρώστησε.

Στις 3 Ιουλίου 1980, ο Vysotsky εμφανίστηκε στο Παλάτι Πολιτισμού της πόλης Lyubertsy στην περιοχή της Μόσχας, όπου, σύμφωνα με αυτόπτες μάρτυρες, φαινόταν άρρωστος, είπε ότι δεν αισθανόταν καλά, αλλά ήταν ευδιάθετος στη σκηνή και έπαιξε ένα δίωρο συναυλία αντί για 1,5 ώρα προγραμματισμένη.

Στις 14 Ιουλίου 1980, κατά τη διάρκεια μιας παράστασης στο NIIEM (Μόσχα), ο Vladimir Vysotsky ερμήνευσε ένα από τα τελευταία τραγούδια του, "My Sadness, My Longing... Variation on Gypsy Themes" (υπάρχει ένα φωνόγραμμα χαμηλής ποιότητας της ηχογράφησης της από το αμφιθέατρο).

Στις 18 Ιουλίου 1980, ο Β. Βισότσκι έκανε την τελευταία του δημόσια εμφάνιση στον πιο διάσημο ρόλο του στο θέατρο Ταγκάνκα, ως Άμλετ.

Τη νύχτα της 25ης Ιουλίου 1980, στο 43ο έτος της ζωής του, ο Βλαντιμίρ Βισότσκι πέθανε στον ύπνο του στο διαμέρισμά του στη Μόσχα από οξεία καρδιακή ανεπάρκεια.

Η άμεση αιτία θανάτου παραμένει αμφιλεγόμενη, αφού δεν έγινε νεκροψία (με την επιμονή του πατέρα του ποιητή). Σύμφωνα με ορισμένους (συγκεκριμένα, τον Stanislav Shcherbakov και τον Leonid Sulpovar), η αιτία θανάτου ήταν η ασφυξία, σύμφωνα με άλλους, το οξύ έμφραγμα του μυοκαρδίου. Έτσι, ο Anatoly Fedotov, τον οποίο διαφορετικοί άνθρωποι χαρακτηρίζουν με διαφορετικούς τρόπους, τόσο ως προσωπικό γιατρό του Vysotsky, τον άνθρωπο που τον έσωσε τον Ιούλιο του 1979 στη Μπουχάρα, από τον κλινικό θάνατο (το γεγονός όμως αμφισβητείται), όσο και ως γιατρό που «Υπερκοιμήθηκε» ο Βισότσκι τη νύχτα της 25ης Ιουλίου 1980. μαρτυρά:

Στις 23 Ιουλίου, μια ομάδα αναζωογονητών από τον Sklifosovsky ήρθε να με δει. Ήθελαν να τον βάλουν σε τεχνητή αναπνοή για να σταματήσει η διψομανία. Υπήρχε ένα σχέδιο να φέρει αυτή τη συσκευή στη ντάκα του. Τα παιδιά ήταν πιθανώς στο διαμέρισμα για περίπου μία ώρα· αποφάσισαν να το πάρουν την επόμενη μέρα, όταν ελευθερώθηκε ένα ξεχωριστό κουτί. Έμεινα μόνος με τον Volodya - κοιμόταν ήδη. Μετά με αντικατέστησε η Βαλέρα Γιάνκλοβιτς. Στις 24 Ιουλίου δούλευα... Περίπου στις οκτώ το βράδυ έπεσα στη Malaya Gruzinskaya. Ένιωσε πολύ άσχημα, όρμησε στα δωμάτια. Βόγκηξε και έσφιξε την καρδιά του. Τότε, μπροστά μου, είπε στη Νίνα Μαξίμοβνα: «Μαμά, θα πεθάνω σήμερα...»

...Όρμησε γύρω από το διαμέρισμα. γκρίνιαξε. Αυτή η νύχτα ήταν πολύ δύσκολη για εκείνον. Πήρα μια ένεση υπνωτικού χαπιού. Συνέχισε να κοπιάζει. Μετά σώπασε. Αποκοιμήθηκε πάνω σε ένα μικρό οθωμανικό, το οποίο στη συνέχεια στάθηκε στο μεγάλο δωμάτιο. ... Μεταξύ τρεισήμισι σημειώθηκε καρδιακή ανακοπή λόγω καρδιακής προσβολής. Αν κρίνουμε από την κλινική, υπήρξε οξύ έμφραγμα του μυοκαρδίου.

Σύμφωνα με τη Marina Vladi και τον V. Perevozchikov, το γεγονός ότι ο Vladimir Vysotsky σκοτώθηκε από ναρκωτικά παραμένει αδιαμφισβήτητο, αν και κανείς δεν έγραψε για θάνατο από υπερβολική δόση.

Έχω κάτι να τραγουδήσω όταν εμφανιστώ ενώπιον του Παντοδύναμου,
Έχω κάτι να δικαιολογήσω τον εαυτό μου ενώπιόν Του.

Proza.ru

Το προσχέδιο αυτόγραφο του ποιητή περιέχει μια εκδοχή της τελευταίας γραμμής αυτού του ποιήματος:

« Θα έχω κάτι να Του απαντήσω».

Κηδεία

Ο Βλαντιμίρ Βισότσκι πέθανε κατά τη διάρκεια των XXII Θερινών Ολυμπιακών Αγώνων στη Μόσχα Αναφορές για το θάνατο του Βλαντιμίρ Βισότσκι, εκτός από δύο μηνύματα στο «Evening Moscow» (σχετικά με τον θάνατο και την ημερομηνία του πολιτικού μνημόσυνου) και ένα μοιρολόγι στην εφημερίδα «Soviet Culture " (και μετά την κηδεία - άρθρο Alla Demidova στη μνήμη του Vysotsky στην εφημερίδα "Σοβιετική Ρωσία") ουσιαστικά δεν δημοσιεύτηκε στα σοβιετικά μέσα ενημέρωσης. Μια απλή ανακοίνωση δημοσιεύτηκε πάνω από το παράθυρο του box office: «Πέθανε ο ηθοποιός Βλαντιμίρ Βισότσκι». Κι όμως, ένα τεράστιο πλήθος συγκεντρώθηκε στο θέατρο Taganka, όπου εργαζόταν, και έμεινε εκεί για αρκετές ημέρες (και την ημέρα της κηδείας, οι στέγες των κτιρίων γύρω από την πλατεία Taganskaya γέμισαν επίσης με κόσμο). Την ίδια ώρα, κανείς από αυτούς που αγόρασαν εισιτήρια για το θέατρο δεν τα επέστρεψε.

Στις 28 Ιουλίου 1980 πραγματοποιήθηκε πολιτικό μνημόσυνο στο κτίριο του θεάτρου Taganka, αποχαιρετιστήρια τελετή και κηδεία στο νεκροταφείο Vagankovskoye στη Μόσχα (θέση Νο. 1, στα δεξιά της εισόδου).

Φαινόταν ότι όλη η Μόσχα έθαβε τον Βισότσκι. Η Marina Vladi, ήδη στο λεωφορείο που κατευθυνόταν προς τον Vagankov, είπε σε έναν από τους φίλους του συζύγου της, Vadim Tumanov: «Βαντίμ, είδα πώς θάβονταν πρίγκιπες και βασιλιάδες, αλλά δεν είδα κάτι τέτοιο!...»

Γενικά τον θάψαμε και σε αυτό έχω κάποιου είδους κυρίαρχο ρόλο. Ήθελαν [οι αρχές] να τον θάψουν ήσυχα και γρήγορα. Η πόλη έκλεισε τότε, οι Ολυμπιακοί Αγώνες, και αποδείχτηκε μια μάλλον δυσάρεστη εικόνα για αυτούς. Όταν είπαν ψέματα, είπαν ότι θα φέρουν ένα φέρετρο για να τον αποχαιρετήσουν, και η γραμμή ήρθε από το ίδιο το Κρεμλίνο... Προφανώς, η σκέψη τους ήταν πώς να περάσουν λαθραία αυτόν τον τύπο από το Κρεμλίνο στο νεκροταφείο Vagankovskoye... Έτσι μόλις μπήκαν στο τούνελ. Άρχισαν να ξεσπούν το πορτρέτο του, που είχαμε τοποθετήσει στο παράθυρο του δεύτερου ορόφου του θεάτρου... Ποτιστήρια άρχισαν να σκουπίζουν τα λουλούδια που προστάτευαν οι άνθρωποι με ομπρέλες, γιατί είχε τρομερή ζέστη... Και αυτό τεράστιο πλήθος, που συμπεριφέρθηκε άψογα, άρχισε να φωνάζει σε όλη την πλατεία: «Φασίστες! Φασίστες! Αυτή η λήψη έκανε τον γύρο του κόσμου...

Από τα απομνημονεύματα του Yu. Lyubimov

Οικογένεια

• Η πρώτη σύζυγος Isolda Konstantinovna Vysotskaya (γεν Μεσκόβαμε τον πρώτο γάμο- Ζούκοβα). Γεννήθηκε στις 22 Ιανουαρίου 1937. Παντρεμένος από τις 25 Απριλίου 1960. Η ημερομηνία του διαζυγίου είναι άγνωστη. Σύμφωνα με ορισμένες πηγές, το ζευγάρι έζησε μαζί για λιγότερο από 4 χρόνια· σύμφωνα με άλλες, το διαζύγιο κατατέθηκε το 1965, αλλά είναι γνωστό ότι στην πραγματικότητα χώρισαν πολύ πριν από το επίσημο διαζύγιο. Επομένως, ο γιος της Isolda Konstantinovna, Gleb, που γεννήθηκε το 1965, φέρει το επώνυμο Vysotsky, όντας στην πραγματικότητα γιος άλλου ατόμου. Η Iza Vysotskaya ζει στο Nizhny Tagil, εργάζεται στο τοπικό δραματικό θέατρο.
• Δεύτερη σύζυγος Lyudmila Vladimirovna Abramova. Γεννήθηκε στις 16 Αυγούστου 1939. Παντρεμένος από τις 25 Ιουλίου 1965 έως τις 10 Φεβρουαρίου 1970, διαζευγμένος. δύο γιοί:
  • Ο Arkady Vladimirovich Vysotsky (29 Νοεμβρίου 1962, Μόσχα) είναι Ρώσος ηθοποιός και σεναριογράφος.
  • Nikita Vladimirovich Vysotsky (8 Αυγούστου 1964, Μόσχα) - Σοβιετικός και Ρώσος ηθοποιός θεάτρου και κινηματογράφου, σκηνοθέτης, σκηνοθέτης του Κρατικού Πολιτιστικού Κέντρου V. Vysotsky.
• Η νόθα κόρη Anastasia Vladimirovna Ivanenko (γεννημένη το 1972), η μητέρα της είναι η ηθοποιός του θεάτρου Taganka Tatyana Ivanenko.
• Τρίτη σύζυγος Μαρίνα Βλάντι (γαλλικά: Catherine Marina de Poliakoff-Baïdaroff), διάσημη γαλλική ηθοποιός του κινηματογράφου, του θεάτρου, της τηλεόρασης, του συγγραφέα. Γεννήθηκε στις 10 Μαΐου 1938. Παντρεμένος από 1 Δεκεμβρίου 1970 έως 25 Ιουλίου 1980.

Οι φιλοι

Στις συνεντεύξεις του, ο Βισότσκι μιλούσε συχνά για τους φίλους του, κυρίως διάσημους ανθρώπους. αλλά σημειώνοντας ότι υπήρχαν « αρκετά άτομα που δεν έχουν σχέση με... δημόσια επαγγέλματα».

Έτσι, οι πρώτοι φίλοι που έγιναν αργότερα διάσημοι ήταν οι συμμαθητές του Βλαντιμίρ: ο μελλοντικός ποιητής Igor Kokhanovsky και ο μελλοντικός σεναριογράφος Vladimir Akimov. Στη συνέχεια, αυτή η ομάδα μεγάλωσε: " Ζούσαμε στο ίδιο διαμέρισμα στο Μπολσόι Καρέτνι... ζούσαμε σαν κομμούνα..." Αυτό το διαμέρισμα ανήκε στον μεγαλύτερο φίλο του ποιητή, τον σκηνοθέτη. Λεβόν Κοτσαριάν; και έζησε εκεί ή επισκεπτόταν συχνά:

• Ο ηθοποιός και συγγραφέας Vasily Shukshin,
• διάσημος σκηνοθέτης Αντρέι Ταρκόφσκι,
• συγγραφέας Άρθουρ Μακάροφ,
• ο σεναριογράφος Βλαντιμίρ Ακίμοφ,
• δικηγόρος Anatoly Utevsky.

Ο Βλαντιμίρ Σεμιόνοβιτς θυμήθηκε αργότερα για αυτούς τους ανθρώπους: Μπορούσαμε να πούμε μόνο μισή πρόταση, και καταλαβαίναμε ο ένας τον άλλον με χειρονομίες, με κινήσεις».

Ένας από τους πιο στενούς φίλους του Βισότσκι ήταν ο διάσημος κλόουν-μίμος Λεονίντ Ενγκιμπάροφ.

Με την πάροδο του χρόνου, προστέθηκαν περισσότεροι συνάδελφοι από το θέατρο Taganka:

• Vsevolod Abdulov,
• Ιβάν Μπόρτνικ,
• Ivan Dykovichny,
• Μπόρις Χμελνίτσκι,
• Valery Zolotukhin,
• Βαλέρι Γιάνκλοβιτς.

Εκτός από αυτούς, σε διαφορετικά στάδια της ζωής του, ο Vysotsky έκανε επίσης νέους φίλους:

• μεταφραστής David Karapetyan,
• Ο ηθοποιός Daniel Olbrychski,
• χρυσωρύχος Vadim Tumanov,
• σκηνοθέτης Βίκτορ Τούροφ,
• Ο Babek Serush είναι επιχειρηματίας ιρανικής καταγωγής,
• χορευτής Μιχαήλ Μπαρίσνικοφ,
• σκηνοθέτης Σεργκέι Παραγιάνοφ
• και άλλοι.

Στο Παρίσι, ο Vysotsky συνάντησε τον διάσημο καλλιτέχνη Mikhail Shemyakin, ο οποίος στο μέλλον θα δημιουργούσε πολλές εικονογραφήσεις για τα τραγούδια του Vysotsky και θα έστηνε ένα μνημείο στον ποιητή στη Samara. Ωστόσο, ίσως το πιο σημαντικό πράγμα που έκανε ο Mikhail Mikhailovich για να διαιωνίσει τη μνήμη του φίλου του ήταν οι ηχογραφήσεις του Vysotsky (105 τραγούδια με διάρκεια αναπαραγωγής 5 ώρες και 15,5 λεπτά), που έγιναν στο Παρίσι το 1975-1980 στο στούντιο του Mikhail Shemyakin. Στη δεύτερη κιθάρα, ο Vysotsky συνοδευόταν από τον Konstantin Kazansky. Αυτές οι ηχογραφήσεις είναι μοναδικές όχι μόνο στην ποιότητα και την καθαρότητα του ήχου, αλλά και στο γεγονός ότι ο Vysotsky τραγούδησε όχι μόνο για δίσκους, αλλά για έναν στενό φίλο, του οποίου τη γνώμη εκτιμούσε ιδιαίτερα. . Δημοσιεύτηκαν στις ΗΠΑ τον Δεκέμβριο του 1987. σε 7 δίσκους, σε θήκη και με παράρτημα - φυλλάδιο και άλμπουμ με εικονογραφήσεις του M. Shemyakin.

Επίσης αυτά τα χρόνια στο Παρίσι, μαζί με τον ίδιο Καζάνσκι, ο οποίος ενεργούσε ως ενορχηστρωτής και αρχηγός του συνόλου, ο Βισότσκι κατάφερε να ηχογραφήσει τρεις από τους δίσκους του.

Στενός φίλος ήταν ο Πάβελ Λεονίντοφ, ο ιμπρεσάριος του Βισότσκι και ο ξάδερφός του.

Δημιουργία

Το τραγούδι του τραγουδιστή στο μικρόφωνο

Είμαι όλος στο φως, προσβάσιμος σε όλα τα μάτια,
Ξεκίνησα τη συνήθη διαδικασία:
Σηκώθηκα στο μικρόφωνο, σαν στις εικόνες!…
Όχι, όχι, σήμερα σίγουρα - στο embrasure!
(...)
Πέθανε, μην κουνηθείς, μην κουνηθείς - μην τολμήσεις!
Είδα το τσίμπημα: είσαι φίδι, το ξέρω!
Και σήμερα είμαι γητευτής φιδιών:
Δεν τραγουδάω, αλλά φτιάχνω την κόμπρα!

Είναι λαίμαργος, και με την απληστία της γκόμενας
Αρπάζει ήχους από το στόμα του.
Θα μου χτυπήσει 9 γραμμάρια μόλυβδο στο μέτωπο!
Δεν μπορείτε να σηκώσετε τα χέρια σας - η κιθάρα σας δένει τα χέρια!

1971 (αποσπάσματα τραγουδιών)

Ποίηση και τραγούδια

Ο Βισότσκι έγραψε περισσότερα από 200 ποιήματα, περίπου 600 τραγούδια και ένα ποίημα για παιδιά (σε δύο μέρη). Συνολικά έγραψε περισσότερα από 850 ποιητικά έργα.

Αρκετά τραγούδια γράφτηκαν ειδικά για ταινίες, αλλά τα περισσότερα από αυτά, μερικές φορές για τεχνικούς λόγους, αλλά συχνότερα λόγω γραφειοκρατικών απαγορεύσεων, δεν συμπεριλήφθηκαν στις τελικές εκδόσεις των ταινιών (για παράδειγμα, στις ταινίες "Sannikov's Land" , «The Second Attempt of Viktor Krokhin», «The Escape of Mr. McKinley», «Arrows of Robin Hood» και άλλα).

Το ύφος και το θέμα των τραγουδιών

Βλαντιμίρ Βισότσκι:

Δεν πήρα κιθάρα αμέσως. Πρώτα έπαιξα πιάνο και μετά ακορντεόν. Εκείνη την εποχή δεν είχα ακούσει ακόμη ότι μπορείς να τραγουδήσεις ποίηση με κιθάρα, και απλά χτυπούσα τον ρυθμό του τραγουδιού στην κιθάρα και τραγούδησα τα δικά μου και ποιήματα άλλων ανθρώπων στους ρυθμούς.

- «Γράφω πολύ καιρό…»

Κατά κανόνα, ο Vysotsky κατατάσσεται στη μουσική των βάρδων, αλλά εδώ πρέπει να γίνει κράτηση. Τα θέματα των τραγουδιών και ο τρόπος απόδοσης του Vysotsky ήταν αισθητά διαφορετικά από τους περισσότερους άλλους, «ευφυείς» βάρδους· επιπλέον, ο ίδιος ο Vladimir Semyonovich δεν θεωρούσε τον εαυτό του μέλος του κινήματος των «βάρδων»:

Λοιπόν, «Πώς αισθάνεσαι για την τρέχουσα έμμηνο ρύση και ποιο, κατά τη γνώμη σου, είναι το τραγούδι του βάρδου;» Πρώτον, αυτή είναι η πρώτη φορά που άκουσα αυτές τις δύο λέξεις - τη λέξη "minstrelism" και "bardic". Ξέρετε ποιο είναι το θέμα - δεν έχω καμία σχέση με αυτό. Ποτέ δεν είχα καμία σχέση με αυτό, ποτέ δεν θεώρησα τον εαυτό μου κανενός είδους «βάρδο» ή «μαντρέλα». Εδώ, και εδώ, καταλαβαίνετε... Δεν πήρα ποτέ μέρος σε καμία από αυτές τις «βραδιές» που διοργανώθηκαν. Τώρα υπάρχει ένας τόσο άγριος αριθμός από αυτούς τους λεγόμενους «βάρδους» και «μουνστραλιστές» που δεν θέλω να έχω καμία σχέση μαζί τους.

Επιπλέον, σε αντίθεση με τους περισσότερους σοβιετικούς «βάρδους», ο Βισότσκι ήταν επαγγελματίας ηθοποιός και, μόνο για αυτόν τον λόγο, δεν μπορεί να χαρακτηριστεί ως ερασιτεχνική παράσταση.

Είναι δύσκολο να βρεις πτυχές της ζωής που δεν θα έθιγε στη δουλειά του. Αυτά περιλαμβάνουν σχηματοποιήσεις τραγουδιών «κλεφτών», μπαλάντες, ερωτικούς στίχους, καθώς και τραγούδια για πολιτικά θέματα: συχνά σατιρικά ή ακόμη και που περιέχουν έντονη κριτική (άμεση ή, συχνότερα, γραμμένη στην Αισώπεια γλώσσα) του κοινωνικού συστήματος, τραγούδια για τη στάση στη ζωή των απλών ανθρώπων, χιουμοριστικά τραγούδια, παραμυθένια τραγούδια, ακόμη και τραγούδια από την οπτική γωνία των άψυχων «χαρακτήρων» (για παράδειγμα, «Τραγούδι μικροφώνου», «Μπαλάντα ενός εγκαταλειμμένου πλοίου», «Έρωτας του πλοίου»). Πολλά τραγούδια είναι γραμμένα σε πρώτο πρόσωπο και αργότερα ονομάστηκαν " μονολογικά τραγούδια" Σε άλλους θα μπορούσαν να υπάρχουν αρκετοί χαρακτήρες, οι "ρόλοι" των οποίων έπαιξε ο Βισότσκι, αλλάζοντας τη φωνή και τον τονισμό του (για παράδειγμα, "Διάλογος στην τηλεόραση"). Πρόκειται για πρωτότυπα «τραγούδια-παραστάσεις» γραμμένα για ερμηνεία από έναν «ηθοποιό».

Ο Βισότσκι τραγούδησε για την αυτοεκτίμηση των ανθρώπων τόσο στην καθημερινή ζωή όσο και μέσα ακραίες καταστάσεις, για τη δύναμη του χαρακτήρα και τις κακουχίες της ανθρώπινης μοίρας, που του έφεραν τεράστια δημοτικότητα.

Παρουσιάζει στρατιωτικά θέματα σε τραγούδια για τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο με έναν ασυνήθιστο και ζωντανό τρόπο. Η ακρίβεια και η παραστατικότητα της γλώσσας, η απόδοση των τραγουδιών "σε πρώτο πρόσωπο", η ειλικρίνεια του συγγραφέα και η εκφραστικότητα της παράστασης έδωσαν στους ακροατές την εντύπωση ότι ο Βισότσκι τραγουδούσε για την εμπειρία την ίδια τη ζωή(ακόμα και για τη συμμετοχή στον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο, στο τέλος του οποίου ήταν μόλις 7 ετών) - αν και η συντριπτική πλειοψηφία των ιστοριών που λέγονται στα τραγούδια είτε επινοήθηκαν εξ ολοκλήρου από τον συγγραφέα είτε βασίστηκαν σε ιστορίες άλλων ανθρώπων. Οι παιδικές εντυπώσεις μεγάλωσαν σε ώριμα ποιητικά συναισθήματα.

Στα τραγούδια του προσέχει πρωτίστως το κείμενο και το περιεχόμενο, παρά τη φόρμα (κάνοντας έτσι αντίθεση με τη σκηνή).

Ο V. Vysotsky έλαβε μεγάλη φήμη για το " τραγούδια στην άκρη"- όπως:

• "Τα άλογα είναι επιλεκτικά"
• "Σχετικά με τα μήλα του παραδείσου"
• "Σώσε τις ψυχές μας!",
• «Σκοτάδι μπροστά…»
• "Κυνήγι λύκου"
• "Σάουνα στα λευκά"
• «Δεν είμαι ακόμα σε φανκ...»
• "Μαυρα ΜΑΤΙΑ",
• "Pacer's Run"
• "Θάνατος ενός μαχητή σε 13 γκολ"
• "Δύο Μοίρες"?
• "Μπαλάντα του Αγώνα"
• και πολλοί άλλοι.

Ως ερμηνευτής των τραγουδιών του, ο Vysotsky διακρίθηκε από ένα ασυνήθιστο στυλ τραγουδιού - έντονε όχι μόνο φωνήεντα, αλλά και σύμφωνα.

Μια ενδιαφέρουσα περίπτωση δείχνει τη στάση του απέναντι στη δική του μουσική συνοδεία. Ο επαγγελματίας μουσικός Ζινόβι Σέρσερ (Τουμάνοφ), που τον συνάντησε λίγο πριν τον θάνατό του, θυμήθηκε:

Κούρδισα την κιθάρα του. Προσπάθησε πολύ, αλλά πήρε το όργανο στα χέρια του και κατέβασε λίγο όλες τις χορδές. «Μου αρέσει να βουίζει…»

Μεταφράσεις σε άλλες γλώσσες

• Το Μουσείο Vladimir Vysotsky στο Koszalin (Πολωνία) πραγματοποίησε ένα διεθνές έργο - μεταφράζοντας τα ποιήματα του Vysotsky σε 157 γλώσσες του κόσμου.
• Μερικές μεταφράσεις στη Λευκορωσία ανήκουν στον Μίκχας Μπουλαβάτσκι.

Πεζογραφία και δράμα

• «Ζωή χωρίς ύπνο». Ιστορία. Γράφτηκε τον Φεβρουάριο του 1968, στο τμήμα σανατόριο του ψυχιατρείου Νο. 8 της Μόσχας. Z. P. Solovyova. Η παρουσία του τίτλου του συγγραφέα είναι άγνωστη.
  Η πρώτη δημοσίευση (μεταθανάτια) έγινε στο παριζιάνικο περιοδικό «Echo» το 1980. (Νο 2). Σύμφωνα με το σχόλιο του συντάκτη, «Το χειρόγραφο της ιστορίας μας παραδόθηκε σε πρόχειρη μορφή, χωρίς τίτλο, τον τίτλο τον δώσαμε εμείς».
  Η πρώτη έκδοση του βιβλίου (ανατύπωση από το «Echo») πραγματοποιήθηκε ένα χρόνο αργότερα, το 1981, στον τόμο I της αμερικανικής έκδοσης (Εκδοτικός οίκος «Λογοτεχνική Εξωτερική»).
  Στο σοβιετικό samizdat το έργο διανεμήθηκε με τους τίτλους " Δελφίνια και ψυχοπαθείς », « Περί δελφινιών και ψυχών " Συγκεκριμένα, η «δημοσίευση» μιας ιστορίας που ονομάζεται “Ζωή χωρίς ύπνο ή ψυχωτικά δελφίνια”, στο περιοδικό Krasnodar samizdat (fanzine) «Gaia» (1988, Νο. 4) - υπό τον τίτλο «Λογοτεχνικό Αρχείο».
  Στην ΕΣΣΔ, η ιστορία δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά στην εφημερίδα «Άκρως απόρρητο» (1989, Νο. 3).

• "Κάπως όλα έγιναν έτσι..." (σενάριο, 1969 ή 1970)
• «Πού είναι το κέντρο;» (σενάριο, 1975)
• «Μυθιστόρημα για τα κορίτσια» (1977). Σύμφωνα με ορισμένες εκτιμήσεις, το έργο δεν έχει ολοκληρωθεί. Δεν υπάρχει τίτλος στο χειρόγραφο του συγγραφέα. η ακριβής προέλευση του ονόματος είναι άγνωστη. Προφανώς το όνομα δόθηκε από τους πρώτους εκδότες.
  Σύμφωνα με τον μελετητή της υψηλής κοινωνίας Viktor Bakin, «Το μυθιστόρημα...» δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά μετά τον θάνατο του συγγραφέα, τον Δεκέμβριο του 1981, σε τέσσερα τεύχη της εβδομαδιαίας εφημερίδας της Νέας Υόρκης. "Novaya Gazeta"(ΗΠΑ).
  Η πρώτη έκδοση του βιβλίου έγινε 1,5 χρόνο αργότερα - το 1983, στον τόμο II της αμερικανικής έκδοσης «Βλαντιμίρ Βισότσκι. Τραγούδια και ποιήματα"(Εκδοτικός οίκος «Λογοτεχνική Εξωτερική»). Σύμφωνα με το συντακτικό σχόλιο σε αυτό, « Ο V. Vysotsky κατάφερε να γράψει μόνο τα 2 πρώτα κεφάλαια του μυθιστορήματος».
  Στην ΕΣΣΔ, το έργο δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά μόνο το 1988, στο περιοδικό "Neva" (Νο. 1).
• «Διακοπές στη Βιέννη». Kinopovest (μαζί με τον E. Volodarsky, 1979).
• «Μαύρο κερί» (Μέρος Ι του μυθιστορήματος). Μαζί με τον Λεονίντ Μοντσίνσκι. Ο Vladimir Semyonovich δεν έζησε για να δει το τέλος της κοινής δουλειάς και το Μέρος II γράφτηκε μόνο από τον Monchinsky.

Έργα θεάτρου

Βασικά, το όνομα του Vysotsky ως ηθοποιού του θεάτρου συνδέεται με το θέατρο Taganka. Στο θέατρο αυτό συμμετείχε σε 15 παραστάσεις (συμπεριλαμβανομένης της « Η ζωή του Γαλιλαίου», « Ο Βυσσινόκηπος», « Χωριουδάκι"). Τα τραγούδια του παίχτηκαν σε περισσότερες από 10 παραστάσεις (όχι μόνο στο θέατρο Taganka).

Δουλεύει στο ραδιόφωνο

Ο Βισότσκι συμμετείχε στη δημιουργία 11 ραδιοφωνικών θεατρικών παραστάσεων, μεταξύ των οποίων:

• "Martin Eden"
• "Ο Πέτρινος Επισκέπτης"
• "Ξένος"
• «Πίσω από το δάσος Bystryansky».
• 1976 - Η Αλίκη στη Χώρα των Θαυμάτων (ραδιοφωνικό παιχνίδι) - οι ρόλοι του Πειρατή Παπαγάλου και του Εντ του Αετού (λέξεις και μελωδίες τραγουδιών - Βλαντιμίρ Βισότσκι).

Κινηματογραφικοί ρόλοι

Ο Βισότσκι πρωταγωνίστησε σε σχεδόν 30 ταινίες, πολλές από τις οποίες παρουσίαζαν τα τραγούδια του. Αλλά δεν εγκρίθηκε για πολλούς ρόλους, και όχι πάντα για δημιουργικούς λόγους.

Ο Βισότσκι συμμετείχε επίσης στη μεταγλώττιση του καρτούν "Ο Μάγος της Σμαραγδένιας Πόλης" - ο ρόλος Λύκος(υπηρέτες της κακιάς μάγισσας Bastinda).

Επιπλέον, αρχικά ο Volka στο καρτούν "Λοιπόν, περίμενε ένα λεπτό!" Υποτίθεται ότι θα το εκφωνούσε ο Βισότσκι, αλλά η λογοκρισία δεν το επέτρεψε και αντικαταστάθηκε από τον Ανατόλι Παπανόφ. Σχετικά με τον Vladimir Semyonovich, ωστόσο, οι συγγραφείς του καρτούν κατάφεραν να αφήσουν μια ανάμνηση στο πρώτο τεύχος - ένα απόσπασμα από το soundtrack του "Song about a Friend" του Vysotsky από την ταινία " Κατακόρυφος«(το καλλιτεχνικό σφύριγμα του Λύκου) χρησιμοποιείται στη σκηνή όταν ο Λύκος, έχοντας ρίξει ένα σχοινί πάνω από την κεραία, ανεβαίνει στο μπαλκόνι στον Λαγό. Το ίδιο απόσπασμα από το φωνόγραμμα του τραγουδιού του Vysotsky ακούγεται στο τεύχος 10 της σειράς κινουμένων σχεδίων - στη σκηνή του «φρικτού ονείρου» του Λύκου (όπου ο Λύκος και ο Λαγός «άλλαξαν θέσεις»).

Μεταγλώττιση κινουμένων σχεδίων

• 1974 - The Wizard of the Emerald City- Λύκος

Δίσκοι διάρκειας ζωής που εκδόθηκαν στην ΕΣΣΔ

Προσωπικές εκδόσεις

Κατά τη διάρκεια της ζωής του Vysotsky, κυκλοφόρησαν μόνο 7 minions (κυκλοφόρησαν από το 1968 έως το 1975). Κάθε δίσκος δεν περιείχε περισσότερα από 4 τραγούδια.

Το 1978, μαζί με τη Βουλγαρία, κυκλοφόρησε και ένας τεράστιος δίσκος εξαγωγής, ο οποίος περιελάμβανε τραγούδια ηχογραφημένα σε διάφορα χρόνια από την εταιρεία Melodiya, αλλά δεν κυκλοφόρησαν ποτέ.

Με τη συμμετοχή του Βισότσκι

Από το 1974, έχουν κυκλοφορήσει τέσσερις παραστάσεις ντίσκο με τη συμμετοχή του Vysotsky, συμπεριλαμβανομένου του 1976 το διπλό άλμπουμ "Alice in Wonderland" (το EP "Alice in Wonderland" δημοσιεύτηκε επίσης ξεχωριστά). Η Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων. Τραγούδια από ένα μουσικό παραμύθι»).

Επιπλέον, είναι γνωστοί 15 δίσκοι, οι οποίοι περιλάμβαναν ένα ή περισσότερα τραγούδια του Vysotsky, κυρίως τραγούδια από ταινίες και συλλογές στρατιωτικών τραγουδιών (για παράδειγμα, "Friends and Fellow Soldiers", "Victory Day").

Επίσης, τα τραγούδια του Vysotsky ακούστηκαν σε 11 δίσκους σε μουσικά περιοδικά (κυρίως "Krugozor") και το 1965, το ίδιο "Krugozor" (Νο. 6) δημοσίευσε αποσπάσματα από το έργο " 10 μέρες που συγκλόνισαν τον κόσμο«με τη συμμετοχή του Βισότσκι και άλλων ηθοποιών του Ταγκάν.

Στην ΕΣΣΔ και στη Ρωσία μετά θάνατον

• Η μεγαλύτερη έκδοση είναι η σειρά δίσκων γραμμοφώνου " «σε 21 δίσκους (1987-1992). Αξιοσημείωτοι είναι επίσης 4 δίσκοι που κυκλοφόρησαν το 1993-94. από την Aprelevka Sound Inc., με σπάνια και ακυκλοφόρητα τραγούδια.
• Στο πρώτο μισό της δεκαετίας του 2000, η ​​εταιρεία New Sound κυκλοφόρησε 22 CD με remastered τραγούδια του Vladimir Semenovich. Τα κομμάτια παρουσιάστηκαν με σύγχρονες διασκευές, που βασίστηκαν στα φωνητικά του Βισότσκι, απαλλαγμένα από το soundtrack του συγγραφέα και επάλληλα σε σύγχρονες μουσικές διασκευές. Ένα τόσο τολμηρό πείραμα προκάλεσε αντικρουόμενες απόψεις από το κοινό: αφενός, η μουσική απέκτησε μια αρκετά καλή ποιότητα ήχου και αφετέρου, προστέθηκε μια ορισμένη "ποπ" ποιότητα.
• Για την 30ή επέτειο του θανάτου του Β. Βισότσκι, η εφημερίδα Komsomolskaya Pravda ετοίμασε ένα ειδικό τεύχος με την ταινία σε DVD: «Βλαντιμίρ Βισότσκι. Άγνωστο στιγμιότυπο από ειδησεογραφικό υλικό. « Ιστορία δρόμου"" με πλάνα που δεν έχει προβληθεί ποτέ στη Ρωσία: υλικό από πολωνικούς ειδησεογραφικούς ταινίες, καθώς και μοναδικά πλάνα από διάφορα ιδιωτικά αρχεία (δοκιμές οθόνης για αποτυχημένο ρόλο, ερασιτεχνικά γυρίσματα, αποσπάσματα συνεντεύξεων).

Αφιερώματα

Ο Βισότσκι είναι ένας από τους μουσικούς με τις περισσότερες ερμηνείες. Μεταξύ όλων των εξωφύλλων, μπορούμε να σημειώσουμε τα πλήρη άλμπουμ αφιερώματος:

• 1996- "Strange Jumps", ένα αφιέρωμα που ηχογραφήθηκε από μουσικούς της ροκ.
• 2004- "Sail" - ένα αφιέρωμα στον Vladimir Vysotsky από τον Grigory Leps.
• 2007- "Second" - το δεύτερο αφιέρωμα στον Vladimir Vysotsky από τον Grigory Leps.
• 2010- «Αφιέρωμα στον Βλαντιμίρ Βισότσκι: Τεντωμένο σχοινί 33 χρόνια αργότερα», αφιέρωμα από ποπ τραγουδιστές και ηθοποιούς.
• 2014- "My Vysotsky", ένα αφιέρωμα στον Vladimir Vysotsky που ερμηνεύει ο Garik Sukachev. Στην ηχογράφηση συμμετείχαν οι Sergey Galanin, Alexander F. Sklyar, Pavel Kuzin και άλλοι.

Στο εξωτερικο

• Στη Γαλλία κυκλοφόρησαν 14 δίσκοι από το 1977 έως το 1988.
• Στις ΗΠΑ, από το 1972 έως το 1987, κυκλοφόρησαν 19 δίσκοι (συμπεριλαμβανομένης μιας σειράς 7 δίσκων " Ο Vladimir Vysotsky στις σημειώσεις του Mikhail Shemyakin»).
• Ένα άλμπουμ κυκλοφόρησε στη Φινλανδία το 1979.
• Στη Γερμανία κυκλοφόρησαν 4 δίσκοι από το 1980 έως το 1989.
• Στη Βουλγαρία, από το 1979 έως το 1987, κυκλοφόρησαν 6 δίσκοι (4 πρωτότυποι και 2 συλλογές).
• Στην Ιαπωνία, από το 1976 έως το 1985, κυκλοφόρησαν 4 δίσκοι (2 πρωτότυποι και 2 συλλογές).
• Στην Κορέα, κυκλοφόρησαν 2 δίσκοι το 1992.
• Επίσης στο Ισραήλ το 1975, το άλμπουμ « Ακυκλοφόρητα τραγούδια Ρώσων βάρδων", το οποίο περιέχει 2 τραγούδια του Vladimir Vysotsky - "Cold" και "Stars".

Κιθάρες του Vladimir Vysotsky

Ο Βισότσκι έπαιζε πάντα επτάχορδη κιθάρες.

Πήρε την πρώτη του κιθάρα που ξεχώρισε από το πλήθος το 1966. Ο Vladimir Semyonovich το αγόρασε από τη χήρα του Alexei Dikiy. Αργότερα είπε ότι αυτή η κιθάρα «φτιάχτηκε από κάποιον Αυστριακό δάσκαλο πριν από 150 χρόνια. Το αγόρασαν οι πρίγκιπες Gagarins, και ο καλλιτέχνης Blumenthal-Tamarin το αγόρασε από αυτούς και το έδωσε στον Dikiy...» Πιθανώς, ήταν αυτή η κιθάρα που συμμετείχε στη φωτογράφηση του Vysotsky και του Vladi το 1975 (φωτογράφος V.F. Plotnikov).

Φωτογραφίες που χρονολογούνται από το 1975 δείχνουν τον Vladimir Semyonovich με την πρώτη κιθάρα που έφτιαξε για αυτόν ο Alexander Shulyakovsky (με κεφαλή σε σχήμα λύρας). Αυτός ο κύριος έφτιαξε τέσσερις ή πέντε κιθάρες για τον Βισότσκι.

Ο Βισότσκι είχε επίσης μια κιθάρα με δύο λαιμούς, που του άρεσε λόγω του αρχικού της σχήματος, αλλά ο Βλαντιμίρ Σεμιόνοβιτς δεν χρησιμοποίησε ποτέ τον δεύτερο λαιμό. Ο Vladimir Semyonovich απεικονίζεται με αυτή την κιθάρα στο πίσω μέρος του μανικιού του ένατου δίσκου της σειράς " Στις συναυλίες του Vladimir Vysotsky».

Στο έργο «Έγκλημα και Τιμωρία» (βασισμένο στο μυθιστόρημα του Φ. Ντοστογιέφσκι), που κυκλοφόρησε το 1979, ο Βισότσκι έπαιξε μια κιθάρα που ανήκε στον σκηνοθέτη Βλαντιμίρ Αλενίκοφ. Ο τελευταίος του έδωσε την κιθάρα του για αυτόν τον ρόλο (Svidrigailova), αφού ο Vysotsky άρεσε η κιθάρα για την ξεπερασμένη εμφάνιση, το χρώμα και τον ήχο της. Αυτή η κιθάρα κατασκευάστηκε κάποτε από τον δάσκαλο της Αγίας Πετρούπολης Yagodkin. Μετά το θάνατο του ποιητή, ο Alenikov ζήτησε από το θέατρο Taganka να βρει την κιθάρα. και στο τέλος του επέστρεψαν, αλλά σε μια εξαιρετικά θλιβερή, σπασμένη κατάσταση. της έλειπαν κομμάτια. και κανείς δεν ανέλαβε να το φτιάξει. Το 1991, ο Alenikov πήγε τη σπασμένη κιθάρα στις ΗΠΑ, όπου τελικά αποκαταστάθηκε σε πλήρη τάξη από τον κιθαρίστα, Ινδό Rick Turner. Μια φωτογραφία της κιθάρας εμφανίστηκε στο εξώφυλλο του περιοδικού Acoustic Guitar. με το όνομα «Βισότσκι».

Μια από τις κιθάρες του V. Vysotsky, την οποία έπαιξε σε μια συναυλία στην Καζαμπλάνκα τον Απρίλιο του 1976, φυλάσσεται στο Μουσείο V. Vysotsky στο Koszalin (Πολωνία). Το παρείχε για την έκθεση του μουσείου ένας Μαροκινός δημοσιογράφος Χασάν Ελ Σαγιέντ, στον οποίο ο Vladimir Semyonovich το παρουσίασε με μια αυτόγραφη παράφραση από το "Song about a Giraffe" απευθείας στην κιθάρα:

Στην κίτρινη καυτή Αφρική,
Ξεχνώντας τον παγετό της Μόσχας,
Κάπως ξαφνικά εκτός προγράμματος
Ο Βισότσκι μίλησε.

Αυτοκίνητα του Vladimir Vysotsky

Σύμφωνα με τις αναμνήσεις φίλων, ο Βλαντιμίρ Βισότσκι αγαπούσε να οδηγεί γρήγορα με ταχύτητα περίπου 200 χλμ./ώρα και συχνά τράκαρε τα αυτοκίνητά του.

Το πρώτο αυτοκίνητο του Vysotsky ήταν ένα γκρι Volga GAZ-21, που αγόρασε ο ίδιος το 1967 και στη συνέχεια καταστράφηκε από τον ίδιο.

Το 1971, ήταν ένας από τους πρώτους στην ΕΣΣΔ που αγόρασε ένα VAZ-2101 ("penny") με πινακίδα κυκλοφορίας 16-55 MKL, αλλά τράκαρε το αυτοκίνητο μετά από πολλά ταξίδια πίσω από το τιμόνι.

Η Μαρίνα Βλάδη του έφερε ένα Renault 16 από το Παρίσι, το οποίο παρέλαβε για τα γυρίσματα σε μια διαφήμιση. Ο Βισότσκι τράκαρε το Renault την πρώτη μέρα, οδηγώντας σε ένα λεωφορείο σε στάση λεωφορείου. Το αυτοκίνητο αποκαταστάθηκε, αλλά είχε παριζιάνικες πινακίδες και σύμφωνα με τους κανόνες εκείνων των χρόνων, η τροχαία δεν το άφησε να πάει περισσότερο από 100 χιλιόμετρα από τη Μόσχα. Το 1973, οι φίλοι του ηθοποιού τον βοήθησαν να πάρει ένα πιστοποιητικό για να περάσει τα σύνορα και σε αυτό το χτυπημένο αυτοκίνητο, ο Βλαντιμίρ και η Μαρίνα ταξίδεψαν από τη Μόσχα στο Παρίσι. Εκεί, στη Γαλλία, πούλησαν αυτό το αυτοκίνητο.

Ένα χρόνο αργότερα, ο Vladimir Vysotsky πήγε στη Γερμανία για συναυλίες και έφερε δύο BMW από εκεί - το ένα γκρι, το άλλο μπεζ. Αλλά το μπεζ ήταν μεταξύ των κλεμμένων, οπότε η τροχαία της πρωτεύουσας κατέγραψε μόνο ένα αυτοκίνητο. Ο δεύτερος ήταν στο γκαράζ, αν και ο Βισότσκι οδήγησε και τα δύο· απλώς τακτοποίησε τους αριθμούς από το ένα αυτοκίνητο στο άλλο. Αργότερα, η Ιντερπόλ έπιασε το μπεζ BMW και το έστειλαν πίσω στη Γερμανία και ο Βισότσκι οδήγησε στο Παρίσι με το γκρι, όπου το πούλησε.

Το 1976, ο Vladimir Vysotsky πήρε την πρώτη του Mercedes, που παρήχθη το 1975, σε μεταλλικό μπλε (μοντέλο 450SEL 6.9 στην πλατφόρμα W 116) - ένα τετράθυρο σεντάν. Η Μαρίνα Βλάντι έφερε περίπου 10 αυτοκίνητα στη σειρά από τη Γαλλία για τον σύζυγό της, αλλά έπρεπε να φύγουν από την ΕΣΣΔ ένα χρόνο μετά την εισαγωγή - αυτοί ήταν οι κανόνες. Η Mercedes έγινε το πρώτο ξένο αυτοκίνητο του Vysotsky που ταξινομήθηκε επίσημα στη Μόσχα. Όλα τα αντίγραφα χάθηκαν, αλλά για τα γυρίσματα της ταινίας "Vysotsky. Σας ευχαριστώ που είστε ζωντανοί», δημιουργήθηκε ένα νέο με βάση αρχειακές φωτογραφίες και σχέδια.

Στα τέλη του 1979, ενώ βρισκόταν σε περιοδεία στη Γερμανία, ο Βλαντιμίρ αγόρασε ένα κίτρινο-καφέ σπορ διθέσιο κουπέ Mercedes 350.

Babek Serush (προς V. Perevozchikov): «Την επόμενη φορά που ήρθε να με δει στη Γερμανία, είπε: «Πρέπει να μου πουλήσεις το αυτοκίνητό σου!...» Και είχα μια σπορ Mercedes, δεν είναι τόσο εύκολο να το αγοράσεις, πρέπει να περιμένεις λίγο.. Αυτό το δεύτερο είναι μικρό." Αγόρασε μια καφέ Mercedes από μένα... Ο Volodya είχε τότε άδεια να εισάγει το αυτοκίνητο αφορολόγητο, αυτή η άδεια υπογράφηκε από τον αναπληρωτή υπουργό Εξωτερικού Εμπορίου Zhuravlev."

Μεταθανάτια αναγνώριση και πολιτιστικός αντίκτυπος

Ο Vysotsky έθιξε μια σειρά από θέματα ταμπού, αλλά, παρά τους υπάρχοντες περιορισμούς, η δημοτικότητα του Vysotsky ήταν (και παραμένει) εκπληκτική. Αυτό οφείλεται στο «πολυμερές ταλέντο» (σύμφωνα με τον Alla Demidova), την ανθρώπινη γοητεία και την προσωπικότητα μεγάλης κλίμακας, το ποιητικό χάρισμα, τη μοναδική φωνή και ερμηνευτικές δεξιότητες, την απόλυτη ειλικρίνεια, την αγάπη για την ελευθερία, την ενέργεια στην εκτέλεση τραγουδιών και ρόλων, την ακρίβεια στο αποκαλυπτικό τραγούδι θέματα και ενσάρκωση εικόνων. Δεν είναι τυχαίο ότι σύμφωνα με τα αποτελέσματα έρευνας του VTsIOM που πραγματοποιήθηκε το 2009-2010. σχετικά με το θέμα "Ποιος θεωρείτε ότι είναι τα ρωσικά είδωλα του 20ου αιώνα", ο Βισότσκι κατέλαβε τη δεύτερη θέση (31% των ερωτηθέντων), δεύτερος μόνο μετά τον Γιούρι Γκαγκάριν (35% των ερωτηθέντων) και σημαντικά μπροστά από διάσημους συγγραφείς όπως ο Λ. Ν. Τολστόι (17%) και A. .I.Solzhenitsyn (14%).

Η επίσημη αναγνώριση ήρθε στον V.S. Vysotsky μόνο μετά το θάνατό του. Στην αρχή αυτά ήταν ξεχωριστά βήματα: το 1981, μέσω των προσπαθειών του R. Rozhdestvensky, δημοσιεύτηκε η πρώτη μεγάλη συλλογή έργων του V. Vysotsky, «Nerve», και ο πρώτος πλήρης («γίγαντας δίσκος») σοβιετικός δίσκος. κυκλοφόρησε, όπως αρμόζει σε έναν μεγάλο ποιητή. Το 1987 του απονεμήθηκε μεταθανάτια το Κρατικό Βραβείο της ΕΣΣΔ για την ερμηνεία του ως Λοχαγός Ζέγκλοφ στις ταινίες "The Meeting Place Cannot Be Changed" και " πρωτότυπη απόδοση τραγουδιών"(το βραβείο έλαβε ο πατέρας του - S.V. Vysotsky).

Ονομαστική

• Δρόμοι, λεωφόροι, σοκάκια, πλατείες, αναχώματα, σοκάκια σε κατοικημένες περιοχές της Ρωσίας (177 το 2013) και άλλων χωρών, όπως η Μόσχα, το Βόλγκογκραντ, το Αικατερίνμπουργκ, το Καλίνινγκραντ, το Νοβοσιμπίρσκ, η Σαμάρα, το Τομσκ, η Οδησσός (Ουκρανία) ονομάζονται από τον Βισότσκι, Αστάνα (Καζακστάν), Eberswalde (Γερμανία).
• Σχεδόν 20 βράχοι και κορυφές, περάσματα και ορμητικά ποτάμια, φαράγγια και παγετώνες ονομάζονται από τον Βισότσκι. Το όνομά του έχει δοθεί σε ένα οροπέδιο στο αρχιπέλαγος Tierra del Fuego.
• Ο αστεροειδής "Vladvysotsky" (2374 Vladvysotskij) ονομάστηκε προς τιμή του Vysotsky.
• Θέατρα, πλοία, αεροπλάνο, καφετέριες, ποικιλίες φλοξ, γαρύφαλλα και γλαδιόλες ονομάζονται από τον Βισότσκι.
• Αρκετά αθλητικά τουρνουά είναι αφιερωμένα στη μνήμη του.
• Το 2011 ολοκληρώθηκε η κατασκευή του ουρανοξύστη Vysotsky στο Αικατερινούπολη.

Μουσεία, κέντρο, σύλλογοι

Υπάρχουν τουλάχιστον 6 μουσεία Vysotsky.

• Κρατικό Πολιτιστικό Κέντρο-Μουσείο V. S. Vysotsky (" Το σπίτι του Βισότσκι στην Ταγκάνκα") είναι το πιο διάσημο μουσείο του Vysotsky, δίνοντας μια αρκετά ολοκληρωμένη εικόνα της ζωής και του έργου του.
• Στην πόλη Norilsk, στην περιοχή Talnakh, το Πολιτιστικό και Ψυχαγωγικό Κέντρο που πήρε το όνομά του. V.S. Vysotsky.
• Δημιουργήθηκε στην πόλη Oryol Λέσχη εραστών της δημιουργικότητας του Vladimir Vysotsky"Κατακόρυφος".
• Δημιουργήθηκε στην πόλη Novosil "Novosilsky Club των εραστών της δημιουργικότητας του Vysotsky".
• Το μουσείο Vysotsky Memorial δημιουργήθηκε στην πόλη του Αικατερινούπολη, στον ουρανοξύστη Vysotsky.

Μνημεία και αναμνηστικές πλάκες

Στο έδαφος της πρώην ΕΣΣΔ, ανεγέρθηκαν περισσότερα από 20 μνημεία (και ισάριθμες αναμνηστικές πλακέτες) του ποιητή.

• Στην Ρωσία:
  • Φεβρουάριος 1976 - στο Rostov-on-Don (περιοχή Proletarsky "Nakhichevan", St. Shkolnaya) αποκαλύφθηκε μια ισόβια αναμνηστική πλακέτα στο εργαστήριο καλλιτεχνικής κεραμικής του εργοστασίου εφαρμοσμένων τεχνών, με το κείμενο: «….. το εργαστήριό μας επισκέφτηκε ο Vladimir Vysotsky το 1975».
  • 10/12/1985 - στον τάφο του Vladimir Vysotsky (Νεκροταφείο Vagankovskoye στη Μόσχα) ανεγέρθηκε και αποκαλύφθηκε ένα μνημείο του γλύπτη Alexander Rukavishnikov.
  • 25.1.1988 - την ημέρα της 50ής επετείου του ποιητή, αποκαλύφθηκαν μια αναμνηστική πλακέτα στο σπίτι Νο. 28 στην οδό Malaya Gruzinskaya στη Μόσχα, όπου έζησε ο Vysotsky το 1975-1980 (γλύπτες A. Rukavishnikov, I. Voskresensky).

Ένα μνημείο του V. Vysotsky αποκαλύφθηκαν στην αυλή του θεάτρου Taganka (Μόσχα, Zemlyanoy Val St. 76/21). Συγγραφέας Gennady Raspopov.

• 1989 - στην Οδησσό, στο κτίριο του Odessa Film Studio (Γαλλική Λεωφόρος, κτίριο 33), τοποθετήθηκε αναμνηστική πλάκα. Συγγραφέας Stanislav Golovanov.
• 25.7.1990 - την ημέρα της 10ης επετείου από τον θάνατό του, αποκαλύφθηκαν μια αναμνηστική πλάκα στη Μόσχα στο σπίτι Νο. 15 στη λωρίδα Bolshoi Karetny. Συγγραφέας Robert Gasparyan.
• 25.7.1995 - την ημέρα της 15ης επετείου από το θάνατό του, στη Μόσχα στη λεωφόρο Strastnoy κοντά στην πλατεία της Πύλης Petrovsky, ένα μνημείο στον Βλαντιμίρ Βισότσκι ανεγέρθηκε από τον γλύπτη Gennady Raspopov (αρχιτέκτονας A.V. Klimochkin) - σαν να διαψεύδει τα λόγια του ποιητή γραμμές: «Δεν θα μου στήσουν μνημείο στο πάρκο | Κάπου στην Πύλη Petrovsky".
• 25.7.1999 - την ημέρα της μνήμης του ποιητή, στην περιοχή Talnakh του Norilsk (Επικράτεια Krasnoyarsk), στο κτίριο του Πολιτιστικού και Ψυχαγωγικού Κέντρου που φέρει το όνομά του. V. Vysotsky (Stroiteley St., 17) αποκαλύφθηκαν μια αναμνηστική πλακέτα.
• 24.9.2000 - μνημείο στην πόλη Melitopol, περιοχή Zaporozhye. γλύπτης K. Chekanev.
• 2000 - στη Μόσχα, τοποθετήθηκε αναμνηστική πλάκα στη λεωφόρο Mira, κτίριο Νο. 68, κτίριο 3, στο οποίο βρισκόταν το σχολείο Νο. 273. Το κείμενο στην πλάκα τελειώνει με τις λέξεις: "Το 1945-1946, ο ποιητής και καλλιτέχνης V. S. Vysotsky σπούδασε σε αυτό το σχολείο".
• 25.1.2008 - στη Σαμάρα, στα γενέθλια του ποιητή, άνοιξε ένα μνημείο στο Sports Palace της Πολεμικής Αεροπορίας CSK (Molodogvardeyskaya St., 222). Συγγραφέας M. Shemyakin.

Στις 15 Μαΐου 2017, σε σχέση με την κατεδάφιση του παλαιού Sports Palace και την προγραμματισμένη κατασκευή νέου, το μνημείο αποσυναρμολογήθηκε προσωρινά και μεταφέρθηκε σε αποθήκη.

• 25/09/2010 - στο χωριό Moryakovsky ZatonΠεριοχή Τομσκ (γλύπτης εναντίον Μαγιόροφ).
• 20.11.2011 - την Ημέρα της πόλης του Σότσι στην περιοχή του πάρκου της αίθουσας συναυλιών Festivalny (συγγραφέας P. Khrisanov).
• 28/01/2012 - στο Novosilye.
• 28/07/2012 - μια αναμνηστική πλάκα τοποθετήθηκε στην πόλη Divnogorsk (Εδάφιο Krasnoyarsk), στο σπίτι Νο. 6 στο δρόμο. Komsomolskaya (με κείμενο: «23-25 ​​Αυγούστου 1968 Εδώ τραγούδησε ο Βλαντιμίρ Βισότσκι"). Συγγραφέας Κωνστ. Κουζιάριν.
• 16.2.2013 - ένα μνημείο αποκαλύφθηκε στο ξενοδοχειακό συγκρότημα Aquarius (Gorokhovets, περιοχή Vladimir). Γλύπτης A. Apollonov.
• 25/07/2013 - στο Βλαδιβοστόκ και στο Γέισκ.
• 25/01/2014 - τοποθετήθηκε αναμνηστική πλακέτα στην πόλη Miass ( Περιφέρεια Τσελιάμπινσκ), στη διεύθυνση: Πλατεία Predzavodskaya, 1 (δώρο στους κατοίκους από το τοπικό υποκατάστημα LDPR).
• 16/07/2014 - στο Μαγκαντάν (γλύπτης Yu.S. Rudenko) στο κατάστρωμα παρατήρησης "Stone Crown" του αναχώματος Κόλπος A.I. Nagaev(το τραγούδι "Ο φίλος μου πήγε στο Μαγκαντάν" ήταν αφιερωμένο στον φίλο του ποιητή Ιγκόρ Κοχανόφσκι). Τα λόγια από ένα άλλο τραγούδι του ποιητή είναι χαραγμένα στο βάθρο - " Θα σου πω για το Μαγκαντάν...».
• 25/07/2014 - στο Rostov-on-Don, στο δρόμο. Pushkinskaya, ένα χάλκινο μνημείο του Anatoly Sknarin αποκαλύφθηκαν.
• 14/11/2014 - στην πόλη Volzhsky (περιοχή Βόλγκογκραντ). Το μνημείο εγκαταστάθηκε στην πλατεία Λένιν, στο Hyde Park που πήρε το όνομά του από τον V. Vysotsky. Γλύπτες Yu. Tyutyukin, S. Galkin.
• 25/01/2015 - στα γενέθλια του ποιητή, στη Μόσχα, αποκαλύφθηκε μια αναμνηστική πλάκα στο μαιευτήριο όπου γεννήθηκε ο Vysotsky. (Σήμερα αυτό το κτίριο ανήκει στο νοσοκομείο MONICA).
• 10/05/2015 - ένα μνημείο για τους δύο βασικούς χαρακτήρες της τηλεοπτικής σειράς "The Meeting Place Cannot Be Changed" - Gleb Zheglov και Volodya Sharapov (γλύπτης V. Uteshev) αποκαλύφθηκε στο Βόλγκογκραντ. Στα δεξιά του υπάρχει μια κεκλιμένη πλάκα με την επιγραφή: « Γλυπτική σύνθεση για τους θρυλικούς ντετέκτιβ του UGRO Gleb Zheglov και Volodya Sharapov από την ταινία "The meeting place can't change" (σκην. S. Govorukhin). Ιδρύθηκε την ημέρα της ποινικής έρευνας. 5.10.2015" Η εικόνα του λοχαγού Zheglov, του αρχηγού του " Τμήμα Αντιληστείας», στην ταινία που δημιούργησε ο V. Vysotsky.
• 24/01/2016 - στην Αγία Πετρούπολη έγιναν τα αποκαλυπτήρια αναμνηστικής πλακέτας στο σαλόνι του συγγραφικού συλλόγου (στη διεύθυνση: Naberezhnaya Makarova, 10). Η γλύπτρια Larisa Petrova. Το κείμενο στον πίνακα έχει ως εξής: «Το 1967 πραγματοποιήθηκε στην πόλη μας η πρώτη συναυλία στη Ρωσία από τον Βλαντιμίρ Βισότσκι»..
• 18/04/2016 - ένα μνημείο του γλύπτη A.A. Apollonov εγκαταστάθηκε στο πάρκο του Nizhneudinsk με την επιγραφή: «(...) Τον Ιούνιο του 1976 Ο Vladimir Vysotsky ήρθε στο Nizhneudinsk με τον Vadim Tumanov στη βάση του Lena Prospector Artel. Όπου ερμήνευσε τα τραγούδια του για τους εργάτες ορυχείων του artel. (...) Η προτομή έγινε δώρο. Έργο "Walk of Russian Glory". Λαϊκός καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ V.S. Lanovoy. Ο συγγραφέας του έργου είναι ο M.L. Serdyukov. (...) Με την υποστήριξη της Ρωσικής Στρατιωτικής Ιστορικής Εταιρείας».
• 09/03/2016 - ένα μνημείο (γλυπτό) άνοιξε στην περιοχή του πάρκου του Παλατιού Πολιτισμού Yubileiny στην πόλη Votkinsk, Udmurtia. Οι συγγραφείς A. Suvorov και Dm. Ποστνίκοφ.
• 22/10/2016 - ένα μνημείο αποκαλύφθηκε στο πάρκο White Nights (πόλη Novy Urengoy, Αυτόνομη Περιφέρεια Yamalo-Nenets). Η γλύπτρια Galina Astakhova.
• 11/08/2016 - ένα μνημείο του Gleb Zheglov και του V. Sharapov αποκαλύφθηκε στη Μόσχα στην είσοδο του κεντρικού κτιρίου της αστυνομίας (Υπουργείο Εσωτερικών στην οδό Petrovka, 38). Γλύπτης A. Rukavishnikov.
• 12/11/2016 - προς τιμήν του ποιητή, άνοιξε ένα συνεργικό ανάγλυφο μετάλλιο στο κτίριο του ψυχαγωγικού και πολιτιστικού κέντρου Kostino στην πόλη Korolev (περιοχή της Μόσχας). Συγγραφέας: Γιάννης Στρουπούλης.
• 25/12/2016 - στην πόλη Evpatoria (Κριμαία) αποκαλύφθηκε μια αναμνηστική πλάκα στο σπίτι Νο. 45 στο δρόμο. Καραϊτη. Συγγραφείς: αρχιτέκτων Αλ. Komov, γλύπτης K. Tsikhaev. Το κείμενο στον πίνακα έχει ως εξής: "Στους δρόμους της παλιάς Yevpatoria το 1972, ο τραγουδιστής, ποιητής, ηθοποιός Vladimir Vysotsky πρωταγωνίστησε στην ταινία "Bad Good Man" σε σκηνοθεσία I.E. Kheifits".
• 22.1.2018 - στην Τούλα, στο κτίριο του πολιτιστικού κέντρου Tulamashzavod (52 Demidovskaya St.), αποκαλύφθηκε μια αναμνηστική πλακέτα στον ποιητή με το κείμενο: «Στη σκηνή αυτού του Παλατιού Πολιτισμού τον Απρίλιο του 1966, ο ποιητής και ηθοποιός Βλαντιμίρ Βισότσκι έπαιξε με την ομάδα του θεάτρου Ταγκάνκα». Υπάρχει επίσης αναμνηστική πλακέτα με απόσπασμα από το τραγούδι «Η ζωή πέταξε» στους χώρους του Παλατιού Πολιτισμού: «Μένω παντού - τώρα, για παράδειγμα, στην Τούλα...». Ο γλύπτης Vitaly Ivanovich Kazansky.
• 23.1.2018 - στο Kentau (Καζακστάν) τοποθετήθηκε αναμνηστική πλάκα στην πρόσοψη του κτιρίου της πρώην Αίθουσας Διαλέξεων, με το κείμενο: «Τον Αύγουστο του 1970, ο εξαιρετικός βάρδος και ηθοποιός Vladimir Vysotsky εμφανίστηκε στη σκηνή της αίθουσας διαλέξεων. «Έχετε μια υπέροχη πόλη. Βισότσκι"".
• 25.1.2018 - την ημέρα των 80ων γενεθλίων του ποιητή, στο Καζάν, στην είσοδο της αίθουσας συναυλιών του κέντρου νεότητας Ak Bars (Dekabristov St. 1), εγκαταστάθηκε ένας πίνακας πληροφοριών (σε ένα μουσικό περίπτερο) με κείμενο ( στα ρωσικά, ταταρικά και αγγλικά) για τις παραστάσεις του Βλαντιμίρ Βισότσκι στις 12-18 Οκτωβρίου 1977 στο Καζάν και στο Ζελενοντόλσκ.

Μια αναμνηστική πλακέτα αποκαλύφθηκε στο χωριό Συμφερούπολη του κρατικού περιφερειακού σταθμού ηλεκτροπαραγωγής (στο έδαφος της επιχείρησης Baumix), με το κείμενο: «Σε αυτό το κτίριο το 1972 έπαιξε ο ποιητής, ηθοποιός και τραγουδοποιός, βραβευμένος με το Κρατικό Βραβείο της ΕΣΣΔ Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς Βισότσκι». Στο χωριό Vorontsovka, έγινε τα αποκαλυπτήρια αναμνηστικής πλακέτας στα δεξιά στην είσοδο του αγροτικός σύλλογος που πήρε το όνομά του Βλαντιμίρ Βισότσκι, με κείμενο: «Ο Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς Βισότσκι ζούσε στο χωριό. Vorontsovka, περιοχή Buzuluk, περιοχή Orenburg κατά την εκκένωση το 1941 - 1943.