Σπίτι Θέρμανση

Μια εικόνα ενός κυρίου από το Σαν Φρανσίσκο. Ανάλυση του έργου "Ο κύριος από το Σαν Φρανσίσκο" (Bunin) Επιπλέον υλικό για τον δάσκαλο

Η ιστορία του Μπούνιν «Ο κύριος από το Σαν Φρανσίσκο» λέει ότι όλα υποτιμούνται πριν από το γεγονός του θανάτου. Η ανθρώπινη ζωή υπόκειται σε φθορά, είναι πολύ σύντομη για να τη σπαταλήσουμε μάταια και η κύρια ιδέα αυτής της διδακτικής ιστορίας είναι να κατανοήσουμε την ουσία της ανθρώπινης ύπαρξης. Το νόημα της ζωής του ήρωα αυτής της ιστορίας έγκειται στην πεποίθησή του ότι τα πάντα μπορούν να αγοραστούν με τον διαθέσιμο πλούτο, αλλά η μοίρα αποφάσισε διαφορετικά. Προσφέρουμε μια ανάλυση του έργου "The Gentleman from San Francisco" σύμφωνα με το σχέδιο, το υλικό θα είναι χρήσιμο για την προετοιμασία για τις εξετάσεις στη λογοτεχνία στην τάξη 11.

Σύντομη ανάλυση

Έτος συγγραφής– 1915

Ιστορία της δημιουργίας- Σε μια βιτρίνα, ο Bunin τράβηξε κατά λάθος την προσοχή στο εξώφυλλο του βιβλίου του Thomas Mann "Death in Venice", αυτό ήταν το έναυσμα για τη συγγραφή της ιστορίας.

Θέμα– Τα αντίθετα που περιβάλλουν έναν άνθρωπο παντού είναι το κύριο θέμα του έργου - αυτό είναι η ζωή και ο θάνατος, ο πλούτος και η φτώχεια, η δύναμη και η ασημαντότητα. Όλα αυτά αντικατοπτρίζουν τη φιλοσοφία του ίδιου του συγγραφέα.

Σύνθεση– Η προβληματική του «The Gentleman from San Francisco» περιλαμβάνει τόσο φιλοσοφικό όσο και κοινωνικοπολιτικό χαρακτήρα. Ο συγγραφέας αναλογίζεται την αδυναμία της ζωής, τη στάση ενός ατόμου απέναντι στις πνευματικές και υλικές αξίες, από τη σκοπιά διαφόρων στρωμάτων της κοινωνίας. Η πλοκή της ιστορίας ξεκινά με το ταξίδι του πλοιάρχου, το αποκορύφωμα είναι ο απροσδόκητος θάνατός του και στο τέλος της ιστορίας ο συγγραφέας αναλογίζεται το μέλλον της ανθρωπότητας.

Είδος- Μια ιστορία που είναι μια παραβολή με νόημα.

Κατεύθυνση- Ρεαλισμός. Στην ιστορία του Μπούνιν αποκτά βαθύ φιλοσοφικό νόημα.

Ιστορία της δημιουργίας

Η ιστορία της δημιουργίας της ιστορίας του Bunin χρονολογείται από το 1915, όταν είδε το εξώφυλλο του βιβλίου του Thomas Mann. Μετά από αυτό, επισκέφτηκε την αδερφή του, θυμήθηκε το εξώφυλλο, για κάποιο λόγο τον έκανε να συσχετιστεί με τον θάνατο ενός από τους Αμερικανούς σε διακοπές, που συνέβη κατά τη διάρκεια διακοπών στο Κάπρι. Αμέσως, του ήρθε μια ξαφνική απόφαση να περιγράψει αυτό το περιστατικό, το οποίο έκανε στο συντομότερο δυνατό χρόνο - η ιστορία γράφτηκε σε μόλις τέσσερις ημέρες. Με εξαίρεση τον αποθανόντα Αμερικανό, όλα τα άλλα γεγονότα της ιστορίας είναι εντελώς πλασματικά.

Θέμα

Στο The Gentleman from San Francisco, η ανάλυση του έργου μας επιτρέπει να αναδείξουμε κύρια ιδέα της ιστορίας, που συνίσταται στους φιλοσοφικούς στοχασμούς του συγγραφέα για το νόημα της ζωής, για την ουσία του είναι.

Οι κριτικοί αντέδρασαν με ενθουσιασμό στη δημιουργία του Ρώσου συγγραφέα, ερμηνεύοντας την ουσία της φιλοσοφικής ιστορίας με τον δικό τους τρόπο. Θέμα της ιστορίας- η ζωή και ο θάνατος, η φτώχεια και η πολυτέλεια, στην περιγραφή αυτού του ήρωα, που έζησε τη ζωή του μάταια, αντικατοπτρίζει την κοσμοθεωρία ολόκληρης της κοινωνίας, χωρισμένης σε τάξεις. Η υψηλή κοινωνία, που κατέχει όλες τις υλικές αξίες, έχοντας την ευκαιρία να αγοράσει οτιδήποτε είναι μόνο προς πώληση, δεν έχει το πιο σημαντικό πράγμα - τις πνευματικές αξίες.

Στο πλοίο, ένα ζευγάρι που χορεύει, που απεικονίζει την ειλικρινή ευτυχία, είναι επίσης ψεύτικο. Πρόκειται για ηθοποιούς που έχουν αγοραστεί για να παίξουν την αγάπη. Δεν υπάρχει τίποτα αληθινό, όλα είναι τεχνητά και προσποιημένα, όλα αγοράζονται. Και οι ίδιοι οι άνθρωποι είναι ψεύτικοι και υποκριτικοί, είναι απρόσωποι, που είναι και τι την έννοια του ονόματοςαυτή η ιστορία.

Και ο κύριος δεν έχει όνομα, η ζωή του είναι άσκοπη και άδεια, δεν φέρνει κανένα όφελος, απολαμβάνει μόνο τα οφέλη που δημιουργούν οι εκπρόσωποι μιας άλλης, κατώτερης τάξης. Ονειρευόταν να αγοράσει ό,τι ήταν δυνατό, αλλά δεν είχε χρόνο, η μοίρα όρισε με τον δικό της τρόπο και του πήρε τη ζωή. Όταν πεθαίνει, κανείς δεν τον θυμάται, μόνο ταλαιπωρία προκαλεί στους άλλους, συμπεριλαμβανομένης της οικογένειάς του.

Η ουσία είναι ότι πέθανε - αυτό είναι όλο, δεν χρειάζεται κανένα πλούτη, πολυτέλεια, δύναμη και τιμή. Δεν τον νοιάζει που θα ξαπλώσει - σε ένα πολυτελές ένθετο φέρετρο ή σε ένα απλό κουτί αναψυκτικού. Η ζωή ήταν μάταιη, δεν βίωσε αληθινά, ειλικρινή ανθρώπινα συναισθήματα, δεν γνώρισε αγάπη και ευτυχία, στη λατρεία του χρυσού μοσχαριού.

Σύνθεση

Η αφήγηση χωρίζεται σε δύο μέρη: πώς πλέει ένας κύριος με ένα πλοίο για τις ακτές της Ιταλίας, και το ταξίδι του ίδιου κυρίου πίσω, στο ίδιο πλοίο, μόνο ήδη σε ένα φέρετρο.

Στο πρώτο μέρος, ο ήρωας απολαμβάνει όλα τα πιθανά οφέλη που μπορούν να αγοράσουν τα χρήματα, έχει ό,τι καλύτερο: δωμάτιο ξενοδοχείου, γκουρμέ γεύματα και όλες τις άλλες απολαύσεις της ζωής. Ο κύριος έχει τόσα χρήματα που σχεδίασε ένα ταξίδι για δύο χρόνια, μαζί με την οικογένειά του, τη γυναίκα και την κόρη του, που επίσης δεν αρνούνται τίποτα στον εαυτό τους.

Αλλά μετά την κορύφωση, όταν ο ήρωας καταλαμβάνεται από ξαφνικό θάνατο, όλα αλλάζουν δραματικά. Ο ιδιοκτήτης του ξενοδοχείου δεν επιτρέπει καν να βάλει το πτώμα του κυρίου στο δωμάτιό του, έχοντας διαθέσει για το σκοπό αυτό το φθηνότερο και πιο δυσδιάκριτο. Δεν υπάρχει καν ένα αξιοπρεπές φέρετρο στο οποίο μπορεί να μπει ο κύριος και τον βάζουν σε ένα συνηθισμένο κουτί, το οποίο είναι δοχείο για ορισμένα προϊόντα. Στο πλοίο, όπου ο κύριος ήταν ευτυχισμένος στο κατάστρωμα ανάμεσα στην υψηλή κοινωνία, η θέση του είναι μόνο στο σκοτεινό αμπάρι.

Κύριοι χαρακτήρες

Είδος

Το «The Gentleman from San Francisco» μπορεί να συνοψιστεί ως ιστορία είδουςα, αλλά αυτή η ιστορία είναι γεμάτη με βαθύ φιλοσοφικό περιεχόμενο και διαφέρει από τα άλλα έργα του Μπούνιν. Συνήθως, οι ιστορίες του Bunin περιέχουν μια περιγραφή της φύσης και των φυσικών φαινομένων, εντυπωσιακή στη ζωντάνια και τον ρεαλισμό τους.

Στο ίδιο έργο υπάρχει κύριος χαρακτήρας, γύρω από το οποίο δένεται η σύγκρουση αυτής της ιστορίας. Το περιεχόμενό του μας κάνει να σκεφτούμε τα προβλήματα της κοινωνίας, την υποβάθμισή της, που έχει μετατραπεί σε ένα πνευματικά εμπορευματικό πλάσμα, που λατρεύει ένα μόνο είδωλο - το χρήμα, και απαρνήθηκε κάθε τι πνευματικό.

Όλη η ιστορία είναι θέμα φιλοσοφική κατεύθυνση, και στο σχέδιο πλοκήςείναι μια διδακτική παραβολή που δίνει ένα μάθημα στον αναγνώστη. Η αδικία μιας ταξικής κοινωνίας, όπου το κατώτερο τμήμα του πληθυσμού φυτρώνει στη φτώχεια, και η αφρόκρεμα της υψηλής κοινωνίας καίει αδικαιολόγητα τη ζωή, όλα αυτά, στο τέλος, οδηγούν σε ένα μόνο φινάλε, και μπροστά στο θάνατο όλοι είναι ίσοι , και φτωχοί και πλούσιοι, κανείς δεν μπορεί να το αγοράσει με χρήματα.

Η ιστορία του Μπούνιν «Ο κύριος από το Σαν Φρανσίσκο» θεωρείται δικαίως μια από τις περισσότερες εξαιρετικά έργαστο έργο του.

Δοκιμή έργων τέχνης

Βαθμολογία ανάλυσης

Μέση βαθμολογία: 4.6. Συνολικές βαθμολογίες που ελήφθησαν: 769.

Ο Bunin κατάφερε να επιτύχει μια γενίκευση της εικόνας, χωρίς χαρακτηριστικά ομιλίας, εσωτερικούς μονολόγους, διαλόγους. Η εικόνα του πρωταγωνιστή δεν πάσχει από γκροτέσκο, ακόμη και παρά την παρουσία ειρωνείας στην περιγραφή του, δεν είναι καθόλου καρικατούρα. Επιπλέον, ο συγγραφέας επισημαίνει τις θετικές ιδιότητες αυτού του ατόμου, γιατί για να επιτευχθεί η θέση που κατέχει, χρειάζονται εξαιρετικές ιδιότητες χαρακτήρα, επιχειρηματική οξυδέρκεια, θέληση, ευφυΐα, γνώση. Μπροστά μας είναι ένας πολύ πλούσιος άνθρωπος που προσπάθησε με συνέπεια για τον στόχο του και για 58 χρόνια, όταν βεβαιώθηκε ότι ήταν ουσιαστικά ίσος με αυτούς που είχε προηγουμένως πάρει ως μοντέλο, «αποφάσισε να κάνει ένα διάλειμμα 66 Bunin I. A. A man από το Σαν Φρανσίσκο / Bunin I. A. Μυθιστορήματα και ιστορίες. Comp. Devel A. A. L.; Lenizdat, 1985. S. 374. «Ήθελε να ανταμείψει τον εαυτό του πρώτα από όλα για τα χρόνια δουλειάς. χαιρόταν όμως και για τη γυναίκα και την κόρη του 77 Στο ίδιο. Σ. 374».

Στην εικόνα του ενσαρκώνονται γνωρίσματα του χαρακτήρατης κοινωνίας, πολιτισμένους και σεβαστούς ανθρώπους στους οποίους ανήκει. Ο κύριος από το Σαν Φρανσίσκο είναι αλαζονικός και εγωιστής, πεπεισμένος για την αναμφισβήτητη ορθότητα των δικών του επιθυμιών, δεν κρύβει την απορριπτική, ακόμη και μερικές φορές κυνική στάση απέναντι σε ανθρώπους που δεν είναι ίσοι σε θέση με αυτόν. Ήταν «προσβλητικά ευγενικός 88 Ibid. S. 384.» με υπηρέτες που «στριμώχνονταν απέναντί του στον τοίχο, και περπατούσε, σαν να μην τους πρόσεχε 99 Ibid. Σ. 386».

Μιλώντας για αυτό το χαρακτηριστικό χαρακτήρα του πρωταγωνιστή της ιστορίας, στο πλαίσιο αυτού του θέματος, αξίζει επίσης να σημειωθεί ότι ήταν αλαζονικός όχι μόνο σε σχέση με άτομα που ήταν άνισα με αυτόν σε στάτους, αλλά και με μεμονωμένους λαούς. Έτσι, στην Ιταλία, «είδε κάτω από έναν βραχώδη γκρεμό ένα σωρό τόσο άθλια, μουχλιασμένα πέτρινα σπίτια κολλημένα το ένα πάνω στο άλλο κοντά στο νερό, κοντά στις βάρκες, κοντά σε κάτι κουρέλια, τενεκέδες και καφέ δίχτυα, που θυμήθηκε ότι αυτό ήταν η πραγματική Ιταλία., την οποία ήρθε να απολαύσει, ένιωσε απόγνωση 110 Ibid. σελ. 381-382. 0".

Ο συγγραφέας ζωγραφίζει πολύχρωμα ενώπιον των αναγνωστών το μέλλον που ο κύριος από το Σαν Φρανσίσκο προσπαθούσε για όλη του τη ζωή: «φορώντας φανελένιες πιτζάμες, ήπιαν καφέ ... μετά κάθισαν στα μπάνια, έκαναν γυμναστική ... έκαναν τη μέρα τουαλέτες και πήγε στο πρώτο πρωινό? Μέχρι τις έντεκα έπρεπε να περπατήσει ζωηρά στα καταστρώματα ... στις έντεκα - για αναψυκτικό ... με χαρά να διαβάσει την εφημερίδα και ήρεμα περίμενε το δεύτερο πρωινό, ακόμη πιο θρεπτικό και ποικίλο από το πρώτο. Οι επόμενες δύο ώρες ήταν αφιερωμένες στην ξεκούραση· ... την πέμπτη ώρα, ανανεωμένοι και ευδιάθετοι, τους δόθηκε δυνατό αρωματικό τσάι με μπισκότα. στις επτά ανακοίνωσαν με ένα σήμα τρομπέτας για το τι αποτελούσε τον κύριο στόχο κάθε ύπαρξης, το στέμμα του 111 Bunin IA A Man from San Francisco./Bunin IA Novels and stories. Comp. Devel A. A. L.; Lenizdat, 1985. S. 375. 1…”. Ο Bunin περιγράφει την ανούσια και ανόητα χαμένη ζωή των ανθρώπων, την υψηλή κοινωνία, όπου ο στόχος και το κύριο νόημα της ύπαρξης είναι το φαγητό - είναι αυτό το «μυστήριο» στο οποίο υπόκειται όλη η μετρημένη ζωή στην Ατλαντίδα.

Προσοχή πρέπει να δοθεί στη φράση του συγγραφέα για την ετοιμοθάνατη στιγμή του άτυχου άνδρα: «Δεν ήταν πια ο κύριος από το Σαν Φρανσίσκο που κρούιζε, δεν ήταν πια, αλλά κάποιος άλλος 112 Ibid. S. 388. 2 ». Έπαψε να είναι ένας κύριος, ενώπιον του οποίου όσοι αναγκάζονταν ή γεννιόνταν να είναι κολακευτές ανάμεσα στους ανθρώπους, έπεσαν με προσποιητή δειλία και υπακοή ήδη όταν ένιωσαν την απομάκρυνση του πνεύματος από το θνητό σώμα του.

Μπορεί κανείς να καταλάβει διφορούμενα τα λόγια του Μπούνιν ότι μετά το θάνατό του το πρόσωπό του άλλαξε: «Τα χαρακτηριστικά του άρχισαν να γίνονται πιο λεπτά, πιο φωτεινά 113 Ibid. S. 388. 3…”. Σαν μετά θάνατον έγινε καλύτερος, ή έγινε καλύτερος, σαν, χωρίς να φέρει όφελος στη ζωή, τώρα ωφελείται.

Η γελοιοποίηση του Λουίτζι, η αλλαγή της στάσης του ιδιοκτήτη του ξενοδοχείου απέναντι στην οικογένεια του Σαν Φρανσίσκο - όλα αυτά υποδηλώνουν ότι τέτοιοι κύριοι, που στη ζωή αισθάνονται σαν πρόσωπα μεγάλης σημασίας που ενυπάρχουν στους βασιλιάδες, μετά θάνατον γίνονται τα ίδια πιόνια με τους υπηρέτες τους.

Θα μπορούσε ο κύριος από το Σαν Φρανσίσκο να φανταστεί ότι όταν, νεκρός, έμενε μόνος στο χειρότερο δωμάτιο του ξενοδοχείου, θα υπήρχε ένας γρύλος για να τον θάψει, ακόμη ζεστός από ένα ταξίδι αναψυχής, και ένα κουτί αναψυκτικού αντί για λεκιασμένο και επιχρυσωμένο φέρετρο. Ότι θα τον πήγαιναν από το hangover σε ένα βαγόνι με κουδούνια που γουργουρίζουν στην ίδια Ατλαντίδα, για να τον στείλουν στο τελευταίο του ταξίδι στην ίδια διαδρομή, μόνο με λίγο διαφορετική χωρητικότητα. Και μια τρελή χιονοθύελλα με βουητό ωκεανό θα του κεράσει μια νεκρώσιμη Λειτουργία, όταν, μεταφερόμενος από ένα κουτί σε ένα φέρετρο με πίσσα, θα τον πάρουν πίσω με το πλοίο, κρύβοντας από τους επιβάτες - σε αντίθεση με εκείνη την ήδη μακρινή, κολακευτική προσοχή 114 Stepanov M Έτσι περνάει η γήινη δόξα. / Βιβλιογραφία. Νο. 1, 1998. S. 12. 4 .

Ο σκοπός του μαθήματος: για να αποκαλύψει το φιλοσοφικό περιεχόμενο της ιστορίας του Μπούνιν.

Μεθοδολογικές τεχνικές: αναλυτική ανάγνωση.

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων.

Ι. Ο λόγος του δασκάλου.

Το πρώτο ήταν ήδη Παγκόσμιος πόλεμος, υπήρξε μια κρίση πολιτισμού. Ο Μπούνιν στράφηκε στα προβλήματα που σχετίζονται, αλλά δεν σχετίζονται άμεσα με τη Ρωσία, με τη σημερινή ρωσική πραγματικότητα. Την άνοιξη του 1910 ο Ι.Α. Ο Μπουνίν επισκέφτηκε τη Γαλλία, την Αλγερία, το Κάπρι. Τον Δεκέμβριο του 1910 - την άνοιξη του 1911. Έχω πάει στην Αίγυπτο και την Κεϋλάνη. Την άνοιξη του 1912 έφυγε ξανά για το Κάπρι και το καλοκαίρι του επόμενου έτους επισκέφτηκε την Τραπεζούντα, την Κωνσταντινούπολη, το Βουκουρέστι και άλλες ευρωπαϊκές πόλεις. Από τον Δεκέμβριο του 1913 πέρασε μισό χρόνο στο Κάπρι. Οι εντυπώσεις αυτών των ταξιδιών αντικατοπτρίστηκαν στις ιστορίες και τα διηγήματα που αποτέλεσαν τις συλλογές Sukhodol (1912), John Rydalets (1913), The Cup of Life (1915) και The Gentleman from San Francisco (1916).

Η ιστορία "The Gentleman from San Francisco" (αρχικός τίτλος "Death on Capri") συνέχισε την παράδοση του L.N. Τολστόι, ο οποίος απεικόνισε την ασθένεια και τον θάνατο ως τα πιο σημαντικά γεγονότα που αποκαλύπτουν την αληθινή αξία ενός ατόμου (Polikushka, 1863· Death of Ivan Ilyich, 1886· Master and Worker, 1895). Μαζί με τη φιλοσοφική γραμμή στην ιστορία του Μπούνιν, αναπτύχθηκαν κοινωνικά προβλήματα, που συνδέονται με μια κριτική στάση απέναντι στην έλλειψη πνευματικότητας της αστικής κοινωνίας, στην άνοδο της τεχνικής προόδου εις βάρος της εσωτερικής βελτίωσης.

Ο Μπούνιν δεν αποδέχεται τον αστικό πολιτισμό στο σύνολό του. Το πάθος της ιστορίας βρίσκεται στην αίσθηση του αναπόφευκτου του θανάτου αυτού του κόσμου.

Οικόπεδοβασίστηκε στην περιγραφή ενός ατυχήματος που διέκοψε απροσδόκητα την καθιερωμένη ζωή και τα σχέδια του ήρωα, του οποίου το όνομα «κανείς δεν θυμόταν». Είναι από εκείνους που μέχρι τα πενήντα οκτώ τους «δούλευαν ακούραστα» για να γίνουν σαν πλούσιοι, «που κάποτε τους έπαιρνε για μοντέλο».

II. Συνομιλία αφήγησης.

Ποιες εικόνες στην ιστορία είναι συμβολικές;

(Πρώτον, το σύμβολο της κοινωνίας γίνεται αντιληπτό ως ένα ατμόπλοιο του ωκεανού με το σημαντικό όνομα "Ατλαντίδα", στο οποίο ένας ανώνυμος εκατομμυριούχος ταξιδεύει στην Ευρώπη. Η Ατλαντίδα είναι μια βυθισμένη θρυλική, μυθική ήπειρος, σύμβολο ενός χαμένου πολιτισμού που δεν μπορούσε να αντισταθεί στον επίθεση των στοιχείων Υπάρχουν επίσης συσχετισμοί με τον νεκρό το 1912 έτος "Τιτανικός" Ο "ωκεανός που περπάτησε πίσω από τα τείχη" του ατμόπλοιου είναι ένα σύμβολο των στοιχείων, η φύση, αντίθετη στον πολιτισμό.
Συμβολική είναι και η εικόνα του καπετάνιου, «ένας κοκκινομάλλης άνδρας τερατώδους μεγέθους και βαρύτητας, παρόμοιος... με ένα τεράστιο είδωλο και πολύ σπάνια εμφανιζόταν μπροστά σε ανθρώπους από τους μυστηριώδεις θαλάμους του». Συμβολική εικόνα του χαρακτήρα του τίτλου ( αναφορά: ο χαρακτήρας του τίτλου είναι αυτός του οποίου το όνομα τοποθετείται στον τίτλο του έργου, μπορεί να μην είναι ο κύριος χαρακτήρας). Ο κύριος από το Σαν Φρανσίσκο είναι η προσωποποίηση ενός ανθρώπου αστικού πολιτισμού.)

Για να φανταστείτε πιο ξεκάθαρα τη φύση της σχέσης μεταξύ «Ατλαντίδας» και ωκεανού, μπορείτε να εφαρμόσετε μια «κινηματογραφική» τεχνική: η «κάμερα» πρώτα γλιστράει κατά μήκος των δαπέδων του πλοίου, επιδεικνύοντας πλούσια διακόσμηση, λεπτομέρειες που τονίζουν την πολυτέλεια, τη στιβαρότητα. , αξιοπιστία του "Atlantis", και στη συνέχεια σταδιακά "πλέει μακριά", δείχνοντας την τεράστια έκταση του πλοίου στο σύνολό του. προχωρώντας παραπέρα, η «κάμερα» απομακρύνεται από το ατμόπλοιο μέχρι να γίνει σαν ένα καρύδι σε έναν τεράστιο μαινόμενο ωκεανό που γεμίζει ολόκληρο τον χώρο. (Θυμηθείτε την τελευταία σκηνή της ταινίας "Solaris", όπου, όπως φαινόταν, η επίκτητη Το πατρικό σπίτιαποδεικνύεται ότι είναι μόνο φανταστικό, που δόθηκε στον ήρωα από τη δύναμη του Ωκεανού. Εάν είναι δυνατόν, μπορείτε να εμφανίσετε αυτά τα πλαίσια στην τάξη).

Ποιο είναι το βασικό σκηνικό της ιστορίας;

(Η κύρια δράση της ιστορίας διαδραματίζεται στο τεράστιο πλοίο, διάσημο "Atlantis". Ο περιορισμένος χώρος της πλοκής σας επιτρέπει να εστιάσετε στον μηχανισμό λειτουργίας του αστικού πολιτισμού. Εμφανίζεται ως μια κοινωνία χωρισμένη σε πάνω "ορόφους" και "υπόγεια" ". Στον επάνω όροφο, η ζωή συνεχίζεται σαν σε "ξενοδοχείο με όλες τις ανέσεις", μετρημένοι, ήρεμοι και αδρανείς. "Επιβάτες" που ζουν "με ασφάλεια", "πολλοί", αλλά πολύ περισσότερο - "πολλά πολλοί" - αυτοί που εργάζονται για αυτούς «σε μάγειρες, σκουπίδια» και στην «υποβρύχια μήτρα» - στους «γίγαντας φούρνους».)

Ποια τεχνική χρησιμοποιεί ο Bunin για να απεικονίσει τη διαίρεση της κοινωνίας;

(Το τμήμα έχει τη φύση της αντίθεσης: η ξεκούραση, η ανεμελιά, οι χοροί και η δουλειά, η αφόρητη ένταση αντιτίθενται ». "ακτινοβολία ... του θαλάμου" και "θλιμμένα και αποπνικτικά έντερα του κάτω κόσμου"? «κύριοι» με φράκο και σμόκιν, κυρίες με «πλούσιες», «γοητευτικές» «τουαλέτες» και «γυμνοί άνθρωποι καλυμμένοι με καυστικό, βρώμικο ιδρώτα και μέχρι τη μέση, μωβ από τις φλόγες». Σταδιακά, χτίζεται μια εικόνα του παραδείσου και της κόλασης.)

Πώς συνδέονται μεταξύ τους οι «κορυφές» και οι «κάτω»;

(Έχουν παράξενα συγγένεια μεταξύ τους. Τα «καλά λεφτά» βοηθούν να φτάσουμε στην κορυφή, και όσοι, όπως ο «κύριος από το Σαν Φρανσίσκο», ήταν «αρκετά γενναιόδωροι» με ανθρώπους από τον «κάτω κόσμο», «τάισαν και πότιζαν .. .από το πρωί μέχρι το βράδυ τον σέρβιραν, αποτρέποντας την παραμικρή του επιθυμία, φύλαγαν την καθαριότητα και την ησυχία του, έσερναν τα πράγματά του...».

Γιατί ο κεντρικός χαρακτήρας είναι χωρίς όνομα;

(Ο ήρωας αποκαλείται απλώς «κύριος» γιατί αυτό ακριβώς είναι. Τουλάχιστον θεωρεί τον εαυτό του κύριο και απολαμβάνει τη θέση του. Μπορεί να αντέξει οικονομικά να πάει «για πλάκα» παλιό φωςγια δύο ολόκληρα χρόνια», μπορεί να απολαμβάνει όλα τα προνόμια που εγγυάται η κατάστασή του, πιστεύει «στη φροντίδα όλων όσων τον τάισαν και τον πότισαν, τον υπηρέτησαν από το πρωί μέχρι το βράδυ, του προειδοποίησαν την παραμικρή επιθυμία του», μπορεί περιφρονητικά να ρίξει μέσα του κουρελιασμένους άντρες. δόντια: «Φύγε! Μέσω! ("Μακριά!").)

(Περιγράφοντας την εμφάνιση του κυρίου, ο Bunin χρησιμοποιεί επιθέματα που τονίζουν τον πλούτο και την αφύσικότητά του: "ασημένιο μουστάκι", "χρυσά σφραγίσματα" δοντιών, "δυνατό φαλακρό κεφάλι", συγκρίνεται με "παλιό ελεφαντόδοντο". Δεν υπάρχει τίποτα πνευματικό σε ο κύριος, στόχος του είναι να γίνει πλούσιος και να καρπωθεί τα οφέλη αυτού του πλούτου - έγινε πραγματικότητα, αλλά δεν έγινε πιο ευτυχισμένος εξαιτίας αυτού. Η περιγραφή του κυρίου από το Σαν Φρανσίσκο συνοδεύεται συνεχώς από την ειρωνεία του συγγραφέα.)

Πότε ο ήρωας αρχίζει να αλλάζει, να χάνει την αυτοπεποίθησή του;

("Ο κύριος" αλλάζει μόνο μπροστά στο θάνατο, δεν είναι πλέον ο κύριος από το Σαν Φρανσίσκο που αρχίζει να εμφανίζεται μέσα του - δεν ήταν πια εκεί - αλλά κάποιος άλλος. " Ο θάνατος τον κάνει άντρα: "άρχισαν τα χαρακτηριστικά του να λεπτύνει, να λαμπρύνει .. .. "Νεκρός", "πεθαμένος", "νεκρός" - έτσι αποκαλεί τώρα ο συγγραφέας του ήρωα. Η στάση των γύρω του αλλάζει δραματικά: το πτώμα πρέπει να απομακρυνθεί από το ξενοδοχείο έτσι για να μην χαλάσουν τη διάθεση των άλλων καλεσμένων, δεν μπορούν να δώσουν ένα φέρετρο - μόνο ένα κουτί από - κάτω από αναψυκτικό (το "νερό σόδα" είναι επίσης ένα από τα σημάδια του πολιτισμού), ο υπηρέτης, τρέμοντας μπροστά στους ζωντανούς, γελάει κοροϊδευτικά με τον νεκρός Στο τέλος της ιστορίας αναφέρεται το «σώμα ενός νεκρού γέρου από το Σαν Φρανσίσκο», το οποίο επιστρέφει «σπίτι, στον τάφο, στις ακτές του Νέου Κόσμου», σε ένα μαύρο αμπάρι. Η δύναμη του ο "κύριος" αποδείχθηκε απατηλός.)

Πώς φαίνεται η κοινωνία στην ιστορία;

(Ατμόπλοιο - η τελευταία λέξητεχνολογία - είναι ένα μοντέλο της ανθρώπινης κοινωνίας. Τα αμπάρια και τα καταστρώματα του είναι τα στρώματα αυτής της κοινωνίας. Στους πάνω ορόφους του πλοίου, που μοιάζει με «ένα τεράστιο ξενοδοχείο με όλες τις ανέσεις», κυλάει μετρημένα η ζωή των πλουσίων, που έχουν πετύχει πλήρη «ευζωία». Αυτή η ζωή υποδηλώνεται από τη μεγαλύτερη αόριστα προσωπική πρόταση, που καταλαμβάνει σχεδόν μια σελίδα: «Ξύπνα νωρίς, ... πιες καφέ, σοκολάτα, κακάο, ... κάτσε στα μπάνια, διεγείροντας όρεξη και ευεξία, φτιάξε καθημερινές τουαλέτες και πήγαινε στο πρώτο πρωινό.. ». Αυτές οι προτάσεις τονίζουν την απροσωπικότητα, την έλλειψη ατομικότητας όσων θεωρούν τους εαυτούς τους κύριους της ζωής. Ό,τι κάνουν είναι αφύσικο: η ψυχαγωγία χρειάζεται μόνο για να τονωθεί τεχνητά η όρεξη. Οι «ταξιδιώτες» δεν ακούν το κακό ουρλιαχτό μιας σειρήνας, που προμηνύει θάνατο - πνίγεται από «τους ήχους μιας όμορφης ορχήστρας εγχόρδων».
Οι επιβάτες του πλοίου αντιπροσωπεύουν την ανώνυμη «κρέμα» της κοινωνίας: «Υπήρχε ένας μεγάλος πλούσιος ανάμεσα σε αυτό το λαμπρό πλήθος, ... ήταν ένας διάσημος Ισπανός συγγραφέας, υπήρχε μια ομορφιά παγκόσμιας κλάσης, υπήρχε ένα κομψό ζευγάρι ερωτευμένο…» Το ζευγάρι απεικόνιζε την αγάπη, «προσλήφθηκε από τον Λόιντ για να παίξει τον έρωτα για καλά χρήματα». Είναι ένας τεχνητός παράδεισος γεμάτος φως, ζεστασιά και μουσική.
Και υπάρχει κόλαση. Η «υποβρύχια μήτρα του ατμόπλοιου» είναι σαν τον κάτω κόσμο. Εκεί, «τεράστιες εστίες κώφευαν βουβά, καταβροχθίζοντας με τα καυτά στόματά τους σωρούς κάρβουνου, με ένα βρυχηθμό που πετούσε μέσα τους άνθρωποι καλυμμένοι με καυστικό, βρώμικο ιδρώτα και γυμνούς ανθρώπους μέχρι τη μέση, μωβ από τη φλόγα». Σημειώστε τον ενοχλητικό χρωματισμό και τον απειλητικό ήχο αυτής της περιγραφής.)

Πώς λύνεται η σύγκρουση ανθρώπου και φύσης;

(Η κοινωνία είναι ακριβώς σαν μια καλά λαδωμένη μηχανή. Η φύση, που φαίνεται να είναι αντικείμενο ψυχαγωγίας μαζί με «μνημεία της αρχαιότητας, μια ταραντέλα, σερενάτες περιπλανώμενων τραγουδιστών και ... την αγάπη των νεαρών Ναπολιτάνων», θυμίζει την απατηλή φύση της ζωής σε ένα «ξενοδοχείο». Είναι «τεράστιο», αλλά γύρω του - η «υδάτινη έρημος» του ωκεανού και ο «συννεφιασμένος ουρανός». Ο αιώνιος φόβος του ανθρώπου για τα στοιχεία πνίγεται από τους ήχους της «ορχήστρας εγχόρδων» Του θυμίζουν το «μόνιμα καλώντας» από την κόλαση, που στενάζει «σε θανάσιμη αγωνία» και «εξαγριωμένη κακία» σειρήνα, αλλά το ακούνε «λίγοι». Όλοι οι υπόλοιποι πιστεύουν στο απαραβίαστο της ύπαρξής τους, φυλαγμένοι από έναν «ειδωλολάτρη» είδωλο" - ο κυβερνήτης του πλοίου. Η ιδιαιτερότητα της περιγραφής συνδυάζεται με συμβολισμό, που επιτρέπει να τονιστεί η φιλοσοφική φύση της σύγκρουσης. Το κοινωνικό χάσμα μεταξύ πλουσίων και φτωχών δεν είναι τίποτα σε σύγκριση με την άβυσσο που χωρίζει τον άνθρωπο από τη φύση και τη ζωή από ανύπαρκτο.)

Ποιος είναι ο ρόλος των επεισοδιακών ηρώων της ιστορίας - ο Λορέντζο και οι ορεινοί του Αμπρούτσο;

(Αυτοί οι χαρακτήρες εμφανίζονται στο τέλος της ιστορίας και δεν συνδέονται σε καμία περίπτωση με τη δράση της. Ο Λορέντζο είναι "ένας ψηλός γέρος βαρκάρης, ένας ανέμελος γλεντζές και ένας όμορφος άντρας", πιθανώς στην ίδια ηλικία με έναν κύριο από το Σαν Φρανσίσκο. Μόνο ένα Λίγες γραμμές είναι αφιερωμένες σε αυτόν, αλλά δίνεται ένα ηχηρό όνομα, σε αντίθεση με τον χαρακτήρα του τίτλου. Είναι διάσημος σε όλη την Ιταλία, λειτούργησε ως πρότυπο για πολλούς ζωγράφους περισσότερες από μία φορές. "Με βασιλική συνήθεια" κοιτάζει γύρω του, νιώθοντας αληθινά «βασιλικός», απολαμβάνοντας τη ζωή, «ζωγραφίζει με τα κουρέλια του, έναν πήλινο σωλήνα και έναν κόκκινο μάλλινο μπερέ χαμηλωμένο στο ένα αυτί». Ο γραφικός φτωχός γέρος Lorenzo θα ζει για πάντα στους καμβάδες των καλλιτεχνών και ο πλούσιος γέρος από το Σαν Φρανσίσκο διαγράφηκε από τη ζωή και ξεχάστηκε πριν προλάβει να πεθάνει.
Οι ορεινοί Abruzzi, όπως ο Lorenzo, προσωποποιούν τη φυσικότητα και τη χαρά της ύπαρξης. Ζουν αρμονικά, σε αρμονία με τον κόσμο, με τη φύση: «Περπάτησαν - και μια ολόκληρη χώρα, χαρούμενη, όμορφη, ηλιόλουστη, απλώθηκε από κάτω τους: και οι πετρώδεις καμπούρες του νησιού, που σχεδόν όλες κείτονταν στα πόδια τους, και εκείνο το υπέροχο μπλε, στο οποίο κολυμπούσε, και οι λαμπεροί πρωινοί ατμοί πάνω από τη θάλασσα προς τα ανατολικά, κάτω από τον εκθαμβωτικό ήλιο...». Η γκάιντα από δέρμα κατσίκας και ο ξύλινος πήχης των ορεινών έρχονται σε αντίθεση με την «όμορφη ορχήστρα εγχόρδων» του βαπόρι. Οι ορεινοί δίνουν τη ζωηρή, ανεπιτήδευτη μουσική τους δοξολογίας στον ήλιο, το πρωί, «την αμόλυντη μεσιτεία όλων εκείνων που υποφέρουν σε αυτόν τον κακό και όμορφο κόσμο, και γεννήθηκαν από τα σπλάχνα της στη σπηλιά της Βηθλεέμ…». Αυτές είναι οι αληθινές αξίες της ζωής, σε αντίθεση με τις λαμπρές, ακριβές, αλλά τεχνητές, φανταστικές αξίες των «αφεντικών».)

Ποια εικόνα είναι μια γενικευμένη εικόνα της ασημαντότητας και της φθαρτότητας του επίγειου πλούτου και δόξας;

(Αυτή είναι επίσης μια ανώνυμη εικόνα, η οποία αναγνωρίζει τον άλλοτε ισχυρό Ρωμαίο αυτοκράτορα Τιβέριο, που έζησε τα τελευταία χρόνια της ζωής του στο Κάπρι. Πολλοί "έρχονται να δουν τα ερείπια του πέτρινου σπιτιού όπου ζούσε". "Η ανθρωπότητα θα θυμάται για πάντα Αυτόν», αλλά αυτή είναι η δόξα του Ηρόστρατου: «ένας άνθρωπος που είναι ανείπωτα βδελυρός στην ικανοποίηση του πόθου του και για κάποιο λόγο είχε εξουσία πάνω σε εκατομμύρια ανθρώπους, οι οποίοι τους επέφεραν σκληρότητα απεριόριστη.» Στη λέξη «για κάποιο λόγο». - έκθεση πλασματικής δύναμης, περηφάνια· ο χρόνος βάζει τα πάντα στη θέση του: δίνει αθανασία στο αληθινό και ρίχνει το ψεύτικο στη λήθη.)

III. Λόγος δασκάλου.

Στην ιστορία, το θέμα του τέλους της υπάρχουσας παγκόσμιας τάξης, το αναπόφευκτο του θανάτου ενός άψυχου και άψυχου πολιτισμού μεγαλώνει σταδιακά. Είναι ενσωματωμένο στο επίγραμμα, το οποίο αφαιρέθηκε από τον Bunin μόνο στην τελευταία έκδοση του 1951: «Αλίμονο σε σένα, Βαβυλώνα, δυνατή πόλη!» Αυτή η βιβλική φράση, που θυμίζει τη γιορτή του Βαλτάσαρ πριν από την πτώση του Χαλδαϊκού βασιλείου, ακούγεται σαν προάγγελος μελλοντικών μεγάλων καταστροφών. Η αναφορά στο κείμενο του Βεζούβιου, η έκρηξη του οποίου σκότωσε την Πομπηία, ενισχύει την τρομερή πρόβλεψη. Μια έντονη αίσθηση της κρίσης του πολιτισμού, καταδικασμένη στην ανυπαρξία, συνδέεται με φιλοσοφικούς στοχασμούς για τη ζωή, τον άνθρωπο, τον θάνατο και την αθανασία.

IV. Ανάλυση της σύνθεσης και της σύγκρουσης της ιστορίας.
Υλικό για τον δάσκαλο.

ΣύνθεσηΗ ιστορία είναι κυκλική. Το ταξίδι του ήρωα ξεκινά από το Σαν Φρανσίσκο και τελειώνει με την επιστροφή «σπίτι, στον τάφο, στις ακτές του Νέου Κόσμου». Το «μέσο» της ιστορίας - μια επίσκεψη στον «Παλιό Κόσμο»- εκτός από το συγκεκριμένο, έχει και γενικευμένη σημασία. Ο «Νέος Άνθρωπος», επιστρέφοντας στην ιστορία, αξιολογεί τη θέση του στον κόσμο με έναν νέο τρόπο. Η άφιξη των ηρώων στη Νάπολη, το Κάπρι ανοίγει τη δυνατότητα να συμπεριληφθούν στο κείμενο οι περιγραφές του συγγραφέα για την «υπέροχη», «χαρούμενη, όμορφη, ηλιόλουστη» χώρα, η ομορφιά της οποίας είναι «ανίκανη να εκφράσει τον ανθρώπινο λόγο». , και φιλοσοφικές παρεκβάσεις λόγω ιταλικών εντυπώσεων.
Κορύφωσηείναι η σκηνή του «απροσδόκητου και αγενούς πτώσης» στον «κύριο» του θανάτου στο «μικρότερο, χειρότερο, πιο υγρό και κρύο» δωμάτιο του «κάτω διαδρόμου».
Αυτό το γεγονός, μόνο από σύμπτωση, εκλήφθηκε ως ένα «τρομερό περιστατικό» («αν δεν υπήρχε ένας Γερμανός στο αναγνωστήριο» που δραπέτευσε από εκεί «με ένα κλάμα», ο ιδιοκτήτης θα μπορούσε να «ηρεμήσει . .. με βιαστικές διαβεβαιώσεις ότι είναι έτσι, ασήμαντο...»). Η απροσδόκητη εξαφάνιση στην ανυπαρξία στο πλαίσιο της ιστορίας γίνεται αντιληπτή ως η υψηλότερη στιγμή της σύγκρουσης του απατηλού και του αληθινού, όταν η φύση αποδεικνύει «αγενώς» την παντοδυναμία της. Όμως οι άνθρωποι συνεχίζουν την «ξέγνοιαστη», τρελή ύπαρξή τους, επιστρέφοντας γρήγορα στη γαλήνη και την ηρεμία. Δεν μπορούν να τους αφυπνίσει στη ζωή όχι μόνο με το παράδειγμα ενός από τους συγχρόνους τους, αλλά ακόμη και από τη μνήμη του τι συνέβη «πριν από δύο χιλιάδες χρόνια» την εποχή του Τιβέριου, ο οποίος ζούσε «σε μια από τις πιο απότομες πλαγιές» του Κάπρι, που ήταν ο Ρωμαίος αυτοκράτορας κατά τη διάρκεια της ζωής του Ιησού Χριστού.
σύγκρουσηΗ ιστορία ξεφεύγει κατά πολύ από το πεδίο μιας συγκεκριμένης υπόθεσης, σε σχέση με την οποία η διαγραφή της συνδέεται με προβληματισμούς για τη μοίρα όχι ενός ήρωα, αλλά όλων των περασμένων και μελλοντικών επιβατών της Ατλαντίδας. Καταδικασμένη στο «σκληρό» μονοπάτι να ξεπεράσει το «σκοτάδι, τον ωκεανό, τις χιονοθύελλες», κλεισμένη στην «κολασμένη» κοινωνική μηχανή, η ανθρωπότητα καταπιέζεται από τις συνθήκες της επίγειας ζωής της. Μόνο οι αφελείς και απλοί, σαν τα παιδιά, μπορούν να απολαύσουν τη χαρά της κοινωνίας «με την αιώνια και μακάρια κατοικία». Στην ιστορία, εμφανίζεται η εικόνα «δύο ορεινών του Abruzzo», που ξεγυμνώνουν τα κεφάλια τους μπροστά σε ένα γύψινο άγαλμα του «αμόλυντου μεσολαβητή όλων όσων υποφέρουν», θυμίζοντας «τον ευλογημένο γιο της», που έφερε την «όμορφη» αρχή του καλό στον «κακό» κόσμο. Ο διάβολος παρέμεινε ιδιοκτήτης του επίγειου κόσμου, παρακολουθώντας «από τις πέτρινες πύλες των δύο κόσμων» τις πράξεις του «Νέου Ανθρώπου με παλιά καρδιά». Τι θα επιλέξει πού θα πάειΗ ανθρωπότητα, αν θα μπορέσει να νικήσει την κακή κλίση από μόνη της, είναι το ερώτημα στο οποίο η ιστορία δίνει μια «καταπιεστική... ψυχή». Όμως η κατάργηση γίνεται προβληματική, αφού στο φινάλε επιβεβαιώνεται η ιδέα ενός ανθρώπου, του οποίου η «υπερηφάνεια» τον μετατρέπει στην τρίτη δύναμη του κόσμου. Σύμβολο αυτού είναι η πορεία του πλοίου μέσα στο χρόνο και τα στοιχεία: «Η χιονοθύελλα πάλεψε με τα εργαλεία της και τους σωλήνες με το φαρδύ στόμα, ασπρισμένη από το χιόνι, αλλά ήταν σταθερή, σταθερή, μεγαλειώδης και τρομερή».
Καλλιτεχνική πρωτοτυπίαΗ ιστορία είναι συνδεδεμένη με τη συνάφεια των επικών και των λυρικών αρχών. Αφενός, σε πλήρη συμφωνία με τις ρεαλιστικές αρχές της απεικόνισης του ήρωα στη σχέση του με το περιβάλλον, με βάση τις κοινωνικές και καθημερινές ιδιαιτερότητες, δημιουργείται ένας τύπος, το φόντο του οποίου θυμίζει, πρώτα απ' όλα, οι εικόνες». νεκρές ψυχές"(N.V. Gogol. "Dead Souls", 1842), Ταυτόχρονα, όπως και του Gogol, χάρη στην εκτίμηση του συγγραφέα, που εκφράζεται σε λυρικές παρεκβάσεις, τα προβλήματα βαθαίνουν, η σύγκρουση αποκτά φιλοσοφικό χαρακτήρα.

Συμπληρωματικό υλικό για τον δάσκαλο.

Η μελωδία του θανάτου αρχίζει λανθάνοντα να ηχεί από τις πρώτες κιόλας σελίδες του έργου, αποτελώντας σταδιακά το κορυφαίο κίνητρο. Στην αρχή, ο θάνατος είναι εξαιρετικά αισθητικός, γραφικός: στο Μόντε Κάρλο, μια από τις δραστηριότητες των πλούσιων αδρανών είναι «να πυροβολούν περιστέρια, που πετούν πολύ όμορφα και εγκλωβίζονται πάνω από ένα σμαραγδένιο γρασίδι, με φόντο μια θάλασσα στο χρώμα του ξεχασμένου- όχι, και αμέσως χτυπάμε λευκούς σβόλους στο έδαφος». (Γενικά, ο Bunin χαρακτηρίζεται από την αισθητική των πραγμάτων που είναι συνήθως αντιαισθητικά, τα οποία μάλλον θα έπρεπε να φοβίζουν παρά να προσελκύουν τον παρατηρητή - καλά, ο οποίος, εκτός από αυτόν, θα μπορούσε να γράψει για «ελαφρώς σκονισμένα, ευαίσθητα ροζ σπυράκια κοντά στα χείλη και ανάμεσα στον ώμο blades» στην κόρη ενός κυρίου από το Σαν Φρανσίσκο, συγκρίνετε το άσπρο των ματιών των μαύρων με «ξεφλουδισμένα σφιχτά αυγά» ή καλέστε νέος άνδραςμε ένα στενό φράκο με μακριές ουρές «ένας όμορφος άντρας που μοιάζει με τεράστια βδέλλα!») Στη συνέχεια εμφανίζεται ένας υπαινιγμός θανάτου στο λεκτικό πορτρέτο του διαδόχου μιας από τις ασιατικές πολιτείες, γλυκό και ευχάριστο γενικός άνθρωπος, του οποίου το μουστάκι, όμως, «μέσα, σαν νεκρός», και το δέρμα στο πρόσωπο ήταν «σαν τεντωμένο». Και η σειρήνα στο πλοίο πνίγεται σε «θάνατη αγωνία», υποσχόμενη το κακό, και τα μουσεία είναι κρύα και «θανατηφόρα καθαρά», και ο ωκεανός περπατά «πένθιμα βουνά από αφρό ασημιού» και βουίζει σαν «νεκρική μάζα».
Αλλά ακόμη πιο καθαρά η πνοή του θανάτου γίνεται αισθητή στην εμφάνιση του κύριου χαρακτήρα, στο πορτρέτο του οποίου κυριαρχούν οι κίτρινοι-μαύρο-ασημί τόνοι: ένα κιτρινωπό πρόσωπο, χρυσά σφραγίσματα στα δόντια, ένα ιβουάρ κρανίο. Κρεμώδη μεταξωτά εσώρουχα, μαύρες κάλτσες, παντελόνι και σμόκιν ολοκληρώνουν την εμφάνισή του. Ναι, και κάθεται στη χρυσαφένια λάμψη του χολ της τραπεζαρίας. Και φαίνεται ότι από αυτόν αυτά τα χρώματα εξαπλώθηκαν στη φύση και σε όλο τον κόσμο γύρω. Εκτός αν προστεθεί ένα ανησυχητικό κόκκινο χρώμα. Είναι ξεκάθαρο ότι ο ωκεανός κυλά τα μαύρα του κύματα, ότι μια κατακόκκινη φλόγα ξεφεύγει από τα καμίνια του πλοίου, είναι φυσικό οι Ιταλοί να έχουν μαύρα μαλλιά, ότι οι λαστιχένιες κάπες των καμπίνων βγάζουν μαύρο, ότι το πλήθος των λακέι είναι «μαύρο», και οι μουσικοί μπορεί να έχουν κόκκινα σακάκια. Αλλά γιατί πλησιάζει και το πανέμορφο νησί του Κάπρι με τη «μαυρίλα του», «τρυπημένο με κόκκινα φώτα», γιατί ακόμη και «υποτονικά κύματα» λαμπυρίζουν σαν «μαύρο λάδι» και «χρυσά βόα» ρέουν από πάνω τους από τα αναμμένα φανάρια στο αποβάθρα?
Έτσι ο Bunin δημιουργεί στον αναγνώστη μια ιδέα για την παντοδυναμία ενός κυρίου από το Σαν Φρανσίσκο, ικανού να πνίξει ακόμα και την ομορφιά της φύσης! (...) Άλλωστε, ακόμη και η ηλιόλουστη Νάπολη δεν φωτίζεται από τον ήλιο όσο είναι εκεί ένας Αμερικανός, και το νησί Κάπρι μοιάζει να είναι κάποιο είδος φαντάσματος, «σαν να μην είχε υπάρξει ποτέ στον κόσμο», όταν τον πλησιάζει πλούσιος...

Θυμηθείτε, στα έργα των οποίων οι συγγραφείς υπάρχει ένας «μιλώντας χρωματικός συνδυασμός. Τι ρόλο παίζει το κίτρινο στην εικόνα του Ντοστογιέφσκι για την Πετρούπολη; Ποια άλλα χρώματα είναι σημαντικά;

Ο Μπούνιν τα χρειάζεται όλα αυτά για να προετοιμάσει τον αναγνώστη για την κορύφωση της ιστορίας - τον θάνατο του ήρωα, για τον οποίο δεν σκέφτεται, η σκέψη του οποίου δεν διεισδύει καθόλου στη συνείδησή του. Και τι έκπληξη μπορεί να υπάρξει σε αυτόν τον προγραμματισμένο κόσμο, όπου το επίσημο ντύσιμο για το δείπνο γίνεται με τέτοιο τρόπο σαν ένας άνθρωπος να προετοιμάζεται για το «στέμμα» (δηλαδή την ευτυχισμένη κορυφή της ζωής του!), όπου εκεί είναι μια εύθυμη εξυπνάδα, αν και όχι νέα, αλλά καλοκουρεμένη και πολύ κομψός άντρας που τόσο εύκολα προσπερνά μια ηλικιωμένη γυναίκα που αργεί για φαγητό! Ο Μπούνιν έσωσε μόνο μια λεπτομέρεια, η οποία είναι «νοκ άουτ» από μια σειρά από καλομαθημένες πράξεις και κινήσεις: όταν ένας κύριος από το Σαν Φρανσίσκο ντύνεται για δείπνο, το μανικετόκουμπα του λαιμού του δεν υπακούει στα δάχτυλά του. Δεν θέλει να κουμπώσει με κανέναν τρόπο ... Αλλά και πάλι τη νικά. Δαγκώνοντας οδυνηρά το «πλαδαρό δέρμα στην εσοχή κάτω από το μήλο του Αδάμ», κερδίζει «με μάτια που γυαλίζουν από την ένταση», «όλο γκρίζο από το σφιχτό γιακά που του έσφιγγε το λαιμό». Και ξαφνικά, εκείνη τη στιγμή, ξεστομίζει λόγια που σε καμία περίπτωση δεν ταιριάζουν με την ατμόσφαιρα γενικής ικανοποίησης, με τον ενθουσιασμό που ήταν έτοιμος να δεχθεί. «- Ω. Αυτό είναι τρομερό! - μουρμούρισε ... και επανέλαβε με πεποίθηση: - Αυτό είναι τρομερό ... "Αυτό που του φαινόταν τρομερό σε αυτόν τον κόσμο που σχεδιάστηκε για ευχαρίστηση, δεν το έκανε ο κύριος από το Σαν Φρανσίσκο, που δεν είχε συνηθίσει να σκέφτεται δυσάρεστα πράγματα. προσπάθησε να καταλάβεις. Ωστόσο, είναι εντυπωσιακό ότι ένας Αμερικανός που προηγουμένως μιλούσε κυρίως αγγλικά ή ιταλικά (οι ρωσικές παρατηρήσεις του είναι πολύ σύντομες και γίνονται αντιληπτές ως «περαστικές») επαναλαμβάνει αυτή τη λέξη δύο φορές στα ρωσικά ... Παρεμπιπτόντως, αξίζει να σημειωθεί γενικά ο σπασμωδικός του, ως γαβγιστικός λόγος: δεν λέει περισσότερες από δύο τρεις λέξεις στη σειρά.
Το «Terrible» ήταν το πρώτο άγγιγμα του Θανάτου, το οποίο δεν συνειδητοποίησε ποτέ ένα άτομο στην ψυχή του οποίου «για πολύ καιρό ... δεν είχαν απομείνει μυστικιστικά συναισθήματα». Άλλωστε, όπως γράφει ο Bunin, ο έντονος ρυθμός της ζωής του δεν άφηνε «χρόνο για συναισθήματα και προβληματισμούς». Ωστόσο, κάποια συναισθήματα, ή μάλλον αισθήσεις, εξακολουθούσε να έχει, ωστόσο, την απλούστερη, αν όχι τη βάση ... Ο συγγραφέας επισημαίνει επανειλημμένα ότι ο κύριος από το Σαν Φρανσίσκο κινήθηκε μόνο στην αναφορά του ερμηνευτή της ταραντέλας. (η ερώτησή του, που έγινε «με ανέκφραστη φωνή», για τον σύντροφό της: δεν είναι ο σύζυγός της - απλώς εκπέμπει κρυφό ενθουσιασμό), μόνο που φανταζόταν πώς εκείνη, «ψυχρή, με προσποιημένα μάτια, σαν μουλάτο, με λουλουδάτη στολή ( ...) χορεύει», περιμένοντας μόνο «την αγάπη των νεαρών Ναπολιτάνων, αν και όχι εντελώς αδιάφοροι», θαυμάζοντας μόνο τις «ζωντανές φωτογραφίες» στους οίκους ανοχής ή κοιτάζοντας τόσο ειλικρινά τη διάσημη ξανθιά καλλονή που η κόρη του ένιωσε αμήχανα. Αισθάνεται απελπισία μόνο όταν αρχίζει να υποψιάζεται ότι η ζωή ξεφεύγει από τον έλεγχό του: ήρθε στην Ιταλία για να απολαύσει, και εδώ βρέχει ομίχλη και τρομακτικά πιτσίνια... Αλλά του δίνεται με χαρά να ονειρεύεται μια κουταλιά σούπας και μια γουλιά κρασί.
Και για αυτό, καθώς και για όλη τη ζωή που έζησε, στην οποία υπήρχε αυτοπεποίθηση επιχειρηματικότητα, και σκληρή εκμετάλλευση άλλων ανθρώπων, και η ατελείωτη συσσώρευση πλούτου και η πεποίθηση ότι όλα γύρω καλούνται να τον «υπηρετήσουν», «Αποτρέψτε τις παραμικρές επιθυμίες του», «κουβαλήστε τα πράγματά του», λόγω έλλειψης οποιασδήποτε ζωντανής αρχής, ο Μπούνιν τον εκτελεί και τον εκτελεί σκληρά, θα έλεγε κανείς, ανελέητα.
Ο θάνατος ενός κυρίου από το Σαν Φρανσίσκο συγκλονίζει με την ασχήμια, την αποκρουστική φυσιολογία του. Τώρα ο συγγραφέας κάνει πλήρη χρήση της αισθητικής κατηγορίας του «άσχημου» για να αποτυπώσει μόνιμα στη μνήμη μας μια αποκρουστική εικόνα. Ο Μπούνιν δεν φείδεται αποκρουστικών λεπτομερειών για να αναδημιουργήσει έναν άνθρωπο που κανένας πλούτος δεν μπορεί να σώσει από την ταπείνωση που ακολούθησε μετά το θάνατό του. Αργότερα, ο νεκρός αποκτά επίσης γνήσια κοινωνία με τη φύση, την οποία στερήθηκε, την οποία, όντας ζωντανός, δεν ένιωσε ποτέ την ανάγκη: «Τα αστέρια τον κοίταξαν από τον ουρανό, ο γρύλος τραγουδούσε με θλιβερή ανεμελιά στον τοίχο. .»

Ποια έργα μπορείτε να ονομάσετε όπου περιγράφεται αναλυτικά ο θάνατος του ήρωα; Ποιο είναι το νόημα αυτών των «τελικών» για την κατανόηση ιδεολογική έννοια? Πώς εκφράζεται σε αυτά η θέση του συγγραφέα;

Ο συγγραφέας «αντάμειψε» τον ήρωά του με έναν τόσο άσχημο, αφώτιστο θάνατο για να τονίσει για άλλη μια φορά τη φρίκη εκείνης της άδικης ζωής, που μόνο με τέτοιο τρόπο θα μπορούσε να τελειώσει. Πράγματι, μετά τον θάνατο ενός κυρίου από το Σαν Φρανσίσκο, ο κόσμος ένιωσε ανακούφιση. Έγινε ένα θαύμα. Την επόμενη κιόλας μέρα, ο πρωινός γαλάζιος ουρανός «έγινε πλουσιότερος», «η ειρήνη και η ηρεμία επικράτησαν ξανά στο νησί», οι απλοί άνθρωποι ξεχύθηκαν στους δρόμους και η αγορά της πόλης στόλισε με την παρουσία του ο όμορφος Lorenzo, ο οποίος λειτουργεί ως πρότυπο για πολλούς ζωγράφους και, σαν να λέγαμε, συμβολίζει την όμορφη Ιταλία.. .

Ο «Κύριος από το Σαν Φρανσίσκο» είναι μια αποκαλυπτική ιστορία για έναν εκατομμυριούχο καπιταλιστή, με τη συμβολική έννοια της οποίας ο Ιβάν Μπούνιν έθεσε την αξιολογική του κρίση για την αστική τάξη.

Ο συγγραφέας δεν τιμά τον ήρωα με το προνόμιο να φέρει κανένα όνομα, οπότε τον γνωρίζουμε ως τυπικό «κύριο», δηλαδή μόνο η κοινωνική του θέση μας αποκαλύπτεται. Αυτή η καλλιτεχνική συσκευή όχι μόνο αντικατοπτρίζει την εντελώς αποδοκιμαστική στάση του συγγραφέα απέναντι στον χαρακτήρα του, αλλά μιλά και για τη γενικότητα του χαρακτήρα που δημιούργησε.

Σε όλη του τη μίζερη ζωή, ο αριστοκράτης κυνηγά τα χρήματα, που ποτέ δεν είναι αρκετά. Μόνο σε μεγάλη ηλικία αποφάσισε τελικά να περάσει ένα μέρος τους σε διακοπές με τη γυναίκα και την κόρη του. Αλλά δεν είναι αυτός ο τύπος εργαζομένου. Ο ήρωας του Μπούνιν πέτυχε την επιτυχία με τίμημα τη φτώχεια και τους θανάτους άλλων ανθρώπων που δεν ήταν τόσο τυχεροί στη ζωή. Είναι τόσο στενόμυαλος που, εκτός από την επιθυμία για κέρδος και ευχαρίστηση, δεν έχει άλλες επιθυμίες. Ακόμα και ο κύριος πηγαίνει κρουαζιέρα απλώς και μόνο επειδή συνηθίζεται στους άλλους. Δεν σκέφτεται την ευχαρίστηση να βλέπει τον κόσμο, την ομορφιά του, αλλά σκέφτεται μόνο τι μπορεί να δοκιμάσει στο πλοίο για χρήματα.

Ο συγγραφέας καταδικάζει αυστηρά τη ζωή των δασκάλων και μας δείχνει ένα ζωντανό παράδειγμα του πώς ο θάνατος διαγράφει όλα τα ταξικά όρια, εκθέτοντας την ασημαντότητα της εξουσίας και του χρήματος. Αυτό σημαίνει ότι ένας άνθρωπος πρέπει να προσπαθεί να ζει με αξιοπρέπεια, ώστε μετά θάνατον να μην θυμάται μόνο το όνομά του, αλλά και τα καλά που κατάφερε να πετύχει κατά τη διάρκεια της θητείας του.

Ο I. Bunin είναι μια από τις λίγες μορφές του ρωσικού πολιτισμού που εκτιμάται στο εξωτερικό. Το 1933 βραβεύτηκε βραβείο ΝόμπελΛογοτεχνία «Για την αυστηρή δεξιοτεχνία με την οποία αναπτύσσει τις παραδόσεις της ρωσικής κλασικής πεζογραφίας». Μπορεί κανείς να σχετιστεί διαφορετικά με την προσωπικότητα και τις απόψεις αυτού του συγγραφέα, αλλά η δεξιοτεχνία του στον τομέα των καλλιτεχνών είναι αναμφισβήτητη, επομένως τα έργα του είναι τουλάχιστον άξια της προσοχής μας. Ένας από αυτούς, ο «Κύριος από το Σαν Φρανσίσκο», έλαβε τόσο υψηλή βαθμολογία από την κριτική επιτροπή που απονέμει το πιο διάσημο βραβείο στον κόσμο.

Σημαντικό προσόν για έναν συγγραφέα είναι η παρατήρηση, γιατί από τα πιο φευγαλέα επεισόδια και τις εντυπώσεις μπορείς να δημιουργήσεις ένα ολόκληρο έργο. Ο Μπούνιν είδε κατά λάθος το εξώφυλλο του βιβλίου του Τόμας Μαν «Θάνατος στη Βενετία» στο κατάστημα και λίγους μήνες αργότερα, έχοντας έρθει να επισκεφτεί τον ξάδερφό του, θυμήθηκε αυτό το όνομα και το συνέδεσε με μια ακόμα πιο παλιά ανάμνηση: τον θάνατο ενός Αμερικανού στις το νησί Κάπρι, όπου αναπαυόταν ο ίδιος ο συγγραφέας. Και έτσι προέκυψε μια από τις καλύτερες ιστορίες Bunin, και όχι απλώς μια ιστορία, αλλά μια ολόκληρη φιλοσοφική παραβολή.

Αυτό το λογοτεχνικό έργο έγινε δεκτό με ενθουσιασμό από τους κριτικούς και το εξαιρετικό ταλέντο του συγγραφέα συγκρίθηκε με το δώρο του L.N. Τολστόι και A.P. Τσέχοφ. Μετά από αυτό, ο Bunin στάθηκε με αξιοσέβαστους γνώστες της λέξης και της ανθρώπινης ψυχής στην ίδια σειρά. Το έργο του είναι τόσο συμβολικό και αιώνιο που δεν θα χάσει ποτέ τη φιλοσοφική του εστίαση και συνάφεια. Και στην εποχή της δύναμης του χρήματος και των σχέσεων αγοράς, είναι διπλά χρήσιμο να θυμόμαστε σε τι οδηγεί η ζωή, εμπνευσμένη μόνο από τη συσσώρευση.

Τι ΙΣΤΟΡΙΑ?

Ο κεντρικός χαρακτήρας, που δεν έχει όνομα (είναι απλώς ένας κύριος από το Σαν Φρανσίσκο), πέρασε όλη του τη ζωή αυξάνοντας τον πλούτο του και στα 58 του αποφάσισε να αφιερώσει χρόνο για ξεκούραση (και ταυτόχρονα οικογένεια). Πηγαίνουν με το ατμόπλοιο «Atlantis» στο διασκεδαστικό τους ταξίδι. Όλοι οι επιβάτες βυθίζονται στην αδράνεια, αλλά οι συνοδοί εργάζονται ακούραστα για να προσφέρουν όλα αυτά τα πρωινά, μεσημεριανά γεύματα, δείπνα, τσάι, παιχνίδια με κάρτες, χορούς, λικέρ και κονιάκ. Μονότονη είναι και η παραμονή των τουριστών στη Νάπολη, στο πρόγραμμά τους προστίθενται μόνο μουσεία και καθεδρικοί ναοί. Ωστόσο, ο καιρός δεν ευνοεί τους τουρίστες: ο Δεκέμβριος της Νάπολης αποδείχθηκε βροχερός. Ως εκ τούτου, ο Κύριος και η οικογένειά του σπεύδουν στο νησί Κάπρι, το οποίο χαίρεται με ζεστασιά, όπου κάνουν check in στο ίδιο ξενοδοχείο και ήδη προετοιμάζονται για δραστηριότητες ρουτίνας «ψυχαγωγίας»: φαγητό, ύπνος, συνομιλία, αναζήτηση γαμπρού για την κόρη τους . Ξαφνικά όμως ο θάνατος του πρωταγωνιστή ξεσπά σε αυτό το «ειδύλλιο». Πέθανε ξαφνικά ενώ διάβαζε εφημερίδα.

Και εδώ αποκαλύπτεται στον αναγνώστη η κύρια ιδέατην ιστορία ότι μπροστά στο θάνατο όλοι είναι ίσοι: ούτε ο πλούτος ούτε η δύναμη μπορούν να σώσουν από αυτόν. Αυτός ο κύριος, που μόλις πρόσφατα σπατάλησε χρήματα, μίλησε περιφρονητικά στους υπηρέτες και δέχτηκε τα σεβαστικά τους τόξα, βρίσκεται σε ένα στενό και φτηνό δωμάτιο, ο σεβασμός έχει εξαφανιστεί κάπου, η οικογένεια διώχνεται από το ξενοδοχείο, επειδή η γυναίκα και η κόρη του θα φύγουν «μικρότητες» στο ταμείο. Και τώρα το σώμα του μεταφέρεται πίσω στην Αμερική σε κουτί αναψυκτικού, γιατί ούτε φέρετρο δεν υπάρχει στο Κάπρι. Αλλά ήδη οδηγεί στο αμπάρι, κρυμμένος από υψηλόβαθμους επιβάτες. Και κανείς δεν θρηνεί ιδιαίτερα, γιατί κανείς δεν θα μπορέσει να χρησιμοποιήσει τα χρήματα του νεκρού.

Η σημασία του ονόματος

Αρχικά, ο Μπούνιν ήθελε να ονομάσει την ιστορία του «Θάνατος στο Κάπρι» κατ' αναλογία με τον τίτλο «Θάνατος στη Βενετία» που τον ενέπνευσε (ο συγγραφέας διάβασε αυτό το βιβλίο αργότερα και το βαθμολόγησε ως «δυσάρεστο»). Αλλά ήδη αφού έγραψε την πρώτη γραμμή, διέγραψε αυτόν τον τίτλο και αποκάλεσε το έργο με το "όνομα" του ήρωα.

Από την πρώτη σελίδα, η στάση του συγγραφέα προς τον Κύριο είναι ξεκάθαρη, γι 'αυτόν είναι απρόσωπος, άχρωμος και άψυχος, επομένως δεν πήρε καν όνομα. Είναι ο κύριος, η κορυφή της κοινωνικής ιεραρχίας. Αλλά όλη αυτή η δύναμη είναι φευγαλέα και ασταθής, θυμάται ο συγγραφέας. Ο ήρωας, άχρηστος για την κοινωνία, που δεν έχει κάνει ούτε μια καλή πράξη εδώ και 58 χρόνια και σκέφτεται μόνο τον εαυτό του, παραμένει μετά θάνατον μόνο ένας άγνωστος κύριος, για τον οποίο ξέρουν μόνο ότι είναι ένας πλούσιος Αμερικανός.

Χαρακτηριστικά των ηρώων

Υπάρχουν λίγοι χαρακτήρες στην ιστορία: ο κύριος από το Σαν Φρανσίσκο ως σύμβολο της αιώνιας φασαρίας, η σύζυγός του, που απεικονίζει τη γκρίζα αξιοπρέπεια, και η κόρη τους, που συμβολίζει την επιθυμία για αυτήν την αξιοπρέπεια.

Ο κύριος «δούλεψε ακούραστα» όλη του τη ζωή, αλλά αυτά ήταν τα χέρια των Κινέζων, που προσλήφθηκαν κατά χιλιάδες και πέθαναν εξίσου άφθονα σε σκληρή υπηρεσία. Οι άλλοι άνθρωποι γενικά σημαίνουν ελάχιστα γι 'αυτόν, το κύριο πράγμα είναι το κέρδος, ο πλούτος, η δύναμη, οι αποταμιεύσεις. Ήταν αυτοί που του έδωσαν την ευκαιρία να ταξιδέψει, να ζήσει την υψηλότερη βαθμίδακαι περιφρόνηση για τους άλλους που είναι λιγότερο τυχεροί στη ζωή. Ωστόσο, τίποτα δεν έσωσε τον ήρωα από το θάνατο, δεν μπορείτε να πάρετε χρήματα στον επόμενο κόσμο. Ναι, και ο σεβασμός, αγορασμένος και πουλημένος, μετατρέπεται γρήγορα σε σκόνη: τίποτα δεν έχει αλλάξει μετά το θάνατό του, η γιορτή της ζωής, του χρήματος και της αδράνειας συνεχίστηκε, ακόμη και δεν υπάρχει κανένας να ανησυχεί για τον τελευταίο φόρο τιμής στους νεκρούς. Το σώμα ταξιδεύει μέσω των αρχών, αυτό δεν είναι τίποτα, απλώς άλλη μια αποσκευή που πετιέται στο αμπάρι, κρύβοντας από την «αξιοπρεπή κοινωνία».
Η σύζυγος του ήρωα ζούσε μονότονα, με φιλισταικό τρόπο, αλλά με κομψότητα: χωρίς προβλήματα και δυσκολίες, χωρίς έγνοιες, απλώς μια νωχελικά εκτεινόμενη σειρά από μέρες αδράνειας. Τίποτα δεν της έκανε εντύπωση, ήταν πάντα απόλυτα ήρεμη, μάλλον έχοντας ξεχάσει πώς να σκέφτεται στη ρουτίνα της αδράνειας. Την ενδιαφέρει μόνο το μέλλον της κόρης της: πρέπει να βρει ένα σεβαστό και κερδοφόρο ταίρι για εκείνη, ώστε και αυτή να πηγαίνει άνετα με το ρεύμα σε όλη της τη ζωή.
Η κόρη έκανε ό,τι μπορούσε για να απεικονίσει την αθωότητα και ταυτόχρονα την ειλικρίνεια, προσελκύοντας μνηστήρες. Αυτό ήταν που την ενδιέφερε περισσότερο. Η συνάντηση με έναν άσχημο, παράξενο και χωρίς ενδιαφέρον άντρα, αλλά πρίγκιπα, βύθισε το κορίτσι σε ενθουσιασμό. Ίσως αυτό ήταν ένα από τα τελευταία δυνατά συναισθήματα στη ζωή της και τότε την περίμενε το μέλλον της μητέρας της. Ωστόσο, κάποια συναισθήματα παρέμειναν στο κορίτσι: μόνη της είχε ένα προαίσθημα προβλημάτων («η καρδιά της σφίχθηκε ξαφνικά από μελαγχολία, ένα αίσθημα τρομερής μοναξιάς σε αυτό το ξένο, σκοτεινό νησί») και έκλαψε για τον πατέρα της.

Κύρια θέματα

Ζωή και θάνατος, καθημερινότητα και αποκλειστικότητα, πλούτος και φτώχεια, ομορφιά και ασχήμια - αυτά είναι τα κύρια θέματα της ιστορίας. Αντικατοπτρίζουν αμέσως τον φιλοσοφικό προσανατολισμό της πρόθεσης του συγγραφέα. Ενθαρρύνει τους αναγνώστες να σκεφτούν τον εαυτό τους: κυνηγάμε κάτι επιπόλαια μικρό, είμαστε βυθισμένοι στη ρουτίνα, χάνουμε την αληθινή ομορφιά; Άλλωστε, μια ζωή στην οποία δεν υπάρχει χρόνος να σκεφτεί κανείς τον εαυτό του, τη θέση του στο Σύμπαν, στην οποία δεν υπάρχει χρόνος να κοιτάξει τη γύρω φύση, τους ανθρώπους και να παρατηρήσει κάτι καλό σε αυτούς, ζει μάταια. Και δεν μπορείς να φτιάξεις μια ζωή που έχεις ζήσει μάταια, και δεν μπορείς να αγοράσεις καινούργια για κανένα χρηματικό ποσό. Ο θάνατος θα έρθει ούτως ή άλλως, δεν μπορείς να κρυφτείς από αυτόν και να πληρώσεις, οπότε πρέπει να έχεις χρόνο για να κάνεις κάτι πραγματικά αξιόλογο, κάτι που να θυμάσαι με μια ευγενική λέξη και να μην πεταχτείς αδιάφορα στο αμπάρι. Ως εκ τούτου, αξίζει να σκεφτόμαστε την καθημερινότητα, που κάνει τις σκέψεις μπανάλ, και τα συναισθήματα ξεθωριασμένα και αδύναμα, για τον πλούτο που δεν αξίζει τον κόπο που ξοδεύετε, για την ομορφιά, στο βλέμμα της οποίας βρίσκεται η ασχήμια.

Ο πλούτος των «κυρίων της ζωής» έρχεται σε αντίθεση με τη φτώχεια των ανθρώπων που ζουν το ίδιο συνηθισμένοι, αλλά υποφέρουν από φτώχεια και ταπείνωση. Υπηρέτες που μιμούνται κρυφά τα αφεντικά τους, αλλά τρελαίνονται μπροστά στα μάτια τους. Κύριοι που συμπεριφέρονται στους υπηρέτες σαν κατώτερα όντα, αλλά που τρελαίνονται μπροστά σε ακόμη πλουσιότερους και ευγενέστερους ανθρώπους. Ένα ζευγάρι προσλήφθηκε σε ένα ατμόπλοιο για να παίξει παθιασμένη αγάπη. Κόρη του Κυρίου, που απεικονίζει το πάθος και τον τρόμο να δελεάσει τον πρίγκιπα. Όλη αυτή η βρώμικη, χαμηλή προσποίηση, αν και παρουσιάζεται σε ένα πολυτελές περιτύλιγμα, έρχεται σε αντίθεση με την αιώνια και αγνή ομορφιάφύση.

Κύρια προβλήματα

Το κύριο πρόβλημα αυτής της ιστορίας είναι η αναζήτηση του νοήματος της ζωής. Πώς να περάσετε τη σύντομη επίγεια αγρυπνία σας όχι μάταια, πώς να αφήσετε πίσω σας κάτι σημαντικό και πολύτιμο για τους άλλους; Ο καθένας βλέπει τη μοίρα του με τον δικό του τρόπο, αλλά κανείς δεν πρέπει να ξεχνά ότι οι πνευματικές αποσκευές ενός ατόμου είναι πιο σημαντικές από τις υλικές. Αν και έχει ειπωθεί ανά πάσα στιγμή ότι όλες οι αιώνιες αξίες έχουν χαθεί στη σύγχρονη εποχή, κάθε φορά αυτό δεν είναι αλήθεια. Τόσο ο Bunin όσο και άλλοι συγγραφείς μας υπενθυμίζουν στους αναγνώστες ότι η ζωή χωρίς αρμονία και εσωτερική ομορφιά δεν είναι ζωή, αλλά μια άθλια ύπαρξη.

Το πρόβλημα της παροδικότητας της ζωής τίθεται και από τον συγγραφέα. Άλλωστε, ο Τζέντλεμαν από το Σαν Φρανσίσκο ξόδεψε την πνευματική του δύναμη, έβγαζε λεφτά, έβγαζε λεφτά, αναβάλλοντας κάποιες απλές χαρές, αληθινά συναισθήματα για αργότερα, αλλά αυτό το «αργότερα» δεν ξεκίνησε. Αυτό συμβαίνει με πολλούς ανθρώπους που βυθίζονται στην καθημερινή ζωή, τη ρουτίνα, τα προβλήματα και τις υποθέσεις. Μερικές φορές χρειάζεται απλώς να σταματήσετε, να δώσετε προσοχή σε αγαπημένα πρόσωπα, στη φύση, στους φίλους, να νιώσετε την ομορφιά στο περιβάλλον. Άλλωστε, το αύριο μπορεί να μην έρθει ποτέ.

Το νόημα της ιστορίας

Δεν είναι τυχαίο που η ιστορία ονομάζεται παραβολή: έχει ένα πολύ διδακτικό μήνυμα και έχει σκοπό να δώσει ένα μάθημα στον αναγνώστη. Η κύρια ιδέα της ιστορίας είναι η αδικία της ταξικής κοινωνίας. Το μεγαλύτερο μέρος του διακόπτεται από το ψωμί στο νερό, και η ελίτ καίει ασυνείδητα τη ζωή. Ο συγγραφέας δηλώνει την ηθική εξαθλίωση της υπάρχουσας τάξης, γιατί οι περισσότεροι από τους «άρχοντες της ζωής» πέτυχαν τα πλούτη τους με ανέντιμο τρόπο. Τέτοιοι άνθρωποι φέρνουν μόνο κακό, καθώς ο Δάσκαλος από το Σαν Φρανσίσκο πληρώνει και εξασφαλίζει τον θάνατο των Κινέζων εργατών. Ο θάνατος του πρωταγωνιστή τονίζει τις σκέψεις του συγγραφέα. Κανείς δεν ενδιαφέρεται για αυτό το πρόσφατα τόσο σημαντικό πρόσωπο, γιατί τα χρήματά του δεν του δίνουν πλέον εξουσία και δεν έχει διαπράξει αξιοσέβαστες και εξαιρετικές πράξεις.

Η αδράνεια αυτών των πλουσίων, η θηλυκότατη, η διαστροφή τους, η αναισθησία σε κάτι ζωντανό και όμορφο αποδεικνύουν το τυχαίο και άδικο της υψηλής θέσης τους. Αυτό το γεγονός κρύβεται πίσω από την περιγραφή του ελεύθερου χρόνου των τουριστών στο βαπόρι, της διασκέδασής τους (η κύρια εκ των οποίων είναι το μεσημεριανό), των στολών, των σχέσεων μεταξύ τους (η καταγωγή του πρίγκιπα, τον οποίο γνώρισε η κόρη του πρωταγωνιστή, την κάνει να πέσει μέσα αγάπη).

Σύνθεση και είδος

Το «The Gentleman from San Francisco» μπορεί να θεωρηθεί ως μια ιστορία-παραβολή. Τι είναι μια ιστορία (ένα σύντομο έργο σε πεζογραφία που περιέχει μια πλοκή, σύγκρουση και έχει ένα κύριο πλοκή) είναι γνωστό στους περισσότερους, αλλά πώς μπορεί να χαρακτηριστεί η παραβολή; Η παραβολή είναι ένα μικρό αλληγορικό κείμενο που οδηγεί τον αναγνώστη στον σωστό δρόμο. Επομένως, το έργο ως προς την πλοκή και τη μορφή είναι μια ιστορία, και με φιλοσοφικούς, ουσιαστικούς όρους - μια παραβολή.

Συνθετικά, η ιστορία χωρίζεται σε δύο μεγάλα μέρη: το ταξίδι του Κυρίου από το Σαν Φρανσίσκο από τον Νέο Κόσμο και την παραμονή του σώματος στο αμπάρι στο δρόμο της επιστροφής. Το αποκορύφωμα του έργου είναι ο θάνατος του ήρωα. Πριν από αυτό, περιγράφοντας το πλοίο «Atlantis», τουριστικά μέρη, ο συγγραφέας δίνει στην ιστορία μια ανήσυχη διάθεση προσδοκίας. Σε αυτό το μέρος, μια έντονα αρνητική στάση απέναντι στον Δάσκαλο είναι εντυπωσιακή. Αλλά ο θάνατος του στέρησε όλα τα προνόμια και τα ίσα τα λείψανά του με τις αποσκευές, έτσι ο Μπούνιν τον μαλακώνει, ακόμη και τον συμπονά. Περιγράφει επίσης το νησί του Κάπρι, τη φύση του και τους ντόπιους κατοίκους, αυτές οι γραμμές είναι γεμάτες με ομορφιά και κατανόηση της ομορφιάς της φύσης.

Σύμβολα

Το έργο είναι γεμάτο με σύμβολα που επιβεβαιώνουν τις σκέψεις του Μπούνιν. Το πρώτο από αυτά είναι το ατμόπλοιο Ατλαντίδα, στο οποίο βασιλεύει μια ατελείωτη γιορτή πολυτελούς ζωής, αλλά υπάρχει μια καταιγίδα, μια καταιγίδα, ακόμα και το ίδιο το πλοίο τρέμει στη θάλασσα. Έτσι, στις αρχές του εικοστού αιώνα, όλη η κοινωνία έβραζε, βίωνε μια κοινωνική κρίση, μόνο οι αδιάφοροι αστοί συνέχιζαν να γλεντούν κατά τη διάρκεια της πανούκλας.

Το νησί του Κάπρι συμβολίζει την πραγματική ομορφιά (επομένως, η περιγραφή της φύσης και των κατοίκων του διακοσμείται με ζεστά χρώματα): "χαρούμενη, όμορφη, ηλιόλουστη" χώρα γεμάτη με "θαυμάσιο μπλε", μαγευτικά βουνά, η γοητεία των οποίων δεν μπορεί να μεταδοθεί ανθρώπινη γλώσσα. Η ύπαρξη της αμερικανικής μας οικογένειας και ανθρώπων σαν αυτούς είναι μια αξιολύπητη παρωδία ζωής.

Χαρακτηριστικά της εργασίας

Η εικονιστική γλώσσα, τα ζωντανά τοπία είναι εγγενή στον δημιουργικό τρόπο του Bunin, η δεξιοτεχνία του καλλιτέχνη της λέξης αντικατοπτρίστηκε σε αυτή την ιστορία. Στην αρχή, δημιουργεί μια ανησυχητική διάθεση, αναμένοντας ο αναγνώστης ότι, παρά τη λαμπρότητα του πλούσιου περιβάλλοντος γύρω από τον Δάσκαλο, κάτι ανεπανόρθωτο θα συμβεί σύντομα. Αργότερα, η ένταση διαγράφεται με φυσικά σκίτσα, ζωγραφισμένα με απαλές πινελιές, που αντανακλούν την αγάπη και τον θαυμασμό για την ομορφιά.

Το δεύτερο χαρακτηριστικό είναι το φιλοσοφικό και επίκαιρο περιεχόμενο. Ο Μπούνιν καταδικάζει την ανοησία της ύπαρξης της κορυφής της κοινωνίας, την κακομαθημένη της, την ασέβεια προς τους άλλους ανθρώπους. Ακριβώς εξαιτίας αυτής της αστικής τάξης, αποκομμένης από τη ζωή του λαού, διασκεδάζοντας εις βάρος της, δύο χρόνια αργότερα ξέσπασε μια αιματηρή επανάσταση στην πατρίδα του συγγραφέα. Όλοι ένιωθαν ότι κάτι έπρεπε να αλλάξει, αλλά κανείς δεν έκανε τίποτα, γι' αυτό χύθηκε τόσο αίμα, συνέβησαν τόσες τραγωδίες εκείνες τις δύσκολες στιγμές. Και το θέμα της αναζήτησης του νοήματος της ζωής δεν χάνει τη συνάφειά του, γι 'αυτό η ιστορία εξακολουθεί να ενδιαφέρει τον αναγνώστη ακόμη και μετά από 100 χρόνια.