Η ηλικία των ηρώων είναι αλίμονο. Μικροί χαρακτήρες της κωμωδίας «Αλίμονο από εξυπνάδα. Χαρακτηριστικά των ηρώων "Woe from Wit"
Ο Alexander Griboedov είναι ένας εξαιρετικός θεατρικός συγγραφέας του πρώτου μισού του δέκατου ένατου αιώνα, του οποίου το έργο που συζητείται παρακάτω συμπεριλήφθηκε στα κλασικά της ρωσικής λογοτεχνίας. Ο Griboedov υπηρέτησε στη διπλωματική υπηρεσία, αλλά παρέμεινε στην ιστορία ως συγγραφέας ενός λαμπρού αριστουργήματος - της κωμωδίας "Woe from Wit", τα χαρακτηριστικά των ηρώων της οποίας μελετώνται στο πλαίσιο σχολικό πρόγραμμα σπουδών. Όλα τα γεγονότα του έργου διαδραματίζονται στη Μόσχα κατά τη διάρκεια μιας μέρας, στο σπίτι του Πάβελ Αφανάσιεβιτς Φαμούσοφ.
Ο χαρακτηρισμός των ηρώων του "We from Wit" - μια κωμωδία σε στίχους και σε τέσσερις πράξεις - μπορεί να πραγματοποιηθεί σύμφωνα με ένα συγκεκριμένο σχέδιο. Λίστα χαρακτήρεςμε τις εξηγήσεις του συγγραφέα δίνεται, κατά κανόνα, στην αρχή του έργου.
Με ποιο σχέδιο πραγματοποιείται ο χαρακτηρισμός των ηρώων του «Αλίμονο από εξυπνάδα»; Πρώτον, είναι απαραίτητο να μιλήσουμε για την κοινωνική θέση του ήρωα, δεύτερον, για τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα του και, τρίτον, για το σύστημα απόψεων και αξιών του.
Ο Pavel Afanasyevich Famusov είναι ένας γεννημένος ευγενής και γαιοκτήμονας που κατέχει υψηλή γραφειοκρατική θέση. Ο χαρακτήρας είναι αλαζονικός, κυριαρχικός. Με τους υφισταμένους και τους υπηρέτες είναι αγενής και αυστηρός, αλλά κολακευτικός και δουλοπρεπώς υποτακτικός με όσους είναι υψηλότεροι σε βαθμό και τίτλο. Ο Famusov είναι ένας εγκάρδιος και φιλόξενος οικοδεσπότης· οι επισκέπτες γίνονται δεκτοί συχνά στο σπίτι του. Ένας φροντισμένος πατέρας, αγαπά την κόρη του, θέλει να την παντρευτεί με επιτυχία. Ο Pavel Afanasyevich δεν δέχεται καμία αλλαγή στην κοινωνία, είναι αντίπαλος της προόδου. Θεωρεί ότι τα έθιμα και ο τρόπος ζωής των παλιών ευγενών της Μόσχας είναι ιδανικό.
Ποιος χαρακτηρισμός των ηρώων του «Woe from Wit» μπορεί να γίνει χωρίς να περιγραφεί ο κύριος γυναικείος χαρακτήρας; Η κόρη του Famusov έλαβε μια παραδοσιακή ευγενή ανατροφή: από τη βρεφική ηλικία ήταν προετοιμασμένη να γίνει νύφη. Χάρη στο ζωηρό μυαλό, τον δυνατό χαρακτήρα και τα υγιή ένστικτά της, έχει καλή κατανόηση των ανθρώπων, αν κρίνουμε από τις ακριβείς και εύστοχες δηλώσεις της που απευθύνονται στους καλεσμένους του πατέρα της. Η Σοφία δεν είναι μόνο χλευαστική, αλλά και εκδικητική: δεν συγχωρεί τον Τσάτσκι για την περιφρονητική του στάση απέναντι στον Μολτσάλιν, με τον οποίο είναι ερωτευμένη. Είναι αυτή που ξεκινά μια ανάρμοστη φήμη, η οποία εξελίσσεται σε ένα τεράστιο κουτσομπολιό για την τρέλα του Αλέξανδρου.
Όμως η ίδια δεν μπορεί να αποφύγει την προσωπική τραγωδία. Ο λόγος ήταν ότι η Σοφία Φαμούσοβα μπερδεύει έναν ερωτευμένο ήρωα έναν αξιολύπητο κολακευτή και έναν σιωπηλό άγιο. Η δεσποινίδα, που είχε διαβάσει πολλά μυθιστορήματα, φανταζόταν αρχοντιά, σεμνότητα και ιπποσύνη πίσω από τη σιωπή του.
Ο Μολτσάλιν δικαιολογεί πλήρως το περίφημο επώνυμό του. Κατάγεται από το Τβερ, δεν είναι ευγενής, αλλά κάνει μεγάλα σχέδια, γιατί δεν θεωρεί κορύφωση της καριέρας του τον βαθμό του βαθμολογητή και την υπηρεσία εσωτερικών. Χάρη στην υποκρισία και την ικανότητά του να υπηρετεί, αυτός ο φίλος των «σκύλων του καναπέ» «στις μύτες των ποδιών» ελπίζει να ανέβει ψηλά στη σκάλα καριέρας. Ο ερωτευμένος της Σοφίας δίνει στην αξιολύπητη «άλεκτη» ελπίδα για έναν επιτυχημένο και επικερδή γάμο, ο οποίος δεν έγινε. Από εδώ και στο εξής θα είναι ακόμα πιο κακός, αλλά πιο προσεκτικός.
Ποια είναι τα χαρακτηριστικά των ηρώων του «Woe from Wit» χωρίς τον κεντρικό χαρακτήρα; Χωρίς τον Alexander Andreevich Chatsky; Είναι ένας νέος, πλούσιος ευγενής. Το γεγονός ότι ο Chatsky έσπευσε στη Σόφια, επιστρέφοντας μετά από τρία χρόνια απουσίας, υποδηλώνει ότι θεωρούσε τους Famusovs στενούς ανθρώπους: μεγάλωσε στο σπίτι τους μετά το θάνατο του πατέρα του. Η Σοφία του δίνει αρχικά κολακευτικά χαρακτηριστικά, σημειώνοντας το κοφτερό μυαλό και την ευγλωττία του. Αλλά η ανελέητη κριτική που έκανε για τα ήθη και τον τρόπο ζωής των ευγενών της Μόσχας ήταν δυσάρεστη για εκείνη.
Προφανώς, ο Αλέξανδρος είχε την ευκαιρία να συγκρίνει και να ξανασκεφτεί πολλά, γι' αυτό και μιλά τόσο αρνητικά για την ύπαρξη της σκλαβιάς και την έλλειψη ελευθερίας στη χώρα. Ο Τσάτσκι είναι ο φορέας μιας νέας κοσμοθεωρίας, εγγενούς σε λίγους άλλους στη σύγχρονη Ρωσία.
Η Σοφία δεν ήταν ευχαριστημένη με το παθιασμένο συναίσθημα που είχε για εκείνη ο Τσάτσκι. Η ίδια είπε ότι τον τρέλανε «απρόθυμα». Φαίνεται ότι αυτή η σκέψη έγινε η ώθηση για την ηλίθια φάρσα της, η οποία έριξε τον φλογερό Chatsky στην άβυσσο «ένα εκατομμύριο βασανιστήρια» και τον έκανε να απογοητευτεί και να φύγει από τη Μόσχα.
Η κωμωδία γράφτηκε το 1823, αλλά κάθε γενιά αναγνωστών, μαθητών και κριτικών που περιγράφουν τους χαρακτήρες, το «Αλίμονο από το πνεύμα» αντιμετωπίζεται μέσα από το πρίσμα της σύγχρονης πραγματικότητας. Και φαίνεται ότι οι χαρακτήρες που δημιούργησε ο Griboyedov δεν θα χάσουν ποτέ τη συνάφειά τους.
Εν ολίγοις:
Η ιδέα για την κωμωδία "Woe from Wit" χρονολογείται από το 1816. Όσο ζούσε ο συγγραφέας, παρά τις προσπάθειές του, η καισούρα δεν επέτρεψε την έκδοση αυτού του έργου. Μόνο μικρά αποσπάσματα από την κωμωδία εμφανίστηκαν σε έντυπη μορφή. Παρόλα αυτά, το «Woe from Wit» ήταν πολύ γνωστό στην κοινωνία επειδή διανεμήθηκε σε λίστες. Μόνο το 1831 η λογοκρισία επέτρεψε την εκτύπωση του ημιτελούς κειμένου της κωμωδίας. Τα πιο «αναξιόπιστα» μέρη του αποκλείστηκαν. Την ίδια χρονιά το έργο ανέβηκε στην Αγία Πετρούπολη και στη συνέχεια στη Μόσχα.
Η σύγκρουση στην κωμωδία είναι κοινωνικής φύσης. ο κύριος χαρακτήρας του βασανίζεται όχι μόνο αγάπη χωρίς ανταπόκριση, αλλά και την αδυναμία να ζεις σε αυτή την τρελή κοινωνία. Η κωμωδία φέρει τα χαρακτηριστικά του κλασικισμού - την ενότητα της δράσης, του τόπου και του χρόνου, οι χαρακτήρες είναι προικισμένοι με χαρακτηριστικά ονόματα - Chatsky - από τη λέξη "παιδί", Famusov - από την αγγλική λέξη "διάσημος", Molchalin - χωρίς λέξεις, Repetilov - αναδιήγηση των σκέψεων των άλλων, κ.λπ. Αλλά πίσω από αυτά τα εξωτερικά σημάδια του κλασικισμού κρύβεται ο ρεαλισμός, ο οποίος εκφράζεται στους αληθινούς χαρακτήρες των χαρακτήρων, στην ασάφειά τους, χαρακτηριστική των ζωντανών ανθρώπων. Ο βαθύς ρεαλισμός της κωμωδίας συνδυάζεται με τη φωτεινή, παραστατική γλώσσα της. Εδώ οι ζωντανοί μιλούν μια ζωντανή γλώσσα. Η γλώσσα του κάθε χαρακτήρα χαρακτηρίζει την εικόνα. για παράδειγμα, η ακριβής και κοφτερή γλώσσα της υπηρέτριας Λίζας, ο αρμονικός και λογικός λόγος του Τσάτσκι. Οι μονόλογοι του Ρεπετίλοφ δεν έχουν πυρήνα· μεταπηδά συνεχώς από το ένα θέμα στο άλλο. Πολλές εκφράσεις από την κωμωδία έχουν γίνει "φτερωτές", οι άνθρωποι τις χρησιμοποιούν ακόμα και σήμερα, για παράδειγμα, "και ο καπνός της πατρίδας είναι γλυκός και ευχάριστος για εμάς", "οι ευτυχισμένοι άνθρωποι δεν βλέπουν το ρολόι" κ.λπ. Λεπτομερής ανάλυσηΓια τους χαρακτήρες της κωμωδίας, δείτε το άρθρο «Ι. A Goncharov»).
Αυτό το έργο είχε μεγάλη επιρροή στην περαιτέρω ανάπτυξη της ρωσικής λογοτεχνίας. Σχεδόν πενήντα χρόνια μετά τη συγγραφή της κωμωδίας, ο I. A. Goncharov της αφιέρωσε ένα κριτικό δοκίμιο, με τίτλο «Ένα εκατομμύριο βασανιστήρια», γραμμένο σαν να είχε ολοκληρωθεί πρόσφατα η κωμωδία.
Πηγή: Student's Quick Guide. Ρωσική λογοτεχνία / Συγγραφέας-σύν. ΣΕ. Agekyan. - Μν.: Σύγχρονος συγγραφέας, 2002
Περισσότερες λεπτομέρειες:
Το «We from Wit» (1824) έγινε η πρώτη ρωσική ρεαλιστική κωμωδία· αυτό το έργο έγινε ορόσημο για την καθιέρωση του ρεαλισμού στο ρωσικό δράμα. Ωστόσο, ακριβώς επειδή ήταν το πρώτο ρεαλιστικό έργο, μπορεί κανείς να διακρίνει σε αυτό την επίδραση της αισθητικής του ρομαντισμού (ακόμη και η εικόνα του Chatsky, γενικά ρεαλιστική, μοιάζει πολύ με τις εικόνες των ρομαντικών ηρώων, σε αντίθεση με τις περιστάσεις και άλλους ήρωες) , και ακόμη και η επιρροή του κλασικισμού - εδώ είναι η τήρηση των απαιτήσεων των «τριών ενοτήτων» και των «ομιλούμενων» ονομάτων των ηρώων. Ωστόσο, μπορεί να ειπωθεί ότι ο Griboedov, στην κωμωδία «Woe from Wit», επανέλαβε δημιουργικά όλα τα καλύτερα που είχαν δημιουργηθεί στη ρωσική λογοτεχνία πριν από αυτόν, κατορθώνοντας με βάση αυτό να δημιουργήσει ένα ποιοτικά νέο έργο, και αυτή η καινοτομία είναι καθορίζεται κυρίως από νέες αρχές δημιουργίας χαρακτήρων, νέα προσέγγιση για την κατανόηση της ουσίας των εικόνων-χαρακτήρων.
Οι ήρωες του Griboedov είναι ήρωες των οποίων οι εικόνες έχουν κοινωνικά κίνητρα· είναι τέτοιοι επειδή ανήκουν σε μια συγκεκριμένη εποχή και συγκεκριμένα στρώματα της κοινωνίας, αν και αυτό δεν σημαίνει ότι είναι σχηματικοί ήρωες. Απλώς σε καθένα από αυτά τα κύρια χαρακτηριστικά του χαρακτήρα διαμορφώνονται από το περιβάλλον, το καθένα εκφράζει αυτό το περιβάλλον, ενώ παραμένει άτομο.
Η γλώσσα της κωμωδίας "We from Wit"
Επίσης θεμελιωδώς νέα για τη ρωσική λογοτεχνία ήταν η γλώσσα της κωμωδίας "Woe from Wit", γλωσσικά χαρακτηριστικάοι χαρακτήρες παρουσιάζονται στον αναγνώστη καθένας από αυτούς με τέτοιο τρόπο ώστε, για παράδειγμα, η ομιλία της Σοφίας να μην μπορεί να συγχέεται με την ομιλία της πριγκίπισσας Tugoukhovskaya και ο Molchalin και ο Skalozub διαφέρουν τόσο στους χαρακτήρες όσο και στην ομιλία τους. Η ακραία εξατομίκευση των χαρακτηριστικών ομιλίας των χαρακτήρων, η εξαιρετική γνώση της ρωσικής γλώσσας, ο αφορισμός των παρατηρήσεων των χαρακτήρων, η οξύτητα της πολεμικής σε διαλόγους και μονολόγους - όλα αυτά καθιστούν τη γλώσσα της κωμωδίας του Griboedov "Woe from Wit" μοναδικό φαινόμενο στη ρωσική λογοτεχνία της δεκαετίας του 20 του 19ου αιώνα και το γεγονός ότι πολλές φράσεις από αυτό έγιναν «φράσεις», επιβεβαιώνοντας ότι δεν ανήκε μόνο στην εποχή του.
Κωμωδίες συγκρούσεις
Οι συγκρούσεις της κωμωδίας είναι πολύ ενδιαφέρουσες. Η εξωτερική σύγκρουση είναι προφανής: πρόκειται για μια αντιπαράθεση μεταξύ ενός ηγετικού άνδρα της εποχής του (Chatsky) και μιας κοινωνίας που ζει στο παρελθόν και προσπαθεί να διατηρήσει αυτή τη ζωή αναλλοίωτη. Με άλλα λόγια, η σύγκρουση παλιού και νέου είναι γενικά μια μπανάλ σύγκρουση. Ωστόσο, συνδέεται πιο στενά με την εσωτερική σύγκρουση της κωμωδίας, με την αντίφαση της εικόνας του Τσάτσκι. Πώς θα μπορούσε, ο πιο έξυπνος άντρας, να μην καταλάβει ότι η Σοφία αγαπά έναν άλλον, αφού η ίδια του είπε γι' αυτό και έδωσε το όνομα αυτού του ατόμου; Γιατί αποδεικνύει με τόσο πάθος την άποψή του σε ανθρώπους των οποίων την αξία γνωρίζει πολύ καλά, όπως ξέρει ότι όχι μόνο θα διαφωνήσουν μαζί του, αλλά δεν θα μπορούν καν να τον καταλάβουν; Να, η εσωτερική σύγκρουση της κωμωδίας «Αλίμονο από εξυπνάδα» του Γκριμπογιέντοφ. Ο Τσάτσκι αγαπά βαθιά και ειλικρινά τη Σοφία, και αυτό το συναίσθημα τον κάνει τόσο ακατανόητο και ακόμη και αστείο - αν και μπορεί κάποιος που αγαπά να είναι αστείος, όσο αστείος κι αν φαίνεται;... Κατά κάποιο τρόπο, οι εσωτερικές και εξωτερικές συγκρούσεις της κωμωδίας συμπίπτουν, αν και αγάπη Η σχέση της Sophia με τον Molchalin δεν εξαρτάται κοινωνικά από την άποψη των κινήτρων, αντίθετα, αλλά η ρομαντική άποψη της κόρης του Famusov για το τελευταίο είναι επίσης χαρακτηριστική της κοινωνίας στην οποία ζουν.
Η εικόνα του Famusov
Ο κόσμος του Famusov είναι ο κόσμος των ευγενών της Μόσχας, οι οποίοι ζουν σύμφωνα με τους κανόνες της «Εποχής του Ochakov και της κατάκτησης της Κριμαίας» και δεν θέλουν να αλλάξουν τίποτα στη ζωή τους. «Ένας διευθυντής σε κυβερνητικό χώρο» ο Famusov αντιμετωπίζει τα πράγματα απρόσεκτα («Έχει υπογραφεί, από τους ώμους σου»...), αλλά καταφέρνει να οργανώσει τη ζωή του με κάθε είδους ευκολίες, χωρίς να αποκλείει τη «μοναστική συμπεριφορά»... γνωρίζει με βεβαιότητα ότι για την κόρη του, «όποιος είναι φτωχός δεν ταιριάζει σε σένα», γνωρίζει καλά τα κοσμικά κουτσομπολιά και ό,τι αφορά τα κτήματα των άλλων, μπορεί, κατά καιρούς, να υπενθυμίσει στον Μολτσάλιν σε ποιον οφείλει την τρέχουσα θέση του , και είναι απροκάλυπτα δουλοπρεπής με τον Skalozub, βλέποντας σε αυτόν έναν συμφέροντα μνηστήρα για την κόρη του... Σε μια συνομιλία με τον Chatsky, μη καταλαβαίνοντας τα μισά από αυτά που λέει ο συνομιλητής, τρομάζει θανάσιμα, πιστεύοντας ότι μιλάει με ένα « καρμπονάρι» (δηλαδή ένας επαναστάτης) που «θέλει να κηρύξει ελευθερία» και «δεν αναγνωρίζει τις αρχές», απαιτεί: «Θα απαγόρευα αυστηρά σε αυτούς τους κυρίους να πλησιάσουν τις πρωτεύουσες για μια βολή». Δεν είναι καθόλου τόσο ανόητος, Famusov, οπότε είναι έτοιμος να πολεμήσει με κάθε μέσο για να διατηρήσει τη θέση του και τον τρόπο ζωής του, υπερασπίζεται το δικαίωμά του να βλέπει τη ζωή έτσι και να ζει ακριβώς έτσι. Ο κίνδυνος του έγκειται στο γεγονός ότι είναι έτοιμος για τα πάντα, ή ίσως είναι ακόμα πολύ, γιατί τώρα αυτός και άλλοι σαν αυτόν είναι οι πραγματικοί κύριοι της ζωής και μόνο ένα άτομο τους αντιτίθεται - ο Chatsky, ο οποίος είναι πολύ μόνος σε αυτήν την κοινωνία, που ό,τι κι αν μιλούν για «ανιψιούς» και άλλους που υποτίθεται ότι δηλώνουν άλλα ιδανικά, στο σπίτι του Φαμουσόφ ο Τσάτσκι είναι πραγματικά μόνος.
Η εικόνα του Chatsky στην κωμωδία "Woe from Wit"
Η εικόνα του Chatsky έγινε αντιληπτή από τους σύγχρονους ως η εικόνα ενός προηγμένου ατόμου που υπερασπίζεται τα ιδανικά μιας νέας ζωής, η οποία υποτίθεται ότι θα αντικαταστήσει την κυριαρχία του "Famusism". Θεωρήθηκε ως εκπρόσωπος της νεότερης γενιάς, ένας έξυπνος, μορφωμένος, αξιοπρεπής άνθρωπος, που υπερασπιζόταν ένθερμα την ανάγκη να αλλάξει η ζωή και, φαίνεται, έκανε κάποια βήματα προς αυτή την κατεύθυνση, αν και ο συγγραφέας μιλάει για αυτό εν παρόδω. Αυτό που είναι αδιαμφισβήτητο είναι ότι ο Τσάτσκι είναι ένας σκεπτόμενος και προικισμένος άνθρωπος, δεν είναι χωρίς λόγο που οι κρίσεις του για τη δημόσια υπηρεσία και το καθήκον τρομάζουν τόσο πολύ τον Φαμούσοφ, εκφράζουν ιδέες κυβερνητικό σύστημα, υπονομεύοντας τα θεμέλια της ύπαρξης του Famusov και άλλων σαν αυτόν: "Θα υπηρετούσα την υπόθεση, όχι μεμονωμένα άτομα...", "Θα χαιρόμουν να υπηρετήσω, είναι αρρωστημένο να σε εξυπηρετούν", "Και πράγματι, ο κόσμος έχει άρχισε να γίνεται ηλίθιος».
Υπήρξε πολλή συζήτηση για το αν η εικόνα του Chatsky στο «Woe from Wit» μπορεί να θεωρηθεί η εικόνα του Decembrist στη λογοτεχνία, αλλά δεν υπάρχει αμφιβολία ότι οι ιδέες του ήρωα είναι κοντά στις ιδέες των Decembrists, στους οποίους η συγγραφέας της κωμωδίας αντιμετωπίζεται με μεγάλη συμπάθεια. Ωστόσο, ο Τσάτσκι δεν είναι απλώς εκφραστής των προχωρημένων ιδεών της εποχής του, κατά τη γνώμη του συγγραφέα κωμωδίας. Αυτός είναι ένας ζωντανός άνθρωπος, είναι ειλικρινής και βαθύς στις εμπειρίες του, οι πράξεις του καθορίζονται από το συναίσθημα της μεγάλης αγάπης που νιώθει για τη Σοφία. Είναι ερωτευμένος, θυμάται τη Σοφία ως νεαρή κοπέλα που, αν κρίνουμε από το γεγονός ότι δικαιολογεί τη Λίζα, του έδειξε ξεκάθαρα σημάδια προσοχής και τώρα θέλει να δει την ίδια Σοφία μέσα της, μη θέλοντας να δει αυτό το δραματικό της έχουν συμβεί αλλαγές. Ο εκνευρισμός και ακόμη και κάποια πικρία του Τσάτσκι προκαλούνται από το γεγονός ότι η Σοφία άλλαξε τη στάση της απέναντί του και αυτό εμποδίζει τον ήρωα να αντιληφθεί πραγματικά τις συνθήκες, να τις δει όπως είναι. Το μυαλό και τα συναισθήματα του ήρωα είναι πολύ απασχολημένα με αγάπη για να μπορέσει να ελέγξει τον εαυτό του, γι' αυτόν τώρα όλος ο κόσμος είναι συγκεντρωμένος στη Σοφία, οπότε όλα τα άλλα και όλοι οι άλλοι απλώς τον εκνευρίζουν: ο Famusov εκνευρίζει, στον οποίο εξακολουθεί να δείχνει έναν συγκεκριμένο σεβασμό όπως της Σοφίας. πατέρας; εκνευρίζει τον Σκαλοζούμπ, στον οποίο είναι έτοιμος να δει τον πιθανό γαμπρό της Σοφίας. Ο Μολτσάλιν ενοχλείται, που «με τέτοια ψυχή» δεν μπορεί (όπως πιστεύει!) να αγαπηθεί από την ίδια Σοφία.
Οι επίμονες προσπάθειες του Τσάτσκι να ανακαλύψει την αλήθεια για τη στάση της Σοφίας απέναντι στον εαυτό του συνορεύουν με παθολογία και η πεισματική απροθυμία του να αποδεχθεί αυτή την αλήθεια θα μπορούσε να μοιάζει με τύφλωση αν δεν ήταν η αγάπη... Ωστόσο, η σκηνή που βλέπει στην τελευταία πράξη δίνει Η τελική απάντηση στην πιο σημαντική ερώτηση για αυτόν τώρα είναι ότι λαμβάνει αδιάψευστα στοιχεία ότι η Σοφία όχι μόνο δεν αγαπά, αλλά και τον προδίδει, επομένως ο τελευταίος μονόλογος του Τσάτσκι είναι η κραυγή και ο πόνος μιας προσβεβλημένης ψυχής και ενός προσβεβλημένου συναισθήματος, αλλά Εδώ περιγράφεται με δολοφονική ακρίβεια και η κοινωνία του Famus, η οποία αφαίρεσε από τον ήρωα το πιο πολύτιμο πράγμα στη ζωή του - την αγάπη. Ο Τσάτσκι φεύγει από τη Μόσχα και η αποχώρησή του φαίνεται να δείχνει ότι έχει ηττηθεί. Είναι αλήθεια ότι υπάρχει μια γνωστή ιδέα του Ι.Α. Ο Γκοντσάροφ ότι «ο Τσάτσκι σπάει από την ποσότητα της παλιάς δύναμης, προκαλώντας του ένα θανατηφόρο χτύπημα με την ποιότητα της φρέσκιας δύναμης», αλλά πώς μπορεί αυτή η αναμφισβήτητη νίκη του ήρωα να τον βοηθήσει όταν η καρδιά του σπάει από τον πόνο; Μπορούμε να πούμε ότι το τέλος της κωμωδίας είναι κοντά στο τραγικό - γι 'αυτόν, τον «αιώνιο κατήγορο», για τον οποίο ούτε το λαμπρό μυαλό του ούτε η ικανότητα να «κάνει τους πάντες να γελούν» θα μπορούσαν να τον βοηθήσουν να βρει τη συνηθισμένη ανθρώπινη ευτυχία...
Molchalin
Το σύστημα εικόνας της κωμωδίας είναι κατασκευασμένο με τέτοιο τρόπο που ο συγγραφέας μας δίνει την ευκαιρία να δούμε τα «αντι-διπλά» του Chatsky: αυτές είναι οι εικόνες του Molchalin και του Repetilov. Ο Molchalin είναι ο ευτυχισμένος ερωτευμένος αντίπαλος του Chatsky· με τον δικό του τρόπο, είναι μια πολύ δυνατή προσωπικότητα που καταφέρνει να πετύχει πολλά στη ζωή. Αλλά - με ποιο κόστος; Τηρεί ιερά την εντολή του πατέρα του: «Ο πατέρας μου μου κληροδότησε: Πρώτον, να ευχαριστήσω όλους ανεξαιρέτως τους ανθρώπους...». Χαίρεται, ακόμα και με την «αξιοθρήνητη κράλα μας» (αποκαλεί τη Σοφία) τις νύχτες του «με σεβασμό», γιατί είναι «κόρη τέτοιου ανθρώπου»! Φυσικά, μπορούμε να πούμε ότι για τον Molchalin μια τέτοια συμπεριφορά είναι η μόνη δυνατή από την άποψη της επίτευξης «γνωστών πτυχίων», αλλά σίγουρα δεν είναι δυνατό να τα επιτύχουμε με το κόστος της απώλειας της αυτοεκτίμησης;
Ρεπετίλοφ
Η εικόνα του Repetilov έγινε αντιληπτή από τους σύγχρονους ως μια προφανής παρωδία των Decembrists, η οποία μπορεί να φαίνεται περίεργη - αν θυμάστε τη στάση του συγγραφέα κωμωδίας απέναντί τους και τις ιδέες τους. Ωστόσο, ο Ρεπετίλοφ μοιάζει πολύ με τον... Τσάτσκι, μόνο με τον Τσάτσκι, στερημένος την εξυπνάδα του, την αυτοεκτίμησή του, την ικανότητά του να συμπεριφέρεται όπως απαιτεί η τιμή του. Το κωμικό διπλό του κύριου χαρακτήρα βοηθά στην καλύτερη κατανόηση της εικόνας του Chatsky στην κωμωδία "Woe from Wit", για να δει τα δυνατά του σημεία και να τα εκτιμήσει, ενώ παραμένει μια πρωτότυπη και πρωτότυπη καλλιτεχνική εικόνα, γελοιοποιώντας εκείνους από τους υποστηρικτές των Decembrists που Προτίμησε "λέξεις, λέξεις, λέξεις..."
Σοφία
Η εικόνα της Σοφίας στην κωμωδία αποδείχθηκε περίπλοκη και αντιφατική. Δημιούργησε για τον εαυτό της μια ρομαντική εικόνα του Molchalin και ερωτεύτηκε τη «δημιουργία» της, έτοιμη να υπερασπιστεί τον αγαπημένο της από τις άδικες, όπως είναι πεπεισμένη, επιθέσεις του Chatsky και πέτυχε πολλά σε αυτό (θυμηθείτε, ήταν μαζί της «πρόταση» ότι το κουτσομπολιό άρχισε να διαδίδεται από την τρέλα του Τσάτσκι!), ο οποίος έγινε άθελά του μάρτυρας του πώς το άτομο που αγαπά κοροϊδεύει την ίδια και τον έρωτά της - αυτό πρέπει να περάσει η ηρωίδα της κωμωδίας και στο τέλος του έργο που δεν μπορεί παρά να προκαλέσει συμπάθεια στον θεατή. Η Σοφία είναι και έξυπνη και γνωρίζει καλά τους ανθρώπους - πόσο έξοχα δίνει έναν υπαινιγμό για τη φανταστική τρέλα του Τσάτσκι στον κοινωνικό κουτσομπολιό G.N., δεν υπάρχει τίποτα για το οποίο να την κατηγορείς περιστασιακά! Ωστόσο, όπως ο Chatsky, τυφλώθηκε από την αγάπη και, φέρνοντας ταλαιπωρία στον Chatsky, η ίδια υποφέρει όχι λιγότερο από την προδοσία ενός ατόμου που πίστευε και για την αγάπη του οποίου έκανε ορισμένες θυσίες.
"Θέμα του μυαλού"
Το «θέμα του μυαλού» κατέχει ιδιαίτερη θέση στην κωμωδία. Η «θλίψη» που έφερε η αναμφισβήτητη ευφυΐα του στον Τσάτσκι επιδεινώνεται από το γεγονός ότι στον κόσμο του Φαμουσόφ επικρατεί μια διαφορετική ιδέα «ευφυΐας»: εδώ εκτιμάται αυτός που ξέρει να πετυχαίνει τάξεις και χρήματα, οπότε ο θείος του Φαμούσοφ, πέφτοντας ασταμάτητα μπροστά σε αυτούς που «κατατάσσονται» δίνουν», τιμάται ως υπόδειγμα σοφίας και ο έξυπνος Τσάτσκι ανακηρύσσεται τρελός... Να είναι σκεπτόμενο άτομοστον κύκλο εκείνων που δεν καταλαβαίνουν τη διαφορά μεταξύ ευφυΐας και πονηριάς - αυτή είναι η παρτίδα του Chatsky.
Θέση του συγγραφέα
Η εικόνα του συγγραφέα, η θέση του συγγραφέα στην κωμωδία «Αλίμονο από εξυπνάδα» εκδηλώνεται πρωτίστως στη δημιουργία εικόνων χαρακτήρων και στην κύρια σύγκρουση της κωμωδίας. Ο Τσάτσκι απεικονίζεται με μεγάλη συμπάθεια, η ηθική του ανωτερότητα, η νίκη του επί του κόσμου του Φαμουσόφ μιλούν για το ποιανού πλευρά είναι ο συγγραφέας. Σατυρική εικόνατον κόσμο της παλιάς Μόσχας, η ηθική του καταδίκη υποδηλώνουν επίσης τη θέση του συγγραφέα. Τέλος, το τέλος μιας κωμωδίας, όταν μετατρέπεται σε τραγική κωμωδία (αυτό συζητήθηκε παραπάνω), από την άποψη της έκφρασης της θέσης του συγγραφέα, λέει επίσης ξεκάθαρα στον θεατή σε ποια πλευρά βρίσκεται ο συγγραφέας. Στην κωμωδία του Griboyedov, η αρχή του συγγραφέα εκφράζεται τόσο στις σκηνικές κατευθύνσεις όσο και στα χαρακτηριστικά ομιλίας των χαρακτήρων· η μοναδική προσωπικότητα του συγγραφέα μιας από τις μεγαλύτερες κωμωδίες στη ρωσική λογοτεχνία είναι ορατή σε όλα.
Όπως έχει ήδη σημειωθεί, οι «κλειδί φράσεις» από το «Woe from Wit» έχουν εισχωρήσει σταθερά τόσο στη ρωσική λογοτεχνία όσο και στη ρωσική γλώσσα. Το ίδιο το έργο πήρε επίσης τη θέση του στη ρωσική κουλτούρα, γεγονός που δίνει λόγο να μιλήσουμε για τον λαϊκό χαρακτήρα της κωμωδίας του Griboyedov.
Molchalin Alexey Stepanych- Η γραμματέας του Famusov, που μένει στο σπίτι του, καθώς και ένας θαυμαστής της Σοφίας, που την περιφρονεί στην καρδιά του. Ο Μ. μεταφέρθηκε από τον Φαμουσόφ από το Τβερ. Το επώνυμο του ήρωα εκφράζει το κύριο γνώρισμά του - "απλότητα". Ήταν για αυτό που ο Famusov έκανε γραμματέα του τον M.. Γενικά, ο ήρωας, παρά τη νεολαία του, είναι ένας πλήρης εκπρόσωπος του «περασμένου αιώνα», αφού έχει υιοθετήσει τις απόψεις του και ζει σύμφωνα με τις αρχές του. Ο Μ. ακολουθεί αυστηρά την εντολή του πατέρα του: «να ευχαριστεί όλους ανεξαιρέτως τους ανθρώπους - τον ιδιοκτήτη, το αφεντικό, τον υπηρέτη του, τον σκύλο του θυρωρού». Σε μια συνομιλία με τον Chatsky ο Μ. εκθέτει τα δικά του αρχές ζωής- «μέτρο και ακρίβεια». Συνίστανται στο γεγονός ότι «στην ηλικία μου δεν πρέπει να τολμώ να έχω τη δική μου κρίση». Σύμφωνα με τον Μ., πρέπει να σκέφτεσαι και να ενεργείς όπως συνηθίζεται στην κοινωνία του «Famus». Διαφορετικά θα σε κουτσομπολεύουν και, όπως ξέρεις, «οι κακές γλώσσες είναι χειρότερες από τα πιστόλια». Το ειδύλλιο του Μ. με τη Σοφία εξηγείται και από την προθυμία του να ευχαριστήσει τους πάντες. Παίζει υπάκουα τον ρόλο ενός θαυμαστή, έτοιμος να διαβάσει ρομαντικά μυθιστορήματα με τη Σοφία όλη τη νύχτα, να ακούσει τη σιωπή και τις τρίλιες των αηδονιών. Ο Μ. δεν συμπαθεί τη Σοφία, αλλά δεν μπορεί να αρνηθεί να ευχαριστήσει την κόρη του αφεντικού του.
Skalozub Sergey Sergeich- στην εικόνα του, απεικονίζεται ο "ιδανικός" γαμπρός της Μόσχας - αγενής, αμόρφωτος, όχι πολύ έξυπνος, αλλά πλούσιος και ευχαριστημένος με τον εαυτό του. Ο Famusov διαβάζει τον S. ως σύζυγο της κόρης του, αλλά τον θεωρεί «ήρωα ενός μυθιστορήματος που δεν είναι δικό της». Τη στιγμή της πρώτης άφιξής του στο σπίτι του Famusov, ο S. μιλά για τον εαυτό του. Πήρε μέρος στον πόλεμο του 1812, αλλά έλαβε το παράγγελμα «στο λαιμό» όχι για στρατιωτικά κατορθώματα, αλλά με αφορμή στρατιωτικούς εορτασμούς. Ο Σ. «στοχεύει να γίνει στρατηγός». Ο ήρωας περιφρονεί τη βιβλιοσοφία. Κάνει απαξιωτικά σχόλια για τον ξάδερφό του που διαβάζει βιβλία στο χωριό. Ο Σ. προσπαθεί να ωραιοποιηθεί εξωτερικά και εσωτερικά. Ντύνεται με στρατιωτική μόδα, χρησιμοποιώντας ζώνες για να κάνει το στήθος του να μοιάζει με τροχό. Μη έχοντας καταλάβει τίποτα στους καταγγελτικούς μονολόγους του Τσάτσκι, εντούτοις, συμμερίζεται τη γνώμη του, λέγοντας κάθε είδους ανοησίες και ανοησίες.
Sofya Pavlovna Famusova– Η 17χρονη κόρη του Famusov. Μετά το θάνατο της μητέρας της, την μεγάλωσε η «Madame», μια ηλικιωμένη Γαλλίδα, η Rosier. Παιδικός φίλος της S. ήταν ο Chatsky, ο οποίος έγινε η πρώτη της αγάπη. Αλλά κατά τη διάρκεια των 3 ετών απουσίας της Chatsky, η S. έχει αλλάξει πολύ, όπως και ο έρωτάς της. Η διαμόρφωση του Σ. επηρεάστηκε αφενός από τις συνήθειες και τα ήθη της Μόσχας και αφετέρου από τα βιβλία του Καραμζίν και άλλων συναισθηματιστών συγγραφέων. Η κοπέλα φαντάζεται τον εαυτό της ως ηρωίδα ενός «ευαίσθητου» μυθιστορήματος. Γι' αυτό απορρίπτει τον σαρκαστικό και γενναίο Chatsky, καθώς και τον Skalozub, ανόητο αλλά πλούσιο. Ο Σ. επιλέγει τον Μολτσάλιν για τον ρόλο του πλατωνικού θαυμαστή. Στο σπίτι του ο Σ. δεν έχει την ευκαιρία να αναπτυχθεί ψυχικά. Το μόνο που μπορεί είναι να φανταστεί τον εαυτό της ως ηρωίδα ενός μυθιστορήματος και να ενεργήσει σύμφωνα με αυτόν τον ρόλο. Είτε σκέφτεται ένα όνειρο στο πνεύμα των μπαλάντων του Ζουκόφσκι, μετά προσποιείται ότι λιποθυμά, κλπ. Αλλά η ανατροφή της στη «Μόσχα» γίνεται επίσης αισθητή. Κατά τη διάρκεια της μπάλας, είναι αυτή που διαδίδει τη φήμη για την τρέλα του Chatsky. Η ρομαντική συμπεριφορά της ηρωίδας αποδείχθηκε απλώς μια μάσκα· η αληθινή της ουσία είναι αυτή η φύση μιας νεαρής κυρίας της Μόσχας. Στο τέλος της κωμωδίας ο Σ. τιμωρείται. Μαθαίνει για την «προδοσία» του Μολτσάλιν, ο οποίος φλερτάρει με τη Λίζα και μιλάει αμερόληπτα για τον Σ. Επιπλέον, ο Φαμουσόφ, έχοντας μάθει για τη σχέση της κόρης του με τη γραμματέα του, αποφασίζει να απομακρύνει τον Σ. από τη Μόσχα «στο χωριό, στη θεία της. , στην ερημιά, στο Σαράτοφ».
Famusov Pavel Afanasyevich- Κύριος της Μόσχας, «διευθυντής σε κυβερνητικό σπίτι». Ο πατέρας της Σοφίας, φίλος του πατέρα του Τσάτσκι. Τα γεγονότα της παράστασης διαδραματίζονται στο σπίτι του. Ο Φ. είναι ένας από τους λαμπρότερους εκπροσώπους του «περασμένου αιώνα». Σε έναν από τους μονολόγους του, ο Φ. εξυμνεί τα ήθη της Μόσχας, αναλλοίωτα από αιώνα σε αιώνα. Εδώ υπάρχει «τιμή» για πατέρα και γιο. εδώ ποιος έχει «δύο χιλιάδες προγονικές ψυχές, Αυτός και ο γαμπρός». Οι κυρίες της Μόσχας μπορούν να σταλούν «να διοικήσουν τη Γερουσία», είναι τόσο «ενημερωμένες» για τα πάντα. Οι κόρες της Μόσχας «απλώς προσκολλώνται στον στρατό», υποτίθεται ότι «επειδή είναι πατριώτριες». Οι γέροι της Μόσχας, που καλούνται να λύσουν σοβαρά ζητήματα, «θα μαλώσουν, θα κάνουν θόρυβο… και θα τραβήξουν χωριστούς δρόμους». Στην κοινωνία του "Famus", όλα στηρίζονται στις συνδέσεις: "Λοιπόν, πώς να μην ευχαριστήσεις τον αγαπημένο σου". Αυτό το μοντέλο ζωής φαίνεται ιδανικό στον Φ. και σε άλλα μέλη της κοινωνίας της Μόσχας· το θεωρούν το μόνο σωστό και δεν θέλουν καμία αλλαγή. Ο Φ. είναι διπρόσωπος. Ισχυρίζεται ότι είναι «γνωστός για τη μοναστική του συμπεριφορά», αλλά ταυτόχρονα χτυπά την υπηρέτρια Λίζα. Ο Φ. φοβάται όλες τις νέες τάσεις. Κατά τη διάρκεια μιας συνομιλίας με τον Chatsky, καλύπτει τα αυτιά του για να μην ακούει τολμηρές ομιλίες. Ο κύριος εχθρός του Φ. είναι η μάθηση, αφού κάνει αλλαγές στην ήρεμη ζωή της Μόσχας. Το όνειρο του ήρωα είναι να «πάρει όλα τα βιβλία και να τα κάψει». Σαν τυπικός κύριος της Μόσχας, ο Φ. ξεγελιέται από όλους και από όλους. Και η κόρη Σοφία, και ο γραμματέας Μολτσαλίν, και η υπηρέτρια Λίζα. Η τελευταία εμφάνιση του ήρωα στη σκηνή είναι προγραμματισμένη να συμπέσει με το τελικό ραντεβού μεταξύ Σοφίας και Μολτσάλιν. Βλέποντας τους νέους μαζί, ο Φ. τρομάζει. Κατηγορεί τη «νέα» Μόσχα για την «αυθαιρεσία» της κόρης του, η οποία έχει μολυνθεί από ελεύθερες ιδέες και το «πνεύμα του Kuznetsky Most» (δηλαδή του Παρισιού). Στην αρχή ο Φ. απειλεί να δημοσιοποιήσει αυτό το επαίσχυντο περιστατικό («Θα το υποβάλω στη Γερουσία, στους Υπουργούς, στον Αυτοκράτορα»), αλλά μετά θυμάται ότι η κόρη του θα κουτσομπολεύεται σε όλα τα σπίτια της Μόσχας. Με λυσσασμένη φρίκη, ο Φ. αναφωνεί: «Τι θα πει η πριγκίπισσα Marya Alekseevna!!!» Η γνώμη αυτής της πριγκίπισσας σημαίνει για τον Φ. περισσότερο από τη γνώμη του ίδιου του τσάρου, γιατί στην κοινωνία «Famus» κατέχει μια από τις κύριες θέσεις.
Chatsky Alexander Andreich- ένας νεαρός ευγενής. Εκπρόσωπος του «παρόντος αιώνα». Ένας προοδευτικός άνθρωπος, καλά μορφωμένος, με ευρείες, ελεύθερες απόψεις. αληθινός πατριώτης. Μετά από 3 χρόνια απουσίας, ο Ch. έρχεται ξανά στη Μόσχα και αμέσως εμφανίζεται στο σπίτι του Famusov. Θέλει να δει τη Σοφία, την οποία αγάπησε πριν φύγει και με την οποία είναι ακόμα ερωτευμένος. Όμως η Σοφία χαιρετά τον Τσάτσκι πολύ ψυχρά. Είναι μπερδεμένος και θέλει να βρει την αιτία της ψυχρότητάς της. Παραμένοντας στο σπίτι του Famusov, ο ήρωας αναγκάζεται να τσακωθεί με πολλούς εκπροσώπους της κοινωνίας του "Famusov" (Famusov, Molchalin, καλεσμένοι στην μπάλα). Οι παθιασμένοι κατηγορητικοί μονόλογοί του στρέφονται ενάντια στην τάξη του αιώνα της «υπακοής και του φόβου», όταν «ήταν εκείνος του οποίου ο λαιμός ήταν πιο συχνά λυγισμένος». Όταν ο Famusov προσφέρει τον Molchalin ως παράδειγμα άξιου ατόμου, ο Ch. προφέρει τον περίφημο μονόλογο "Who are the juris;" Σε αυτό, καταγγέλλει τα ηθικά παραδείγματα του «περασμένου αιώνα», βυθισμένο στην υποκρισία, την ηθική σκλαβιά κ.λπ. Ο Χ. εξετάζει πολλούς τομείς της ζωής της χώρας: δημόσια υπηρεσία, δουλοπαροικία, εκπαίδευση πολίτη, παιδεία, πατριωτισμός. Παντού ο ήρωας βλέπει την ευημερία των αρχών του «περασμένου αιώνα». Συνειδητοποιώντας αυτό, ο Ch. βιώνει ηθικά βάσανα, βιώνει «αλίμονο από το μυαλό». Αλλά σε όχι μικρότερο βαθμό ο ήρωας βιώνει «λύπη από αγάπη». Ο Χ. ανακαλύπτει τον λόγο της ψυχρότητας της Σοφίας απέναντί του - είναι ερωτευμένη με τον ασήμαντο Μολτσάλιν. Ο ήρωας προσβάλλεται που η Σοφία τον επέλεξε από αυτό το «πιο αξιοθρήνητο πλάσμα». Αναφωνεί: «Οι σιωπηλοί κυριαρχούν στον κόσμο!» Πολύ αναστατωμένος, ο Ch. καταλήγει σε μια χοροεσπερίδα στο σπίτι του Famusov, όπου συγκεντρώθηκε η αφρόκρεμα της κοινωνίας της Μόσχας. Όλοι αυτοί οι άνθρωποι είναι βάρος για τον Χ. Και δεν αντέχουν τον «ξένο». Η Σοφία, προσβεβλημένη από τον Μολτσάλιν, διαδίδει μια φήμη για την τρέλα του ήρωα. Όλη η κοινωνία το σηκώνει με χαρά, προβάλλοντας την ελεύθερη σκέψη του ήρωα ως κύρια κατηγορία κατά του Ch. Στο χορό, ο Ch. εκφωνεί έναν μονόλογο για τη «Γαλλίδα από το Μπορντό», στον οποίο εκθέτει τον δουλικό θαυμασμό για οτιδήποτε ξένο και την περιφρόνηση για τις ρωσικές παραδόσεις. Στο τέλος της κωμωδίας του Χ. αποκαλύπτεται το αληθινό πρόσωπο της Σοφίας. Είναι απογοητευμένος μαζί της όπως και στην υπόλοιπη κοινωνία του «Famus». Ο ήρωας δεν έχει άλλη επιλογή από το να φύγει από τη Μόσχα.
Ο βασικός αντρικός και μοναδικός θετικός χαρακτήρας της κωμωδίας. Έμεινε ορφανός αρκετά νωρίς και μεγάλωσε στο σπίτι του φίλου του πατέρα του, Famusov. Ο προστάτης του έδωσε εξαιρετική εκπαίδευση, αλλά δεν μπόρεσε να ενσταλάξει στον Τσάτσκι την κοσμοθεωρία του. Έχοντας ωριμάσει, ο Chatsky άρχισε να ζει χωριστά. Στη συνέχεια, παραιτήθηκε από τη στρατιωτική θητεία, αλλά δεν υπηρέτησε ως υπάλληλος.
Ένας από τους βασικούς χαρακτήρες της κωμωδίας. Εάν μεταφράσετε το επώνυμο Famusov από τα λατινικά, θα σημαίνει "διάσημος, διάσημος". Ο Famusov ζει στο κτήμα, αλλά αν κρίνουμε από τους πολλούς φίλους του, είναι πολύ ένας διάσημος άνθρωποςστον κύκλο σας. Του αρέσει να καυχιέται ότι ανήκει στην ευγενή αρχοντιά. Ο Famusov είναι φιλόξενος, κοινωνικός και του αρέσει να ζει μεγάλος.
Ο κεντρικός γυναικείος χαρακτήρας της κωμωδίας. Γεγονότα εκτυλίσσονται γύρω της. Η Σοφία είναι 17 ετών, την μεγάλωσε ο πατέρας της και η γριά Rosier. Έχασε τη μητέρα της όταν ήταν πολύ μικρή. Η Σοφία είναι πολύ όμορφη, έξυπνη, πνευματώδης και γρήγορη, αλλά λόγω της ανάγνωσης γαλλικών μυθιστορημάτων είναι λίγο συναισθηματική και ρομαντική.
Ο πιο αρνητικός χαρακτήρας στην κωμωδία. Δεν ανήκει στα ανώτερα στρώματα της κοινωνίας, προέρχεται από τον απλό κόσμο. Ήρθε στη δουλειά από το Tver. Ζει στο σπίτι του Famusov, εργάζεται ως γραμματέας και φροντίζει την κόρη του Sophia. Προσπαθεί να κάνει καριέρα. Στόχος της ζωής του είναι οι υψηλότερες βαθμίδες και ο πλούτος.
Ένας μικρός αλλά πολύ σημαντικός χαρακτήρας στην κωμωδία είναι μια χαρούμενη, νεαρή υπηρέτρια που ζει και εργάζεται στο σπίτι του Famusov. Είναι μια τυπική σουμπρέτα που βοηθά την ερωμένη της Σοφία σε έρωτες. Μπορούμε να πούμε ότι η Λίζα είναι έξυπνη και πολύ έξυπνη.
Ένας δευτερεύων χαρακτήρας, ένας πλούσιος συνταγματάρχης που θέλει να γίνει στρατηγός και ο Famusov βλέπει σε αυτόν τον ιδανικό γαμπρό για την κόρη του. Αν και η Χλέστοβα δεν τον άρεσε, είχε βάρος στην κοινωνία. Όλη η ζωή του Skalozub συνδέεται με τον στρατό. Είναι αγενής και αδαής, έχοντας μεγαλώσει στους στρατώνες.
Ένας δευτερεύων χαρακτήρας στην κωμωδία, ένας από τους πρώτους καλεσμένους στο μπαλάκι στο σπίτι του Famusov. ένας τυπικός εκπρόσωπος της «κοινωνίας των Famus», κοτσαδόρος και υποκριτής. Ο Πιότρ Ίλιτς εμφανίζεται στο χορό όχι μόνος του, αλλά με όλη την οικογένειά του - με την κακόβουλη και σαρκαστική σύζυγό του Marya Alekseevna και τις έξι κόρες σε ηλικία γάμου.
Ένας δευτερεύων χαρακτήρας στην κωμωδία που εμφανίζεται τελευταίος στο μπαλάκι του Famusov. Είναι παλιός φίλος του Τσάτσκι, όπως μπορεί να κριθεί από τα λόγια με τα οποία τον χαιρετάει: «Αγαπητέ φίλε! Αγαπητέ φίλε! Από την άλλη, σύντομα γίνεται σαφές ότι αυτός ο χαρακτήρας είναι απλώς ένας κενός ομιλητής και ένας επιφανειακός άνθρωπος.
Μια από τις πιο αξέχαστες δευτερεύουσες ηρωίδες της κωμωδίας, με την οποία ο συγγραφέας συστήνει τον αναγνώστη στο πάρτι του Famusov. μια αυτοκρατορική και αγενής δουλοπάροικη κυρία. Πλήρες όνομαηρωίδα - Anfisa Nilovna Khlestova. Είναι η κουνιάδα του Famusov και κατά συνέπεια η θεία της Sophia.
Ένας δευτερεύων χαρακτήρας σε κωμωδία. Εμφανίζεται σε ένα πάρτι στο σπίτι του Famusov και συμπληρώνει τέλεια τη συγκεντρωμένη κοινωνία. Πρόκειται για έναν κοσμικό άνθρωπο, πολύ γνωστό σε μεγάλους κύκλους. Του αρέσει να πηγαίνει στο θέατρο, να παρακολουθεί μπάλες και πάρτι. Την ίδια στιγμή, όλοι γνωρίζουν ότι ο Ζαγκορέτσκι είναι ένας διαβόητος απατεώνας, τζογαδόρος και απατεώνας.
Ένας από τους πιο αξέχαστους δευτερεύοντες χαρακτήρες στην κωμωδία. Ο καλεσμένος του Famusov και ο παλιός φίλος του Chatsky. Ο Πλάτων Μιχαήλοβιτς Γκόριτς υπηρέτησε με τον Τσάτσκι στο ίδιο σύνταγμα. Τώρα έχει συνταξιοδοτηθεί, παντρεύτηκε και ζει στη Μόσχα. Ο Τσάτσκι παρατηρεί την αλλαγή που συνέβη στον σύντροφό του μετά το γάμο και είναι ειρωνικός με αυτό.
Η σύζυγος του Πλάτωνα Μιχαήλοβιτς Γκόριτς στην κωμωδία. ένα εντυπωσιακό παράδειγμα της ενσάρκωσης της γυναικείας δύναμης. Η Νατάλια Ντμίτριεβνα υπέταξε εντελώς τον σύζυγό της, αντιμετωπίζοντάς τον σαν παιδί κάθε τόσο, φροντίζοντας τον ενοχλητικά. Με την υπερβολική της ανησυχία για την υγεία του Πλάτωνα Μιχαήλοβιτς, σκότωσε το πάθος του για ζωή, αυτόν τον ενθουσιασμό που είχε δει προηγουμένως στα μάτια του ο Τσάτσκι.
Εκδόθηκε από τον ίδιο το 1825. Είναι μια σάτιρα για την κοινωνία των αριστοκρατών. Αντιπαραθέτει δύο ριζικά διαφορετικές θέσεις για τους ευγενείς: φιλελεύθερη και συντηρητική. Ο Famusov είναι ένας τυπικός ευγενής που αντιλαμβάνεται τον εαυτό του ως εκπρόσωπο της ανώτερης τάξης. κυβερνητικό στέλεχος. Η δεύτερη πλευρά αντιπροσωπεύεται από τον Chatsky - έναν νέο τύπο ευγενών, που στοχεύει σε πιο ανθρωπιστικές απόψεις, στην απόκτηση άριστο επίπεδο εκπαίδευσης και όχι στην ικανοποίηση εγωιστικών αναγκών και στην εκμετάλλευση της εργασίας των άλλων.
Σε επαφή με
Χαρακτήρες από το "Woe from Wit"
θα παρουσιάσουμε μια σύντομη περιγραφή των ηρώων της κωμωδίας του Griboyedov στον πίνακα:
| Famus Society | Chatsky, Alexander Andreevich |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Λιγο παραπανω λεπτομερείς περιγραφέςΘα εξετάσουμε περαιτέρω τους ήρωες της κωμωδίας «We from Wit» με τα χαρακτηριστικά του λόγου τους.
Ουαί από το Wit: Σύντομη περιγραφή των κύριων χαρακτήρων
Τσάτσκι
Πολύχρωμος κύριος χαρακτήρας, αμφισβητώντας την κοινωνία που προτιμά ο Famusov. Ταυτόχρονα, ανατράφηκε σε αυτή την οικογένεια, καθώς οι γονείς του Chatsky πέθαναν, αλλά ήταν φίλοι με τον Pavel Afanasyevich. Ο Alexander Andreevich έλαβε καλή εκπαίδευση, ταξίδεψε και έγινε μέλος του English Club of Nobles. Επέστρεψε στην πατρίδα του επειδή ήταν ερωτευμένος με τη Σοφία Φαμούσοβα, αλλά απογοητεύτηκε από τα ήθη της τοπικής κοσμικής κοινωνίας και ιδιαίτερα από τον Πάβελ Αφανάσιεβιτς.
Εύγλωττος, τραβάει την προσοχή. Είναι παρόμοιος με τη Σοφία στο επίπεδο εκπαίδευσης και ευφυΐας του, αλλά αν δεν προσπαθεί να ταπεινώσει ένα άτομο, αλλά μόνο να του δείξει την αλήθεια για τον εαυτό του, τότε η Sonya απλώς τονίζει την ανωτερότητά του έναντι των άλλων. Αν στην αρχή φαίνεται στον Αλέξανδρο ότι είναι ανοιχτή σε οτιδήποτε νέο, ζωηρό και αισθησιακό, όπως αυτός, τότε αργότερα ανακαλύπτει την πραγματική κατάσταση των πραγμάτων και απογοητεύεται σοβαρά.
Ο Chatsky είναι μια αντίθεση με κάθε έναν από τους ήρωες που περιγράφονται στην κωμωδία του Griboedov. Είναι ανεξάρτητος, ανυπόμονος με την ανθρώπινη βλακεία και ως εκ τούτου μπαίνει σε ανοιχτή σύγκρουση με τους χαρακτήρες που περιβάλλουν τον Famusov, σε καθένα από τους οποίους ο Αλέξανδρος βλέπει ελαττώματα και τα εκθέτει.
Οι απόψεις του Chatsky:
- ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ Στρατιωτική θητείακαι γραφειοκρατικό: «Από τους νέους θα υπάρχει εχθρός της αναζήτησης, // Χωρίς να απαιτεί ούτε θέσεις ούτε προαγωγή, // Θα εστιάσει το μυαλό του στην επιστήμη, πεινασμένος για γνώση. // Ή ο ίδιος ο Θεός θα ξυπνήσει τη ζέστη στην ψυχή του // Σε δημιουργικές, υψηλές και όμορφες τέχνες...» (Γκριμποέντοφ).
- Πρεσβεύει την κίνηση των ευγενών προς τα εμπρός, υποστηρίζει την ανάπτυξή της και την απελευθέρωσή της από προηγούμενες συμπεριφορές για την ιδιοκτησία των δουλοπάροικων, την υποκρισία μεταξύ τους.
- Ζητεί μια πατριωτική στάση απέναντι στο έθνος του και όχι να ακολουθήσει τη μόδα της Γαλλίας και της Γερμανίας. Αποδοκιμάζει την επιθυμία να αντιγράψουμε τις δυτικές παραδόσεις και να λατρεύουμε υπερβολικά οτιδήποτε ξένο.
- Τονίζει ότι ένα άτομο δεν πρέπει να αξιολογείται για την καταγωγή του και το ανήκοντά του σε μια συγκεκριμένη οικογένεια, αλλά μόνο για τις δικές του ενέργειες, ιδιότητες, ιδέες.
Πάβελ Φαμουσόφ
Ένας αμφιλεγόμενος ήρωας. Αρκετά δραστήριος για την ηλικία του, ταλαιπωρεί την υπηρέτρια και, καταρχήν, δεν είναι ιδιαίτερα ευαίσθητος με τους υπηρέτες, αλλά αντιμετωπίζει την οικογένεια και τους φίλους του με σεβασμό. Ψάχνει ένα κερδοφόρο ταίρι για τη Σοφία. Συντηρητικός και γκρινιάρης. Ξέρει να κολακεύει στους σωστους ανθρωπους, προσαρμοστείτε, αλλά στην καθημερινή ζωή είναι δύσκολο.
Οι απόψεις του Famusov, χαρακτηριστικά:
Τα χαρακτηριστικά του Famusov βασίζονται σε αποσπάσματα από το "Woe from Wit":
Σοφία Φαμούσοβα
Είναι 17 ετών, είναι ευγενούς αίματος, ολοκληρωμένα ανεπτυγμένη και με καλή προίκα, μια αξιοζήλευτη νύφη. Η Sonya συμπαθεί τον Molchalin μέχρι να φτάσει ο Chatsky. Μπορεί να χορεύει και της αρέσει η μουσική.
Η Σοφία είναι ειλικρινής, αλλά ταυτόχρονα αφελής. Ο Μολτσαλίν χρησιμοποιεί τα συναισθήματά της για τον εαυτό του για τους δικούς του σκοπούς, αλλά τον πιστεύει, και όχι τον Τσάτσκι, ο οποίος είναι ειλικρινής μαζί της μέχρι το τέλος. Η κόρη του Φαμουσόφ γίνεται ταυτόχρονα αντιληπτή ως ρομαντική φύση, δημιουργική, γελώντας με τις κακίες της ευγενούς κοινωνίας, αλλά επίσης παράδειγμα ανηθικότητας (κρυφός δεσμός της με τον Μολτσάλιν), στενόμυαλας και περιορισμένων συμφερόντων. Η Sonya είναι περήφανη και εγωίστρια, δεν παρατηρεί τα μειονεκτήματά της.
Η Φαμούσοβα είναι ένα πεταχτό κορίτσι, άστατος στην επιλογή γαμπρού. Αυτό επιβεβαιώνεται από το απόσπασμα της Σοφίας:
...μπορεί να έκανα πολύ απρόσεκτα, / Και ξέρω, και είμαι ένοχος· αλλα που αλλαξε...
Ο πατέρας της Sonya ρίχνει λάδι στη φωτιά όταν πείθει την κόρη του να σκεφτεί με τους δικούς της όρους όταν επιλέγει σύζυγο:
...Όποιος είναι φτωχός δεν σου ταιριάζει...
Molchalin
Ψυχρός άνθρωπος χωρίς συναισθήματαπου ενδιαφέρεται μόνο για την καριέρα του. Είναι σχολαστικός, προσπαθεί να διδάξει τον Τσάτσκι, να τον καθοδηγήσει στον «σωστό δρόμο». Συναντά τη Σοφία για προσωπικό όφελος· ο ίδιος δύσκολα είναι ικανός για βαθιά συναισθήματα.
- Σιωπηλός (όπως υποδεικνύεται από το δικό του μιλώντας επώνυμο): «όχι πλούσιοι σε λόγια», «άλλωστε, στις μέρες μας αγαπούν τους χαζούς».
- Δίνει μονολεκτικές απαντήσεις, σκέφτεται συνεχώς τι να πει ανάλογα με την κατάσταση και το άτομο που του απευθύνεται.
- Ανησυχεί για την υλική ευημερία και την επίτευξη υψηλής θέσης.
- Συγκρατημένος και μετριοπαθής σε όλα.
- Καμία απολύτως θέση για ήθος, αγάπη, αστικό καθήκον, τιμή.
Συνταγματάρχης Skalozub
Δυνητικός γαμπρός, που θεωρεί ο Famusov για τη Sonya. Ένας πλούσιος αξιωματικός, αλλά ένα μάλλον περιορισμένο άτομο σε ενδιαφέροντα και απόψεις. Σκληρός, ακολουθεί ορισμένους κανόνες στη ζωή, δεν επιτρέπει καμία απόκλιση από αυτό που σχεδιάζεται. Οδηγεί έναν άγριο τρόπο ζωής και ονειρεύεται μόνο την πρόοδο στην υπηρεσία. Εκπληρώνει ειλικρινά και τακτικά το στρατιωτικό του καθήκον, έχει βραβεία και στην κοινωνία υποστηρίζει τις μοντέρνες τάσεις στα ρούχα. Αντιτίθεται όμως στην ανάπτυξη της εκπαίδευσης και δεν αναγνωρίζει βιβλία.
Χαρακτηριστικά δευτερευόντων χαρακτήρων
Υπάρχουν πολλοί ήρωες στην κωμωδία "Αλίμονο από εξυπνάδα", θα επισημάνουμε συνοπτικά τα υπόλοιπα δευτερεύοντα.
Έτσι, γνωρίσαμε τους χαρακτήρες της κωμωδίας "Woe from Wit" του Griboyedov. Ο συγγραφέας έβαλε αρκετές ελλείψεις σε καθένα από αυτά, δείχνοντας μέσα από αυτά τη στάση του απέναντι στην πρώην αριστοκρατία και δουλοπαροικία. Το έργο περιέχει φαρσικές καταστάσεις, αλλά ταυτόχρονα είναι γεμάτο με το βάθος και τη σοβαρότητα των εμπειριών των βασικών χαρακτήρων.
