Ο χρόνος που απεικονίζεται στο έργο είναι μονομαχία. Μονομαχία (ιστορία), πλοκή, χαρακτήρες. Η βαθιά κρίση του τσαρικού στρατού

Ακόμα από την ταινία "Shurochka" (1982)

Τα μαθήματα στην έκτη εταιρεία ολοκληρώνονται. Οι κατώτεροι αξιωματικοί αρχίζουν να ανταγωνίζονται - ποιος μπορεί καλύτερα να κόψει ένα πήλινο ομοίωμα με ένα σπαθί. Είναι η σειρά του νεαρού ανθυπολοχαγού Grigory Romashov.

Ήταν μέτριου ύψους, αδύνατος και παρόλο που ήταν αρκετά δυνατός για την σωματική του διάπλαση, ήταν δύστροπος λόγω της μεγάλης του συστολής.

Ο Ρομάσοφ δεν ήξερε πώς να περιφράσσεται ακόμη και στο σχολείο και τώρα δεν μπορεί να κάνει τίποτα.

Ο ανθυπολοχαγός Romashov περνά όλα τα βράδια μέχρι τα μεσάνυχτα με τους Nikolaevs. Κατά τη διάρκεια της ημέρας υπόσχεται στον εαυτό του να μην πάει, να μην ενοχλήσει τους ανθρώπους, αλλά το απόγευμα της επόμενης μέρας επιστρέφει σε αυτό άνετο σπίτι.

Στο σπίτι, οι Ρομασόφ βρίσκουν ένα γράμμα από τη Ράισα Αλεξάντροβνα Πέτερσον, με την οποία είναι βρώμικες, βαρετές και εξαπατούν τον σύζυγό της εδώ και αρκετό καιρό. Η απαίσια μυρωδιά του αρώματος της Raisa και ο χυδαίος παιχνιδιάρικος τόνος του γράμματος προκαλούν αφόρητη αποστροφή στον Romashov.

Μισή ώρα αργότερα, ντροπιασμένος και ενοχλημένος με τον εαυτό του, ο Ρομάσοφ χτυπά την πόρτα των Νικολάεφ. Ο Vladimir Efimych Nikolaev είναι απασχολημένος. Για δύο συνεχόμενα χρόνια αποτυγχάνει στις εξετάσεις της ακαδημίας. Μπορείτε να κάνετε αίτηση μόνο τρεις φορές και η σύζυγός του Alexandra Petrovna, Shurochka, κάνει τα πάντα για να διασφαλίσει ότι δεν θα χαθεί η τελευταία ευκαιρία. Βοηθώντας τον σύζυγό της να προετοιμαστεί, η Shurochka έχει ήδη κατακτήσει ολόκληρο το πρόγραμμα· παλεύει μόνο με τα βαλλιστικά, ενώ η Volodya προχωρά πολύ αργά. Η Shurochka θέλει ο άντρας της να περάσει τις εξετάσεις και να την απομακρύνει από αυτή την ερημιά.

Είμαι πραγματικά τόσο αδιάφορος ως άνθρωπος και άσχημη ως γυναίκα που πρέπει να περάσω όλη μου τη ζωή σε αυτή την παραγκούπολη, σε αυτό το αποκρουστικό μέρος που δεν υπάρχει σε κανέναν γεωγραφικό χάρτη!

Με τη Romochka (έτσι αποκαλεί Romashov), η Shurochka συζητά ένα άρθρο εφημερίδας σχετικά με μάχες που επιτρέπονται πρόσφατα στο στρατό. Τα θεωρεί απαραίτητα, διαφορετικά οι αξιωματικοί δεν θα γεννήσουν έναν απατεώνα ή έναν μέθυσο όπως ο Ναζάνσκι. Ο Romashov δεν θέλει να εγγράψει τον Nazansky σε αυτή την εταιρεία, ο οποίος πιστεύει ότι η ικανότητα να αγαπάς, όπως το ταλέντο, δεν δίνεται σε όλους. Η Shurochka κάποτε απέρριψε αυτόν τον άντρα και ο σύζυγός της μισεί τον υπολοχαγό. Αυτή τη φορά ο Ρομάσοφ κάθεται με τους Νικολάεφ μέχρι να έρθει η ώρα του ύπνου.

Στο σπίτι, τον περιμένει ένα άλλο σημείωμα από τον Peterson, στο οποίο απειλεί τον Romashov με σκληρή εκδίκηση για την παραμέλησή του. Η γυναίκα ξέρει πού πηγαίνει ο Ρομάσοφ κάθε μέρα και για ποιον ενδιαφέρεται.

Στην επόμενη χοροεσπερίδα, ο Ρομασόφ λέει στην ερωμένη του ότι όλα τελείωσαν. Η γυναίκα του Πίτερσον ορκίζεται εκδίκηση. Σύντομα ο Νικολάεφ αρχίζει να λαμβάνει ανώνυμες επιστολές με υπαινιγμούς για την ειδική σχέση μεταξύ του ανθυπολοχαγού και της συζύγου του. Ο Ρομάσοφ δεν είναι σίγουρος ότι ο Ράισα γράφει ανώνυμα γράμματα. Ο Γκριγκόρι έχει πολλούς κακοπροαίρετους - δεν επιτρέπει στους αξιωματικούς να πολεμήσουν, απαγορεύει τον ξυλοδαρμό στρατιωτών.

Οι αρχές είναι επίσης δυσαρεστημένες με τον Ρομάσοφ. Τα χρήματα του ανθυπολοχαγού χειροτερεύουν· ο μπάρμαν δεν τον αφήνει πλέον ούτε καν να δανείζεται τσιγάρα. Η ψυχή του Romashov είναι κακή λόγω του αισθήματος της πλήξης, της ανούσιας υπηρεσίας και της μοναξιάς.

Στα τέλη Απριλίου, ο Romashov λαμβάνει ένα σημείωμα από την Alexandra Petrovna που του υπενθυμίζει την κοινή τους ονομαστική εορτή. Έχοντας δανειστεί χρήματα από τον Αντισυνταγματάρχη Rafalsky, ο Romashov αγοράζει άρωμα και πηγαίνει στους Nikolaevs. Σε ένα θορυβώδες πικνίκ, ο Romashov κάθεται δίπλα στη Shurochka και βιώνει μια περίεργη κατάσταση, παρόμοια με ένα όνειρο. Το χέρι του αγγίζει μερικές φορές το χέρι της Shurochka, αλλά δεν κοιτάζονται μεταξύ τους.

Είδε ότι κυλούσε κάποιο υπέροχο, νέο, πυρετώδες συναίσθημα, έτρεμε και ζητούσε να βγει.

Μετά τη γιορτή, ο Ρομάσοφ περιπλανιέται στο άλσος. Η Shurochka ακολουθεί και λέει ότι σήμερα είναι ερωτευμένη μαζί του και την προηγούμενη μέρα τον είδε σε όνειρο. Ο Ρομάσοφ αρχίζει να μιλάει για αγάπη. Παραδέχεται ότι ανησυχεί για την εγγύτητά του, έχουν κοινές σκέψεις και επιθυμίες, αλλά πρέπει να τον εγκαταλείψει. Η Shurochka δεν θέλει να χαθούν και επιστρέφει. Στο δρόμο, ζητά από τον Ρομάσοφ να μην τους επισκεφτεί άλλο: ο άντρας της πολιορκείται από ανώνυμα γράμματα.

Στα μέσα Μαΐου, ο διοικητής του σώματος περιοδεύει τους λόχους που είναι παραταγμένοι στο χώρο της παρέλασης, κοιτάζει την εκπαίδευσή τους και παραμένει δυσαρεστημένος. Έπαινος αξίζει μόνο ο πέμπτος λόχος, όπου οι στρατιώτες δεν βασανίζονται με σαγκίστικα και δεν τους κλέβουν από το κοινό καζάνι.

Κατά τη διάρκεια της τελετουργικής πορείας, ο Romashov αισθάνεται τον εαυτό του αντικείμενο γενικού θαυμασμού. Χαμένος στην ονειροπόλησή του, διαλύει τον σχηματισμό.

Ολόκληρη η μισή του παρέα, αντί για δύο ευθείες, λεπτές γραμμές, ήταν ένα άσχημο πλήθος, σπασμένο προς όλες τις κατευθύνσεις, συνωστισμένο σαν κοπάδι προβάτων.

Αντί για απόλαυση, υφίσταται δημόσια ντροπή. Σε αυτό προστίθεται μια εξήγηση με τον Νικολάεφ, απαιτώντας να σταματήσει η ροή των ανώνυμων μηνυμάτων και να μην επισκεφτεί το σπίτι τους. Ο Romashov παραδέχεται ότι γνωρίζει τον συγγραφέα των ανώνυμων επιστολών και υπόσχεται να διατηρήσει τη φήμη του Shurochka.

Ανατρέχοντας στο τι συνέβη στη μνήμη του, ο Ρομάσοφ πλησιάζει απαρατήρητος τη σιδηροδρομική γραμμή και μέσα στο σκοτάδι βλέπει έναν στρατιώτη που δέχεται συνεχώς bullying στην εταιρεία. Ρωτάει τον στρατιώτη αν θα ήθελε να αυτοκτονήσει και αυτός, πνιγμένος στους λυγμούς, λέει ότι τον χτύπησαν, τον γελούσαν, ο διοικητής της διμοιρίας εκβιάζει χρήματα και δεν μπορεί να σπουδάσει: έπασχε από κήλη από παιδί. .

Τώρα τα δικά του προβλήματα φαίνονται ασήμαντα στον Romashov. Καταλαβαίνει: απρόσωποι λόχοι και συντάγματα αποτελούνται από τέτοιους στρατιώτες, που υποφέρουν από τη θλίψη τους και έχουν τη μοίρα τους.

Από αυτή τη νύχτα, ο Ρομάσοφ αλλάζει - συχνά απομονώνεται και αποφεύγει τη συντροφιά αξιωματικών του συντάγματος.

Έμοιαζε να έχει ωριμάσει, να έχει γίνει μεγαλύτερος και πιο σοβαρός τις τελευταίες μέρες και αυτό το παρατήρησε και ο ίδιος από τη θλιβερή έως και ηρεμία με την οποία αντιμετώπιζε πλέον ανθρώπους και φαινόμενα.

Η αναγκαστική απόσταση από την κοινωνία των αξιωματικών επιτρέπει στον Romashov να συγκεντρωθεί στις σκέψεις του. Βλέπει όλο και πιο καθαρά ότι υπάρχουν μόνο τρεις άξιες κλήσεις: επιστήμη, τέχνη και δωρεάν σωματική εργασία.

Στα τέλη Μαΐου, ένας στρατιώτης στην ομάδα του Osadchy απαγχονίστηκε. Μετά από αυτό το περιστατικό, αρχίζει το συνεχές ποτό. Ο Ρομάσοφ βρίσκει τον Νικολάεφ στη συνάντηση. Υπάρχει ένας καυγάς μεταξύ τους. Ο Νικολάεφ ταλαντεύεται στον Ρομόσοφ ​​και εκείνος του πετάει τα υπολείμματα μπύρας στο πρόσωπο.

Έχει προγραμματιστεί συνεδρίαση του αξιωματικού δικαστηρίου. Ο Νικολάεφ ζητά από τον Ρομάσοφ να μην αναφέρει τη γυναίκα του και τις ανώνυμες επιστολές του. Το δικαστήριο κρίνει ότι η διαμάχη δεν μπορεί να λήξει με συμφιλίωση.

Ο Ρομάσοφ περνάει το μεγαλύτερο μέρος της ημέρας πριν τον αγώνα με τον Ναζάνσκι, ο οποίος τον πείθει να μην σουτάρει. Η ζωή είναι ένα εκπληκτικό και μοναδικό φαινόμενο. Είναι πραγματικά τόσο αφοσιωμένος στη στρατιωτική τάξη, πιστεύει πραγματικά στην υποτιθέμενη ανώτερη έννοια της στρατιωτικής τάξης τόσο πολύ που είναι έτοιμος να διακινδυνεύσει την ίδια του την ύπαρξη;

Το βράδυ, ο Ρομάσοφ βρίσκει τον Σουρότσκα στο σπίτι του. Λέει ότι πέρασε χρόνια χτίζοντας την καριέρα του συζύγου της. Εάν η Romochka αρνηθεί να αγωνιστεί για χάρη της αγάπης της, τότε θα υπάρχει ακόμα κάτι αμφίβολο σε αυτό και η Volodya πιθανότατα δεν θα επιτρέπεται να δώσει τις εξετάσεις. Πρέπει να πυροβολήσουν ο ένας τον άλλον, αλλά κανένας από αυτούς δεν πρέπει να τραυματιστεί. Ο σύζυγος ξέρει και συμφωνεί. Αγκαλιάζει τον λαιμό του και πιέζει τα καυτά της χείλη στο στόμα του.

Και έτσι και οι δύο, και όλο το δωμάτιο, και όλος ο κόσμος γέμισε αμέσως με κάποιο αφόρητα ευδαιμονικό, αποπνικτικό παραλήρημα.

Λίγο καιρό αργότερα, η Shurochka φεύγει για πάντα.

Οι λεπτομέρειες της μονομαχίας μεταξύ του υπολοχαγού Nikolaev και του υπολοχαγού Romashov περιγράφονται στην αναφορά προς τον συνταγματάρχη. Όταν, κατόπιν εντολής, οι αντίπαλοι πήγαν να συναντηθούν στα μισά του δρόμου, ο υπολοχαγός Nikolaev τραυμάτισε τον δεύτερο υπολοχαγό στην άνω δεξιά κοιλιακή χώρα με έναν πυροβολισμό και πέθανε επτά λεπτά αργότερα από εσωτερική αιμορραγία. Η έκθεση συνοδεύεται από τη μαρτυρία του κατώτερου γιατρού.

Η ιδεολογική και καλλιτεχνική πρωτοτυπία της ιστορίας Η μονομαχία.

Εμφάνιση κατά τη διάρκεια Ρωσο-ιαπωνικός πόλεμοςκαι στο πλαίσιο της ανάπτυξης της πρώτης ρωσικής επανάστασης, το έργο προκάλεσε τεράστια δημόσια κατακραυγή, καθώς υπονόμευσε έναν από τους βασικούς πυλώνες του αυταρχικού κράτους - το απαραβίαστο της στρατιωτικής κάστας. Τα προβλήματα του «The Duel» ξεπερνούν την παραδοσιακή πολεμική ιστορία. Ο Kuprin αγγίζει το ζήτημα των αιτιών της κοινωνικής ανισότητας των ανθρώπων και πιθανούς τρόπουςτην απελευθέρωση του ανθρώπου από την πνευματική καταπίεση, και για το πρόβλημα της σχέσης μεταξύ ατόμου και κοινωνίας, της διανόησης και του λαού. Η πλοκή του έργου βασίζεται στις αντιξοότητες της μοίρας ενός έντιμου Ρώσου αξιωματικού, τον οποίο οι συνθήκες της ζωής του στρατώνα τον κάνουν να σκεφτεί τις λάθος σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων. Το αίσθημα της πνευματικής παρακμής στοιχειώνει όχι μόνο τον Romashov, αλλά και τη Shurochka. Η σύγκριση δύο ηρώων, που χαρακτηρίζονται από δύο είδη κοσμοθεωριών, είναι γενικά χαρακτηριστική του Kuprin. Και οι δύο ήρωες προσπαθούν να βρουν μια διέξοδο από το αδιέξοδο, ενώ ο Romashov έρχεται στην ιδέα να διαμαρτυρηθεί ενάντια στην αστική ευημερία και στασιμότητα και η Shurochka προσαρμόζεται σε αυτό, παρά την εξωτερική επιδεικτική απόρριψη. Η στάση του συγγραφέα απέναντί ​​της είναι αμφίθυμη· είναι πιο κοντά στην «απερίσκεπτη ευγένεια και την ευγενή έλλειψη θέλησης» του Ρομασόφ. Ο Kuprin σημείωσε μάλιστα ότι θεωρεί τον Romashov διπλό του και η ίδια η ιστορία είναι σε μεγάλο βαθμό αυτοβιογραφική. Ο Ρομάσοφ είναι «φυσικός άνθρωπος», αντιστέκεται ενστικτωδώς στην αδικία, αλλά η διαμαρτυρία του είναι αδύναμη, τα όνειρα και τα σχέδιά του καταστρέφονται εύκολα, γιατί... είναι ανώριμοι και αλόγιστοι, συχνά αφελείς. Ο Ρομάσοφ είναι κοντά στους ήρωες του Τσέχοφ. Όμως η αναδυόμενη ανάγκη για άμεση δράση ενισχύει τη θέλησή του να αντισταθεί ενεργά. Μετά τη συνάντηση με τον στρατιώτη Χλεμπνίκοφ, «ταπεινωμένος και προσβεβλημένος», εμφανίζεται ένα σημείο καμπής στη συνείδηση ​​του Ρομάσοφ· συγκλονίζεται από την ετοιμότητα του άνδρα να αυτοκτονήσει, στην οποία βλέπει τη μόνη διέξοδο από τη ζωή ενός μάρτυρα. Η ειλικρίνεια της παρόρμησης του Khlebnikov δείχνει ιδιαίτερα ξεκάθαρα στον Romashov τη βλακεία και την ανωριμότητα των νεανικών του φαντασιώσεων, που στόχευαν μόνο να «αποδείξουν» κάτι στους άλλους. Ο Ρομάσοφ είναι συγκλονισμένος από την ένταση του πόνου του Χλεμπνίκοφ και η επιθυμία να συμπονέσει είναι που κάνει τον ανθυπολοχαγό να σκεφτεί για πρώτη φορά τη μοίρα των απλών ανθρώπων. Ωστόσο, η στάση του Romashov απέναντι στον Khlebnikov είναι αντιφατική: οι συζητήσεις για την ανθρωπότητα και τη δικαιοσύνη φέρουν το αποτύπωμα του αφηρημένου ανθρωπισμού, η έκκληση του Romashov για συμπόνια είναι από πολλές απόψεις αφελής.

Στο «The Duel», ο Kuprin συνεχίζει τις παραδόσεις της ψυχολογικής ανάλυσης από τον L.N. Τολστόι: στο έργο μπορεί κανείς να ακούσει, εκτός από τη διαμαρτυρόμενη φωνή του ίδιου του ήρωα, που είδε την αδικία μιας σκληρής και ανόητης ζωής, και την καταγγελτική φωνή του συγγραφέα (μονόλογοι του Kazansky). Ο Kuprin χρησιμοποιεί την αγαπημένη τεχνική του Τολστόι - την τεχνική της αντικατάστασης ενός συλλογισμού για τον κύριο χαρακτήρα. Στο «The Duel», ο Nazansky είναι ο φορέας της κοινωνικής ηθικής. Η εικόνα του Nazansky είναι διφορούμενη: η ριζοσπαστική διάθεσή του (κριτικοί μονόλογοι, ρομαντική προαίσθηση μιας «ακτινοβόλας ζωής», προσμονή μελλοντικών κοινωνικών αναταραχών, μίσος για τον τρόπο ζωής της στρατιωτικής κάστας, η ικανότητα να εκτιμά την υψηλή, αγνή αγάπη, να αισθάνεται τον αυθορμητισμό και την ομορφιά της ζωής) συγκρούεται με τη δική του εικόνα ζωή. Η μόνη σωτηρία από τον ηθικό θάνατο είναι για τον ατομικιστή Nazansky και για τον Romashov να ξεφύγει από όλους τους κοινωνικούς δεσμούς και υποχρεώσεις.

Σύνθεση

"Μονομαχία"

Το 1905, η ιστορία «Η μονομαχία», αφιερωμένη στον Μ. Γκόρκι, δημοσιεύτηκε στη συλλογή «Γνώση» (αρ. 6). Εκδόθηκε κατά τη διάρκεια της τραγωδίας της Τσουσίμα1 και έγινε αμέσως σημαντικό κοινωνικό και λογοτεχνικό γεγονός. Ο ήρωας της ιστορίας, ο ανθυπολοχαγός Romashov, στον οποίο ο Kuprin έδωσε αυτοβιογραφικά χαρακτηριστικά, προσπάθησε επίσης να γράψει ένα μυθιστόρημα για τον στρατό: «Τον τράβηξε να γράψει μια ιστορία ή ένα υπέροχο μυθιστόρημα, το περίγραμμα του οποίου θα ήταν η φρίκη και η πλήξη της στρατιωτικής ζωής».

Μια καλλιτεχνική ιστορία (και ταυτόχρονα ένα ντοκουμέντο) για μια ηλίθια και σάπια κάστα αξιωματικών μέχρι το μεδούλι, για έναν στρατό που στηριζόταν μόνο στον φόβο και την ταπείνωση των στρατιωτών, υποδέχτηκε το καλύτερο μέρος του σώματος αξιωματικών. Ο Kuprin έλαβε ευγνώμονες κριτικές από διάφορα μέρη της χώρας. Ωστόσο, οι περισσότεροι αξιωματικοί, τυπικοί ήρωες της Μονομαχίας, εξοργίστηκαν.

Η ιστορία έχει πολλές θεματικές γραμμές: το περιβάλλον των αξιωματικών, τη ζωή των στρατιωτών στη μάχη και τους στρατώνες, τις προσωπικές σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων. «Όσον αφορά τις... καθαρά ανθρώπινες ιδιότητές τους, οι αξιωματικοί της ιστορίας του Kuprin είναι πολύ διαφορετικοί άνθρωποι. ...σχεδόν κάθε αξιωματικός έχει το απαραίτητο ελάχιστο των «καλών συναισθημάτων», περίεργα αναμεμειγμένα με σκληρότητα, αγένεια και αδιαφορία» (O.N. Mikhailov). Ο συνταγματάρχης Shulgovich, ο Captain Sliva, ο Captain Osadchiy είναι διαφορετικοί άνθρωποι, αλλά όλοι είναι ανάδρομοι της στρατιωτικής εκπαίδευσης και εκπαίδευσης. Οι νέοι αξιωματικοί, εκτός από τον Ρομασόφ, εκπροσωπούνται από τους Βέτκιν, Μπομπετίνσκι, Ολιζάρ, Λόμποφ, Μπεκ-Αγκαμάλοφ. Ως ενσάρκωση κάθε τι αγενούς και απάνθρωπου μεταξύ των αξιωματικών του συντάγματος, ξεχωρίζει ο λοχαγός Osadchy. Άνθρωπος με άγρια ​​πάθη, σκληρός, γεμάτος μίσος για τα πάντα, υποστηρικτής της πειθαρχίας από ζαχαροκάλαμο, είναι αντίθετος με τον κύριο χαρακτήρα της ιστορίας, τον ανθυπολοχαγό Romashov.

Στο φόντο των ταπεινωμένων, αγενών αξιωματικών και των συζύγων τους, βυθισμένοι σε «κύπελλα» και «κουτσομπολιά», η Alexandra Petrovna Nikolaeva, Shurochka, φαίνεται ασυνήθιστη. Για τον Romashov είναι ιδανική. Η Shurochka είναι μια από τις πιο επιτυχημένες γυναικείες εικόνες του Kuprin. Είναι ελκυστική, έξυπνη, συναισθηματική, αλλά και λογική και πραγματιστική. Η Shurochka φαίνεται να είναι αληθινή από τη φύση της, αλλά λέει ψέματα όταν το απαιτούν τα ενδιαφέροντά της. Προτίμησε τον Νικολάεφ από τον Καζάνσκι, τον οποίο αγαπούσε, αλλά που δεν μπορούσε να την απομακρύνει από την άκρη. «Αγαπητή Ρομότσκα», που είναι κοντά της στην πνευματική του δομή, που την αγαπά διακαώς και ανιδιοτελώς, την αιχμαλωτίζει, αλλά και αποδεικνύεται ακατάλληλη ταίρι.

Η εικόνα του κύριου χαρακτήρα της ιστορίας δίνεται σε δυναμική. Ο Ρομάσοφ, όντας αρχικά στον κύκλο των ιδεών του βιβλίου, στον κόσμο των ρομαντικών ηρωισμών και των φιλόδοξων φιλοδοξιών, αρχίζει σταδιακά να βλέπει το φως. Αυτή η εικόνα ενσωματώνει πλήρως τα χαρακτηριστικά του ήρωα του Kuprin - έναν άνθρωπο με αίσθηση αυτοεκτίμησης και δικαιοσύνης, είναι εύκολα ευάλωτος, συχνά ανυπεράσπιστος. Μεταξύ των αξιωματικών, ο Ρομάσοφ δεν βρίσκει ομοϊδεάτες, όλοι του είναι ξένοι, με εξαίρεση τον Ναζάνσκι, σε συζητήσεις με τον οποίο του αφαιρεί την ψυχή. Το οδυνηρό κενό της στρατιωτικής ζωής ώθησε τον Ρομάσοφ σε σχέση με τη «σαγήνη» του συντάγματος, τη σύζυγο του Λοχαγού Πέτερσον, Ράιζα. Αυτό βέβαια σύντομα του γίνεται αφόρητο.

Σε αντίθεση με άλλους αξιωματικούς, ο Ρομάσοφ μεταχειρίζεται τους στρατιώτες ανθρώπινα. Δείχνει ανησυχία για τον Khlebnikov, ο οποίος είναι συνεχώς ταπεινωμένος και καταπιεσμένος. μπορεί, αντίθετα με τους κανονισμούς, να πει στον ανώτερο αξιωματικό μια άλλη αδικία, αλλά είναι ανίσχυρος να αλλάξει οτιδήποτε σε αυτό το σύστημα. Η υπηρεσία τον καταπιέζει. Ο Ρομασόφ έρχεται στην ιδέα της άρνησης του πολέμου: «Ας πούμε, αύριο, ας πούμε, αυτό ακριβώς το δευτερόλεπτο ήρθε στο μυαλό όλων: Ρώσοι, Γερμανοί, Βρετανοί, Ιάπωνες... και τώρα δεν υπάρχει άλλος πόλεμος, όχι άλλο. αξιωματικοί και στρατιώτες, όλοι πήγαν σπίτι τους»

Ο Romashov είναι ένας τύπος παθητικού ονειροπόλου· το όνειρό του δεν χρησιμεύει ως πηγή έμπνευσης, όχι ως ερέθισμα για άμεση δράση, αλλά ως μέσο διαφυγής, απόδρασης από την πραγματικότητα. Η ελκυστικότητα αυτού του ήρωα έγκειται στην ειλικρίνειά του.

Έχοντας βιώσει ψυχική κρίση, μπαίνει σε ένα είδος μονομαχίας με αυτόν τον κόσμο. Η μονομαχία με τον άτυχο Νικολάεφ, που τελειώνει την ιστορία, γίνεται μια ιδιαίτερη έκφραση της ασυμβίβαστης σύγκρουσης του Ρομασόφ με την πραγματικότητα. Ωστόσο, ο απλός, συνηθισμένος, «φυσικός» Romashov, που ξεχωρίζει από το περιβάλλον του, με τραγικό αναπόφευκτο αποδεικνύεται πολύ αδύναμος και μοναχικός για να κερδίσει το πάνω χέρι. Αφοσιωμένος στην αγαπημένη του, γοητευτική, φιλόζωη, αλλά εγωιστικά υπολογιστική Shurochka, ο Romashov πεθαίνει.

Το 1905, ο Kuprin είδε την εκτέλεση επαναστατημένων ναυτικών στο καταδρομικό Ochakov και βοήθησε να κρυφτούν αρκετοί επιζώντες από το καταδρομικό. Αυτά τα γεγονότα αντικατοπτρίστηκαν στο δοκίμιό του "Γεγονότα στη Σεβαστούπολη", μετά τη δημοσίευση του οποίου ξεκίνησε αγωγή εναντίον του Kuprin - αναγκάστηκε να εγκαταλείψει τη Σεβαστούπολη μέσα σε 24 ώρες.

Το 1907-1909 ήταν μια δύσκολη περίοδος στη δημιουργική και προσωπική ζωή του Kuprin, συνοδευόμενη από συναισθήματα απογοήτευσης και σύγχυσης μετά την ήττα της επανάστασης, οικογενειακά προβλήματα και ένα διάλειμμα με το "Znanie". Αλλαγές σημειώθηκαν και στις πολιτικές απόψεις του συγγραφέα. Μια επαναστατική έκρηξη του φαινόταν ακόμα αναπόφευκτη, αλλά τώρα τον τρόμαξε πολύ. «Η αποκρουστική άγνοια θα τελειώσει την ομορφιά και την επιστήμη...» γράφει («Ο Στρατός και η Επανάσταση στη Ρωσία»).

Άλλα έργα σε αυτό το έργο

Ο συγγραφέας και οι χαρακτήρες του στην ιστορία του A. I. Kuprin "The Duel" Ιδεολογική και καλλιτεχνική πρωτοτυπία της ιστορίας του A. Kuprin "The Duel" Test of love (βασισμένο στην ιστορία "The Duel" του A. I. Kuprin) ΚΡΙΤΙΚΗ ΕΙΚΟΝΑ ΤΗΣ ΚΟΙΝΩΝΙΑΣ ΣΤΡΑΤΟΥ ΣΤΗΝ ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ A. I. KUPRIN "DUEHL" Ο κόσμος των ανθρώπινων συναισθημάτων στην πεζογραφία των αρχών του 20ου αιώνα Ηθικά και κοινωνικά προβλήματα στην ιστορία του A. Kuprin «The Duel». Ηθικά και κοινωνικά προβλήματα της ιστορίας του Kuprin "The Duel" Η ηθική αναζήτηση των ηρώων του Kuprin χρησιμοποιώντας το παράδειγμα των ηρώων της ιστορίας "The Duel" Ιστορία του A.I. Η «Μονομαχία» του Kuprin ως διαμαρτυρία ενάντια στην αποπροσωποποίηση και την πνευματική κενή Μονομαχία στο "Duel" (βασισμένο στην ομώνυμη ιστορία του A.I. Kuprin) Μονομαχία βίας και ανθρωπισμού Απομυθοποίηση του ρομαντισμού της στρατιωτικής θητείας (βασισμένο στην ιστορία "The Duel") Η Ρωσία στα έργα του A. I. Kuprin (βασισμένο στην ιστορία "The Duel") Η δύναμη και η αδυναμία της φύσης του ανθυπολοχαγού Romashov (βασισμένο στην ιστορία "The Duel" του A. I. Kuprin) The power of love (βασισμένο στην ιστορία "The Duel" του A. I. Kuprin) Το νόημα του τίτλου και τα προβλήματα της ιστορίας του A. I. Kuprin "The Duel" Το νόημα του τίτλου της ιστορίας του A. I. Kuprin "The Duel" Ταξική ηθική των αξιωματικών βασισμένη στην ιστορία του Kuprin "The Duel" Τρεις περήφανες κλήσεις ενός ατόμου βασισμένες στην ιστορία "The Duel" του A. I. Kuprin Χαρακτηριστικά της φρουράς στην ιστορία του Kuprin "The Duel" Η εικόνα του Romashov και του Nazansky στην ιστορία του A.I. Kuprin "Μονομαχία" Ποιο είναι το νόημα του τίτλου της ιστορίας του A. I. Kuprin "The Duel" Η εικόνα του Romashov στην ιστορία του Kuprin "The Duel" Η εικόνα του Romashov στην ιστορία "The Duel" Ηθικά και κοινωνικά προβλήματα στην ιστορία του Kuprin "The Duel" Απεικόνιση του περιβάλλοντος του στρατού στην ιστορία του A. I. Kuprin "The Duel" Προβλήματα της ιστορίας του A. Kuprin "The Duel" Η ιστορία του A. I. Kuprin "The Duel": πλοκή και χαρακτήρες Έρωτας στην ιστορία του A. I. Kuprin "The Duel" Ανθυπολοχαγός Romashov

Η ιστορία του A.I. Kuprin δημοσιεύτηκε τον Μάιο του 1905. Ο συγγραφέας συνέχισε σε αυτό με μια περιγραφή της στρατιωτικής ζωής. Από τα σκίτσα της ζωής μιας επαρχιακής φρουράς προκύπτει μια κοινωνική γενίκευση της αποσύνθεσης όχι μόνο του στρατού, αλλά και της χώρας στο σύνολό της, κρατικό σύστημα.

Αυτή είναι μια ιστορία για μια κρίση που έχει κατακλύσει διάφορες περιοχέςΡωσική ζωή. Το γενικό μίσος που διαβρώνει τον στρατό είναι μια αντανάκλαση της εχθρότητας που κυρίευσε την τσαρική Ρωσία.

Στο «The Duel», όπως και σε κανένα από τα άλλα έργα του, ο Kuprin απεικόνισε με μεγάλη καλλιτεχνική δύναμη την ηθική παρακμή των αξιωματικών, δείχνοντας ηλίθιους διοικητές χωρίς καμία αναλαμπή δημόσιας υπηρεσίας. Έδειχνε φιμωμένους, εκφοβισμένους στρατιώτες, θαμπούς από παράλογες ασκήσεις, όπως τον αδύναμο αριστερό στρατιώτη Khlebnikov. Ακόμα κι αν συναντούσαν ανθρωπιστικούς αξιωματικούς, γελοιοποιούνταν, πέθαιναν παράλογα, όπως ο ανθυπολοχαγός Ρομασόφ, ή έγιναν μέθυσοι, όπως ο Ναζάνσκι.

Ο Kuprin έκανε τον ήρωά του έναν ανθρώπινο, αλλά αδύναμο και ήσυχος άνθρωποςπου δεν πολεμά το κακό, αλλά υποφέρει από αυτό. Ακόμη και το επώνυμο του ήρωα - Romashov - τόνισε την ευγένεια και την ευγένεια αυτού του ατόμου.

Ο Kuprin έλκει τον Georgy Romashov με συμπόνια και συμπάθεια, αλλά και με την ειρωνεία του συγγραφέα. Η ιστορία του Ρομασόφ, που συνδέεται εξωτερικά με τον στρατό, δεν είναι απλώς η ιστορία ενός νεαρού αξιωματικού. Αυτό είναι ιστορία νέος άνδρας, που βιώνει αυτό που ο Kuprin αποκαλεί «περίοδος ωρίμανσης της ψυχής». Ο Ρομάσοφ μεγαλώνει ηθικά σε όλη την ιστορία, βρίσκει απαντήσεις σε πολύ σημαντικά ερωτήματα για τον εαυτό του. Ξαφνικά καταλήγει στο συμπέρασμα ότι ο στρατός είναι περιττός, αλλά το καταλαβαίνει πολύ αφελώς Του φαίνεται ότι όλη η ανθρωπότητα πρέπει να πει "Δεν θέλω!" - και ο πόλεμος θα γίνει αδιανόητος και ο στρατός θα πεθάνει.

Ο ανθυπολοχαγός Romashov αποφασίζει να έρθει σε ρήξη με τους γύρω του και καταλαβαίνει ότι κάθε στρατιώτης έχει το δικό του «εγώ». Περιέγραψε εντελώς νέες συνδέσεις με τον κόσμο. Ο τίτλος της ιστορίας έχει την ίδια γενικευτική λύση με την κύρια σύγκρουσή της. Σε όλη την ιστορία υπάρχει μια μονομαχία ανάμεσα στον νεαρό άνδρα, που αναγεννήθηκε για το νέο, και τις διάφορες δυνάμεις του παλιού. Ο Kuprin δεν γράφει για μονομαχία τιμής, αλλά για φόνο σε μονομαχία.

Το τελευταίο προδοτικό χτύπημα δόθηκε στον ερωτευμένο Ρομάσοφ. Η περιφρόνηση για τους αδύναμους, το μίσος του αισθήματος οίκτου, που ακουγόταν στις ομιλίες του Nazansky, πραγματοποιείται στην πράξη από τον Shurochka. περιφρονώντας περιβάλλονκαι η ηθική της, η Shurochka Nikolaeva αποδεικνύεται ότι είναι αναπόσπαστο κομμάτι της. Η πλοκή της ιστορίας τελειώνει συμβολικά: ο παλιός κόσμος ρίχνει όλη του τη δύναμη εναντίον του ανθρώπου που έχει αρχίσει να ανοίγει τα φτερά του.

Το καλοκαίρι και το φθινόπωρο του 1905, η ιστορία του Kuprin ξεσήκωσε τους αναγνώστες στο ρωσικό στρατό και σε ολόκληρη τη χώρα, και πολύ σύντομα οι μεταφράσεις του εμφανίστηκαν στις κύριες ευρωπαϊκές γλώσσες. Ο συγγραφέας λαμβάνει όχι μόνο την ευρύτερη παν-ρωσική φήμη, αλλά και πανευρωπαϊκή φήμη.

Η ιστορία "The Duel" γράφτηκε και δημοσιεύτηκε από την A.I. Kuprin το 1905. Πολλοί θεώρησαν και θεωρούν ότι αυτό το έργο είναι το καλύτερο από όλα όσα δημιούργησε ο συγγραφέας κατά τη μακρόχρονη δημιουργική του ζωή. Η «μονομαχία» δόθηκε όντως από τον Α.Ι. Ο Κούπριν έχει πραγματικό όνομα στη ρωσική λογοτεχνία, που τον τοποθετεί στο ίδιο επίπεδο με τους μεγάλους συγχρόνους του: Γκόρκι, Τσέχοφ, Μπούνιν. Εν τω μεταξύ, η ιστορία έγινε δεκτή διφορούμενη από τη ρωσική μορφωμένη κοινωνία, καθώς και από το στρατιωτικό περιβάλλον της δεκαετίας του 1910. Μετά τα γεγονότα του 1917 και τον αιματηρό Εμφύλιο Πόλεμο που ακολούθησε, η στάση του ίδιου του συγγραφέα απέναντι στο περιεχόμενο του ήδη γνωστού έργου του άλλαξε ριζικά.

Η ιστορία της ιστορίας

Η ιστορία του A.I. Kuprin "The Duel" είναι σε μεγάλο βαθμό αυτοβιογραφική. Βασίζεται στις προσωπικές εντυπώσεις του συγγραφέα, απόφοιτου της Σχολής Αλεξάνδρου, ο οποίος υπηρέτησε για τέσσερα χρόνια ως νεαρός αξιωματικός στην επαρχιακή πόλη Proskurov της επαρχίας Podolsk. Ίσως ο A.I. Kuprin, λόγω του χαρακτήρα, της προσωπικότητας και της ιδιοσυγκρασίας του, δεν δημιουργήθηκε καθόλου για στρατιωτική θητεία, ειδικά σε καιρό ειρήνης. Αλλά ο μελλοντικός συγγραφέας δεν επέλεξε το στρατιωτικό επάγγελμα για τον εαυτό του: έτσι εξελίχθηκε η ζωή. Η μητέρα του, χήρα, μη έχοντας τα μέσα να δώσει στο γιο της μια αξιοπρεπή εκπαίδευση, έστειλε το αγόρι σε ένα στρατιωτικό γυμνάσιο, το οποίο αργότερα μετατράπηκε σε σώμα δόκιμων. Αγανάκτηση για έλλειψη ελευθερίας δική του επιλογήεπηρέασε ολόκληρη τη μετέπειτα στρατιωτική σταδιοδρομία του Kuprin, καθώς και στη δική του λογοτεχνική δημιουργικότητα. Σαν σε έναν παραμορφωτικό καθρέφτη, αντικατοπτρίστηκε στις σελίδες πολλών από τα «στρατιωτικά» έργα του συγγραφέα και, στο μεγαλύτερο βαθμό, στην ιστορία «Η μονομαχία».

Παρά την παρουσία πολλών απομνημονευμάτων και άλλων στοιχείων, η ιστορία της δημιουργίας της ιστορίας "The Duel" είναι εξαιρετικά αντιφατική. Ορισμένες από τις αποχρώσεις του εξακολουθούν να εγείρουν ερωτήματα μεταξύ των μελετητών της λογοτεχνίας, των βιογράφων και των ερευνητών του έργου του A.I. Kuprin.

Γνωστές πηγές αναφέρουν ότι η ιδέα ενός μεγάλου έργου (μυθιστορήματος) για τη ζωή των Ρώσων αξιωματικών σε μια απομακρυσμένη επαρχία γεννήθηκε στον συγγραφέα στις αρχές της δεκαετίας του 1890.

Το 1893, σε μια αχρονολόγητη επιστολή προς τον N.K. Mikhailovsky, ο Kuprin αναφέρει το έργο του σε ένα σπουδαίο μυθιστόρημα:

«Γράφω ένα μεγάλο μυθιστόρημα, το The Grieving and the Embittered, αλλά δεν μπορώ να ξεπεράσω το κεφάλαιο 5».

Ούτε οι βιογράφοι του Kuprin, ούτε στην επακόλουθη αλληλογραφία του, δεν κάνουν περαιτέρω αναφορά σε αυτό το μυθιστόρημα. Επίσης δεν υπάρχουν πληροφορίες ότι το έργο αυτό ήταν αφιερωμένο στη στρατιωτική ζωή. Ωστόσο, οι περισσότεροι ερευνητές θεωρούν το "The Mourning and the Embittered" ως την πρώτη εκδοχή του "The Duel", που δεν άρεσε στον συγγραφέα και το εγκατέλειψε.

Στη δεκαετία του 1890, μια σειρά από ιστορίες του Kuprin εμφανίστηκαν σε έντυπη μορφή, αφιερωμένες στη ζωή και τα έθιμα των Ρώσων αξιωματικών, αλλά ο Kuprin στράφηκε σε ένα νέο σημαντικό έργο από τη ζωή του στρατού μόνο το 1902-1903.

Ενώ ο Kuprin σκεφτόταν την πλοκή και μάζευε υλικά, Γερμανός συγγραφέαςΟ Fritz von Kürburg, γράφοντας με το ψευδώνυμο Fritz-Oswald Bilse, δημοσίευσε το μυθιστόρημά του «Aus einer kleinen Garrison» («Σε μια μικρή φρουρά»). Αυτό το βιβλίο, που είχε στόχο να αποκαλύψει την ωμή στρατιά, την απομόνωση της κάστας, τη χυδαία αλαζονεία και τη βλακεία του γερμανικού στρατού, είχε τεράστια επιτυχία. Σε βάρος του συγγραφέα ασκήθηκε μήνυση, η οποία προκάλεσε ευρεία δημόσια κατακραυγή όχι μόνο στο Κάιζερ της Γερμανίας, αλλά και σε άλλες ευρωπαϊκές χώρες. Το Bilse-Kürburg, με εντολή του αυτοκράτορα Γουλιέλμου Β', αποκλείστηκε από τη στρατιωτική θητεία. Ήδη το 1903-1904, κριτικά άρθρα αφιερωμένα στο "Little Garrison" εμφανίστηκαν στα ρωσικά περιοδικά "Russian Wealth" και "Education". Το 1904, αρκετές μεταφράσεις αυτού του έργου του Bilse εκδόθηκαν στα ρωσικά και σε άλλες ευρωπαϊκές γλώσσες.

«Η ατυχία μου», είπε ο Kuprin σε μια συνέντευξη το 1910, «είναι ότι όταν σκέφτομαι κάτι και ενώ ετοιμάζομαι να γράψω αυτό που έχω σχεδιάσει, κάποιος σίγουρα θα το γράψει στο μεταξύ. Αυτό συνέβη με το «Yama», εμφανίστηκε το «Olga Eruzalem» και αυτό συνέβη και με το «Duel» το 1902, όταν εμφανίστηκαν οι σημειώσεις του Bilse «In a small garrison». Ακόμα και η δική μου «Μονομαχία» μεταφράστηκε γαλλική γλώσσαόπως αυτό: «La petite garrison russe».

Το θέμα υποκλαπεί από τον Kuprin. Το «The Duel» σχεδιάστηκε από τον συγγραφέα ως ένα αυτοβιογραφικό, εξομολογητικό έργο. Αλλά για τους εκδότες και τους αναγνώστες στις αρχές του νέου, 20ου αιώνα, οι προσωπικές εμπειρίες ενός αξιωματικού του στρατού στα τέλη της δεκαετίας του 1880 δεν είχαν ελάχιστο ενδιαφέρον. Η ιστορία πρέπει να περιείχε ένα καταγγελτικό υποκείμενο που ήταν της μόδας εκείνη την εποχή. Χωρίς αυτόν ήταν αδύνατο να υπολογίζεις στην επιτυχία.

Την περίοδο αυτή, η A.I. Ο Kuprin, με δική του μεταγενέστερη παραδοχή, ήταν εξ ολοκλήρου υπό την επιρροή του A.M. Γκόρκι και συγγραφείς του στενού του περιβάλλοντος, που θεωρούν καθήκον και καθήκον τους να μαστίζουν τα κοινωνικά δεινά. Εκείνα τα χρόνια, ο Γκόρκι θεωρήθηκε πράγματι από τη ρωσική κοινωνία ως ο πιο εξέχων εκφραστής της προηγμένης πολιτικής σκέψης στη μυθοπλασία. Η σύνδεσή του με τους Σοσιαλδημοκράτες, οι επαναστατικές ενέργειες και οι κυβερνητικές καταστολές εναντίον του ήταν μπροστά στα μάτια όλων. σχεδόν κάθε νέο του έργο δεν ήταν τόσο λογοτεχνικό όσο πολιτικό γεγονός. Για τον Kuprin, ο Γκόρκι δεν ήταν απλώς μια λογοτεχνική αυθεντία ή ένας πιο επιτυχημένος συγγραφέας. Η φωνή του «πετρελαίου της επανάστασης» ακουγόταν σαν τη φωνή ενός νέου δημιουργού της ιστορίας, ενός προφήτη και διαιτητή των μελλοντικών αλλαγών.

Μετά τη δημοσίευση του βιβλίου του Bilse, ήταν ο Γκόρκι που έπεισε τον συγγραφέα του "The Duel" ότι η δουλειά για το έργο που είχε ξεκινήσει πρέπει να συνεχιστεί. Τότε, ο Kuprin πίστευε ότι έγραφε ένα μεγάλο «μυθιστόρημα» για αυτό που έβλεπε και βίωσε προσωπικά, ότι θα μπορούσε να συνδυάσει όλες τις εντυπώσεις του με τις απαιτήσεις της προεπαναστατικής εποχής και ως εκ τούτου να «ταίριαζε στην εποχή». Αποδείχθηκε ότι δεν ήταν τόσο απλό. Η πρόοδος των εργασιών για το βιβλίο δεν τον ικανοποίησε. Αναζητώντας έμπνευση, ο Kuprin έτρεξε από πόλη σε πόλη: πήγε στη Balaklava, στη συνέχεια έζησε λίγο στην Οδησσό, στα τέλη του 1904 επέστρεψε στην Αγία Πετρούπολη, όπου και πάλι επικοινώνησε ενεργά με τον A.M. Γκόρκι. Ωστόσο, το κοινωνικά οξύ, επίκαιρο «μυθιστόρημα» για τη στρατιωτική ζωή δεν λειτούργησε.

Μόνο η εικόνα του υπολοχαγού Romashov, που τελικά βρήκε, βοήθησε τον Kuprin να συνδέσει το ασυμβίβαστο. Ένας ευάλωτος, έμπιστος άνθρωπος, ουσιαστικά βαθιά ξένος τόσο με το στρατιωτικό επάγγελμα όσο και με τις σκληρές πραγματικότητες της ζωής της φρουράς, με ψυχικό πόνο αντιλαμβάνεται την πραγματικότητα γύρω του: την έλλειψη δικαιωμάτων των στρατιωτών, την κενότητα και την έλλειψη πνευματικότητας πολλών αξιωματικών, ταξικές προκαταλήψεις , καθιέρωσε στρατιωτικές παραδόσεις και έθιμα. Η ιστορία μεταφέρει με μαεστρία τη «φρίκη και την πλήξη» της ζωής των φρουρών, αλλά ταυτόχρονα δημιουργείται ένας εγκάρδιος ύμνος στην αληθινή αγάπη, μέσα από τα χείλη του ήρωα εκφράζεται μια σταθερή πίστη στη νίκη του ανθρώπινου πνεύματος.

Σύμφωνα με τις αναμνήσεις των συγγενών του Kuprin, το χειμώνα του 1904-1905, οι εργασίες στο "The Duel" πάγωσαν ξανά. Ο Kuprin δεν ήταν σίγουρος για την επιτυχία, βρήκε καμία δικαιολογία για να μην ασχοληθεί με την ιστορία: έπινε, οδήγησε έναν άτακτο τρόπο ζωής και ήταν περιτριγυρισμένος από ανεκπλήρωτες υποχρεώσεις, χρέη και πιστωτές. Έγραψαν ακόμη και αυτό το ποίημα γι 'αυτόν: "Αν η αλήθεια είναι στο κρασί, πόσες αλήθειες υπάρχουν στο Kuprin;"

Αρχικά, το "The Duel" προοριζόταν για το περιοδικό "God's World", εκδότης του οποίου ήταν η πεθερά του A.I. Kuprin, Alexandra Arkadyevna Davydova, αλλά όταν, κατά τη διάρκεια του 1904-1905, ο Kuprin έγινε ιδιαίτερα κοντά στον Γκόρκι, αποφάσισε να τοποθετήσει το μυθιστόρημά του στον επόμενο τόμο της συλλογής του Γκόρκι «Γνώση». (Αυτό ανέφερε σε επιστολή της 25ης Αυγούστου 1904 από την Οδησσό).

Στη συνέχεια, ο ίδιος ο Alexander Ivanovich παραδέχτηκε ότι ολοκλήρωσε την ιστορία "The Duel" μόνο χάρη στην ειλικρινή φιλική συμμετοχή του M. Gorky:

"ΕΝΑ. Ο Μ. Γκόρκι ήταν συγκινητικός σύντροφος στη λογοτεχνία, ήξερε να υποστηρίζει και να ενθαρρύνει έγκαιρα. Θυμάμαι ότι εγκατέλειψα το "The Duel" πολλές φορές, μου φάνηκε ότι δεν έγινε αρκετά φωτεινά, αλλά ο Γκόρκι, αφού διάβασε τα γραπτά κεφάλαια, ήταν ενθουσιασμένος και έχυσε ακόμη και δάκρυα. Αν δεν μου είχε εμπνεύσει εμπιστοσύνη για να δουλέψω, πιθανότατα δεν θα είχα τελειώσει το μυθιστόρημά μου».

Σε άλλο σημείο, ο Kuprin χαρακτηρίζει τον ρόλο του Γκόρκι στη δημιουργία του μυθιστορήματος με ακόμη μεγαλύτερη βεβαιότητα: «Η μονομαχία δεν θα είχε εμφανιστεί σε έντυπη μορφή αν δεν υπήρχε η επιρροή του Alexei Maksimovich. Κατά την περίοδο της έλλειψης πίστης στις δημιουργικές μου δυνάμεις, με βοήθησε πολύ».

Υπάρχουν όμως και άλλα στοιχεία. Ο A.I. Kuprin ήταν πάντα ένας άνθρωπος με πάθη και ο καθοριστικός ρόλος στο έργο της ιστορίας, πιθανότατα, δεν έπαιξε η φιλική συμμετοχή του Γκόρκι, αλλά η επιμονή της λατρεμένης συζύγου του συγγραφέα, Maria Karlovna Davydova. Είχε κουραστεί να παρατηρεί επιθέσεις δημιουργικών αμφιβολιών, οι οποίες εκφράστηκαν στο Kuprin, κατά κανόνα, σε μεθυσμένο γλέντι και άσκοπη αδράνεια. Η Maria Karlovna απλά έδιωξε τον σύζυγό της από το σπίτι, δηλώνοντας ότι δεν έπρεπε να εμφανιστεί στο κατώφλι χωρίς το επόμενο κεφάλαιο του "The Duel". Αυτή η μέθοδος αποδείχθηκε κάτι παραπάνω από αποτελεσματική. Ο Κούπριν νοίκιασε ένα δωμάτιο και, έχοντας γράψει το επόμενο κεφάλαιο, έσπευσε στο οικογενειακό του διαμέρισμα, ανέβηκε τις σκάλες, έσπρωξε το χειρόγραφο μέσα από την πόρτα που ήταν μισάνοιχτη με μια αλυσίδα. Μετά κάθισε στα σκαλιά και περίμενε υπομονετικά τη Μαρία Κάρλοβνα να διαβάσει και να τον αφήσει να μπει. Μια μέρα, για να δει τη γυναίκα του, ο Αλεξάντερ Ιβάνοβιτς έφερε ένα κεφάλαιο που είχε ήδη διαβάσει νωρίτερα, και η πόρτα χτύπησε δυνατά. «Εκτέλεσε! Πράγματι, εκτελέστηκε!». - επανέλαβε μπερδεμένος, μη μπορώντας να σηκωθεί και να φύγει...

Έτσι, με τις κοινές προσπάθειες των συζύγων, η ιστορία ολοκληρώθηκε και δημοσιεύτηκε στην επόμενη συλλογή της εκδοτικής εταιρείας «Knowledge» τον Μάιο του 1905.

Αντίδραση συγχρόνων

Μάιος 1905. Ολόκληρη η χώρα είχε τη βαριά εντύπωση των στρατιωτικών αποτυχιών του ρωσικού στρατού και του ρωσικού ναυτικού Απω Ανατολή. Ο «μικρός νικηφόρος πόλεμος» μετατράπηκε σε τεράστιες απώλειες. Εκείνες τις μέρες, ήταν σπάνιο ότι μια οικογένεια δεν θρήνησε τους αξιωματικούς, τους στρατιώτες και τους ναύτες που χάθηκαν στους λόφους της μακρινής Μαντζουρίας και πέθαναν στις μάχες της Tsushima και του Port Arthur. Μετά την εκτέλεση του Ιανουαρίου, η γενική δυσαρέσκεια για την κυβέρνηση έγινε ισχυρότερη και ισχυρότερη, εξελισσόμενη σύντομα σε επαναστατικό κίνημα. Και ξαφνικά, εμφανίζεται η ιστορία του A.I. Kuprin "The Duel".

Παρά το γεγονός ότι η ιστορία πραγματευόταν γεγονότα πριν από περισσότερα από δέκα χρόνια (οι μονομαχίες στο στρατό επιτρέπονταν το ειρηνικό έτος του 1894), το λεγόμενο «προοδευτικό κοινό» αντιλήφθηκε την ιστορία ως κάτι περισσότερο από σύγχρονο και επίκαιρο έργο. Ακόμη και ο λιγότερο προσεκτικός και διορατικός αναγνώστης μπόρεσε εύκολα να διακρίνει στο «The Duel» μια εξήγηση των λόγων για τις στρατιωτικές αποτυχίες της Ρωσίας αποκλειστικά και μόνο μέσω της φθοράς του σάπιου κρατικού της συστήματος.

Είναι περίεργο που κάτω από αυτές τις συνθήκες, η κριτική σε εφημερίδες και περιοδικά δέχτηκε την ιστορία του Kuprin με έκρηξη. Μια εβδομάδα μετά την κυκλοφορία του "The Duel", η εφημερίδα "Slovo" δημοσίευσε ένα άρθρο του M. Chunosov (I.I. Yasinsky) "The Monster of Militarism", στο οποίο ο συγγραφέας αποκάλεσε το έργο του Kuprin μια τολμηρή κατηγορία κατά της γραφειοκρατίας, του μιλιταρισμού και της μοναρχίας μιλιταρισμός. Τον απηχούσαν ενεργά και άλλοι επικριτές του δημοκρατικού στρατοπέδου: Β. Λβοφ (Ρογκατσέφσκι), Ιζμαίλοφ, Λουνατσάρσκι κ.λπ. Ο μελλοντικός Σοβιετικός Λαϊκός Επίτροπος Παιδείας στο άρθρο του "On Honor" έγραψε:

Ωστόσο, ένα σημαντικό μέρος της ρωσικής κοινωνίας, σε αντίθεση με τη θετική αξιολόγηση της κριτικής και του Τύπου, αντιλήφθηκε το «The Duel» ως μια σκανδαλώδη συκοφαντία, σχεδόν ένα φτύσιμο στο πρόσωπο όλων εκείνων που θυσίασαν τη ζωή τους για τα συμφέροντα της Πατρίδας. στο θέατρο των πολεμικών επιχειρήσεων της Άπω Ανατολής.

Ένας κριτικός της πολύ δημοφιλής συντηρητικής εφημερίδας "Moskovskie Vedomosti" A. Basargin (A.I. Vvedensky) περιέγραψε το "The Duel" ως "ένα αδίστακτο φυλλάδιο γεμάτο ατημέλητους υπαινιγμούς", "άσεμνη φλυαρία από τη φωνή κάποιου άλλου στον τόνο της γενικής τάσης του τις συλλογές «Γνώση»».

Ούτε ο στρατός μπορούσε να συμφωνήσει με τον Kuprin. Μερικοί από αυτούς, όπως ο Αντιστράτηγος Π.Α. Ο Geisman, ο οποίος δημοσίευσε ένα αρκετά σκληρό άρθρο για τη «Μονομαχία» στον στρατιωτικό αξιωματούχο «Russian Invalid», πραγματικά «πήγε πολύ μακριά». Αναγνωρίζοντας το λογοτεχνικό ταλέντο του Kuprin ως "συγγραφέα της καθημερινής ζωής", ο στρατηγός ειλικρινά δεν συμβούλεψε τον συγγραφέα να θίξει αυτό που, κατά τη γνώμη του, δεν γνωρίζει:

«Γυναίκες, φλερτ, μοιχεία κ.λπ. - αυτό είναι το είδος του», σκέφτηκε ο στρατηγός Geisman, δηλώνοντας εν κατακλείδι: «Εκεί τον συμβουλεύουμε να κατευθύνει την προσοχή και τις ικανότητές του. Και είναι καλύτερα γι 'αυτόν να μην μιλάει για πόλεμο, στρατιωτική επιστήμη, στρατιωτική τέχνη, στρατιωτικές υποθέσεις και γενικά για τον στρατιωτικό κόσμο. Για αυτόν, αυτά τα «σταφύλια είναι πράσινα». Μπορεί να γράφει εικόνες χωρίς εξηγήσεις, αλλά τίποτα περισσότερο!».

Αλλά αυτό που προσέβαλε τους περισσότερους εκπροσώπους του στρατιωτικού περιβάλλοντος στο «The Duel» δεν ήταν η άγνοια του συγγραφέα ή η γενική του δυσαρέσκεια προς τον στρατό ως τέτοιο. Για να ευχαριστήσει τη γενική αντιπολιτευτική διάθεση που επικρατεί στο εκδοτικό γραφείο του Znanie, με το κήρυγμα του αντιμιλιταρισμού, ο Kuprin, πρώτα απ 'όλα, ντρόπιασε όλους τους υπερασπιστές της Πατρίδας με το επάγγελμά τους. Ακόμη και οι πιο καλοπροαίρετοι κριτικοί σημείωσαν: «Η μονομαχία» βλάπτεται ακριβώς από τον δημοσιογραφικό, με τον δικό του τρόπο όμορφο και μάλιστα θεαματικό θυμό...» (P. M. Pilsky).

Ο Kuprin έδωσε ένα σκληρό πλήγμα σε όσους θεωρούσαν ότι η στρατιωτική θητεία ήταν το πραγματικό τους κάλεσμα, και όχι ένα ατύχημα, ένα βαρύ καθήκον ή ένα παράλογο λάθος. Πίσω από τη διακαή επιθυμία να «εκθέσει και να κατηγορήσει», ο συγγραφέας δεν μπόρεσε να διακρίνει σε κάθε έναν από τους ασυμπαθείς χαρακτήρες του τους μελλοντικούς υπερασπιστές του Πορτ Άρθουρ, τους αληθινούς ήρωες του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, εκείνους που στάθηκαν όρθιοι για να υπερασπιστούν πλήρως την πατρίδα τους. απελπιστική κατάσταση στις αρχές του 1918, δημιούργησε τον Εθελοντικό Στρατό και πέθανε στις πρώτες της εκστρατείες στο Κουμπάν.

Ούτε πριν ούτε μετά το "The Duel" ο Kuprin έδωσε στα έργα του μια τόσο ευρεία εικόνα της ζωής ενός συγκεκριμένου περιβάλλοντος (στην περίπτωση αυτή των αξιωματικών), ποτέ δεν έθεσε τόσο οξυμένα κοινωνικά προβλήματα που απαιτούσαν τη λύση τους και, τέλος, Η ικανότητα του συγγραφέα να απεικονίζει τον εσωτερικό κόσμο του ανθρώπου, η περίπλοκη, συχνά αντιφατική ψυχολογία του δεν πέτυχε τέτοια εκφραστικότητα όπως στο "The Duel". Για τους συγχρόνους του Kuprin, η καταγγελία των κακών της στρατιωτικής ζωής ήταν μια έκφραση της γενικής ανίατης ασθένειας ολόκληρου του μοναρχικού συστήματος, η οποία, όπως πίστευαν, στηριζόταν αποκλειστικά στις ξιφολόγχες του στρατού.

Πολλοί κριτικοί ονόμασαν «The Duel» από τον A.I. Kuprin «μια μονομαχία με ολόκληρο τον στρατό», ως όργανο βίας κατά του ανθρώπινου προσώπου. Και αν το πάρουμε ευρύτερα, τότε μια μονομαχία με ολόκληρο το κρατικό σύστημα του σύγχρονου συγγραφέα της Ρωσίας.

Αυτή ακριβώς η ριζοσπαστική διατύπωση του ζητήματος ήταν που καθόρισε τη σφοδρότητα του αγώνα γύρω από τη «Μονομαχία» μεταξύ εκπροσώπων δύο δημοσίων στρατοπέδων - προοδευτικών και προστατευτικών-αντιδραστικών.

Μόνο τα μετέπειτα τραγικά γεγονότα των αρχών του 20ου αιώνα έδειξαν ξεκάθαρα στον ίδιο τον Kuprin και σε όλους τους συγχρόνους του την πλήρη παρανομία και την ακαιρότητα τέτοιων «μάχων». Η βία παραμένει πάντα βία, ανεξάρτητα από το πόσο όμορφες ιδέες καλύπτεται από άτομα με στολή ή χωρίς αυτήν. Ήταν απαραίτητο να πολεμήσουμε όχι ενάντια στις εντολές, όχι ενάντια σε μηχανισμούς ή εργαλεία, αλλά ενάντια στη φύση του ίδιου του ανθρώπου. Δυστυχώς, ο Kuprin και το «προοδευτικό κοινό» εκείνης της εποχής το κατάλαβαν πολύ αργά. Στο «The Duel», ο Kuprin προσπαθεί επίσης να αποδείξει ότι δεν είναι οι ίδιοι οι άνθρωποι που είναι κακοί, αλλά οι συνθήκες στις οποίες βρίσκονται, δηλ. εκείνο το περιβάλλον που σταδιακά σκοτώνει ό,τι καλύτερο υπάρχει μέσα τους, ό,τι είναι ανθρώπινο.

Όμως ήρθε το 1917. Συνέβη αυτό που κάποτε ονειρευόταν ο Ρομάσοφ του Κουπρίν: οι στρατιώτες, υποκινημένοι από τους «μαχητές για την ευτυχία του λαού», είπαν το ίδιο πράγμα στον πόλεμο: «Δεν θέλω!». Αλλά ο πόλεμος δεν σταμάτησε εξαιτίας αυτού. Αντίθετα, πήρε μια ακόμη πιο άσχημη, απάνθρωπη, αδελφοκτόνο μορφή.

«Ο πιο ιερός τίτλος», ο τίτλος του «άνθρωπος», είναι ντροπιασμένος όσο ποτέ άλλοτε. Ο ρωσικός λαός είναι επίσης ντροπιασμένος - και τι θα ήταν, πού θα γυρνούσαμε τα μάτια μας, αν δεν υπήρχαν "εκστρατείες πάγου"! - έγραψε ο Ιβάν Μπούνιν, θυμούμενος εκείνες τις πολύ «καταραμένες μέρες».

Ναι, κανένας, εκτός από μια χούφτα τσαρικών αξιωματικών του χθες, που κάποτε εκτέθηκαν στη «Μονομαχία» ως ηθικά τέρατα - θύματα ενός απάνθρωπου, φαύλου συστήματος - δεν προσπάθησε καν να σώσει τη Ρωσία από τη φρίκη του μπολσεβικισμού. Κανείς εκτός από αυτούς, τους δυσφημισμένους, προδομένους, εξευτελισμένους ήρωες της πρώτης γραμμής του χθες και αγόρια μαθητών, δεν υπερασπίστηκαν τη χώρα που ατιμάστηκε από τη Συνθήκη του Μπρεστ-Λιτόφσκ. Κανείς εκτός από αυτούς δεν προσπάθησε να παλέψει για να ανακτήσει τον τίτλο του ανθρώπου...

Μετά τον Εμφύλιο Πόλεμο, όταν στη Σοβιετική Ρωσία η κριτική εξύμνησε τη «Μονομαχία» του Κουπρίν ως ένα «πραγματικά επαναστατικό έργο» που αποκάλυπτε τον τσαρικό στρατό και τους σάπιους, τελείως αποσυντεθειμένους αξιωματικούς, ο ίδιος ο συγγραφέας τήρησε μια εντελώς διαφορετική θέση.

Είναι χαρακτηριστικό ότι το 1907, έχοντας διαβάσει προσεκτικά το κείμενο της «Μονομαχίας» του Λ. Ν. Τολστόι, παρατήρησε: «Ο Κούπριν δεν έχει ιδέα, είναι απλώς αξιωματικός». Και ήταν αλήθεια. Σε μια περίοδο δίκης, ο Kuprin - ένας αξιωματικός όχι στη θέση, αλλά στην ουσία - δεν μπορούσε να απαρνηθεί την Πατρίδα του, να παραμείνει αδιάφορος για το κατόρθωμα των Ρώσων αξιωματικών, που ολοκλήρωσαν το δρόμο του σταυρού σε μια ξένη γη.

Κατά τη γνώμη μας, το μυθιστόρημα "Junker", που γράφτηκε από τον A.I. Kuprin στην εξορία, έγινε ένα είδος "συγγνώμης" για το "The Duel". Σε αυτό, ο συγγραφέας Kuprin, όπως πολλοί μετανάστες διανοούμενοι που κάποτε επέπληξαν απελπισμένα το τσαρικό τάγμα, με πόνο στην ψυχή του, νοσταλγούσε τη χαμένη του νιότη, τη χαμένη του πατρίδα, τη Ρωσία που ήταν και που όλοι έχασαν.

Ανάλυση της εργασίας

Συνθετικά χαρακτηριστικά του "Duel"

Ο ίδιος ο Kuprin και οι πρώτοι του κριτικοί αποκαλούσαν συχνά τη Μονομαχία «μυθιστόρημα». Πράγματι, η αφθονία των χαρακτήρων, πολλές θεματικές γραμμές, που, συνυφασμένες, δημιουργούν μια ολιστική εικόνα της ζωής του στρατιωτικού περιβάλλοντος, μας επιτρέπουν να θεωρήσουμε αυτό το έργο μυθιστόρημα. Ο μόνος όμως πλοκή, απλό και συνοπτικό, καθώς και συνοπτικότητα, περιορισμένα γεγονότα σε χρόνο και χώρο, σχετικά μικρή ποσότητα κειμένου - όλα αυτά είναι πιο χαρακτηριστικά μιας ιστορίας ή ιστορίας.

Συνθετικά, το "The Duel" χτίστηκε από τον Kuprin σύμφωνα με τις αρχές της πρώτης ιστορίας του "Moloch". Η προσοχή του συγγραφέα επικεντρώνεται κυρίως στον κύριο χαρακτήρα, τις συναισθηματικές του εμπειρίες, τα χαρακτηριστικά της στάσης του απέναντι στους ανθρώπους, στις εκτιμήσεις του για την περιβάλλουσα πραγματικότητα - ακριβώς όπως στο "Moloch", όπου ο μηχανικός Bobrov στάθηκε στο κέντρο. Το εργοστάσιο και οι εργάτες ήταν το υπόβαθρο του «Μολώχ», το σύνταγμα, οι αξιωματικοί και οι στρατιώτες αντιπροσωπεύουν το φόντο της «Μοναχίας».

Ωστόσο, στο «The Duel», ο Kuprin έχει ήδη παρεκκλίνει από την αρχή της «ολικής» εικόνας του φόντου: αντί για την απρόσωπη μάζα των εργατών «Moloch», το «The Duel» περιέχει μια πιο λεπτομερή, πιο διαφοροποιημένη περιγραφή του μάζα στρατιωτών και μια πολύ εκφραστική γκαλερί με πορτρέτα αξιωματικών. Το σύνταγμα, αξιωματικοί, στρατιώτες είναι γραμμένοι σε κοντινό πλάνο σε οργανική αλληλεπίδραση με τον κύριο χαρακτήρα της ιστορίας, τον Romashov. Ο αναγνώστης βλέπει μπροστά του διάσπαρτους ρεαλιστικούς πίνακες, δημιουργώντας έναν μεγάλο καμβά στον οποίο οι «ελάσσονες» χαρακτήρες μπορούν να είναι τόσο σημαντικοί για το καλλιτεχνικό σύνολο όσο και οι κύριες εικόνες.

Ήρωας ηττημένος

Στο κέντρο του «The Duel», όπως και στο κέντρο της ιστορίας «Moloch», βρίσκεται η φιγούρα ενός ανθρώπου που έχει γίνει, για να χρησιμοποιήσω τα λόγια του Gorky, «λοξά» στο κοινωνικό του περιβάλλον.

Ο αναγνώστης εντυπωσιάζεται αμέσως από την «ξενικότητα» του Ρομάσοφ, την αναξιότητα και την αχρηστία του στον μηχανισμό του οποίου αναγκάζεται να θεωρεί τον εαυτό του μέρος, την ασυμβατότητά του με την περιρρέουσα πραγματικότητα, με τις πραγματικότητες της ζωής της στρατιωτικής φρουράς. Ταυτόχρονα, ο Kuprin ξεκαθαρίζει ξεκάθαρα ότι ο Romashov δεν είναι τυχαία ένας μαθητής ή μαθητής λυκείου που κατέληξε στο στρατό, ο οποίος μόλις εξοστρακίστηκε από τους γονείς του, αποσπάστηκε από την οικογένειά του ή από κάποιο άλλο, πιο ευημερούν περιβάλλον. Ο Romashov αρχικά είχε την επιθυμία να κάνει στρατιωτική καριέρα: σπούδασε σε στρατιωτική σχολή, κατέκτησε ειδικές γνώσεις και ακόμη και ονειρευόταν να μπει στην ακαδημία. Και ξαφνικά, αντιμέτωπος με αυτό για το οποίο είχε εκπαιδευτεί τόσα χρόνια -δηλαδή την πραγματική στρατιωτική θητεία- όλα τα σχέδια του νεαρού αξιωματικού αποδεικνύονται αβάσταχτα. Εμφανίζεται μια εσωτερική διαμαρτυρία ενάντια στην πλήξη, τη βία, την απανθρωπιά κ.λπ. και τα λοιπά. Η όλη δράση της ιστορίας, συμπεριλαμβανομένης της πλήρους αναγέννησης του ήρωα, διαρκεί μόνο μερικούς μήνες (από τον Απρίλιο έως τον Ιούνιο). Η ανάπτυξη της εικόνας είναι αφύσικα γρήγορη, ακόμη και αστραπιαία: χθες όλα ήταν καλά, αλλά σήμερα υπάρχει πλήρης κατάρρευση και συνειδητοποίηση του δικού του τραγικού λάθους.

Το συμπέρασμα υποδηλώνει ακούσια ότι ένας τέτοιος ήρωας, σε οποιοδήποτε επιλεγμένο πεδίο, θα μπορούσε να έρθει στην ίδια απογοήτευση, απόρριψη της περιβάλλουσας πραγματικότητας και απλά να πεθάνει. Τι σχέση έχει ο στρατός;

Ο Kuprin τονίζει επανειλημμένα την εσωτερική ανάπτυξη του ήρωά του, η οποία τελικά καταλήγει στην επιθυμία να απελευθερωθεί από τη στρατιωτική θητεία, ως όργανο βίας κατά της προσωπικότητάς του. Τι θα κάνει όμως ο πρώην “Fendrik” Romashov; Να γράψω μυθιστορήματα; Ροκ το ήδη άθλιο οικοδόμημα του ρωσικού κρατισμού; Φέρνοντας πιο κοντά το «λαμπρό μέλλον» που είδαν τότε οι σύγχρονοι του Kuprin στην επανάσταση και την καταστροφή του παλιού κόσμου; Αυτός ο ήρωας δεν έχει κάποιο περισσότερο ή λιγότερο σαφές πρόγραμμα δράσης.

Οι Σοβιετικοί κριτικοί που ανέλυσαν τη «Μονομαχία» του Kuprin ερμήνευσαν την εικόνα του Romashov με εξαιρετικά αντιφατικό τρόπο. Κάποιοι έβλεπαν σε αυτόν έναν μελλοντικό επαναστάτη, έναν αγωνιστή για την ελευθερία του ανθρώπου. Έτσι, η κριτικός του περιοδικού «New World» L. Mikhailova, στην κριτική της για τα τρίτομα συλλεγμένα έργα του Kuprin, που δημοσιεύτηκε από τον Goslitizdat στις αρχές της δεκαετίας του 1950, έγραψε: «Αν ο Romashov δεν φορούσε τους ιμάντες ώμου ενός δευτερολέπτου πεζικού. ανθυπολοχαγός, αλλά ένα πράσινο σακάκι φοιτητή, πιθανότατα θα είχαμε δει αν μπορούσε να τον δει κανείς σε μια φοιτητική συνάντηση, ανάμεσα σε επαναστατική νεολαία».

Άλλοι, αντίθετα, επεσήμαναν την αναξιότητα και την αχρηστία ενός τέτοιου ηττημένου ήρωα, που δεν έχει θέση σε ένα φωτεινό αύριο. Ο συγγραφέας μιας από τις διατριβές αφιερωμένη στον A.I. Ο Kuprin, K. Pavlovskaya, σημείωσε στην περίληψή της: «... ο χαρακτηρισμός του Romashov τονίζει τη μη βιωσιμότητα τέτοιων ανθρώπων, την αποτυχία του αγώνα τους για προσωπική ελευθερία. Ο Κούπριν συνειδητοποίησε ότι οι Ρομασόφ δεν χρειάζονταν πλέον στη ζωή».

Πιθανότατα, ο ίδιος ο Kuprin δεν ήξερε (δεν μπορούσε καν να φανταστεί) τι θα συνέβαινε στον ήρωά του όταν αποκτούσε την πολυπόθητη ελευθερία. Ο υπολοχαγός Romashov είναι σαν ένα λουλούδι που έχει αναπτυχθεί τυχαία σε μια χώρα που δεν υπάρχει ανάμεσα σε δύο αντιμαχόμενους στρατούς. Σύμφωνα με όλους τους νόμους, δεν έπρεπε να είχε μεγαλώσει στο καμένο έδαφος που οργώθηκε από οβίδες, αλλά μεγάλωσε και ο στρατιώτης που έτρεχε να επιτεθεί τον τσάκισε με την μπότα του. Αυτό το λουλούδι θα μαραθεί ή θα ξανασηκωθεί για να πεθάνει σε έναν κρατήρα από μια άλλη έκρηξη; Ο Kuprin δεν ήξερε. Η εικόνα του Ρομασόφ ήταν τόσο άσχετη με τη συνολική εικόνα του μελλοντικού σοσιαλιστικού ρεαλισμού, τον οποίο ο Α.Μ. είχε ήδη αρχίσει να κηρύττει στη λογοτεχνία. Γκόρκι και Κ, που ο συγγραφέας αποφάσισε να τον στείλει απλώς στη λήθη.

Ο θάνατος ενός ήρωα την παραμονή της αναγέννησης είναι μια απόλυτα επιτυχημένη λογοτεχνική συσκευή. Συμβαίνει ακριβώς τη στιγμή που ο Romashov προσπάθησε να σηκωθεί, ξεσπώντας από ένα περιβάλλον ξένο γι 'αυτόν, και επομένως συμβολίζει την ενεργό εχθρότητα αυτού του περιβάλλοντος σε οποιονδήποτε με τον ένα ή τον άλλο τρόπο έρχεται σε σύγκρουση μαζί του.

Σύστημα χαρακτήρων της ιστορίας

Οι ερευνητές του έργου του Kuprin αρνήθηκαν συχνά στον συγγραφέα μια ρεαλιστική απεικόνιση των εικόνων πολλών από τους χαρακτήρες στο "The Duel", υποστηρίζοντας ότι σκόπιμα στέρησε από όλους τους αξιωματικούς -τους ήρωες της ιστορίας- ακόμη και ματιές ανθρωπιάς, εκθέτοντας τον καθένα από αυτούς. ως μια χάρτινη ενσάρκωση οποιασδήποτε από τις κακίες του στρατού: αγένεια, σκληρότητα, πολεμοτεχνία, μέθη, τρύπημα χρημάτων, καριερισμός.

Π.Ν. Ο Μπέρκοφ, στο βιβλίο του για τον Κουπρίν, σημείωσε ότι «παρά τον τόσο μεγάλο αριθμό εικόνων αξιωματικών στη Μονομαχία, είναι όλοι λίγο πολύ παρόμοιες», στο μυθιστόρημα υπάρχουν πολλοί «αξιωματικοί λίγο διαφορετικοί μεταξύ τους».

Με την πρώτη ματιά, μια τέτοια δήλωση μπορεί να φαίνεται όχι χωρίς βάση. Στο "The Duel" υπάρχει μόνο ένας ήρωας - ο Romashov. Όλοι οι άλλοι χαρακτήρες χτίζονται γύρω του, δημιουργώντας ένα είδος απρόσωπου φαύλου κύκλου, η έξοδος από τον οποίο γίνεται το κύριο καθήκον του κύριου χαρακτήρα.

Ωστόσο, αν στραφούμε στο ίδιο το έργο του Kuprin, γίνεται σαφές ότι στην πραγματικότητα όλα δεν είναι τόσο απλά. Αυτή είναι η δύναμη του Kuprin ως ρεαλιστή καλλιτέχνη, ότι, σχεδιάζοντας πολλούς αξιωματικούς της ίδιας επαρχιακής φρουράς, παρόμοια, σαν «γρανάζια» ενός τεράστιου μηχανισμού, προσπάθησε να απεικονίσει ανθρώπους προικισμένους με τα δικά τους, μοναδικά, ατομικά χαρακτηριστικά.

Ο συγγραφέας δεν στερεί καθόλου την ανθρωπιά από τους ήρωές του. Αντίθετα, βρίσκει κάτι καλό σε καθένα από αυτά: ο συνταγματάρχης Σούλγκοβιτς, έχοντας επιπλήξει τον αξιωματικό που είχε σπαταλήσει δημόσια χρήματα, του δίνει αμέσως τα χρήματά του. Ο Βέτκιν είναι καλός άνθρωπος και καλός σύντροφος. Ο Bek-Agamalov είναι, στην πραγματικότητα, καλός σύντροφος. Ακόμη και ο Σλίβα, ένας ηλίθιος αγωνιστής που χτυπά στρατιώτες και μεθάει μόνος του, είναι άψογα ειλικρινής σχετικά με τα χρήματα των στρατιωτών που περνούν από τα χέρια του. Το θέμα, λοιπόν, δεν είναι ότι περνούν από μπροστά μας μόνο εκφυλισμένοι και τέρατα, αν και ανάμεσα στους χαρακτήρες του "The Duel" υπάρχουν τέτοιοι, αλλά ακόμη και αξιωματικοί προικισμένοι με κάποιες θετικές κλίσεις, σε συνθήκες τρομερής αυθαιρεσίας και ανομίας που επικρατούσε στην τσαρική στρατός, χάνουν την ανθρώπινη εμφάνιση. "Το περιβάλλον έχει κολλήσει" - αυτή είναι μια απλή και κατανοητή εξήγηση για όλο το γύρω κακό. Και εκείνη τη στιγμή αυτή η εξήγηση ταίριαζε στην απόλυτη πλειοψηφία της ρωσικής κοινωνίας.

Τρία χρόνια πριν την εμφάνιση του “The Duel” ο A.P. Ο Τσέχοφ, σε μια από τις επιστολές του προς τον Kuprin, επέκρινε την ιστορία του «On Repose», αφιερωμένη στην απεικόνιση της άχαρης ζωής σε ένα ελεημοσύνη πολλών ηλικιωμένων ηθοποιών: «Πέντε εμφανίσεις που απεικονίζονται σίγουρα κουράζουν την προσοχή και τελικά χάνουν την αξία τους. Οι ξυρισμένοι ηθοποιοί μοιάζουν, με ιερείς, και παραμένουν ίδιοι, ανεξάρτητα από το πόσο προσεκτικά τους απεικονίζεις».

Το "The Duel" είναι απόδειξη του πόσο οργανικά αποδέχτηκε ο Kuprin την κριτική του Τσέχοφ. Όχι πέντε, αλλά πάνω από τριάντα εκπρόσωποι του ίδιου κοινωνικό περιβάλλοναπεικονίζονται στην ιστορία, και καθένα από αυτά έχει τον δικό του χαρακτήρα, τα δικά του ιδιαίτερα χαρακτηριστικά. Είναι αδύνατο να συγχέουμε τον παλιό υπηρέτη του στρατού, τον ταπεινωμένο μεθυσμένο λοχαγό Σλίβα, με τον δανδή υπολοχαγό Μπομπετίνσκι, που φιλοδοξεί να αποκτήσει αριστοκρατία και μιμείται τη «χρυσή νιότη» των φρουρών. Δεν μπορείτε να μπερδέψετε τους άλλους δύο αξιωματικούς - τον καλοσυνάτο, τεμπέλικο Βέτκιν και τον σκληρό και αρπακτικό Οσάντσι.

Είναι χαρακτηριστικό ότι τη στιγμή της συνάντησης με τον ήρωα, ο συγγραφέας, κατά κανόνα, δεν δίνει λεπτομερή περιγραφή της εμφάνισής του. Τα χαρακτηριστικά του πορτρέτου του Kuprin είναι εξαιρετικά συμπιεσμένα και χρησιμεύουν για να αποκαλύψουν τα κύρια χαρακτηριστικά του χαρακτήρα του προσώπου που απεικονίζεται. Έτσι, μιλώντας για τον σύζυγο της Shurochka, τον υπολοχαγό Nikolaev, ο Kuprin σημειώνει: «Το πολεμικό και ευγενικό πρόσωπό του με ένα χνουδωτό μουστάκι έγινε κόκκινο και τα μεγάλα σκούρα μάτια του βόδιου έλαμψαν με θυμό». Αυτός ο συνδυασμός της καλοσύνης με την πολεμική, η έκφραση των ματιών που μοιάζει με βόδι με μια θυμωμένη λάμψη, αποκαλύπτει την έλλειψη ισχυρού χαρακτήρα, βαρετή και εκδικητικό χαρακτήρα που ενυπάρχουν στον Νικολάεφ.

Μερικά από τα πορτρέτα στο «The Duel» είναι ενδιαφέροντα γιατί περιέχουν την προοπτική περαιτέρω ανάπτυξης της εικόνας. Σχεδιάζοντας την εμφάνιση του Osadchy, ο Kuprin σημειώνει: «Ο Romashov ένιωθε πάντα στο όμορφο ζοφερό πρόσωπό του, η παράξενη ωχρότητα του οποίου ήταν ακόμη πιο έντονη από τα μαύρα, σχεδόν μπλε μαλλιά του, κάτι τεταμένο, συγκρατημένο και σκληρό, κάτι που δεν είναι εγγενές σε ένα πρόσωπο, αλλά σε ένα τεράστιο, δυνατό για το θηρίο. Συχνά, βλέποντάς τον ανεπαίσθητα από κάπου από μακριά, ο Ρομάσοφ φανταζόταν πώς πρέπει να είναι αυτός ο άντρας με θυμό και, σκεπτόμενος αυτό, χλωμούσε από φρίκη και έσφιξε τα κρύα του δάχτυλα». Και αργότερα, στη σκηνή του πικνίκ, ο συγγραφέας δείχνει τον Osadchy «θυμωμένο», επιβεβαιώνοντας και εμβαθύνοντας την εντύπωση που προκάλεσε αυτός ο αξιωματικός στον Romashov.

Το πορτρέτο του Kuprin δεν είναι λιγότερο πειστικό όταν απεικονίζει απλούς, ακόμη και πρωτόγονους ανθρώπους, ξεκάθαρους με την πρώτη ματιά: τον λυπημένος καπετάνιο Leshchenko, τον χήρο υπολοχαγό Zegrzht με πολλά παιδιά κ.λπ.

Ακόμη και οι επεισοδικοί χαρακτήρες στο "The Duel" είναι υπέροχα φτιαγμένοι. Ανάμεσά τους αξίζει ιδιαίτερης αναφοράς ο υπολοχαγός Mikhin. Αυτός, όπως ο Ρομόσοφ ​​και ο Ναζάνσκι, τον τραβάει ο συγγραφέας με συμπάθεια. Ο Kuprin τονίζει και τονίζει τα χαρακτηριστικά του "Romashov" στον Mikhin: συνηθισμένη εμφάνιση, ντροπαλότητα - και μαζί με αυτήν την ηθική καθαρότητα, μισαλλοδοξία και αποστροφή στον κυνισμό, καθώς και την απροσδόκητη σωματική δύναμη σε αυτόν τον απαράμιλλο νεαρό άνδρα (όταν νικάει τον ψηλότερο Olizar σε ένα πικνίκ).

Είναι σημαντικό ότι όταν ο Ρομάσοφ, μετά από σύγκρουση με τον Νικολάεφ, καλείται στο δικαστήριο μιας κοινωνίας αξιωματικών, ο μόνος που του εκφράζει ανοιχτά τη συμπάθειά του είναι ο Μίχιν: «Μόνο ένας ανθυπολοχαγός Μίχιν του έσφιξε το χέρι για πολλή ώρα. και σταθερά, με βρεγμένα μάτια, αλλά δεν είπε τίποτα, κοκκίνισε, ντύθηκε βιαστικά και αδέξια και έφυγε».

Ναζάνσκι

Ο Nazansky κατέχει μια ιδιαίτερη θέση μεταξύ των ηρώων του "The Duel". Αυτός είναι ο λιγότερο ζωτικός χαρακτήρας της ιστορίας: δεν συμμετέχει με κανέναν τρόπο στα γεγονότα, δεν μπορεί να ονομαστεί ήρωας του έργου καθόλου. Η εικόνα ενός μεθυσμένου, μισοτρελού αξιωματικού εισήχθη από τον Kuprin αποκλειστικά για να εκφράσει τις αγαπημένες του σκέψεις και απόψεις. Φαίνεται, γιατί δεν μπορούν να μπουν στο στόμα ενός τόσο υπέροχου ατόμου όπως ο Romashov; Οχι! Ο Kuprin ακολουθεί την καθιερωμένη λογοτεχνική παράδοση του ρεαλισμού: στη Ρωσία, είτε οι μεθυσμένοι, είτε οι άγιοι ανόητοι, είτε οι «πρώην άνθρωποι» μπορούν να εκφράσουν ελεύθερα τις απόψεις τους. Όπως λέει και η παροιμία, «ό,τι έχει ένας νηφάλιος άνθρωπος στο κεφάλι του, ένας μεθυσμένος έχει στη γλώσσα του». Δεν είναι τυχαίο ότι στα έργα του ίδιου Α.Μ. Γκόρκι, αλήτες, μέθυσοι, «πρώην άνθρωποι» που πραγματοποιούν νιτσεϊκά κηρύγματα (για παράδειγμα, ο Σατέν στο έργο «Στα βάθη»). Από αυτή την άποψη, ο Nazansky συμπληρώνει με επιτυχία την εικόνα του νηφάλιου ρομαντικού Romashov. Ο Ναζάνσκι υπάρχει, λες, εκτός χρόνου και χώρου, έξω από κάθε κοινωνικό περιβάλλον που τον έχει συνθλίψει προ πολλού και τον έχει φτύσει σαν περιττά σκουπίδια.

Ήταν στο στόμα ενός τέτοιου ατόμου που ο Kuprin άσκησε την ανελέητη κριτική του στον στρατό και τους αξιωματικούς. «Όχι, σκεφτείτε εμάς, τους δύστυχους Armeuts, για το πεζικό του στρατού, για αυτόν τον κύριο πυρήνα του ένδοξου και γενναίου ρωσικού στρατού. Τελικά, όλα είναι σκουπίδια, σκουπίδια, σκουπίδια», λέει ο Ναζάνσκι.

Εν τω μεταξύ, οι απόψεις του Nazansky είναι περίπλοκες και αντιφατικές, όπως και η ίδια η θέση του Kuprin ήταν αντιφατική. Το πάθος των μονολόγων του Nazansky είναι, πρώτα απ 'όλα, η εξύμνηση μιας προσωπικότητας απαλλαγμένης από δεσμά, η ικανότητα να διακρίνει κανείς το αληθινό αξίες ζωής. Υπάρχει όμως και κάτι άλλο στα λόγια του. Σύμφωνα με τον Ναζάνσκι, η κατοχή υψηλών ανθρώπινων ιδιοτήτων είναι «η μοίρα των εκλεκτών», και αυτό το μέρος της φιλοσοφίας του ήρωα είναι κοντά στον νιτσεϊσμό, από τον οποίο ο Γκόρκι δεν είχε ακόμη υποφέρει εκείνη την εποχή: «... ποιος είναι πιο αγαπητός και πιο κοντά σου; Κανείς. Είσαι ο βασιλιάς του κόσμου, η περηφάνια και το στολίδι του. Είσαι ο θεός όλων των ζωντανών πραγμάτων. Ό,τι βλέπεις, ακούς, νιώθεις ανήκει μόνο σε σένα. Κάνε ό, τι θέλεις. Πάρε ό,τι σου αρέσει. Μη φοβάσαι κανέναν σε ολόκληρο το σύμπαν, γιατί δεν υπάρχει κανένας από πάνω σου και κανείς δεν είναι ίσος με σένα».

Σήμερα, όλοι οι παρατεταμένοι φιλοσοφικοί μονόλογοι αυτού του χαρακτήρα μοιάζουν μάλλον με παρωδία, μια τεχνητή παρεμβολή-παρατήρηση συγγραφέα στο σώμα ενός ζωντανού έργου. Αλλά εκείνη τη στιγμή, ο ίδιος ο Kuprin γοητεύτηκε από τον νιτσεϊσμό, επηρεάστηκε από τον Γκόρκι και πίστευε ότι ήταν απολύτως απαραίτητοι στην ιστορία.

Η κοινωνία ζητούσε επίμονα αλλαγή. Οι έντονα επίκαιροι μονόλογοι του Ναζάνσκι έγιναν αντιληπτοί με ενθουσιασμό από τους αντιπολιτευόμενους νέους. Για παράδειγμα, σύμφωνα με τα λόγια του Nazansky για το "εύθυμο τέρας με δύο κεφάλια" που στέκεται στο δρόμο: "Όποιος περάσει από δίπλα του, θα τον χτυπήσει τώρα στο πρόσωπο, τώρα στο πρόσωπο", - οι πιο ριζοσπαστικοί αναγνώστες είδε ένα άμεσο κάλεσμα να πολεμήσει αυτό το τέρας, κάτω από το οποίο, φυσικά, σήμαινε αυτοκρατορία.

Στις επαναστατικές μέρες του 1905, ο Kuprin παρουσίασε με επιτυχία την ανάγνωση αποσπασμάτων από το "The Duel" σε ποικίλα ακροατήρια. Είναι γνωστό, για παράδειγμα, ότι όταν στις 14 Οκτωβρίου 1905, ο συγγραφέας διάβασε τον μονόλογο του Nazansky σε μια φοιτητική βραδιά στη Σεβαστούπολη, ο υπολοχαγός Schmidt τον πλησίασε και του εξέφρασε τον θαυμασμό του. Αμέσως μετά από αυτό, ο ευχαριστημένος υπολοχαγός πήγε στο Ochakov, όπου σκότωσε εκατοντάδες ανθρώπους με τις περιπετειώδεις ενέργειές του.

Υπερασπιζόμενος το δικαίωμα στην ελευθερία ενός μεμονωμένου ατόμου που αξίζει, ο Nazansky μιλά με πλήρη περιφρόνηση για τους άλλους ανθρώπους: «Ποιος μπορεί να μου αποδείξει με ξεκάθαρη πεποίθηση πώς είμαι συνδεδεμένος με αυτό - ανάθεμά του! - ο γείτονάς μου, με έναν ποταπό σκλάβο, με έναν μολυσμένο, με έναν ηλίθιο;.. Και μετά, ποιο συμφέρον θα με κάνει να σπάσω το κεφάλι μου για την ευτυχία των ανθρώπων του τριάντα δεύτερου αιώνα;

Ο Schmidt και παρόμοια «φιγούρα» σκέφτηκαν ακριβώς το ίδιο. Όπως ξέρετε, ο επαναστάτης υπολοχαγός δεν επρόκειτο να πεθάνει ηρωικά για την ευτυχία των «απεχθών σκλάβων»: δραπέτευσε με επιτυχία από το φλεγόμενο καταδρομικό και πιάστηκε μόνο από καθαρή τύχη. Για πολύ καιρό, αυτό θεωρήθηκε από την κοινωνία ως υψηλό ηθικό κατόρθωμα. Εξαιρετική εικονογράφηση για το κήρυγμα του πιο «προχωρημένου» χαρακτήρα στο «The Duel»!

Ωστόσο, δεν μπορεί να ειπωθεί ότι ο Nazansky, αυτός ο ήρωας-λογικός, ήρωας-εκφραστής, που σχεδιάστηκε για να μεταφέρει μια συγκεκριμένη ιδέα στον αναγνώστη, εκφράζει πλήρως τη γνώμη του συγγραφέα της ιστορίας για όλα τα επίκαιρα ζητήματα που έθεσε.

Είναι ιδιαίτερα σημαντικό ότι ο Romashov, που ακούει προσεκτικά τον Nazansky, φαίνεται να βρίσκει στα λόγια του απαντήσεις σε σημαντικές ερωτήσεις για τον εαυτό του, συμφωνεί μαζί του, αλλά στην πραγματικότητα δεν ακολουθεί καθόλου τη συμβουλή του μισοτρελού φίλου του. Και η στάση του Romashov απέναντι στον άτυχο, καταπιεσμένο στρατιώτη Khlebnikov, και ακόμη περισσότερο η άρνησή του για τα δικά του συμφέροντα στο όνομα της ευτυχίας της αγαπημένης του γυναίκας, Shurochka Nikolaeva, δείχνουν ότι το κήρυγμα του μαχητικού ατομικισμού, που αναπτύχθηκε από τον Nazansky, ενθουσιάζει μόνο τους συνείδηση ​​του ήρωα της ιστορίας, χωρίς να επηρεάζει την καρδιά του. Σε αυτό, κατά τη γνώμη μας, αποκαλύφθηκαν οι αντιφάσεις που βασάνιζαν τον συγγραφέα του "The Duel" μεταξύ των ιδεών που δηλώνονται από τη λογική και εκείνων των ιδιοτήτων που ήταν αρχικά εγγενείς σε κάθε άτομο από τη φύση. Αυτό είναι το κύριο πλεονέκτημα του Kuprin ως ανθρωπιστή συγγραφέα: μόνο ένα άτομο που έχει επικαλεστεί όλες τις καλύτερες ανθρώπινες ιδιότητες του για βοήθεια, που έχει εγκαταλείψει τον εγωιστικό εγωισμό και την αυταπάτη, μπορεί να αλλάξει κάτι, να κάνει αυτόν τον κόσμο καλύτερο και το λατρεύω. Δεν υπάρχει άλλος τρόπος.

Shurochka

Οι αρχές που κηρύττει ο Ναζάνσκι εφαρμόζονται πλήρως στην ιστορία της Σουρότσκα Νικολάεβα, η οποία καταδικάζει τον Ρομάσοφ, που είναι ερωτευμένος μαζί της, σε βέβαιο θάνατο στο όνομα των εγωιστικών, εγωιστικών στόχων της.

Όλοι οι κριτικοί αναγνώρισαν ομόφωνα την εικόνα της Shurochka ως μία από τις πιο επιτυχημένες στο "The Duel". Ο Κούπριν, ίσως για πρώτη φορά στη ρωσική λογοτεχνία, κατάφερε να δημιουργήσει μια γενικά αρνητική γυναικεία εικόνα, χωρίς να δείχνει ούτε την καταδίκη του συγγραφέα ούτε την ελεεινή συγκατάβαση προς την ηρωίδα του. Σε αντίθεση με πολλούς από τους προκατόχους του (L.N. Tolstoy, Dostoevsky, Chekhov), ο Kuprin δεν «εξηγεί» τίποτα για αυτόν τον χαρακτήρα· αντιλαμβάνεται τη Shurochka όπως είναι και ταυτόχρονα την προικίζει με μια σειρά από ελκυστικά χαρακτηριστικά. Η Shurochka είναι όμορφη, έξυπνη, γοητευτική, από όλες τις απόψεις στέκεται με το κεφάλι και τους ώμους πάνω από τις άλλες κυρίες αξιωματικών του συντάγματος, αλλά είναι υπολογιστική, εγωίστρια και, σε αντίθεση με τον Romashov, έχει έναν ξεκάθαρο, καθορισμένο στόχο. Αλήθεια, στις ιδέες του για καλύτερη ζωήη νεαρή δεν έχει ξεπεράσει ακόμη το όνειρο της πρωτεύουσας, της επιτυχίας υψηλή κοινωνίακαι τα λοιπά. Αλλά ένας άνθρωπος που είναι σε θέση να έχει ένα όνειρο και να ενεργεί με τις πιο ριζοσπαστικές μεθόδους στο όνομα της υλοποίησής του, κατά κανόνα, καταφέρνει πολλά στη ζωή.

Με μοναδικό τρόπο δίνεται και το πορτρέτο της Shurochka. Ο Kuprin σκόπιμα αποφεύγει την περιγραφή της εμφάνισής της από τον συγγραφέα, αφήνοντας στον ίδιο τον Romashov να τη ζωγραφίσει όπως τη βλέπει. Από τον εσωτερικό του μονόλογο δεν βλέπουμε μόνο ένα λεπτομερές πορτρέτο, αλλά και την εκφρασμένη στάση του ήρωα προς την αγαπημένη του:

«Με πόση τόλμη ρώτησε: είμαι καλά; ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ! Είσαι όμορφη! Πολυαγαπημένος! Εδώ κάθομαι και σε κοιτάζω - τι ευτυχία! Άκου: Θα σου πω πόσο όμορφη είσαι. Ακούω. Το πρόσωπό σου είναι χλωμό και σκοτεινό. Παθιασμένο πρόσωπο. Και υπάρχουν κόκκινα χείλη που καίνε πάνω του - πώς πρέπει να φιληθούν! - και μάτια που περιβάλλονται από μια κιτρινωπή σκιά... Όταν κοιτάς ευθεία, το ασπράδι των ματιών σου είναι ελαφρώς μπλε και στις μεγάλες κόρες των ματιών υπάρχει ένα θαμπό, βαθύ μπλε. Δεν είσαι μελαχρινή, αλλά υπάρχει κάτι τσιγγάνικο σε σένα. Αλλά τα μαλλιά σας είναι τόσο καθαρά και λεπτά και ενώνονται σε έναν κόμπο στο πίσω μέρος με μια τόσο προσεγμένη, αφελή και επιχειρηματική έκφραση που θέλετε να τα αγγίξετε ήσυχα με τα δάχτυλά σας. Είσαι μικρή, είσαι ελαφριά, θα σε σήκωνα στην αγκαλιά μου σαν παιδί. Αλλά είστε ευέλικτοι και δυνατοί, έχετε στήθος σαν κοριτσιού, είστε όλοι ορμητικοί και ευκίνητοι. Στο αριστερό σου αυτί, από κάτω, έχεις έναν μικρό σπίλο, σαν σημάδι από σκουλαρίκι - είναι υπέροχο...»

Στην αρχή, σαν με τυχαίες πινελιές, και στη συνέχεια όλο και πιο ξεκάθαρα, ο Kuprin τονίζει στον χαρακτήρα αυτής της γυναίκας χαρακτηριστικά όπως η πνευματική ψυχρότητα, η σκληρότητα και ο πραγματισμός που αρχικά ήταν εντελώς απαρατήρητα από τον Romashov. Για πρώτη φορά, πιάνει κάτι εξωγήινο και εχθρικό για τον εαυτό του στο γέλιο του Shurochka στο πικνίκ: «Υπήρχε κάτι ενστικτωδώς δυσάρεστο σε αυτό το γέλιο, το οποίο έκανε μια ανατριχίλα στην ψυχή του Romashov». Στο τέλος της ιστορίας, στη σκηνή του τελευταίου ραντεβού, ο ήρωας βιώνει μια παρόμοια, αλλά σημαντικά εντεινόμενη αίσθηση όταν η Shurochka υπαγορεύει τους όρους της μονομαχίας: «Ο Romashov ένιωσε κάτι μυστικό, ομαλό, γλοιώδες να σέρνεται αόρατα μεταξύ τους, το οποίο έστειλε μια κρύα μυρωδιά στην ψυχή του» Αυτή η σκηνή συμπληρώνεται από την περιγραφή του τελευταίου φιλιού της Shurochka: «τα χείλη της ήταν κρύα και ακίνητα».

Για τον Shurochka, η αγάπη του Romashov είναι απλώς μια ενοχλητική παρεξήγηση. Ως μέσο για την επίτευξη του αγαπημένου της στόχου, αυτό το άτομο είναι εντελώς απρόοπτο. Φυσικά, για χάρη της αγάπης του, ο Romashov θα μπορούσε να περάσει τις εξετάσεις στην ακαδημία, αλλά αυτό θα ήταν μόνο μια ανούσια θυσία. Ποτέ δεν θα ταίριαζε στη ζωή που τόσο προσέλκυσε την επιλεγμένη του, ποτέ δεν θα είχε πετύχει αυτό που ήταν τόσο απαραίτητο γι 'αυτήν. Ο Nikolaev, αντίθετα, από την άποψη του Kuprin, είχε όλες τις απαραίτητες ιδιότητες για αυτό. Είναι ευέλικτος, επιμελής, εργατικός και η φυσική βλακεία δεν εμπόδισε ποτέ κανέναν από το να κατακτήσει υψηλές θέσεις και να κερδίσει μια θέση στην κοινωνία. Ο αναγνώστης δεν έχει καν καμία αμφιβολία ότι με μια γυναίκα όπως η Shurochka, ο βουβός Nikolaev θα γίνει σίγουρα στρατηγός σε είκοσι χρόνια. Μόνο που δεν θα χρειαστεί να υπολογίζει σε σύνταξη στρατηγού μετά τον Οκτώβριο του 1917...

Εικόνες στρατιωτών

Οι εικόνες των στρατιωτών δεν καταλαμβάνουν τόσο σημαντική θέση στην ιστορία όσο οι εικόνες των αξιωματικών. Εισήχθησαν από τον Kuprin αποκλειστικά για να δείξουν ξεκάθαρα την κοινωνική ανισότητα και τις ταξικές προκαταλήψεις που βασίλευαν στο στρατό.

Στην ιστορία, μόνο ο στρατιώτης της διμοιρίας που διοικεί ο Ρομάσοφ, ο άρρωστος, καταπιεσμένος στρατιώτης Χλεμπνίκοφ, τονίζεται σε κοντινό πλάνο. Εμφανίζεται απευθείας στον αναγνώστη μόνο στη μέση της ιστορίας, αλλά ήδη στην πρώτη σελίδα του "The Duel" το επώνυμο του Khlebnikov, συνοδευόμενο από βρισιές, προφέρεται από τον πλησιέστερο προϊστάμενό του, τον δεκανέα Shapovalenko. Κάπως έτσι γίνεται η πρώτη, ακόμα απούσα, γνωριμία του αναγνώστη με τον άτυχο στρατιώτη.

Μία από τις πιο συναρπαστικές σκηνές της ιστορίας είναι μια νυχτερινή συνάντηση κοντά στη σιδηροδρομική γραμμή δύο ηττημένων, πιθανών αυτοκτονιών - του Ρομόσοφ ​​και του Χλεμπνίκοφ. Εδώ αποκαλύπτονται με απόλυτη πληρότητα τόσο η δεινή θέση του άτυχου, κατατρεγμένου και καταπιεσμένου Χλεμπνίκοφ, όσο και ο ανθρωπισμός του Ρομάσοφ, ο οποίος βλέπει στον στρατιώτη, πρώτα απ' όλα, ένα άτομο που υποφέρει, όπως και ο ίδιος. Ο Ρομασόφ, σε μια έκρηξη φιλανθρωπίας, αποκαλεί τον Χλεμπνίκοφ «αδελφό μου!», αλλά για τον Χλεμπνίκοφ, ο αξιωματικός που τον συγκατατέθηκε είναι ένας ξένος, ένας κύριος («Δεν μπορώ πια, αφέντη»). Και ο ανθρωπισμός αυτού του δασκάλου, όπως τονίζει έντονα ο Kuprin, είναι εξαιρετικά περιορισμένος. Η συμβουλή του Ρομασόφ - «πρέπει να αντέξεις» - δόθηκε από τον ίδιο, μάλλον στον εαυτό του παρά σε αυτόν τον απελπισμένο άνθρωπο. Ο συγγραφέας αποδεικνύει ξεκάθαρα ότι ο Romashov δεν είναι σε θέση να αλλάξει τίποτα στη μοίρα του Khlebnikov, γιατί μεταξύ του, ακόμη και του πιο άχρηστου και χαμηλόμισθου αξιωματικού πεζικού και ενός απλού στρατιώτη, υπάρχει μια απύθμενη άβυσσος. Είναι απολύτως αδύνατο να ξεπεραστεί αυτό το κενό κάτω από αυτές τις συνθήκες, και στο τέλος της ιστορίας ο Khlebnikov εξακολουθεί να αυτοκτονεί. Ο Romashov δεν ξέρει τι πρέπει να γίνει ώστε εκατοντάδες «αυτά τα γκρίζα Khlebnikov, ο καθένας από τους οποίους είναι άρρωστος με τη δική του θλίψη», νιώθουν πραγματικά ελεύθεροι και αναστενάζουν με ανακούφιση. Ο Ναζάνσκι δεν το ξέρει και ούτε θέλει να το μάθει αυτό. Και όσοι πίστευαν ότι ήξεραν τι έπρεπε να γίνει άρχισαν σκοτώνοντας τους ίδιους τους κυρίους αξιωματικούς με τα χέρια αυτών των ίδιων Χλεμπνίκοφ. Αυτό όμως έκανε τους Klebnikov χαρούμενους και ελεύθερους; Δυστυχώς όχι.

Ήρωες και πρωτότυπα

Συχνά, οι αναγνώστες του "The Duel" θέτουν το ερώτημα: οι ήρωες της διάσημης ιστορίας είχαν πραγματικά πρωτότυπα μεταξύ των αξιωματικών του συντάγματος στο οποίο υπηρετούσε ο Kuprin στο πρώτο μισό της δεκαετίας του '90; Με βάση τα δεδομένα που έχουν στη διάθεσή τους, οι ερευνητές απαντούν καταφατικά σε αυτό το ερώτημα.

Επί του χρόνουαφότου ο συγγραφέας έφυγε από το στρατό στο Kamenets-Podolsk, δημοσιεύτηκε η "Διεύθυνση-ημερολόγιο της επαρχίας Podolsk", η οποία περιέχει έναν πλήρη κατάλογο αξιωματικών του 46ου Συντάγματος Πεζικού Δνείπερου. Το έτος που είχε περάσει από τότε που ο Kuprin άφησε το στρατό, το σώμα αξιωματικών του συντάγματος, το οποίο ήταν πολύ σταθερό εκείνα τα χρόνια, μπορούσε να αλλάξει μόνο ελαφρώς.

Η πιστότητα του Kuprin στα γεγονότα της βιογραφίας μεμονωμένων αξιωματικών του Συντάγματος του Δνείπερου, που υπηρέτησαν ως τα πρωτότυπά του, σε ορισμένες περιπτώσεις είναι απλά εκπληκτική. Για παράδειγμα, εδώ είναι αυτό που λέγεται στην ιστορία για τον ταμία του συντάγματος Doroshenko:

«Ο ταμίας ήταν ο επιτελικός καπετάνιος Doroshenko - ένας ζοφερός και αυστηρός άνθρωπος, ειδικά προς τους Fendriks. ΣΕ Τουρκικός πόλεμοςτραυματίστηκε, αλλά στο πιο άβολο και άτιμο μέρος - στη φτέρνα. Αιώνια πειράγματα και πνευματισμοί για το τραύμα του (το οποίο όμως δεν έλαβε κατά την πτήση, αλλά τη στιγμή που, γυρίζοντας στη διμοιρία του, διέταξε την επίθεση) το έκαναν έτσι ώστε, έχοντας πάει στον πόλεμο ως χαρούμενος σημαιοφόρος, επέστρεψε από αυτό χολερό και οξύθυμο υποχόνδριο».

Από το υπηρεσιακό αρχείο του επιτελικού καπετάνιου Doroshevich, που φυλάσσεται στο Ρωσικό Κρατικό Στρατιωτικό Ιστορικό Αρχείο (RGVIA), προκύπτει ότι στη νεολαία του συμμετείχε στον Ρωσοτουρκικό πόλεμο και τραυματίστηκε κατά τη διάρκεια της μάχης κοντά στο χωριό Mechke στο δεξί πόδι από δύο σφαίρες τουφεκιού. Έχοντας υπηρετήσει για πολλά χρόνια στο σύνταγμα του Δνείπερου, ο Doroshevich ήταν ο ταμίας του συντάγματος από το 1888 έως το 1893 και από τον Μάρτιο του 1894, μέλος του συντάγματος δικαστηρίου. Ο Doroshevich υπηρέτησε στο σύνταγμα του Δνείπερου μέχρι το 1906 και αποσύρθηκε ως συνταγματάρχης.

Το πρωτότυπο για την εικόνα του υπασπιστή του τάγματος Olizar ήταν ένας άλλος συνάδελφος του Kuprin, ο υπασπιστής Olifer.

Ο Olizar, μαζί με τους Archakovsky, Dietz, Osadchiy και Peterson, ανήκουν στους πιο αρνητικούς χαρακτήρες του "The Duel". Και η εμφάνισή του - "μακρύς, λεπτός, κομψός, πομαδικός - ένας νεαρός ηλικιωμένος άνδρας, με ένα γυμνό αλλά ζαρωμένο, μαστιγωμένο πρόσωπο" και όλη του η συμπεριφορά μιλά για την έντονα εχθρική στάση του Kuprin απέναντί ​​του. Ιδιαίτερα ενδεικτικές είναι οι σελίδες του «The Duel», που απεικονίζουν τις περιπέτειες των αξιωματικών σε έναν οίκο ανοχής. Οι ενέργειες του Olizar εδώ διακρίνονται από εξαιρετικά ειλικρινή κυνισμό. Χαρακτηριστικό είναι ότι, περιγράφοντας την επιστροφή των αξιωματικών από τον οίκο ανοχής και επισημαίνοντας ότι «έπραξαν πολλές αγανακτήσεις», ο Kuprin στην πρώτη έντυπη έκδοση απέδωσε την πιο εξωφρενική πράξη στον Olizar. Στη συνέχεια, κατά την επεξεργασία της ιστορίας, ο συγγραφέας αφαίρεσε αυτό το επεισόδιο, προφανώς φοβούμενος να σοκάρει τον αναγνώστη, αλλά η γενική αρνητική αξιολόγηση παρέμεινε. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο, στη σκηνή του πικνίκ, ο Kuprin χαίρεται ιδιαίτερα δείχνοντας πόσο «μικρός, δύστροπος», αλλά βαθιά συμπονετικός για τον αναγνώστη, ο Mikhin κερδίζει μια νίκη επί του Olizar σε έναν αγώνα.

Σύμφωνα με το αρχείο υπηρεσίας, το πρωτότυπο του Olizar, Nikolai Konstantinovich Olifer, «από τους κληρονομικούς ευγενείς της επαρχίας Voronezh», υπηρέτησε στο σύνταγμα του Δνείπερου από το 1889 έως το 1897 και από την αρχή της υπηρεσίας του μέχρι το 1894 ήταν βοηθός τάγματος. Μετά το σύνταγμα του Δνείπερου, υπηρέτησε στη συνοριακή φρουρά και απολύθηκε το 1901 λόγω «ασθένειας». Από την έκθεση ιατρικής εξέτασης που φυλάσσεται στον προσωπικό φάκελο του Olifer, είναι ξεκάθαρο ότι είχε σύφιλη. Η ασθένεια τον οδήγησε σε ψυχική ασθένεια με τη μορφή παραλυτικής άνοιας.

Κατά πάσα πιθανότητα, ο Kuprin δεν γνώριζε αυτό το ζοφερό τέλος. Αλλά ακόμα κι αν το μάθαινε, δύσκολα θα ξαφνιαζόταν πολύ. «Το εβδομήντα πέντε τοις εκατό του σώματος αξιωματικών μας είναι άρρωστο από σύφιλη», αναφέρει ο Kuprin δια στόματος Nazansky. Είναι απίθανο οι αφροδισιολόγοι να μοιράζονται τέτοια στατιστικά στοιχεία με τον συγγραφέα, αλλά η ιστορία του Olifer απεικονίζει έμμεσα αυτά τα λόγια.

Η αυτοβιογραφία του Kuprin, που χρονολογείται από το 1913, λέει για τη σύγκρουσή του με τον διοικητή του συντάγματος, Alexander Prokofievich Baikovsky. Ο γέρος συνταγματάρχης χαρακτηρίζεται με τέτοιο τρόπο που ανακαλεί κανείς ακούσια τον Σούλγκοβιτς, τον διοικητή του συντάγματος στο οποίο υπηρετεί ο Ρομάσοφ: .

Στο έβδομο κεφάλαιο του «The Duel», μετά το ντύσιμο που προκάλεσε ο Shulgovich, ο Romashov, όπως ο Kuprin, δειπνεί με τον διοικητή του συντάγματος του και διαπιστώνει ότι είναι συμπατριώτες του.

Ενδιαφέρουσες πληροφορίες για τον Baikovsky αναφέρθηκαν από την T. Goigova, την κόρη του συναδέλφου του Kuprin S. Bek-Buzarov, μερικά από τα χαρακτηριστικά του οποίου χρησιμοποίησε ο Kuprin όταν δημιούργησε την εικόνα του Bek-Agamalov:

«Από όσο θυμάμαι, δεν υπήρχε πλέον ο Κουπρίν, ούτε ο Μπαϊκόφσκι στο σύνταγμα (τον είδα στο σπίτι μας αργότερα, όταν ήρθε, συνταξιούχος, στον Προσκούροφ από το Κίεβο, όπου ζούσε εκείνη την εποχή), ούτε οι Βολζίνσκι. . Αλλά έχω μια ζωντανή ιδέα για καθένα από αυτά, που σχηματίστηκε από τις ιστορίες των γονιών μου. Ο Μπαϊκόφσκι μου φαίνεται περισσότερο σαν τύραννος παρά θηρίο. Είπαν πώς πέταξε δύο αξιωματικούς με λουστρίνι μπότες, που μόλις είχε προσκαλέσει στο πλήρωμά του, σε μια βαθιά λακκούβα γεμάτη υγρή λάσπη, μόνο και μόνο επειδή οι αξιωματικοί είπαν απερίσκεπτα «Merci» και ο Μπαϊκόφσκι δεν άντεχε τίποτα ξένο. Είχε πολλά παρόμοια παραδείγματα τυραννίας. Παράλληλα... εκτός καθήκοντος έδειξε προσοχή στους αξιωματικούς. Γνωρίζω μια περίπτωση που κάλεσε έναν αξιωματικό στο σπίτι του που είχε χάσει στα χαρτιά και, αφού τον επέπληξε, τον ανάγκασε να πάρει χρήματα για να ξεπληρώσει το χρέος του στον τζόγο».

Το αφεντικό και συμπατριώτης του ανθυπολοχαγού Kuprin, Baikovsky, μετατράπηκε επίσης κάτω από την πένα του συγγραφέα Kuprin σε μια από τις πιο εντυπωσιακές φιγούρες στο έργο του.

Παρά το γεγονός ότι η ιστορία "The Duel" είναι εξ ολοκλήρου προϊόν της δικής της εποχής, ήδη αρκετά μακριά από εμάς, δεν έχει χάσει τη σημασία της σήμερα. Με αυτό το βιβλίο, ο Kuprin, άθελά του ή άθελά του, προκαθόρισε τη φύση της απεικόνισης του τσαρικού στρατού σε όλη τη μετέπειτα ρωσόφωνη λογοτεχνία. Τέτοια σημαντικά έργα της δεκαετίας του 1900 αφιερωμένα στον στρατό όπως το "Retreat" του G. Erastov, το "Babaev" του S. Sergeev-Tsensky και πολλά άλλα προέκυψαν υπό την άμεση επιρροή του "The Duel".

Στον απόηχο των γενικών κοινωνικών αναταραχών στα τέλη του 20ου και στις αρχές του 21ου αιώνα, έχει γίνει ξανά της μόδας η δημόσια έκθεση των κακών του ρωσικού κρατικού συστήματος και ταυτόχρονα η κριτική του ρωσικού στρατού. Ήταν τότε που έγινε σαφές ότι ήταν δυνατό να γράψουμε ειλικρινά για την καθημερινή ζωή στο στρατό μόνο στο πνεύμα του "The Duel". Συγγραφείς στρατιωτικών θεμάτων είναι οι Y. Polyakov («Εκατό μέρες πριν από την παραγγελία»), V. Chekunov («Kirza»), V. Primost («730 Days in Boots»), σεναριογράφος και σκηνοθέτης της ταινίας «Άγκυρα, περισσότερη άγκυρα!» Ο P. Todorovsky και πολλοί άλλοι σήμερα θέτουν τα ίδια «αιώνια» προβλήματα που εκφράστηκαν για πρώτη φορά στην πάλαι ποτέ συγκλονιστική ιστορία από τον A.I. Kuprin. Και πάλι, ορισμένοι κριτικοί και αναγνώστες επικροτούν με ενθουσιασμό τους τολμηρούς, ακριβείς χαρακτηρισμούς, μοιράζονται το ευγενικό και όχι και τόσο ευγενικό χιούμορ των δημιουργών αυτών των έργων. άλλοι κατηγορούν τους συγγραφείς ότι είναι υπερβολικά «βρώμικοι», συκοφάντες και αντιπατριώτες.

Ωστόσο, η πλειοψηφία της σημερινής νεολαίας, που μπορεί να διαβάσει μόνο την ετικέτα σε ένα σακουλάκι με πατατάκια, μαθαίνει για τα προβλήματα του σύγχρονου στρατού όχι τόσο από τη μυθοπλασία, αλλά από τη δική της πικρή εμπειρία. Τι να κάνουμε γι 'αυτό και ποιος φταίει - αυτά είναι αιώνια ρωσικά ερωτήματα, η λύση των οποίων εξαρτάται από εμάς τους ίδιους.

Έλενα Σιρόκοβα

Υλικά που χρησιμοποιούνται:

Afanasyev V.N.. A.I. Kuprin. Κριτικό-βιογραφικό δοκίμιο - Μ.: Μυθοπλασία, 1960.

Berkov P.N. Alexander Ivanovich Kuprin. – Εκδοτικός Οίκος της Ακαδημίας Επιστημών της ΕΣΣΔ, M-L., 1956

Druzhnikov Yu. Kuprin σε πίσσα και μελάσα // Νέο Ρωσική λέξη. – Νέα Υόρκη, 1989. – 24 Φεβρουαρίου.