보고서: 페타의 시 분석 엘은 내 소매로 길을 덮었다. Afanasy Afanasyevich Fet. “스프루스가 내 길을 소매로 덮었습니다 ...시의 구조 분석

Fet의 시 "소매가 달린 가문비나무가 나에게 길을 걸어주었다"의 텍스트는 1891년에 작성되었습니다. 이 작품은 시인의 후기 가사에 속하며 Pole Maria Lazich에 대한 감정을 간접적으로 반영합니다. Afanasy Afanasievch는 화재로 비극적으로 사망한 사랑하는 사람에게 헌정된 시의 출판에 반대했음에도 불구하고 시집인 "Evening Lights"에 출판되었습니다. 그것을 만들 때 시인은 밝은 별명을 사용했습니다. 뿔은 "부름", 전령은 "구리", 시트는 "죽음", 방랑자는 "가난함"입니다. 구성적으로 이 절은 4행의 3연으로 구성됩니다. 첫 번째 스탠자에서 서정적 영웅은 눈 덮인 숲에서 시인과 마주하는데, 아마도 그는 "시끄럽고 소름 끼치고 슬프고 재미 있기 때문에"자신의 생각에 깊이 빠져 길을 잃었을 것입니다. 두 번째 연에서 그는 갑자기 "미묘하게 부르는 나팔 소리"를 듣게 되는데, 이 소리는 그에게 그의 사랑하는 사람을 생각나게 합니다. 이것은 세 번째 연의 마지막 두 줄에서 배울 수 있습니다.

이 파일은 고등학교 문학 수업에 추가로 사용할 수 있습니다.

스프루스가 내 소매로 길을 덮었습니다.
바람. 숲속에 혼자
시끄럽고, 소름끼치고, 슬프고, 재미있다 -
나는 아무것도 이해하지 못합니다.

바람. 주변이 윙윙거리고 흔들리고,
나뭇잎이 발밑에서 소용돌이 칩니다.
츄, 갑자기 멀리서 들려오는 소리
미묘하게 경적을 부릅니다.

나에게 전령 구리를 불러주세요!
나에게 죽은 시트!
그 불쌍한 방랑자는 먼 곳에서 온 것 같네
따뜻하게 인사드립니다.

구성

고대인들은 시인이 태어났다고 말했습니다. 그리고 Fet은 실제로 시인으로 태어났습니다. 놀라운 예술적 재능은 그의 본질의 본질, 그의 영혼의 영혼이었습니다. 어린 시절부터 그는 "시에 대한 욕심"이 있었고 "코카서스 포로"와 "바흐 치사 라이의 샘"저자의 "감미로운 구절을 반복"하면서 비교할 수없는 즐거움을 경험했습니다. 독일 기숙 학교에서 그는 첫 번째 "시도"를 느꼈습니다. 시적 창의성: "완전히 방심한 조용한 순간에 나는 꽃 나선의 수중 회전을 느끼는 것 같았고 꽃을 표면으로 끌어 올리려고 노력했지만 결국 줄기의 나선만이 바깥쪽으로 노력하고 있다는 것이 밝혀졌습니다. 나는 슬레이트판에 몇 구절을 그린 다음 구절을 다시 지워서 의미가 없다고 생각했습니다.
스프루스가 내 소매로 길을 덮었습니다.
바람. 숲속에 혼자
시끄럽고, 소름끼치고, 슬프고, 재미있고, -
나는 아무것도 이해하지 못합니다.
그럼에도 불구하고 Fet의 서정시는 주로 문학적이므로 다소 좁은 범위에서 큰 성공을 거두었습니다. 같은 Botkin은 그해의 저널에서 Fet의 가사가 "동정과 칭찬으로 언급되었지만 그럼에도 불구하고 그녀에 대한 비문학 대중의 리뷰를 들으면 어쩔 수 없다는 점을 지적하면서 이것을 직접 인정해야했습니다. 그녀는 어떻게든 이러한 칭찬을 믿을 수 없다는 표정으로 바라보고 있습니다. 그녀는 Fet 씨의 시의 존엄성을 이해하지 못합니다. 한마디로 그의 성공은 문학적일 뿐이라고 말할 수 있습니다. 그 이유는 우리에게 거짓말인 것 같습니다. 그의 재능에.
후자는 부분적으로만 사실이다. 진정한 이유는 Fet의 시적 재능의 본질에있는 것이 아니라 "시대의 정신"과의 날카 롭고 더욱 날카롭게 드러난 불일치에 있습니다. 이 "정신"의 독창적 인 지수와는 달리 Nekrasov의 거문고 Fet은 그의 작업 전반에 걸쳐 "다른 방식으로"재현되지 않았습니다.
바람.
주변이 윙윙거리고 흔들리고,
나뭇잎이 발밑에서 소용돌이 칩니다.
츄, 갑자기 멀리서 들려오는 소리
미묘하게 경적을 부릅니다.
Fet시의 좁은 예술 세계에서-시민적 동기뿐만 아니라 "시대의 정신"과 심각하게 걱정하는 동시대 사람들이 제기 한 공공 문제와 일반적으로 관련되지 않은 상태에서 60 년대 비평가들은 Fet의 근본적인 단점. 이 모든 것은 Fet과 "zeitgeist"사이의 최종 불화를 의미했습니다.
불만족스러운 현실 세계에서 예술이 창조한 세계로의 출발, 악과의 싸움, "전투"에서 미적 명상으로-이 모든 것 캐릭터 특성 Gorky가 "수동적"이라고 불렀고 러시아의 조상은 V.A. Zhukovsky였던 그러한 유형의 문학적 낭만주의. Fet의 가사에는 의심할 여지 없이 역사적 연속성과 유형학적 우연의 결과로 발생한 Zhukovsky와 관련된 특징이 있습니다. 그러나 그들 사이에는 본질적인 차이점도 있습니다.
Fet의 가사의 이상적인 세계에는 Zhukovsky와 달리 신비 롭고 초자연적인 것이 없습니다. Fet은 예술의 영원한 대상은 아름다움이라고 믿습니다. 그러나 이 아름다움은 어떤 소름 끼치는 세계의 "메시지"가 아닙니다. 주관적인 꾸밈, 현실의 미적 시화-그것은 그 자체에 내재되어 있습니다." 모든 부분의 세계는 똑같이 아름답습니다. - Fet은 주장했습니다. - 아름다움은 우주 전체에 쏟아져 나오며 자연의 모든 선물과 마찬가지로 그것을 인식하지 못하는 사람들에게도 영향을 미칩니다. 마치 그 존재를 의심조차 하지 않는 사람에게 공기가 영양을 공급하는 것과 같습니다. 그러나 예술가가 무의식적으로 아름다움의 영향을 받거나 아름다움의 광선을 쬐는 것만으로는 충분하지 않습니다. 그의 눈이 명확하고 미묘하게 들리는 형태를 보지 못하는 한, 우리가 그것을 보지 못하거나 막연하게 느끼는 한 그는 아직 시인이 아닙니다 ... 따라서 시적 활동은 분명히 두 가지 요소로 구성됩니다. 시인의 외부 세계와 주관적인 경계로 표현되는 객관적인-이 육감은 예술가의 다른 자질에 의존하지 않습니다. 당신은 유명한 시인의 모든 자질을 가질 수 있지만 그의 경계심과 재능이 없기 때문에 시인이 될 수 없습니다 ... Phidias, Shakespeare, Beethoven이 보거나 느낀 것을 세상에서 보거나 느끼십니까? "아니요". 가다! 당신은 피디아스도, 셰익스피어도, 베토벤도 아닙니다. 그러나 적어도 그들이 당신을 위해 우연히 듣고 자연을 염탐한 아름다움을 인식할 수 있는 능력이 당신에게 주어진다면 그것에 대해 신께 감사하십시오.
사람을 둘러싼 세계의 실제로 존재하는 요소로서 "아름다움"이라는 생각은 끝까지 사실입니다. "큰 것부터 작은 것까지 모든 아름다움의 세계"-우리는 "저녁 빛"시대에 인접한 그의 후기시 중 하나에서 읽었습니다. 그리고 이와 관련하여 Fet은 Zhukovsky를 따르지 않지만 모든 것을 포괄하는 작업에서 후속 러시아 문학에서 발아하는 수많은 씨앗과 싹 중에서 의심 할 여지가 없으며 그 자체로 매우 중요한 "Fetov"곡물이있는 Pushkin을 따릅니다.
나에게 전령 구리를 불러주세요!
나에게 죽은 시트!
그 불쌍한 방랑자는 먼 곳에서 온 것 같네
따뜻하게 인사드립니다.
광채, 힘, 날카로움, 깊이와 동시에 Fet 마음의 시적 성격은 그의 비평 기사와 그의 샘플을 통해 입증됩니다. 소설. 그리고이 모든 지적 부, 의지의 모든 긴장, 영혼의 모든 힘, 그는 목표를 달성하기 위해 선과 악을 구별하지 않고 최선을 다해 그의 아이디어 열정을 가장 가까운 모든 사람에게 희생했습니다. 그리고 가장 소중한.

Athanasius Fet의 작품은 세련된 서정성, 이미지의 표현력, 스타일의 아름다움 및 멜로디로 구별됩니다. "가문비나무가 내 길을 소매로 덮었다"라는 시는 죽기 1년 전인 70세의 시인이 1891년 11월에 썼습니다. 동시에 시인이 경험하는 정서적 경험의 즉각성은 놀랍도록 신선하고 놀라움을 선사합니다.

시의 주요 주제

Fet의 서정적 미니어처 대부분과 마찬가지로시의 주제는 자연에 대한 설명을 통해 서정적 영웅의 정서적 분위기를 재현하는 것입니다. 시인은 자신의 감정적인 설렘과 변화에 대한 막연한 예감을 전한다. 동시에 작가의 분위기는 주변 자연의 상태와 완전히 일치합니다. 돌풍에 휩싸인 가을 숲에서 자신을 찾은 작가는 자신에게서 발생하는 영적 충동을 이해하려고 노력합니다.

시는 두 부분으로 나누어져 있다. 첫 번째는 자연의 그림을 설명합니다. 가을 숲은 바람의 압력으로 소음을 내고 윙윙 거리며 나뭇잎을 떨어 뜨립니다. 또한 저자와 관련된 서정적 영웅 자신의 상태에 대한 설명을 제공합니다. "시끄럽고, 소름 끼치고, 슬프고, 재미 있습니다 ..." 동시에 내레이터는 그가 무엇을 알아낼 수 없다고 명시합니다. 그의 영혼에서 일어나고있는 감정이 지배적입니다. 여기서 가장 중요한 것은 곧 무슨 일이 일어날 것 같은 느낌입니다. 아마도 시인은 어떤 종류의 기적을 기다리고 있으며 그의 도착은 미리 결정되어 있습니다. 또한 줄거리는 작품의 두 번째 부분이며 작가는 "예기치 않게" "미묘하게 부르는 경적"소리를 듣습니다. 여기에 기적이 있습니다! 결국 이것은 온화한 친구가 "가난한 방랑자"에게 보내는 인사로 인식됩니다. 그리고 숲의 시끄러운 황야와 "죽은 시트는 더 이상 나에게 끔찍하지 않습니다." 전령의 부름은 달콤합니다.

Fet의 삶에는 비극적으로 끝난 사랑이있었습니다. 그 자신은 사랑하는 사람과 함께 인생을 보내는 행복을 거부했지만 부자는 아니 었습니다. 그리고 곧 그녀는 이 세상을 영원히 떠났고, 그에게 우연한 만남조차 희망이 없게 되었습니다. Fet은 인생이 끝날 때까지 항상 사랑하는 사람을 기억했습니다. 바람이 휘몰아치는 가을 숲 속에서 들려온 것은 그녀의 다정한 외침이 아니었을까? 시인은 꾸밈이나 나르시시즘 없이 독자들에게 자신의 영혼을 믿음직하게 열어주며, 그의 영혼의 혼란과 사랑하는 친구를 만날 것이라는 감미로운 희망에 대해 이야기합니다. 바람.

시의 구조 분석

시는 Fet이 가장 좋아하는 시적 미니어처 장르로 작성되었습니다. 이것은 예술가가 쓴 것과 같은 스케치이지만 형식은 다음과 같습니다. 문학 작품. "소매가 달린 가문비 나무 ... 매달린", "구리의 전령", "죽은 ... 시트"와 같은 생생한 이미지를 사용하여 그림과의 유사성을 부여합니다. 작품 속 지배적인 이미지는 바람이다. 이 단어는 절의 두 연으로 시작되며, 지각 효과를 높이기 위해 한 단어 문장으로 분리됩니다. 짧고 긴 연의 교대는 바람의 돌풍, 흥분으로 인해 간헐적으로 나타나는 남자의 비틀거리는 발걸음과 호흡과 관련된 시의 특별한 성급한 리듬을 만듭니다. Fet의 많은 작품과 마찬가지로 이 작품은 매우 음악적입니다. 그것은 필요한 모든 것, 메모로 적어야 할 특정 멜로디로 가득 차 있습니다.

무중력, 거의 인식할 수 없는 영적 움직임을 시적 대사로 표현하는 방법을 쉽고 자연스럽게 아는 Fet의 재능은 놀랍습니다. 자연의 영적인 이미지와 인간의 조화로운 느낌이 지닌 우아한 가벼움도 인상적입니다.

아파나시 아파나시예비치 펫

스프루스가 내 소매로 길을 덮었습니다.
바람. 숲속에 혼자
시끄럽고, 소름끼치고, 슬프고, 재미있다 -
나는 아무것도 이해하지 못합니다.

바람. 주변이 윙윙거리고 흔들리고,
나뭇잎이 발밑에서 소용돌이 칩니다.
츄, 갑자기 멀리서 들려오는 소리
미묘하게 경적을 부릅니다.

나에게 전령 구리를 불러주세요!
나에게 죽은 시트!
그 불쌍한 방랑자는 먼 곳에서 온 것 같네
따뜻하게 인사드립니다.

Athanasius Fet의 작업의 마지막 기간은 시인이 한때 사랑에 빠졌던 폴란드의 아름다움 Maria Lazich의 이름과 불가분의 관계가 있습니다. 그는 망가진 가족의이 소녀와 자신의 삶을 연결하고 싶지 않았고 그녀와의 관계를 끊는 것을 선호했으며 나중에 몹시 후회했습니다. Maria Lazich가 곧 화재로 사망하고 Afanasy Fet이 그녀의 죽음에 대해 자신을 비난했다는 사실로 상황이 더욱 악화되었습니다.

이 시인의 초기 시가 존재의 가벼움과 순진한 열정으로 스며 들었다면 Maria Lazich가 죽은 후 그녀의 이미지는이 작가의 거의 모든 작품에 눈에 보이지 않게 나타났습니다. 이와 관련하여 1891 년에 쓰여진 "가문비 나무가 내 소매로 길을 덮었습니다 ..."라는 시도 예외는 아닙니다. 그것은 사랑하는 사람에게 헌정된 일련의 참회 작품이 쓰여진 후에 탄생했습니다. Fet은이 손실의 괴로움을 충분히 맛 보았고 목격자들에 따르면 슬픔으로 인해 정신을 잃었습니다. 그러나 시인의 법적 아내를 포함하여 Fet이 Maria Lazich에게 헌정 된시 출판을 거부했기 때문에 그가 죽을 때까지 누구도 그의 다소 이상한 행동의 미스터리를 풀 수 없었습니다.

그러나 시인의 생애 동안 "Spruce가 내 길을 소매로 덮었습니다 ..."라는 작품이 출판되었으며 "Evening Lights"컬렉션에 포함되었습니다. 이것은 시가 Maria Lazich에 대한 간접적인 암시만을 포함하고 있다는 사실에 의해 설명되는데, 이는 초보 사람이 파악하는 것이 불가능합니다. 측면에서 보면 한때 철학적 주제에 휩싸였던 Fet이 다시 돌아온 것 같습니다. 풍경 가사. 실제로 저자는 "소름 끼치고 슬프고 재미있다"고 느끼는 눈 덮인 숲을 능숙하게 묘사합니다. 폭풍이 몰아쳐 지난 가을이 "그들의 발밑에 원"을 남겼지 만 바람의 소음 속에서 시인은 "미묘하게 부르는 경적"을 가지고있는 것 같습니다.

이 소리는 Fet에게 너무 달콤하고 즐겁기 때문에 그는 유혹에 굴복하고 운명의 목소리로 인식하는 "구리의 전령"의 부름에 응할 준비가 되어 있습니다. 하지만 이 시의 마지막 줄에 단서가 담겨 있다는 사실을 아는 사람은 거의 없습니다. 시인에게는 "멀리서 불쌍한 방랑자를 다정하게 맞이한다"는 것 같고, 이 문구에서 우리는 Maria Lazich에 대해 이야기하고 있습니다. Fet은 그녀를 만나는 꿈을 꾸고 있지만 이를 위해 자신의 삶을 포기해야 한다는 것을 잘 알고 있습니다. 그러나 그러한 전망은 그를 전혀 두려워하지 않으며, 그를 영원으로 이끄는 신비한 부르심에 기쁨으로 순종할 준비가 되어 있습니다.

Fet, Afanasy Afanasyevich - 19세기 러시아의 가장 위대한 시인 중 한 명. 그의 작품 중에는 서정시가 많이 있습니다. 시 « » 시의 장르에도 속한다.

이 작품은 1891년에 쓰여졌으며 많은 비평가들에 따르면 마리아 라지치에 대한 시인의 사랑을 다룬 일련의 시에 속합니다. Fet 자신이 Lazich와의 관계를 끊었음에도 불구하고 그는시에서 잃어버린 사랑에 대한 그리움을 표현하면서 오랫동안 후회했습니다. 마지막 줄은 이 시가 그녀에게 헌정되었다는 사실을 암시합니다.

시는 Fet의 구절에 내재된 4피트 트로카익으로 작성되었습니다. 수많은 반복, 완전한 문장과 불완전한 문장의 교대, 감탄사와 감탄사의 사용은 작사가의 분위기를 정확하게 반영하는 독특한 리듬을 만들어냅니다.

첫 번째 quatrain에서 Fet은 그의 마음을 지배했던 외로움과 혼란을 묘사합니다. 두 번째 quatrain에서는 행동이 시작되고 날카로운 움직임, 시인의 불안을 말하는 먼 소리가 시작됩니다. 마지막 4행시에서 시인은 사랑하는 사람이 더 이상 살아 있지 않다는 것을 알고 사랑하는 사람을 만나기를 고대합니다.

이 대사는 시인이 자신의 죽음을 예고하는 것으로 해석될 수 있습니다. 왜냐하면 Fet은 이 시를 쓴 지 1년 후인 1892년에 사망했기 때문입니다.

상세한 분석

Afanasy Afanasyevich Fet는 1891 년 노년에 "가문비 나무가 내 길을 소매로 덮었습니다 ..."라는 시를 썼습니다. 시인의 후기 작품도 초기 작품과 마찬가지로 풍경 가사에 전념하고 있습니다. 하지만 이 시에는 시인 개인의 비극도 드러난다. 젊었을 때 그는 마리아 라지치(Maria Lazich)와 사랑에 빠졌고, 마리아 라지치(Maria Lazich)는 그와 헤어진 후 비극적으로 사망했습니다. Fet은 그녀의 죽음에 대해 자신을 비난하고 많은시에서 그녀에 대한 사랑을 반영했습니다.

이 시는 깊은 가을 숲 속에 있는 사람의 감정을 묘사하고 있습니다. 시인은 외로운 여행자의 길을 막는 "소매에 매달린"가문비나무를 의인화합니다. 서정적 영웅강제로 잠시 멈추게 됩니다. 그는 멈춰서 자연의 소리를 듣습니다. "바람"은 즉시 자신의 감정을 사로잡고 혼란, 혼란, 놀라움으로 이끈다.

우리 영웅은 더 멀리 둘러보기 시작합니다. 강한 바람에 자연이 움직이고 그 소리는 "윙윙"이라는 단어를 전달합니다. 그러나 숲속의 외로운 사람에게는 끔찍한 그림이 만들어집니다. 심장이 멈추고 생각은 먼 곳, 과거로 옮겨집니다. 그리고 갑자기 사람이 내는 소리가 "예기치 않게 들렸습니다". 이 소리는 그를 현재로 다시 데려온다. 숲에서는 근처에 살아있는 영혼이 있기 때문에 더 이상 두려워하지 않습니다. "데드 시트"는 관심을 끌지 않습니다. 숲에는 더 이상 강력하고 끔찍한 힘이 없습니다.

마지막 연에서 저자는 자신을 "가난한 방랑자"와 비교합니다. 왜냐하면 그는 평생 동안 M. Lazich에 대해 경험했던 감정에 대한 반응을 찾지 못했기 때문입니다. 마지막 줄에서 그는 그녀의 부드러움과 다른 세계에서 그녀와 빨리 재결합하려는 열망에 대해 직접적으로 말합니다.

이 구성은 여러 발의 dactyl을 사용하여 세 개의 quatrains로 표현됩니다. 운율에는 남성과 여성의 형태가 교대로 교차하는 성격이 있습니다. 첫 번째 연에는 작가의 풍경과 감정에 대한 설명이 나와 있습니다. 두 번째에서는 예상치 못한 소리로 인해 자연에 대한 설명이 중단됩니다. 세 번째 스탠자는 저자의 감정과 생각을 "달콤함", "부드러움"으로 설명합니다. 시는 불안한 음표로 시작하여 사랑하는 사람에 대한 즐거운 생각으로 끝납니다. 예술 매체- 은유와 별명 - 시인의 영혼의 상태를 가장 정확하게 느끼고 한 순간의 그림을 볼 수 있습니다.

그의시에서 Fet은 단순한 순간에 대해 씁니다. 그러나 그 순간조차도 작가의 삶의 한 시대를 구성합니다.

시 분석 El Feta는 6학년, 10학년을 위해 소매로 길을 걸었습니다.

Afanasy Fet은 뛰어난 러시아 시인이었으며 서정적 미니어처와 같은 장르를 창안했습니다. 그는 작품의 소재를 주로 사랑과 자연을 보여주는 것으로 제한합니다. 작가는 순간의 아름다움과 순간적인 상태를 전달하려는 주된 욕구를 취했습니다. 그러한 예 중 하나는 그의 작품 "Spruce hang my path with a Sleeve"입니다.

이 작품은 Afanasy Fet이 1891년에 썼습니다. 네 구절로 쓰여 있습니다. Fet은 십자 운율을 사용하여 단단함뿐만 아니라 부드러움과 멜로디까지 특별한 분위기를 제공합니다. 이 작품에서는 깊은 가을이 올 때, 자연과 그 경이로움, 그런 슬픈 가을 그림을 볼 때 떠오르는 감정과 느낌에 대한 이야기를 담고 있습니다. 이 말로 저자는 그 자신이 그 신비와 설명 불가능으로 가득 차 있음을 보여줍니다. 환경:


바람. 숲속에 혼자
시끄럽고, 소름끼치고, 슬프고, 재미있고..."

Afanasy Fet은 대사에 설명된 내용을 보여주고 느끼게 하려고 노력하고 있습니다. 즉, 독자가 자연의 분위기에 몰입하고 주변에서 일어나는 일의 형언할 수 없는 아름다움을 상상할 수 있도록 하는 것입니다. 시 속 온화한 영웅의 이미지는 그의 경험과 생각, 감정을 작품에 표현한 것이다. 그의 성격은 시인이 그것에 대해 어떻게 느끼는가에 따라 달라지기 때문에 자주 변합니다.

Fet의 이 작품에서는 자연의 아름다움과 인간의 감정의 조합을 하나의 아이디어로 받아들일 수 있으며, 이 조합은 현재 일어나고 있는 일에 대한 특별한 설명과 분위기를 조성하는 데 도움이 됩니다. Fet의시의 대부분은 순간의 전달, 자연과 인간의 비교 및 ​​그녀에 대한 사랑에 대한 설명을 기반으로합니다.

시인은 작품에서 예술적 기법에 적지 않은 역할을 합니다. 시의 구조를 살펴보면 첫 번째 부분에는 별명과 은유가 하나도없고 작가가 사용하는 유일한 것은 의인화라는 것을 알 수 있습니다. 트릭에 인색한 첫 번째 부분과 달리, 두 번째 부분은 수식어와 비유가 풍부한 것 같다. 묘사의 밝은 색상이 드러나고 인간과 자연의 연합에 대한 아이디어가 드러납니다. 생생한 묘사와 모든 것을 밝은 색으로 보여주고 싶은 작가의 의지에도 불구하고, 시의 주된 분위기는 여전히 외로움과 추위에서 벗어나고 싶은 주인공에 대한 친절과 연민이 뒤섞인 슬픔으로 간주될 수 있다.

옵션 4

전체 마지막 기간 문학적 창의성 Athanasius Feta는 이전에 그녀와 사랑에 빠진 폴란드 미인 Maria Lazich라는 한 사람과 관련이 있습니다. 그러나 그는 재정 상황 때문에 자신의 삶을 그녀와 연결하고 싶지 않았습니다. 결혼이 16세에 박탈당한 좋은 이름과 재산을 회복하는 데 도움이 될 것이라고 꿈꿨기 때문입니다. 청년은 부실한 소녀와 관계를 끊었지만 심각하게 후회했습니다. 자신의 선택, 그에게 전혀 쉽게 주어지지 않았습니다. Maria Lazich는 얼마 후 다소 비극적인 상황에서 사망했으며 Afanasy Fet 자신도 자신이 한 일에 대해 항상 자신을 비난할 것입니다.

초기 작품에서 쓴 시가 가볍고 순진했다면 사실 작가는 모든 행에서 자신을 둘러싼 세계에서 일어나고 있는 일에 감탄했습니다. "가문비 나무가 내 소매로 길을 걸었다면 ..."이라는시는 1891 년에 만들어졌으며 예외는 아닙니다. 작가가 이미 사랑하는 사람에게 일련의 작품 전체를 헌정하고 이제 풍경에 대한 설명으로 돌아온 후에 나타납니다. 그러나 그는 자신의 영혼을 통해 모든 묘사를 전달하므로 그 묘사는 그 가벼움을 잃고 슬프고 음울해집니다.

이 기간 동안 Afanasy Fet은 상실의 괴로움이 무엇인지 완전히 깨달았고 목격자들은 슬픔의 배경에 대해 정신적으로 손상되어 생각을 올바르게 공식화하고 무슨 일이 일어나고 있는지 설명할 수 없으며 완전히 자신에게 물러나 다른 사람들에게 말할 수 없다고 말합니다. 그 자신의 슬픔. 그의 노트와 일기를 발견 한 그의 아내 덕분에 그의 죽음 이후에만 출판 될 마리아 라지 치에게 헌정 된시 출판을 거부 한 시인의 이상한 행동을 누구도 풀 수 없었습니다.

그러나 "가문비 나무가 내 길을 소매로 덮었다면 ..."라는 시가 죽기 전에 출판되었고 "Evening Lights"라는 컬렉션으로 출판되었습니다.

작품 자체에는 Maria Lazich에 대한 감정에 대한 간접적인 힌트가 포함되어 있지만 그의 개인적인 비밀에 관심이 없는 사람은 이 힌트를 찾을 수 없습니다. 겉으로는 Afanasy Fet이 철학적 주제에 진지하게 매료 된 것처럼 보일 수 있지만 실제로시는 작가와 가까운 더 친밀한 주제를 포함하고 있습니다.

여기 시에서 Afanasy Fet은 죽음만이 현재 일어나고 있는 일의 반대편에서 그를 기다리고 있는 유일한 연인과 연합하는 데 도움이 될 것임을 보여줍니다. 그는 이런 식으로만 잃을 수 있다고 확신합니다. 자신의 경험, 끊임없는 평화와 행복이 그의 영혼에서 시작될 것이고 그는 자신과 조화롭게 살 수있을 것이므로 몇 번 자살을 시도하지만 성공하지 못할 것입니다.

6학년, 10학년.

소매가 달린 시 Spruce에 대한 분석은 계획에 따라 나를 위해 길을 걸었습니다.

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