Pejzažni tekstovi feta. Fet je jedan od najistaknutijih ruskih pejzažnih pesnika

Pokret realizma u ruskoj umetnosti 19. veka bio je toliko moćan da su svi istaknuti umetnici iskusili njegov uticaj u svom stvaralaštvu. U poeziji A. A. Feta uticaj realizma posebno je bio očigledan u pesmama o prirodi.
Fet je jedan od najistaknutijih ruskih pejzažnih pesnika. U njegovim pjesmama sva godišnja doba pojavljuju se u svoj svojoj ljepoti: ljeto, zima, proljeće s procvjetanim drvećem i prvim cvijećem, i jesen sa ždralovima koji dozivaju stepu. Čini mi se da je sliku ždralova, toliko voljenu mnogim ruskim pjesnicima, prvi prikazao Fet.
U Fetovoj poeziji priroda je detaljno prikazana. U tom smislu, on je inovator. Prije Feta u ruskoj poeziji upućenoj prirodi vladala je generalizacija. U Fetovim pjesmama ne susrećemo samo tradicionalne ptice sa svojom uobičajenom poetskom aurom, kao što su slavuj, labud, ševa, orao, već i takve jednostavne i nepoetske ptice kao što su sova, eja, vikanac, čičak. Na primjer:
I čujem: u rosnom okruženju
Kosac žubori tihim glasom.
Značajno je da je ovdje riječ o autoru koji razlikuje ptice po glasu, a štaviše, uočava gdje se ova ptica nalazi. To, naravno, nije samo posledica dobrog poznavanja prirode, već dugogodišnje i duboke ljubavi pesnika prema njoj.
Očigledno, kada radi na poeziji o prirodi, autor mora imati nepogrešiv ukus, jer u suprotnom odmah rizikuje da padne u imitaciju narodne poezije koja obiluje ovakvim opisima.
S. Ya. Marshak je u pravu kada se divi svježini i spontanosti Fetovljeve percepcije prirode: „Njegove pjesme su ušle u rusku prirodu, postale njen sastavni dio, divni stihovi o proljetnoj kiši, letu leptira, duševnim pejzažima.“
Po mom mišljenju, Marshak je tačno uočio još jednu osobinu Fetove poezije: „Njegova priroda je kao na prvi dan stvaranja: šikare drveća, lagana vrpca rijeke, mir slavuja, slatko žubori proljeće... Ako je dosadno modernost ponekad upadne u ovaj zatvoreni svijet, onda odmah izgubi praktično značenje i dobije dekorativni karakter.”
Kao važan aspekt Fete, pejzažista, ističem njegov impresionizam. Impresionist ne zazire od vanjskog svijeta, on budno zaviruje u njega, prikazujući ga onakvim kakvim se čini njegovom neposrednom pogledu. Impresionistu ne zanima tema, već utisak:
Ti sam kliziš po azurnim stazama;
Sve okolo je nepomično...
Neka se noć izlije u svojoj urni bez dna
Dolaze nam bezbrojne zvijezde.
Čitaocu je jasno da je vanjski svijet ovdje prikazan u obliku koji mu je dalo pjesnikovo raspoloženje. Uprkos svoj specifičnosti opisa detalja, priroda kao da se i dalje rastvara u Fetovom lirskom osećanju.
Pjesnikova priroda je humanizovana kao niko od njegovih prethodnika. Njegovo cvijeće se smiješi, zvijezde se mole, bara sanja, breze čekaju, vrba je „prijateljska s bolnim snovima“. Zanimljiv je trenutak „odgovora“ prirode na pesnikova osećanja:
...u vazduhu iza slavujeve pesme
Anksioznost i ljubav se šire.
Lav Tolstoj je o ovom dvostihu napisao: „A otkud ovom dobrodušnom debelom oficiru takva neshvatljiva lirska drskost, svojstvo velikih pesnika?“ Mora se pretpostaviti da je Lev Nikolajevič, istovremeno "gunđajući", prepoznao Feta kao velikog pjesnika. Nije pogrešio.
Fet je takođe dobar u ljubavnim tekstovima. Njegova pejzažna pozadina dobro je došla u njegovim romantičnim ljubavnim pjesmama. Fet je za temu svojih pesama uvek birao samo lepotu - u prirodi, u čoveku. Sam pjesnik je bio siguran: „Bez osjećaja za lijepo, život se svodi na hranjenje pasa u zagušljivoj, smrdljivoj odgajivačnici.
Prekrasni, briljantni fetovski pejzaži uvijek će krasiti naše živote.

Pokret realizma u ruskoj umetnosti 19. veka bio je toliko snažan i značajan da su svi istaknuti umetnici iskusili njegov uticaj u svom stvaralaštvu. U poeziji A. A. Feta uticaj realizma posebno je bio očigledan u pesmama o prirodi. Fet je jedan od najistaknutijih ruskih pejzažnih pesnika. U njegovim pesmama rusko proleće se pojavljuje u svoj svojoj lepoti, sa rascvetanim drvećem, prvim cvećem i ždralovima koji dozivaju stepu. Očigledno, sliku ždralova, koju su toliko voljeli mnogi ruski pjesnici, prvi je prikazao Fet.

U Fetovoj poeziji priroda je detaljno prikazana. U tom smislu, on je inovator. Prije Feta u ruskoj poeziji upućenoj prirodi vladala je generalizacija. U Fetu susrećemo ne samo tradicionalne ptice okružene uobičajenom poetskom aurom (slavuj, labud, ševa, orao), već i one naizgled jednostavne i nepoetične (sova, eja, vijun, striž). Na primjer:

Značajno je da autor razlikuje ptice po glasu i može odrediti gdje se ova ptica nalazi. To ne znači samo dobro poznavanje prirode, već i pjesnikovu ljubav prema njoj, dugogodišnju i temeljnu. Bez sumnje, autor poezije o prirodi mora imati izvanredan ukus, inače rizikuje da padne u imitaciju narodne poezije koja obiluje takvim slikama.

S. Ya. Marshak je bio u pravu kada se divio svježini i spontanosti Fetovljeve percepcije prirode i tvrdio da su pjesnikove pjesme ušle u rusku prirodu, postale njen sastavni dio, divni stihovi o proljetnoj kiši, letu leptira i duševnim pejzažima. Marshak je, osim toga, precizno uočio još jednu odliku Fetove poezije, tvrdeći da je njegova priroda baš kao i prvog dana stvaranja: šikare drveća, lagana vrpca rijeke, mir slavuja, slatko žuboreći izvor...

Kao važan aspekt Fetinog talenta pejzažista, ne može se ne istaći njegova karakteristika

kreativnost impresionizam. Pjesnik ne zazire od vanjskog svijeta, on budno zaviruje u njega, prikazujući ga onakvim kakvim se čini njegovom neposrednom pogledu. Impresionistu ne zanima tema, već utisak:

Vi sami klizite po Azurnoj stazi;

Sve okolo je nepomično...

Neka se noć izlije u svojoj urni bez dna

Dolaze nam bezbrojne zvijezde.

Spoljašnji svijet u ovim redovima prikazan je u obliku koji mu je dalo pjesnikovo raspoloženje. Unatoč svoj specifičnosti opisa detalja, priroda kao da se i dalje rastvara u autorovom lirskom osjećaju. Fetova priroda je humanizovana kao niko od njegovih prethodnika. Njegovo cvijeće se smiješi, zvijezde se mole, bara sanja, breze čekaju, vrba je „prijateljska s bolnim snovima“. Zanimljiv je trenutak „odgovora“ prirode na pesnikova osećanja:

U vazduhu iza slavujeve pesme čuju se strepnja i ljubav.

Ovaj kuplet je oduševio Lava Tolstoja i on se pitao otkud ovom „dobrodušnom debelom oficiru tolika neshvatljiva lirska drskost, svojstvo velikih pesnika“. Lev Nikolajevič Tolstoj je, istovremeno gunđajući, prepoznao Feta kao velikog pjesnika. I nije pogrešio. Fet je zaista uspeo i u ljubavnoj lirici. Njegova pejzažna pozadina dobro je došla u njegovim romantičnim ljubavnim pjesmama. Za temu svojih pjesama uvijek je birao samo ljepotu - i u prirodi i u čovjeku. Sam pjesnik je bio siguran da se „bez osjećaja za lijepo, život svodi na hranjenje pasa u zagušljivoj, smrdljivoj odgajivačnici“. Ljepota njegovih ritmova i pejzaža uvijek će oduševiti čitaoca.

Cijelog života branio je teoriju „čiste umjetnosti“. Udaljivši se tako od filozofskih i građanskih tema, pjesnik je radio isključivo u žanrovima ljubavi i pejzaž lyrics.

U prikazu prirode dostigao je neviđene visine u poeziji, ali je istovremeno bio podvrgnut oštroj osudi kritičara. Feta su optuživali za potpuni nedostatak građanske pozicije, a njegove divne pjesme nazvane su „sitnicama“.

2.Features. Dom karakteristična karakteristika Fetova pejzažna poezija je njegova želja da iskaže prolazne utiske koji nastaju pri promišljanju prirodnih pojava. To stvara osjećaj nevjerovatne lakoće i prozračnosti.

U pjesnikovim djelima vrlo se često nalaze epiteti: „prozračni“, „krilati“. Jasno je izražena težnja da se odvoji od stvarnog svijeta i „vine“ u sferu čiste estetike. Fet je prirodu smatrao oličenjem vječne i nepromjenjive ljepote, koja postoji nezavisno od ljudi.

Zadatak pjesnika je da osjeti tu ljepotu i izrazi je u svom radu. I sam Fet je izjavio da je poezija „laž“, jer čisti liričar zatvara oči pred svim nedostacima sveta oko sebe. Pesnik je bio siguran da zadatak poezije nije da oslikava temu, već njen „jednostrani ideal“.

Zahvaljujući tako uskom pogledu, Fetova pejzažna lirika dobila je poseban šarm i estetski šarm. Fet je nastojao da opiše prirodu koristeći fuziju osnovnih čula: vida, sluha i mirisa. To je karakteristično za njega igra uživo nijanse i polutonove.

Posebna pjesnikova tehnika bila je korištenje odraza krajolika u rijekama i uvalama. Opisani objekat je ostao nepomičan, ali je njegov „dvostruko“ „oscilirao“, „drhtao“ i „treperio“, što je stvaralo osećaj dinamike. Fet je svoju poeziju jednom nazvao "mirisnom".

Priroda je u njegovim radovima zasićena svim vrstama aroma - mirisima bilja i cvijeća. Različiti zvuci igraju veliku ulogu u svim Fetovim pejzažnim tekstovima. Ova fuzija dovodi do pojave posebnog "šestog" čula svojstvenog pravom pjesniku. Nastaje poseban prostor u kojem je nemoguće razlikovati predmet od mirisa ili zvuka.

Nevjerovatnu muzikalnost Fetovih tekstova potvrđuje i činjenica da su mnoge njegove pjesme postale poznate romanse. Druga karakteristična karakteristika Fetove pejzažne lirike je njena „bespredmetnost“, zbog čega je pesnik često bio kritikovan. Najupečatljiviji primjer je pjesma “Šapat, stidljivo disanje...”, u kojoj nema ni jednog glagola. Fet vrlo rijetko ima lik lirskog heroja, a općenito mu nedostaje subjektivno viđenje. Posmatrač je u stanju zanesene kontemplacije; njegovo prisustvo može se naslutiti samo posrednim znacima.

3. Glavni motivi. Centralni motiv Fetovljeve pejzažne lirike bio je prikaz posebnih „graničnih“ stanja prirode: jutarnji i večernji sati, slike proleća. Feta su privukle suptilne promjene u prirodi, koje je nastojao uhvatiti, kao da ih "fotografira".

U svom prikazu proljeća i jutra, Fet se pridržavao tradicionalnog pjesničkog pogleda na njih kao na vrijeme buđenja i početka novog života. Večer se obično povezuje sa izumiranjem, tugom i melanholijom. Za Feta je večernje vrijeme značilo period postizanja posebne harmonije. Duša, iscrpljena tokom dana, nalazi mir i zasluženi odmor.

4.Pesme. Fet posjeduje ogroman broj pjesama napisanih u žanru pejzažne lirike. Dovoljno je navesti samo najpoznatije od njih: “Šapat, stidljivo disanje...”, “Došao sam ti s pozdravom...”, “Zora se oprašta od zemlje” i mnoge druge. itd. Djela posvećena prirodi čine čitave poetske cikluse u Fetovom stvaralaštvu: “Proljeće”, “Ljeto”, “Jesen”, “Snijeg”.

5.Rezultati. Fet se smatra jednim od vodećih ruskih pejzažnih pesnika. Ovu titulu u potpunosti je zaslužio ne samo zbog svog bogatog stvaralačkog naslijeđa, već i zbog posebnog odnosa prema prirodi. Ona je za pesnika bila predmet oduševljenog obožavanja. Samo je ljubav, prema Fetu, sposobna da ospori pravo prirode na neograničeno poštovanje. Vek kasnije građanski položaj Fet nikog ne zanima, ali on jeste divne pesme stekao besmrtnost.

Fet je bez sumnje jedan od najistaknutijih ruskih pejzažnih pesnika. U njegovim pesmama pred nama se pojavljuje rusko proleće - sa pahuljastim vrbama, sa prvim đurđevakom koji traži sunčevu svetlost, sa prozirnim listovima rascvetanih breza, sa pčelama koje se uvlače „u svaki karanfil mirisnih jorgovana", sa ždralovima koji dozivaju stepe. I rusko leto sa svetlucavim, gorućim vazduhom, sa plavim nebom prekrivenim izmaglicom, sa zlatnim nijansama sazrele raži na vetru, sa ljubičastim dimom zalaska sunca, sa aromom pokošenog cveća nad velom stepom. I ruska jesen sa šarenim šumskim obroncima, sa pticama koje se protežu u daljinu ili lepršaju u bezlisnom grmlju, sa stadima na izgaženim strništima. I ruska zima sa dalekim saonicama koje trče po sjajnom snegu, sa igrom zore na snegom prekrivenoj brezi, sa šarama mraza na dvostrukom prozorskom staklu.

Ljubav prema prirodi osjeća se već u ranim Fetovim pjesmama; ipak, pejzaž se ne pojavljuje odmah u njegovoj poeziji. U pjesmama 40-ih godina, slike prirode su općenite, a ne detaljne čak ni u tako uspješnim pjesmama kao što je "Divna slika...", gdje sliku blistave zimske noći stvaraju karakteristike poput "bijele ravnice, puni mjesec, svjetlost visokih nebesa i blistavi snijeg." Ovdje je glavna stvar emocionalno izražavanje, uzbuđeno po prirodi; još nema bliskog "virenja".

Barem sada: pogledaću kroz prozor u veselo zelenilo

Prolećno drveće, ali odjednom će mi ga vetar odneti

Jutarnji miris cveća i ptica, zvučne pesme -

Pa bi pojurio u baštu vičući: idemo, idemo!

(„Čudan osjećaj je zavladao nekoliko dana...”)

Fet opisuje prirodne pojave detaljnije i čini se konkretnijim od onih njegovih prethodnika. U Fetovim pjesmama susrećemo, na primjer, ne samo tradicionalne ptice koje su dobile uobičajenu simboličku obojenost, kao što su orao, slavuj, labud, ševa, već i kao što su eja, sova, mala crna sova, pješčanik, vijun, brza itd. I svaka ptica je prikazana u svojoj originalnosti. Kada Fet piše:

("Stepa uveče")

Ovde poezija uključuje zapažanja osobe koja glasom određuje ne samo koja ptica peva, već i gde se nalazi, i kolika je jačina zvukova u odnosu na normalnu snagu njenog glasa, pa čak i značenje reči. zvuci koji se cuju je. Zaista, u drugoj pesmi („Čekam, obuzet tjeskobom...“), u neprobojnoj tami noći, krek je „promuklo dozivao svog prijatelja“.

I daleki nepoznati krik.

Noćno cveće spava ceo dan,

Listovi se tiho otvaraju,

I čujem kako mi srce cveta.

Autor nas uči da otvorimo svoja srca prirodi, da je pustimo u svoju dušu, da se duhovno obogatimo, vraćajući ovu ljepotu onima oko nas. Ako budete u mogućnosti da cijenite svu raznolikost svijeta, postajete bogatiji i čistiji - zar ne glavna vrijednost komunikacija sa poezijom velikog majstora.

Riječi ne mogu nikoga izraziti!

Potoci se vrte u penu!

U etru pesma drhti i topi se,

„Preživećete još jedno proleće!“

Priroda u pjesmama Afanasija Afanasjeviča nije pusta, ispunjena je prisustvom čovjeka, njegovim poznatim svijetom zvukova, mirisa, oblika. Zaista se to osjeti, "odgovara" na svaki dodir: riječju, rukom, mišlju... Velika je radost komunicirati sa radom A. A. Feta.

Naravno, Fetove pjesme o prirodi snažne su ne samo svojom specifičnošću i detaljima. Njihov šarm je prvenstveno u njihovoj emocionalnosti. Fet kombinuje konkretnost svojih zapažanja sa slobodom metaforičkih transformacija reči i smelim letenjem asocijacija. Osim fenoloških znakova, osjećaj proljeća, ljeta ili jeseni mogu stvoriti, recimo, slike “dana”:

Svetlost kao lak san,

Sa svetlog istoka dani su leteli sve šire i šire...

("Bolestan")

I ispred nas na pesku

Dan je svuda bio zlatan.

("Još jedan bagrem...")

Poslednji blistavi dan je izbledeo.

("Topola")

Kada je end-to-end web

Širi niti vedrih dana...

(u jesen")

Novina Fetovog prikaza prirodnih fenomena povezana je sa pristrasnošću prema impresionizmu. Pjesnik budno zaviruje u vanjski svijet i pokazuje ga onakvim kakvim se čini njegovom opažaju, kako mu se čini u ovom trenutku. Njega zanima ne toliko predmet koliko utisak koji predmet ostavlja. Fet tako kaže: “Za umjetnika je utisak koji je izazvao djelo vrijedniji od same stvari koja je izazvala ovaj utisak.”

Vatra gori u šumi sa jarkim suncem,

I, skupljajući se, kleka puca;

Kao pijani divovi, prepun hor, Rumeni, tetura smrčevom šumom.

Prirodno je shvatiti ovu sliku na način da se smreke njišu na vjetru. Ali kakva je to oluja potrebna da drveće u šumi zatetura kao pijani ljudi! Međutim, posljednja strofa, koja pjesmu zatvara “u prsten”, opet povezuje “teturanje” smrekove šume samo sa svjetlošću vatre:

Ali noć će se namrštiti - vatra će se rasplamsati,

I uvijajući se, kleka će pucketati,

I, kao pijani divovi, prepun hor,

Pocrvenevši, smreka tetura.

To znači da smreka zapravo ne tetura, već se samo čini da tetura u nesigurnom sjaju vatre. Fet opisuje “prividno” kao stvarno. Poput slikara impresionista, on nalazi posebne uslove svetlosti i refleksije, posebne uglove u kojima slika sveta izgleda neobično.

Preko jezera je labud posegnuo u trsku,

Šuma se prevrnula u vodu,

Sa nazubljenim vrhovima potonuo je u zoru,

Između dva zakrivljena neba.

Šuma je opisana onako kako se ukazala pjesnikovim očima: šuma i njen odsjaj u vodi dati su kao jedna cjelina, kao šuma zakrivljena između dva vrha, utopljena u zoru dva nebesa. Štaviše, suprotstavljanjem „labud je pružio ruku“ i „šuma se prevrnula“, poslednjem glagolu se daje paralelno značenje prvoj radnji koja se upravo odigrala: šuma kao da se prevrnula pod pesnikovim pogledom. U drugoj pesmi:

Sunce, sija sa prozirnog neba.

Tihi potoci su prevrtali šumu.

(“Bučne čaplje mahale iz gnijezda...”)

Nebeski je svod prevrnut u vodi,

Poprži zaliv rumenilom.

(“Kako je lepo u blago svetlucavo jutro...”)

Mora se reći da se općenito motiv „odraza u vodi“ neuobičajeno često sreće u Fetovim djelima. Očigledno, nestalna refleksija daje više slobode umjetnikovoj mašti nego sam reflektirani predmet:

Gorim u vodi...

(“Nakon ranog lošeg vremena...”)

U ovom ogledalu ispod vrbe

Moje ljubomorno oko je zapelo

Divne karakteristike...

Mekši je tvoj ponosni pogled...

Tresem se, izgledam sretno,

Baš kao što drhtiš u vodi.

Fet prikazuje vanjski svijet u obliku koji mu je dalo pjesnikovo raspoloženje. Uz svu istinitost i konkretnost opisa prirode, on prvenstveno služi kao sredstvo izražavanja lirskih osjećanja.

Zavičajna priroda u svojoj neposrednoj pravi zivot pojavljuje se u Fetovoj poeziji kao glavna sfera ispoljavanja lepote. Ali „niski život“, dosada dugih večeri, mlitava melanholija svakodnevne monotonije, bolni nesklad duše ruskog Hamleta postaju predmetom poetskog poimanja u njegovom stvaralaštvu.

Jedna Fetova pesma govori o posebnosti pesnikove estetske percepcije prirode, da mu se sumorni i disharmonični elementi severnog pejzaža čine lepi, da je taj osećaj lepote neodvojiv od njegove ljubavi prema zavičaju:

Ja sam Rus, volim tišinu koja se daje gadnim,

Pod snežnim krošnjama monotona smrt,

Šume pod kapama ili u sivom mrazu,

Da, rijeka zvoni pod tamnoplavim ledom.

Zavijeni rovovi, napuhane planine,

Pospane vlati trave - ili među golim poljima,

Gdje je brdo bizarno, kao nekakav mauzolej,

Isklesano u ponoć - kovitlanje dalekih vihora

I svečani sjaj uz zvuke sahrane!

Pesnikov duhovni svet, koji se ogleda u ovoj pesmi, je paradoksalan. Fet stvara tragičnu, disharmoničnu sliku o prirodi sjevera. Pustoš, mrtvilo zimskog prostranstva i usamljenost u njemu izgubljenog čoveka izraženi su u ovoj pesmi kako kroz opštu kolorit slike tako i kroz svaki njen detalj. Snežni nanos koji se pojavio preko noći upoređuje se sa mauzolejem, polja pokrivena snegom svojom monotonijom izazivaju pomisao na smrt, zvuci snežne mećave liče na pogrebnu pesmu. Istovremeno, ova priroda, oskudna i tužna, pesniku je beskrajno draga. U pjesmi su spojeni motivi radosti i tuge. Lirski junak, a na kraju i sam pjesnik, divi se tmurnom prostranstvu ledene pustinje i u njemu nalazi ne samo jedinstveni ideal ljepote, već i moralnu potporu. On nije napušten, nije „zatvoren“ u ovom surovom svijetu, već ga stvara i strastveno vezan za njega.

U tom pogledu, pesma „Ja sam Rus, volim tišinu gnusne noći...“ može se uporediti sa čuvenom „Otadžbom“ koju je neposredno pre toga napisao Ljermontov.

Razlika između Fetove percepcije njegovog rodnog prostora i one koju su iskazali u njegovim radovima Lermontov i (u „ Mrtve duše ah") Gogolj, sastoji se u većoj prostornoj ograničenosti njegovih slika. Ako Gogolj, u lirskim digresijama "Mrtvih duša", gleda okolo, takoreći, čitavu rusku ravnicu sa stanovišta uzdignutog iznad nje, a Ljermontov vidi ogromnu panoramu svog zavičaja očima osobe koja putuje njenim beskrajnim putevima i poljima lutalice, Fet sagledava prirodu koja neposredno okružuje njegov sjedilački život, njegov dom.Vizija mu je zatvorena horizontom, on bilježi dinamične promjene mrtve zimske prirode upravo zato što se javljaju na njemu dobro poznatom području do najsitnijih detalja:

Kako vole da pronalaze zamišljene poglede

Zavijeni rovovi, napuhane planine<...>

ili među golim poljima,

Gdje je fensi brdo<...>

Isklesan u ponoć, -

kovitlanje dalekih vihora..."

Pjesnik piše ko zna gdje su bili rovovi zatrpani snijegom, napominjući da je ravno polje prekriveno snježnim nanosima, da je preko noći izrastao brdo kojeg nije bilo.

Pesnik je okružen posebnom sferom, „svojim prostorom“, a taj prostor je za njega slika njegovog zavičaja.

Taj krug lirskih motiva ogleda se, na primjer, u Fetovoj pjesmi “Tužna breza...”. Slika breze u pjesmama mnogih pjesnika simbolizira rusku prirodu. „Par belih breza” se takođe pojavljuje u Ljermontovoj „Otadžbina” kao oličenje Rusije. Fet prikazuje jednu brezu koju svaki dan viđa kroz prozor svoje sobe, a i najmanje promjene na ovom drvetu, golo zimi, kao da je umrlo od mraza, jer pjesnik služi kao oličenje ljepote i jedinstvenog života. zimske prirode rodnog kraja.

Prostor koji okružuje pjesnika, njemu srodan, odgovara određenoj moralnoj atmosferi. U četvrtoj pjesmi ciklusa “Snijeg” slici smrtonosne zimske prirode s trojkom koja juri kroz mećavu dat je dašak baladne misterije.

Vjetar ljut, vjetar strm u polju

izlio,

I snježni nanos na stepi će

Curls.

Kad je mjesečina, mraz je milju daleko -

Sa svjetlima.

Vjetar je prenosio vijesti o živima

Sa pršljenom.

I ovde, kao u pesmi „Ja sam Rus, volim...“, pesnik stvara sliku ruske zime uz pomoć slika snežnog nanosa inspirisanog mećavom, snežne mećave u polju.

Puškin i Gogolj vidjeli su stubove koji mjere kilometre na glavnom putu očima putnika koji se utrkivao na trojci hrta:

I milje, oduševljavajući dokonim pogledom,

Bljeskaju u očima kao ograda.

(Puškin. "Eugene Onegin")

Fet ih vidi dok noću šetaju po polju. Ispred njega je jedan stub prekriven „svjetlima“ mraza. Trojka juri pored njega, a samo vetar nosi zvonjavu zvona, najavljujući da je nepoznati i trenutni posetilac napuštenog, zavičajnog pesnikovog kutka pojurio dalje da „prebroji milje“.

Originalnost Fetovog pjesničkog poimanja prirode dočarava njegova pjesma "Selo". Na svoj način kompozicionu strukturu a dobrim dijelom po poetskoj ideji bliska je prvoj pjesmi ciklusa „Snijeg“ (tema ljubavi prema rodnim mjestima).

Volim tvoje tužno sklonište,

A veče sela je gluvo...

Pesnik voli selo kao svet koji okružuje devojku koju voli, a to je njena „sfera“. Pjesnikov pogled kao da kruži oko ove sfere, najprije opisuje njenu vanjsku granicu duž horizonta, a zatim se približava malom krugu unutar ovog kruga - kući, gleda u nju i pronalazi još jednog u ovom krugu - "bliski krug" ljudi u sto za čaj. Pesnik voli prirodu i ljude oko devojke, zvukove i igru ​​svetlosti oko nje, mirise i kretanje vazduha njene šume, njenih livada, njenog doma. On voli mačku koja se brčka pred njenim nogama i posao u njenim rukama.

Sve ovo je ona. Popis objekata koji ispunjavaju „njen prostor“, detalji situacije i pejzaža ne mogu se smatrati delimičnim elementima opisa. Nije uzalud što pjesma nosi zbirni naziv „Selo“, tj. svijet koji čini živo i organsko jedinstvo. Devojka je duša ovog jedinstva, ali je neodvojiva od njega, od svoje porodice, svog doma, svog sela.

Stoga pjesnik govori o selu kao o skloništu za cijelu porodicu („Volim tvoje tužno sklonište...“). Unutar ovog poetskog kruga za pjesnika nema hijerarhije objekata – svi su mu podjednako dragi. i za njega bitan. Sam pesnik postaje deo toga, i otvara novi odnos prema sebi. Počinje da voli sebe kao deo ovog sveta, da voli svoje priče, koje od sada postaju deo moralne atmosfere okružujući devojku, i omogućavajući mu pristup centru kruga - njenim očima, njenom duhovnom svetu. Istovremeno, iako delo prikazuje "prostor" - a to je njegova glavna pesnička slika - pesnik ga opaža u vremenu. Ovo nije samo "selo", već i "gluvo seosko veče", a pesnička slika prenosi tok ove večeri sa "blagovesta" pred izlazak sunca u mesecu, vremena koje daje priliku da se dopuni i popije samovar više puta, ispričati "bajke" o "vlastitom izumu", iscrpiti teme razgovora ("usporeni govor") i na kraju osigurati da "slatka, stidljiva unuka" podigne pogled na gosta. Ovde paralelizam „ptica koje blede“ i sporog razgovora ljudi, kao i svetlost meseca i tresenje čaša u ovoj svetlosti imaju dvostruko značenje. To su fenomeni koji se nalaze „u blizini“ u prostoru i vremenu. Fet je pokazao izuzetnu oštrinu osećaja kretanja u prirodi i neverovatnu novinu tehnika njenog pesničkog rekreacije u pesmi „Šapat, stidljivo disanje...“. Prvo što upada u oči i što čitaoci odmah primećuju jeste odsustvo glagola u ovoj pesmi, čime se prenosi dinamika noćnog života prirode i ljudskih osećanja. Pjesnik je noć prikazao kao niz smislenih trenutaka punih sadržaja, kao tok događaja. Pjesma govori o tome kako noć ustupa mjesto zori i jasnoća dolazi u odnos između ljubavnika nakon objašnjenja. Radnja se razvija paralelno između ljudi i u prirodi. Paralelizam u prikazu čovjeka i prirode kao tipično obilježje Fetove poezije više puta su primijetili istraživači Fetovog stvaralaštva (B. M. Eikhenbaum, B. Ya. Bukhshtab, P. P. Gromov). IN u ovom slučaju ovaj paralelizam djeluje kao glavni konstruktivni princip izgradnje pjesme. Stvorivši jasnu, krajnje ogoljenu kompoziciju i koristeći poseban metod deskripcije, kao da „ističe“ najznačajnije, „razgovorne“ detalje slike, pjesnik stavlja vrlo širok sadržaj u izuzetno komprimiran, gotovo nevjerovatno mali volumen slike. pesma. Budući da u neantološkim, lirskim pjesmama, Fet smatra kinetičnost, kretanje slikovnih objekata, važnijom od plastičnosti i forme, on zamjenjuje Detaljan opis privlačan detalj i, aktivirajući čitaočevu maštu potcenjivanjem, nekom misterijom naracije, tjera ga da popuni nedostajuće dijelove slike. Ali ti dijelovi slike koji nedostaju nisu toliko važni za Feta. Uostalom, radnja razvija, kao da "pulsira", i beleži one značajne trenutke, kada se dešavaju promene u stanju prirode i čoveka. Kretanje senki i svetlosti "obeležava" protok vremena. Mesec drugačije osvetljava predmete u različiti periodi, trenuci noći, a pojava prvih zraka sunca najavljuje početak jutra. Isto tako, izraz ženskog lica, obasjan promjenjivim svjetlom noći i jutra, odražava promjenjivost osjećaja doživljenih tokom noći. Sama sažetost poetske priče u pjesmi prenosi kratkoću ljetne noći i služi kao sredstvo poetske izražajnosti.

U posljednjem redu pjesme dolazi do konačnog spajanja lakonskog narativa o događajima u životu ljudi i prirode. „Zora“ je početak (novog dana u životu prirode i ljudskih srca. Ovaj stih, koji završava pjesmu „otvorenim disanjem“, više liči na početak nego na kraj u uobičajenom smislu te riječi. Ova karakteristika završetaka pesama karakterističan je za Feta, koji svako psihičko stanje ili bilo koju sliku prirode smatra fragmentom beskrajnog procesa.U pesmi „Šapat, stidljivo disanje...“ prikazana je letnja noć puna lirskih zbivanja. kao uvod, početak sreće i radosni dan novog života.

Procvat života, njegova ljepota i njegovo kretanje sadržaj su umjetnosti. Tajna umjetnosti je u tome što prenosi ljepotu života, njegovu dinamiku, ali i čuva savršenstvo forme koja je jednom nastala, daje vječnost prekrasnom trenutku najvišeg procvata, čineći ga neprolaznim. Uostalom, svaki prijelaz iz jednog stanja u drugo stvara novu ljepotu.

Fet vidi prostranstvo poplave jedne rijeke, Dnjepra, na mjestu koje prelazi na jedrilici. On ga gleda od obale do obale, bilježi svu raznolikost slika koje se mijenjaju dok on savladava ovaj veliki prostor - i tako prenosi njegov opseg. On prikazuje pobunu elementarnih sila kroz neobičan, “paradoksalan” pejzaž.

Prva strofa, neočekivano presijecajući metaforu i dajući joj još čudniji zvuk, postavlja oštru percepciju zadivljujuće slike i svojom pomalo teškom sintaksom rekreira napor koji je potreban da se savlada otpor riječnih brzaka i odbaci od obala.

Postajalo je svijetlo. Vjetar je savio elastično staklo

Dnjepar, još uvek u talasima bez buđenja zvuka.

Starac je isplovio, oslanjajući se na veslo,

U međuvremenu je gunđao na svog unuka.

Dalje strofe prenose sve peripetije borbe s rijekom, sve promjenjive “odnose” jedrilice i vodenog elementa dok se kreće duž nje. Istovremeno, oni slikaju slike koje se otvaraju kako brod ubrzava i gledište se mijenja:

I tamo je poplavljena šuma poletela ka...

U nju su provalila ogledala;

Tamo je topola bila zelena iznad uspavane vlage,

Jabuke su zvale i vrbe su drhtale.

U prvoj publikaciji u časopisu Sovremennik, moćnu panoramu riječne poplave pratio je prošireni lirski završetak, otkrivajući osjećaje pjesnika koji se, diveći se slikama prirode, odriče vreve gradskog života. Ovaj završetak, zajedno s mnogim drugim, ukinut je po Turgenjevljevom savjetu u izdanju pjesama iz 1856. godine, a ovdje je od njega ostao samo jedan stih, koji komentariše podtekst cijelog poetskog opisa i pokazao se sasvim dovoljnim da ga razjasni:

ostao bih ovdje da dišem,

gledaj i slušaj zauvek...

Fetova priroda je uvijek mirna, tiha, kao da se smrzla. A u isto vrijeme, iznenađujuće je bogat zvukovima i bojama, živi svojim životom. Ispunjena je očaravajućom romantikom:

Kakav je to zvuk u večernjem sumraku?

Bog zna! - Ili je pjeskarica zastenjala ili sova.

U njemu je rastanak,

i u njemu je patnja,

I daleki nepoznati krik.

Kao bolesni snovi besanih noći

U ovaj plačni zvuk spojen...

Fetova priroda živi svojim tajanstvenim životom, a čovjek se u njega može uključiti samo na vrhuncu svog duhovnog razvoja:

Noćno cveće spava ceo dan,

Ali čim sunce zađe iza šumarka, lišće se tiho otvara,

I čujem kako mi srce cveta.

Vremenom u Fetovim pjesmama nalazimo sve više paralela između života prirode i čovjeka. Osjećaj harmonije ispunjava pjesnikove stihove:

Sunce je nestalo, nema dana neumorne težnje,

Samo će zalazak sunca još dugo lagano gorjeti;

Oh, kad bi samo nebo obećavalo bez teške klonulosti

I meni je, osvrćući se na život, umrijeti!..

Fet ne opeva strasna osećanja, u njegovim pesmama ne nalazimo reči dubokog očaja ili oduševljenja. Piše o najjednostavnijim stvarima - o kiši i snijegu, o moru i planinama, o šumi, o zvijezdama, prenoseći nam trenutne utiske, bilježeći trenutke ljepote. Takva poetska remek-djela Afanasija Feta kao što su “Šapat, stidljivo disanje...”, “Došao sam ti sa pozdravom...”, “U zoru je ne budi...”, “Zora se oprašta od zemlja” ispunjeni su svjetlošću i mirom...” i drugi.

Priroda u pjesmama Afanasija Afanasjeviča nije pusta, ispunjena je prisustvom čovjeka, njegovim poznatim svijetom zvukova, mirisa, oblika. Zaista se to osjeti, "odgovara" na svaki dodir: riječju, rukom, mišlju... Velika je radost komunicirati sa radom A. A. Feta. Pjesnik uočava suptilne prelaze u prirodnom stanju, a priroda u Fetovoj lirici ne postoji sama za sebe, ona odražava unutrašnje stanje autora ili njegovog lirskog junaka. Ponekad su toliko blizu da je teško razumjeti gdje je, čiji je glas. Vrlo često pjesme zvuče disonantno, ali okolni svijet je taj koji napada poeziju.

Upoznaću tvoj osmeh

Ili ću uhvatiti tvoj radosni pogled, -

U tebi pjevam pjesmu ljubavi,

A tvoja lepota je neopisiva.

Čini se da je pjesnik svemoćan, dostupni su mu svi "vrhovi i dubine". To je sposobnost genija da govori poznati ruski jezik. Sama priroda, sklad i ljepota pjevaju u njegovoj duši.

Noć je sjala. Vrt je bio pun mjesečine.

Zrake su ležale do naših nogu u dnevnoj sobi bez svjetla.

Klavir je bio sav otvoren, a žice u njemu drhtale,

Baš kao što naša srca prate tvoju pjesmu.

Polazeći od konkretne i stvarne slike, pjesnik prelazi na lirski simbol. Obraćajući se čitaocima, „Ja“ približava svoje stvaralaštvo milionima ljubitelja poezije, primoravajući ih da uoče ljepotu i šarm prirodne nauke, koja je tako jasno otkrivena autoru.

Fetove pjesme su prirodne, kao i sva okolna priroda.

Zvučalo preko bistre reke,

Zvonilo je na zamračenoj livadi,

Otkotrljao se preko tihog šumarka,

Upalilo se na drugoj strani.

Da se zna, cveće koje nije cenjenije,

Jeste li procvjetali u samovoljnom blaženstvu?

Da znam, i stogodišnji kaktus pobeli,

A banana i lotos koji se moli?

Uklanjanje ove sfere, koja je naglašavala objektivnost čuda koje se događa u prirodi, njenu stvarnost, nije promijenilo opći smisao pjesme, već je povećalo njenu fantastičnost. U međuvremenu, strofa o cvjetanju “njegovanog” cvijeća ovu pjesmu povezuje sa Fetovom kasnom pričom “Kaktus”, gdje pjesnik u direktnoj, deklarativnoj formi izražava ideju o posebnom značaju rijetkih, izuzetnih trenutaka u život prirode, o dubokom značenju trenutka cvjetanja.

Vjera u beskonačnost života prirode i u mogućnost čovjekovog skladnog stapanja s njom prožima mnoge pjesme iz zbirke iz 1850. i, kao njihova filozofska osnova, daje im vedar, miran zvuk.

Procvat života, njegova ljepota i njegovo kretanje sadržaj su umjetnosti. Tajna umjetnosti je u tome što prenosi ljepotu života, njegovu dinamiku, ali i čuva savršenstvo forme koja je jednom nastala, daje vječnost prekrasnom trenutku najvišeg procvata, čineći ga neprolaznim. Uostalom, svaki prijelaz iz jednog stanja u drugo stvara novu ljepotu, ali donosi i gubitak. Fetove antologijske pjesme prožete su ovim osjećajem.

Približavanje proljeća i jesenjeg venuća, mirisna ljetna noć i mrazni dan, beskrajno polje raži i gusta sjenovita šuma - o svemu tome piše u svojim pjesmama. Fetova priroda je uvijek mirna, tiha, kao da se smrzla. A u isto vrijeme, iznenađujuće je bogat zvukovima i bojama, živi svojim životom.

Fetov prikaz prirode ispunjen je očaravajućom romantikom:

Kakav je to zvuk u večernjem sumraku?

Bog zna! - Ili je pjeskarica zastenjala ili sova.

U njemu je rastanak, i u njemu je patnja,

I daleki nepoznati krik.

Kao bolesni snovi besanih noći

U ovaj plačni zvuk spojen...

Pjesnik primjećuje i najmanje promjene u njoj:

Kraj uličice

Ujutro je opet nestao u prašini,

Opet srebrne zmije

Puzali su kroz snježne nanose.

Na nebu nema ni trunke azura,

U stepi je sve glatko, sve je belo,

Samo jedan gavran protiv oluje

Snažno maše krilima.

I ne svane na dušu:

Ista je hladnoća koja je svuda okolo.

Lijene misli zaspu

Preko umirućeg porođaja.

I sva nada u srcu tinja,

To, možda, čak i slučajno,

Duša će ponovo postati mlađa,

Opet će domorodac vidjeti zemlju,

Gde oluje lete

Gdje je strasna misao čista -

I to samo vidljivo inicijatima

Proleće i lepota cvetaju." (1862.)

Fetova priroda živi svojim tajanstvenim životom, a čovjek se u njega može uključiti samo na vrhuncu svog duhovnog razvoja:

Noćno cveće spava ceo dan,

Ali čim sunce zađe iza šumarka,

Listovi se tiho otvaraju,

I čujem kako mi srce cveta.

A. Fet ne opeva strasna osećanja, u njegovim pesmama ne nalazimo reči dubokog očaja ili oduševljenja. Piše o najjednostavnijim stvarima - o kiši i snijegu, o moru i planinama, o šumi, o zvijezdama, prenoseći nam trenutne utiske, bilježeći trenutke ljepote. Pesnik u svojim pesmama prenosi „mirisnu svežinu osećanja“ inspirisanu prirodom. Njegove pjesme su prožete svijetlim, radosnim raspoloženjem, ljubavnom srećom. Čak ni najmanji pokreti ljudske duše ne izmiču pažljivom pogledu pjesnika - on neobično suptilno prenosi sve nijanse ljudskih iskustava.

Slika prirode (zima, srebrne zmije snega koji lebdi, tmurno nebo) je istovremeno, takoreći, slika ljudske duše. Ali priroda se menja, doći će vreme kada će se sneg otopiti i, nadamo se, lirski heroj, "duša će ponovo postati mlađa." A osim toga, umjetnost je ona „rodna zemlja“ u kojoj nema oluja, gdje „cvjeta proljeće i ljepota“.

Pesnika Fetu vodi utisak sveta oko sebe, taj utisak se prenosi u živim slikama na čoveka koji čita njegove pesme. Fet, videći ljepotu svijeta, pokušava je sačuvati u svojim pjesmama. Pesme A. A. Feta prikazuju prelep i čist svet prirode, njenu neumetnu lepotu i svežinu. I nije toliko bitno kako se prenose, sve dok je istinito, dolazi iz dubine duše. Autor nas uči da otvorimo svoja srca prirodi, da je pustimo u svoju dušu, da se duhovno obogatimo, vraćajući ovu ljepotu onima oko nas. Budući da možete cijeniti svu raznolikost svijeta, postajete bogatiji i čistiji - nije li to glavna vrijednost komunikacije s poezijom velikog majstora.

Kako prsa dišu svježe i prostrano -

Riječi ne mogu nikoga izraziti!

Glasno kao jaruge u podne

Potoci se vrte u penu!

U etru pesma drhti i topi se,

„Preživećete još jedno proleće!“

Pjesnik pokazuje bliski odnos čovjeka i prirode - to je izvor iz kojeg možete beskrajno crpiti snagu ako se prema njemu odnosite s pažnjom i dušom. Ali priroda je također iznenađujuće ranjiva, lako ju je uništiti i uzrokovati nepopravljivu štetu. To jasno shvatate kada čitate Fetove divne pesme. Njegov poetski svijet je iznenađujuće raznovrstan i krhak, a njegov suptilni lirizam omogućava da se shvati puna dubina promjena koje se dešavaju.

Ona je rukavom prekrila put za mene.

Vjetar. U samoj šumi je mračno, i jezivo, i tužno, i zabavno, -

Ne razumijem ništa.

Vetar, sve okolo zuji i ljulja se,

Lišće vam se vrti pred nogama.

I tamo, u daljini, odjednom čujete

Suptilno dozivanje trube.

Fetova priroda je živo biće, ispunjena je prisustvom čovjeka, njegovim poznatim svijetom zvukova, mirisa, oblika. Zaista se to osjeti, "odgovara" na svaki dodir: riječju, rukom, mišlju... Pjesnik prenosi na prirodu ljudska svojstva ("umor i boja neba")

otvori mi ruke,
Gusta, rasprostranjena šuma!

Pokret realizma u ruskoj umetnosti 19. veka bio je toliko moćan da su svi istaknuti umetnici iskusili njegov uticaj u svom stvaralaštvu. U poeziji A. A. Feta ovaj uticaj realizma posebno je bio očigledan u pesmama o prirodi.

Fet je jedan od najistaknutijih ruskih pejzažnih pesnika.

U njegovim pesmama rusko proleće se pojavljuje u svoj svojoj lepoti - sa rascvetanim drvećem, prvim cvećem, sa ždralovima koji dozivaju stepu. Čini mi se da je sliku ždralova, toliko voljenu mnogim ruskim pjesnicima, prvi prikazao Fet.

U Fetovoj poeziji priroda je detaljno prikazana. U tom smislu, on je inovator. Prije Feta u ruskoj poeziji upućenoj prirodi vladala je generalizacija. U Fetovim pjesmama susrećemo ne samo tradicionalne ptice sa uobičajenom poetskom aurom - poput slavuja, labuda, ševa, orla, već i one naizgled jednostavne i nepoetične kao što su sova, eja, vapun, striž. Na primjer:

Značajno je da je ovdje riječ o autoru koji razlikuje ptice po glasu i, štaviše, uočava gdje se ova ptica nalazi. To, naravno, nije samo posljedica dobrog poznavanja prirode, već pjesnikove ljubavi prema njoj, dugogodišnje i temeljne.

Očigledno, kada radi na poeziji o prirodi, autor mora imati izvanredan ukus. Jer u suprotnom odmah rizikuje da padne u imitaciju narodne poezije, koja je prepuna ovakvih opcija.

S. Ya. Marshak je u pravu kada se divi svježini i spontanosti Fetovljeve percepcije prirode: „Njegove pjesme su ušle u rusku prirodu, postale njen sastavni dio, divni stihovi o proljetnoj kiši, letu leptira, duševnim pejzažima.“

Po mom mišljenju, Marshak je tačno uočio još jednu odliku Fetove poezije: „Njegova priroda je kao na prvi dan stvaranja: šikare drveća, lagana vrpca rijeke, mir slavujev, izvor slatko žubori... dosadna modernost ponekad upadne u ovaj zatvoreni svijet, onda odmah izgubi praktično značenje i dobije dekorativni karakter.”

Kao važan aspekt Fete, pejzažista, ističem njegov impresionizam. Impresionist ne zazire od vanjskog svijeta, on budno zaviruje u njega, prikazujući ga onakvim kakvim se čini njegovom neposrednom pogledu. Impresionistu ne zanima tema, već utisak:

Ti sam kliziš po azurnim stazama;
Sve okolo je nepomično...
Neka se noć izlije u svojoj urni bez dna
Dolaze nam bezbrojne zvijezde.

Čitaocu je jasno da je vanjski svijet ovdje prikazan u obliku koji mu je dalo pjesnikovo raspoloženje. Uprkos svoj specifičnosti opisa detalja, priroda kao da se i dalje rastvara u Fetovom lirskom osećanju.

Pjesnikova priroda je humanizovana kao niko od njegovih prethodnika. Njegovo cvijeće se smiješi, zvijezde se mole, bara sanja, breze čekaju, vrba je „prijateljska s bolnim snovima“. Zanimljiv je trenutak „odgovora“ prirode na pesnikova osećanja:

U vazduhu iza slavujeve pesme
Anksioznost i ljubav se šire.

Lav Tolstoj je o ovom dvostihu napisao: „A otkud ovom dobrodušnom debelom oficiru takva neshvatljiva lirska drskost, svojstvo velikih pesnika?“ Mora se pretpostaviti da je Lev Nikolajevič Tolstoj, istovremeno „gunđajući“, prepoznao Feta kao velikog pesnika. Nije pogrešio.

Fet je jak i u ljubavnoj lirici. Njegova pejzažna pozadina dobro je došla u njegovim romantičnim ljubavnim pjesmama. Rekao bih da je za temu svojih pjesama uvijek birao samo ljepotu - u prirodi, u čovjeku. Sam pjesnik je bio siguran: "bez osjećaja za lijepo, život se svodi na hranjenje pasa u zagušljivoj, smrdljivoj odgajivačnici."

Ljepota njegovih ritmova i pejzaža uvijek će krasiti naše živote.