Moderná knižná doska. Prezentácia na tému: "Platovka - umenie knižného znaku. Knižnica (z latinčiny "z kníh") je knižný znak označujúci, že kniha patrí jednému alebo druhému vlastníkovi. Objavila sa.". Stiahnite si zadarmo a bez registrácie. Stať sa ec

Niekedy je platňa knihy cennejšia ako kniha, ktorá ju obsahuje. Ex libris znamená „z niekoho knižnice“ alebo „z cudzích kníh“. Toto je latinské vyjadrenie umeleckej formy bookplate - značky alebo štítky vo vnútri kníh, ktoré možno použiť na identifikáciu majiteľa. Knižnice sa líšia od najjednoduchších po dekoratívne a zložité, nejasné alebo dokonca náladové a neskutočné.

Šľachtické rodiny často používali výzdobu osobného erbu alebo erbového štítu, často s rodovým mottom v rodnom jazyku alebo latinčine. Samozrejme, štýl knižnej dosky sa časom menil, ale väčšina dosiek odrážala vtedajší dekoratívny štýl. Obrovské množstvo ilustrácií je vystavených na doskách - draci, anjeli, trofeje, zvieratá, vtáky, deti, hudobné nástroje, zbrane, obrázky kvetov, stromov, rastlín, krajiny a mnoho ďalšieho.

Moderné štúdium a zber knižných dosiek sa začalo okolo roku 1860. Často je o ne veľký záujem, dokonca viac ako o knihu, v ktorej sú obsiahnuté. Majú historickú hodnotu ako príklady umenia z určitého časového obdobia, ale môžu mať aj „osobnú históriu“, ak patrili známym ľuďom.

Myšlienka hromadného vlastníctva kníh (a teda potreba štítkov na označenie vlastníctva) sa objavila krátko po prvých tlačených knihách v pätnástom storočí. Prvýkrát sa objavili v Nemecku, kde sa vyrábali vo veľkých množstvách, skôr ako sa táto myšlienka rozšírila do celého sveta. Tieto príklady sú takmer vždy predmetom hlbokého záujmu zberateľov a historikov umenia. Najstaršia zaznamenaná knižná doska pochádza z obdobia okolo roku 1450.

(Táto kresba anjela z Nemecka, známa ako „Obraz Hildebranda Brandenburského z Biberachu pre kláštor v Buxheime“, pochádza z roku 1480)

Vo Francúzsku je najstarším objaveným štítkom Jean Berto La Tour-Blanche z roku 1529, zatiaľ čo najstarší príklad štítku z Anglicka patril pánovi Nicholasovi Baconovi, politikovi za vlády kráľovnej Alžbety I., otcovi Francisa Bacona. Až do svojej smrti v roku 1579 slúžila ako knižnica pre knihy, ktoré daroval Cambridgeskej univerzite.

Najstaršie knižné dosky z Holandska a Talianska pochádzajú z roku 1597 a 1622. V mnohých častiach Európy sú vzory podobné počas celého sedemnásteho storočia. Najstarším známym americkým príkladom knižnej dosky je jednoduchý tlačený štítok Johna Williamsa z roku 1679.

Knižné štítky sa objavili aj v iných častiach sveta. Nižšie je uvedený príklad patriaci Sha Jahanovi z dynastie Mughalov v Indii v roku 1645:

Dizajn dole vľavo bol tiež jasne inšpirovaný kultúrou a bežnou ikonografiou indického subkontinentu, zatiaľ čo knižný štítok vpravo dole zobrazuje dizajn veľkého kata. Táto kresba slúžila ako varovanie pred rešpektovaním vlastníctva knihy alebo drastickými následkami:

Na dekoráciu sa bežne používali heraldické vzory, ako je znázornené na tejto doske z Anglicka:

Knižný štítok vľavo dole bol vyrobený v Amerike v roku 1905 a má niektoré heraldické prvky. Príklad vpravo je podpísaná tabuľka od Georgea Bancrofta, inšpirovaná motívmi Staroveké Grécko. "Eis phaos" sa prekladá ako "Smerom k svetlu".

Samuel Hollier vytvoril v roku 1896 svoju vlastnú knižnú dosku (vľavo dole), ktorá pripomína Hogarthove rytiny a má štýl z osemnásteho storočia. Vpravo je kresba pre Jane Patterson z roku 1890:

Umelkyňa Amy Saker vytvorila koncom devätnásteho a začiatkom dvadsiateho storočia pre svojich klientov množstvo knižných dosiek:

Príklad vpravo dole pochádza z roku 1950 a zobrazuje mnícha pri strome, na ktorého konároch okrem listov rastú aj knihy. Kresba vpravo je nádherným vyobrazením kostry hrajúcej na violončelo, 1909:

Tieto vynikajúce príklady knižných dosiek pochádzajú z prvej polovice dvadsiateho storočia:

Historické postavy a celebrity, politici, filmové hviezdy, športovci a dokonca aj niektoré z menej známych postáv histórie, všetci používali štítky.

Knižnica bývalý prezident Francúzsko Charlesa de Gaulla hrdo zobrazuje Lotrinský kríž, symbol francúzskych slobodných síl počas druhej svetovej vojny (vľavo dole). Edward Heath, bývalý premiér Británie, použil exlibris, ktorý odrážal jeho vášeň pre námorníctvo (v strede), a vpravo je exlibris Ramsayho MacDonalda, prvého britského premiéra práce medzi vojnami:

Táto kresba z roku 1907 (vľavo) patrila poslednému ruskému cárovi Mikulášovi II. Vpravo hore je štítok kráľovnej Viktórie, ktorý spolu s erbom pôsobí majestátne, a obrázok vpravo dole je štítok švédskeho a nórskeho kráľa Oscara II.

Na štítku Georgea Washingtona je jeho rodinný erb. Táto doska bola vyrytá v Londýne v roku 1792 (obrázok vľavo dole). Paul Revere, hrdina americkej revolúcie, bol tiež známym rytcom a strieborníkom a svoje jedinečné umelecké dielo použil vo svojej zbierke kníh (obrázok vpravo dole):

Charles Dickens, samozrejme známy ako spisovateľ kníh, používal vo svojej osobnej zbierke vo zväzkoch svoje vlastné knižné dosky (obrázok vľavo). Knižná doska Jacka Londona je ideálna na umiestnenie do jeho noviel ako Volanie divočiny a Biely tesák (vpravo):

Skvelú kresbu vhodnú do jeho knižnej zbierky mal aj pán Arthur Conan Doyle, tvorca Sherlocka Holmesa:

Kresba Sigmunda Freuda zobrazuje nahú postavu (vľavo dole). Jack Dempsey, majster sveta v boxe v ťažkej váhe z 20. rokov minulého storočia, vstupuje do boja sprava:

Benita Mussoliniho, neslávne známeho talianskeho diktátora, netreba predstavovať. Tu sú dve jeho knižné dosky, ktoré predával v polovici 30. rokov:

Greta Garbo po celý čas tvrdila, že chce byť len sama... možno s množstvom kníh pre spoločnosť, čo odráža jej vlastný odlišný štýl (obrázok vľavo). Douglas Fairbanks GE sa narodil v New Yorku, ale jeho knižné dosky mali veľmi aristokratický britský štýl (obrázok vpravo):

Na štítku Harpa Marxa je jeho vlastná karikatúra (obrázok vľavo hore). Charles Chaplin použil vo svojej knižnici knižný štítok (obrázok v strede). Ďalšie hollywoodske celebrity, ktoré mali vlastné knižné dosky: Cecile B. de Mille a Bing Crosby:

Niektoré staroveké diela sú plné prekvapivých detailov, dokonca aj v porovnaní s dobovými kresbami a rytinami:

Po zhliadnutí týchto vzoriek chcem získať a jeho knižný štítok, nie? :)

Bookplate (z latinského „z kníh“) je knižný znak označujúci, že kniha patrí jednému alebo druhému vlastníkovi. Objavila sa prvá knižná doska, pravdepodobne s objavením sa prvých kníh. Pred vynálezom tlače sa knižné dosky kreslili priamo na knihu. Za prvý ručne písaný knižný znak v Rusi sa považuje kaligrafická známka opáta Dorothea, zakladateľa knižnice Soloveckého kláštora (XV. storočie). Na Západe, s príchodom tlače, má knižný znak podobu miniatúrnej tlače, vyrazenej z rytej medenej alebo drevenej dosky. Knižnica zvyčajne obsahuje meno a priezvisko majiteľa a kresbu, ktorá stručne a obrazne hovorí o profesii majiteľa, záujmoch alebo zložení knižnice majiteľa. Za kolísku knižnej dosky sa považuje Nemecko, kde sa objavila krátko po vynájdení tlače. V Rusku sa knižná doska objavila pod Petrom I.

Chvála platni knihy Nie, nie maniak chorý snom, Prerezávanie čiar v súmraku, Ty si nad nami vztýčený ako trináste súhvezdie zverokruhu, Knižné znamenie! Vždy jednotný, neúnavne nový, Nie si vždy pripravený vzkriesiť zabudnuté základy Heraldiky pre nové myšlienky a nečakané slová? Čiernobiele rytiny, Dieťa bibliofila a sen, S nádhernou zábavou občas budete ležať na pestrofarebnom lístku. Bibliofilovu chvejúcu sa krv rozprúdi neartikulovaná milosť, Keď exlibris s najvyššou pečaťou spečatí knižnú lásku. E.F. Gollerbach

Knižnica(z latinčiny ex libris - „z kníh“) - knižný znak identifikujúci majiteľa knihy. Knižná doska sa lepí alebo razí najčastejšie na ľavej predsádke. Knižná doska označená na vonkajšej strane knihy (obálka alebo chrbát) sa nazýva super ex libris.

Knižnica zvyčajne obsahuje meno a priezvisko majiteľa a kresbu, ktorá stručne a obrazne hovorí o profesii majiteľa, záujmoch alebo zložení knižnice majiteľa. Za kolísku knižnej dosky sa považuje Nemecko, kde sa objavila krátko po vynájdení tlače.

Najjednoduchšou knižnicou je papierový štítok s menom majiteľa knihy (niekedy v kombinácii s mottom alebo emblémom). Umelecké knižné dosky sú diela tlačenej grafiky. Sú vytvorené rôznymi technikami gravírovania - ryté do medi, dreva alebo linolea, vyrobené pomocou zinkografie alebo litografie. Z autorov umeleckých knižných dosiek možno menovať takých vynikajúcich umelcov ako Albrecht Durer, V. A. Favorsky a mnohí ďalší.

Medzi umelecké knižné dosky patria:

• pečiatka, ktoré reprodukujú erb majiteľa a sú charakteristické hlavne pre XVI-XVIII storočia. V ZSSR bol pozorovaný mimoriadny záujem o erbové štítky v 20. rokoch 20. storočia u neemigrujúcej šľachty. Posledným prejavom takéhoto záujmu bola Zbierka erbových štočkov;
• monogram s ornamentálne riešenými iniciálami majiteľa;
• zápletka, ktorý sa stal najpopulárnejším v 19. storočí a sú obrazmi krajiny, architektonických motívov, rôznych emblémov, obrazne odzrkadľujúcich vkus, záujmy a záľuby, povolanie majiteľa knižnice.

Najstarší ruský exlibris je ručne kreslený knižný znak opáta Dosithea, nájdený v knihách Soloveckého kláštora pre roky 1493-1494.

Knižné štítky sú samostatnou oblasťou zbierania a zároveň znakom, ktorý často mnohonásobne zvyšuje hodnotu starožitnej knihy. Vlastníctvo knihy slávneho majiteľa výrazne ovplyvňuje dopyt.

Knižnica Bavorskej štátnej knižnice (Kráľovská knižnica, 19. storočie)

Exlibris opáta Dosithea

Knižnica Marco Fragonara (1998)

pozri tiež

• Knižné štítky z Ruska na Wikimedia

Literatúra

Encyklopedické články

• Knižný znak // Stručná literárna encyklopédia. T. 3. - M., 1966.
• Minajev E. N. Bookplate // Book Studies: Encyclopedic Dictionary / Ed.: N. M. Sikorsky (šéfredaktor), O. D. Golubeva, A. D. Goncharov, I. M. Dyakonov, A. I. Markushevich, E. L Nemirovsky, I. M. Terekhov (zástupca šéfredaktora I Ch.likhik), I. - M.: Sovietska encyklopédia, 1981. - S. 606-607. - 664 s. - 100 000 kópií.(v preklade)
• Bookplate // Kniha: Encyklopédia / Redakčná rada: I. E. Barenbaum, A. A. Belovitskaya, A. A. Govorov atď. - M.: Veľká ruská encyklopédia, 1998. - S. 728. - 800 s. - ISBN 5-85270-312-5.(v preklade)
• Gribanov E. D. Medicína v nevšednosti. - M.: Sovietske Rusko, 1988.
• Grichanov Yu. A. Bookplate // Encyklopédia knižnice / Ch. vyd. Yu A. Grikhanov; Ruská štátna knižnica. - M.: Paškov dom, 2007. - S. 1184. - 1300 s. - 3000 kópií. - ISBN 5-7510-0290-3.(v preklade)

Ruské a sovietske knižné dosky

• Adaryukov V. Ya. Vzácne ruské knižné znaky. Materiály o histórii ruského knižného znaku. - M., 1923.
• Adaryukov V. Ya. Ruský knižný znak. - 2. vyd. - M., 1922.
• Bazykin M.S. Naše knižné značky / Comp. M. S. Bazykin; Ruská spoločnosť priateľov kníh (RODC). - M., 1925. - 35 s., 8 s. chorý.
• Bogomolov S.I. Ruský knižný znak. 1700-1918. - M.: Minulosť, 2010. - 960 s. - ISBN 978-5-902073-77-2.(v preklade)
• Vereščagin V. A. Ruský knižný znak. - Petrohrad, 1902.
• Výstava knižných značiek. Petersburg, 1919: Katalóg. - str., 1919. - 85 s.
• Výstava ruských knižných znakov. - L., 1926.
• Getmanský E. D. Poetické srdce Ruska (Yeseninova platňa). V dvoch zväzkoch. - Tula: Tula Polygraphist, 2016. - T. 1: 646 s.; T. 2: 624 s.
• Getmanský E. D. Ruský knižný znak (1917-1991). V troch zväzkoch. - Tula, 2004.
• Getmanský E. D. Umelecká doska Ruskej ríše (1900-1917). V dvoch zväzkoch. - Tula, 2009.
• Getmanský E. D. Encyklopédia sovietskych exlibris (1917-1991). V šiestich zväzkoch. - Tula, 2008.
• Getmanský E. D. Odtlačok ľudskej duše: Katalóg zbierky knižných znakov. V desiatich zväzkoch. - Tula: tlačiareň Tula, 2012-2014. (zv. 1-10, 600 strán)
• Getmanský E. D. Exlibris - dokument doby. V troch zväzkoch. - Tula: Tula polygraphist, 2015. (1. diel: 588 s.; v. 2: 587 s.; v. 3: 636 s.)
• Getmanský E. D. Knižná pamätná kronika (Židia – hrdinovia Veľkej Vlastenecká vojna). V troch zväzkoch. - Tula: TPPO, 2017. - T. 1: 569 s.; T. 2: 563 strán; T. 3: 577 s. .
• Getmanský E. D. Exlibrisy ľudí z knihy (židovský námet v ruskom knižnom znaku). V dvoch zväzkoch. - Tula: TPPO, 2018. - T. 1: 562 s. ; T. 2: 611 s. .
• Golubenský G. A. K problematike periodizácie dejín ruských a sovietskych štočkov. - Voronezh: Voronezh Publishing House, University, 1965.
• Ivask U. G. Literatúra o knižných znakoch. - M., 1918. - 31 s.
• Ivask U. G. O knižničných tabuľkách, takzvaných exlibrisoch, pri príležitosti 200. výročia ich používania v Rusku. - M., 1902.
• Ivask U. G. Popis ruských knižných znakov. Vol. 1-3. - M., 1905-1918.
• Ivensky S.G. Knižný znak: História, teória, prax umeleckého vývoja. - M., 1980.
• Ivensky S.G. Masters of Russian bookplate / S. G. Ivensky; Dizajn L. G. Epifanov. - L.: Umelec RSFSR, 1973. - 336 s. - 10 000 kópií.(v preklade)
• Správy Moskovskej spoločnosti milovníkov knižných znamení. 1907. - Vydanie. 1.
• Kašutina E. S., Saprykina N. G. Bookplate v zbierke Moskovskej vedeckej knižnice štátna univerzita: Katalóg albumov / E. S. Kašutina, N. G. Saprykina. - M.: Vydavateľstvo Moskovskej štátnej univerzity, 1985. - 224 s. - 8800 kópií.(v preklade)
• Knižné znaky ruských umelcov / Ed. D. I. Mitrochin, P. I. Neradovský, A. K. Sokolovskij. - Str.: Petropolis, 1922. - 240 s.
• Lasunsky O. Vo svete knižných dosiek // Sila knihy: Príbehy o knihách a pisároch. - Voronež, 1966. - S. 221-253.
• Lasunsky O.G. Knižný znak: Niektoré problémy štúdia a používania. - Voronezh: Vydavateľstvo. Voronežská univerzita, 1967. - 168 s.
• Lasunsky O.G. Sila knihy: Príbehy o knihách a pisároch. - Ed. 4., revidované - Voronež: Centrum pre duchovnú obnovu regiónu Čiernej Zeme, 2010. - ISBN 5-98631-014-4.
• Literatúra o knižných znakoch: Bibliografický zoznam. - Vologda: Severozápad. kniha vydavateľstvo, 1971. - 128 s.
• Lichačeva O.P. Zbierka ruských knižných znakov BAN ZSSR // Materiály a komunikácia o fondoch oddelenia ručne písaných a vzácnych kníh Knižnice Akadémie vied ZSSR. - M.-L, 1966. - S. 90-102.
• Lukomsky V.K. Falšovanie v knižnom štítku. - M., 1929.
• Marcevič Yu.P. Nová literatúra o znaku knihy: Informačný bibliografický register. - M., 1971. - 92 s.
• Minajev E. N. Ex-libris: Kniha-album. - M.: Sovietsky umelec, 1968. - 120 s. - 10 000 kópií.(región)
• Minajev E. N. Knižné dosky umelcov Ruská federácia: 500 knižných dosiek (album) / Komp. E. N. Minajev. - M.: Sovietske Rusko, 1971. - 320 s. - 40 000 kópií.(v pruhu, superreg.)
• Minaev E. N., Fortinsky S. P. Knižnica. - M.: Kniha, 1970. - 240 s. - 20 000 kópií.(v pruhu, superreg.)
• Malinin B.A.,

Knižnica

Úvod

Stále neexistuje konsenzus o tom, čo je knižnica. „Bookplate je knižný štítok, papierový štítok, ktorý majitelia knižnice nalepia na knihy, hlavne na vnútornú stranu väzby; zvyčajne nesie meno a priezvisko majiteľa a kresbu, ktorá výstižne a obrazne hovorí o jeho povolaní, záujmoch či zložení knižnice“ – to je definícia, ktorú možno nájsť v každom knižnom slovníku, no je všetko také jednoduché, vznikol tak rýchlo a zrazu knižný štítok, zmenil sa tak rýchlo z malého obrázka na veľké umenie, kto pomohol tomu, aby sa doska stala hodnou iných typov rytín, kto ju vylepšil, urobil nové objavy a úspechy? Veď to všetko trvalo viac ako sto rokov. Aby ste to pochopili podrobnejšie, musíte sa obrátiť na históriu, a to nielen starú, ale aj neskoršiu, pretože knižnica na konci prešla obzvlášť výraznými zmenami XIX-XX storočia. Názov „ex libris“ pochádza z latinských slov „ex libris“. Toto je časť dlho používaného latinského nápisu na znaku majiteľa knihy: „z kníh“. Exlibris - knižný znak - je špeciálna kompozícia, ktorá buď textom, alebo symbolickým obrázkom bez textu, alebo textom a obrázkom spolu, naznačuje vlastníctvo knihy. Text priamo určuje vlastníctvo knihy; obrázok môže byť asociatívny alebo jednoducho dekoratívny. Text „o teórii“ je vždy žiaduci na účely knižničnej vedy a čím podrobnejší, tým lepšie. Ex-libris zaujal významné miesto v modernej grafike ako samostatné grafické dielo. Stále častejšie sa objavuje na veľkých výstavách umenia v mnohých mestách – Petrohrad, Vologda, Voronež, Tambov, Kemerovo, Vilnius, Riga, Talin, Krasnojarsk, Jakutsk – špeciálne exlibrisové výstavy. Diela súčasných grafikov - exlibristov sa začali čoraz častejšie objavovať na zahraničných výstavách v Poľsku, Česku, Maďarsku, Nemecku. Skutočnosť otvárania takýchto výstav je celkom legitímna. Odráža úplne objektívny a historicky determinovaný fenomén - nezvyčajne rýchlo rastúci záujem o knihu, knižnú grafiku, knižnú kultúru a drobné formy grafiky vôbec. Knižná grafika a grafika malých foriem však patrí k jedným z najpopulárnejších a najaktívnejších typov, ktoré si ľahko nájdu cestu k divákovi. výtvarné umenie.

Ex-libris je dnes akýmsi žánrom knižnej grafiky, má slávnu históriu, ktorá trvá už viac ako päťsto rokov. Umenie knižného znaku prešlo stáročiami vývoja. Štýlový vývoj, ako poznamenávajú výskumníci, úzko súvisí s povahou moderných knižných dekorácií. Sú ťažké a zložité v období neskorej renesancie a baroka, jasné a vyvážené, pokojné a prísne v období vlády klasicizmu, najmä empíru, časopisecko-grafické, aj keď niekedy neboli ušetrené pred nevkusom v rokoch dominancie. secesného štýlu. Nachádzajú prirodzenú, organickú formu v drevorezových miniatúrach 20. a 30. rokov 20. storočia, v období rozkvetu moderného drevorezu. Napokon, v dnešnej dobe sú rôznorodé vzhľadom aj obsahom.

Bookplate jeho pôvod a úloha vo svetovej kultúre

Počas dlhej histórie ruských ručne písaných a tlačených kníh mali majitelia kníh a knižných zbierok často túžbu dať na knihy svoje meno. Spočiatku sa táto túžba uskutočňovala primitívne: na knihe boli urobené nápisy o jej príslušnosti k jednej alebo druhej osobe. Najstaršie nápisy majiteľa Staroveká Rus siahajú do 14. storočia.

Pred vynálezom tlače mali ručne písané knihy veľkú hodnotu. Preto sa na titulnú stranu alebo na vnútornú stranu väzby robili špeciálne nápisy. Zvyčajne začínali slovami ex libris (z kníh), po ktorých nasledovalo meno osoby alebo knižnice alebo kláštora, ktorý knihu vlastnil. Neskôr sa nápisy začali dopĺňať vyobrazením rodového erbu, portrétom vysokopostaveného majiteľa knižnice či rôznymi kresbami charakterizujúcimi niektoré aspekty života a činnosti majiteľa.

Vynález tlače prudko zvýšil počet objavujúcich sa kníh a zvýšil úlohu označovania ich príslušnosti. Navyše zostali aj naďalej luxusným artiklom, rozvoj kníhtlače preto znamenal rozvoj kníhviazačského umenia, z ktorého vznikli nové podoby vlastníkových nápisov. Osvietení milovníci kníh začali spájať nápis majiteľa s túžbou knihu ozdobiť. Typografia definovala novú podobu znaku knihy. Vyvinul sa z nej tlačený alebo rytý štítok pripevnený na prednú stranu knihy. Na väzbách sa začali objavovať umelecké obrázky rodinných erbov a nápisov, čo naznačuje, že kniha patrí určitej osobe. Prvé u nás známe štítky (ako sa tieto nápisy začali nazývať takmer všade) sa objavili v Nemecku: knižné štítky od Bernhardta von Rohrbach, vyryté Bartelom Schönom v roku 1460 a ručne kolorovaná rytina neznámeho majstra pre Hilderbrandta z Brandenburgu (1470 ). Luxusná razba vlastníckych značiek na väzbách sa nazýva „super ex libris“ (lat. „super“ - on, „ex libris“ z kníh). Prvým nám známym superex librisom je štátny znak vyrazený na väzbe prvého tlačeného „Apoštola“ od Ivana Fedorova a nápis o vlastníctve knihy od Ivana Hrozného.

Umenie knižnej dosky v podobe približujúcej sa moderne sa zrodilo v stredoveku, kedy bola kniha pomerne vzácnym artiklom, ktorý ako každý drahý majetok, aby bolo možné preukázať jeho vlastníctvo, bol dodávaný s návodom od majiteľa. . Niekoľkí vtedajší majitelia kníh – veľkí feudáli, kláštory, bohatí obchodníci – najprv nariadili pisárom, aby urobili písomné označenie vlastníctva. Neskôr mala takáto indikácia podobu vinety a kresby niekde na začiatku alebo na konci knihy. Potom sa začali zhotovovať odtlačky takéhoto znaku alebo erbu razbou na vonkajšom obale väzby (super exlibris) alebo s vynálezom tlače - vymysleli sa spolu s titulom a znakom vlastníctva. bola neoddeliteľnou súčasťou celkovej kompozície knihy. Neskôr sa tabuľka objavila v podobe, v akej existuje dodnes: od knihy oddelený štítok s vytlačeným obrázkom na nalepenie na vnútornú stranu väzby alebo letáku.

Rozmach tlače v 16. storočí potvrdzuje slávnu skutočnosť, že medzi jej aktívnymi tvorcami boli takí veľkí nemeckí umelci ako Albercht Dürer (ktorý vytvoril viac ako desať tabúľ) a množstvo jeho talentovaných grafických súčasníkov vnášalo do svojich kompozícií zložité symboly, zdĺhavé alegórie. , ktorá, samozrejme, v duchu a charaktere doby odhalila nielen hierarchické, ale aj charakteristické rysyčloveče, čistá heraldika prestala uspokojovať umelcov. Lucas Cranach starší ako prvý zaviedol na knižné dosky symboly povolaní majiteľov knižníc. Uznávaný majster rokajových kompozícií Boucher doplnil svoje obrazy na knižné cedule figúrkami putti, krajinnými prvkami a symbolickými detailmi zátiší.

V 16. storočí sa knižné dosky objavili vo Švajčiarsku (1502), Francúzsku (1529), Anglicku (1574), Švédsku (1595), Holandsku (1597). Treba spomenúť vydavateľské značky, ktoré sa tiež rozšírili v 16. storočí a ovplyvnili vývoj knižnej dosky. Pravda, v tom čase sa knižný štítok výrazne líšil od vydavateľskej známky: mal heraldický vzhľad a známky mali dejovo-alegorický charakter. Neskôr sa tabuľka často podobala prvým vydavateľským známkam, napr. na známke vydavateľstva Etienne (Paríž) bol zobrazený rozprestierajúci sa strom poskytujúci úkryt cestujúcemu opierajúcemu sa o palicu. Táto zápletka sa následne zopakovala v mnohých knižných postavách. Knižná doska sa menila v prísnom súlade so zmenami v knižnom dizajne. Luxusné tituly zo 16. storočia, v ktorých sa architektonické prvky prelínajú s ornamentom a s obrázkami zvierat a ľudí v bizarných pózach, zodpovedali veľkolepej a podrobnej knižnej doske.

Dizajnové prvky knihy zo 16.-17. storočia sa veľmi často podobajú šperky. Koniec koncov, umelec-rytec tej doby takmer vždy začínal svoju kariéru ako klenotník. Úžasné miniatúry francúzskeho rytca Etienna Delona vyzerajú ako vzácne girlandy šperkov a tento šperk sa dlho uchovával v knižnom znamení.

V polovici 18. storočia dostáva platňa charakter drobnej rokajovej vinety, podobne ako v závere zbierky elegických básní. Niekedy zobrazovala urnu alebo náhrobok s faksimile majiteľa knihy na pozadí romantickej krajiny. Okraje nápisu sa zdajú byť rozpustené v papieri. Na knižnej doske sa objavujú všetky druhy emblémov, alegórií a symbolov.

Formovanie knižných dosiek ako umenia v Rusku

V Rusku sa prvé svetské knižnice a zbierky kníh, ktoré si stanovili vzdelávacie ciele, objavili za Petra I. Najstaršie tlačené knižné znaky, ktoré výskumníci poznali, patria jednému z Petrových spolupracovníkov, princovi D. Golitsynovi, politikovi a diplomatovi. Znak pre obrovskú (a nielen na tú dobu) Golitsynovu knižnicu, obsahujúcu vyše šesťtisíc zväzkov, vznikol okolo roku 1705. Dávno pred ním však existovali ručne písané znaky kníh. Najstaršie z nich možno považovať za znak zakladateľa knižnice Soloveckého kláštora Dosifei, ktorý sa datuje približne do roku 1490. Bol to druh písma, ktorý pozostával z veľkého písmena „C“, ktoré obsahovalo zvyšné písmená titulu („svätý mních“) a meno majiteľa knižnice, čím sa vytvorila krásna vineta. Takéto Dositheevove znaky by sa mali nazývať protoex libris, a nie knižné znaky v modernom zmysle slova: sú nakreslené, nie vytlačené a nie na štítku oddelenom od knihy, ale na okraji samotného listu knihy. Ale fakt, že takéto etikety boli predchodcami neskorších bookplates-etikiet, je nepochybný. V znamení Dositheus máme napríklad priame označenie konkrétneho majiteľa. Toto označenie je navrhnuté ako grafická vineta, a preto mal nápis všetky znaky moderného knižného štítku, okrem jedného: tiráž a s tým súvisiaca tlačená, a nie ručne písaná forma. Samozrejme, túto vlastnosť nemožno požadovať od znamenia, ktoré sa objavilo dávno pred objavením sa tlače v Rusku. Navyše sú ľudia, ktorí v znamení Dosithea vidia „pseudo-ex libris“, pretože podľa ich názoru je znak zákazníka knihy, ktorý ju potom preniesol do kláštornej knižnice, znakom „odcudzenia“. “, nie vlastníctvo. Samotný protiklad pojmov „vlastníctvo“ a „odcudzenie“ je neopodstatnený, pretože odcudzenie neexistuje bez vlastníctva, ktoré mu predchádza. V opačnom prípade by sa s prevodom knihy na iného majiteľa musel nápis knihy zmeniť na „pseudoex libris“. Do tejto kategórie patria takzvané pamätné tabule, to znamená nalepené na pamiatku predchádzajúceho majiteľa knihy, ako aj štítky nalepené predtým, ako ju majiteľ niekomu daruje. Všimnime si tiež, že už prvé štočky, predchodcovia moderných, upozorňujúce na majiteľa knihy, sa ju snažili ozdobiť. Čím schopnejší, vynaliezavejší a originálnejší bol autor knižnej dosky, tým bohatšie grafické „dekódovanie“ osobnosti majiteľa dostalo. Netreba však zabúdať, že po stáročia bola knižná doska – až do polovice 19. storočia – najmä erbová. Bola takpovediac na čiastočný úväzok vyrytá majstrom heraldickej kompozície.

Väčšina ruských knižných štítkov v 17. – 19. storočí boli buď jednoduché tlačené štítky (s iba podpismi), alebo pečiatky, prípadne heraldické znaky s vyrytým vyobrazením rodového erbu. Niekedy bol erb vyrazený na chrbtoch väzieb (tzv. superex libris).

Armorálne knižné dosky

Začiatkom 18. storočia začali majitelia knižnice na vnútornú stranu väzby lepiť ryté papierové štítky s vyobrazeniami rodových erbov, monogramy, celé meno svojho priezviska, neskôr rôzne vyobrazenia. Takéto štítky sa nazývali knižné štítky alebo knižné štítky. Majster heraldických kompozícií veľmi dobre vedel, akým ťahom treba pri rytine naznačiť tú či onú farbu určitej časti erbu, rádovej stuhy: veď farba bola neoddeliteľnou súčasťou heraldickej symboliky. V mnohých prípadoch bola farba jedinou vecou, ​​ktorá odlišovala identicky navrhnuté erby dvoch rôznych šľachtických rodov. V takýchto tabuľkách bolo mimoriadne dôležité zaznamenať šľachtu rodiny, uviesť tituly majiteľov a ich regálie a šokovať diváka čisto vonkajšími momentmi v charakteristikách osoby. Zároveň však boli potichu vylúčené také maličkosti, ako sú osobné sklony, povolanie a povolanie majiteľa knihy. Charakteristickým znakom erbu unikal vnútorný svet, intímne zážitky a osobný život človeka. Navyše sa vytratili aj veľmi významné spojenia s inými ľuďmi, s udalosťami. verejný život . Knižnica sa v Rusku viac-menej rozšírila v 18. - 19. storočí. Boli použité na knihách súkromných vlastníkov a knižných depozitároch. Zaujímavosťou je, že jeden z najstarších knižných heraldických znakov patril barónovi Nikolajovi Stroganovovi (1706-1758). Ale umelcom v tých vzdialených rokoch sa podarilo nájsť dômyselné spôsoby, ako charakterizovať majiteľa knihy a jeho osobnosť. Iba remeselníci, ako aj umelci, ktorých tvorivá predstavivosť bola obmedzená prísnym príkazom majiteľa, sa obmedzili na čisto heraldické obrázky, veľmi často bez nápisu - nič iné ako erb. Stojí za zmienku, že ak v erbe vládli prísne predpisy a exlibris-erb a slobody boli povolené, možno iba za okolností, potom sa v iných formách knižného znaku nikdy neriadili žiadne kánony, ktoré by obmedzovali výber jeho obrazové motívy. To bola a zostáva osobná vec majiteľa, ktorý si môže priať čokoľvek, čo sa mu zdá dôležité. Všetko záviselo a závisí od tradícií, od podmienok spojených so zrodom knižnej dosky, až po spôsob jej tlače, typografické možnosti. Je teda jasné, prečo, keď išlo o talentovanejšieho interpreta a za priaznivejších okolností, erbová tabuľka len zriedka vykazovala tendenciu premeniť sa z obyčajnej šablóny – znaku majetku na ostrovne expresívne dielo špecifického žánru grafiky. . Ako ukázala história minulých storočí, nestávalo sa to často. Vzhľad kníh vo väzbách vydavateľstva a relatívne vysoké náklady na razenie superex libris určovali malý rozsah distribúcie, a keď sa objavili nápisy na papierové knihy, papierové knihy ich začali úspešne nahrádzať sádzacími štítkami s textom v zjednodušených zobrazovacích rámoch a bez nich. . V Rusku tento proces prebiehal obzvlášť citeľne po zrušení poddanstva a ešte intenzívnejšie v rokoch rýchlo sa rozvíjajúceho kapitalizmu. Väčšina erbov bola predtým reprodukovaná nákladnými metódami hĺbkovej tlače: leptaním, rytím, na meď alebo oceľ - najťažšie typy kovovej rytiny. Začiatkom 19. storočia už boli litografované. V poslednej tretine storočia tlač z originálu východiskových foriem takmer nahradili fotomechanické metódy (najmä tlač zo zinkografickej platne). Gravírovanie, kedysi samostatný druh grafiky, sa postupne zmenilo na reprodukčný prostriedok. Do konca storočia upadla drevorezba a dokonca aj hĺbkové rytie. V grafike zostalo len málo ľudí a ich práca len zdôrazňovala obraz rozšíreného úpadku rytiny. Väčšina grafiky bola teraz obmedzená na vytváranie výkresov pre tlač. Technika klišé však rýchlo napredovala. Počet výtlačkov bol vynikajúci a to, že umelci vynakladali čoraz menej úsilia na preklad svojich kresieb do tlačenej podoby, bolo prirodzené a logické. Na druhej strane vládnuca trieda – buržoázia, ktorá sa v predrevolučných rokoch stala hlavným konzumentom knižných dosiek, si celkom vystačila so špičkovou technológiou, najčastejšie tlačenou na drahé druhy papiera, no od skutočného umenia knižné dosky.

Knižné dosky 19. storočia - predzvesť budúceho umenia

Úpadok knižného znaku v období konca 19. a začiatku 20. storočia sa vysvetľuje aj tým, že erb upadol do úzadia a nový asociačný urobil v Rusku len prvé kroky na ceste k samostatnosti. rozvoj. Stále to bolo príliš rozprávačské a ťažkopádne, v mnohých prípadoch sa pokúšalo predčiť erb pre knižný štítok kvôli veľkosti a luxusu motívu. Svoju aroganciu si umelci osvojili zo emblémov, no v novom, nie erbe to vyzeralo smiešne. Knižný štítok konca 19. storočia mal tendenciu skôr deklamovať ako vyjadrovať, skôr pontifikovať ako informovať, prerozprávať skôr ako zhrnúť. Pomaly a akoby neochotne tápal po spôsoboch a prostriedkoch, ako sprostredkovať vnútorný vzhľad človeka bez zbytočných buškiet a „nábytkového“ dekoratívneho odpadu. Príkladom sú knižné dosky M. P. Kodta, B. N. Bogolyubova, E. M. Boehma. Umelci konca 19. storočia, ako poznamenal P. N. Neradovsky, ktorí pracovali na knižných doskách, „nemohli ovplyvniť vývoj nášho umeleckého knižného znaku jednoducho preto, že oblasť knižného umenia bola ich talentu cudzia“.

V dôsledku zlacňovania kníh sa bibliofilstvo stalo obľúbenou záľubou vzdelaného človeka, preto sa zvýšil aj počet knižných značiek, ktorých zberateľstvo sa stalo badateľným fenoménom. Zberateľský ruch sa rozhorel už v poslednom desaťročí 19. storočia. Objavujú sa knižné znaky, ktoré sú vytvorené najmenej na zberateľské účely. Tieto luxusné grafické listy sa nielen pre svoj veľký rozmer, ale aj z čisto zberateľských dôvodov začali tlačiť v minimálnych nákladoch, a preto sa na svoj účel používali len ojedinele. Je pravda, že z takýchto knižných dosiek sa často vyrábali zmenšené reprodukcie, ale takáto kresba sa ukázala ako zlomková a nezrozumiteľná. Konečne sa objavili znaky - karikatúry majiteľov, to sú vymyslené znaky, aj keď pre umeleckého kritika sú niektoré oveľa zaujímavejšie ako bežné knižničné značky.

Začiatkom 20. storočia sa bujné superex libris so zložitými monogramami, erbmi a dokonca aj jednoduchými podpismi zvrhlo na skromné ​​iniciály, ktoré majitelia kníh umiestnili na vonkajšiu stranu väzby alebo na chrbát knihy. Od 18. storočia je najdôležitejšou majiteľskou záložkou v Rusku papierová záložka.

Existencia knižnej značky v Rusku počas dvoch a pol storočia umožnila nahromadiť významný materiál na štúdium. Počet ruských predrevolučných a sovietskych knižných znakov presahuje 20 000 kusov (údaj za rok 1980).

Stručná klasifikácia knižných znakov

Je zvykom rozlišovať tri typy knižných značiek: umelecké, štítky a známky. Prvý zahŕňa veľká skupina knižné znaky zobrazujúce erby majiteľov, ich monogramy a rôzne námety.

Štítky sú knižné štítky, vyhotovené prevažne typom písma alebo iným spôsobom, ale obsahujúce iba text „z kníh takého a takého človeka“, „taká a taká inštitúcia“. Etikety nie sú ozdobou knihy a slúžia len oficiálnu úlohu s uvedením, že patrí jeho príslušnému vlastníkovi. Etikety sa rozšírili v štátnych a verejných knižniciach vďaka ich ľahkému použitiu a nízkej cene.

Pečiatky knihu nezdobia a pri neopatrnom používaní ich často zničia. Táto skupina knižných znakov sa objavila až v 19. storočí. Ale existuje malý počet známok s umeleckým vyobrazením erbu majiteľa knihy alebo nejakého druhu kresby.

Pôvod ruského knižného znaku sa v literatúre venovanej štúdiu knižných dosiek vysvetľuje rôznymi spôsobmi. Slávny umelecký kritik a výskumník knižných znakov V. Ya Adaryukov verí, že prototypom ruského knižného znaku boli majiteľove nápisy na knihách. Ďalší výskumník S.A. Silvánsky sa domnieva, že ruský knižný znak vznikol za Petra I. len ako výsledok napodobňovania európskej kultúry, kde sa dovtedy umelecké knižné znaky rozšírili.

Ruský knižný znak vznikol pod vplyvom viacerých dôvodov: 1) začiatkom 18. storočia sa značne rozvinula tradícia majiteľských nápisov na knihách. Na druhej strane od druhej polovice 16. storočia v Rusku existoval superex libris. Takže v čase, keď sa objavil prvý ruský knižný znak, ruskí kultúrni ľudia používali znaky vlastníka a kombinovali ich s knižnými dekoráciami. Ďalším nesporným dôvodom vzniku znaku papierovej knihy je vplyv západoeurópskej kultúry. Množstvo cudzincov, ktorí slúžili v Rusku a zostavili si tu svoje knižnice a ozdobili ich knižnými znakmi, ako napríklad Petrov lekár Robert Areskin.

20. storočie je zlatým obdobím rozkvetu žánru exlibris v Rusku

Diela svetových umelcov – nový závan exlibrisu

V 20. storočí sa začína obdobie prudkého vzostupu ruského umenia znaku knihy. Na základe nášho dobre rozvinutého knižného a časopiseckého biznisu vyrástol káder virtuóznych grafikov združených najmä okolo časopisu „World of Art“. Do tejto oblasti grafického umenia prispelo mnoho vynikajúcich umelcov: V. Vasnetsov, M. Vrubel, B. Kustodiev, E. Lanseray, G. Narbut, A. Otroumova-Lebedeva, E. Kruglikava, D. Mitrochin, S. Chechonin .

Samozrejme, vnútorné rozpory, ktoré sú súčasťou ideologického a estetického programu „Sveta umenia“, nemohli ovplyvniť ani knižné dosky vytvorené členmi tohto združenia.

Vyjadrili sa napríklad v takých črtách, ako je zjavná štylizácia či sofistikovanosť ornamentiky, ktoré umelca občas odvádzajú od špecifického zobrazenia života. Nepopierateľná elegancia formy grafických miniatúr, dovedená k dokonalosti kvalitami dekoratívnosti a kompozičnej harmónie, sa však naplno prejavila na knižných doskách talentovaných a energických nadšencov knižného umenia, pozdvihujúcich tento žáner knižnej grafiky do skutočných umeleckých výšin. Nie je prehnané hovoriť o doskách svetových umelcov ako o brilantnej ére v histórii ruského knižného znaku. Rozvíjanie nových, dovtedy neznámych motívov, plných hlboko prežitého, spravidla intímneho obsahu (K.A. Somov, M.V. Dobužinskij, A.N. Benois). Zvládnutie štylizácie, schopnosť vo väčšine prípadov prepojiť platňu s dnes už u nás voľne interpretovaným neheraldickým obrazovým motívom - to sú typické znaky prepracovanosti grafiky svetového umeleckého znaku. V tejto veci existuje aj negatívny názor: „napriek jeho nepochybnému spojeniu s klasickým umením Ruska a Európy, vzhľadom na individualistické tendencie umelcov Sveta umenia, vplyv na nich dekadentného štýlu, ktorý bol v tom čase módny. bola významná a v podstate ich práca bola dekadentná“ .

Každé ich znamenie sa vyznačovalo kvalitami vysokej grafickej kultúry, harmóniou kompozície, flexibilitou a eleganciou dizajnu, filigránskou jemnosťou detailov, knižným vzhľadom. Každá knižná doska svetového umenia obsahuje príchuť a osobitosť grafického rukopisu ich autora, kus duše ich tvorcu.

Vďaka vynikajúcej reprodukčnej technike v tých rokoch exlibris svetových umelcov dokázal vo edíciách a z fotomechanických klišé zachovať značnú časť kúzla originálu. Svetoví umelci si navzájom vyrábali knižné dosky na objednávku znalcov sofistikovanej grafiky, zberateľov aristokratických publikácií, ktorí chcú svoje knihy ozdobiť vynikajúcim grafickým obrazom, preto prevládajú ich väčšie formy, detailné, „darčekové“ v tvare a veľkosti nad na mieru, výstižnejšie. To viedlo na jednej strane k množstvu štýlových výdobytkov vo vzťahu k výrazovým možnostiam exlibrisu, na druhej strane to skomplikovalo podobu mnohých svetových umeleckých znakov naratívnymi momentmi, ktoré nie sú charakteristické pre ex. -librisová forma, chytľavá, jasná, aforistická ako E.A. Benois, rané knižné znaky A. P. Ostroumovej - Lebedinskaja, D. M. Mitrochin).

Grafici „World of Art“ vyvinuli vlastnú formu knižného znaku: komponovaný kompozične ako vineta (Benoit A.N., I.Ya. Bilibin) alebo niečo medzi tým. V znakoch prvého druhu je súbor obrazových symbolov najčastejšie neveľký a vyjadruje kreslený hedonizmus ich tvorcov a majiteľov. „Najjemnejšia“ štylizácia 18. storočia od Somova (fantastické arabesky panien, ruže, knihy). Samotný obraz knihy je často votkaný do kompozície takéhoto znaku, nielen ako ozdobný detail, ale ako sladká narážka na atmosféru umenia a poézie obklopujúcu umelca alebo obdivovateľa elegána.

Od konca 19. storočia sa o knižné znaky začali zaujímať a ochotne ich používať aj významní umelci: M. A. Vrubel - autor knižného znaku pre moskovského umelca a zberateľa I. S. Ostrouchova - diela sa líšia od tých vo svete umenie podľa závažnosti ich vzhľadu., V.M. Vasnetsov mu tiež urobil znaky. Najväčšia grafika od V.V.Matea, platne od Bilibina - majstra ilustrácie a knižného dizajnu. Jeho knižné dosky sú prevedené jeho charakteristickým spôsobom dekoratívnej a drsnej časopiseckej kresby. G.I.Narbut je preplnený grafickými nálezmi, hrou presných, presných línií a siluet, umením plným zdržanlivej sily, aforistickým obsahom znaku knihy. Rané knižné dosky Kustodieva B.M. sú typickými svetovými umeleckými polovičnými šetričmi obrazovky, polovičnými ilustráciami na hranici rozprávania.

V.D.Zamirailo - fantasy a grafická invencia, inšpiratívne štylizované postavy. Snažil sa spojiť symboliku motívu s obraznosťou samotných písmen. V tomto zozname knižných štočkov zo „Sveta umenia“ a umelcov, ktorí sú im svojou kreativitou blízki, by sa dalo pokračovať ešte dlho, ale vyššie uvedené stačí na to, aby sme videli, ako odvážne tieto grafiky rozširovali úzke, predtým konvenčné hranice vizuálnych prostriedkov a symbolov. . Tieto štítky stanovili jasný míľnik v histórii vývoja celého knižného znaku: odteraz sa konečne našla nová podoba štítku. Umelcove kritériá – nápaditosť a jednoduchosť výtvarných techník, zastarané heraldické pravidlá a otrepané napodobeniny módneho západného štočku z rokov 1880 – 18890 prostredníctvom diel svetových umelcov nahradili techniky grafickej výrečnosti, zmeny, ktoré výstižne charakterizujú osobnosť vlastník prostredníctvom umenia.

Toto je klasický rozkvet asociatívneho knižného znamenia. Tematická rôznorodosť knižnej dosky svetového umenia umožnila, aby sa stala ako miniatúrne zrkadlo osobných osudov a nálad určitej skupiny spoločnosti tejto doby. Hedonické motívy sa prelínajú s umeleckými a muzeálnymi motívmi, dekoratívnymi, výjavmi ľudového života s rozprávkovými zápletkami, „náladovými“ krajinkami so zátišiami, ktoré odzrkadľujú život doby: tu bolo osobné a verejné úzko prepojené a jedno vyjadrené. seba cez toho druhého.

Ako dôsledok vtedajších revolučných nálad zostali knižné dosky od L.I. Ževerzheeva a diela D.I. Mitrochina - knižné znaky po prvýkrát obsahovali motív, ktorý ostro odsudzoval autokraciu - dvojhlavý orol, ktorý trápi knihy - náznak nemilosrdného cárska cenzúra.

1920-30 - noví majstri, nové objavy v knižných doskách

Skutočný rozkvet knižnej dosky nastal po Veľkej októbrovej socialistickej revolúcii. Komplexná obnova života, kultúrna revolúcia v krajine, nekontrolovateľný smäd miliónov ľudí po poznaní, enormný obeh kníh – to všetko nemohlo viesť k prudkému vzostupu knižnej grafiky a najmä knižných dosiek. Rôznorodé sféry boja ľudí o vybudovanie novej spoločnosti sa odrážajú v témach a zápletkách knižných postáv vytvorených po októbri. Éra 20. rokov 20. storočia sa spája s rôznymi menami a novými spoločenskými pomermi. Porevolučný rozkvet ruskej drevorezovej platne sa spája najmä s Moskvou, ku ktorej smerovali periférne umelecké centrá: Kazaň, Saratov, Vologda, Kyjev. Nová doba – doba burácajúcich dvadsiatych rokov – potrebuje novú, rýchlo sa rozvíjajúcu, veľkoobjemovú grafiku. Hlavným dôvodom širokého používania rytých tlačových foriem je veľká verejná potreba obežnej grafiky. Umelci museli nevyhnutne siahnuť po gravírovaní, ktoré bolo na rozdiel od fotomechanického klišé originálom a nie reprodukčnou technikou. Grafika 20. rokov, ktorá sa stala prevažne drevorezbou, sa nevyhnutne musela dotknúť tradície ruských starých tlačených kníh, ako aj tradícií lubok, spojených s plošným vyjadrením trojrozmerných foriem a iných foriem ľudového umenia. Drevorez bol predurčený hrať osobitnú úlohu už len preto, že viac ako ktorákoľvek iná grafická technika zosobňovala neoddeliteľnú jednotu zobrazovaného objemového sveta s rovinou listu, čo otváralo majstrovi nekonečné možnosti kreativity. Éra otrockej existencie drevorytiny ako pomocnej reprodukčnej techniky pri maľbe či obyčajnej perokresbe je za nami. Drevorez si odteraz pevne zachoval svoju dominantnú úlohu v grafike: umožňuje sprostredkovať čaro autorského šarmu v desiatkach tisícov výtlačkov. Knižné dosky z 20. rokov 20. storočia využívajúce túto techniku ​​sú takmer všetky blízke úžitkovým rozmerom: približne 7:5 centimetra. Knižní majstri týchto rokov dokázali prirodzene spojiť symbolický obraz s hlavnou, textovou časťou znaku. A text nedominoval a nebol potláčaný obrazom, ale tvoril s ním jedinú silnú kombináciu. Stará téma prijatá nový život v grafických prácach V. Falileeva, I. Pavlova, V. Masjutina. V tých rokoch sa v knižnom štítku ustálili nielen sovietske znaky, ale aj námety, aby neskôr našli hlbší a mnohostrannejší odraz.

VKHUTEMAS - laboratórium moderného drevorytového štočku

V dvadsiatych rokoch sa polygrafický odbor VKHUTEMAS stal jedným z centier grafiky. Bolo to skutočné kreatívne laboratórium modernej grafiky. Významní umelci, ktorí tu vyučovali: V.A. Favorskij, P. Pavlinov, N. Piskarev, L. Bruni, I. Nivitskij, A. Kravčenko, N. Kupriyanov, M. Matorin a ďalší vytvorili desiatky kníh, ktoré boli svetlé vo forme a hlboké v znaky obsahu. V týchto znakoch sa v rôznorodých individuálnych prejavoch odkrývali hlavné črty grafickej školy VKHUTEMAS - VKHUTEIN na čele so starším moderného drevorezu V. Favorským, filozofickým prehĺbením podstaty zobrazovaného pokroku a javov, hľadania. pre najväčšie zovšeobecnené siluety a plastické formy túžba objaviť techniky rytia, aby bolo možné plnšie odhaliť textúru materiálu takej špecifickej výtvarnej techniky, akou je drevorez.

Estetický princíp tejto školy mal veľký vplyv na tvorbu ďalších generácií moderných grafikov. Jej priami žiaci: G. Echeistov, A. Gončarov, A. Usačev, M. Poljakov, G. Kravcov, N. Lapšin, M. Pikov, S. Telingater a ďalší významne prispeli k umeniu knihárskeho plátna. Legitímnym pokračovateľom a dedičom tradícií VKHUTEMAS-VKHUTEIN, tak v monumentálnom, dekoratívnom a úžitkovom umení a umeleckom dizajne, ako aj v oblasti grafiky, bola Moskovská vyššia umelecká a priemyselná škola (predtým Stroganov), obnovená v roku 1945.

Okolo roku 1965 sa na Moskovskej Vysokej umeleckej pedagogickej univerzite vytvorila pomerne veľká skupina mladých grafikov, ktorí sa systematicky venovali umeniu knižných tabúľ, a v roku 1966 na výstave Moskovskej Vyššej umeleckej a umeleckej pedagogickej univerzity „Knižné znaky“ vyše 200. Vystavené boli knižné cedule vyrobené umelcami Stroganov v rokoch 1963-1966. Celkovo ich bolo vytvorených vyše 500. To všetko je spojené s novými počinmi vo všetkých druhoch a žánroch moderného umenia, vrátane knižnej grafiky. Jednota a vzájomné prelínanie estetických a úžitkových princípov je hlavným vzorom, ktorý je základom všetkých druhov dekoratívneho a úžitkového umenia.

Nápady a nové zákony knižnej dosky ako jemná grafika

Bookplate patrí do žánru dekoratívnej a úžitkovej grafiky. Preto všetky znaky jeho obsahu a umeleckej formy treba posudzovať a posudzovať práve z pozície jednoty a vzájomného prieniku estetického a úžitkového.

Estetika v predlohe je vyjadrená v jej ideovom a tematickom základe v systéme obrazov, v zápletke a kompozícii, v zručnosti a talente prevedenia.

Užitočnosť v úžitkovom umení sa odhaľuje, ako je známe, prostredníctvom dvoch hlavných stránok: funkčnej a konštruktívnej. Oba sú pre exlibris veľmi podstatné. Význam funkčnej úlohy knižného znaku je obsiahnutý už v jeho samotnom názve. Exlibris je predovšetkým znakom. Znak určený pre človeka (a uznávaný touto osobou ako svoje znamenie), ktorý je vlastníkom určitej zbierky kníh alebo (presnejšie) pre človeka, ktorý má svoje knihy, číta a miluje ich. Knižnica však môže byť určená nielen pre osobné, ale aj verejné knižnice (masové, vedecké, klubové, školské)

Pomocou špeciálneho umeleckými prostriedkami, tvorca knižnej dosky si stanoví aspoň dve funkčné úlohy:

Obraz typu alebo dôležitých znakov danej knižničnej zbierky nôt, rytín a pod.

Vyjadrenie typických charakterových vlastností milovníka kníh, jeho svetonázoru, profesie, okruhu záujmov, záľub.

Je celkom pochopiteľné, že ak má milovník kníh veľkú a pestrú knižnicu, môže si objednať niekoľko platní, z ktorých každá je určená pre určitú časť jeho zbierky.

Moderná tabuľka, ako špeciálny žáner grafiky, podlieha všetkým základným princípom metódy realizmu, ktorá vyžaduje zobrazenie života z pozície pravdivosti, národnosti v typických a živých umeleckých príkladoch, dosiahnutie estetického pôžitku dokonalou formou a majstrovstvom. exekúcie.

Dobrý bookplate bol dlho považovaný za grafickú miniatúru s nezávislým umeleckú hodnotu a skutočnú estetickú hodnotu. Stáva sa predmetom vytrvalého a vášnivého zbierania mnohých zberateľov v rôznych krajinách sveta.

Estetická úloha knižnej dosky sa však vo svojej celistvosti odhaľuje až realizáciou jej inherentných úžitkových úloh.

Obrazové riešenie knižného znaku sa prejavuje jeho funkčnou úlohou a jeho výtvarná kompozícia úzko súvisí s dizajnom knihy. Kompozične by platňa knihy nemala byť akýmsi uzavretým priestorom, ktorý má sebestačný význam. Musí byť organicky začlenený do celkového kompozičného riešenia knihy, ako špecifický kultúrny objekt, ako umelecký fenomén, ktorý má spoločensko-politický, vedecký, vzdelávací, estetický, tovarový a konzumný význam.

Je známe, že V.A. Favorsky bol nielen vynikajúcim umelcom, ale má aj veľkú zásluhu na rozvoji teórie knižnej grafiky, v ktorej osobitné miesto zaujíma štúdium estetického významu knižného dizajnu. Na základe tejto teórie možno pochopiť mnohé črty znaku knihy. Ani to, že knižná doska je nalepená na ľavej (vnútornej) strane obálky, nie je náhodná. „Keď listujeme v knihe, zdá sa, že vidíme všetky správne stránky, ktoré nás vedú do hlbín knihy. Keď otočíme správnu stránku, očakávame aj tú pravú a tá ľavá sa nám ukáže akosi nečakane, zdá sa, že sa na ňu pozeráme späť. Preto sú všetky titulné strany, zostupy, hlavičky umiestnené na pravej strane, vedú nás hlbšie do knihy, a preto nám veľká strana obrázkov na pravej strane bude prekážať pri pohybe do knihy, upúta nás, zaujme nás s priestorom na ňom zobrazeným a zavedie nás do jeho vlastného vnútrozemia.

Preto by mali byť ilustrácie strán umiestnené na ľavej strane. Ako keby sme sa obzerali späť, môžeme sa sústrediť, pozerať sa na obraz a nebude to prekážať nášmu pohybu do hĺbky knihy.“

To všetko v ešte väčšej miere platí o knižnej doske, ktorá bola vždy jediným „obrázkom“ na celej strane a pútala mimoriadnu pozornosť čitateľa, ktorý prevrátil obálku a už len čaká na prvé stretnutie s obsahom. knihy.

Veľmi dôležitá vlastnosť Kompozícia knižnej dosky je zároveň jej povinnou koreláciou s dizajnom knihy ako špeciálnej „veci“ (podľa terminológie V.A. Favorského), ktorej objem tvoria samostatné samostatné ilustrácie (strany, obálky). Knižná doska, podobne ako knižná grafika vo všeobecnosti, má veľa spoločného s monumentálnou maľbou. Tak ako monumentálna maľba (napr. freska) nemá preraziť rovinu steny, ale „držať“ stenu, tak úlohou knižnej dosky nie je preraziť rovinu väzby, ale nejako posilniť ju, ozdobiť a hlavne charakterizovať knihu ako knihu a patriacu určitej osobe.

Dôležité je očistenie dosky od „easeelizmu“, ktorý ničí celistvosť estetického vnímania nápisu a knihy. Mladí umelci sa usilujú o štýlovú čistotu svojej tvorby, stavajú sa proti eklekticizmu a snažia sa kreatívne spojiť využitie najlepších tradícií (od Thomasa Bewicka, otca modernej drevorezby, až po Favorského) s vytrvalým hľadaním vlastnej individuálnej tváre v umenie knižných dosiek.

Vladimir Andreevich Favorsky - majster grafických miniatúr a drevorezieb

Ak sa pozriete na celý Favorského život, bude sa vám zdať ako život človeka, ktorý za päťdesiat rokov prešiel cestou, ktorá pre dejiny umenia trvala mnoho storočí. Začínal ako človek, ktorý priamo tvoril, nepoznal žiadne techniky a vyštudoval ako klasik svetového umenia. Svojou povahou nemohol netvoriť, to je jeho vlastnosť, jeho zvláštnosť, jeho originalita. Pravdepodobne neexistuje jediná rozmanitosť žánrov a umenia, ktorej by sa Favorsky nevenoval, bez toho, aby ich neobohatil, neprehĺbil a ukázal sa ako originálny majster. Drevorytina a kresba zo života, monumentálna maľba a dizajn divadelných predstavení, knižné dosky a stojanové kompozície, sochárstvo a písmo, umenie navrhnúť knihu ako celok a každý knižný prvok zvlášť, plagáty a logá, vytvárať nové druhy umenia: autozinkové a maliarske fresky, basreliéfy, portréty, krajinky, ornamenty a iné tvoria obrovský tvorivý výsledok umelcovej neúnavnej práce. Vladimir Andreevich je subtílny básnik, plynule ovládajúci zručnosť umeleckého obrazového pozorovania, vyfarbuje ho skutočný život, sa vyznačuje silným talentom pre skutočné umelecké a obrazové stvárnenie minulého a imaginárneho života.

Okrem toho je Favorskij realista pri prekladaní svojich myšlienok do materiálu. Pri pohľade na jeho diela máte pocit hmatateľnosti, vecnosti, váhy. Je aktívnym bojovníkom proti naturalizmu, bezmyšlienkovitému, mechanickému kopírovaniu vzhľadu predmetov. Tak je to aj s formalizmom (s tvorbou foriem schematicky, prázdne, nezmyselné). Jeho tvorba je moderná a hlboko spätá so životom – odráža život v dielach zo života, odráža umelcove myšlienky o živote v kompozíciách, zasahuje do života, umelecky ho stvárňuje. Jeho diela sú fascinujúce, pretože s vonkajšou prostatou, s vonkajšou logikou sa tieto diela mnohorakým spôsobom odhaľujú a ich vnímaním sa stávame duchovne bohatšími. Jeho diela sú jednotou protikladov, jednotou protikladov. Sú vždy duchovní, ušľachtilí, humánni, epickí. K tomu treba prirátať absolútnosť jeho vízie. Človeka uchváti absolútnym vkusom v jeho dielach, plastickosťou, čistotou kresby a sochárstvom foriem. Úplnosť a prevalencia charakteristík je zarážajúca. Rytiny majú virtuóznu techniku, ktorá aj sama o sebe zaujme a s ďalšími prednosťami ešte viac. Je hlboko ideologickým umelcom. Jeho diela sú viditeľné myšlienky. Veril, že všetko umenie a najmä výtvarné je postavené na umeleckej a poetickej vízii.

Favorského učenie o písmach

Favorskij rozvinul aj problematiku umeleckého typu a v tomto smere je jeho prínos veľmi cenný. V znakoch našej abecedy videl umelecké obrazné vlastnosti, ktoré vyjadrujú polohu rečového aparátu vyslovujúceho hlásky, polohu zodpovedajúcu povahe hlások. V kombináciách písma videl nielen aplikovanú funkciu, ale aj výtvarný a figurálny obsah. Favorskij zaviedol do systematizácie písma namiesto vonkajšieho deskriptívneho princípu - prítomnosťou podrezania, kontrastom ťahov, svetlosťou, šírkou, výškou - princíp výtvarný a obrazný. Podľa jeho klasifikácie sa písma delia na plošné, keď sa písmená zdajú byť zhodné s rovinou listu, objemové - keď existuje pocit, že písmeno leží, stúpa nad povrch listu, a priestorové, keď sa zdá že písmo leží hlbšie ako povrch listu. Všetko uvedené by malo poskytnúť predstavu o Vladimírovi Andrejevičovi ako majstrovi knižnej dosky... lebo aký je celý spôsob myslenia a umenia, čo je celý život, všetko umenie a múdrosť, také sú jeho knižné dosky. Vložil do nich všetko svoje duchovné bohatstvo a duchovnú štedrosť. Celkovo Favorsky urobil 25 znakov.

Knižné dosky od V.A. Favorského - malé rytiny veľkého umenia

Z hľadiska výtvarného poňatia je knižná doska pre grafika atraktívna najmä ako skúšobná guľa na vyskúšanie a využitie jeho kompozičného daru, ako niečo celistvé a celistvé, aj napriek svojim niekedy nepatrným rozmerom. V medziach pomerne jednoduchej a rýchlo splniteľnej úlohy je tu možnosť ukázať vynaliezavosť v oblasti zápletky a vtipné vynájdenie symbolu či alegórie, predviesť inovatívne či veľkolepé technické zariadenie.

Tu sa dá zrealizovať to, čo pri veľkom formáte a širšom zadaní nie je vždy možné dať do reálnej podoby. Nie je prekvapujúce, že kompozičný charakter dosky je často využívaný na pedagogické experimenty na umeleckých školách a recenzia tabúľ vymedzuje epochy v mnohých prípadoch veľmi presvedčivo odhaľuje vývoj jej štýlu, vkusu a obľúbených súvisiacich grafických techník. V ešte väčšej miere to platí pre okruh knižných dosiek realizovaných jedným autorom. Po tom, čo sa stalo v umení na začiatku 20. storočia, Favorského dielo pôsobí dojmom spásonosného prístavu. Pravda, aj v ňom sú cítiť ozveny násilných otrasov. Svet sa Favorskému nezdá ako niečo nepreniknuteľné a pre človeka neporovnateľné. Základom jeho umenia je život potvrdzujúci princíp, ktorý tvorí živú tradíciu ruskej literatúry a umenia. Favorsky spája láskavý, citlivý prístup k skutočnému svetu s dôverou, že umelec ho nemôže pochopiť bez toho, aby to, čo vidí, stelesnil v dokonalej umeleckej forme. Jeho spontánnosť a poetická naivita vnímania sa šťastne spája s múdrou rovnováhou výtvarných techník. Impulzy osobného a subjektívneho neporušujú nemenné zákony umenia. P.D. Ettinger v knihe „Favorsky’s Book Signs“ tiež uvádza 25 znakov, ale dva z nich nie sú štítky, ale značky. Známe sú však ešte dve knižné dosky vyrobené v rokoch 1955 a 1959 - Gunsta a Derviz Razumovsky. Zo značiek, o ktorých sa zmienil Ettinger, prvé boli vyrobené v roku 1906, posledné v roku 1928. Favorsky vytvoril najviac - 6 kusov - v roku 1922. Obsahovo možno Favorského knižné známky považovať skôr za známky, keďže niektoré nepatria jednotlivcom, ale celým organizáciám („The Writers’ Book Shop“, súťažná známka štátneho vydavateľstva). Favorského platne sú rôznorodé a bolo by umelé pokúšať sa identifikovať vývoj umelcovej tvorby v tejto oblasti, pretože platňa netvorí usporiadaný reťazec dôsledného vývoja, ale niekedy sa zdá byť skôr náhodným javom. Keď sa však na Favorského rytine objaví zvláštna ľahkosť, je to počas vytvárania cyklu „Ruth“ - a rovnaké zmeny budú viditeľné aj na knižnej doske. Favorsky spočiatku ryl knižné znaky, ako napríklad riešenie zaujímavého matematického problému alebo predvedenie zložitej hudobnej etudy.

Teraz nie je možné s úplnou presnosťou určiť dátum, kedy V.A. Favorsky vykonal svoju prvú knižnú dosku pre svojho školského priateľa Michaila Vladimiroviča Shika, ktorý sa v každom prípade datuje do obdobia prvých umelcových experimentov v oblasti rytiny, teda do rokov 1906-07. Bola to len ukážka gravírovača, v ktorej nič nenaznačovalo budúceho majstra knižnej dosky, rovnako ako bezmocný nápis „ex libris M.Schick“ nijako nepredpovedal výnimočného typového dizajnéra, o ktorom sa Favorskij prezradil. budúcnosti. Schickova platňa však nikdy nebola vytlačená a nikdy sa nedočkala praktického využitia, čo treba povedať aj o platni Vladimíra Andrejeviča, vyrytej okolo roku 1908.

Treba poznamenať, že v rodičovskom dome umelca už existovala určitá tradícia knižných dosiek, pretože otec umelca Andrei Efgrafovich použil pre svoju knižnicu znak majiteľa vo forme jednoduchého sadzobného štítku. Pre vlastnú knižnú dosku Favorskij skomponoval barokovú kartušu, v ktorej spojil začiatočné písmená svojho mena a patronyma. Približne v rovnakom duchu bola koncipovaná aj tabuľka z roku 1909 pre moskovského maliara a bratranca rytca Vsevoloda Sergejeviča Sherwooda. Sherwood sa vyznačoval bohatou knižnicou cenných publikácií o umení, pretože nápis Sherwood existoval v dvoch verziách a bol už určený pre skutočnú knižnú zbierku, potom by táto rytina mala byť umiestnená na čele celej sady fovorských štočkov, ktoré vznikli. hlavne v revolučných časoch.

Z ryteckého hľadiska sherwoodska tabuľka svedčí o určitom pokroku xylografa, ktorý na ne používal tabuľky, pričom predchádzajúce dva znaky boli vyryté (vyškrabané) na ťažko opracovateľných dubových doskách. Samotná rytina sa stala jemnejšou a elegantnejšou, najmä v druhej, nepochybne neskoršej verzii. Čo kompozične pôsobilo ucelenejším dojmom. Prvá tabuľka pripomínala skôr štítok, kde boli zreteľne vtlačené slová „ex libris“ bez organického spojenia s kompozíciou kartuše a kaligrafia priezviska majiteľa celkom nezodpovedala štýlu druhej. Pri druhej možnosti je to úplne inak. Architektonický návrh, ktorý uzatvára priezvisko „V.S. Sherwood“ je tu prirodzene spečatený nápisom „ex libris“, ktorý držia v rukách dvaja amori. Z predvojnového obdobia možno citovať ďalšiu knižnú dosku, vyrytú v roku 1910, tiež pre priateľa zo školy Wilhelma Yulievicha Wolfa. Aj keď Favorského rozkvet ešte nenastal, jednotlivé črty jeho štýlu na tejto knižnej doske sú už definitívne zaznamenané a čiastočne implementované. Pred nami je nielen ornamentálne zdobený znak majiteľa, ale aj nefalšovaná kompozícia knižnej dosky, kde je elementu knihy priradená hlavná úloha a dokonale vyriešené úplné splynutie textu s kresbou - to je to najťažšie. hlavné úlohy každej knižnej dosky. V zmysle organického spojenia písma s tematickým dizajnom tu Favorsky podal jeden z prvých a už dosť výrečných obrazov svojho kompozičného a ryteckého štýlu. Kresba znázorňovala masívnu stoličku vytvárajúcu tmavú škvrnu, knihy boli voľne usporiadané okolo čítajúceho človeka. Vlnitá línia ich radov vytvára pocit priestoru. Obraz je obklopený rámom, ale bez neho by ste sa pokojne zaobišli, pretože hmotnosť vonkajšieho stĺpika obmedzuje obraz zospodu a zhora a bočné okraje sa dajú ľahko nastaviť vľavo a vpravo. Po tomto znamení nasleduje desaťročná pauza v tabuľkovej tvorivosti, naplnená ďalšou veľké diela, štúdium na Moskovskej univerzite, vojenská služba na fronte, účasť v radoch Červenej armády počas občianskej vojny s koncom v podobe ťažkého týfusu. Potom sa moskovský kultúrny život postupne začal vracať do normálu, jeden po druhom sa objavila celá sieť intelektuálnych kníhkupectiev, ktoré prevádzkovali milovníci kníh a knižní vedci hlavného mesta. S okruhom posledne menovaných je úzko spätá séria porevolučných tabúľ Favorského, ktorá sa začala v 20. rokoch monogramom a emblematickým štítkom Alexandra Miletěviča Kožebatkina. Ľahký a vzdušný znak Kožebatkina s loďou a vodiacou hviezdou Alcyone – tak sa volalo jeho vydavateľstvo – s iniciálami jeho mena a priezviska formálne do určitej miery susedí s Coignardovými písmenami, ale je horšie ako oni vo výraznosti a jasnosti miesta.

Nasledujúci rok sa objavil očarujúci nápis „Writers’ Book Shop“, v ktorom sa typ knižnej dosky úspešne prelína s charakterom firemnej karty. Favorsky zvečnil „Moskvaské kníhkupectvo spisovateľov“ vo svojej majstrovskej drobnej rytine tým najlepším možným spôsobom, jeho zvučné akordy čiernej a bielej sú tak farebne nasýtené a veľmi významné pre túto éru rytcovho diela. Ide o pomerne zložitú horizontálnu kompozíciu vrátane piatich hereckých postáv a kníh. Z nových v dvoch ďalších platniach toho istého času, ktoré súvisia s týmto znakom námetom a povolaním majiteľov, a to na štítku Abrama Markoviča Efrosa. Stôl posiaty knihami a všeličím preplnená kancelária zosobňujú v tomto prípade aktivity majiteľov štočkov a navyše interiéry oživuje buď bibliofil Amor, strieľajúci cez obrovský zväzok, alebo vychádzajúci Amor z hlbín lampou. Amor je v tomto prípade symbolom vášne, zamilovanosti a nie frivolnej lásky.

Doteraz uvedené knižné dosky boli hlavne darčeky od umelca jeho súdruhom a priateľom, ale od chvíle, keď sa Favorského rytie stalo slávnejším, začal čoraz viac dostávať objednávky so špeciálnymi požiadavkami na predmet a od cudzincov.

Takže v roku 1922, ktorý sa vo všeobecnosti ukázal ako veľmi produktívny v oblasti knižných štočkov, musel Favorsky urobiť znaky pre dvoch Poliakov

Poľské knižné dosky Favorského

Umenie knižnej dosky je komorného a intímneho charakteru a spravidla je určené úzkemu okruhu bibliofilov a zberateľov. Ak sa ho však dotkne ruka veľkého majstra, tieto grafické miniatúry budú odrážať jedinečnú individualitu umelca alebo majiteľa knižnej značky, jeho myšlienky, pocity a názory. Potom sa malé knižné znaky stávajú fenoménom veľkého umenia a nie zriedka jedinečným umeleckým dokumentom doby. Stalo sa to s doskami Vladimíra Andrejeviča Favorského. Medzi Favorského knižnými doskami dve, popravené v roku 1922, zaujímajú osobitné miesto. Jedna z nich zobrazuje muža, ktorý sa pozerá do otvorenej knihy a gestom ruky prepúšťa letiacu nahú ženu. Láska ku knihe je silnejšia! A na znak toho Amor zlomí luk. Nápis znie: "Z ksiegozbioru Edward Chwakewika." Veľmi nezvyčajne expresívne a originálne na tému „Kniha a žena“. Alegória je naivná a priateľská, zaujímavosťou je aj to, že na jednu malú obrazovú plochu rytín umiestnil tri navzájom prepojené postavy a zároveň dokázal ukázať ich rozšírené umiestnenie. Jeden z popredných francúzskych kritikov, hovoriaci o medzinárodnej výstave drevorytín v Paríži v roku 1928, vyzdvihol niektoré Favorského listy z obrovského množstva knižných dosiek pre ich nezvyčajnú ľahkosť a priemernosť - vlastnosti, ktoré sa zriedka vyskytujú v drevorytoch, ktoré sú jasné v povahy a sú v podstate charakteristické pre náčrty a náčrty Na druhej, rozmerovo najväčšej zo všetkých Favorského tabuľových dosiek (ale nie najzreteľnejšej, dôvodom je určité preťaženie kompozície atribútmi zo strany kronikárov), vidíme muža pri stole, tvárou v tvár k buste antického mysliteľa. . V hornej časti je nápis: „Ex libris Ksego Bachuulskiego“. Tieto knižné dosky sú poľskej vede dobre známe. Edward Chvalevik (1873-1956) - vedúci knižnice ministerstva práce a sociálneho zabezpečenia. Historik a archivár Alexey Buchulsky (1893-1951) viedol varšavský mestský archív. V rokoch 1921-22 boli súčasťou komisie pracujúcej v Moskve za návrat umeleckých a vedeckých hodnôt do Poľska, ktoré svojho času vyvážala cárska vláda. Počas tohto obdobia sa zoznámili s kultúrou a umeleckým životom Ruska. Niektorí z nich, ktorí sa začali zaujímať o umenie rytiny a knižnej ilustrácie, ktoré v tom čase zažívali mimoriadny rozkvet, si priali mať na pamiatku knižné dosky sovietskeho umelca. Na to reagovali poprední majstri, medzi nimi Favorsky, Krovtsov, Pavlinov, Kupriyanov, ktorí dokončili spolu 32 poľských knižných dosiek.

Poľské štítky Favorski (okrem buchulského a Chvalevika) zamýšľali vyrezať ďalší knižný znak pre Dr. Stefana Rygla. V zbierke Štátneho múzea pomenovaného po A.S. Puškinovi v Moskve je ceruzou náčrt tejto nerealizovanej platne zo zbierky P. Ettingera. Vznikol v období umelcovej najintenzívnejšej tvorby v tomto žánri – „intímny sprievod“, sprevádzajúci jeho väčší a vynikajúce diela. Knižné dosky Favorského nesú punc vysokej umeleckej dokonalosti. Filigránska precíznosť techniky drevorezu, výraznosť a krása sebavedomého a pružného ťahu, zvládnutie vždy zaujímavej a originálnej kompozície – to všetko dáva Favorského grafickým miniatúram význam veľkého umenia.

Knižné dosky Buchulského a Chvalevika sa stali prvými znakmi, ktoré predchádzali Favorského širokej sláve a popularite v Poľsku. Škoda, že tieto dve knižné značky akosi vypadli Evrovi Favorskému: keďže dosky sú v zahraničí a plánovaný album s názvom „Poľské bookplates of Red Moscow“, v ktorom by sa mali nájsť všetky platne objednané členmi, sa nenašlo. ešte bola zverejnená vyššie uvedená komisia s moskovskými harmonogramami.

Už v roku 1923 sa vo Varšave objavil článok s vysokým hodnotením Favorského zručnosti. Mnohé verejné a súkromné ​​zbierky v Poľsku obsahujú pomerne bohaté zbierky Favorského rytín. Dve malé knižné značky vytvorené umelcom v drsnom roku 1922 sa tak stali prvou líniou zaujímavých a zmysluplných stránok v histórii sovietsko-poľských tvorivých väzieb.

Spomedzi ďalších štyroch exemplárov, 22-ročný, púta pozornosť predovšetkým mimoriadne elegantný a zručne vybrúsený znak filozofa-matematika Pavla Alekseeviča Florenského, jediný, kde sa Favorskij uchýlil k heraldickému motívu. V silnom kontraste s pokojnou koncentráciou tohto elegantného rytiera je šklbaná postava „večného Žida“, ktorý slúžil na štítku Vjačeslava Pavloviča Polonského, slávneho literárneho kritika a bývalého redaktora časopisu „Print and Revolution“. Polonsky nariadil Favorskému, aby vytvoril rytú obálku tohto mesačníka, ako aj titulky pre rôzne oddelenia mesačníka, čo si v tých rokoch nepochybne vyžadovalo istú dávku odvahy. Myšlienku tejto knižnej dosky dal umelcovi samotný zákazník, ktorý však nebol celkom spokojný s realizáciou svojho plánu, keďže typ „večného Žida“ si Polonsky predstavoval v nejakom modernejšom a menej tragický aspekt. Svitalsky vyryl dosku pre umelca Vladimíra Alekseeviča. Vzdušná a výrečná, do ktorej Favorsky vniesol známy prvok irónie. Majiteľ platne, v tom čase vášnivo sa zaujímajúci o zbieranie kníh a bibliofíliu, je zobrazený v nahej postave okrídleného génia skloneného nad stohom kníh, s gestom ruky, ukazujúcim na svietiace slnko a svet v ňom, snaží sa odtrhnúť milovníka kníh od zaprášených stránok a vtiahnuť ho do obežnej dráhy širších, rozmanitejších vnemov. Tu sú kniha a príroda v kontraste. Kvetinový nádych v stvárnení génia a sotva načrtnutá skicová línia bibliofílie rozhodne naznačujú, na koho strane sympatizuje tvorca knižnej dosky.

Posledná zo šiestich knižných dosiek z roku 1922 pre Viktora Gavriloviča Pamfilova. Znak patrí výlučne zákazníkovi, ktorý považoval za potrebné preložiť svoje priezvisko do gréčtiny a význam znaku je s ním osobne úzko spojený. Pohár života, jeho pominuteľnosť a konečné osvietenie sú zobrazené v podobe svietiacej svätožiary. Favorsky úžasne vyryl zadanú úlohu, ale okrem svojej zručnosti tomuto znaku nepridal nič individuálne.

Príbuzným typom knižnej dosky, ktorej skrytý význam naplno odhalí až samotný majiteľ, je aj svojrázny dekoratívny znak Alexeja Alekseeviča Sidorova, vyrezaný Favorským v 28. Pri posudzovaní kompozičnej stránky knižnej dosky a jej zápletky treba pamätať na jej čisto osobný charakter, kde sú umelcovi často dané určité hranice, ktoré mu nedovoľujú slobodne rozvíjať svoje tvorivé nápady. Kresba sa volá „Fantastické hlavy“, je nádherná a vynaliezavá. Pri robení náhodných značiek ceruzou sa objavil ženský profil – starožitná hlava. Potom bol do profilu pridaný kužeľ, potom bol ostrý koniec kužeľa ohnutý, čím vznikol krútiaci sa chvost.Ohyby chvosta boli najskôr náhodné a neusporiadané, ale potom nadobudli rytmus a pružnosť. Tak sa našiel motív použitý na čelenku a na Sidorov exlibris.

Po 22. roku života sa Favorsky dva roky vôbec nemusel dotýkať knižnej dosky, s výnimkou jedného. Táto výnimka sa vzťahuje na súťaž na knižný štítok pre knižnicu Štátneho nakladateľstva, vyhlásenú v roku 1923 s podporou „Komisie pre štúdium umenia knihy“. Favorsky vyryl zodpovedajúci znak v podobe náčrtu, ktorý však samotného autora neuspokojil a členom súťažnej poroty nebol vôbec predstavený. Pocit sebakritiky Favorského neoklamal, pretože tento náčrt skutočne nebol na úrovni predchádzajúcich knižných dosiek.

V roku 1925 bol dlhý interval prerušený množstvom nových objednávok av tejto novej sérii Favorského tabuľových dosiek je nápadný jeden nový kompozičný detail. Všetky knižné dosky vyrezané Favorským pred rokom 25, s výnimkou raných kartuší, boli nevyhnutne uzavreté v tradičnom štvorhrannom ráme. Od 25 rokov zmizne. Kompozícia knižnej dosky sa stáva natoľko voľná, silná, vyvážená, sebestačná, že už nepotrebuje žiadne rámovanie, ktoré navyše niekedy úspešne nahrádza text. Favorského knižné znaky boli určené pre úzky okruh zberateľov, a preto arzenál atribútov a alegórií v nich použitých bol obmedzený a vysoko špecifický. Neplatí to ešte v plnej miere o prvej platni tohto obdobia pre železničného inžiniera Sergeja Georgieviča Pjatina, ktorá vo všeobecnosti nie je pre Favorského príliš charakteristická, dokonca do istej miery vypadáva z jeho platne. Čisto produkčná téma - s výťahmi, mostom, lietadlom v podaní Pjatina, zrejme umelca veľmi nenadchla a v celej skladbe je málo konkrétneho exlibrisu.

V znamení pre inžiniera Ivana Ivanoviča Fedorova je už kompozičný posun dovedený k dokonalosti a akákoľvek možnosť lineárneho rámovania tu konečne odpadla. Ide o jednu z najpôvabnejších knižných štočiek vôbec, a to ako svojim dizajnom, tak aj počtom šperkových úprav. Ako zreteľne a presvedčivo je tu zosobnený motív človeka zvedavej mysle, ktorý sa s pomocou génia snaží preniknúť do podstaty vesmíru. Jasne tiež odráža vývoj Favorského ryteckého štýlu, ktorý bol charakteristický pre jeho tvorbu tejto doby a viedol k úplnému odklonu od predtým obľúbených zvučných kontrastov čiernej a bielej k teraz zosilnenej túžbe po všeobecnom striebornom tóne list. Na plachte boli voľne položené kvety, slnko, mesiac a hviezdy. Zdá sa, že najmenšie obrázky by sa mohli ľahko rozptýliť, rozptýliť po hárku, neexistuje žiadny podmienený rám, ktorý by ich zadržiaval, obmedzoval. Je zvláštne, že v pôvodnom stave dosky Fedorovovho exlibrisu kvety a hviezdy ľavého dolného rohu vystupovali na pozadí hrubej čiernej roviny, ktorá bola následne úplne odstránená v záujme jednoty celkovo jemný tón. Bezchybné pochopenie priestoru ako celku spája všetky zložky kompozície. Favorsky čerpal motívy pre svoje knižné dosky z histórie, mytológie a filozofie. Stalo sa však aj to, že sa zrodili zo svojvoľného pohybu ruky, neprítomne kreslijúceho vzor na papier. Ten druhý je rovnako zvodný aj na knižnom štítku zátišia Dr. L.Ya. Beloborodova - pozoruhodná majstrovská jednoduchosť kompozície a rytia. Akú dlhú cestu technického vývoja urobil Favorsky od veľkého dekoratívneho zátišia z roku 20 uverejneného v časopise „Moskva“ až po milostnú intimitu tejto malej rytiny.

S mestom Saratov je spojená skupina troch tabúľ, ktorú v roku 1926 predviedol Favorsky. Za impulz k vytvoreniu dvoch skutočných majstrovských diel vďačíme mestu Volga. Tento typ štítku by sa mal nazývať profesionálny, pretože sa v prvom rade snaží poskytnúť plastický obraz profesie svojho majiteľa. Odborný aspekt vedeckých štúdií historičky Jekateriny Nikolajevny Kushevovej vyjadruje umelkyňa obrazom rýchlo sa ponáhľajúcej tlupy nomádov a dynamika tohto pozadia kontrastne zvýrazňuje plochosť sústredenej ženskej postavy listujúcej v starovekej kronike.

Exlibris archeologičky Anny Nikolaevny Kushevovej poskytol Favorskému ďalšiu príležitosť ukázať výnimočnú schopnosť nasadiť takmer monumentálnu kompozíciu v tých najmenších veľkostiach. V tejto rozľahlej rovine je niečo freska so spiacim Skýtom v popredí, ktorého sa žena opatrne snaží prebudiť. A aký druh poézie je pokrytý celou tou striebornou rytinou?

Tretia saratovská knižnica ťažko konkuruje dvom predchádzajúcim. Mladý inžinier, nadaný saratovský hudobník, Rafail Iľjič Rabinovič, tragicky zahynul v roku 1918 počas občianska revolúcia. Môj brat predložil túto zbierku nôt na Moskovské konzervatórium s povinnou podmienkou, že každá z kníh má mať exlibris od Favorského. Prvý náčrt dopadol veľmi dobre a jeho stredom bol klavír, o ktorý sa opierala pištoľ zakončená konárom. Ale ukázalo sa, že zavraždený Rafail nebol klavirista, ale violončelista. Nasledovalo množstvo ďalších skladieb, ale sviežosť a spontánnosť tej prvej sa už vrátiť nepodarilo.

Dve ženské knižné dosky, kde Favorskij ešte rozšíril arzenál svojich plánov - pre Kiru Nikolaevnu Papa-Afanasopulo sa láska ku knihám a vede črtá v podobe spoľahlivej archy medzi záplavu životných protivenstiev.

Taťána Sergejevna Modestova si ctí pamiatku Sergieva Posada a bývalú Trojičnú lávru, na knižnej doske je znovu vytvorený motív starej miestnej ľudovej tlače. Pokiaľ ide o rytinu, táto posledná a jediná čisto krajinárska tabuľka od Favorského ukazuje akýsi návrat k bohatým, bohatým tónom jeho skorších rytín.

Záver

Grafická miniatúra je neoddeliteľnou súčasťou svetového umenia

Existuje oblasť výtvarného umenia, ktorej neunikla takmer žiadna seriózna rytina - ani Albrecht Durer, ani Francisco Goya, ani ruskí majstri - Somov, Ostroumova-Lebedeva, Favorsky. Medzitým je táto oblasť gravírovania, hoci zostáva širokej verejnosti málo známa, vysoko cenená znalcami a zberateľmi. Ide o knižný štítok, drobná rytina, osobný znak majiteľa knihy. Knižná doska nie je v žiadnom prípade určená na širokú distribúciu. Ich cesta je krátka – od rytiny k zákazníkovi.

Knižná doska prešla dlhú cestu. Majiteľovi knižnice dali buď osobnú charakteristiku a potom sa do kompozície zaradila jeho portrétna podoba, alebo určili jeho vkus a sklony. Za obsah knižnej dosky možno pripísať knižnicu aj jej zloženie. Knižný znak môže mať aj heraldický charakter. Veľmi často muselo gravírovanie zohľadňovať priame želania a pokyny zákazníka.

Tvar knižného znaku je atraktívny pre gravírovanie, pretože na veľmi malú plochu je potrebné umiestniť niekedy dosť zložitú kompozíciu a vtipne vytvoriť spletitú alegóriu.

Favorského meno sa spája predovšetkým s drevorezbami a knižnými ilustráciami. Favorsky je knižný umelec. Jeden z tých majstrov, ktorí techniku ​​drevorezu po jej tristoročnom úpadku povýšili na úroveň veľkého umenia. Bol hlavnou postavou klasického smeru ruského porevolučného rytiny. Pokúsil sa stelesniť hlavnú myšlienku označenia „prísne a nestranne“, pričom si pamätal jeho hlavný význam - charakterizovať samotného majiteľa. Favorského učenie bolo zdedené inak: niektorí sa snažili viac napodobňovať majstrove spôsoby, iní sa snažili vnímať jeho samotný princíp jeho umeleckého systému. Jeho študentmi sú G.A.Echiistov, M.I. Polyakov, M. I. Piskarev, L. A. Suvorov, G. A. Kravtsov.

V dielach Favorského človek žasne nad tým, aká zmysluplná môže byť forma, aká výrazná a flexibilná sa stáva samotná technika rytia, aké vysoké a výrazné sú malé papierové hárky rytín. Knihu prirovnal k architektúre: vždy sa snažil postaviť telo knihy ako budovu, priestorovo a ucelene. S knihou zaobchádzal nielen ako s miestom pre svoje rytiny, ale aj ako s vecou, ​​ktorú treba esteticky dotvárať a utilitárne zdôvodniť. Ku každému prvku a jednotlivosti, ako aj k celku, sa v znakoch Favorského prejavuje veľká úcta, šetrnosť, ako ku šperku, úmerný, vyvážený, dojímavo milovaný. Favorského tvorivá činnosť trvala viac ako päťdesiat rokov. Všetky znamenia, okrem posledných dvoch, vyrobil v prvej polovici tohto päťdesiateho výročia. Možno len ľutovať, že v druhej polovici života vytvoril málo knižných dosiek. Jeho knižné štítky boli vystavené na domácich a zahraničných výstavách: „Ruská záložka“ - Kazaň, 1923, Leningrad 1925, „Moskva štítok 26“, „Umelecký štítok 1917-27“ - Leningrad a mnoho ďalších. Takéto diela, ako sú Favorského záložky, by každému umelcovi stačili k nesmrteľnosti, ale vo vzťahu k tomu, čo Favorsky vytvoril počas celého svojho života, sú jeho knižné dosky vážnymi vtipmi génia, veľkými dielami malých rozmerov, ktoré spôsobujú potešenie a obdiv.

Knižné štítky od Vladimíra Andreeviča Favorského s menami majiteľov, dátumami popravy a umeleckým sprisahaním.

Bahulsky Alexey (Varšava)

(4-gr., 97: 72).

Majiteľ knižnej dosky je pri stole, jeho pohľad sa obrátil na predmety, ktoré definujú jeho profesiu. Popis: „Ex libris Ksego Bachuulskiego“

Podpísané: „WF 22“

Popravený v roku 1922

Beloborodov L.Ya.

Knihy, kalamár a lupa. Popis: „Z kníh L.Ya. Beloborodova“

Dokončené v roku 1925.

Wolf Wilhelm Yulievich (Moskva)

Mužská postava v kresle a knihy neďaleko. Nápis: „Ex libris Wilhelma Yulievicha Wolfa“

Popravený v roku 1910.

Štátne vydavateľstvo

Z knihy podoprenej rukou sa vynorí – robotník s knihou, strom, blesk, náradie. Popis: „Knižnica Štátneho vydavateľstva“

Popravený v roku 1923.

Projekt nebol predložený do súťaže.

Gunst E.A.

Keďže jeho knižnica pozostávala z nemeckej, francúzskej a ruskej literatúry, doska zobrazuje scénu stretnutia Danteho s Beatrice v očistci.

Popravený v roku 1955.

6. Derviz T. a Razumovsky S.

Veniec kvetov, vo vnútri nápis: „Z kníh Razumovského S.)

Popravený v roku 1959.

7. Kníhkupectvo spisovateľov (Moskva)

(4 gr., 44:74)

Interiér kníhkupectva. Popis: „Z kníh kníhkupectva spisovateľov“

Podpis: "WF"

Popravený v roku 1921.

8. Kozhebatkin Alexander Meletievich (Moskva)

(4 gr., 45:39)

Plachetnica a vodiaca hviezda Alcyone. Popis: "A.K."

Popravený v roku 1920.

9. Kusheva Anna Nikolaevna (Saratov)

Široká pláň so spiacim Skýtom v popredí, ktorého sa žena opatrne snaží prebudiť.

Podpis: „Z kníh Anny Kushevovej“

"Podpísané: "WF"

Popravený v roku 1926.

10. Kusheva Jekaterina Nikolaevna (Saratov)

Svižne sa rútiaca banda nomádov a dynamika tohto pozadia kontrastne zvýrazňuje plochosť sústredenej ženskej postavy listujúcej v starovekej kronike. Popis: „Z kníh Ekateriny Ku8sheva“

"Podpísané: "WF"

Popravený v roku 1926.

11. Modestova Tatyana Sergeevna (Moskva)

Rozprávková krajina na starom umeleckom obraze. Popis: „Z kníh Tatyany Modestovej“

(„Podpis: „WF“

Popravený v roku 1928.

12. Moskovské štátne konzervatórium (Moskva)

Kvety a luk. Popis: "Z poznámok Moskovského štátneho konzervatória"

(„Podpis: „WF“

Popravený v roku 1926.

13. Pamfilov Viktor Gavrilovič (Saratov)

(4 gr., 48:40)

Pohár a znamenie Merkúra. Nápis: „Ex libris Victoris Panamatoril“

(„Podpis: „WF“

Popravený v roku 1922.

14. Papa-Afanosopulo Kira Nikolaevna (Saratov)

Spoľahlivá archa medzi záplavou protivenstiev života. Popis: „Z kníh Kira Papa-Athanosopoulo“

"Podpísané: "WF"

Popravený v roku 1927.

15. Polonskij Vjačeslav Pavlovič.

(4-gr., 64:54) „Večný Žid“. Popis: „Z kníh Vyacheslava Polonského“

Popravený v roku 1922.

16. Pyatin Sergey Georgievich (Moskva)

Industriálny motív s mostom, výťahom a lietadlom. Popis: „Z Pyatinových kníh“

Popravený v roku 1925.

17. Svitalskij Vladimir Alekseevič Moskva)

(4 gr., 67:56)

Majiteľ je zohnutý nad knihou a rozptyľuje ho génius ukazujúci na slnko. Popis: „Z kníh Switalského“

Popravený v roku 1922.

18. Sidorov Alexej Alekseevič (Moskva)

Hlavy končiace šiškou a ťahom. Popis: „Zo Sidorovových kníh“

Popravený v roku 1928.

19. Favorsky Vladimir Andreevich (Moskva)

(4 gr., 41:68)

Ornament. Popis: "V.F."

Popravený v roku 1908.

20. Fedorov Ivan Ivanovič (Moskva)

Muž s palicou, ktorého sa dotkol Amor. Popis: „Z kníh Ivana Fedorova“

Popravený v roku 1925.

21. Florenskij Pavel Aleksandrovič (Moskva)

Rytier prebodnutý šípom. Popis: „Z kníh kňaza Pavla Florenska“

Popravený v roku 1922.

22. Khvalevik Eduard (Varšava)

(4 gr., 80:60)

Čitateľ zaháňa myšlienky o žene. Nápis: „Z ksiegozbioru Edward Chwakewika“.

Popravený v roku 1923.

23. Sherwood Vsevolod Sergejevič

Medailón s mužom a ženou. Nápis: „Ex libris V. Sherwood“

Hrané v rokoch 1908-09.

24. Sherwood Vsevolod Sergejevič

Predchádzajúca verzia, ale len s figúrkami bábätiek.

Hrané v rokoch 1908-09.

25.Šik Michail Vladimirovič

Ženská postava sediaca v obrovskej otvorenej knihe. Nápis: "Ex libris M. Schick"

Popravený v rokoch 1906-07.

26. Ettinger Pavel Davydovich (Moskva)

(4 gr., 57:47)

Bibliofilova izba. Amerov šíp prepichne knihu. Nápis: "Ex libris P. Ettinger".

"Podpísané: "WF"

Popravený v roku 1921.

27. Efros Abram Markovich (Moskva)

(4 gr., 47:50)

Knihy rozhádzané na stole, Amor elektrická lampa. Popis: „Z kníh Efros“

"Podpísané: "WF"

Popravený v roku 1921.

Bibliografia

1. Spomienky na umelca. V.A. Favorsky. /zostavil G.A.Zagyanskaya, E.S. Levitin.-M.: Kniha, 1990.

2. Východ v dielach Ľudového umelca ZSSR V.A. Favorského. - M.: Kniha, 1968.

3. Golerbakh E. Umelecký exlibris.-L.: „Leningradská spoločnosť exlibrisov“, 1928.

4. Golubenský L.O. K problematike periodizácie ruských a sovietskych exemplárov. - Voronež, Vydavateľstvo Voronežskej univerzity, 1965.

5. Gončarov A.D. A.V. Favorsky je knižný umelec./ Kniha. Výskum a materiálov.-1965.-Sb.11.-P.140-155.

6.Zagyanskaya G. Tvorivé hľadanie a filozofia umelca./Umenie - 1986. - č.4.-s.40-47.

7. Ivensky S.G. Masters of Russian bookplate. - M.: Vydavateľstvo „Umelec RSFSR“, 1973.

8. Ivensky S.G. Ruské knižné znaky. Otázky jeho teórie a praxe /Autorská abstrakta/.-M.: Kniha, 1986.

9. Ivensky S.G. Knižné znaky. História, teória, prax umeleckého vývoja. - M.: Kniha, 1980.

10. Ivensky S.G. Výstava sovietskych a zahraničných knižných dosiek. Kirillov 1968 - Kirillov, 1968.

11. Ivensky S.G. Znak knihy umenie. - L.: Veda, 1966.

12.Kniha o Vladimírovi Favorskom./komp. Molok Yu.-M.: Progress, 1968.

13. Knižné štúdie: Encyklopedický slovník.-M.: Moderná encyklopédia, 1981.

14. Knižné znaky ruských umelcov./Pod redakciou D.M.Mitrokhina, P.I.Neradovsky.-L.: “Petropolis”, 1922.-s.32-45.

15. Korolyuk V. Vývoj žánru bookplate. //Umelec.-1968.- č.8. - s.54-55.

16. Kravcov G.A. Knižné štítky Favorského V.A. - M.: Kniha, 1968.

17. Kravcov G.A. V. A. Favorsky. - M.: Umenie, 1969.

18.Lasunsky O.P. Znak knihy. Niektoré problémy štúdia a používania. - Voronezh: Voronezh University Publishing House, 1967.

19.Lasunsky O.P. Príbeh o doske.//Rise.-1963.-č.5.-s.18-25.

20. Maseev I. Rozvoj umenia kníhtlače.// Art.- 1968.-č.12.-s.12-18.

21. Minajev E.N. Knižné dosky umelcov Ruskej federácie (500 exemplárov). - M.: Sovietske Rusko, 1971.

22. Minajev E.N., Fortinsky S.P. Knižný štítok - M.: Nauka, 1970.

23.Moskva drevorytina v bookplate na rok 1928./Drevorytina.-1929. - So.-4.-str.31-32.

24. Ostrovskij G. Poľské knižné dosky Favorského./Sovietske slavistiky.-M.: Nauka, č. 2, 1971.-s.77-79.

25.Rozanová N.N. Moskovské knižné drevoryty 1920-1930.-M.: 1982.

26. Rozov N.N. Kedy sa v Rusku objavil znak knihy? //V knihe: Archeologická ročenka.-M., 1963.-str.88-91.

27. Tarakanova O.L. História umeleckého a tlačového dizajnu ruských starožitných kníh: Učebnica._M.: Vydavateľstvo MPI, 1980.

28. Favorský V.A. O umení, o knihách, o rytinách. /komp. E.S. Levitina.-M.: Kniha, 1986.

29. Favorsky V.A./Art.-M., Science, č. 2, 1965.-s.80.

30. Fortinský S.P. Moderné umelecké knižné znaky.// Kniha. Výskum A materiály.-1960.-Sb.2.-P.332-372.

31. Khalaminsky Yu. V. A. Favorsky. M.: Umenie, 1964.

32. Ettinger P.D. Knižné znaky od V.A. Favorského. - M.: „Moderný zberateľ“, 1933.

33. Efros A. Vladimir Favorsky a moderné drevoryty.//Ruské umenie.M.: č.1, 1923.-s.37-54.

Knižné znaky ruských umelcov./ vyd. D.M.Mitrokhin, P.I.Neradovsky, Petrohrad, „Petropolis“, 1922, s.32.

Silvanský S.A. Eseje o štúdiách exlibris. Pôvod ruskej knižnej dosky. „Sovietsky zberateľ“, 1932, č. 4, s.108.

Knižné znamenie Ruskej ríše

Právny nárok na vlastníctvo knihy je osvedčený špeciálnou vlastníckou značkou - bookplate (značka knihy). Bookplate je latinské slovo, preložené do ruštiny doslova znamená „z kníh“. Ide o malý kúsok papiera, na ktorom sú vytlačené informácie o tom, kto knihu vlastní a kresba. Dizajn knižnej cedule najčastejšie odráža charakter knižnice alebo ktorejkoľvek jej sekcie, ako aj záujmy a duchovný svet majiteľa. Kniha vďaka knižnej značke získava dokument, ktorý potvrdzuje jej príslušnosť ku konkrétnej knižnici. História knižnej dosky, ako charakteristického znaku súkromných a verejných knižníc, je nerozlučne spätá s históriou knihy. V priebehu storočí sa podoba knihy menila, existovali klinové tabuľky, papyrusové zvitky, pergameny, no kniha mala vždy svojho majiteľa, ktorý svoj majetok starostlivo označil príslušným nápisom.

Záložka egyptského faraóna Amenophisa okolo roku 1400 pred Kristom.

V roku 1887 bola v archíve staroegyptského kráľa Amenophisa IV v Tel el-Amarna, ktorý žil v 14. storočí pred Kristom, objavená malá fajansová tabuľka Amenophisa III. a jeho manželky spolu s tabuľkami. Bol na nej napísaný názov knihy a mená jej majiteľov. Teraz je tento starobylý knižný znak z kráľovskej knižnice uložený v Britskom múzeu. História asýrskeho umenia naznačuje, že asýrsky kráľ Aššurbanipal (669 - asi 633 pred Kr.) vlastnil pečať, ktorá bola umiestnená na kráľovských hieratických spisoch. Kráľ sa do histórie zapísal ako zberateľ starovekých písomných pamiatok, jeho knižnicu (viac ako 30 tisíc klinových tabuliek) našli v rokoch 1849-1854 na mieste starovekého asýrskeho mesta Ninive (moderný kopec Kuyunjik, Irak).

S evolúciou knihy sa menil aj jej súčasný a stály spoločník, knižná doska. Umenie knižnej dosky prešlo mnohými storočiami od vzniku tlače až po súčasnosť. Knižná doska, typ grafického umenia, začala svoju históriu ako nálepka na knihe označujúca jej majiteľa a stala sa grafickým dielom, ktoré bolo organicky spojené s knihou. Za kolísku knižnej dosky sa považuje Nemecko, kde sa objavila krátko po vynájdení tlače. V Nemecku bol od pradávna zvykom označovať cenné veci znakom, že patria určitej osobe, tento zvyk uznával aj súd. Knihy mali v tých časoch významnú hodnotu a majiteľ knižnice tým, že ju označil svojím znakom, chránil svoj majetok. Tak vznikol zvyk opatriť knihu vlastnou knižnicou, ktorá knihu formálne chránila pred zlodejmi. Paralelne s knižným znakom vzniklo super ex libris - znak alebo erb vtlačený na vonkajšom obale väzby. Prvými vlastníkmi kníh v Nemecku boli duchovní alebo kláštory, takže knižné znaky označovali zodpovedajúce atribúty, ako palica, kľúč alebo erby, na ktorých bola prilba nahradená mitrou, niekedy boli aj postavy svätcov. zobrazené.

IN staroveké mesto V Norimbergu sa nachádza zbierka knižných značiek s viac ako 20 tisícmi knižnými štítkami, ktorú v roku 1901 zhromaždil a daroval múzeu nemecký zberateľ gróf z Laington-Westerburgu. Za prvý rytý štítok v západnej Európe sa považuje erb rytiera Bernhardta von Rohrbach, ktorý zhotovil v roku 1460 nemecký rytec Bartel Schön. Známa je aj tabuľka Hildebrandta von Biberach s anjelom nesúcim erb majiteľa, ktorá bola vyrytá do dreva v roku 1480. Zaujímavosťou je jedna z prvých rytých tabúľ v Európe - knižná ceduľa vyrobená okolo roku 1480 neznámym majstrom z Nemecka technikou hranej drevorytiny pre Hansa Iglera. Možno ho bezpečne pripísať prvému vtipnému znaku, zobrazuje ježka medzi kvetmi. Tieto knižné štítky otvárajú celý rad podobných knižných štítkov 16. storočia - najbrilantnejšej éry umenia knižných štítkov.

V 16. storočí na knižnej doske pracovali v Nemecku takí vynikajúci majstri ako Albrecht Durer, Luca Cranach starší a Hans Holbein mladší. Dürer vlastní 20 knižných štítkov (7 vzorov a 13 replikovaných nápisov). Dürer vniesol do kompozície erbových tabúľ zložité symboly a priestorové alegórie. V roku 1503 vyrobil Dürer knižný štítok pre svojho priateľa Willibalda Pirkheimera, bohatého norimberského patricija, humanistu, majiteľa najväčšej knižnice tej doby. Obsahuje aforizmus „Začiatok múdrosti je bázeň pred Bohom“ v troch jazykoch – hebrejčine, gréčtine a latinčine. Knižná doska je zdobená mottom „Sibi et Amicis“ („Pre seba a priateľov“). Dürer vyrábal aj knižné dosky pre norimberského právnika Christopha Scheirla (1512-1514) a viedenského architekta a vojenského inžiniera Johanna Cherteho (1521). Ale jedným z najlepších Dürerových štítkov je znak pre rektora kostola svätého Vavrinca v Norimbergu Hectora Pomera 4. Zobrazuje svätca, ktorý drží v jednej ruke palmu mučeníctva a v druhej ohrievací kotol. Nad menom majiteľa je nápis v latinčine, gréčtine a hebrejčine, ktorý znie: „Pre čistého je všetko čisté“. Je pravda, že niektorí odborníci sa prikláňajú k názoru, že túto knižnú dosku vyrobil Dürerov študent Hans Sebald Beham. Mnohé Behamove heraldické kompozície možno považovať za najväčšie knižné dosky na svete, dosahovali veľkosti 400 – 500 mm. Lucas Cranach starší vytvoril 11 knižných dosiek v drevorezoch, z ktorých najlepšia bola vyrobená v roku 1511 pre saského kurfirsta Fridricha Múdreho. Erb vojvodov z Mecklenburgu, ktorý umelec vyhotovil v roku 1552 v drevoreze, použil ako exlibris vojvoda Ulrich z Mecklenburgu, genealóg, heraldik a bibliofil. Exlibris kazateľa z Oringinu od Cranacha zobrazuje mocnú postavu sv. Petra. Hans Holbein mladší vyrobil tri záložky, jedna z nich zdobila knihy belgického tlačiara Johannesa Frobena. Vo všeobecnosti sa nemecký knižný znak tejto doby často vyznačoval ťažkým štýlom a extrémnou zložitosťou kresby, čo sťažovalo pochopenie umelcovho zámeru.

Od tohto času sa začal pochod knižného štítku naprieč Európou. Vo Francúzsku sa prvé knižné značky datujú do roku 1545. Medzi nimi je aj tabuľka Jeanne Barthou [5] - vedkyne a zanietenej odporkyne Martina Luthera, ktorá žila za vlády Františka I. Na doske je vyobrazený apoštol Ján s orlom, sedemhlavá apokalyptická šelma a obsahuje aj kuplet, v ktorom každému, kto prinesie stratenú knihu alebo vráti požičanú, sľubujú pohár dobrého vína. Za jednu z najstarších francúzskych knižných dosiek sa považuje aj doska biskupa Charlesa d'Alboise z roku 1574. Vo Francúzsku 16. storočia je rytá platňa dosť vzácna, prevláda vonkajší knižný štítok - super platňa, dá sa to vysvetliť tým, že vášniví milovníci kníh sa im snažili dodať krásny vzhľad pomocou luxusných väzieb, na ktoré erby a niekedy aj mená bibliofilov boli vyrazené zlatou razbou. Najstaršia anglická heraldicky tlačená doska je označená rokom 1574. Bol vyrobený na príkaz strážcu Veľkej pečate za vlády kráľovnej Alžbety, kancelára Nicholasa Bacona, otca anglického materialistického filozofa Francisa Bacona. Túto záložku možno vidieť na knihách, ktoré daroval Univerzite v Cambridge založenej v roku 1209. Umelecká hodnota anglického štočku, napriek tomu, že sa objavil takmer súčasne s francúzskym, je nižšia, keďže ho až do 19. storočia vykonávali menší umelci, ktorí boli ovplyvnení francúzskym a nemeckým umením.

V Taliansku sa za najstaršiu brožúru považuje knižnica právnika Nicola Piliho, vyrobená okolo roku 1555, no neskôr bol vývoj talianskej brožúry pomalý a jej kvalita bola dosť nízka. Prvá známa švédska záložka patrila kráľovskému radcovi Ture Bilke, toto erbové znamenie pochádza z roku 1595. Vo Švédsku sa v 16. storočí používal aj špeciálny typ bookplate, na ktorý boli na kovových gombíkoch, ktoré držali pohromade obrovské objemy, vyryté mená majiteľov kníh. V 16. storočí sa brožúra rozšírila aj do ďalších európskych krajín - Poľska, Belgicka, Maďarska, Československa, Švajčiarska a Holandska. V Amerike sa platňa rozšírila len do koniec XVIII storočí. Priniesli ho tam imigranti zo Starého sveta. V spôsobe, technike a námetoch amerických knižných postáv je už dlho cítiť napodobňovanie anglických umelcov.

V Rusi sa znak knihy objavil oveľa neskôr, jeho pozadie je obzvlášť zaujímavé. V stredoveku v Rusku boli jediným spôsobom, ako označiť ručne písanú knihu, nápisy tohto druhu: „Toto je kniha kňaza Rodiona Sidorova, syna hriešnika a nehodného“ alebo „Kniha Pánova, tzv. kronikár zo Suzdalu Ivan Fedorov ...“ alebo „Toto je kniha kňaza Dmitrija“. Najstaršie nápisy na knihách o príslušnosti k tej či onej osobe pochádzajú zo 14. storočia. Príkladom sú prenasledované nápisy na platoch evanjelických čítaní a týždenného evanjelia, ktoré patrili Simeonovi Pyšnému (plat z roku 1343) a Fjodorovi Koškovi (plat z roku 1392).

Súčasne s takýmito nápismi existoval v Rusku taký špecifický ruský národný fenomén ako „voľný vstup“. Cirkev brzdila prejavy duchovnej tvorivosti, preto sa takmer do konca 17. storočia konalo iba cirkevné čítanie. Cirkev pripúšťala len činy a myšlienky adresované Bohu. Svetské knihy sa objavili oveľa neskôr. Knihy na Rusi sa kopírovali ručne - toto povolanie sa samo o sebe považovalo za dobročinný čin, ktorý robili nielen mnísi, ale aj laici, často vysokí štátnici a vysokí duchovní, trvalo to dlhé roky. S knihou sa zaobchádzalo s láskou a úctou. Gramotných ľudí bolo málo a na záchranu duše bolo potrebné čítať duchovné knihy. Bohatí ľudia, aby odčinili svoje hriechy a zachránili svoje duše, objednávali ručne písané knihy a ponúkali ich cirkvi. Bolo teda potrebné presné označenie cieľa, ktorý darca knihy sledoval, napríklad „na rozhrešenie hriechov“. Prispievateľ podrobne uviedol svoje meno, kostol alebo kláštor, kde prispel. „Vložil svoju knihu s názvom „Apoštol“ do domu Božieho na vzkriesenie Krista.

Ale taký vzácny dar, akým je kniha, musel byť prirodzene chránený pred krádežou a zlomyseľným poškodením, preto sa naši predkovia vyhrážali prípadným zlodejom Božím súdom a kliatbou. Prirodzene, mnohé z voľných záznamov sa zvyčajne končili rôznymi vyhrážkami: „Ktokoľvek vezme túto knihu z Božieho domu, utrpí bremeno cirkvi.“ Iný píše: „A kto sa odváži vziať to cirkvi, bude prekliaty v tomto i budúcom veku a nebude mu odpustené a nebude mu dovolené po smrti. Amen“. Po takýchto vyhrážkach nasledoval obvyklý podpis majiteľa. Len málo z nich sa po prečítaní takýchto varovaní rozhodlo poškodiť knihy. Niekoľko storočí existovali v Rusku voľné poznámky ako jediné znamenie, že kniha patrí osobe. Vkladaciu poznámku, samozrejme, nemožno považovať za ojedinelú ranú formu knižného znaku (už len preto, že znakom nie je), ale určite zostal jeho predchodcom, pretože plnil jednu z jeho hlavných funkcií – bol „strážcom“. “ knihy. Prví bádatelia ruskej knižnej dosky V. Ja. Adaryukov a V. A. Vereščagin sa však domnievali, že ruská záložka vznikla len z voľných poznámok o knihách darovaných kostolom a kláštorom.

Za prvý staroveký ruský štítok sa považuje ručne písaný štítok zakladateľa knižnice Soloveckého kláštora opáta Dosifeia, ktorý objavil leningradský vedec N. N. Rozov v roku 1962.

Knižný znak zakladateľa knižnice Soloveckého kláštora opáta Dosifeiho

(kresba na ručne písanej knihe) 1493-1494

Solovecký kláštor, ktorý založili dvaja pustovníci Zosima a Savvaty, bol jedným z najznámejších centier ruskej duchovnej a náboženskej kultúry na celom ruskom severe. Hegumen Dosifei bol jedným z opátov kláštora, je autorom trojzväzkového diela o živote kláštora. Dosifei ako prvý v Rusku označil knihy svojej osobnej a kláštornej knižnice špeciálnym štítkom. Tento ručne kreslený znak je okrúhle, takmer uzavreté písmeno „C“, vo vnútri ktorého je slovanským písmom napísané pokračovanie titulu kňaza a mena majiteľa knihy. Tento knižný znak môže pochádzať z rokov 1493-1494. V 16. storočí sa na knihách knižnice Soloveckého kláštora objavili kreslené štítky iných majiteľov, ako napríklad knihy mnícha Macariusa Zabelina (začiatok 16. storočia) a opáta Iakova (80. roky 17. storočia). Jedinečné knihy z Dosifeiho knižnice z toho, čo prežilo požiar Soloveckého Kremľa v máji 1923, boli prenesené do verejnej knižnice M. E. Saltykova-Ščedrina (teraz Ruská národná knižnica) v Leningrade.

Ručne písaná platňa sa v Rusku veľmi nepoužívala a existovala len v čase, keď boli knižnice malé a patrili najmä kráľovskej rodine a duchovenstvu. Na predpetrovskej Rusi neboli žiadne predpoklady na rozvoj knižného znaku, predovšetkým preto, že neexistovali knižnice. A v Rusi bolo málo gramotných ľudí. Nie je náhoda, že Rada sto hláv v roku 1551 smutne vyhlásila, že „ak nebudete vychovávať negramotných, kostoly budú bez spevu a kresťania budú bez pokánia“. V druhej polovici 16. storočia vznikla potreba tlačiť knihy typografickou metódou. Potreby štátu a požiadavky spoločnosti na knihy sa výrazne zvýšili. Prepisovanie kníh ako spôsob reprodukcie bolo nedokonalé. Kníh bolo málo a boli drahé. O zavedenie kníhtlače sa pokúsil koncom 15. storočia Ivan III., ktorý poveril veľvyslanca Trichaniota, aby pozval slávneho lubeckého typografa Bartolomeja Gotana. Prišiel do Moskvy, absolvoval audienciu u Ivana III. a rokoval o založení tlačiarne. Nemohlo sa to však vytvoriť, pretože prepisovatelia kníh postavili dav proti Bartolomejovi, ktorý utopil „Nemca“ v rieke Moskva. Vtedy neboli podmienky na zavedenie tlače.

V roku 1547 Ivan IV nariadil saskému Schlittemu, ktorý prišiel do Moskvy, aby našiel zahraničie rôznych majstrov, vrátane typografov. Schlitte naverboval v Nemecku skupinu 120 ľudí, medzi ktorými boli kníhviazači, tlačiari a špecialisti na výrobu papiera. Úrady mesta Lübeck, pozostávajúce z hanzovných obchodníkov a ľudí blízkych Livónskemu rádu, však najatým remeselníkom nedovolili ísť do Moskvy a samotného Schlitteho uväznili. V roku 1548 Ivan IV rokoval s nemeckým cisárom Karolom V. o najímaní umelcov a kníhtlačiarov a v roku 1550 s dánskym kráľom Kristiánom III. Rokovania nepriniesli pozitívne výsledky. Bolo potrebné založiť kníhtlač svojpomocne. V rokoch 1555-1557 začala v Moskve pracovať skupina niekoľkých tlačiarov. Známe sú mená Marushi Nefediev a Vasyuk Nikiforov. V 50. rokoch 16. storočia Moskva otvorila vlastnú tlačiareň, kde boli vytlačené 4 anonymné knihy. Je možné, že Ivan Fedorov pracoval v tejto tlačiarni a získal technické zručnosti. Je dôležité, aby sa v Moskve objavili tlačiarne a nazbierali sa nejaké skúsenosti. Na príkaz cára začali stavať tlačiareň na Nikolskej ulici, vtedy jednej z hlavných ulíc Moskvy, ktorá sa nachádzala neďaleko Kremľa, kde žili patróni Ivana Fedorova, cár a metropolita. V roku 1563 bola tlačiareň uvedená do prevádzky a v marci 1564 vyšla prvá kniha „Apoštol“. Tento dátum sa považuje za začiatok kníhtlače v Rusku. Hlavnú úlohu pri vzniku prvej tlačenej knihy ruskej výroby mal Ivan Fedorov a do ruských dejín sa zapísal ako prvý tlačiar.

S príchodom tlače v Rusku sa začali objavovať umelecké obrazy rodinných erbov a nápisov, vyrazené na väzbe alebo chrbte kníh. Nazývali sa „super ex libris“ (v latinčine „super“ - zhora). Za takéto prvé super ex libris sa považuje štátny znak vtlačený na väzbu prvého tlačeného „Apoštola“ od Ivana Fedorova a nápis o vlastníctve knihy cára Ivana IV. – „Ján, z Božej milosti, vládca cára a veľkovojvoda celej Rusi“. Ale superex librisy u nás neboli rozšírené, keďže ich vyhotovenie na väzbách bolo extrémne drahé. Boli nahradené príchodom papierovej záložky. Tlačené knižné dosky, ktoré existovali v západnej Európe, boli v Rusku ľahko prijaté, pretože pôdu pripravili voľné listy, kreslené dosky a superexlibrisy.

Až za Petra I. sa objavili ruskí zberatelia kníh a vznikli prvé súkromné ​​knižnice. Vláda Petra I. bola obdobím zásadných zmien v spôsobe života krajiny, prakticky neexistovala oblasť štátneho alebo verejného života, ktorá by nebola ovplyvnená transformáciami. Výrazné boli zmeny v oblasti kultúry. Vznikajú svetské školy, kultúrne väzby s západná Európa, vrátane obchodu s knihami, sa zvyšuje vydávanie kníh, rozširuje sa tematika vydávanej literatúry, objavujú sa prvé tlačené noviny Vedomosti a prudko rastie počet knižníc, ktoré vlastnia svetskí ľudia. Ruská kníhtlač, ktorú dal Peter I. úplne do služieb transformácie krajiny, nadobudla jasne vyjadrený svetský charakter. Vlastníkom knižných zbierok sa stali mnohí predstavitelia najvyšších kruhov šľachty. Zberateľská vášeň, charakteristická pre Petra I., položila základ mnohým ruským múzeám vrátane Kunstkamery. Mal knižnicu s asi dvetisíc knihami. Po jeho smrti sa dostala do knižnice Akadémie vied v Petrohrade. Cár označil niektoré knihy zo svojej zbierky superex libris, vytlačeným na koženej väzbe v latinčine „Peter Veľký. Moskovský cár“ a erb v ovále a na spodnej obálke väzby „1718“ a opäť erb. Niektorí z prvých zberateľov od svetských ľudí boli súčasníci Petra I.: Petrov syn Carevič Alexej, Jeho pokojná výsosť princ a generalissimo A.D. Menšikov, diplomat gróf A.A. Matveev, vicekancelár P.P. Šafirov, princ D.M. Golitsyn, poľný maršal Y.V. Bruce, Peter I. životný lekár Robert Areskin a organizátor banskej a hutníckej výroby v Rusku A.A. Vinius.

Knižné znamenie J.V. Bryusa, prvá štvrtina 18. storočia

Vzhľad a distribúcia prvých ruských tlačených knižných znakov sa datuje do tejto doby. Vyskytovali sa súčasne v dvoch podobách – erbovej a typovej, v ich kompozíciách bol badateľný vplyv západoeurópskej kultúry, ktorá bola charakteristická pre éru Petra I. Medzi ruskými tlačenými platňami sa za najskoršie považujú tie, ktoré patrili do r. prví ruskí bibliofili - spolupracovníci Petra I. - D. M. Golitsyn, J. V. Bruce a R. Areskin.

Záložka od Roberta Areskina 1700s

Knižnica riadneho člena Najvyššej tajnej rady princa D.M. Golitsyna bola jednou z najväčších knižných zbierok svojej doby. 6000 zväzkov tejto encyklopedickej knižnice v ruštine, holandčine, španielčine, angličtine, švédčine, nemčine, poľštine, francúzštine a latinčine bolo uložených v jeho panstve neďaleko Moskvy, v dedine Archangeľsk.

Ex bibliotheca Arcangelina ( Princ D.M. Golitsyn) roky 1700

Na knihách tejto knižnice je nalepený štítok s písmom od D.M. Golitsyna - „Ex Bibliotheca Arcangelina“ („Z knižnice v Archangeľsku“) gróf Y.V. Bruce – štátnik a vedec, spolupracovník Petra I. najvzdelanejších ľudí svojej doby. Bruceova knižnica bola vedeckého charakteru, zbieral knihy o matematike, histórii, filozofii, medicíne a prírodných vedách v latinčine, nemčine, angličtine a ruštine. Ya.V. Bryus bol vlastníkom prvej ruskej heraldickej knižnej značky. Jeho knižný štítok zobrazuje grófsky rodový erb s jednorožcom - symbolom čistoty a čistoty a levom - symbolom sily, odvahy a štedrosti. Pod štítom je uvedené heslo „Fuimus“, čo znamená „Boli“. Bruceova knižnica pozostávala z 1432 zväzkov a odkázal ju majiteľ Akadémie vied v Petrohrade, kam sa dostala v roku 1735 po jeho smrti. Tretie knižné znamenie patrilo lekárovi Petra Veľkého R. Areskinovi. Za neho sa začala radikálna transformácia lekárskej praxe v Rusku. Osobná knižnica R. Areskina pozostávala z 2527 zväzkov a pozostávala z prác z medicíny, histórie, filozofie, filológie a teológie v rôznych európskych jazykoch. Po smrti majiteľa v roku 1718 dekrétom Petra I. knižnicu získala Akadémia vied. Areskinova záložka, podobne ako Bruceova, bol erb, bol to rodinný erb s mottom „Je pense plus“ („Myslím si viac“).

Knižnica spolupracovníka Petra I., Jeho pokojnej výsosti kniežaťa A.D. Menšikova, pozostávala z 13 tisíc zväzkov. Osud tejto knižnice nie je známy, jej platňou bol erb, ktorého stred obopína reťaz Rádu sv. Ondreja Prvého povolaného a jeho motto „Za vieru a vernosť“. Autentickou inkunábulou ruského knižného znaku je erbová doska A.D. Kantemira, ktorý bol jednou z najjasnejších postáv 18. storočia - básnik, satirik a fabulista, prekladateľ La Fontaine, Boileau a Horace, bol aj diplomatom. Cantemir zomrel v roku 1744 v Paríži vo veku 35 rokov za záhadných okolností. Celá jeho knižnica zostala v zahraničí, jej dediči ju v roku 1745 predali v Paríži a len 300 zväzkov skončilo v moskovskom archíve ministerstva zahraničných vecí. Kantemir mal svoj vlastný erbový štítok, ktorého jediná kópia bola do Ruska privezená zo zahraničia v roku 1911. Cantemirov knižný znak je krásny a veľkolepý. Pod širokou veľkovojvodskou korunou (Cantemirovci sú potomkami moldavských panovníkov) je erb, jeho labky podopierajú levy s otvorenými ústami. Zaujímavý je podstavec erbu, ktorý je vyrobený v barokovom štýle a pozostáva zo zložitých kučier a prvkov kvetinových vzorov.

Tak sa stalo v ruskom tlačenom knižnom znamení, počnúc od čias Petra Veľkého, že heraldický štítok dostal najväčší vývoj. Väčšina súkromných knižníc v 18. storočí patrila šľachticom, ktorí knihu zvyčajne zdobili, podobne ako iné osobné veci, rodovými erbmi, univerzálnym znakom šľachtického vlastníctva. Heraldické umenie obstálo veľmi vysoko, erb zvyčajne predstavoval zložitú, bohato zdobenú symbolickú kompozíciu, blízku vizuálnemu štýlu vtedajšej knižnej tvorby. Už v 18. storočí bol erbový štítok nielen „strážcom“ kníh, ale aj ich ozdobou. Za vlády Alžbety Petrovny sa začal prejavovať vplyv francúzskeho osvietenstva, čo sa prejavilo v počte a samotnom charaktere súkromných knižníc. Heraldické knižné znaky mal v 18. storočí veľvyslanec v Berlíne, Londýne a Paríži gróf P.G.Černyšev; Minister oddelenia apanáží, riaditeľ cisárskych divadiel a Ermitáže, majiteľ a staviteľ panstva Arkhangelskoye, slávny filantrop princ N. B. Jusupov; dramatik a divadelná postava, princ A.A. Shakhovskoy; filantrop, ktorý daroval Moskovskej univerzite celé múzeum - minerály, mince, mozaiky, knihy, medaily, knieža A.A. Urusov; diplomat F.G. Golovnin. V druhej polovici 18. storočia sa rozšírilo heraldické znamenie, pretože to bol rozkvet zberateľstva kníh. Celá Európa dobre poznala nádherné knižnice ministra školstva grófa A. K. Razumovského a kancelára grófa N. P. Rumjanceva, ktorí odkázali svoju najbohatšiu knižnicu o dejinách Ruska, obsahovala 28 tisíc zväzkov a 710 rukopisov „v prospech vlasti a dobrého vzdelania“. Rumjancevova knižnica zobrazuje dvoch levov podopierajúcich štít s erbom majiteľa. Predpokladá sa, že túto dosku vyryl ruský rytec A.G. Ukhtomsky. Medzi vzácne ruské heraldické štítky druhej polovice 18. storočia patrí pancierový štítok, ktorý zdobil knihy generálneho pobočníka, obľúbenca Kataríny II. Lansky. Historici umenia predpokladajú, že autorom leptu je samotný majiteľ znaku. Gróf, inžinier, diplomat, zberateľ rytín a numizmatik P.K. Sukhtelen vlastnil unikátnu knižnicu. Jeho knižnica, čítajúca 27 tisíc zväzkov z filozofie, pedagogiky, právnej vedy, medicíny, prírodných vied, umenia, ekonómie, heraldiky, histórie obchodu, obsahovala asi tisíc inkunábul, mnohé vydania Aldov, Elsevierov, rukopisy a autogramy. Sukhtelenov exlibris je erbový, zdobí ho motto „Aegua mente“.

Knižnica umelca cisárskych divadiel Davida Khristoforoviča Yuzhina, začiatok 19. storočia

Významní ruskí rytci v 18. storočí prakticky nepracovali s tabuľovými doskami, od čias Petra I. tu dielo tvorili najmä cudzinci. Mená tvorcov ruských armorálnych tabúľ 18. storočia sa k nám nedostali. toto má svoj vzor – boli to mená skromného talentu.

Cisárska divadelná škola v Petrohrade, prvá polovica 19. storočia

V Rusku bolo málo skúsených heraldikov a ešte viac medzi interpretmi knižných znakov. V heraldických štítkoch ruských aristokratov sa dodržiavali slobody pri prenášaní erbov, zruční rytci niekedy prerábali knižné znaky, opravovali heraldické chyby. V Rusku neexistovala v Anglicku žiadna pedantnosť vlastná zobrazovaniu rodinných erbov a odkiaľ by mohla pochádzať, keby sa knižné znaky v Rusku robili „príležitostne“. O to zaujímavejší je jeden z prvých knižných nápisov, ktoré si prvá ruská výtvarníčka vyryla pre seba. Zo znaku vyžaruje kúzlo ženskosti, zobrazuje amora držiaceho dva spojené erby a ležiacu laň, celá kompozícia je uzavretá v kruhu hada. Do konca 18. storočia sa heraldické kompozície v knižnom štítku výrazne zjednodušili. Je v nich citeľne menej slávnostnosti a pompéznosti, kompozície sa stávajú voľnejšie a ľahšie.

Z erbových záložiek zo začiatku 19. storočia priťahujú pozornosť diela najväčšieho majstra ruskej klasickej rytiny tej doby N.I. Utkina, vyznačujú sa prísnosťou a stručnosťou. Toto sú jeho tri exlibrisy vyryté na medi pre ruskú cárovnú Alexandru Feodorovnu, manželku Mikuláša I., dcéru pruského kráľa Fridricha Wilhelma III. Dva z nich zobrazujú monogram „A.F. po stranách, čo sú 2 štíty s erbmi Ruska a Pruska, to všetko je uzavreté v elegantne riešenom ráme s ornamentom na prvom znaku a oválnym rámom na druhom exlibris. Tretia doska, špeciálne navrhnutá pre knižnicu kráľovskej dače "Alexandria", zobrazuje veniec ruží nosený na meči. Zbierka kníh cisárovnej v počte 9046 zväzkov bola v „Chalupe“ v Peterhofe. Utkinova platňa je krásna, vyrobená pre knižnú zbierku filantropa a prvého predsedu Spoločnosti na podporu umelcov, ktorú založil, P.A.Kikin. Zobrazuje ležiaceho jeleňa, vznešenú korunu a heraldický štít umiestnený na vrchole stĺpa s iniciálami „P.K.“ na latinčina v zdobenom kruhu. Ďalší erb zhotovil Utkin pre moskovského gubernátora Vasilija Dmitrieviča Olsufieva, ktorého poznal A.S. Puškin z Carského Sela a Petrohradu, zobrazuje rodový erb Olsufievovcov pod prilbou zakončenou šľachtickou korunou s bastarda a držiteľov štítov - levov stojacich na stuhe s mottom . Nádhernú heraldickú tabuľu vyrobil Utkin pre diplomata a spisovateľa princa G.I.Gagarina, je na nej vyobrazený rodový erb Gagarinovcov na maltézskom kríži pod kniežacou korunou, okolo erbu je ruženec a stuha s dvoma rádmi kríže.

Prvá polovica 19. storočia bola niekedy pomerne vysokým umením rytia, takže umenie erbových exlibrisov tejto doby bolo na vzostupe. Mnoho vtedajších štátnikov malo zbrojárske záložky, vrátane ministra vnútra, moskovského a fínskeho guvernéra grófa A.A. Zakrevského; minister súdu a údelov, poľný maršal, princ P.M. Volkonsky; minister zahraničných vecí gróf K.V.Nesselrode; minister školstva, predseda Akadémie vied, predseda Hlavného riaditeľstva cenzúry gróf S.S.Uvarov; Minister vojny, predseda štátnej rady, gróf A.I. Chernyshev. Heraldické štítky zdobili knihy domácich knižníc skladateľa, autora hudby na básne A.S. Puškina „Starý manžel, hrozný manžel“, „Havran letí k havranovi“, „Čierny šál“, gróf M. Yu Vielgorsky; básnik, ktorého A.S. Puškin veľmi miloval, I. P. Myatlev, autor diela „Senzácie pani Kurdyukovej“, inscenovaného na javisku Alexandrinského divadla v Petrohrade, ako aj senátor, riaditeľ Ermitáže , gróf D.P. Buturlin, ktorý zhromaždil knižnicu so 40 000 zväzkami, ktoré sa v roku 1812 stali obeťou požiaru. Jeho knižný štítok je korunovaný mottom „Tým, ktorí milujú - spravodlivosť, zbožnosť, viera“. Zo začiatku 19. storočia sa nachádza leptaná knižná značka cestovateľa, historika, dramatického spisovateľa a typografa, tverského guvernéra N. S. Vsevolozhského, ktorého knihy s dedikačným nápisom boli v knižnici A. S. Puškina. Štítok Vsevolozhského bol veľmi veľkolepý, zdobil ho smolenský erb Vsevolozhských s archanjelom a delom a vzpínajúcim sa koňom ako držiteľom štítu. Na knižnej doske bolo heslo „Non sibi sed Pattriae et Gloriae“ („Nie pre seba, ale pre vlasť a slávu“) a francúzsky nápis slávnostne uvádzal, že tento Vsevoložskij je nositeľom Rádu sv. George. Knižnú dosku s vyobrazením orla, erbu ruských cárov, vlastnil priateľ A. S. Puškina, spisovateľ a hudobný kritik V. F. Odoevsky. Odoevského knižnica s 5890 zväzkami vstúpila do múzea Rumyantsev. Pancierovú dosku vlastnil bibliograf, bibliofil, satirik básnik a blízky priateľ A.S. Puškina, S.A. Sobolevskij. Jeho knižný štítok zobrazuje malého orla pripraveného k letu s ručne písaným nápisom majiteľa.

V 19. storočí sa objavili mnohé heraldické znaky, v ktorých skladbe boli zahrnuté heslá. Takže na erbe všemocného dočasného pracovníka pod vedením Alexandra I. grófa A.A. Arakcheeva bolo napísané „Bez lichotenia zradený“, na knižný znak generálneho guvernéra Fínskeho veľkovojvodstva grófa N.V. Adlerberga – „Viera a vernosť “ a na exlibris generála, riaditeľa vojenského chudobinca Izmailovo, grófa A. V. Olsufieva – „Nikto nie je ako Boh“. Na knižnom znaku grófa K.P. Kleinmichela bolo motto „Úsilie prekoná všetko“, motto grófa M.A. Barantsova znie „Cárovi a vlasti“ a literárny kritik gróf G.A. Kushelev-Bezborodko – „Zradený jedinému“. Knižný znak slávneho admirála a slávneho moreplavca I.F. Kruzenshterna zobrazuje jeho rodinný erb s mottom „Dôvera v more“. Minister verejného školstva A.N.Golovnin mal dobre vybranú päťtisíc zväzkovú knižnicu, ktorú zdobil vyrazený litografický exlibris s mottom „Za správnu prozreteľnosť“. Na knižnom znaku cestovateľa A.N. Demidova (knieža zo San Donata) bolo heslo „Nie slovami, ale skutkami“, grafickú miniatúru genealóga grófa A.A. Bobrinského zdobilo heslo „Sláva Bohu, životu vy“. Heslo „Viera Bohu, pravda cárovi“ bolo na štítku grófa N.E. Baranov a na knižnom znaku A. V. Kochubeyho, spoluautora opery „Miláčik“, je napísané „Keď vstávam, som pohltený“.

Od polovice 19. storočia čoraz viac pociťuje úpadok v umení erbových tabúľ. Prílev obyčajných ľudí do oblasti kultúry, literatúry a umenia nemohol ovplyvniť knižný štítok. Knižný znak prestal byť vyhradenou aristokratickou zónou. Pancierový štítok sa zmenšil a stratil svoju figuratívnu silu. Krásne heraldické knižné znaky pre významných štátnikov tej doby - ministra dvora grófa A. V. Adlerberga a ministra vnútra, neskôr predsedu Výboru ministrov grófa P. A. Valueva; člen cisárskej rodiny, princ P.G. Oldenburg, v jeho knižnom znaku je zobrazený ruský cisársky orol, na hrudi ktorého je štít s oldenburským erbom, korunovaný veľkovojvodskou korunou a obohnaný reťazou rádu Svätý Ondrej Prvý povolaný. Zaujímavá je erbová tabuľka geografa a moreplavca, admirála, prezidenta Akadémie vied, predsedu geografickej spoločnosti grófa F.P.Litkeho, ako aj znak talianskeho kniežaťa grófa z Rymnika, plukovníka fanagorského granátnika. Generalissimus pluku kniežaťa Suvorova, nositeľ všetkých ruských rádov, vnuk A.V.Suvorova - A.A.Suvorova. Jeho knižný znak zobrazuje rodový erb Suvorovcov na kniežacom plášti pod grófskou korunou s držiteľmi štítov - levmi. Nad korunou sú zobrazené tri korunované prilby a pod erbom medaila na stuhe.

Freiman R.V. Z knižnice úradu za prijímanie petícií Jeho cisárskeho veličenstva 1910

Skromnú erbovú litografickú tabuľu vlastnil archeológ gróf A.S. Uvarov, jeden zo zakladateľov Ruskej archeologickej spoločnosti, Historického múzea v Moskve, zakladateľ a doživotný predseda Moskovskej archeologickej spoločnosti, zhromaždil najcennejšiu knižnicu, ktorý obsahoval asi 100 tisíc zväzkov. Zahŕňala knihy o archeológii, histórii, staré tlačené knihy, publikácie Aldov a Elsevierovcov, knihy o filozofii, slobodomurárstve, filológii, teológii a ruskej literatúre.Táto unikátna knižnica bola uložená v panstve Uvarov v Porechye, okres Mozhaisk, Moskovská provincia. Litografická tabuľka generálneho pobočníka, archeológa, Jeho pokojnej výsosti princa S. M. Voroncova je korunovaná mottom „Semper immota fides“ („Vždy neotrasiteľná vernosť“).

Knižnica kniežaťa Voroncova. Alupka, druhá polovica 19. storočia

Knižnica S.M. Vorontsova sa nachádzala v Odese a pozostávala zo 40 000 zväzkov; táto zbierka bola následne darovaná Univerzite Novorossijsk. Okrem toho Vorontsov zdedil štyri knižné zbierky, ktoré sa nachádzali v Moskve, Moshny a Alupka. Petrohradská knižnica pozostávala z 12 tisíc zväzkov, väčšinu kníh zozbieral veľvyslanec v Benátkach a Londýne S. R. Voroncov, potom prešla na jeho syna princa M. S. Voroncova a potom na jeho vnuka S. M. Voroncova. Na knižnej doske je okrem rodového erbu a hesla napísané „Petrohradský dom“. Pozoruhodný je erbový štít baníka, bankára, orientalistu, šéfredaktora 16-dielnej „Židovskej encyklopédie“ baróna D. G. Ginzburga. Zhromaždil unikátnu knižnicu s 35 000 zväzkami, najmä hebrejskými a arabskými rukopismi, literatúrou o histórii, filozofii, lingvistike a umení v európskych a orientálnych jazykoch. Jeho heraldický štítok obsahuje slová z biblickej knihy ľúbostných textov „Pieseň piesní“ (kapitola IV, verš 71) v hebrejčine „Všetci ste krásni, priateľ môj, a nechýba vám nič“.

V období intenzívnej kapitalizácie krajiny, keď sa hlavnou charakteristikou knižného znaku stáva úzka praktickosť knižničného obchodného cítenia, univerzálny symbol majetku predkov - knižný štítok ustupuje znaku písma, pretože sa stal viac v v súlade s duchom doby, ako čisto knižná známka vlastníctva. Teraz sa knižné postavy oboch druhov začali objavovať v centre pozornosti mnohých „ušľachtilých“ bibliofilov. Ale erbový štítok v Rusku nezomrel, pretože až do roku 1917 zostali nažive mnohé privilégiá a predsudky šľachty. Od polovice 19. storočia je erbové exlibris charakteristické aj pre šľachtu, ako sadzobný text pre mešťanov, obchodníkov a inteligenciu. Pravda, erbový štítok dostal v nových podmienkach novú farbu, pohlcujúcu črty, ktoré protirečia samotnému symbolickému duchu, hrdému účelu erbu. Existujú také inovácie, ako sú držiaky štítov skopírované z ilustrácií časopisov - celoplošné, takmer žánrové postavy. Heraldické figúry, symboly od strnulých svedkov šľachty sa menia na obyčajné predmety, ktoré niekedy spôsobujú len zvedavosť. Znaky, ktoré kedysi zapôsobili pátosom heraldických kompozícií, sa dnes v zhone predháňajú v rozmiestnení celého sortimentu márne „popísaných“ predmetov symbolických iba názvom, utápajúcich sa v náhodných detailoch. Príkladom toho je knižný znak autora množstva hier a mnohých romancí grófa A.A. Golenishchev-Kutuzov, na ktorom je okrem sporého erbu vytrhnutý nápis „Gróf Golenishchev-Kutuzov“. zloženie nápisu a veľký znak „č.“ so zvýrazneným obdĺžnikom na vloženie poradového čísla knihy do knižného fondu majiteľa.

Z heraldických záložiek vyrobených v 2. polovici 19. storočia sa zachoval erb člena Štátnej rady, predsedu Archeografickej komisie, predsedu Spoločnosti starého písma, súdruha predsedu Ruskej genealogickej spoločnosti grófa S.D. Sheremetev, je zaujímavý. Exlibris, zhotovený technikou leptu ruským rytcom V.A.Bobrovom, obsahuje motto rodinného erbu majiteľa znaku „Deus conserval omnia“ („Boh všetko zachováva“). Rovnaký rodinný erb je zobrazený na záložke mladšieho brata S.D. Sheremeteva, organizátora hasičského podnikania v Rusku, vydavateľa časopisu "Fireman" a zakladateľa Ruskej požiarnej spoločnosti, grófa A.D. Sheremeteva.

Knižný znak V.N.G. ( Princ V.N. Gagarin) druhá polovica 19. storočia

Zaujímavá je knižná doska princa V.N.Gagarina, na ktorej je vyobrazená kniežacia koruna a monogram majiteľa. Pancierový štítok v podobe cisárskej koruny s monogramom „S.A. v ozdobnom ovále bol piaty syn Alexandra II., moskovský generálny guvernér, veľkovojvoda Sergej Alexandrovič, ktorého v roku 1905 zabil v moskovskom Kremli socialisticko-revolučný militant I.P. Kaljajev. Na prelome 19. a 20. storočia v Rusku došlo k aktívnemu zásahu do erbu nepancierových prvkov - krajiny, detailov zátišia, portrétu, interiéru, prvkov mimo heraldického znamenia. Došlo k zmenšeniu podoby heraldického knižného znaku, respektíve k jeho degradácii, a to predovšetkým v dôsledku zmien v triednom zložení spoločnosti, jej triednych vzťahoch. Aby nahradili majstrov klasický štýl Umelci zo šesťdesiatych rokov prišli so svojimi príbehmi a ukážkami každodenných detailov. V umení knižného znaku sa začalo obdobie eklektizmu a heterofónie. Jednou z neskorších ruských erbových tabúľ bol znak generálmajora, prokurátora Moskovského okresného súdu baróna I.S. Nolkena, ktorý nakreslil U.G. Ivask a vyryl v roku 1914 Stern v Paríži.

Pre verejné organizácie bolo vyrobených niekoľko heraldických knižných znakov, jeden z nich vyryl v 50. rokoch 18. storočia holandský umelec Johann Van der Spyck a bol určený pre knižnicu Lekárskeho úradu. Niektoré zo šiestich rytín vytvorených umelcom na túto tému sú klasifikované ako dekoratívne erbové štítky, ako ukazujú liečivé rastliny okolo erbu ruského štátu. Ďalší štítok bol vyrobený v 30. rokoch 19. storočia technikou litografie pre knižnicu generálneho štábu (Petrohrad), založenú v roku 1811, znak sa vyznačuje eleganciou dizajnu a obsahuje zoznam knižničných informácií o tejto knihe. V druhej polovici 19. storočia bola vyrobená erbová tabuľka pre knižnicu cisárskej hlavnej hvezdárne v Pulkove. Toto najväčšie astronomické observatórium neďaleko Petrohradu bolo otvorené v auguste 1839. Jeho organizátorom bol akademik V.Ya Struve, ktorý bol prvým riaditeľom hvezdárne.

Popredné miesto v heraldickom štítku Ruska bolo obsadené heraldickým superex libris, ktoré začali svoju históriu v 16. storočí, počnúc superex libris Ivana Hrozného, ​​ktorý sa objavil o 50 rokov neskôr ako v Európe. Tu sa nachádzajú superex libris na pergamenových a kožených väzbách francúzskych a talianskych kníh zo 16. – 17. storočia. Najznámejšie z týchto väzieb vytvoril francúzsky vydavateľ, spisovateľ, kníhviazač a rytec Geoffrey Thory (knihy patriace francúzskemu kráľovi Františkovi I., slávnemu zberateľovi Grolierovi a talianskemu zberateľovi Maiolimu). V Rusku sa erby a monogramy vyrazené zlatom na marockých knižných väzbách našli v 17. storočí najmä na knihách v kráľovských knižniciach, neskôr sa objavili v knižniciach šľachticov v 18. storočí a čiastočne začiatkom 19. storočia. . Známe sú armorálne superexlibrisy na knihách patriacich kráľovskej rodine a predstaviteľom ich rodín (superexlibrisy Pavla I. a Alexandra I.). Librisy Superex boli často umiestnené na knihách určených na ponuky. Vzhľad kníh vo väzbách vydavateľov a relatívne vysoké náklady na razenie superex libris určovali ich malú distribúciu a ako sa vyvíjali nápisy na papierové knihy, tieto knihy ich začali úspešne vytláčať. Veľkolepý super ex libris bol vyrobený v druhej polovici 18. storočia pre obľúbenca cisárovnej Alžbety, majiteľa najväčšej knižnice, prvého kurátora Moskovskej univerzity, jednej z najosvietenejších osobností svojej doby I.I.Šuvalova. Šuvalovovo super ex libris s jednorožcom a mottom „Providentia duce“ („Prozreteľnosť vodcu“) bolo vyrazené zlatom na koži.

Nádherné je superex libris rodu Šeremetevovcov - starobylý bojarský rod, od začiatku 18. storočia grófsky rod, jeho predstavitelia ako prví v Rusku získali grófske tituly. Knižnica Šeremetěvo je vyrazená zlatou farbou na koži, má motto „Deus conserval omnia“ („Boh všetko zachováva“), jej rozmer je 120x110 mm. Krásne vyrazené zlato na koži je superex libris bratov Paninových. Najstarší z bratov, gróf N.I.Panin, bol diplomatom, vyslancom v Dánsku vo Švédsku, viedol zahraničné kolégium a bol vychovávateľom careviča Pavla Petroviča. Jeho mladší brat gróf P.I.Panin, hlavný generál, sa zúčastnil vojny so Švédskom (1743-1743), sedemročnej vojny (1756-1763) a rusko-tureckej vojny (1768-1774), kde sa velil 2. armáde . Superex libris bratov Paninovcov zobrazuje rodinný erb s delfínmi, obohnaný rádovou reťazou. Superex libris diplomata, veľvyslanca vo Francúzsku a Anglicku, vicekancelára, senátora, princa A.M. Golitsyna, vyrazený zlatom na koži, je veľkých rozmerov a vynikajúco spracovaný. Superex libris vnuka majiteľa baníctva Nikitu Demidova, P.G. Demidova, zakladateľa Jaroslavského právnického lýcea, zberateľa, filantropa, ktorý zhromaždil cenné knižnice, prírodovedné a numizmatické zbierky, ktoré sa takmer úplne stratili pri požiari Moskvy v roku 1812, je elegantný. Ako zázrakom sú zachované knihy Demidova mimoriadne vzácne. Demidov superex libris obsahuje rodový erb udelený Petrom I. v roku 1720, čo je štít korunovaný šľachtickou korunou, rozdelený pásom: v hornej časti sú tri banské viniča, v dolnej časti kladivo.

Zaujímavé sú emblémové ozdobné super ex libris, vyrobené pre najstaršie najvyššie vzdelávacia inštitúcia Rusko, Moskovská univerzita. Boli vyrobené zlatým razením na koži v tlačiarni Moskovskej univerzity koncom 18. - 1. štvrtiny 19. storočia. Tieto super ex libris predstavujú erb ruského štátu, obklopený ornamentálnym rámom kvetov. Superex libris Moskovskej univerzity bol často kombinovaný so zlatou razbou na zadnej obálke väzby, kde bolo napísané: „Za usilovnosť“. Takúto kópiu dostali vysokoškoláci za vynikajúci úspech. V druhej polovici 18. storočia sa začali objavovať superex libris ruského typu, v ktorých bol erb nahradený textom označujúcim vlastníctvo knihy konkrétnemu majiteľovi. Známe je dekoratívne písmo super ex libris knižnice Moskovskej univerzity, prvej verejnej knižnice v Moskve, otvorenej 3. júla 1756, v oválnom ozdobnom ráme nesie nápis „Ex biblioth“. univers. mosc.". V druhej polovici 18. storočia bolo vyrobené písmo super ex libris pre univerzitný šľachtický penzión založený v roku 1779 kurátorom Moskovskej univerzity M.M.Cheraskovom. Zároveň bol vytvorený superex libris pre jednu z najstarších slobodných ekonomických spoločností na svete, prvú ruskú vedeckú spoločnosť založenú v roku 1765 v Petrohrade. Táto super knižná doska zobrazuje úľ ako symbol tvrdej práce, obklopený konármi, snop klasov, poľnohospodárske náradie: brány, kosák, lopata, hrable, kosu a vidly; je korunovaný motto spoločnosti „Užitočné“.

Monogram písma super ex libris vyrazený zlatom na koži spolu s armorálnym super ex libris vlastnil generálny pobočník I. I. Shuvalov, ktorý pomáhal M. V. Lomonosovovi pri založení Moskovskej univerzity; je na ňom uvedený monogram majiteľa „I.I.S. . Skromné ​​písmo super ex libris „Le comte Moussin - Pouschkin“ oslavovalo knihy zo slávnej knižnice historika, archeografa, člena Ruskej akadémie vied, prezidenta Akadémie umení grófa A.I. Musina-Puškina. Jeho jedinečná knižnica obsahovala pamätník starovekej ruskej literatúry z konca 12. storočia „Príbeh Igorovho ťaženia“, kódex starovekého ruského feudálneho práva „Ruská pravda“, vrátane Pravdy Jaroslava Múdreho, Pravdy Jaroslavov. , Listina Vladimíra Monomacha, zoznamy 13.-18. storočia, ako aj zbierka najcennejších rukopisov. Do roku 1799 knižnica sídlila v Petrohrade a po odchode Musina-Puškina do dôchodku bola prevezená do Moskvy, kde bola otvorená pre každého, kto študuje ruskú históriu. Podľa N.M.Karamzina išlo o nevyčerpateľný materiál, ktorý sa nedalo nielen prečítať, ale ani zrevidovať v krátkom čase. Knižnica bola zničená pri požiari v Moskve v roku 1812, to málo, čo prežilo, bolo rozdelené medzi Musina a Puškina alebo sa nachádzalo na jeho panstve neďaleko Moskvy.

najprv ročníky XIX storočia sa objavili knižné dosky, vyplnené reliéfnou razbou - razbou. Toto je erbový štítok jedného z vodcov vojenského letectva, iniciátora výroby balónov a vzducholodí v Rusku, generálporučíka A.M. Kovanka. Na hrubom lesklom papieri s papierovou čipkou po okrajoch je jeho erb vytlačený razbou. Technikou razenia bola vyrobená aj platňa orientalistického vedca, profesora Petrohradskej univerzity V. V. Grigorieva a platňa senátora, diplomata, člena Štátnej rady princa N. B. Jusupova, ktorej sa prihovoril A. S. Puškin vo svojom odkaze „ K šľachticovi." Zaujímavá heraldická reliéfna platňa pre básnika, kritika a dramatika, blízkeho priateľa A. S. Puškina, P. A. Katenina. Reliéfne knižné dosky sa nerozšírili, pretože boli drahé a krehké - postupom času sa konvexné časti dizajnu vyhladili a bolo ťažké ich rozlíšiť. Používali sa špeciálne raziace stroje, ktorými sa na titulné strany knihy vtláčali erby alebo iniciály.

V 19. storočí veľkolepé, často zložité, ale obyčajne krásne heraldické znaky nahradili monogramy, dejové a fontové dosky, zjednodušila sa skladba znakov, stali sa menej slávnostnými a veľkolepými, voľnejšie a ľahšie. Záložky Monogram (poľské slovo "Wezel" znamená "uzol") predstavujú prepletené začiatočné písmená mena a priezviska majiteľa. Jemne vyryté iniciály boli zvyčajne obklopené honosnými okrajmi, ktoré odrážali knihu a architektonické dekorácie z polovice 18. storočia. Ide najmä o prvý ruský monogramový štítok, ktorý sa objavil v 50. rokoch 18. storočia na knihách knižnice Lekárskeho kancelára (neskôr Lekárskeho kolégia), vyhotovený leptom leidenského rytca Johanna Van der Spycka. Táto knižnica bola založená z iniciatívy vojenského lekára, čestného člena Petrohradskej akadémie vied, hlavného riaditeľa Lekárskeho kancelára P.Z.Kondoidiho. Knižný znak knižnice Medical Office zobrazuje liečivé rastliny okolo monogramu „S.M. („Colleqiae Medicinae“). Monogramové knižné znaky zahŕňajú knižný štítok kniežaťa V.N. Gagarina, vyrobený technikou litografie v druhej polovici 19. storočia. Zaujímavý je leptaný knižný znak pre spisovateľa I.S. Turgeneva, je to veľmi krásny, malý a skromný knižný znak s monogramom v strede a nápisom okolo „Ex libris Iwan Tourqeneff“. V medenej rytine boli vyrobené monogramové knižné znaky pre knižnice cisára Alexandra II. a jeho brata, veľkovojvodu, generála admirála, predsedu Štátnej rady, druhého syna Mikuláša I. Konstantina Nikolajeviča. Znaky knihy zobrazujú cisársku korunu so žiarivou farbou a monogramom „A.N. v cisárskom odznaku a monograme „K.N.“ vo veľkovojvodskej knižnej doske.

Najrozsiahlejšou skupinou ruských knižných znakov je dej. V 18. storočí bola vzácna, v prvej polovici 19. storočia sa objavovala častejšie, úspešne konkurovala erbovým štítom, od druhej polovice 19. storočia postupne nahrádzala erbové znaky a začiatkom 20. storočia ich začal rýchly rozvoj. Najlepší umelci a rytci sú privádzaní do práce na znameniach rozprávkových kníh, široko sa používa medená a drevorytina a s demokratizáciou knižníc sa typografickou metódou vyrába stále viac knižných dosiek. Knižné znaky začali zobrazovať krajinu, architektonické štruktúry, interiér knižníc a jednotlivé knihy. Vzťah medzi majiteľom znaku a jeho autorom je pre toto obdobie veľmi príznačný. Titul, peniaze, postavenie a vkus majiteľa kraľovali nad tvorivými plánmi umelca. Prvý predmet knihy z druhej polovice 18. storočia patril kancelárovi, Jeho pokojnej výsosti princovi A.A. Bezborodkovi.

Skorodumov G.I. Gróf A. Bezborodko, posledná štvrtina 18. storočia

Zobrazuje strom prepletený girlandami kvetov a označuje meno majiteľa. Ide o vzácnu knižnú značku z leptu, ktorá sa nenachádza v žiadnej modernej zbierke, známej len z literatúry. Zaujímavá tabuľka od rytca Schoenberga pre cisárovnú Katarínu II., kompozíciu nápisu tvoria police na knihy uzavreté v okrúhlom ráme. Medzi najúspešnejšie dejové dosky konca 18. storočia patrí knižný znak princa A. M. Beloselského-Belozerského - senátora, vyslanca v Drážďanoch a Turíne, spisovateľa, autora opery „Olenka“. Jeho knižná doska je vyhotovená v medenej rytine a je prísnou dekoratívnou kompozíciou, vytlačenou v origináli v sépiovej farbe; znak je korunovaný mottom „Jedno srdce – jeden život“.

V prvej polovici 19. storočia sa objavujú zložitejšie knižné znaky vrátane ľudských postáv a celých scén v kompozícii. Takým je napríklad prísny a elegantný štítok architekta Jeana Thomasa de Thomona, autora budovy Burzy a Rostrálnych stĺpov v Petrohrade a „Mauzólea“ v Pavlovsku. Jeho knižný štítok zobrazuje ženu v starodávnom kostýme, ktorý kreslí hlavu Atény. Atraktívna je dejová tabuľka s monogramom majiteľa, vyhotovená tušom pre hrdinu vojny z roku 1812, spolubojovníka A.V. Suvorova a M.I. Kutuzova, generála A.P. Ermolova. Jeho rozsiahlu knižnicu so 7 798 zväzkami získala v roku 1855 Moskovská univerzita a obsahuje množstvo autogramov vrátane venovacích nápisov Denisa Davydova, M. F. Orlova a V. A. Žukovského. Zároveň bola vyrobená knižnica pre spisovateľa, vydavateľa časopisu „Russian Messenger“ S.N. Glinku, zobrazuje otvorená kniha a paleta so štetcami a na knihe je nápis „Výtvarné umenie, hudba“. Príkladom tematicky ornamentálnych knižných znakov môžu byť tri takmer identické knižné dosky kníhkupcov A.S. Shiryaev, A.F. Smirdin a P.I. Krasheninnikov s vyobrazením lýry a zemegule, zdobené vzorom kvetov a listov. Tým sa zdôraznila kontinuita „Knižnice pre kníhkupcov A.S. Shiryaeva, po ktorej nastúpil A.F. Smirdin a po ňom zasa P.I. Krasheninnikov. Jediný rozdiel medzi týmito knižnými znakmi je meno majiteľa.

Favorsky V.A.. Ex libris Wilhelma Yulievicha Wolfa

Skromnú dejovú platňu vlastnil vydavateľ, kníhkupec a typograf M. O. Wolf, ktorý ako prvý v Rusku vydal zozbierané diela V. I. Dahla, A. F. Pisemského, P. I. Melnikova-Pecherského, I. I. Lažečnikova, M. N. Zagoskina, Waltera Scotta. , Fenimore Cooper, Jules Verne a i. Zaujímavý dejový leptový knižný znak pre knižnicu sevastopolskej dôstojníckej knižnice, zobrazuje kotvu v ovále, veniec z dubových a vavrínových listov a dve zástavy sv. fregata a nápis „Sevastopol“ dôstojnícka knižnica. Námetom je knižný štít vyrobený litografickou technikou pre knižnicu budovy Petrovskej Poltavy v 40. rokoch 19. storočia, ako aj tabuľka pre knižnicu Malcevského Vladimíra. Knižná tabuľa pre Lipetskú knižnicu Petrovského spolku pre šírenie vedeckých a praktických poznatkov z roku 1910 od umelca V. Žukova je originálna, zobrazuje loď vchádzajúcu do prístavu a dva štíty s erbom Lipecka. a monogram Petra I. Knižný znak kláštora Belogorskej mužskej knižnice v provincii Perm zobrazuje otvorenú knihu, kríž, lebku, dve sviece a znak je korunovaný nápisom v slovanskom písme „Svetlo Kristovo osvieti každého. Knižné slová sú rieky, ktoré zalievajú vesmír.“

Kniha, kedysi vzácny a drahý artikel, sa do polovice 19. storočia vďaka technizácii výroby a výmene drahých materiálov stala prístupnou takmer väčšine. Bibliofília sa stala obľúbeným koníčkom vzdelaného človeka. S rastom súkromných knižných zbierok sa počet knižných značiek prudko zvýšil. V druhej polovici 19. storočia sa zmenilo sociálne zloženie majiteľov knižníc. Vedci a spisovatelia, bibliofili a bohatí obchodníci začali zdobiť knihy doskami. Pribúdajú dejové znaky, ktoré začiatkom 20. storočia takmer úplne nahradili erbové štítky. Nepochybne k tomu prispel rozvoj domácej grafiky. Diela umelcov N.I.Utkina, A.A. Agina, G.G.Gagarina, objavovanie sa umeleckých časopisov, to všetko kultivovalo vkus a kultúru majiteľov knižníc. Zákazníci sú čoraz náročnejší a umelci skúsenejší. Knižné znaky sú medzi ruskou inteligenciou čoraz rozšírenejšie. Obraz knižnice je zobrazený v strede kompozície knižného znaku bibliografa, ktorý zhromaždil jedinečnú knižnicu a zbierku rytých a litografických portrétov ruských postáv knihy D. V. Uljaninského. V kancelárskom prostredí je zobrazený historik, archeograf, zakladateľ ruskej sfragistiky, tvorca unikátneho múzea paleografie, autor prác o dejinách ruskej ikonomaľby, akademik Akadémie vied ZSSR N. P. Lichačev. Túto zápletku vytvoril umelecký kritik N. E. Makarenko. Historik umenia a kritik umenia P.D. Ettinger je zobrazený na knižnej doske od L. O. Pasternaka, ako si pohodlne prezerá grafické listy a pohodlne sedí na pohovke. Portrét novinára, divadelného kritika a „kráľa feuilletonistov“ V.M. Doroshevicha je zobrazený na zinkografickej doske s fototypom umelca A.N. Lea.

Makarenko N.E.Z kníh N.P. Likhachev 1908

Začiatkom 20. storočia sa knižné dosky čoraz viac stávali majetkom buržoázneho spotrebiteľa. Prudko sa rozvíja maľba, ktorá odsunula grafiku do vedľajších úloh, drevorezby sa používajú nie ako originál, ale ako reprodukčná technika. To všetko sa odráža v znaku knihy, stáva sa pomalým, neštýlovým, eklektickým. Niektorí ruskí bibliofili sa nijako zvlášť netrápili kompozičnými nápadmi osobných knižných znakov, jednoducho kopírovali kresby cudzích tabúľ s ich alegorickými postavami a inými „luxusnými“ motívmi. Toto je knižný znak N. N. Birukova, člena Moskovského súdneho dvora. Majiteľ unikátnej knižnej zbierky získanej Rumjancevským múzeom, ktorá obsahovala prvotlače, paleotypy, Elsevier, slovanské staré tlačené knihy, publikácie z čias Petra Veľkého, Rossika, knihy o histórii, archeológii a právnych vedách, mal zápletku knižný štítok požičaný z knižnej značky „Slečna Ethel Selina Clulow“ od Eduarda Slocombea. Zobrazuje ovocný strom, lampu a knihy, na chrbte jednej z nich je zobrazený šľachtický erb Birukovcov. Štítok vyšetrovateľa okresného súdu v Moskve P. P. Semenovského, ktorý v roku 1916 daroval svoju knižnicu Historickému múzeu v Moskve, zobrazuje muža, ktorý mečom prerezáva zauzlené lano. Kresba predstavuje vydavateľskú značku spoločnosti E.B. Vokht v Berlíne, kompozíciu nápisu dopĺňa akrostichom Sergeja Gorodeckého: „ Kniha je jarmom ľudského veku, slnkom žobrákov. Všetko, čo je – a vo vesmíre – sú pozemské správy! Pýcha Bohu človeka a pomsta večnému Temimu." . Knižnica umeleckého kritika a bibliofila V.Ya.Adaryukova je tiež reprodukciou litografie štyrikrát zmenšenej ruským maliarom, rytcom a litografom A.S. Orlovským na titulnú stranu albumu „Fantaisties dessinees lithoqraphiquement par Alexandre Orlowsky“, s touto nápis nahradený slovami „Z kníh V.Ya.Adaryukova“.

Shekhtel F.O. Knižnica Moskovského umeleckého divadla z 10. rokov 20. storočia

Známy architekt, predstaviteľ „moderného“ štýlu, autor projektu budovy Moskovského umeleckého divadla F.O. Shekhtel vo vlastnom exlibrise zobrazil časť hlavnej budovy Ruskej katedry na Katedrále Ruska. medzinárodnú výstavu v Glasgowe postavenú podľa jeho projektu. Shekhtel nakreslil dva zo svojich ďalších znakov pre knižnicu Moskovského umeleckého divadla a pre jedného zo zakladateľov divadla Netopier N. L. Tarasova, na ktorého pozemku použil znak divadla. Umelec a zberateľ N.V. Zaretsky vytvoril na svoje meno rafinovaný exlibris v podobe vinety so smutným Pierrotom. Výtvarník F. Danevich nakrútil exlibris pre prozaika, dramatika, prekladateľa a kunsthistorika P.P. Úspešné bolo exlibris pre akademika Akadémie vied ZSSR I.Yu.Krachkovského, ktoré v roku 1910 vyrobila jeho manželka V.A.Krachkovskaya. Staroveká mešita a postavy dvoch moslimov v turbanoch, čítajúcich ručne písanú knihu, dokonale odzrkadľujú v exlibrisoch povolanie majiteľa – významného arabského učenca. Pre vydavateľa V.I. Klochkova boli vyrobené tri značky sprisahania. Prvý nápis v staroruskom štýle vytvoril umelec S.S. Solomko, zobrazuje dve ženské a mužské postavy, stromy a páva. Druhý odznak, dielo umelca kostolného maliarstva O.M. Makarova, zobrazuje knihy na poličke pokrytej pavučinami a znak umelca Y.Ya. Všetky tri knižné znaky nesú nápis „Obchod so starožitnými knihami V.I. Klochkova. Petrohrad, Liteiny pr. 55.“

Moskovský zberateľ a bibliofil A.P. Bakhrushin zostavil unikátnu knižnicu s 25 000 zväzkami, ktorá obsahovala knihy o histórii, archeológii, umení, numizmatike, genealógii, geografii, etnografii a kultúre Ruska. Malo niekoľko knižných znakov, jeden z nich vytvoril maliar F.K. Burchardt, na ňom umelec namaľoval knihy, zvitok, záhyb, starú fľašu s erbom a brata, nezabudol vykresliť pohľad na Moskovský Kremeľ. V roku 1913 umelec F.I. Zakharov prvýkrát zobrazil portrét A.S. Puškina na domácom knižnom štítku, ktorý reprodukoval slávny portrét O.A. Kiprenskyho a uzavrel ho do štylizovaného rámu z vavrínových a dubových listov. Knižnica bola určená pre najväčšiu Puškinovu zbierku profesora a biológa G.V.Epsteina. Kniha bola vybraná ako vizuálny základ a na knižnú predlohu aktívneho účastníka Moskovskej spoločnosti prírodných vedcov, biológa, profesora Moskovskej univerzity G.G. Shchegoleva, ktorý vytvoril umelec P. V. Sivkov. Zamestnanec populárneho časopisu „Spectator“, umelec Nikolaevsky, po revolúcii v roku 1905 dokončil návrh nápisu, ktorý zostal nepovšimnutý, pamätal si ho už v sovietskych časoch. Kresba zobrazuje škaredého diabla, ktorý zosobňoval postavenie tlače pod cárskou cenzúrou.

Ruské dejové štítky na prelome 19. a 20. storočia vyzerali ako reprodukcie náhodných kresieb, zmenšené na veľkosť knižného znaku. Toto je litografický knižný znak zakladateľa spoločnosti milovníkov maľby, redaktora časopisu Starovekosť a novinka, grófa S.D. Sheremeteva, ktorý vytvoril umelec, ilustrátor detských časopisov E.M. Bem. Nápis zobrazuje čítania chlapca so zvitkom v rukách, ktorý má na sebe staré bojarské oblečenie na pozadí políc. Neďaleko je rozvinutý zvitok s prvkami erbu rodiny Sheremetevovcov. V rovnakom duchu bola vyrobená aj tabuľka pre orientalistu, genealóga, numizmatika a bibliofila V.K.Trutovského, vytlačená zo zinkografickej platne podľa akvarelovej kresby umelca B.M.Bogolyubova. Dobovým požiadavkám zodpovedá aj knižnica zberateľa starých čínskych mincí, japonského bronzu a slonoviny, moskovského obchodníka Ya.G.Dolbysheva s vyobrazením Fausta. Predmet knihy mal staroveriaci biskup z Rjazane a Jegorjevska Alexander (A.P. Bogatenko), sú na nej vyobrazené ruky položené na knihe s iniciálami „E.A“ (biskup Alexander) a nápisom „Toto je moje“, ako aj autor knihy články o sektári E. V.Molostvova. Jeho znak od umelca A.N.Trishevského zobrazuje hviezdu, hada a monogram „E.M“ s nápisom „Vedomosť je jednota“

Knižná tabuľa od G.V.Schwartza udivuje svojimi gigantickými rozmermi (250x140 mm) a svojim obsahom. Autorom tohto „majstrovského diela“, súdiac podľa nápisu na ceduľke, je istý „Forster“. Na kresbe je jasne vidieť, ako držať knihu v rukách, otáčať a ako nie, o čom sú popisky, a to dokonca v dvoch jazykoch, v ruštine a nemčine. Okrem toho tento znak zobrazuje nahú ženu s kosákom a horiacou fakľou v rukách, ako aj rytiera Maltézskeho rádu, busty Shakespeara a Schillera, portrét Ibsena, básne Puškina a Schillera, kabát zbraní a k tomu všetkému ešte nasledujúcu báseň: „ Rád ti požičiam milenku, keď si zaobstarám vhodnú, ale knihu si cením viac ako ženskú prechodnú lásku, a preto sa bojím, že ťa nahnevám - nemôžem ťa obslúžiť knihou." Veľkoformátový knižný nápis zhotovil maliar, grafik a divadelník M.A. Vrubel pre kolegu z umeleckej dielne - maliara a zberateľa staroruského maliarstva I.S. Ostrouchova podľa parcely, ktorú si objednal majiteľ znamenie. Zobrazuje symbolickú scénu, v ktorej Apollo porazí Pythona (víťazstvo Svetla nad Temnotou). Originál preložil do drevorytov v roku 1921 I.N. Pavlov. Táto tabuľka je navrhnutá v štýle úprimnej, až drsnej secesie, ktorá dodáva obrazu aj zle usporiadanému písmu okázalý a ťažkopádny charakter. V inom duchu vytvoril maliar V. M. Vasnetsov knižný znak pre I. S. Ostroukhov. Jeho ručne kreslený znak previedol do drevorytiny rytec V.V. Mate. V hornej časti nápisu je mníšsky kronikár za starobylým kódexom, do ktorého pri svetle lampy píše „tvrdú pravdu“. Grafická miniatúra organicky kombinuje písmo a obrázok, presne charakterizuje vkus a charakter majiteľa knižnice. Tento knižný znak vyzerá ako šťastná výnimka celkový počet knižné dosky kvôli tomu, že bola navrhnutá v duchu starodávnej ruskej iniciály, ktorá skladbe dodávala knižný vzhľad.

Od momentu, keď do arény kultúrneho života vstúpil časopis Svet umenia a rovnomenné umelecké združenie, nastanú vo vzhľade a špecifikách ruského výpravného knižného znaku výrazné zmeny. Exlibris majstrov Sveta umenia sa stane úplne iným - mobilným, živým, sprostredkúvajúcim myšlienky a štýl svojich majiteľov, grafickým tvarom. Kult rozvinutej rafinovanej formy, tvorba nového umeleckého štýlu, vášeň pre históriu a kultúru minulosti boli charakteristické pre umelcov tohto združenia. Ich mená sú určite spojené s rozkvetom umenia knižných značiek v Rusku. Najlepší predstavitelia tohto smeru pozdvihnú exlibris ako zvláštny druh grafiky, drobnú grafiku, na úroveň vysokých výdobytkov vtedajšieho umenia. Aktivity „World of Art“ potvrdia myšlienku W. G. Ivaska vyjadrenú na začiatku 20. storočia, že dejiny umeleckého knižného znaku sú dejinami zmeny grafických štýlov.

V druhej polovici 19. storočia sa rozšírili typové štítky. Toto je najjednoduchšia forma bookplate. Tu, prirodzene, samotné písmo slúži ako jediný emocionálny a vizuálny prostriedok. Pravdaže, nie vždy písmo bookplate prispieva k hĺbke charakterizácie jeho majiteľa, ale dáva autorovi možnosť prejaviť talent jemného grafického stylistu. Knižnica ruského písma, ktorá sa vo forme štítku objavila v knižnici kniežaťa D. M. Golitsyna začiatkom 18. storočia, sa hneď tak nerozšírila. Až o storočie neskôr, s rozvojom tlače, kvôli nízkym nákladom na výrobu, vonkajšej jednoduchosti a niekedy aj umeleckému prevedeniu, sa začali čoraz viac používať. Typová tabuľka v Rusku má svoju vlastnú históriu a estetiku. Typ je tiež umenie. Vydavateľ a kníhkupec V.A. Plavilshchikov a básnik G.R. Derzhavin mali typový štítok vo forme monogramu „G.D. ako aj fabulista I.A. Krylov s mottom na nápise „Je dobré byť preč, ale je lepšie byť doma.“ Minister vnútra gróf A.A.Zakrevskij mal knižný štítok písma a litografický štítok s písmom zdobil knihy v domácej knižnici ministra verejného školstva grófa A.V.Golovnina.

Pečiatkou písma boli označené knihy historika, rektora Moskovskej univerzity, akademika S.M. Solovjova. Jeho knižnica, ktorá obsahuje knihy o ruských dejinách, dejinách Slovanov, všeobecných dejinách, judikatúre, dejinách literatúry a umenia, knihy v starogréčtine, latinčine, nemčine, francúzštine a slovanskom jazyku, sa vyznačovala veľkým počtom autogramov. . Minister zahraničných vecí, čestný člen Akadémie vied, numizmatik a genealóg, knieža A.B.Lobanov-Rostovskij, mal ozdobné písmo bookplate. Jeho knižnica, čítajúca 8 429 zväzkov, pozostávala z kníh o dejinách Ruska, Francúzska a Francúzskej revolúcie, heraldike a genealógii, archeológii a numizmatike, medzinárodnom práve, politike a diplomacii, filozofii, medicíne a národnom hospodárstve, teológii a cirkevných dejinách. Po smrti majiteľa jeho knižnicu získal Mikuláš II. a bola dvanástou z jeho knižníc. Niektoré knihy v knižnici kniežaťa Lobanova-Rostovského mali aj platňu cisára Mikuláša II. Knižný štítok písma vlastnila cisárovná Elizaveta Alekseevna, manželka Alexandra I., na ňom je pod cisárskou korunou nápis „Z knižnice cisárovnej Elizavety Alekseevny“, obklopený vencom z vavrínových konárov. Aj minister vojny generál poľný maršál D.A. Miljutin vyzdobil knihy svojich osobných knižníc typovými štítkami; Minister vnútra, predseda Štátnej rady a Výboru ministrov, gróf V.P. Kochubey a Decembrist, člen Zväzu spásy, Zväzu prosperity a južnej spoločnosti, odsúdený na 20 rokov ťažkých prác Matvej Ivanovič Muravyov-Apostol. Znaky kníh písma nalepil na knihy v domácich knižniciach umelec-rytec Yegor (Georg-Johann) Geitman, autor prvého publikovaného portrétu Puškina (pripojený k „Kaukazskému väzňovi“, publikovanému v roku 1822); riaditeľ cisárskych moskovských divadiel a zbrojnice, spisovateľ a dramatik M. N. Zagoskin.

Štítky s písmom zvyčajne uvádzali iba meno, stredné a priezvisko vlastníka, často bez zmienky „Z kníh“. Jeden z týchto štítkov používal A.P. Čechov, bolo na ňom napísané „Anton Pavlovič Čechov“, spisovateľ však mal niekoľko štočkov písma, líšili sa iba typmi písma. Prekvapivé však bolo exlibris, ktorý patril cisárskej verejnej knižnici, mal len tri slová „predsieň, skriňa, polica“ a číslo (kniha), bez uvedenia majiteľa nápisu. Niektoré štítky boli opatrené rôznymi výrokmi, ako napríklad: „Vedomosť je sila“, „Človek zomiera, ale kniha žije“, „Kniha je priateľ, ktorý sa nikdy nemení“. Objavilo sa veľa takýchto nápisov: „Michail Semenovič Rjabinin svoje knihy nepredáva ani ich nikomu nedaruje, ale túto knihu mu ukradli“ alebo „Kto ukryje túto knihu, bude nazývaný zlodejom“ (ex libris V. N. Glukhareva). Beznádejná poslušnosť nevyhnutnému a nevyhnutnému sa prejavuje uznaním A. P. Kondyreva v jeho exlibris „Toto je osud požičanej knihy: často sa stráca, vždy sa pokazí.“ Ďalší majiteľ knihy P.I.Milkovsky verí v nezvratnú silu peňazí a dúfa, že ak sa kniha stratí, bude vrátená. Na svoju známku napísal „Majetok P.I. Milkovského. Nie je na predaj. Ten, kto doručí stratenú knihu, dostane rubeľ.“ Prefíkaný trik v boji proti zlodejom kníh vymyslel kňaz S.K. Verkhovsky. Na knihy domácej knižnice nalepil štítok podobný IOU s textom: „... ja, dolu podpísaný, som si vzal na čítanie a vedecké použitie knihu ......, v osobnom vlastníctve kňaza Sergeja Konstantinoviča Verkhovského a zaväzujem sa, že ho vrátim ...... v celistvosti a bezpečnosti, inak je prípad vinný zaplatením o. Sergei, náklady na to. Podpis…“. Hrubý aforizmus zdobil štítok A.N. Oborina z Rybinska „Ak márne čakáte na skutočné priateľstvo, skutočného priateľa nájdete iba v knihe ...“.

Na knižnom znaku N.M. Bakunina je napísané „Prosím, nečítajte to!“ a na štítku D.I. Kabanovej je napísané „Kto chce, môže si túto knihu vziať, kto ju nepotrebuje, nech ju neroztrhne. hore, ale daj to niekomu inému." Na niektorých znakoch písma nájdete pravidlá pre manipuláciu s knihami. „Prosím tých, ktorí čítajú moje knihy, aby si do nich nepísali poznámky, neohýbali rohy a neobracali knihu naruby“ (ex libris N. Blokhina) alebo „Prosím milých čitateľov, aby knihy udržiavali čisté a v poriadku. “ (ex libris V.F. Prorubnikov). Na type exlibris archeológa a numizmatika, kurátora Moskovskej zbrojovky V.K. Trutovského, je elegantne napísané po latinsky: „Ja, táto kniha, patrím do knižnice Vladimíra Trutovského. Nech sa ma nikto nedotkne bez súhlasu môjho majiteľa. Moskva“. Po takomto taktnom a pokojnom príhovore majiteľa knihy je ťažké si predstaviť človeka, ktorý by mohol zostať hluchý k hlasu knihy. No nielen ochranné nápisy zdobili dosky písma, takže na knižnom štítku pre historika ruského a byzantského umenia N. P. Kondakova bol nápis z hadísov na arabčina"Atrament učencov je vážený a krv mučeníkov v Deň vzkriesenia mŕtvych a ani jeden nie je nadradený druhému."

V ruských knižných znakoch sa pomerne často používali výroky, aforizmy a mottá na doskách. Nápis na knižnej ceduli zvyčajne uvádzal bibliofilské krédo majiteľa. Ich prototyp možno s istou výhradou považovať za voľné listy v starých ruských ručne písaných knihách. Nápisy na ceduľkách prešli prizmou majiteľovho svetonázoru, za každým výrokom a aforizmom, za každým nápisom na knižnej doske sa vynára úplne jasný obraz milovníka kníh a jeho mravného postavenia. Nápisy na štítkoch nepriamo odrážajú sociálne a etické názory majiteľov nápisov. Ale vo všeobecnosti bola „rétorická choroba“ ruskej knižnej dosky dedičstvom heraldiky, osudom minulosti a jej jednotlivé recidívy boli z času na čas cítiť. Notára A.A. Podpalova pravdepodobne veľmi trápil problém zachovania kníh vlastnej knižnice a v platni definoval svetonázor svojho majiteľa a ozdobil ho vlastnými poučnými perlami: „ Vždy je to osud: keď dáte knihu prečítať, buď vám ju roztrhajú, alebo za to nedostanete nič.“ G.I. Malyshev svoj pohľad na knihu premietol do znaku knihy, zjavne mal slabosť pre poéziu, a tak radšej hovoril o knihe vo veršoch: "Učený mudrc a prosťáček, zdravý aj chorý, každý v tom nájde radosť, ale pre neznalých je to maličkosť a len zbytočné svinstvo."" Spisovateľ N.A. Nekrasov, ktorý zhromaždil knižnicu s 1 500 zväzkami, mal štítok s písmom, rovnako ako L.N. Tolstoy, ktorý označil svoje knihy skromnou pečiatkou - prsteňom s nápisom „Knižnica Yasnaya Polyana“. Sadzba znakov bola v knihách skladateľa, klaviristu, dirigenta a šéfa „Mocnej hŕstky“ M.A. Balakireva, putujúceho maliara V.D. Polenova, spisovateľa V.K. Korolenka, klaviristu a dirigenta, zakladateľa moskovského konzervatória N.G. Rubinsteina. Knižné dosky písma zdobili knihy skladateľa, klaviristu a dirigenta S.V. Rachmaninova, speváka, ľudového umelca republiky F.I. Chaliapina, spisovateľa F.K. Sologuba, speváka, ľudového umelca republiky L.V. Sobinova, skladateľa a klaviristu S.I. .Taneeva.

Pozornosť púta tabuľa I. V. Cvetajeva, filológa a umeleckého kritika, riaditeľa Rumjancevovho múzea v Moskve, zakladateľa a prvého riaditeľa Moskovského múzea výtvarných umení pomenovaného po A. S. Puškinovi, otcovi poetky M. I. Cvetajevovej. Písmo knihy vedúceho Dvorskej speváckej kaplnky, organizátora symfonických koncertov, grófa A.D. Sheremeteva, je zdržanlivé a slávnostné. Skromná knižná známka, vyrobená v Taliansku na objednávku Tomasa Salviniho, pre riaditeľa cisárskych divadiel V.A. Teljakovského. Známky dal historik, ktorý položil základy vedeckého štúdia prvých divadiel v Rusku, jeden z organizátorov Historického múzea, moskovský historiograf I. E. Zabelin a vydavateľ, divadelník a dramatik A. S. Suvorin. Dosku literárneho teoretika a dramatika O.M. Brika zdobia slová Danteho „A v tento deň už nečítame,“ autorom nápisu je výtvarník K.A. Lipskerov a na grafickej miniatúre pre muzikológa a divadelného historika N.F. Findeisen slová "Nech im svieti večné svetlo." Príkladom umeleckého písma je tabuľka moskovského obchodníka a zberateľa N.P. Syreyshchikov, dielo M.A. Vrubela.

Vrubel M.A.Knižnica Nikolaja Petroviča Syreyshchikova 1904

Grafická miniatúra je štýlovo originálna, lakonická a kompaktná v umiestnení písma, písmo v ňom samo o sebe slúži ako vizuálny a dekoratívny prostriedok a nesie emocionálnu záťaž. Skromný nápis „Knižnica kniežaťa G.G. Gagarina“ na štítku s písmom vytlačeným v tlačiarni zdobil knihy umelca, podpredsedu Akadémie umení, ktorý ním založil Starokresťanské múzeum, princa G.G. Gagarina, sign. je jednoduchý až naivný, bez zdobenia, v jednoduchom ráme. Niektoré knihy z princovej knižnice putovali do Ermitáže.

Štítky písma sa často vyrábali pre verejné organizácie a vládne agentúry. Jeden z týchto štítkov mala aj knižnica Ermitáž, ktorá bola vyhotovená v medirytine v polovici 19. storočia. Typový štítok vo forme typografickej sady zdobil knihy knižnice Moskovskej obchodnej zbierky, ako aj Spoločnosti ruských dramatických spisovateľov, ktorá vznikla v roku 1870 z iniciatívy A. N. Ostrovského. Najstaršie sádzacie knižné znaky patrili knižnici Moskovského šľachtického klubu založeného v roku 1783 a knižnici petrohradskej divadelnej školy otvorenej v roku 1779.

M.D.K. - ( Moskovský šľachtický klub) prvá polovica 19. storočia

Znakom knihy písma bola Spoločnosť ruských dejín a starožitností - prvá vedecká historická spoločnosť v Rusku, otvorená v roku 1804 na Moskovskej univerzite. Vydalo „Poznámky a diela“, „Ruská historická zbierka“, „Čítania“, v ktorých bolo publikovaných veľké množstvo rôznych zdrojov, ako aj štúdie o ruských dejinách. Knižnica šľachtického snemu (Dvorjanského), ktorá existovala v Petrohrade od 20. rokov 19. storočia, mala sadzbu; Ruská divadelná spoločnosť, založená v roku 1882; Moskovský nemecký klub, otvorený v druhej polovici 19. storočia; Nevský spolok pre organizáciu ľudovej zábavy, založený v Petrohrade v roku 1885; knižnica Ruského poľovníckeho klubu, na javisku ktorého od roku 1890 vystupovali ochotnícky krúžok K.S. Alekseeva (Stanislavského), ktorý sa stal základom Moskovského umeleckého divadla, ako aj divadelná knižnica sv. Petrohradské mestské poručníctvo verejnej triezvosti, ktoré vzniklo koncom 19. storočia.

Koncom 18. storočia sa v Rusku objavili znaky vyrazené na knihách. Spočiatku to boli odtlačky úradných pečatí zadymených sadzami na titulných stranách knihy. Neskôr od polovice 19. storočia sa začali používať gumené pečiatky, ktoré knihu nezdobili, ale kazili. Takéto známky používalo množstvo spisovateľov a básnikov, vrátane A. K. Tolstého a V. Ya Bryusova, historikov S. M. Solovieva a M. P. Pogodina.

Nikolaj Semenovič Leskov, druhá polovica 19. storočia

Modrá známka spisovateľa N.S. Leskova naznačuje, že kedysi býval v Petrohrade na Sergievskej ulici, budova 56, byt 14.

A. Ostrovského, prvá polovica 19. storočia

Na tejto adrese spisovateľ v rokoch 1880 až 1885 organizoval slávnych literárnych subbotnikov. Leskov bol zarytý bibliofil, niektoré jeho knihy boli označené nápisom „Najväčšia vzácnosť“ a pečiatkou „Vzácnosť“.

Anton Pavlovič Čechov koncom 19. storočia

Výskumník ruských knižných značiek V.A. Vereščagin bol právom rozhorčený nad barbarským používaním známok a často hovoril o nedostatku náležitej úcty ku knihe. V.Ya. Adaryukov s rozhorčením napísal, že aj bohatí ľudia používali „nechutné“ známky, pre ktorých by sa zdalo, že náklady na zostavenie umeleckého knižného znaku nemôžu byť zaťažujúce, pričom spomenul známky „Knižnica grófa K.P. Kutaisova“, "Knižnica grófa I.A. Apraksina", "Princ Anatolij Ivanovič Barjatinský", "Princ Michail Dmitrievich Volkonsky" a mnoho, mnoho ďalších. Väčšina odtlačkov z gumových pečiatok vytlačených atramentom priamo na knihu bola taká antiumelecká, že často škodila vzhľadu kníh. Umelec sa na výrobe takýchto extrémne lacných a jednoduchých nápisov podieľal len zriedka. Ale hlavný konzument týchto nápisov, ako aj etikiet vytlačených z tlačiarenského lisu, bol celkom spokojný s týmto produktom bookplate, ktorý mal ďaleko od skutočného umenia.

Umelecká platňa urobila prvé krôčiky na ceste samostatného vývoja, bola stále príliš výpravná, ťažkopádna av mnohých prípadoch sa veľkosťou a „štýlovosťou“ motívu snažila predstihnúť heraldickú platňu. Knižnica koniec XIX storočia, spravidla skôr deklarované ako vyjadrené, skôr vychvaľované ako informované, skôr prerozprávané ako zovšeobecnené. Pomaly a akoby neochotne tápal po spôsoboch a spôsoboch, ako sprostredkovať vnútorný vzhľad človeka bez ... „nábytkového“ dekoratívneho odpadu. P.I. Neradovsky, keď hovoril o tejto dobe, poznamenal, že ruskí umelci „nemohli ovplyvniť vývoj umeleckých knižných znakov v našej krajine jednoducho preto, že oblasť knižného umenia bola cudzia ich talentu“. . Tvorivé združenie umelcov „World of Art“ malo významný vplyv na ruskú knižnú dosku. „Svet umenia“ vznikol ako romantická reakcia na prejav naturalizmu a salónno-akademických tendencií v maľbe. Svojou výzvou po slobode prejavu umeleckej individuality, ktorá spočíva v rôznych formálnych hľadaniach a riešeniach, zaujal mnohých najlepších umelcov svojej doby, často odlišných tvorivými princípmi. Nepochybná jednota ašpirácií je základom kreativity skupiny mladých Petrohradčanov, ktorí stáli na čele združenia. Artists A.N.Benois, A.P.Ostrumova-Lededeva, L.S.bakst, K.A.Somov, G.I.Narbut I.YA.Bilibin, M.V.Dobuzhinsky, B.M.Kustodiev, E.E. Lansere, D. D. Bushen, D.I. ian knižnej grafiky a mala veľký vplyv na jej ďalší vývoj. S nadšením pracovali aj v oblasti drobnej grafiky, vrátane tvorby knižných dosiek, v ktorých sa odhaľovali individuálne vlastnosti každého majstra a celkové smerovanie tvorivosti „World of Art“. Umelci tvorivého združenia „World of Art“, vyvíjajúci nové formy knižných značiek, kompozične riešili platňu ako vinetu, čelenku, ilustráciu. Každý z ich nápisov mal kvalitu vysokej grafickej kultúry: harmóniu kompozície, flexibilitu a eleganciu dizajnu, filigránsku jemnosť detailov, knižný vzhľad. Každá tabuľka World of Art má vôňu individuálneho grafického rukopisu svojho autora, „kus duše“ svojho tvorcu.

Ostroumová-Lebedeva A.P.Knižný znak Ostroumovej ľalie 1902

Romantický pesimizmus je základom teórie a praxe „sveta umenia“. Hnutie Peredvižnost už bolo vyčerpané, epigonizované a neschopné pozerať sa dopredu. Umelecký opozičníci sa obzreli späť, bolo tam veľké umenie ruskej minulosti. Bolo tam veľké umenie z európskej minulosti. Stal sa štandardom, vzorom, umelci naň zabudli alebo zostal v tieni a „Svet umenia“ ho oživil. Medzi inteligenciou začína prekvitať kult knihy a všetkých jej prvkov vrátane knižnej dosky.

Somov K.A. V.E. Burtseva 1915

Knižný znak už nemôže existovať vo svojej bývalej kvalite, musel sa povzniesť na všeobecnú úroveň knižného umenia. Rodí sa masové umelecké exlibris – vizuálne aj dejové. Tvorbe knižných značiek sa venujú profesionálni grafici. Umelecká hodnota knižnej dosky nadobúda sebestačný význam. Umelci World of Art odvážne rozšírili dovtedy konvenčné hranice vizuálnych prostriedkov a symbolov, ktoré brzdili exlibris v jeho pohybe vpred. Z hľadiska miesta, ktoré zaujímal „Svet umenia“, z hľadiska kalibru a počtu majstrov, ktorých spájal, dominoval ruskému umeniu v polovici 10. rokov 20. storočia. „Svet umenia“ bol vtedy v popredí. „Svet umenia“ patril súčasnosti. Bol spoločenským hegemónom v umení 10. rokov. Prvýkrát, po mnohých rokoch vegetácie knižného znaku na úrovni remesla, ho študenti Sveta umenia priniesli do oblasti vysokej grafiky. Vynikajúci umelci „Sveta umenia“ vyzdobili knižnými znakmi nielen knižnice mnohých bibliofilov, spisovateľov a výtvarníkov, ale aj štátne knižné depozitáre. Exlibrisy robotníkov Miriskus stanovili jasný míľnik v histórii vývoja celého ruského knižného znaku, odteraz sa konečne našla nová podoba exlibrisov. Oproti heraldicky a divadelne pompéznemu dejovému znaku umelcov druhej polovice 19. storočia sa nová forma stala voľnou.

Ruské heraldické a predmetové znamenie, ošúchané imitáciou „módneho“ západného knižného plátu z 80. – 90. rokov 19. storočia, nahrádza grafická „výrečnosť“, schopnosť výstižne charakterizovať osobnosť majiteľa pomocou umeleckých prostriedkov prostredníctvom diel väčšina umelcov sveta umenia. Vplyv umelcov Sveta umenia na ruskú grafiku a knižné dosky na začiatku 20. storočia je ťažké preceňovať. Bol to rozkvet umeleckého knižného znamenia. Tematická rôznorodosť knižného nápisu Svet umenia umožnila reflektovať osudy a nálady určitých skupín spoločnosti, reflektovať život doby, v ktorej sa osobné a verejné úzko prelínalo a jedno sa vyjadrovalo cez druhé. Knižné dosky majstrov „sveta umenia“ a mnohých ich nasledovníkov boli na úrovni najlepších výdobytkov grafiky storočia. Ich úsilie do určitej miery pripravilo rozkvet tohto žánru v novej, sovietskej ére. Okrem umelcov zo sveta umenia v 10. rokoch 20. storočia na knižnej doske pracovalo mnoho umelcov vrátane U.G. Ivaska, A.E. Felkerzama, R.V. Freimana, F.G. Bernshtama, A.M. Bonstedta, N.S. .Samokish, O.V.Engels, V.V.Mate, L.V. , V.V.Voinov, M.A.Dobrov, I.I.Nivinsky, Yu.Yu.Klever, V.N. Masyutin, E.A. Zernova, R.G. Zarrin, D.I. Melnikov, G.K. Lukomsky, N.P. Feofilaktov, S.N. Gruzenberg a ďalší umelci Napriek zjavnej vášni mnohých umelcov, ktorí v predrevolučných rokoch pracovali v knižnom znamení pre dekoratívny moment, je v nich cítiť obnažený racionalizmus, meniaci sa na schematizmus, z ktorého sa vytráca „pocit“ a na jeho miesto chlad. vládne racionalita. Pri pohľade na tieto štítky vás prekvapí, ako sa líšia od knižných znakov „Mirs of Arts“, kde vládol kult dekoratívnosti a rafinovanej askézy.

Felkerzam A.E.Knižný znak T.N. ( Veľkovojvodkyňa Tatiana Nikolaevna) 1914

Pred októbrovou revolúciou v roku 1917 začali tí umelci, ktorí stáli pri zrode sovietskeho knižného znaku, svoju cestu v knižnej doske. Sú to V.A. Favorsky, A.I. Kravčenko, I.N. Pavlov, P.Ya.Pavlinov, N.I.Piskarev, N.N. Kupreyanov, A.M. Litvinenko, G.I. Gidoni, V.D.Zamirailo, A.I.Usachev a ďalší umelci.

Voinov V.V.Z kníh V. Voinova 1910

Nový rozkvet ruskej knižnej dosky nastáva v porevolučnej dobe a spája sa s inými menami a novými spoločenskými pomermi. Ak bola tvorba umelcov Sveta umenia vo všeobecnosti metropolitným, typickým petrohradským fenoménom, potom porevolučný rozkvet ruského drevorytového znaku bude spojený najmä s Moskvou, ku ktorej budú priliehať provinčné strediská platní v krajine. Sovietska knižnica sa neobjaví z ničoho nič, bude organicky spojená s knižným znamením Ruskej ríše, jej celou históriou a praxou.

Lukomsky G.K.EL V.K. Lukomský 1908

Veľa z toho, čo položilo a rozvinulo niekoľko generácií ruských umelcov, sa tvorivo prenieslo do nových podmienok porevolučného Ruska. O vzostup ruskej knižnej značky na európsku úroveň v prvej porevolučnej dekáde sa zaslúžila kreativita tých grafikov, ktorí svoju tvorivú dráhu začali na začiatku 20. storočia. Knižný znak je dokumentom ľudskej histórie, vždy za ním stojí konkrétna osoba, knižnica bola vždy dokumentom doby, akýmsi barometrom politického „počasia“ spoločnosti, celej histórie ruskej knihy. znamenie o tom hovorí. Kniha bola vždy hybnou silou knižnej dosky a jej myšlienka vyjadrená v znaku knihy vždy a v každom čase inšpirovala tvorcov knižnej dosky. Knižné nápisy vytvorené ruskými grafikmi sú celým svetom umeleckých obrazov, odhaľujú nám úžasné tajomstvá a uvádzajú nás do atmosféry času. Cesta, po ktorej kráčal ruský knižný znak pred rokom 1917, je vlastnou špeciálnou, čisto národnou cestou, ktorá nemá vo svetových dejinách knižnej dosky obdobu.

Literatúra

1 Getmanský E.D. . Maják knižnice. // Ex libris Kniha bezpečného správania v dvoch zväzkoch. Tula, 1984. T. 1. P. 3.

2 Pohnúť . Knižnica. Sofia, 1977. S. 80.

3 Adaryukov V.Ya . Ruský knižný znak. M., 1921. S. 9; Knižné a knižničné erby (Ex libris). SPb., 1903. S. 19

4 Freiman R. Ex libris. Stručný historický náčrt znaku knihy. Pb., 1922. S. 11; Getmanský E.D. Knižné štítky rusko-židovského etna (1795-1991) v troch zväzkoch. Tula, 2010, T.1 S. 8.

5 Knižné a knižničné erby (Ex libris). Petrohrad, 1903. S. 68.

6 Kašutina E.S., Saprykina N.G.. Knižnica v zbierke Vedeckej knižnice Moskovskej štátnej univerzity. Katalóg albumov. M., 1985. S.14.

7 Freiman R. Ex libris. Stručný historický náčrt znaku knihy. Pb., 1922. S. 31.

8 Tamže, str. 32.

9 Tamže, str. 34.

10 Rozov N.N. Solovecká knižnica a jej zakladateľ opát Dosifei. // Zborník Katedry staroruskej literatúry Akadémie vied ZSSR. Vol. XVIII. M., 1962, str. 294-304; Rozov N.N. Kedy sa v Rusku objavil znak knihy? //Archeografická ročenka za rok 1962. M., 1963. S. 88-91.

11 Proceedings of the Leningrad Society of Bookplates. L., 1928. Vydanie. XI-XII. s. 34-35.

12 Luppov S.P. Knihy v Rusku v prvej štvrtine 18. storočia. L., 1973. S. 3, 55.

13 Adaryukov V.Ya. Ruský knižný znak. M., 1921. S. 11-12; Adaryukov V.Ya. Vzácne ruské knižné znaky. Materiály o histórii knižného znaku. M., 1923, str. 11; Minaev E.N. Knižnica. M., 1968. S. 11-13; Minaev E.N. Knižnice umelcov Ruskej federácie. 500 knižných dosiek. M., 1971. S. 6-8; Freiman R. Ex libris. Stručný historický náčrt znaku knihy. Pb., 1922. S. 35; Getmanský E.D. Ruská knižná značka (1917-1991) v troch zväzkoch Tula, 2004-2005 Vol.1. s. 33-36.

14 Zabelin I.E. Knižnica a kancelária grófa Y.V. Brucea. // Kronika ruskej literatúry od Tichonravova. T. 1. Petrohrad, 1859. s. 28-62.

15 Kašutina E.S., Saprykina N.G.. Knižnica v zbierke Vedeckej knižnice Moskovskej štátnej univerzity. Katalóg albumov. M., 1985. S. 56

16 Adaryukov V.Ya. Ruský knižný znak. M., 1921. S. 9; Arsenyev V. Heraldika. M., 1908; Belinský V.E. Ruský heraldický slovník. Vydanie 1-2. Petrohrad, 1912-1913; Bobrinskij A. Šľachtické rodiny zahrnuté do všeobecnej zbrojnice Všeruskej ríše. Časť II. Petrohrad, 1890. I -XLII; Vilinbakhov B.A. Ruský knižný znak 18. storočia. L., 1965 (strojopis); Winkler P.P. Ruská heraldika. Vol. 1-3. Petrohrad, 1892-1894; Zbrojnica Anisima Titoviča Knyazeva 1785 Petrohrad, 1912; Šľachtické rodiny Ruskej ríše. V 10 zväzkoch Petrohrad, 1993-1995; Šľachtický kalendár Referenčná genealogická kniha ruskej šľachty. Petrohrad, 1999; Lakier A. Ruská heraldika. Kniha 1-2. Petrohrad, 1885 ; Lukomsky V.K., Troinitsky S.I. Indexy k najvyššiemu schválenému generálovi šľachtických rodov Celoruskej ríše a zbrojnici šľachtických rodov Poľského kráľovstva. Petrohrad, 1910; Lukomsky V.K., Troinitsky S.I. Zoznamy osôb, ktorým boli udelené diplomy a erby za ušľachtilú dôstojnosť Všeruskej ríše a Poľského kráľovstva. Petrohrad, 1911; Lukomsky V.K., Modzalevsky V.L.. Malá ruská zbrojnica. Petrohrad, 1914; Lukomsky V.K., Tipolt N.A. Ruská heraldika. Ptg., 1915; Lyubimov S.V. Titulované rodiny Ruskej ríše. Skúsenosti so zoznamom všetkých titulovaných ruských šľachtických rodín s uvedením pôvodu každého priezviska, ako aj času prijatia titulu a schválenia v ňom. T. 1-2. Petrohrad, 1910; Petrov P.N. História rodín ruskej šľachty. Časť 1 - 2. M., 1991; Rosenbladt E.A. Ruský knižný znak. Knižnice súkromných osôb. Heraldický knižný znak. L., 1964 (strojopis); Rummel V.V., Golubtsov V.V. Genealogická zbierka ruských šľachtických rodín. Petrohrad, 1887.

17 Knižné štítky a pečiatky súkromných zbierok v zbierkach Historickej knižnice. M., 2001. S. 74.

18 Lukomsky V.K. Knižné znaky vyryté N.I. Utkinom. // Medzi zberateľmi. 1924. č. 1-2; Princeva G.A. Nikolaj Ivanovič Utkin. L., 1983; Rovinský D.A. Nikolaj Ivanovič Utkin, jeho život a dielo. Petrohrad, 1884.

19 Grebelsky M.Kh., Mirvis A.B. Dom Romanovov Životopisné informácie o členoch panujúceho domu, ich predkoch a príbuzných. Petrohrad, 1992. S. 126; Getmanský E.D. Ruská knižná značka (1917-1991) v troch zväzkoch Tula, 2004-2005 Vol.1. S. 42.

20 Baskakov V.N. Knižnica a knižné zbierky Puškinovho domu. L., 1984. S. 21.

21 Ivask U.G. Sergej Aleksandrovič Sobolevskij a jeho knižnica. M., 1906; Kunín V.V. Bibliofili Puškinovej éry. M., 1979, str. 15; Kniha. Výskum a materiály. M., 1994. So. č. 67. s. 246-256.

22 Adaryukov V.Ya. Vzácne ruské knižné znaky. Materiály o histórii knižného znaku. M., 1923; Knižné a knižničné erby (Ex libris). Petrohrad, 1903; Gorn V.E . Mottá najvyšších schválených erbov ruskej šľachty. Petrohrad, 1894; Mottá ruských erbov. SPb., 1882; Ivask U.G. Popis ruských knižných znakov (Ex libris). Vol. 1-3.M., 1905-1918; Troinitsky S.I. Zbrojové heslá ruskej, poľskej, fínskej a pobaltskej šľachty. Petrohrad, 1910.

23 RSL OR Poznámky oddelenia rukopisov. M., 1995. Vydanie. 50. s. 21, 22.

24 Ivensky S.G. Znak knihy. História, teória, prax umeleckého vývoja. M., 1980. S. 31.

25 Sovietska bibliografia. Zbierka článkov a materiálov. M., 1934. č. 2. P.50; Dokumenty o histórii a kultúre Židov v archívoch Moskvy. Sprievodca. M., 1997, str. 38; Getmanský E.D. Knižné štítky rusko-židovského etna (1795-1991) v troch zväzkoch. Tula, 2010, T.1 S. 240-241.

26 Ivensky S.G. Znak knihy. História, teória, prax umeleckého vývoja. M., 1980. s. 31-32

27 Zborník Leningradskej spoločnosti Bookplates. L., 1924. Vydanie. II-III. S. 29; Pamiatky vlasti. Ilustrovaný almanach. č. 32. M, 1994. S.11.

28 Adaryukov V.Ya. Vzácne ruské knižné znaky. Materiály o histórii knižného znaku. M., 1923. S. 20.

29 Všeobecná zbrojnica šľachtických rodov Všeruskej ríše. T. II. SPb., 1798. S. 135

30 Kašutina E.S., Saprykina N.G.. Knižnica v zbierke Vedeckej knižnice Moskovskej štátnej univerzity. Katalóg albumov. M., 1985. S. 34.

31 Ivask W.G. Súkromné ​​knižnice v Rusku. Časť 2. // Dodatok k „ruskému bibliofilovi“ 1911. Petrohrad, 1912. S. 12.

32 Ilyin L.F. Knižné znaky knižnice Vojenskej lekárskej akadémie. B.M., 1925.

33 Shcheglov V.V. Vlastné knižnice a arzenály Jeho cisárskeho veličenstva. Krátky historický náčrt z rokov 1715-1915. Pg., 1917. S. 88-89, 91-92; Zborník Leningradskej spoločnosti Bookplates. Vol. II-III. L., 1924. S. 25; Getmanský E.D. Ruská knižná značka (1917-1991) v troch zväzkoch Tula, 2004-2005 Vol.1. S. 58.

34 Ettinger P.D. Z korešpondencie. // P.D. Ettinger. Spomienky súčasníkov. M., 1989. S. 12-22.

35 Novinky kníhkupectiev Spolku pre literatúru, vedu a bibliofíliu M. O. Wolfa. Petrohrad, M., 1897. Číslo 1. S.10.

36 Bakhrushin A.P. Zo zápisníka A.P. Bakhrushina. M., 1916. S. 3-4.

37 Ochochinsky V.K. 1905 a knižný štítok. // Zborník Leningradskej spoločnosti eslibrisistov. Vol. VII-VIII. L., 1926. S. 12.

38 Bulletin literatúry 1910. Číslo 8. S.226. Starí veriaci: kultúra, modernosť. (Kolekcia). Vol. č. 6. M., 1998. S. 17-30.

39 Adaryukov V.Ya. Ruský knižný znak. M., 1921. S. 24

40 Getmanský E.D. Umelecká knižnica Ruskej ríše (1900-1917) v dvoch zväzkoch Tula, 2009. T. 1 S. 280-281

41 Ivask U.G. O knižničných tabuľkách, takzvaných Ex libris, pri príležitosti 200. výročia ich používania v Rusku. 1702 – 1902. M., 1902. S. 14.

42 Minaev E.N., Fortinský S.P. Knižnica. M., 1970. S. 12.

43 Lasunsky O.G. Znak knihy. Niektoré problémy pri štúdiu a používaní. Voronež, 1968. S. 46, 47, 56.

44 Adaryukov V.Ya. Ruský knižný znak. M., 1921. S. 15-17

45 ruských v zahraničí. Zlatá kniha emigrácie. Prvá štvrtina 20. storočia. Encyklopedický biografický slovník. M., 1997. str. 303-305.

46 Adaryukov V.Ya. Ruský knižný znak. M., 1921. 18. str.

47 Ivensky S.G. Majstri ruských knižných dosiek. L., 1973. S.15.

48 knižných značiek od ruských umelcov. Ed. D.I.Mitrokhin, P.I.Neradovsky, A.K.Sokolovsky. Pb., 1922. S. 32.

49 Ivensky S.G. Majstri ruských knižných dosiek. L., 1973. S. 18.

50 Efros A.M. Majstri rôznych období. Vybrané historické, umelecké a kritické články. M., 1979. S. 205. Tula, 1984. S. 3.

51 Getmanský E.D. Ruská knižná značka (1917-1991) v troch zväzkoch Tula, 2004-2005 T.1. str. 86; Efros A.M. Majstri rôznych období. Vybrané historické, umelecké a kritické články. M., 1979. S. 203.