Glavne teme i specifičnosti umjetničkog stvaralaštva Nekrasovljeve poezije. Umjetničke odlike poezije N. Nekrasova. NA. Biografija: kratak opis kreativnosti
Novo vrijeme zahtijevalo je nove teme, stilove, intonacije i ritmove. Nekrasov ne samo da je značajno proširio tematski raspon ruske lirike - pojavile su se nove teme, a tradicionalne su dobile neočekivani zvuk u njegovom radu - već je i značajno transformirao poetski govor.
Demokratizacija pjesničkog jezika povezana je s preorijentacijom na masovnog čitaoca, s autorovom pažnjom prema drugoj osobi, čije su mu radosti i tuge možda važnije od njegovih vlastitih. “Čovjek je bačen u život kao misterija samoj sebi, svakim danom je bliži uništenju – u tome ima mnogo strašnog i uvredljivog... Ali onda primijetiš da si drugom (ili drugima) potreban – i život odjednom dobija smisao, a osoba više ne oseća tu usamljenost... Čovek je stvoren da bude oslonac drugima, jer je i njemu samom potrebna podrška” – formulisao je jedan od moralnih principa koji objašnjava suštinu Nekrasovljeve poezije u pismo L.N. Tolstoj.
Nekrasovljeva lirika, za razliku od djela njegovih prethodnika, odlikuje se polifonijom: uz lirsko autorovo "ja", pjesme često sadrže jednog ili više likova. Ovo više nije samo izraz osjećaja i misli autora - to je vizija polifonog, disharmoničnog svijeta kroz različite oči, odraz iskustava drugog junaka. U Nekrasovljevim pjesmama govorila je ulica - sitni činovnici, seljaci, vojnici, dok pjesnik ne koristi žargon i grube kolokvijalne izraze: s obzirom na blizinu jezika kolokvijalnom, i dalje je poetskog jezika, odlikuje se bogatom intonacijskom raznolikošću.
Jedna od upečatljivih karakteristika Nekrasovljevog poetskog jezika je njegova usredsređenost na folklorne elemente. To posebno vrijedi za pjesme posvećene seljačkoj temi. Postoje stalni epiteti koji su vam poznati iz narodnih pjesama i bajki, leksička ponavljanja i riječi s deminutivnim sufiksima. Osim toga, istraživači identificiraju stabilne signalne riječi u Nekrasovljevim tekstovima, koje on najčešće koristi u raznim pjesmama. To su epiteti kao što su „tupo“, „fatalno“, „tmurno“, „teško“, i reči „jaukati“, „jaukati“, koji definišu melanholiju i sumorni tonalitet Nekrasovljeve lirike. Međutim, u Nekrasovljevim pjesmama postoji i fokus na budućnost, a iako su misli o bliskoj budućnosti također pesimistične, lirski junak vidi udaljenije vrijeme kao svijetlo i lijepo - sjetite se pjesme " Željeznica».
Patos budućnosti određuje i činjenica da su mnoge pjesnikove pjesme upućene djeci.
Život slobodnih utisaka
daj mi svoju dušu slobodno,
Za ljudske težnje
Nemoj se truditi da se probudiš u njemu.
Rođen si sa njima po prirodi -
Njegujte ih, spasite ih!
Bratstvo, jednakost, sloboda
Oni se nazivaju...
"Pesma Eremuški", 1859
Sposobnost prodiranja u svijet drugih ljudi odredila je potpuno novi pristup prikazivanju karaktera jednostavne osobe iz naroda. Prije Nekrasova, upoznavanje s nacionalnim karakterom dolazilo je kroz pjesmu, ali u njegovim pjesmama to ponekad izostaje - postoji gorka, bezumjetna priča o životu, kao, na primjer, u pjesmi “ Na putu" Umjesto tradicionalne pjesme „o vrbovanju i razdvajanju“, čujemo tužnu kočijaševu ispovijest o sebi i svojoj ženi koju su gazda uništili. Čitaocu se ne predstavlja seljačka sudbina uopštena uz pomoć folklora, već pojedinačna, duboko lična tragedija. „Milioni živih bića stajali su preda mnom, nikada nisu prikazana“, rekao je Nekrasov. - Tražili su pogled pun ljubavi. I svaki čovjek je mučenik, svaki život je tragedija!”
Pojava raznih junaka u poeziji dovela je do toga da ne lirska, već narativna radnja počinje igrati važnu ulogu. Mnoge pesme, uključujući i pesmu „Na putu“, su originalne poetske priče, poetske pripovetke. Osim toga, uključuju dramske elemente: aktivno se uvodi dijalog ili scenska radnja. Setite se pesme" Seljačka deca“, u kojem osim autorovog glasa čujemo i glasove seljačke djece, a samo djelo je prvobitno imalo podnaslov “Dječija komedija”.
Međutim, Nekrasovljevi tekstovi ne gube lirizam: ovo nije priča, nije esej ili drama. Pjesma „Na putu“ je pravo otkriće Nekrasova, ne samo zato što ima izraženu društvenu orijentaciju i osuđuje tiraniju zemljoposjednika: prije svega, odražava složenost i kontradiktornost karaktera seljaka. Nije strašna samo priča o nesretnoj Gruši, već i način na koji njen muž priča o njoj, neumešno i naivno priznajući:
I, slušaj, tuci - pa skoro nikad ne bij,
Osim pod pijanom rukom...
Ne samo da je mlada žena, odgojena u dvorcu, sposobna da svira klavir i čita, ima probuđenu svijest i samopoštovanje, već je po hiru novog vlasnika poslata u selo i prisiljena na brak nesretna, njena nesrećan je i muž, koji pati jer ga je "zlomila žena"; zajednička tuga seljački život se ogleda u ovoj pesmi.
Verodostojnost priče je naglašena tačnom reprodukcijom narodnog dijalekta, što je neobično ne samo za poeziju tog vremena, već i za Nekrasovljevu liriku. Ova tehnika bi se mogla činiti nepotrebnom kada bi se koristila izvan monologa jednostavnog seljaka: „Vidiš, šiješ i pleteš, / Sviraj i čitaj na jevrejskoj harfi“, „on stalno gleda u neku šaru...“ itd. Apolon Grigorijev je napisao da „u ovoj pesmi nije bio pastiš narodnog govora, već govor čoveka iz naroda“.
Zadnja dva reda:
- Pa dosta je bilo, kočijaše! Overclocked
Ti si moja uporna dosada!.. -
Oni u pjesmu unose autorovo lirsko „ja“, emotivnu procjenu koja omogućava da se osjeti samilost lirskog junaka i njegova uključenost u tugu naroda.
U pravilu je autorova pozicija u Nekrasovljevim pjesmama izuzetno jasno izražena. Na primjer, u pjesmi kovčeg» vidimo vojnika kako ispod ruke nosi kovčeg s djecom. Autorov stav prema heroju označen je riječima "beba" i "kručinuška", detalj kao što su suze u njegovim očima. A lik je ocrtan i u dva poteza: „oštre oči“, u koje melanholija „stiska“ suze – pred nama je malorečivi čovek, nesklon osećajnosti, strog čovek. U drugoj strofi već čujemo riječi vojnika koji je izgrdio dijete i razumijemo da suze nastaju ne samo od tuge, već i od pokajanja, a autor svom dušom saosjeća s junakom koji proživljava smrti djeteta. Motiv patnje jedan je od glavnih u pjesnikovom stvaralaštvu.
Jedan od stavova o Nekrasovu koji se razvio u književnoj kritici jeste percepcija njega kao pesnika-novinara koji piše poeziju između uređivanja dokaza. Mnoge njegove pjesme su strukturirane kao izvještaji sa mjesta događaja kojem je pjesnik svjedočio. Otuda i iluzija autentičnosti situacije, poetske riječi, emocija izraženih u pjesmi. Takvi su, na primjer, ciklusi pjesama “ Na ulici», « O vremenu" (uključujući pjesmu "Kovčeg"), pjesmu " Refleksije na ulaznim vratima“ i mnogi drugi. Jedna od najindikativnijih pjesama u tom smislu je “ Juče, oko šest sati...“, datiran 1848. godine, ali izgubljen u Nekrasovljevim papirima skoro četvrt vijeka.
Juče, oko šest sati,
Otišao sam u Sennayu;
Tamo su tukli ženu bičem,
Mlada seljanka.
Ni zvuka iz njenih grudi
Samo je bič zviždao dok je svirao...
I rekao sam muzi: „Pogledaj!
Tvoja draga sestra!
1848 (?)
Čini se da je reporter u žurbi negdje, koji je posjetio Sennayu, dokumentirao određeni incident: naznačeno je mjesto, vrijeme i događaj. Međutim, pjesme, pisane kao da su „na temu dana“ za novinski broj, podliježu posebnoj poetskoj logici: u posljednjim redovima se porede napaćena seljanka i Muza, čime se objedinjuje specifična slika. sa simbolom, a oba su transformisana. Vrijeme također postaje simbolično - "jučer" postaje nejasno i nejasno, određeni datum prestaje da bitan. Ispostavlja se da je dokumentacija izmišljena: javne kazne na trgu Sennaya nisu izvršene od 1845. godine, konkretan datum prestaje da biva. Mlada seljanka, bič koji zviždi, tiha Muza postaju simboli, a posmatrač postaje lirski junak.
Lirski junak Nekrasovljeve poezije je strastvena i kontradiktorna ličnost. U kontrastu unutrašnje snage i vanjske fizičke nesavršenosti, gorde volje i slabosti, stvara se slika osobe koja je stroga i zahtjevna prema sebi i drugima, akutno svjesna svoje nemoći i ima osjetljivo, osjetljivo srce. Nekrasovljeva poezija je ispovjedna i iskrena: autor neprestano vodi nevidljivi dijalog s čitaocem, otvoreno priznajući svoje greške i kažnjavajući sebe za "pogrešan zvuk" lire. Posebna intonacija Nekrasovljevih pjesama dovela je do brojnih imitatora.
U pesmi" Umrijet ću uskoro...“, već u prvoj frazi koja izjavljuje tragični ton navode se „fatalni događaji” i gorke činjenice koje dovode do bešćutnosti duše. Lirski junak ima težak monolog: intonacija je isprekidana i teška, ima mnogo prenosa poetskih stihova. Emocionalnu napetost naglašavaju ponavljanja i uzvici, refren koji zvuči kao jecaj. Međutim, junak ne traži izgovore: patos pjesme leži u ljubavi prema domovini, koju je pjesnik sačuvao u svojoj duši, krvnoj vezi s narodom.
Nekrasovljevi kasniji tekstovi odražavaju autorova pesimističnija, sumorna raspoloženja. Motivi opće nesreće i katastrofe čuju se u pjesmama u kojima se stvara slika tragičnog svijeta – ne seljačkog svijeta, nego svijeta u cjelini. Pjesnik polazi od konkretnih činjenica i utisaka i dolazi do dubokih filozofskih generalizacija:
Pošteni, hrabro pali ućutaju.
Plačući za nesretnim ljudima,
Ali okrutne strasti su neobuzdane.
Vihor zlobe i bijesa juri
Iznad tebe, neuzvraćena zemlja.
Sve živo, sve dobro je iskosa...
1872-1874
Jedina stvar koju pjesnik vidi kao ideal je lik majke. Pojavljivanje u pesmi “ Vitez na sat„I stvorena na biografskoj osnovi, ova slika postaje sve apstraktnija u kasnijoj lirici: ovo je i otadžbina i majka – najviši vječni moralni princip, posljednja utjeha.
Pejzaž je inovativno osmišljen u Nekrasovljevim lirikama. Proširuje se područje poetike: škripa čavki, škripa kola, krik žaba i pucketanje skakavaca stapaju se „u harmoniju života“. Pesnikov pažljiv pogled primećuje ne samo šuštanje zelene trave i pričljiv žamor talasa, već i bika koji žvaće travom, i beloglavo dete koje zove nevidljivu Paraskovju. Nekrasovljev pejzaž uvijek uključuje osobu i nije cilj isključivo estetskog divljenja; on je bliži Tjučevu i Puškinu nego Fetu. Priroda nikada ne postoji izolovana od ljudskih tuga i radosti - samo zapamtite pesmu “ Nekomprimirana traka" ili " Prije kiše».
Pjesnik odabire precizne realistične detalje za stvaranje pejzažnih skica, postižući uvijek verodostojnost opisa. Na primjer, u pjesmi " Vitez na sat"na slici jesenje večeri bili su sljedeći redovi:
Koji tiho lebde kroz vazduh...
Međutim, pjesma prikazuje kasnije vrijeme od vremena letenja paučine, a u posljednjoj verziji, nastaloj neposredno prije njegove smrti, pjesnik mijenja liniju i postiže ne samo slikovitost opisa, već i preciznost umjetničkog detalja. .
...Na najtanje mreže weba,
Da leže kao mraz na zemlji...
Jedan od omiljenih Nekrasovljevih poetskih metara je trimetarski anapest, koji pjesmama daje melodičnost i približava ih pjesmi.
Nekrasovljevi tekstovi na mnogo načina nastavljaju tradiciju Puškinovog rada i razvijaju temu pjesnika i poezije, povezujući je s temom služenja narodu. Osim toga, Nekrasov je od Puškina naslijedio hrabrost da miješa stilove i realizam slika.
Nekrasov je na mnogo načina bio Gogoljev sljedbenik - prenio je tradicije "prirodne škole", koja se često nazivala Gogoljevom, u rusku realističku poeziju. Relevantnost problema, slike „malih ljudi“ i Sankt Peterburga, simpatičan odnos prema poniženim i obespravljenima, zajedljiva satira protiv moći koje su, prirodan, živahan jezik – ove osobine Gogoljevog dela ogledaju se i u Nekrasovljevom delu. lyrics. Stihovi iz pesme posvećene Gogolju, “ Blagosloven je nežni pesnik..."može se pripisati i samom Nekrasovu.
I vjerovati i opet ne vjerovati
San o visokom pozivu,
On propoveda ljubav
Neprijateljska riječ poricanja.<...>
Proklinju ga sa svih strana
I samo videvši njegov leš,
Oni će shvatiti koliko je uradio,
I kako je voleo - a mrzeo!
1852
Izvor (skraćeno): Lanin B.A. ruski jezik i književnost. Literatura: 10. razred / B.A. Lanin, L.Yu. Ustinova, V.M. Shamchikova. - M.: Ventana-Graf, 2016
Osobine kreativnosti
[Iz pisma od 17. novembra 1853.] „Moji živci su strašno razdražljivi; svaka vena pleše u mom telu kao da imaju večni praznik. ...Muza dolazi i sve preokreće; bilo bi dobro uz neku korist, inače je beskorisno, - počinje uzbuđenje, ubrzo prelazi granice svake umerenosti, - i pre nego što stignem da savladam misao, a još više da je dobro izrazim, otkotrljam se po sofi sa grčevima u grudima, pulsom, viskijem, srce zvoni na uzbunu – i tako sve dok se dosadna misao ne smiri.” (Nekrasov, 1930. str. 183-184.)
„Nekrasov je pisao prozu, sedeći za stolom, pa čak i ležeći na sofi, dok je pisao poeziju, uglavnom šetajući po prostoriji, i recitovao ih naglas; kada je završio celu pesmu, zapisao ju je na prvi komad papira koji mu je došao... Nekrasov je mogao da pročita napamet bilo koju svoju pesmu, kad god je napisan, i ma koliko bila duga, nije zaustavite se na jednoj strofi, definitivno sam je pročitao iz rukopisa.” (Panaeva, 1986, str. 207-208.)
„Možda se ni u kome drugom nije manifestovala neumoljiva sila nasledstva sa takvom, recimo, podrugljivom okrutnošću kao kod N. Nekrasova... Periodičnost ispoljavanja Nekrasovljeve poetske energije i podudarnost ove manifestacije sa buđenjem priroda u proleće i život u lovu govore da je Nekrasovljeva hipofiza ... dobila korelativnu podršku u velikoj meri u nadbubrežnim žlezdama. Dakle, uprkos činjenici da je Nekrasov jedva osjećao duhovnu srodnost sa svojim ocem, adrenalinska hiperfunkcija koju je naslijedio od oca svakako je odigrala ulogu u razvoju njegovog poetskog talenta.” (Galant, 1927 b, str. 218,221.)
Ne postoji takva osoba u ruskoj književnosti, u čitavoj književnosti, pred kojom bi se poklonio niže s ljubavlju i poštovanjem nego pred uspomenom na Nekrasova
A.V.Lunacharsky
1. Godine djetinjstva. Gimnazija (1821-1838)
Nikolaj Aleksejevič Nekrasov ušao je u istoriju ruske književnosti kao veliki pesnik, čije je delo ukorenjeno u dubokim slojevima narodnog života, kao pesnik-građanin koji je ceo svoj život, sav svoj ogroman talenat, posvetio služenju narodu. S razlogom je pjesnik na kraju svog života mogao reći: „Posvetio sam liru svome narodu“.
Nikolaj Aleksejevič Nekrasov rođen je 28. novembra (10. decembra) 1821. godine u mestu Nemirovo, Bratslavski okrug, Podolska gubernija u Ukrajini, gde je u to vreme bio stacioniran puk u kome je služio njegov otac.
Godine 1824. porodica Nekrasov preselila se u Greshnevo, gdje je budući pjesnik proveo svoje djetinjstvo. Godine njegovog djetinjstva ostavile su dubok trag u svijesti Nekrasova. Ovdje se prvi put susreo sa mnogim mračnim stranama života naroda, ovdje je svjedočio okrutnim manifestacijama kmetstva: siromaštvu, nasilju, tiraniji, ponižavanju ljudskog dostojanstva.
Pjesnikov otac Aleksej Sergejevič Nekrasov (1788-1862) pripadao je prilično staroj, ali osiromašenoj porodici. U mladosti je služio vojsku, a nakon penzionisanja bavio se poljoprivredom. Oštar i hirovit čovjek, surovo je eksploatisao svoje seljake. 3 i najmanji prekršaj kmetova kažnjavan je štapovima. Pjesnikov otac nije prezirao represalije.
Zato je mnogo godina kasnije pesnik sa takvom gorčinom pisao o svom detinjstvu:
Ne! u mladosti, buntovna i oštra,
Nema uspomene koja prija duši;
Ali sve što je zapetljalo moj život od prvih godina,
Neodoljiva kletva pala je na mene, -
Sve počinje ovde, u mom rodnom kraju!..
("Otadžbina")
Teško je reći šta bi se dogodilo sa mladim Nekrasovom, čije se odrastanje odvijalo u tako ružnom okruženju.
Ali Nekrasova je spasila činjenica da je njegova majka Elena Andreevna (rođena Zakrevskaya) bila pored njega. Pjesnik je više puta rekao da mu je spasila dušu od kvarenja, da mu je majka usadila ideju da živi u ime "ideala dobrote i ljepote".
Nevjerovatno nježna, ljubazna, dobro obrazovana žena, Elena Andreevna bila je potpuna suprotnost svom grubom i uskogrudnom mužu. Brak sa njim bio je za nju prava tragedija, a svu svoju ljubav i nežnost dala je svojoj deci. Elena Andreevna se ozbiljno bavila njihovim odgojem, puno im je čitala, svirala klavir i pjevala za njih.
Mali Nekrasov je bio strastveno vezan za svoju majku, provodio je sa njom duge sate, posvećujući joj svoje najdublje snove. U svojim pjesmama se više puta prisjetio „tužnog pogleda“ i „tiha koraka“ svoje majke i „blijede ruke“ koja ga je milovala.
Do kraja svojih dana, Nekrasov se sjećao svoje majke sa dubokim emocijama, obožavanjem i ljubavlju. O njoj je pisao u pesmama „Otadžbina“, „Vitez na sat“, „Bajuški-Baju“, „Zatočnik“, u pesmama „Nesrećna“ i „Majka“.
Pesnik je u detinjstvu video mnogo tuge i patnje. Ali to mu nije otvrdnulo dušu. A tome je u velikoj mjeri doprinijela činjenica da je odrastao u neposrednoj blizini običnih ljudi. Otac mu je zabranio da se upoznaje sa djecom kmetova. Međutim, čim je njegov otac negdje otišao, dječak je tajno pobjegao u selo, gdje je imao mnogo prijatelja.
Komunikacija sa seljačkom djecom najviše je djelovala na Nekrasova, a on je do kraja života zadržao topla osjećanja prema prijateljima iz djetinjstva. I, već kao punoljetan, došavši u Grešnevo, mogao je s dobrim razlogom reći:
Još uvek poznati ljudi
Šta god da je tip, on je drug.
Godine 1832. Nekrasov je zajedno sa svojim bratom Andrejem ušao u gimnaziju u Jaroslavlju. Nekrasov je učio neujednačeno. I to nije iznenađujuće. On je, kao i mnogi drugi učenici, bio duboko antipatičan prema obrazovnom sistemu u gimnaziji, a nastavnici u njemu nisu izazivali ni samopoštovanje ni interesovanje za discipline koje su predavali. Drugovi su voljeli Nekrasova zbog njegovog živahnog i društvenog karaktera, zbog njegove erudicije i sposobnosti da priča.
Nekrasov je zaista mnogo čitao, iako prilično nasumično. Uzimao je knjige iz gimnazijske biblioteke, ponekad se obraćao profesorima gimnazije.
Nekrasovljevo interesovanje za kreativnost probudilo se vrlo rano. Kako je sam rekao, „Poeziju sam počeo pisati sa sedam godina. Ali pre nego što je ušao u gimnaziju, pisao je poeziju samo povremeno, a to su, naravno, bili slabi, naivni pokušaji da se rimuje nekoliko stihova. Sada je počeo ozbiljnije da se bavi poezijom. Najprije je Nekrasov pokušao pisati satire o svojim drugovima, a zatim i lirske pjesme. „I što je najvažnije“, priseća se pesnik, „šta god da čitam, oponašam“.
U ljeto 1837. Nekrasov je napustio gimnaziju.
Nekrasov je živio kod kuće u Grešnevu cijelu godinu. I sve to vrijeme nemilosrdno ga je proganjala misao: šta dalje. Otac je želio da se njegov sin pridruži Plemićkom puku (tako se zvalo vojnoobrazovna ustanova za djecu plemića) i stekao vojno obrazovanje. Ali budućeg pjesnika uopće nije privlačila vojna karijera. Nekrasov je sanjao da studira na univerzitetu, a zatim da se bavi književnim radom.
2. Petersburg. Početak književne djelatnosti
Nekrasov još nije imao sedamnaest godina kada je, ispunjen najružnijim nadama, stigao u Sankt Peterburg.
Nije bilo moguće ući na univerzitet: znanje stečeno u gimnaziji pokazalo se previše oskudnim. Morao sam da razmišljam o svom nasušnom hlebu. Bilo je poznanika koji su pokušali da pomognu mladom pjesniku i da njegove pjesme objave. Nekoliko Nekrasovljevih radova objavljeno je u časopisima „Sin otadžbine“, „Književni dodaci ruskom invalidu“ i kasnije u „Biblioteci za lektiru“. Ali početnici su tamo bili malo plaćeni. Počeo je život pun teškoća. Nekrasov je lutao po peterburškim sirotinjskim četvrtima, živeo u podrumima i tavanima, zarađivao prepisujući papire, sastavljajući svakojake molbe i molbe za siromašne ljude.
Ali životne poteškoće nisu slomile Nekrasova, nisu pokolebale njegovu strastvenu želju za učenjem. Nastavio je da sanja o upisu na univerzitet i vrijedno je učio za ispite. Međutim, uprkos pomoći prijatelja, nije uspeo da ostvari svoj san. Istina, Nekrasov je primljen kao volonter i čak je bio oslobođen plaćanja za slušanje predavanja.
Po savetu jednog od svojih poznanika, Nekrasov je odlučio da prikupi svoje štampane i rukom pisane pesme i objavi ih kao zasebnu knjigu pod nazivom Snovi i zvuci.
Zbirka “Snovi i zvuci” objavljena je početkom 1840. Nekrasov je svoje ime sakrio pod inicijalima N.N.
Sam pesnik je veoma oštro ocenio svoje rane radove. „Napisao sam mnogo smeća zbog hleba“, primetio je u Autobiografskim beleškama, „naročito su moje priče, čak i kasnije, veoma loše - samo glupe...“.
3. Commonwealth sa Belinskim. Početak "Savremenog"
Godine 1842. dogodio se događaj koji je bio prekretnica u Nekrasovljevom životu: upoznao se i ubrzo sprijateljio sa Belinskim. Tada je veliki kritičar bio u središtu književnog pokreta tog doba, a njegov pogled na svijet već je dobivao revolucionarno-demokratski karakter. Belinski je najvatrenije učestvovao u sudbini mladog pesnika. U Nekrasovu je pogodio izvanrednu osobu i na svaki mogući način doprinio razvoju njegovog talenta.
Nekrasov je imao mnogo toga zajedničkog sa velikim kritičarem.
Kasnije je Nekrasov govorio o blagotvornom uticaju Belinskog na formiranje njegovih stavova:
Naučio si nas da razmišljamo ljudski,
Skoro prvi koji se setio naroda,
Jedva da si prvi progovorio
O jednakosti, o bratstvu, o slobodi...
("Lov na medvjede")
Prema F. M. Dostojevskom, Nekrasov je „poštovao Belinskog i, čini se, voleo ga je više nego bilo koga drugog u svom životu“.
Belinski je pomno pratio rad Nekrasova, pomagao savetima, pokušavao da ga uključi u aktivniju saradnju u časopisu Otechestvennye Zapiski, gde je vodio kritičko odeljenje.
Od sada se svaka Nekrasova pjesma u krugu Belinskog doživljavala kao događaj.
Jedna za drugom pojavljuju se Nekrasovljeve pjesme o seljačkom životu: o sudbini „Vakhlačkog seljaka“ koji se usudio da voli plemenitu kćer („Vrtlar“), o siromahu za kojeg je pripremljen samo jedan put - „do kafane ” („Pijanica”), o seoskoj ljepotici koja se suočava s gorkom sudbinom Ruskinje („Trojka”).
Sredinom 1840-ih, Nekrasov je započeo svoj aktivan rad kao izdavač. Godine 1844-1845 Nekrasov je objavio dva toma almanaha “Fiziologija Sankt Peterburga”, a 1846. – “Peterburški zbornik”.
Almanasi „Fiziologija Sankt Peterburga” i „Peterburška zbirka” bili su toplo primljeni u javnosti i visoko cenjeni od strane progresivne kritike u liku Belinskog.
Uspeh je inspirisao Nekrasova i on je osmislio novi književni poduhvat - izdavanje sopstvenog časopisa. Uz pomoć prijatelja, pesnik je, zajedno sa piscem I. I. Panaevom, krajem 1846. iznajmio časopis „Sovremenik“. Nekrasov je izvršio potpunu reorganizaciju časopisa. Vodeći radnici Sovremennika bili su V. G. Belinski, A. I. Herzen, I. S. Turgenjev, I. A. Gončarov i drugi vodeći pisci i pjesnici tog vremena.
Prvi broj ažuriranog Sovremennika izašao je u januaru 1847.
4. Nekrasovljev rad 1850-ih
Početkom 1850-ih, Nekrasov se ozbiljno razbolio. Bolest je napredovala svake godine: godine siromaštva, gladi, teškog, iscrpljujućeg rada činile su svoje. Pjesnik je bio uvjeren da su mu dani odbrojani i odlučio je da je vrijeme da se pozabavi svojim kreativni put. U tu svrhu poduzeo je objavljivanje zbirke pjesama, za koju je odabrao najbolja djela koja je napisao u periodu od 1845. do 1856. godine i koja je najpotpunije odražavala karakteristike njegove poetske muze.
Zbirka „Pesme N. Nekrasova“ objavljena je u proleće 1856. godine. Njegovo pojavljivanje postalo je važan društveni i književni događaj.
Zbirku je otvorila Nekrasovljeva programska pesma „Pesnik i građanin“, koja je jasno prenela ideju da je poezija važna javna stvar, da pesnik nema pravo da zazire od borbe za progresivne ideale, da je njegova dužnost da bude građanin svoje domovine, koji neustrašivo ide u borbu "za čast otadžbine, za uvjerenja, za ljubav":
Budite građanin! služenje umjetnosti,
Živi za dobro komšije,
Podredite svoju genijalnost osjećaju
Sveobuhvatna ljubav...
Pesnik je duboko promislio kompoziciju zbirke „Pesme N. Nekrasova“. Na početku je Nekrasov postavio djela koja prikazuju život predstavnika naroda. Riječ je o pjesmama poput “Na putu”, “Vlas”, “Baštovan”, “Zaboravljeno selo” itd.
Drugi dio zbirke čine djela koja prikazuju one koji su eksploatisali i porobili narod: zemljoposednike, činovnike, buržoaske kapitaliste. To su, po pravilu, bile satirične pjesme: „Lov na goniča“, „Uspavanka“, „Filantrop“, „Moderna oda“, „Moralni čovjek“.
U trećem odeljku Nekrasov je uključio pesmu „Saša“, u kojoj je jedan od prvih u ruskoj književnosti postavio pitanje da je u uslovima snažnog društvenog uspona koji je došao u zemlju potreban novi heroj, da je prošlo vrijeme kada je vodeća uloga u javnom životu pripadala predstavnicima plemićke inteligencije, jer se pokazalo da su bili nestabilni u svojim uvjerenjima i nisu mogli riječ pretočiti u djelo. Pjesma slika šarmantnu sliku djevojke Saše, koja nastoji pronaći svoje mjesto u životu i biti korisna ljudima:
Jadni ljudi su svi njeni prijatelji:
Hrani, mazi i liječi tegobe.
Zbirka „Pesme N. Nekrasova“ imala je ogroman uspeh. Cijela publikacija je rasprodata za nekoliko dana. To se, prema Turgenjevu, „nije dogodilo u ruskoj književnosti još od vremena Puškina.”)
Glavna, temeljna tema Nekrasovljevog rada oduvijek je bila tema seljačkog života. Nije uzalud pjesnika nazivali pjevačem oračkog naroda, seljačkim demokratom. Pisao je o teškom, neveselom životu seoskih radnika tokom čitave svoje stvaralačke karijere. Pesnik je mnoga svoja dela posvetio gorkoj sudbini seoskog radnog naroda: „Nesabijena traka“, „Zaboravljeno selo“ i dr.
Godine 1860. objavljena su „Razmišljanja na glavnom ulazu“ u Hercenovom „Kolokolu“ (br. 61) sa sljedećom napomenom: „Mi vrlo rijetko objavljujemo pjesme, ali nema načina da ne uključimo ovu vrstu pjesama“. Ova činjenica još jednom potvrđuje ogroman društveno-politički značaj Nekrasovljeve pjesme.
O nacionalnim katastrofama pjesnik je uvijek govorio sa tugom i bolom. Bilo mu je gorko da vidi pokornost naroda, koji se nije usuđivao ni da gunđa o svojoj sudbini.
Što bi tvoja sudbina bila gora,
Kada biste bili manje strpljivi?
("Na Volgi")
U nizu svojih radova Nekrasov slika šarmantne slike seoske djece, nastoji pokazati njihovu neposrednu i živu reakciju na sve što se događa oko njih, njihovu skladnu percepciju prirode i života. Pjesnik ne zatvara oči pred teškim životom djece na selu, pred činjenicom da se ponekad moraju prerano uključiti u težak seljački rad.
Nekrasovljeva poema "Seljačka djeca" prožeta je bezgraničnom ljubavlju prema seoskoj djeci. Pjesnik s nježnošću govori o Savosu, Kuzjahima, Glashkijima i drugoj djeci. Gledajući ih, prisjeća se svog djetinjstva, provedenog u neposrednoj komunikaciji sa seljačkom djecom, o pohodima na gljive koje je pravio s njima, o pažnji s kojom su njegovi mali prijatelji slušali priče iskusnih ljudi i posmatrali rad zanatlija. .
Nekrasov je pisao ne samo o djeci, već i o djeci. Krajem 1860-ih i ranih 1870-ih stvorio je dva ciklusa pjesama "posvećenih ruskoj djeci", koji su uključivali poznata djela kao što su "General Toptigin", "Djed Mazai i zečevi" i druga.
5. Split u Sovremenniku. Nekrasovljev rad 1860-ih
Na jednom od svojih putovanja u domovinu, Nekrasov je sreo seljanku koja mu je rekla "svoju veliku tugu" zbog smrti. jedini sin. Pesnikinja je svoju priču zasnovala na kratkoj pesmi „Orina, majka vojnika“.
Po svojoj prirodi pesma „Orina, majka vojnika“ veoma je bliska žanru narodnih tužbalica.
Nekrasov takođe piše o tragičnoj i nemoćnoj situaciji ruske seljanke u jednom od svojih najboljih dela 1860-ih - u pesmi „Mraz, crveni nos“. Sudbina glavni lik Darijine pjesme su na mnogo načina slične sudbini Orine. Obojica su izgubili hranitelja. Ali u pjesmi "Mraz, crveni nos" Nekrasov je odlučio da prikaže ne samo surovu sudbinu ruske seljanke, već da pokaže njenu izdržljivost, veličinu i posvećenost. Na samom početku dela nalazi se prava himna u slavu Ruskinje:
U ruskim selima ima žena
Sa mirnom gravitacijom lica,
Sa predivnom snagom u pokretima,
Sa hodom, sa izgledom kraljica...
6. Istorijske i revolucionarne pjesme
Nekrasovljevo stvaralaštvo u godinama 1868-1877 odlikovalo se neverovatnom raznolikošću. U to vreme pisao je lirske pesme, istorijske i revolucionarne pesme „Deda”, „Ruskinje”, „Savremenici” i, konačno, najveći ep narodnog života „Ko u Rusiji dobro živi”.
Radeći na pjesmama “Djed” i “Ruskinje”, Nekrasov je nastojao da ni na koji način ne odstupi od istorijske istine, a istovremeno svaki istorijska činjenica ili je događaj dobio određenu interpretaciju u njegovim djelima.
Pesma „Ruskinje“ sastoji se iz dva dela – „Kneginja Trubeckaja“ (1871) i „Kneginja M. N. Volkonskaja“ (1872).
U prvom, Nekrasov je rekreirao lik hrabre žene koja u potpunosti dijeli stavove svog supruga decembrista, koji, prevladavajući mnoge poteškoće - otpor roditelja, prepreke vlasti - na kraju ostvaruje pravo da bude sa svojim izabranikom. Ona zna da su postupci njenog muža bili zasnovani na vatrenoj ljubavi prema domovini:
Oh, samo da me je zaboravio
Za drugu ženu imao bih dovoljno snage u duši
Ne budi njegov rob! Ali znam da postoji ljubav prema domovini
Moj rival, I ako treba, opet
oprostio bih mu!..
Centralna epizoda ovog dijela pjesme je susret princeze Trubetskoy sa guvernerom Irkutska, koji je dobio najstrožiju naredbu: da je obuzda na bilo koji način i da joj ne dozvoli da slijedi svog muža. Guverner govori princezi o strahotama koje je čekaju na putu i na teškom radu, da mora „potpisati odricanje“ od svih prava, imovine i postati „prosta žena“. Ali ništa nije zaustavilo hrabru ženu:
Biće strašno, znam
Život mog muža.
Neka bude moje
Ne sretniji od njega!
Trubetskoy je uvjerena da bi trebala biti blizu svog muža, da će moći da mu pomogne i podrži ga u teškim trenucima:
Sacuvacu ponos, ponos na njega,
Daću mu snagu!
“Ko dobro živi u Rusiji”
Od 1863. do svoje smrti, Nekrasov je radio na glavnom djelu svog života - pjesmi „Ko dobro živi u Rusiji“. Pesnik je rekao novinaru P. Bezobrazovu: „Odlučio sam da u jednoj koherentnoj priči iznesem sve što znam o ljudima, sve što sam čuo sa njihovih usana, i započeo sam „Ko dobro živi u Rusiji“. Ovo će biti ep o modernom seljačkom životu."
Pesma „Ko u Rusiji dobro živi“ delo je ogromnih razmera. S pravom se može nazvati „enciklopedijom seljačkog života.
Kao ruski heroji narodne priče, sedam muškaraca krenulo je na put u nadi da će pronaći srećnu osobu, „koja živi veselim, slobodnim životom u Rusiji“. Takav zaplet omogućio je pjesniku da otkrije čitatelju svu raznolikost poreformnog života u Rusiji, provede ga kroz razorena sela i seoske sajmove, upozna ga s predstavnicima raznih klasa: seljacima, zemljoposjednicima, sveštenstvom - da pokaže beznadežno teško seljački rad, siromaštvo i jadnost seoskog života.
Muškarci su upoznali mnogo ljudi tokom svojih putovanja i svaki je bio upitan kakav je život za njega. Nisu našli srećne među sveštenstvom, „a nisu ih našli među zemljoposednicima, nisu bili ni među seljacima.
Pesma „Ko u Rusiji dobro živi“ jedno je od najsavršenijih dela u čitavoj ruskoj književnosti. Nekrasov je u njemu uspio postići skladan spoj forme i sadržaja. Govoreći o narodnom životu, trudeći se da svoje djelo učini dostupnim i razumljivim širokim čitalačkim masama, Nekrasov je u svojoj pjesmi koristio svo bogatstvo usmene narodne umjetnosti i živog govornog jezika.
7. "Posljednje pjesme." Bolest i smrt
Sredinom 1870-ih Nekrasov se razbolio.
U retkim trenucima kada je bol popuštao, Nekrasov je nastavio da radi. Napisao je svoje pesme na samrti, koje je nazvao "Poslednje pesme". Većina ih je objavljena u časopisu Otečestvennye zapiski. A u martu 1877. objavljena je zbirka koju je pjesnik nazvao "Posljednje pjesme".
Zbirka "Posljednje pjesme" je poetski testament u kojem Nekrasov, takoreći, sažima svoj život.
U jesen 1877. Nekrasov se teško razbolio.
V. A. Panaev, koji je poznavao pesnika dugi niz godina, i pisci P. V. Zasodimski i F. M. Dostojevski govorili su nad grobom Nekrasova. Svi su govorili o podvigu pjesnika-građanina, čiji je cjelokupni rad bio posvećen služenju ideala dobrote i sreće naroda, o visokom moralnom karakteru pokojnika.
Karakteristike Nekrasovljeve kreativnosti, o Nekrasovljevoj kreativnosti, Nekrasovljevoj kreativnosti, Nekrasovljevoj kreativnosti
N. Nekrasov - trajno urednik časopisa "Savremeni" i "Domaći zapisi". Bio je istaknuti predstavnik „prirodne škole“. Ovo književni pravac 40-ih godina 19. vijeka, prema djelu N.V. Gogolja. Pojam "prirodno" V. G. Belinski je obrazložio kao istinitu, neuljepšanu sliku stvarnosti.
Tekstovi Nekrasova N.A.
N. A. Nekrasov je istaknuti predstavnik građanska poezija na ruskom XIX književnost veka. Riječ je o poeziji čije su glavne teme usmjerene na zaštitu javnih interesa. Uloga pjesnika je da probudi svijest javnosti, odrazi raspoloženje društva i pozove ga na akciju. Za razliku od „čiste umetnosti“, građanska poezija se bavila fenomenima moderne stvarnosti, skrenula pažnju na društvenu nepravdu, osudila javni poroci. Patos građanske poezije leži u nesebičnoj odanosti javnim stvarima.
Glavne teme lirika N. Nekrasova - tema naroda i narodne patnje; tema pjesnika i poezije koja se otkriva kao tema državne službe i odgovornosti prema narodu i samom sebi; tema ljubavi.
N. Nekrasov piše o ruskom narodu sa poštovanjem i divljenjem. U seljačkoj poeziji slika patnje zauzima jedno od centralnih mjesta. Svoju muzu je nazvao "tužnim saputnikom tužnih siromaha, rođenih za rad, patnju i okove". Uništene snage, slomljene nade, smrt - sve je to prisutno u pjesnikovim pjesmama o seljačkoj partiji. N. Nekrasov se tradicionalno naziva „pevačom narodne patnje“. Međutim, iza ovih stradanja krije se svijetli, idealni početak narodnog života, herojske snage ruskog seljaštva.
U pesmi „Elegija“ N. Nekrasov je izrazio svoj stav prema reformi iz 1861. godine i pokazao da ona nije donela promene. Ovdje pjesnik podiže svoj ljuti glas za istinsko oslobođenje naroda. "Elegija" je programsko djelo. Ovde je N. Nekrasov izrazio svoj poetski i politički kredo: „Posvetio sam liru svom narodu“. Pjesnik je oslobodio elegiju (grčki za “žalosnu pjesmu”) romantične tuge. Njegova tuga je optimistična, jer vjeruje u svijetlu budućnost naroda.
Nekrasovljevi tekstovi na mnogo načina nastavljaju tradiciju Puškinovog rada i razvijaju temu pjesnika i poezije, povezujući je s temom služenja narodu. Na mnogo načina, N. Nekrasov je bio sljedbenik N. Gogolja - prenio je tradiciju „prirodne škole“, koja se često nazivala Gogoljevom, u rusku realističku poeziju. U pesmi „Pesnik i građanin“, govoreći protiv „čiste umetnosti“, N. Nekrasov izjavljuje da pravi pesnik ne može i ne treba da ostane ravnodušan na tugu i muku naroda, već je, koristeći svoj pesnički dar, dužan da učestvuje u borbi za sreću naroda . N. Nekrasov je zahtevao da pesnik bude, pre svega, građanin, verni sin svoje domovine: „Ti možda nisi pesnik, / ali moraš biti građanin.“
Tema većine lirskih pjesama o ljubavi bila je pjesnikov odnos s Avdotjom Jakovlevnom Panaevom. One čine „panajevski ciklus“ i vrhunac su intimne lirike N. Nekrasova. Svaka pjesma je fragment jedinstvenog lirskog romana: time se naglašava neriješena situacija i neiscrpnost radnje. Jedna od ovih lirskih pjesama može se nazvati. Lirika N. Nekrasova, posvećena temi ljubavi, usko je povezana sa klasičnom tradicijom ruske poezije, nasleđujući Puškinovu jasnoću i specifičnost u prikazivanju ljubavnog iskustva. Inovacija je bila "proza života", koja je bila osnova umjetničke metode N. Nekrasova.
N. Nekrasov u poeziju uvodi ne samo nove teme i nove junake, već i obogaćuje poetskog jezika . U pjesnikovoj lirici folklorni elementi spojeni su sa kolokvijalnim i visokim vokabularom.
N. Nekrasov je u svom radu koristio različite poetske forme i žanrove:
- pjesme („Pjesma Eremuški“, „Uspavanka“, „Trojka“, „Oj, puna je kutija, puna“ (iz pjesme „Razprodači“);
- N. Nekrasov - majstor poetskih kratkih priča (priča ili priča u stihovima) „Saša“, „Ruskinje“;
- radio u žanru optužujuće satire (“Razmišljanja na ulazu”);
- u obliku deklamativnog, patetičnog govora, stvorio je pjesme kao što su "Elegija", "Muza" itd.
Pjesnik koristi različite „govorne maske“: većina njegovih pjesama je dijaloška – to su žanrovske scene, obojene građanskim patosom i duboko ličnim iskustvom autora.
Admin
Za preuzimanje materijala ili!Kompozicija
Rad N.A. Nekrasova predstavlja čitavu eru u istoriji ruske književnosti. Njegova poezija bila je izraz novog vremena, kada su obični ljudi došli da zamijene odlazeću klasu plemića u javnom životu zemlje. Za pjesnika su se spojili koncepti domovine i radnog naroda - hranitelja i branitelja ruske zemlje. Zato je Nekrasovljev patriotizam tako organski spojen s protestom protiv tlačitelja seljaka.
U svom radu N. Nekrasov je nastavio tradicije svojih velikih prethodnika - M. V. Lomonosova, K. F. Ryleeva, A. S. Puškina, M. Yu. Lermontova - koji su smatrali da je „građanski čin“ najviši.
Davne 1848. godine, u jednoj od svojih pjesama, autor je uporedio svoju poeziju sa slikom seljanke. Njegova muza je bliska nevoljama i patnjama običnih ljudi. I sama je jedna od hiljada ugroženih i potlačenih:
Juče, oko šest sati,
Otišao sam u Sennayu;
Tamo su tukli ženu bičem,
Mlada seljanka.
Ni zvuka iz njenih grudi
Samo je bič zviždao dok je svirao,
I rekao sam muzi: „Pogledaj!
Tvoja rođena sestra."
Ovom pjesmom Nekrasov je započeo svoj put u poeziji, s kojeg se nikada nije vratio. Godine 1856. objavljena je druga pjesnikova zbirka, koja je otvorena pjesmom "Pesnik i građanin", štampanom većim fontom. Činilo se da je to naglasilo ulogu stiha u zbirci.
“Plemenita i jaka stvar. Tako zuji motiv čitave njegove muze“, napisao je jedan od pjesnikovih savremenika A. Turgenjev, upoznavši se s djelima ove knjige.
„Pesnik i građanin“ je najživopisniji, najjasniji i najodređeniji izraz Nekrasovljeve građanske pozicije, njegovog razumevanja ciljeva i zadataka poezije... Pesma je dijalog između pesnika i građanina iz kojeg postaje jasno da je građanin osjetljiv na promjene koje se dešavaju u društvu.
„Koje je vreme“, kaže on oduševljeno. Građanin smatra da svako ima dužnost prema društvu da ne bude ravnodušan prema sudbini svoje domovine. Štaviše, to je dužnost pjesnika, kojeg su priroda i sudbina nagradile talentom i koji mora pomoći otkrivanju istine, zapaliti srca ljudi i povesti ih putem istine.
"Smjelo razbij poroke", poziva Građanin pjesnik.
On pokušava da probudi ravnodušno usnulu pesnikovu dušu, koji svoju društvenu pasivnost objašnjava željom da stvara „pravu“, „večnu“ umetnost, daleko od gorućih tema našeg vremena. Ovdje se Nekrasov dotiče vrlo važnog problema koji je stvorila nova era. To je problem suprotstavljanja društveno značajne poezije „čistoj umjetnosti“. Spor između junaka pesme ideološki je, spor o pesnikovoj životnoj poziciji, ali se sagledava šire: ne samo pesnika, već svakog građanina, čoveka uopšte. Pravi građanin “nosi na svom tijelu sve čireve svoje domovine kao i svoje”. Pesnik treba da se stidi
U vreme tuge
Ljepota dolina, neba i mora
I pevajte slatke ljubavi.
Nekrasovljevi redovi postali su aforizam:
Možda nisi pesnik
Ali morate biti građanin.
Od tada ih je svaki pravi umjetnik koristio da provjeri pravu vrijednost svog rada. Uloga pjesnika-građanina posebno raste u periodima velikih društvenih bura i društvenih prevrata. Okrenimo pogled na danas. S kakvom su strašću, očajem i nadom, s kakvom žestinom naši pisci i pjesnici, umjetnici i izvođači jurili u borbu protiv zastarjelih dogmi za stvaranje obnovljenog, humanog društva! I iako su njihovi stavovi ponekad dijametralno suprotni i ne mogu se svi složiti s njima, sam pokušaj je plemenit, doduše s mukom, kroz greške i posrtanja, da se pronađe pravi put za dalje. Za njih je „rang građanina“ visok kao u vreme Lomonosova, Puškina i Nekrasova.
Nekrasov je nazvao "Elegiju" - jednom od njegovih poslednje pesme. U njemu pjesnik s dubokom gorčinom razmišlja o uzrocima nesklada u društvu. Život je proživljen, a Nekrasov je došao do mudrog, filozofskog shvatanja postojanja.
Ali nemoćno stanje naroda, njegov život, odnos između pjesnika i naroda i dalje brine autora.
Neka nam promjenjiva moda kaže,
Da je stara tema "stradanje naroda"
I ta poezija treba da je zaboravi,
Ne vjerujte mi ljudi!
Ona ne stari
tvrdi on.
Odgovarajući svima koji oklijevaju i sumnjaju da poezija može na neki način ozbiljno utjecati na živote ljudi, napisao je:
Ali svi idite u bitku! I sudbina će odlučiti borbu..
A Nekrasov je do posljednjih trenutaka svog teškog života ostao ratnik, zadajući udarce carskoj autokratiji svakim redom svojih djela.
Nekrasovljeva muza, tako osjetljiva na bol i radost drugih, ni danas nije odložila svoje poetsko oružje; ona je na čelu borbe za slobodnu, sretnu, duhovno bogatu osobu.
Većina Nekrasovljevih tekstova posvećena je temi patnje naroda. Ova tema će, kako autor navodi u pesmi „Elegija“, uvek biti aktuelna. On shvaća da će mnoge generacije i dalje postavljati pitanje obnove socijalne pravde, i da će, dok ljudi "čame u siromaštvu", jedini pratilac, oslonac i inspirator biti Muza. Nekrasov svoju poeziju posvećuje narodu. On potvrđuje ideju da pobjeda ide u ruke naroda samo ako svi krenu u bitku.
Neka svaki ratnik ne naudi neprijatelju,
Ali svi idite u borbu! I sudbina će odlučiti bitku...
Vidio sam crveni dan: u Rusiji nema roba!
I prolio sam slatke suze od nežnosti...
Ovim redovima autor poziva na borbu za slobodu i sreću. Ali do 1861. pitanje slobode za seljake je već bilo riješeno. Nakon reforme ukidanja kmetstva, vjerovalo se da je život seljaka išao putem prosperiteta i slobode. Nekrasov vidi drugu stranu ovog aspekta; on postavlja pitanje ovako: "Narod je oslobođen, ali da li je narod srećan?" Zbog toga se zapitamo da li je narod stekao pravu slobodu?
U pesmi „Elegija“, napisanoj na kraju svog života, Nekrasov kao da sumira svoja razmišljanja na temu svrhe pesnika i poezije. Nekrasov posvećuje glavno mjesto u svojoj poeziji opisu života ljudi, njihove teške sudbine. on piše:
Posvetio sam liru svom narodu.
Možda ću umreti njemu nepoznato,
Ali ja sam ga služio - i srce mi je mirno...
Ali ipak, autor je deprimiran mišlju da se narod nije odazivao na njegov glas i da je ostao gluv na njegove pozive:
Ali onaj o kome pevam u večernjoj tišini,
Kome su posvećeni pesnikovi snovi?
Avaj! Ne obazire se i ne daje odgovor...
Ova okolnost ga zabrinjava i zato sebi postavlja zadatak da postane „razotkrivač gomile“, „njenih strasti i zabluda“. Spreman je da prođe težak trnovit put, ali da ispuni svoju misiju pjesnika. Nekrasov piše o tome u svojoj pesmi „Blagosloven je nežni pesnik...“. U njemu sramoti tekstopisce koji ostaju podalje od „najboljih“, najhitnijih i najkontroverznijih problema seljaštva. Ismijava njihovu odvojenost od stvarnog svijeta, njihovu glavu u oblacima, kada se takve nevolje dešavaju na zemlji: djeca su primorana da prose, žene preuzimaju nepodnošljiv teret da budu hraniteljice porodice i rade od zore do mraka.
Autor tvrdi da u svakom, pa i u najtežim vremenima, pjesnik nije slobodan da zanemari ono što najviše brine ruski narod. Pravi pesnik, prema Nekrasovu:
Naoružan satirom, hoda trnovitim putem
Sa tvojom kažnjavajućom lirom.
Upravo takvog pesnika će se uvek pamtiti, iako će kasnije shvatiti koliko je uradio...
Pjesme na temu svrhe pjesnika i poezije zauzimaju važno mjesto u Nekrasovljevoj lirici. Oni još jednom potvrđuju njegovu bezgraničnu privrženost ruskom narodu, njegovu ljubav prema njemu, divljenje njegovom strpljenju i trudu, a ujedno i bol koju autor doživljava videći svoj nerad i rezignaciju pred njegovom okrutnom sudbinom. Sav njegov rad je pokušaj da „probudi“ duh naroda, da shvati koliko je sloboda važna i dobra i da samo s njom život seljaka može postati istinski srećan.
Karakteristike: 1. Epski zaplet u lirskoj pesmi. Pjesma uključuje priču o životu osobe, ne trenutak, ne epizodu, već biografiju, sudbinu („Trojka“, „Vjenčanje“, „Za mladu koja gata“, „Školar“). Interakcija ličnog karaktera sa datim društvenim uslovima. likovi intervenišu u sferi svijesti naratora, koji otvoreno i kontinuirano procjenjuje prikazano. Epizode kao jedinice epskog zapleta uključene su u lirski zaplet, formiran nizom direktno evaluativnih verbalnih jedinica. Subjektivnost: osjetljivost za sudbinu čovjeka iz naroda, sposobnost da se navikne na njegovu sudbinu i ispriča o njoj na način da se iza priče osjeti misao pripovjedača... ovo nije samo priča, već predviđanje budućnosti obične osobe, koje se postavlja u obliku direktnog obraćanja heroju. Narativ je bogat vizuelnim detaljima, prikazima gesta i stvari.2. Dramatizacija naracije je stvaranje iluzije da se radnja odvija pred čitaocem (gledaocem). Pravi detalji - N. ne crta cijeli vidljivi vanjski svijet, već ih koristi da bi dao predstavu o definiciji. svakodnevni život. N. koristi jednostavne, tradicionalne riječi (pravedni muž, vlažan grob) - riječi koje su okružene gustom emocionalnom atmosferom. Društveno objašnjenje biografija i karaktera likova određuje sadržaj scena (heroj se tako ponaša jer..) likovi su prikazani sa složenim mentalnim sukobom, dat je sukob likova. Biografija je ispričana sažeto, brzo, slike nisu proširene, već ocrtane. („Posjetila sam tvoje groblje“ - junakinja je uporna, vesela, snažna. „Teška godina me je slomila bolešću“ - ljuta narav, razdražljivost, U njoj nema vitalnosti, očaj se ispoljava čak i u gestu „ćuti, krči ruke..“) n. prikazuje svoje junakinje u onim trenucima kada okolina najvećom snagom otkriva šta vodi u njihovom x-re. 3. Montaža (koncept estetike, roj slika, strogo odabranih i svedenih do krajnje lakanizma 2-3 detalja) N.-ova montaža: jedna od esencijalna sredstva unošenje društvenog sadržaja u liriku, produbljivanje obima lirske slike, obogaćivanje. N. stvara novu vrstu lirske pjesme: uključuje, kao strukturne elemente jedinstvenog umjetničkog sadržaja, heterogene misli, opise, portrete, osjećaje... želju za ciklizacijom (npr. pjesma „Vino” (3 sata) - spajanje završenih pjesama u složenije arhitektonsko obrazovanje.u ciklusu dolazi do izražaja bogatiji sadržaj i može postojati kao elementi novog jedinstva 4. Direktan govor je sredstvo za reprodukciju nedosljednosti unutrašnjeg svijeta lirskog junaka. .Sredstvo za uvođenje u liriku junaka drugačijih od glavnog nosioca svijesti. Monolog s glatkim, isprekidanim razvojem lirske radnje, prenoseći: nagle promjene raspoloženja, oštre zaokrete misli. Lirska radnja se kreće u trzajima, u serijama, prekidajući jedno drugo. Monolog je medij dramatizacije (transformiše lirski izliv u scenu), medij karakterizacije junaka, a ne slučajnost. sa naratorom. Funkcije direktnog govora: sredstvo za rekreiranje unutrašnjeg svijeta heroja, omogućava autoru da izrazi direktan pogled na ono što je prikazano, sposobnost predstavljanja nekoliko T.Z. – život se ne prikazuje u ravninsko-pravolinijskoj, već u trodimenzionalnoj slici. 5. Pjesnička polifonija ili nepravilno direktan govor - direktni govor, sintetički se ne izdvaja od izvornog govora. To. priča govori i misli umjesto junaka. Glas glavnog govornika (naratora) je komplikovan glasovima likova. Uvođenje mnogih društveno raznolikih junaka u lirski monolog uz pomoć tuđeg govora zasnivalo se na realističkom pristupu junaku. N.-ova inovativnost (sadržaj, teme, pristup akciji, neustrašivost realizma, istinitost) odredila je novu formu. Okrenuo se narodnom jeziku, prozi i publicistici. N. je stvorio posebnu poetsku formu, koja je označila prevazilaženje rimske tradicije. Uvodi psihologizam, njegove karakteristike su društveno tipološke: slike okoline nastaju, manifestuju se u životne okolnosti... nacionalnost je izraz nacionalne kulture, seljačke tematike (seljaci bez idealizacije). Sinteza strukturnih karakteristika proze i poezije, odnos slike i misli. Osobine proznog pisca: precizna korelacija između riječi i sadržaja, organizacija sižea narativa, lakonizam, ljubav prema preciznim, izražajnim detaljima. Poetičko značenje: energičan stih, grub u jednostavnosti, prevazilaženje veštačke uglađenosti stiha, težina neprimetna savremenom čitaocu, svakodnevni kolokvijalizam, sintetički prenosi van granica stiha.
Lirski junak N.A. Nekrasova: Za lirsku poeziju, najsubjektivniju vrstu književnosti, glavno je stanje čovjekove duše. To su osjećaji, doživljaji, razmišljanja, raspoloženja direktno izražena kroz sliku lirskog junaka, koji djeluje kao povjerenik autora. Nekrasovljev lirski junak, koji posjeduje mnoge autorske osobine (građanizam, demokratičnost, strast, poštenje), oličava crte vremena, napredne ideale i moralna načela „novih ljudi“. Ako je i sam pjesnik, “mržnja sramno skrivena u njegovoj duši”, bio posjednik u svom selu, onda je njegov lirski junak očišćen od ovih slabosti karakterističnih za čovjeka. Ako je Nekrasov verovao da... borba ga je sprečila da bude pesnik, Pesme... sprečile su ga da bude borac, da je „kolebljivim korakom išao ka cilju, // Za nju se nije žrtvovao, ” zatim lirski junak svojih pjesama, gušeći se zajedno s narodom „bez sreće i volje”, s pravom odbacujući ove misli. Lirski junak je taj koji nam govori kakav je moćni revolucionarni duh živio u Nekrasovu, šta je njegovu muzu učinilo „muzom osvete i tuge“, kakva je žeđ za borbom gorjela u njemu, kakvo poštenje, čistoća i samozahtjevnost ovog čovjeka had! U djelima N. A. Nekrasova mogu se izdvojiti određene teme: prikaz teškog radnog života ruskog naroda, satirično razotkrivanje svih vrsta tlačitelja, stvaranje uzvišenih slika „narodnih branitelja“, teme ljubavi, prirode. , svrha pjesnika i poezije. Lirski junak svakog od ovih ciklusa duboko saoseća sa narodom, gleda život njegovim očima, poziva na borbu: „Hoćeš li se probuditi, pun snage?“ Njegova svrha je „podsjetiti masu da su ljudi u siromaštvu“. Čak i u intimnoj lirici, u pričama o teškoj, gorkoj, ponekad i tragičnoj ljubavi, građanski motivi ne prestaju da zvuče („Zine“, „Vozim li noću...“... Neće biti dostojnog građanina // Hladno u srcu za otadžbinu..." Zato su one tako pune bola za potlačene i nepravedno uvređene, mnoge pesme. Nekrasov, "koji je retkim instinktom osetio ruski život" (N. S. Leskov), svuda je video očiglednu nepravdu, kada su svi sa vlašću pokušava da prevari seljaka.I nemački upravnik iz „Zaboravljenog sela“, i okrutni zemljoposednik iz pesme „Rodovina“, i službenik iz „Razmišljanja na ulazu“, i ne samo grof Klajnmihel, već i svaki "pismeni predradnik" ("Železnica"). Stoga se svuda može čuti jecaj seljaka: "gde su ljudi - tamo jecaj..." A narod, ruski seljaci, u kojima ćete takve naći odvažnost i snalažljivost u potpunom odsustvu hvalisanja, takav rad, ljubaznost, odzivnost, duhovitost i, što je najvažnije, hrabrost - ovi ljudi izdrže. Pesnik je ogorčen: Kako bi ti gora sudbina bila, Da si manje patio! U isto vrijeme osjeća bol zbog ovog beskrajnog ruskog strpljenja: opljačkali su nas pismeni predradnici,
Vlast nas bičevala, potreba pritiskala... Mi, božji ratnici, sve smo izdržali, Mirna deco rada!.. Lirski junak i autor ujedinjeni su u ciklusu pesama posvećenih Belinskom, Dobroljubovu, Pisarevu, Černiševskom, Ševčenku. . Pjesnik se poklonio onima koji su otišli „u oganj za čast otadžbine, // Za uvjerenje, za ljubav“. Slika „narodnog branioca“ je uvek inspirisala Nekrasova, takav je bio njegov lirski junak. Njegov „učitelj“ je bio Belinski, koji je „mnoge ljude naučio da razmišljaju ljudski“. “Kakva se lampa razuma ugasila!//Kakvo je srce prestalo da kuca!” - ovo je Nekrasov rekao o Dobroljubovu. O „narodnim braniocima” pesnik je pisao: Ko, služeći velikim ciljevima veka, svoj život u celini dade borbi za svog ljudskog brata, Samo će on sebe nadživeti... U mnogim pesmama pesnik je opevao sliku Ruskinja i domovina... zaustaviće konja u galopu, // Ući će u zapaljenu kolibu.” I premda je Nekrasov vidio „siromašnu“ i „utučenu“ Rusiju, duboko je vjerovao:
Sve će izdržati - i prokrčiti sebi širok, čist put. Nekrasovljeva muza je osetila svoju krvnu vezu sa napaćenim narodom („Juče, oko šest sati...“), zbog čega je po izrazu tako bliska narodnim pesmama. Usvojivši ove tradicije, Nekrasovljeva poezija se često spaja s pjesmom u kojoj je "duša ruskog naroda". Pesnik mnoge svoje pesme direktno naziva pesmama: „Pesma Eremuški“, „Pesme o slobodnom govoru“, „Gladan“, „Slan“ (iz pesme „Ko u Rusiji dobro živi“). U formiranju heroja - borca, građanina, patriote - Nekrasovljev aktivni uticaj na njegove savremenike i naredne generacije je ogroman. Nema sumnje da je Nekrasov uticao na poeziju Bloka, Jesenjina, Majakovskog, Tvardovskog i drugih modernih pesnika. Tradicija Nekrasova, tekstopisca i epskog pesnika, velika je škola umetničke izvrsnosti za borca i građanina. I riječi pjesnika zvuče kao zavjet:
Posijajte ono što je razumno, dobro, vječno,
Sow, moje srce će ti biti zahvalno
