Pllakë librash moderne. Prezantim me temën: "Pllaka e librit - arti i një shenje libri. Pllaka e librit (nga latinishtja "nga librat") është një shenjë libri që tregon se një libër i përket një pronari ose një tjetër. U shfaq.". Shkarkoni falas dhe pa regjistrim. Duke u bërë ec

Ndonjëherë një pllakë librash është më e vlefshme se libri që e përmban. Ex libris do të thotë "nga biblioteka e dikujt" ose "nga librat e dikujt". Kjo është një shprehje latine e formës së artit të pllakës së librave - shenja ose etiketa brenda librave që mund të përdoren për të identifikuar pronarin. Pllakat e librave ndryshojnë nga më të thjeshtat tek ato dekorative dhe të ndërlikuara, të errëta apo edhe të çuditshme dhe surreale.

Familjet fisnike shpesh përdornin një stemë personale ose dekorim të mburojës, duke shfaqur shpesh moton e familjes në gjuhën e tyre amtare ose latine. Sigurisht, stili i pllakës së librave ndryshoi me kalimin e kohës, por shumica e pllakave pasqyronin stilin dekorativ të kohës. Një numër i madh i ilustrimeve shfaqen në pllaka librash - dragonj, engjëj, trofe, kafshë, zogj, fëmijë, instrumente muzikore, armë, imazhe të luleve, pemëve, bimëve, peizazheve dhe shumë më tepër.

Studimi modern dhe mbledhja e pllakave të librave filloi rreth vitit 1860. Atyre shpesh u jepet një interes i madh, madje më shumë se libri në të cilin gjenden. Ato kanë vlerë historike si shembuj të artit nga një periudhë e caktuar kohore, por mund të kenë edhe një “histori personale” nëse u përkisnin njerëzve të famshëm.

Ideja e pronësisë masive të librave (dhe për rrjedhojë nevoja që pllakat e librave të tregojnë pronësinë) u shfaq menjëherë pas librave të parë të shtypur në shekullin e pesëmbëdhjetë. Fillimisht u shfaqën në Gjermani, ku prodhoheshin në sasi të mëdha, përpara se ideja të përhapej në të gjithë botën. Këta shembuj janë pothuajse gjithmonë me interes të thellë për koleksionistët dhe historianët e artit. Fleta më e vjetër e regjistruar e librave daton rreth vitit 1450.

(Ky vizatim i një engjëlli nga Gjermania, i njohur si "Imazhi i Hildebrand-it të Brandenburgut nga Biberach për Manastirin në Buxheim" daton rreth vitit 1480)

Në Francë, pllakata më e vjetër e zbuluar është ajo e Jean Berto La Tour-Blanche e vitit 1529, ndërsa shembulli më i vjetër i një pllake librash nga Anglia i përkiste zotit Nicholas Bacon, një politikan gjatë mbretërimit të mbretëreshës Elizabeth I, babait të Francis Bacon. Ai shërbeu si një pllakë librash për librat që ai i dhuroi Universitetit të Kembrixhit deri në vdekjen e tij në 1579.

Pllakat më të hershme të librave nga Holanda dhe Italia datojnë përkatësisht në 1597 dhe 1622. Në shumë pjesë të Evropës modelet janë të ngjashme përgjatë shekullit të shtatëmbëdhjetë. Shembulli më i hershëm i njohur amerikan i një pllake librash është etiketa e thjeshtë e shtypur e John Williams e vitit 1679.

Pllakat e librave u shfaqën edhe në pjesë të tjera të botës. Më poshtë është një shembull që i përket Sha Jahan të dinastisë Mughal në Indi në 1645:

Dizajni poshtë majtas ishte gjithashtu i frymëzuar qartë nga kultura dhe ikonografia e zakonshme e nënkontinentit Indian, ndërsa pllaka e librit poshtë djathtas përshkruan një dizajn të xhelatit të madh. Ky vizatim shërbeu si një paralajmërim për respektimin e pasurisë së librit ose pasojat drastike:

Modelet heraldike përdoreshin zakonisht për dekorim, siç tregohet në këtë pllakë libri nga Anglia:

Pllaka e librit në pjesën e poshtme majtas është bërë në Amerikë në vitin 1905 dhe ka disa elemente heraldike. Shembulli në të djathtë është një fletore e nënshkruar nga George Bancroft, e frymëzuar nga motivet Greqia e lashte. "Eis phaos" përkthehet si "Drejt dritës".

Samuel Hollier krijoi librin e tij në vitin 1896 (poshtë majtas), i cili të kujton gdhendjet e Hogarth-it dhe ka një stil të shekullit të tetëmbëdhjetë. Në të djathtë është një vizatim për Jane Patterson nga viti 1890:

Artistja Amy Saker krijoi shumë pllaka librash për klientët e saj në fund të shekullit të nëntëmbëdhjetë dhe në fillim të shekullit të njëzetë:

Shembulli në fund djathtas daton në vitin 1950 dhe përshkruan një murg pranë një peme në degët e të cilit, përveç gjetheve, rriten edhe libra. Vizatimi në të djathtë është një përshkrim i mrekullueshëm i një skeleti që luan një violonçel, 1909:

Këta shembuj të shkëlqyer të pllakave të librave datojnë nga gjysma e parë e shekullit të njëzetë:

Figura historike dhe të famshëm, politikanë, yje të filmit, atletë, madje edhe disa nga figurat më pak të njohura të historisë kanë përdorur të gjithë pllaka librash.

ex libris ish president Franca e Charles de Gaulle shfaq me krenari Kryqin e Lorenës, simbol i Forcave të Lira Franceze gjatë Luftës së Dytë Botërore (poshtë majtas). Edward Heath, ish-kryeministri i Britanisë, përdori një ish-libris që pasqyronte pasionin e tij për lundrimin (në mes), dhe në të djathtë është një ish-libris i Ramsay MacDonald, kryeministri i parë britanik i punës midis luftërave:

Ky vizatim i vitit 1907 (majtas) i përkiste Carit të fundit të Rusisë, Nikollës II. Në pjesën e sipërme djathtas është libraria e mbretëreshës Viktoria, e cila duket madhështore së bashku me stemën, dhe fotografia poshtë djathtas është pllaka e librit të mbretit suedez dhe norvegjez Oscar i Dytë:

Pllaka e librit të George Washington përmban stemën e familjes së tij. Kjo pllakë librash u gdhend në Londër në 1792 (foto poshtë majtas). Paul Revere, një hero i Revolucionit Amerikan, ishte gjithashtu një gdhendës dhe argjendari i njohur dhe përdori veprat e tij unike të artit në koleksionin e tij të librave (foto poshtë djathtas):

Charles Dickens, natyrisht i famshëm si një shkrimtar librash, përdori fletëpalosjet e tij në vëllime në koleksionin e tij personal (foto majtas). Pllaka e librit të Jack London është ideale për t'u vendosur në novelat e tij si The Call of the Wild and White Fang (djathtas):

Z. Arthur Conan Doyle, krijuesi i Sherlock Holmes, kishte gjithashtu një vizatim të mrekullueshëm të përshtatshëm për koleksionin e tij të librave:

Vizatimi, nga Sigmund Freud, përshkruan një figurë nudo (poshtë majtas). Jack Dempsey, kampioni botëror i boksit në peshat e rënda në vitet 1920, hyn në luftë nga e djathta:

Benito Musolini, diktatori famëkeq i Italisë, nuk ka nevojë për prezantim. Këtu janë dy nga librat e tij që ai shiti në mesin e viteve '30:

Greta Garbo deklaroi gjatë gjithë kohës se ajo thjesht donte të ishte vetëm...ndoshta me shumë libra për shoqërinë, duke reflektuar stilin e saj të veçantë (foto në të majtë). Douglas Fairbanks GE lindi në Nju Jork, por pllakat e librave të tij kishin një stil britanik shumë aristokratik (foto në të djathtë):

Fleta e librit të Harpo Marksit përmban karikaturën e tij (foto lart majtas). Charles Chaplin përdori një pllakë librash në bibliotekën e tij (foto në mes). Të famshëm të tjerë të Hollivudit që kishin librat e tyre: Cecile B. de Mille dhe Bing Crosby:

Disa vepra të lashta janë plot me një sasi të habitshme detajesh, madje edhe në krahasim me vizatimet dhe gdhendjet e periudhës:

Pasi shikoj këto mostra, unë dua të marr dhe e tij pllakë librash, apo jo? :)

Pllaka e librit (nga latinishtja "nga librat") është një shenjë libri që tregon se libri i përket një ose një pronari tjetër. Libri i parë u shfaq, ndoshta me shfaqjen e librave të parë. Para shpikjes së printimit, pllakat e librave vizatoheshin drejtpërdrejt në libër. Shenja e parë e librit të shkruar me dorë në Rusi konsiderohet të jetë një vulë kaligrafike e abatit Dorotheus, themeluesit të bibliotekës së Manastirit Solovetsky (shek. XV). Në Perëndim, me ardhjen e shtypjes, një shenjë libri merr formën e një printimi në miniaturë, të stampuar nga një dërrasë bakri ose druri të gdhendur. Në mënyrë tipike, libri përmban emrin dhe mbiemrin e pronarit dhe një vizatim që në mënyrë të përmbledhur dhe figurative flet për profesionin e pronarit, interesat ose përbërjen e bibliotekës së pronarit. Gjermania konsiderohet vendlindja e pllakës së librave, ku u shfaq menjëherë pas shpikjes së shtypjes. Në Rusi, libri i librit u shfaq nën Peter I.

Lëvduar pllakës së librit Jo, jo një maniak i sëmurë me ëndërr, Duke prerë rreshtat në muzg, Ti je ngritur mbi ne si plejada e trembëdhjetë e Zodiakut, Shenjë Libri! Gjithmonë të bashkuar, të rinj pa u lodhur, A nuk jeni gjithmonë gati të ringjallni themelet e harruara të Heraldikës Për mendime të reja dhe fjalë të papritura? Gravura bardh e zi, Fëmija i një bibliofili dhe i një ëndrre, Me argëtim të hollë herë pas here do të shtrihesh mbi fletën shumëngjyrëshe. Gjaku i dridhur i bibliofilit trazohet nga hiri i paartikuluar, Kur ish-libris me vulën më të lartë Vulos dashurinë libërore. E.F. Gollerbach

Pllakë libri(nga latinishtja ex libris - "nga librat") - një shenjë libri që identifikon pronarin e librit. Pllaka e librit është ngjitur ose stampuar më shpesh në letrën fundore të majtë. Një pllakë librash e shënuar në pjesën e jashtme të një libri (kopertina ose shtylla kurrizore) quhet super ex libris.

Në mënyrë tipike, pllakata përmban emrin dhe mbiemrin e pronarit dhe një vizatim që në mënyrë të përmbledhur dhe figurative flet për profesionin e pronarit, interesat ose përbërjen e bibliotekës së pronarit. Gjermania konsiderohet vendlindja e pllakës së librave, ku u shfaq menjëherë pas shpikjes së shtypjes.

Pllaka më e thjeshtë e librave është një etiketë letre me emrin e pronarit të librit (ndonjëherë e kombinuar me një moto ose emblemë). Pllakat artistike të librave janë vepra grafike të printuara. Ato janë krijuar duke përdorur teknika të ndryshme gdhendjeje - të gdhendura në bakër, dru ose linoleum, të bëra duke përdorur zinkografi ose litografi. Ndër autorët e librave artistikë mund të përmendim artistë të tillë të shquar si Albrecht Durer, V. A. Favorsky dhe shumë të tjerë.

Ndër librat artistikë dallohen:

• vulë, të cilat riprodhojnë stemën e pronarit dhe janë karakteristike kryesisht të shekujve 16 - 18. Në BRSS, një interes i veçantë për librat e armaturës u vu re në vitet 1920 në mesin e fisnikërisë jo-emigruese. Manifestimi i fundit i një interesi të tillë ishte Koleksioni i librarive të armaturës;
• monogram me inicialet e pronarit të dizajnuara në mënyrë zbukuruese;
• komplot, të cilat u bënë më të njohura në shekullin e 19-të dhe përfaqësojnë imazhe peizazhesh, motive arkitekturore, emblema të ndryshme, që pasqyrojnë në mënyrë figurative shijet, interesat dhe pasionet dhe profesionin e pronarit të bibliotekës.

Pllaka më e vjetër ruse e librave është një shenjë libri e vizatuar me dorë e Abbot Dosifei, e zbuluar në librat e Manastirit Solovetsky për vitet 1493-1494.

Pllakat e librave përfaqësojnë një drejtim të veçantë grumbullimi dhe një veçori që rrit vlerën e një libri antik, shpesh shumëfish. Pronësia e një libri nga një pronar i njohur ndikon ndjeshëm në kërkesë.

Fleta e librave të Bibliotekës Shtetërore të Bavarisë (Biblioteka Mbretërore, shekulli i 19-të)

Ish-libris i Abbot Dositheos

Pllaka e librit Marco Fragonara (1998)

Shiko gjithashtu

• Tabelat e librave nga Rusia në Wikimedia

Letërsia

Artikuj enciklopedikë

• Shenja e librit // Enciklopedi e shkurtër letrare. T. 3. - M., 1966.
• Minaev E. N. Pllaka e librave // ​​Studime të librit: Fjalor Enciklopedik / Bordi Redaktues: N. M. Sikorsky (kryeredaktor), O. D. Golubeva, A. D. Goncharov, I. M. Dyakonov, A. I. Markushevich, E. L Nemirovsky, I. M. Terekhov (zëvendës kryeredaktor Ivivil.ikkhi), - M.: Enciklopedia Sovjetike, 1981. - S. 606-607. - 664 s. - 100,000 kopje.(në trans.)
• Pllaka e librave // ​​Libri: Enciklopedia / Bordi redaktues: I. E. Barenbaum, A. A. Belovitskaya, A. A. Govorov, etj. - M.: Enciklopedia e Madhe Ruse, 1998. - F. 728. - 800 f. - ISBN 5-85270-312-5.(në trans.)
• Gribanov E. D. Mjekësia në të pazakontën. - M.: Rusia Sovjetike, 1988.
• Grikhanov Yu. A. Pllakë libri // Enciklopedia e Bibliotekës / K. ed. Yu. A. Grikhanov; Biblioteka Shtetërore Ruse. - M.: Shtëpia e Pashkovit, 2007. - F. 1184. - 1300 f. - 3000 kopje. - ISBN 5-7510-0290-3.(në trans.)

Fleta librash ruse dhe sovjetike

• Adaryukov V. Ya. Shenja të rralla të librit rus. Materiale mbi historinë e shenjës së librit rus. - M., 1923.
• Adaryukov V. Ya. Shenja e librit rus. - botimi i 2-të. - M., 1922.
• Bazykin M. S. Shenjat e librit tonë / Komp. M. S. Bazykin; Shoqëria Ruse e Miqve të Librit (RODC). - M., 1925. - 35 f., 8 f. i sëmurë.
• Bogomolov S. I. Shenja e librit rus. 1700-1918. - M.: E kaluara, 2010. - 960 f. - ISBN 978-5-902073-77-2.(në trans.)
• Vereshchagin V. A. Shenja e librit rus. - Shën Petersburg, 1902.
• Ekspozita e shenjave të librit. Petersburg, 1919: Katalog. - Fq., 1919. - 85 f.
• Ekspozita e shenjave të librit rus. - L., 1926.
• Getmansky E. D. Zemra poetike e Rusisë (pllakë libri Yesenin). Në dy vëllime. - Tula: Poligrafist Tula, 2016. - T. 1: 646 f.; T. 2: 624 f.
• Getmansky E. D. Marka e librit rus (1917-1991). Në tre vëllime. - Tula, 2004.
• Getmansky E. D. Libri i artit të Perandorisë Ruse (1900-1917). Në dy vëllime. - Tula, 2009.
• Getmansky E. D. Enciklopedia e ish-libris sovjetike (1917-1991). Në gjashtë vëllime. - Tula, 2008.
• Getmansky E. D. Gjurmët e shpirtit njerëzor: Katalogu i një koleksioni shenjash libri. Në dhjetë vëllime. - Tula: Tula Printer, 2012-2014. (vëll. 1-10, 600 f.)
• Getmansky E. D. Pllaka e librit është një dokument i epokës. Në tre vëllime. - Tula: Tula Polygraphist, 2015. (vëll. 1: 588 f.; vëll. 2: 587 f.; vëll. 3: 636 f.)
• Getmansky E. D. Kronika përkujtimore e librit (Hebrenjtë - heronjtë e të Madhit Lufta Patriotike). Në tre vëllime. - Tula: TPPO, 2017. - T. 1: 569 f.; T. 2: 563 fq.; T. 3: 577 f. .
• Getmansky E. D. Fletët e librave të njerëzve të librit (tema hebraike në shenjën e librit vendas). Në dy vëllime. - Tula: TPPO, 2018. - T. 1: 562 f. ; T. 2: 611 f. .
• Golubensky G. A. Për çështjen e periodizimit të historisë së librave rusë dhe sovjetikë. - Voronezh: Shtëpia Botuese Voronezh, Universiteti, 1965.
• Ivask U. G. Literaturë për shenjat e librit. - M., 1918. - 31 f.
• Ivask U. G. Rreth tabelave të bibliotekës, të ashtuquajturat ex-libris, me rastin e 200 vjetorit të përdorimit të tyre në Rusi. - M., 1902.
• Ivask U. G. Përshkrimi i shenjave të librit rus. Vëll. 1-3. - M., 1905-1918.
• Ivensky S. G. Shenja e librit: Histori, teori, praktikë e zhvillimit artistik. - M., 1980.
• Ivensky S. G. Mjeshtrat e librarisë ruse / S. G. Ivensky; Dizajni nga L. G. Epifanov. - L.: Artist i RSFSR, 1973. - 336 f. - 10,000 kopje.(në trans.)
• Lajmet e Shoqërisë së Moskës të Dashamirëve të Shenjave të Librit. 1907. - Çështje. 1.
• Kashutina E. S., Saprykina N. G. Pllakë libri në koleksionin e Bibliotekës Shkencore të Moskës Universiteti Shtetëror: Katalogu i albumeve / E. S. Kashutina, N. G. Saprykina. - M.: Shtëpia Botuese e Universitetit Shtetëror të Moskës, 1985. - 224 f. - 8800 kopje.(në trans.)
• Shenjat e librit të artistëve rusë / Ed. D. I. Mitrokhin, P. I. Neradovsky, A. K. Sokolovsky. - Fq.: Petropolis, 1922. - 240 f.
• Lasunsky O. Në botën e pllakave // ​​Fuqia e librit: Tregime për librat dhe skribët. - Voronezh, 1966. - F. 221-253.
• Lasunsky O. G. Shenja e librit: Disa probleme studimi dhe përdorimi. - Voronezh: Shtëpia botuese. Universiteti Voronezh, 1967. - 168 f.
• Lasunsky O. G. Fuqia e librit: Tregime rreth librave dhe skribëve. - Ed. 4, i rishikuar - Voronezh: Qendra për Ringjalljen Shpirtërore të Rajonit të Tokës së Zezë, 2010. - ISBN 5-98631-014-4.
• Literatura për shenjat e librit: Lista bibliografike. - Vologda: Veri-Perëndim. libër shtëpia botuese, 1971. - 128 f.
• Likhacheva O.P. Koleksioni i shenjave të librave rusë të BAN BRSS // Materiale dhe komunikime në fondet e departamentit të librave të shkruar me dorë dhe të rrallë të Bibliotekës së Akademisë së Shkencave të BRSS. - M.-L, 1966. - F. 90-102.
• Lukomsky V.K. Falsifikimi në fletore. - M., 1929.
• Martsevich Yu. P. Literatura e re për shenjën e librit: Indeksi bibliografik i informacionit. - M., 1971. - 92 f.
• Minaev E. N. Pllakë libri: Libër-album. - M.: Artist sovjetik, 1968. - 120 f. - 10,000 kopje.(Rajon)
• Minaev E. N. Ish-libris i artistëve Federata Ruse: 500 fletore (album) / Komp. E. N. Minaev. - M.: Rusia Sovjetike, 1971. - 320 f. - 40,000 kopje.(në korsi, superreg.)
• Minaev E. N., Fortinsky S. P. Pllakë libri. - M.: Libër, 1970. - 240 f. - 20,000 kopje.(në korsi, superreg.)
• Malinin B.A.,

ex libris

Prezantimi

Nuk ka ende një konsensus se çfarë është një fletore. “Pllaka e librave është një shenjë libri, një etiketë letre e ngjitur nga pronarët e bibliotekave në libra, kryesisht në pjesën e brendshme të lidhëses; zakonisht mban emrin dhe mbiemrin e pronarit dhe një vizatim që flet shkurt dhe figurativisht për profesionin e tij, interesat apo përbërjen e bibliotekës” - ky është përkufizimi që mund të gjendet në çdo fjalor libri, por gjithçka është kaq e thjeshtë, a u lind kaq shpejt dhe befas një libër, a u shndërrua kaq shpejt nga një tablo e vogël në art të madh, kush e ndihmoi librin të bëhet i denjë për lloje të tjera gdhendjesh, kush e përmirësoi atë, bëri zbulime dhe arritje të reja? Në fund të fundit, e gjithë kjo zgjati më shumë se njëqind vjet. Për të kuptuar më në detaje, duhet t'i drejtoheni historisë, dhe jo vetëm asaj të vjetër, por edhe asaj të mëvonshme, pasi pllaka e librit pësoi ndryshime veçanërisht të dukshme në fund. shekujt XIX-XX. Emri "ex libris" vjen nga fjalët latine "ex libris". Kjo është pjesë e mbishkrimit latin të përdorur prej kohësh në tabelën e pronarit të librit: "nga librat". Ex-libris - shenjë libri - është një kompozim i veçantë që qoftë me tekst, qoftë me imazh simbolik pa tekst, qoftë me tekst dhe imazh së bashku, tregon pronësinë e librit. Teksti përcakton drejtpërdrejt pronësinë e librit; imazhi mund të jetë shoqërues ose thjesht dekorativ. Një tekst "mbi teorinë" është gjithmonë i dëshirueshëm për qëllime të shkencës bibliotekare, dhe sa më i detajuar, aq më mirë. Pllaka e librit ka zënë një vend të spikatur në grafikën moderne si një vepër e pavarur grafike. Ai shfaqet gjithnjë e më shumë në ekspozitat e mëdha të artit në shumë qytete - Shën Petersburg, Vologda, Voronezh, Tambov, Kemerovo, Vilnius, Riga, Talin, Krasnoyarsk, Yakutsk - ekspozita speciale të pllakave të librave. Veprat e artistëve grafikë modernë - pllaka librash - filluan të shfaqen gjithnjë e më shpesh në ekspozitat e huaja në Poloni, Republikën Çeke, Hungari dhe Gjermani. Fakti i hapjes së ekspozitave të tilla është mjaft legjitim. Ai pasqyron një fenomen krejtësisht objektiv dhe të kushtëzuar historikisht - një interes në rritje jashtëzakonisht të shpejtë për librat, grafikët e librave, kulturën e librit dhe format e vogla të grafikës në përgjithësi. Por grafika e librit dhe grafika e formave të vogla i përkasin një prej llojeve më të përhapura dhe aktive që e gjejnë lehtësisht rrugën drejt shikuesit. artet pamore.

Ex-libris është tani një zhanër unik i grafikës së librit; ai ka një histori të lavdishme që ka zgjatur për më shumë se pesëqind vjet. Arti i shenjës së librit ka kaluar nëpër shekuj zhvillimi. Evolucioni stilistik, siç vërehet nga studiuesit, është i lidhur ngushtë me natyrën e dekorimeve moderne të librave. Ato janë të rënda dhe të ndërlikuara në epokën e Rilindjes së vonë dhe Barokut, të qarta dhe të ekuilibruara, të qetë dhe të rreptë gjatë mbretërimit të klasicizmit, veçanërisht të stilit të Perandorisë, revista-grafike, megjithëse ndonjëherë nuk shpëtohen nga shija e keqe gjatë viteve të dominimit të stilin Art Nouveau. Ata gjejnë një formë natyrale, organike për materialin, në miniaturat e gdhendura në dru të viteve 1920-30 - kulmi i punimeve moderne të drurit. Së fundi, ato janë të ndryshme në pamje dhe përmbajtje këto ditë.

Libroni origjinën dhe rolin e tij në kulturën botërore

Gjatë gjithë historisë së gjatë të librave rusë të shkruar me dorë dhe të shtypur, pronarët e librave dhe koleksioneve të librave shpesh kishin dëshirën të vendosnin emrin e tyre në libra. Fillimisht, kjo dëshirë u realizua në mënyrë primitive: në libër u bënë mbishkrime për pronësinë e tij të një personi ose tjetrit. Mbishkrimet më të hershme të pronarit Rusia e lashte i përkasin shekullit të 14-të.

Para shpikjes së printimit, librat e shkruar me dorë kishin një vlerë të madhe. Prandaj, në faqen e titullit ose në brendësi të lidhjes u bënë mbishkrime të veçanta. Zakonisht fillonin me fjalët ex libris (nga librat), të ndjekur nga emri i personit ose bibliotekës ose manastirit që zotëronte librin. Më vonë, mbishkrimet filluan të plotësoheshin me një imazh të stemës së familjes, një portret të një pronari të rangut të lartë të bibliotekës ose vizatime të ndryshme që karakterizonin aspekte të caktuara të jetës dhe aktiviteteve të pronarit.

Shpikja e shtypjes rriti ndjeshëm numrin e librave që shfaqeshin dhe rriti rolin e përcaktimit të përkatësisë së tyre. Për më tepër, ato vazhduan të mbeten një artikull luksi; zhvillimi i shtypjes së librave, si rrjedhim, solli zhvillimin e artit të libërlidhjes, i cili dha shkas për forma të reja të mbishkrimeve të pronarëve. Dashamirët e shkolluar të librit filluan të kombinojnë mbishkrimin e pronarit me dëshirën për të dekoruar librin. Tipografia përcaktoi një formë të re të shenjës së librit. Ai evoluoi në një etiketë të shtypur ose të gdhendur të ngjitur në letrën fundore të një libri. Në lidhjet filluan të shfaqen imazhe artistike të stemave dhe mbishkrimeve të familjes, që tregonin se libri i përkiste një personi të caktuar. Pllakat e para të librave të njohura për ne (siç quheshin këto shenja pothuajse kudo) u shfaqën në Gjermani: tabela librash nga Bernhardt von Rohrbach, të gdhendura nga Bartel Schön në 1460 dhe një gdhendje me ngjyra dore nga një mjeshtër i panjohur për Hilderbrandt të Brandenburgut (1470 ). Renditja luksoze e shenjave të pronësisë në lidhëse quhet "super ex libris" (latinisht "super" - on, "ex libris" nga librat). Superex libris i parë i njohur për ne është emblema shtetërore e ngulitur në lidhjen e "Apostullit" të parë të shtypur nga Ivan Fedorov dhe mbishkrimi për pronësinë e librit nga Ivan i Tmerrshëm.

Arti i pllakës së librit në një formë që i afrohet asaj moderne lindi në mesjetë, kur libri ishte një artikull mjaft i rrallë, i cili, si çdo pronë e shtrenjtë, për të provuar pronësinë e saj, furnizohej me udhëzime nga pronari. . Pronarët e paktë të librave në atë kohë - feudalët e mëdhenj, manastiret, tregtarët e pasur - së pari udhëzuan skribët të bënin një tregues me shkrim të pronësisë. Më vonë, një tregues i tillë mori formën e një vinjete dhe një vizatimi diku në fillim ose në fund të librit. Më pas ata filluan të bënin gjurmë të një shenje ose steme të tillë me reliev në kapakun e jashtëm të lidhëses (super ex-libris) ose me shpikjen e printimit - ato u krijuan së bashku me titullin dhe shenjën e pronësisë. ishte pjesë përbërëse e përbërjes së përgjithshme të librit. Më vonë, pllaka e librit u shfaq në formën në të cilën ekziston deri më sot: një etiketë e ndarë nga libri me një imazh të printuar për t'u ngjitur në brendësi të lidhjes ose fletës së mizës.

Zgjerimi i shtypjes në shekullin e 16-të konfirmon faktin e famshëm se ndër krijuesit e tij aktivë ishin artistë të mëdhenj gjermanë si Albercht Dürer (i cili krijoi më shumë se dhjetë pllaka librash) dhe një numër i bashkëkohësve të tij të talentuar grafikë futën në kompozimet e tyre simbole komplekse, alegori të gjata. , e cila, natyrisht, në frymën dhe karakterin e epokës, zbuloi jo vetëm hierarkike, por edhe tipare dalluese njeri, heraldika e pastër pushoi së kënaquri artistët. Lucas Cranach Plaku ishte i pari që futi simbolet e profesioneve të pronarëve të bibliotekave në pllakat e librave. Mjeshtri i njohur i kompozimeve rocaille, Boucher, plotësoi imazhet e tij në tabelat e librave me figura putti, elementë peizazhi dhe detaje simbolike të natyrës së qetë.

Në shekullin e 16-të, pllakat e librave u shfaqën në Zvicër (1502), Francë (1529), Angli (1574), Suedi (1595), Hollandë (1597). Duhet përmendur shenjat botuese që u përhapën gjithashtu në shekullin e 16-të dhe ndikuan në evolucionin e pllakës së librave. Vërtetë, në atë kohë pllaka e librit ishte dukshëm e ndryshme nga pulla botuese: ajo kishte një pamje heraldike dhe pullat ishin të një natyre komploti-alegorike. Më vonë, tabela e librave shpesh ngjante me pullat e para botuese, për shembull: vula e shtëpisë botuese Etienne (Paris) përshkruante një pemë të shtrirë që i jepte strehë një udhëtari të mbështetur në një staf. Ky komplot u përsërit më pas në shumë personazhe librash. Pllaka e librit ndryshoi në përputhje të plotë me ndryshimet në dizajnin e librit. Titujt luksozë të shekullit të 16-të, në të cilët elementet arkitekturore ndërthuren me stolitë dhe me imazhet e kafshëve dhe njerëzve në poza të çuditshme, korrespondonin me një pllakë librash madhështore dhe me fjalë.

Shumë shpesh, elementët e dizajnit të një libri të shekujve 16-17 ngjajnë bizhuteri. Mbi të gjitha, artisti-gdhendës i asaj kohe pothuajse gjithmonë filloi karrierën e tij si argjendari. Miniaturat e mahnitshme të gdhendësit francez Etienne Delon duken si kurora të çmuara bizhuterish, dhe ky xhevahir u ruajt në një shenjë libri për një kohë të gjatë.

Në mesin e shekullit të 18-të, pllakata e librit merr karakterin e një vinjete të vogël rokaje, e ngjashme me përfundimin e një përmbledhjeje poezish elegjiake. Ndonjëherë ajo përshkruante një urnë ose gur varri me një faksimile të pronarit të librit në sfondin e një peizazhi romantik. Skajet e shenjës duket se janë tretur në letër. Të gjitha llojet e stemave, alegorive dhe simboleve shfaqen në pllakën e librit.

Formimi i pllakave të librave si art në Rusi

Në Rusi, bibliotekat e para laike dhe koleksionet e librave që i vendosën vetes synime arsimore u shfaqën nën Peter I. Shenjat më të hershme të librave të shtypura të njohura nga studiuesit i përkasin një prej bashkëpunëtorëve të Pjetrit, princit D. Golitsyn, një politikan dhe diplomat. Shenja për bibliotekën e madhe (dhe jo vetëm për atë kohë) Golitsyn, që përmban mbi gjashtë mijë vëllime, u krijua rreth vitit 1705. Megjithatë, shumë kohë përpara tij, ekzistonin shenjat e librave të shkruara me dorë. Më e vjetra prej tyre mund të konsiderohet shenja e themeluesit të bibliotekës së Manastirit Solovetsky, Dosifei, që daton afërsisht në 1490. Ishte një lloj stoli fonti, i përbërë nga një shkronjë e madhe "C", e cila përfshinte shkronjat e mbetura të titullit ("murg i shenjtë") dhe emrin e pronarit të bibliotekës, duke formuar kështu një vinjetë të bukur. Shenja të tilla Dositheev duhet të quhen protoex libris, dhe jo shenja librash në kuptimin modern të fjalës: ato janë vizatuar, jo të shtypura dhe jo në një etiketë të veçantë nga libri, por në skajin e fletës së librit. Por fakti që etiketa të tilla ishin paraardhësit e etiketave të mëvonshme të librave është pa dyshim. Në shenjën e Dositheus, për shembull, kemi një tregues të drejtpërdrejtë të një pronari specifik. Ky tregues është projektuar si një skicë grafike, kjo është arsyeja pse shenja kishte të gjitha tiparet e një libri modern, me përjashtim të një: qarkullimi dhe forma shoqëruese e shtypur dhe jo e shkruar me dorë. Sigurisht, kjo pronë nuk mund të kërkohet nga një shenjë që u shfaq shumë përpara shfaqjes së shtypjes në Rusi. Për më tepër, ka njerëz që shohin një "pseudo-ex libris" në shenjën e Dositheusit, sepse, sipas tyre, shenja e klientit të librit, i cili më pas e transferoi atë në bibliotekën e manastirit, është një shenjë "tëhuajsimi". ”, jo pronësi. Vetë kundërshtimi i koncepteve “posedim” dhe “tjetërsim” është i pabazë, sepse tjetërsimi nuk ekziston pa zotërimin që i paraprin. Ndryshe, me kalimin e librit te një pronar tjetër, tabela e librit do të duhej të kthehej në një “pseudo-ex libris”. Kjo kategori do të përfshinte të ashtuquajturat shenja përkujtimore, domethënë të ngjitura në kujtim të pronarit të mëparshëm të librit, si dhe pllaka librash të ngjitura përpara se pronari t'ia japë atë dikujt. Le të theksojmë gjithashtu se tashmë librat e parë, paraardhësit e atyre moderne, duke njoftuar për pronarin e librit, kërkuan ta dekoronin atë. Sa më i aftë, shpikës dhe origjinal të ishte autori i pllakës së librit, aq më i pasur ishte "deshifrimi" grafik i personalitetit të pronarit. Megjithatë, nuk duhet të harrojmë se për shekuj, pllakata e librave - deri në mesin e shekullit të 19-të - ishte kryesisht një armaturë. Ishte, si të thuash, i gdhendur me kohë të pjesshme nga një mjeshtër i kompozimit heraldike.

Shumica e librave rusë në shekujt 17-19 ishin ose etiketa të thjeshta të shtypura (me vetëm nënshkrime), ose pulla, ose shenja heraldike me një imazh të gdhendur të stemës së familjes. Ndonjëherë stema ishte e stampuar në shtyllat e lidhësve (të ashtuquajturat super ex libris).

Targat e librave të armaturës

Në fillim të shekullit të 18-të, në pjesën e brendshme të lidhëses, pronarët e bibliotekave filluan të ngjitnin etiketa letre të gdhendura me imazhe të stemave të familjes, monograme, emrin e plotë të mbiemrit të tyre dhe më vonë imazhe të ndryshme. Etiketa të tilla quheshin pllaka librash ose shenja librash. Mjeshtri i kompozimeve heraldike e dinte shumë mirë se çfarë goditje duhet përdorur për të treguar në gdhendje këtë apo atë ngjyrë të një pjese të caktuar të stemës, shiritin e rendit: në fund të fundit, ngjyra ishte një pjesë integrale e simbolizmit heraldik. Në një sërë rastesh, ngjyra ishte e vetmja gjë që dallonte stemat e dizajnuara në mënyrë identike të dy familjeve të ndryshme fisnike. Ishte jashtëzakonisht e rëndësishme në pllaka të tilla librash të shënohej fisnikëria e familjes, të rendisnin titujt e pronarëve dhe regalitë e tyre dhe të tronditnin shikuesin me momente thjesht të jashtme në karakteristikat e personit. Por në të njëjtën kohë, gjëra të vogla si prirjet personale, profesioni dhe profesioni i pronarit të librit u përjashtuan në heshtje. Bota e brendshme, përvojat intime dhe jeta personale e një personi shpëtoi nga karakteristikat në fletoren e stemës. Për më tepër, lidhjet shumë domethënëse me njerëz të tjerë, me ngjarje, gjithashtu u zhdukën. jeta publike . Pllaka e librave u bë pak a shumë e përhapur në Rusi në shekujt 18 - 19. Ato u përdorën në librat e pronarëve privatë dhe depozituesit e librave. Është interesante të theksohet se një nga shenjat më të vjetra heraldike të librit i përkiste baronit Nikolai Stroganov (1706-1758). Por artistët në ato vite të largëta arritën të gjenin mënyra gjeniale për të karakterizuar pronarin e librit dhe personalitetin e tij. Vetëm artizanët, si dhe interpretuesit, imagjinata krijuese e të cilëve ishte e kufizuar nga urdhri i rreptë i pronarit, ishin të kufizuar në imazhe thjesht heraldike, shumë shpesh pa një mbishkrim - asgjë tjetër përveç një stemë. Vlen të përmendet se nëse rregullore të rrepta mbretëronin në stemën dhe ish-stema dhe liritë e lirive do të lejoheshin, ndoshta vetëm në rrethana, atëherë në format e tjera shenja e librit nuk iu bind kurrë asnjë kanoni që do të kufizonte zgjedhjen e motivet e saj piktoreske. Kjo ishte dhe mbetet çështje personale e pronarit, i cili mund të dëshirojë çdo gjë që i duket e rëndësishme. Gjithçka varej dhe varet nga traditat, nga kushtet që lidhen me lindjen e pllakës së librit, deri te mënyra e shtypjes së saj, aftësitë tipografike. Prandaj është e qartë pse, kur bëhej fjalë për një interpretues më të talentuar dhe në rrethana më të favorshme, pllaka e armëve rrallë shfaqte një tendencë për t'u kthyer nga një shabllon i zakonshëm - një shenjë pronësie në një vepër ekspresive ishullore të një zhanri specifik grafik. . Siç ka treguar historia e shekujve të kaluar, kjo nuk ndodhte shpesh. Shfaqja e librave në lidhjet e botuesit dhe kostoja relativisht e lartë e stampimit të superex libris përcaktoi një gamë të vogël shpërndarjeje, dhe me shfaqjen e shenjave të librave prej letre, ky i fundit filloi t'i zëvendësonte me sukses, me etiketa radhitjeje me tekst në korniza të thjeshtuara të ekranit dhe pa to. . Në Rusi, ky proces u zhvillua veçanërisht dukshëm pas heqjes së skllavërisë dhe akoma më intensivisht gjatë viteve të kapitalizmit në zhvillim të shpejtë. Shumica e stemave janë riprodhuar më parë duke përdorur metoda të shtrenjta të shtypjes së thellë: në gravurë, gdhendje, në bakër ose çelik - llojet më të vështira të gdhendjes metalike. Në fillim të shekullit të 19-të ato tashmë ishin litografike. Në të tretën e fundit të shekullit, printimi nga origjinali i formave fillestare pothuajse u zëvendësua me metoda fotomekanike (sidomos shtypja nga një pllakë zinkografike). Gdhendja, dikur një lloj i pavarur grafike, u kthye gradualisht në një mjet riprodhimi. Nga fundi i shekullit, shtypja në dru, madje edhe gdhendja e thellë, ra në rënie. Kishin mbetur pak njerëz që punonin në gravurë dhe puna e tyre vetëm theksoi pamjen e rënies së gjerë të gravurës. Pjesa më e madhe e grafikëve tani ishte e kufizuar në krijimin e vizatimeve për printim. Megjithatë, teknika klishe përparoi shpejt. Numri i printimeve ishte i shkëlqyeshëm dhe fakti që artistët shpenzonin gjithnjë e më pak përpjekje për t'i përkthyer vizatimet e tyre në forma të shtypura ishte e natyrshme dhe logjike. Nga ana tjetër, klasa sunduese - borgjezia, e cila në vitet para-revolucionare u bë konsumatori kryesor i pllakave të librave, ishte mjaft i kënaqur me teknologjinë e lartë, më së shpeshti të shtypur në lloje të shtrenjta letre, por ende larg artit të vërtetë të pllaka librash.

Pllakat e librave të shekullit të 19-të - pararojë të artit të ardhshëm

Rënia e shenjës së librit në periudhën e fundit të shekullit të 19-të dhe fillimit të shekullit të 20-të shpjegohet gjithashtu me faktin se stema u zbeh në sfond, dhe ai i ri shoqërues hodhi vetëm hapat e parë në Rusi në rrugën e pavarësisë. zhvillimin. Ishte ende tepër narrative dhe e rëndë, duke u përpjekur në një sërë rastesh të tejkalonte stemën e librit për shkak të madhësisë dhe luksit të motivit. Artistët e përvetësuan arrogancën e tyre nga emblemat, por në stemën e re, pa stemën, dukej qesharake. Fleta e librit të fundit të shekullit të 19-të prirej të deklaronte më tepër sesa të shprehte, të patonte më tepër sesa të informonte, të ritregonte në vend që të përmbledhte. Ngadalë dhe si pa dëshirë, ai kërkonte mënyra dhe mënyra për të përcjellë pamjen e brendshme të një personi pa koka të panevojshme dhe mbeturina dekorative "mobilje". Një shembull janë librat e M.P. Kodt, B.N. Bogolyubov, E.M. Boehm. Artistët e fundit të shekullit të 19-të, siç vuri në dukje P.N. Neradovsky, të cilët punonin në pllaka librash "nuk mund të ndikonin në zhvillimin e shenjës së librit tonë artistik thjesht sepse fusha e artit të librit ishte e huaj për talentin e tyre".

Për shkak të uljes së çmimit të librave, bibliofilizmi është kthyer në një hobi të preferuar të një personi të arsimuar, prandaj është rritur edhe numri i notave të librave, mbledhja e të cilave është bërë një fenomen i dukshëm. Vrapimi i grumbullimit u ndez tashmë në dekadën e fundit të shekullit të 19-të. Shenjat e librit shfaqen që janë krijuar më së paku për qëllime grumbullimi. Këto fletë grafike luksoze, jo vetëm për përmasat e tyre të mëdha, por edhe për arsye thjesht koleksioniste, filluan të shtypen në botime minimale, dhe për këtë arsye u përdorën për qëllimin e tyre vetëm në raste të rralla. Vërtetë, riprodhimet e reduktuara shpesh bëheshin nga pllaka të tilla librash, por një vizatim i tillë doli të ishte i pjesshëm dhe i pakuptueshëm. Më në fund u shfaqën shenja - karikatura të pronarëve, këto janë shenja imagjinare, megjithëse për një kritik arti disa prej tyre janë shumë më interesante se shenjat e zakonshme të bibliotekës.

Nga fillimi i shekullit të 20-të, librat e harlisur super-ex me monograme të ndërlikuara, stema dhe madje edhe nënshkrime të thjeshta degjeneruan në iniciale modeste, të cilat pronarët e librave i vendosnin në pjesën e jashtme të lidhjes ose në shtyllën kurrizore të librit. Që nga shekulli i 18-të, faqerojtësi më i rëndësishëm i pronarit në Rusi ka qenë faqerojtësi i letrës.

Ekzistenca e shenjës së librit në Rusi për dy shekuj e gjysmë bëri të mundur grumbullimin e materialit të rëndësishëm për studim. Numri i tabelave të librave rusë para-revolucionar dhe sovjetik tejkalon 20,000 copë (informacion për vitin 1980).

Klasifikimi i shkurtër i shenjave të librit

Është zakon të dallohen tre lloje të markave të librave: artistike, etiketa dhe pulla. E para përfshin grup i madh tabela librash që përshkruajnë stemat e pronarëve, monogramet e tyre dhe tema të ndryshme.

Etiketat janë tabela librash, kryesisht të ekzekutuara me shkronja të shkruara ose në një mënyrë tjetër, por që përmbajnë vetëm tekstin "nga librat e filan personit", "filan institucioni". Etiketat nuk përfaqësojnë një dekorim të librit dhe shërbejnë vetëm rol zyrtar, duke treguar se i përket pronarit të tij përkatës. Etiketat janë bërë të përhapura në bibliotekat shtetërore dhe publike për shkak të lehtësisë së përdorimit dhe kostos së ulët.

Pullat nuk e zbukurojnë librin dhe nëse përdoren pa kujdes, shpesh i prishin ato. Ky grup shenjash librash u shfaq vetëm në shekullin e 19-të. Por ka një numër të vogël pullash me një përshkrim artistik të stemës së pronarit të librit ose një lloj vizatimi.

Origjina e shenjës së librit rus shpjegohet në mënyra të ndryshme në literaturën kushtuar studimit të pllakave të librave. Kritiku i famshëm i artit dhe studiuesi i shenjave të librave V.Ya. Adaryukov beson se prototipi i shenjës së librit rus ishin mbishkrimet e pronarit në libra. Një tjetër studiues S.A. Silvansky beson se shenja e librit rus u ngrit nën Pjetrin I vetëm si rezultat i imitimit të kulturës evropiane, ku në këtë kohë shenjat artistike të librave ishin bërë të përhapura.

Shenja e librit rus u ngrit nën ndikimin e disa arsyeve: 1) nga fillimi i shekullit të 18-të, tradita e mbishkrimeve të pronarëve në libra ishte mjaft e zhvilluar. Nga ana tjetër, nga gjysma e dytë e shekullit të 16-të ekzistonte një superex libris në Rusi. Kështu, në kohën kur u shfaq shenja e parë e librit rus, njerëzit kulturorë rusë përdorën shenjat e pronarit dhe i kombinuan ato me dekorime librash. Një arsye tjetër e padiskutueshme për shfaqjen e shenjës së librit prej letre është ndikimi i kulturës evropiane perëndimore. Numri i të huajve që shërbyen në Rusi dhe përpiluan bibliotekat e tyre këtu dhe i dekoruan me tabela librash, siç ishte mjeku i Pjetrit, Robert Areskin.

Shekulli i njëzetë është epoka e artë e lulëzimit të zhanrit të librarive në Rusi

Veprat e artistëve botërorë - një frymë e re e librit

Në shekullin e 20-të, filloi një periudhë e rritjes së mprehtë në artin rus të shenjave të librit. Mbi bazën e biznesit tonë të zhvilluar mirë të librave dhe revistave, u rrit një kuadër grafistësh virtuozë, të bashkuar kryesisht rreth revistës “World of Art”. Në këtë fushë të artit grafik kontribuan shumë artistë të shquar: V. Vasnetsov, M. Vrubel, B. Kustodiev, E. Lanseray, G. Narbut, A. Otroumova-Lebedeva, E. Kruglikava, D. Mitrokhin, S. Chekhonin. .

Natyrisht, kontradiktat e brendshme të natyrshme në programin ideologjik dhe estetik të "Botës së Artit" nuk mund të mos preknin librat e krijuar nga anëtarët e kësaj shoqate.

Ato shpreheshin, për shembull, në tipare të tilla si stilizimi i hapur ose sofistikimi i zbukurimeve, të cilat herë pas here e largojnë artistin nga një përshkrim specifik i jetës. Megjithatë, eleganca e pamohueshme e formës së miniaturave grafike, e sjellë në përsosmëri nga cilësitë e dekorimit dhe harmonisë kompozicionale, u shfaq plotësisht në libraritë e entuziastëve të talentuar dhe energjikë të artit të librit, duke e ngritur këtë zhanër të grafikës së librit në lartësi të vërteta artistike. Nuk është ekzagjerim të flasim për pllakat e librave nga artistët botërorë si një epokë e shkëlqyer në historinë e shenjës së librit rus. Zhvillimi i motiveve të reja, të panjohura më parë, plot me përmbajtje thellësisht me përvojë, zakonisht intime (K.A. Somov, M.V. Dobuzhinsky, A.N. Benois). Mjeshtëria e stilizimit, aftësia në të shumtën e rasteve për të lidhur pllakën e librit me një motiv piktorik joheraldik, që tashmë interpretohet lirshëm në vendin tonë - këto janë tipare tipike të sofistikimit të grafikës së shenjës artistike botërore. Ekziston edhe një mendim negativ për këtë çështje: "megjithë lidhjen e tij të padyshimtë me artin klasik të Rusisë dhe Evropës, për shkak të tendencave individualiste të artistëve të Botës së Artit, ndikimi mbi ta i stilit dekadent në modë në atë kohë. ishte domethënëse dhe në thelb puna e tyre ishte dekadente”.

Secila prej shenjave të tyre karakterizohej nga cilësitë e kulturës së lartë grafike, harmonia e kompozimit, fleksibiliteti dhe eleganca e dizajnit, delikatesa filigrane e detajeve, pamja librash. Çdo libër i artit botëror përmban shijen dhe individualitetin e dorëshkrimit grafik të autorit të tyre, një pjesë të shpirtit të krijuesit të tyre.

Falë teknikës së shkëlqyer të riprodhimit të atyre viteve, libraritë e artistëve botërorë mundën të ruanin një pjesë të konsiderueshme të hijeshisë së origjinalit në botime dhe nga klishetë fotomekanike. Artistët botërorë bënë edhe pllaka librash për njëri-tjetrin, me porosi nga njohës të grafikëve të rafinuar, koleksionistë të botimeve aristokratike që donin t'i dekoronin librat e tyre me imazhe grafike të jashtëzakonshme, prandaj mbizotërimi i formave të tyre më të mëdha, të detajuara, "dhurata" në formë dhe madhësi mbi të bëra me porosi, më lakonike. Kjo çoi, nga njëra anë, në një sërë arritjesh stilistike në lidhje me aftësitë shprehëse të pllakës së librit, dhe nga ana tjetër, ndërlikoi formën e shumë shenjave artistike botërore me momente rrëfimi jo tipike për librin. , një formë tërheqëse, e qartë, aforistike si E.A. Benois, shenjat e hershme të librit të A. P. Ostroumova - Lebedinskaya, D. M. Mitrokhin).

Artistët grafikë të "Botës së Artit" zhvilluan formën e tyre të shenjës së librit: kompozuar si një skicë (Benoit A.N., I.Ya. Bilibin) ose diçka në mes. Në shenjat e llojit të parë, grupi i simboleve piktoreske është më së shpeshti jo i madh dhe shpreh hedonizmin kolltuk të krijuesve dhe pronarëve të tyre. Stilizimi "më delikat" i shekullit të 18-të nga Somov (arabeska fantastike të vajzave, trëndafilave, librave). Vetë imazhi i një libri është thurur shpesh në përbërjen e një shenje të tillë, jo thjesht si një detaj zbukurues, por si një aludim i ëmbël për atmosferën e artit dhe poezisë që rrethon artistin ose admiruesin e elegantes.

Gjithashtu, nga fundi i shekullit të 19-të, artistët kryesorë filluan të interesohen për shenjat e librave dhe t'i përdorin ato me dëshirë: M.A. Vrubel - autori i një shenje libri për artistin dhe koleksionistin e Moskës I.S. Ostroukhov - veprat ndryshojnë nga ato në botën e arti për nga ashpërsia e pamjes së tyre., V.M. Vasnetsov gjithashtu bëri shenja për të. Grafikat më të mëdha nga V.V.Mate, librari nga Bilibin - një mjeshtër i ilustrimit dhe dizajnit të librave. Pllakat e tij të librave janë realizuar në mënyrën e tij karakteristike të vizatimit dekorativ dhe të ashpër të revistës. G.I.Narbut është i mbushur me gjetje grafike, një lojë linjash dhe siluetash precize, precize, art plot fuqi të përmbajtur, përmbajtje aforistike të një shenje libri. Fletët e hershme të librave të Kustodiev B.M. janë gjysmë mbrojtëse tipike artistike botërore, gjysmë ilustrime në prag të tregimit.

V.D.Zamirailo - shpikje fantazie dhe grafike, personazhe të stilizuara në mënyrë të frymëzuar. Ai u përpoq të kombinonte simbolikën e motivit me imazhet e vetë shkronjave. Kjo listë librash nga “Bota e Artit” dhe artistëve pranë tyre në krijimtarinë e tyre mund të vazhdojë për një kohë të gjatë, por sa më sipër mjafton për të parë se sa guxim këto grafika zgjeruan kufijtë e ngushtë, më parë konvencionale të mjeteve dhe simboleve pamore. . Këto pllaka librash vendosën një moment historik të qartë në historinë e zhvillimit të të gjithë shenjës së librit: tani e tutje, më në fund u gjet një formë e re e librit. Kriteret e artistit - shkathtësia dhe thjeshtësia e teknikave artistike, rregullat bajate heraldike dhe imitimet e hacked të librit të modës perëndimore të viteve 1880-18890, përmes veprave të artistëve botërorë, u zëvendësuan nga teknikat e elokuencës grafike, ndryshime që karakterizojnë me vend personalitetin e pronar me anë të artit.

Kjo është kulmi klasik i shenjës së librit asociativ. Shumëllojshmëria tematike e librit të artit botëror e lejoi atë të bëhej si një pasqyrë në miniaturë e fateve dhe disponimeve personale të një grupi të caktuar të shoqërisë së kësaj epoke. Motivet hedonike ndërthuren me motive artistike dhe muzeale, ato dekorative, skena të jetës popullore me komplote përrallore, peizazhe “mood” me natyra të qeta që pasqyrojnë jetën e epokës: këtu personali dhe publiku lidheshin ngushtë dhe shpreheshin. veten përmes tjetrit.

Si pasojë e ndjenjave revolucionare të asaj kohe, pllakat e librave të L.I. Zheverzheev dhe veprat e D.I. Mitrokhin mbetën - për herë të parë, shenjat e librave përfshinin një motiv që denonconte ashpër autokracinë - një shqiponjë me dy koka që mundonte libra - një aluzion i pamëshirshëm censurë cariste.

1920-30 - mjeshtra të rinj, zbulime të reja në pllaka librash

Kulmi i vërtetë i pllakës së librave erdhi pas Revolucionit të Madh Socialist të Tetorit. Ripërtëritja gjithëpërfshirëse e jetës, revolucioni kulturor në vend, etja e pakontrolluar e miliona njerëzve për dije, qarkullimi gjigant i librave - e gjithë kjo nuk mund të çonte në rritjen e shpejtë të grafikëve të librave dhe, në veçanti, targave të librave. Sferat e ndryshme të luftës së njerëzve për të ndërtuar një shoqëri të re pasqyrohen në temat dhe komplotet e personazheve të librave të krijuar pas tetorit. Epoka e viteve 1920 shoqërohet me emra të ndryshëm dhe kushte të reja shoqërore. Lulëzimi post-revolucionar i pllakës ruse të gdhendjes në dru lidhet kryesisht me Moskën, në të cilën gravituan qendrat e artit periferik: Kazan, Saratov, Vologda, Kiev. Epoka e re - koha e të njëzetave të zhurmshme - ka nevojë për grafika të reja, të shpejta dhe me volum të lartë. Arsyeja kryesore e përdorimit të gjerë të formave të shtypjes së gdhendur është nevoja e madhe e publikut për grafikë në qarkullim. Artistëve në mënyrë të pashmangshme iu desh të arrinin drejt gdhendjes, e cila, ndryshe nga klisheja fotomekanike, ishte një teknikë origjinale dhe jo riprodhuese. Duke u bërë kryesisht me prerje druri, grafika e viteve 1920 duhej të prekte në mënyrë të pashmangshme traditën e librave të shtypur të hershëm rus, si dhe traditat e lubokut, të lidhura me shprehjen planare të formave tredimensionale dhe formave të tjera të artit popullor. Prerja në dru ishte e destinuar të luante një rol të veçantë thjesht sepse, më shumë se çdo teknikë tjetër grafike, personifikonte unitetin e pandashëm të botës vëllimore të përshkruar me rrafshin e fletës, gjë që hapi mundësi të pafundme për krijimtarinë për mjeshtrin. Epoka e ekzistencës skllave të gdhendjes në dru si një teknikë riprodhuese ndihmëse për pikturën apo vizatimin e zakonshëm me stilolaps është prapa nesh. Prej tani e tutje, prerja në dru ka ruajtur në mënyrë të vendosur rolin e saj dominues në grafikë: bën të mundur përcjelljen e hijeshisë së hijeshisë së autorit në dhjetëra mijëra printime. Pllakat e librave të viteve 1920 duke përdorur këtë teknikë janë pothuajse të gjitha afër përmasave utilitare: rreth 7:5 centimetra. Mjeshtrit e librarive të këtyre viteve ishin në gjendje të kombinonin natyrshëm një imazh simbolik me pjesën kryesore, tekstuale të shenjës. Dhe teksti nuk dominoi dhe nuk u shtyp nga imazhi, por formoi një kombinim të vetëm të fortë me të. Tema e vjetër e marrë jete e re në veprat grafike të V. Falileev, I. Pavlov, V. Masyutin. Në ato vite, jo vetëm emblemat sovjetike, por edhe temat u vendosën në pllakën e librit për të gjetur më vonë një pasqyrim më të thellë dhe më të shumëanshëm.

VKHUTEMAS - laborator i pllakës moderne të gdhendjes në dru

Në vitet njëzetë, departamenti i shtypshkronjës së VKHUTEMAS u bë një nga qendrat e artit grafik. Ishte një laborator i vërtetë krijues i grafikës moderne. Artistët e shquar që dhanë mësim këtu: V.A. Favorsky, P. Pavlinov, N. Piskarev, L. Bruni, I. Nivitsky, A. Kravchenko, N. Kupriyanov, M. Matorin dhe të tjerë krijuan dhjetëra libra që ishin të ndritshëm në formë dhe të thellë. shenjat e përmbajtjes. Në këto shenja, në manifestime të larmishme individuale, u zbuluan tiparet kryesore të shkollës grafike të VKHUTEMAS - VKHUTEIN, me në krye plakun e punimeve moderne të drurit V. Favorsky, një thellim filozofik në thelbin e përparimit dhe fenomeneve të përshkruara, kërkimi. për siluetat më të mëdha të përgjithësuara dhe format plastike, dëshira për të zbuluar teknikat e gdhendjes në mënyrë që të jetë e mundur të zbulohet më plotësisht tekstura e materialit të një teknike të tillë artistike specifike si prerja në dru.

Parimi estetik i kësaj shkolle pati një ndikim të madh në punën e brezave të mëpasshëm të grafistëve modernë. Nxënësit e saj të drejtpërdrejtë: G. Echeistov, A. Goncharov, A. Usachev, M. Polyakov, G. Kravtsov, N. Lapshin, M. Pikov, S. Telingater dhe të tjerë dhanë një kontribut të rëndësishëm në artin e librarive. Pasardhësi dhe trashëgimtari legjitim i traditave të VKHUTEMAS-VKHUTEIN, si në artet monumentale, dekorative dhe të aplikuara dhe dizajnin artistik, ashtu edhe në fushën e grafikës, ishte Shkolla e Lartë e Artit dhe Industrisë e Moskës (ish Stroganov), e rikrijuar në 1945.

Rreth vitit 1965, në Universitetin Pedagogjik të Artit të Lartë të Moskës u formua një grup mjaft i madh artistësh të rinj grafikë, të angazhuar sistematikisht në artin e pllakave të librave, dhe në vitin 1966, në ekspozitën e Universitetit Pedagogjik Pedagogjik të Artit dhe Artit të Moskës, mbi 200 vjet. U ekspozuan shenja librash të bëra nga artistët Stroganov në vitet 1963-1966. Në total, u krijuan mbi 500 prej tyre. E gjithë kjo lidhet me arritjet e reja në të gjitha llojet dhe zhanret e artit modern, përfshirë grafikën e librave. Uniteti dhe ndërthurja e parimeve estetike dhe utilitare është modeli kryesor që qëndron në themel të të gjitha varieteteve të artit dekorativ dhe të aplikuar.

Idetë dhe ligjet e reja të pllakës së librave si grafika të shkëlqyera

Bookplate i përket zhanrit të grafikës dekorative dhe të aplikuar. Prandaj, të gjitha veçoritë e përmbajtjes dhe të formës artistike të tij duhen konsideruar dhe vlerësuar pikërisht nga pozicioni i unitetit dhe ndërthurjes së estetikes dhe utilitares.

Estetika në fletore shprehet në bazën e saj ideologjike dhe tematike në sistemin e imazheve, në komplot dhe kompozim, në aftësinë dhe talentin e ekzekutimit.

Utilitarizmi në artet e aplikuara zbulohet, siç dihet, përmes dy anëve kryesore: funksionale dhe konstruktive. Të dyja janë shumë domethënëse për librin. Kuptimi i rolit funksional të një shenje libri gjendet tashmë në vetë emrin e tij. Një pllakë librash është, para së gjithash, një shenjë. Një shenjë e destinuar për një person (dhe i njohur nga ky person si shenja e tij) që është pronar i një koleksioni të caktuar librash ose (më saktë) për një person që ka librat e tij, i lexon dhe i do. Sidoqoftë, tabela e librave mund të jetë e destinuar jo vetëm për bibliotekat personale, por edhe publike (masive, shkencore, klube, shkolla)

Duke përdorur të veçanta mjete artistike, krijuesi i pllakës së librit i vendos vetes të paktën dy detyra funksionale:

Një imazh i llojit ose veçorive të rëndësishme të një koleksioni të caktuar bibliotekë me fletë muzikore, gdhendje dhe të ngjashme.

Shprehja e tipareve tipike të karakterit të një dashamirës të librit, botëkuptimi i tij, profesioni, diapazoni i interesave, hobi.

Është mjaft e kuptueshme që nëse një dashnor i librit ka një bibliotekë të madhe dhe të larmishme, ai mund të porosisë disa pllaka librash, secila prej të cilave është e destinuar për një seksion specifik të koleksionit të tij.

Pllaka moderne, si një zhanër i veçantë i artit grafik, i nënshtrohet të gjitha parimeve bazë të metodës së realizmit, e cila kërkon përshkrimin e jetës nga pozicioni i vërtetës, kombësisë në tipike dhe shembuj të gjallë artistikë, duke arritur kënaqësi estetike me formë dhe mjeshtëri të përsosur. të ekzekutimit.

Një pllakë e mirë librash është konsideruar prej kohësh si një miniaturë grafike me një të pavarur vlera artistike dhe vlera reale estetike. Po bëhet objekt koleksionimi këmbëngulës dhe pasionant nga shumë koleksionistë në vende të ndryshme të botës.

Megjithatë, roli estetik i fletores zbulohet në tërësinë e tij vetëm nëpërmjet zbatimit të detyrave të tij të qenësishme utilitare.

Zgjidhja figurative e shenjës së librit manifestohet përmes rolit të saj funksional dhe kompozimi i tij artistik është i lidhur ngushtë me dizajnin e librit. Kompozicionalisht, ex-libris nuk duhet të jetë një lloj hapësire e mbyllur që ka një kuptim të pavarur. Ai duhet të hyjë organikisht në zgjidhjen e përgjithshme kompozicionale të librit si lëndë specifike e kulturës, si dukuri artistike që ka rëndësi shoqëroro-politike, shkencore, edukative, estetike, mallrake dhe konsumatore.

Bëhet e ditur se V.A. Favorsky ishte jo vetëm një artist i shquar, por ai ka edhe meritën e madhe të zhvillimit të teorisë së grafikës së librit, në të cilën një vend të veçantë zë studimi i rëndësisë estetike të dizajnit të librit. Në bazë të kësaj teorie mund të kuptohen shumë veçori të shenjës së librit. Edhe fakti që pllaka e librit është ngjitur në anën e majtë (të brendshme) të kapakut nuk është i rastësishëm. “Kur shfletojmë një libër, duket se shohim të gjitha faqet e duhura që na çojnë në thellësitë e librit. Kur kthejmë faqen djathtas presim edhe atë të djathtën dhe e majta na rezulton disi e papritur, duket sikur e shikojmë prapa. Prandaj, të gjitha faqet e titullit, zbritjet, kokat vendosen në anën e djathtë, ato na çojnë më thellë në libër, dhe për këtë arsye një faqe e madhe fotografish në anën e djathtë do të ndërhyjë në lëvizjen tonë në libër, do të na mahnisë, kap. ne me hapësirën e përshkruar në të dhe na çon në pjesën e jashtme të saj.

Prandaj, ilustrimet e faqeve duhet të vendosen në anën e majtë. Sikur të shikojmë prapa, ne mund të përqendrohemi, të shikojmë imazhin dhe kjo nuk do të ndërhyjë në lëvizjen tonë në thellësi të librit.”

E gjithë kjo vlen në një masë edhe më të madhe për fletoren, e cila ka qenë gjithmonë e vetmja “fotografi” në të gjithë faqen, duke tërhequr vëmendjen e veçantë të lexuesit që ka kthyer kopertinën dhe sapo pret takimin e parë me përmbajtjen. të librit.

Shumë tipar i rëndësishëm përbërja e ish-libris është gjithashtu lidhja e detyrueshme e saj me dizajnin e librit, si një "gjë" e veçantë (sipas terminologjisë së V.A. Favorsky), vëllimi i të cilit përbëhet nga ilustrime të veçanta të pavarura (faqe, kopertina). Ex-libris, si grafika e librit në përgjithësi, ka shumë të përbashkëta me pikturën monumentale. Ashtu si një pikturë monumentale (një afresk, për shembull) nuk duhet të thyejë rrafshin e murit, por duhet të "mbajë" murin, ashtu edhe detyra e pllakës së librit nuk është të thyejë rrafshin e lidhjes, por të disi forcojeni atë, dekorojeni dhe, më e rëndësishmja, karakterizoni librin si një libër dhe që i përket një personi të caktuar.

Ajo që është e rëndësishme është pastrimi i pllakës së librit nga “easelizmi”, i cili shkatërron integritetin e perceptimit estetik të shenjës dhe librit. Artistët e rinj përpiqen për pastërtinë stilistike të punës së tyre, duke kundërshtuar eklekticizmin dhe duke u përpjekur të kombinojnë në mënyrë krijuese përdorimin e traditave më të mira (nga Thomas Bewick, babai i shkollës moderne të gdhendjes në dru, te Favorsky) me një kërkim të vazhdueshëm për fytyrën e tyre individuale në arti i pllakave të librave.

Vladimir Andreevich Favorsky - mjeshtër i miniaturave grafike dhe prerjeve të drurit

Nëse shikoni gjithë jetën e Favorsky, do të duket si jeta e një njeriu që ka kaluar në pesëdhjetë vjet rrugën që mori shumë shekuj për historinë e artit. Filloi si një person që krijonte drejtpërdrejt, duke mos ditur asnjë teknikë dhe u diplomua si klasik i artit botëror. Për nga natyra e tij, ai nuk mund të mos krijonte, kjo është pasuria e tij, veçantia e tij, origjinaliteti i tij. Ndoshta nuk ka asnjë llojllojshmëri të vetme zhanresh dhe arti me të cilat Favorsky nuk do të merrej, pa i pasuruar, thelluar dhe pa u treguar si një mjeshtër origjinal. Gdhendja në dru dhe vizatimi nga jeta, piktura monumentale dhe dizajni i shfaqjeve teatrale, pllakat e librave dhe kompozimet e kavaletit, skulptura dhe arti i shkronjave, arti i dizajnimit të një libri në tërësi dhe çdo elementi libri veç e veç, postera dhe logo, krijimi i llojeve të reja të artit: Afresket e autozinkut dhe pikturës, basorelievet, portretet, peizazhet, stolitë e të tjera përbëjnë rezultatin e madh krijues të punës së palodhur të artistit. Vladimir Andreevich është një poet delikat, i rrjedhshëm në aftësinë e vëzhgimit figurativ artistik, e ngjyros atë jeta reale, shquhet për një talent të fuqishëm për paraqitje reale artistike dhe figurative të jetës së kaluar dhe imagjinare.

Por, përveç kësaj, Favorsky është realist kur i përkthen idetë e tij në material. Kur shikon veprat e tij, të vjen një ndjenjë e prekshmërisë, materialitetit, peshës. Ai është një luftëtar aktiv kundër natyralizmit, kopjimit të pamenduar, mekanik të pamjes së objekteve. Kështu është edhe me formalizmin (me krijimin e formave skematikisht, boshe, të pakuptimta). Puna e tij është moderne dhe e lidhur thellësisht me jetën - pasqyron jetën në vepra të bëra nga jeta, pasqyron mendimet e artistit për jetën në kompozime, pushton jetën, e dizajnon artistikisht. Veprat e tij janë magjepsëse, sepse me një prostatë të jashtme, me logjikë të jashtme, këto vepra zbulohen në shumë mënyra dhe, duke i perceptuar, bëhemi më të pasur shpirtërisht. Veprat e tij janë një unitet të kundërtash, një unitet kontrastesh. Ata janë gjithmonë shpirtërorë, fisnikë, njerëzorë, epikë. Kësaj i duhet shtuar edhe absolutiteti i vizionit të tij. Të mahnit shija absolute në veprat e tij, plasticiteti, qartësia e vizatimit dhe skulpturimi i formave. Plotësia dhe prevalenca e karakteristikave është e habitshme. Në gravura, një teknikë virtuoze, që pushton edhe në vetvete, aq më tepër me virtyte të tjera. Ai është një artist thellësisht ideologjik. Veprat e tij janë ide të dukshme. Ai besonte se i gjithë arti, dhe veçanërisht arti i bukur, bazohet në vizionin artistik dhe poetik.

Mësimi i Favorsky për fontet

Favorsky zhvilloi edhe çështjet e tipit artistik dhe në këtë drejtim kontributi i tij është shumë i vlefshëm. Ai pa në shenjat e alfabetit tonë cilësi figurative artistike që shprehin pozicionin e aparatit të të folurit që shqipton tingujt, pozicionin që i përgjigjet natyrës së tingujve. Ai pa në kombinimet e shkronjave jo vetëm një funksion të aplikuar, por edhe përmbajtje artistike dhe figurative. Favorsky futi në sistematizimin e shkronjave, në vend të një parimi përshkrues të jashtëm - nga prania e nënshkrimeve, nga kontrasti i goditjeve, nga lehtësia, gjerësia, lartësia - parimi është artistik dhe figurativ. Sipas klasifikimit të tij, shkronjat ndahen në planare, kur shkronjat duket se përkojnë me rrafshin e fletës, vëllimore - kur ekziston një ndjenjë që shkronja qëndron, ngrihet mbi sipërfaqen e fletës, dhe hapësinore, kur duket. se fonti shtrihet më thellë se sipërfaqja e fletës. Të gjitha sa më sipër duhet të japin një ide të Vladimir Andreevich-it si një mjeshtër i pllakës së librave... se cila është e gjithë mënyra e të menduarit dhe arti, ajo që është e gjithë jeta, e gjithë mjeshtëria dhe mençuria, të tilla janë fletëpalosjet e tij. Ai investoi në to gjithë pasurinë e tij shpirtërore dhe bujarinë shpirtërore. Në total, Favorsky bëri 25 shenja.

Pllakat e librave nga V.A. Favorsky - gdhendje të vogla të artit të madh

Nga pikëpamja e konceptit artistik, pllakata e librit është veçanërisht tërheqëse për grafikun si një top provë për të provuar dhe përdorur dhuratën e tij kompozicionale, si diçka e plotë dhe e plotë, pavarësisht nga përmasat e saj ndonjëherë të vogla. Brenda kufijve të një detyre relativisht të thjeshtë dhe të arritshme shpejt, këtu është mundësia për të treguar zgjuarsinë në fushën e komplotit dhe shpikjen e mprehtë të një simboli ose alegorie, për të treguar një pajisje teknike novatore ose spektakolare.

Këtu është e mundur të arrihet ajo që, me një format të madh dhe një detyrë më të gjerë, nuk është gjithmonë e mundur të vihet në formë reale. Nuk është për t'u habitur që natyra kompozicionale e pllakës së librave përdoret shpesh për eksperimente pedagogjike në shkollat ​​e artit, dhe një rishikim i pllakave të librave përcakton epokat në shumë raste në mënyrë shumë bindëse zbulon evolucionin e stilit, shijeve dhe teknikave të preferuara grafike të lidhura me të. Në një masë edhe më të madhe, kjo vlen për rrethin e pllakave të librave të ekzekutuar nga një autor. Pas asaj që ndodhi në art në fillim të shekullit të 20-të, vepra e Favorsky jep përshtypjen e një strehe shpëtimi. Vërtetë, jehona e trazirave të dhunshme ndihet edhe tek ai. Bota nuk i duket Favorskyt diçka e padepërtueshme dhe e pakrahasueshme për njeriun. Baza e artit të tij është ai parim jetësor që përbën traditën e gjallë të letërsisë dhe artit rus. Favorsky kombinon një qëndrim të dashur, të përgjegjshëm ndaj botës reale me besimin se artisti nuk mund ta kuptojë atë pa mishëruar atë që sheh në formë të përsosur artistike. Spontaniteti i tij dhe naiviteti poetik i perceptimit kombinohen me kënaqësi me një ekuilibër të mençur teknikash artistike. Impulset personale dhe subjektive nuk shkelin ligjet e pandryshueshme të artit. P.D. Ettinger në librin "Shenjat e librit të Favorsky" përmend gjithashtu 25 shenja, por dy prej tyre nuk janë pllaka librash, por marka të markave. Sidoqoftë, njihen edhe dy tabela të tjera, të bëra në 1955 dhe 1959 - Gunsta dhe Derviz Razumovsky. Nga shenjat e përmendura nga Ettinger, e para është bërë në 1906, e fundit në 1928. Favorsky krijoi më shumë - 6 pjesë - në 1922. Për sa i përket përmbajtjes, markat e librave të Favorsky mund të konsiderohen më tepër pulla, pasi disa prej tyre nuk i përkasin individëve, por organizatave të tëra ("The Writers' Book Shop", një shenjë konkursi e një shtëpie botuese shtetërore). Tabelat e librave të Favorsky-t janë të ndryshme dhe do të ishte artificiale të përpiqeshim të identifikonim evolucionin e punës së artistit në këtë fushë, sepse pllakata e librave nuk përbën një zinxhir të rregullt zhvillimi të qëndrueshëm, por ndonjëherë duket se është fenomene mjaft e rastësishme. Sidoqoftë, kur shfaqet një lehtësi e veçantë në gdhendjen e Favorsky, është gjatë krijimit të ciklit "Ruth" - dhe të njëjtat ndryshime do të jenë të dukshme në pllakën e librit. Fillimisht, Favorsky gdhendi shenja librash, si zgjidhja e një problemi interesant matematikor ose kryerja e një etyde komplekse muzikore.

Tani është e pamundur të përcaktohet me saktësi të plotë data kur V.A. Favorsky realizoi ish-librisin e tij të parë për shokun e tij të shkollës Mikhail Vladimirovich Shik, i cili, gjithsesi, daton në periudhën e eksperimenteve të para të artistit në fushën e gdhendjes në dru, domethënë në vitet 1906-07. Ishte thjesht një mostër e gdhendjes, në të cilën asgjë nuk tregonte ende mjeshtrin e ardhshëm të pllakës së librit, ashtu si mbishkrimi i pafuqishëm "ex libris M.Schick" nuk parashikonte aspak stilistin e jashtëzakonshëm në të cilin Favorsky zbuloi se ishte. e ardhmja. Ish-libris i Shik-ut, megjithatë, nuk u shtyp kurrë dhe nuk priti për aplikim praktik, gjë që duhet thënë për auto-ex-libris të Vladimir Andreevich, të gdhendur rreth vitit 1908.

Duhet të theksohet se në shtëpinë prindërore të artistit ekzistonte tashmë një traditë e caktuar e ish-libris, pasi babai i artistit Andrei Efgrafovich përdori shenjën e pronarit për bibliotekën e tij në formën e një etikete të thjeshtë për vendosjen e tipit. Për ish-librin e tij, Favorsky organizoi një kartushë barok, në të cilën ai kombinoi shkronjat fillestare të emrit dhe patronimit të tij. Ish-libris i vitit 1909 u konceptua afërsisht në të njëjtën frymë për Vsevolod Sergeevich Sherwood, një piktor nga Moska dhe kushëri i gdhendjes. Sherwood u dallua nga një bibliotekë e pasur me botime të vlefshme për artin, pasi shenja Sherwood ekzistonte në dy versione, ajo ishte menduar tashmë për një koleksion të vërtetë librash, atëherë kjo gdhendje duhet të vendoset në krye të të gjithë suitës së librave Favorsky, e cila u ngrit kryesisht tashmë në kohët revolucionare.

Nga pikëpamja e gdhendjes, tabela e Sherwood-it dëshmon për një përparim të caktuar të ksilografit, i cili përdorte pllaka për to, ndërsa dy shenjat e mëparshme ishin gdhendur (gërvishtur) në dërrasat e lisit, të vështira për t'u përpunuar. Vetë gdhendja u bë më delikate dhe elegante, veçanërisht në versionin e dytë, pa dyshim të mëvonshëm. E cila kompozicionalisht prodhoi një përshtypje më të plotë. Pllaka e parë e librit ishte më shumë si një etiketë, ku fjalët "ex libris" ishin të shtrydhura qartë pa një lidhje organike me përbërjen e kartushës, dhe kaligrafia e mbiemrit të pronarit nuk përputhej plotësisht me stilin e këtij të fundit. Është krejtësisht ndryshe në opsionin e dytë. Këtu dizajni arkitektonik që mbyll mbiemrin “V.S. Sherwood” vuloset natyrshëm me mbishkrimin “ex libris”, të cilin e mbajnë në duar dy cupids. Nga periudha e paraluftës mund të përmendet një tjetër pllakë librash, e gdhendur në vitin 1910, gjithashtu për një shokun e shkollës, Wilhelm Yulievich Wolf. Megjithëse lulëzimi i Favorsky nuk ka ardhur ende, veçoritë individuale të stilit të tij në këtë pllakë librash tashmë janë vënë re dhe janë zbatuar pjesërisht. Para nesh nuk është vetëm një shenjë e pronarit e dekoruar në mënyrë dekorative, por edhe një përbërje e mirëfilltë e një pllake librash, ku elementit të librit i caktohet një rol kryesor dhe shkrirja e plotë e tekstit me vizatimin zgjidhet në mënyrë të përsosur - kjo është më e vështira. detyrat kryesore të çdo fletoreje. Në kuptimin e kombinimit organik të një fonti me një dizajn tematik, Favorsky këtu dha një nga imazhet e para dhe tashmë mjaft elokuente të stilit të tij kompozicional dhe të gdhendjes. Vizatimi përshkruante një karrige masive duke dhënë një pikë të errët; librat ishin rregulluar lirshëm rreth një personi që lexonte. Linja e valëzuar e rreshtave të tyre krijon një ndjenjë hapësire. Imazhi është i rrethuar nga një kornizë, por mund të bëhet lehtësisht pa të, pasi pesha e shtyllës së jashtme të mbishkrimit kufizon imazhin nga poshtë dhe lart, dhe kufijtë anësore mund të vendosen lehtësisht majtas dhe djathtas. Pas kësaj shenje vjen një pauzë dhjetëvjeçare në krijimtarinë e librave, e mbushur me të tjera vepra të mëdha, studimi në Universitetin e Moskës, shërbimi ushtarak në front, pjesëmarrja në radhët e Ushtrisë së Kuqe gjatë Luftës Civile me përfundimin në formën e tifos së rëndë. Pastaj jeta kulturore e Moskës gradualisht filloi të kthehej në normalitet; njëra pas tjetrës, u shfaq një rrjet i tërë librarish intelektuale, të drejtuara nga dashamirët e librave të kryeqytetit dhe studiuesit e librit. E lidhur ngushtë me rrethin e këtij të fundit është një seri librash post-revolucionare nga Favorsky, e cila filloi në vitet 20 me monogramin dhe pllakën emblematike të Alexander Miletevich Kozhebatkin. Shenja e lehtë dhe e ajrosur e Kozhebatkin, me një varkë dhe një yll udhëzues Alcyone - ky ishte emri i shtëpisë së tij botuese - me inicialet e emrit dhe mbiemrit të tij është zyrtarisht, në një farë mase, ngjitur me letrat e Coignard, por është inferior ndaj ato në ekspresivitetin dhe shkëlqimin e pikës.

Një vit më pas u shfaq një tabelë simpatike për “Libroren e Shkrimtarëve”, në të cilën lloji i pllakës së librave ndërthuret me sukses me karakterin e kartës së kompanisë. Favorsky e përjetësoi "Librarinë e Shkrimtarëve të Moskës" në gdhendjen e tij të vogël mjeshtërore në mënyrën më të mirë të mundshme, akordet e saj tingëlluese bardh e zi janë kaq të ngopura me ngjyra dhe shumë domethënëse për këtë epokë të punës së gdhendësit. Kjo është një përbërje mjaft komplekse horizontale, duke përfshirë pesë figura aktrimi dhe libra. Nga të reja në dy tabela të tjera të së njëjtës kohë, të lidhura me këtë shenjë në lëndën e tyre dhe profesionin e pronarëve, përkatësisht në librin e Abram Markovich Efros. Një tavolinë e mbushur me libra dhe një zyrë e mbushur me të gjitha llojet e gjërave personifikojnë në këtë rast aktivitetet e pronarëve të pllakave të librave, dhe përveç kësaj, ambientet e brendshme gjallërohen ose nga Kupidi bibliofili, duke gjuajtur përmes një tome të madhe, ose nga Cupid që shfaqet. nga thellësia me një llambë. Në këtë rast, Cupid është një simbol i pasionit, pasionit dhe jo dashurisë joserioze.

Pllakat e librave të listuara deri më tani ishin kryesisht dhurata nga artisti për shokët dhe miqtë e tij, por që nga momenti kur arti i gdhendjes së Favorsky u bë më i famshëm, ai filloi të merrte gjithnjë e më shumë porosi me kërkesa të veçanta lëndore dhe nga të huajt.

Kështu që në vitin 1922, i cili përgjithësisht doli të ishte shumë produktiv në fushën e targave të librave, Favorsky duhej të kryente shenja për dy polakë

Pllakat polake të librave të Favorsky

Arti i pllakës së librave është i natyrës dhome dhe intime dhe, si rregull, i drejtohet një rrethi të ngushtë bibliofilësh dhe koleksionistësh. Por nëse dora e një mjeshtri të madh e prek atë, këto miniaturë grafike do të pasqyrojnë individualitetin unik të artistit ose pronarit të shenjës së librit, mendimet, ndjenjat dhe pikëpamjet e tyre. Më pas tabelat e vogla të librave bëhen fenomen i artit të madh dhe jo rrallë një dokument artistik unik i kohës. Kjo ndodhi me librat e Vladimir Andreevich Favorsky. Ndër tabelat e Favorsky-t, një vend të veçantë zënë dy, të ekzekutuara në vitin 1922. Njëra prej tyre përshkruan një burrë që shikon një libër të hapur dhe largon një grua të zhveshur fluturuese me një gjest dore. Dashuria për librin është më e fortë! Dhe si shenjë e kësaj, Kupidi thyen harkun e tij. Mbishkrimi thotë: "Z ksiegozbioru Edward Chwakewika". Shumë jashtëzakonisht ekspresive dhe origjinale në temën "Libri dhe gruaja". Alegoria është naive dhe miqësore; një tjetër gjë interesante është se si ai vendosi tre figura të ndërlidhura në një sipërfaqe të vogël piktoreske të gdhendjeve, dhe në të njëjtën kohë arriti të tregojë vendndodhjen e tyre të përhapur. Një nga kritikët e shquar francezë, duke folur për ekspozitën ndërkombëtare të gdhendjeve në dru në Paris në 1928, veçoi disa nga fletët e Favorsky nga numri i madh i pllakave të librave për lehtësinë dhe mediokritetin e tyre të pazakontë - cilësi që rrallë gjenden në gdhendjet e drurit që janë të qarta në natyrës dhe janë në thelb më karakteristike për skicat dhe skicat Nga ana tjetër, më e madhja në përmasa nga të gjitha pllakat e librave të Favorsky (por jo më e qarta, arsyeja për të cilën është një mbingarkesë e kompozimit me atribute nga kronistët), shohim një burrë në një tavolinë, përballë bustit të mendimtarit të lashtë. . Në krye ka mbishkrimin: "Ex libris Ksego Bachuulskiego". Këto fletë librash janë të njohura për shkencën polake. Edward Chvalevik (1873-1956) - drejtues i bibliotekës së Ministrisë së Punës dhe Sigurimeve Shoqërore. Historiani dhe arkivisti Alexey Buchulsky (1893-1951) drejtoi arkivin e qytetit të Varshavës. Në vitet 1921-22, ata ishin pjesë e Komisionit që punonte në Moskë për kthimin në Poloni të vlerave artistike dhe shkencore të eksportuara dikur nga qeveria cariste. Gjatë kësaj kohe ata u njohën me kulturën dhe jetën artistike të Rusisë. Pasi u interesuan për artin e gdhendjes dhe ilustrimit të librave, të cilat po përjetonin një prosperitet të jashtëzakonshëm në atë kohë, disa prej tyre dëshiruan të kishin si kujtim pllakat e librave të artistit sovjetik. Mjeshtrit kryesorë iu përgjigjën kësaj, duke përfshirë Favorsky, Krovtsov, Pavlinov, Kupriyanov, të cilët plotësuan gjithsej 32 libra polakë.

Pllakat polake të librave Favorski (përveç targave të Buchulskit dhe Chvalevik) synonin të gdhendnin një tjetër shenjë libri për Dr. Stefan Rygl. Në koleksionin e Muzeut Shtetëror me emrin A.S. Pushkin në Moskë ka një skicë me laps të kësaj pllake librash të parealizuar nga koleksioni i P. Ettinger. Krijuar gjatë periudhës së punës më intensive të artistit në këtë zhanër - "shoqërimi intim", duke shoqëruar më të mëdhenjtë dhe vepra të shquara. Targat e librave të Favorsky janë shënuar me vulën e përsosmërisë së lartë artistike. Saktësia filigrane e teknikës së prerjes së drurit, ekspresiviteti dhe bukuria e një goditjeje të sigurt dhe elastike, mjeshtëria e një kompozimi gjithmonë interesant dhe origjinal - e gjithë kjo u jep miniaturave grafike të Favorsky rëndësinë e artit të madh.

Fletët e librave të Buchulskit dhe Chvalevik u bënë shenjat e para që i paraprinë famës dhe popullaritetit të gjerë të Favorskit në Poloni. Është për të ardhur keq që këto dy shenja librash i ranë disi Evra Favorsky: meqenëse dërrasat janë jashtë vendit dhe albumi i planifikuar me titull "Pllakat polake të librave të Moskës së Kuqe", në të cilin të gjitha librat e porositur nga anëtarët duhet të kishin gjetur një vend, nuk ka ende është publikuar komisioni i mësipërm me oraret e Moskës.

Tashmë në 1923, një artikull u shfaq në Varshavë me një vlerësim të lartë të aftësive të Favorsky. Shumë koleksione publike dhe private në Poloni përmbajnë koleksione relativisht të pasura të gdhendjeve të Favorsky. Kështu, dy tabela të vogla librash të bëra nga artisti në vitin e ashpër të 1922 u bënë rreshti i parë i faqeve interesante dhe domethënëse në historinë e lidhjeve krijuese sovjeto-polake.

Ndër katër pllakat e tjera të librave, ajo 22-vjeçare, tërheq vëmendjen, para së gjithash, nga shenja jashtëzakonisht elegante dhe e prerë me mjeshtëri e filozofit-matematicienit Pavel Alekseevich Florensky, e vetmja ku Favorsky iu drejtua një motivi heraldik. Në kontrast të fortë me përqendrimin e qetë të këtij kalorësi të këndshëm është figura e dridhur e "Hebreut të Përjetshëm", i cili shërbeu për librin e librit të Vyacheslav Pavlovich Polonsky, kritikut të famshëm letrar dhe ish-redaktorit të revistës "Print and Revolution". Polonsky urdhëroi Favorsky të krijonte një kopertinë të gdhendur për këtë mujore, si dhe tituj për departamente të ndryshme të kësaj të fundit, të cilat në ato vite kërkonin padyshim një sasi të caktuar guximi. Ideja e kësaj pllake librash iu dha artistit nga vetë klienti, i cili, megjithatë, nuk ishte plotësisht i kënaqur me zbatimin e planit të tij, pasi lloji i "çifutit të përjetshëm" u imagjinua nga Polonsky në disa më moderne dhe më pak. aspekti tragjik. Svitalsky gdhendi një pllakë librash për artistin Vladimir Alekseevich. I ajrosur dhe elokuent, në të cilin Favorsky futi një element të njohur ironie. Pronari i pllakës së librave, i interesuar në atë kohë me pasion për mbledhjen e librave dhe bibliofilisë, është paraqitur në figurën e zhveshur të një gjeniu me krahë të përkulur mbi një pirg librash, me një gjest dore, duke treguar diellin që shkëlqen dhe botën në të, duke u përpjekur ta heqë librindashësin nga faqet e pluhurosura dhe ta tërheqë në orbitën e ndjesive më të gjera e më të larmishme. Këtu bien në kontrast libri dhe natyra. Prekja e lulëzuar në interpretimin e gjeniut dhe linja e skicuar mezi e skicuar e bibliofilit tregojnë padyshim se në anën e kujt simpatizon krijuesi i pllakës së librit.

E fundit nga gjashtë librat e vitit 1922 për Viktor Gavrilovich Pamfilov. Stema i përket tërësisht klientit, i cili e konsideroi të nevojshme përkthimin e mbiemrit të tij në greqisht dhe kuptimi i shenjës është personalisht i lidhur ngushtë me të. Kupa e jetës, kalueshmëria dhe ndriçimi përfundimtar i saj përshkruhen në formën e një haloje të ndritshme. Favorsky e gdhendi mrekullisht detyrën që i ishte dhënë, por përveç aftësisë së tij, nuk i shtoi asgjë individuale kësaj shenje.

Një lloj i afërt i pllakës së librave, kuptimi i fshehur i së cilës i zbulohet plotësisht vetëm vetë pronarit, përfshin gjithashtu shenjën e veçantë dekorative të Alexei Alekseevich Sidorov, të prerë nga Favorsky në 28. Kur vlerësoni anën kompozicionale të pllakës së librit dhe komplotin e saj, duhet të mbani mend natyrën e tij thjesht personale, ku artistit shpesh i jepen kufij të caktuar, duke mos e lejuar atë të zhvillojë lirshëm idetë e tij krijuese. Vizatimi quhet "Kokat fantastike", është i hollë dhe shpikës. Ndërsa bënte shenja të rastësishme me laps, u shfaq profili i një gruaje - një kokë antike. Më pas në profil u shtua një kon, më pas u përkul skaji i mprehtë i konit, duke rezultuar në një bisht të përdredhur, në fillim kthesat e bishtit ishin të rastësishme dhe kaotike, por më pas fituan ritëm dhe elasticitet. Kështu, u gjet motivi i përdorur për kokën dhe për ish-librisin e Sidorov.

Pas moshës 22 vjeç, Favorsky nuk duhej të prekte fare ish-libris për dy vjet, me përjashtim të një. Ky përjashtim vlen për konkursin për targat e librave për bibliotekën e Shtëpisë Botuese Shtetërore, i shpallur në vitin 1923 me mbështetjen e “Komisionit të Studimit të Artit të Librit”. Favorsky gdhendi shenjën përkatëse në formën e një skice, e cila, megjithatë, nuk e kënaqi vetë autorin dhe nuk iu prezantua fare anëtarëve të jurisë së konkursit. Ndjenja e vetëkritikës nuk e mashtroi Favorsky, pasi në të vërtetë kjo skicë nuk ishte e barabartë me librat e mëparshëm.

Në vitin 1925, një interval i gjatë ndërpritet nga një sërë porosish të reja dhe në këtë seri të re librash nga Favorsky, një detaj i ri kompozicional bie në sy. Të gjitha pllakat e librave të prera nga Favorsky para vitit 25, me përjashtim të kartuazheve të hershme, domosdoshmërisht u mbyllën në një kornizë tradicionale katërkëndëshe. Nga mosha 25 vjeçare ajo zhduket. Përbërja e ish-libris bëhet aq e lirë, e fortë, e ekuilibruar, e vetë-mjaftueshme sa nuk ka më nevojë për asnjë kornizë, e cila, për më tepër, ndonjëherë zëvendësohet me sukses nga teksti. Faqeshënuesit e Favorsky ishin të destinuara për një rreth të ngushtë koleksionistësh, dhe për këtë arsye arsenali i atributeve dhe alegorive të përdorura në to ishte i kufizuar dhe thjesht specifik. Kjo nuk vlen ende plotësisht për librin e parë të kësaj periudhe për inxhinierin hekurudhor Sergei Georgievich Pyatin, i cili në përgjithësi nuk është shumë karakteristik për Favorsky, madje deri në një farë mase bie nga libri i tij Evra. Një temë thjesht industriale - me ashensorë, një urë, një aeroplan, dhënë nga Pyatin, me sa duket nuk e frymëzoi shumë artistin dhe ka pak libra në mënyrë specifike në të gjithë kompozimin.

Në shenjën për inxhinierin Ivan Ivanovich Fedorov, zhvendosja kompozicionale tashmë është kryer në përsosmëri, dhe çdo mundësi e një inkuadrimi linear është eliminuar përfundimisht këtu. Kjo është një nga pllakat më simpatike në përgjithësi, si në dizajnin e tij ashtu edhe në numrin e dekorimeve të bizhuterive. Sa qartë dhe bindshëm personifikohet këtu motivi i një njeriu me mendje kureshtare, i cili me ndihmën e një gjeniu përpiqet të depërtojë në thelbin e universit. Ai gjithashtu pasqyron qartë evolucionin e stilit të gdhendjes së Favorsky, i cili ishte karakteristik për punën e tij të kësaj epoke dhe rezultoi në një largim të plotë nga kontrastet tingëlluese më parë të dashura të zezë dhe të bardhë, në një dëshirë tashmë të intensifikuar vetëm për tonin e përgjithshëm të argjendtë të fletë. Lulet, dielli, hëna, yjet vendosen lirshëm në çarçaf. Duket se imazhet më të vogla mund të largohen lehtësisht, të shpërndahen nëpër fletë, nuk ka asnjë kornizë konvencionale që do t'i frenonte ose kufizonte ato. Shtë kureshtare që në gjendjen origjinale të tabelës së librit të Fedorov, lulet dhe yjet e këndit të poshtëm të majtë u dalluan në sfondin e një aeroplani të trashë të zi, i cili më vonë u hoq plotësisht për hir të unitetit të tonit të përgjithshëm të butë . Një kuptim i patëmetë i hapësirës në tërësi bashkon të gjithë përbërësit e përbërjes. Favorsky nxori motive për fletët e tij nga historia, mitologjia dhe filozofia. Por ndodhi gjithashtu që ata të lindnin nga lëvizja arbitrare e një dore, duke vizatuar pa mendje ndonjë model në letër. Kjo e fundit është po aq tërheqëse në librin e librit të natyrës së vdekur të Dr. L.Ya. Beloborodova është një punëtori e mrekullueshme e thjeshtësisë së kompozimit dhe gdhendjes. Çfarë rrugë e gjatë evolucioni teknik bëri Favorsky nga jeta e madhe dekorative e palëvizshme e 20, botuar në revistën "Moscow" deri në intimitetin e dashur të kësaj gdhendjeje të vogël.

Një grup prej tre librash, të ekzekutuar nga Favorsky në 1926, është i lidhur me qytetin e Saratovit. Ne ia detyrojmë shtysën krijimit të dy kryeveprave të vërteta qytetit të Vollgës. Ky lloj pllake librash duhet të quhet profesionist, pasi para së gjithash përpiqet të japë një imazh plastik të profesionit të pronarit të saj. Aspekti profesional i studimeve shkencore të historianes Ekaterina Nikolaevna Kusheva shprehet nga artisti në imazhin e një bande nomadësh që nxitojnë me shpejtësi dhe dinamizmi i këtij sfondi thekson në mënyrë të kundërt rrafshimin e figurës së përqendruar femërore që shfleton kronikën antike.

Fleta e librit të arkeologes Anna Nikolaevna Kusheva i dha Favorskit një mundësi tjetër për të demonstruar aftësinë e tij të jashtëzakonshme për të zhvilluar një kompozim pothuajse monumental në dimensionet më të vogla. Ka diçka si afreske në këtë fushë të përhapur me një skith të fjetur në plan të parë, të cilin një grua përpiqet ta zgjojë me kujdes. Dhe çfarë lloj poezie mbulohet në gjithë këtë gdhendje argjendi?

Është e vështirë për librin e tretë të Saratovit të konkurrojë me dy të mëparshmet. Një inxhinier i ri dhe muzikant i talentuar i Saratovit Rafail Ilyich Rabinovich vdiq tragjikisht në 1918 gjatë revolucioni civil. Vëllai im ia dhuroi Konservatorit të Moskës këtë koleksion me fletë muzikore me kushtin e detyrueshëm që çdo libër të kishte një pllakë librash nga Favorsky. Skica e parë doli shumë mirë, dhe në qendër të saj ishte një piano, mbi të cilën mbështetej një armë, e mbuluar me një degë. Por doli se Rafail i vrarë nuk ishte pianist, por violonçelist. Pasuan një sërë kompozimesh të tjera, por freskia dhe spontaniteti i të parës nuk mund të rikthehej.

Dy pllaka librash për gra, ku Favorsky zgjeroi më tej arsenalin e planeve të tij - për Kira Nikolaevna Papa-Afanasopulo, dashuria për librat dhe shkencën vizatohet në formën e një arke të besueshme midis përmbytjes së fatkeqësive të jetës.

Tatyana Sergeevna Modestova ushqen kujtimin e Sergiev Posad dhe ish Lavrës së Trinisë; motivi i një shtypi të vjetër popullor vendas është rikrijuar në pllakën e librave. Për sa i përket gdhendjes, ky libër i fundit dhe i vetëm thjesht peizazhor nga Favorsky tregon një lloj kthimi në tonet e pasura dhe të pasura të gdhendjeve të tij të mëparshme.

konkluzioni

Miniatura grafike është pjesë përbërëse e artit botëror

Ekziston një fushë e artit të bukur që pothuajse asnjë gdhendje serioze nuk i ka shpëtuar - as Albrecht Durer, as Francisco Goya, as mjeshtrit rusë - Somov, Ostroumova-Lebedeva, Favorsky. Ndërkohë, kjo zonë e gravurës, ndonëse mbetet pak e njohur për publikun e gjerë, vlerësohet shumë nga njohësit dhe koleksionistët. Kjo është një pllakë librash, një gdhendje e vogël, një shenjë personale e pronarit të librit. Pllaka e librave nuk është aspak e destinuar për shpërndarje të gjerë. Rruga e tyre është e shkurtër - nga gdhendja te klienti.

Pllaka e librave ka bërë një rrugë të gjatë. Ata ose i dhanë një karakteristikë personale pronarit të bibliotekës, dhe më pas imazhi i portretit të tij përfshihej në kompozim, ose përcaktuan shijet dhe prirjet e tij. Përmbajtja e pllakës së librave mund t'i atribuohet si bibliotekës ashtu edhe përbërjes së saj. Shenja e librit mund të ketë edhe karakter heraldik. Shumë shpesh, gdhendja duhej të merrte parasysh dëshirat dhe udhëzimet e drejtpërdrejta të klientit.

Forma e një shenje libri është tërheqëse për gdhendje, sepse në një rrafsh shumë të vogël është e nevojshme të vendosni një kompozim nganjëherë mjaft kompleks dhe të krijoni me zgjuarsi një alegori të ndërlikuar.

Emri i Favorsky lidhet kryesisht me prerje druri dhe ilustrime librash. Favorsky është një artist i librit. Një nga ata mjeshtër që e ngriti teknikën e prerjes së drurit pas rënies së saj treqindvjeçare në nivelin e artit të madh. Ai ishte figura kryesore në drejtimin klasik të gdhendjes ruse pas-revolucionare. Ai u përpoq të mishëronte idenë kryesore të shenjës "rreptësisht dhe në mënyrë të paanshme", duke kujtuar kuptimin e saj kryesor - të karakterizonte vetë pronarin. Mësimet e Favorsky u trashëguan ndryshe: disa kërkuan më shumë të imitonin mënyrën e mjeshtrit, të tjerë u përpoqën të perceptonin vetë parimin e tij të sistemit të tij artistik. Studentët e tij - G.A. Echiistov, M.I. Polyakov, M.I. Piskarev, L.A. Suvorov, G.A. Kravtsov.

Në veprat e Favorsky, ju habiteni se sa kuptimplotë mund të jetë forma, sa ekspresive dhe fleksibël bëhet vetë teknika e gdhendjes, sa të gjata dhe domethënëse rezultojnë të jenë fletët e vogla të letrës së gdhendjeve. Ai e krahasoi një libër me arkitekturën: ai gjithmonë kërkonte të ndërtonte trupin e një libri, si një ndërtesë, hapësinore dhe të plotë. Ai e trajtoi librin jo vetëm si një vend për vendosjen e gdhendjeve të tij, por edhe si një gjë që duhej bërë estetikisht e plotë dhe e justifikuar utilitarisht. Shenjat e Favorsky tregojnë respekt dhe kursim të madh për çdo element dhe të veçantë, si dhe për të gjithë, si për një xhevahir, proporcional, të ekuilibruar, të dashur prekëse. Aktiviteti krijues i Favorsky zgjati më shumë se pesëdhjetë vjet. Të gjitha shenjat, përveç dy të fundit, janë bërë prej tij në gjysmën e parë të këtij pesëdhjetëvjetori. Mund të pendohet vetëm që në gjysmën e dytë të jetës së tij ai krijoi pak pllaka librash. Pllakat e tij të librave u ekspozuan në ekspozita vendase dhe të huaja: "Shenja e librit rus" - Kazan, 1923, Leningrad 1925, "Pllaka e librave të Moskës 26", "Pllaka e librave artistikë 1917-27" - Leningrad dhe shumë të tjerë. Vepra të tilla si shenjat e librit të Favorsky do të mjaftonin për çdo artist që të arrinte pavdekësinë, por në lidhje me atë që Favorsky krijoi gjatë gjithë jetës së tij, pllakat e librave të tij janë shaka serioze të një gjeniu, vepra të mëdha me përmasa të vogla që ngjallin kënaqësi dhe admirim.

Targat e librave të Vladimir Andreevich Favorsky, me emrat e pronarëve, datat e ekzekutimit dhe komploti artistik.

Bakhulsky Alexey (Varshavë)

(4-gr., 97:72).

Pronari i pllakës është në tavolinë, vështrimi i tij është kthyer nga objektet që përcaktojnë profesionin e tij. Titulli: "Ex libris Ksego Bachuulskiego"

Nënshkruar: "WF 22"

Ekzekutuar në vitin 1922

Beloborodov L.Ya.

Libra, bojë dhe xham zmadhues. Titulli: "Nga librat e L.Ya. Beloborodov"

Përfunduar në vitin 1925.

Ujku Wilhelm Julievich (Moskë)

Një figurë mashkulli në një karrige dhe libra aty pranë. Mbishkrimi: "Ex libris i Wilhelm Yulievich Wolf"

Ekzekutuar në vitin 1910.

Shtëpia Botuese Shtetërore

Nga një libër i mbështetur nga një dorë del - një punëtor me një libër, një pemë, rrufe, vegla. Titulli: "Biblioteka e Shtëpisë Botuese Shtetërore"

Ekzekutuar në vitin 1923.

Projekti nuk është paraqitur në konkurs.

Gunst E.A.

Meqenëse biblioteka e tij përbëhej nga literaturë gjermane, franceze dhe ruse, pllaka e librit përshkruan skenën e takimit të Dantes me Beatriçen në purgator.

Ekzekutuar në vitin 1955.

6. Derviz T. dhe Razumovsky S.

Një kurorë me lule, brenda mbishkrimit: "Nga librat e Razumovsky S.)

Ekzekutuar në vitin 1959.

7. Librari e Shkrimtarëve (Moskë)

(4-gr., 44:74)

Brendësia e një librarie. Titulli: "Nga librat e librarisë së shkrimtarëve"

Nënshkrimi: "WF"

Ekzekutuar në vitin 1921.

8.Kozhebatkin Alexander Meletievich (Moskë)

(4-gr., 45:39)

Varkë me vela dhe ylli udhëzues Alcyone. Titulli: "A.K."

Ekzekutuar në vitin 1920.

9. Kusheva Anna Nikolaevna (Saratov)

Një fushë e përhapur me një skith të fjetur në plan të parë, të cilin një grua përpiqet ta zgjojë me kujdes.

Nënshkruar: "Nga librat e Anna Kusheva"

"Nënshkruar: "WF"

Ekzekutuar në vitin 1926.

10. Kusheva Ekaterina Nikolaevna (Saratov)

Një grup nomadësh që nxitojnë me shpejtësi dhe dinamizmi i këtij sfondi thekson në mënyrë të kundërt rrafshimin e figurës së përqendruar femërore që flet nëpër kronikën antike. Mbishkrimi: "Nga librat e Ekaterina Kusheva"

"Nënshkruar: "WF"

Ekzekutuar në vitin 1926.

11.Modestova Tatyana Sergeevna (Moskë)

Një peizazh përrallor në një tablo të vjetër arti. Titulli: "Nga librat e Tatiana Modestova"

("Nënshkrimi: "WF"

Ekzekutuar në vitin 1928.

12. Konservatori Shtetëror i Moskës (Moskë)

Lule dhe hark. Mbishkrimi: "Nga shënimet e Konservatorit Shtetëror të Moskës"

("Nënshkrimi: "WF"

Ekzekutuar në vitin 1926.

13. Pamfilov Viktor Gavrilovich (Saratov)

(4-gr., 48:40)

Kupa dhe shenja e Mërkurit. Mbishkrimi: "Ex libris Victoris Panamatoril"

("Nënshkrimi: "WF"

Ekzekutuar në vitin 1922.

14. Papa-Afanosopulo Kira Nikolaevna (Saratov)

Një arkë e besueshme mes përmbytjes së fatkeqësive të jetës. Titulli: "Nga librat e Kira Papa-Athanosopoulo"

"Nënshkruar: "WF"

Ekzekutuar në vitin 1927.

15. Polonsky Vyacheslav Pavlovich.

(4-gr., 64:54) «Hebreu i përjetshëm». Titulli: "Nga librat e Vyacheslav Polonsky"

Ekzekutuar në vitin 1922.

16. Pyatin Sergey Georgievich (Moskë)

Motiv industrial me urë, ashensor dhe aeroplan. Titulli: "Nga librat e Pyatin"

Ekzekutuar në vitin 1925.

17. Svitalsky Vladimir Alekseevich Moskë)

(4-gr., 67:56)

Pronari është përkulur mbi një libër dhe është i hutuar nga një gjeni që tregon diellin. Titulli: "Nga librat e Switalsky"

Ekzekutuar në vitin 1922.

18. Sidorov Alexey Alekseevich (Moskë)

Kokat që përfundojnë në një kon dhe një goditje. Titulli: "Nga librat e Sidorov"

Ekzekutuar në vitin 1928.

19. Favorsky Vladimir Andreevich (Moskë)

(4-gr., 41:68)

stoli. Titulli: "V.F."

Ekzekutuar në vitin 1908.

20. Fedorov Ivan Ivanovich (Moskë)

Një burrë me një staf, i prekur nga Cupid. Titulli: "Nga librat e Ivan Fedorov"

Ekzekutuar në vitin 1925.

21. Florensky Pavel Aleksandrovich (Moskë)

Kalorës i shpuar nga një shigjetë. Titulli: "Nga librat e priftit Pavel Florensk"

Ekzekutuar në vitin 1922.

22. Khvalevik Eduard (Varshavë)

(4-gr., 80:60)

Lexuesi i largon mendimet për gruan. Mbishkrimi: "Z ksiegozbioru Edward Chwakewika".

Ekzekutuar në vitin 1923.

23. Sherwood Vsevolod Sergeevich

Medaljon me një burrë dhe një grua. Mbishkrimi: “Ex libris V. Sherwood”

Kryer në 1908-09.

24. Sherwood Vsevolod Sergeevich

Versioni i mëparshëm, por vetëm me figura bebesh.

Kryer në 1908-09.

25.Shik Mikhail Vladimirovich

Një figurë femër e ulur në një libër të madh të hapur. Mbishkrimi: "Ex libris M. Schick"

Ekzekutuar në 1906-07.

26. Ettinger Pavel Davydovich (Moskë)

(4-gr., 57:47)

Dhoma e bibliofilit. Shigjeta e Amerit shpon librin. Mbishkrimi: "Ex libris P. Ettinger".

"Nënshkruar: "WF"

Ekzekutuar në vitin 1921.

27. Efros Abram Markovich (Moskë)

(4-gr., 47:50)

Libra të shpërndara në tryezë, Cupid llambë elektrike. Titulli: "Nga librat e Efros"

"Nënshkruar: "WF"

Ekzekutuar në vitin 1921.

Bibliografi

1.Kujtimet e artistit. V.A.Favorsky. /përpiluar nga G.A.Zagyanskaya, E.S. Levitin.-M.: Libri, 1990.

2. Lindja në veprat e Artistit Popullor të BRSS V.A. Favorsky. - M.: Libri, 1968.

3. Golerbakh E. Ish-libris artistike.-L.: "Shoqëria e ish-libristëve të Leningradit", 1928.

4. Golubensky L.O. Për çështjen e periodizimit të tabelave ruse dhe sovjetike. - Voronezh, Shtëpia Botuese e Universitetit Voronezh, 1965.

5. Goncharov A.D. A.V. Favorsky është një artist librash./ Libër. Hulumtimi dhe materiale.-1965.-Sb.11.-P.140-155.

6.Zagyanskaya G. Kërkimi krijues dhe filozofia e artistit./Art.- 1986. - Nr.4.-f.40-47.

7. Ivensky S.G. Mjeshtrat e librit rus. - M.: Shtëpia botuese "Artist i RSFSR", 1973.

8. Ivensky S.G. Shenjat e librit rus. Pyetje të teorisë dhe praktikës së tij /Abstrakti i autorit/.-M.: Libri, 1986.

9. Ivensky S.G. Shenjat e librit. Historia, teoria, praktika e zhvillimit artistik. - M.: Libri, 1980.

10. Ivensky S.G. Ekspozita e librave sovjetikë dhe të huaj. Kirillov 1968 - Kirillov, 1968.

11. Ivensky S.G. Arti i shenjave të librit. - L.: Shkencë, 1966.

12. Libër për Vladimir Favorsky./comp. Molok Yu.-M.: Përparimi, 1968.

13. Knigovedenie: Fjalor Enciklopedik.-M.: Enciklopedia Moderne, 1981.

14. Shenjat e librit të artistëve rusë./Nën redaksinë e D.M.Mitrokhin, P.I.Neradovsky.-L.: “Petropolis”, 1922.-f.32-45.

15. Korolyuk V. Zhvillimi i zhanrit ex-libris. //Artist.-1968.- Nr.8. - f.54-55.

16. Kravtsov G.A. Fletët e librave të Favorsky V.A. - M .: Libri, 1968.

17. Kravtsov G.A. V.A.Favorsky.- M.: Art, 1969.

18. Lasunsky O.P. Shenja e librit. Disa probleme të studimit dhe përdorimit - Voronezh: Shtëpia Botuese e Universitetit Voronezh, 1967.

19. Lasunsky O.P. Një tregim për pllakën e librit.//Rise.-1963.-Nr.5.-f.18-25.

20. Maseev I. Zhvillimi i artit të pllakës së librave.// Art.- 1968.-Nr. 12.-f.12-18.

21. Minaev E.N. Tabelat e librave të artistëve të Federatës Ruse (500 pllaka librash). - M.: Rusia Sovjetike, 1971.

22. Minaev E.N., Fortinsky S.P. Fleta e librit.- M.: Nauka, 1970.

23.Gdhendje në dru Moskë në pllakë libri për vitin 1928./Gdhendje në dru.-1929. - Sht.-4.-f.31-32.

24. Ostrovsky G. Pllakat polake të Favorsky./Soviet Slavic Studies.-M.: Nauka, Nr. 2, 1971.-fq.77-79.

25.Rozanova N.N. Prerje druri në librin e Moskës të viteve 1920-1930.-M.: 1982.

26. Rozov N.N. Kur u shfaq shenja e librit në Rusi? //Në librin: Vjetari Arkeologjik.-M., 1963.-fq.88-91.

27. Tarakanova O.L. Historia e dizajnit artistik dhe printimit të librave antikë rusë: Teksti mësimor._M.: Shtëpia Botuese MPI, 1980.

28. Favorsky V.A. Për artin, për librat, për gdhendjet. /komp. E.S. Levitina.-M.: Libri, 1986.

29. Favorsky V.A./Art.-M., Shkencë, nr.2, 1965.-f.80.

30. Fortinsky S.P. Shenjat e librit artistik modern.// Libri. Hulumtimi Dhe materiale.-1960.-Sb.2.-P.332-372.

31. Khalaminsky Yu. V.A. Favorsky. M.: Art, 1964.

32. Ettinger P.D. Shenjat e librit nga V.A. Favorsky. - M.: "Koleksionisti modern", 1933.

33. Efros A. Vladimir Favorsky dhe punimet moderne në dru.//Arti rus M.: Nr. 1, 1923.-fq.37-54.

Shenjat e librit të artistëve rusë./ ed. D.M.Mitrokhin, P.I.Neradovsky, Shën Petersburg, “Petropolis”, 1922, f.32.

Silvansky S.A. Ese mbi studimet ex-libris. Origjina e librit rus. “Kolektori Sovjetik”, 1932, nr.4, f.108.

Shenja e librit të Perandorisë Ruse

E drejta ligjore për të poseduar një libër vërtetohet me shenjën e veçantë të pronarit - tabela e librit. Bookplate është një fjalë latine, e përkthyer në Rusisht fjalë për fjalë do të thotë "nga librat". Kjo është një copë e vogël letre në të cilën është shtypur informacioni se kush e zotëron librin dhe një vizatim. Dizajni i një shenje libri më së shpeshti pasqyron karakterin e bibliotekës ose ndonjë prej seksioneve të saj, si dhe interesat dhe botën shpirtërore të pronarit. Falë shenjës së librit, një libër merr një dokument që vërteton se i përket një biblioteke të caktuar. Historia e pllakës së librave, si një shenjë dalluese e bibliotekave private dhe publike, është e lidhur pazgjidhshmërisht me historinë e librit. Me kalimin e shekujve, forma e librit ndryshoi, kishte pllaka kuneiforme, rrotulla papirusi, pergamenë, por libri kishte gjithmonë pronarin e tij, i cili shënonte me kujdes pronën e tij me mbishkrimin përkatës.

Shënues i faraonit egjiptian Amenophis rreth vitit 1400 para Krishtit.

Në vitin 1887, në arkivin Tel el-Amarna të mbretit të lashtë egjiptian Amenophis IV, i cili jetoi në shekullin e 14-të para Krishtit, u zbulua një libër i vogël i Amenophis III dhe gruas së tij, një fletore e vogël faiane, së bashku me pllakat. Mbi të ishte shkruar titulli i librit dhe emrat e pronarëve të tij. Tani kjo shenjë e lashtë e librit nga biblioteka mbretërore ruhet në Muzeun Britanik. Historia e artit asirian tregon se mbreti i Asirisë Ashurbanipal (669 - rreth 633 p.e.s.) zotëronte një vulë që ishte vendosur në shkrimet mbretërore hieratike. Mbreti zbriti në histori si koleksionist i monumenteve të shkruara antike; biblioteka e tij (mbi 30 mijë pllaka kuneiforme) u gjet në 1849-1854 në vendin e qytetit antik asirian të Nineveh (kodra moderne Kuyunjik, Irak).

Me evolucionin e librit ndryshoi edhe shoqëruesi i tij bashkëkohor dhe i vazhdueshëm, ish-libris. Arti i pllakës së librave ka kaluar shumë shekuj nga shfaqja e shtypshkronjës deri në ditët e sotme. Pasi filloi historinë e saj si një ngjitëse në një libër që tregonte pronarin e saj, pllaka e librit, një lloj arti grafik, u bë një vepër grafike që u kombinua organikisht me librin. Gjermania konsiderohet vendlindja e pllakës së librave, ku u shfaq menjëherë pas shpikjes së shtypjes. Në Gjermani, që nga kohërat e lashta, ekzistonte një zakon që sendet e vlefshme të shënoheshin me një shenjë se ato i përkisnin një personi të caktuar; këtë zakon e njihte edhe gjykata. Librat kishin një vlerë të konsiderueshme në ato ditë dhe pronari i bibliotekës, duke e shënuar me shenjën e tij, mbrojti në këtë mënyrë pronën e tij. Kështu lindi zakoni i sigurimit të një libri me fletoren e tij, e cila e mbronte zyrtarisht librin nga hajdutët. Paralelisht me shenjën e librit, u ngrit një super ex libris - një shenjë ose stemë e ngulitur në kapakun e jashtëm të lidhjes. Pronarët e parë të librave në Gjermani ishin klerikët ose manastiret, kështu që shenjat e librave tregonin atributet përkatëse, të tilla si një shkop, një çelës ose stema, në të cilat helmeta zëvendësohej me një mitër, dhe ndonjëherë figura të shenjtorëve. të përshkruara.

NË qytet antik Nuremberg strehon një koleksion tabelash librash prej më shumë se 20 mijë pllaka librash; ai u mblodh dhe iu dhurua muzeut në vitin 1901 nga koleksionisti gjerman Konti i Laington-Westerburg. Pllaka e parë e gdhendur në Evropën Perëndimore konsiderohet të jetë stema e kalorësit Bernhardt von Rohrbach, e bërë në 1460 nga gdhendësi gjerman Bartel Schön. Gjithashtu i njohur është libri i Hildebrandt von Biberach, që përshkruan një engjëll që mbante stemën e pronarit; ajo ishte gdhendur në dru në 1480. Një nga pllakat e para të gdhendura në Evropë është interesante - një shenjë libri e bërë rreth vitit 1480 nga një mjeshtër i panjohur nga Gjermania duke përdorur teknikën e gdhendjes me tehe të gdhendjes në dru për Hans Igler. Mund t'i atribuohet me siguri shenjës së parë humoristike; ajo përshkruan një iriq midis luleve. Këto tabela librash hapin një seri të tërë librash të ngjashëm të shekullit të 16-të - epoka më e shkëlqyer e artit të shenjave të librave.

Në shekullin e 16-të, mjeshtër të tillë të shquar si Albrecht Durer, Luca Cranach Plaku dhe Hans Holbein i Riu punuan në pllakën e librave në Gjermani. Dürer zotëron 20 pllaka librash (7 projekte dhe 13 tabela të përsëritura). Dürer futi simbole komplekse dhe alegori hapësinore në përbërjen e pllakave të librave të armaturës. Në 1503, Dürer bëri një pllakë librash për mikun e tij Willibald Pirkheimer, një patrician i pasur i Nurembergut, humanist, pronar i bibliotekës më të madhe të asaj kohe. Ai përmban aforizmin "Fillimi i mençurisë është frika e Zotit" në tre gjuhë - hebraisht, greqisht dhe latinisht. Ish-libris është zbukuruar me moton "Sibi et Amicis" ("Për veten dhe miqtë"). Dürer prodhoi gjithashtu fletore për juristin e Nurembergut Christoph Scheirl (1512-1514) dhe arkitektin dhe inxhinierin ushtarak vjenez Johann Cherte (1521). Por një nga pllakat më të mira të librave Dürer është shenja për rektorin e Kishës së Shën Lorencit në Nuremberg, Hector Pomer 4. Ai përshkruan shenjtorin duke mbajtur pëllëmbën e martirizimit në njërën dorë dhe një mangall në tjetrën. Mbi emrin e pronarit ka një mbishkrim në latinisht, greqisht dhe hebraisht, ku shkruhet: "Për të pastërt të gjitha gjërat janë të pastra". Vërtetë, disa ekspertë janë të prirur të besojnë se kjo pllakë është bërë nga studenti i Dürer-it, Hans Sebald Beham. Shumë nga kompozimet heraldike të Beham mund të konsiderohen si librat më të mëdhenj në botë; ato arritën përmasat 400-500 mm. Lucas Cranach Plaku prodhoi 11 pllaka librash në prerje druri, më e mira prej të cilave u bë në vitin 1511 për zgjedhësin sakson Frederik të Urtin. Stema e Dukës së Mecklenburgut, e bërë nga artisti në 1552 në një prerje druri, u përdor si një pllakë librash nga Duka Ulrich i Mecklenburgut, një gjenealog, heraldist dhe bibliofil. Fleta e librit të predikuesit nga Oringin nga Cranach përshkruan figurën e fuqishme të Shën Pjetrit. Hans Holbein i Riu bëri tre shenja librash, njëra prej tyre dekoroi librat e printerit belg Johannes Froben. Në përgjithësi, shenja e librit gjerman të kësaj kohe dallohej shpesh për stilin e saj të rëndë dhe kompleksitetin ekstrem të dizajnit, duke e bërë të vështirë kuptimin e qëllimit të artistit.

Që nga kjo kohë, filloi marshimi i librit në të gjithë Evropën. Në Francë, shenjat e para të librave datojnë në 1545. Midis tyre është libri i librit të Jeanne Barthou [5] - një shkencëtare dhe kundërshtare e flaktë e Martin Luterit, i cili jetoi gjatë mbretërimit të Françeskut I. Pllaka përshkruan Apostullin Gjon me një shqiponjë, një bishë apokaliptike me shtatë koka, dhe gjithashtu përmban një çift në të cilin i premtojnë kujtdo që sjell një libër të humbur ose kthen një të huazuar, një gotë verë të mirë. Konsiderohet gjithashtu si një nga pllakat më të vjetra franceze, është libri i peshkopit Charles d'Alboise, i datës 1574. Në Francën e shekullit të 16-të, një pllakë librash të gdhendur është mjaft e rrallë; mbizotëron shenja e jashtme e librit - një super pllakë librash, kjo mund të shpjegohet me faktin se adhuruesit e pasionuar të librit kërkuan t'u jepnin atyre një pamje të bukur me ndihmën e lidhjeve luksoze, në cilat stema dhe nganjëherë emrat e bibliofilëve ishin të stampuar në reliev ari. Pllaka më e vjetër e shtypur heraldike angleze është shënuar me vitin 1574. Ajo u bë me urdhër të rojtarit të Vulës së Madhe gjatë mbretërimit të Mbretëreshës Elizabeth, kancelarit Nicholas Bacon, babait të filozofit materialist anglez Francis Bacon. Ky faqeshënues mund të shihet në librat që ai i ka dhuruar Universitetit të Kembrixhit, i themeluar në 1209. Vlera artistike e pllakës angleze, pavarësisht se ajo u shfaq pothuajse njëkohësisht me pllakën franceze, është më e ulët, pasi deri në shekullin e 19-të ajo u krye nga artistë të vegjël, të ndikuar nga arti francez dhe gjerman.

Në Itali, tabela më e vjetër konsiderohet të jetë libri i avokatit Nicolo Pili, i bërë rreth vitit 1555, por më vonë zhvillimi i tabelës italiane ishte i ngadalshëm dhe cilësia e saj ishte mjaft e ulët. Faqerojtësi i parë i njohur suedez i përkiste këshilltarit mbretëror Ture Bilke, kjo shenjë armatimi daton në 1595. Në Suedi, në shekullin e 16-të, përdorej gjithashtu një lloj i veçantë pllake librash, mbi të cilat ishin gdhendur emrat e pronarëve të librave në butona metalikë që mbanin së bashku vëllime të mëdha. Në shekullin e 16-të, pllaka e librit gjeti shpërndarje edhe në vende të tjera evropiane - Poloni, Belgjikë, Hungari, Çekosllovaki, Zvicër dhe Holandë. Në Amerikë, libraria u përhap vetëm në fundi i XVIII shekulli. Ajo u soll atje nga emigrantë nga Bota e Vjetër. Në mënyrën, teknikën dhe subjektet e personazheve të librit amerikan, imitimi i artistëve anglezë është ndjerë prej kohësh.

Në Rusi, shenja e librit u shfaq shumë më vonë; sfondi i saj është veçanërisht interesant. Në mesjetë në Rusi, e vetmja mënyrë për të përcaktuar një libër të shkruar me dorë ishin mbishkrimet e këtij lloji: "Ky është libri i priftit Rodion Sidorov, biri i një mëkatari dhe i padenjë", ose "Libri i Zotit, folja Chronicler, the Suzdalian Ivan Fedorov...", ose "Ky është libri i priftit Dmitry". Mbishkrimet më të hershme në libra për përkatësinë e një personi të caktuar datojnë në shekullin e 14-të. Shembull janë mbishkrimet e stampuara në kornizat e "Leximeve Ungjillore" dhe "Ungjillit Javor", të cilat i përkisnin Simeon Krenarit (komplet i vitit 1343) dhe Fyodor Koshkës (komplet i vitit 1392)..

Në të njëjtën kohë me mbishkrime të tilla, në Rusi kishte një fenomen kaq specifik kombëtar rus si "rekord i futur". Kisha kufizoi shfaqjen e krijimtarisë shpirtërore, kjo është arsyeja pse pothuajse deri në fund të shekullit të 17-të kishte vetëm lexim kishtar. Kisha lejonte vetëm veprime dhe mendime drejtuar Zotit. Librat laikë u shfaqën shumë më vonë. Librat në Rusi kopjoheshin me dorë - kjo veprimtari në vetvete konsiderohej një detyrë hyjnore, e cila u krye jo vetëm nga murgjit, por edhe nga laikët, shpesh shtetarë të lartë dhe klerikë të rangut të lartë; kjo zgjati shumë vite. Libri u trajtua me dashuri dhe respekt. Kishte pak njerëz të shkolluar dhe për të shpëtuar shpirtin ishte e nevojshme të lexoheshin libra shpirtërorë. Njerëzit e pasur, për të shlyer mëkatet e tyre dhe për të shpëtuar shpirtrat e tyre, porositën libra të shkruar me dorë dhe ia paraqitën kishës. Kështu, lindi nevoja për të treguar me saktësi qëllimin e ndjekur nga personi që jep librin, për shembull, «për heqjen e mëkateve». Depozituesi tregonte me detaje emrin e tij, kishën ose manastirin ku kishte depozituar. “Ai e vendosi librin e tij, të quajtur “Apostull”, në shtëpinë e Perëndisë për Ringjalljen e Krishtit.”

Por një dhuratë kaq e çmuar si libri duhej të mbrohej natyrshëm nga vjedhjet dhe dëmtimet keqdashëse, kështu që paraardhësit tanë i kërcënuan hajdutët e mundshëm me gjykimin dhe mallkimin e Zotit. Natyrisht, shumë nga hyrjet e lirshme zakonisht përfundonin me kërcënime të ndryshme: "Kushdo që e merr këtë libër nga shtëpia e Perëndisë, do të vuajë barrën e kishës." Një tjetër shkruan: “Dhe kushdo që guxon ta marrë atë nga kisha, do të jetë i mallkuar në këtë epokë dhe në tjetrën, dhe nuk do të falet dhe nuk do të lejohet pas vdekjes. Amen". Kërcënime të tilla u pasuan nga firma e zakonshme e pronarit. Vetëm disa, pasi kishin lexuar paralajmërime të tilla, vendosën të dëmtojnë librat. Për disa shekuj, shënimet e lirshme ekzistonin në Rusi si e vetmja shenjë që një libër i përkiste një personi. Shënimi i futur, natyrisht, nuk mund të konsiderohet një formë unike e hershme e një shenje libri (nëse vetëm sepse nuk është shenjë), por sigurisht që mbeti paraardhësi i tij, sepse përmbushi një nga funksionet e tij kryesore - ishte "kujdestari". ” të librit. Sidoqoftë, studiuesit e parë të librit rus, V.Ya.Adaryukov dhe V.A.Vereshchagin, besuan se faqerojtësi rus e kishte origjinën vetëm nga shënime të lira mbi librat e dhuruar kishave dhe manastireve.

Pllaka e parë e lashtë ruse konsiderohet të jetë një libër i shkruar me dorë i themeluesit të bibliotekës së Manastirit Solovetsky, Abbot Dosifei, i zbuluar nga shkencëtari i Leningradit N.N. Rozov në 1962.

Shenja e librit të themeluesit të bibliotekës së Manastirit Solovetsky, Abbot Dosifei

(vizatim në një libër të shkruar me dorë) 1493-1494

I themeluar nga dy vetmitë Zosima dhe Savvaty, Manastiri Solovetsky ishte një nga qendrat më të famshme të kulturës shpirtërore dhe fetare ruse në të gjithë veriun rus. Hegumen Dosifei ishte një nga abatët e manastirit, ai është autor i një vepre me tre vëllime për jetën e manastirit. Dosifei ishte i pari në Rusi që shënoi librat e bibliotekës së tij personale dhe monastike me një pllakë të veçantë. Kjo shenjë e vizatuar me dorë është një shkronjë e rrumbullakët pothuajse e mbyllur "C", brenda së cilës shkruhet me shkrim sllav vazhdimi i titullit të priftit dhe emri i pronarit të librit. Kjo shenjë libri mund të jetë e datës 1493-1494. Në shekullin e 16-të, librat e vizatuar të pronarëve të tjerë u shfaqën në librat e bibliotekës së Manastirit Solovetsky, si librat e murgut Macarius Zabelin (fillimi i shekullit të 16-të) dhe Abbot Iakov (1680). Libra unikë nga biblioteka e Dosifeit nga ajo që i mbijetoi zjarrit në maj 1923 të Kremlinit Solovetsky u transferuan në Bibliotekën Publike M.E. Saltykov-Shchedrin (tani Biblioteka Kombëtare Ruse) në Leningrad.

Pllaka e librit të shkruar me dorë nuk përdorej gjerësisht në Rusi dhe ekzistonte vetëm në një kohë kur bibliotekat ishin të vogla dhe i përkisnin kryesisht familjes mbretërore dhe klerit. Në para-Petrine Rus' nuk kishte parakushte për zhvillimin e shenjës së librit, kryesisht për shkak se nuk kishte biblioteka. Dhe kishte pak njerëz të shkolluar në Rusi. Nuk është rastësi që Këshilli i Njëqind Krerëve deklaroi me trishtim në 1551 se "nëse nuk i edukoni analfabetët, atëherë kishat do të jenë pa këndim dhe të krishterët do të jenë pa pendim". Në gjysmën e dytë të shekullit të 16-të, lindi nevoja për të shtypur libra duke përdorur një metodë tipografike. Nevojat e shtetit dhe kërkesat e shoqërisë për libra u rritën shumë. Rishkrimi i librave si metodë riprodhimi ishte i papërsosur. Kishte pak libra dhe ishin të shtrenjtë. Përpjekjet për të futur shtypjen e librave u bënë në fund të shekullit të 15-të nga Ivan III, i cili udhëzoi ambasadorin Trichaniot të ftonte tipografin e famshëm Lubek Bartolomeu Gotan. Ai mbërriti në Moskë, pati një audiencë me Ivan III dhe negocioi ngritjen e një shtypshkronje. Por nuk mund të krijohej, pasi kopjuesit e librave ngritën një turmë kundër Bartolomeut, i cili mbyti "gjermanin" në lumin Moskë. Atëherë nuk kishte kushte për futjen e shtypshkronjës.

Në 1547, Ivan IV udhëzoi Sakson Schlitte, i cili erdhi në Moskë, të gjente jashtë vendit mjeshtër të ndryshëm, duke përfshirë tipografët. Schlitte rekrutoi një parti prej 120 personash në Gjermani, mes tyre ishin libralidhës, printera dhe specialistë të prodhimit të letrës. Sidoqoftë, autoritetet e qytetit të Lübeck, të përbërë nga tregtarë hanseatikë dhe njerëz të afërt me Urdhrin Livonian, nuk i lejuan zejtarët e punësuar të shkonin në Moskë, dhe vetë Schlitte u burgos. Në 1548, Ivan IV negocioi punësimin e artistëve dhe printerëve të librave me perandorin gjerman Charles V, dhe në 1550 me mbretin danez Christian III. Negociatat nuk dhanë rezultate pozitive. Ishte e nevojshme të krijonim vetë shtypjen e librave. Në 1555-1557, një grup prej disa printerësh filloi të punonte në Moskë. Emrat e Marushi Nefediev dhe Vasyuk Nikiforov janë të njohur. Në vitet 1550, Moska hapi shtypshkronjën e saj, ku u shtypën 4 libra anonimë. Është e mundur që Ivan Fedorov ka punuar në këtë shtypshkronjë dhe ka fituar aftësi teknike. Është e rëndësishme që printerët u shfaqën në Moskë dhe u grumbullua pak përvojë. Me urdhër të Tsar, ata filluan të ndërtojnë një shtypshkronjë në rrugën Nikolskaya, atëherë një nga rrugët kryesore të Moskës, e vendosur afër Kremlinit, ku jetonin klientët e Ivan Fedorov, Cari dhe Metropolitan. Në vitin 1563, shtypshkronja u vu në punë dhe në mars 1564 u botua libri i parë, "Apostulli". Kjo datë konsiderohet fillimi i shtypjes së librave në Rusi. Roli kryesor në krijimin e librit të parë të shtypur të prodhuar nga Rusia i përkiste Ivan Fedorov, dhe ai zbriti në historinë ruse si printeri i parë.

Me ardhjen e shtypjes në Rusi, filluan të shfaqen imazhe artistike të stemave dhe mbishkrimeve familjare, të ngulitura në lidhjen ose shtyllën kurrizore të librave. Ata u quajtën "super ex libris" (në latinisht "super" - nga lart). I tillë super ex libris i parë konsiderohet të jetë emblema shtetërore e ngulitur në lidhjen e "Apostullit" të parë të shtypur nga Ivan Fedorov dhe mbishkrimin për pronësinë e librit nga Car Ivan IV - "Gjoni, me hirin e Zotit, sundimtari i Carit dhe Duka i Madh i Gjithë Rusisë. Por libriset superex nuk ishin të përhapura në vendin tonë, pasi ekzekutimi i tyre në lidhëse ishte jashtëzakonisht i shtrenjtë. Ata u zëvendësuan me ardhjen e faqerojtësit të letrës. Pllakat e printuara të librave që ekzistonin në Evropën Perëndimore u pranuan lehtësisht në Rusi, pasi terreni përgatitej nga shënime me fletë të lira, pllaka librash të vizatuar dhe superekslibriza.

Vetëm nën Pjetrin I u shfaqën koleksionistët rusë të librave dhe u krijuan bibliotekat e para private. Mbretërimi i Pjetrit I ishte një epokë e ndryshimeve thelbësore në mënyrën e jetesës së vendit; praktikisht nuk kishte asnjë fushë të jetës shtetërore ose publike që nuk prekej nga transformimet. Ndryshimet në fushën e kulturës ishin të theksuara. Po krijohen shkolla laike, lidhje kulturore me Europa Perëndimore, duke përfshirë tregtinë e librit, botimi i librave po rritet, lënda e literaturës së botuar po zgjerohet, shfaqet gazeta e parë e shtypur Vedomosti dhe numri i bibliotekave në pronësi të njerëzve laikë po rritet ndjeshëm. Në të njëjtën kohë, shtypja e librave rusë, e vendosur tërësisht në shërbim të transformimit të vendit nga Pjetri I, fitoi një karakter laik të shprehur qartë. Shumë përfaqësues të qarqeve më të larta të fisnikërisë u bënë pronarë të koleksioneve të librave. Pasioni për mbledhjen, karakteristikë e Pjetrit I, hodhi themelet për shumë muzeume ruse, përfshirë Kunstkamera. Ai kishte një bibliotekë me rreth dy mijë libra. Pas vdekjes së tij, ajo hyri në bibliotekën e Akademisë së Shkencave të Shën Petersburgut. Cari shënoi disa libra nga koleksioni i tij me një libris superex, të ngulitur në një lidhëse lëkure në latinisht “Pjetri i Madh. Cari i Moskës" dhe stema në një ovale, dhe në kopertinën e poshtme të lidhjes "1718" dhe përsëri stema. Disa nga koleksionistët e parë nga njerëzit laikë ishin bashkëkohës të Pjetrit I: djali i Pjetrit Tsarevich Alexei, Lartësia e Tij e Qetë Princi dhe Gjeneralisimo A.D. Menshikov, diplomati Konti A.A. Matveev, Zëvendës Kancelari P.P. Shafirov, Princi D.M. Golitsyn, Field Marshall Peter I.V. mjeku i jetës Robert Areskin dhe organizatori i prodhimit minerar dhe metalurgjik në Rusi A.A. Vinius.

Shenja e librit nga J.V.Bruce, çereku i parë i shekullit të 18-të

Shfaqja dhe shpërndarja e shenjave të para të librave të shtypur rus daton në këtë kohë. Ato u shfaqën njëkohësisht në dy forma - të armatosura dhe të tipit, në kompozimet e tyre kishte një ndikim të dukshëm të kulturës evropiane perëndimore, e cila ishte karakteristikë e epokës së Pjetrit I. Ndër tabelat e shtypura ruse, më të hershmet konsiderohen të jenë ato që i përkisnin bibliofilët e parë rusë - bashkëpunëtorët e Peter I - D.M. Golitsyn, J.V. Bruce dhe R. Areskin.

Shenja e librit Robert Areskin 1700

Biblioteka e një anëtari të plotë të Këshillit Suprem të Privatësisë, Princ D.M. Golitsyn ishte një nga koleksionet më të mëdha të librave të kohës së saj. 6000 vëllime të kësaj biblioteke enciklopedike në rusisht, holandisht, spanjisht, anglisht, suedisht, gjermanisht, polonisht, frëngjisht dhe latinisht mbaheshin në pronën e tij pranë Moskës, fshatit Arkhangelsk.

Ex bibliotheca Arcangelina ( Princi D.M. Golitsyn) 1700

Në librat e kësaj biblioteke është ngjitur, e bërë në 1702, një pllakë me font nga D.M. Golitsyn - "Ex Bibliotheca Arcangelina" ("Nga Biblioteka e Arkhangelsk") Konti Y.V. Bruce - burrë shteti dhe shkencëtar, bashkëpunëtor i Peter I, ishte një nga njerëzit më të arsimuar të kohës së tyre. Biblioteka e Bruce kishte natyrë shkencore; ai mblodhi libra mbi matematikën, historinë, filozofinë, mjekësinë dhe shkencat natyrore në latinisht, gjermanisht, anglisht dhe rusisht. Y.V. Bruce ishte pronari i shenjës së parë të librit heraldik rus. Pllaka e tij e librit përshkruan stemën e familjes së kontit me një njëbrirësh - një simbol i pastërtisë dhe pastërtisë dhe një luan - një simbol i forcës, guximit dhe bujarisë. Nën mburojën është motoja "Fuimus", që do të thotë "Ishin". Biblioteka e Bruce përbëhej nga 1432 vëllime dhe u la trashëgim nga pronari i Akademisë së Shkencave në Shën Petersburg, ku mbërriti në 1735 pas vdekjes së tij. Shenja e tretë e librit i përkiste mjekut të jetës së Pjetrit I, R. Areskin. Nën atë, filloi një transformim rrënjësor i praktikës mjekësore në Rusi. Biblioteka personale e R. Areskin-it përbëhej nga 2527 vëllime dhe përbëhej nga vepra mbi mjekësinë, historinë, filozofinë, filologjinë dhe teologjinë në gjuhë të ndryshme evropiane. Pas vdekjes së pronarit në 1718, me dekret të Pjetrit I, biblioteka u ble nga Akademia e Shkencave. Faqerojtësi i Areskinit, si ai i Bruce, ishte një stemë, ishte një stemë familjare me moton "Je pense plus" ("Unë mendoj më shumë").

Biblioteka e bashkëpunëtorit të Pjetrit I, Lartësia e Tij e Qetë Princ A.D. Menshikov, përbëhej nga 13 mijë vëllime. Fati i kësaj biblioteke nuk dihet, pllaka e saj ishte një stemë, mesi i së cilës rrethohet nga zinxhiri i Urdhrit të Shën Andrew i thirruri i parë dhe motoja e tij "Për besimin dhe besnikërinë". Inkunabula autentike e shenjës së librit rus është libri i armaturës së A.D. Kantemir, i cili ishte një nga figurat më të ndritura të shekullit të 18-të - një poet, satirist dhe fabulist, përkthyes i La Fontaine, Boileau dhe Horace, ai ishte gjithashtu një diplomat. Cantemir vdiq në 1744 në Paris në moshën 35-vjeçare në rrethana misterioze. E gjithë biblioteka e tij mbeti jashtë vendit, trashëgimtarët e saj e shitën në Paris në 1745 dhe vetëm 300 vëllime përfunduan në arkivin e Ministrisë së Jashtme të Moskës. Kantemir kishte librin e tij të armaturës, kopja e vetme e së cilës u soll në Rusi nga jashtë në 1911. Shenja e librit të Cantemir është e bukur dhe madhështore. Nën kurorën e gjerë të Dukës (Cantemirët janë pasardhës të sundimtarëve moldavë) ka një stemë, me putrat e saj që mbështesin luanët me gojën e tyre të hapur. Piedestali i stemës është interesant; është bërë në stilin barok dhe përbëhet nga kaçurrela të ndërlikuara dhe elemente të modeleve me lule.

Kështu ndodhi në shenjën e librit të shtypur rus, duke filluar nga koha e Pjetrit të Madh, që pllaka heraldike mori zhvillimin më të madh. Shumica e bibliotekave private në shek. Arti heraldik qëndronte shumë lart; stema zakonisht përfaqësonte një përbërje simbolike komplekse, të dekoruar shumë, afër në stilin vizual me artin e librit të epokës. Tashmë në shekullin e 18-të, libraria e armaturës ishte jo vetëm "ruajtësi" i librave, por edhe dekorimi i saj. Gjatë mbretërimit të Elizabeth Petrovna, filloi të ndihej ndikimi i iluminizmit francez, i cili u reflektua në numrin dhe vetë natyrën e bibliotekave private. Shenjat e librit heraldik në shekullin e 18-të kishin ambasadorin në Berlin, Londër dhe Paris, kontin P.G. Chernyshev; Ministër i Departamentit të Apanazheve, Drejtor i Teatrove Perandorake dhe Hermitazhit, pronar dhe ndërtues i pasurisë Arkhangelskoye, filantropist i famshëm Princi N.B. Yusupov; dramaturgu dhe figura e teatrit, Princi A.A. Shakhovskoy; filantrop që i dhuroi një muze të tërë Universitetit të Moskës - minerale, monedha, mozaikë, libra, medalje, Princi A.A. Urusov; diplomati F.G. Golovnin. Në gjysmën e dytë të shekullit të 18-të, shenja e librit heraldik u përhap, sepse kjo ishte kulmi i mbledhjes së librave. E gjithë Evropa ishte në dijeni të bibliotekave të mrekullueshme të Ministrit të Arsimit, Kontit A.K. Razumovsky dhe kancelarit, kontit N.P. Rumyantsev, i cili la trashëgim bibliotekën e tij më të pasur në historinë e Rusisë, ajo përmbante 28 mijë vëllime dhe 710 dorëshkrime "për përfitim të Atdheut dhe të arsimit të mirë”. Pllaka e librit të Rumyantsev përshkruan dy luanë që mbështesin një mburojë me stemën e pronarit. Besohet se kjo pllakë libri është gdhendur nga gdhendësi rus A.G. Ukhtomsky. Pllakat e rralla heraldike ruse të gjysmës së dytë të shekullit të 18-të përfshijnë pllakën e armëve, e cila zbukuronte librat e gjeneralit adjutant, i preferuari i Katerinës II A.D. Lansky. Historianët e artit sugjerojnë se autori i shenjës së gravurës është vetë pronari i shenjës. Konti, inxhinieri, diplomati, koleksionisti i gdhendjeve dhe numizmatisti P.K. Sukhtelen zotëronte një bibliotekë unike. Biblioteka e tij, që numëron 27 mijë vëllime mbi filozofinë, pedagogjinë, jurisprudencën, mjekësinë, shkencën natyrore, artin, ekonominë, heraldikën, historinë e tregtisë, përfshinte rreth një mijë inkunabula, shumë botime të Alds, Elseviers, dorëshkrime dhe autografe. Ish-librisi i Sukhtelen është armor, është zbukuruar me moton "Aegua mente".

Biblioteka e artistit të teatrove perandorake David Khristoforovich Yuzhin, fillimi i shekullit të 19-të

Në shek. kjo ka modelin e vet - këta ishin emra talentesh modeste.

Shkolla e Teatrit Perandorak e Shën Petersburgut, gjysma e parë e shekullit të 19-të

Kishte pak heraldistë me përvojë në Rusi, dhe aq më tepër në mesin e interpretuesve të shenjave të librit. Në librat heraldikë të aristokratëve rusë, liritë u vunë re në transferimin e stemave; gdhendësit e aftë ndonjëherë ribërnin shenja librash, duke korrigjuar gabimet heraldike. Në Rusi nuk kishte asnjë pedantëri të natyrshme në Angli në përshkrimin e stemave familjare dhe nga mund të kishte ardhur nëse shenjat e librave në Rusi do të bëheshin "me raste". Aq më interesante është një nga shenjat e para të librit të gdhendur nga artisti i parë rus i librit të baroneshës N.M. Stroganova për veten e saj. Shenja nxjerr hijeshinë e feminitetit, ajo përshkruan një kupid që mban dy stemë të lidhura dhe një drenushe të shtrirë, e gjithë përbërja është e mbyllur në një unazë gjarpri. Nga fundi i shekullit të 18-të, kompozimet heraldike në pllakën e librave u thjeshtuan ndjeshëm. Ka dukshëm më pak solemnitet dhe pompozitet në to, kompozimet bëhen më të lira dhe më të lehta.

Ndër shenjat e librit të armaturës të fillimit të shekullit të 19-të, veprat e mjeshtrit më të madh të gdhendjes klasike ruse të asaj kohe, N.I. Utkin, tërheqin vëmendjen, ato dallohen për ashpërsinë dhe lakonizmin e tyre. Këto janë tre librat e tij të gdhendura në bakër për perandoreshën ruse Alexandra Feodorovna, gruaja e Nikollës I, vajza e mbretit prusian Frederick William III. Dy prej tyre përshkruajnë monogramin "A.F." në anët, të cilat janë vendosur 2 mburoja me stemat e Rusisë dhe Prusisë, e gjithë kjo është e mbyllur në një kornizë të dizajnuar elegante me një zbukurim në shenjën e parë dhe një kornizë ovale në pllakën e dytë të librit. Shenja e tretë e librit, e krijuar posaçërisht për bibliotekën e dakës mbretërore "Alexandria", tregon një kurorë me trëndafila të veshur mbi një shpatë. Koleksioni i librave të perandoreshës në sasinë prej 9046 vëllimesh ishte vendosur në "Cottage" në Peterhof. Një pllakë e bukur librash nga Utkin, e bërë për koleksionin e librave të filantropit dhe kryetarit të parë të Shoqatës për Nxitjen e Artistëve të themeluar prej tij, P.A. Kikin. Ai përshkruan një dre të shtrirë, një kurorë fisnike dhe një mburojë heraldike të vendosura në majë të një kolone me inicialet "P.K." në latinisht në një rreth të zbukuruar. Një tjetër pllakë armësh u bë nga Utkin për guvernatorin e Moskës, një mik të A.S. Pushkin nga Tsarskoe Selo dhe Shën Petersburg, Vasily Dmitrievich Olsufiev, ajo përshkruan stemën e familjes Olsufiev nën një përkrenare të kurorëzuar me një kurorë fisnike me një mantel dhe mburojë. mbajtësit - luanët që qëndrojnë në një fjongo me moton . Një pllakë e bukur heraldike u bë nga Utkin për diplomatin dhe shkrimtarin, Princin G.I. Gagarin, ajo përshkruan stemën e familjes Gagarin në një kryq maltez nën një kurorë princërore, stema është e rrethuar nga një rruzare dhe një fjongo me dy rend kryqe.

Gjysma e parë e shek. Shumë shtetarë të asaj kohe kishin shenja të armatosura, duke përfshirë Ministrin e Punëve të Brendshme, Moskën dhe guvernatorin finlandez Konti A.A. Zakrevsky; Ministri i Gjykatës dhe Apanazheve, Field Marshall, Princi P.M. Volkonsky; Ministri i Punëve të Jashtme, Konti K.V.Nesselrode; Ministri i Arsimit Publik, Kryetar i Akademisë së Shkencave, Kryetar i Drejtorisë kryesore të Censurës, Konti S.S. Uvarov; Ministër i Luftës, Kryetar Këshilli i Shtetit, Konti A.I. Chernyshev. Pllakat heraldike dekoruan librat e bibliotekave shtëpiake të kompozitorit, autor i muzikës bazuar në poezitë e A.S. Pushkin "Burri i vjetër, burri i tmerrshëm", "Korbi fluturon te korbi" "Shall i zi", Konti M. Yu Vielgorsky; poeti, të cilin A.S. Pushkin e donte shumë, I.P. Myatlev, autori i veprës "Ndjesitë e zonjës Kurdyukova", vënë në skenën e Teatrit Alexandrinsky në Shën Petersburg, si dhe senatori, drejtori i Hermitage , Konti D.P. Buturlin, i cili mblodhi një bibliotekë prej 40 mijë vëllimesh që u bë viktimë e zjarrit në 1812. Fleta e librit të tij është kurorëzuar me moton "Atyre që duan - drejtësi, devotshmëri, besim". Që daton në fillim të shekullit të 19-të, ekziston një shenjë gravurë e librit të udhëtarit, historianit, shkrimtarit dramatik dhe tipografit, guvernatorit të Tverit N.S. Vsevolozhsky, librat e të cilit me një mbishkrim kushtues ishin në bibliotekën e A.S. Pushkin. Pllaka e librit të Vsevolozhsky ishte shumë madhështore; ajo ishte zbukuruar me stemën Smolensk të Vsevolozhskys me një kryeengjëll dhe një top dhe një kalë të rritjes si mbajtëse mburoje. Në pllakën e librit ishte motoja "Non sibi sed Pattriae et Gloriae" ("Jo për veten tënde, por për Atdheun dhe lavdinë"), dhe mbishkrimi francez thuhej solemnisht se ky Vsevolozhsky ishte mbajtës i Urdhrit të St. Gjergjit. Një libër me imazhin e një shqiponje, stema e carëve rusë, ishte në pronësi të mikut, shkrimtarit dhe kritikut muzikor të A.S. Pushkin, V.F. Odoevsky. Biblioteka e Odoevsky me 5890 vëllime hyri në Muzeun Rumyantsev. Pllaka e librave të armaturës ishte në pronësi të bibliografit, bibliofit, poetit satirist dhe mikut të ngushtë të A.S. Pushkin, S.A. Sobolevsky. Pllaka e tij e librit përshkruan një shqiponjë të vogël gati për të fluturuar me një mbishkrim të shkruar me dorë nga pronari.

Në shekullin e 19-të, u shfaqën shumë shenja heraldike, përbërja e të cilave përfshinte moto. Kështu që në librin e armëve të punonjësit të përkohshëm të gjithëfuqishëm nën Aleksandrin I, Konti A.A. Arakcheev, ishte shkruar "Të përkushtuar pa lajka", në pllakën e librit të Guvernatorit të Përgjithshëm të Dukatit të Madh të Finlandës, Kontit N.V. Adlerberg - "Besimi dhe besnikëria ", dhe në pllakën e librit të gjeneralit, drejtorit të lëmoshës ushtarake Izmailovo, Konti A.V. Olsufiev - "Askush si Zoti". Në shenjën e librit të kontit K.P. Kleinmichel, motoja ishte "Zulja kapërcen gjithçka", për kontin M.A. Barantsov motoja lexonte "Tsarit dhe Atdheut", dhe për kritikun letrar Konti G.A. Kushelev-Bezborodko ishte "I përkushtuar ndaj njërit". .” Shenja e librit të admiralit të famshëm dhe navigatorit të famshëm I.F. Kruzenshtern përshkruan stemën e tij familjare me moton "Shpresa në det". Ministri i Arsimit Publik A.N. Golovnin kishte një bibliotekë të zgjedhur bukur prej pesë mijë vëllimesh, e cila ishte zbukuruar me një pllakë litografike zyrtare me moton "Për të drejtën, Providencë". Shenja e librit të udhëtarit A.N. Demidov (Princi i San Donato) kishte moton "Jo me fjalë, por me vepra"; miniaturë grafike e gjenealogut Konti A.A. Bobrinsky ishte zbukuruar me moton "Lavdi Zotit, jetë për ju. ” Motoja "Besimi te Zoti, e vërteta te Cari" ishte në pllakën e librit të Kontit N.E. Baranov, dhe në shenjën e librit të A.V. Kochubey, bashkëautor i operës "Darling", është shkruar "Kur, duke u ngritur, jam i zhytur".

Që nga mesi i shekullit të 19-të, një rënie është ndjerë gjithnjë e më shumë në artin e pllakave të librave. Fluksi i njerëzve të thjeshtë në fushën e kulturës, letërsisë dhe artit nuk mund të mos ndikonte në librin. Shenja e librit ka pushuar së qeni një zonë aristokratike e rezervuar. Pllaka e librave të armaturës u bë më e vogël dhe humbi fuqinë e saj figurative. Shenja të bukura të librave heraldikë për shtetarët kryesorë të asaj kohe - Ministri i Gjykatës, Konti A.V. Adlerberg dhe Ministri i Punëve të Brendshme, më vonë Kryetari i Komitetit të Ministrave, Konti P.A. Valuev; një anëtar i familjes perandorake, Princi P.G. Oldenburg, shenja e librit të tij tregon shqiponjën perandorake ruse, në gjoksin e së cilës është një mburojë me stemën e Oldenburgut, e kurorëzuar me një kurorë të madhe dukale dhe e rrethuar nga një zinxhir i Urdhrit të Shën Andrea i thirruri i parë. Interesante është libreza e armëve të gjeografit dhe navigatorit, admiralit, presidentit të Akademisë së Shkencave, kryetarit të Shoqërisë Gjeografike, Kontit F.P. Litke, si dhe shenja e Princit të Italisë, Kontit të Rymnikut, kolonelit të Grenadierit Phanagorian. Gjeneralisimu i regjimentit të Princit Suvorov, mbajtësi i të gjitha urdhrave rusë, nipi i A.V. Suvorov - A.A. Suvorova. Shenja e tij e librit përshkruan stemën e familjes Suvorov në një mantel princëror nën kurorën e një konti me mbajtëse mburojash - luanë. Tre helmeta të kurorëzuara tregohen sipër kurorës dhe një medalje në një fjongo poshtë stemës.

Freiman R.V. Nga biblioteka e zyrës për pranimin e kërkesave të Madhërisë së Tij Perandorake 1910

Një pllakë litografike modeste e armaturës ishte në pronësi të arkeologut, Kontit A.S. Uvarov. Ai është një nga themeluesit e Shoqërisë Arkeologjike Ruse, Muzeut Historik në Moskë, themeluesi dhe kryetari i përjetshëm i Shoqatës Arkeologjike të Moskës, mblodhi një bibliotekë më të vlefshme, që përmbante rreth 100 mijë vëllime. Ajo përfshinte libra mbi arkeologjinë, historinë, librat e hershëm të shtypur, botime të Alds dhe Elseviers, libra mbi filozofinë, masonerinë, filologjinë, teologjinë dhe letërsinë ruse.Kjo bibliotekë unike mbahej në pasurinë Uvarov në Porechye, rrethi Mozhaisk, provinca e Moskës. Pllaka litografike e gjeneralit ndihmës, arkeologut, Lartësisë së Tij të Qetë Princ S.M. Vorontsov është kurorëzuar me moton "Semper immota fides" ("Besnikëri gjithmonë e palëkundur").

Biblioteka e Princit Vorontsov. Alupka, gjysma e dytë e shekullit të 19-të

Biblioteka e S.M. Vorontsov ishte e vendosur në Odessa dhe përbëhej nga 40 mijë vëllime; ky koleksion u dhurua më pas në Universitetin Novorossiysk. Për më tepër, Vorontsov trashëgoi katër koleksione librash, të cilat ndodheshin në Moskë, Moshny dhe Alupka. Biblioteka e Shën Petersburgut përbëhej nga 12 mijë vëllime, shumica e librave u mblodhën nga ambasadori në Venecia dhe Londër S.R. Vorontsov, më pas i kaloi djalit të tij Princit M.S. Vorontsov dhe më pas nipit të tij S.M. Vorontsov. Në pllakën e librit, përveç stemës dhe motos së familjes, është shkruar “Shtëpia e Shën Petersburgut”. Vlen të përmendet fletorja e armëve të minatorit, bankierit, orientalistit, kryeredaktorit të "Enciklopedisë Çifute" me 16 vëllime, Baron D.G. Ginzburg. Ai mblodhi një bibliotekë unike prej 35,000 vëllimesh, kryesisht dorëshkrime hebraike dhe arabe, literaturë mbi historinë, filozofinë, gjuhësinë dhe artin në gjuhët evropiane dhe orientale. Fleta e tij heraldike përmban fjalë nga libri biblik i teksteve të dashurisë "Kënga e këngëve" (kapitulli IV, vargu 71) në hebraisht: "Ti je të gjithë e bukur, miku im dhe nuk të mungon asgjë".

Gjatë periudhës së kapitalizimit intensiv të vendit, kur karakteristika kryesore e shenjës së librit bëhet prakticiteti i ngushtë i sensit të biznesit të bibliotekës, simboli universal i pronës stërgjyshore - tabela e librit ia lë vendin shenjës së shkronjave, sepse është bërë më në në përputhje me frymën e kohës, si një shenjë e pastër pronësie. Tani, personazhet e librave të të dy llojeve kanë filluar të shfaqen në qendër të vëmendjes së shumë bibliofilëve “fisnikë”. Por libraria e armaturës nuk vdiq në Rusi, pasi deri në vitin 1917 mbetën të gjalla privilegje dhe paragjykime të shumta të fisnikërisë. Që nga mesi i shekullit të 19-të, pllaka e librave të armaturës ishte gjithashtu tipike për fisnikët, pasi teksti i radhitjes ishte për njerëzit e thjeshtë, tregtarët dhe inteligjencën. Vërtetë, libraria e armaturës mori një ngjyrim të ri në kushte të reja, duke thithur tipare që bien ndesh me frymën shumë simbolike, me qëllimin krenar të stemës. Risi të tilla shfaqen si mbajtëse mburojash të kopjuara nga ilustrimet e revistave - personazhe të gjallë, pothuajse të zhanrit. Figurat dhe simbolet heraldike shndërrohen nga dëshmitarë të parë të fisnikërisë në objekte të zakonshme, ndonjëherë duke ngjallur vetëm kuriozitet. Shenjat që dikur impresiononin me patosin e kompozimeve heraldike, tani po konkurrojnë me njëra-tjetrën për të shtruar të gjithë gamën e objekteve të "përshkruara" kot, simbolike vetëm me emër, të mbytur në detaje të rastësishme. Një shembull i kësaj është shenja e librit të autorit të një numri dramash dhe shumë romancash, Konti A.A. Golenishchev-Kutuzov, mbi të cilin, përveç stemës së pakët, ka mbishkrimin "Konti Golenishchev-Kutuzov", i ndarë. nga përbërja e shenjës dhe një shenjë e madhe e numrit "Jo" me një drejtkëndësh të theksuar për vendosjen e numrit serik të librit në koleksionin e librave të pronarit.

Nga shenjat e librave heraldikë të bëra në gjysmën e dytë të shekullit të 19-të, një pllakë armatimi interesante është libri armatura e një anëtari të Këshillit të Shtetit, kryetar i Komisionit Arkeografik, kryetar i Shoqatës së Shkrimit të Lashtë, bashkëkryetar i rusishtes. Shoqëria Gjenealogjike, Konti S.D. Sheremetev. Pllaka e librit, e bërë duke përdorur teknikën e gravurës nga gdhendësi rus V.A. Bobrov, përmban moton e stemës familjare të pronarit të shenjës "Deus conserval omnia" ("Zoti ruan gjithçka"). E njëjta stemë e familjes tregohet në simbolin e librit të vëllait të vogël të S.D. Sheremetev, organizatori i shuarjes së zjarrit në Rusi, botuesi i revistës Firefighter dhe themeluesi i Shoqërisë Ruse të Zjarrfikësve, Konti A.D. Sheremetev.

Shenja e librit V.N.G. ( Princi V.N. Gagarin) gjysma e dytë e shekullit XIX

Pllaka e librit të Princit V.N. Gagarin është interesante; ajo përshkruan kurorën princërore dhe monogramin e pronarit. Pllakë armorale në formën e një kurore perandorake me monogramin "S.A." në ovalin dekorativ ishte djali i pestë i Aleksandrit II, Guvernatori i Përgjithshëm i Moskës, Duka i Madh Sergei Alexandrovich, i cili u vra në 1905 në Kremlinin e Moskës nga militanti socialist-revolucionar I.P. Kalyaev. Në kthesën e shekujve 19-20 në Rusi pati një ndërhyrje aktive në stemën e elementëve jo të blinduar - peizazh, detaje të një jete të qetë, portret, brendësi, elementë të jashtëm për shenjën heraldike. Kishte një tkurrje të formës së shenjës së librit heraldik, ose më mirë degradimin e saj; kjo ishte kryesisht për shkak të ndryshimeve në përbërjen klasore të shoqërisë, marrëdhëniet e saj klasore. Për të zëvendësuar mjeshtrat stil klasik Artistët e viteve gjashtëdhjetë erdhën me tregimet dhe demonstrimet e tyre të detajeve të jetës së përditshme. Në artin e shenjës së librit filloi një periudhë eklekticizmi dhe heterofonie. Një nga pllakat e armëve të mëvonshme ruse ishte shenja e gjeneralmajorit, prokurorit të Gjykatës së Qarkut të Moskës, Baron I.S. Nolken, e vizatuar nga U.G. Ivask dhe e gdhendur në 1914 nga Stern në Paris.

Një numër shenjash librash heraldikë u bënë për organizata publike, njëra prej tyre u gdhend në vitet 1750 nga artisti holandez Johann Van der Spyck dhe ishte menduar për bibliotekën e Kancelarisë Mjekësore. Disa nga gjashtë gdhendjet e bëra nga artisti për këtë temë, siç tregojnë ato, klasifikohen si librari dekorative armatimesh. bimët medicinale rreth stemës së shtetit rus. Një tjetër pllakë librash është bërë në vitet 1830 duke përdorur teknikën e litografisë për bibliotekën e Shtabit të Përgjithshëm (Shën Petersburg), e themeluar në 1811; shenja dallohet për elegancën e dizajnit dhe përmban një listë të informacionit të bibliotekës për këtë libër. Në gjysmën e dytë të shek. Ky observator astronomik më i madh pranë Shën Petersburgut u hap në gusht 1839. Organizatori i saj ishte Akademiku V.Ya Struve, i cili ishte drejtori i parë i observatorit.

Një vend i spikatur në librin heraldik të Rusisë zinte heraldikët superex libris, të cilat filluan historinë e tyre në shekullin e 16-të, duke filluar me superex libris të Ivanit të Tmerrshëm, i cili u shfaq 50 vjet më vonë se në Evropë. Këtu gjenden libris superex në pergamenë dhe lidhje lëkure të librave francezë dhe italianë të shekujve 16-17. Më të famshmet prej këtyre lidhjeve janë bërë nga botuesi, shkrimtari, libërlidhësi dhe gdhendësi francez Geoffrey Thory (libra që i përkasin mbretit francez Francis I, koleksionistit të famshëm Grolier dhe koleksionistit italian Maioli). Në Rusi, stemat dhe monogramet e stampuara me ar në lidhjet e librave të Marokut u gjetën në shekullin e 17-të, kryesisht në libra në bibliotekat mbretërore; më vonë ato u shfaqën në bibliotekat e fisnikëve në shekullin e 18-të dhe pjesërisht në fillim të shekullit të 19-të. . Janë të njohura librise të armëve superex mbi librat që u përkasin mbretërve dhe përfaqësuesve të familjeve të tyre (superekslibrat e Palit I dhe Aleksandrit I). Librisat Superex shpesh vendoseshin në librat e destinuar për oferta. Shfaqja e librave në lidhjet e botuesit dhe kostoja relativisht e lartë e relievit të librit superex përcaktoi shpërndarjen e tyre të vogël dhe me zhvillimin e shenjave të librave prej letre, këto të fundit filluan t'i zëvendësonin me sukses. Super ex libris i mrekullueshëm u bë në gjysmën e dytë të shekullit të 18-të për të preferuarin e perandoreshës Elizabeth, pronare e bibliotekës më të madhe, kuratori i parë i Universitetit të Moskës, një nga figurat më të ndritura të kohës së tij, I.I. Shuvalov. Super ex libris i Shuvalovit me njëbrirësh dhe moton "Providentia duce" ("Providenca e Udhëheqësit") ishte stampuar me ar në lëkurë.

Superex libris i familjes Sheremetev është i bukur - një familje e lashtë boyar, që nga fillimi i shekullit të 18-të një familje konti, përfaqësuesit e saj ishin të parët në Rusi që morën tituj konte. Pllaka e librit Sheremetyevo është e stampuar me ar në lëkurë, ka moton "Deus conserval omnia" ("Zoti ruan gjithçka"), madhësia e saj është 120x110 mm. Super ex libris i vellezerve Panin i stampuar ne flori mbi lekure eshte i bukur. Më i madhi i vëllezërve, konti N.I. Panin, ishte diplomat, i dërguar në Danimarkë në Suedi, drejtoi Kolegjiumin e Jashtëm dhe ishte tutori i Tsarevich Pavel Petrovich. Vëllai i tij më i vogël Konti P.I. Panin, gjeneral i përgjithshëm, mori pjesë në luftën me Suedinë (1743-1743), në Luftën Shtatëvjeçare (1756-1763) dhe në Luftën Ruso-Turke (1768-1774), ku ai komandonte ushtrinë e dytë. Libris superex i vëllezërve Panin përshkruan stemën e familjes me delfinët, të rrethuar nga një zinxhir urdhri. Superex libris i diplomatit, ambasadorit në Francë dhe Angli, zëvendëskancelarit, senatorit, Princit A.M. Golitsyn, i stampuar me ar në lëkurë, është i madh në përmasa dhe i realizuar në mënyrë të shkëlqyer. Superex libris i nipit të pronarit të minierave Nikita Demidov, P.G. Demidov, themeluesi i Liceut Juridik të Yaroslavl, koleksionist, filantrop, i cili mblodhi një bibliotekë të vlefshme, koleksione të shkencave natyrore dhe numizmatike, të cilat u humbën pothuajse tërësisht në zjarrin e Moskës. në 1812, është elegante. Për mrekulli, librat e mbijetuar të Demidovit janë jashtëzakonisht të rrallë. Superex libris i Demidovit përfshin stemën e familjes, të dhënë nga Pjetri I në 1720, e cila është një mburojë e kurorëzuar me një kurorë fisnike, e ndarë me një shirit: në pjesën e sipërme ka tre hardhi minerare, në pjesën e poshtme - një çekiç.

Interesante janë emblema dekorative super ex libris, e bërë për më të vjetrat më të larta institucion arsimor Rusia, Universiteti i Moskës. Ato janë bërë me vulosje ari në lëkurë në shtypshkronjën e Universitetit të Moskës në fund të çerekut të 18-1 të shekullit të 19-të. Këto super ex libri përfaqësojnë stemën e shtetit rus, të rrethuar nga një kornizë dekorative me lule. Shpesh libris superex i Universitetit të Moskës kombinohej me ngulitje ari në kopertinën e pasme të lidhjes, ku shkruhej: "Për zell". Ky artikull iu dha studentëve të universitetit për arritje të shkëlqyera. Në gjysmën e dytë të shekullit të 18-të filloi të shfaqej tipi rus superex libris, në të cilin stema u zëvendësua me tekst që tregonte pronësinë e librit tek një pronar specifik. Ekziston një super ex libris dekorativ i njohur font i bibliotekës së Universitetit të Moskës, biblioteka e parë publike në Moskë, e hapur më 3 korrik 1756, ajo mban mbishkrimin "Ex biblioth" në një kornizë dekorative ovale. univers. xhamia." Në gjysmën e dytë të shekullit të 18-të, u krijua një font super ex libris për konviktin e universitetit Noble, i themeluar në 1779 nga kuratori i Universitetit të Moskës M.M. Kheraskov. Në të njëjtën kohë, u bë një superex libris për një nga Shoqëritë e Lira Ekonomike më të vjetra në botë, shoqëria e parë shkencore ruse e themeluar në 1765 në Shën Petersburg. Kjo super pllakë librash përshkruan një zgjua bletësh, si simbol i punës së palodhur, e rrethuar me degë, një kalli drithi, mjete bujqësore: një ledhë, një drapër, një lopatë, një grabujë, një kosë dhe një katran; është kurorëzuar me motoja e shoqërisë “E dobishme”.

Monogrami i shkronjave super ex libris i stampuar në ar në lëkurë, së bashku me armaturën super ex libris, ishte në pronësi të gjeneralit adjutant I.I. Shuvalov, i cili ndihmoi M.V. Lomonosov në themelimin e Universitetit të Moskës; mbi të është dhënë monogrami i pronarit "I.I.S." . Shkronja modeste super ex libris "Le comte Moussin - Pouschkin" festoi libra nga biblioteka e famshme e historianit, arkeografit, anëtarit të Akademisë së Shkencave Ruse, Presidentit të Akademisë së Arteve, Kontit A.I. Musin-Pushkin. Biblioteka e tij unike përmbante një monument të letërsisë së lashtë ruse të fundit të shekullit të 12-të "Përralla e Fushatës së Igorit", një kod i ligjit të lashtë feudal rus "E vërteta ruse", duke përfshirë të Vërtetën e Yaroslav të Urtit, të Vërtetën e Yaroslavichs. , Karta e Vladimir Monomakh, listat e shekujve 13-18, si dhe një koleksion i dorëshkrimeve më të vlefshme. Deri në vitin 1799, biblioteka ndodhej në Shën Petersburg dhe pasi Musin-Pushkin doli në pension, ajo u transportua në Moskë, ku ishte e hapur për të gjithë ata që studionin historinë ruse. Sipas N.M. Karamzin, ishte një material i pashtershëm, i cili jo vetëm është i lexueshëm, por edhe i pamundur të rishikohet në një kohë të shkurtër. Biblioteka u zhduk në zjarrin e Moskës të vitit 1812, ajo pak që mbijetoi u dorëzua nga Musin-Pushkin ose ishte në pronën e tij pranë Moskës.

Së pari XIX vjet shekuj, u shfaqën pllaka librash, të mbushura me reliev reliev - reliev. E tillë është stema e një prej drejtuesve të aeronautikës ushtarake, iniciatorit të prodhimit të balonave dhe aeroplanëve në Rusi, gjenerallejtënant A.M. Kovanko. Në letër të trashë me shkëlqim, me dantella letre përgjatë skajeve, stema e tij është e stampuar me konveks. Ish-libriset e shkencëtarit-orientalist, profesorit të Universitetit të Shën Petersburgut V.V. Grigoriev dhe faqerojtësit të senatorit, diplomatit, anëtarit të Këshillit të Shtetit, Princit N.B. Jusupov, u bënë gjithashtu në teknikën e konveksit, iu drejtua A.S. Pushkin. në mesazhin “Fisnikut”. Pllaka e librit me reliev heraldike është interesante për poetin, kritikun dhe dramaturgun, një mik të ngushtë të A.S. Pushkin, P.A. Katenin. Pllakat e librave të stampuara nuk u përdorën gjerësisht, pasi ato ishin të shtrenjta dhe të brishta - me kalimin e kohës, pjesët konvekse të modelit u zbutën dhe u bë e vështirë për t'u dalluar. U përdorën makina speciale për relievit me ndihmën e të cilave në faqet e titullit të librit shtypeshin stemat ose inicialet.

Në shekullin e 19-të, shenjat madhështore, shpesh të ndërlikuara, por zakonisht të bukura heraldike u zëvendësuan me monograme, fletëpalosje dhe fletore, përbërja e shenjave u thjeshtua, ato u bënë më pak solemne dhe madhështore, më të lira dhe të lehta. Monogrami (fjala polake "Wezel" do të thotë "nyjë") faqeshënuesit përfaqësojnë shkronjat fillestare të ndërthurura të emrit dhe mbiemrit të pronarit. Inicialet e gdhendura imët zakonisht rrethoheshin me kufij luksoz, duke i bërë jehonë librit dhe dekorimeve arkitekturore të mesit të shekullit të 18-të. Kjo është, në veçanti, libri i parë i monogramit rus, i cili u shfaq në vitet 50 të shekullit të 18-të në librat e bibliotekës së Kancelarisë Mjekësore (më vonë Kolegji Mjekësor), i bërë në gravurë nga gdhendësi i Leiden Johann Van der Spyck. Kjo bibliotekë u themelua me iniciativën e një mjeku ushtarak, anëtar nderi i Akademisë së Shkencave të Shën Petersburgut, kryedrejtorit të Kancelarisë së Mjekësisë P.Z.Kondoidi. Shenja e librit të Bibliotekës së Zyrës Mjekësore tregon bimë mjekësore rreth monogramit "S.M." (“Colleqiae Medicinae”). Shenjat e librit monogram përfshijnë pllakën e librit të Princit V.N. Gagarin, e bërë duke përdorur teknikën e litografisë në gjysmën e dytë të shekullit të 19-të. Është interesante tabela e librit me gravurë për shkrimtarin I.S. Turgenev, është një tabelë libri shumë e bukur, e vogël dhe modeste me një monogram në qendër dhe mbishkrimin rreth tij “Ex libris Iwan Tourqeneff”. Në gdhendjen e bakrit, shenjat e librit monogram u bënë për bibliotekat e perandorit Aleksandër II dhe vëllait të tij, Duka i Madh, Admirali i Përgjithshëm, Kryetar i Këshillit të Shtetit, djali i dytë i Nikollës I, Konstantin Nikolaevich. Shenjat e librit përshkruajnë një kurorë perandorake me shkëlqim dhe monogramin "A.N." në simbolin perandorak dhe monogramin "K.N." në librin e dukës së madhe.

Grupi më i gjerë i shenjave të librit rus është komploti. Në shek. filloi zhvillimi. Artistët dhe gdhendësit më të mirë janë të përfshirë për të punuar në tabelat e librave me tregime, gdhendja në bakër dhe dru përdoret gjerësisht dhe me demokratizimin e bibliotekave, shtypen gjithnjë e më shumë pllaka librash. Tabelat e librave filluan të përshkruanin peizazhe, struktura arkitekturore, brendësi të bibliotekave dhe libra individualë. Marrëdhënia midis pronarit të shenjës dhe autorit të saj është shumë karakteristike për këtë periudhë. Titulli, paratë, pozicioni dhe shijet e pronarit mbretëruan mbi planet krijuese të artistit. Shenja e parë e librit lëndor të gjysmës së dytë të shekullit të 18-të i përkiste kancelarit, Lartësisë së Tij të Qetë Princ A.A. Bezborodko.

Skorodumov G.I. Konti A. Bezborodko, çereku i fundit i shekullit të 18-të

Ai përshkruan një pemë të ndërthurur me kurora lulesh dhe tregon emrin e pronarit. Ky është një shenjë e rrallë gravurë e librit, e cila nuk gjendet në asnjë koleksion modern, i njohur vetëm nga letërsia. Një pllakë librash interesante e bërë nga gdhendësi Schoenberg për Perandoreshën Katerina II; përbërja e shenjës përfshin rafte librash të mbyllur në një kornizë të rrumbullakët. Ndër tabelat më të suksesshme të komplotit të fundit të shekullit të 18-të është shenja e librit të Princit A.M. Beloselsky-Belozersky - senator, i dërguar në Dresden dhe Torino, shkrimtar, autor i operës "Olenka". Pllaka e tij është e punuar me gdhendje bakri dhe është një kompozim i rreptë dekorativ, i stampuar në origjinal në ngjyrë sepie; shenja është kurorëzuar me moton "Një zemër - një jetë".

Në gjysmën e parë të shekullit të 19-të, u shfaqën shenja më komplekse librash, duke përfshirë figura njerëzore dhe skena të tëra në përbërje. E tillë, për shembull, është libraria strikte dhe elegante e arkitektit Jean Thomas de Thomon, autorit të ndërtesës së Exchange dhe kolonave Rostral në Shën Petersburg dhe "Mauzoleumit" në Pavlovsk. Pllaka e tij e librit përshkruan një grua me kostum të lashtë duke vizatuar kokën e Athinës. Libri i komplotit me monogramin e pronarit, i bërë me një vizatim me bojë për heroin e luftës së 1812, bashkëluftëtarin e A.V. Suvorov dhe M.I. Kutuzov, gjeneral A.P. Ermolov, është tërheqës. Biblioteka e tij e gjerë prej 7798 vëllimesh u ble në 1855 nga Universiteti i Moskës dhe përmban një numër autografesh, duke përfshirë mbishkrime kushtuese nga Denis Davydov, M.F. Orlov dhe V.A. Zhukovsky. Në të njëjtën kohë, u bë një pllakë librash për shkrimtarin, botuesin e revistës "Lajmëtari rus" S.N. Glinka, ajo përshkruan libër i hapur dhe një paletë me furça, dhe në libër është mbishkrimi "Artet e bukura, Muzikë". Një shembull i shenjave tematikisht dekorative të librave mund të shërbejë si tre librari pothuajse identike nga shitësit A.S. Shiryaev, A.F. Smirdin dhe P.I. Krasheninnikov me imazhin e një lire dhe një globi, të zbukuruar me një model lulesh dhe gjethesh. Kjo theksoi vazhdimësinë e "Bibliotekës për leximin e librashitësve A.S. Shiryaev, i cili u pasua nga A.F. Smirdin, dhe ai, nga ana tjetër, u pasua nga P.I. Krasheninnikov. Dallimi i vetëm midis këtyre shenjave të librit është emri i pronarit.

Favorsky V.A.. Ex libris i Wilhelm Yulievich Wolf

Një pllakë modeste e komplotit ishte në pronësi të botuesit, librashitës dhe tipografit M.O. Wolf, i cili ishte i pari në Rusi që botoi veprat e mbledhura të V.I. Dahl, A.F. Pisemsky, P.I. Melnikov-Pechersky, I.I. Lazhechnikov, M. N. Zagoskin, Walter S , Fenimore Cooper, Jules Verne dhe të tjerë. Një shenjë interesante e gravurës së librit për bibliotekën e bibliotekës së oficerëve të Sevastopolit, ajo përshkruan një spirancë në një ovale, një kurorë me gjethe lisi dhe dafine dhe dy flamuj të Shën Andreas, në skajin e një fregatë dhe mbishkrimi "Sevastopol" biblioteka e oficerëve. Tema përfshin një shenjë libri të bërë duke përdorur teknikën litografike për bibliotekën e ndërtesës Petrovsky Poltava në vitet 1840, si dhe një pllakë librash për bibliotekën e Shkollës Maltsevsky Vladimir. Shenja e librit për bibliotekën e Lipetsk të Shoqërisë Petrovsky për Përhapjen e Njohurive Shkencore dhe Praktike, e bërë në vitin 1910 nga artisti V. Zhukov, është origjinale; ajo përshkruan një anije që hyn në port dhe dy mburoja me stemën e Lipetsk. dhe monogrami i Pjetrit I. Shenja e librit për manastirin e bibliotekës së burrave Belogorsk në provincën e Permit përshkruan një libër të hapur, një kryq, një kafkë, dy qirinj dhe shenja është kurorëzuar me mbishkrimin me fontin sllav "Drita e Krishtit ndriçon të gjithë. Fjalët e librit janë lumenj që ujisin Universin.”

Libri, dikur një artikull i rrallë dhe i shtrenjtë, nga mesi i shekullit të 19-të, për shkak të teknikizimit të prodhimit të tij dhe zëvendësimit të materialeve të shtrenjta, u bë i arritshëm pothuajse për shumicën. Bibliofilia është kthyer në hobi të preferuar të një personi të arsimuar. Me rritjen e koleksioneve private të librave, numri i tabelave të librave është rritur ndjeshëm. Në gjysmën e dytë të shekullit të 19-të, përbërja shoqërore e pronarëve të bibliotekave ndryshoi. Shkencëtarët dhe shkrimtarët, bibliofilët dhe tregtarët e pasur filluan të dekoronin librat me pllaka librash. Ka gjithnjë e më shumë shenja të librave të komplotit, të cilat në fillim të shekullit të 20-të pothuajse zëvendësuan plotësisht pllakat e librave të armaturës. Pa dyshim, kjo u lehtësua nga zhvillimi i artit grafik vendas. Punimet e artistëve N.I. Utkin, A.A. Agin, G.G. Gagarin, shfaqja e revistave të artit, e gjithë kjo kultivoi shijen dhe kulturën e pronarëve të bibliotekave. Konsumatorët po bëhen më kërkues dhe interpretuesit po bëhen më të aftë. Shenjat e librave po bëhen të përhapura në mesin e inteligjencës ruse. Imazhi i bibliotekës tregohet në qendër të kompozimit të shenjës së librit të bibliografit, i cili ka mbledhur një bibliotekë unike dhe një koleksion portretesh të gdhendura dhe litografike të figurave ruse të librit të DV Ulyaninsky. Në një mjedis studimi, përshkruhet një historian, arkeograf, themelues i sfragjistikës ruse, krijues i një muzeu unik të paleografisë, autor i veprave mbi historinë e pikturës së ikonave ruse, akademik i Akademisë së Shkencave të BRSS N.P. Likhachev. Ky libër i komplotit është bërë nga kritiku i artit N.E. Makarenko. Historiani i artit dhe kritiku i artit P. D. Ettinger është paraqitur në pllakën e librit, të bërë nga L. O. Pasternak, duke ekzaminuar me kujdes fletët grafike ndërsa është ulur rehat në divan. Portreti i gazetarit, kritikut të teatrit dhe "mbretit të fejletonistëve" V. M. Doroshevich është dhënë në një libër zinkografik me një fototip nga artisti A.N. Leo.

Makarenko N.E.Nga librat e N.P. Likhachev 1908

Nga fillimi i shekullit të 20-të, tabela e librave po bëhej gjithnjë e më shumë pronë e konsumatorit borgjez. Piktura po zhvillohet me shpejtësi, gjë që e ka shtyrë grafikën në një rol dytësor; punimet në dru përdoren jo si origjinale, por si teknikë riprodhimi. E gjithë kjo pasqyrohet në shenjën e librit; bëhet e ngadaltë, pa stil dhe eklektike. Disa bibliofilë rusë nuk e shqetësonin veten veçanërisht me idetë kompozicionale për shenjat personale të librave; ata thjesht kopjuan vizatimet e pllakave të librave të huaj me figurat e tyre alegorike dhe motive të tjera "luksoze". Kjo është shenja e librit të N.N. Birukov, anëtar i Gjykatës së Drejtësisë në Moskë. Pronari i një koleksioni unik librash të blerë nga Muzeu Rumyantsev, i cili përfshinte inkunabula, paleotipe, Elseviers, libra të shtypur të hershëm sllav, botime nga koha e Pjetrit të Madh, Rossika, libra mbi historinë, arkeologjinë dhe shkencat juridike, kishte një komplot. pllakë librash e huazuar nga tabela e librit “Miss Ethel Selina Clulow” vepra të Eduard Slocombe. Ai përshkruan një pemë frutore, një llambë dhe libra, në shtyllën kurrizore të njërit prej tyre tregohet stema fisnike e Birukovëve. Pllaka e librit të hetuesit të gjykatës së rrethit të Moskës P.P. Semenovsky, i cili i dhuroi bibliotekën e tij Muzeut Historik në Moskë në 1916, përshkruan një burrë që pret një litar të nyjëtuar me një shpatë. Vizatimi përfaqëson shenjën botuese të kompanisë E.B. Vokht në Berlin, plotëson përbërjen e shenjës me një akrostik të Sergei Gorodetsky: " Libri është zgjedha e epokës njerëzore, dielli i lypsarëve. Gjithçka që është - dhe në hapësirë ​​- është lajm tokësor! Krenari për Zotin e njeriut dhe hakmarrje për Temin e përjetshëm" . Fleta e librit të kritikut të artit dhe bibliofilit V.Ya.Adaryukov është gjithashtu një riprodhim i një litografie të reduktuar katër herë nga piktori, gdhendësi dhe litografi rus A.S. Orlovsky për faqen e titullit të albumit “Fantaisties dessinees lithoqraphiquement par Alexandre Orlowsky”, me këtë mbishkrimi u zëvendësua me fjalët "Nga librat V.Ya.Adaryukova".

Shekhtel F.O. Biblioteka e Teatrit të Artit të Moskës 1910

Arkitekti i famshëm, përfaqësues i stilit Art Nouveau, autor i projektit për ndërtimin e Teatrit të Artit në Moskë F.O. Shekhtel, në pllakën e tij të librit, përshkroi një pjesë të ndërtesës kryesore të Departamentit Rus në ekspozitën ndërkombëtare në Glasgow, e ndërtuar sipas sipas dizajnit të tij. Shekhtel pikturoi dy shenjat e tjera të tij për bibliotekën e Teatrit të Artit në Moskë dhe një nga themeluesit e Teatrit Bat N.L. Tarasov, në komplotin e të cilit ai përdori emblemën e teatrit. Artisti dhe koleksionisti N.V. Zaretsky bëri një pllakë librash të sofistikuar në emrin e tij në formën e një vinjete me një Pierrot të trishtuar. Artisti F. Danevich bëri një libër për prozatorin, dramaturgun, përkthyesin dhe historianin e artit P. P. Gnedich; ajo tregon një pamje të pasurisë finlandeze të pronarit - një liqen, në distancë dy ishuj të mbuluar me pyll, dhe në plan të parë pesë. pisha. Një libër i suksesshëm për Akademik të Akademisë së Shkencave të BRSS I.Yu. Krachkovsky, i bërë në 1910 nga gruaja e tij V.A. Krachkovskaya. Xhamia e lashtë dhe figurat e dy muslimanëve me çallma që lexojnë një libër të shkruar me dorë pasqyrojnë në mënyrë të përsosur në pllakë librin profesionin e pronarit - një dijetar i shquar arabist. U bënë tre shenja të librit të komplotit për botuesin V.I. Klochkov. Shenja e parë në stilin e vjetër rus u bë nga artisti S.S. Solomko; ajo përshkruan dy figura femra dhe meshkuj, pemë dhe një pallua. Shenja e dytë, vepra e artistit të pikturës së kishës O.M. Makarova, përshkruan libra në një raft të mbuluar me rrjetë kockash, dhe shenja e artistit J.Ya. Belzen përshkruan një nëpunës në një tryezë në sfondin e rafteve të librave, duke shkruar në një libër i trashë. Të tre shenjat e librit mbajnë mbishkrimin "Tregtia antike e librave të V.I. Klochkov. Shën Petersburg, Liteiny pr. 55.”

Koleksionisti dhe bibliofili i Moskës A.P. Bakhrushin përpiloi një bibliotekë unike prej 25,000 vëllimesh, e cila përfshinte libra mbi historinë, arkeologjinë, artin, numizmatikën, gjenealogjinë, gjeografinë, etnografinë dhe kulturën e Rusisë. Kishte disa tabela librash, njëra prej tyre ishte bërë nga piktori F.K. Burchardt, mbi të artisti pikturoi libra, një rrotull, një dele, një shishe të vjetër me një stemë dhe një vëlla, duke mos harruar të përshkruajë pamjen e Kremlini i Moskës. Në vitin 1913, artisti F.I. Zakharov përshkroi për herë të parë një portret të A.S. Pushkin në një pllakë librash shtëpiake, duke riprodhuar portretin e famshëm nga O.A. Kiprensky, duke e mbyllur atë në një kornizë të stilizuar me gjethe dafine dhe lisi. Pllaka e librit ishte menduar për koleksionin më të madh Pushkin të profesorit dhe biologut G.V. Epstein. Libri u zgjodh si bazë vizuale dhe në fletoren e një pjesëmarrësi aktiv të Shoqatës së Shkencëtarëve të Natyrës në Moskë, biologut, profesorit të Universitetit të Moskës G.G. Shchegolev, bërë nga artisti P.V. Sivkov. Një punonjës i revistës popullore "Spectator", artisti Nikolaevsky, pas revolucionit të vitit 1905, përfundoi një dizajn për një shenjë që kaloi pa u vënë re; ajo u kujtua tashmë në kohët sovjetike. Vizatimi përshkruan një djall të shëmtuar, i cili personifikonte pozicionin e shtypit nën censurën cariste.

Pllakat ruse të librave të komplotit në kapërcyellin e shekujve 19 dhe 20 dukeshin si riprodhime të vizatimeve të rastësishme, të reduktuara në madhësinë e një shenje libri. Kjo është shenja e librit litografik të themeluesit të shoqërisë së adhuruesve të pikturës, redaktorit të revistës "Antikë dhe risi" Count S.D. Sheremetev, e bërë nga artisti, ilustruesi i revistave për fëmijë E.M. Bem. Shenja përshkruan një djalë që lexon me një rrotull në duar, i veshur me rroba të lashta boyar në sfondin e rafteve të librave. Aty pranë është një rrotull i zbërthyer me elementë të stemës së familjes Sheremetev. Në të njëjtën frymë, u bë një pllakë librash për orientalistin, gjenealogun, numizmatistin dhe bibliofilin V.K. Trutovsky, i shtypur nga një pjatë zinkografike bazuar në një vizatim me bojëra uji nga artisti B.M. Bogolyubov. Pllaka e koleksionistit të monedhave të lashta kineze, bronzit dhe fildishit japonez, tregtarit nga Moska Ya.G. Dolbyshev me imazhin e Faustit gjithashtu plotëson kërkesat e kohës. Pllaka e librit kishte Peshkopin e Vjetër Besimtar të Ryazanit dhe Yegoryevsk Alexander (A.P. Bogatenko), ajo përshkruan duart të mbështetura në një libër me inicialet "E.A" (Peshkopi Aleksandër) dhe mbishkrimin "Ky është i imi", si dhe autori i artikuj për sektarët E. V.Molostvova. Shenja e saj, nga artisti A.N.Trishevsky, përshkruan një yll, një gjarpër dhe monogramin "E.M" me mbishkrimin "Dituria është unitet"

Shenja e librit nga G.V. Schwartz mahnit me përmasat e saj gjigante (250x140 mm) dhe përmbajtjen e saj. Autori i kësaj "kryevepër", duke gjykuar nga mbishkrimi në shenjë, është një "Forster". Në vizatim tregon qartë se si ta mbani librin në duar, duke kthyer faqet dhe si jo, për çfarë bëhet fjalë për titrat, madje në dy gjuhë, në rusisht dhe gjermanisht. Për më tepër, kjo shenjë përshkruan një grua të zhveshur me një drapër dhe një pishtar të ndezur në duar, si dhe një Kalorës të Urdhrit të Maltës, buste të Shekspirit dhe Shilerit, një portret të Ibsenit, poezi nga Pushkin dhe Shiler, një pallto. të armëve dhe, krahas gjithë kësaj, poezinë e mëposhtme: “ Me kënaqësi do t'ju huazoj një dashnore kur të marr një të përshtatshme, por e vlerësoj një libër më shumë se dashurinë kalimtare të një gruaje dhe prandaj kam frikë se mos ju zemëroj - nuk mund t'ju shërbej me një libër." Shenja e librit ishte me përmasa të mëdha, e bërë nga piktori, grafisti dhe artisti i teatrit M.A. Vrubel për një koleg në punëtorinë e artit - piktori dhe koleksionisti i pikturës së lashtë ruse I.S. Ostroukhov, bazuar në një komplot që ishte porositur nga pronari i shenja. Ajo tregon një skenë simbolike me Apollonin duke mposhtur Python (fitorja e Dritës mbi Errësirën). Origjinali u përkthye në prerje druri në vitin 1921 nga I.N. Pavlov. Kjo pllakë librash është projektuar në stilin e një Art Nouveau të sinqertë, madje edhe të ashpër, i cili i jep imazhit dhe fontit të rregulluar keq një karakter pretencioz dhe të rëndë. Në një mënyrë tjetër, piktori V.M. Vasnetsov bëri një shenjë libri për I.S. Ostroukhov. Shenja e tij e vizatuar me dorë u përkthye në gdhendje në dru nga gdhendësi V.V.Mate. Në krye të shenjës është një kronist murg pas një kodiku të lashtë, në të cilin ai shkruan "të vërtetën e vështirë" nga drita e një llambë. Miniatura grafike kombinon organikisht fontin dhe imazhin; karakterizon me saktësi shijet dhe karakterin e pronarit të bibliotekës. Kjo shenjë e librit duket si një përjashtim i lumtur numri total pllakat e librave për faktin se ishte projektuar në frymën e një iniciali të lashtë rus, i cili i dha përbërjes një pamje librari.

Pamja dhe specifika e shenjës së librit lëndor rus do të pësojë ndryshime të rëndësishme që nga hyrja e revistës World of Art dhe shoqatës së artit me të njëjtin emër në arenën e jetës kulturore. Ish-librisat e mjeshtrave të Botës së Artit do të bëhen krejtësisht të ndryshme - të lëvizshme, të gjalla, duke përcjellë mendimet dhe stilin e pronarëve të saj, grafikë në formë. Kulti i një forme të zhvilluar, të sofistikuar, krijimi i një stili të ri artistik, pasioni për historinë dhe kulturën e së shkuarës ishin karakteristikë e artistëve të kësaj shoqate. Emrat e tyre sigurisht që lidhen me lulëzimin e artit të shënimit të librave në Rusi. Përfaqësuesit më të mirë të këtij drejtimi do ta ngrenë pllakën e librave, si një lloj i veçantë grafike, grafikë me formë të vogël, në nivelin e arritjeve të larta në artin e asaj kohe. Veprimtaritë e “Botës së Artit” do të konfirmojnë idenë e U. G. Ivaska, të shprehur në fillim të shekullit të 20-të, se historia e shenjës së librit artistik është historia e ndryshimit të stileve grafike.

Në gjysmën e dytë të shekullit të 19-të u përhapën gjerësisht pllakat e librave të tipit. Kjo është forma më e thjeshtë e librit. Këtu, natyrisht, vetë fonti shërben si mjeti i vetëm emocional dhe vizual. Vërtetë, një fletore me shkronja jo gjithmonë kontribuon në thellësinë e karakterizimit të pronarit të saj, por i jep autorit mundësinë të tregojë talentin e një stilisti delikate grafik. Pllaka e librave me shkronja ruse, e cila u shfaq në formën e një etikete në bibliotekën e Princit D.M. Golitsyn në fillim të shekullit të 18-të, nuk u përhap menjëherë. Vetëm një shekull më vonë, me zhvillimin e printimit, për shkak të kostos së ulët të prodhimit, thjeshtësisë së jashtme dhe ndonjëherë edhe dizajnit artistik, ato filluan të përdoren gjithnjë e më gjerësisht. Lloji i librit në Rusi ka historinë dhe estetikën e vet. Lloji është gjithashtu një art. Botuesi dhe shitësi i librave V.A. Plavilshchikov dhe poeti G.R. Derzhavin kishin një etiketë tipi në formën e monogramit "G.D". si dhe fabulisti I.A. Krylov me moton në shenjën "Është mirë të jesh larg, por është më mirë të jesh në shtëpi". Ministri i Punëve të Brendshme, Konti A.A. Zakrevsky, kishte një pllakë librash me shkronja dhe një pllakë litografike me shkronja zbukuronte librat në bibliotekën e shtëpisë së Ministrit të Arsimit Publik, Konti A.V. Golovnin.

Vula e shkronjave shënonte librat e historianit, rektorit të Universitetit të Moskës, akademikut S.M. Solovyov. Biblioteka e tij, e cila përfshin libra mbi historinë ruse, historinë e sllavëve, historinë e përgjithshme, jurisprudencën, historinë e letërsisë dhe artit, libra në gjuhët e lashta greke, latine, gjermane, frënge dhe sllave, u dallua nga një numër i madh autografesh. . Ministri i Punëve të Jashtme, anëtar nderi i Akademisë së Shkencave, numizmatisti dhe gjenealogu, Princi A.B. Lobanov-Rostovsky, kishte një pllakë me shkronja dekorative. Biblioteka e tij, që numëron 8,429 vëllime, përbëhej nga libra mbi historinë e Rusisë, Francës dhe Revolucionit Francez, heraldikës dhe gjenealogjisë, arkeologjisë dhe numizmatikës, ligjit ndërkombëtar, politikës dhe diplomacisë, filozofisë, mjekësisë dhe ekonomisë kombëtare, teologjisë dhe historisë së kishës. Pas vdekjes së pronarit, biblioteka e tij u ble nga Nikolla II dhe ishte e dymbëdhjeta nga bibliotekat e tij. Disa libra në bibliotekën e Princit Lobanov-Rostovsky kishin gjithashtu një pllakë librash të perandorit Nikolla II. Pllaka e librave të shkronjave ishte në pronësi të perandoreshës Elizaveta Alekseevna, gruaja e Aleksandrit I, me mbishkrimin nën kurorën perandorake "Nga biblioteka e perandoreshës Elizaveta Alekseevna" e rrethuar nga një kurorë me degë dafine. Gjithashtu, Ministri i Luftës, Field Marshalli Gjeneral D.A. Milyutin dekoroi librat e bibliotekave të tij personale me tabela të tipit; Ministri i Punëve të Brendshme, Kryetari i Këshillit Shtetëror dhe Komitetit të Ministrave, Konti V.P. Kochubey dhe Decembrist, anëtar i Unionit të Shpëtimit, Unionit të Prosperitetit dhe Shoqërisë Jugore, i dënuar me 20 vjet punë të rëndë Matvey Ivanovich Muravyov-Apostol. Shenjat e librave të shkronjave u ngjitën në libra në bibliotekat e shtëpisë nga artisti-gdhendës Yegor (Georg-Johann) Geitman, autori i portretit të parë të botuar të Pushkinit (bashkëngjitur me "Prisoner of the Caucasus", botuar në 1822); drejtor i teatrove perandorake të Moskës dhe Armory, shkrimtar dhe dramaturg M.N. Zagoskin.

Etiketat e shkronjave zakonisht tregonin vetëm emrat e parë, të mesëm dhe të fundit të pronarit, shpesh pa përmendur as "Nga librat". Një nga këto etiketa u përdor nga A.P. Chekhov; "Anton Pavlovich Chekhov" ishte shtypur në të; megjithatë, shkrimtari kishte disa fletore me shkronja, ato ndryshonin vetëm në shkronja. Por tabela e librave që i përkiste Bibliotekës Publike Perandorake ishte befasuese, ajo përmbante vetëm tre fjalë "sallë, kabinet, raft" dhe numër (libra), pa treguar pronarin e tabelës. Disa etiketa ishin të pajisura me thënie të ndryshme, si: “Dituria është fuqi”, “Njeriu vdes, por libri jeton”, “Libri është miku që nuk ndryshon kurrë”. U shfaqën shumë mbishkrime të tilla: "Mikhail Semenovich Ryabinin nuk i shet as ia jep librat e tij askujt, dhe ky libër iu vodh" ose "Kushdo që e fsheh këtë libër do të quhet hajdut" (ex libris nga V.N. Glukharev). Nënshtrimi i pashpresë ndaj të pashmangshmes dhe të pashmangshmes shihet në rrëfimin e A.P. Kondyrev në librin e tij "Ky është fati i një libri të huazuar: ai shpesh humbet, është gjithmonë i prishur". Një tjetër pronar i librit, P.I. Milkovsky, beson në fuqinë e pashmangshme të parasë, duke shpresuar se nëse libri humbet, ai do të kthehet. Në vulën e tij ai shkroi "Pronë e P.I. Milkovsky. Jo për Shitje. Ai që dorëzon librin e humbur do të marrë një rubla. Një hile dinake në luftën kundër hajdutëve të librave u shpik nga prifti S.K. Verkhovsky. Ai ngjiti një etiketë në librat e bibliotekës së shtëpisë së tij që dukej si një premtim me tekstin: “...Unë, i nënshkruari, mora për lexim dhe përdorim shkencor një libër......, personalisht i priftit. Sergei Konstantinovich Verkhovsky dhe unë marrim përsipër ta kthejmë atë në...... në integritet dhe siguri, përndryshe rasti është fajtor për pagesën e o. Sergei koston e saj. Nënshkrimi…”. Një aforizëm i përafërt zbukuroi etiketën e A.N. Oborin nga Rybinsk "Nëse prisni më kot miqësinë e vërtetë, do të gjeni vetëm një mik të vërtetë në një libër...".

Në tabelën e librit të N.M. Bakunin shkruhet "Ju lutem mos e lexoni!", dhe në pllakën e librit të D.I. Kabanova shkruhet "Kushdo që dëshiron mund ta marrë këtë libër për vete, ai që nuk ka nevojë të mos e grisë. lart, por jepjani dikujt tjetër.” Në disa tabela të shkronjave mund të gjeni rregulla për trajtimin e librave. “U kërkoj atyre që lexojnë librat e mi të mos shkruajnë shënime në të, të mos përkulin qoshet dhe të mos e kthejnë librin nga brenda” (ex libris nga N. Blokhin) ose “I kërkoj lexuesve të dashur që librat t’i mbajnë të pastër dhe të rregullt. ” (ex libris nga V.F. Prorubnikov). Në llojin e ish-libris të arkeologut dhe numizmatistit, kuratorit të Dhomës së Armatës së Moskës V.K. Trutovsky, shkruhet me elegancë në latinisht: "Unë, ky libër, i përkas bibliotekës së Vladimir Trutovsky. Askush të mos më prekë pa lejen e pronarit tim. Moskë". Pas një adresimi kaq me takt dhe të qetë nga pronari i librit, është e vështirë të imagjinohet një person që mund të mbetet i shurdhër ndaj zërit të librit. Por jo vetëm mbishkrimet mbrojtëse zbukuronin pllakat e librave, kështu që në shenjën e librit për historianin e artit rus dhe bizantin N.P. Kondakov kishte një mbishkrim nga Hadithi në arabisht"Bojëja e dijetarëve peshohet dhe gjaku i dëshmorëve në Ditën e Kijametit të të Vdekurve dhe asnjëri nuk është më i lartë se tjetri."

Thëniet, aforizmat dhe motot në pllakat e librave përdoreshin mjaft shpesh në shenjat e librave rusë. Mbishkrimi në shenjën e librit zakonisht shprehte kredon bibliofile të pronarit. Prototipi i tyre, me një rezervë të caktuar, mund të konsiderohet si hyrje me fletë të lira në librat e lashtë rusë të shkruar me dorë. Mbishkrimet në tabela kaluan në prizmin e botëkuptimit të pronarit, pas çdo thënieje dhe aforizmi, pas çdo mbishkrimi në pllakën e librit, del një imazh krejtësisht i qartë i një libridashës dhe pozicioni i tij moral. Mbishkrimet e pllakave tregojnë një pasqyrim indirekt të pikëpamjeve sociale dhe etike të pronarëve të shenjave. Por në përgjithësi, "sëmundja retorike" e librit rus ishte një trashëgimi e heraldikës, një fat i së shkuarës dhe rikthimet e saj individuale u ndjenë herë pas here. Noteri A.A. Podpalov ndoshta u mundua shumë nga problemi i ruajtjes së librave të bibliotekës së tij dhe ai përcaktoi botëkuptimin e pronarit të tij në pllakën e librit, duke e dekoruar atë me perlat e tij ndërtuese: " Është gjithmonë mënyra e fatit: kur jep një libër për të lexuar, ose do ta grisin për ty, ose nuk do të marrësh asgjë në këmbim.” G.I. Malyshev pasqyroi pikëpamjen e tij për librin në shenjën e librit; ai kishte një dobësi të qartë për poezinë, ndaj preferoi të fliste për librin në vargje: "I urti i ditur dhe i thjeshtë, i shëndetshmi dhe i sëmurë, të gjithë gjejnë gëzim në të, por për injorantët është një gjë e vogël dhe vetëm mbeturina e panevojshme."" Shkrimtari N.A. Nekrasov, i cili mblodhi një bibliotekë prej 1500 vëllimesh, kishte një etiketë fonti, ashtu si L.N. Tolstoi, i cili shënoi librat e tij me një vulë modeste - një unazë me mbishkrimin "Biblioteka Yasnaya Polyana". Personazhet e shtypjes ishin në librat e kompozitorit, pianistit, dirigjentit dhe kreut të "Mighty Handful" M.A. Balakirev, piktorit shëtitës V.D. Polenov, shkrimtarit V.K. Korolenko, pianisti dhe dirigjenti, themeluesi i Konservatorit të Moskës N.G. Rubinstein. Pllakat e librave me shkronja dekoruan libra nga kompozitori, pianisti dhe dirigjenti S.V. Rachmaninov, këngëtari, Artisti Popullor i Republikës F.I. Chaliapin, shkrimtari F.K. Sologub, këngëtari, Artisti Popullor i Republikës L.V. Sobinov, kompozitori dhe pianisti S.I. .Taneeva.

Fleta e librit të I.V. Tsvetaev, filolog dhe kritik arti, drejtor i Muzeut Rumyantsev në Moskë, themelues dhe drejtor i parë i Muzeut të Arteve të Bukura të Moskës me emrin A.S. Pushkin, babai i poetes M.I. Tsvetaeva, tërheq vëmendjen. Shenja e librit të shkronjave të kreut të Kapelës së Këndimit të Gjykatës, organizatorit të koncerteve simfonike, Count A.D. Sheremetev, është e përmbajtur dhe solemne. Një pullë modeste libri, e punuar në Itali me porosi të Tomaso Salvinit, për drejtorin e teatrove perandorake V.A. Telyakovsky. Vulat u dhanë nga historiani që hodhi themelet për studimin shkencor të teatrove të parë në Rusi, një nga organizatorët e Muzeut Historik, historiografi i Moskës I.E. Zabelin dhe botuesi, pronari i teatrit dhe dramaturgu A.S. Suvorin. Pllaka e teoricienit të letërsisë dhe dramaturgut O.M. Brik është zbukuruar me fjalët e Dantes "Dhe në këtë ditë nuk lexojmë më", autori i shenjës është artisti K.A. Lipskerov, dhe në miniaturën grafike për muzikologun dhe historianin e teatrit. N.F. Findeisen fjalët "Drita e përjetshme, le të shkëlqejë mbi ta". Një shembull i një fonti artistik është libri i tregtarit dhe koleksionistit të Moskës N.P. Syreyshchikov, vepër e M.A. Vrubel.

Vrubel M.A.Biblioteka e Nikolai Petrovich Syreyshchikov 1904

Një miniaturë grafike është origjinale në stil, në formë lakonike dhe kompakte në vendosjen e fontit; në të, vetë fonti shërben si një mjet vizual dhe dekorativ dhe mbart një ngarkesë emocionale. Mbishkrimi modest "Biblioteka e Princit G.G. Gagarin" në një etiketë fonti të shtypur në shtypshkronjë zbukuronte librat e artistit, nënkryetarit të Akademisë së Arteve, i cili themeloi Muzeun e Lashtë të Krishterë me të, Princ G.G. Gagarin, shenjën. është e thjeshtë deri në naivitet, pa dekorim, në një kornizë të thjeshtë. Disa nga librat nga biblioteka e princit shkuan në Hermitage.

Etiketat e shkronjave bëheshin shpesh për organizatat publike dhe agjencitë qeveritare. Biblioteka e Hermitage kishte një nga këto etiketa; ajo ishte bërë në gdhendje bakri në mesin e shekullit të 19-të. Një etiketë tipografike në formën e një grupi tipografik zbukuroi librat e bibliotekës së Koleksionit Tregtar të Moskës, si dhe Shoqëria e Shkrimtarëve Dramatikë Ruse, e krijuar në 1870 me iniciativën e A.N. Ostrovsky. Shenjat më të vjetra të librave të shtypur i përkisnin bibliotekës së Klubit Fisnik të Moskës, e themeluar në 1783 dhe bibliotekës së Shkollës së Teatrit të Shën Petersburgut, e hapur në 1779.

M.D.K. - ( Klubi fisnik i Moskës) gjysma e parë e shekullit XIX

Shenja e librit të shkronjave ishte Shoqëria e Historisë dhe Antikiteteve Ruse - shoqëria e parë historike shkencore në Rusi, e hapur në 1804 në Universitetin e Moskës. Ai botoi "Shënime dhe vepra", "Koleksioni Historik Rus", "Lexime", në të cilat u botuan një numër i madh burimesh të ndryshme, si dhe studime mbi historinë ruse. Biblioteka e Asamblesë Fisnike (Dvoryansky), e cila ekzistonte në Shën Petersburg që nga vitet 1820, kishte një etiketë shkrimi; Shoqëria Ruse e Teatrit, e krijuar në 1882; Klubi gjerman i Moskës, i hapur në gjysmën e dytë të shekullit të 19-të; Shoqëria Nevski për Organizimin e Argëtimit Popullor, e themeluar në Shën Petersburg në 1885; biblioteka e Klubit të Gjuetisë Ruse, në skenën e së cilës që nga viti 1890 ka pasur shfaqje të rrethit amator të K.S. Alekseev (Stanislavsky), i cili u bë baza e Teatrit të Artit në Moskë, si dhe biblioteka e teatrit të St. Kujdestaria e qytetit të Petersburgut të maturisë publike, e cila u ngrit në fund të shekullit të 19-të.

Në fund të shekullit të 18-të, në Rusi u shfaqën shenja të stampuara në libra. Fillimisht këto ishin përshtypje të vulave zyrtare, të tymosura me blozë, në faqet e titullit të librit. Më vonë, nga mesi i shekullit të 19-të, filluan të përdoren pulla gome, të cilat nuk e dekoruan, por e prishën librin. Pulla të tilla u përdorën nga një numër shkrimtarësh dhe poetësh, duke përfshirë A.K. Tolstoy dhe V.Ya. Bryusov, historianët S.M. Soloviev dhe M.P. Pogodin.

Nikolai Semenovich Leskov, gjysma e dytë e shekullit të 19-të

Vula blu e shkrimtarit N.S. Leskov tregon se ai jetonte dikur në Shën Petersburg në rrugën Sergievskaya, ndërtesa 56, apartamenti 14.

A. Ostrovsky, gjysma e parë e shekullit XIX

Në këtë adresë, shkrimtari organizoi subbotnik të famshëm letrarë nga 1880 deri në 1885. Leskov ishte një bibliofil i ndërgjegjshëm; disa nga librat e tij shënoheshin me mbishkrimin "Rrallësia më e madhe" dhe vula "Rariteti".

Anton Pavlovich Chekhov, fundi i shekullit të 19-të

Studiuesi i librit rus Mark V.A. Vereshchagin ishte indinjuar me të drejtë nga përdorimi barbar i pullave dhe shpesh fliste për mungesën e respektit të duhur për librin. V.Ya. Adaryukov shkroi me indinjatë se edhe njerëzit e pasur përdornin pulla "të neveritshme", për të cilët, siç duket, shpenzimet e përpilimit të një shenje libri artistik nuk mund të jenë të rënda, ndërsa përmendi pullat "Biblioteka e Kontit K.P. Kutaisov ", "Biblioteka e Kontit I.A. Apraksin", "Princi Anatoly Ivanovich Baryatinsky", "Princi Mikhail Dmitrievich Volkonsky" dhe shumë e shumë të tjerë. Shumica e përshtypjeve nga pullat e gomës me bojë direkt në libër ishin aq antiartistike saqë shpesh ishin të dëmshme për pamjen e librave. Artisti rrallë mori pjesë në prodhimin e shenjave kaq të lira dhe të thjeshta. Por konsumatori kryesor i këtyre tabelave, si dhe i etiketave të printuara nga një shtypshkronjë, ishte mjaft i kënaqur me këtë produkt me pllaka, i cili ishte larg nga arti i mirëfilltë.

Pllaka artistike hodhi hapat e parë të sikletshëm në rrugën e zhvillimit të pavarur; ajo ishte ende tepër narrative, e rëndë dhe në një sërë rastesh u përpoq ta kalonte librin heraldik për shkak të madhësisë dhe "elegancës" së motivit. ex libris fundi i XIX shekuj, si rregull, më tepër të deklaruara sesa të shprehura, të përfolura më shumë sesa të informuara, të ritreguara dhe jo të përgjithësuara. Ngadalë dhe si pa dëshirë, ai kërkonte mënyra dhe mjete për të përcjellë pamjen e brendshme të një personi pa ... "mobilje" mbeturina dekorative. P.I. Neradovsky, duke folur për këtë kohë, vuri në dukje se artistët rusë "nuk mund të ndikonin në zhvillimin e shenjave të librave artistikë në vendin tonë thjesht sepse fusha e artit të librit ishte e huaj për talentin e tyre". . Shoqata krijuese e artistëve "Bota e Artit" pati një ndikim të rëndësishëm në librarinë ruse. "Bota e Artit" lindi si një reagim romantik ndaj shfaqjes së natyralizmit dhe tendencave sallono-akademike në pikturë. Ai tërhoqi shumë nga artistët më të mirë të kohës së tij, shpesh të ndryshëm në parimet krijuese, me thirrjen e tij për lirinë e shprehjes së individualitetit artistik, i cili qëndron në një shumëllojshmëri kërkimesh dhe zgjidhjesh formale. Një unitet i padyshimtë aspiratash qëndron në themel të krijimtarisë së grupit të të rinjve banorë të Shën Petersburgut që drejtonin shoqatën. Artistët A.N.Benois, A.P.Ostrumova-Lebedeva, L.S.Bakst, K.A.Somov, G.I.Narbut I.Ya.Bilibin, M.V.Dobuzhinsky, B.M.Kustodiev, E.E. Lansere, D.D. Bushen, D.likS, an. epokë në rusisht grafika e librit dhe pati një ndikim të madh në zhvillimin e mëtejshëm të tij. Ata punuan me entuziazëm edhe në fushën e artit grafik të vogël, duke përfshirë krijimin e pllakave të librave, në të cilat u zbuluan karakteristikat individuale të secilit mjeshtër dhe drejtimi i përgjithshëm i krijimtarisë "Bota e Artit". Artistët e shoqatës krijuese "Bota e Artit", duke zhvilluar forma të reja të shenjave të librit, zgjidhën në mënyrë kompozicionale pllakën e librit si një skicë, shirit koke, ilustrim. Secila prej shenjave të tyre kishte cilësinë e kulturës së lartë grafike: harmoninë e kompozimit, fleksibilitetin dhe elegancën e dizajnit, delikatesën filigrane të detajeve, pamjen e librit. Çdo pllakë librash World of Art ka aromën e dorëshkrimit grafik individual të autorit të saj, një "pjesë e shpirtit" të krijuesit të saj.

Ostroumova-Lebedeva A.P.Faqeshënuesi Ostroumova Lily 1902

Pesimizmi romantik është baza e teorisë dhe praktikës së "Botës së Artit". Lëvizja Peredvizhnost ishte tashmë e rraskapitur, epigonizuar dhe e paarritshme, e paaftë për të parë përpara. Opozitarët artistikë shikuan prapa; kishte art të madh të së kaluarës ruse. Kishte art të madh nga e kaluara evropiane. U bë standard, model, u harrua nga artistët ose mbeti në hije dhe “Bota e Artit” e ringjalli. Në mesin e inteligjencës fillon të lulëzojë kulti i librit dhe të gjithë elementëve të tij, përfshirë edhe pllakën e librave.

Somov K.A. V.E.Burtseva 1915

Shenja e librit nuk mund të ekzistojë më në cilësinë e mëparshme; ajo duhej të ngrihej në nivelin e përgjithshëm të artit të librit. Lindi një ish-libris artistik masiv – figurativ-narrativ. Grafikët profesionistë janë të përfshirë në krijimin e tabelave të librave. Vlera artistike e ex-libris fiton një vlerë të pavarur. Artistët e Botës së Artit zgjeruan me guxim kufijtë e mëparshëm konvencionalë të mjeteve dhe simboleve vizuale që frenonin ish-libris në lëvizjen e tij përpara. Për sa i përket vendit që zinte "Bota e Artit", për sa i përket kalibrit dhe numrit të mjeshtrave që bashkoi, ajo dominoi artin rus në mesin e viteve 1910. “Bota e Artit” ishte atëherë në krye. "Bota e artit" zotëronte të tashmen. Ai ishte hegjemoni social në artet e viteve 1910. Për herë të parë, pas shumë vitesh vegjetacioni të shenjës së librit në nivel artizanal, studentët e Botës së Artit e sollën atë në fushën e artit të lartë grafik. Artistët e shquar të “Botës së Artit” dekoruan me tabela librash jo vetëm bibliotekat e shumë bibliofilëve, shkrimtarëve dhe artistëve, por edhe libraritë shtetërore. Ish-librisat e punëtorëve Miriskus vendosën një moment historik të qartë në historinë e zhvillimit të të gjithë shenjës së librit rus; tani e tutje, më në fund u gjet një formë e re e ish-libris. Në kontrast me shenjën e librit të komplotit heraldike dhe pompoz teatrale të artistëve të gjysmës së dytë të shekullit të 19-të, forma e re u bë e lirë.

Shenja heraldike dhe subjektive ruse, e imituar nga imitimi i librit "modë" perëndimor të viteve 1880-1890, po zëvendësohet nga "elokuenca" grafike, aftësia për të karakterizuar në mënyrë të duhur personalitetin e pronarit duke përdorur mjetet e artit përmes veprave të shumica e artistëve të Botës së Arteve. Ndikimi i artistëve të Botës së Artit në grafikat dhe librat rusë në fillim të shekullit të 20-të është i vështirë të mbivlerësohet. Kjo ishte kulmi i shenjës së librit artistik. Shumëllojshmëria tematike e shenjës së librit Bota e Artit bëri të mundur pasqyrimin e fateve dhe disponimeve të grupeve të caktuara të shoqërisë, për të pasqyruar jetën e një epoke ku personale dhe publike ishin të ndërthurura ngushtë dhe njëri shprehej përmes tjetrit. Tabelat e librave të mjeshtërve të “Botës së Artit” dhe shumë ndjekësve të tyre ishin në nivelin e arritjeve më të mira të grafikës së shekullit. Në një farë mase, përpjekjet e tyre përgatitën lulëzimin e këtij zhanri në epokën e re, sovjetike. Përveç artistëve të Botës së Artit në vitet 1910, shumë artistë punuan në pllakën e librave, duke përfshirë U.G. Ivask, A.E. Felkerzam, R.V. Freiman, F.G. Bernshtam, A.M. Bonstedt, N.S. .Samokish, O.V.Engels, L.V.V. , V.V.Voinov, M.A.Dobrov, I.I.Nivinsky, Yu.Yu.Klever , V.N. Masyutin, E.A.Zernova, R.G.Zarrin, D.I.Melnikov, G.K.Lukomsky, N.P. Feofilaktov, S.N.Gruzen dhe artistë të tjerë. Pavarësisht pasionit të dukshëm të shumë artistëve që kanë punuar në vitet pararevolucionare në shenjën e librit për momentin dekorativ, tek ata ndihet racionalizmi i zhveshur, duke u kthyer në skematizëm, nga i cili dëbohet “ndjenja” dhe në vend të saj ftohtësia. i racionalitetit mbretëron. Duke parë këto pllaka librash, habitesh se sa ndryshojnë nga shenjat e librit të "Mirëve të Arteve", ku kishte një kult dekorativiteti dhe asketizmi të rafinuar.

Felkerzam A.E.Shenja e librit T.N. ( Dukesha e Madhe Tatiana Nikolaevna) 1914

Përpara Revolucionit të Tetorit të vitit 1917, ata artistë që qëndronin në origjinën e shenjës së librit sovjetik filluan udhëtimin e tyre në pllakën e librave. Këta janë V.A. Favorsky, A.I. Kravchenko, I.N. Pavlov, P.Ya. Pavlinov, N.I. Piskarev, N.N. Kupreyanov, A.M. Litvinenko, G.I. Gidoni, V. D.Zamirailo, A.I.Usachev dhe artistë të tjerë.

Voinov V.V.Nga librat e V. Voinov 1910

Lulëzimi i ri i pllakës ruse ndodh në epokën post-revolucionare dhe shoqërohet me emra të tjerë dhe kushte të reja shoqërore. Nëse vepra e artistëve të Botës së Artit ishte përgjithësisht një fenomen metropolitan, tipik i Shën Petersburgut, atëherë lulëzimi pas-revolucionar i shenjës ruse të gdhendjes në dru do të lidhet kryesisht me Moskën, në të cilën do të gravitojnë qendrat provinciale të librarive të vendit. Fleta e librit sovjetik nuk do të shfaqet nga askund; ajo do të lidhet organikisht me shenjën e librit të Perandorisë Ruse, të gjithë historinë dhe praktikën e saj.

Lukomsky G.K.EL V.K. Lukomsky 1908

Pjesa më e madhe e asaj që u parashtrua dhe u zhvillua nga një numër brezash artistësh rusë u transferua në mënyrë krijuese në kushtet e reja të Rusisë pas-revolucionare. Rritja e markës së librit rus në nivelin evropian në dekadën e parë pas-revolucionare ishte për shkak të krijimtarisë së atyre grafistëve që filluan karrierën e tyre krijuese në fillim të shekullit të 20-të. Një shenjë libri është një dokument i historisë njerëzore, pas saj ka gjithmonë një person specifik, pllaka e librit ka qenë gjithmonë një dokument i epokës, një lloj barometri i "motit" politik të shoqërisë, e gjithë historisë së librit rus shenja flet për këtë. Libri ka qenë gjithmonë forca shtytëse pas pllakës së librit dhe ideja e tij e shprehur në shenjën e librit ka frymëzuar gjithmonë, në çdo kohë, artistët e librit. Shenjat e librave të krijuara nga artistët grafikë rusë janë një botë e tërë imazhesh artistike; ato na zbulojnë sekrete të mahnitshme dhe na njohin me atmosferën e kohës. Rruga e përshkuar nga shenja e librit rus para vitit 1917 është rruga e saj e veçantë, thjesht kombëtare, e cila nuk ka analoge në historinë botërore të pllakës së librave.

Letërsia

1 Getmansky E.D. . Fari i Bibliotekës. // Ex libris Libri i sjelljes së sigurt në dy vëllime. Tula, 1984. T. 1. P. 3.

2 Për të lëvizur. Pllakë libri. Sofje, 1977. F. 80.

3 Adaryukov V.Ya . Shenja e librit rus. M., 1921. S. 9; Stemat e librit dhe të bibliotekës (Ex libris). Shën Petersburg, 1903. F. 19

4 Freiman R. Ex libris. Një skicë e shkurtër historike e shenjës së librit. Pb., 1922. F. 11; Getmansky E.D. Fletët e librave të etnosit ruso-hebre (1795-1991) në tre vëllime. Tula, 2010, T.1 F. 8.

5 Stema të librit dhe bibliotekës (Ex libris). Shën Petersburg, 1903. F. 68.

6 Kashutina E.S., Saprykina N.G.. Pllakë libri në koleksionin e Bibliotekës Shkencore të Universitetit Shtetëror të Moskës. Katalogu i albumeve. M., 1985. Fq.14.

7 Freiman R. Ex libris. Një skicë e shkurtër historike e shenjës së librit. Pb., 1922. F. 31.

8 Po aty F. 32.

9 Po aty F. 34.

10 Rozov N.N. Biblioteka Solovetsky dhe themeluesi i saj, Abbot Dosifei. // Punimet e Departamentit të Letërsisë së Vjetër Ruse të Akademisë së Shkencave të BRSS. Vëll. XVIII. M., 1962 F. 294-304; Rozov N.N. Kur u shfaq shenja e librit në Rusi? //Vjetari arkeografik për vitin 1962. M., 1963. S. 88-91.

11 Procedurat e Shoqërisë së Leningradit të Targave të Librave. L., 1928. Çështje. XI-XII. fq 34-35.

12 Luppov S.P. Librat në Rusi në çerekun e parë të shekullit të 18-të. L., 1973. S. 3, 55.

13 Adaryukov V.Ya. Shenja e librit rus. M., 1921. S. 11-12; Adaryukov V.Ya. Shenja të rralla të librit rus. Materiale mbi historinë e shenjës së librit. M., 1923 F. 11; Minaev E.N. Pllakë libri. M., 1968. S. 11-13; Minaev E.N. Librat e artistëve të Federatës Ruse. 500 pllaka librash. M., 1971. S. 6-8; Freiman R. Ex libris. Një skicë e shkurtër historike e shenjës së librit. Pb., 1922. F. 35; Getmansky E.D. Marka e librit rus (1917-1991) në tre vëllime Tula, 2004-2005 Vol.1. fq 33-36.

14 Zabelin I.E. Biblioteka dhe zyra e Kontit Y.V. Bruce. // Kronikë e letërsisë ruse nga Tikhonravov. T. 1. Shën Petersburg, 1859. fq 28-62.

15 Kashutina E.S., Saprykina N.G.. Pllakë libri në koleksionin e Bibliotekës Shkencore të Universitetit Shtetëror të Moskës. Katalogu i albumeve. M., 1985. F. 56

16 Adaryukov V.Ya. Shenja e librit rus. M., 1921. S. 9; Arsenyev V. Heraldika. M., 1908; Belinsky V.E. Fjalori heraldik rus. Çështja 1-2. Shën Petersburg, 1912-1913; Bobrinsky A. Familjet fisnike të përfshira në armaturën e përgjithshme të Perandorisë Gjith-Ruse. Pjesa II. Shën Petersburg, 1890. I -XLII; Vilinbakhov B.A. Shenja e librit rus të shekullit të 18-të. L., 1965 (daktilograf); Winkler P.P. Heraldika ruse. Vëll. 1-3. Shën Petersburg, 1892-1894; Armoriali i Anisim Titovich Knyazev 1785 Shën Petersburg, 1912; Familje fisnike të Perandorisë Ruse. Në 10 vëllime Shën Petersburg, 1993-1995; Kalendari fisnik Libri referues gjenealogjik i fisnikërisë ruse. Shën Petersburg, 1999; Lakier A. Heraldika ruse. Libri 1-2. Shën Petersburg, 1885 ; Lukomsky V.K., Troinitsky S.I. Indekset për Armoralin e Përgjithshëm më të miratuar të Familjeve Fisnike të Perandorisë Gjith-Ruse dhe Armoralin e Familjeve Fisnike të Mbretërisë së Polonisë. Shën Petersburg, 1910; Lukomsky V.K., Troinitsky S.I. Listat e personave të cilëve u janë dhënë diploma dhe stema për dinjitetin fisnik të Perandorisë Gjith-Ruse dhe Mbretërisë së Polonisë. Shën Petersburg, 1911; Lukomsky V.K., Modzalevsky V.L.. Armoral i vogël rus. Shën Petersburg, 1914; Lukomsky V.K., Tipolt N.A. Heraldika ruse. Ptg., 1915; Lyubimov S.V. Familjet e titulluara të Perandorisë Ruse. Përvojë në renditjen e të gjitha familjeve fisnike ruse të titulluara, duke treguar origjinën e çdo emri të familjes, si dhe kohën e marrjes së titullit dhe miratimit në të. T. 1-2. Shën Petersburg, 1910; Petrov P.N. Historia e familjeve të fisnikërisë ruse. Pjesa 1-2 M., 1991; Rosenbladt E.A. Shenja e librit rus. Bibliotekat e individëve privatë. Shenja e librit heraldik. L., 1964 (daktilograf); Rummel V.V., Golubtsov V.V. Koleksioni gjenealogjik i familjeve fisnike ruse. Shën Petersburg, 1887.

17 Targat e librave dhe pullat e koleksioneve private në koleksionet e Bibliotekës Historike. M., 2001. F. 74.

18 Lukomsky V.K. Shenjat e librit të gdhendura nga N.I. Utkin. // Ndër koleksionistët. 1924. Nr 1-2; Princeva G.A. Nikolai Ivanovich Utkin. L., 1983; Rovinsky D.A. Nikolai Ivanovich Utkin, jeta dhe vepra e tij. Shën Petersburg, 1884.

19 Grebelsky M.Kh., Mirvis A.B. Shtëpia e Romanov Informacion biografik për anëtarët e shtëpisë mbretërore, paraardhësit dhe të afërmit e tyre. Shën Petersburg, 1992. F. 126; Getmansky E.D. Marka e librit rus (1917-1991) në tre vëllime Tula, 2004-2005 Vol.1. F. 42.

20 Baskakov V.N. Biblioteka dhe koleksionet e librave të Shtëpisë Pushkin. L., 1984. F. 21.

21 Ivask U.G. Sergei Aleksandrovich Sobolevsky dhe biblioteka e tij. M., 1906; Kunin V.V. Bibliofilët e epokës së Pushkinit. M., 1979. F. 15; Libër. Kërkime dhe materiale. M., 1994. Sht. nr 67. faqe 246-256.

22 Adaryukov V.Ya. Shenja të rralla të librit rus. Materiale mbi historinë e shenjës së librit. M., 1923; Stemat e librit dhe të bibliotekës (Ex libris). Shën Petersburg, 1903; Gorn V.E . Motot e stemave më të miratuara të fisnikërisë ruse. Shën Petersburg, 1894; Motot e stemave ruse. SPb., 1882; Ivask U.G. Përshkrimi i shenjave të librit rus (Ex libris). Vëll. 1-3 M., 1905-1918; Troinitsky S.I. Motot e armatosura të fisnikërisë ruse, polake, finlandeze dhe baltike. SPb., 1910.

23 RSL OSE Shënime të Departamentit të Dorëshkrimeve. M., 1995. Çështje. 50. fq. 21, 22.

24 Ivensky S.G. Shenja e librit. Historia, teoria, praktika e zhvillimit artistik. M., 1980. F. 31.

25 Bibliografia sovjetike. Koleksion artikujsh dhe materialesh. M., 1934. Nr 2. F.50; Dokumentet mbi historinë dhe kulturën e hebrenjve në arkivat e Moskës. Udhëzues. M., 1997. F. 38; Getmansky E.D. Fletët e librave të etnosit ruso-hebre (1795-1991) në tre vëllime. Tula, 2010, T.1 F. 240-241.

26 Ivensky S.G. Shenja e librit. Historia, teoria, praktika e zhvillimit artistik. M., 1980. faqe 31-32

27 Procedurat e Shoqërisë së Leningradit të Pllakave. L., 1924. Çështje. II-III. F. 29; Monumentet e Atdheut. Almanak i ilustruar. Nr 32. M, 1994. P.11.

28 Adaryukov V.Ya. Shenja të rralla të librit rus. Materiale mbi historinë e shenjës së librit. M., 1923. F. 20.

29 Armoral i përgjithshëm i familjeve fisnike të Perandorisë Gjith-Ruse. T. II. Shën Petersburg, 1798. F. 135

30 Kashutina E.S., Saprykina N.G.. Pllakë libri në koleksionin e Bibliotekës Shkencore të Universitetit Shtetëror të Moskës. Katalogu i albumeve. M., 1985. F. 34.

31 Ivask U.G. Bibliotekat private në Rusi. Pjesa 2. // Shtojca e "Bibliofilit Rus" 1911. Shën Petersburg, 1912. F. 12.

32 Ilyin L.F. Shenjat e librit të bibliotekës së Akademisë Mjekësore Ushtarake. B.m., 1925.

33 Shcheglov V.V. Bibliotekat dhe arsenalet e Madhërisë së Tij Perandorake. Skicë e shkurtër historike e viteve 1715-1915. Fq., 1917. S. 88-89, 91-92; Procedurat e Shoqërisë së Leningradit të Pllakave. Vëll. II-III. L., 1924. F. 25; Getmansky E.D. Marka e librit rus (1917-1991) në tre vëllime Tula, 2004-2005 Vol.1. F. 58.

34 Ettinger P.D. Nga korrespondenca. // P.D. Ettinger. Kujtime të bashkëkohësve. M., 1989. F. 12-22.

35 Lajmet e librarive të Shoqatës M.O. Wolf për Letërsinë, Shkencat dhe Bibliofilinë. Shën Petersburg, M., 1897. Nr. 1. P.10.

36 Bakhrushin A.P. Nga fletorja e A.P. Bakhrushin. M., 1916. F. 3-4.

37 Okhochinsky V.K. 1905 dhe fletore. // Procedurat e Shoqërisë së Leningradit të Eslibrisistëve. Vëll. VII-VIII. L., 1926. F. 12.

38 Buletini i Letërsisë 1910. Nr 8. F.226. Besimtarët e Vjetër: kultura, moderniteti. (Koleksion). Vëll. Nr 6. M., 1998. F. 17-30.

39 Adaryukov V.Ya. Shenja e librit rus. M., 1921. F. 24

40 Getmansky E.D. Libri artistik i Perandorisë Ruse (1900-1917) në dy vëllime Tula, 2009. T. 1 F. 280-281

41 Ivask U.G. Rreth tabelave të bibliotekës, të ashtuquajturat Ex libris, me rastin e 200 vjetorit të përdorimit të tyre në Rusi. 1702-1902. M., 1902. F. 14.

42 Minaev E.N., Fortinsky S.P. Pllakë libri. M., 1970. F. 12.

43 Lasunsky O.G. Shenja e librit. Disa probleme të studimit dhe përdorimit. Voronezh, 1968. S. 46, 47, 56.

44 Adaryukov V.Ya. Shenja e librit rus. M., 1921. S. 15-17

45 Ruse jashtë vendit. Libri i Artë i Emigracionit. Çereku i parë i shekullit të 20-të. Fjalor biografik enciklopedik. M., 1997. faqe 303-305.

46 Adaryukov V.Ya. Shenja e librit rus. M., 1921. F. 18.

47 Ivensky S.G. Mjeshtra të librave rusë. L., 1973. Fq.15.

48 Shenja librash nga artistë rusë. Ed. D.I.Mitrokhin, P.I.Neradovsky, A.K.Sokolovsky. Pb., 1922. F. 32.

49 Ivensky S.G. Mjeshtra të librave rusë. L., 1973. F. 18.

50 Efros A.M. Mjeshtra të periudhave të ndryshme. Artikuj të zgjedhur historikë, artistikë dhe kritikë. M., 1979. F. 205. Tula, 1984. F. 3.

51 Getmansky E.D. Shenja e librit rus (1917-1991) në tre vëllime Tula, 2004-2005 T.1. F. 86; Efros A.M. Mjeshtra të periudhave të ndryshme. Artikuj të zgjedhur historikë, artistikë dhe kritikë. M., 1979. F. 203.