Vepra e Vysotsky. Vladimir Vysotsky: një biografi e shkurtër. Vladimir Vysotsky: një biografi dhe vepër e shkurtër e poetit Cilit drejtim i përket vepra e Vysotsky

Vysotsky Vladimir Semyonovich (1938-1980) - poet brilant, që jetoi dhe punoi në Bashkimin Sovjetik, aktor filmi, autor i veprave në prozë; ishte një aktor kryesor në Teatrin Taganka, interpretoi këngët e tij të shkruara në kitarën ruse me shtatë tela. Në vitin 1987 ai u nderua pas vdekjes me Çmimin Shtetëror të BRSS.

Prindërit

Vladimir lindi më 25 janar 1938. Kjo ka ndodhur në orën 9:40 të mëngjesit. në mëngjes në lagjen Dzerzhinsky të kryeqytetit të BRSS, në rrugën e tretë Meshchanskaya, ishte një maternitet nr. 8. Tani shumë ka ndryshuar emrin e tij, tani është rruga Shchepkina, dhe ndërtesa e maternitetit i përket Instituti MONIKI. Por ka ende një shenjë atje se më 25 janar lindi këtu një njeri i madh, Vladimir Vysotsky.

Babai i tij, Vysotsky Semyon Vladimirovich, ishte nga Kryeqyteti ukrainas, qyteti i Kievit. Ai ishte sinjalizues ushtarak, kaloi Luftën e Madhe Patriotike, kishte rreth 20 medalje dhe urdhra, u ngrit në gradën e kolonelit. Gjyshi nga babai i Vysotsky quhej gjithashtu Vladimir Semyonovich, ai ishte nga Bresti dhe në një kohë mori tre arsimin e lartë- Jurist, kimist dhe ekonomist. Gjyshja e poetit, Daria Alekseevna, punonte si infermiere, më vonë si kozmetologe, ajo adhuronte nipin e saj Vladimir dhe ishte një admiruese e pasionuar e punës së tij.

Mami, Nina Maksimovna (emri i vajzërisë Seregina), kishte një diplomë nga Instituti i Moskës gjuhë të huaja në lidhje me arsimin e lartë. Punoi si referente-përkthyese nga gjermanishtja, më pas si guidë në Intourist.

Edhe babai edhe nëna e mbijetuan fëmijën e tyre të shkëlqyer. Semyon Vladimirovich vdiq në 1997, Nina Maksimovna në 2003.

Familja Vysotsky jetonte në një apartament të madh komunal të vendosur në një shtëpi të vjetër në rrugën 1 Meshchanskaya. Shumë vite më vonë, në Baladën e Fëmijërisë, poeti do të shkruajë për banesën e tij të parë: "Ka vetëm një tualet për 38 dhoma".

Fëmijëria

Me shpërthimin e luftës, babai shkoi në front, dhe Volodya e vogël dhe nëna e tij u evakuuan në fshatin Vorontsovka afër qytetit të Buzuluk, Rajoni i Orenburgut. Atje ata jetuan për dy vjet dhe në 1943 u kthyen në Moskë.

Babai i Vladimirit takoi të venë e re Yevgenia Likhalatova në pjesën e përparme dhe kur u kthye në shtëpi, prindërit e Vysotsky u divorcuan. Mami shpejt u martua për herë të dytë, por Volodya e vogël nuk kishte një marrëdhënie të mirë me njerkun e tij, dhe vetë Nina Maksimovna, për shkak të punës së zënë, nuk pati kohë të rriste fare djalin e saj.

Më pas babai vendosi ta merrte fëmijën me vete në Gjermani, ku e dërguan të shërbente. Volodya, natyrisht, i mungonte nëna e tij, por ai gjithashtu e pëlqeu shumë njerkën e tij. Evgenia Stepanovna është armene nga kombësia, dhe për të treguar se sa me respekt e trajton atë, Vladimir u pagëzua në Kishën Apostolike Armene. Ai e quajti nënën e saj Zhenya dhe gruaja ishte praktikisht e vetme në rritjen e njerkut të saj, sepse Semyon Vladimirovich u zhduk për ditë të tëra në shërbim. Në të ardhmen, është ajo që do të ngrihet për Volodya, kur ai vendos të lidhë fatin e tij me krijimtarinë, nëna dhe babai i tij do të jenë kategorikisht kundër kësaj.

Vladimiri filloi shkollimin në shkollën nr. 273 të Moskës, ku studioi për dy vjet. Më pas ai studioi në qytetin gjerman Eberswalde, ku shërbente babai i tij. Menjëherë, ai fillimisht filloi të zotëronte çiklizëm dhe të luante piano. Në vjeshtën e vitit 1949, ai mbërriti me babanë dhe nënën e tij Zhenya në Moskë, ku shkoi për të studiuar në shkollën e mesme mashkullore Nr. shkruante këngën e tij të famshme. Pikërisht këtu, në shtëpinë numër 15, do të vendoset pllaka e parë përkujtimore e idhullit kombëtar.

Studimi në institute

Të dhënat artistike u shfaqën në Volodya që në vitet e tij të shkollës, ai studioi në një rreth dramatik nën drejtimin e aktorit të Teatrit të Artit të Moskës V. Bogomolov. Dhe si adoleshent, Vladimir i kaloi të gjitha mbrëmjet e tij në shoqërinë e rinisë së oborrit, argëtimi kryesor i të cilit në atë kohë ishte të kërcente në kitarë dhe të këndonte këngë sentimentale për Kolyma, Murka dhe Vorkuta.

Në 1955, Volodya mori një certifikatë të arsimit të mesëm dhe, me insistimin e prindërve të tij, u bë student i fakultetit mekanik në Institutin e Inxhinierisë së Ndërtimit në Moskë. Por këtu ai nuk studioi për një vit. Në natën e Vitit të Ri, kur të gjithë studentët festuan festën, Volodya dhe shoku i tij Igor Kokhanovsky bënë vizatime, pa të cilat nuk do të kishte pranim në provime. Kur gjithçka u vizatua, Vladimir mori bojën dhe e derdhi në letrën e vizatimit me vizatimin e përfunduar, duke thënë: "Mjaft. Më kanë mbetur edhe 6 muaj për t'u përgatitur për pranimin në teatër. Dhe kjo nuk është e gjitha për mua ... ". Ai shkroi një deklaratë në zyrën e dekanatit dhe u përjashtua nga institucion arsimor sipas dëshirës.

Në verën e vitit 1956, Volodya hyri në departamentin e aktrimit në Shkollën e Teatrit të Artit në Moskë. Në vitin e tretë luajti për herë të parë në skenën e teatrit. Ishte një prodhim edukativ i "Krim dhe Ndëshkim", ai mori rolin e Porfiry Petrovich. Në të njëjtën kohë, bie puna e tij e parë në kinema. Në filmin "Moshatarët" Vladimir luajti një rol të vogël si student Petya.

Teatri

Pas diplomimit në Teatrin e Artit në Moskë, Vysotsky shkoi për të punuar në Teatrin Pushkin. Këtu ai luajti pak, rreth 10 personazhe, kryesisht të vegjël. Roli më domethënës ishte Leshy në " lule e kuqe flakë».

Vendi tjetër i punës së Vysotsky ishte teatri i miniaturës, por edhe këtu ai nuk mori shumë gëzim, atij iu dhanë role episodike ose madje u përfshi në ekstra. Shumë sinqerisht qeshën me zërin e tij të ulët me një ngjirurit të zërit, i cili më vonë u bë tipari i tij i nënshkrimit. Këtu aktori punoi për më pak se dy muaj.

Vladimiri u përpoq të futej edhe në Teatrin Sovremennik. Nga viti 1960 deri në 1964, ai ishte në kërkim derisa u fut në Teatrin Taganka. Tani e tutje, dy fjalët "Taganka" dhe "Vysotsky" do të jenë përgjithmonë të lidhura në mënyrë të pandashme, këtu ai do të punojë deri në vdekjen e tij, përkundër faktit se ai nuk kishte gjithmonë një marrëdhënie me regjisorin e teatrit Yuri Lyubimov.

Kaloi mjaft kohë dhe njerëzit tashmë po shkonin në Teatrin Taganka vetëm për shkak të Vysotsky. Ai e ndezi me furi publikun, deri në rënkim dhe rraskapitje, siç mund ta bëjnë vetëm aktorët më të mëdhenj.

Është e pamundur ta riprodhosh, rolet që ai interpretoi do të mbeten përgjithmonë më të mirët:

Emri i performancës	Roli i Vysotsky V.S.
"Jeta e Galileos"	Galileo
« një person i sjellshëm nga Sezuan"	Zoti i dytë
"Nëna"	babai i Vlasov
"Hero i kohës sonë"	Kapiten Dragun
"Pugachev"	Khlopusha
"Hamleti"	Hamleti
"Kopshti i Qershive"	Lopakhin
"Krimi dhe Ndëshkimi"	Svidrigailov

Në Teatrin Taganka, Vysotsky kishte njerëz ziliqarë, por kishte edhe miq të vërtetë të vërtetë - Lenya Filatov, Alla Demidova, Valery Zolotukhin. Së bashku me ekipin, Vladimir shpesh udhëtonte jashtë vendit në turne: në Bullgari dhe Poloni, Hungari dhe Gjermani, Francë dhe Jugosllavi.

Film

Publiku e donte veçanërisht dhe vazhdon ta pëlqejë rolin e Vysotsky në kinema.

Ai luajti në pothuajse 30 filma, këndoi këngët e tij në 6 filma dhe njerëz të tjerë interpretuan këngët e tij në 11 filma.

Në cilin vit u shfaq filmi?	Titulli i filmit	Roli i Vysotsky V.S.
1961	"Kariera e Dima Gorin"	Sofron (montues në lartësi të madhe)
1962	"713 kërkesa për ulje"	marinar amerikan
1963	"Goditje e lirë"	Yuri Nikulin (gjimnast)
1965	"Gatuaj"	Andrey Pchelka
1965	"Në rrugën e nesërme"	Pyotr Markin (brigadier)
1967	"Takime të shkurtra"	Maxim (gjeolog)
1967	"Vertikale"	Volodya (radio operator)
1968	"Ndërhyrja"	Voronov/Brodsky
1968	"Mjeshtri i Taigës"	Pockmarked (përgjegjës i mahijeve)
1968	"Dy shokë shërbyen"	Brusentsov
1975	"Fluturimi i zotit McKinley"	Bill Seeger (këngëtar)
1976	"Përralla se si Car Pjetri Arap u martua"	Ibrahim Hanibal
1979	"Tragjedi të vogla"	Don Guan

Epo, dhe, natyrisht, filmi më i famshëm "Vendi i takimit nuk mund të ndryshohet", ku Vladimir luajti shkëlqyeshëm kapitenin e policisë së Moskës Gleb Zheglov. Nuk ishte e lehtë për regjisorin Stanislav Govorukhin të punonte me aktorin. Vladimirit nuk i pëlqente dyshe të dyta, nëse ai kishte luajtur tashmë një herë, ai mbante gjithçka përmes vetes, i kishte përjetuar tashmë këto emocione dhe nuk do t'i përsëriste më. Dhe ai i mbylli partnerët e tij në atë mënyrë që ata gjithashtu luajtën gjithçka nga dyfishi i parë.

Këngët

Vysotsky shkroi më shumë se 850 vepra poetike (poema dhe këngë).

Është e vështirë të përmendësh atë anë të jetës që ai nuk do ta prekte në punën e tij. Shkroi për dashurinë dhe politikën, poezi humoristike e satirike, në të cilat kritikoi ashpër sistemin shoqëror, kompozoi balada, këngë-përralla, këngë-monologe. Ai këndoi për mënyrën se si njerëzit e zakonshëm të vdekshëm lidhen me jetën, për nderin dhe dinjitetin e tyre, për forcën e karakterit njerëzor, për vështirësitë e fatit.

Në apartamentet sovjetike në atë kohë filluan të shfaqeshin kasetë me mbështjellje, dhe ndoshta nuk kishte asnjë familje të vetme në të cilën nuk do të dëgjoheshin regjistrimet e Vysotsky. Qeveria e ndaloi, dhe populli bëri një idhull nga Vladimir. Preku veçanërisht shpirtin e "këngëve të tij mbi ankth":

• "Rreth mollëve të parajsës";
• "Dy fate";
• "Kuajt janë finik";
• "Gjirafa";
• "Banka në të bardhë";
• "Unë nuk e pelqej";
• "Vrapimi i pacerit";
• "Vendos";
• "Gjuetia për ujqër";
• "Kënga e një shoku";
• "Big Karetny";
• “Nuk u kthye nga beteja”;
• "Shpëtoni shpirtrat tanë";
• "Anije".

Fatkeqësisht, poeti i madh u njoh pas vdekjes së tij. Në vitin 1981, u botua një përmbledhje me vepra poetike të Vysotsky "Nerv".

Jeta personale

Vladimiri u takua me gruan e tij të parë, Iza Zhukova, në vitet e tij studentore. Ata u martuan në vitin 1960, por jeta e tyre së bashku doli të jetë mjaft e shkurtër.

Në vitin 1961, Vysotsky takoi aktoren më të bukur Bashkimi Sovjetik, kështu që ai më pas i përshkroi gruan e ardhshme shokut të tij. Ishte Lyudmila Abramova. Në bashkimin e tyre, lindën dy djem - në 1962 Arkady dhe në 1964 Nikita.

Vladimir u divorcua nga Lyudmila Abramova në 1968. Sidoqoftë, shumë vite pas vdekjes së tij, ajo themeloi dhe është kuratore e muzeut përkujtimor të V. S. Vysotsky.

Gruaja dhe muza e tij e tretë ishte Marina Vladi, një aktore nga Franca.

Vladimiri e njohu atë nga filmi "The Witch", në të cilin ajo luajti në moshën 17-vjeçare. Atëherë burrat në mbarë botën ishin të dashuruar pas bukuroshes Marina. Vladi gjithashtu dëgjoi shumë për aktorin Vysotsky dhe këngët e tij nga kolegët e saj francezë.

Takimi i tyre u zhvillua në vitin 1967. Marina erdhi në Bashkimin Sovjetik për punë, erdhi në Teatrin Taganka, në shfaqjen "Pugachev", ku Vysotsky bërtiti dhe nxitoi kaq furishëm, i lidhur me zinxhirë, duke luajtur Khlopusha në skenë. Ajo ishte e pushtuar nga kjo fuqi. Pas performancës, ata u takuan fillimisht në një restorant.

Ajo shkoi në Paris, por një mall i pakuptueshëm e përndiqte, në fillim Marina nuk mund ta kuptonte pse i dhembte kaq shumë zemra. Kur ra telefoni dhe ajo dëgjoi një zë të ngjirur në anën tjetër të telit, ajo e kuptoi menjëherë pse u ndje kaq keq. Marina Vladi u zhduk pasi ra në dashuri.

Udhëheqja sovjetike ishte e favorshme për ta dhe i lejoi ata të martoheshin në vitin 1970. Por ata nuk kishin kohë të mjaftueshme për të qenë të lumtur. Marina vazhdimisht kërkonte disa boshllëqe për të ardhur te burri i saj në BRSS. Ishte e pamundur që ajo të largohej për në Bashkimin Sovjetik për qëndrim të përhershëm; djemtë e saj nga martesat e mëparshme jetonin në Paris.

Vizat e pafundme dhe distancat e mëdha i munduan, por ato ditë kur ishin bashkë u bënë një festë e vërtetë për Volodya dhe Marina. U errësua vetëm nga fakti se sa herë ajo vuri re se sa shumë Vysotsky ra në varësinë e alkoolit. Vladi vazhdimisht luftoi për të, u përpoq ta kthente nga kjo varësi. Ajo pothuajse ia doli: në vizitën e tij të fundit në Paris, Vladimir i premtoi asaj se do ta linte këtë biznes përgjithmonë.

Po, ai ndaloi. Përgjithmonë... 25 korrik 1980 në Paris në apartamentin e Marinës, zilja e telefonit në orën 4 të mëngjesit. Ajo ndjeu menjëherë se tani do të dëgjonte; në anën tjetër të telit ata thanë: "Volodya ka vdekur".

Vdekja dhe funerali

Ai vdiq në banesën e tij në Moskë në gjumë. Të afërmit refuzuan të bënin autopsi, kështu që askush nuk e di shkakun e saktë të vdekjes (sulm në zemër ose asfiksi).

Vendi priti Lojërat Olimpike Verore. Ishte e ndaluar të raportohej për vdekjen e poetit dhe muzikantit të madh. Një copë e vogël letre ishte varur në dritaren e parave të Teatrit Taganka, ku shkruanin se shfaqja nuk do të zhvillohej, vdiq aktori Vladimir Vysotsky. Asnjë person i vetëm që bleu një biletë për shfaqjen nuk e ktheu atë.

Përkundër faktit se as radio dhe as televizioni nuk raportuan për vdekjen e poetit, i gjithë vendi mësoi dhe dukej se e gjithë Moska erdhi në varrezat Vagankovskoye. Njerëzit mbanin krahë të mëdhenj me lule të freskëta dhe në një ditë përvëluese korriku i fshehën nën çadra që të mos thaheshin. Vysotsky sinqerisht i donte dhe i mëshironte njerëzit e zakonshëm, dhe ata e idhulluan atë për këtë.

Biografia e Vysotsky dhe vepra e tij ende emocionojnë zemrat e njerëzve, megjithëse aktori dhe kompozitori i kultit ka ndërruar jetë prej kohësh. Si filloi udhëtimi i tij yjor dhe pse u ndërpre kaq herët?

Biografia e Vysotsky. Përmbledhje. Fëmijëria dhe rinia

Vladimir Vysotsky lindi në Moskë në 1938. Gjatë Luftës së Dytë Botërore, babai i Volodyas së vogël u ngrit në gradën e kolonelit në shtabin e komunikimeve ushtarake. Djali ishte i ngjashëm me të atin, jo vetëm në pamje, por edhe në zë. Nëna - Nina Maksimovna - ishte një përkthyese-referente me profesion. Fatkeqësisht, dy vjet pas luftës, prindërit e aktorit të ardhshëm u divorcuan.

Pas luftës, Vladimir dhe nëna e tij vazhduan të jetonin në një apartament komunal në Moskë, paratë mungonin shumë. Kur babai ofroi të shkonte me gruan e tij të re - Evgenia - në Gjermani në vendin e shërbimit, nëna e la Volodya të shkonte. Ishte në Gjermani që Vladimir Vysotsky, biografia e shkurtër e të cilit është disi e lidhur me muzikën, filloi të bashkohej me artin e të luajturit në piano.

Evgenia Stepanovna Vysotskaya arriti të bëhej djalë më shumë sesa thjesht njerkë. Ajo u kujdes për të dhe ishte shoqe e ngushtë e poetit dhe aktorit deri në fund të ditëve të tij. Si shenjë e respektit të tij të veçantë për nënën e tij të dytë, Vladimir Vysotsky u pagëzua në një kishë armene (Evgenia ishte armene).

Instituti i Inxhinierisë së Ndërtimit

Biografia e Vysotsky është një konfirmim i gjallë që aktori ka qenë i shqetësuar që nga fëmijëria. Ai ndiente fort padrejtësinë, kështu që shpesh hynte në grindje. Ai ishte i lidhur me dashuri me familjen dhe miqtë e tij. Vysotsky pëlqente të lexonte letërsi vendase dhe botërore. Në moshën 15-vjeçare, ai madje ndoqi një klub dramash të drejtuar nga aktori V. Bogomolov. Por ishte e nevojshme të vendosej për profesionin e ardhshëm, dhe babai i rreptë nuk donte të dëgjonte asgjë për institutin e teatrit. Kështu Vladimir Vysotsky përfundoi në moshën 17 vjeçare në Institutin e Inxhinierisë dhe Ndërtimit në Moskë. Kuibyshev në Fakultetin e Mekanikës.

Për gjashtë muaj, Vladimir u përpoq të përballonte programin e institutit. Po afrohej seanca e parë, duhej të përfundonte urgjentisht vizatimet, pa të cilat nuk mund të bëhej fjalë për pranim në provime. Pasi e mundoi veten me mikun e tij deri në mesnatë, Vysotsky shkatërroi qëllimisht vizatimin e tij dhe deklaroi se "kjo nuk është puna e tij". Duke ditur se kishte gjashtë muaj të tjerë për t'u përgatitur për t'u pranuar në një universitet teatror, ​​Vysotsky vendosi të zgjedhë një repertor.

Fillimi i aktrimit

Shkolla e Teatrit të Artit në Moskë - këtu hyri Vysotsky në 1956. Biografia e tij si artist sapo kishte filluar. Një nga mësuesit e aktorit të ardhshëm ishte Pavel Massalsky, një aktor i famshëm sovjetik.

Roli i parë teatror i Vladimirit ishte roli i Porfiry Petrovich - një personazh nga shfaqja studentore "Krim dhe Ndëshkim". Në moshën 21-vjeçare, pak para se të mbaronte shkollën në studio, Vysotsky mori rolin e tij të parë në film. Ai ishte i përfshirë në një episod të filmit "Peers" nga Vasily Ordynsky.

Pastaj Vladimir hyri në shërbim të Teatrit të Dramës së Moskës me emrin A. S. Pushkin. Por për 4 vjet punë atje, ai nuk mori një rol të vetëm kryesor. Të jesh i kënaqur me pak nuk është ajo që aspironte Vysotsky, biografia e aktorit është një konfirmim i gjallë i kësaj. Prandaj, ai largohet nga Teatri Pushkin dhe shkon për të shërbyer në Teatrin Taganka. Ai ishte 26 vjeç. Dhe tre vjet më vonë, Vysotsky luajti rolin kryesor në filmin e Stanislav Govorukhin "Vertical", dhe i gjithë Bashkimi Sovjetik filloi të flasë për të jo vetëm si aktor, por edhe si kompozitor.

Vysotsky: një biografi dhe krijimtari e shkurtër. Vysotsky - poet

Ishte pas publikimit të "Vertical" që talenti i Vysotsky si bard u bë i njohur gjerësisht. Pesë këngë të autorësisë së tij tingëlluan në film (e famshme "Kënga e një miku", "Top"), dhe më pas u publikuan si një disk më vete.

Vysotsky, biografia e shkurtër e të cilit nuk mund të bëjë pa përmendur dhuratën e tij poetike, ka shkruar poezi që në shkollë. Por në vitet '60, Vladimir filloi të përpiqej të vinte poezitë e tij në muzikë, kështu që këngët e tij të para filluan të shfaqen.

Në fillim, tema e ashtuquajtur "hajdutë" ishte e afërt me të. Kjo është mjaft e çuditshme, sepse si një vendas i një familjeje të mirë, Vladimir Vysotsky nuk u kryqëzua me përfaqësuesit e botës kriminale.

Në fund të fundit, aktori la pas 200 poezi dhe 600 këngë. Ai madje shkroi një poezi për fëmijë. Meqenëse tekstet ende luanin rolin kryesor në këngët e tij, mund të supozojmë se rreth 800 vepra poetike dolën nga pena e Vysotsky.

Talenti muzikor i Vysotsky

Vladimiri e mori kitarën jo menjëherë. Ai dinte t'i binte pianos, fizarmonikës dhe më pas filloi të trokiste ritme në trupin e kitarës dhe t'u këndonte atyre poezi të veta ose të dikujt tjetër. Kështu u shfaqën këngët e para të Vysotsky. Biografia e autorit-interpretues pas triumfit në "Top" filloi të plotësohej me projekte të reja filmike, për të cilat ai shkroi kolona zanore.

Megjithëse Vysotsky u rendit menjëherë në mesin e bardëve, njohësit e artit muzikor mund të konfirmojnë se mënyra e performancës së tij nuk mund të konsiderohet plotësisht bardike. Vetë Vladimir Vysotsky ishte kategorikisht kundër një klasifikimi të tillë të punës së tij. Nga intervistat e tij të shumta del qartë se ai “nuk dëshiron të ketë asgjë me to”.

Temat që kantautori ka prekur në shkrimin e këngëve të tij janë plot larmi: këto janë edhe tekste politike edhe dashurie; këngë për miqësinë ("Nëse një mik u shfaq papritmas"), për marrëdhëniet njerëzore; për guximin dhe këmbënguljen ("Top"). Dhe madje edhe histori humoristike në vetën e parë për objekte të pajetë ("Kënga e Mikrofonit") gjenden në repertorin e tij.

Karriera filmike

Vysotsky, biografia dhe vepra e të cilit njihen gjerësisht jo vetëm brenda ish-BRSS, por edhe jashtë vendit, nuk luajti shumë role kryesore në filma. Madje, deri në moshën 30-vjeçare ka luajtur në episode apo personazhe dytësore.

Për herë të parë në filmin "Vertical" Vladimir mori një nga rolet kryesore. Kjo u pasua nga melodrama "Takime të shkurtra", ku, së bashku me Nina Ruslanova dhe Kira Muratova, Vysotsky bëhet personazhi qendror i një trekëndëshi dashurie.

Më pas ishin personazhe të tjerë të shquar: Brodsky nga tragjikomedia "Ndërhyrja", Ivan Pockmarked nga "Mjeshtri i taigës", Georges Bengalsky nga "Turret e rrezikshme", Ibrahim Gannibal nga "Përralla se si u martua Car Pjetri". Por roli më i gjallë dhe më i mrekullueshëm do të luhej shumë më vonë - në 1979.

"Vendi i takimit nuk mund të ndryshohet"

Legjendari Gleb Zheglov nga seriali "Vendi i takimit nuk mund të ndryshohet" me të drejtë mund të konsiderohet si kurorëzimi i karrierës së aktrimit të Vysotsky. Jo vetëm personazhi u bë kult, por vetë filmi në tërësi. Tekstet e shprehura nga aktorët u kthyen në aforizma. Dhe imazhi i Zheglovit, të kini kujdes, është ende i dukshëm në shumë heronj të filmave modernë për hetimin penal.

Vlen të përmendet se pas publikimit të romanit nga vëllezërit Weiner (në të cilin u realizua filmi), Vysotsky personalisht erdhi për t'i vizituar ata dhe i përballoi ata me faktin se nëse do të bëhej një film, ai do të luante rolin e Zheglov.

Sidoqoftë, kur rrëmuja rreth romanit të ri nga Weiners filloi të rrotullohej, dhe Stanislav Govorukhin kishte miratuar tashmë Vysotsky për rolin, sipas kujtimeve të regjisorit, Vladimir erdhi tek ai dhe i kërkoi të gjente dikë tjetër: aktori pranoi se mund të mos humbni kohë, sepse ai "nuk kishte shumë kohë". Biografi krijuese Vysotsky ishte afër fundit. Vladimiri e kuptoi këtë dhe donte të linte pas më shumë këngë dhe poezi. Por Govorukhin e bindi atë dhe të shtënat filluan.

Kështu që kinemaja sovjetike gjeti një hero të ri shumëngjyrësh - Gleb Zheglov parimor dhe vendimtar.

Përvoja regjisore e Vysotsky

Biografia e Vysotsky përfshin raste kur aktori veproi si skenarist ("Shenjat e Zodiakut", "Pushimet e Vjenës"), por ai nuk bëri asnjë film të vetëm si regjisor. Edhe pse kishte një rast në jetën e tij kur ai arriti të provonte veten në mishërimin e regjisorit - gjatë xhirimeve të filmit "Vendi i takimit nuk mund të ndryshohet".

Vladimiri lidhet drejtpërdrejt me faktin se në film u shfaq personazhi i Stanislav Sadalsky, "Brick". Në romanin e vëllezërve Weiner nuk kishte asnjë hajdut xhepi. Ky imazh u krijua në procesin e xhirimit pas një sugjerimi nga Vladimir.

Për arsye përtej kontrollit të tij, regjisori i filmit, Stanislav Govorukhin, u desh të largohej nga sheshi. Në momente të tilla, ai la Vysotsky për të udhëhequr procesin. Në veçanti, skena e marrjes në pyetje të të dyshuarit Gruzdev u inskenua plotësisht nga aktori.

Martesa e parë

Biografia e Vysotsky - e ndritshme dhe e pasur - natyrisht, nuk mund të bënte pa gra. Aktori u martua herët për herë të parë - në moshën 22 vjeçare - me Iza Zhukova, me të cilën studioi në Teatrin e Artit në Moskë. Ajo ishte pak më e madhe se ai - studente e vitit të tretë. Për më tepër, pas Isait kishte tashmë një martesë.

Vladimir takoi një vajzë ndërsa merrte pjesë në një shfaqje të përbashkët studentore. Në fakt, që nga viti 1957 ata jetonin së bashku. Dasma u luajt kur të dy morën diploma në duar.

Por si në çdo martesë të hershme, çifti nuk e llogariti forcën e tyre, ose më saktë, Vladimiri nuk llogariti. Ishte i ri, e tërhiqnin ende shoqëritë e zhurmshme me tubime deri në mëngjes dhe pije. Isa, përkundrazi, mbështetej në rehatinë e shtëpisë dhe një jetë të qetë familjare. Kështu nisën një sërë grindjesh pa fund.

Ata nuk jetuan së bashku për katër vjet. Divorci nuk u procedua menjëherë. Meqenëse Isolde mbante mbiemrin Vysotskaya, ajo regjistroi djalin e saj të paligjshëm, i cili u shfaq pas ndarjes së tyre nga aktori, me emrin Vladimir.

Martesa e dytë

Martesa studentore e Vysotsky nuk i dha fund biografisë së tij familjare. Vysotsky mbahet mend me njëfarë hidhërimi nga gruaja e tij e dytë, Lyudmila Abramova, e cila, meqë ra fjala, i dha dy djem.

Vladimiri u takua me Lyudmilën në Shën Petersburg gjatë xhirimeve të "The 713th Requests Landing" në vitin 1961. Vysotsky ishte ende zyrtarisht i martuar me Izolda Zhukova dhe në vitin 1962 Abramova kishte lindur tashmë djalin e tij të parë, Arkady. Dy vjet më vonë, lindi Nikita. E gjithë familja jetonte në të njëjtin apartament me nënën e Vladimir, Nina Maksimovna.

Por kjo martesë nuk zgjati më shumë se pesë vjet. Në vitin 1970, një divorc u zyrtarizua dhe Vysotsky pati një dashnor të ri.

Martesa e tretë me Marina Vladin

Një herë, aktorja e famshme franceze Marina Vladi pa Vysotsky të luante në skenën e Teatrit Taganka në një nga shfaqjet. Biografia, jeta personale këta njerëz pas takimit të vitit 1967 ka ndryshuar në mënyrë dramatike.

Romani i Marina Vladi dhe Vysotsky është një nga më të diskutuarit dhe më të famshmit. Marina Vladi - një personazh i famshëm botëror - u godit nga vetëbesimi me të cilin Vladimir e kërkonte atë. Në vitin 1970, mbrojtja u shemb dhe Vladi u bë gruaja e aktorit. Por jeta familjare dështuan në kuptimin e plotë të fjalës. Vështirësia kryesore është “perdja e hekurt”, e cila nuk i lejonte bashkëshortët të shiheshin kur të donin.

Marina Vlady bëri shumë për karrierën e burrit të saj të dashur. Ajo u sigurua që poezitë e tij të botoheshin jashtë vendit, madje organizoi një turne muzikor për Vysotsky në Amerikë dhe Evropë. Por edhe atëherë Vladimir vuajti nga varësia ndaj alkoolit, pak më vonë - nga varësia ndaj drogës. Prandaj, Marina duhej të përballej jo vetëm tipare pozitive karakterin e të shoqit, por edhe me prova shumë të vështira.

Vdekja

Vlen të përmendet se menjëherë para vdekjes së tij, Vysotsky do të ndahej me Marinën, e cila për 12 vjet vuante shqetësime për të, sakrifikoi karrierën e saj, etj. Kur aktori ishte 40 vjeç, ai u interesua për tetëmbëdhjetë vjeçaren Oksana. Afanasyeva. Marina Vladi ishte në Francë dhe ende e konsideronte veten gruan e tij, ndërsa Vladimiri kishte blerë tashmë unaza martese dhe ra dakord me priftin, i cili duhej të martohej me të dhe Oksanën. Por kjo nuk ndodhi - më 25 korrik 1980, ai vdiq nga një infarkt miokardi.

Që nga vitet '60, Vysotsky vuajti nga alkoolizmi. Biografia, fotot e aktorit dhe interpretuesit të njohur bëheshin gjithnjë e më të kërkuara dhe në të njëjtën kohë rritej edhe “ankthi i brendshëm”. Vysotsky ishte një person shumë emocional, ai kishte shumë frikë, pjesërisht vuante nga mospërmbushja, dhe alkooli ishte një mënyrë për të mbytur gjithçka që nuk donte t'u tregonte njerëzve të tjerë.

Aktori i dështoi vazhdimisht veshkat dhe kishte probleme serioze me zemrën, pasi pësoi një vdekje klinike. Mjekët e shpëtuan Vladimirin me morfinë dhe amfetamina. Vetë Vysotsky e kuptoi që alkooli duhet të lidhet. Por, duke mos gjetur forcën për të hequr dorë nga pijet që përmbajnë etanol, ai gjeti një zëvendësim për to - ilaçet. Dihet autentikisht se në moshën 39-vjeçare Vysotsky filloi të injektonte rregullisht veten.

Udhëtimet e shumta në spitale nuk ndihmuan. Mjekët vunë re se Vladimiri kishte nevojë psikologjike për stimulues, kështu që trajtimi nuk ishte produktiv.

Një autopsi nuk u krye pas vdekjes së Vladimir Vysotsky. Mjeku Anatoly Fedotov, i cili në momentin e vdekjes ishte pranë aktorit, sugjeroi se infarkti i miokardit e vrau atë.

Aq shumë njerëz u mblodhën për funeralin e Vysotsky, sa Marina Vladi padashur e krahasoi procesionin me "mbretëroren". Megjithë varësitë e tij, Vladimir Vysotsky arriti të fitonte dashurinë e njerëzve.

Sekreti kryesor i hijeshisë së personalitetit të Vysotsky, si dhe vepra e tij, është në sinqeritetin e plotë të autorit. Sipas një sondazhi të kryer nga Qendra Gjith-Ruse për Studimin e Opinionit Publik në 2010, rusët modernë e konsiderojnë Vysotsky një person që qëndron në piedestalin e idhujve menjëherë pas Yuri Gagarin. Dhe ky emër nuk mund të fshihet më nga historia e kulturës kombëtare.

Vladimir Vysotsky lindi në 25 janar 1938 në Moskë në një familje ushtarake. Fëmijëria e hershme e poetit të ardhshëm kaloi në një apartament të ngushtë komunal. Në 1941-1943, gjatë Luftës së Madhe Patriotike, Vladimir dhe nëna e tij u evakuuan në rajonin e Orenburgut. Që nga viti 1947, Vysotsky jeton me babanë e tij në Gjermani. Në fund të vitit 1949 u kthye në Moskë.

Stërvitje, rolet e para

Në vitin 1953, Vysotsky u bë anëtar i rrethit të dramës, nën drejtimin e artistit të Teatrit të Artit të Moskës V. Bogomolov. Në të njëjtin vit, poeti krijon poezinë e tij të parë - "Betimi im".

Në 1955, Vladimir Semenovich mbaroi shkollën e mesme dhe hyri në Institutin e Inxhinierisë Civile në Moskë. Gjashtë muaj më vonë, ai largohet nga instituti, duke vendosur të hyjë në teatër.

Në 1956, Vysotsky, biografia e të cilit ndryshoi papritmas drejtim, hyri në departamentin e aktrimit të Shkollës së Teatrit të Artit në Moskë. Në vitin 1959, Vladimir Semenovich bëri debutimin e tij në një prodhim teatrale (Porfiry Petrovich në Krimi dhe Ndëshkimi) dhe një film (filmi Gossip Girls).

Aktor dhe muzikant

Pas diplomimit, që nga viti 1960, Vladimir Semenovich punon në Teatrin e Dramës. Pushkin në Moskë. Në 1961, Vysotsky shkroi këngën e tij të parë - "Tattoo".

Pasi punoi pak në Teatrin e Miniaturave, Vladimir Semenovich merr një punë në Teatrin e Dramës dhe Komedisë në Taganka. Në vitin 1968, u publikua disku i parë i muzikantit - "Këngët nga filmi "Vertical"".

Në vitin 1970, në jetën personale të Vysotsky, një ngjarje e rëndësishme- poeti u martua me aktoren Marina Vladi, e cila u bë gruaja dhe muza e tij e tretë. Në vjeshtën e vitit 1971, në Teatrin Taganka, Vladimir Semenovich bëri debutimin e tij me rolin e tij më të famshëm - Princ Hamlet nga tragjedia e Shekspirit me të njëjtin emër.

Vitet e fundit

Në shkurt 1978, Vysotsky iu dha kategoria më e lartë e këngëtares-soliste pop. Në turne me trupën e Teatrit Taganka, Vladimir Semenovich vizitoi Bullgarinë, Francën, Gjermaninë, Jugosllavinë, Kanadanë, SHBA-në, Poloninë, Meksikën, Hungarinë dhe Tahitin.

NË i shkurtër Vysotsky biografia vlen të përmendet se në vitet e fundit të jetës së tij, aktori u bë i varur nga droga, pinte shumë duhan, pinte shumë. Në vitin 1979, gjatë një shfaqjeje në Bukhara, Vladimir Semenovich pati një vdekje klinike.

Më 18 korrik 1980, Vysotsky luajti rolin e Hamletit për herë të fundit. Një javë më vonë, më 25 korrik 1980, Vysotsky vdiq nga dështimi i zemrës. Poeti u varros në varrezat Vagankovsky në Moskë.

Vladimir Vysotsky është një poet dhe artist, një fenomen fenomenal në kulturën ruse, i cili nuk ka të barabartë. Trashëgimia krijuese e Vysotsky nuk matet me numrin e poezive dhe këngëve të shkruara apo shkëlqimin e roleve që luajti dhe është diçka më shumë se libra dhe filma, sepse është pjesë e kodit gjenetik të çdo rus. Vladimir Semyonovich me veprën e tij formoi dhe vazhdon të formësojë udhëzime morale, pikëpamje, mendime dhe, natyrisht, pozitë qytetare, duke dhënë shembull patriotizmi dhe ndershmërie e sinqeriteti të jashtëzakonshëm.

Fëmijëria dhe familja

Vladimir Vysotsky lindi në Moskë më 25 janar 1938 në familjen e Nina Maksimovna Vysotskaya, nee Seryogina dhe Semyon Vladimirovich Vysotsky. Artisti i dashur popullor mori emrin e tij për nder të gjyshit të tij nga babai, Vladimir (Ujku) Vysotsky, me origjinë nga Bjellorusia, djali i një fryrës xhami, i cili arriti të diplomohej në tre fakultete të Institutit të Ekonomisë Kombëtare të Kievit. D.S. Korotchenko: ligjore, ekonomike dhe kimike.

Në vitin 1915, Wolf Shlyomovich Vysotsky u martua me Deborah Ovseevna Bronstein, e cila i dha dy djem, Alexei dhe Semyon. Në vitin 1926, gjyshi dhe gjyshja e poetit u transferuan në Moskë. Ujku ndryshoi emrin e tij, duke u bërë Vladimir, dhe Deborah filloi ta quante veten Irina. Pas shkollës, Semyon Vysotsky hyri në Kolegjin Politeknik të Komunikimeve dhe, pak para se të diplomohej, takoi Nina Seryogina, e cila punonte si përkthyese në Hotelin Intourist.

Gjyshi i nënës së Vladimir Vysotsky, Maxim Ivanovich Seregin, erdhi në Moskë nga rajoni i Tulës dhe punoi si portier për pjesën më të madhe të jetës së tij. Gjyshja, Evdokia Andreevna, iu përkushtua kujdesit për burrin dhe fëmijët e saj: dy djem dhe tre vajza, njëra prej të cilëve, Nina, ishte e destinuar të bëhej nëna e një poeti rus.

Semyon Vladimirovich dhe Nina Maksimovna u martuan në 1937. Pas martesës, të porsamartuarit u vendosën në një dhomë në një apartament komunal në rrugën First Meshchanskaya. Sipas kujtimeve të Nina Maksimovna, ajo lindi një djalë në orën 9 të mëngjesit 40 minuta më 25 janar 1938, në të cilën kohë burri i saj ishte në një udhëtim pune dhe nuk mund ta takonte atë nga materniteti.

Tre vitet e para të jetës së tij, poeti i ardhshëm jetoi në një apartament komunal me prindërit e tij. Në 1941, Semyon Vladimirovich u thirr në front, dhe Nina Maksimovna dhe Volodya e vogël shkuan në një evakuim në Urale, nga ku u kthyen dy vjet më vonë, në 1943.

Në pjesën e përparme, babai i poetit u takua me Yevgenia Stepanovna Likhalatova, e cila shërbeu në Drejtorinë kryesore të Autostradave të NKVD, dhe u dashurua me të, gjë që shkaktoi një divorc. Semyon Vysotsky nuk u kthye kurrë në një apartament komunal në rrugën First Meshchanskaya, shtëpia e tij e re ishte apartamenti i Evgenia Likhalatova, i vendosur në Bolshoy Karetny Lane.

Nina Maksimovna rregulloi jetën e saj duke u martuar me një mësues në Anglisht. Njerku, Georgy Mikhailovich Bartosh, as nuk u përpoq të bëhej mik i Volodya, përveç kësaj, ai abuzoi me alkoolin. Situata në të cilën djali i tij u detyrua të jetonte e shqetësoi Semyon Vladimirovich, por ai nuk arriti ta bindte Nina Maksimovna të hiqte dorë nga djali i saj. Situata u zgjidh në vitin 1946, me një vendim gjykate, Volodya u transferua te babai dhe gruaja e tij, Evgenia Stepanovna, të cilën e quajti "nëna Zhenya", dhe një vit më vonë ai shkoi me ta në destinacionin e babait të tij, në Gjermani.

Në shkollën e qytetit të Eberswald, ku studionin fëmijët e ushtarëve sovjetikë, Volodya u pranua si pionier. Ai filloi të merrte mësime për piano, dhe babai i tij dhe Evgenia Stepanovna i dhanë atij një fizarmonikë.

Në vitin 1949, Semyon Vladimirovich mori një takim të ri, në Kiev, por në këshillin familjar u vendos që Evgenia Stepanovna dhe Volodya të mos shkonin në vendin e tyre të shërbimit me të, por të ktheheshin në Moskë. Ky vendim i vështirë u mor në mënyrë që Volodya të mund të përgatitej siç duhet për të hyrë në universitet.

Në vitin 1955, Vladimir Vysotsky u diplomua në shkollën e mesme të 186-të të meshkujve, pasi kishte marrë një certifikatë në të cilën pesë lëndë u shënuan "të shkëlqyera", dhe nëntë - "mirë".

Vitet studentore

Në 1955, duke dëgjuar këshillën e babait të tij, Vladimir hyri në Institutin e Inxhinierisë së Ndërtimit në Moskë. Vladimirit iu deshën vetëm gjashtë muaj për të kuptuar se nuk mund të humbiste kohë duke zotëruar një profesion me të cilin nuk do të lidhte jetën e tij. Pasi mori dokumentet nga MISI, Vladimir filloi të përgatitej për pranim në institutin e teatrit, duke rifilluar mësimet në rrethin e teatrit.

Besohet se mjedisi i të riut Vysotsky kontribuoi shumë në këtë vendim. Regjisori i ri i filmit Levon Kocharyan, një mik i mirë i Vladimirit, i cili u vendos në një shtëpi në Bolshoy Karetny Lane, krijoi një lloj klubi të mbyllur në të cilin mblidheshin poetë, shkrimtarë dhe artistë; mes tyre ishin Vasily Shukshin, Andrei Tarkovsky, Edmond Keosayan dhe Yuri Gladkov. Vladimiri 16-vjeçar ishte një nga më të rinjtë e kësaj shoqërie dhe mbante pseudonimin "Schwanz" ("bisht" në gjermanisht), pasi ndiqte me bisht shokët e tij më të mëdhenj, të cilët nuk ishin aspak të ngarkuar nga shoqëria e tij, por e mbajti si të barabartë.

Një nga shoqëria e miqve, Anatoli Utevsky, më vonë mori një punë në MUR dhe e ftoi Vysotsky të punonte si i kuptueshëm. Ishte atëherë që Vladimir u interesua për personazhet "kriminelë". Një analizë e psikologjisë së kriminelëve e solli atë në përfundimin se larg nga të gjithë "klientët" e departamentit të hetimit kriminal janë llum në shpirt, shumë qytetarë që i binden ligjit janë të shtyrë për të kryer një krim nga rrethanat. Kjo temë më vonë do të bëhet lajtmotiv përmes teksteve të "hajdutëve" të Vysotsky.

Në vitin 1956, Vladimir u bë student në universitetin e njohur të teatrit, Shkollën e Teatrit të Artit në Moskë. Mësuesit ishin mjaft të shqetësuar për veçoritë e zërit të tij, siç dëshmohet nga procesverbali i ruajtur i mbledhjes së departamentit, datë 5 nëntor 1965. Në dokument, aftësitë vokale të Vladimirit u përshkruan nga profesor Saricheva. Sipas një mësuesi me përvojë të të folurit skenik, studenti Vysotsky kishte një "zë të keq dhe shumë të vogël". Dy vjet më vonë, profesor Saricheva sugjeroi se zëri i ngjirur i Vysotsky ishte rezultat i një defekti organik. Një vit më vonë, mësuesja e këngës Vishnevskaya sugjeroi se tendosja dhe ngjirja e zërit ishin shkaktuar nga një defekt në nazofaringë ose pirja e tepërt e duhanit. NË Vitin e kaluar trajnimi, një nga mentorët e Vladimir, Pavel Vladimirovich Massalsky, gjithashtu vuri në dukje se studenti i tij nuk kishte një zë, por ai e kompensoi shkëlqyeshëm këtë mangësi me aftësinë për të ndjerë rolin dhe artin. Në shumë vite, shumë studiues do të angazhohen në analizën e veçorive të zërit të Vysotsky. Mark Zakharov tha se ishte zëri që ndikoi më shumë në zhvillimin e Vysotsky si artist dhe si poet. Sipas regjisorit, nëse zëri i Vladimir Vysotsky do të ishte ndryshe, atëherë rolet e tij do të ishin të ndryshme, poezitë dhe këngët e tij do të ishin të ndryshme, ai vetë do të ishte ndryshe.

Vladimir Vysotsky - Ushtrime në mëngjes

Në vitin 1960, Vladimir u diplomua në universitetin e famshëm me një diplomë në dramë dhe aktrim filmi dhe, me shpërndarje, mori një vend në Teatrin e Dramës në Moskë me emrin A. S. Pushkin.

Teatri

Vladimir Semyonovich shërbeu në Teatrin Pushkin për vetëm katër vjet. Në fillim të vitit 1964, ai erdhi te drejtori i Teatrit Taganka të Moskës Yuri Lyubimov dhe së shpejti u shfaq në skenën e këtij teatri për herë të parë, duke zëvendësuar aktorin e sëmurë Vladimir Klimentyev në rolin e Zotit të dytë në prodhimin e Njeriut të Mirë. nga Sezuan. Në arkivin teatror, ​​emri i Vysotsky u përmend për herë të parë në 1964 si emri i një artisti të miratuar për rolin e kapitenit në shfaqjen "Një hero i kohës sonë" bazuar në veprën e Mikhail Lermontov.

Në fillim të vitit 1965, u zhvillua premiera e shfaqjes Antimirs, e vënë në skenë nga Yuri Lyubimov bazuar në veprat e poetit Andrei Voznesensky. Publiku vuri në dukje se Vysotsky lexoi tekste poetike me një frymë, në mënyrën e tij të veçantë, duke theksuar papritur bashkëtingëlloret e shurdhër dhe duke bërë pauza semantike që i bënin zemrat e tyre të kalonin një rrahje në pritje të momentit kur artisti do të fliste përsëri.

Në prodhimin e "Antimira" Vladimir u shfaq të paktën pesë herë dhe mori pjesë në të gjitha numrat e përgjithshëm muzikorë. Sidomos për Vysotsky, Andrei Voznesensky shkroi vargjet "Kënga e Akyn", e cila për herë të parë dukej si një këngë nga skena e Teatrit Taganka. Më pas, artisti do të performojë "Kënga e Akyn" në çdo koncert të tij.

Vladimir Vysotsky - Kënga e Akyn

Shfaqja groteske, e bazuar në librin me të njëjtin emër të John Reed "10 ditët që tronditën botën", u shfaq për herë të parë në vitin 1965 dhe u kthye menjëherë në një klasik. Në të, Vysotsky luajti në disa shfaqje anësore, duke luajtur rolet e Alexander Kerensky, një ushtar, një marinar roje, një anarkist i ri guximtar dhe të tjerë. Ishte falë këtij prodhimi që Vysotsky fitoi famë si një këngëtar origjinal, shumë njerëz erdhën në shfaqje vetëm për të dëgjuar zërin e tij të jashtëzakonshëm, dikur të refuzuar nga mësuesit e Shkollës së Teatrit të Artit në Moskë.

Në këtë shfaqje, Vysotsky performoi këngën e tij, të shkruar posaçërisht nga ai për rolin e një oficeri të bardhë, dhe duke filluar me rreshtat "Kurora po fluturon copë-copë, nuk ka fuqi, nuk ka fron". Zëri i tij histerik, i ngjirur dëshpërimisht dëshironte të vërtetën, jo ndëshkimin, dhe shprehte dënimin: si shoqëror ashtu edhe njerëzor. Teksti i këngës, si shumica e poezive të aktorit, mbetet aktual edhe sot.

Fragment i shfaqjes "10 ditë që tronditën botën"

Si roli i Galileos ashtu edhe roli i poetit Vladimir Mayakovsky, të cilin Vysotsky luajti në skenën e Teatrit Taganka për shumë vite, konsiderohen domethënës. Shumë studiues e njohin rolin e Hamletit si më të mirën nga të gjitha rolet e tij teatrale, dhe disa kritikë e quajnë atë Hamletin më të mirën nga të gjithë Hamletët e luajtur ndonjëherë.

Kur u pyet pse ia besoi rolin e Hamletit Vysotsky, Yuri Lyubimov shpesh përgjigjej se ishte i sigurt se Vysotsky, si askush tjetër, do të ishte në gjendje të shprehte një grup kompleks problemesh personale shpirtërore, filozofike dhe universale që Shekspiri i dha bujarisht heroit të tij. me. Regjisori tha këto fjalë pas vdekjes së Vysotsky, por dihet edhe një intervistë tjetër me Lyubimov, në të cilën ai tha se artisti fjalë për fjalë u lut për këtë rol, dhe në provat e para, Yuri pati përshtypjen se Vladimir nuk e kuptonte konceptin e rolin e Hamletit dhe nuk ishte në dijeni të asaj që po bënte në skenë.

Monologu i Hamletit i realizuar nga Vysotsky

Shpjegimi për deklarata të tilla të ndryshme nga Lyubimov është shumë i thjeshtë: vetëm gjatë punës për rolin, Vysotsky, i cili më parë kishte qenë larg fesë dhe besimit, filloi të kuptonte thellësisht pyetjet që mundonin shpirtin e Hamletit. Për më tepër, regjisori kishte një marrëdhënie të vështirë me Vysotsky në fillim: Lyubimov dinte që në fillim për varësitë jo të shëndetshme të artistit, por ai nuk mund të ndikonte në të.

Vetë Vladimir Semyonovich e quajti shfaqjen e tij të preferuar prodhimin e "Të rënët dhe të gjallët", kushtuar kujtimit të poetëve dhe shkrimtarëve që morën pjesë në të Madhin Lufta Patriotike. Duke dëgjuar Vysotsky, i cili lexoi me furi nga skena poezitë e Mikhail Kulchitsky dhe Semyon Gudzenko, rolet e të cilëve ai luajti, publiku nuk mund të frenonte emocionet e tyre; u dukej se poetët e vdekur në luftë po u flisnin me zërin e artistit nga skena. Besohet se ishte pjesëmarrja në shfaqjen "Të rënët dhe të gjallët" që e shtyu Vysotsky të shkruante një cikël poezish dhe këngësh për Luftën e Madhe Patriotike.

Për pesëmbëdhjetë vjet punë në Teatrin Taganka, Vladimir Semyonovich luajti në katërmbëdhjetë prodhime, duke gjallëruar çdo rol me frymën e shpirtit të tij. Vysotsky nuk mund të imagjinohet në një teatër tjetër ose jashtë teatrit; sipas Yuri Lyubimov, pasi erdhi në Teatrin Taganka, ai mbeti përgjithmonë në të dhe u bë pjesë e tij.

Rolet e filmit

Kontributi personal i Vysotsky në zhvillimin e kinemasë nuk mund të mbivlerësohet; ai ishte dhe mbetet një fenomen kulturor që nuk e ka humbur rëndësinë e tij. Ai u shfaq për herë të parë në ekran si student në Shkollën e Teatrit të Artit në Moskë. Artisti i ri luajti një rol të vogël në filmin e vitit 1959 Peers, në të cilin luajtën Lidia Fedoseeva-Shukshina, Vladimir Kostin dhe Lyudmila Krylova. Për disa vitet e ardhshme ka luajtur në filmat "Karriera e Dima Gorin", "Largimi në breg", "Goditja e lirë" dhe "Kuzhinier".

Vala e parë e famës në rolin e një aktori filmi Vysotsky u dha nga kaseta e dy regjisorëve të rinj Stanislav Govorukhin dhe Boris Durov "Vertical". Në historinë e një grupi alpinistësh që përgatiteshin për të pushtuar lartësinë tjetër, Vysotsky luajti rolin e një sinjalizuesi që fshehu nga shokët e tij një paralajmërim për afrimin e një cikloni stuhi.

Në këtë foto prekëse, Vladimir luajti në shoqërinë e Larisa Luzhina, Margarita Kosheleva dhe Alexander Fadeev, në të për herë të parë këngët e tij "Nuk ka fushë për ty", "Lamtumirë maleve" dhe menjëherë u bë i dashur në popull "Kënga of a Friend”, e cila mund të krahasohet me “Chanson pour l'Auvergnat”, një kompozim legjendar nga Georges Brassens.

Vladimir Vysotsky - Këngë për një mik (nga filmi "Vertical")

Në filmin debutues të Kira Muratova "Takime të shkurtra" (1967), Vladimir Vysotsky luajti gjeologun romantik, por në të njëjtën kohë të guximshëm Maxim, dhe roli tjetër domethënës i artistit ishte roli i udhëheqësit të grupit nëntokësor bolshevik Andrei. Zharkov në filmin "Ndërhyrja", në të cilin ai bashkëpunoi me Valery Zolotukhin, Efim Kopelyan, Valentin Gaft dhe Olga Aroseva.

E ndritshme dhe e guximshme, fotografia është revolucionare jo vetëm për kohën e saj, por edhe për të tashmen, është një fenomen i jashtëzakonshëm në kinemanë ruse. Regjisori Genadi Poloka nuk e përdori estetikën e lezetshme për të ndikuar te publiku, por e përdori atë për të krijuar atmosferën e nevojshme tragjike, e cila është thelbësisht e ndryshme nga posteri patriotik me të cilin janë mësuar qytetarët sovjetikë. Ishte pikërisht për shkak të guximit revolucionar që kaseta u shfaq në ekran vetëm shumë vite më vonë, gjatë viteve të perestrojkës. Loja e Vysotsky dhe vdekja e personazhit të tij u bënë një goditje shokuese për audiencën, sollën një notë tragjike në foto.

E publikuar më herët se fotografia "Ndërhyrja", drama muzikore "Turne e rrezikshme" (1969) u bë gjithashtu një ngjarje e ndritshme në hapësirën kulturore. Veçanërisht për këtë foto, artisti shkroi disa këngë, ndër të cilat "Kupletët e Bengalit", "Baladë për lulet, pemët dhe milionerët" dhe "Romanca". Imazhi i shansonierit Georges Bengalsky në shumë mënyra i bën jehonë rolit të Andrei Zharkov, të cilin ai e interpretoi në filmin "Ndërhyrja". Shfaqja e Vysotsky mahnit audiencën me natyralizmin e saj, i cili shpjegohet jo vetëm nga dhuntia e tij unike dramatike, por edhe nga një kuptim i thellë i fatit tragjik të personazheve të tij. Së bashku me Vladimir Semenovich, Lionella Pyreva, Georgy Yumatov, Bronislav Brundukov luajtën në këtë foto.

Vysotsky - Çiftet e Bengalskit ("Turri i rrezikshëm")

Artisti mishëroi shkëlqyeshëm imazhin e një oficeri të Gardës së Bardhë në filmin "Dy shokë po shërbenin" (1968), me regji të Yevgeny Karelov. Heroi i Vysotsky nuk është aspak i munduar nga një ndjenjë nostalgjie, ai është i vendosur dhe i gatshëm të humbasë me vetëdije gjithçka që është e rëndësishme për të. Partneri i artistit në këtë film ishte Iya Savvina, dhe në film luajtën edhe Oleg Yankovsky, Anatoly Papanov dhe Rolan Bykov.

Në filmin "Mjeshtri i Taigës" (1969), bazuar në veprën e detektivit të Boris Mozhaev, Vysotsky luan rolin e një kujdestari të një arteli të përfshirë në një grabitje. Rolin e policit që zbuloi këtë rast e luajti miku më i mirë i Vysotsky - Valery Zolotukhin.

Përpara të vështirës zgjedhje morale heroi i Vysotsky gjithashtu shfaqet në filmin The Fourth (1973), bazuar në shfaqjen e Konstantin Simonov. Artisti ishte në gjendje të mishëronte në mënyrë gjeniale imazhin e një personi të dobët, në të cilin shkrep vetëm një shkëndijë e mirësjelljes. Roli i një gazetari që mësoi aksidentalisht informacione të rrezikshme dhe nuk është gati të veprojë sipas ndërgjegjes së tij konsiderohet si një nga më të vështirat në filmografinë e Vysotsky. Role të tjera në këtë kasetë u luajtën nga Juozas Budraitis, Armen Dzhigarkhanyan dhe Margarita Terekhova.

Imazhet e mishëruara nga Vysotsky në ekran mbetën përgjithmonë në kujtesën e miliona njerëzve, gjatë karrierës së tij kinematografike ai arriti të luante shumë role, por Gleb Zheglov, natyrisht, u bë personazhi i preferuar i filmit të Vysotsky për miliona njerëz në filmin serial të vitit 1979 "Vendi i takimit nuk mund të ndryshohet" me regji të Stanislav Govorukhin, bazuar në veprën e vëllezërve Weiner "Epoka e mëshirës".

Pavarësisht se Zheglov vepër letrare një burrë shumë i ri, njëzet e pesë vjeçar, Govorukhin nuk pa askënd tjetër përveç Vysotsky në këtë rol, dhe rishkruan skenarin, duke marrë parasysh moshën e artistit, i cili ishte tashmë dyzet në kohën e xhirimit.

Vendi i takimit nuk mund të ndryshohet. Fragment

Imazhi i Volodya Sharapov në ekran u mishërua nga Vladimir Konkin, gjithashtu Sergey Yursky, Armen Dzhigarkhanyan, Leonid Kuravlyov, Larisa Udovichenko dhe Viktor Pavlov luajtën në film. Roli i kapitenit Zheglov është i fundit në filmografinë e Vysotsky, aktori vdiq dy vjet pas publikimit të filmit "Vendi i takimit nuk mund të ndryshohet".

Poezi, këngë dhe proza

Vladimiri shkroi poezinë e tij të parë në vitin e vdekjes së Josif Stalinit, në vitin 1953. Poezia “Betimi im” u ruajt falë nënës së tij, e cila e botoi në gazetën e murit institucioni publik në të cilën ajo shërbeu.

Në kitarë, të marrë si dhuratë nga prindërit për ditëlindjen e tij të shtatëmbëdhjetë, Vladimir mësoi të luante vetë. Në fillim repertori i tij përbëhej nga këngët e oborrit dhe të ashtuquajturat hajdutë, në të cilat studiuesit e veprës së poetit nuk shohin asgjë të çuditshme. Brezi i intelektualëve të Moskës, i rritur në vitet e pasluftës, e kaloi krijimtarinë e burgut përmes bagazhit kulturor, duke e romantizuar atë.

Poezi dhe monologje nga Vladimir Vysotsky

Disa studiues pohojnë se Vysotsky filloi të shkruante këngë nën ndikimin e punës së Bulat Okudzhava. Si poet, Vladimir Semyonovich nuk mori një njohje të tillë që e kapërceu pas vdekjes së tij, por tani veprat e tij botohen në botime të mëdha, disa prej tyre janë përfshirë në kurrikulën shkollore.

Poezitë, si dhe këngët e Vysotsky, përfshihen në kategorinë e atyre fenomeneve jashtëzakonisht të rralla që dalin nga shpirti i popullit rus dhe depërtojnë në vetëdijen e çdo personi, duke u bërë të dashur për ta. Por gjatë jetës së tij, Vysotsky u mërzit që poezitë e tij u refuzuan të shtypeshin dhe ai nuk u pajtua në parim me korrigjimet që propozuan redaktorët.

Në 1975, në përmbledhjen "Dita e Poezisë", u botua poema "Pritja zgjati ...", e cila u bë rasti i vetëm jetësor i botimit të poemës së Vysotsky në Bashkimin Sovjetik, dhe në Francë në fund të viteve '70, rreth dyqind poezi të Vladimir Vysotsky u botuan nga shtëpia botuese "YMCA -Press", ato u përfshinë në koleksionin "Këngët e bardeve ruse".

Vladimir Vysotsky - Nuk më pëlqen ...

Trashëgimia letrare e Vladimir Vysotsky përfshin më shumë se 200 poezi dhe rreth 600 këngë. Gjithashtu, Vladimir Semyonovich shkroi disa tregime dhe skenarë dhe veprën "Një romancë për vajzat", e cila u gjet në dokumentet personale të poetit pas vdekjes së tij.

Jeta personale e Vladimir Vysotsky

Me Isolda Zhukova, e cila ishte e destinuar të bëhej gruaja e tij e parë, Vysotsky u takua ndërsa studionte në Shkollën e Teatrit të Artit në Moskë. Ata luajtën së bashku në një shfaqje studentore, por edhe pas përfundimit të provave, Vladimir ishte gjithmonë aty. Izolda ishte në vitin e saj të fundit, Volodya ishte në vitin e tretë. Ajo tashmë ishte e martuar, por statusi i të dashurit të saj nuk e shqetësoi Vysotsky. Ai e zhvendosi Isoldën në një apartament komunal në rrugën First Meshchanskaya. Kur mbaroi shkollën e mesme dhe u fut në teatër. Lesya Ukrainka në Kiev, më pas takoi gjyshen e Vladimirit dhe e magjepsi atë.

Jeta me Volodya ishte e lehtë, me diell, pavarësisht se ne jetonim të paqëndrueshëm, "pas një ekrani", pa para.

Një vit më vonë, Isolde u kthye në Moskë dhe Vysotsky mori një diplomë. Ata i çojnë menjëherë aplikimet në zyrën e gjendjes civile. Më 25 prill 1960 u zhvillua një dasmë e thjeshtë, por gazmore dhe miqësore. Së shpejti, Isa e kuptoi se ishte në pritje të një fëmije. Papritur, nëna e Vysotsky e mori lajmin me armiqësi. Për shkak të stresit mes një skandali me vjehrrën, vajza pati një abort.

Marrëdhëniet janë përkeqësuar. Në këtë kohë, Isolda mori një ofertë nga teatri në Rostov-on-Don dhe e pranoi atë. Vladimiri shkoi te gruaja e tij, por ndjenjat nuk ishin më të njëjta. Kur thashethemet arritën në Iza se aktorja Lyudmila Abramova po priste një fëmijë nga Vysotsky, ajo vendosi gjithçka për veten e saj. Në vitin 1965, çifti u divorcua. Isolda la mbiemrin e të shoqit. Ky mbiemër mbahet nga djali i saj Gleb, i lindur nga një burrë tjetër. Isolda Vysotskaya vdiq në 2018

Njerëzit e afërt kujtojnë Vladimir Vysotsky

Vladimir Vysotsky dhe studentja e VGIK, Lyudmila Abramova luajtën së bashku në dramën "713 kërkon ulje". Përshtypja e parë për burrin e saj të ardhshëm ishte e pakëndshme: në hyrje të hotelit ku qëndroi Lyudmila, e cila kohët e fundit kishte përjetuar vdekjen tragjike të të dashurit të saj. burrë i ri, në të cilën fajësonte vetëm veten, aktorja pa një burrë të parruar dhe dukshëm të dehur me një këmishë të përgjakur. Që në frazën e parë, i huaji filloi të kërkonte para në borxh - ai theu enët në restorantin e hotelit, por nuk kishte asgjë për të paguar.

Lyudmila i dha burrit një unazë ametisti, një trashëgimi familjare. Dhe një orë më vonë, i huaji po hynte tashmë në derën e dhomës së saj të hotelit dhe, pa pritur që ta hapnin, e rrëzoi atë, hyri në dhomë me shampanjë në duar dhe i bëri Lyudmila një propozim martese. Dhe ajo pranoi, sepse në varrin e një djali të dashuruar pas saj, ajo u betua të martohej me të parin që do të ofronte. "Po t'i kisha thënë" po ", ai do të ishte gjallë ...," qortoi veten Abramova.

Epo, shpejt u bë e qartë se ata po luanin së bashku me një të huaj të çrregullt në të njëjtin film. Lyudmila ishte e kënaqur me talentin e të riut, thellësinë e zërit të tij. Mes aktorëve filloi një romancë, e cila nuk u pengua nga prania e gruas zyrtare të Vysotsky. Por ata u martuan vetëm në 1965, kur djali më i vogël i Lyudmila dhe Vladimir, Nikita, ishte një vjeç. Plaku Arkady ishte tashmë dy vjeç e gjysmë.

Martesa ishte e shkurtër. Në vitin 1968, Vladimir dhe Lyudmila bënë kërkesë për divorc. Edhe në fillim të marrëdhënies, Lyudmila u paralajmërua se Vysotsky nuk dallohej nga besnikëria. Por për një kohë të gjatë ajo nuk mund ta besonte, pasi edhe pas lindjes së fëmijëve, ai u shfaq si burri i dashur baba i kujdesshëm.

Në 1967, Vysotsky u takua me Marina Vladi. Lyudmila pa që burri i saj po largohej çdo ditë dhe së shpejti bëri kërkesë për divorc. Sidoqoftë, gruaja tjetër (megjithëse civile) e bardit nuk ishte Vladi, por aktorja Tatyana Ivanenko, një grua e brishtë, e ngjashme me Brigitte Bardot, me të cilën fati e bashkoi në Teatrin Taganka. Miqtë e poetit vërejnë se nga të gjitha marrëdhëniet, këto ishin më të dhimbshmet dhe më konfuzet për të. Vladimiri nuk mundi të bënte një zgjedhje dhe nxitoi midis Tatyana dhe Marina Vladi, duke lënduar veten dhe gratë e tij.

Historia e dashurisë së Vladimir Vysotsky dhe Lyudmila Abramova

Në ditën e fundit të vitit 1971, Tatyana Ivanenko lindi vajzën e tij Anastasia. Dihet që poeti nuk përjetoi gëzim kur mësoi se Tatyana po priste një fëmijë, ai tashmë ishte i martuar me Marina Vladi. Ivanenko donte që Vysotsky ta njihte vajzën e tij, por ai nuk e bëri. Sipas kujtimeve të miqve të poetit, situata e rëndoi shumë, ai shpesh qortonte veten për mungesën e shpinës.

Anastasia mori patronimin e babait dhe mbiemrin e nënës së saj. Duke u rritur, ajo nuk mund të gjente në zemrën e saj pak dhembshuri për të atin dhe nuk e fali atë. Ajo solli në jetë një vajzë, Arina Sakharova. Vajza jeton një jetë modeste, duke mos reklamuar se është mbesa e Vladimir Vysotsky.

Historia e dashurisë së poetit dhe artistit rus Vladimir Vysotsky dhe yllit francez të filmit Marina Vladi quhet një nga më të bukurat dhe më tragjikët në historinë e të dy vendeve. Vysotsky e pa Marinën për herë të parë në ekranin e argjendtë, në 1970 ajo u bë gruaja e tij e tretë dhe e fundit.

Poeti ëndërroi të martohej me një franceze simpatike me rrënjë ruse edhe para një njohjeje personale, gjë që ndodhi në verën e vitit 1967 gjatë vizitës së saj në Moskë. Marina së pari pa Vysotsky në skenë, ku luajti rolin e Khlopushit në prodhimin e Pugachev. Pas performancës, Vysotsky dhe Marina Vladi u takuan në një restorant, që ishte fillimi i marrëdhënies së tyre. Sipas kujtimeve të aktores, Vysotsky dha përshtypjen e një djali fshatar dhe më të zakonshëm, por kur mori kitarën, ajo nuk mund t'i hiqte më sytë e saj admirues.

Menjëherë pas takimit me aktoren, Vysotsky shkroi poezinë e tij të parë dhe ndoshta më të bukur të dashurisë - "Shtëpia Kristal", e cila u bë një baladë e mrekullueshme lirike, të cilën ia kushtoi të dashurit të tij të ri. Marrëdhënia midis Vysotsky dhe Vladi zgjati 12 vjet

Në total, poeti rus dhe aktorja franceze ishin së bashku për 12 vjet, por, siç tha me hidhërim Marina, orët e lumturisë së fituar nga distanca që i ndante u lanë në hije nga sëmundja e Vysotsky, beteja me të cilën humbi. Për më tepër, për dy vitet e fundit të jetës së tij, bardi ishte i dashuruar me Oksana Afanasyeva, studente në institutin e tekstilit (më vonë gruaja e Leonid Yarmolnik).

Pak para vdekjes së tij, Vysotsky kaloi tre javë vere në Paris dhe, siç kujton aktorja, ai u përpoq edhe një herë ta bindte atë se mund t'i jepte fund varësisë - morfinës.

Vitet e fundit të jetës dhe vdekjes

Dihet se në ditet e fundit poeti ndihej jashtëzakonisht i sëmurë, pranë tij kishte mjekë. Është e pamundur të thuhet me siguri absolute nëse ai vuante nga varësia nga droga, por fakti që Vysotsky kishte probleme me alkoolin nuk kundërshtohet nga asnjë nga miqtë dhe të afërmit e tij. Dhe rreshtat "Unë fut helmin në fyt, në venat e mia" lë të kuptohet se droga ishte ende e pranishme në jetën e Vysotsky.

Sipas një versioni të zakonshëm, bardi u bë i varur nga morfina në mesin e viteve '70, kur vuante nga dhimbje të forta në veshka. Sipas burimeve të tjera, ai është nxjerrë nga një qejf i rëndë. Vladimiri i shihte injeksionet si një mënyrë për të hequr qafe varësinë ndaj alkoolit, duke mos dyshuar se mënyra e tij e re e harresës ishte shumë më e rrezikshme se alkooli.

Më 25 korrik 1979, Vysotsky përjetoi një vdekje klinike gjatë xhirimeve në Buhara. Nuk ishte hera e parë që “vdiq”; dhjetë vjet para kësaj, ai kishte pasur tashmë një vdekje klinike për shkak të një plasje enë në fyt. Këtë herë ai ka injektuar pa sukses një anestezi në venë, emrin e të cilit nuk e japim për arsye etike. Ai nuk e dinte që ampula nuk ishte morfinë.

Vladimiri mbijetoi. Ai e kuptoi se kishte nevojë për trajtim, por ishte tepër vonë. Asgjë nuk ndihmoi: as pastrimi i dhimbshëm i gjakut, as ikja nga qytetërimi në ujërat e pasme franceze me Marina Vlady. Nuk kishte asnjë mënyrë për të kapërcyer varësinë.

Në BRSS, për shkak të Olimpiadës që po afrohej, morfina nuk ishte e disponueshme, kështu që poeti përdori një analog të përballueshëm - vodka, ndonjëherë duke e holluar atë me kokainë. Më 14 korrik 1980, Vladimir Semenovich dha koncertin e tij të fundit dhe më 18 korrik u ngjit në skenën e Teatrit Taganka për herë të fundit për të luajtur Hamletin.

Zemra e Vladimir Semyonovich ndaloi natën e 24-25 korrikut 1980, rreth orës tre të mëngjesit.

Poeti vdiq në banesën e tij në rrugën Malaya Gruzinskaya në Moskë. Sipas versionit zyrtar, Vladimir Semyonovich vdiq nga dështimi akut i zemrës, i cili me të vërtetë mund të ishte rezultat i shumë viteve të alkoolizmit, si dhe punës së tepërt dhe stresit.

Me insistimin e Semyon Vladimirovich Vysotsky, nuk u krye një autopsi e trupit të djalit të tij, gjë që, në fakt, shkaktoi shfaqjen e disa versioneve, ndër të cilat dështimi i zemrës dhe marrja e alkoolit në kombinim me qetësuesit konsiderohen më të zakonshmet.

Vdekja e poetit u bë një pikëllim personal për qytetarët e të gjithë Bashkimit Sovjetik, por edhe dekada më vonë, rrethanat e vdekjes së Vladimir Vysotsky mbeten të paqarta deri në fund, gjë që shkakton supozime të ndryshme, përfshirë vrasjen.

Yuri Lyubimov tha se Vysotsky ndihej aq fort dhe jetoi aq shpejt sa në fakt u dogj nga zjarri emocional që u përpoq të hidhte në poezitë dhe këngët e tij.

Si shumë poetë, Vysotsky parashikoi një vdekje të afërt, në një prej tyre poezitë e fundit ai shkroi rreshtat:

Unë jam më pak se gjysmë shekulli - më shumë se dyzet,

Unë jam gjallë, dymbëdhjetë vjet mbani ju dhe Zoti.

Unë kam diçka për të kënduar, duke qëndruar përpara të Plotfuqishmit,

Unë kam diçka për të justifikuar me të ...

Vladimir Semyonovich nënkuptonte numrin e viteve që ai ishte me Marina Vladi në total.

Varrimi i Vladimirit u bë më 28 korrik 1980, ata që erdhën për t'i dhënë lamtumirën poetit mbushën rrugët e kryeqytetit, ku vera Lojra Olimpike. Më vonë, Marina Vladi do të thotë se ajo, e cila pa funeralin e mbretërve, nuk priste kaq shumë njerëz që e konsideruan detyrën e tyre të vinin për t'i thënë lamtumirën Vladimir Vysotsky.

Nikita Vladimirovich thotë se ai kurrë nuk do të jetë në gjendje të harrojë ditën e varrimit të babait të tij, kishte kaq shumë njerëz në sytë e të cilëve u lexua pikëllimi i humbjes. Siç vë në dukje djali i poetit, përkundër faktit se kishte një numër tepër të madh njerëzish që erdhën për të thënë lamtumirë, nuk pati asnjë ngërç apo skandale. Nuk kishte mbetur asnjë lule në shumicën e dyqaneve të luleve në Moskë atë ditë, njerëzit i blenë të gjitha, dhe linja deri në arkivol me trupin e poetit shtrihej për 9 kilometra.

Poeti u varros në varrezat Vagankovsky, varri i tij ndodhet në hyrje në të djathtë dhe gjatë gjithë vitit duke u mbytur në lule. Monumenti, i hapur në vjeshtën e vitit 1985, u krijua nga skulptori Aleksandër Rukavishnikov. Në monument, poeti është paraqitur duke u përpjekur të shpëtojë nga prangat që i ngatërruan trupin. Sipas Mikhail Shemyakin, i cili, natyrisht, ndahet nga të gjithë miqtë e Vysotsky, monumenti nuk mund të përcjellë të gjithë forcën e brendshme të poetit, por pasqyron dëshirën e tij për liri dhe simbolizon një fluturim të ndërprerë shumë herët.

Shtatë vjet pas vdekjes së Vysotsky, aktorja botoi librin Vladimir, ose një fluturim i ndërprerë, i cili u prezantua në Paris në librarinë Globe. Vlady e ndërtoi historinë e saj në kontrastin që dyshohet se ekzistonte midis saj dhe Vysotsky, duke u fokusuar jo vetëm në alkoolizmin e tij, por edhe në varësinë nga droga, nga e cila, sipas mendimit të saj, ai vdiq.

Miqtë dhe të njohurit e ngushtë të Vysotsky i përshëndetën negativisht zbulimet e Vladit, shumë prej tyre e quajtën librin trillim dhe madje një përpjekje për të denigruar kujtesën e poetit. Ndër ata që folën hapur kundër librit të francezes së famshme ishin Mikhail Shemyakin, Rolan Bykov dhe nëna e poetit Nina Vysotskaya.

Fenomeni Vysotsky

Fenomeni i Vladimir Vysotsky studiohet nga shumë studiues, dhe arsyet e popullaritetit të tij janë gjithashtu zëri i pazakontë që depërton në zemrat e dëgjuesve, thellësia e poezisë, veçantia e rimave dhe, natyrisht, energjia që i nënshtronte njerëzit fjalë për fjalë. që vinin në shfaqjet e tij. Sidoqoftë, ndjenja që zotëron të gjithë ata që kishin fatin të preknin dikur veprën e Vysotsky nuk mund të quhet popullaritet, sepse nuk është popullaritet, është pranim i pakushtëzuar dhe dashuri pa kushte, dhe, siç e dini, askush nuk ka mundur ende. zbuloni sekretin e dashurisë. Pikërisht në dashurinë për veprën e poetit dhe artistit konsiston fenomeni social-kulturor, duke bashkuar tashmë prej disa dekadash njerëz të moshave të ndryshme, origjinave të ndryshme, pasurisë dhe arsimit.

Miqtë e poetit janë të sigurt se ai shfaqi admirim për figurat e përmendura historike jo sepse ishte produkt i sistemit sovjetik, por sepse ishte para së gjithash patriot. Nëse Vladimir Vysotsky do të jetonte në kohën tonë, ata që patën fatin ta njihnin personalisht, janë të sigurt, ai do të kishte thënë të njëjtën gjë edhe tani, domethënë do të kishte vepruar ashtu siç i kishte thënë zemra. Duke vlerësuar ndikimin që pati vepra e Vladimir Vysotsky, nuk mund të kufizohet vetëm në aspektin e kulturës, ky fenomen është shumë më i gjerë, ai jeton në zemrën e çdo rus dhe na bashkon, duke qenë pjesë e kodit gjenetik.

VLADIMIR VYSOTSKY - DJALI NGA TAGANKA

Shkalla e plotë e talentit Vladimir Vysotsky vështirë ose pothuajse e pamundur për t'u përcjellë me fraza të thjeshta. Rëndësia e personalitetit të tij në historinë e kulturës së shekullit të 20-të është aq e pakufishme sa edhe shpirti i tij i thellë.

Ai ishte me fat, shumica e bashkëkohësve të tij Vladimir Semenovich e kuptoi veprën e tij dhe e adhuroi vetë poetin, interpretuesin e këngës së autorit dhe aktorin. Ai është idhulli i shekullit të kaluar, arti i të cilit është i gjallë dhe aktual.

Nga inteligjenca

Lindur në Ditën e Tatianës - 1938 në Moskë. Familja e tij nuk ishte e zakonshme dhe mesatare. Gjyshi i babait quhej gjithashtu Vladimir Semenovich, megjithëse në lindje atij iu dha emri Wolf Shliomovich. Ai ishte me origjinë nga Bresti, më pas u transferua në Kiev, mori tre arsime të larta - ekonomike, juridike dhe kimike. Dhe gjyshja - Deborah Bronstein - punonte si kozmetologe dhe nuk kërkoi shpirtin tek nipi i saj. Ajo ishte një admiruese e pasionuar e punës së tij.

Babai Vladimir Vysotsky lindi në Kiev, u bë një sinjalizues ushtarak, luftoi gjatë Luftës së Dytë Botërore, ai u ngrit në gradën e kolonelit dhe u bë qytetar nderi i qyteteve të Pragës dhe Kladno. Jo më pak e arsimuar dhe inteligjente ishte edhe nëna Vladimir. Nina Maksimovna u diplomua në Institutin e Gjuhëve të Huaja, më pas punoi si përkthyese-referente e gjuhës gjermane. Kur filloi lufta, ajo u transferua në zyrën e transkriptimit të Drejtorisë kryesore të Gjeodezisë dhe Hartografisë të Ministrisë së Punëve të Brendshme të BRSS.

Në Bolshoi Karetny

Vladimiri dhe nëna e tij kaluan disa vite lufte në evakuim në rajonin e Orenburgut, por ai tashmë shkoi në shkollë në Moskë, në vitin e fitores. Fatkeqësisht, ndodhi që prindërit Vysotsky e divorcuar. Babai jetonte në Gjermani, ku e lanë në shërbim, ku mori dhe Volodya për disa vite të uritur të pasluftës. Djali kishte një marrëdhënie të shkëlqyer me gruan e re të babait të tij. Ai e quajti Evgenia Stepanovna "nëna Zhenya". Nën vëzhgimin e saj Vysotsky filloi të mësonte të luante piano. Në vitin 1949 Vladimir u kthye në Moskë dhe shkoi në shkollë në korsinë Bolshoy Karetny, të cilën më vonë e përjetësoi në këngën e tij të quajtur "Bolshoy Karetny".

Pasioni për artin

teatër Vysotsky u largua në vitet e shkollës, ai shkoi në klasat e klubit të dramës nën drejtimin e artistit të Teatrit të Artit në Moskë Vladimir Bogomolov, por pas provimeve përfundimtare, ai dëgjoi prindërit e tij dhe hyri në Institutin e Inxhinierisë së Ndërtimit në Moskë. Fatmirësisht, pas semestrit të parë, ai e kuptoi se kjo nuk ishte rruga e tij dhe u largua nga universiteti.

Një nga historitë e shumta të lidhura me këtë vendim, vetëm e vërtetë apo fiktive, është tashmë e vështirë për t'u kuptuar. Para seancës së dimrit, ne përgatitëm vizatimet e nevojshme me mikun tim Igor Kokhanovsky. Natën përfunduan, por Vladimir papritmas mori bojë dhe e derdhi mbi punën e tij, duke njoftuar se tani do të përpiqej të hynte në një universitet teatror.

Dyert u hapën para tij nga Shkolla e Teatrit të Artit në Moskë, ku studioi me të famshmit Boris Vershilov, Pavel Massalsky dhe Alexander Komissarov. Tashmë në vitin 1959 Vysotsky interpretoi rolin e tij të parë teatror në filmin studentor "Krim dhe Ndëshkim", dhe shumë shpejt pasoi debutimin e tij në ekran në një rol episodik në filmin "Moshatarët".

Këngët "Hajdutët" e Vladimir Vysotsky

Pasi mori një diplomë nga Shkolla e Teatrit të Artit në Moskë, Vladimir erdhi për të shërbyer në Teatrin Pushkin të Moskës, pastaj vetëm disa muaj ai punoi në teatrin e miniaturës, pa sukses u përpoq të gjente një punë në Sovremennik, pas së cilës ai shkoi në teatër, i cili u bë përgjithmonë "i tij" për të. Ishte Teatri i Dramës dhe Komedisë i sapohapur në Moskë. Kur erdhi për t'u punësuar nga Yuri Lyubimov, ai pyeti se çfarë do t'i lexonte kreut të teatrit. Vysotsky pa shumë modesti tha se së fundmi kishte shkruar disa këngë dhe do të donte t'i performonte ato. Lyubimov ishte i vendosur të përfundonte intervistën në pesë minuta, por nuk mundi të shkëputej nga krijimtaria Vysotsky nje ore e gjysme.

shkruaj poezi Vladimir filloi në ditët e mia të shkollës. Atëherë arsyeja e përpjekjes së parë për të shkruar ishte vdekja e Stalinit. Me poetiken e tij duke shkruar i ri Vysotsky vendosi të shprehte një ndjenjë dhimbjeje për prijësin e popujve. Kënga e tij e parë konsiderohet të jetë "Tattoo", të cilën e ka kompozuar në verën e vitit 1961. Ajo u bë edhe baza e ciklit të temave "kriminale". Më pas i firmosi me pseudonimin Sergei Kuleshov.

Por ata që e kanë studiuar seriozisht punën e tij argumentojnë se nuk ishte aspak "Tattoo" që u bë kënga e parë. Vladimir Vysotsky. Një vit më parë, ai shkroi kompozimin "49 ditë", të cilën ia kushtoi veprës së ushtarëve që u larguan dhe mbijetuan në Oqeani Paqësor. Dihet edhe qëndrimi i autorit ndaj kësaj kënge. Vysotsky Ai foli në mënyrë shumë kritike për të dhe e quajti atë një manual për fillestarët dhe hakerat e përfunduara, duke lënë të kuptohet se poezitë për çdo temë aktuale mund të krijohen sipas këtij shablloni, duke zëvendësuar vetëm emrat e personazheve.

Jo forma, por përmbajtja

Shkroi 100 poezi dhe rreth 600 këngë. Ai krijoi disa këngë posaçërisht për filma. Fatkeqësisht, shumica e këtyre funksionojnë arsye teknike dhe për shkak të presionit burokratik, nuk u përfshinë në versionin përfundimtar të filmave.

Deklarata, natyrisht, është shumë e diskutueshme, por njohës të talentit Vysotsky Ata thonë se këngët janë aspekti më i ndritshëm i krijimtarisë Vladimir Semenovich. Ai i interpretonte gjithmonë live, zëri i tij i pushtoi ngjirur publikun, saqë ata nuk mund t'i hiqnin sytë nga artisti. Një herë dikush vuri re se skena dukej se buronte nga goditje nervore e këmbës, e cila Vysotsky rreh ritmin. Vështrimi i tij i përqendruar gjithmonë ndalej në një vend dhe publiku, me frymë të ngjeshur, dëgjonte idhullin e tij, sepse ai këndonte pikërisht atë që pushtoi mendjet e njerëzve që mendonin.

Këngët VysotskyËshtë zakon të quhen bardë, megjithëse si lënda ashtu edhe mënyra e realizimit të këtyre kompozimeve ndryshonin nga puna e bardëve të tjerë. Thjesht ndryshe nga shumë Interpretuesit sovjetikë të këngës së autorit Vysotsky ishte një aktor profesionist dhe për këtë arsye nuk e konsideronte kurrë veten amator.

Ndoshta nuk kishte asnjë temë që do ta bënte Vysotsky nuk ndikoi në kompozimet e tij - balada, këngë lirike, satirike apo humoristike. Ai këndoi në mënyrë të paimitueshme për jetën e thjeshtë të njerëzve të zakonshëm, bashkëkohësve të tij, gjë që i bëri atij popullaritet të gjerë. Publikut i pëlqeu ekspresiviteti i veçantë i performancës së tij, sinqeriteti dhe vërtetësia e emocioneve të artistit, madje ngjarjet nga këngët për luftën iu dukën atyre përvojën e tyre. Vladimir Semenovich. Vysotsky ai nuk u fokusua në formën e këngëve të tij, përmbajtja ishte shumë më e rëndësishme për të.

Heronjtë e filmit dhe rolet e pa luajtura

Në Teatrin e tij të dashur Taganka, ai luajti rolet kryesore në prodhimet e Hamletit dhe Jeta e Galileos, mori pjesë në shfaqjet e Njeriut të Mirë nga Sesuan, "Të rënët dhe të gjallët", "Kopshti i Qershive", "Pugachev" dhe "Krim dhe Ndëshkim". Ai luajti dhjetëra role të ndritshme dhe të paharrueshme.

Secila nga anët e tij krijuese ishte e lidhur pazgjidhshmërisht me tjetrën. Këngët Vysotsky janë monologë të vegjël në emër të personazheve të ndryshëm. E njëjta ndryshueshmëri mund të gjurmohet në personazhet që krijoi në teatër dhe kinema - ai ishte Galileo dhe Hamleti në skenë, dhe në ekran u bë gjeolog në filmin "Takime të shkurtra", oficer i Gardës së Bardhë në "Dy shokë të shërbyer". " dhe legjendar Gleb Zheglov në serialin televiziv "Takimet në vend nuk mund të ndryshohen. Mori pjesë në 30 filma artistikë dhe televizivë dhe fama e parë e filmit erdhi Vysotsky pas hyrjes në ekranet e “Vertical”. Kënga "Nëse një mik doli papritur" e bëri filmin popullor.

Por pavarësisht këtyre imazheve, talenti Vladimir Semenovich si aktor filmi nuk u zbulua plotësisht. Shumë role e anashkaluan atë për disa arsye, kryesore prej të cilave ishte mosgatishmëria e autoriteteve për të lejuar artist në ekran. Regjisorët bënë lloj-lloj marifetesh për të marrë lejen për të xhiruar. Vysotsky ne kinema. Emri i tij vepronte te zyrtarët si një muletë që dridhej mbi një dem gjatë një ndeshjeje me dema.

Një nga imazhet që mund të plotësojë filmografinë Vladimir Semenovich, ishte Stepan në filmin e Andrei Tarkovsky Andrei Rublev. Disa thonë se regjisorit iu ndalua Goskino, të tjerët janë të sigurt se Tarkovsky nuk punoi me aktorin sepse ai përsëri filloi të pinte shumë. Në vitin 1964, Vasily Shukshin donte të qëllonte Vysotsky në filmin "Një djalë i tillë jeton", por roli i shkoi Leonid Kuravlev.

Tragjedia e Vladimir Vysotsky

Është e pamundur të flitet për krijimtarinë e të tillëve person i shquar pa përmendur marrëdhënien e tij me gratë. Ndërsa ishte ende në vitin e parë në Shkollën e Teatrit të Artit në Moskë, ai u takua me Izolda Zhukova, e cila u bë gruaja e tij e parë në vitin 1960. Por një vit më vonë, në xhirimet e filmit "713th Requests Landing", ai filloi një lidhje me Lyudmila Abramova. Ajo u bë nëna e dy djemve të tij - Arkady dhe Nikita. Disa vjet më vonë, çifti u shpërtheu dhe ata paraqitën një divorc zyrtar, kur e gjithë Moska tashmë po pëshpëriste se Vysotsky fitoi favorin e një aktoreje franceze me rrënjë ruse, Marina Vlady. Marrëdhënia e tyre nuk ishte perfekte. Vladimir Semenovich shpesh shkonte në qejf, skandalizohej dhe tregonte agresion. Ai pinte një paketë cigare në ditë dhe u trajtua për varësinë nga alkooli më shumë se një herë. Veshkat e tij dështuan, kishte probleme serioze me zemrën, të cilat ai u përpoq t'i trajtonte me ndihmën e ilaçeve - morfinës dhe amfetaminës. Në fillim këto ishin injeksione të vetme dhe më pas dozat filluan të rriteshin dhe nga fundi i vitit 1977 u bë e rregullt.

Pasi pati një atak, një enë i shpërtheu në fyt, filloi gjakderdhja. Ishte Marina ajo që e shpëtoi nga vdekja. Ajo thirri në kohë mjekët, të cilët më pas luftuan për jetën e tij për 18 orë të tjera në Institutin e Mjekësisë Urgjente.

me Marina Vlady

Marina Vlady tha se përpjekjet e saj për të çliruar burrin e saj nga kjo varësi nuk dhanë rezultatet e pritura, dhe gjatë turneut në verën e vitit 1979 Vladimir Semenovich i mbijetoi vdekjes klinike.

Shfaqja e tij e fundit publike ishte më 18 korrik 1980 në skenën e Teatrit Taganka. Shtatë ditë më vonë Vladimir Vysotsky nuk. Ndodhi në ëndërr kur ai ishte në banesën e tij. Në Moskë, Olimpiada gjëmonte me forcë dhe kryesore, por një numër i jashtëzakonshëm njerëzish erdhën për t'i thënë lamtumirë artistit të tyre të preferuar, megjithëse vdekja e tij u raportua vetëm në një artikull të vogël në gazetën Evening Moscow. Një muaj e gjysmë më parë, ai shkroi vargjet e tij të fundit poetike:

"Unë kam diçka për të kënduar, pasi jam paraqitur para të Plotfuqishmit,
Unë kam diçka për të justifikuar para Tij.”

TË DHËNAT

Një njoftim për vdekje ishte varur mbi arkën e Teatrit Taganka Vysotsky. Një turmë njerëzish u mblodhën menjëherë rreth ndërtesës dhe nuk u shpërndanë për disa ditë, madje mbushën çatitë e shtëpive më të afërta. Askush nuk dorëzoi bileta për shfaqjen me pjesëmarrjen e tij. Gjatë varrimit, Marina Vladi tha se kishte parë funeralet e princërve dhe mbretërve, por as që mund ta imagjinonte një numër të tillë njerëzish.

Përditësuar: 8 Prill 2019 nga: Elena