Ev Isıtma

San Francisco'lu bir beyefendinin görüntüsü. “San Francisco'dan Bay” (Bunin) çalışmasının analizi Öğretmenler için ek materyal

Bunin'in "San Francisco'lu Bay" hikayesi, ölüm gerçeğinden önce her şeyin nasıl değersizleştirildiğini anlatıyor. İnsan hayatı çürümeye açıktır, boşuna harcanmayacak kadar kısadır ve bu öğretici hikayenin ana fikri insan varoluşunun özünü anlamaktır. Bu hikayenin kahramanı için hayatın anlamı, mevcut servetiyle her şeyi satın alabileceğine olan güveninde yatmaktadır, ancak kader aksini kararlaştırmıştır. Plana göre “San Francisco'lu Bay” çalışmasının bir analizini sunuyoruz, materyal 11. sınıftaki edebiyatta Birleşik Devlet Sınavına hazırlıkta faydalı olacaktır.

Kısa Analiz

Yazılış yılı– 1915

Yaratılış tarihi– Bir mağazanın vitrininde Bunin yanlışlıkla Thomas Mann'ın “Venedik'te Ölüm” kitabının kapağını fark etti, bu hikayeyi yazmaya itici güç oldu.

Ders– İnsanı her yerde kuşatan zıtlıklar eserin ana temasını oluşturur: yaşam ve ölüm, zenginlik ve yoksulluk, güç ve önemsizlik. Bütün bunlar yazarın felsefesini yansıtıyor.

Kompozisyon– “San Franciscolu Bay”ın sorunları hem felsefi hem de sosyo-politik bir karakter içeriyor. Yazar, toplumun çeşitli katmanlarının bakış açısından varoluşun zayıflığını, insanın manevi ve maddi değerlere karşı tutumunu yansıtıyor. Hikayenin konusu ustanın yolculuğuyla başlar, doruk noktası onun beklenmedik ölümüdür ve hikayenin sonunda yazar insanlığın geleceği üzerine düşünür.

Tür– Anlamlı bir benzetme olan bir hikaye.

Yön– Gerçekçilik. Bunin'in hikayesi derin bir felsefi anlam kazanıyor.

Yaratılış tarihi

Bunin'in hikayesinin yaratılış tarihi, Thomas Mann'ın kitabının kapağını gördüğü 1915 yılına kadar uzanıyor. Bundan sonra kız kardeşini ziyaret ediyordu, kapağı hatırladı, bir nedenden dolayı Capri'de bir tatil sırasında meydana gelen Amerikalı tatilcilerden birinin ölümüyle ilgili bir çağrışım uyandırdı. Mümkün olan en kısa sürede yaptığı bu olayı anlatmak için hemen ani bir karar geldi - hikaye sadece dört günde yazıldı. Ölen Amerikalı dışında hikayedeki diğer tüm gerçekler tamamen hayal ürünüdür.

Ders

"San Francisco'lu Beyefendi"de eserin analizi şunları vurgulamamıza olanak sağlar: hikayenin ana fikri Yazarın yaşamın anlamı, varlığın özü üzerine felsefi düşüncelerinden oluşur.

Eleştirmenler, felsefi hikayenin özünü kendi yöntemleriyle yorumlayan Rus yazarın çalışmaları konusunda coşkuluydu. Hikayenin teması- Hayatını boşuna yaşayan bu kahramanın tanımındaki yaşam ve ölüm, yoksulluk ve lüks, sınıflara bölünmüş tüm toplumun dünya görüşünü yansıtıyor. Tüm maddi değerlere sahip olan, satışta olan her şeyi satın alma fırsatına sahip olan yüksek toplum, en önemli şeye - manevi değerlere sahip değildir.

Gemide samimi mutluluğu tasvir eden dans eden çift de sahtedir. Bunlar aşkı oynamak için satın alınan oyuncular. Gerçek olan hiçbir şey yok, her şey yapay ve sahte, her şey satın alınıyor. Ve halkın kendisi de sahte ve ikiyüzlü, yüzsüzler, işte bu da ismin anlamı bu hikaye.

Ve efendinin adı yok, hayatı amaçsız ve boş, hiçbir fayda getirmiyor, yalnızca başka bir alt sınıfın temsilcilerinin yarattığı faydaları kullanıyor. Mümkün olan her şeyi satın almayı hayal ediyordu ama zamanı yoktu; kader kendi yolunu çizdi ve onun canına kıydı. Öldüğünde kimse onu hatırlamaz; yalnızca ailesi dahil etrafındakilere rahatsızlık verir.

Mesele şu ki o öldü - işte bu, onun herhangi bir servete, lükse, güce veya şerefe ihtiyacı yok. Nerede yattığı umrunda değil - lüks işlemeli bir tabutta mı yoksa basit bir soda kutusunda mı? Hayatı boşuna geçmişti, gerçek, samimi insani duyguları yaşamamıştı, altın buzağıya tapınmadaki sevgiyi ve mutluluğu bilmiyordu.

Kompozisyon

Hikâyenin anlatımı ikiye bölünmüştür. iki parça: Bir beyefendinin İtalya kıyılarına giden bir gemide nasıl yelken açtığı ve aynı beyefendinin aynı gemide, sadece bir tabutun içinde geri dönüş yolculuğu.

İlk bölümde kahraman, paranın satın alabileceği tüm olanaklardan yararlanır, en iyisine sahiptir: bir otel odası, gurme yemekler ve yaşamın diğer tüm zevkleri. Beyefendinin o kadar çok parası var ki, ailesi, karısı ve kendileri de hiçbir şeyi inkar etmeyen kızıyla birlikte iki yıllığına bir gezi planladı.

Ancak doruk noktasından sonra kahraman ani bir ölümle karşı karşıya kaldığında her şey çarpıcı biçimde değişir. Otel sahibi, en ucuz ve göze çarpmayan olanı bu amaçla ayırarak, beyefendinin cesedinin odasına konulmasına bile izin vermiyor. Beyefendiyi koyacak düzgün bir tabut bile yok ve o, bir tür yiyecek kabı olan sıradan bir kutuya yerleştirildi. Beyefendinin yüksek sosyete arasında güvertede mutlulukla yaşadığı gemide onun yeri yalnızca karanlık ambardır.

Ana karakterler

Tür

“San Francisco'lu Bay” kısaca şu şekilde tanımlanabilir: tür hikayesi ah, ama bu hikaye derin felsefi içerikle dolu ve Bunin'in diğer eserlerinden farklı. Genellikle Bunin'in hikayeleri, canlılığı ve gerçekçiliğiyle dikkat çeken doğa ve doğa olaylarının açıklamalarını içerir.

Aynı eserde var ana karakter, bu hikayenin çatışmasının bağlı olduğu yer. İçeriği, toplumun sorunları, yalnızca tek bir puta - paraya tapan ve manevi her şeyden vazgeçen ruhsuz, ticari bir varlığa dönüşen yozlaşması hakkında düşünmenizi sağlar.

Bütün hikaye ikincildir felsefi yön, ve olay örgüsü açısından- Bu okuyucuya ders veren öğretici bir benzetmedir. Nüfusun alt kesiminin yoksulluk içinde çürüdüğü, üst sosyetenin kaymak tabakasının hayatlarını anlamsızca heba ettiği sınıflı toplumun adaletsizliği, tüm bunlar sonuçta tek bir sona yol açıyor ve ölüm karşısında herkes yok oluyor. fakir ve zengin eşit, hiçbir parayla satın alınamaz.

Bunin'in "San Francisco'lu Bay" hikayesi haklı olarak en iyilerden biri olarak kabul ediliyor olağanüstü işler işinde.

Çalışma testi

Derecelendirme Analizi

Ortalama puanı: 4.6. Alınan toplam puan: 769.

Bunin, konuşma özellikleri, iç monologlar veya diyaloglar olmadan genelleştirilmiş bir imaj elde etmeyi başardı. Ana karakterin imajı, açıklamasında ironi bulunmasına rağmen hiçbir şekilde karikatürize edilmemiş olsa bile tuhaflıktan muzdarip değildir. Yazar ayrıca bu kişinin olumlu niteliklerine de dikkat çekiyor çünkü işgal ettiği pozisyona ulaşmak için olağanüstü karakter, iş zekası, irade, zeka ve bilgi nitelikleri gerekiyor. Önümüzde sürekli olarak hedefi için çabalayan çok zengin bir adam var ve 58 yaşına geldiğinde, daha önce model olarak aldığı kişilerle pratik olarak eşit olduğuna ikna olduğunda, "ara vermeye karar verdi" 66 Bunin I. A. San Francisco'lu Adam./Bunin I. A. Romanlar ve hikayeler. Komp. Devel A.A.L.; Lenizdat, 1985. S. 374.” “yıllarca süren çalışmalarının karşılığında her şeyden önce kendini ödüllendirmek istiyordu; ancak karısı ve kızı adına mutluydu 77 age. S.374."

Onun imajı somutlaşıyor karakter özellikleri ait olduğu toplum, medeni ve saygın insanlar. San Francisco'lu beyefendi kibirli ve bencildir, arzularının şüphesiz doğruluğuna ikna olmuş, statü olarak kendisine eşit olmayan insanlara karşı küçümseyici, hatta bazen alaycı tavrını gizlemiyor. O, “saldırgan derecede kibardı”. S.384." hizmetkarlarla birlikte “ondan duvara yaslandı ve sanki onları fark etmiyormuş gibi yürüdü 99 age. S.386."

Hikayenin ana karakterinin bu karakter özelliğinden bahsetmişken, bu konu bağlamında onun sadece statü açısından kendisine eşit olmayan insanlara karşı değil, aynı zamanda bireysel uluslara karşı da kibirli olduğunu belirtmekte fayda var. Böylece, İtalya'da, "kayalık bir uçurumun altında, suya yakın, teknelerin yanında, bazı paçavraların, tenekelerin ve kahverengi ağların yanında üst üste sıkışmış bir grup acınası, tamamen küflü taş ev gördü, bunu hatırladı tadını çıkarmak için geldiği gerçek İtalya'ydı, umutsuzluğa kapılmıştı 110 age. s. 381-382. 0".

Yazar, San Franciscolu beyefendinin tüm hayatı boyunca çabaladığı geleceği okuyucular için çok renkli bir şekilde resmediyor: “pazen pijamalarını giydi, kahve içti… sonra banyoya oturdu, jimnastik yaptı… günlük tuvaletleri yaptı ve ilk kahvaltıya gittim; saat on bire kadar güvertede neşeyle yürümeleri gerekiyordu... on birde - kendilerini tazelemek için... gazeteyi keyifle okumaları ve ilkinden daha besleyici ve çeşitli olan ikinci kahvaltıyı sakince beklemeleri gerekiyordu; sonraki iki saat dinlenmeye ayrıldı;... beşinci saatte tazelenmiş ve neşeli, onlara kurabiyelerle birlikte güçlü kokulu çay verildi; saat yedide bir trompet sinyaliyle tüm varoluşun asıl amacının ne olduğunu, tacının ne olduğunu duyurdular. Komp. Devel A.A.L.; Lenizdat, 1985. S. 375. 1...” Bunin, varoluşun amacının ve ana anlamının yemek olduğu yüksek toplumdaki insanların anlamsız ve aptalca boşa harcanan yaşamını anlatıyor - "Atlantis"teki tüm ölçülen yaşam bu "kutsal törene" tabidir.

Yazarın talihsiz adamın ölüm anına ilişkin şu ifadesine dikkat etmekte fayda var: “Hırıldayan artık San Franciscolu beyefendi değildi, o artık orada değildi, başka biri 112 Age. S.388.2". O, insanlar arasında dalkavukluk yapmaya zorlanan veya doğuştan dalkavukluk yapanların, ruhun ölümlü bedeninden ayrıldığını hissettiklerinde bile yapmacık bir çekingenlik ve itaatle yaltaklandıkları efendi olmayı bıraktı.

Bunin'in ölümden sonra yüzünün değiştiğine dair "yüz hatları daha ince ve daha parlak olmaya başladı" şeklindeki sözlerini anlamak ikirciklidir. S. 388. 3...” Sanki öldükten sonra kendini daha iyi hissetmiş ya da daha iyi olmuş, sanki hayatı boyunca bir işe yaramamışken artık işe yararmış gibi.

Luigi'nin alay konusu, otel sahibinin San Francisco'lu aileye karşı tutumundaki değişiklik - tüm bunlar, yaşamları boyunca kralların doğasında büyük önem taşıyan kişiler gibi hisseden bu tür beylerin, ölümden sonra hizmetkarlarıyla aynı piyonlar haline geldiğini gösteriyor.

San Francisco'lu beyefendi, ölüp otelin en kötü odasında yalnız bırakıldığında, onun için cenaze töreni olarak, keyif yolculuğundan dolayı hala sıcak olan bir cırcır böceği ve lekeli bir tabut yerine bir tabut hizmet edeceğini hayal edebilir miydi? ve yaldızlı olanı soda kutusu görevi görecekti. Onu akşamdan kalma bir halde, çanları çalan bir arabaya bindirerek aynı "Atlantis"e götürecekler, böylece onu aynı rotadaki son yolculuğuna, sadece biraz farklı bir kapasiteyle gönderecekler. Ve cenaze töreni, kükreyen bir okyanusla birlikte çılgın bir kar fırtınasında servis edilecek, bir kutudan katranlı bir tabuta nakledildiğinde, yolculardan gizlenmiş bir gemiye geri götürülecek - zaten mesafeli, gurur verici ilginin aksine 114 Stepanov M. Dünyevi zafer böyle geçiyor. / Edebiyat. Sayı 1, 1998. S. 12. 4.

Dersin amacı: Bunin’in hikayesinin felsefi içeriğini ortaya çıkarın.

Metodik teknikler: analitik okuma.

Dersler sırasında.

I. Öğretmenin sözü.

İlki zaten yapılıyordu Dünya Savaşı bir medeniyet krizi yaşandı. Bunin, Rusya ile doğrudan ilgili olmayan mevcut sorunlara, mevcut Rusya gerçekliğine değindi. 1910 baharında I.A. Bunin Fransa, Cezayir ve Capri'yi ziyaret etti. Aralık 1910 - bahar 1911'de. Mısır ve Seylan'daydım. 1912 baharında tekrar Capri'ye gitti ve ertesi yılın yazında Trabzon, Konstantinopolis, Bükreş ve diğer Avrupa şehirlerini ziyaret etti. Aralık 1913'ten itibaren altı ay Capri'de kaldı. Bu seyahatlerden elde edilen izlenimler “Sukhodol” (1912), “Ağlayan John” (1913), “Hayat Kupası” (1915), “San Francisco'lu Usta” koleksiyonlarını oluşturan hikaye ve hikayelere yansıdı. (1916).

"San Francisco'lu Usta" hikayesi (başlangıçta "Capri'de Ölüm" başlıklı) L.N.'nin geleneğini sürdürdü. Hastalık ve ölümü, bireyin gerçek değerini ortaya çıkaran en önemli olaylar olarak tasvir eden Tolstoy (“Polikushka”, 1863; “İvan İlyiç'in Ölümü”, 1886; “Usta ve İşçi”, 1895). Felsefi çizginin yanı sıra Bunin'in hikayesi, burjuva toplumunun maneviyat eksikliğine, iç gelişmenin zararına teknik ilerlemenin yüceltilmesine yönelik eleştirel tutumla ilgili sosyal sorunları geliştirdi.

Bunin burjuva medeniyetini bir bütün olarak kabul etmiyor. Hikayenin acısı bu dünyanın ölümünün kaçınılmazlığı hissinde yatıyor.

Komplo Adını “kimse hatırlamayan” kahramanın köklü yaşamını ve planlarını beklenmedik bir şekilde sekteye uğratan bir kazanın anlatımına dayanıyor. Elli sekiz yaşına kadar "bir zamanlar örnek aldığı" zenginler gibi olmak için "yorulmadan çalışan"lardan biri.

II. Hikayeye dayalı konuşma.

Hikayedeki hangi görsellerin sembolik anlamı var?

(Öncelikle toplumun sembolü, isimsiz bir milyonerin Avrupa'ya yelken açtığı, önemli adı "Atlantis" olan bir okyanus vapurudur. Atlantis, batık efsanevi, efsanevi bir kıtadır, saldırıya direnemeyen kayıp bir medeniyetin sembolüdür. 1912 yılında Titanik'te ölenlerle de dernekler kuruluyor.Geminin "duvarların arkasında yürüyen okyanus", uygarlığa karşı çıkan unsurların, doğanın simgesidir.
"Devasa bir idole benzeyen ve gizemli odalarından halkın arasına çok nadiren çıkan, devasa boyutta ve cüssede, kızıl saçlı bir adam" olan kaptan imajı da semboliktir. Başlık karakterinin görüntüsü semboliktir ( referans: Başlık karakteri, eserin başlığında adı geçen kişidir; baş karakter olmayabilir). San Francisco'lu beyefendi, burjuva uygarlığına sahip bir adamın kişileşmiş halidir.)

"Atlantis" ile okyanus arasındaki ilişkinin doğasını daha net bir şekilde hayal etmek için "sinematik" tekniği kullanabilirsiniz: "kamera" önce geminin zemini boyunca kayar, zengin dekorasyonu, lüksü vurgulayan detayları, sağlamlığı gösterir. , "Atlantis" in güvenilirliği ve ardından geminin bir bütün olarak büyüklüğünü gösteren yavaş yavaş "yelken açması"; Daha da ilerledikçe, "kamera" vapurdan giderek uzaklaşıyor, ta ki tüm alanı dolduran devasa, azgın bir okyanustaki bir fındık kabuğu gibi olana kadar. (Görünüşte edinilmiş olan "Solaris" filminin son sahnesini hatırlayalım. Babanın evi Kahramana Okyanusun gücü tarafından verilen sadece hayali bir şey olduğu ortaya çıktı. Mümkünse bu çekimleri sınıfta gösterebilirsiniz).

Hikayenin ana ortamının önemi nedir?

(Hikayenin ana olayı ünlü Atlantis'in devasa buharlı gemisinde geçiyor. Sınırlı olay örgüsü alanı burjuva uygarlığının işleyiş mekanizmasına odaklanmamıza olanak tanıyor. Üst "katlar" ve "bodrumlar" olarak bölünmüş bir toplum gibi görünüyor. " Üst katta hayat, "herkesin konforunun olduğu bir otelde" olduğu gibi, ölçülü, sakin ve tembel bir şekilde devam ediyor. "Refah içinde" yaşayan "birçok" "yolcu" var, ama çok daha fazlası - "büyük bir kalabalık" - var onlar için "aşçılarda, bulaşıkhanelerde" ve "su altı rahminde" - "devasa ocaklarda" çalışın.)

Bunin toplumun bölünmesini tasvir etmek için hangi tekniği kullanıyor?

(Bölüm var antitezin doğası: dinlenme, dikkatsizlik, dans ve çalışma, dayanılmaz gerginlik tezat oluşturuyor”; “sarayın ışıltısı” ve “yeraltı dünyasının karanlık ve boğucu derinlikleri”; frak ve smokin giymiş "beyler", "zengin", "sevimli" "tuvaletler" içindeki hanımlar ve "buruk, kirli terden sırılsıklam ve beline kadar çıplak, alevler yüzünden kıpkırmızı insanlar." Cennet ve cehennemin bir resmi yavaş yavaş inşa ediliyor.)

“Üstler” ve “altlar” birbirleriyle nasıl ilişkilidir?

(Birbirleriyle tuhaf bir şekilde bağlantılılar. "İyi para" zirveye çıkmaya yardımcı olur ve "San Francisco'lu beyefendi" gibi "yeraltı dünyasından insanlara" oldukça cömert" davrananları "beslediler ve suladılar" . . . sabahtan akşama kadar ona hizmet ettiler, en ufak arzusunu engellediler, temizliğini ve huzurunu korudular, eşyalarını taşıdılar...".)

Ana karakter neden bir isimden mahrum?

(Kahramana kısaca "usta" denir çünkü bu onun özüdür. En azından kendisini bir usta olarak görür ve konumundan zevk alır. "Sırf eğlence olsun diye" "kendisine" gitmesine izin verebilir. eski ışık tam iki yıl boyunca" statüsünün garanti ettiği tüm avantajlardan yararlanabilecek, "onu besleyen ve sulayan, sabahtan akşama kadar ona hizmet eden, en ufak arzusunu engelleyen herkesin bakımına" inanıyor, küçümseyici bir şekilde paçavralara atabiliyor sıkılmış dişlerinin arasından: “Git buradan! Aracılığıyla! ("Uzak!").)

(Beyefendinin görünüşünü anlatan Bunin, onun zenginliğini ve doğal olmadığını vurgulayan lakaplar kullanıyor: "gümüş bıyık", dişlerin "altın dolguları", "eski fildişi" ile karşılaştırıldığında "güçlü kel kafa". Beyefendinin manevi hiçbir yanı yok, Amacı zengin olmak ve bu zenginliğin nimetlerinden yararlanmak gerçek oldu ama bu yüzden daha da mutlu olmadı.San Franciscolu beyefendinin tasvirine sürekli olarak yazarın ironisi eşlik ediyor.)

Kahraman ne zaman değişmeye ve özgüvenini kaybetmeye başlar?

(“Beyefendi” yalnızca ölüm karşısında değişir; içinde belirmeye başlayan artık San Franciscolu beyefendi değil - o artık orada değildi - ama başka biri.” Ölüm onu insan yapar: “yüz hatları belirginleşmeye başladı” zayıfla, daha parlak ol... ". "Merhum", "merhum", "ölü" - yazar artık kahramanı böyle adlandırıyor. Etrafındakilerin tutumu keskin bir şekilde değişiyor: cesedin otelden çıkarılması gerekiyor diğer misafirlerin ruh halini bozmamak için, soda altında bir tabut - sadece bir kutu - sağlayamıyorlar ("soda" da medeniyetin işaretlerinden biridir), yaşayanlara hayranlık duyan hizmetçiler alaycı bir şekilde gülüyorlar. Hikayenin sonunda, kara ambarda "eve, mezara, Yeni Dünya'nın kıyılarına" dönen "San Francisco'lu ölü bir yaşlı adamın cesedinden" bahsediliyor. "Usta"nın yanıltıcı olduğu ortaya çıktı.)

Hikayede toplum nasıl gösteriliyor?

(Vapur - son kelime teknoloji insan toplumunun bir modelidir. Ambarları ve güverteleri bu toplumun katmanlarıdır. “Tüm olanaklara sahip devasa bir otel” gibi görünen geminin üst katlarında tam bir “refah” elde etmiş zenginlerin hayatı sorunsuz akıyor. Bu hayat, neredeyse bir sayfayı kaplayan uzun, belli belirsiz kişisel bir cümleyle belirtiliyor: "Erken kalktık, ... kahve, çikolata, kakao içtik, ... banyoya oturduk, iştah açıcı ve sağlıklıydık, günlük tuvaletleri yaptık ve ilk kahvaltıya gittim.. ." Bu öneriler, kendilerini hayatın efendisi olarak görenlerin kişiliksizliğine ve bireysellik eksikliğine vurgu yapıyor. Yaptıkları her şey doğal değil: Eğlenceye yalnızca yapay olarak iştahı teşvik etmek için ihtiyaç duyulur. "Gezginler", ölümün habercisi olan bir sirenin kötü ulumasını duymazlar - "güzel bir yaylı çalgılar orkestrasının sesleri" tarafından bastırılır.
Geminin yolcuları toplumun isimsiz “kaymak”ını temsil ediyor: “Bu parlak kalabalığın arasında çok zengin bir adam vardı, ... ünlü bir İspanyol yazar vardı, dünyaca ünlü bir güzellik vardı, birbirine aşık zarif bir çift vardı ...” Aşıkmış gibi davranan çift, iyi para karşılığında “Lloyd tarafından aşk oyunu oynaması için tutuldu.” Işık, sıcaklık ve müzikle dolu yapay bir cennettir.
Bir de cehennem var. “Buharlı geminin su altı rahmi” cehennem gibidir. Orada, "devasa fırınlar donuk bir şekilde gıcırdadı, kızgın ağızlarıyla kömür yığınlarını yutuyor, keskin, kirli terden ıslanmış ve alevlerden kıpkırmızı olmuş beline kadar çıplak insanlar tarafından içlerine atılan bir kükremeyle." Bu tanımlamanın endişe verici rengine ve tehditkâr sesine dikkat edelim.)

İnsan ve doğa arasındaki çatışma nasıl çözülür?

(Toplum sadece iyi yağlanmış bir makineye benziyor. “Antik anıtlar, tarantella, gezgin şarkıcıların serenatları ve ... genç Napolili kadınların aşkı” ile birlikte bir eğlence nesnesi gibi görünen doğa, toplumun yanıltıcı doğasını hatırlatıyor. "otelde" hayat. "Kocaman" ama çevresinde - okyanusun "su çölü" ve "bulutlu gökyüzü". İnsanın elementlere karşı ebedi korkusu, "yaylı çalgılar orkestrası" nın sesleriyle bastırılır. Cehennemden "sürekli seslenen", "ölümcül ıstırapla" ve "öfkeli öfkeyle" inleyen siren onu hatırlatıyor, ancak onu "çok az" duyuyorlar. Geri kalan herkes, "pagan bir put" tarafından korunan varoluşlarının dokunulmazlığına inanıyor. " - geminin komutanı. Açıklamanın özgüllüğü sembolizmle birleştirilmiştir, bu da çatışmanın felsefi doğasını vurgulamamıza olanak tanır. Zengin ile fakir arasındaki sosyal uçurum, insanı doğadan ve yaşamdan ayıran uçurumla karşılaştırıldığında hiçbir şey değildir. yokluktan.)

Hikayedeki epizodik karakterlerin rolü nedir - Lorenzo ve Abruzzese dağlıları?

(Bu karakterler hikayenin sonunda belirir ve hikayenin aksiyonuyla hiçbir şekilde bağlantılı değildir. Lorenzo "uzun boylu, yaşlı bir kayıkçı, kaygısız bir eğlence düşkünü ve yakışıklı bir adamdır", muhtemelen San Francisco'lu beyefendiyle aynı yaştadır. Birkaç satır ona ithaf edilmiştir, ancak başlıktaki karakterden farklı olarak ona sesli bir isim verilmiştir. İtalya'nın her yerinde ünlüdür ve birçok ressam için birden fazla model olarak hizmet vermiştir. "Kraliyet dolu bir tavırla" etrafına bakar, hissederek gerçekten "kraliyetli", hayattan zevk alan, "paçavraları, kilden bir piposu ve bir kulağına indirdiği kırmızı yün beresiyle gösteriş yapıyor." Pitoresk zavallı yaşlı adam Lorenzo sonsuza kadar sanatçıların tuvallerinde yaşayacak, ama zengin yaşlı adam San Francisco ölmeden önce hayattan silinmiş ve unutulmuştu.
Lorenzo gibi Abruzz dağlıları, varoluşun doğallığını ve neşesini temsil ediyor. Dünyayla, doğayla uyum içinde yaşıyorlar: “Yürüdüler - ve tüm ülke neşeli, güzel, güneşli, altlarında uzanıyordu: ve adanın neredeyse tamamı ayaklarının dibinde uzanan kayalık tümsekleri ve içinde yüzdüğü o muhteşem mavi ve göz kamaştırıcı güneşin altında doğudaki denizin üzerinde parlayan sabah buharı...” İskoçyalıların keçi derisinden tulumları ve ahşap kabzası, buharlı geminin "güzel yaylı çalgılar orkestrası" ile tezat oluşturuyor. Dağcılar, canlı, sanatsız müzikleriyle, “bu kötü ve güzel dünyada acı çeken herkesin tertemiz şefaatçisi ve Beytüllahim mağarasında onun rahminden doğan güneşe, sabaha” övgüler yağdırıyorlar. . Bunlar, “ustaların” parlak, pahalı ama yapay, hayali değerlerinin aksine, yaşamın gerçek değerleridir.)

Dünyevi zenginlik ve görkemin önemsizliği ve faniliğine dair genel bir görüntü hangi görüntüdür?

(Bu aynı zamanda, hayatının son yıllarını Capri'de yaşayan, bir zamanların güçlü Roma İmparatoru Tiberius'u tanıtan isimsiz bir görüntüdür. Pek çok kişi "yaşadığı taş evin kalıntılarına bakmaya gelir." Onu sonsuza dek hatırla" ama Herostratus'un şanı budur: "Şehvetini tatmin etme konusunda tarif edilemeyecek kadar aşağılık olan ve bir nedenden dolayı milyonlarca insan üzerinde gücü olan, onlara her türlü ölçünün ötesinde zulüm uygulayan bir adam." Kelimeyle "bazıları için" "Aklın" hayali gücün, gururun açığa çıkması söz konusudur; zaman her şeyi yerli yerine koyar: gerçeğe ölümsüzlük verir ve sahteyi unutulmaya sürükler.)

III. Öğretmenin sözü.

Hikaye yavaş yavaş mevcut dünya düzeninin sonu, ruhsuz ve manevi bir medeniyetin ölümünün kaçınılmazlığı temasını geliştiriyor. Bunin tarafından ancak 1951'deki son baskıda kaldırılan kitabede yer alıyor: "Yazıklar olsun sana Babil, güçlü şehir!" Belşatsar'ın Keldani krallığının çöküşünden önceki bayramını hatırlatan bu İncil cümlesi, gelecek büyük felaketlerin habercisi gibi görünüyor. Patlaması Pompeii'yi yok eden Vezüv'den metinde bahsedilmesi, bu uğursuz öngörüyü güçlendiriyor. Unutulmaya mahkum bir medeniyetin krizinin keskin duygusu, yaşam, insan, ölüm ve ölümsüzlük üzerine felsefi düşüncelerle birleşiyor.

IV. Hikayenin kompozisyonunun ve çatışmasının analizi.
Öğretmenler için materyal.

Kompozisyon Hikâyenin döngüsel bir karakteri var. Kahramanın yolculuğu San Francisco'da başlıyor ve "eve, mezara, Yeni Dünya'nın kıyılarına" dönüşle bitiyor. Hikayenin "ortası" - "Eski Dünya" ziyareti - spesifik olanın yanı sıra genelleştirilmiş bir anlama da sahiptir. Tarihe dönen “Yeni Adam”, dünyadaki yerini yeniden değerlendiriyor. Kahramanların Napoli ve Capri'ye gelişi, yazarın "harika", "neşeli, güzel, güneşli" bir ülke, güzelliği "insan sözünün ifade etmekte aciz olduğu" hakkındaki açıklamalarını metne dahil etme fırsatını yaratıyor ve İtalyan izlenimleriyle koşullanan felsefi ara sözler.
Doruk“alt koridor”un “en küçük, en kötü, en nemli ve soğuk” odasında ölümün “efendisinin” üzerine “beklenmedik ve kaba bir şekilde düşme” sahnesidir.
Bu olay, ancak koşulların tesadüfü olarak, "korkunç bir olay" olarak algılandı ("okuma odasındaki Alman olmasaydı" oradan "çığlık atarak" dışarı fırlayabilirdi, sahibi "sakinleşebilirdi" aşağı... bunun önemsiz bir şey olduğuna dair aceleci güvencelerle..."). Hikâye bağlamında beklenmedik unutuluş, doğanın her şeye kadir olduğunu “kabaca” kanıtladığı, yanılsama ile gerçeğin çarpışmasının en yüksek anı olarak algılanıyor. Ama insanlar hızla huzur ve sükunete dönerek “kaygısız”, çılgın varoluşlarına devam ediyorlar.” Sadece çağdaşlarından birinin örneğiyle değil, Capri'nin "en dik yamaçlarından birinde" yaşayan Tiberius'un zamanında "iki bin yıl önce" yaşananların anısıyla bile hayata uyandırılamazlar. İsa Mesih'in yaşamı sırasında Roma imparatoru olan kişi.
Anlaşmazlık Hikaye belirli bir vakanın kapsamının çok ötesine geçiyor ve bu nedenle sonu sadece bir kahramanın değil, Atlantis'in tüm geçmiş ve gelecekteki yolcularının kaderi üzerine düşüncelerle bağlantılı. "Karanlığın, okyanusun, kar fırtınasının" üstesinden gelmenin "zor" yoluna mahkum olan, "cehennem gibi" bir sosyal makineye hapsolmuş insanlık, dünyevi yaşam koşulları tarafından bastırılıyor. Yalnızca çocuklar gibi saf ve basit olanlar "sonsuz ve mutlu meskenlere" katılmanın sevincine erişebilir. Hikayede, "güzel" başlangıcını getiren "kutsanmış oğlunu" anarak, "acı çeken herkesin tertemiz şefaatçisi"nin alçı heykelinin önünde başlarını açık tutan "iki Abruzz dağlısı" imgesi yer alıyor. “kötü” dünyaya iyilik. Dünyevi dünyanın efendisi, "iki dünyanın kayalık kapılarından" "eski kalpli Yeni Adam"ın eylemlerini izleyen şeytan olarak kaldı. Neyi seçecek? nereye gidecek insanlığın kendi içindeki kötü eğilimi yenip yenemeyeceği sorusu hikâyenin “ruhu bastıran” cevabını verdiği bir sorudur. Ancak final, "gururu" onu dünyanın üçüncü gücüne dönüştüren bir Adam fikrini doğruladığı için sonuç sorunlu hale geliyor. Bunun bir sembolü, geminin zaman ve elementler içindeki yolu: "Kar fırtınası, karla bembeyaz armaları ve geniş boyunlu borularıyla çarpıyordu, ama kararlı, sağlam, görkemli ve korkunçtu."
Sanatsal özgünlük Hikaye, destansı ve lirik ilkelerin iç içe geçmesiyle ilişkilidir. Bir yandan, bir kahramanı çevreyle ilişkilerinde tasvir etmenin gerçekçi ilkelerine tam uygun olarak, sosyal ve gündelik özellikler temelinde, anımsatıcı arka planı her şeyden önce görüntüler olan bir tip yaratılır. Ölü ruhlar"(N.V. Gogol. “Ölü Canlar”, 1842), Aynı zamanda, tıpkı Gogol'de olduğu gibi, yazarın lirik ara sözlerle ifade edilen değerlendirmesi sayesinde sorunlar derinleşiyor, çatışma felsefi bir karaktere bürünüyor.

Öğretmenler için ek materyal.

Ölümün melodisi, eserin ilk sayfalarından itibaren gizli bir şekilde duyulmaya başlar ve yavaş yavaş ana sebep haline gelir. Başlangıçta ölüm son derece estetize edilmiş ve pitoresktir: Monte Carlo'da zengin aylakların faaliyetlerinden biri "unut beni renginde bir denizin önünde, zümrüt çimlerin üzerinde çok güzel bir şekilde süzülen ve kafeslenen güvercinleri vurmak"tır. hayır ve hemen beyaz topaklar halinde yere çarptım. (Bunin genel olarak, genellikle çirkin olan, gözlemciyi cezbetmek yerine korkutması gereken şeylerin estetikleştirilmesiyle karakterize edilir - peki, ondan başka kim "dudakların yakınında ve kürek kemiklerinin arasında hafif pudralı, narin pembe sivilceler" hakkında yazabilirdi. San Franciscolu bir beyefendinin kızı, siyahların gözlerinin beyazlarını "pul pul sert toplarla" karşılaştırıyor veya buna diyor genç adam uzun kuyruklu dar bir kuyruklu "kocaman bir sülük gibi yakışıklı!") Sonra Asya eyaletlerinden birinin veliaht prensinin tatlı ve hoş sözlü portresinde bir ölüm ipucu beliriyor. genel kişi Ancak bıyıkları "ölü bir adamınki gibi görünüyordu" ve yüzündeki deri "sanki gerilmiş gibiydi." Ve gemideki siren "ölümcül melankoli" içinde boğuluyor, kötülük vaat ediyor, müzeler soğuk ve "ölümcül derecede saf" ve okyanus "gümüş köpükten yas dağları" hareket ediyor ve bir "cenaze töreni" gibi uğultu yapıyor.
Ancak portresinde sarı-siyah-gümüş tonlarının hakim olduğu ana karakterin görünümünde ölümün nefesi daha da net hissediliyor: sarımsı bir yüz, dişlerdeki altın dolgular, fildişi renginde bir kafatası. Krem rengi ipek iç çamaşırı, siyah çoraplar, pantolon ve smokin görünüşünü tamamlıyor. Ve yemek salonunun altın inci ışıltısında oturuyor. Görünüşe göre bu renkler ondan doğaya ve çevremizdeki tüm dünyaya yayılıyor. Ancak endişe verici bir kırmızı renk eklenmiştir. Okyanusun siyah dalgalarını yuvarladığı, geminin ocaklarından kızıl alevlerin çıktığı, İtalyan kadınlarının siyah saçlı olması, taksi şoförlerinin lastik pelerinlerinin siyah bir görünüm vermesi, uşak kalabalığının "siyahtır" ve müzisyenlerin kırmızı ceketleri olabilir. Peki neden güzel Capri adası da “siyahlığıyla”, “kırmızı ışıklarla delinmiş” yaklaşıyor, neden “mütevazı dalgalar” bile “kara yağ” gibi parlıyor ve yanan fenerlerden “altın boalar” yanlarından akıyor. iskele?
Bunin, okuyucuda San Francisco'lu beyefendinin doğanın güzelliğini bile bastırabilecek her şeye kadir olduğu fikrini bu şekilde yaratıyor! (...) Sonuçta, Amerikalı oradayken güneşli Napoli bile güneş tarafından aydınlatılmıyor ve Capri adası, zengin adam geldiğinde "sanki dünyada hiç var olmamış gibi" bir tür hayalet gibi görünüyor. ona yaklaşıyor...

Hangi yazarların eserlerinde “konuşan renk şeması” olduğunu unutmayın. Dostoyevski'de St. Petersburg imajını yaratmada sarı renk nasıl bir rol oynuyor? Başka hangi renkler önemlidir?

Bunin'in okuyucuyu hikayenin doruk noktasına - düşünmediği, düşüncesi bilincine hiç nüfuz etmeyen kahramanın ölümüne - hazırlamak için tüm bunlara ihtiyacı var. Akşam yemeği için resmi giyinmenin sanki bir “taç”a (yani hayatının mutlu zirvesine) hazırlanıyormuşçasına yapıldığı bu programlanmış dünyada ne tür bir sürpriz olabilir? orta yaşlı da olsa neşeli bir akıllı, ama iyi tıraşlı ve yine de akşam yemeğine geç kalan yaşlı bir kadını çok kolay sollayan çok zarif bir adam! Bunin'in elinde, iyi prova edilmiş bir dizi eylem ve hareket arasında "öne çıkan" tek bir ayrıntı var: San Francisco'lu beyefendi akşam yemeği için giyinirken, boyun kelepçesi parmaklarına itaat etmiyor. Düğmelerini iliklemek istemiyor... Ama yine de onu mağlup ediyor. "Adem elmasının altındaki girintideki gevşek deriyi" acı verici bir şekilde ısırarak, "gözleri gerilimden parlayarak", "boğazını sıkan dar yakadan dolayı tamamen gri" olarak kazanır. Ve o anda birdenbire, genel memnuniyet atmosferine, almaya hazır olduğu zevke hiçbir şekilde uymayan sözler söylüyor. “- Ah, bu çok korkunç! - diye mırıldandı... ve inançla tekrarladı: "Bu korkunç..." Zevk için tasarlanmış bu dünyada ona tam olarak korkunç görünen şey, San Francisco'lu beyefendi, tatsız şeyleri düşünmeye alışkın değildi, hiçbir zaman anlamaya çalışmadı. . Ancak dikkat çekici olan, daha önce ağırlıklı olarak İngilizce veya İtalyanca konuşan (Rusça sözleri çok kısa olduğundan "geçiyor" olarak algılanan) bir Amerikalının, bu kelimeyi Rusça olarak iki kez tekrarlaması... Bu arada, genel olarak şunu belirtmekte fayda var: ani, ne kadar havlayan bir konuşma: art arda iki veya üç kelimeden fazlasını söylemiyor.
"Korkunç", Ölümün ilk dokunuşuydu ve ruhunda "uzun süredir hiçbir mistik duygu kalmayan" bir kişi tarafından asla fark edilmedi. Sonuçta Bunin'in yazdığı gibi, hayatının yoğun ritmi "duygulara ve düşünmeye zaman" bırakmadı. Bununla birlikte, yine de bazı duyguları, daha doğrusu hisleri vardı, ancak bunlar basit olmasa da basitti... Yazar, San Francisco'lu beyefendinin yalnızca tarantella sanatçısının bahsi geçtiğinde canlandığını defalarca belirtiyor. (partneri hakkında "ifadesiz bir sesle" sorulan sorusu: kocası değil mi - sadece gizli heyecanı ortaya koyuyor), sadece onun nasıl olduğunu hayal ediyor, "esmer, sahte gözlerle, melez gibi görünüyor, çiçekli bir kıyafet içinde" (...) dans ediyor”, sadece “tamamen ilgisiz olmasa da genç Napolili kadınların sevgisini” tahmin ediyor, sadece mağaralardaki “canlı resimlere” hayranlık duyuyor veya ünlü sarışın güzele o kadar açık bakıyor ki kızı utanıyor. Ancak hayatın kontrolünden çıktığından şüphelenmeye başladığında umutsuzluğa kapılıyor: İtalya'ya eğlenmek için geldi, ama burada sis, yağmur ve korkunç atışlar var... Ama ona bir kaşık dolusu rüya görmenin zevki veriliyor. çorba ve bir yudum şarap.
Ve bunun için ve ayrıca kendine güvenen verimliliğin, diğer insanların acımasızca sömürülmesinin, sonsuz servet birikiminin ve etrafındaki herkesin kendisine "hizmet etmeye", "önlemek" için çağrıldığına dair inancın olduğu tüm hayatı boyunca. Herhangi bir yaşam ilkesinin yokluğundan dolayı, en ufak arzuları, "eşyalarını taşı", Bunin onu idam eder ve acımasızca, acımasızca diyebiliriz.
San Franciscolu beyefendinin ölümü, çirkinliği ve iğrenç fizyolojisi açısından şok edicidir. Artık yazar estetik kategorisi olan "çirkin"i sonuna kadar kullanıyor, böylece iğrenç resim sonsuza dek hafızamıza kazınıyor. Bunin, ölümünün ardından gelen aşağılanmadan hiçbir zenginliğin kurtaramayacağı bir adamı yeniden yaratmak için hiçbir itici ayrıntıdan kaçınmıyor. Daha sonra ölü adama doğayla gerçek bir iletişim de bahşedilir ve bu iletişimden mahrum kaldığı, hayattayken buna hiç ihtiyaç duymadığı bir şeydir: “Yıldızlar ona gökten baktı, cırcır böceği duvarda hüzünlü bir kayıtsızlıkla şarkı söyledi. .”

Kahramanın ölümünün ayrıntılı olarak anlatıldığı hangi eserlere isim verebilirsiniz? Bu “finallerin” anlayış açısından ne önemi var? ideolojik plan? Yazarın konumu bunlarda nasıl ifade ediliyor?

Yazar, ancak bu şekilde bitebilecek olan o adaletsiz yaşamın dehşetini bir kez daha vurgulamak için kahramanını böylesine çirkin, aydınlanmamış bir ölümle "ödüllendirdi". Ve gerçekten de San Franciscolu beyefendinin ölümünden sonra dünya rahatladı. Bir mucize gerçekleşti. Hemen ertesi gün, sabah mavisi gökyüzü altın rengine döndü, "adaya huzur ve sükunet geri döndü", sıradan insanlar sokaklara döküldü ve şehir pazarı, birçok kişiye örnek olan yakışıklı Lorenzo'nun varlığıyla süslendi. ressamlar ve adeta güzel İtalya'yı simgeliyor.. .

"San Francisco'lu Beyefendi", Ivan Bunin'in burjuvazi hakkındaki değer yargısını sembolik anlamda aktardığı milyoner bir kapitalist hakkında suçlayıcı bir hikaye.

Yazar, kahramanı herhangi bir isim taşıma ayrıcalığıyla onurlandırmaz, bu yüzden onu tipik bir "efendi" olarak tanırız, yani sadece sosyal konumu bize açıklanır. Bu sanatsal araç, yalnızca yazarın karakterine karşı tamamen onaylamayan tavrını yansıtmakla kalmaz, aynı zamanda yarattığı karakterin genelliğinden de söz eder.

Aristokrat, önemsiz hayatı boyunca asla yeterli olmayan parayı kovaladı. Ancak yaşlılığında nihayet paranın bir kısmını karısı ve kızıyla birlikte tatilde geçirmeye karar verdi. Ancak bu çalışkan tip değildir. Bunin'in kahramanı, yoksulluk ve hayatta o kadar şanslı olmayan diğer insanların ölümü pahasına başarıya ulaştı. O kadar dar görüşlüdür ki, menfaat ve zevk arzusundan başka hiçbir arzusu yoktur. Beyefendi bile sırf başkalarının yaptığı şey bu olduğu için gemi yolculuğuna çıkıyor. Dünyayı görmenin zevkini, güzelliğini düşünmüyor, sadece gemide para karşılığında neler deneyebileceğini düşünüyor.

Yazar, efendilerin hayatını kesinlikle kınıyor ve bize ölümün tüm sınıf sınırlarını nasıl sildiğini, gücün ve paranın önemsizliğini ortaya çıkardığının canlı bir örneğini gösteriyor. Bu, kişinin onurlu yaşamaya çabalaması gerektiği anlamına gelir, böylece ölümden sonra sadece adı değil, aynı zamanda zamanında başarmayı başardığı iyilikler de hatırlanır.

I. Bunin, Rus kültürünün yurt dışında takdir edilen az sayıdaki isimlerinden biridir. 1933'te ödüllendirildi Nobel Ödülü edebiyatta "Rus klasik düzyazı geleneklerini geliştirdiği katı beceri için." Bu yazarın kişiliğine ve görüşlerine karşı farklı tutumlar olabilir ama onun güzel edebiyat alanındaki ustalığı yadsınamaz, dolayısıyla eserleri en azından dikkate değerdir. Bunlardan biri olan “San Francisco'lu Bay” dünyanın en prestijli ödülünü veren jüriden o kadar yüksek bir not aldı ki.

Bir yazar için önemli bir nitelik gözlemdir, çünkü en kısacık bölümlerden ve izlenimlerden bütün bir eser yaratabilirsiniz. Bunin yanlışlıkla bir mağazada Thomas Mann'ın "Venedik'te Ölüm" kitabının kapağını gördü ve birkaç ay sonra kuzenini ziyarete geldiğinde bu başlığı hatırladı ve daha da eski bir anıyla ilişkilendirdi: Bir Amerikalının ölümü. yazarın kendisinin tatil yaptığı Capri adasında. Bunin'in en iyi hikayelerinden biri bu şekilde ortaya çıktı ve sadece bir hikaye değil, bütünüyle felsefi bir benzetme.

Bu edebi eser eleştirmenler tarafından coşkuyla karşılandı ve yazarın olağanüstü yeteneği L.N.'nin armağanıyla karşılaştırıldı. Tolstoy ve A.P. Çehov. Bundan sonra Bunin, kelimeler ve insan ruhu konusunda saygıdeğer uzmanlarla aynı seviyede durdu. Çalışmaları o kadar sembolik ve ölümsüz ki, felsefi odağını ve ilgisini asla kaybetmeyecek. Paranın ve piyasa ilişkilerinin gücü çağında, yalnızca birikimin ilham verdiği bir yaşamın neye yol açacağını hatırlamak iki kat faydalıdır.

Ne hikaye?

İsmi olmayan ana karakter (o sadece San Franciscolu bir beyefendi), tüm hayatını servetini arttırmakla geçirmiş ve 58 yaşında dinlenmeye zaman ayırmaya karar vermiş (ve aynı zamanda onun ailesi). Eğlenceli yolculukları için Atlantis gemisiyle yola çıktılar. Tüm yolcular aylaklık içindedir ancak servis personeli tüm bu kahvaltıları, öğle yemeklerini, akşam yemeklerini, çayları, kart oyunlarını, dansları, likörleri ve konyakları sunmak için yorulmadan çalışmaktadır. Turistlerin Napoli'de kalışı da monoton, programlarına sadece müzeler ve katedraller ekleniyor. Ancak hava turistlere pek iyi gelmiyor: Napoli'de Aralık ayı fırtınalı geçti. Bu nedenle Usta ve ailesi, sıcaklıktan memnun olarak Capri adasına koşarlar, burada aynı otele yerleşirler ve şimdiden rutin "eğlence" faaliyetlerine hazırlanırlar: yemek yemek, uyumak, sohbet etmek, kızları için damat aramak. Ancak birdenbire ana karakterin ölümü bu "idill" e dönüşür. Gazete okurken aniden öldü.

İşte okuyucuya açılan yer burası ana fikirÖlüm karşısında herkesin eşit olduğu hikayesi; ne zenginlik ne de güç sizi bundan kurtaramaz. Son zamanlarda parasını israf eden, hizmetçilerle aşağılayıcı bir şekilde konuşan ve onların saygılı selamlarını kabul eden bu Beyefendi, sıkışık ve ucuz bir odada yatıyor, saygı bir yerlerde kaybolmuş, ailesi otelden atılıyor, çünkü karısı ve kızı onu öldürecek. gişede "önemsiz şeyler" bırakın. Ve böylece cesedi bir gazoz kutusu içinde Amerika'ya götürülür, çünkü Capri'de tabut bile bulunamaz. Ama o zaten yüksek rütbeli yolculardan gizlenmiş bir şekilde ambarda seyahat ediyor. Ve kimse gerçekten üzülmüyor çünkü kimse ölen adamın parasını kullanamaz.

İsmin anlamı

İlk başta Bunin, kendisine ilham veren "Venedik'te Ölüm" başlığına benzeterek öyküsüne "Capri'de Ölüm" adını vermek istedi (yazar bu kitabı daha sonra okudu ve onu "tatsız" olarak değerlendirdi). Ancak ilk satırı yazdıktan sonra bu başlığın üzerini çizdi ve esere kahramanın “adı” ile isim verdi.

Daha ilk sayfadan itibaren yazarın Üstat'a karşı tutumu nettir; onun için o meçhul, renksiz ve ruhsuzdur, dolayısıyla isim bile almamıştır. O, sosyal hiyerarşinin en üst noktası olan efendidir. Ancak yazar, tüm bu gücün geçici ve kırılgan olduğunu hatırlatıyor. Topluma faydası olmayan, 58 yıldır tek bir iyilik yapmayan ve yalnızca kendini düşünen kahraman, ölümden sonra yalnızca zengin bir Amerikalı olduğunu bildikleri bilinmeyen bir beyefendi olarak kalır.

Kahramanların özellikleri

Hikayede çok az karakter var: Ebedi telaşlı istifçiliğin sembolü olan San Francisco'lu beyefendi, gri saygınlığı tasvir eden karısı ve bu saygınlık arzusunu simgeleyen kızları.

Beyefendi hayatı boyunca "yorulmadan çalıştı", ancak bunlar binlerce kişi tarafından işe alınan ve aynı şekilde ağır hizmetlerde ölen Çinlilerin elleriydi. Diğer insanlar genellikle onun için çok az şey ifade ediyor, asıl önemli olan kâr, zenginlik, güç, tasarruf. Ona seyahat etme, yaşama fırsatı veren onlardı en yüksek seviye ve etrafınızdaki hayatta daha az şanslı olanları umursamayın. Ancak hiçbir şey kahramanı ölümden kurtaramadı; parayı bir sonraki dünyaya götüremezsiniz. Ve alınıp satılan saygı hızla toza dönüşüyor: Ölümünden sonra hiçbir şey değişmedi, yaşamın kutlanması, para ve aylaklık devam etti, ölülere verilen son haraçta bile endişelenecek kimse yoktu. Ceset otoriteler arasında dolaşıyor, hiçbir şey değil, sadece "düzgün toplum"dan saklanan, ambarın içine atılan başka bir bagaj parçası.
Kahramanın karısı monoton, dar görüşlü, ama şık bir hayat yaşadı: herhangi bir özel sorun veya zorluk olmadan, endişelenmeden, sadece tembelce uzayan boş günler dizisi. Hiçbir şey onu etkilememişti; her zaman tamamen sakindi, muhtemelen aylaklığın rutini içinde nasıl düşüneceğini unutmuştu. Sadece kızının geleceğiyle ilgileniyor: Ona saygın ve karlı bir eş bulması gerekiyor ki o da hayatı boyunca akışta rahatça yüzebilsin.
Kızı, masumiyeti ve aynı zamanda açık sözlülüğü tasvir etmek için elinden geleni yaptı ve taliplerin ilgisini çekti. Bu onun en çok ilgisini çeken şeydi. Çirkin, tuhaf ve ilgisiz bir adamla ama bir prensle tanışmak kızı heyecanlandırdı. Belki de bu hayatındaki son güçlü duygulardan biriydi ve ardından annesinin geleceği onu bekliyordu. Bununla birlikte, kızda hala bazı duygular kaldı: tek başına belayı önceden gördü ("kalbi aniden melankoli tarafından sıkıştı, bu garip, karanlık adada korkunç bir yalnızlık hissi") ve babası için ağladı.

Ana temalar

Yaşam ve ölüm, rutin ve ayrıcalık, zenginlik ve yoksulluk, güzellik ve çirkinlik; bunlar hikayenin ana temalarıdır. Yazarın niyetinin felsefi yönelimini anında yansıtırlar. Okuyucuları kendileri hakkında düşünmeye teşvik ediyor: Anlamsızca küçük bir şeyin peşinde koşmuyor muyuz, rutinin içinde takılıp kalmıyor muyuz, gerçek güzelliği kaçırıyor muyuz? Sonuçta, kendini, Evrendeki yerini düşünecek zamanın olmadığı, çevredeki doğaya, insanlara bakacak ve onlarda iyi bir şeyler fark edecek zamanın olmadığı bir hayat boşuna yaşanır. Ve boşuna yaşadığın bir hayatı düzeltemezsin ve hiçbir para karşılığında yenisini satın alamazsın. Ölüm yine de gelecek, ondan saklanamazsınız ve bedelini ödeyemezsiniz, bu yüzden gerçekten değerli bir şey yapmak için zamana ihtiyacınız var, nazik bir sözle hatırlanacak ve kayıtsızca içine atılmayacak bir şey. tutma. Bu nedenle düşünceleri sıradanlaştıran, duyguları soluk ve zayıf kılan gündelik yaşamı, çabaya değmeyen zenginliği, yozlaşmasında çirkinliğin yattığı güzelliği düşünmeye değer.

"Hayatın efendileri"nin zenginliği, eşit derecede sıradan hayatlar yaşayan, ancak yoksulluk ve aşağılanmanın acısını çeken insanların yoksulluğuyla tezat oluşturuyor. Efendilerini gizlice taklit eden ama onların önünde yüzlerine kapanan hizmetkarlar. Hizmetkarlarına aşağılık yaratıklar gibi davranan, ancak daha zengin ve daha asil kişilerin önünde diz çöken efendiler. Tutkulu aşkı oynamak için buharlı gemide tutulan bir çift. Efendinin kızı, prensi cezbetmek için tutku ve endişe numarası yapıyor. Tüm bu kirli, gösterişsiz iddia, her ne kadar lüks bir pakette sunulsa da, ebedi ve ebedi olanla tezat oluşturuyor. Saf güzellik doğa.

Ana sorunlar

Bu hikayenin temel sorunu hayatın anlamını aramaktır. Kısa dünya nöbetinizi boşa harcamadan nasıl geçirmelisiniz, başkaları için önemli ve değerli bir şeyi nasıl geride bırakmalısınız? Herkes kendi amacını kendine göre görse de, insanın maddi bagajından ziyade manevi bagajının daha önemli olduğunu kimse unutmamalıdır. Her ne kadar modern zamanlarda tüm ebedi değerlerin kaybolduğunu söyleseler de bu her zaman doğru değil. Hem Bunin hem de diğer yazarlar bize okuyuculara, uyum ve iç güzelliğin olmadığı bir hayatın hayat değil, sefil bir varoluş olduğunu hatırlatıyor.

Yazar, yaşamın geçiciliği sorununu da gündeme getiriyor. Sonuçta, San Francisco'lu beyefendi zihinsel gücünü harcadı, para kazandı ve para kazandı, bazı basit sevinçleri, gerçek duyguları sonraya erteledi, ancak bu "sonra" asla başlamadı. Bu, günlük hayata, rutine, sorunlara ve işlere saplanmış birçok insanın başına gelir. Bazen sadece durup sevdiklerinize, doğaya, arkadaşlarınıza dikkat etmeniz, çevrenizdeki güzellikleri hissetmeniz gerekir. Sonuçta yarın gelmeyebilir.

Hikayenin anlamı

Hikayeye benzetme denmesi boşuna değil: çok öğretici bir mesajı var ve okuyucuya bir ders vermeyi amaçlıyor. Hikayenin ana fikri sınıflı toplumun adaletsizliğidir. Çoğu ekmek ve suyla hayatta kalırken elit kesim hayatlarını akılsızca harcıyor. Yazar, mevcut düzenin ahlaki sefaletini belirtiyor çünkü "hayatın efendileri"nin çoğu, servetlerini dürüst olmayan yollarla elde ediyor. Bu tür insanlar yalnızca kötülük getirirler, tıpkı San Franciscolu Üstadın Çinli işçilerin parasını ödeyip ölmesini sağlaması gibi. Ana karakterin ölümü yazarın düşüncelerini vurgular. Son zamanlarda bu kadar etkili olan bu adamla kimse ilgilenmiyor, çünkü parası artık ona güç vermiyor ve saygın ve olağanüstü hiçbir eylemde bulunmadı.

Bu zenginlerin aylaklıkları, kadınsılıkları, sapkınlıkları, yaşayan ve güzel olana karşı duyarsızlıkları, onların yüksek konumlarının tesadüfünü ve adaletsizliğini kanıtlıyor. Bu gerçek, turistlerin gemideki boş zamanlarının, eğlencelerinin (asıl öğle yemeği), kostümlerinin, birbirleriyle ilişkilerinin (ana karakterin kızının tanıştığı prensin kökeni, ona aşık olmasını sağlayan) açıklamasının arkasında gizlidir. ).

Kompozisyon ve tür

"San Francisco'lu Beyefendi" bir benzetme hikayesi olarak görülebilir. Hikâye nedir (bir olay örgüsü, bir çatışma ve bir ana konuya sahip düzyazıdan oluşan kısa bir çalışma) hikaye konusu) çoğu kişi tarafından biliniyor, ancak benzetmeyi nasıl karakterize edebilirsiniz? Bir benzetme, okuyucuyu doğru yola yönlendiren küçük bir alegorik metindir. Dolayısıyla eser, olay örgüsü ve biçim bakımından hikâye, felsefe ve içerik itibarıyla ise kıssadır.

Hikaye kompozisyon açısından iki büyük bölüme ayrılıyor: Üstadın San Francisco'dan Yeni Dünya'ya yolculuğu ve dönüş yolunda bedenin ambarda kalması. İşin doruk noktası kahramanın ölümüdür. Bundan önce Atlantis buharlı gemisini ve turistik yerleri anlatan yazar, hikayeye kaygılı bir beklenti havası veriyor. Bu bölümde Üstad'a karşı keskin bir olumsuz tutum dikkat çekicidir. Ancak ölüm onu tüm ayrıcalıklardan mahrum etti ve kalıntılarını bagajla eşitledi, bu yüzden Bunin yumuşar ve hatta ona sempati duyar. Capri adasını, doğasını ve yerel halkını da anlatıyor; bu satırlar güzelliklerle ve doğanın güzelliğine dair anlayışla dolu.

Semboller

Eser, Bunin'in düşüncelerini doğrulayan sembollerle doludur. Bunlardan ilki, lüks yaşamın sonsuz bir kutlamasının hüküm sürdüğü Atlantis buharlı gemisidir, ancak dışarıda bir fırtına var, bir fırtına, geminin kendisi bile titriyor. Böylece yirminci yüzyılın başında tüm toplum kaynıyordu, toplumsal bir kriz yaşıyordu, veba sırasında sadece kayıtsız burjuva ziyafete devam ediyordu.

Capri adası gerçek güzelliği simgelemektedir (bu nedenle doğasının ve sakinlerinin tanımı sıcak renklerle kaplıdır): güzelliği aktarılamayacak kadar güzel, "mavi", görkemli dağlarla dolu "neşeli, güzel, güneşli" bir ülke. insan dili. Amerikalı ailemizin ve onlar gibi insanların varlığı hayatın acıklı bir parodisidir.

İşin özellikleri

Figüratif dil ve parlak manzaralar Bunin'in yaratıcı tarzının doğasında var, sanatçının kelimelere olan hakimiyeti bu hikayeye yansıyor. İlk başta endişeli bir ruh hali yaratır, okuyucu, Üstadın etrafındaki zengin ortamın ihtişamına rağmen, yakında onarılamaz bir şeyin olacağını bekler. Daha sonra güzelliğe olan sevgiyi ve hayranlığı yansıtan, yumuşak vuruşlarla yazılmış doğal eskizlerle gerilim silinir.

İkinci özellik felsefi ve güncel içeriktir. Bunin, toplumun seçkinlerinin varlığının anlamsızlığını, şımarıklığını ve diğer insanlara saygısızlığını kınıyor. Halkın hayatından kopmuş ve onların sırtından eğlenen bu burjuvazi yüzünden iki yıl sonra yazarın memleketinde kanlı bir devrim patlak verdi. Herkes bir şeylerin değişmesi gerektiğini hissetti ama kimse bir şey yapmadı, bu yüzden o zor zamanlarda bu kadar çok kan döküldü, pek çok trajedi yaşandı. Ve hayatın anlamını arama teması alaka düzeyini kaybetmiyor, bu yüzden hikaye 100 yıl sonra bile okuyucunun ilgisini çekiyor.