19世紀のロシア文学の一般的な特徴。 主な文学運動 19 世紀に発展した芸術運動とは
文化時代としての 19 世紀は暦上で始まります。 18 世紀には大帝の出来事が起こります。 フランス革命 1789～1793年。 これは、世界規模での最初のブルジョア革命でした（17世紀のオランダとイギリスにおけるそれ以前のブルジョア革命は、限定的で国家的な重要性を持っていました）。 フランス革命は、ヨーロッパにおける封建制の最後の崩壊とブルジョワ体制の勝利を示しており、ブルジョワジーが関わる生活のあらゆる側面は加速し、強化され、市場の法則に従って生き始める傾向にあります。
19 世紀はヨーロッパの地図を塗り替えた政治的大変動の時代でした。 社会政治的発展において、フランスは歴史過程の最前線に立っていました。 1796 年から 1815 年のナポレオン戦争、絶対主義を回復する試み (1815 年から 1830 年)、およびその後の一連の革命 (1830 年、1848 年、1871 年) は、フランス革命の結果として考慮されるべきです。
19 世紀の主要な世界強国はイギリスで、初期のブルジョア革命、都市化、工業化が大英帝国の台頭と世界市場の支配につながりました。 イギリス社会の社会構造に重大な変化が起こった。農民階級が消滅し、貧富の急激な二極化が起こり、労働者の大規模な抗議運動が起こった（1811年から1812年 - 機械駆逐艦、ラッダイトの運動、1819年 - 銃撃）マンチェスター近郊のセント・ピーターズ・フィールドでの労働者のデモ、「ピータールーの戦い」として歴史に残る、1830年から1840年のチャーティスト運動）。 これらの出来事の圧力を受けて、支配階級は一定の譲歩をした（2つの議会改革 - 1832年と1867年、教育制度の改革 - 1870年）。
19 世紀のドイツは、単一の国民国家の創設という問題を、遅まきながら痛いほど解決しました。 出会ったことで 新時代ナポレオン戦争後、封建的断片化の状態で、ドイツは 380 の小国からなる複合体から、当初 37 の独立国家からなる連合に変わりました。1848 年の中途半端なブルジョワ革命の後、オットー フォン ビスマルク首相は、 「鉄と血による」統一ドイツ。 統一ドイツ国家は 1871 年に宣言され、西ヨーロッパのブルジョア国家の中で最も新しく、最も積極的な国家となりました。
19 世紀を通じて、アメリカ合衆国は広大な北米を探検し、その領土が拡大するにつれて、若いアメリカ国家の産業の可能性も成長しました。
19世紀の文学では 2つの主な方向性 - ロマン主義とリアリズム。 ロマン派の時代は 18 世紀の 90 年代に始まり、世紀の前半全体をカバーします。 しかし、ロマンティック文化の主要な要素は完全に定義され、1830 年までに潜在的な発展の可能性が明らかになりました。 ロマン主義は、封建制度から資本主義制度への移行に伴う不確実性、危機という短い歴史的瞬間から生まれた芸術です。 1830 年までに資本主義社会の輪郭が決定されると、写実主義の芸術がロマン主義に取って代わりました。 当初、リアリズムの文学は個人の文学であり、「リアリズム」という用語自体は 19 世紀の 50 年代になって初めて現れました。 大衆の意識の中で、現代美術はロマン主義であり続けましたが、実際にはその可能性はすでに使い果たされており、そのため、1830年以降の文学では、ロマン主義とリアリズムが複雑に相互作用し、さまざまな国の文学で無限の多様な現象を引き起こしました。それを明確に分類することはできません。 本質的に、ロマン主義は 19 世紀を通じて滅びませんでした。世紀初頭のロマン主義から後期ロマン主義を経て、世紀末の象徴主義、退廃、新ロマン主義へと一直線につながっています。 最も著名な作家と作品の例を使用して、19 世紀の文学と芸術の両方のシステムを順番に検討してみましょう。
19世紀は世界文学形成の世紀である、個々の国文学間の接触が加速し、強化されるとき。 したがって、19 世紀のロシア文学は、バイロンとゲーテ、ハイネとユーゴー、バルザックとディケンズの作品に強い関心を持っていました。 彼らのイメージやモチーフの多くはロシア文学の古典に直接反映されているため、問題を考慮するための作品の選択は 外国文学ここで 19 世紀は、まず第一に、枠組み内の不可能性によって決定されます。 短いコースさまざまな国文学におけるさまざまな状況を適切に報道し、第二に、ロシアにおける個々の作家の人気と重要性の程度を提供する。
文学
- 19世紀の海外文学。 リアリズム：読書家。 M.、1990年。
- モーロワ A. プロメテウス、またはバルザックの生涯。 M.、1978年。
- レイゾフ・B・G・スタンダール。 芸術的な創造性。 L.、1978年。
- レイゾフ・B・G・フローベールの創造性。 L.、1955年。
- チャールズ・ディケンズの謎。 M.、1990年。
「19世紀の文学」の章の他のトピックもお読みください。
「本当に、これは私たちの文学の黄金時代でした。
彼女の純真で至福の時期を…！」
M.A.アントノビッチ
M.アントノビッチはその記事の中で、19世紀初頭、A.S.プーシキンとN.V.ゴーゴリの創造性の時代を「文学の黄金時代」と呼んだ。 その後、この定義は、A.P. チェーホフや L.N. トルストイの作品に至るまで、19 世紀全体の文学を特徴づけるようになりました。
この時代のロシア古典文学の主な特徴は何ですか?
今世紀初頭に流行したセンチメンタリズムは徐々に背景に消えていき、ロマン主義の形成が始まり、世紀半ばからはリアリズムが支配的になります。
新しいタイプの英雄が文学に登場します。社会の受け入れられた基盤の圧力で最も頻繁に死ぬ「小さな男」と「余分な男」です。これはオネギンとペコリンから始まる一連のイメージです。
19 世紀の文学における M. フォンヴィージンによって提案された風刺描写の伝統の継承 風刺的な画像悪徳 現代社会中心的な動機の一つとなります。 風刺はグロテスクな形をとることがよくあります。 鮮やかな例としては、ゴーゴリの『鼻』や M. E. サルティコフ＝シチェドリンの『都市の歴史』などがあります。
この時代の文学のもう一つの特徴は、その鋭い社会的指向です。 作家や詩人はますます社会政治的な話題に目を向けるようになり、心理学の分野に踏み込むことも少なくありません。 このライトモチーフは、I. S. ツルゲーネフ、F. M. ドストエフスキー、L. N. トルストイの作品に浸透しています。 深い心理学、現実への厳しい批判、既存の基盤に対する相容れない敵意、そして刷新を求める声高な叫びを伴う、ロシアの写実小説という新しい形式が現れつつある。
さて、多くの批評家が 19 世紀をロシア文化の黄金時代と呼ぶ主な理由は、多くの不利な要因にもかかわらず、この時期の文学が世界文化全体の発展に強力な影響を与えたことです。 世界文学が提供する最高のものをすべて吸収することによって、ロシア文学は独創的でユニークであり続けることができました。
19世紀のロシアの作家
VA ジュコフスキー- プーシキンの指導者であり教師。 ロシア・ロマン主義の創始者と考えられているのはヴァシーリー・アンドレーヴィチです。 ジューコフスキーはプーシキンの大胆な実験の土壌を「準備」したと言えます。なぜなら彼は詩の言葉の範囲を初めて拡大したからです。 ジュコフスキーの後、ロシア語の民主化の時代が始まり、プーシキンはそれを見事に続けました。
選ばれた詩:
として。 グリボエドフある作品の作者として歴史に名を残した。 でもなんと！ 傑作！ コメディー「Woe from Wit」のフレーズや引用は長い間人気があり、作品自体はロシア文学史上初のリアルなコメディーとみなされています。
作品の分析:
として。 プーシキン。 彼の呼び方は異なっていた。A・グリゴリエフは「プーシキンは我々のすべてだ！」と主張し、F・ドストエフスキーは「偉大だがまだ理解できない先駆者」、そして皇帝ニコライ1世はプーシキンが「ロシアで最も賢い男」であると自分の意見では認めた。 。 簡単に言えば、これは天才です。
プーシキンの最大の功績は、ロシアの文語を根本的に変え、尊大な挽歌で崇拝されていた不条理な「ゼファー」「プシュケ」「キューピッド」などから「ムラッド、ブレグ、スウィート」のような大げさな略語を取り除き、借用したことである。 、当時のロシアの詩には非常に豊富でした。 プーシキンは、口語的な語彙、専門用語、ロシア民間伝承の要素を印刷出版物のページに取り入れました。
A. N. オストロフスキーは、このことのもう一つの重要な成果を指摘しました。 天才詩人。 プーシキン以前のロシア文学は模倣的で、国民にとって異質な伝統や理想を頑固に押し付けるものであった。 プーシキンは「ロシアの作家にロシア人になる勇気を与え」、「ロシアの魂を明らかにした」。 彼の物語や小説の中で、当時の社会理想の道徳性というテーマがこれほど明確に取り上げられるのは初めてである。 そして、プーシキンの軽い手で、主人公は今、彼の考え、希望、欲望、性格を備えた普通の「小さな男」になります。
作品の分析：
みーゆー。 レールモントフ- 明るく、神秘的で、神秘主義のタッチと信じられないほどの意志への渇望を持っています。 彼の作品はすべて、ロマン主義とリアリズムのユニークな融合です。 しかも、両者の方向性は全く対立するものではなく、むしろ補い合うものである。 この男は詩人、作家、劇作家、芸術家として歴史に名を残しました。 彼は 5 つの戯曲を書きました。最も有名なのはドラマ「マスカレード」です。
そして、散文作品の中でも、創造性の真の宝石は、ロシア文学史上初の現実的な散文小説であり、作家が初めて「魂の弁証法」をたどろうとした小説「現代の英雄」でした。 」と彼のヒーローを容赦なく心理分析にさらしました。 レールモントフのこの革新的な創造的手法は、将来多くのロシアや外国の作家によって使用されるでしょう。
選ばれた作品：
NV ゴーゴリ作家および劇作家として知られていますが、彼の最も有名な作品の一つが「」であることは偶然ではありません。 死んだ魂「これは詩とみなされます。世界文学にはこのような言葉の達人は他にいません。ゴーゴリの言語はメロディアスで、信じられないほど明るく、想像力に富んでいます。これは彼のコレクション「ディカンカ近くの農場の夕べ」で最も明確に示されています。
一方、N.V. ゴーゴリは、グロテスクで告発的な動機と人間の悪徳の嘲笑に近い風刺を備えた「自然学校」の創始者と考えられています。
選ばれた作品：
は。 ツルゲーネフ- 古典小説の規範を確立したロシア最大の小説家。 彼はプーシキンとゴーゴリによって確立された伝統を継承しています。 彼はしばしば「余分な人」のテーマに目を向け、主人公の運命を通して社会的考え方の関連性と重要性を伝えようとします。
ツルゲーネフの功績は、彼がヨーロッパにおける最初のロシア文化の宣伝者になったことにもあります。 これはロシアの農民、知識人、革命家の世界を外国に開いた散文作家です。 そして、彼の小説に登場する一連の女性キャラクターは、作家の技術の頂点となった。
選ばれた作品：
A.N. オストロフスキー- 傑出したロシアの劇作家。 I. ゴンチャロフはオストロフスキーの長所を最も正確に表現し、彼をロシア民俗演劇の創始者として認めました。 この作家の戯曲は、次世代の劇作家にとって「人生の学校」となった。 そして、この才能ある作家の戯曲のほとんどが上演されたモスクワ・マーイ劇場は、誇らしげに自らを「オストロフスキーの家」と呼んでいます。
選ばれた作品：
I.A.ゴンチャロフロシアの写実小説の伝統を発展させ続けた。 有名な三部作の著者は、他の誰とも違って、ロシア人の主な悪徳である怠惰を説明することができました。 作家の軽い手で、「オブロモビズム」という用語が登場しました。
選ばれた作品：
L.N. トルストイ- ロシア文学の本当のブロック。 彼の小説は小説執筆技術の最高峰として認められています。 L. トルストイのプレゼンテーションのスタイルと創造的な方法は、今でも作家のスキルの標準と考えられています。 そして彼のヒューマニズムの考えは、世界中の人文主義的な考えの発展に大きな影響を与えました。
選ばれた作品：
NS レスコフ- N. ゴーゴリの伝統を継承する才能ある後継者。 彼は、自然の絵、狂詩曲、信じられないような出来事など、文学における新しいジャンル形式の発展に多大な貢献をしました。
選ばれた作品：
N.G.チェルニシェフスキー- 芸術と現実の関係の美学についての理論を提唱した優れた作家兼文芸評論家。 この理論は、その後の数世代の文学の標準となりました。
選ばれた作品：
FM ドストエフスキー彼は素晴らしい作家であり、その心理小説は世界中で知られています。 ドストエフスキーは、実存主義やシュルレアリスムなどの文化運動の先駆者と呼ばれることがよくあります。
選ばれた作品：
自分。 サルティコフ・シチェドリン- 非難、嘲笑、パロディの芸術を熟練の高みにもたらした最も偉大な風刺家。
選ばれた作品：
AP チェーホフ。 歴史家は伝統的にこの名前でロシア文学の黄金時代を終わらせる。 チェーホフは生前から世界中で知られていました。 彼の小説は短編小説作家の標準となっています。 そしてチェーホフの戯曲は世界の演劇の発展に大きな影響を与えました。
選ばれた作品：
に 19世紀末何世紀にもわたる批判的リアリズムの伝統は徐々に消え始めました。 革命前の感情が徹底的に浸透した社会では、神秘的で、時には退廃的でさえある感情が流行しました。 それらは新しい文学運動である象徴主義の出現の先駆者となり、ロシア文学史上の新しい時代である詩の銀時代の始まりを示しました。
19世紀は「黄金時代」と呼ばれるロシアの詩と世界規模のロシア文学の世紀。 19世紀に起こった文学の飛躍は、17世紀から18世紀の文学過程全体によって準備されたことを忘れてはなりません。 19 世紀はロシア文語の形成の時期であり、その主なおかげで形成されました。 として。 プーシキン .
しかし、19 世紀は感傷主義の全盛期とロマン主義の出現とともに始まりました。 これらの文学的傾向は主に詩で表現されました。 詩人E.A.の詩的な作品が前面に出てきます。 バラチンスキー、K.N. バチュシコワ、バージニア州 ジュコフスキー、A.A. フェタ、DV ニューメキシコ州ダビドバ ヤジコワ。 F.I.の創造性 チュッチェフのロシア詩の「黄金時代」が完成した。 しかし、この時代の中心人物はアレクサンドル・セルゲイヴィチ・プーシキンでした。
として。 プーシキンは、1920 年の詩「ルスランとリュドミラ」で文学界のオリンポスへの上昇を開始しました。 そして彼の詩小説「エフゲニー・オネーギン」はロシアの生活の百科事典と呼ばれていました。 A.S.によるロマンチックな詩 プーシキンの「青銅の騎士」（1833 年）、「バフチサライの泉」、「ジプシー」は、ロシア ロマン主義の時代の到来を告げました。 多くの詩人や作家はA.S. プーシキンを師とみなし、彼が築いた文学作品創作の伝統を引き継ぎました。 これらの詩人の一人は、 みーゆー。 レールモントフ。 彼のロマンチックな詩「ムツィリ」、詩的な物語「悪魔」、および多くのロマンチックな詩が知られています。
面白い 19世紀のロシアの詩はこの国の社会政治生活と密接に結びついていた。 詩人たちは自分たちの特別な目的のアイデアを理解しようとしました。 ロシアの詩人は神の真理の指揮者、預言者と考えられていました。 詩人たちは当局に対し、自分たちの言葉に耳を傾けるよう求めた。 詩人の役割と国の政治生活への影響を理解する鮮やかな例は、A.S. の詩です。 プーシキン「預言者」、頌歌「自由」、「詩人と群衆」、M.Yuの詩。 レールモントフ「詩人の死について」他多数。
詩とともに散文も発展し始めました。 今世紀初頭の散文作家は、W. スコットのイギリスの歴史小説の影響を受け、その翻訳は非常に人気がありました。 19世紀のロシアの散文の発展は、A.S.の散文作品から始まりました。 プーシキンと NV ゴーゴリ。 プーシキンはイギリスの歴史小説の影響を受けて、次のような物語を創作しました。 船長の娘」では、壮大な景色を背景にアクションが行われます。 歴史上の出来事: 時代の中で プガチョフの反乱。 として。 プーシキンはこの歴史的時代を探求する膨大な量の研究を行いました。 この作品は主に政治的な性質を持っており、権力者を対象としたものでした。
として。 プーシキンとN.V. ゴーゴリ指定 19 世紀を通じて作家によって発展した主な芸術のタイプ。 これは芸術的なタイプの「余分な人」であり、その一例はA.S.の小説のエフゲニー・オネーギンです。 プーシキン、そしてN.V.が示すいわゆる「小人」タイプ。 ゴーゴリは彼の物語「外套」の中で、またA.S. プーシキンの物語「ステーションエージェント」。
文学は 18 世紀からジャーナリズム的かつ風刺的な性格を受け継いでいます。 N.V.の散文詩の中で ゴーゴリの『死せる魂』では、作家は死んだ魂を買い取る詐欺師を鋭い風刺で描いています。 各種さまざまな権利を体現する地主たち 人間の悪徳（古典主義の影響は明らかです）。
コメディー「The Inspector General」も同じ計画に基づいています。 A. S. プーシキンの作品も風刺的なイメージに満ちています。 文学はロシアの現実を風刺的に描き続けています。 ロシア社会の悪徳や欠点を描く傾向 - 特性すべてのロシアの古典文学。 それは、19 世紀のほぼすべての作家の作品に見られます。 同時に、多くの作家が風刺的な傾向をグロテスクな形で表現しています。 グロテスクな風刺の例としては、N.V. ゴーゴリの「鼻」、M.E. の作品があります。 サルティコフ＝シチェドリン「ゴロブレフ紳士」、「都市の歴史」。
19 世紀半ば以降、ロシア写実文学の形成が始まりました。この文学は、ロシアの治世中に発展した緊迫した社会政治的状況を背景に生まれました。 ニコライ1世。 農奴制度には危機が生じており、当局と庶民の間には強い矛盾が生じている。 この国の社会政治的状況に敏感に反応した現実的な文学を作成することが緊急に必要とされています。 文芸評論家 V.G. ベリンスキーは文学における新しい現実的な方向性を示しています。 彼の立場はN.A.によって発展されました。 ドブロリュボフ、NG チェルニシェフスキー。 ロシアの歴史的発展の道筋をめぐって、西洋人とスラブ主義者の間で論争が起こる。
作家たちはロシアの現実の社会政治的問題に目を向ける。 リアル小説というジャンルが発展しています。 彼の作品は I.S. によって作成されました。 ツルゲーネフ、F.M. ドストエフスキー、L.N. トルストイ、I.A. ゴンチャロフ。 社会政治的および哲学的な問題が優勢です。 文学は特別な心理学によって区別されます。
詩の展開はやや沈静化します。 社会問題を初めて詩に取り入れたネクラソフの詩的作品は注目に値します。 彼の詩「ルーシで誰がよく生きるか？」は、人々の困難で絶望的な生活を反映した多くの詩と同様に知られています。
19 世紀の終わりは、革命前の感情の出現によって特徴づけられました。 現実的な伝統は消え始めました。 それは、神秘主義、宗教性、そして国の社会政治生活における変化の予感を特徴とする、いわゆる退廃文学に取って代わられました。 その後、退廃は象徴主義へと発展しました。 これはロシア文学の歴史に新たなページを開くことになる。
20世紀のロシア文学：一般的な特徴
20世紀の文学過程の説明、主要な文学運動と方向性の提示。 リアリズム。 モダニズム（象徴主義、アクメイズム、未来主義）。 前衛的な文学。
XIX 世紀後半から XX 世紀初頭。 なるロシア文化の輝かしい繁栄の時代、その「銀の時代」（「黄金時代」はプーシキンの時代と呼ばれた）。 科学、文学、芸術においては、次々と新しい才能が現れ、大胆な革新が生まれ、異なる方向性、グループ、スタイルが競い合いました。 同時に、「銀の時代」の文化は、当時のロシアの生活全体の特徴である深い矛盾を特徴としていました。
ロシアの急速な発展と、異なる生活様式や文化の衝突は、創造的なインテリの自己認識を変えた。 多くの人は、目に見える現実の説明や研究、あるいは社会問題の分析にはもはや満足していませんでした。 私は、生と死、善悪、人間性の本質についての、永遠の深い問いに惹かれました。 宗教への関心が復活しました。 宗教的テーマは、20 世紀初頭のロシア文化の発展に強い影響を与えました。
しかし、この転換点は文学と芸術を豊かにしただけではありませんでした。それは作家、芸術家、詩人に差し迫った社会的爆発、慣れ親しんだ生活様式全体、古い文化全体が滅びる可能性があるという事実を常に思い出させました。 こうした変化を喜びを持って待ち望んでいた人もいれば、悲観と苦悩を仕事にもたらした憂鬱と恐怖を抱えて待っていた人もいた。
19 世紀と 20 世紀の変わり目。文学は以前とは異なる歴史的条件の下で発展しました。 特徴的な言葉を探してみると 最も重要な機能検討中の期間では、「危機」という言葉が使用されます。 素晴らしい 科学的発見世界の構造に関する古典的な考え方を揺るがし、「物質は消滅した」という逆説的な結論をもたらしました。 したがって、新しい世界のビジョンは、それ以前の古典的なリアリズムとは大きく異なる、20 世紀のリアリズムの新しい側面を決定することになります。 信仰の危機は人間の精神にも壊滅的な影響を及ぼしました（「 神死んだ！」と叫んだ ニーチェ）。 これは、20世紀の人が非宗教的な考えの影響をますます経験し始めたという事実につながりました。 官能的な快楽への崇拝、悪と死への謝罪、個人の自己意志の美化、恐怖に変わった暴力への権利の認識 - これらすべての特徴は、意識の深刻な危機を示しています。
20世紀初頭のロシア文学では、芸術についての古い考えの危機と過去の発展の枯渇感が感じられ、価値観の再評価が具体化します。
文献の更新、その近代化は新しいトレンドや学校の出現を引き起こします。 古い表現手段の再考と詩の復活は、ロシア文学の「銀の時代」の到来を告げるでしょう。 この用語は名前に関連付けられています N. ベルジャエワ、D.メレシコフスキーのサロンでのスピーチの1つでそれを使用しました。 その後、美術評論家であり『アポロ』の編集者でもあったS・マコフスキーはこの言葉を統合し、世紀末のロシア文化についての著書を「銀時代のパルナッソスについて」と名付けた。 数十年が経過し、A. アフマートヴァは「...銀の月は明るい / 銀の時代は寒い」と書きます。
この比喩によって定義されるこの時代の年代順の枠組みは、次のように指定できます。 1892年 - 時代を超えた時代からの脱却、国内の社会的高揚の始まり、マニフェストとD.メレシコフスキーの「シンボル」集、Mの最初の物語. ゴーリキーなど） - 1917年。 別の観点によれば、この時代の時系列的な終わりは 1921 年から 1922 年であると考えられます（彼の死後に始まった過去の幻想の崩壊）。 A.ブロック N.グミレフはロシア文化人のロシアからの大量移住、作家、哲学者、歴史家のグループの国外追放）。
19 世紀はロシア文学において最も重要な世紀の 1 つです。 ロシアだけでなく世界の文化に影響を与えた偉大な古典の名前を世界に与えたのはこの時代でした。 この時代の文学に特徴的な主なアイデアは、人間の魂の成長、悪に対する善の闘争、道徳と純粋さの勝利です。
前世紀との違い
寄付する 一般的な特性 19世紀のロシア文学は、前世紀が非常に穏やかな発展を特徴としていたことに注目できます。 前世紀を通じて、詩人や作家は人間の尊厳を歌い、高い道徳的理想を植え付けようと努めてきました。 そして世紀の終わりになって初めて、より大胆で大胆な作品が登場し始めました-著者は人間の心理学、彼の経験、感情に焦点を当て始めました。
上昇の理由
「19世紀のロシア文学の一般的な特徴」というテーマの宿題やレポートに取り組んでいるとき、学生は自然な疑問を抱くかもしれません。何がこれらの変化を引き起こしたのか、なぜ文学はこれほど高いレベルに達することができたのでしょうか？ その理由は、トルコとの戦争、ナポレオン軍の侵攻、農奴制の廃止、反対派への公的報復などの社会的出来事でした。 これらすべてが、まったく新しい文体技法が文学で使用され始めたという事実に貢献しました。 19 世紀のロシア文学の一般的な特徴に取り組むとき、この時代が当然のことながら「黄金時代」として歴史に刻まれていることは言及する価値があります。
文学の焦点
当時のロシア文学は、人間の存在の意味、最も差し迫った社会政治的、道徳的、倫理的問題についての質問を非常に大胆に定式化することで特徴づけられました。 彼女はこれらの問いの重要性を、彼女の歴史的時代の境界をはるかに超えて拡張しています。 19世紀のロシア文学の一般的な説明を準備するとき、それがロシアと外国の読者の両方に影響を与える最も強力な手段の1つとなり、教育の発展に影響を与える力として名声を得たことを覚えておく必要があります。
時代の現象
19 世紀のロシア文学の一般的な説明を簡単に説明する必要がある場合、この時代の共通の特徴は「文学中心主義」などの現象であったことに注目することができます。 これは、文学が政治的議論においてアイデアや意見を伝える手段となったことを意味します。 それは、イデオロギーを表現し、価値のガイドラインと理想を定義するための強力なツールになりました。
これが良いのか悪いのかを確実に言うことは不可能です。 もちろん、ロシア人の一般的な説明をすると、 19世紀の文学今世紀になると、当時の文学が「説教的」で「教訓的」すぎたと非難する人もいるでしょう。 結局のところ、預言者になりたいという願望は不適切な後見につながる可能性があるとよく言われます。 そしてこれは、あらゆる種類の反対意見に対する不寛容の発展を伴います。 もちろん、そのような推論にはある程度の真実もありますが、19世紀のロシア文学を一般的に説明するときは、当時の作家、詩人、批評家が生きた歴史的現実を考慮する必要があります。 A.I.ヘルツェンは、亡命中に気づいたとき、この現象を次のように説明しました。「言論と自己表現の自由を剥奪された人々にとって、文学は依然としてほぼ唯一のはけ口である。」
社会における文学の役割
N.G. チェルニシェフスキーもほぼ同じことを言いました：「我が国の文学は依然として人々の精神生活全体を集中させています。」 ここで「まだ」という言葉に注目してください。 文学は人生の教科書であると主張したチェルニシェフスキーは、それでも人々の精神生活が常に文学に集中すべきではないことを認識していました。 しかし、「今のところ」、ロシアの現実の状況において、この役割を担ったのは彼女だった。
現代社会は、困難な社会状況の中で、迫害にもかかわらず（N. G. チェルニシェフスキー、F. M. ドストエフスキーなどを思い出す価値があります）、作品の助けを借りて、人の中の明るい人の目覚めに貢献した作家や詩人に感謝する必要があります。 、精神性、誠実さ、悪に対する積極的な反対、正直さと慈悲。 これらすべてを考慮すると、N. A. ネクラソフが 1856 年にレフ トルストイに宛てたメッセージで表明した次の意見に同意できます。「我が国における作家の役割は、まず第一に、教師の役割です。」
「黄金時代」の代表者における一般的で異なるもの
「19世紀のロシア古典文学の一般的な特徴」というテーマに関する資料を準備するとき、「黄金時代」の代表者はすべて異なっており、彼らの世界はユニークで独創的であったと言う価値があります。 当時の作家を一つの一般的なイメージに当てはめることは困難です。 結局のところ、真の芸術家（この言葉で私たちは詩人、作曲家、画家を意味します）は皆、個人的な原則に基づいて独自の世界を創造します。 たとえば、レフ・トルストイの世界はドストエフスキーの世界とは似ていません。 サルティコフ＝シチェドリンは、たとえばゴンチャロフとは異なる方法で現実を認識し、変革しました。 しかし、「黄金時代」の代表者には、読者に対する責任、才能、そして人間の生活において文学が果たす役割に対する高い理解という共通の特徴もあります。
19世紀のロシア文学の一般的特徴：表
「黄金時代」は、まったく異なる文学運動の作家が登場した時代です。 まず、概要表でそれらを見てみましょう。その後、それぞれの方向をより詳細に検討します。
| ジャンル | いつ、どこで生まれたのでしょうか？ | 作品の種類 | 代表者 | 主な特徴 |
古典主義 | 17世紀、フランス | 頌歌、悲劇、叙事詩 | G. R. ダーザヴィン（「アナクレティック・ソングス」）、ケルサコフ（「バハリアーナ」、「詩人」）。 | 国内の歴史的テーマが主流です。 頌歌ジャンルが主に開発されています。 風刺的な方向性があります |
| センチメンタリズム | 後半では XVIII V. V 西ヨーロッパそしてロシア、イングランドで最も完全に形成された | 物語、小説、エレジー、回想録、旅行 | N.M. カラムジン (「 かわいそうなリサ"）、V. A. ジュコフスキーの初期の作品（「スラビャンカ」、「海」、「夕べ」） | 世界の出来事を評価する際の主観。 感情と経験が第一です。 自然は重要な役割を果たしています。 上流社会の腐敗に対する抗議が表明されています。 精神的な純粋さと道徳のカルト。 下層社会の豊かな内面世界が肯定される。 |
ロマン主義 | 18世紀末～19世紀前半、ヨーロッパ、アメリカ | 物語、詩、中編小説、小説 | A.S.プーシキン（「ルスランとリュドミラ」、「ボリス・ゴドゥノフ」、「小さな悲劇」）、M.ユー・レルモントフ（「ムツィリ」、「悪魔」）、 F. I. チュッチェフ（「不眠症」、「村で」、「春」）、K. N. バチュシコフ。 | 主観が客観に優先します。 「心のプリズム」を通して現実を見つめる。 人の無意識と直観を反映する傾向。 ファンタジーに対する重力、あらゆる種類の規範の慣習。 珍しいものと崇高なもの、高尚なものと低俗なもの、滑稽なものと悲劇的なものの混合物を好む傾向があります。 ロマン主義の作品に登場する人格は、不完全な世界において絶対的な自由、道徳的完全性、理想を目指します。 |
| リアリズム | XIX c.、フランス、イギリス。 | 物語、小説、詩 | 故A.S.プーシキン（『ドゥブロフスキー』、『ベルキン物語』）、N.V.ゴーゴリ（『死せる魂』）、I.A.ゴンチャロフ、A.S.グリボエドフ（『機知からの災い』）、F.M.ドストエフスキー（『貧しい人々』、『犯罪と「罰」）、L. N. トルストイ（「戦争と平和」、「アンナ カレーニナ」）、N. G. チェルニシェフスキー（「どうする？」）、I. S. ツルゲーネフ（「アーシャ」、「ルーディン」）、M. E. サルティコフ＝シチェドリン（「ポシェホンスキー物語」） 」、「ゴーゴリの主」）、 N.A.ネクラソフ（「誰がロシアでうまく暮らせるだろうか？」）。 | 中央に 文学作品- 客観的な現実。 現実主義者は、出来事の因果関係を特定しようと努めます。 典型の原理が使用され、典型的な登場人物、状況、特定の時間が記述されます。 通常、現実主義者は現代の問題に目を向けます。 理想は現実そのものです。 生活の社会的側面への関心が高まりました。 |
この時代のロシア文学は、前世紀の飛躍を反映していました。 「黄金時代」は主に、感傷主義とロマン主義という 2 つの運動の隆盛とともに始まりました。 今世紀半ば以降、リアリズムの方向性がますます強力になってきました。 これが 19 世紀のロシア文学の一般的な特徴です。 タブレットは、学生が「黄金時代」の主要な運動と代表をナビゲートするのに役立ちます。 授業の準備の過程で、国内の社会政治情勢がますます緊迫しており、抑圧された階級と庶民の間の矛盾が増大していることに言及しなければなりません。 これは、世紀半ばになると詩の発展がいくぶん沈静化するという事実につながります。 そして時代の終わりには革命的な感情が伴います。
古典主義
19 世紀初頭のロシア文学を概説する際には、この方向性について言及する価値があります。 結局のところ、「黄金時代」が始まる1世紀前に生まれた古典主義は、主にその始まりを指します。 この用語の翻訳元は、 ラテン語「模範的な」を意味し、古典的なイメージの模倣に直接関係しています。 この傾向は 17 世紀にフランスで起こりました。 その核心は絶対王政と貴族の確立と結びついていた。 それは、高度な市民的テーマのアイデア、創造性の規範の厳格な順守、確立されたルールによって特徴付けられます。 古典主義が反映されている 実生活特定のモデルに引き寄せられる理想的なイメージの中で。 この方向性はジャンルの階層に厳密に準拠しており、その中で最も高い位置は悲劇、頌歌、叙事詩によって占められています。 それらは社会にとって最も重要な問題を明らかにし、人間性の最も崇高で英雄的な現れを反映するように設計されています。 原則として、「高い」ジャンルは、寓話、コメディ、風刺、その他の現実を反映した作品など、「低い」ジャンルと対比されました。
センチメンタリズム
19世紀のロシア文学の発展を一般的に説明すると、感傷主義などの方向性に言及しないわけにはいきません。 そこではナレーターの声が大きな役割を果たしています。 この方向性は、表に示されているように、個人の経験と内なる世界への注意が高まることを特徴としています。 これはセンチメンタリズムの革新です。 ロシア文学において、カラムジンの『哀れなリザ』は感傷主義の作品の中で特別な位置を占めています。
この方向性を特徴付ける作家の言葉は注目に値します。「そして農民の女性は愛する方法を知っています。」 多くの人は、平民や農民などの一般人は多くの点で貴族や上流社会の一員より道徳的に優れていると主張した。 風景は感傷主義において重要な役割を果たします。 これは単なる自然の描写ではなく、登場人物の内面の経験を反映しています。
ロマン主義
これは黄金時代のロシア文学で最も物議を醸した現象の一つである。 1世紀半以上にわたり、その根底にあるものについての議論が行われてきましたが、この運動に明確な定義を与える人はいまだいません。 この方向の代表者自身が、個々の人々の文学の独自性を強調しました。 この意見に同意せざるを得ません。それぞれの国で、ロマン主義は独自の特徴を獲得しています。 また、19世紀のロシア文学の発展を一般的に説明すると、ロマン主義のほぼすべての代表者が社会的理想を主張したが、その方法は異なっていたことは注目に値する。
この運動の代表者たちは、その特定の現れにおいて生活を改善することを夢見ていたのではなく、すべての矛盾の完全な解決を夢見ていた。 多くのロマンチストにとって、彼らの作品に蔓延するムードは、悪との闘い、世界に君臨する不正に対する抗議です。 ロマンチストは神話、ファンタジー、民話に目を向ける傾向もあります。 古典主義の方向とは対照的に、人間の内面世界に重大な影響が与えられます。
リアリズム
この方向性の目標は、周囲の現実を真実に描写することです。 緊迫した政治情勢を基礎にして成熟するリアリズムである。 作家たちは次のものに目を向け始めている 社会問題、客観的な現実へ。 この時代の3人の主要な現実主義者は、ドストエフスキー、トルストイ、ツルゲーネフであると考えられています。 この方向の主なテーマは、下層階級の普通の人々の生活、習慣、生活の中での出来事です。
19世紀の文学では、リアリズムが支配的な役割を果たしました。リアリズムは、画像の即時の信頼性、現実の最も真実な画像の作成への欲求を特徴とする芸術的方法です。 リアリズムは、人物や物体の詳細かつ明確な描写、特定の実際の行動シーンのイメージ、日常生活や習慣の特徴の再現を前提としています。 写実主義の作家によれば、これらすべては人々の精神世界と歴史的および社会的紛争の本質を明らかにするために必要な前提条件です。 著者たちは、冷静な記録者としてではなく、人生の現実にアプローチしたことに注意する必要があります。逆に、写実的な芸術の手段を通じて、読者に普遍的な道徳的願望を呼び起こし、善と正義を教えようとしました。
19 世紀から 20 世紀にかけての変わり目では、写実主義はまだ人気があり、レフ トルストイ、アントン チェーホフ、ウラジミール コロレンコなどの有名で知名度の高い作家、さらには若手作家のイワン ブーニンやアレクサンダー クプリンも写実主義の手法に沿った作品を制作していました。 しかし、当時のリアリズムには新ロマン主義と呼ばれる新しい傾向が現れました。 新ロマン派の作家たちは、普通の人々の「平凡な存在」を拒否し、並外れた、しばしばエキゾチックな環境での冒険の勇気、偉業、英雄的行為を美化しました。 若きマキシム・ゴーリキーに名声をもたらしたのは、90年代に制作された新ロマン派の作品でしたが、その後の彼の作品は、より伝統的なリアリズムの枠組みの中で書かれました。
同時に、デカダンス（フランス語の退廃から）と呼ばれる気分が社会に広がり始めました：絶望、衰退感、憂鬱、終わりの予感、枯れと死の美しさの賞賛。 これらの感情は多くの詩人や散文作家に大きな影響を与えました。
退廃の影響は、作家レオニード・アンドレーエフの作品に顕著であり、その現実的な作品では、悲観的な動機、人間の心への不信、人生をより良い方向に再構築する可能性に対する不信、そして人々が期待し信じているすべてのものへの反駁が描かれています。 、という音がますます強く鳴り始めました。
退廃の特徴は、ロシア文学における象徴主義の方向性を生み出した作家たちの作品にも見られます。
象徴主義の美的教義の基礎は、超時間的かつ理想的な世界の本質は人間の感覚的認識の限界を超えているという確信でした。 象徴主義者によれば、直観的に理解される真の世界のイメージは、シンボルを通じて、つまり高次の現実の世界と地上の世界との間の類似性を象徴的に発見すること以外には伝えられないという。 象徴主義者は、宗教的および神秘的な考え、古代および中世の芸術のイメージに目を向ける傾向があります。 彼らはまた、漠然とした衝動、漠然とした憂鬱、恐怖や心配など、人間の魂の隠された個々の生活のイメージを強調しようとしました。 象徴主義の詩人は、多くの新しく明るく大胆なイメージ、表現力豊かで美しい言葉の組み合わせで詩的言語を豊かにし、感情の微妙な色合い、つかの間の印象、気分、経験を描くことで芸術の分野を拡大しました。
象徴主義者を「上級」と「ジュニア」と区別するのが通例である。 90年代に主に退廃の影響下にありながら文学界に登場した「長老たち」（ヴァレリー・ブリュソフ、コンスタンチン・バルモント、フョードル・ソログブ、ドミトリー・メレシコフスキー、ジナイーダ・ギッピウス）は、親密さ、過ぎ行く時間の美への崇拝を説いた。そして詩人の自由な自己表現。 「若い」象徴主義者（アレクサンダー・ブロック、アンドレイ・ベリー、ヴャチェスラフ・イワノフ）は、哲学的、宗教的探求を前面に押し出しました。 彼らは、普遍的な世界プロセスの本質との神秘的なつながりにおいて、人格と歴史の問題を痛いほど経験しました。 彼らは、個人の内なる世界を、破滅に運命づけられた世界の一般的な悲劇的な状態の指標であると同時に、差し迫った再生の予言的な感覚の宝庫であると考えました。
象徴主義者たちが破滅的な予感の実現の始まりを見た1905年から1907年の革命の経験を理解するにつれて、ロシアの歴史的発展の概念の違いと、さまざまな象徴主義詩人のイデオロギー的共感が現れました。 これにより危機が事前に決定され、その後、象徴主義運動が崩壊することになった。
1911 年に、アクメイズムと呼ばれる新しい文学運動が出現しました。 この名前は、アクメイストの詩人たちが自分たちの作品が芸術的真実を達成する最高点であると考えていたため、ギリシャ語の「アクメ」（何か、色、開花する力の最高度）に由来しています。 初期グループアクメイストは、セルゲイ・ゴロデツキー、ニコライ・グミリョフ、オシップ・マンデルシュタム、ウラジミール・ナルブト、アンナ・アフマートワらで構成されたサークル「詩人のワークショップ」に団結しており、グループの全盛期には、その文学機関は雑誌「アポロ」であった。 彼らは年鑑「The Workshop of Poets」や（1912年から1913年にかけて）雑誌「Hyperborea」も出版しました。
アクメイストは象徴主義のあらゆる成果を尊重しながらも、文学が神秘主義、神智学、オカルトで飽和することに反対した。 彼らは詩をこれらの曖昧さから解放し、明瞭でアクセスしやすいものに戻そうとしました。 彼らは「物質世界」の具体的な感覚的認識を宣言し、詩の中で物体や自然現象の音、形、色、そして人間関係の移り変わりを描写しました。 同時に、アクメイストは現実の現実を再現しようとはまったくしませんでした。彼らは、物事を批判したり、その本質を反省したりせず、ただ物事をそのまま賞賛しただけでした。 したがって、アクメイストは耽美主義に傾き、あらゆる社会イデオロギーを否定します。
アクメイズムとほぼ同時に、別の文学運動である未来主義（ラテン語のfuturumから - 未来）が登場し、ほぼすぐにいくつかのグループに分かれました。 未来派運動の共通の基盤は、古い世界の崩壊は避けられないという自発的な感情と、芸術を通じて新しい世界の誕生を予期し実現したいという願望でした。 未来派は既存のジャンルと文学スタイルのシステムを破壊し、独自の韻文システムを開発し、新しい方言を発明するところまで、無制限の単語の作成を主張しました。 未来派の文学は美術とも関連しており、新しい編成の詩人と画家の共同公演がしばしば組織されました。
ロシアの未来学者の主要グループは「ギレア」と呼ばれた。 しかし、その参加者であるヴェリミール・フレブニコフ、デイヴィッド・ブルリューク、ウラジミール・マヤコフスキー、アレクセイ・クルチェニフは自らを「ブデトリアン」や「キューボ未来主義者」とも呼んだ。 彼らの原則は、マニフェスト「大衆の趣味に対する平手打ち」（1912 年）で発表されました。 このマニフェストは意図的に衝撃的なものでした。 特にそこで表明された「プーシキン、ドストエフスキー、トルストイを近代の蒸気船から追放する」という要求はスキャンダルとなった。 キューボ未来派は世界の再構築を提案したが、それは言語の再構築から始めるべきである。 これにより、抽象化に近い単語形成、オノマトペ、および文法法の無視が生じました。 さらに、キューボ未来派は詩の主題を劇的に変え、以前は反美的、反詩的であると考えられていたものを美化するようになり、これが詩に下品な語彙、都市生活の散文表現、専門用語、文書の言語、ポスターとポスター、サーカスと映画のテクニック。
「自我未来主義者協会」と呼ばれる別のグループは、詩人のイーゴリ・セヴェリヤニンとゲオルギー・イワノフによって設立された。 一般的な未来的な文章に加えて、自己未来主義は、洗練された感覚の育成、新しい外来語の使用、そしてこれ見よがしな利己主義によって特徴付けられます。
未来派の運動には、「詩の中二階」（ボリス・ラブレネフを含む）、「遠心分離機」（ニコライ・アセーエフ、ボリス・パステルナーク）などのグループや、オデッサ、ハリコフ、キエフ、トビリシの多くの未来派グループも含まれていた。
農民詩人（ニコライ・クリュエフ、ピョートル・オレシン）は、世紀末の文学において特別な位置を占めた。 もともと農民であった彼らは、村の生活を描いたスケッチ、農民の生活と伝統の詩化に創造性を捧げました。
当時の詩の中には、マクシミリアン・ヴォロシンやマリーナ・ツヴェターエワなど、特定の運動に帰属されない聡明な人物もいた。
世紀の変わり目には、風刺文学も隆盛を迎えました。 1900 年代には、ロシアでは風刺雑誌だけでも 250 冊以上が出版されました。もちろん、これらの出版物は平等とは程遠く、政治的方向性や文学的、芸術的価値の点で互いに異なっていました。 このような背景の中で、雑誌「サティリコン」（創刊号は 1908 年発行）が傑出し、まさに社会現象となった。 文学生活ロシア。 大胆な政治風刺、嘘や下品さを暴く 公開生活この雑誌では、さまざまな国々が無害なユーモアとともに共存していました。 さまざまな時期に、アルカディ・アヴェルチェンコ、サーシャ・チェルニー、テフィなどの作家が雑誌で協力しました。 リアリズム 象徴主義者 未来主義者 アクメイスト
1913年、社内の編集上の分裂と出版社との対立の結果、アルカディ・アヴェルチェンコ率いる主要な従業員のほとんどが雑誌を去り、彼がニュー・サティリコンの創設者兼編集者となった。
