나는 대학을 사랑하지만 이상한 사랑을 가지고 있습니다. 나는 조국을 사랑하지만 이상한 사랑을 가지고 있습니다 (M. Lermontov, A. Blok). "나는 조국을 사랑하지만 이상한 사랑으로"

M.Yu의시. 레르몬토프
"모국"

조국의 느낌과 그에 대한 열렬한 사랑은 Lermontov의 모든 가사에 스며 듭니다.
그리고 러시아의 위대함에 대한 시인의 생각은 일종의 서정적 인 것을 발견했습니다
시 "Motherland"의 표현. 이 시는 M.Yu Lermontov가 사망하기 직전인 1841년에 작성되었습니다. M.Yu Lermontov의 작업 초기에 속한시에서 애국심은 "Motherland"시에서 나타나는 분석적 명확성, 인식에 도달하지 못합니다. 『조국』은 19세기 러시아 시의 가장 중요한 작품 중 하나이다. 시 "Motherland"는 M.Yu Lermontov의 가사뿐만 아니라 모든 러시아시의 걸작 중 하나가되었습니다. 절망감이 생겨났다. 비극적인 태도, 시 "Motherland"에 반영되었습니다. 러시아 시골과의 의사소통만큼 평화, 평화의 느낌, 심지어 기쁨을 주는 것은 없는 것 같습니다. 외로움이 사라지는 곳입니다. M.Yu Lermontov는 밝고 엄숙하며 장엄한 인민의 러시아를 그리지만 일반적인 삶을 긍정하는 배경에도 불구하고 시인의 인식에는 본토약간의 슬픔이 있습니다.

나는 조국을 사랑하지만 이상한 사랑으로!
내 이유는 그녀를 이길 수 없습니다.
피로 산 영광도 아니고,
자랑스러운 신뢰로 가득 찬 평화도 아니고,
어둡고 오래되고 소중한 전설도 아니고
내 안에서는 어떤 즐거운 꿈도 꿈쩍도 하지 않습니다.

하지만 나는 사랑한다 - 왜, 나는 나 자신을 모른다 -
그 대초원은 차갑게 조용하고,
그녀의 끝없는 숲이 흔들리고,
그 강의 홍수는 바다와 같습니다.
시골길에서는 카트 타는 걸 좋아해요
그리고, 밤의 그림자를 꿰뚫는 느린 시선으로,
옆에서 만나 하룻밤 묵자고 한숨을 쉬며
슬픈 마을의 떨리는 불빛.
나는 탄 그루터기의 연기를 좋아한다.
대초원에서 밤을 보내는 기차,
그리고 노란 들판 한가운데 언덕에
흰 자작나무 두 그루.
많은 사람들이 알지 못하는 기쁨으로
나는 완전한 타작 마당을 본다
짚으로 덮인 오두막
셔터가 새겨진 창문;
그리고 휴일, 이슬이 맺힌 저녁에,
자정까지 시청 가능
구르고 휘파람을 불며 춤을 추다
술 취한 남자들의 이야기 아래서.

저작 연대: 1841년

Eduard Evgenievich Martsevich (1936년 출생) - 소련 및 러시아 연극 및 영화 배우, RSFSR 인민 예술가.
현재 배우는 영화 작업을 계속하고 있으며 State Academic Maly Theatre 무대에 정기적으로 출연합니다.

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나는 조국을 사랑하지만 이상한 사랑으로!
내 이유는 그녀를 이길 수 없습니다.
피로 산 영광도 아니고,
자랑스러운 신뢰로 가득 찬 평화도 아니고,

어둡고 오래되고 소중한 전설도 아니고
내 안에서는 어떤 즐거운 꿈도 꿈쩍도 하지 않습니다.
하지만 나는 사랑한다 - 왜, 나는 나 자신을 모른다 -
그 대초원은 차갑게 조용하고,

그녀의 끝없는 숲이 흔들리고,
그 강의 홍수는 바다와 같습니다.
시골길에서는 카트 타는 걸 좋아해요
그리고, 밤의 그림자를 꿰뚫는 느린 시선으로,

옆에서 만나 하룻밤 묵자고 한숨을 쉬며
슬픈 마을의 떨리는 불빛들
나는 탄 그루터기의 연기를 좋아한다.
대초원에서 밤을 보내는 호송대
그리고 노란 들판 한가운데 언덕에
흰 자작나무 두 그루.
많은 사람들이 알지 못하는 기쁨으로,
나는 완전한 타작 마당을 본다
짚으로 덮인 오두막
셔터가 새겨진 창문;
그리고 휴일, 이슬이 맺힌 저녁에,
자정까지 시청 가능
구르고 휘파람을 불며 춤을 추다
술 취한 남자들의 이야기 아래서.

저작 연도: 1841년

Lermontov의시 "Motherland"분석

러시아의 시인이자 작가인 미하일 레르몬토프(Mikhail Lermontov)의 창조적 유산에는 시민적 지위작가. 그러나 레르몬토프가 죽기 직전인 1941년에 쓴 시 "조국"은 19세기 애국적 가사의 가장 인상적인 사례 중 하나로 분류될 수 있습니다.

Lermontov와 동시대 작가들은 두 가지 범주로 나눌 수 있습니다. 그들 중 일부는 러시아 자연의 아름다움을 노래하면서 고의적으로 마을의 문제를 외면하고 농노제. 반대로 다른 사람들은 자신의 작품에서 사회의 악을 드러내려고 노력했으며 반역자로 알려졌습니다. Mikhail Lermontov는 차례로 그의 작품에서 찾으려고 노력했습니다. 황금률, 그리고 러시아에 대한 자신의 감정을 최대한 완전하고 객관적으로 표현하려는 그의 열망의 왕관은 시 "조국"으로 간주됩니다.

하나는 크기뿐만 아니라 개념도 다른 두 부분으로 구성됩니다. 저자가 조국에 대한 사랑을 선언하는 엄숙한 서문은 러시아 자연의 아름다움을 묘사하는 연으로 대체됩니다. 저자는 러시아의 군사적 업적이 아니라 자연의 아름다움, 독창성 및 밝은 국가 색상 때문에 러시아를 사랑한다고 인정합니다. 그는 조국과 국가 등의 개념을 명확히 구분하며 자신의 사랑이 이상하고 다소 고통스럽다고 지적한다. 한편으로 그는 러시아와 그 대초원, 초원, 강 및 숲을 존경합니다. 그러나 동시에 그는 러시아 국민이 여전히 억압받고 있으며, 각 세대마다 사회의 부자와 가난한 계층이 더욱 뚜렷해지고 있음을 알고 있습니다. 그리고 조국의 아름다움은 "슬픈 마을의 떨리는 빛"을 가릴 수 없습니다.

이 시인의 작품을 연구하는 연구자들은 미하일 레르몬토프(Mikhail Lermontov)가 본질적으로 감상적인 사람이 아니라고 확신합니다. 그의 서클에서 시인은 깡패이자 싸움꾼으로 알려졌으며 동료 군인을 조롱하는 것을 좋아했으며 결투의 도움으로 분쟁을 해결했습니다. 그러므로 그의 펜에서 애국적이거나 비난적인 대사가 아니라 약간의 슬픔이 가미 된 미묘한 가사가 탄생했다는 것이 더욱 이상합니다. 그러나 이에 대한 논리적 설명이 있는데, 이는 일부 문학 평론가들이 고수하는 것입니다. 창조적 인 성격을 가진 사람들은 놀라운 직관을 가지고 있거나 문학계에서 일반적으로 불리는 선견지명의 선물을 가지고 있다고 믿어집니다. Mikhail Lermontov도 예외는 아니었으며 Peter Vyazemsky 왕자에 따르면 그는 결투에서 자신의 죽음을 예감했습니다. 그렇기 때문에 그는 자신에게 소중한 모든 것에 서둘러 작별 인사를하고 광대와 배우의 가면을 잠시 벗고 상류 사회에 나타날 필요가 없다고 생각했습니다.

그러나 이 작품에 대한 대안적인 해석이 있는데, 이는 의심할 여지 없이 시인 작품의 핵심입니다. 문학 평론가 비사리온 벨린스키(Vissarion Belinsky)에 따르면, 미하일 레르몬토프(Mikhail Lermontov)는 정부 개혁의 필요성을 옹호했을 뿐만 아니라 가부장적 생활 방식을 지닌 러시아 사회가 머지않아 완전히, 완전하고, 돌이킬 수 없게 변할 것이라고 예견했습니다. 따라서시 "Motherland"에서는 슬프고 향수를 불러 일으키는 메모가 빠져 나가고, 줄 사이에서 읽으면 작품의 주요 주제는 후손들에게 러시아를 그대로 사랑하라는 호소입니다. 그녀의 업적과 공로를 높이 평가하지 말고 그것에 관심을 두지 마십시오. 사회적 악덕그리고 정치 체제의 불완전성. 결국, 조국과 국가는 좋은 의도를 가지고도 단일 분모로 통합하려고 시도해서는 안되는 완전히 다른 두 가지 개념입니다. 그렇지 않으면 조국에 대한 사랑이 실망의 괴로움으로 가득 차게 될 것입니다. 이 감정을 경험 한 시인이 그토록 두려워했던 것입니다.

Lermontov의시 "Motherland"분석 (2)

Lermontov의 시 "Motherland"는 9학년 문학 수업에서 공부됩니다. 우리 기사에서 전체 내용을 찾을 수 있습니다. 간략한 분석계획대로 "조국".

창조의 역사 - 이시는 시인이 죽기 몇 달 전인 1841년에 조국에 대한 사랑의 선언으로 쓰여졌습니다.

주제는 조국에 대한 사랑, 진정한 애국심이며 토착 자연의 그림으로 장식되어 있습니다.

이 구성은 철학적 성찰과 토착 자연 사진 목록과 함께 조국에 대한 사랑의 선언을 포함하는 길이가 다른 두 개의 연으로 구성됩니다.

장르 – 생각. 두 번째 연은 비가에 매우 가깝습니다.

시적 운율은 약강 6보격으로, 십자 운율이 있는 5보격과 4보격으로 변합니다(작품에는 짝 운율 방법과 링 운율 방법이 모두 있습니다). 여성 운율이 지배적입니다.

은유- "피로 산 영광", "대초원의 차가운 침묵", "끝없이 흔들리는 숲", "자작 나무 두 그루".

별명 - "어두운 고대", "소중한 기부", "즐거운 꿈", "차가운 침묵", "슬픈 마을", "무한한 숲", "이슬 맺힌 저녁".

그 비유는 “강물의 범람은 바다와 같다”는 것입니다.

창조의 역사

1841년 레르몬토프는 은퇴 문제를 해결하고 일을 시작하기 위해 휴가 중 코카서스에서 돌아왔습니다. 문학적 창의성. 고국을 떠나온 오랜 시간이 시인에게 영감을 주는 역할을 했습니다. 가장 아름다운 시- 사랑의 선언. 단순한 러시아 자연의 아름다움은 백인 산과 너무나 대조적이어서 시인은 아름다운 선, 꿰뚫고 성실함을 만들었습니다.

3월 13일에 작성되었으며 원래는 "Fatherland"라고 불렸지만 출판 시 이름을 "Motherland"로 바꾸기로 결정했습니다. 시). 조국에 대한 그리움과 그 가치와 친밀감에 대한 인식이시의 주요 동기처럼 들립니다. 이시는 시인이 다른 시대의 추억과 인상에서 가져온 실제 풍경과 개별 자연 스케치를 결합합니다.

주제

조국에 대한 사랑, 풍경 및 애국심, 깊고 민속적이며 개인적이며 국가 또는 시민 구성 요소가 거의 없다는 주제입니다. 그 흔적은 시의 시작 부분에만 있으며 일상 생활과 원주민 풍경의 그림은 파토스와 엄숙한 어조로 밀려납니다.

Lermontov의 사랑은 매우 개인적이고 진실하며, 그는 시골집 창문의 불빛, 불 냄새, 초가지붕, 길을 따라 늘어선 자작나무를 좋아합니다. 작가는 자신의 사랑을 '이상하다'고 표현하는데, 그 이유는 그 자신도 그 뿌리와 원인을 이해하지 못하지만, 시의 모든 행에서 강렬하고 소모적인 감정이 빛나기 때문이다.이 글은 순수한 마음, 엄청난 재능만이 쓸 수 있다. Lermontov는 사회 생활에 대한 사랑이 없습니다. 그는 상류 사회의 "법률", 음모, 노예, 소문, 귀족 존재의 무의미 함 및 공허한 러시아 현실에 혐오감을 느낍니다.

시의 주요 아이디어– 조국에 대한 사랑은 위로부터 주어지는 강하고 이해할 수 없는 감정입니다. 시의 아이디어는 자신의 조국을 헌신적으로 사랑하고 온 영혼을 다해 애착을 갖는 애국자 (저자 자신)의 본질을 드러내는 것입니다. 서정적 영웅은 자신의 감정을 개인적인 것으로 표현합니다. 이것이 자신의 결점에도 불구하고 강하고 사심없이 사랑하는 사람을 사랑하는 방법입니다.

구성

시의 첫 번째 의미 부분인 연은 6개의 구절로 구성됩니다. 그것들은 본질적으로 철학적이며 서정적 영웅의 국가 역사, 영광 및 영웅주의에 대한 애착 사이의 연결 부족을 명확하게 정의합니다. 그는 조국이 아니라 고국을 사랑합니다. 어떤 이유 때문에가 아니라 그것이 시인에게 행한 모든 일에도 불구하고. 두 번째 연 20행은 서정적 영웅이 조국을 향한 진정한 효심을 고백하는 내용이다. 일종의 의미 론적 대조는 어휘 선택으로 표현됩니다. 시의 시작 부분에서는 숭고하고 엄숙하게, 두 번째 연에서는 단순하고 구어체이며 일상적인 설명이 포함됩니다.

장르

서정시는 Decembrists의 작품의 특징이었던 duma 장르에 가깝습니다. 볼륨이 가장 큰 두 번째 연은 비가 장르의 모든 요구 사항을 충족합니다. 첫 번째 스탠자에서 저자는 고국에 대한 사랑의 이유가 될 수 있었지만 그렇지 않은 세 가지 부정적인 점을 제시합니다. 두 번째 스탠자는 원주민 풍경에 대한 단순하게 설명하는 놀랍고 매우 독창적인 순수한 사랑의 선언입니다. 증거나 이유는 없고 단지 "사랑의 사실"만 있습니다. 이 시는 약강 6, 5피트를 결합하며 때때로 회전합니다. 저자에게는 더 전통적인 4미터로 변환됩니다.

표현수단

은유: ““피로 산 영광”, “초원의 차가운 침묵”, “끝없이 흔들리는 숲”, “자작나무 한 그루”.

비교: ""그 강의 홍수는 바다와 같다."

첫 번째 연의 아나포라는 서정적 영웅의 생각을 감동적이고 숭고하게 만듭니다. "피로 산 영광도 없고, 자랑스러운 신뢰로 가득 찬 평화도 없고, 고대 암흑의 소중한 전설도 없습니다..." 두 번째 연의 아나포라는 시에 다음과 같은 의미를 부여합니다. 노래 같고 애가적인 특성: "그녀의 대초원은 차갑게 조용하고, 끝없는 숲이 흔들리고 있습니다..."

작품의 첫 구절인 느낌표는 작품의 핵심 사상을 표현한다. “나는 조국을 사랑하지만 이상한 사랑으로!”

나는 조국을 사랑하지만 이상한 사랑으로! ‎ 내 이성은 그녀를 이길 수 없습니다. ‎‎ ‎ 피로 산 영광도, 자랑스러운 신뢰로 가득 찬 평화도, 암울한 고대의 소중한 전설도 나에게 즐거운 꿈을 불러일으키지 않습니다. ‎‎하지만 나는 사랑합니다 – 무엇 때문에 나는 나 자신을 모릅니다 – ‎‎ 그녀의 대초원의 차가운 침묵, ‎‎ 그녀의 끝없이 흔들리는 숲, ‎‎ 강의 홍수는 바다와 같습니다. 시골길에서 나는 수레를 타는 것을 좋아하고, 밤의 그림자를 꿰뚫는 느린 시선으로 옆에서 만나 하룻밤 묵기를 한숨짓고, 슬픈 마을의 떨리는 불빛을 만난다. ‎‎ ‎ 나는 탄 그루터기 연기를 좋아합니다. ‎‎‎ ‎ 호송 열차가 대초원에서 밤을 보냅니다 ‎‎‎ ‎ 그리고 노란 옥수수 밭 한가운데 언덕에서 ‎‎‎ ‎ 미백 자작 나무 한 쌍. ‎‎‎ ‎ 많은 사람들에게 생소한 기쁨으로 ‎‎‎ ‎ 완전한 타작 마당을 봅니다. ‎‎‎ ‎ 짚으로 덮인 오두막, ‎‎‎ ‎ 덧문이 새겨진 창문. ‎‎‎ ‎ 그리고 휴일, 이슬 맺힌 저녁에 ‎‎‎ ‎ 자정까지 볼 준비가되었습니다. ‎‎‎ ‎ 구르고 휘파람을 불며 춤을 추기 위해 ‎‎‎ ‎ 술 취한 농민들의 이야기에.

러시아의 시인이자 작가인 미하일 레르몬토프(Mikhail Lermontov)의 창조적 유산에는 작가의 시민적 입장을 표현하는 많은 작품이 포함되어 있습니다. 그러나 레르몬토프가 죽기 직전인 1941년에 쓴 시 "조국"은 19세기 애국적 가사의 가장 인상적인 사례 중 하나로 분류될 수 있습니다.

Lermontov와 동시대 작가들은 두 가지 범주로 나눌 수 있습니다. 그들 중 일부는 러시아 자연의 아름다움을 노래하며 마을과 농노제의 문제를 의도적으로 눈을 멀게했습니다. 반대로 다른 사람들은 자신의 작품에서 사회의 악을 드러내려고 노력했으며 반역자로 알려졌습니다. Mikhail Lermontov는 그의 작품에서 황금률을 찾으려고 노력했으며 "Motherland"라는시는 러시아에 대한 자신의 감정을 가능한 한 완전하고 객관적으로 표현하려는 그의 열망의 최고의 성취로 간주됩니다.

하나는 크기뿐만 아니라 개념도 다른 두 부분으로 구성됩니다. 저자가 조국에 대한 사랑을 선언하는 엄숙한 서문은 러시아 자연의 아름다움을 묘사하는 연으로 대체됩니다. 저자는 러시아의 군사적 업적이 아니라 자연의 아름다움, 독창성 및 밝은 국가 색상 때문에 러시아를 사랑한다고 인정합니다. 그는 조국과 국가 등의 개념을 명확히 구분하며 자신의 사랑이 이상하고 다소 고통스럽다고 지적한다. 한편으로 그는 러시아와 그 대초원, 초원, 강 및 숲을 존경합니다. 그러나 동시에 그는 러시아 국민이 여전히 억압받고 있으며, 각 세대마다 사회의 부자와 가난한 계층이 더욱 뚜렷해지고 있음을 알고 있습니다. 그리고 조국의 아름다움은 "슬픈 마을의 떨리는 빛"을 가릴 수 없습니다.

이 시인의 작품을 연구하는 연구자들은 미하일 레르몬토프(Mikhail Lermontov)가 본질적으로 감상적인 사람이 아니라고 확신합니다. 그의 서클에서 시인은 깡패이자 싸움꾼으로 알려졌으며 동료 군인을 조롱하는 것을 좋아했으며 결투의 도움으로 분쟁을 해결했습니다. 그러므로 그의 펜에서 애국적이거나 비난적인 대사가 아니라 약간의 슬픔이 가미 된 미묘한 가사가 탄생했다는 것이 더욱 이상합니다. 그러나 이에 대한 논리적 설명이 있는데, 이는 일부 문학 평론가들이 고수하는 것입니다. 창조적 인 성격을 가진 사람들은 놀라운 직관을 가지고 있거나 문학계에서 일반적으로 불리는 선견지명의 선물을 가지고 있다고 믿어집니다. Mikhail Lermontov도 예외는 아니었으며 Peter Vyazemsky 왕자에 따르면 그는 결투에서 자신의 죽음을 예감했습니다. 그렇기 때문에 그는 자신에게 소중한 모든 것에 서둘러 작별 인사를하고 광대와 배우의 가면을 잠시 벗고 상류 사회에 나타날 필요가 없다고 생각했습니다.

그러나 이 작품에 대한 대안적인 해석이 있는데, 이는 의심할 여지 없이 시인 작품의 핵심입니다. 문학 평론가 비사리온 벨린스키(Vissarion Belinsky)에 따르면, 미하일 레르몬토프(Mikhail Lermontov)는 정부 개혁의 필요성을 옹호했을 뿐만 아니라 가부장적 생활 방식을 지닌 러시아 사회가 머지않아 완전히, 완전하고, 돌이킬 수 없게 변할 것이라고 예견했습니다. 따라서시 "Motherland"에서는 슬프고 향수를 불러 일으키는 메모가 빠져 나가고, 줄 사이에서 읽으면 작품의 주요 주제는 후손들에게 러시아를 그대로 사랑하라는 호소입니다. 그녀의 업적과 장점을 높이 평가하지 말고 사회적 악덕과 정치 체제의 불완전성에 초점을 맞추지 마십시오. 결국, 조국과 국가는 좋은 의도를 가지고도 단일 분모로 통합하려고 시도해서는 안되는 완전히 다른 두 가지 개념입니다. 그렇지 않으면 조국에 대한 사랑이 실망의 괴로움으로 가득 차게 될 것입니다. 이 감정을 경험 한 시인이 그토록 두려워했던 것입니다.

작품의 텍스트는 이미지와 수식 없이 게시됩니다.
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"나는 조국을 사랑하지만 이상한 사랑을 가지고 있습니다!"

M.Yu의시. Lermontov는 거의 항상 내부 긴장된 독백, 진지한 고백, 자신에게 묻는 질문 및 그에 대한 답변입니다. 시인은 외로움, 우울함, 오해를 느낍니다. 그에게 있어서 하나의 기쁨은 그의 조국이다. M.Yu Lermontov의 많은 시적 대사는 조국에 대한 진지한 사랑으로 가득 차 있습니다. 그는 자신의 백성을 끝없이 사랑하고 자신의 본성의 아름다움을 예리하게 느낍니다. 시 "Motherland"에서 시인은 진정한 애국심과 니콜라스 러시아의 상상 속의 공식적인 애국심을 명확하게 구분합니다.

"노란 들판이 걱정될 때"라는 시에서 Lermontov는 조국에 대한 그의 "이상한 사랑"에 대해 계속해서 반성합니다. 그것은 들판, 숲, 단순한 풍경, 그리고 두 그루의 "병든 자작나무"에 대한 사랑에 있습니다. 원시 공간, 자연은 시인을 치유하는 것처럼 보이며 그는 하나님과의 연합을 느낍니다.

그러면 내 불안의 영혼은 겸손해지고,

그러면 이마의 주름이 흩어지고,

그리고 나는 지구상의 행복을 이해할 수 있습니다.

그리고 하늘에서 나는 하나님을 봅니다.

그러나 Lermontov의 러시아는 풍경 스케치 일뿐만 아니라 창공, 원주민의 끝없는 창공도 아닙니다. 레르몬토프의 러시아는 또 다른 형태로도 나타난다. 그것은 "... 씻지 않은 러시아, 노예의 나라, 주인의 나라..."이다.

그러한 노예적으로 순종하는 나라는 시인에게 미움을 받고 그러한 조국은 경멸을 불러 일으킬뿐입니다. “안녕, 씻지 않은 러시아여...”라는 시에 스며든 것은 바로 이러한 분위기입니다.

Lermontov는 A.S. Pushkin의 갑작스러운 죽음을 끝없이 애도하는 작품 "시인의 죽음에 대하여"에서 삶과 문학에서 시인의 위치를 ​​명확하고 명확하게 정의했습니다. 진정한 예술가는 외로운 방랑자가 될 수 없습니다. 그는 조국의 문제를 볼 뿐만 아니라 그 문제로 인해 고통받고 있습니다. Lermontov는 독자에 대한 높은 책임감이 특징입니다. 그는 문학과 별개의 문학을 이해하지 못했습니다. 공공 생활러시아.

30대가 되자 시인은 고민하기 시작했다. 역사적 주제, 그 안에서 그는 국민과 국가의 위대함에 대한 힘과 자신감을 얻습니다. 그는 "Borodino"와 "젊은 근위병이자 대담한 상인 Kalashnikov 인 Tsar Ivan Vasilyevich에 관한 노래"를 만듭니다.

시 "보로디노"에서 레르몬토프는 1812년 전쟁에서 승리한 "영웅"인 러시아 군인들의 위업을 찬양합니다. 그리고 보로디노 전투는 Lermontov의 동시대 사람들에게 승리의 상징으로 인식되었습니다. 애국전쟁. 저자는 전쟁의 직격탄을 어깨에 짊어진 19세기 10년대 세대를 존경합니다.

예! 우리 시대에도 그런 사람들이 있었어

지금의 부족과는 달리,

영웅은 당신이 아닙니다!

이 세대는 "우울하고 곧 잊혀진 군중 속에서 지나갈"30 대 세대와 대조되며 "시작된 작업의 비옥 한 생각이나 천재성을 수세기 동안 버리지 않았습니다."

Lermontov는 또한 Ivan the Terrible의 통치 시대 인 또 다른 시대에도 관심이 있습니다. 이 시대에 바치는 역사시"젊은 oprichnik이자 대담한 상인 Kalashnikov 인 Tsar Ivan Vasilyevich에 관한 노래입니다." 그러나 이 시의 진정한 영웅은 Tsar Ivan the Terrible이 아니라 젊은 상인 Kalashnikov입니다. 이 영웅은 러시아 영웅과 가깝습니다. 민속 서사시, 예를 들어 서사시 영웅.

상인 Kalashnikov는 고귀하고 용감합니다. 그는 아내의 명예와 인간의 존엄성을 지키기 위해 근위병 키리베예비치와 사투를 벌입니다. 용감한 상인은 모욕적 인 명예에 대해 복수하고 모스크바 강에서의 공정한 전투에서 범죄자를 죽였으나 자신의 목숨을 지불했습니다. 상인 칼라시니코프는 차르 자신인 끔찍한 이반에게 자신의 행동에 대한 진정한 이유를 밝히지도 않았고 자랑스러운 고개를 숙이지도 않았습니다.

그리고 거친 바람은 으르렁거리고 으르렁거린다.

그의 이름 없는 무덤 위에,

그리고 좋은 사람들이 지나갑니다.

한 남자가 지나가다가 자기 자신을 건널 것이다.

좋은 사람이 지나갈 것입니다. 그는 멈출 것입니다.

여자가 지나가면 슬퍼지겠지

그리고 거슬라 연주자들이 지나가며 노래를 부를 것입니다.

M.Yu Lermontov는 동시대 사람들 중에서 세상의 "불완전함"을 바꿀 수 있는 활동적인 성격을 찾고 있었지만 찾지 못했지만 역사적 과거에는 그러한 영웅들이 가득했습니다. 시인은 이러한 불협화음을 뼈저리게 느꼈기 때문에 애국적인 가사로 다른 사람들의 밝고 모호한 반응을 불러일으키려고 노력했습니다.

의심할 바 없이 Lermontov는 국민 시인. 그의 시 중 다수는 시인이 살아 있는 동안 음악으로 작곡되었으며, 그가 죽은 후에는 더 많은 시가 노래와 로맨스가 되었습니다. 그러므로 위대한 창조자의 작품은 사라지지 않고 계속해서 살아남아 수백만 명의 마음 속에 깊고 강한 감정을 낳습니다.

"나는 조국을 사랑하지만 이상한 사랑으로"

아마도 조국의 주제는 모든 위대한 러시아 작가들의 작품에서 주요 주제 일 것입니다. 그녀는 M. Yu. Lermontov의 가사에서 독특한 굴절을 발견합니다. 어떤 면에서 러시아에 대한 그의 진지한 생각은 푸쉬킨의 생각과 일치한다. Lermontov는 또한 고국의 현재에 만족하지 않으며 그녀의 자유를 원합니다. 그러나 그의 가사에는 “그녀는 매혹적인 행복의 별이 될 것”이라는 푸쉬킨의 열렬한 낙관적 자신감이 담겨 있지 않습니다. 예술가로서의 그의 예리하고 무자비한 시선은 시인이 그들에 대한 증오심을 느끼고 후회없이 조국과 헤어지게 만드는 러시아 삶의 부정적인 측면을 드러냅니다.

안녕, 씻지 않은 러시아,

노예의 나라, 주인의 나라,

그리고 당신, 파란 유니폼,

그리고 당신, 그들의 헌신적인 사람들.

레르몬토프의 잘 연마되고 간결한 대사에는 그의 분노와 분노를 유발하는 악이 최대한 집중되어 있습니다. 그리고 이 악은 인민의 노예제, 독재 권력의 전제주의, 반대 의견에 대한 박해, 시민 자유의 제한입니다.

억압받는 조국에 대한 슬픔이 "터키인의 불만"이라는 시에 스며들어 있습니다. 날카로운 정치적 내용으로 인해 시인은 우화에 의지하게 됩니다. 시의 제목은 터키의 독재적인 국가 체제를 의미하며, 그 통치 하에서 그리스인의 민족 해방 투쟁이 수행되었습니다. 이러한 반터키 정서는 러시아 사회에서 공감을 얻었습니다. 동시에, 진보적인 생각을 가진 독자들은 러시아의 증오받는 독재 농노 정권에 반대하는 시의 진정한 의미를 이해했습니다.

그곳의 어린 시절은 사람들에게 힘든 일입니다.

기쁨 뒤에는 비난이 따르네

거기 한 남자가 노예제도와 사슬로 인해 신음하고 있습니다!..

친구! 이 지역... 내 조국!

예, Lermontov는 19세기 30년대 Nikolaev Russia에 만족하지 않았으며 이는 그의 창의적인 성숙함을 나타냈습니다. Lermontov가 조국을 사랑하게 된 계기는 무엇입니까? 아마도 그녀의 영광스러운 영웅적 과거가 아닐까요? 푸쉬킨과 마찬가지로 레르몬토프도 1812년 애국 전쟁의 끔찍한 시기에 조국의 자유를 수호한 러시아 국민의 용기, 회복력, 애국심에 존경받았습니다. 그는 이미 Lermontov의 역사였던 이번 전쟁의 가장 눈에 띄는 영웅적 사건에 멋진 시 "Borodino"를 헌정했습니다. 과거 러시아 영웅들의 위업에 감탄한 시인은 억압을 수동적으로 견디며 조국의 삶을 더 좋게 바꾸려고 시도하지 않았던 그의 세대를 무의식적으로 회상합니다.

그래, 우리 시대에도 그런 사람들이 있었어

현재 부족과는 다릅니다:

영웅은 당신이 아닙니다!

그들은 나쁜 일을 많이 겪었습니다:

현장에서 돌아온 사람은 많지 않습니다..

하나님의 뜻이 아니었다면

그들은 모스크바를 포기하지 않을 것입니다!

그럼에도 불구하고 Lermontov는 시 "Motherland"에서 이 "피로 산 영광"이 그에게 "즐거운 꿈"을 줄 수 없다고 말합니다. 그런데 왜 이 시는 밝고 푸쉬킨다운 분위기로 가득 차 있을까? Lermontov의 특징적인 반항적 인 분노 정신은 없습니다. 모든 것이 조용하고 단순하며 평화롭습니다. 여기에는 시적인 리듬도 작품에 부드러움과 느림, 장엄함을 더해줍니다. 시의 시작 부분에서 Lermontov는 고국에 대한 "이상한"사랑에 대해 이야기합니다. 이 이상한 점은 그가 "푸른 제복"의 나라 인 독재 농노 러시아를 미워하고 온 마음을 다해 신중하지만 매력적인 성격의 러시아 국민을 사랑한다는 사실에 있습니다. "Motherland"에서 시인은 인민의 러시아를 그립니다. 모든 러시아인의 마음에 소중한 그림이 시인의 마음의 눈 앞에 나타납니다.

하지만 나는 사랑한다 - 왜, 나는 나 자신을 모른다 -

그 대초원은 차갑게 조용하고,

그녀의 끝없는 숲이 흔들리고,

강의 홍수는 바다와 같습니다.

작가는 여기에 연속적으로 변화하는 세 가지 풍경 이미지, 즉 러시아 민속의 전형적인 대초원, 숲, 강을 그립니다. 결국 민요에서 대초원은 항상 넓고 자유롭습니다. 그 광대함과 무한함으로 시인의 마음을 사로잡습니다. 영웅적이고 강력한 숲의 이미지는 러시아 자연의 힘과 범위에 대한 인상을 강화합니다. 세 번째 이미지는 강입니다. 코카서스의 빠르고 성급한 산속의 강과는 달리, 이 강은 웅장하고 고요하며 물이 가득합니다. Lermontov는 바다와 비교하여 그들의 힘을 강조합니다. 이는 그의 본성의 위대함, 범위 및 폭이 시인에게 러시아와 그 국민의 위대한 미래에 대한 "즐거운 꿈"을 불러일으킨다는 것을 의미합니다. Lermontov에 대한 이러한 반영은 다른 위대한 러시아 작가 인 Gogol과 Chekhov의 생각을 반영합니다. 그들은 자신의 본성에서 민족 정신이 반영된 것을 보았습니다. Lermontov의 전체시는 러시아 시골, 시골에 대한 열렬한 사랑으로 스며 들었습니다.

나는 탄 그루터기의 연기를 좋아한다.

대초원의 유목민 호송대

그리고 노란 들판 한가운데 언덕에

흰 자작나무 두 그루.

많은 사람들이 알지 못하는 기쁨으로

나는 완전한 타작 마당을 본다

짚으로 덮인 오두막

셔터가 새겨진 창문...

인민의 강요된 지위의 심각성은 시인으로 하여금 농민 생활에 여전히 존재하는 소수의 "만족과 노동의 흔적"을 특별한 기쁨으로 보게 만듭니다. 그는 숲과 대초원을 거쳐 시골 길을 따라 마을로, 단순한 오두막으로 독자를 인도하는 것처럼 보이며 "술취한 농민들의 수다에 맞춰 구르고 휘파람을 불며"대담한 러시아 춤을 감상하기 위해 멈춰 섰습니다. 그는 명절의 진지한 민속 즐거움에 끝없이 기뻐합니다. 러시아 국민이 행복하고 자유로워지는 모습을 보고 싶은 시인의 간절한 염원이 느껴진다. 시인은 자신의 진짜 고향인 러시아 인민만을 고려합니다.

서지

이 작업을 준비하기 위해 http://www.kostyor.ru/ 사이트의 자료가 사용되었습니다.