në shtëpi Mjet

Teksti i peizazhit feta. Fet është një nga poetët më të shquar të peizazhit rus

Lëvizja e realizmit në artin rus të shekullit të 19-të ishte aq e fuqishme sa të gjithë artistët e shquar përjetuan ndikimin e saj në punën e tyre. Në poezinë e A. A. Fet, ndikimi i realizmit ishte veçanërisht i dukshëm në poezitë për natyrën.
Fet është një nga poetët më të shquar të peizazhit rus. Në poezitë e tij, të gjitha stinët e vitit shfaqen me gjithë bukurinë e tyre: vera, dimri, pranvera me pemët e lulëzuara dhe lulet e para, dhe vjeshta me vinçat që thërrasin në stepë. Më duket se imazhi i vinçave, aq i dashur nga shumë poetë rusë, u përshkrua për herë të parë nga Fet.
Në poezinë e Fet-it, natyra përshkruhet në detaje. Në këtë drejtim, ai është një novator. Para Fet, përgjithësimi mbretëroi në poezinë ruse drejtuar natyrës. Në poezitë e Fet-it nuk takojmë vetëm zogj tradicionalë me aurën e tyre të zakonshme poetike, si bilbili, mjellma, larshi, shqiponja, por edhe zogj të tillë të thjeshtë dhe jopoetikë si bufi, gërvishtja, lapushja dhe e shpejta. Për shembull:
Dhe unë dëgjoj: në një mjedis me vesë
Gërmimtarët me zë të ulët murmuritin.
Është domethënëse se këtu kemi të bëjmë me një autor që dallon zogjtë me zërin e tyre dhe për më tepër vëren se ku ndodhet ky zog. Kjo, natyrisht, nuk është vetëm pasojë e njohjes së mirë të natyrës, por e dashurisë së gjatë dhe të thellë të poetit për të.
Me sa duket, autori kur punon për poezinë për natyrën duhet të ketë shije të pagabueshme, sepse në të kundërtën rrezikon të bjerë menjëherë në imitimin e poezisë popullore, e cila bollet me përshkrime të tilla.
S. Ya. Marshak ka të drejtë në admirimin e tij për freskinë dhe spontanitetin e perceptimit të Fetovit për natyrën: "Poezitë e tij hynë në natyrën ruse, u bënë pjesë përbërëse e saj, rreshta të mrekullueshëm për shiun pranveror, fluturimin e një fluture, peizazhe shpirtërore".
Sipas mendimit tim, Marshaku vuri re me saktësi një veçori tjetër të poezisë së Fetit: “Natyra e tij është si në ditën e parë të krijimit: gëmusha pemësh, një fjongo e lehtë lumi, një paqe bilbili, një pranverë që mërmërit ëmbël... Nëse është e bezdisshme. moderniteti ndonjëherë pushton këtë botë të mbyllur, pastaj humbet menjëherë kuptimin e tij praktik dhe merr një karakter dekorativ”.
Si një aspekt i rëndësishëm i Fetës, piktores së peizazhit, dua të vë në dukje impresionizmin e tij. Impresionisti nuk i shmanget botës së jashtme; ai vështron me vigjilencë në të, duke e përshkruar atë siç duket në syrin e tij të menjëhershëm. Impresionistit nuk i intereson tema, por përshtypja:
Vetëm ti rrëshqit përgjatë shtigjeve të kaltra;
Gjithçka përreth është e palëvizshme...
Lëreni natën të derdhet në urnën e saj pa fund
Një mori yjesh po vijnë tek ne.
Është e qartë për lexuesin se bota e jashtme përshkruhet këtu në formën që i dha gjendja shpirtërore e poetit. Me gjithë specifikën e përshkrimit të detajeve, natyra ende duket se shpërndahet në ndjenjën lirike të Fet.
Natyra e poetit është e humanizuar si asnjë nga paraardhësit e tij. Lulet e tij buzëqeshin, yjet luten, pellgu ëndërron, thupërtë presin, shelgu është "miqësor me ëndrrat e dhimbshme". Momenti i "përgjigjes" së natyrës ndaj ndjenjave të poetit është interesant:
...në ajër pas këngës së bilbilit
Ankthi dhe dashuria u përhapën.
Leo Tolstoi shkroi për këtë çifteli: "Dhe ku e ka këtë oficer të shëndoshë me natyrë të mirë një guxim lirik të tillë të pakuptueshëm, një pronë e poetëve të mëdhenj?" Duhet të supozohet se Lev Nikolayevich, në të njëjtën kohë "duke u ankuar", e njohu Fet si një poet të madh. Nuk e kishte gabim.
Fet është gjithashtu i mirë në tekstet e dashurisë. Sfondi i tij i peizazhit erdhi në ndihmë në poezitë e tij romantike të dashurisë. Fet zgjidhte gjithmonë vetëm bukurinë si temë për poezitë e tij - në natyrë, te njeriu. Vetë poeti ishte i sigurt: "Pa ndjenjën e bukurisë, jeta zbret në ushqyerjen e zagarëve në një lukuni të mbytur dhe të ndyrë".
Peizazhet e bukura, të shkëlqyera të Fetovit gjithmonë do të dekorojnë jetën tonë.

Lëvizja e realizmit në artin rus të shekullit të 19-të ishte aq e fuqishme dhe domethënëse sa të gjithë artistët e shquar përjetuan ndikimin e saj në punën e tyre. Në poezinë e A. A. Fet, ndikimi i realizmit ishte veçanërisht i dukshëm në poezitë për natyrën. Fet është një nga poetët më të shquar të peizazhit rus. Në poezitë e tij, pranvera ruse shfaqet me gjithë bukurinë e saj, me pemë të lulëzuara, lulet e para dhe vinçat që thërrasin në stepë. Me sa duket, imazhi i vinçave, aq i dashur nga shumë poetë rusë, u përshkrua për herë të parë nga Fet.

Në poezinë e Fet-it, natyra përshkruhet në detaje. Në këtë drejtim, ai është një novator. Para Fet, përgjithësimi mbretëroi në poezinë ruse drejtuar natyrës. Në Fet ndeshim jo vetëm zogj tradicionalë të rrethuar nga aura e zakonshme poetike (bilbil, mjellmë, larka, shqiponja), por edhe zogj në dukje të thjeshtë dhe jopoetikë (buf, harre, lapwing, swift). Për shembull:

Është domethënëse që autori i dallon zogjtë me zërin e tyre dhe mund të përcaktojë se ku ndodhet ky zog. Kjo do të thotë jo vetëm një njohje e mirë e natyrës, por dashuria e poetit për të, e gjatë dhe e plotë. Padyshim që autori i poezisë për natyrën duhet të ketë shije të jashtëzakonshme, përndryshe rrezikon të bjerë në imitimin e poezisë popullore, e cila ka plot imazhe të tilla.

S. Ya. Marshak kishte të drejtë kur admiroi freskinë dhe spontanitetin e perceptimit të Fetovit për natyrën dhe argumentoi se poezitë e poetit hynë në natyrën ruse, u bënë pjesë përbërëse e saj, rreshta të mrekullueshëm për shiun e pranverës, fluturimin e një fluture dhe peizazhe shpirtërore. Marshak, përveç kësaj, vuri re me saktësi një veçori tjetër të poezisë së Fetit, duke argumentuar se natyra e tij është tamam si në ditën e parë të krijimit: gëmusha pemësh, një fjongo e lehtë lumi, një paqe bilbili, një pranverë që pëshpërit ëmbëlsisht...

Si një aspekt i rëndësishëm i talentit të Fetës si peizazhist, nuk mund të mos vihet re karakteristika e tij

krijimtaria impresionizëm. Poeti nuk i shmanget botës së jashtme; ai vështron me vigjilencë në të, duke e përshkruar atë ashtu siç duket në vështrimin e tij të menjëhershëm. Impresionistit nuk i intereson tema, por përshtypja:

Vetëm ju rrëshqitni përgjatë shtegut të kaltër;

Gjithçka përreth është e palëvizshme...

Lëreni natën të derdhet në urnën e saj pa fund

Një mori yjesh po vijnë tek ne.

Bota e jashtme në këto rreshta përshkruhet në formën që i dha gjendja shpirtërore e poetit. Me gjithë specifikën e përshkrimit të detajeve, natyra ende duket se tretet në ndjenjën lirike të autorit. Natyra e Fet është e humanizuar si asnjë nga paraardhësit e tij. Lulet e tij buzëqeshin, yjet luten, pellgu ëndërron, thupërtë presin, shelgu është "miqësor me ëndrrat e dhimbshme". Momenti i "përgjigjes" së natyrës ndaj ndjenjave të poetit është interesant:

Në ajrin pas këngës së bilbilit dëgjohet ankthi dhe dashuria.

Ky çift e kënaqi Leo Tolstoin dhe ai pyeti veten se ku e kishte këtë "oficer të shëndoshë me natyrë të mirë një guxim lirik të tillë të pakuptueshëm, një pronë e poetëve të mëdhenj". Lev Nikolaevich Tolstoy, në të njëjtën kohë duke ankuar, e njohu Fet si një poet të madh. Dhe ai nuk gaboi. Fet gjithashtu pati sukses në tekstet e dashurisë. Sfondi i tij i peizazhit erdhi në ndihmë në poezitë e tij romantike të dashurisë. Ai zgjidhte gjithmonë vetëm të bukurën si temë për poezitë e tij - si në natyrë ashtu edhe te njeriu. Vetë poeti ishte i sigurt se "pa ndjenjën e bukurisë, jeta zbret në ushqyerjen e zagarëve në një lukuni të mbytur e të ngathët". Bukuria e ritmeve dhe peizazheve të saj do të kënaqin gjithmonë lexuesin.

Gjatë gjithë jetës së tij ai mbrojti teorinë e "artit të pastër". Duke u distancuar kështu nga temat filozofike dhe civile, poeti punoi ekskluzivisht në zhanret e dashurisë dhe tekstet e peizazhit.

Në përshkrimin e natyrës, ai arriti lartësi të paparë në poezi, por në të njëjtën kohë iu nënshtrua dënimit të ashpër nga kritikët. Fet u akuzua për mungesë të plotë të pozitës qytetare dhe poezitë e tij të lezetshme u quajtën "të vogla".

2.Veçoritë. Shtëpi tipar dallues Poezia e peizazhit të Fet është dëshira e tij për të shprehur përshtypjet kalimtare që lindin kur sodit fenomenet natyrore. Kjo krijon një ndjenjë të butësisë dhe ajrosjes së jashtëzakonshme.

Në veprat e poetit gjenden shumë shpesh epitetet: "i ajrosur", "me krahë". Shprehet qartë tendenca për t'u shkëputur nga bota reale dhe për t'u “fluturuar” në sferën e estetikës së pastër. Fet e konsideronte natyrën si mishërim të bukurisë së përjetshme dhe të pandryshueshme, që ekziston në mënyrë të pavarur nga njerëzit.

Detyra e poetit është ta ndjejë këtë bukuri dhe ta shprehë në veprën e tij. Vetë Fet deklaroi se poezia është një "gënjeshtër", sepse një lirik i pastër mbyll një sy për të gjitha mangësitë e botës që e rrethon. Poeti ishte i sigurt se detyra e poezisë nuk është të përshkruajë temën, por "idealin e saj të njëanshëm".

Falë një pamje kaq të ngushtë, tekstet e peizazhit të Fet fituan një bukuri të veçantë dhe bukuri estetike. Fet u përpoq të përshkruante natyrën duke përdorur shkrirjen e shqisave bazë: shikimin, dëgjimin dhe nuhatjen. Është karakteristikë për të lojë live hije dhe gjysmëtone.

Teknika e veçantë e poetit ishte përdorimi i reflektimeve të peizazhit në lumenj dhe gjire. Objekti i përshkruar mbeti i palëvizshëm, por "dyfishi" i tij "luhatej", "drodhi" dhe "dridhej", gjë që krijoi një ndjenjë dinamike. Fet dikur e quajti poezinë e tij "aromatik".

Natyra në veprat e tij është e ngopur me të gjitha llojet e aromave - aromat e bimëve dhe luleve. Tinguj të ndryshëm luajnë një rol të madh në të gjitha tekstet e peizazhit të Fet. Ky shkrirje çon në shfaqjen e një ndjesie të veçantë "të gjashtë" të natyrshme në një poet të vërtetë. Ngrihet një hapësirë e veçantë në të cilën është e pamundur të dallosh një objekt nga një erë ose zë.

Muzikaliteti i jashtëzakonshëm i teksteve të Fet-it vërtetohet nga fakti se shumë nga poezitë e tij janë bërë romanca të famshme. Një tipar tjetër karakteristik i teksteve të peizazhit të Fet-it është "pakuptimi" i tij, për të cilin poeti u kritikua shpesh. Shembulli më i mrekullueshëm është poezia "Pëshpërit, frymëmarrje e ndrojtur...", në të cilën nuk ka asnjë folje të vetme. Fet shumë rrallë ka figurën e një heroi lirik dhe përgjithësisht i mungon pikëpamje subjektive. Vëzhguesi është në një gjendje meditimi të rrëmbyer; prania e tij mund të merret me mend vetëm nga shenja indirekte.

3. Motivet kryesore. Motivi qendror i teksteve të peizazhit të Fetov ishte përshkrimi i gjendjeve të veçanta "kufitare" të natyrës: orët e mëngjesit dhe të mbrëmjes, fotografitë e pranverës. Fet u tërhoq nga ndryshimet delikate në natyrë, të cilat ai u përpoq t'i kapte, sikur t'i "fotografiste".

Në përshkrimin e pranverës dhe mëngjesit, Fet iu përmbajt pikëpamjes tradicionale të poezisë për to si një kohë zgjimi dhe fillimi i një jete të re. Mbrëmja zakonisht shoqërohet me shuarje, trishtim dhe melankoli. Për Fet, ora e mbrëmjes nënkuptonte një periudhë të arritjes së harmonisë së veçantë. Shpirti i rraskapitur gjatë ditës gjen qetësinë dhe prehjen e merituar.

4.Poezi. Fet zotëron një numër të madh poezish të shkruara në zhanrin e teksteve të peizazhit. Mjafton të rendisim vetëm më të famshmit prej tyre: “Pëshpëritje, frymëmarrje e ndrojtur...”, “Të erdha me të fala...”, “Agimi i jep lamtumirën tokës” e shumë të tjera. etj. Veprat kushtuar natyrës përbëjnë cikle të tëra poetike në veprën e Fetit: “Pranverë”, “Verë”, “Vjeshtë”, “Borë”.

5. Rezultatet. Fet konsiderohet një nga poetët kryesorë të peizazhit rus. Ai e meritonte plotësisht këtë titull jo vetëm për trashëgiminë e pasur krijuese, por edhe për qëndrimin e tij të veçantë ndaj natyrës. Ajo ishte për poetin një objekt adhurimi entuziast. Vetëm dashuria, sipas Fet, është e aftë të sfidojë të drejtën e natyrës për nderim të pakufizuar. Një shekull më vonë pozitë civile Askush nuk është i interesuar për Fet, por ai është poezi te mrekullueshme fitoi pavdekësinë.

Fet është pa dyshim një nga poetët më të shquar të peizazhit rus. Në poezitë e tij, pranvera ruse shfaqet para nesh - me shelgje me gëzof, me zambakun e parë të luginës që kërkon rrezet e diellit, me gjethe të tejdukshme thupërsh të lulëzuara, me bletë që zvarriten "në çdo karafil jargavanësh aromatik", me vinça që thërrasin stepë. Dhe vera ruse me ajër të shkëlqyeshëm e të djegur, me një qiell blu të mbuluar me mjegull, me nuancat e arta të thekës së pjekur në erë, me tymin e purpurt të perëndimit të diellit, me aromën e luleve të kositura mbi stepën e venitur. Dhe vjeshta ruse me shpatet e pyjeve shumëngjyrëshe, me zogjtë që shtrihen në distancë ose që fluturojnë në shkurre pa gjethe, me tufa në kashtë të shkelur. Dhe dimri rus me sajë të largëta që vrapojnë mbi dëborë me shkëlqim, me lojën e agimit në një pemë thupër të mbuluar me dëborë, me modele ngrica në xhamin e dritares së dyfishtë.

Dashuria për natyrën ndihet tashmë në poezitë e hershme të Fetit; megjithatë, peizazhi nuk shfaqet menjëherë në poezinë e tij. Në poezitë e viteve 40, imazhet e natyrës janë të përgjithshme, jo të detajuara edhe në poezi të tilla të suksesshme si "Pamja e mrekullueshme ...", ku imazhi i një nate të ndritshme dimri krijohet nga tipare të tilla si "një fushë e bardhë, Hena e plote, drita e qiejve të lartë dhe bora që shkëlqen." Gjëja kryesore këtu është shprehja emocionale, e ngacmuar nga natyra; nuk ka ende një "përputhje" të ngushtë.

Të paktën tani: Unë do të shikoj jashtë dritares gjelbërimin e gëzuar

Pemë pranverore, por papritmas era do ta çojë tek unë

Era e mëngjesit e luleve dhe zogjve, këngë tingëlluese -

Kështu ai do të kishte nxituar në kopsht duke bërtitur: të shkojmë, të shkojmë!

(“Një ndjenjë e çuditshme u pushtua për disa ditë...”)

Fet përshkruan fenomenet natyrore në më shumë detaje dhe duket më specifik se ato të paraardhësve të tij. Në poezitë e Fet-it do të takojmë, për shembull, jo vetëm zogj tradicionalë që kanë marrë ngjyrosjen e zakonshme simbolike, si shqiponja, bilbili, mjellma, larka, por edhe të tilla si harri, bufi, bufi i vogël i zi, zhardhokja, lapushi, i shpejtë, etj. Dhe secili zog tregohet në origjinalitetin e tij. Kur Fet shkruan:

("Stepa në mbrëmje")

Këtu poezia përfshin vëzhgimet e një personi që përcakton me zë jo vetëm se cili zog po këndon, por edhe ku është, dhe cila është forca e tingujve në raport me forcën normale të zërit të tij, madje edhe çfarë kuptimi ka tingujt e dëgjuar është. Vërtet, në një poezi tjetër (“Po pres, i mbytur nga ankthi...”), në errësirën e padepërtueshme të natës, kërcilli “i thirri ngjirur mikut të tij”.

Dhe një klithmë e panjohur e largët.

Lulet e natës flenë gjithë ditën,

Gjethet hapen qetësisht,

Dhe dëgjoj zemrën time duke lulëzuar.

Autori na mëson t'i hapim zemrat natyrës, ta lëmë në shpirt, të pasurohemi shpirtërisht, duke ia kthyer këtë bukuri atyre që na rrethojnë. Duke qenë në gjendje të vlerësosh të gjithë diversitetin e botës, bëhesh më i pasur dhe më i pastër - a nuk është kështu vlera kryesore komunikimi me poezinë e një mjeshtri të madh.

Fjalët nuk mund të shprehin askënd!

Rrjedhat rrotullohen në shkumë!

Në eter kënga dridhet dhe shkrihet,

"Do të mbijetoni një pranverë tjetër!"

Sigurisht, poezitë e Fet për natyrën janë të forta jo vetëm në specifikat dhe detajet e tyre. Sharmi i tyre qëndron kryesisht në emocionalitetin e tyre. Fet kombinon konkretitetin e vëzhgimeve të tij me lirinë e transformimeve metaforike të fjalëve dhe fluturimin e guximshëm të asociacioneve. Përveç shenjave fenologjike, ndjesia e pranverës, verës ose vjeshtës mund të krijohet, të themi, nga imazhet e "ditës":

Dritë si një ëndërr e lehtë,

Nga lindja e ndritur ditët fluturonin gjithnjë e më gjerë...

("i sëmurë")

Dhe para nesh në rërë

Dita ishte e artë përreth.

("Një akacie më shumë...")

Dita e fundit rrezatuese është zbehur.

("Plep")

Kur rrjeti nga fundi në fund

Përhap fijet e ditëve të kthjellta...

(ne vjeshte")

Risia e përshkrimit të fenomeneve natyrore nga Fet shoqërohet me një paragjykim ndaj impresionizmit. Poeti vështron me vigjilencë botën e jashtme dhe e tregon ashtu siç i duket perceptimit të tij, ashtu siç i duket për momentin. Atij i intereson jo aq shumë objekti sa për përshtypjen që i bën objekti. Fet thotë kështu: "Për një artist, përshtypja që ka shkaktuar veprën është më e vlefshme se vetë gjëja që ka shkaktuar këtë përshtypje."

Një zjarr digjet në pyll me diellin e ndritshëm,

Dhe, duke u tkurrur, dëllinja çahet;

Si gjigantë të dehur, një kor i mbushur me njerëz, Flushed, trondit pyllin e bredhit.

Është e natyrshme ta kuptojmë këtë foto në atë mënyrë që bredhitë të lëkunden nga era. Por çfarë stuhie duhet për t'i bërë pemët në pyll të lëkunden si të dehur! Sidoqoftë, strofa e fundit, e cila mbyll poezinë "në një unazë", përsëri lidh "rrëmbyerjen" e pyllit të bredhit vetëm me dritën e zjarrit:

Por nata do të vrenjtet - zjarri do të ndizet,

Dhe, duke u përdredhur, dëllinja do të kërcasë,

Dhe, si gjigantë të dehur, një kor i mbushur me njerëz,

E skuqur, pema e bredhit lëkundet.

Kjo do të thotë që pema e bredhit nuk është në të vërtetë tronditëse, por duket se tronditet vetëm në shkëlqimin e pasigurt të zjarrit. Fet e përshkruan "të dukshmen" si të vërtetë. Ashtu si një piktor impresionist, ai gjen kushte të veçanta të dritës dhe reflektimit, kënde të veçanta në të cilat tabloja e botës duket e pazakontë.

Mbi liqen një mjellmë u fut në kallamishte,

Pylli u përmbys në ujë,

Me majat e thepisura u fundos në agim,

Mes dy qiejve të lakuar.

Pylli përshkruhet ashtu siç dukej në sytë e poetit: pylli dhe pasqyrimi i tij në ujë paraqiten si një e tërë, si një pyll i lakuar mes dy majave, i mbytur në agimin e dy qiejve. Për më tepër, duke vënë përballë "mjellmën zgjati dorën" dhe "pylli u përmbys", foljes së fundit i jepet një kuptim paralel me të parën e veprimit që sapo ka ndodhur: pylli dukej se u përmbys nën vështrimin e poetit. Në një poezi tjetër:

Dielli, që shkëlqen nga qielli transparent.

Përrenjtë e qetë përmbysën pyllin.

(“Çafkat e zhurmshme tundnin nga foletë e tyre...”)

Kupa e qiellit është përmbysur në ujë,

Njollat gjirin me skuqje.

("Sa bukur është në një mëngjes paksa vezullues...")

Duhet thënë se në përgjithësi motivi i "reflektimit në ujë" gjendet jashtëzakonisht shpesh në veprat e Fet-it. Natyrisht, një reflektim i paqëndrueshëm i jep më shumë liri imagjinatës së artistit sesa vetë objekti i pasqyruar:

Unë jam në zjarr në ujë ...

("Pas motit të keq të hershëm...")

Në këtë pasqyrë nën shelgun

Më zuri syri xheloz

Karakteristikat e bukura...

Më i butë është vështrimi yt krenar...

Unë dridhem, dukem i lumtur,

Ashtu si dridhesh në ujë.

Fet përshkruan botën e jashtme në formën që i dha gjendja shpirtërore e poetit. Me gjithë vërtetësinë dhe konkretitetin e përshkrimit të natyrës, ai shërben kryesisht si mjet për të shprehur ndjenjat lirike.

Natyra amtare në afërsi të saj jeta reale shfaqet në poezinë e Fetit si sfera kryesore e shfaqjes së bukurisë. Por "jeta e ulët", mërzia e mbrëmjeve të gjata, melankolia e zbehtë e monotonisë së përditshme, disharmonia e dhimbshme e shpirtit të Hamletit rus bëhen objekt i të kuptuarit poetik në veprën e tij.

Një nga poezitë e Fetit flet për natyrën e veçantë të perceptimit estetik të poetit për natyrën, që elementët e zymtë dhe joharmonikë të peizazhit verior i duken të bukura, se kjo ndjenjë e bukurisë është e pandashme nga dashuria e tij për atdheun:

Unë jam rus, më pëlqen heshtja e dhënë ndaj të keqes,

Nën tendën e borës, vdekje monotone,

Pyjet nën kapele ose në ngrica gri,

Po, lumi po kumbon nën akullin blu të errët.

Hendeqe me erë, male të fryra,

Fijet e barit të përgjumur - ose midis fushave të zhveshura,

Aty ku kodra është e çuditshme, si një lloj mauzoleumi,

E skalitur në mesnatë - vërtitja e vorbullave të largëta

Dhe një shkëlqim solemn në tingujt e funeralit!

Bota shpirtërore e poetit, e pasqyruar në këtë poezi, është paradoksale. Fet krijon një imazh tragjik, joharmonik të natyrës së veriut. Shkretimi, vdekja e hapësirës dimërore dhe vetmia e një njeriu të humbur në të shprehen në këtë poezi si përmes ngjyrosjes së përgjithshme të tablosë ashtu edhe përmes çdo detaji të saj. Një rrëshqitje dëbore që është shfaqur gjatë natës krahasohet me një mauzoleum, fushat e mbuluara me borë, me monotoninë e tyre, ngjallin mendimin e vdekjes, tingujt e një stuhie bore duken si një këngë funerali. Në të njëjtën kohë, kjo natyrë, e varfër dhe e trishtuar, është pafundësisht e dashur për poetin. Në poezi janë shkrirë motivet e gëzimit dhe trishtimit. Heroi lirik, dhe në fund të fundit vetë poeti, admiron hapësirën e zymtë të shkretëtirës së akullt dhe gjen në të jo vetëm një ideal unik të bukurisë, por edhe mbështetje morale. Ai nuk është i braktisur, jo i “burgosur” në këtë botë të ashpër, por i krijuar prej saj dhe i lidhur me pasion pas saj.

Në këtë drejtim, poezia "Unë jam rus, e dua heshtjen e natës së ndyrë..." mund të krahasohet me të famshmen "Mëmëdheu" të shkruar pak më parë nga Lermontov.

Dallimi midis perceptimit të Fet për hapësirën e tij të lindjes dhe atij të shprehur në veprat e tij nga Lermontov dhe (në " Shpirtrat e vdekur ah") Gogol, konsiston në kufizimin më të madh hapësinor të imazheve të tij. Nëse Gogol, në digresionet lirike të "Shpirtrave të Vdekur", shikon përreth, si të thuash, të gjithë fushën ruse nga një këndvështrim i ngritur mbi të, dhe Lermontov. sheh një panoramë të gjerë të atdheut të tij përmes syve të një personi që udhëton përgjatë rrugëve të saj të pafundme dhe fushave të endacakit, Fet percepton natyrën që rrethon drejtpërdrejt jetën e tij sedentare, shtëpinë e tij. Vizioni i tij mbyllet nga horizonti, ai vë në dukje ndryshimet dinamike të natyrës së dimrit të vdekur pikërisht sepse ato ndodhin në një zonë të njohur për të në detajet më të vogla:

Sa u pëlqen të gjejnë shikime të zhytura në mendime

Hendeqe me erë, male të fryra<...>

ose mes fushave të zhveshura,

Ku është kodra e zbukuruar<...>

E skalitur në mesnatë, -

vërtitja e vorbullave të largëta..."

Një poet shkruan kush e di se ku kishte kanale të mbuluara me borë, duke vënë në dukje se një fushë e rrafshët ishte e mbuluar me borë, se një kodër që nuk ishte aty u rrit brenda natës.

Poeti është i rrethuar nga një sferë e veçantë, "hapësira e tij" dhe kjo hapësirë është për të imazhi i atdheut të tij.

Ky rreth motivesh lirike pasqyrohet, p.sh., në poezinë e Fetit "Mishtepra e trishtë...". Imazhi i një peme thupër në poezitë e shumë poetëve simbolizon natyrën ruse. "Çifti i thuprave të bardha" shfaqet gjithashtu në "Amëdheun" e Lermontovit si mishërim i Rusisë. Fet përshkruan një pemë thupër, të cilën ai e sheh çdo ditë nga dritarja e dhomës së tij dhe ndryshimet më të vogla në këtë pemë, të zhveshur në dimër, si të vdekur nga ngricat, sepse poeti shërbejnë si mishërim i bukurisë dhe jetës unike. të natyrës dimërore të atdheut të tij.

Hapësira që rrethon poetin, e ngjashme me të, korrespondon me një atmosferë të caktuar morale. Në poezinë e katërt të ciklit "Dëbora", fotografia e natyrës vdekjeprurëse të dimrit me një trojkë që nxiton nëpër një stuhi dëbore i jepet një prekje misteri balade.

Era është e zemëruar, era është e pjerrët në fushë

I derdhur,

Dhe një borë në stepë do

Kaçurrela.

Kur ka dritë hëne, është acar një milje larg -

Me drita.

Era solli lajmin për të gjallët

Me rruaza.

Këtu, si në poezinë "Unë jam rus, unë dua ...", poeti krijon një pamje të dimrit rus me ndihmën e imazheve të një reshje dëbore të frymëzuar nga një stuhi, një stuhi dëbore në një fushë.

Pushkin dhe Gogol panë shtyllat me kilometra në rrugën kryesore përmes syve të një udhëtari që vraponte mbi një trojkë zagar:

Dhe milje, duke kënaqur shikimin boshe,

Ata shkëlqejnë në sytë tuaj si një gardh.

(Pushkin. "Eugene Onegin")

Fet i sheh ata ndërsa enden nëpër fushë në këmbë natën. Përpara tij është një shtyllë e mbuluar me "dritat" e ngricës. Trojka vrapon pranë tij dhe vetëm era mbart ziljen e këmbanave, duke njoftuar se vizitori i panjohur dhe i menjëhershëm i këndit të shkretë, vendas të poetit ka nxituar më tej për të "numëruar kilometrat".

Origjinaliteti i perceptimit poetik të Fetit për natyrën përcillet në poezinë e tij “Fshati”. Në mënyrën e vet struktura kompozicionale dhe në një masë të madhe, nga pikëpamja e idesë poetike, i afrohet poezisë së parë të ciklit “Dëbora” (tema e dashurisë për vendlindjet).

Unë e dua strehën tuaj të trishtuar,

Dhe mbrëmja e fshatit është e shurdhër...

Poeti e do fshatin si bota që rrethon vajzën që do, që është “sfera” e saj. Vështrimi i poetit duket se qarkullon rreth kësaj sfere, duke përshkruar fillimisht kufirin e saj të jashtëm përgjatë horizontit, pastaj duke iu afruar një rrethi të vogël brenda këtij rrethi - shtëpisë, duke parë në të dhe duke gjetur një tjetër në këtë rreth - një "rreth të ngushtë" njerëzish në tavolina e çajit. Poeti e do natyrën dhe njerëzit që e rrethojnë vajzën, tingujt dhe lojën e dritës rreth saj, aromat dhe lëvizjet e ajrit të pyllit të saj, livadheve, shtëpisë së saj. Ai e do macen që gëzohet në këmbët e saj dhe punën në duart e saj.

E gjithë kjo është ajo. Listimi i objekteve që mbushin “hapësirën e saj”, detajet e situatës dhe peizazhit nuk mund të konsiderohen si elemente të pjesshme të përshkrimit. Jo më kot poema mban titullin kolektiv “Fshati”, d.m.th. një botë që përbën një unitet të gjallë dhe organik. Vajza është shpirti i këtij bashkimi, por është e pandashme prej tij, nga familja, shtëpia, fshati i saj.

Prandaj, poeti flet për fshatin si një strehë për të gjithë familjen (“E dua strehën tënde të trishtuar...”) Brenda këtij rrethi poetik nuk ka asnjë hierarki objektesh për poetin – të gjithë janë njësoj të dashur për të. dhe e rëndësishme për të.Pjesë e saj bëhet edhe vetë poeti dhe hap një qëndrim të ri ndaj vetes.Fillon ta dojë veten si pjesë e kësaj bote, të dashurojë historitë e veta, të cilat tani e tutje bëhen pjesë e atmosferës morale. duke e rrethuar vajzën dhe t'i japë atij qasje në qendrën e rrethit - sytë e saj, në botën e saj shpirtërore. Në të njëjtën kohë, megjithëse vepra përshkruan "hapësirën" - dhe ky është imazhi i saj kryesor poetik - poeti e percepton atë në kohë. Ky nuk është vetëm një "fshat", por edhe një "mbrëmje fshati e shurdhër", dhe imazhi poetik përcjell rrjedhën e kësaj mbrëmjeje nga "blagovesta" para lindjes së muajit, kohë që jep mundësinë për të rimbushur dhe pirë. samovari më shumë se një herë, tregoni "përralla" të "shpikjes tuaj", shterni temat e bisedës ("fjalimet në lëvizje të ngadaltë") dhe në fund sigurohuni që "mbesa e ëmbël, e turpshme" të ngrejë sytë te mysafiri. Këtu paralelizmi i “zogjve të venitur” dhe biseda e ngadaltë e njerëzve, si dhe drita e hënës dhe lëkundja e kupave në këtë dritë ka një kuptim të dyfishtë. Këto janë fenomene të vendosura "afër" në hapësirë dhe kohë. Fet demonstroi mprehtësinë e jashtëzakonshme të ndjesisë së lëvizjes në natyrë dhe risinë e mahnitshme të teknikave të rikrijimit të saj poetik në poezinë "Pëshpëritje, frymëmarrje e ndrojtur...". Gjëja e parë që bie në sy dhe që ra menjëherë në sy nga lexuesit është mungesa e foljeve në këtë poezi, e cila përcjell dinamikën e jetës së natës të natyrës dhe ndjenjat njerëzore. Poeti e përshkroi natën si një varg momentesh kuptimplote plot përmbajtje, si një rrjedhë ngjarjesh. Poema tregon se si nata ia lë vendin agimit dhe qartësia vjen në marrëdhëniet mes të dashuruarve pas një shpjegimi. Veprimi zhvillohet paralelisht midis njerëzve dhe në natyrë. Paralelizmi në përshkrimin e njeriut dhe natyrës si një tipar tipik i poezisë së Fet-it u vu re më shumë se një herë nga studiuesit e veprës së Fet (B. M. Eikhenbaum, B. Ya. Bukhshtab, P. P. Gromov). NË në këtë rast ky paralelizëm vepron si parimi kryesor konstruktiv i ndërtimit të poemës. Duke krijuar një kompozim të qartë, jashtëzakonisht të zhveshur dhe duke përdorur një metodë të veçantë përshkrimi, sikur "duke theksuar" detajet më domethënëse, "folëse" të figurës, poeti vendos një përmbajtje shumë të gjerë në një vëllim jashtëzakonisht të ngjeshur, pothuajse tepër të vogël. Poezia. Meqenëse në poezitë lirike jo antologjike, Fet e konsideron si një veçori më domethënëse të tyre kineticitetin, lëvizjen e objekteve të imazhit sesa plasticitetin dhe formën, ai zëvendëson pershkrim i detajuar një detaj tërheqës dhe, duke aktivizuar imagjinatën e lexuesit me nënvlerësimin, njëfarë misteri të rrëfimit, e detyron atë të plotësojë pjesët që i mungojnë figurës. Por këto pjesë të figurës që mungojnë nuk janë aq të rëndësishme për Fet-in. Në fund të fundit, veprimi zhvillohet si “pulsues” dhe shënon ato momente kuptimplote, kur ndodhin ndryshime në gjendjen e natyrës dhe të njeriut. Lëvizja e hijeve dhe e dritës “shënon” kalimin e kohës. Muaji i ndriçon objektet ndryshe në periudha të ndryshme, momentet e natës dhe shfaqja e rrezeve të para të diellit paralajmërojnë fillimin e mëngjesit. Po kështu, shprehja e fytyrës së një gruaje, e ndriçuar nga ndryshimi i dritës së natës dhe të mëngjesit, pasqyron peripecitë e ndjenjave të përjetuara gjatë natës. Vetë konciziteti i tregimit poetik në poezi përcjell shkurtësinë e natës së verës dhe shërben si mjet shprehjeje poetike.

Në rreshtin e fundit të poezisë ka një shkrirje përfundimtare të një rrëfimi lakonik për ngjarjet në jetën e njerëzve dhe natyrës. “Agimi” është fillimi (i një dite të re në jetën e natyrës dhe të zemrave njerëzore. Ky varg, duke e mbyllur poezinë me “frymëmarrje të hapur”, është më shumë si fillim sesa fund në kuptimin e zakonshëm të fjalës. Ky tipar e mbaresave të poezive është karakteristikë e Fet-it, i cili çdo gjendje mendore apo çdo tablo të natyrës e konsideron si fragment të një procesi të pafund.Në poezinë “Pëshpëritje, frymëmarrje e ndrojtur...”, paraqitet një natë vere plot ngjarje lirike. si prelud, fillimi i lumturisë dhe një ditë e gëzueshme e një jete të re.

Lulëzimi i jetës, bukuria dhe lëvizja e saj janë përmbajtja e artit. Sekreti i artit qëndron në faktin se ai përcjell bukurinë e jetës, dinamikën e saj, por edhe ruan përsosmërinë e formës që ka lindur dikur, i jep përjetësi një çasti të bukur të lulëzimit më të lartë, duke e bërë të padurueshëm. Në fund të fundit, çdo kalim nga një gjendje në tjetrën krijon një bukuri të re.

Fet sheh pafundësinë e përmbytjes së një lumi, Dnieper, në vendin ku ai kalon në një varkë me vela. Ai e sheh atë nga bregu në breg, duke regjistruar gjithë larminë e fotografive që ndryshojnë ndërsa kapërcen këtë hapësirë të madhe - dhe kështu përcjell shtrirjen e saj. Ai përshkruan trazirat e forcave elementare përmes një peizazhi të pazakontë, "paradoksal".

Strofa e parë, duke e prerë papritur metaforën dhe duke i dhënë asaj një tingull edhe më të çuditshëm, krijon një perceptim të mprehtë të figurës së mahnitshme dhe rikrijon me sintaksën e saj disi të vështirë përpjekjen që kërkohet për të kapërcyer rezistencën e pragjeve të lumit dhe për t'u larguar nga Bregu.

Po bëhej dritë. Era përkuli xhamin elastik

Dnieper, ende në valë pa u zgjuar një zë.

Plaku nisi lundrimin, i mbështetur në një rrem,

Ndërkaq, ai i murmuriste nipit të tij.

Strofat e mëtejshme përcjellin të gjitha peripecitë e luftës me lumin, të gjitha "marrëdhëniet" në ndryshim të varkës me vela dhe elementit të ujit ndërsa lëviz përgjatë tij. Në të njëjtën kohë, ata pikturojnë fotografi që hapen ndërsa varka shpejton dhe këndvështrimi ndryshon:

Dhe atje pylli i përmbytur fluturoi drejt...

Në të shpërthejnë gropa pasqyre;

Atje plepi ishte i gjelbër mbi lagështirën e përgjumur,

Thërrisnin mollët dhe shelgjet u drodhën.

Në botimin e parë në revistën Sovremennik, një panoramë e fuqishme e përmbytjes së lumit u pasua nga një fund lirik i zgjeruar, duke shpalosur ndjenjat e poetit, i cili, duke admiruar fotografitë e natyrës, heq dorë nga zhurma e jetës së qytetit. Ky përfundim, së bashku me shumë të tjerë, u shfuqizua me këshillën e Turgenevit në botimin e poezive të vitit 1856, dhe këtu mbeti vetëm një rresht prej tij, duke komentuar nëntekstin e të gjithë përshkrimit poetik dhe doli të ishte mjaft i mjaftueshëm për ta sqaruar atë:

Do të qëndroja këtu për të marrë frymë,

shiko dhe degjo pergjithmone...

Natyra e Fet është gjithmonë e qetë, e qetë, sikur të kishte ngrirë. Dhe në të njëjtën kohë, është çuditërisht e pasur me tinguj dhe ngjyra, duke jetuar jetën e saj. Është e mbushur me romancë magjepsëse:

Cili është ai tingull në muzgun e mbrëmjes?

Zoti e di! - Ose rënkoi ranka, ose bufi.

Ka një ndarje në të,

dhe ka vuajtje në të,

Dhe një klithmë e panjohur e largët.

Si ëndrrat e sëmura të netëve pa gjumë

Në këtë tingull të qarit u bashkua...

Natyra e Fet jeton jetën e saj misterioze, dhe një person mund të përfshihet në të vetëm në kulmin e zhvillimit të tij shpirtëror:

Lulet e natës flenë gjithë ditën,

Por sapo dielli perëndon pas korijes, gjethet hapen qetësisht,

Dhe dëgjoj zemrën time duke lulëzuar.

Me kalimin e kohës, në poezitë e Fet-it gjejmë gjithnjë e më shumë paralele midis jetës së natyrës dhe njeriut. Një ndjenjë harmonie mbush vargjet e poetit:

Dielli ka ikur, nuk ka ditë përpjekjesh të palodhura,

Vetëm perëndimi i diellit do të digjet paksa dukshëm për një kohë të gjatë;

Oh, sikur qielli të premtonte pa lëngim të rëndë

Është e njëjta gjë për mua, duke parë jetën, të vdes!..

Fet nuk i këndon ndjenjave pasionante; në poezitë e tij nuk gjejmë fjalë dëshpërimi ose kënaqësie të thellë. Ai shkruan për gjërat më të thjeshta - për shiun dhe borën, për detin dhe malet, për pyllin, për yjet, duke na përcjellë përshtypjet e tij momentale, duke kapur momente bukurie. Kryevepra të tilla poetike të Afanasy Fet si "Pëshpërit, frymëmarrje e ndrojtur...", "Të erdha me përshëndetje...", "Në agim, mos e zgjo...", "Agimi i jep lamtumirën toka” janë të mbushura me dritë dhe paqe…” dhe të tjera.

Natyra në poezitë e Afanasy Afanasyevich nuk është e shkretë, ajo është e mbushur me praninë e njeriut, botën e tij të njohur të tingujve, aromave, formave. Mund ta ndjesh vërtet, i “përgjigjet” çdo prekjeje: me një fjalë, me dorë, me një mendim... Është një gëzim i madh të komunikosh me veprën e A. A. Fet. Poeti vëren tranzicione delikate në gjendjen e natyrës, dhe natyra në tekstet e Fet nuk ekziston më vete, ajo pasqyron gjendjen e brendshme të autorit ose heroit të tij lirik. Ndonjëherë ata janë aq afër sa është e vështirë të kuptosh se ku, zëri i kujt është. Shumë shpesh poezitë tingëllojnë disonante, por është bota përreth ajo që pushton poezinë.

Unë thjesht do të takoj buzëqeshjen tuaj

Ose do të kap shikimin tënd të gëzueshëm, -

Në ty këndoj një këngë dashurie,

Dhe bukuria juaj është e papërshkrueshme.

Duket se poeti është i gjithëfuqishëm, çdo "majë dhe thellësi" është në dispozicion të tij. Kjo është aftësia e një gjeniu për të folur gjuhën e njohur ruse. Në shpirtin e tij këndojnë vetë natyra, harmonia dhe bukuria.

Nata po shkëlqente. Kopshti ishte plot dritë hëne.

Rrezet shtriheshin te këmbët tona në dhomën e ndenjes pa drita.

Pianoja ishte e gjitha e hapur dhe telat në të dridheshin,

Ashtu si zemrat tona ndjekin këngën tuaj.

Duke u nisur nga një tablo konkrete dhe reale, poeti kalon në një simbol lirik. Duke iu drejtuar lexuesve, “Unë” afron krijimin tim me miliona dashamirës të poezisë, duke i detyruar ata të perceptojnë bukurinë dhe sharmin e shkencës natyrore, që iu zbulua aq qartë autorit.

Poezitë e Fet janë të natyrshme, si gjithë natyra përreth.

Tingëlloi mbi lumin e pastër,

Ajo kumbonte në një livadh të errët,

U rrotullua mbi korijen e heshtur,

U ndez nga ana tjetër.

Për të ditur, lule që nuk janë më të dashura,

A keni lulëzuar në lumturi të vetëdëshiruar?

Për të ditur, dhe kaktusi njëqindvjeçar u bë i bardhë,

Dhe një banane dhe një zambak uji që lutet?

Heqja e kësaj sfere, e cila theksonte objektivitetin e mrekullisë që ndodhte në natyrë, realitetin e saj, nuk e ndryshoi kuptimin e përgjithshëm të poemës, por rriti natyrën e saj fantastike. Ndërkohë, strofa për lulëzimin e luleve “të dashura” e lidh këtë poezi me tregimin e vonë të Fetit “Kaktus”, ku poeti në një formë të drejtpërdrejtë, deklarative shpreh idenë e rëndësisë së veçantë të momenteve të rralla, të jashtëzakonshme në jeta e natyrës, për kuptimin e thellë të momentit të lulëzimit.

Besimi në pafundësinë e jetës së natyrës dhe në mundësinë e shkrirjes harmonike të njeriut me të përshkon shumë nga poezitë e koleksionit të vitit 1850 dhe, duke qenë baza e tyre filozofike, u jep atyre një tingull të ndritshëm e paqësor.

Afrimi i tharjes së pranverës dhe vjeshtës, një natë vere aromatike dhe një ditë e ftohtë, një fushë thekre e pafund dhe një pyll i dendur me hije - shkruan ai për të gjitha këto në poezitë e tij. Natyra e Fet është gjithmonë e qetë, e qetë, sikur të kishte ngrirë. Dhe në të njëjtën kohë, është çuditërisht e pasur me tinguj dhe ngjyra, duke jetuar jetën e saj.

Përshkrimi i natyrës nga Fet është i mbushur me romancë magjepsëse:

Cili është ai tingull në muzgun e mbrëmjes?

Zoti e di! - Ose rënkoi ranka, ose bufi.

Ka ndarje në të dhe ka vuajtje në të,

Dhe një klithmë e panjohur e largët.

Si ëndrrat e sëmura të netëve pa gjumë

Në këtë tingull të qarit u bashkua...

Poeti vëren tek ajo ndryshimet më të vogla:

Fundi i rrugicës

Përsëri në mëngjes ai u zhduk në pluhur,

Përsëri gjarpërinjtë e argjendtë

Ata u zvarritën nëpër reshjet e dëborës.

Nuk ka asnjë copë kaltër në qiell,

Në stepë gjithçka është e qetë, gjithçka është e bardhë,

Vetëm një korb kundër stuhisë

Përplas krahët fort.

Dhe nuk lind në shpirt:

Është i njëjti ftohtë që është përreth.

Mendimet dembele bien në gjumë

Mbi lindjen e vdekur.

Dhe e gjithë shpresa në zemër po digjet,

Kjo, ndoshta, edhe rastësisht,

Shpirti do të bëhet përsëri më i ri,

Përsëri vendasit do ta shohin tokën,

Aty ku fluturojnë stuhitë

Aty ku mendimi i pasionuar është i pastër -

Dhe vetëm në mënyrë të dukshme për të iniciuarit

Pranvera dhe bukuria po lulëzojnë." (1862)

Natyra e Fet jeton jetën e saj misterioze, dhe një person mund të përfshihet në të vetëm në kulmin e zhvillimit të tij shpirtëror:

Lulet e natës flenë gjithë ditën,

Por sapo dielli perëndon pas korijes,

Gjethet hapen qetësisht,

Dhe dëgjoj zemrën time duke lulëzuar.

A. Fet nuk u këndon ndjenjave pasionante; në poezitë e tij nuk gjejmë fjalë dëshpërimi apo kënaqësie të thellë. Ai shkruan për gjërat më të thjeshta - për shiun dhe borën, për detin dhe malet, për pyllin, për yjet, duke na përcjellë përshtypjet e tij momentale, duke kapur momente bukurie. Poeti përcjell në poezitë e tij “freskinë aromatike të ndjenjave” të frymëzuara nga natyra. Poezitë e tij janë të mbushura me një humor të ndritshëm, të gëzueshëm, lumturinë e dashurisë. Edhe lëvizjet më të vogla të shpirtit njerëzor nuk i shpëtojnë vështrimit të vëmendshëm të poetit - ai në mënyrë të pazakontë përcjell të gjitha nuancat e përvojave njerëzore.

Fotografia e natyrës (dimri, gjarpërinjtë e argjendtë të borës që rrjedh, qielli i zymtë) është në të njëjtën kohë, si të thuash, një pamje e shpirtit njerëzor. Por natyra po ndryshon, do të vijë koha kur bora do të shkrihet dhe, shpresojmë, hero lirik, "shpirti do të bëhet përsëri më i ri." Dhe përveç kësaj, arti është ajo "tokë amtare" ku nuk ka stuhi, ku "lulëzon pranvera dhe bukuria".

Feta poetin e çon përpara përshtypja e botës që e rrethon, kjo përshtypje përcillet në imazhe të gjalla tek ai që lexon poezitë e tij. Fet, duke parë bukurinë e botës, përpiqet ta ruajë atë në poezitë e tij. Poezitë e A. A. Fet tregojnë botën e bukur dhe të pastër të natyrës, bukurinë dhe freskinë e saj pa art. Dhe nuk është aq e rëndësishme se si përcillen, përderisa është e vërtetë, ajo vjen nga thellësia e shpirtit. Autori na mëson t'i hapim zemrat natyrës, ta lëmë në shpirt, të pasurohemi shpirtërisht, duke ia kthyer këtë bukuri atyre që na rrethojnë. Duke qenë në gjendje të vlerësosh të gjithë diversitetin e botës, bëhesh më i pasur dhe më i pastër - a nuk është kjo vlera kryesore e komunikimit me poezinë e një mjeshtri të madh.

Si gjoksi merr frymë fllad dhe me kapacitet -

Fjalët nuk mund të shprehin askënd!

Me zë të lartë si luginat në mesditë

Rrjedhat rrotullohen në shkumë!

Në eter kënga dridhet dhe shkrihet,

"Do të mbijetoni një pranverë tjetër!"

Poeti tregon marrëdhënien e ngushtë midis njeriut dhe natyrës - kjo është burimi nga i cili mund të nxjerrësh forcë pafundësisht nëse e trajton me kujdes dhe shpirt. Por natyra është gjithashtu çuditërisht e pambrojtur, është e lehtë të shkatërrohet dhe të shkaktojë dëme të pariparueshme. Ju e kuptoni qartë këtë kur lexoni poezitë e mrekullueshme të Fet. Bota e tij poetike është çuditërisht e larmishme dhe e brishtë, dhe lirizmi i tij delikate e bën njeriun të kuptojë thellësinë e plotë të ndryshimeve që ndodhin.

Ajo më mbuloi rrugën me mëngën e saj.

Era. Vetëm në pyll është e errët, dhe e mërzitshme, dhe e trishtueshme dhe argëtuese, -

Unë nuk e kuptoj asgjë.

Era, gjithçka përreth po gumëzhin dhe lëkundet,

Gjethet po rrotullohen në këmbët tuaja.

Dhe atje, në distancë, papritmas dëgjon

Delikatesë duke thirrur bri.

Natyra e Fet është një qenie e gjallë, ajo është e mbushur me praninë e njeriut, botën e tij të njohur të tingujve, aromave, formave. E ndjen vërtet, i “përgjigjet” çdo prekjeje: me një fjalë, me dorë, me një mendim... Poeti ia përcjell natyrës vetitë njerëzore (“i lodhur dhe ngjyra e qiellit”)

Hapi krahet per mua,
Pyll i dendur, i përhapur!

Lëvizja e realizmit në artin rus të shekullit të 19-të ishte aq e fuqishme sa të gjithë artistët e shquar përjetuan ndikimin e saj në punën e tyre. Në poezinë e A. A. Fet, ky ndikim i realizmit ishte veçanërisht i dukshëm në poezitë për natyrën.

Fet është një nga poetët më të shquar të peizazhit rus.

Në poezitë e tij, pranvera ruse shfaqet me gjithë bukurinë e saj - me pemë të lulëzuara, lulet e para, me vinça që thërrasin në stepë. Më duket se imazhi i vinçave, aq i dashur nga shumë poetë rusë, u përshkrua për herë të parë nga Fet.

Në poezinë e Fet-it, natyra përshkruhet në detaje. Në këtë drejtim, ai është një novator. Para Fet, përgjithësimi mbretëroi në poezinë ruse drejtuar natyrës. Në poezitë e Fet-it ne takojmë jo vetëm zogj tradicionalë me aurën e zakonshme poetike - si bilbili, mjellma, larshi, shqiponja, por edhe zogj të tillë në dukje të thjeshtë dhe jopoetikë si bufi, gërvishtja, lapushja dhe e shpejta. Për shembull:

Është domethënëse që këtu kemi të bëjmë me një autor që dallon zogjtë me zërin e tyre dhe për më tepër vëren se ku ndodhet ky zog. Kjo, natyrisht, nuk është vetëm pasojë e njohjes së mirë të natyrës, por e dashurisë së poetit për të, e kahershme dhe e plotë.

Me sa duket, kur punon për poezinë për natyrën, autori duhet të ketë shije të jashtëzakonshme. Sepse përndryshe, ai rrezikon menjëherë të bjerë në imitimin e poezisë popullore, e cila është e mbushur me opsione të tilla.

S. Ya. Marshak ka të drejtë në admirimin e tij për freskinë dhe spontanitetin e perceptimit të Fetovit për natyrën: "Poezitë e tij hynë në natyrën ruse, u bënë pjesë përbërëse e saj, rreshta të mrekullueshëm për shiun pranveror, fluturimin e një fluture, peizazhe shpirtërore".

Sipas mendimit tim, Marshaku vuri re me saktësi një veçori më shumë të poezisë së Fetit: “Natyra e tij është sikur në ditën e parë të krijimit: gëmusha pemësh, një fjongo e lehtë lumi, një paqe bilbili, një pranverë që mërmërit ëmbël... Nëse Moderniteti i bezdisshëm ndonjëherë pushton këtë botë të mbyllur, pastaj humbet menjëherë kuptimin e tij praktik dhe merr një karakter dekorativ.”

Si një aspekt i rëndësishëm i Fetës, piktores së peizazhit, dua të vë në dukje impresionizmin e tij. Impresionisti nuk i shmanget botës së jashtme; ai vështron me vigjilencë në të, duke e përshkruar atë siç duket në syrin e tij të menjëhershëm. Impresionistit nuk i intereson tema, por përshtypja:

Vetëm ti rrëshqit përgjatë shtigjeve të kaltra;
Gjithçka përreth është e palëvizshme...
Lëreni natën të derdhet në urnën e saj pa fund
Një mori yjesh po vijnë tek ne.

Është e qartë për lexuesin se bota e jashtme përshkruhet këtu në formën që i dha gjendja shpirtërore e poetit. Me gjithë specifikën e përshkrimit të detajeve, natyra ende duket se shpërndahet në ndjenjën lirike të Fet.

Natyra e poetit është e humanizuar si asnjë nga paraardhësit e tij. Lulet e tij buzëqeshin, yjet luten, pellgu ëndërron, thupërtë presin, shelgu është "miqësor me ëndrrat e dhimbshme". Momenti i "përgjigjes" së natyrës ndaj ndjenjave të poetit është interesant:

Në ajër pas këngës së bilbilit
Ankthi dhe dashuria u përhapën.

Leo Tolstoi shkroi për këtë çifteli: "Dhe ku e ka këtë oficer të shëndoshë me natyrë të mirë një guxim lirik të tillë të pakuptueshëm, një pronë e poetëve të mëdhenj?" Duhet të supozohet se Lev Nikolaevich Tolstoy, në të njëjtën kohë "i ankuar", e njohu Fet si një poet të madh. Nuk e kishte gabim.

Fet është gjithashtu i fortë në tekstet e dashurisë. Sfondi i tij i peizazhit erdhi në ndihmë në poezitë e tij romantike të dashurisë. Unë do të thosha se ai zgjidhte gjithmonë vetëm të bukurën si temë për poezitë e tij - në natyrë, te njeriu. Vetë poeti ishte i sigurt: "pa ndjenjën e bukurisë, jeta zbret në ushqyerjen e zagarëve në një lukuni të mbytur e të ngathët".

Bukuria e ritmeve dhe peizazheve të saj do të dekoroj gjithmonë jetën tonë.