Unë e dua universitetin tim, por me një dashuri të çuditshme. Unë e dua atdheun tim, por me një dashuri të çuditshme (M. Lermontov, A. Blok). "Unë e dua Atdheun, por me një dashuri të çuditshme"

Poezi nga M.Yu. Lermontov
"Amëdheu"

Ndjenja e atdheut, dashuria e zjarrtë për të përshkon të gjitha lirikat e Lermontov.
Dhe mendimet e poetit për madhështinë e Rusisë gjetën një lloj lirike
shprehje në poezinë “Mëmëdheu”. Kjo poezi u shkrua në 1841, pak para vdekjes së M.Yu. Lermontov. Në poezitë që i përkasin periudhës së hershme të veprës së M.Yu.Lermontov, ndjenja patriotike nuk arrin atë qartësi analitike, atë vetëdije që shfaqet në poezinë "Mëmëdheu". "Mëmëdheu" është një nga veprat më domethënëse të poezisë ruse të shekullit të 19-të. Poema "Mëmëdheu" u bë një nga kryeveprat jo vetëm të teksteve të M.Yu. Lermontov, por edhe të gjithë poezisë ruse. Ndjenja e mungesës së shpresës shkaktoi qëndrim tragjik, pasqyruar në poezinë “Mëmëdheu”. Asgjë, siç duket, nuk të jep një paqe të tillë, një ndjenjë të tillë paqeje, madje edhe gëzimi, sa ky komunikim me Rusinë rurale. Këtu zvogëlohet ndjenja e vetmisë. M.Yu. Lermontov pikturon Rusinë e një populli, të ndritshme, solemne, madhështore, por, megjithë sfondin e përgjithshëm vërtetues të jetës, në perceptimin e poetit toka amtare ka një nuancë trishtimi.

Unë e dua atdheun tim, por me një dashuri të çuditshme!
Arsyeja ime nuk do ta mposhtë atë.
As lavdi e blerë me gjak,
As paqen plot besim krenar,
As legjendat e errëta të vjetra të çmuara
Asnjë ëndërr e gëzueshme nuk trazohet brenda meje.

Por unë dua - për çfarë, nuk e di veten -
Stepat e saj janë të heshtura ftohtë,
Pyjet e saj të pafund lëkunden,
Përmbytjet e lumenjve të tij janë si dete;
Në një rrugë fshati më pëlqen të hip në një karrocë
Dhe, me një vështrim të ngadaltë që shpon hijen e natës,
Takohuni në anët, duke psherëtirë për një natë,
Dritat drithëruese të fshatrave të trishtuara.
Më pëlqen tymi i kashtës së djegur,
Një tren që kalon natën në stepë,
Dhe në një kodër në mes të një fushe të verdhë
Nja dy thupër të bardha.
Me gëzim të panjohur për shumë njerëz
Unë shoh një lëmë të plotë
Një kasolle e mbuluar me kashtë
Dritare me grila të gdhendura;
Dhe në një festë, në një mbrëmje me vesë,
Gati për të parë deri në mesnatë
Për të kërcyer me këmbë dhe fishkëllimë
Nën bisedat e burrave të dehur.

Data e shkrimit: 1841

Eduard Evgenievich Martsevich (lindur në 1936) - aktor i teatrit dhe filmit sovjetik dhe rus, Artist i Popullit i RSFSR.
Aktualisht, aktori vazhdon të punojë në filma dhe shfaqet rregullisht në skenën e Teatrit Akademik Shtetëror Maly.

~~~*~~~~*~~~~*~~~~*~~~~*~~~~

Unë e dua atdheun tim, por me një dashuri të çuditshme!
Arsyeja ime nuk do ta mposhtë atë.
As lavdi e blerë me gjak,
As paqen plot besim krenar,

As legjendat e errëta të vjetra të çmuara
Asnjë ëndërr e gëzueshme nuk trazohet brenda meje.
Por unë dua - për çfarë, nuk e di veten -
Stepat e saj janë të heshtura ftohtë,

Pyjet e saj të pafund lëkunden,
Përmbytjet e lumenjve të tij janë si dete;
Në një rrugë fshati më pëlqen të hip në një karrocë
Dhe, me një vështrim të ngadaltë që shpon hijen e natës,

Takohuni në anët, duke psherëtirë për një natë,
Dritat drithëruese të fshatrave të trishtuar;
Më pëlqen tymi i kashtës së djegur,
Një kolonë që kalon natën në stepë
Dhe në një kodër në mes të një fushe të verdhë
Nja dy thupër të bardha.
Me gëzim të panjohur për shumë njerëz,
Unë shoh një lëmë të plotë
Një kasolle e mbuluar me kashtë
Dritare me grila të gdhendura;
Dhe në një festë, në një mbrëmje me vesë,
Gati për të parë deri në mesnatë
Për të kërcyer me këmbë dhe fishkëllimë
Nën bisedat e burrave të dehur.

Viti i shkrimit: 1841

Analiza e poemës "Mëmëdheu" nga Lermontov

Trashëgimia krijuese e poetit dhe shkrimtarit rus Mikhail Lermontov përfshin shumë vepra që shprehin pozitë civile autor. Sidoqoftë, poema "Mëmëdheu", shkruar nga Lermontov në 1941, pak para vdekjes së tij, mund të klasifikohet si një nga shembujt më të mrekullueshëm të lirikave patriotike të shekullit të 19-të.

Shkrimtarët që ishin bashkëkohës të Lermontovit mund të ndahen në dy kategori. Disa prej tyre kënduan bukurinë e natyrës ruse, duke mbyllur qëllimisht një sy ndaj problemeve të fshatit dhe robëria. Të tjerët, përkundrazi, u përpoqën të zbulonin veset e shoqërisë në veprat e tyre dhe njiheshin si rebelë. Mikhail Lermontov, nga ana tjetër, u përpoq të gjente në punën e tij mesatare e artë, dhe kurora e aspiratave të tij për të shprehur sa më plotësisht dhe objektivisht ndjenjat e tij ndaj Rusisë konsiderohet me të drejtë poema "Mëmëdheu".

Njëra përbëhet nga dy pjesë, të ndryshme jo vetëm në madhësi, por edhe në koncept. Hyrja solemne, në të cilën autori deklaron dashurinë e tij për Atdheun, zëvendësohet nga strofa që përshkruajnë bukurinë e natyrës ruse. Autori pranon se e do Rusinë jo për bëmat e saj ushtarake, por për bukurinë e natyrës, origjinalitetin dhe ngjyrën e ndritshme kombëtare. Ai dallon qartë koncepte si atdheu dhe shteti, duke vënë në dukje se dashuria e tij është e çuditshme dhe disi e dhimbshme. Nga njëra anë, ai admiron Rusinë, stepat, livadhet, lumenjtë dhe pyjet e saj. Por në të njëjtën kohë, ai është i vetëdijshëm se populli rus është ende i shtypur, dhe shtresimi i shoqërisë në të pasur dhe të varfër bëhet më i theksuar me çdo brez. Dhe bukuria e tokës amtare nuk është në gjendje të mbulojë "dritat e dridhura të fshatrave të trishtuar".

Studiuesit e veprës së këtij poeti janë të bindur se për nga natyra Mikhail Lermontov nuk ishte një person sentimental. Në rrethin e tij, poeti njihej si një ngacmues dhe grindavec, i pëlqente të tallej me shokët e tij ushtarë dhe zgjidhte mosmarrëveshjet me ndihmën e një dueli. Ndaj, është edhe më e çuditshme që nga pena e tij lindën jo vargje bravura patriotike apo akuzuese, por lirika delikate me një prekje trishtimi të lehtë. Megjithatë, për këtë ka një shpjegim logjik, të cilit i përmbahen disa kritikë letrarë. Besohet se njerëzit me natyrë krijuese kanë një intuitë të mahnitshme ose, siç quhet zakonisht në qarqet letrare, dhuratën e largpamësisë. Mikhail Lermontov nuk ishte përjashtim dhe, sipas Princit Peter Vyazemsky, ai kishte një paraqitje të vdekjes së tij në një duel. Prandaj ai nxitoi t'i thotë lamtumirë gjithçkaje që e kishte të dashur, duke hequr për një moment maskën e një shakaje dhe aktori, pa të cilën nuk e konsideronte të nevojshme të shfaqej në shoqërinë e lartë.

Megjithatë, ekziston një interpretim alternativ i kësaj vepre, i cili, pa dyshim, është kyç në veprën e poetit. Sipas kritikut letrar Vissarion Belinsky, Mikhail Lermontov jo vetëm që mbrojti nevojën për reforma të qeverisë, por gjithashtu parashikoi që shumë shpejt shoqëria ruse me mënyrën e saj patriarkale të jetesës do të ndryshonte plotësisht, plotësisht dhe në mënyrë të pakthyeshme. Prandaj, në poezinë "Mëmëdheu", nota të trishtuara, madje edhe nostalgjike rrëshqasin, dhe lajtmotivi kryesor i veprës, nëse e lexoni midis rreshtave, është një thirrje për pasardhësit që ta duan Rusinë ashtu siç është. Mos i lartësoni arritjet dhe meritat e saj, mos e përqendroni vëmendjen veset sociale dhe papërsosmëria e sistemit politik. Në fund të fundit, atdheu dhe shteti janë dy koncepte krejtësisht të ndryshme që nuk duhet të tentohen të sillen në një emërues të vetëm edhe me qëllime të mira. Përndryshe, dashuria për mëmëdheun do të kalojë me hidhërimin e zhgënjimit, nga e cila u tremb aq shumë poeti që e përjetoi këtë ndjenjë.

Analiza e poemës "Mëmëdheu" nga Lermontov (2)

Poema e Lermontovit "Mëmëdheu" studiohet në mësimet e letërsisë në klasën e 9-të. Në artikullin tonë mund të gjeni të plotë dhe analizë e shkurtër“Mëmëdheu” sipas planit.

Historia e krijimit - poema u shkrua si një deklaratë dashurie për Atdheun në 1841, disa muaj para vdekjes së poetit.

Tema është dashuria për atdheun, patriotizmi i vërtetë, i zbukuruar me fotografi të natyrës amtare.

Përbërja është dy strofa me gjatësi të ndryshme, që përmbajnë reflektime filozofike dhe një deklaratë dashurie për atdheun me një listë fotografish të natyrës vendase.

Zhanri - mendimi. Strofa e dytë është shumë afër një elegjie.

Metri poetik është heksametër jambik, i kthyer në pentametër dhe tetrametër me rimë tërthore (vepra ka metoda të rimimit të çiftëzuar dhe të unazës). Mbizotëron rima femërore.

Metaforat - "lavdia e blerë me gjak", "heshtja e ftohtë e stepave", "pyjet e pakufishme lëkundëse", "nja dy thupër".

Epitetet - "antikë e errët", "dhurim i dashur", "ëndërr e këndshme", "heshtje e ftohtë", "fshatra të trishtuar", "pyje të pakufishme", "mbrëmje me vesë".

Shembull është "përmbytjet e lumenjve të tij janë si dete".

Historia e krijimit

Në 1841, Lermontov u kthye nga Kaukazi me pushime për të zgjidhur çështjen e daljes në pension dhe të marrë krijimtarinë letrare. Mungesa e gjatë nga vendlindja luajti një rol, duke e frymëzuar poetin poezia me e bukur- deklaratë dashurie. Bukuria e thjeshtë ruse e natyrës ishte një kontrast i tillë me malet Kaukaziane, sa poeti krijoi linja të bukura, shpuese dhe të sinqerta.

Është shkruar më 13 mars dhe fillimisht quhej "Atdheu", por pas botimit u vendos që emri të zëvendësohej me "Mëmëdheu" (është i lirë nga patosi qytetar, më i butë dhe më melodik, që korrespondon me kuptimin e patriotizmit që përshkon Poezia). Malli për atdheun dhe vetëdija për vlerën dhe afërsinë e tij tingëllon si motivi kryesor në poezi. Poema ndërthur si peizazhe reale ashtu edhe skica natyrore individuale të marra nga poeti nga kujtimet dhe mbresat e një periudhe tjetër.

Subjekti

Tema e dashurisë për atdheun, peizazhin dhe atdhedashurinë, e thellë, popullore, personale, praktikisht e zhveshur nga një përbërës shtetëror ose civil. Gjurmët e saj janë vetëm në fillim të poemës, pastaj fotografitë e jetës së përditshme dhe peizazhet vendase janë shtyrë mënjanë nga patosi dhe një ton solemn.

Dashuria e Lermontovit është shumë personale dhe e sinqertë; ai i pëlqen dritat në dritaret e shtëpive rurale, erërat e zjarrit, kasollet me kashtë dhe pemët e thuprës që rreshtojnë rrugën. Autori e karakterizon dashurinë e tij si "të çuditshme", sepse ai vetë nuk i kupton rrënjët dhe shkaqet e saj, por një ndjenjë e fortë gjithëpërfshirëse shkëlqen në çdo varg të poezisë. Këtë mund ta shkruajë vetëm një mendje e pastër, një talent i madh. Lermontov nuk ka dashuri për jetën shoqërore, ai jam i neveritur me "ligjet" e shoqërisë së lartë, intrigat, servilizmin, thashethemet, pakuptimësinë e ekzistencës së fisnikërisë dhe realitetin bosh rus.

Ideja kryesore e poezisë– dashuria për atdheun është një ndjenjë e fortë, e pakuptueshme e dhënë nga lart. Ideja e poemës është të zbulojë thelbin e një personi - një patrioti (vetë autori), i cili e do me përkushtim atdheun e tij, i lidhur me të me gjithë shpirt. Heroi lirik e paraqet ndjenjën e tij si diçka personale: kështu e do njeriun e dashur, me gjithë të metat e tij, fort dhe vetëmohues.

Përbërja

Pjesa e parë semantike e poemës - strofa - përbëhet nga 6 vargje. Ato janë të natyrës filozofike dhe përcaktojnë qartë mungesën e lidhjes midis lidhjes së heroit lirik me historinë e vendit, lavdinë dhe heroizmin e tij. Ai e do atdheun e tij, jo vendin, jo për diçka, por pavarësisht gjithçkaje që i ka bërë poetit. Strofa e dytë - 20 rreshta - është rrëfimi i heroit lirik të dashurisë së vërtetë bijore për atdheun e tij. Një lloj antiteze semantike shprehet me përzgjedhjen e fjalorit: në fillim të poezisë - sublimisht, solemnisht, dhe në strofën e dytë - e thjeshtë, bisedore, me përshkrime të përditshme.

Zhanri

Poema lirike është afër zhanrit duma, e cila ishte karakteristike për veprën e Decembrists. Strofa e dytë - më e madhja në vëllim - plotëson të gjitha kërkesat e zhanrit elegji. Në strofën e parë autori jep tre negative që mund të ishin shkak për dashurinë për atdheun, por nuk ishin. Strofa e dytë është një deklaratë e pastër dashurie me një përshkrim mahnitës dhe shumë origjinal në thjeshtësi të peizazheve vendase: nuk ka asnjë provë apo arsye, vetëm "fakt i dashurisë". Poema kombinon jambike 6, 5 këmbë, herë pas here duke u kthyer. në tetrametër, më tradicionale për autorin.

Mjetet shprehëse

Metaforat: “Lavdia e blerë me gjak”, “heshtja e ftohtë e stepave”, “luhatja e pakufishme e pyjeve”, “çift mështekna”.

Krahasimi: ""përmbytjet e lumenjve të tij janë si dete."

Anafora në strofën e parë i bën emocionuese dhe sublime mendimet e heroit lirik: “As lavdi e blerë me gjak, as paqe plot besim krenar, as legjenda të dashura të lashtësisë së errët...” Anafora në strofën e dytë i jep poezisë një cilësi e këndshme dhe elegjike: "Stepat e saj janë të heshtura ftohtë, pyjet e saj të pakufishme lëkunden..."

Fjalia pasthirruese, që është vargu i parë i veprës, shpreh mendimin e saj qendror: “E dua atdheun, por me një dashuri të çuditshme!”.

Unë e dua atdheun tim, por me një dashuri të çuditshme! Arsyeja ime nuk do ta mposhtë atë. As lavdia e blerë me gjak, as paqja plot besim krenar, as legjendat e dashura të lashtësisë së errët nuk më ngjallin një ëndërr të gëzueshme. Por unë e dua - për çfarë, nuk e di vetë - heshtjen e ftohtë të stepave të saj, pyjet e saj të pakufishme lëkundëse, Përmbytjet e lumenjve të saj janë si dete. Në një rrugë fshati më pëlqen të kaloj në një karrocë dhe, me vështrimin tim të ngadaltë që përshkon hijet e natës, takoj anash, duke psherëtirë për një natë, dritat që dridhen të fshatrave të trishtuar. E dua tymin e kashtës së djegur, Një tren autokolone kalon natën në stepë dhe në një kodër në mes të një fushe misri të verdhë Një palë thupër zbardhuese. Me gëzim, të panjohur për shumëkënd, shoh një lëmë të plotë, një kasolle të mbuluar me kashtë, një dritare me grila të gdhendura. Dhe në një festë, në një mbrëmje me vesë, jam gati të shikoj deri në mesnatë, të kërcej me këmbë e fishkëllimë, në bisedat e fshatarëve të dehur.

Trashëgimia krijuese e poetit dhe shkrimtarit rus Mikhail Lermontov përfshin shumë vepra që shprehin pozicionin qytetar të autorit. Sidoqoftë, poema "Mëmëdheu", shkruar nga Lermontov në 1941, pak para vdekjes së tij, mund të klasifikohet si një nga shembujt më të mrekullueshëm të lirikave patriotike të shekullit të 19-të.

Shkrimtarët që ishin bashkëkohës të Lermontovit mund të ndahen në dy kategori. Disa prej tyre kënduan bukurinë e natyrës ruse, duke mbyllur qëllimisht një sy ndaj problemeve të fshatit dhe robërisë. Të tjerët, përkundrazi, u përpoqën të zbulonin veset e shoqërisë në veprat e tyre dhe njiheshin si rebelë. Mikhail Lermontov, nga ana tjetër, u përpoq të gjente një mjet të artë në veprën e tij, dhe poema "Mëmëdheu" me të drejtë konsiderohet si kurorëzimi i dëshirës së tij për të shprehur ndjenjat e tij ndaj Rusisë sa më plotësisht dhe objektivisht të jetë e mundur.

Njëra përbëhet nga dy pjesë, të ndryshme jo vetëm në madhësi, por edhe në koncept. Hyrja solemne, në të cilën autori deklaron dashurinë e tij për Atdheun, zëvendësohet nga strofa që përshkruajnë bukurinë e natyrës ruse. Autori pranon se e do Rusinë jo për bëmat e saj ushtarake, por për bukurinë e natyrës, origjinalitetin dhe ngjyrën e ndritshme kombëtare. Ai dallon qartë koncepte si atdheu dhe shteti, duke vënë në dukje se dashuria e tij është e çuditshme dhe disi e dhimbshme. Nga njëra anë, ai admiron Rusinë, stepat, livadhet, lumenjtë dhe pyjet e saj. Por në të njëjtën kohë, ai është i vetëdijshëm se populli rus është ende i shtypur, dhe shtresimi i shoqërisë në të pasur dhe të varfër bëhet më i theksuar me çdo brez. Dhe bukuria e tokës amtare nuk është në gjendje të mbulojë "dritat e dridhura të fshatrave të trishtuar".

Studiuesit e veprës së këtij poeti janë të bindur se për nga natyra Mikhail Lermontov nuk ishte një person sentimental. Në rrethin e tij, poeti njihej si një ngacmues dhe grindavec, i pëlqente të tallej me shokët e tij ushtarë dhe zgjidhte mosmarrëveshjet me ndihmën e një dueli. Ndaj, është edhe më e çuditshme që nga pena e tij lindën jo vargje bravura patriotike apo akuzuese, por lirika delikate me një prekje trishtimi të lehtë. Megjithatë, për këtë ka një shpjegim logjik, të cilit i përmbahen disa kritikë letrarë. Besohet se njerëzit me natyrë krijuese kanë një intuitë të mahnitshme ose, siç quhet zakonisht në qarqet letrare, dhuratën e largpamësisë. Mikhail Lermontov nuk ishte përjashtim dhe, sipas Princit Peter Vyazemsky, ai kishte një paraqitje të vdekjes së tij në një duel. Prandaj ai nxitoi t'i thotë lamtumirë gjithçkaje që e kishte të dashur, duke hequr për një moment maskën e një shakaje dhe aktori, pa të cilën nuk e konsideronte të nevojshme të shfaqej në shoqërinë e lartë.

Megjithatë, ekziston një interpretim alternativ i kësaj vepre, i cili, pa dyshim, është kyç në veprën e poetit. Sipas kritikut letrar Vissarion Belinsky, Mikhail Lermontov jo vetëm që mbrojti nevojën për reforma të qeverisë, por gjithashtu parashikoi që shumë shpejt shoqëria ruse me mënyrën e saj patriarkale të jetesës do të ndryshonte plotësisht, plotësisht dhe në mënyrë të pakthyeshme. Prandaj, në poezinë "Mëmëdheu", nota të trishtuara, madje edhe nostalgjike rrëshqasin, dhe lajtmotivi kryesor i veprës, nëse e lexoni midis rreshtave, është një thirrje për pasardhësit që ta duan Rusinë ashtu siç është. Mos i lartësoni arritjet dhe meritat e saj, mos u fokusoni në veset shoqërore dhe papërsosmëritë e sistemit politik. Në fund të fundit, atdheu dhe shteti janë dy koncepte krejtësisht të ndryshme që nuk duhet të tentohen të sillen në një emërues të vetëm edhe me qëllime të mira. Përndryshe, dashuria për mëmëdheun do të kalojë me hidhërimin e zhgënjimit, nga e cila u tremb aq shumë poeti që e përjetoi këtë ndjenjë.

Teksti i veprës është postuar pa imazhe dhe formula.
Versioni i plotë puna është e disponueshme në skedën "Work Files" në format PDF

"Unë e dua atdheun tim, por me një dashuri të çuditshme!"

Poezi nga M.Yu. Lermontov është pothuajse gjithmonë një monolog i brendshëm i tensionuar, një rrëfim i sinqertë, pyetje që i bëhen vetes dhe përgjigje për to. Poeti ndjen vetminë e tij, melankolinë, keqkuptimin. Një gëzim për të është atdheu i tij. Shumë rreshta poetikë të M.Yu. Lermontov janë të mbushura me dashuri të sinqertë për Atdheun. Ai e do pafund popullin e tij, ndjen fort bukurinë e natyrës së tij të lindjes. Në poezinë "Mëmëdheu", poeti ndan qartë patriotizmin e vërtetë nga patriotizmi imagjinar, zyrtar i Nikollës Rusisë.

Në poezinë "Kur fusha e zverdhur është e shqetësuar", Lermontov vazhdon të reflektojë mbi "dashurinë e tij të çuditshme" për Atdheun. Ajo qëndron në dashurinë për fushat, pyjet, peizazhet e thjeshta dhe disa "thupër të sëmura". Hapësirat vendase, natyra duket se e shëron poetin, ai ndjen unitetin e tij me Zotin:

Atëherë shpirtrat e ankthit tim përulen,

Pastaj rrudhat në ballë shpërndahen,

Dhe unë mund ta kuptoj lumturinë në tokë,

Dhe në qiej shoh Zotin.

Por Rusia e Lermontovit nuk është vetëm skica e peizazhit, jo vetëm hapësira, hapësira e pafundme vendase; Rusia e Lermontovit shfaqet edhe në një formë tjetër, ajo është "... Rusia e palarë, një vend i skllevërve, një vend i zotërinjve..."

Një vend i tillë skllavërisht i bindur është i urryer nga poeti; një Atdhe i tillë mund të ngjallë vetëm përbuzje. Është pikërisht ky humor që përshkon poezinë "Lamtumirë, Rusi e palarë..."

Në veprën "Për vdekjen e një poeti", duke vajtuar pafundësisht vdekjen e parakohshme të A.S. Pushkin, Lermontov përcaktoi qartë dhe qartë vendin e poetit në jetë dhe letërsi. Një artist i vërtetë nuk mund të jetë një endacak i vetmuar. Ai jo vetëm që sheh problemet e vendit të tij, ai vuan prej tyre. Lermontov karakterizohet nga një ndjenjë e përgjegjësisë së lartë ndaj lexuesve të tij. Ai nuk e kuptonte letërsinë që qëndronte veçmas jeta publike Rusia.

Në vitet '30, poeti filloi të shqetësohej temë historike, në të ai tërheq forcën dhe besimin në madhështinë e popullit dhe të vendit. Ai krijon "Borodino" dhe "Këngën për Car Ivan Vasilyevich, gardianin e ri dhe tregtarin e guximshëm Kallashnikov".

Në poemën "Borodino" Lermontov lavdëron veprën e ushtarëve rusë, "heronjtë" që fituan Luftën e 1812. Dhe Beteja e Borodinos u perceptua nga bashkëkohësit e Lermontov si një simbol i fitores, si beteja kryesore Lufta Patriotike. Autori admiron brezin e viteve 10 të shekullit të 19-të, mbi supet e të cilit ra pesha e luftës:

Po! Kishte njerëz në kohën tonë

Jo si fisi aktual,

Heronjtë nuk jeni ju!

Ky brez është në kontrast me brezin e viteve '30, i cili "do të kalojë në një turmë të zymtë dhe shpejt të harruar", "duke mos braktisur në shekuj as mendimin pjellor dhe as gjenialitetin e veprës së nisur".

Lermontov është gjithashtu i interesuar për një epokë tjetër, epokën e mbretërimit të Ivanit të Tmerrshëm. Dedikuar kësaj epoke poezi historike"Një këngë për Car Ivan Vasilyevich, një oprichnik i ri dhe tregtarin e guximshëm Kallashnikov." Por heroi i vërtetë i poemës nuk është Car Ivan i Tmerrshëm, por tregtari i ri Kallashnikov. Ky hero është i afërt me heronjtë e rusishtes epike popullore, për shembull, heronjtë epikë.

Tregtari Kallashnikov është fisnik dhe trim. Ai lufton me gardianin Kiribeevich në luftime vdekjeprurëse, duke u përpjekur të mbrojë nderin e gruas së tij dhe të mbrojë dinjitetin e tij njerëzor. Tregtari trim u hakmor për nderin e tij të fyer, vrau shkelësin e tij në një betejë të drejtë në lumin Moskë, por ai vetë e pagoi me jetën e tij. Tregtari Kallashnikov nuk ia zbuloi as vetë Carit, Ivanit të Tmerrshëm, arsyen e vërtetë të veprimit të tij dhe as nuk uli kokën krenare:

Dhe erërat e egra gjëmojnë dhe gjëmojnë

Mbi varrin e tij pa emër,

Dhe njerëzit e mirë kalojnë pranë:

Një njeri do të kalojë dhe do të kryqëzohet,

Një shok i mirë do të kalojë - ai do të ndalojë,

Nëse një vajzë kalon, ajo do të trishtohet,

Dhe guslarët do të kalojnë dhe do të këndojnë një këngë.

M.Yu. Lermontov po kërkonte midis bashkëkohësve të tij një personalitet aktiv që mund të ndryshonte "papërsosmërinë" e botës dhe nuk e gjeti atë, por e kaluara historike ishte e mbushur me heronj të tillë. Poeti e ndjeu fort këtë disonancë, ndaj u përpoq të ngjallte reagime të ndritshme, të paqarta nga të tjerët me lirikat e tij patriotike.

Pa dyshim, Lermontov u bë poet kombëtar. Shumë nga poezitë e tij u muzikuan gjatë jetës së poetit, dhe akoma më shumë u bënë këngë dhe romanca pas vdekjes së tij. Pra vepra e krijuesit të madh nuk është zbehur, por vazhdon të jetojë dhe të lindë ndjenja të thella e të forta në zemrat e miliona njerëzve.

"Unë e dua Atdheun, por me një dashuri të çuditshme"

Ndoshta tema e atdheut është ajo kryesore në veprën e të gjithë shkrimtarëve të mëdhenj rusë. Ajo gjen një përthyerje të veçantë në tekstet e M. Yu. Lermontov. Në disa mënyra, mendimet e tij të sinqerta për Rusinë përkojnë me ato të Pushkinit. Lermontov gjithashtu nuk është i kënaqur me të tashmen e atdheut të tij, ai gjithashtu dëshiron lirinë e saj. Por tekstet e tij nuk përmbajnë besimin e zjarrtë optimist të Pushkinit se "ajo do të ngrihet, një yll i lumturisë magjepsëse". Vështrimi i tij depërtues dhe i pamëshirshëm si artist zbulon ato aspekte negative të jetës ruse që e bëjnë poetin të ndiejë një ndjenjë urrejtjeje ndaj tyre dhe të ndahet me atdheun e tij pa asnjë keqardhje.

Mirupafshim Rusi e palarë,

Vendi i skllevërve, vendi i zotërinjve,

Dhe ju, uniformat blu,

Dhe ju, njerëzit e tyre të devotshëm.

Në linjat e mprehta, lakonike të Lermontovit, e keqja që shkakton zemërimin dhe indinjatën e tij është përqendruar në maksimum. Dhe kjo e keqe është skllavëria e popullit, despotizmi i pushtetit autokratik, persekutimi i disidencës, kufizimi i lirive qytetare.

Një ndjenjë pikëllimi për atdheun e shtypur përshkon poezinë “Ankimet e turkut”. Përmbajtja akute politike e detyron poetin t'i drejtohet alegorisë. Titulli i poemës i referohet regjimit despotik shtetëror të Turqisë, në të cilin u zhvillua lufta nacionalçlirimtare e grekëve nën sundimin e saj. Këto ndjenja antiturke gjetën simpati në shoqërinë ruse. Në të njëjtën kohë, lexuesit me mendje progresive e kuptuan kuptimin e vërtetë të poemës, e cila ishte e drejtuar kundër regjimit të urryer autokratik-robërbërës të Rusisë.

Jeta e hershme atje është e vështirë për njerëzit,

Atje, pas gëzimeve vjen qortimi,

Aty një njeri rënkon nga robëria dhe zinxhirët!..

Shoku! ky rajon... atdheu im!

Po, Lermontov nuk ishte i kënaqur me Nikolaev Rusinë në vitet '30 të shekullit të 19-të, gjë që shënoi pjekurinë e tij krijuese. Çfarë e nxiti dashurinë e Lermontovit për atdheun e tij? Ndoshta e kaluara e saj e lavdishme heroike? Lermontov, si Pushkin, u admirua nga guximi, qëndrueshmëria dhe patriotizmi i popullit rus, i cili mbrojti lirinë e atdheut të tyre në vitet e tmerrshme të Luftës Patriotike të 1812. Ai i kushtoi poemën e mrekullueshme "Borodino" ngjarjes heroike më të habitshme të kësaj lufte, e cila tashmë ishte histori për Lermontovin. Duke admiruar veprën e heronjve rusë të së kaluarës, poeti kujton në mënyrë të pavullnetshme brezin e tij, i cili në mënyrë pasive duron shtypjen, duke mos bërë asnjë përpjekje për të ndryshuar jetën e atdheut të tij për mirë.

Po, ka pasur njerëz në kohën tonë

Jo si fisi aktual:

Heronjtë nuk jeni ju!

Ata morën shumë keq:

Jo shumë u kthyen nga fusha...

Nëse nuk do të ishte vullneti i Zotit,

Ata nuk do të hiqnin dorë nga Moska!

Në poezinë "Mëmëdheu", Lermontov megjithatë thotë se kjo "lavdi e blerë me gjak" nuk mund t'i japë atij "një ëndërr të gëzueshme". Por pse kjo poezi është e mbushur me një lloj humori të ndritshëm, si Pushkin? Nuk ka asnjë frymë të zemëruar rebele karakteristike për Lermontov. Gjithçka është e qetë, e thjeshtë, paqësore. Edhe ritmi poetik këtu i jep veprës butësi, ngadalësi dhe madhështi. Në fillim të poemës, Lermontov flet për dashurinë e tij "të çuditshme" për atdheun e tij. Kjo çuditshmëri qëndron në faktin se ai e urren Rusinë robëre autokratike, vendin e "uniformave blu", dhe me gjithë zemër ai e do popullin e Rusisë, natyrën e saj të matur, por simpatike. Në "Mëmëdheun" poeti pikturon një Rusi popullore. Fotot e dashura për zemrën e çdo personi rus shfaqen para syve të mendjes së poetit.

Por unë dua - për çfarë, nuk e di veten -

Stepat e saj janë të heshtura ftohtë,

Pyjet e saj të pafund lëkunden,

Përmbytjet e lumenjve të tij janë si dete.

Artisti pikturon këtu tre imazhe peizazhi që ndryshojnë në mënyrë të njëpasnjëshme: stepën, pyllin dhe lumin, të cilat janë tipike për folklorin rus. Në fund të fundit, në këngët popullore stepa është gjithmonë e gjerë dhe e lirë. Me pafundësinë dhe pafundësinë e saj e tërheq poetin. Imazhi i një pylli heroik dhe të fuqishëm rrit përshtypjen e fuqisë dhe shtrirjes së natyrës ruse. Imazhi i tretë është një lumë. Ndryshe nga lumenjtë e shpejtë dhe të vrullshëm malor të Kaukazit, ata janë madhështor, të qetë dhe plot ujë. Lermontov thekson forcën e tyre duke i krahasuar me detet. Kjo do të thotë që madhështia, shtrirja dhe gjerësia e natyrës së tij të lindjes ngjall në poetin "ëndrra të këndshme" për të ardhmen e madhe të Rusisë dhe popullit të saj. Këto reflektime të Lermontovit i bëjnë jehonë mendimeve të shkrimtarëve të tjerë të mëdhenj rusë - Gogol dhe Chekhov, të cilët panë në natyrën e tyre amtare një pasqyrim të shpirtit kombëtar të popullit të tyre. E gjithë poema e Lermontov përshkohet nga dashuria e zjarrtë për Rusinë rurale, rurale.

Më pëlqen tymi i kashtës së djegur,

Një kolonë nomade në stepë

Dhe në një kodër në mes të një fushe të verdhë

Nja dy thupër të bardha.

Me gëzim të panjohur për shumë njerëz

Unë shoh një lëmë të plotë

Një kasolle e mbuluar me kashtë

Dritare me grila të gdhendura...

Ashpërsia e pozitës së detyruar të popullit e bën poetin të shohë me gëzim të veçantë ato pak “gjurmë kënaqësie dhe mundimi” që ekzistojnë ende në jetën fshatare. Duket se ai e çon lexuesin me vete nëpër pyll dhe stepa, përgjatë një rruge fshati për në një fshat, në një kasolle të thjeshtë dhe ndalon për të admiruar vallëzimin e guximshëm rus "me këmbë dhe fishkëllimë ndaj muhabetit të fshatarëve të dehur". Ai kënaqet pafund nga argëtimi i sinqertë popullor në festë. Mund të ndjehet dëshira e zjarrtë e poetit për të parë popullin rus të lumtur dhe të lirë. Poeti e konsideron vetëm atë, Rusinë e popullit, atdheun e tij të vërtetë.

Bibliografi

Për të përgatitur këtë punë, u përdorën materiale nga faqja http://www.kostyor.ru/