Karakteri(me gr. - literal) - ky është një grup i vetive psikologjike që përbëjnë imazhin e një personazhi letrar.

Detajet individuale të imazhit, të manifestuara në veprim, sjellje, në rrethana të caktuara, krijojnë një botë të shumëanshme të heroit.

Koncepti i "personazhit" i referohet kategorisë së përmbajtjes së një vepre. Është e përshtatshme të përdoret ky term kur jepet një analizë e idesë së një vepre dhe përcaktohet patosi i saj. Në kuptimin e gjerë të këtij termi të gjitha imazhet dhe heronjtë e çdo teksti në mënyrë të pashmangshme kanë një karakter tipik.

Në antikitet, shumë kohë përpara shfaqjes së një shkence të veçantë për njeriun (antropologji, etikë, fizionomi), Tema kryesore letërsia ishte përfshirja e njeriut në sferën e ligjeve të pakompromis të fatit. Në epik, heroi është ende plotësisht i varur nga hyjnia: ai nuk mund të veprojë në mënyrë të pavarur; ai, sipas fjalëve të B. Snell, "mund të jetë një personazh, por jo ende një personalitet". Heroi ka të njëjtat cilësi si perënditë, por është viktimë e atyre pronave, bartës i të cilave është ai. Kjo shpjegon përcaktimin e personazhit me maskë në teatrin antik.

NË Në letërsinë moderne, karakteri është një strukturë personaliteti e formuar nga tipare individuale dhe tipologjike dhe manifestohet në karakteristikat e sjelljes dhe vetitë dalluese të natyrës.

Në antikitet, përkundrazi, personazhi është një "vulë", një "maskë e ngrirë".

Lloji letrar - një imazh i individualitetit njerëzor, më i mundshmi, tipik për një shoqëri të caktuar.

Koncepti i "tipit letrar" shfaqet për herë të parë në Estetikën e Hegelit .

Në teorinë letrare, "lloji" dhe "karakteri" janë të afërt, por jo të këmbyeshëm.;

"Karakteri" zbulon në një masë më të madhe tiparet tipike të personalitetit, vetitë e tij psikologjike, nje " "Tipi" është një përgjithësim i disa fenomeneve shoqërore të lidhura me tipare tipike.

Për shembull, Maxim Maksimych është një ushtar tipik rus, "thjesht një person i denjë", siç tha për të L.N. Tolstoy, ndërsa Grigory Aleksandrovich Pechorin është një lloj "egoisti i vuajtur", mishërimi i "veseve të një brezi të tërë në to. zhvillim të plotë.” Koncepti i "shtypjes" përfshin procesin e krijimit të një tabloje holistike të botës dhe është baza e procesit krijues. Duke e njohur tipizimin si një nevojë të brendshme dhe një ligj të artit, shkrimtarët kuptojnë se tipike nuk është një kopje e realitetit, por një përgjithësim artistik. Tek Molieri, Harpagoni dhe Tartuffe janë personazhe tipikë, por këta nuk janë tipa social, por psikologjik, që ilustron neglizhencën e kërkesave morale. Nëse duam ta quajmë dikë koprrac ose hipokrit, ne i përdorim këto emrat e duhur si emra të zakonshëm. Hierarkia e rreptë e zhanreve të klasicizmit shkakton gjithashtu normalizimin e llojeve letrare. Konfliktet sociale shfaqen në veprën e pasqyruar në shpirtrat e heronjve.

Ndarja e personazheve në pozitive dhe negative në estetikën klasike është e natyrshme. Nuk duhet të ketë lloje të ndërmjetme, pasi arti është i ngarkuar me detyrën e korrigjimit të veseve dhe lavdërimit të virtyteve të një personi ideal. Psikologjia e "njeriut të vogël" u përshkrua nga Pushkin në "Agjenti i Stacionit" ("Përralla e Belkinit") në të gjitha dëshmitë e ekzistencës së tij shoqërore. Një aspekt po aq domethënës i temës është analiza e marrëdhënieve dramatike familjare.

Koncepti i Pushkinit bëhet burim i përgjithësimeve të mëvonshme letrare, paracakton komplotet e Gogolit ("Palltoja"), Dostojevskit (Njerëz të varfër) dhe Tolstoit për "familjet e pakënaqura", situata konflikti ku "secila familje është e pakënaqur në mënyrën e vet". "Njeriu i vogël" bëhet tipi dominues në "shkollën natyrore". L. M. Lotman shkroi se "njeriu iu shfaq shkrimtarëve të "shkollës natyrore" si një kastë e një forme shoqërore që shtrembëron natyrën njerëzore". Evoluimi i mëtejshëm i llojit letrar të "njeriut të vogël" shoqërohet me një zhvendosje të theksit, sipas fjalëve të M. M. Bakhtin, "nga mjedisi te personi". Tashmë në veprën e tij të hershme "Njerëz të varfër", F. M. Dostoevsky fokusohet në bota shpirtërore hero, megjithëse varësia nga rrethanat shoqërore ende përcakton fatkeqësitë e Makar Devushkin. Dobrolyubov në artikullin e tij "Njerëz të shtypur" vuri në dukje: "Në veprat e Dostojevskit gjejmë një veçori të përbashkët, pak a shumë të dukshme në gjithçka që ai shkroi: kjo është dhimbje për një person që pranon se nuk është në gjendje ose, më në fund, nuk e ka as atë. e drejta për të qenë person.” një person real, i plotë, i pavarur, në vetvete.”

Romani "Njerëz të varfër" ndërthur dy pikëpamje për "njeriun e vogël" - Pushkin dhe Gogol; Makar Devushkin, pasi lexoi të dy tregimet, arrin në përfundimin se "ne jemi të gjithë Samson Vyrins". Kjo njohje tregon për një zbulim dramatik - tragjedia është e paracaktuar, nuk ka asnjë mënyrë për të luftuar rrethanat që janë të pakapërcyeshme. Fraza e famshme Dostojevski: "Ne të gjithë dolëm nga "Palltoja" e Gogolit" - nënkupton jo aq mësimdhënie sa vazhdimi dhe zhvillimi i temës së mëshirës, ​​dashurisë së pamat për një person të refuzuar nga shoqëria. Bota e Akakiy Akakievich është e kufizuar në ëndrrën e një pallto, bota e Makar Devushkin po kujdeset për Varenkën. Dostojevski përfaqëson llojin e ëndërrimtarit që kënaqet me pak dhe të gjitha veprimet e tij diktohen nga frika e humbjes së dhuratës modeste të fatit. Ngjashmëria tematike gjendet midis "Njerëzve të varfër" dhe tregimit "Netët e bardha", heroi i së cilës i jep vetes një përshkrim poshtërues: "Një ëndërrimtar nuk është një person, por, e dini, një lloj krijese e llojit asnjanës. Në pjesën më të madhe, ai vendoset diku në një cep të paarritshëm, sikur të ishte fshehur në të edhe nga drita e ditës».

Dostojevski rishikon tipin e njohur të heroit romantik, i cili zhytet në botën e një ëndrre ideale, duke përçmuar realitetin. Heronjtë e Dostojevskit predikojnë në mënyrë të dënuar përulësinë në jetë, gjë që i çon ata drejt vdekjes. Një tjetër kthesë në temën e njeriut të vogël lidhet me interesin e shkrimtarit për temën e dehjes si një alegori rebelimi kundër moralit publik. Në romanin "Krim dhe Ndëshkim", ky lloj vesi nuk shihet si pasojë e së keqes shoqërore, por si një manifestim i egoizmit dhe dobësisë. Harresa në dehje nuk e shpëton një person që nuk ka "ku tjetër për të shkuar"; ajo shkatërron fatet e të dashurve: Sonya Marmeladova detyrohet të shkojë në panel, Katerina Ivanovna çmendet dhe, nëse jo për rastësi, fëmijët e saj do të janë përballur me vdekjen e pashmangshme. Çehovi nuk shpreh dhembshuri për "njeriun e vogël", por tregon "vogëlësinë" e vërtetë të shpirtit të tij. Tregimi "Vdekja e një zyrtari" shqyrton problemin e vullnetarizmit të detyrimeve shoqërore të ndërmarra nga një person. Është zgjidhur në mënyrë groteske. Chervyakov nuk vdes si një person i "poshtëruar dhe i fyer", por si një zyrtar që ka humbur pamjen e tij natyrore nga frika. Çehovi vërtetoi me gjithë krijimtarinë e tij se një person nuk duhet t'i përshtatë potencialet e tij me kufijtë e lejuar nga shoqëria. Nevojat shpirtërore të individit duhet të triumfojnë mbi vulgaritetin dhe parëndësinë: "Një person nuk ka nevojë për tre arshina tokë, por për të gjithë globin". Izolimi i "jetës së rastit", këmbëngul shkrimtari, është i dëmshëm. Historia "Njeriu në një rast" krijon një imazh të frikshëm të Belikovit, një apologjet për moralin mbrojtës. E gjithë sjellja e tij përshkohet nga frika se "diçka mund të mos ndodhë". Shkrimtari e tepron imazhin e një mbrojtësi të moralit shoqëror; një kostum i zi, syze, galoshe dhe një çadër janë detaje shprehëse të imazhit që krijojnë një portret shprehës të një fenomeni të frikshëm shoqëror. Vdekja e Belikov mund të duket se sjell lehtësim për njerëzit që kanë frikë nga rojtari i zellshëm i moralit, por një zgjidhje optimiste për një përplasje tragjike është e huaj për Çehovin. Shkrimtari pranon me trishtim se shpresat për të korrigjuar njerëzit që ndryshojnë nga Belikov në stilin e tyre të jetesës, por jo në vetëdijen e tyre të brendshme, janë të kota. Në fund të tregimit, vihet një theks simbolik për t'u siguruar që idetë mbrojtëse të mbeten të gjalla. Skena e funeralit të Belikovit është përshtatur në imazhin e shiut dhe të gjithë të pranishmit hapin çadrat e tyre; kjo lexohet si pashmangshmëria e asaj që në fakt mësuesi i frikshëm përfaqësonte.

Lloji

Koncepti i "tipit letrar" shfaqet për herë të parë në Estetikën e Hegelit. Në teorinë letrare, “lloji” dhe “personazhi” janë të afërt, por jo të këmbyeshëm; "Karakteri" zbulon në një masë më të madhe tiparet tipike të personalitetit, vetitë e tij psikologjike dhe "lloji" është një përgjithësim i fenomeneve të caktuara shoqërore dhe shoqërohet me tipare tipike. Për shembull, Maxim Maksimych është një ushtar tipik rus, "thjesht një person i denjë", siç tha për të L.N. Tolstoy, ndërsa Grigory Aleksandrovich Pechorin është një lloj "egoisti i vuajtur", mishërimi i "veseve të një brezi të tërë në to. zhvillim të plotë.”

Koncepti "shtypja" përfshin procesin e krijimit të një tabloje holistike të botës dhe është baza e procesit krijues. Duke e njohur tipizimin si një nevojë të brendshme dhe një ligj të artit, shkrimtarët kuptojnë se tipike nuk është një kopje e realitetit, por një përgjithësim artistik.

Tek Molieri, Harpagoni dhe Tartuffe janë personazhe tipikë, por këta nuk janë tipa social, por psikologjik, që ilustron neglizhencën e kërkesave morale.

Nëse duam ta quajmë dikë koprrac ose hipokrit, ne i përdorim këta emra të përveçëm si emra të zakonshëm.

V. G. Belinsky në artikullin "Për historinë ruse dhe tregimet e zotit Gogol" përcakton tiparet tipike hero letrar: “Mos thuaj: ja një burrë me shpirt të madh, me pasione të zjarrta, me mendje të gjerë, por me mendje të kufizuar, që e do gruan e tij aq marrëzisht saqë është gati ta mbysë me duar në dyshimin më të vogël. për pabesinë - thuaj më thjesht dhe shkurt: këtu është Otello!.. Mos thuaj: ja një zyrtar i poshtër nga bindja, keqdashës me qëllime të mira, kriminel me mirëbesim - thuaj: këtu është Famusov!

Skematizmi i imazheve klasike shoqërohet me qëllimin e qëllimshëm të autorëve për të përdorur shembullin e një personazhi të caktuar për të ilustruar parimet etike dhe estetike. Kjo është arsyeja pse imazhi, i reduktuar në një premisë teorike, shënohet nga tipike maksimale. Megjithatë, një imazh që mbart çdo tipar dominues, ndërkohë që fiton në karakteristikë, shpesh humbet në mjeshtëri.

Estetika e klasicizmit bazohet në parimet e racionalizmit. Klasicistët pohojnë pikëpamjen e një vepre arti si një krijim i krijuar me vetëdije, i organizuar në mënyrë inteligjente dhe logjikisht i provueshëm. Duke parashtruar parimin e "imitimit të natyrës", klasicistët e konsiderojnë pajtueshmërinë me rregullat dhe kufizimet e njohura si një kusht të domosdoshëm. Qëllimi i artit është shndërrimi artistik i natyrës, shndërrimi i natyrës në një realitet estetik të bukur dhe të fisnikëruar.

Hierarkia e rreptë e zhanreve të klasicizmit shkakton gjithashtu normalizimin e llojeve letrare. Konfliktet sociale shfaqen në veprën e pasqyruar në shpirtrat e heronjve. Ndarja e personazheve në pozitive dhe negative në estetikën klasike është e natyrshme. Nuk duhet të ketë lloje të ndërmjetme, pasi arti është i ngarkuar me detyrën e korrigjimit të veseve dhe lavdërimit të virtyteve të një personi ideal.

Dramaturgët e epokës së klasicizmit i drejtohen Aristotelit, i cili argumentoi se tragjedia “kërkon të përshkruajë njerëzit më të mirë se ato ekzistuese." Heronjtë e shfaqjeve klasike detyrohen të luftojnë me rrethana që, si në tragjedinë e lashtësisë, nuk mund të parandalohen. Në versionin klasik të konfliktit, zgjidhja e situatës tragjike tani nuk varet nga fati, por mbi vullnetin titanik të heroit, duke personifikuar idealin e autorit.

Sipas poetikës së zhanrit, heronjtë e tragjedisë mund të jenë personazhe mitologjike, monarkë, gjeneralë, persona që përcaktuan me vullnetin e tyre fatin e shumë njerëzve, madje edhe të një kombi të tërë. Janë ata që mishërojnë kërkesën kryesore - të sakrifikojnë interesat egoiste në emër të së mirës së përbashkët. Si rregull, përmbajtja e karakterit në një tragjedi zbret në një tipar thelbësor. Ajo përcaktoi pamjen morale dhe psikologjike të heroit. Kështu, në tragjeditë e Sumarokovit, Kiy ("Khorev"), Mstislav ("Mstislav") përshkruhen nga dramaturgu vetëm si monarkë që shkelën detyrën e tyre ndaj subjekteve të tyre; Khorev, Truvor, Vysheslav janë si heronj që dinë të kontrollojnë ndjenjat e tyre dhe t'i nënshtrojnë diktateve të detyrës. Karakteri në klasicizëm nuk përshkruhet më vete, por jepet në lidhje me pronën e kundërt. Konflikti midis detyrës dhe ndjenjës, i shkaktuar nga një ndërthurje dramatike e rrethanave, i bënte personazhet e heronjve të tragjedive të ngjashme, ndonjëherë të padallueshme.

Në veprat e klasicizmit, veçanërisht në komedi, tipari kryesor i personazhit të heroit fiksohet në sjelljen dhe emrin e tij. Për shembull, imazhi i Pravdin nuk mund të tregojë të paktën asnjë të metë, dhe Svinin nuk mund të tregojë dinjitetin më të vogël. Vesi ose virtyti marrin një formë të veçantë figurative në komeditë e Fonvizin: Zhekhvati i matur, mburrami Verkholet.

Në literaturën e sentimentalizmit, theksi transferohet nga mjedisi tek personi, në sferën e jetës së tij shpirtërore. Preferenca u jepet personazheve në të cilët mbizotëron "ndjeshmëria". Sentimentaliteti, sipas përkufizimit të G. Pospelov, "është një gjendje më komplekse, e shkaktuar kryesisht nga të kuptuarit ideologjik të një mospërputhje të caktuar në karakteret shoqërore të njerëzve. Ndjeshmëria është një fenomen psikologjik personal, sentimentaliteti ka një kuptim të përgjithshëm njohës". Sentimentaliteti i përvojës është aftësia për të kuptuar parëndësinë e jashtme të jetës së njerëzve të tjerë, dhe nganjëherë në jetën tuaj. jetën e vet diçka në thelb të rëndësishme. Kjo ndjenjë kërkon reflektimin mendor të heroit (kontemplacioni emocional, aftësia e introspeksionit). Një shembull i mrekullueshëm i një personazhi sentimental është Werther Goethe. Titulli i romanit është simptomatik - "Dhimbjet e Wertherit të Ri". Në veprën e Gëtes, vuajtja nuk perceptohet si një zinxhir ngjarjesh fatkeqe, por si një përvojë shpirtërore që mund të pastrojë shpirtin e heroit dhe të fisnikërojë ndjenjat e tij. Autori nuk e idealizoi heroin e tij. Në fund të punës për romanin, Goethe shkroi se ai portretizoi "një djalë të ri të zhytur në ëndrra ekstravagante" i cili "humbet ... si rezultat i pasioneve të pakënaqura".

Pas një shekulli "të menduari" (siç e quajti Volteri Epoka e Iluminizmit), autorët dhe lexuesit ndjenë se mendimi, një ide e provuar logjikisht nuk e shterron potencialin e individit: ju mund të parashtroni një ide spektakolare për përmirësimin e botës, por kjo nuk mjafton për të korrigjuar një botë të mbrapshtë. Epoka e romantizmit po vjen. Në përmbajtjen e tij, arti pasqyron shpirtin rebel të njeriut. Teoria romantike e gjeniut kristalizohet në letërsi. "Gjeniu dhe poshtërsia janë dy gjëra të papajtueshme" - kjo frazë nga Pushkin përcakton llojet kryesore të personazheve në romantizëm. Poetët zbuluan kompleksitetin e pazakontë, thellësinë e botës shpirtërore të njeriut, pafundësinë e brendshme të individit.

Interesi intensiv për ndjenjat e forta dhe lëvizjet e fshehta të shpirtit, në anën misterioze të universit, lind një psikologizëm jashtëzakonisht intensiv të imazheve. Dëshira për intuitivën i inkurajon shkrimtarët të imagjinojnë heronj në situata ekstreme dhe të kuptojnë me këmbëngulje anët e fshehura të natyrës. Heroi romantik jeton nga imagjinata, jo nga realiteti. Po dalin lloje të veçanta psikologjike: rebelë që kundërshtojnë një ideal të lartë ndaj një realiteti triumfues; filistinët (“njerëz thjesht të mirë” që jetojnë të rrethuar nga jeta e përditshme dhe të kënaqur me pozicionin e tyre. Novalis shkruante se ky lloj njerëzish “nuk është i aftë për rebelim, nuk do të shpëtojë kurrë nga mbretëria e vulgaritetit”); zuzar që e tundojnë njeriun me plotfuqi dhe gjithëdije; muzikantë (njerëz të talentuar të aftë për të depërtuar në botën e ideve). Shumë heronj romantikë bëhen mite letrare, duke simbolizuar etjen për dije (Faust), përkushtim të pakompromis (Quasimodo) ose të keqen absolute (Kaini). Në romantizëm, si në sentimentalizëm, vlera ekstraklasore e një personi është vendimtare në vlerësimin e karakterit të një heroi letrar. Kjo është arsyeja pse autorët e dobësojnë qëllimisht faktin e varësisë së një personi nga rrethanat e shkaktuara nga konfliktet sociale. Mungesa e motivimit të karakterit shpjegohet me paracaktimin dhe vetë-mjaftueshmërinë e tij. "Një pasion por i zjarrtë" drejton veprimet e heronjve.

Në qendër të estetikës romantike është një subjekt krijues, një gjeni që rimendon realitetin, ose një horr që është i bindur për pagabueshmërinë e vizionit të tij për realitetin. Romantizmi shpall kultin e individualizmit, duke theksuar jo universalen, por ekskluziven.

Baza e karakterologjisë letrare të realizmit është tipi social. Zbulimet psikologjike të romantizmit mbështeten në realizëm nga një analizë e gjerë shoqërore dhe historike dhe një motivim ideologjik për sjelljen e heroit. Karakteri, si rregull, përcaktohet nga rrethanat dhe mjedisi.

Në letërsinë realiste ruse, shfaqen lloje të heronjve letrarë që kanë tipare të përbashkëta karakteristike, sjellja e tyre përcaktohet nga rrethana të ngjashme, dhe zbulimi i imazhit në tekst bazohet në përplasjet dhe motivet tradicionale të komplotit. Më të habitshmet ishin "burri shtesë", "njeri i vogël" dhe "njeri i thjeshtë".

Lloji letrar i "njeriut të tepërt" u ngrit si një rimendim i fenomenit të zgjedhjes së heroit romantik. Emri i llojit hyri në përdorim të përgjithshëm pasi I. S. Turgenev shkroi tregimin "Ditari i një njeriu shtesë". Më parë, koncepti i "personit të çuditshëm" ekzistonte në letërsi. Kështu u përcaktua karakteri i një heroi që ishte i aftë të braktiste “normat e jetës shoqërore”. Lermontov i jep këtë emër një prej dramave të tij. Interesi për "historinë e shpirtit njerëzor" në veprat e A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, A. I. Herzen, I. S. Turgenev, I. A. Goncharov përcaktoi karakterologjinë specifike të tipit "njeri i tepërt". Ky është një personalitet i jashtëzakonshëm, i cili pasqyrohet si në pamjen ashtu edhe në veprimet e tij; personazhi e kupton në mënyrë tragjike mosrealizimin e fuqive të veta, mashtrimin nga fati dhe mosgatishmërinë për të ndryshuar asgjë. Mungesa e qëllimeve specifike bën që heroi të largohet nga rrethanat që kërkojnë veprim vendimtar.

Pyetje: "Pse kam jetuar, për çfarë qëllimi kam lindur?" mbetet e hapur. Një hero i këtij lloji karakterizohet nga një qëndrim përçmues ndaj botës, i cili shpjegohet me njohjen e dobësive njerëzore. Ndjenje epërsi morale dhe skepticizmi i thellë karakterizon personalitetin egocentrik ("ne i konsiderojmë të gjithë si zero, dhe veten si një"), në të cilin aftësitë e pasura intelektuale dhe neveria ndaj "punës së palodhur" kombinohen në mënyrë kontradiktore. Reflektimi, pakënaqësia e vazhdueshme me veten dhe botën, vetmia shpjegohen me refuzimin e heroit për miqësinë e sinqertë, hezitimin për të humbur "lirinë e urrejtjes"; dëshira për të ndarë përvojën tuaj shpirtërore me dikë përplaset me bindjen se "është e pamundur të duash përgjithmonë - për një kohë nuk ia vlen të mundohesh". Rezultati i trishtuar: vdekja shpirtërore ose fizike, jo heroike, por vdekje e pakuptimtë.

Evolucioni i imazhit të "njeriut të tepërt" zbulon kotësinë e këtij lloji letrar, i cili u vu re tashmë nga kritikët e mesit të shekullit të 19-të. D.I. Pisarev flet për dënimin e Onegin. I. A. Goncharov shkruan për dobësinë e natyrave të Pechorin dhe Onegin. A.V. Druzhinin tregon për transformimin gradual të "personit të tepërt" në "llojin spitalor". Po dalin “heronj të shekullit” të rinj, të aftë për të kapërcyer dobësitë e paraardhësve të tyre. Mospërputhja e "njerëzve të tepërt" u tregua nga Turgenev (Rudin dhe Lavretsky), Goncharov (Oblomov dhe Raisky), Chekhov (Laevsky dhe Ivanov).

Koncepti i "njeriut të vogël" shfaqet në letërsi përpara se të marrë formë vetë lloji i heroit. Ai lindi në epokën e sentimentalizmit. Në fillim, ky koncept caktoi përfaqësues të pozitës së tretë, të cilët filluan të interesojnë shkrimtarët për shkak të demokratizimit të letërsisë. U shfaqën shumë histori "të kthyera", ku personazhi kryesor veproi si mashtrues ose viktimë. Historia e G. I. Chulkov "The Pretty Cook" bazuar në materialin rus përfaqëson komplotin e romanit të D. Defoe "Mole Flanders", dhe aventurat e aventurierit tërheqin lexuesin jo më pak se tragjeditë e Sumarokov. Gradualisht, heronjtë mashtrues zëvendësohen nga heronjtë e vuajtur të sentimentalizmit.

N. M. Karamzin në "Liza e varfër" mishëroi tezën kryesore të sentimentalizmit për vlerën jashtëklasore të një personi - "edhe gratë fshatare dinë të duan". Skema klasike, e cila zbulon jashtëzakonisht shprehimisht karakterin e "njeriut të vogël" në veprat e sentimentalizmit, është praktikisht e pandryshuar: fotografitë idilike të jetës së "njerëzve natyrorë" prishen nga pushtimi i përfaqësuesve të një qytetërimi vicioz.

Një shtysë e re kësaj teme do t'i japë letërsia realiste. "Përrallat e Belkinit" të Pushkinit, "Palltoja" e Gogolit, "Njerëz të varfër" të Dostojevskit, tregimet e Çehovit do të paraqesin llojin e "njeriut të vogël" në mënyrë të shumëanshme, do të formulojnë artistikisht tiparet karakterologjike të llojit letrar: pamjen e zakonshme, mosha nga tridhjetë deri në pesëdhjetë vjet; mundësi të kufizuara ekzistenciale; mjerimi i ekzistencës materiale; konflikti i heroit me një zyrtar ose shkelës të rangut të lartë; shembja e një ëndrre të përjetshme; rebelim spontan i personazhit; përfundim tragjik.

Sigurisht, zbulimi i tipit "njeri i vogël" i përket Pushkinit. M. M. Bakhtin vuri në dukje se Belinsky "neglizhoi" Samson Vyrin dhe nuk e bëri atë burimin kryesor të temës "njeri i vogël". Shpjegimi për këtë mund të jetë zgjidhja e suksesshme e konfliktit. Dunya është e lumtur, pavarësisht logjikës së marrëdhënieve shoqërore. Samson Vyrin supozoi se vajza e tij do të duhej të hakmerrej në rrugë, por ajo u martua mjaft e lumtur me Minsky. Pushkin qëllimisht largohet nga përshkrimi i argumenteve sociale të tragjedisë së zyrtarit fatkeq dhe krijon një pamje utopike të marrëdhënieve midis përfaqësuesve të shtresave të ndryshme shoqërore, e cila nuk është e lirë nga sentimentalizmi. Sido që të jetë, psikologjia e "njeriut të vogël" u përshkrua nga Pushkin në të gjitha dëshmitë e ekzistencës së tij shoqërore. Një aspekt po aq domethënës i temës është analiza e marrëdhënieve dramatike familjare. Koncepti i Pushkinit bëhet burim i përgjithësimeve të mëvonshme letrare, paracakton tregimet e Dostojevskit dhe Tolstoit për "familjet e pakënaqura", situata konflikti ku "secila familje është e pakënaqur në mënyrën e vet".

“Njeriu i vogël” bëhet tipi dominues në “shkollën natyrale”. L. M. Lotman shkroi se "njeriu iu shfaq shkrimtarëve të "shkollës natyrore" si një kastë e një forme shoqërore që shtrembëron natyrën njerëzore".

Evolucioni i mëtejshëm i llojit letrar të "njeriut të vogël" shoqërohet me një zhvendosje të theksit, sipas M. M. Bakhtin, “nga e mërkura për person”. Tashmë në veprën e hershme "Njerëz të varfër", F. M. Dostoevsky e përqendron vëmendjen e tij kryesore në botën shpirtërore të heroit, megjithëse varësia nga rrethanat sociale ende përcakton fatkeqësitë e Makar Devushkin. Dobrolyubov, në artikullin e tij "Njerëz të shtypur", vuri në dukje: "Në veprat e Dostojevskit gjejmë një veçori të përbashkët, pak a shumë të dukshme në gjithçka që ai shkroi: kjo është dhimbje për një person që e njeh veten si të paaftë ose, më në fund, as nuk ka të drejtë të bëhu qenie njerëzore.” një person real, i plotë, i pavarur, në vetvete”.

Romani "Njerëz të varfër" ndërthur dy pikëpamje për "njeriun e vogël" - atë të Pushkinit dhe të Gogolit; Makar Devushkin, pasi lexoi të dy tregimet, arrin në përfundimin se "ne jemi të gjithë Samson Vyrins". Kjo njohje tregon për një zbulim dramatik - tragjedia është e paracaktuar, nuk ka asnjë mënyrë për të luftuar rrethanat që janë të pakapërcyeshme. Fraza e famshme e Dostojevskit: "Ne të gjithë dolëm nga "Palltoja" e Gogolit" - nënkupton jo aq mësimdhënie sa vazhdimi dhe zhvillimi i temës së mëshirës, ​​dashurisë së pamat për një person të refuzuar nga shoqëria.

Bota e Akakiy Akakievich është e kufizuar në ëndrrën e një pallto, bota e Makar Devushkin po kujdeset për Varenkën. Dostojevski përfaqëson një lloj ëndërrimtari që kënaqet me pak dhe të gjitha veprimet e tij diktohen nga frika e humbjes së dhuratës modeste të fatit. Ngjashmëria tematike gjendet midis "Njerëzve të varfër" dhe tregimit "Netët e bardha", heroi i së cilës i jep vetes një përshkrim poshtërues: "Ëndërrimtari nuk është një person, por, ju e dini, një lloj krijese e llojit asnjanës. kryesisht vendoset diku në një cep të paarritshëm, sikur fshihet në të edhe nga drita e ditës." Dostojevski rishikon tipin e njohur të heroit romantik, i cili zhytet në botën e një ëndrre ideale, duke përçmuar realitetin. Heronjtë e Dostojevskit predikojnë në mënyrë të dënuar përulësinë në jetë, gjë që i çon ata drejt vdekjes.

Një tjetër kthesë në temën e njeriut të vogël lidhet me interesin e shkrimtarit për temën e dehjes si një alegori rebelimi kundër moralit publik. Në romanin "Krim dhe Ndëshkim" ky lloj vesi shihet jo si pasojë e së keqes shoqërore, por si një shfaqje egoizmi dhe dobësie. Harresa në dehje nuk e shpëton një person që nuk ka "ku tjetër për të shkuar"; ajo shkatërron fatet e të dashurve: Sonya Marmeladova detyrohet të shkojë në panel, Katerina Ivanovna çmendet dhe, nëse jo për rastësi, fëmijët e saj do të janë përballur me vdekjen e pashmangshme.

Çehovi nuk shpreh dhembshuri për "njeriun e vogël", por tregon "vogëlësinë" e vërtetë të shpirtit të tij. Tregimi "Vdekja e një zyrtari" shqyrton problemin e vullnetarizmit të detyrimeve shoqërore të ndërmarra nga një person. Është zgjidhur në mënyrë groteske. Chervyakov nuk vdes si një person i "poshtëruar dhe i fyer", por si një zyrtar që, nga frika, ka humbur karakterin e tij natyror.

Çehovi vërtetoi me gjithë krijimtarinë e tij se një person nuk duhet t'i përshtatë potencialet e tij me kufijtë e lejuar nga shoqëria. Nevojat shpirtërore të individit duhet të triumfojnë mbi vulgaritetin dhe parëndësinë: "Një person nuk ka nevojë për tre arshina tokë, por për të gjithë globin". Izolimi i "jetës së rastit", këmbëngul shkrimtari, është i dëmshëm.

Në tregimin "Njeriu në një rast" krijohet një imazh i frikshëm i Belikovit, një apologjet për moralin mbrojtës. E gjithë sjellja e tij përshkohet nga frika se "diçka mund të mos ndodhë". Shkrimtari e tepron imazhin e një mbrojtësi të moralit shoqëror; një kostum i zi, syze, galoshe dhe një çadër janë detaje shprehëse të imazhit që krijojnë një portret shprehës të një fenomeni të frikshëm shoqëror. Vdekja e Belikov mund të duket se sjell lehtësim për njerëzit që kanë frikë nga rojtari i zellshëm i moralit, por një zgjidhje optimiste për një përplasje tragjike është e huaj për Çehovin. Shkrimtari pranon me trishtim se shpresat për të korrigjuar njerëzit që ndryshojnë nga Belikov në stilin e tyre të jetesës, por jo në vetëdijen e tyre të brendshme, janë të kota. Në fund të tregimit, vihet një theks simbolik për t'u siguruar që idetë mbrojtëse të mbeten të gjalla. Skena e funeralit të Belikovit është përshtatur në imazhin e shiut dhe të gjithë të pranishmit hapin çadrat e tyre; kjo lexohet si pashmangshmëria e asaj që në fakt mësuesi i frikshëm përfaqësonte.

F. Sologub, M. Bulgakov do të paraqesin në veprat e tyre satirike tipin tashmë tmerrues të “demonit të vogël”, ku “vulgariteti triumfues” do të sillet në nivelin e një imazhi-simboli.

Në kritikën letrare moderne, së bashku me llojet tradicionale letrare shoqërore të realizmit, vëmendje i kushtohet llojeve psikologjike që nuk janë bartës të asnjë ideologjie, por janë të rëndësishme për karakterizimin e epokës së përshkruar.

Burimi i tipit "njeri i zakonshëm" ishte sentimentalizmi me konceptin e tij për vlerën jashtë-klasore të një personi. Në letërsinë romantike, "njeriu i thjeshtë" personifikon "natyrën e papërlyer". Gruaja çerkeze në Pushkin ("I burgosuri i Kaukazit"), gruaja gjeorgjiane në Lermontov ("Mtsyri") mishërojnë idetë e harmonisë së botës dhe njeriut, të cilat heroi rebel i humbi në shpirtin e tij. Në literaturën realiste, imazhi i një "njeri të zakonshëm" pasqyron idenë e një jete të rregulluar të bazuar në ligjet e ekzistencës patriarkale.

N. Strakhov e quajti historinë e Pushkinit "Vajza e kapitenit" një kronikë familjare. Pushkin nuk idealizon "familjet e thjeshta ruse" që mbajnë "zakonet e lashtësisë së thellë". Autori tregon gjithashtu tiparet e karakterit rob të Andrei Petrovich Grinev dhe nuk e fsheh mizorinë e kapitenit Mironov, i cili është gati të torturojë Bashkirin. Por fokusi i autorit është krejtësisht i ndryshëm: në botën e Grinevëve dhe Mironovëve, ai gjen, para së gjithash, atë që Gogol përshkroi qartë kur fliste për "Vajzën e kapitenit": "Madhështia e thjeshtë e njerëzve të zakonshëm". Këta njerëz janë të vëmendshëm ndaj njëri-tjetrit, jetojnë sipas ndërgjegjes së tyre dhe janë të vërtetë ndaj ndjenjës së tyre të detyrës. Ata nuk dëshirojnë arritje madhështore apo lavdi personale, por janë në gjendje të veprojnë me vendosmëri dhe guxim në rrethana ekstreme. Këta personazhe Pushkin janë tërheqës dhe të fortë sepse jetojnë në një botë traditash dhe zakonesh vendase, të cilat në thelb janë popullore.

Nga kjo seri e heronjve të Pushkinit, fijet shtrihen në një larmi të madhe personazhesh në letërsinë e mëvonshme ruse. Këta janë Maxim Maksimych i Lermontovit, pronarët e tokës së vjetër të Gogolit, Rostovët e L.N. Tolstoit, "njerëzit e drejtë" të Leskovit. Ky lloj heroi letrar quhet ndryshe në kritikën letrare. Meqenëse është e pamundur të identifikohen kritere të qarta sociale, ky është më tepër një lloj psikologjik: këto imazhe nuk janë bartës të idesë kryesore të tekstit, vëmendja e plotë e autorit nuk është e përqendruar në to. Një përjashtim është tregimi i Gogolit "Pronarët e Tokave të Botës së Vjetër". V. E. Khalizev i quan personazhe të këtij lloji "supertipe". Imazhe të ngjashme, sipas studiuesit, ishin të pranishme në estetikë të ndryshme artistike. V. E. Khalizev e quan një kompleks cilësish të qëndrueshme: "Kjo është, para së gjithash, rrënjosja e një personi në realitetin e ngushtë me gëzimet dhe hidhërimet e tij, me aftësitë e komunikimit dhe punët e përditshme. Jeta shfaqet si ruajtja e një rregulli dhe harmonie të caktuar - si në shpirti i këtij personi të veçantë dhe rreth tij”.

A. Grigoriev i quajti heronj të tillë "të përulur" dhe i krahasoi me personazhe "grabitqarë", "krenar dhe pasionantë". Pastaj shfaqen konceptet e "personit të zakonshëm" dhe "eksentrikut". M. Bakhtin i klasifikoi si “heronj shoqërorë dhe të përditshëm”, të pa pajisur me implikime ideologjike. Lloji i "njeriut të zakonshëm" nuk mund të shterojë mundësitë e tij, pasi është një pasqyrim i botës së një personi të zakonshëm, por do të transformohet vazhdimisht në varësi të përparësive të teorive estetike. Kështu, në literaturën e ekzistencializmit kjo imazhi kryesor ishte sfida e artistit ndaj botës çnjerëzore. Heronjtë e Camus, Kafka, Sartre humbasin emrat e tyre, duke u shkrirë me turmën e njerëzve indiferentë, duke u bërë "të huaj" për të tjerët dhe për veten e tyre.

Lloji (nga gabimet e shtypit greqisht - gjurmë, model, mostër). Në fillim të Pjesës 4 të Idiotit, Dostojevski thotë se shkrimtarët përpiqen të marrin "lloje që hasen jashtëzakonisht rrallë në realitet në tërësinë e tyre, dhe që megjithatë janë pothuajse më reale se vetë realiteti". Llojet, sipas Dostojevskit, "vrapojnë dhe vrapojnë përpara nesh çdo ditë, por si në një gjendje disi të lëngshme", "tipikiteti i fytyrave është, si të thuash, i holluar me ujë".

Fjala lloj prodhon mbiemra që janë drejtpërdrejt të kundërt në kuptim. Të gjithë janë të njohur, për shembull, me ndërtimin tipik, domethënë standard. Më shpesh, "tipike" është jopersonale. Përkundrazi, tipike, tipike nënkupton shfaqjen e të përgjithshmes në individ, në karakteristikë, në të veçantë. Njerëzit, shkroi Dostojevski, "edhe përpara se Gogol ta dinte se këta miq ishin si Podkolesin, por ata thjesht nuk e dinin akoma.

kështu quhen ata.” Në të vërtetë, kjo është në thelb ajo që vërejmë në jetë. për të cilat ne dimë emra: ata që nuk dinë se çfarë është një friz ose arkitra në një ndërtesë pothuajse nuk i sheh. e percepton ndërtesën vetëm në tërësi, në përgjithësi, pa veçori specifike. Detyra e artistit është të shohë dhe emërojë, përcaktojë fenomenet e jetës - t'u japë atyre siguri, të tregojë të përgjithshmen në individ. Tatyana Larina është në mënyrë unike individuale, por është pikërisht për shkak të kësaj që ajo shpreh karakterin kombëtar tipik rus të një kohe të caktuar (në raste të tjera, "unë u dhashë një tjetri" u interpretua nga Belinsky në frymën e " çështje e grave", e cila nuk ekzistonte për Pushkin) dhe shërben si një prototip i klasikes personazhet femra në letërsinë ruse: si gratë e Turgenevit ashtu edhe Natasha Rostova. dhe deri diku heroinat e Dostojevskit dhe Çehovit. Onegin, Pechorin, Beltov, Rudin, Oblomov janë unikë, por në personazhet e tyre Dobrolyubov zbuloi zhvillimin e një lloji - një intelektual i ri fisnik në një epokë të humbjes graduale të rolit udhëheqës të fisnikërisë në shoqëri.

Deri në shekullin e 19-të tipike zakonisht rezultonte universale: një person specifik mishëronte, sipas shkrimtarëve, tiparet e përbashkëta të të gjithë racës njerëzore. Në realizmin e kohëve moderne, karakteri i përgjithshëm ngjyroset nga shenjat e klasës, klasës, mjedisit shoqëror dhe epokës, por më parë ky ngjyrim nuk njihej aspak si domethënës. Nga pikëpamja e tipizimit, nuk ishte aq e rëndësishme që Hamleti ishte një princ, dhe Lear ishte një mbret, madje edhe mbreti i Briggs antikë, i cili nuk zotëronte as objekte të kulturës materiale dhe as koncepte të heronjve shekspirian ( gjinia e lartë ishte e rëndësishme vetëm për nga zhanri: për heroin e tragjedisë që supozohej të ishte fisnik). Kjo është arsyeja pse më vonë u bë e mundur të shihej Zonja Makbeth në Mtsensk, Hamleti në rrethin Shchigrovsky dhe Mbreti Lir në pasurinë stepë të rajonit Oryol.

Personazhet "universaliste" shpesh zbulonin forma ekstreme të tipizimit: ose një dëshirë për "tipikën" - role të ndryshme të ngurtë, ose një pasion për ekskluzivitetin e heroit me bukurinë, forcën, fisnikërinë e tij të veçantë, etj. Njëri nuk e hodhi poshtë tjetrin, të kundërtat konvergjuan. Në fund të fundit, nëse heroi dallohej pothuajse ekskluzivisht nga fisnikëria (personazhet fisnike të manieristëve dhe klasicistëve) ose, anasjelltas, vetëm nga koprracia (filistinët) dhe hipokrizia (murgjit), atëherë kjo tipar i jashtëzakonshëm, i ekzagjeruar formoi gjoja "tipikin" imazhet e të dashuruarve idealë, koprraci dhe fanatikë. Megjithatë, një identifikim i tillë i "tipikës" dhe individit nuk çoi gjithmonë në depersonalizimin e standardizimit. Në frëngjisht moderne, koprrac quhet një harpagon - sipas emrit personal të personazhit të Moliere. Individualiteti artistik mund të konsistojë pikërisht në mungesën e individualitetit njerëzor. Nuk mund ta ngatërroni Brudasty-n e Shchedrin-it me askënd, "do ta shkatërroj!" dhe “Nuk do ta toleroj!”, megjithëse këto dy kërcënime e shterojnë pothuajse të gjithë personalitetin e tij. Kjo do të thotë se këtu kemi të bëjmë me tipiken, dhe jo me “tipiken” – antiartistike. Për veprat dramatike, satirike, alegorike, përrallore dhe fantazie, kjo formë tipizimi është edhe më e përshtatshme. Për shembull, në shfaqjet që duhet të jenë kompakte, nuk ka nevojë për konventa të tjera - fjalime të gjata të personazheve të vegjël që sqarojnë situatën dhe personazhet e atyre kryesore; ato janë tashmë të qarta pa histori të hollësishme. Në satirë, një tipizim i ngjashëm çon në një mprehje të imazhit, në përralla dhe përralla alegorike krijon një konflikt jashtëzakonisht të qartë: përsëri, nuk ka nevojë të përshkruhet çdo herë një person i turpshëm dhe një person i fortë, i lig dhe tradhtar - të gjithë. e di se cila është marrëdhënia midis një lepuri dhe një ujku. Pra, Shchedrin shkroi përralla jo sepse ishte i zgjuar, por sepse censura ishte marrëzi.

E çuditshme, befasuese dhe e palogjikshme mund të jetë gjithashtu tipike. Në Dead Souls, Chichikov u ngatërrua me Napoleonin e maskuar. Fabrikim fantastik? Nr. P. Vyazemsky tha se pas luftës së 1812, një portret i Napoleonit ishte varur në një nga stacionet postare. Në pyetjen: “Pse po e mbani këtë të poshtër në mur? "Dhe pastaj," përgjigjet kujdestari, "në mënyrë që nëse ai vjen në stacion me një emër të rremë dhe kërkon kuaj në rrugën e dikujt tjetër, ai do të ndalohet nga forca e shenjës..." Vetë realiteti rus ishte i tillë. të pasura me alogizma dhe absurditete që tipiku shkrimtar mund t'i gjente absurditet fjalë për fjalë rrugës.

Sigurisht, imazhe para-realiste, dhe në shekujt 19-20. dhe letërsia moderniste është në rrezik më të madh të humbasë tipikitetin e saj. Por "universalizmi" gjithashtu ka avantazh i madh- manifestim i drejtpërdrejtë në karakterin e heroit të vetive më të rëndësishme universale njerëzore, të cilat ndonjëherë çojnë në krijimin e të ashtuquajturave imazhe të përjetshme. Në letërsinë e shekujve 19-20, arritja e madhe e së cilës qëndron në specifikën e saj socio-historike, individi, i marrë më vete, jashtë problematikës së të gjithë veprës, mishëron universalen vetëm në atë masë që është e natyrshme në një shtresë e caktuar shoqërore në një periudhë të caktuar historike. Prandaj, letërsia moderne nuk lind lloje të tilla globale që janë të afta të shkëputen nga vepra “e tyre” dhe të ekzistojnë në mënyrë të pavarur prej saj, si Fausti dhe Hamleti. Don Kishoti, Don Zhuani, Baroni Munchausen. Më saktësisht, ato shfaqen, por në një shkallë tjetër, në funksione krejtësisht të ndryshme - në vepra të letërsisë johistorike, “universaliste”, në bazat e tyre, letërsisë për fëmijë (Buratino, Cipollino, Dunno...). Letërsia e madhe në këtë drejtim është larguar nga fëmijëria dhe adoleshenca e saj, por çdo përparim, siç dihet, shoqërohet me humbje.

Mjetet e krijimit të një imazhi tipik janë gjithashtu të ndryshme. Ka shumë deklarata të shkrimtarëve, duke përfshirë Gogolin, Tolstoin, Floberin, Gorkin, që për këtë është e nevojshme të vëzhgohen në jetën e shumë njerëzve që janë disi të ngjashëm me njëri-tjetrin. Sipas Goncharov, në përgjithësi vetëm diçka masive mund të jetë tipike, dhe ajo që në të vërtetë sapo po shfaqet është atipike. Turgenev besonte ndryshe, duke marrë parasysh perspektivën e zhvillimit të fenomeneve të jetës. Ai gjithmonë i kapi me saktësi filizat mezi të shfaqura, por të qëndrueshme të së resë. Turgenev, Dostojevski. Leskov shpesh krijonte imazhe tipike, duke filluar nga një prototip specifik. Ka shumë individualitet dhe veçanti në heronjtë e tyre, gjë që nuk bëri që mbështetësit e karakterit tipik si masiv t'i qortojnë këta shkrimtarë për atipikitetin e heronjve të tyre, për devijimin nga realizmi. Por Chernyshevsky e konsideroi tipizimin më të frytshëm përmes depërtimit të thellë në thelbin e një personazhi të vetëm të ndritshëm. Dhe paraardhësi i tij Belinsky i njohu të dyja mundësitë.

Sigurisht, të dyja metodat kanë të drejtë të ekzistojnë. Sidoqoftë, e dyta prej tyre ende bazohet në një farë mase në të parën. Nuk është për asgjë që ata debatojnë për prototipet e Bazarov. Ky është mjeku Dmitriev, siç dëshmoi vetë shkrimtari, por edhe Dobrolyubov, dhe në përgjithësi demokratët revolucionarë të njohur nga Turgenevi. Është e pamundur të zgjidhet edhe një lloj i ndritshëm në jetë pa pasur një “pikë referimi”, një ide fillestare për tipiken sa të përhapur apo të përhapur. Shkrimtari është humanist në kuptimin që, duke njohur një person, ai njeh dhe në shumë mënyra tashmë i njeh njerëzit dhe shoqërinë paraprakisht. Në fund të fundit, ky është thelbi i tipizimit artistik, rikrijimi i të përgjithshmes në individ.

Letërsia e realizmit socialist filloi pikërisht me tipat e “parashikuar”. V. Borovsky e konsideroi imazhin e Nilovna-s atipike, duke reflektuar një fenomen të rrallë të atëhershëm. Gorki pa të ardhmen. "Në fund të fundit nuk mjafton!" - Rreshter Kvach i thotë Sintsov në "Armiqtë". "Do të ketë shumë... prit!" - përgjigjet ai. Por shumë heronj të tjerë të letërsisë sovjetike të viteve 1920-30. Ata nuk ishin aspak heronj masiv. Ky është Korçagini: nëse të gjithë ose shumica në kohën e tij do të ishin korçaginë, fati i tij personal nuk do të ishte aq heroik dhe dramatik. Në letërsinë moderne, njerëzve "të zakonshëm" u kushtohet vëmendje e madhe, edhe kur bëhet fjalë për luftën: heronjtë e prozës moderne ushtarake nuk kositin më armiqtë si bari. Shfaqen vepra për njerëz që nuk mund të merrnin pjesë drejtpërdrejt në transformimin e realitetit shoqëror dhe nuk ishin aspak me interes për shkrimtarët më parë, për shembull, për plakat e fshatit (V. Astafiev, V. Belov, V. Rasputin). Le të kujtojmë fjalët e A.N. Tolstoit për hezitimin e tij për t'i dhënë fund "Pjetrit të Madh" me mbarimin e mbretërimit të Pjetrit: "Unë nuk dua që njerëzit në të të plaken, çfarë do të bëj me ta, të vjetrit ato?” Por Pjetri vdiq në moshën 53...

Tipizimi është një koncept më i gjerë se tipi, karakteri tipik. Karakteret, rrethanat, marrëdhëniet, lidhjet mes personazheve dhe rrethanave janë tipike. Nganjëherë argumentohet se tipizimi mbulon edhe komplotin, fjalimin artistik, zhanrin, etj. Nëse personazhet tipike, dhe nganjëherë rrethanat tipike, ishin karakteristikë e letërsisë "universaliste", atëherë lidhja tipike midis tyre - determinizmi shoqëror - rikrijohet vetëm nga arti realist.

Përditësuar: 2015-10-23

Kujdes!
Nëse vëreni një gabim ose gabim shtypi, theksoni tekstin dhe klikoni Ctrl+Enter.
Duke vepruar kështu, ju do të ofroni përfitime të paçmueshme për projektin dhe lexuesit e tjerë.

Faleminderit per vemendjen.

.

Material i dobishëm për këtë temë

Në klasifikim dallohen llojet letrare brenda gjinisë letrare. Bie në sy:

llojet letrare epike

NOVEL është një vepër e madhe narrative artistike me një komplot kompleks, në qendër të së cilës është fati i një individi.

EPIC - një vepër madhore e trillimeve që tregon për ngjarje të rëndësishme historike. Në kohët e lashta - një poemë narrative me përmbajtje heroike. Në letërsinë e shekujve 19 dhe 20, u shfaq zhanri i romanit epik - kjo është një vepër në të cilën formimi i personazheve të personazheve kryesore ndodh gjatë pjesëmarrjes së tyre në ngjarje historike.

NJË TREGIM është një vepër arti që zë një pozicion të mesëm midis një romani dhe një tregimi të shkurtër për sa i përket vëllimit dhe kompleksitetit të komplotit. duke gravituar drejt një komploti kronik, duke riprodhuar rrjedhën natyrore të jetës. Në kohët e lashta, çdo vepër narrative quhej tregim.

STORY - një vepër fiksioni madhësia e vogël, i cili bazohet në një episod, një incident nga jeta e heroit.

TALE - një vepër për ngjarje dhe personazhe imagjinare, që zakonisht përfshin forca magjike, fantastike.

FABLE (nga "bajat" - për të treguar) është një vepër tregimtare në formë poetike, me përmasa të vogla, me karakter moralizues ose satirik.

lirike (poemë),

ODA (nga greqishtja "kënga") është një këngë korale, solemne.

HYMN (nga greqishtja "lavdërim") është një këngë solemne e bazuar në vargje programore.

EPIGRAM (nga greqishtja "mbishkrim") është një poemë e shkurtër satirike e një natyre tallëse që u ngrit në shekullin III para Krishtit. e.

ELEGY është një zhanër lirikash kushtuar mendimeve të trishtuara ose një poezie lirike të mbushur me trishtim. Belinsky e quajti elegjinë "një këngë me përmbajtje të trishtuar". Fjala "elegji" përkthehet si "fyell kallamishte" ose "këngë e pakëndshme". Elegjia u ngrit në Greqia e lashte në shekullin e VII para Krishtit e.

MESAZH - një letër poetike, një thirrje për një person të caktuar, një kërkesë, një dëshirë, një rrëfim.

SONET (nga soneta provansale - "kënga") është një poezi prej 14 rreshtash, e cila ka një sistem të caktuar rime dhe ligje të rrepta stilistike. Soneti e ka origjinën në Itali në shekullin XIII (krijues ka qenë poeti Jacopo da Lentini), në Angli është shfaqur në gjysmën e parë të shekullit XVI (G. Sarri), dhe në Rusi në shekullin XVIII. Llojet kryesore të sonetit janë italishtja (nga 2 kuadrate dhe 2 tercet) dhe anglishtja (nga 3 katërtroje dhe një çift i fundit).

liroepike

POEMA (nga greqishtja poieio - "Unë bëj, krijoj") është një vepër e madhe poetike me një komplot narrativ ose lirik, zakonisht me një temë historike ose legjendare.

BALLAD - një këngë komploti me përmbajtje dramatike, një tregim në vargje.

dramatike

TRAGEDIA (nga greqishtja tragos ode - "kënga e dhisë") është një vepër dramatike që përshkruan një luftë intensive të personazheve dhe pasioneve të forta, e cila zakonisht përfundon me vdekjen e heroit.

KOMEDIA (nga greqishtja komos ode - "kënga qesharake") është një vepër dramatike me një komplot gazmor, qesharak, zakonisht duke tallur veset shoqërore ose të përditshme.

DRAMA ("veprim") është një vepër letrare në formën e dialogut me një komplot serioz, që përshkruan një individ në marrëdhënien e tij dramatike me shoqërinë. Varietetet e dramës mund të jenë tragjikomedi ose melodramë.

VAUDEVILLE është një lloj komedie zhanri; është një komedi e lehtë me vargje të kënduara dhe kërcime.

Farsa është një varietet zhanri i komedisë; është një lojë teatrale e një natyre të lehtë, lozonjare me efekte të jashtme komike, e krijuar për shije të vrazhda.

Llojet letrare ndryshojnë nga njëri-tjetri sipas kritereve të ndryshme - vëllimi, numri i rreshtave dhe personazheve të komplotit, përmbajtja, funksioni. Një pamje në periudha të ndryshme historia letrare mund të shfaqet në formën e zhanreve të ndryshme - për shembull, një roman psikologjik, një roman filozofik, një roman social, një roman picaresque, një roman detektiv. Ndarja teorike e veprave në lloje letrare u nis nga Aristoteli në traktatin e tij "Poetika"; veprën e vazhduan në kohët moderne Gotthold Lessing dhe Nicolas Boileau.

Tema 19. Problemi i heroit letrar. Karakteri, karakteri, lloji

I. fjalorë

Heroi dhe personazhi (funksioni i komplotit) 1) Sierotwiński S. Słownik terminów literackich. " Heroi. Një nga personazhet qendrore të një vepre letrare, aktiv në incidente thelbësore për zhvillimin e veprimit, duke përqendruar vëmendjen te vetja. Heroi kryesor. Personazhi letrar më i përfshirë në aksion, fati i të cilit është në qendër të komplotit” (S. 47). “Personazhi është letrar. Bartës i një roli konstruktiv në një vepër, autonom dhe i personifikuar në imagjinatë (ky mund të jetë një person, por edhe një kafshë, bimë, peizazh, vegël, krijesë fantastike, koncept), i përfshirë në veprim (hero) ose vetëm herë pas here. tregohet (për shembull, një person, i rëndësishëm për karakterizimin e mjedisit). Duke marrë parasysh rolin e personazheve letrarë në integritetin e veprës, ne mund t'i ndajmë ato në kryesore (në plan të parë), dytësor (dytësor) dhe episodik, dhe nga pikëpamja e pjesëmarrjes së tyre në zhvillimin e komplotit - në hyrje. (aktiv) dhe pasiv” (S. 200). 2) Wilpert G. von. Karakteri (lat. figura - imazh)<...>4. kushdo që flet në poezi, p.sh. në epikë dhe dramë, një person fiktiv, i quajtur edhe personazh; megjithatë, duhet të preferohet zona e "P letrare". në kontrast me personalitetet natyrore dhe shpesh vetëm nga personazhet e përvijuara” (S. 298). " Heroi, origjinale mishërim heroik veprat dhe virtytet, të cilat, falë sjelljes shembullore, ngjallin admirim, kështu që në poezi heroike, epike, këngë Dhe sagë, që rrjedhin vazhdimisht nga kulti i lashtë i heronjve dhe paraardhësve. Ai supozon për shkak të kushtet e gradës ändeklausel> social të lartë origjinën. Me borgjezimin e lit. në shekullin e 18-të një përfaqësues i karakterit social kthehet në një rol zhanri, kështu që sot në përgjithësi zona për personazhet dhe rolet kryesore të dramës apo të poezisë epike është qendra e veprimit pa marrë parasysh origjinën shoqërore, gjininë apo personin. Vetitë; prandaj, edhe për G. joheroike, pasive, problematike, negative ose - antihero, e cila në lit moderne. (me përjashtim të letërsisë së parëndësishme dhe realizmit socialist) zëvendësoi G.-në e ndritur të kohëve të hershme si të vuajtur apo viktimë. - pozitiv G., - protagonist, - negativ G., - Antihero "(S. 365 - 366). 3) Fjalori i termave letrare botërore / Nga J. Shipley. " Heroi. Figura qendrore ose protagonisti në një vepër letrare; personazh me të cilin lexuesi ose dëgjuesit simpatizojnë” (f. 144). 4) Longman Dictionary of Poetic Terms / Nga J. Myers, M. Simms. " Heroi(nga greqishtja "mbrojtës") - fillimisht një heroinë mashkull - ose femër - aftësitë dhe karakteri i mbinatyrshëm i së cilës e ngrenë atë - ose atë - në nivelin e një perëndie, gjysmë perëndie ose mbretit luftëtar. Kuptimi më i zakonshëm modern i termit nënkupton gjithashtu një karakter të lartë moral të një personi, guximi, shfrytëzimet dhe fisnikëria e qëllimit të të cilit e bëjnë atë të admiruar në mënyrë unike. Termi shpesh përdoret gabimisht edhe si sinonim i personazhit kryesor në letërsi” (f. 133). " Protagonist(nga greqishtja "pari i parë") në dramën klasike greke, aktori që luan rolin e parë. Termi ka ardhur të nënkuptojë personazhin kryesor ose qendror në një vepër letrare, por ai që mund të mos jetë heroi. Protagonisti përballet me atë me të cilin është në konflikt, me antagonist” (fq. 247). " Heroi i vogël(deuteragonist) (nga greqishtja "personazh i vogël") është një personazh me rëndësi dytësore ndaj personazhit kryesor (protagonistit) në dramën klasike greke. Shpesh një personazh i vogël është antagonist” (fq. 78). 5) Cuddon J.A. Fjalori Penguin i Termave Letrare dhe Teoria Letrare. " Antihero."Jo-heroi", ose antiteza e heroit të modës së vjetër, ishte i aftë për vepra heroike, i guximshëm, i fortë, i guximshëm dhe i shkathët. Është pak e dyshimtë nëse një hero i tillë ka ekzistuar ndonjëherë në ndonjë sasi në trillim, me përjashtim të disa romaneve trilluese dhe romantike. Megjithatë, ka shumë heronj letrarë që shfaqin cilësi fisnike dhe shenja virtyti. Një antihero është një person që është i pajisur me një tendencë për të dështuar. Antiheroi është i paaftë, i pasuksesshëm, pa takt, i ngathët, budalla dhe qesharak” (f. 46). " Heroi dhe heroina. Personazhet kryesore meshkuj dhe femra në një vepër letrare. Në kritikë, këto terma nuk kanë konotacione të virtytit ose nderit. Karakteret negative mund të jenë edhe qendrore” (f. 406). 6) Chernyshev A. Personazhi // Fjalor i termave letrare. F. 267. P. (Personazh francez, nga latinishtja persona - personalitet, fytyrë) - një personazh në një dramë, roman, tregim dhe vepra të tjera arti. Termi "P." përdoret më shpesh në lidhje me personazhet e vegjël.” 7) KLE. A) Baryshnikov E.P. Heroi letrar. T. 4. Stlb. 315-318. “L. G. - imazhi i një personi në letërsi. Konceptet "karakter" dhe "karakter" shpesh përdoren pa mëdyshje me L.G. Ndonjëherë ato kufizohen: quhen L. g personazhet(personazhe) të vizatuara më të shumëanshme dhe më domethënëse për idenë e veprës. Ndonjëherë koncepti "L. G." referojuni vetëm personazheve të afërt me idealin e autorit për një person (i ashtuquajturi "heroi pozitiv") ose që mishërojnë heroiken. fillimi (shih Heroike në letërsi). Megjithatë, duhet theksuar se në lit. kritika e këtyre koncepteve, së bashku me konceptet karakter, lloj dhe imazhi janë të këmbyeshëm.” “Nga këndvështrimi. Struktura figurative e një forme letrare kombinon karakterin si përmbajtje të brendshme të personazhit dhe sjelljen dhe veprimet e tij (si diçka të jashtme). Karakteri na lejon t'i konsiderojmë veprimet e personit të përshkruar si të natyrshme, duke u kthyer në një arsye jetike; ai është përmbajtja dhe ligji ( motivimi) sjellja e L. g.” “Detektiv, roman aventureske<...>- një rast ekstrem, kur personazhi letrar bëhet personazhi kryesor, një guaskë e paplotësuar, e cila shkrihet me komplotin, duke u kthyer në funksionin e saj.” b) Shitësi E.B. Personazhi // T. 5. Stlb. 697-698. " P. (Personazh francez nga latinishtja persona - fytyrë, personalitet) - në kuptimin e zakonshëm njësoj si hero letrar. Në studimet letrare, termi "P." përdoret në një kuptim më të ngushtë, por jo gjithmonë të njëjtë.<...>Më shpesh, P. kuptohet si aktor. Por edhe këtu ndryshojnë dy interpretime: 1) një person i përfaqësuar dhe i karakterizuar në veprim, dhe jo në përshkrime; atëherë koncepti i P. më së shumti korrespondon me heronjtë e dramës, imazhet-rolet.<...>2) Çdo aktor, subjekt veprimi në përgjithësi<...>Në këtë interpretim, protagonisti i kundërvihet vetëm subjektit "të pastër" të përvojës që shfaqet në tekste këngësh.<...>Kjo është arsyeja pse termi "P."<...>nuk zbatohet për të ashtuquajturat “Hero lirik”: nuk mund të thuash “personazh lirik”. P. ndonjëherë kuptohet vetëm si person i mitur<...>Në këtë interpretim, termi "P." lidhet me kuptimin e ngushtuar të termit "hero" - qendër. fytyrë ose një nga qendra. personat e punës. Mbi këtë bazë, shprehja "P episodike". (dhe jo “heroi episodik”!)”. 8) LES. A) Maslovsky V.I. Heroi letrar. F. 195. “L. G., artist imazh, një nga përcaktimet e ekzistencës integrale të një personi në artin e fjalëve. Termi "L. G." ka një kuptim të dyfishtë. 1) Thekson dominimin. pozicioni i personazhit në vepër (si kryesore hero në krahasim me karakter), duke treguar se personi mban kryesore problematike-tematike ngarkesës.<...>Në disa raste, koncepti i "L. G." përdoret për të përcaktuar çdo personazh në një vepër. 2) Nën termin “L. G." kuptohet holistik imazhi i një personi - në tërësinë e pamjes së tij, mënyrës së të menduarit, sjelljes dhe botës mendore; Termi "karakter", i cili është i ngjashëm në kuptim (shih. Karakteri), nëse e merr ngushtë dhe nuk e zgjeron. kuptimi, tregon të brendshme. psikol. prerje tërthore të personalitetit, saj vetitë natyrore, ne miresi." b) [ B.a.] Karakteri. F. 276. P. <...>zakonisht njësoj si hero letrar. Në studimet letrare, termi "P." përdoret në një kuptim më të ngushtë, por jo gjithmonë të njëjtin, i cili shpesh zbulohet vetëm në kontekst." 9) Ilyin I.P. Personazhi // Kritika letrare e huaj moderne: Fjalor Enciklopedik. fq 98-99. " P. - fr. personel, anglisht karakter, gjerman person, figurë - sipas ideve narratologjia, një fenomen kompleks, me shumë komponentë, i vendosur në kryqëzimin e aspekteve të ndryshme të tërësisë komunikuese që është artisti. puna. Si rregull, P. ka dy funksione: veprim dhe tregim. Kështu, ajo përmbush ose rolin aktor, ose tregimtari - Transmetuesi”. Karakteri dhe lloji ("përmbajtja" e personazhit) 1) Sierotwiński S. Słownik terminów literackich. Wroclaw, 1966. Karakteri. 1. Personazh letrar, tepër i individualizuar, ndryshe nga tipi<...>” (S. 51). " Lloji. Një personazh letrar i paraqitur në një përgjithësim domethënës, në tiparet e tij më të spikatura” (S. 290). 2) Wilpert G. von. Sachwörterbuch der Literatur. " Karakteri(greqisht - gjurmë), në kritikën letrare në përgjithësi, çdo personazh , duke interpretuar në dramë. ose një vepër narrative që kopjon realitetin ose është e trilluar, por që spikat për shkak të individualitetit të saj karakteristikat me identitetin e tij personal në sfondin e një të zhveshur, të përshkruar në mënyrë të paqartë lloji”(S. 143). 3) Fjalori i termave letrare botërore / Nga J. Shipley. " Lloji. Një person (në një roman apo dramë) që nuk është një imazh i vetëm i plotë, por demonstron tipare të karakterit një klasë të caktuar njerëzish” (f. 346). 4) Longman Dictionary of Poetic Terms / Nga J. Myers, M. Simms. " Karakteri(nga greqishtja "për të bërë të shkëlqyer") është një person në një vepër letrare, karakteristikat dalluese të të cilit janë lehtësisht të dallueshme (ndonëse ndonjëherë mjaft komplekse) cilësi morale, intelektuale dhe etike" (f. 44). 5) Blagoy D. Lloji // Fjalor i termave letrare: B 2 vëll T. 2. Kolona. 951-958. “...në kuptimin e gjerë të fjalës, të gjitha imazhet dhe fytyrat e çdo vepre arti në mënyrë të pashmangshme kanë një karakter tipik, janë lloje letrare”. “...jo të gjithë personazhet e veprave poetike i përshtaten konceptit të një lloji letrar në kuptimin e duhur, por vetëm imazhet e heronjve dhe personave me mjeshtëri të realizuar, pra të atyre që kanë fuqi të madhe përgjithësuese...” “... përveç imazheve tipike, në veprat letrare gjejmë edhe imazhe-simbole dhe imazhe-portrete”. "Ndërsa imazhet e portreteve mbartin një tepricë të tipareve individuale në dëm të kuptimit të tyre tipik, në imazhet simbolike gjerësia e kësaj të fundit shpërndan plotësisht format e tyre individuale." 6) Fjalor i termave letrare. A) Abramovich G. Lloji letrar. fq 413-414. "T. l.(nga shtypja greke - imazh, gjurmë, mostër) - një imazh artistik i një individi të caktuar, i cili mishëron tiparet karakteristike të një grupi, klase, populli, njerëzimi të caktuar. Të dyja palët që përbëjnë unitetin organik - individualiteti i gjallë dhe rëndësia universale e T. letrare - janë po aq të rëndësishme...” b) Vladimirova N. Personazhi është letrar. fq 443-444. "X. l.(nga karakteri grek - tipar, tipar) - një imazh i një personi në një art verbal, që përcakton origjinalitetin e përmbajtjes dhe formës vepër e artit" “Një lloj i veçantë i Ch. l. është imazhi i tregimtarit(cm.)". 7) KLE. A) Baryshnikov E.P. Lloji // T. 7. Stlb. 507-508. " T. (nga greqishtja tupoV - mostër, gjurmë) - një imazh i individualitetit njerëzor, më i mundshmi, tipik për një shoqëri të caktuar." “Kategoria T. mori formë në “epikën e jetës private” romake pikërisht si përgjigje ndaj nevojës së artistit. njohja dhe klasifikimi i varieteteve të njeriut të zakonshëm dhe marrëdhëniet e tij me jetën.” “...rrethanat klasore, profesionale, lokale dukej se “plotësonin” personalitetin e lit. karakter<...>dhe me këtë "plotësi" ata vunë në dyshim vitalitetin e tij, domethënë aftësinë e tij për rritje dhe përmirësim të pakufizuar". b) Tyupa V.I. Personazh letrar // T. 8. Stlb. 215-219. " X. l. - një imazh i një personi, i përvijuar me një plotësi dhe siguri individuale të caktuar, përmes të cilit ato zbulohen si të kushtëzuara nga një socio-historike e caktuar. lloji i sjelljes së situatës (veprimet, mendimet, përvojat, veprimtaria e të folurit), dhe natyra morale dhe estetike e natyrshme e autorit. koncepti njerëzor. ekzistencës. Ndezur. H. është një artist. integritet, unitet organik gjeneral, të përsëritura dhe individual, unike; objektiv(nek - në mënyrë parajsore - psikologjike . realitet njerëzor . jeta , e cila shërbeu si një prototip për lit. X.) dhe subjektive(të kuptuarit dhe vlerësimi i prototipit nga autori). Si rezultat, ndezur. X. shfaqet si një “realitet i ri”, i “krijuar” artistikisht nga një person, që përfaqëson një person real. lloji, e sqaron ideologjikisht.” 8) [ B.a.]. Lloji // Les. F. 440: T. <...>në letërsi dhe art - një imazh i përgjithësuar i individualitetit njerëzor, më i mundshmi, karakteristik për një shoqëri të caktuar. mjedisi."

II. Tekste, mjete mësimore

1) Farino J. Hyrje në kritikën letrare. Pjesa 1. (4. Personazhet letrare. 4.0. Karakteristikat e përgjithshme). "...me konceptin "personazh" do të nënkuptojmë çdo person (përfshirë krijesat antropomorfe) që merr në një vepër statusin e një objekti përshkrimi (në një tekst letrar), imazh (në pikturë), demonstrim (në një dramë, performancë, film)”. “Jo të gjitha krijesat antropomorfe ose personat që shfaqen në tekstin e një vepre janë të pranishme në të në të njëjtën mënyrë. Disa prej tyre kanë statusin e objekteve të botës së kësaj vepre. Këto janë, si të thuash, "personazhe-objekte". Të tjerat jepen vetëm si imazhe, por vetë veprat nuk shfaqen në botë. Këta janë "personazhe imazhi". Dhe të tjerat sapo përmenden, por nuk shfaqen në tekst as si objekte të pranishme, as edhe si imazhe. Këta janë “personazhet që mungojnë”. Ato duhet të dallohen nga referencat për personat që, sipas konventës së një bote të caktuar, nuk mund të shfaqen fare në të. Ato “të munguara” nuk përjashtohen nga konventa, por përkundrazi lejohen. Prandaj, mungesa e tyre është e dukshme dhe kështu - domethënëse” (fq. 103).

III. Studime speciale

Karakteri dhe lloji 1) Hegel G.W.F. Estetika: Në 4 vëllime.T. I. “Kemi nisur nga universale forcat substanciale të veprimit. Për zbatimin e tyre aktiv ata kanë nevojë për njerëz individualiteti, në të cilën ato veprojnë si forca lëvizëse patos. Përmbajtja e përgjithshme e këtyre forcave duhet të mbyllet në vetvete dhe të shfaqet në individë individualë si integriteti Dhe singulariteti. Një integritet i tillë është një person në spiritualitetin dhe subjektivitetin e tij specifik, një individualitet integral njerëzor si karakter. Zotat bëhen patos njerëzor dhe patosi në veprimtarinë konkrete është karakteri njerëzor” (f. 244). “Vetëm një shkathtësi e tillë i jep personazhit një interes të gjallë. Në të njëjtën kohë, kjo plotësi duhet të duket e shkrirë në një subjekt të vetëm, dhe jo të jetë ngacmueshmëri e shpërndarë, sipërfaqësore dhe thjesht e larmishme.<...>Poezia epike është më e përshtatshme për të përshkruar një personazh të tillë integral, më pak dramatik dhe lirik” (fq. 246-247). “Një shkathtësi e tillë brenda kornizës së një definitive të vetme dominuese mund të duket e papajtueshme nëse e shikon me sytë e arsyes.<...>Por për atë që e kupton racionalitetin e një karakteri holistik dhe rrjedhimisht të gjallë brenda vetes, kjo mospërputhje përbën pikërisht konsistencën dhe koherencën. Sepse njeriu dallohet nga fakti se ai jo vetëm që mbart brenda vetes kontradiktën e diversitetit, por edhe e duron këtë kontradiktë dhe qëndron i barabartë dhe i vërtetë me veten në të” (fq. 248-249). “Nëse një person nuk e ka të tillë beqare qendra, pastaj aspektet e ndryshme të jetës së saj të brendshme të larmishme shpërbëhen dhe duken të padobishme.<...>Nga kjo anë, qëndrueshmëria dhe vendosmëria janë pikë e rëndësishme portretizimi ideal i karakterit” (f. 249). 2) Bakhtin M.M. Autor dhe hero në veprimtarinë estetike // Bakhtin M.M. Estetika e krijimtarisë verbale. " Karakteri ne e quajmë këtë formë të ndërveprimit ndërmjet heroit dhe autorit, e cila kryen detyrën e krijimit të tërësisë së heroit si një personalitet specifik.<...>heroi jepet në tërësi që në fillim<...>çdo gjë perceptohet si një moment karakterizimi i heroit, ka një funksion karakterologjik, gjithçka zbret dhe shërben si përgjigje për pyetjen: kush është ai” (f. 151) “Ndërtimi i personazheve mund të shkojë në dy drejtime kryesore. Ndërtimin e parë të karakterit klasik do ta quajmë, të dytën romantike. Për llojin e parë të ndërtimit të personazheve, baza është vlera artistike fati...“ (f. 152). “Ndryshe nga personazhi klasik romantik, ai është i vetëiniciuar dhe me vlera<...>Vlera e fatit, që presupozon gjininë dhe traditën, këtu është e papërshtatshme për kompletim artistik.<..>Këtu individualiteti i heroit zbulohet jo si fat, por si ide, ose, më saktë, si mishërim i një ideje” (fq. 156-157). “Nëse karakteri vendoset në raport me vlerat më të fundit të botëkuptimit<...>shpreh qëndrimin njohës dhe etik të një personi në botë<...>, atëherë lloji është larg kufijve të botës dhe shpreh qëndrimin e një personi ndaj vlerave të specifikuara dhe të kufizuara tashmë nga epoka dhe mjedisi, përfitimet, pra te një kuptim që tashmë është bërë qenie (në aktin e karakterit, kuptimi për herë të parë bëhet qenie). Karakteri në të kaluarën, lloji në të tashmen; mjedisi i personazhit është disi i simbolizuar, bota objektive rreth llojit është inventar. Lloji - pasive pozicioni i personalitetit kolektiv” (f. 159). “Tipi jo vetëm që është i ndërthurur ashpër me botën rreth tij (mjedis objektiv), por përshkruhet si i kushtëzuar prej tij në të gjitha momentet e tij, lloji është një moment i domosdoshëm i një mjedisi (jo një e tërë, por vetëm një pjesë e e tërë).<...>Tipi presupozon epërsinë e autorit ndaj heroit dhe mospërfshirjen e tij të plotë në botën e heroit; prandaj autori është tërësisht kritik. Pavarësia e heroit në tip zvogëlohet ndjeshëm...” (f. 160). 3) Mikhailov A.V. Nga historia e karakterit // Njeriu dhe kultura: Individualiteti në historinë e kulturës. “...personazhi e zbulon gradualisht orientimin e tij “brenda” dhe, sapo kjo fjalë bie në kontakt me personin “të brendshëm”, e ndërton këtë të brendshme nga jashtë - nga e jashtme dhe sipërfaqësore. Përkundrazi, karakteri i ri evropian ndërtohet nga brenda jashtë: "karakteri" i referohet bazës ose bazës së përcaktuar në natyrën njerëzore, thelbit, sikur skema gjeneruese e të gjitha manifestimeve njerëzore dhe dallimet mund të lidhen vetëm nëse “Karakteri” është më i thelli tek njeriu, ose në brendësi të tij ka një fillim edhe më të thellë” (f. 54). Hero dhe vlerësim estetik 1) Fry N. Anatomia e kritikës. Eseja e parë / Trans. A.S. Kozlov dhe V.T. Oleynik // Estetika e huaj dhe teoria e letërsisë së shekujve 19-20: Traktatet, artikujt, esetë / Komp., gjithsej. ed. G.K. Kosikova. Komploti i një vepre letrare është gjithmonë një histori se si dikush bën diçka. "Dikush", nëse është një person, është heroi dhe "diçka" që ai arrin ose nuk arrin të arrijë përcaktohet nga ajo që ai mund ose mund të bëjë, në varësi të qëllimit të autorit dhe pritshmërive që rrjedhin nga audienca.<...>1. Nëse heroi është superior ndaj njerëzve dhe mjedisit të tyre në cilësisë, atëherë ai është një hyjni dhe tregimi për të është mit në kuptimin e zakonshëm të fjalës, pra një histori për Zotin<...>2. Nëse heroi është superior ndaj njerëzve dhe mjedisit të tij për sa i përket gradë, atëherë ky është një hero tipik i një legjende. Veprimet e tij janë të mrekullueshme, por ai vetë portretizohet si burrë. Heroi i këtyre përrallave transportohet në një botë ku ligjet normale të natyrës janë pezulluar pjesërisht<...>Këtu largohemi nga miti në kuptimin e duhur të fjalës dhe hyjmë në sferën e legjendës, përrallës, Märchen dhe derivateve të tyre letrare. 3. Nëse një hero është superior ndaj njerëzve të tjerë në shkallë, por është i varur nga kushtet e ekzistencës tokësore, atëherë ky është një udhëheqës. Ai është i pajisur me fuqi, pasion dhe fuqi shprehëse, por veprimet e tij janë ende subjekt i kritikave të shoqërisë dhe i nënshtrohen ligjeve të natyrës. Ky është një hero modaliteti mimetik i lartë, para së gjithash, një hero i eposit dhe i tragjedisë<...>4. Nëse heroi nuk është më i lartë as nga njerëzit e tjerë dhe as nga mjedisi i tij, atëherë ai është njëri prej nesh: ne e trajtojmë atë si një person të zakonshëm dhe kërkojmë që poeti të respektojë ato ligje të vërtetësisë që korrespondojnë me përvojën tonë. Dhe ky është heroi modaliteti mimetik i ulët, para së gjithash - komedi dhe letërsi realiste.<...>Në këtë nivel, shpesh është e vështirë për autorin të ruajë konceptin e "heroit", i cili përdoret në mënyrat e mësipërme në kuptimin e tij të rreptë.<...>5. Nëse heroi është poshtë nesh për nga forca dhe inteligjenca, kështu që ne kemi ndjenjën se po e shikojmë me përçmim spektaklin e mungesës së lirisë së tij, të disfatës dhe absurditetit të ekzistencës, atëherë heroi i përket ironike modaliteti. Kjo është e vërtetë edhe në rastin kur lexuesi kupton se ai vetë është ose mund të jetë në të njëjtin pozicion, të cilin, megjithatë, është në gjendje ta gjykojë nga një këndvështrim më i pavarur” (fq. 232-233). 2) Tyupa V.I. Mënyrat e artit (përvijimi i serisë së leksioneve) // Diskursi. Novosibirsk 1998. Nr 5/6. fq 163-173. "Metoda e një zhvillimi të tillë (integriteti artistik. - N.T.) - për shembull, glorifikimi, satirizimi, dramatizimi - dhe vepron si një mënyrë artistike, një analog estetik i mënyrës ekzistenciale të ekzistencës personale (mënyra se si "Unë" është i pranishëm në botë)" (f. 163). “Heroike<...>përfaqëson një parim të caktuar estetik të gjenerimit të kuptimit, që konsiston në ndërthurjen e dhënies së brendshme të qenies (“unë”) dhe dhënies së saj të jashtme ( loj me role kufi që lidh dhe kufizon personalitetin me rendin botëror). Në thelb, personazhi heroik "nuk është i ndarë nga fati i tij, ata janë të bashkuar, fati shpreh anën jashtëpersonale të individit dhe veprimet e tij zbulojnë vetëm përmbajtjen e fatit" (A.Ya. Gurevich)" (f. 164 ). " Satirëështë zotërimi estetik i paplotësisë së pranisë personale të "unë" në rendin botëror, domethënë një mospërputhje e tillë midis personalitetit dhe rolit të tij në të cilin realiteti i brendshëm i jetës individuale rezulton të jetë më i ngushtë se ai i jashtëm i dhënë. dhe nuk është në gjendje të plotësojë një ose një tjetër kufi roli” (f. 165). " Tragjedi- një transformim i artit heroik që është diametralisht i kundërt me satirën<...>Një situatë tragjike është një situatë e "lirisë së "unë" brenda vetes" (përkufizimi i personalitetit të Hegelit) në lidhje me rolin e dikujt në rendin botëror (fatin): një "njeri i gjerë" tepër i gjerë.<...>Faji tragjik, në kontrast me fajin satirik të mashtrimit, nuk qëndron në vetë aktin, i cili justifikohet subjektivisht, por në personalitetin e tij, në etjen e pashuar për të mbetur vetvetja” (f. 167). “Mënyrat e konsideruara të artit<...>të bashkuar në qëndrimin e tyre patetik ndaj rendit botëror. Natyrë estetike thelbësisht e ndryshme, jopatike komike, depërtimi i të cilit në letërsinë e lartë (që nga epoka e sentimentalizmit) solli "një mënyrë të re marrëdhëniesh midis njeriut dhe njeriut" (Bakhtin), të formuar mbi bazën e të qeshurës së karnavalit". “Qëndrimi i të qeshurit i sjell njeriut liri subjektive nga lidhjet e objektivitetit<...>dhe, duke e çuar individualitetin e gjallë përtej kufijve të rendit botëror, vendos "kontakt familjar falas midis të gjithë njerëzve" (Bakhtin)<...>" Hendeku komik midis anëve të brendshme dhe të jashtme të vetë-në-botë, midis fytyrës dhe maskës<...>mund të çojë në zbulimin e individualitetit të vërtetë<...>Në raste të tilla zakonisht flasim humor, duke e bërë ekscentricitetin (unikalitetin personal të vetë-manifestimeve) një model kuptimplotë të pranisë së "Unë" në botë.<...>Sidoqoftë, efektet komike mund të zbulohen edhe nga mungesa e një fytyre nën maskë, ku mund të ketë një "organ", "tru të mbushur"<...>Kjo lloj komedie mund të quhet me vend sarkazëm <...>Këtu maskarada e jetës rezulton të jetë një gënjeshtër jo e një roli imagjinar në rendin botëror, por e një personaliteti imagjinar” (fq. 168-169). Heroi dhe teksti 1) Ginzburg L. Për një hero letrar. (Kapitulli i tretë. Struktura e një heroi letrar). “Një personazh letrar është, në thelb, një seri paraqitjesh të njëpasnjëshme të një personi brenda një teksti të caktuar. Përgjatë një teksti, heroi mund të shfaqet në forma të ndryshme.<...>Mekanizmi i rritjes graduale të këtyre manifestimeve është veçanërisht i dukshëm në romanet e mëdha me një numër të madh personazhesh. Një personazh zhduket, ua lë vendin të tjerëve, vetëm për t'u rishfaqur disa faqe më vonë dhe për t'i shtuar një lidhje tjetër unitetit në rritje. Tiparet e përsëritura, pak a shumë të qëndrueshme formojnë vetitë e një karakteri. Shfaqet si njëcilësore ose shumëcilësore, me cilësi të njëanshme ose shumëdrejtuese” (f. 89). “Sjellja e heroit dhe karakteristikat e tij karakterologjike janë të ndërlidhura. Sjellja është një përmbysje e vetive të saj të qenësishme, dhe vetitë janë stereotipe të proceseve të sjelljes. Për më tepër, sjellja e një personazhi nuk është vetëm veprime, por edhe çdo pjesëmarrje në lëvizjen e komplotit, përfshirje në ngjarje të vazhdueshme dhe madje edhe çdo ndryshim në gjendjet mendore. Vetitë e një personazhi raportohen nga autori ose narratori; ato lindin nga vetëkarakterizimi i tij ose nga gjykimet e personazheve të tjerë. Në të njëjtën kohë, vetë lexuesit i lihet t'i përcaktojë këto veti - një akt i ngjashëm me stereotipizimin e përditshëm të sjelljes së të njohurve tanë, të cilin ne e bëjmë çdo minutë. Një akt i ngjashëm dhe në të njëjtën kohë i ndryshëm, sepse një hero letrar na jepet nga vullneti krijues i dikujt tjetër - si detyrë me një zgjidhje të parashikuar” (fq. 89-90). “Uniteti i një heroi letrar nuk është një shumë, por një sistem, me mbizotëruesit e tij që e organizojnë atë.<...>Është e pamundur, për shembull, të kuptosh dhe të perceptosh në unitetin e saj strukturor sjelljen e heronjve të Zolës pa mekanizmin e vazhdimësisë biologjike ose të heronjve të Dostojevskit pa parakushtin e nevojës për një zgjidhje personale të çështjes morale dhe filozofike të jetës. . 90). 2) Bart R. S/Z / Per. G.K. Kosikov dhe V.P. Murat. “Në momentin kur seme identike, pasi kanë përshkuar emrin e duhur disa herë radhazi, i caktohen përfundimisht, - në atë moment lind një personazh. Personazhi, pra, nuk është gjë tjetër veçse një produkt i kombinatorikës; Për më tepër, kombinimi që rezulton dallohet si nga stabiliteti relativ (sepse ai formohet nga seme të përsëritura) ashtu edhe nga kompleksiteti relativ (sepse këto seme janë pjesërisht të qëndrueshme dhe pjesërisht kundërshtojnë njëra-tjetrën). Ky kompleksitet çon pikërisht në shfaqjen e "personalitetit" të një personazhi, i cili ka të njëjtën natyrë kombinuese si shija e një pjate ose një buqete vere. Emri i duhur është një lloj fushe në të cilën ndodh magnetizimi; praktikisht një emër i tillë lidhet me një trup specifik, duke përfshirë kështu këtë konfigurim të semes në lëvizjen evolucionare (biografike) të kohës” (f. 82). “Nëse nisemi nga një këndvështrim realist i karakter, duke besuar se Sarrazin (heroi i novelës së Balzakut. - N.T.) jeton jashtë një copë letre, atëherë duhet të fillojmë të kërkojmë motivet e këtij pezullimi (frymëzimi i heroit, refuzimi i pavetëdijshëm i së vërtetës, etj.). Nëse vazhdojmë nga një këndvështrim realist i ligjërimi, duke e konsideruar komplotin si një mekanizëm pranvera e të cilit duhet të shpaloset plotësisht, atëherë duhet të pranojmë se ligji i hekurt i rrëfimit, që presupozon shpalosjen e tij të pandërprerë, kërkon që të mos shqiptohet fjala “castrato”. Megjithëse të dyja këto pikëpamje bazohen në ligje të ndryshme dhe në parim të pavarura (madje edhe të kundërta) të gjasave, ato ende përforcojnë njëra-tjetrën; si rezultat, lind një frazë e përgjithshme në të cilën fragmente të dy gjuhëve të ndryshme kombinohen papritur: Sarrazina është e dehur, sepse lëvizja e ligjërimit nuk duhet të ndërpritet dhe ligjërimi, nga ana tjetër, merr mundësinë të zhvillohet më tej sepse Sarrazini i dehur nuk dëgjon asgjë, por flet vetëm vetë. Dy zinxhirë modelesh rezultojnë të jenë "të pazgjidhshëm". Shkrimi i mirë narrativ përfaqëson pikërisht këtë lloj pavendosmërie të mishëruar” (fq. 198-199).

PYETJE

1. Konsideroni dhe krahasoni përkufizimet e ndryshme të koncepteve "personazh" dhe "hero" në literaturën referuese dhe edukative. Cilat kritere përdoren për të dalluar zakonisht një hero nga personazhet e tjerë në një vepër? Pse zakonisht "karakteri" dhe "tipi" janë të kundërta me njëri-tjetrin? 2. Krahasoni përkufizimet e konceptit të “personazhit” në literaturën referente dhe në “Leksionet mbi Estetikën” të Hegelit. Tregoni ngjashmëritë dhe dallimet. 3. Si ndryshon interpretimi i personazhit i Bakhtinit nga ai i Hegelit? Cila prej tyre është më afër përkufizimit të konceptit të dhënë nga A.V. Mikhailov? 4. Si ndryshon interpretimi i tipit i Bakhtinit nga ai që gjejmë në literaturën referente? 5. Krahasoni zgjidhjet e problemit të klasifikimit të “mënyrave” estetike të heroit në N. Frei dhe V.I. Tyups. 6. Krahasoni gjykimet për natyrën e një personazhi letrar të shprehura nga L.Ya. Ginzburg dhe Roland Barthes. Tregoni ngjashmëritë dhe dallimet.